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Vanguardia en Europa y Hispanoamérica

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2ºBTO.

(CURSO 24-25)
TEMA 4: LAS VANGUARDIAS EN EUROPA, ESPAÑA E HISPANOAMÉRICA.
En España se ha producido una crisis de la monarquía que se genera por los conflictos laborales y
sociales, y la ineficacia de los poderes políticos para darles solución. La dictadura de Primo de Rivera
restablece el orden social en apariencia, pero no aclara la compleja vida española, por lo que los
partidos republicanos triunfan en las elecciones del 14 de abril de 1931.

En Literatura, la superación del Modernismo atravesó tres etapas: una de depuración del
sentimentalismo modernista (Novecentismo o Generación de 1914); una segunda de ruptura radical
con el arte anterior (Vanguardias) y, una de síntesis entre tradición y vanguardia (Generación del 27).

Surgen en Europa a principios del S.XX. Son movimientos artísticos y culturales con claro afán
renovador. Conocidos también como ismos. Se desarrollaron en el periodo de entreguerras (1914-1945).
Fueron abundantes pero de corta duración, y presentan el reflejo de una sociedad cambiante. Se dieron
a conocer a través de manifiestos que defendían sus nuevos ideales estéticos.
PRINCIPALES VANGUARDIAS:
-Futurismo: (Italia) precursor Marinetti. 1910, primer manifiesto futurista. Exaltación de la civilización
mecánica, antisentimentalismo, destrucción de la sintaxis y omisión de signos de puntuación. Arte
dinámico, vitalista, busca nuevas formas de belleza en la acción. Temas nuevos que reflejan modernidad
(maquinismo, cine, psicoanálisis…). Tipografía y disposición con fines estéticos, supresión de adjetivos,
adverbios y conectores. Creación de imágenes sorprendentes.
-Cubismo:(Francia) Apollinaire, entre 1917 y 1920. Propone destruir y recomponer la realidad,
caligramas (disposición tipográfica representa el contenido del poema).Tono lúdico, juegos de palabras,
eliminación de conectores, de normas ortográficas y métricas.
-Expresionismo(Alemania), difusión internacional hasta 1925, deformación de la realidad. Temas:
deformidad, enfermedad, locura, guerra… Expresión cruda y sin adornos, realidad distorsionada.
(Destacan Kafka, Rilke y B.Brecht).
-Dadaísmo(Suiza), 1914:1ª Guerra mundial. Tristán Tzara propone destruir el lenguaje y las reglas. Su
nihilismo lo llevó a su propia negación. Negación total y burla sarcástica. Rechazan el racionalismo que
les llevó a la guerra. Asociaciones improvisadas y absurdas, anulan la lógica, buscan la contradicción.
-Surrealismo (Francia), primer manifiesto en 1924, André Bretón. Defiende la libertad de la imaginación
y del lenguaje y la escritura automática (medio para expresar el funcionamiento real del pensamiento).
Liberación total del ser humano y de los impulsos reprimidos. (Freud). Propugna una revolución integral.
Defiende la autonomía del arte respecto de la razón y la moral. Busca vías de conocimiento vinculadas a
lo irracional y el subconsciente. Técnicas de creación como la reseña de sueños, la escritura automática
y la simulación de delirios. Importancia al mundo de los sueños, debía mostrarse en las obras sin el
control de la razón.
Características:
1. Ruptura radical con las normas del arte pasado, e incluso con la interpretación tradicional de
las realidades.
2. Búsqueda de la originalidad a través de la experimentación (los artistas no copian la realidad,
sino que la deforman). Creatividad por encima de todo. Temática sorprendente y nuevas formas de
expresión.

3. No pretenden reformar o regenerar la sociedad, solo practican el arte por el arte con un enfoque
lúdico.

4. Rebeldía y provocación moral y política: se busca la polémica y el escándalo.


5. Fugacidad: consideran su corta duración como algo inherente a lo vanguardista ya que si
carecieran de ella se convertirían en “tradición”.

6. Elitismo: seguimiento minoritario por parte de un público selecto atraído por lo renovador del
arte.

7. Irracionalidad, profundizar en las facetas más profundas de la mente humana.

Con el surrealismo cambia el concepto de Vanguardia, ya que este movimiento volvió a interesarse por
temas humanos muy profundos: el mundo de los sueños, el subconsciente y los instintos, por eso se dice
que el surrealismo significó una rehumanización del arte.

LAS VANGUARDIAS HISPÁNICAS:

Características del vanguardismo hispánico:

1. Conciencia artística plena. Actitud menos radical y doctrinaria.


2. Influencia selectiva de las vanguardias: futurismo (Gómez de la Serna), ultraísmo (Salinas y
Alberti) y surrealismo (Lorca, Aleixandre y Cernuda).
3. Aceptación del pasado, conciliaron la innovación de las vanguardias con la tradición.

