UNIDAD EDUCATIVA “CESAR VIERA”

MODULO FORMATIVO DE INSTRUMENTO PRINCIPAL DE PIANO

COMPILACIÓN: Mg. WLADIMIR PANOLUISA

CURSO: OCTAVO AÑO DE BÁSICA

NOMBRE DEL ESTUDIANTE: _______________________________

AÑO LECTIVO 2024-2025

GENERALIDADES

Origen del piano

El nombre del piano proviene de la palabra pianoforte, que es un término italiano que indica la capacidad
del instrumento para producir notas a distinto volumen según la intensidad con la que se presionen las teclas.

Es el resultado de la evolución de otros dos instrumentos de cuerda con teclado que gozaron de mucha
popularidad hasta bien entrado el siglo XVIII:

• El clavicémbalo o clavecín, inventado a finales del siglo XIV, un instrumento con teclas y cuerdas
pulsadas.

• El clavicordio, inventado en el siglo XV, fue muy empleado en el período barroco. Funciona con
cuerdas martilleadas como el piano, con la diferencia de que el piano permite sonidos más fuertes.

El primer pianoforte

El primer pianoforte de la historia fue construido por el italiano Bartolomeo Cristofori de Padua en 1709.
Aunque fue creado en Italia, empezó a fabricarse en Alemania por Gottfried Silbermann y su
discípulo Johannes Zumpe. El compositor Johann Sebastian Bach, que era amigo de Silbermann, tras conocer
el piano siendo ya muy anciano, comentó: “Es el futuro de la música”. A finales del siglo XVIII el uso del piano
ya se había extendido enormemente.

Características del piano

El piano es un instrumento de cuerda pulsada: su interior contiene cuerdas conectadas a unos macillos.
Cada tecla mueve un macillo dentro del piano y al presionar las teclas, esos macillos golpean las cuerdas.
Cuanto más fuerte se tocan las teclas, más fuerte golpean y por lo tanto, más fuerte será el sonido.

El piano contiene una caja de resonancia encargada de transmitir las vibraciones provocadas por los macillos
a través de un puente a la tabla armónica, que tiene la función de amplificar el sonido. En estas imágenes
puedes ver las partes que componen el piano de cola y el piano vertical:

Partes del piano de cola Partes del piano vertical

PRINCIPIOS TECNICOS
TECNICA Y ESTUDIOS
REPERTORIO
IMPROVISACION

1. Interprete los acordes en la tonalidad de DO MAYOR en los grados I-IV-V

2. Componga pequeños motivos musicales en los grados I-IV-V de la tonalidad de DO MAYOR
GENERALIDADES

Tipos de piano

Podemos encontrar tres tipos diferentes de pianos: el piano de cola, el vertical o de pared y el piano
electrónico.

El piano de cola es el más grande y voluminoso de los tres, guarda la caja de resonancia y las cuerdas de
forma horizontal.

El piano vertical o de pared, tal y como indica su nombre, tiene su caja de resonancia junto con las cuerdas
en posición vertical. Su uso es más común que el de cola, puesto que ocupa menos espacio.

Por último, el piano más moderno es el electrónico, creado en el siglo XX, donde los sonidos se generan por
síntesis electrónica. Estos pianos a menudo están diseñados para simular también sonidos y ritmos de
otros instrumentos.

El piano es un instrumento maravilloso que vale la pena conocer de cerca; si como a nosotros te fascina la
música de piano, ¡no te quedes con las ganas de aprender!

Pianistas destacados

A lo largo de la historia, se han destacado grandes pianistas, entre ellos:

• Franz Liszt (1811-1886). Fue un pianista, director y compositor húngaro, célebre por su gran
virtuosismo al piano, su maestría como arreglista y el desarrollo de una técnica que se convirtió en una
referencia para otros grandes pianistas de su tiempo.

• Claude Debussy (1862-1918). Fue un pianista y compositor francés, reconocido por el desarrollo de la
llamada música impresionista. Se destacó por su refinada técnica de ejecución, sus composiciones de
armonías sutiles y sus innovaciones estéticas.

• Vladimir Horowitz (1903-1989). Fue un pianista ucraniano-estadounidense, considerado uno de los

más importantes del siglo XX. Fue célebre por sus cautivantes y apasionadas interpretaciones de
compositores clásicos y románticos, de un virtuosismo excepcional.

• Thelonious Monk (1917-1982). Fue un pianista y compositor de jazz estadounidense, famoso por ser
un pionero del bebop y por su aproximación técnica, que exhibía una forma de improvisación creativa y
única.

• Bebo Valdés (1918-2013). Fue un compositor, pianista y arreglista de jazz cubano, pionero en la fusión
de este estilo con la música afrocubana y una figura legendaria del llamado jazz latino. Compuso gran
cantidad de piezas de mambo, chachachá y batanga para piano y orquesta.

• Larry Harlow (1939-2021). Fue un pianista, multiinstrumentista, compositor, productor musical y

arreglista estadounidense muy prolífico y de gran talento, y una de las figuras más destacadas del jazz
afrocubano.

• Herbie Hancock (1940-). Es un pianista y compositor de jazz y música electrónica nacido en Estados
Unidos. Su particular estilo de interpretación y su virtuoso dominio del instrumento le valieron un
reconocimiento temprano y llegó a formar parte de la banda de Miles Davis. Es autor de varias
composiciones que pasaron a la historia.

• Martha Argerich (1941-). Es una pianista argentina y una de las más reconocidas de la escena
internacional. Su técnica impecable de interpretación se muestra en un amplio repertorio, que va
desde Bach hasta compositores contemporáneos, todos ejecutados con gran maestría.
 • Lang Lang (1982-). Es un pianista chino reconocido internacionalmente por su talento precoz, su
virtuosismo y su expresividad. Ha tocado con las orquestas sinfónicas más importantes del mundo y
ha hecho colaboraciones con músicos de pop y rock.

Fuente: [Link]

PRINCIPIOS TECNICOS
TECNICA Y ESTUDIOS
REPERTORIO
IMPROVISACIÓN

1. Interprete los acordes en la tonalidad de la menor en los grados I-IV-V

2. Componga pequeños motivos musicales en los grados I-IV-V de la tonalidad de la menor
GENERALIDADES

Wolfgang Amadeus Mozart

Otro compositor clásico de renombre es Wolfgang Amadeus Mozart, nacido en Salzburgo, Austria, en 1756.
Mozart fue un prodigio musical desde una edad muy temprana, mostrando un talento excepcional para la
composición y el piano. A lo largo de su vida, compuso más de 600 obras, incluidas sinfonías, conciertos para
piano, óperas y música de cámara.

La música de Mozart se caracteriza por su belleza, elegancia y genialidad musical. A pesar de su corta vida,
Mozart dejó un legado duradero en el mundo de la música clásica, convirtiéndose en uno de los compositores
más reconocidos y respetados de todos los tiempos.

PRINCIPIOS TECNICOS
TECNICA Y ESTUDIOS
REPERTORIO
IMPROVISACIÓN

1. Interprete los acordes en la tonalidad de DO MAYOR en los grados I-IV-V

2. Componga pequeños motivos musicales en los grados I-IV-V de la tonalidad de DO MAYOR
3. Interprete los acordes en la tonalidad de la menor en los grados I-IV-V
4. Componga pequeños motivos musicales en los grados I-IV-V de la tonalidad de la menor