TEMA 6:

EL ROMÁNICO,
ARTE EUROPEO
ÍNDICE

 1.- CREACIÓN Y DIFUSIÓN DEL ROMÁNICO.

 2.- EL MILENARISMO Y SU INFLUENCIA EN EL ARTE.
 3.- ARQUITECTURA.
 4.- PINTURA Y ESCULTURA. EL SIMBOLISMO ROMÁNICO.
 Términos

➢Cruciforme
➢Catedral ➢Paleta
➢Códice ➢Antipendio
➢Pechero ➢Patíbulo
➢Salterio ➢Discrecional
➢Gremio ➢Arco fajón
➢Paradigma ➢Trinitario
➢Jubileo ➢Arco formero
➢Borgoñón ➢Genealogía
➢Catarismo ➢Vano abocinado
➢Campanile ➢Árbol de
➢Abadía ➢Exento
➢Baptisterio Jessé
➢Nicolaísmo ➢Itinerante
➢Arquivoltas ➢Registro
➢Priorato ➢Advocación
➢Tímpano ➢Ciclo
➢Simonía ➢Monasterio
➢Bestiario cristológico
➢Reforma gregoriana ➢Claustro
➢Ascensión
➢Ábside ➢Cuatripartito
➢Sillería de coro
➢Geminado
➢Capitel historiado
1.- CREACIÓN Y 1.1.- LA EUROPA FEUDAL.

DIFUSIÓN DEL
ROMÁNICO.
 1.1.- LA EUROPA FEUDAL.

 El feudalismo es una estructura política,

social y económica propia de la Edad
Media (el periodo de la historia que
abarca del s. V al s. XV), que se basa
en la creación de unos lazos personales
de fidelidad y vasallaje entre un señor y
un vasallo. El vasallo se somete al señor
a cambio de protección y el permiso
para trabajar unas tierras, y a cambio
debe servir al señor, luchar junto a él en
caso de conflicto y entregar una parte
de lo que produce.
- La sociedad se divide en tres estamentos (grupos
cerrados con leyes propias), dos de ellos
privilegiados (nobleza y clero) y uno no
privilegiado, el tercero, llamado tercer estado, que
mantiene con su trabajo a los otros dos y está
alejado de los círculos de poder.
- En un principio este tercer estado está formado por
campesinos, pero al pasar el tiempo, y revitalizarse
las ciudades, dentro del pueblo surgirá otra clase
social, la burguesía, que se dedicará a la artesanía
(agrupados en gremios, agrupaciones de los
artesanos de cada oficio) y el comercio. La
burguesía tendrá un peso importantísimo con el
paso de los siglos.
- Esta división tripartita en la sociedad se reflejará en
el arte.
 La Europa feudal en el año 1000.

Durante la época feudal las

rutas comerciales se vuelven
inseguras, se acortan
bastante, ya que no existe
una autoridad que asegure
ese tránsito sin contratiempos.
Las monarquías dejan de
tener un poder efectivo, pese
a ejercer nominalmente su
soberanía.
Son los señores de cada
región o comarca los que
dictan y ejecutan su propia
ley.
2.- 2.1.- MILENARISMO Y RUTAS
CRISTIANISMO DE PEREGRINACIÓN

MEDIEVAL Y SU 2.2.- VIGENCIA DEL

MILENARISMO

INFLUENCIA EN 2.3.- LOS BENEDICTINOS Y LA

ORDEN DE CLUNY
EL ARTE.
2.1.- MILENARISMO Y LAS RUTAS DE
PEREGRINACIÓN

 Milenarismo: creencia de que el fin del mundo

sobrevendría en el año 1000. Esta creencia marcará en
gran medida las representaciones artísticas que
quieren precisamente transmitir los mensajes de
salvación.
 La iconografía apocalíptica se popularizará a través de
la pintura y la escultura (relieve sobre todo), que
cubrirán los muros de iglesias, y que se convertirán en
una guía para los fieles.
El terror a la inminencia del Juicio Final,
que según ciertas interpretaciones,
ocurriría en esa época, inspiró un gran
número de representaciones piadosas:
procesiones, penitencias,
expiaciones…para llegar preparados a
ese crucial momento.
Los jubileos, las peregrinaciones, los
perdones generales se popularizaron en
todo el occidente medieval.
Según transcurra el tiempo, a
través de las rutas de
peregrinación (las más
importantes serán las que
llevan a Tierra Santa, a veces
en forma de Cruzada; a Roma
o a Santiago de Compostela)
se van intercambiando
conocimientos, información,
tecnología…de manera que
hacia el s. XI surge el primer
estilo cultural unificado en
Europa occidental: el
Románico.
 2.2.- La vigencia del milenarismo

