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Planificación Anual Musica

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PLANIFICACIÓN ANUAL

ASIGNATURA: MÚSICA

PERÍODO: 2023 - 2024

PROFESOR: MÁRQUEZ T. WILSON L.

EXPECTATIVAS DE LOGRO:

Que el alumno logre:

• Reflexionar sobre la práctica musical (el canto, la ejecución instrumental, la


improvisación y composición).

• Identificar estrategias utilizadas para la resolución de problemas técnicos y


expresivos.

• Participar en prácticas grupales que exigen el alcance de acuerdos y la


distribución de roles.

• Utilizar diversos grafismos (tradicionales y no tradicionales) que sirvan como


apoyo para la resolución de partes musicales.

• Analizar el fenómeno musical a partir de la escucha reflexiva.

OBJETIVOS:

• Cantar grupalmente un repertorio integrado por canciones populares y obras


contemporáneas, demostrando un avance en las habilidades técnicas, expresivas
y de la puesta en escena trabajadas en el año.

• Interpretar partes instrumentales rítmicas, melódicas y armónicas, poniendo en


juego las habilidades técnicas y expresivas adquiridas, focalizando en las
particularidades de la concertación en las obras contemporáneas, los cambios de
dinámica y de expresión.
• Aplicar los criterios compositivos básicos (reiteración, variación y cambio) en las
prácticas de improvisación y composición, reconociendo las estrategias
constructivas utilizadas.

• Usar los recursos tecnológicos disponibles para el tratamiento y procesamiento


de los materiales sonoros.

• Reconocer auditivamente los componentes de las obras trabajadas:


organizaciones rítmico-métricas, variaciones de dinámica, texturas, sistemas de
acompañamiento, otros.

• Expresar su valoración acerca de la música escuchada, recuperando en su


argumentación los contenidos abordados en la materia.

• Utilizar la terminología específica trabajada para referirse a los componentes


musicales de las obras, tanto en la escucha como en la producción.

• Utilizar los conocimientos adquiridos relativos al estilo, al género y al contexto,


para tomar decisiones respecto de la interpretación del repertorio trabajado en el
año.

CONTENIDOS:

Unidad 1:

Acceso a la práctica instrumental a través de la búsqueda orientada y/o


espontánea, la imitación, tocar de oído y otros procedimientos.

El ensayo y la revisión como estrategia de trabajo en el proceso de producción: el


clima silencioso como preparación previa a la ejecución; la anticipación de la
acción; la atención a las indicaciones gestuales de dirección.

Prácticas de audición: músicas tradicionales y populares, con énfasis en América


Latina, particularmente de nuestro de nuestro país Venezuela: reconocimiento de
diversos componentes de las obras escuchadas.
Unidad 2:

Ensamble: prácticas de interpretación vocal/ instrumental sobre un repertorio de


músicas populares y tradicionales con énfasis en Venezuela y Latinoamérica.

Creación a partir de la voz, los instrumentos, los materiales sonoros y los recursos
tecnológicos: paisajes y climas sonoros; partes rítmicas y/o melódicas para incluir
en arreglos de obras; micro formas instrumentales y/o canciones aplicando
criterios compositivos: repetición, variación y contraste.

Unidad 3:

Ensamble: la habilidad para cantar y acompañarse simultáneamente con un


instrumento; las habilidades vinculadas con aspectos de la concertación: ajustes
rítmicos, sincronización de entradas y cierres de las partes y planos dinámicos;

La afinación, la dosificación del aire, la articulación, las variables expresivas y la


independencia de partes simultáneas; las habilidades técnicas instrumentales en
relación con partes rítmicas y melódico- armónicas.

Prácticas de composición: Improvisación vocal e instrumental. Las posibilidades


de los recursos vocales, fonales y de percusión corporal característicos de los
géneros y/o estilos abordados; los instrumentos, materiales y objetos sonoros de
diversa procedencia.

Prácticas de audición: músicas tradicionales y populares: identificación de


características musicales que funcionan como indicadores de la pertenencia de las
obras a una expresión estética determinada: presencia de diversas fuentes
sonoras.

DISTRIBUCIÓN DEL TIEMPO. SECUENCIACIÓN Y ORGANIZACIÓN DE LOS


CONTENIDOS:

Se prevé desarrollar una unidad por trimestre de clases.


CRITERIOS METODOLÓGICOS. ESTRATEGIAS. USO DE MATERIALES Y
RECURSOS DIDÁCTICOS. UTILIZACIÓN DE LOS ESPACIOS ESCOLARES.

ACTIVIDADES:

Actividades Previstas:

Ensamble instrumental y vocal. Ejecución solista. Clases teóricas, expositivas y


dialogadas. Lectura y discusión bibliográfica. Trabajos prácticos individuales y
grupales. Audición de obras musicales y su análisis, producciones artísticas
específicas.

Recursos:

Instrumentos musicales. Teléfonos Celulares / tabletas. Pizarrón. Proyector.


Reproductor de audio. Dispositivos de grabación.

Utilización de espacios escolares:

Se prevé utilizar el aula de clases.

EVALUACIÓN

Las competencias asociadas a los contenidos detallados en la planificación serán


evaluadas utilizando los siguientes instrumentos:

-Trabajo en clase (ensamble instrumental y vocal – trabajo colaborativo): Evaluado


mediante observación directa y rúbrica de ejecución instrumental.

-Trabajos de producción personal o grupal.

-Evaluaciones escritas.

Todas estas instancias serán evaluadas utilizando la siguiente escala:

NO CONSOLIDADO – EN PROCESO – COSOLDADO.

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