TEMA 6. LAS VANGUARDIAS: TENDENCIAS Y CARACTERÍSTICAS.

6.1. Las vanguardias: definición y rasgos comunes.

6.2. Los movimientos de vanguardia: Expresionismo, Futurismo, Cubismo, Dadaísmo,
Surrealismo.
6.3. Las Vanguardias en España: Creacionismo y Ultraísmo. Ramón Gómez de la Serna.
6.1. Las vanguardias: definición y rasgos comunes.
En torno a la Primera Guerra Mundial (1914-1918) se sucedieron numerosos
movimientos vanguardistas cuyo objetivo era crear un arte completamente nuevo y original.
El término vanguardia procede del francés Avant-garde un término del léxico militar,
que en la Primera Guerra Mundial designaba la parte más adelantada del ejército. De ahí que,
en el terreno artístico, la vanguardia sea la “primera línea” de creación, la ruptura total con las
formas y contenidos anteriores. Los movimientos vanguardistas son por eso, movimientos
innovadores, rebeldes y provocadores. Se dice que la única regla del vanguardismo era no
respetar ninguna regla.
Los diferentes movimientos vanguardistas se suceden a un ritmo vertiginoso, y no
tienen un carácter exclusivamente literario, sino que afectan fundamentalmente a las artes y
proyectan su reflejo en casi todos los ámbitos de la cultura (música, arquitectura, danza, cine).
Las vanguardias no forman un sistema coherente y cerrado. Son muy diversas y a veces
contradictorias entre sí, frecuentemente un “ismo” viene a enfrentarse al anterior. Un rasgo
general es la voluntad de crear un arte radicalmente nuevo, debido a su hostilidad hacia la
tradición estética occidental y su valoración negativa, en general, del arte del pasado.
A pesar de que hay grandes diferencias entre unas vanguardias y otras, podemos citar
entre sus rasgos comunes, los siguientes:
-La voluntad de experimentación y el afán de originalidad. Desean romper con el arte
del pasado. Se esfuerzan tanto por ser revolucionarios que resultan provocativos e insolentes.
Se afanan en un arte nuevo para un tiempo nuevo. Como consecuencia, resulta un arte
minoritario cuya finalidad es renovar las artes y destruir los restos de la literatura y arte
“antiguos”.
- La deshumanización. Reaccionan, sobre todo, contra la sensibilidad romántica y
presumen de un marcado antisentimentalismo. Ahora bien, esta característica no es
totalmente válida para todos los movimientos de Vanguardia. Se ajusta mejor a los anteriores
a la 1ª Guerra Mundial -futurismo, cubismo (y, en España, al ultraísmo y al creacionismo,
aunque sean posteriores)- que a los que se desarrollaron durante esta y posteriormente-
dadaísmo y surrealismo.
-Antirrealismo. Los vanguardistas rompen con la idea del arte como imitación del
mundo exterior, como reproducción de la realidad. Defienden la autonomía del arte, lo ilógico,
el mundo onírico de los sueños y desprecian las emociones. Afirman su alejamiento de la
realidad, deformando su imagen, como en el Expresionismo; desdoblándola desde todos sus
ángulos posibles, como en el Cubismo; reflejando su movimiento, como en el Futurismo; o
bien, reflejando sus zonas ocultas, como en el Surrealismo.
-Primitivismo. Los artistas de vanguardia se interesan por el arte “primitivo”: el arte
africano y polinesio, pero también el ibérico o el arte románico.
-Irracionalismo. Las vanguardistas rechazan la razón y la ciencia como pilares del
progreso. Propugnan un arte irracional, basado en el azar y el inconsciente.

Los vanguardistas rechazan el sentimentalismo romántico, el realismo y, en general, el

concepto de arte útil. Son vitalistas, lúdicos, activos y provocadores: desprecian al gran público
y a la burguesía a los que escandalizan con sus actitudes insólitas y agresivas. A pesar de su
rechazo hacia el Romanticismo, su figura se encuentra próxima a ellos pues, a menudo, se
sienten solos e incomprendidos. Suelen darse a conocer en revistas literarias mediante
Manifiestos en los que afirman sus nuevas propuestas estéticas.
6.2. Los movimientos de vanguardia : Expresionismo, Futurismo, Cubismo, Dadaísmo ,
Surrealismo.

-Expresionismo: se distingue del resto de los movimientos vanguardistas en que no supone

una negación radical de la tradición artística anterior sino la acentuación de rasgos ya
presentes en el Naturalismo e Impresionismo. La estética expresionista defiende que el arte ha
de revelar la realidad interior, para lo cual se resaltan hasta la deformación aquellos aspectos
que expresan mejor las características físicas o psicológicas de lo que se describe. Por ello
abundan los personajes extraños, las caricaturas, la distorsión, las situaciones absurdas,… El
Expresionismo influye, en ciertos aspectos, en el esperpento de Valle Inclán.

-Futurismo: aparece en 1909 con el manifiesto del italiano Marinetti. Siente una profunda
admiración por el progreso y todo aquello que lo caracterice(máquinas, velocidad, fábricas), el
peligro, el deporte y la guerra. Los futuristas rompen con la sintaxis tradicional ,y prescinden
del adjetivo y el adverbio-en beneficio del dinamismo y la rapidez verbal-, proponen usar los
verbos en infinitivo y eliminar las conjunciones .Su postura rompedora hace que lleguen a
sustituir los signos de puntuación por signos matemáticos . Abunda el uso de onomatopeyas y se
pretende incluso la destrucción de la sintaxis para dejar las palabras “en libertad”.