En España, el movimiento vanguardista pasó por dive7110rsas etapas:

1. Recepción: se ponen de moda las ideas vanguardistas procedentes de Europa. Libro “Ismos” de
1931. El autor más representativo es Ramón Gómez de la Serna (1888-1963), que con una
actitud rebelde y provocadora creó un ambiente favorable a los ismos europeos. Inventó el
género literario de la GREGUERÍA (las primeras en 1910), que consiste en la elaboración de
una metáfora sorprendente y humorística. Ramón Gómez de la Serna: introdujo las
Vanguardias en España a través de su revista Prometeo y de su tertulia en el café Pombo. Afán
transgresor. Autobiografía: “Automoribundia”. Influencia del futurismo.
Creo su propio ismo: el Ramonismo se vincula a varias vanguardias sin adscribirse a ninguna. Se
caracterizó por la creación de las greguerías (metáfora + humor). Si se explica, pierde su arte.
2. Surgimiento de las Vanguardias hispánicas:
El Ultraísmo, influencia del futurismo, manifiesto de Rafael Cansinos Assens. Deseo de
innovación. Revista ULTRA, temas tecnológicos, arte efímero, vida breve por rasgos poco
definidos y falta de líderes. Incorporó elementos de distintos ismos, suprime los elementos
narrativos y sentimentales, defiende la ruptura con el discurso lógico, da gran importancia a la
metáfora, uso del caligrama. El Ultraísmo, que exalta los inventos y la sociedad mecanizada, los
poemas visuales y la asociación libre de palabras, supresión de nexos, importancia a la
tipografía y la disposición. Autores: Pedro Salinas y Rafael Alberti.
El Creacionismo, procede del cubismo, ideado por el poeta chileno Vicente Huidobro,
poemario “Altazor”(1931), no pretende imitar la realidad, sino crear una realidad
completamente nueva, dentro de sí misma y no por su relación con el exterior. Los poemas
creacionistas están llenos de metáforas incomprensibles y las palabras pierden su significado
habitual, pues no se refieren a objetos, personas, sentimientos ni paisajes conocidos, sino que
son inventados por el poeta.
Inusual creatividad, invención de nuevas imágenes. Destacan Gerardo Diego y Juan Larrea.
El Surrealismo español: los surrealistas españoles no practicaron la escritura automática; sus
obras conservan una cierta coherencia lógica y temática. Los surrealistas más importantes
pertenecieron a la Generación del 27 (Lorca con Poeta en Nueva York, Rafael Alberti con su
obra Sobre los ángeles y Luis Cernuda (Un río, un amor).
3. Decadencia de las Vanguardias deshumanizadas: a partir de la proclamación de la II República
española, el vanguardismo entra en decadencia. Los problemas y los retos sociopolíticos que surgen
en el país orientan la Literatura hacia el realismo y el compromiso político.

En Hispanoamérica, hubo otras vanguardias más tardías:

En Perú, César Vallejo rompió con la escritura tradicional, pero no rompió con el elemento afectivo.
“Trilce” o “Los heraldos negros”. Destaca el simplismo de Alberto Hidalgo. En Chile, Pablo Neruda,
Premio Nobel en 1971. “Residencia en la tierra”, visión amarga de la realidad con matices surrealistas.
En Cuba: La Jitanjáfora creada por Mariano Brull. Un texto sin sentido pero dotado de belleza y
sonoridad y cuya finalidad es provocar sensaciones. La poesía negra o afroantillana aunó el espíritu
vanguardista con temas y formas populares, propiamente americanos. Destacó Nicolás Guillén,
denunció la miseria que padecían las personas negras y mestizas, “Motivos del son”. En la República
Dominicana: El Postismo que es una vanguardia influida por el Negrismo y el Ultraísmo. Sintetiza todos
los ismos vanguardistas y defiende la supremacía de la imaginación y el carácter lúdico de la creación.
Por otro lado, el Vedrinismo, creado por Vigil Díaz, de Zacarías Espinal, que pretende hacer “piruetas
verbales como el aviador francés Vedrin”. Uso del verso libre. En Puerto Rico: Autores como Luis Palés
Matos y Jorge Isaac de Diego proponen reemplazar lo lógico por lo sensorial y fonético recurriendo a
juegos de sonidos y onomatopeyas. En México: La Generación de los Contemporáneos, entre los que
destaca Octavio Paz y el Estridentismo, que está influido por el Futurismo y defiende la modernidad, el
cosmopolitismo, humor negro y rechazo por lo antiguo. Destacan Manuel Maple Arce y List Arzubide.

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