 Según el Apocalipsis de San Juan, tras mil años

del nacimiento de Cristo , Satanás sería dejado
en libertad sobre la tierra, para desencadenar
la batalla final entre el Bien y el Mal.
 Cristo volverá a la tierra y vencerá al Diablo, y
habría una etapa de felicidad tras el Juicio
Final.
 Muchos cristianos medievales creyeron que en
el año mil se produciría este Juicio Final, por lo
que llamaron a la purificación de las almas, a la
fortaleza de la fe, y a la preparación espiritual
para la segunda venida de Cristo.
El fin del mundo no llegó en el año 1000,
pero no por ello se dejaron estas creencias.
A finales del s. XII, un monje, Gioacchino da
Fiore, tras peregrinar a Tierra Santa, donde
tuvo una experiencia mística que le otorgó
el don de la profecía, dijo que el Juicio Final
estaba por llegar y puso fecha, 1260 (por el
pasaje 12.6 del Apocalipsis).
Según este monje la Historia Humana tenía 3
fases:
- La Era de la Ley, o Edad del Padre,
5000 años.
- La Era de la Gracia, o Edad del Hijo,
2000 años.
- La Era del Amor, o Edad del Espíritu
Santo, 1000 años.

La 2ºy 3ª Eras estarían caracterizadas por

terribles cataclismos y guerras.
Estas ideas arraigaron en la religiosidad
medieval, dando lugar a movimientos como
el de los Cátaros, creado por Dulcino,
seguidor de Joaquín de Flor. Los cátaros no
creían en el Juicio Final, pensaban que el
mundo acabaría cuando todas las almas
fueran liberadas de él.
O a otros como las Cruzadas contra los
musulmanes.
Otras veces se ampara en el rigor religioso,
como los franciscanos.
La inquisición intervino contra algunos de
estos movimientos, como el de los Cátaros,
que fueron aniquilados.
A lo largo de la historia han seguido
surgiendo focos de milenarismo, como en
Florencia, en el s. XV, con las profecías de
Nostradamus.
Incluso llega a nuestros tiempos, haciendo
vigente el milenarismo, ocurrió al acercarse
el año 2000, por ejemplo.
 2.3.- Los benedictinos y la orden de
Cluny
 Los benedictinos son una orden monástica, fundada por
San Benito de Nursia, en Montecassino, Italia. Su lema
fue Ora et labora (reza y trabaja).
 Este lema es señal de su propuesta de renovación
espiritual, en un tiempo en el que la iglesia era poderosa
y rica. Los benedictinos negaban el materialismo al que
se dirigía la iglesia y lucharon contra la simonía y el
nicolaísmo:
 Simonía: Venta de cargos, oficios, dones, incluso el
perdón de los pecados.
 Nicolaísmo: Amancebamiento o matrimonio de los
sacerdotes y monjes católicos.
En el año 909 se fundó la abadía de Cluny, en Maçon, Borgoña.
Se debía obediencia sólo al Papa, por lo que era
independiente de otros poderes, el rey, señores feudales….
Los abades eran elegidos por los monjes.
Por esa independencia, poco a poco fue cobrando prestigio
esta abadía. Sus abades se convirtieron en consejeros de
nobles y príncipes, atrayendo donaciones, fundando otros
monasterios. Llegaron a tener 1000 monasterios por toda
Europa. Todas estas casas pagaban una cantidad anual a la
casa madre de Cluny, lo que la hizo riquísima.
Cluny extendió por toda Europa
sus presupuestos morales y
religiosos (Reforma Gregoriana)
y también extendió y unificó el
arte románico, ya que en todas
las abadías de su orden se
seguía la estructura de la Reforma
planta, ornamentos, gregoriana:
iconografía y sistemas Papa Gregorio
constructivos que los de la VII, s. XI,
independencia
abadía madre (Cluny II y Cluny
de la iglesia
III, que fueron construidas a respecto a reyes
partir de la primera iglesia), con y nobles, unificar
elementos novedosos, como el la liturgia y
cimborrio sobre el crucero, los revitalizar la
absidiolos adosados a la iglesia
cabecera, la tribuna de las moralmente.
naves principales…
La expansión cluniaciense y la difusión de
ideas a través del Camino de Santiago se
convirtieron en los dos principales
factores de unificación del románico.