- Cubismo.Es un movimiento fundamentalmente pictórico que Guillaume Apollinaire, en 1913,

adaptó a la literatura . Presenta una imagen descompuesta de forma geométrica y acumula y
superpone diferentes perspectivas. Triunfó con los caligramas ,poemas cuya disposición
tipográfica también tiene valor expresivo, y los collages.

-Dadaísmo.Surgió en 1916 con Tristan Tzara .Es el movimiento en el que más claramente se
observa la destrucción de las formas estéticas tradicionales para incidir en lo absurdo de la
vida.Reivindica el mundo infantil anterior a toda lógica, lúdico, ingenuo, espontáneo, divertido,
imaginativo, al margen de preocupaciones sociales y morales. Propone liberar la fantasía y
recuperar el lenguaje incoherente. El nombre , elegido al azar, proviene de dadá, balbuceo de
un niño. El gran papel del Dadaísmo fue preparar el camino para la revolución surrealista.

-Surrealismo.Es el movimiento de vanguardia que mayor relevancia tuvo. Apareció en 1924

gracias a André Breton .Su objetivo fundamental era que el autor fuera capaz de liberar su
expresión .Defienden la escritura automática ,sin el imperativo de las normas de la razón ,sin
puntuación y sin la sintaxis lógica que nosotros entendemos ya que el poema resulta de la
afloración espontánea de las palabras a partir del subconsciente o del sueño sin la intervención
de la lógica o de la razón. Se basa en las teorías del subconsciente de Freud y aspiran a captar
el mundo de los sueños. Para los surrealistas lo que llamamos “vida” es la cara más gris de la
realidad. Hay que conquistar una verdadera vida, una superrealidad -surrealité en francés-.
Hay que crear poesía, arte en general, al dictado de un pensamiento libre de una razón
“contaminada” mediante la escritura automática , asociaciones libres e inesperadas de
palabras, metáforas insólitas o imágenes oníricas. Ese lenguaje liberado no se dirige a nuestra
razón. Ante un poema surrealista el lector no “comprende” (racionalmente), pero puede
recibir fuertes impactos que modifiquen su ánimo provocando oscuras emociones.
6.3. Las vanguardias en España: Creacionismo y Ultraísmo. Ramón Gómez de la Serna.

En España surgen, a partir de 1910, las principales corrientes vanguardistas como

ruptura con el Modernismo. Se difundieron rápidamente gracias a las tertulias, a las revistas y
a la labor de algunas figuras como Ramón Gómez de la Serna. Esas corrientes son
Creacionismo y Ultraísmo que tienen en común el desprecio de la subjetividad y del
sentimiento.

-Creacionismo. Se desarrolló casi simultáneamente a la llegada de Vicente Huidobro a España

en 1918. Según este movimiento, el poeta no debe imitar la Naturaleza sino que debe crear él
mismo nuevas realidades. Para ello se prescinde de lo anecdótico y se recurre a la ilógica
asociación de imágenes. Desde el punto de vista formal ,prescinden de los signos de
puntuación ,unen imágenes al azar por medio de asociaciones ilógicas . En España, este
movimiento influyó decisivamente en Gerardo Diego y Juan Larrea. Además, contribuyó al
origen del Ultraísmo.

-Ultraísmo. Es introducido por Guillermo de la Torre y es el -ismo que quiere ir más allá de
todos. Pretende dar una mayor importancia a la imagen y a la metáfora, suprimiendo lo
narrativo y el exceso retórico.En la temática incorporan aspectos del mundo moderno(el
cine,el maquinismo,la técnica y la ciencia). Recoge ingredientes de las diferentes Vanguardias
por lo que también aparece una clara hostilidad a la tradición precedente. La vida de este
movimiento fue efímera y su principal aportación fue la definitiva adaptación de las ideas
vanguardistas en la literatura española que más tarde aprovecharon los poetas de la
Generación del 27.

Ramón Gómez de la Serna (por su carácter provocador llegó a pronunciar conferencias

montado sobre un elefante o a celebrar un banquete en un quirófano)
Fue un gran difusor del arte nuevo en sus obras. Ataca la tradición y propone , a través
de la influencia del surrealismo , la destrucción de todo lo precedente.
RAMÓN ,creó su propio ismo ,que tiene que ver con el cubismo ,con el dadaísmo y con
el surrealismo ,aunque sin vincularse con ninguno. Contempla las cosas desde distintos puntos
de vista y crea una realidad lateral ;cada cosa deja de ser lo que es para convertirse en todo lo
que puede sugerirnos gracias al estímulo poderoso de la imaginación. Y todo ello, con humor,
que hace posible que el arte cumpla un fin lúdico.
Con esos ingredientes, Ramón Gómez de la Serna creó la greguería ,definida por él
mismo como metáfora+humor. Es una metáfora audaz, insólita y humorística. Así , se relaciona
con una tradición literaria española del Barroco en la que la metáfora es vehículo de
insospechadas asociaciones intelectuales. Según él , no debe parecerse a nada de lo ya dicho y
no debe haber en ella sentimentalismo. Utiliza diferentes procedimientos como las falsas
etimologías, paronomasias, antítesis,… Convierte la literatura en un juego de incoherencias.
Al contemplar la realidad desde ángulos inéditos e introducir el humor, cumple con el
propósito del Novecentismo y de las Vanguardias de eliminar el sentimentalismo romántico y
dar rienda suelta a la imaginación .