En el s. XII Cluny era tan poderosa que empezó a perder sus

señas de identidad, por lo que algunos benedictinos
intentaron recuperar el espíritu ascético inicial, el más
importante de ellos fue Bernardo de Claraval, que fundó la
orden del Císter, con iglesias firmes y sin ornamentos, fueron
el germen del posterior arte gótico.
 3.1.- CARACERÍSTICAS.
3.2.- LAS IGLESIAS DE
3.- LA PEREGRINACIÓN.
3.3.- LOS MONASTERIOS
ARQUITECTURA ROMÁNICOS
3.4.- VARIEDADES
NACIONALES DEL ROMÁNICO.
3.1.- CARACTERÍSTICAS

 El Románico es un arte cristiano y también internacional, el primero

realmente europeo.
 En cada zona del territorio adquiere sus peculiaridades, pero siempre con
una serie de características comunes.
- Se usa el PILAR, planta poligonal,
normalmente de sección cuadrada o
cruciforme o con columnas adosadas.

- La columna , con capitel labrado, que

pierde las proporciones clásicas, se trata
de un capitel troncopiramidal, que
soporta casi siempre un cimacio (casi
siempre troncopiramidal).
Los edificios, sobre todo catedrales, iglesias y
monasterios, se construyen a base de gruesos
muros, de piedra, cuando la economía lo
permite, y se cubren con bóvedas.

La planta tendrá un valor

simbólico: su forma aludirá al
patíbulo donde murió Jesucristo,
de cruz latina, y sus partes
tomarán las del crucifijo
(cabecera, brazos, pies).

Se orientará hacia el este (sol

naciente). Se señalan los puntos
cardinales, la cúpula simboliza el
cielo, en el corazón está el altar…
La planta de las iglesias es de estructura basilical,
con nave central y dos o más naves laterales, con
nártex a los pies, transepto y uno o varios ábsides en
la cabecera, generalmente semicirculares, a veces
cuadrados o poligonales…; y cubiertos con bóveda
de cuarto de esfera.
En el crucero, donde se cruzan el transepto y la nave central se suele levantar
el cimborrio, cubierto a veces con cúpula, sobre pechinas o sobre trompas.

Pons, Lérida
Se usan el arco de medio punto,
las bóvedas de cañón
(reforzados con arcos fajones)
en la nave central de los
templos, y de arista en las
laterales, apoyadas en gruesos
muros apuntalados por
contrafuertes o estribos, que
coinciden con los arcos fajones.

Bóveda de cañón:
sucesión de arcos de Bóveda de
medio punto arista: cruce de
dos bóvedas de
cañón
Los arcos que separan las naves
se llaman formeros (los que
siguen dirección paralela a las
naves), siendo a veces
peraltados o realzados (se
añaden más dovelas sobre la
línea de impostas, sobrepasa la
media circunferencia, esa
prolongación se llama peralte).
Los arcos perpiaños o fajones
siguen una dirección
perpendicular a las naves.

Forman parte de la
En paralelo al bóveda de cañón,
eje transversal reforzándola.
de la nave
Se trata de estructuras
poderosas, con escasos
vanos, poca iluminación.
Abunda la decoración a
base de arquillos ciegos,
columnas adosadas,
ajedrezados…
Portadas abocinadas, con jambas
y arquivoltas, que se suelen labrar,
y un tímpano semicircular sobre la
puerta, sustentado por un pilar
llamado parteluz.

Parteluz: Pilar que divide en dos la

portada de las catedrales
románicas y góticas, suele
representarse al patrón del
templo en ese lugar.

Arquivoltas: Sucesión de arcos

concéntricos y superpuestos que
da forma a las portadas
abocinadas de las iglesias
medievales.

Jamba: Laterales de una

puerta o ventana, sobre los
que se apoya un arco o un
dintel, para dar forma a la Abocinado: Configuración de una portada que consiste en
abertura. ensanchar una puerta o ventana hacia el exterior en forma de
trompeta o bocina, de ahí su nombre.
 Los paramentos se cubren de
enlucido y pintan por completo.
Pintura y escultura están
subordinadas a la arquitectura.

Las iglesias suelen tener torres campanario

a veces exentas. Otras veces aparece la
espadaña en la fachada principal para las
campanas.

Espadaña: Campanario formado por una sola pared,

en la que se abren huecos para colocar las campanas.
3.2.- Las iglesias de peregrinación.

 La religiosidad milenarista se tradujo en el auge de las órdenes monásticas

y en la edificación de imponentes iglesias que guardaban reliquias
importantes.
 Los cristianos de todo el mundo acudían a estas iglesias para obtener el
perdón de los pecados o por alguna petición o promesa.
 Había cuadrillas itinerantes que eran las encargadas de realizar las obras y
construcción de estas iglesias, por ello se extiende el románico por toda
Europa.
 A partir del s. XII, con el desarrollo de las ciudades estas obras estarán a
cargo de los correspondientes gremios locales.
Muchas de estas
iglesias se
construyeron a lo
largo de caminos
importantes de
peregrinación,
como el de
Santiago, y surge
entonces un tipo
de iglesia que sirve
tanto para
celebrar el culto,
las misas, como
para recibir a los
peregrinos que
acuden en masa.
Características de las iglesias de
peregrinación:
- Se estructuran en varias alturas,
se construye un segundo piso
sobre las naves laterales,
llamado tribuna, con ventanas
que dan al interior.
- Suelen tener torres campanario
flanqueando la portada
principal, a los pies.
- También girola o
deambulatorio, con
absidiolos en la
cabecera, que
conforman capillas con
diversas advocaciones.
- Las naves laterales
continúan en el
transepto y forman un
circuito con el
deambulatorio, de
manera que los
peregrinos no tienen
porqué interferir con las
misas que se celebran.
- Poseen un amplio
cimborrio, con cúpula o
en forma de alta torre.
- Suelen tener una cripta,
donde se conservan las
reliquias.
Planta de la Planta de San Planta de Santiago
catedral de Isidoro de de Compostela.
Jaca. Planta León. Planta de Planta de iglesia de
basilical. cruz latina. peregrinación.
San Isidoro
de León
Catedral
de Jaca
3.3.- Los monasterios románicos.

 La vida monástica se considera la idónea para prepararse para la

santidad.
 Los monasterios son recintos rurales, amurallados y autosuficientes.
Conocemos cómo eran porque se conserva el plano de uno de ellos, la
abadía de Saint-Gall.
Claustro: En las catedrales, como en los
monasterios, se solía adosar el claustro a la
iglesia. Solía tener un jardín interior
cuatripartito, con un gran árbol, un pozo o
una fuente en su centro. A su alrededor se
distribuían las demás estancias. Con
decoración escultórica que cubre tanto los
pilares de las esquinas como los capiteles
(capiteles historiados) de las columnas que lo
soportan, a veces geminadas.
Sala capitular: donde los monjes se reúnen
para orar y leer capítulos de la regla (normas
que rigen la comunidad monástica).
Dormitorio: sobre la sala capitular, con
acceso a la iglesia.
Biblioteca y escritorio (Scriptorium): se
situaban casi siempre en el piso superior, para
aprovechar la luz.
El refectorio (comedor comunal), situado
junto a la cocina
En los monasterios se confeccionan
los códices, la mayoría para
consumo interno, pero también se
copian libros de diversos temas,
gracias a lo cual podemos conocer
textos clásicos grecorromanos.
El paradigma es Cluny, 1160.
 3.4.- Variedades nacionales del
Románico.
 El Románico tiene una variedad que lo enriquece.
 FRANCIA. Románico Borgoñón, Cluny – Santa María Magdalena de Vezelay, con arcos
fajones que alternan dovelas rojo-blanco. Otro ejemplo, Angulema.
INGLATERRA. Estilo normando, robustas y con
fuertes torres flanqueando la fachada
principal y otra también sobre el crucero.
Ejemplos: Ely o Durham.
ALEMANIA. Suelen poseer dos
ábsides opuestos, a veces
también dos transeptos. Las
fachadas principales suelen estar
flanqueadas por torres de
sección circular. Unas arquerías
coronan los muros. Catedral de
Worms.
ITALIA, en Lombardía, las fachadas suelen tener
estrechas franjas decorativas (bandas lombardas) y
arquerías ciegas, como la iglesia de San Ambrosio. A
veces pórtico a los pies.
En el resto de Italia, tradición más clásica usando la
columna con profusión. La torre campanario se suele
separar del resto de la iglesia. Destaca la Toscana, en
concreto Pisa, catedral, campanille y baptisterio.
ROMÁNICO EN ESPAÑA

ROMÁNICO
CATALÁN: Más rural,
de dimensiones
más reducidas, con
sillería pequeña,
elevadas torres,
arquerías ciegas.
Ejemplo: Iglesias de
Tahüll, en Lleida,
con sus famosos
murales al fresco.
(Influencia
lombarda).
ROMÁNICO DEL CAMINO DE SANTIAGO

SAN MARTÍN DE FROMISTA

CATEDRAL DE ZAMORA
CATEDRAL DE SANTIAGO DE
COMPOSTELA
 4.1.- CARACTERÍSTICAS DE LA ESCULTURA
EN EL ROMÁNICO.

4.- ESCULTURA Y
4.2.- SIMBOLISMO ROMÁ[Link]
ICONOGRÁFICOS ESCULTÓRICOS.
4.3.- LA PORTADA ROMÁNICA.

PINTURA. 4.4.- LA PINTURA EN EL ROMÁNICO.

PINTURA MURAL.
4.5.- EL SIMBOLISMO DE LA LUZ Y DEL
COLOR.
4.1.- CARACTERÍSTICAS DE LA ESCULTURA
ROMÁNICA
 Subordinada a la arquitectura (Ley de
adaptación al marco).
 Es expresionista y sin proporciones clásicas.
 Es explicativa, narrativa, predomina el contenido
sobre la forma. Carácter pedagógico, ya que la
mayor parte de la población era analfabeta.
 Es simbólica, expresionista, antinaturalista, con
isocefalia.
 Ojos, gestos amplios y desproporcionados.
 La anatomía se cubría bajo pliegues planos y
geométricos.
 Figuras hieráticas, sin movimiento, rígidas, de
canon alargado, adosadas al paramento,
tosquedad técnica, policromadas.
- Se estructuran en escenas únicas. Más adelante en forma de registros o bandas.
- Relieves en las líneas de imposta, abundan canecillos en las esquinas de los claustros,
en la madera de los coros…pero sobre todo en capiteles y portadas de las iglesias (en
arquivoltas, jambas y tímpanos).

Líneas de imposta:
marcan la línea
divisoria entre un
elemento
arquitectónico que
sustenta (columna,
pilar, muro) y otro
sustentado (arco,
bóveda…)
Canecillo: Cabeza de
la viga que asoma al
exterior y soporta la
cornisa o alero.
 - Motivos escultóricos variados: Bestiario: conjunto de figuras d animales
vegetales, geométricos, bíblicos, reales, fantásticos o monstruosos tallados
hagiográficos (santos), en una obra arquitectónica.
animales y seres de los bestiarios)

- Temática religiosa predominante.

- Jerarquía de tamaños y de
temas, según la importancia de
los personajes…
- Ábsides y portadas: Pantocrátor
con el tetramorfos o la Virgen
María.
- En portadas secundarias
aparecerán la Ascensión, Juicio
Final…
- Por ello los temas profanos se
reservan para canecillos,
Ascensión: Según el cristianismo, Cristo y su capiteles…
madre, la Virgen María, suben a los cielos en
cuerpo y alma. La ascensión representa este
hecho.
4.2.- SIMBOLISMO ROMÁNICO. TEMAS
ICONOGRÁFICOS ESCULTÓRICOS.

 PANTOCRÁTOR

 Maiestas Domini: Cristo en majestad, a veces entre las

letras alfa y omega.
 Rodeado por un halo en forma de almendra: mandorla.
 La mano derecha en posición de bendecir y la izquierda
sosteniendo un libro en el que se lee: Ego sum lux mundi.
 Su origen es el Juicio final, por ello a veces le acompañan
escenas del Juicio final.
- Acompañado por el tetramorfos: según el Apocalipsis de San Juan, que describe a cuatro
ángeles zoomorfos que rodean al pantocrátor, interpretados como los cuatro evangelistas:
- Mateo, el ángel o el hombre alado. Su evangelio comienza haciendo una genealogía
de Cristo, el Hijo.
- Marcos, el león. Su evangelio comienza hablando de Juan el Bautista, aquel cuya voz
clama en el desierto, esa voz sería como la del león.
- Lucas, el toro, su evangelio comienza hablando del sacrificio que hizo Zacarías, padre
de Juan el Bautista, a Dios.
- Juan, el águila, su evangelio es el más abstracto y teológico de los cuatro.
 San Pedro de
- Juicio Final: Dios Moissac (Francia)
como juez, como
figura central, en
el centro del
tímpano
normalmente.
Rodeado del
tetramorfos,
aparecen
también los 24
ancianos del
Apocalipsis, los
condenados y los
salvados, escenas
sobre la
resurrección de los
muertos.
 - Momentos del ciclo
cristológico: Muerte,
Resurrección, Pentecostés,
Ascensión…

- Escenas bíblicas

- Ornamentos, monstruos,
animales reales y
fantásticos en zonas
secundarias.
 Monasterio
de Santo
Domingo
de Silos

Músicos en las arquivoltas

del pórtico de la Gloria
Santiago de Compostela
 ESCULTURA EXENTA
Imágenes devocionales, generalmente pequeñas tallas en madera
(también se conservan algunas tallas en marfil, piedra…). Dos tipologías:

- La Maiestas Domini, nombre que se da a las figuras de

Jesucristo en plena majestad, pero también al Cristo
crucificado románico, vestidos, clavados con cuatro clavos,
hieráticos, inmensos ojos abiertos y gesto inexpresivo, ya que
no se concebía que Dios sintiera dolor.
- La Theotokos o Virgen con el Niño. La Virgen
tratada como trono de Dios, siguiendo el modelo
bizantino de la Kiriotissa (niño sentado en sus
rodillas, dándole la espalda), y el Niño tiene gesto
serio, el rostro de un Dios adulto.
4.3.- La portada románica Sta. María del Rey en Atienza

Las portadas románicas: soportes de ricos

programas iconográficos, por ser un lugar
privilegiado, la entrada a la iglesia.

San Juan del

Mercado
(Zamora)

- Las arquivoltas
están sustentadas por - Constituida por un vano
las jambas, también abocinado, compuesto por una
abocinadas. Toman, serie de arcos de medio punto,
normalmente, el las arquivoltas, que suelen estar
aspecto de estatuas labradas, muchas veces con
columna, adaptadas motivos antropomorfos.
al marco.
- Sobre las puertas se sitúa un dintel, que
sustenta un tímpano, tallado con relieves.
- Dintel y tímpano soportados en su punto
medio por un pilar o columna, el parteluz,
que divide el vano en dos. A veces se le da
carácter antropomorfo, o sobre la
genealogía de Cristo, el árbol de Jessé…

Santa María la Real, Sangüesa,

Navarra

Santa María la Real, Sangüesa, Navarra

San Vicente de Ávila

Decoración del tímpano, escena única; ley de adaptación al marco, horror vacui, jerarquía de tamaños,
de temas, etc. Más cerca del Gótico tenderá a disponerse en registros o bandas.

Temas predilectos: la Parusía (segunda venida de Cristo), Juicio Final, Crismón, Cordero
Místico…Temas relacionados con el ciclo cristológico, Pantocrátor con tetramorfos, rodeados por los
24 ancianos, cuerpos resucitando, demonios arrastrando a los condenados…
El pórtico cumbre del románico es el Pórtico de la Gloria de Santiago de Compostela. En sus relieves,
realizados por el Maestro Mateo, se aprecia una sensibilidad novedosa a la hora de captar la
expresión, tendencia al naturalismo, y liberación de la escultura del marco que ya preludio el Gótico.
Genealogía: Conjunto de ancestros de
una persona.
Árbol de Jesé: Árbol genealógico de
Cristo, desde Jessé, padre del rey David,
hasta José, “padre” de Cristo.
4.4.- LA PINTURA

 Mismas características generales que la

escultura.
 Apenas hay ejemplos de pintura exenta, lo más
normal será la pintura mural.
 Gran importancia del valor simbólico.
 Normalmente pintura al fresco, a veces al
temple.
Características:
- Paleta escasa.
- El color se usa de forma discrecional.
- Se pinta sobre todo en ábsides, cúpulas y frontales de altar.
- Las líneas se perfilan y los colores se aplican en grandes
superficies, en tintas planas y de gran luminosidad.
- No hay perspectiva, proporcionalidad ni movimiento, los
volúmenes se aplanan.
- Es antinaturalista.
- Con tendencia a la simetría y al hieratismo.
- Carácter narrativo y didáctico.
- Simplicidad.
- Isocefalia, pies en V, repetición de gestos, fuerte
jerarquización de personajes y espacios.
Anunciación. Iglesia de Sant Pere de Sorpe. Alto
Aneu (Pallars Sobirá) Lleida.
Decoración de un pared lateral de la nave
central.
Panteón.
San
Isidoro
de León.
San Isidoro de León. Panteón.
Anuncio a los pastores.
Las pinturas del ábside cobran especial importancia, por ser un lugar privilegiado en las
iglesias, por ello suele estar ocupado por la representación del Pantocrátor.
Por ejemplo, San Clemente de Tahüll en Lleida.
Representaciones pictóricas no murales: escasas y suelen encontrarse en los
antipendios (frontales de altar).
Estructura muy estandarizada, el panel se divide en cuatro cuadrantes y en
el centro aparece la figura principal, un santo, santa o la Virgen María, y en
cada cuadrante una escena de la vida del personaje central.

Altar de San Quirce y

Santa Julita, Durro,
Lleida.
 EL SIMBOLISMO DE LA LUZ Y EL COLOR

 Todo en los templos románicos es simbólico.

 En un mundo en el que la mayor parte de la población es analfabeta, el
mensaje se difundía a través de imágenes expresionistas para que el
mensaje se entendiera bien.
 Policromía, escondiendo la dureza de la piedra bajo colores luminosos y
vivos, alejados de la oscura realidad de los campesinos.
 La luz jugaba un papel esencial dentro del programa simbólico e
iconográfico, se pasaba de la oscuridad a un lugar pleno de luz, el
crucero, que pasaba a través del cimborrio, que parece que fuera un
camino de ascensión hacia el altar.
En los muros se disponían las imágenes con una jerarquía
precisa:
-Imágenes grotescas, infernales o pecaminosas, en lugares
bajos, escondidos o en elementos que servían de soporte (basas
de pilares, columnas o canecillos).
- Según se ascendía en importancia y altura imágenes del
mundo sensible: escenas cotidianas, labores agrícolas, reyes,
gobernantes, etc. del mundo terrenal.
- En los lugares privilegiados se situaban imágenes simbólicas,
incluyendo las vidrieras, que proyectaban una luz coloreada.
Los lugares más importantes se reservaban para Cristo o la
Virgen María, y los menos relevantes, dentro de los privilegiados,
para ángeles, y santos secundarios.