Universidad de Oviedo

Departamento de Historia del Arte y Musicología

Programa de Doctorado
Música en la España de los siglos XIX y XX

TESIS DOCTORAL

EL CLARINETISTA
JULIÁN MENÉNDEZ GONZÁLEZ (1895-1975)

Autora
Rocío Fernández Garín
 Universidad de Oviedo
Departamento de Historia del Arte y Musicología

Programa de Doctorado
Música en la España de los siglos XIX y XX

TESIS DOCTORAL

EL CLARINETISTA
JULIÁN MENÉNDEZ GONZÁLEZ (1895-1975)

Autora: Rocío Fernández Garín

Director: Dr. D. Ramón Sobrino Sánchez

AGRADECIMIENTOS

En primer lugar me gustaría expresar mi agradecimiento al director de este trabajo, D.

Ramón Sobrino, por su paciencia, comprensión y ayuda, así como por las facilidades que me
ha brindado a lo largo de la elaboración del mismo.

También quisiera mostrarles mi gratitud a los nietos de Julián Menéndez, D. Antonio

Contreras y Dña. Mª Ángeles Soteras, sin cuya ayuda y amable colaboración hubiese
resultado imposible realizar este estudio; de la misma manera les agradezco que me hayan
permitido y facilitado la consulta del Legado Menéndez, en posesión de ambos, así como el
haberme autorizado a consultar los archivos que pudiesen contener información de su
abuelo.

Por otro lado, debo agradecer especialmente la amabilidad y ayuda prestada a: Dña. Elena
Magallanes y el personal del Archivo y Biblioteca del Real Conservatorio de Música de
Madrid; Dña. Aurora San Miguel, del Archivo de la Banda Municipal de Madrid; D.
Txomin Mújica, de la Banda de Música de Bilbao; Dña. Mª Luz González Peña, directora
del Centro de Documentación y Archivo de la SGAE; Dña. Pilar Harguindei, del Archivo
del Círculo de Bellas Artes de Madrid; Dña. Aurora Rodríguez, del Archivo de Villa,
anterior directora de la Biblioteca Musical de Madrid; D. David Maroto Iparraguirre, del
Archivo Municipal de Bilbao y D. Jon Ander Eizaguirre, del Archivo Vasco de la Música.

También, por el trato dispensado y la diligencia mostrada, al personal de las siguientes

entidades: Archivo de Villa, Archivo General de la Administración, Biblioteca Musical de
Madrid, Biblioteca Nacional de España, Sociedad Filarmónica de Bilbao, Archivo Regional
de la Comunidad de Madrid, Archivo de la Orquesta Sinfónica de Madrid, Registro Civil
Único de Madrid, Registro Civil de Santander, Registro Civil de Bilbao, Archivo
Catedralicio de Santander, Archivo Histórico Eclesiástico de Bizkaia, Registro Mercantil de
Madrid, Centro Documental de la Memoria Histórica, Orquesta Nacional de España,
Archivo Histórico Foral de Bizkaia, Fondo Documental de Radio Televisión Española y
Fondo Sonoro de Radio Nacional de España.

No puedo olvidar agradecer a Dña. Gloria Rodríguez Lorenzo el haberme brindado su

desinteresada ayuda y constante apoyo en los inicios de mi andadura junto a Julián
Menéndez, así como el haberme ayudado a aprender y descubrir tantas cosas a lo largo de
los años que compartimos.

De la misma manera tengo un recuerdo especial para una amiga con la que he compartido
muchas risas y algún que otro mal momento; una persona con la que inicié esta andadura y
que, aun en la distancia, es capaz de trasladar su energía, siempre positiva. Esther Alabor,
¡hemos podido!

Pocas personas he conocido tan generosas y polifacéticas como Aimée Bell; he de

agradecerle muchas cosas del pasado, pero en este caso en especial, debo mostrar mi
gratitud por su diligencia y rapidez ante mi llamada de socorro.
Les agradezco de corazón a José y Fátima los incondicionales años de ―refugio‖ que me
regalaron, puesto que sin ellos, mi vida profesional y personal se hubiese visto notablemente
mermada.

Dicen que ―es de bien nacidos ser agradecidos‖ y tengo tantas y tantas cosas que agradecer a
mis padres y hermana a lo largo de mi vida que espero que un GRACIAS POR TODO
englobe lo mucho que os debo; sin vosotros nada hubiera sido posible.

Han pasado años pero parece que fue ayer… sé que estarías sonriendo orgulloso.

Muchos de los proyectos que he emprendido tal vez no hubiesen llegado a buen puerto de no
haber contado con el aliento y constante apoyo de la persona que comparte mi ilusión y me
ayuda sin reservas en todo lo que inicio. Gracias por dejar entrar a Julián Menéndez también
en tu vida, Juan.

Hace cuatro años que vio la luz el mejor y más difícil proyecto que he iniciado en mi vida:
mi hija Vera; ella se merece el más especial de los agradecimientos por haberme permitido,
sin perder su constante sonrisa, ―robarle‖ mucha parte de su tiempo para dedicárselo a este
trabajo.
“Cuando las palabras fallan, la música habla”

A mi familia.
ÍNDICE
CAPÍTULO I.- ESTADO DE LA CUESTIÓN. FUENTES. METODOLOGÍA.

1.1.- Estado de la cuestión. p. 1

1.2.- Fuentes. p. 4

1.3.- Resumen de archivos y entidades consultados p. 7

1.4.- Metodología. p. 8

CAPÍTULO II.- PRIMEROS AÑOS: PERIODO DE FORMACIÓN.

2.1.- Bilbao (1895-1914). p. 11

2.1.1.- Banda de La Casilla p. 24

2.2.-Examen de ingreso en la Banda Municipal de Madrid p. 28

2.2.1.- Traslado a Madrid. Etapa en el Real Conservatorio p. 33

2.2.2.- Estructura y programa de los estudios de clarinete p. 35

en el Conservatorio de Madrid

CAPÍTULO III.- CLARINETISTA EN LA BANDA MUNICIPAL DE MADRID.

3.1.- De los inicios a la Guerra Civil. p. 42

3.2.- Gira por el Levante español (1937-1938). p. 59

3.2.1.- Cataluña p. 64

3.3.- Posguerra: denuncias, persecuciones y depuraciones. p. 73

3.4.- De la depuración a la jubilación: últimos años en la Banda. p. 92

CAPÍTULO IV.- SOLISTA DE LAS PRINCIPALES ORQUESTAS MADRILEÑAS.

4.1.- Solista de la Orquesta Filarmónica de Madrid. p. 106

4.2.- Solista de la Orquesta Sinfónica de Madrid.

4.2.1.- Desde 1916 hasta el final de la Guerra Civil. p. 116

4.2.2.- Solista tras la Guerra Civil (1939-1954) p. 140

4.2.3.- Gira con el ―Cuarteto Poltronieri‖.

Últimos años como solista. p. 142

4.3.- Solista de la primera Orquesta Nacional. p. 151

4.4.-Otras orquestas

4.4.1.- Orquesta Clásica p. 159

4.4.2.- Orquesta Sinfónica de Radio Nacional p. 161

CAPÍTULO V.- SOCIEDAD “GARIJO, MENÉNDEZ Y RESPALDIZA”. p. 164

CAPÍTULO VI.- MENÉNDEZ COMO COMPOSITOR.

6.1.- Obras para clarinete y piano. p. 172

6.2.- Estudios para clarinete. p. 176

6.3.- Obras para otros instrumentos.

6.3.1.- Saxofón p. 179

6.3.2.- Flauta p. 180

6.3.3.- Trombón p. 181

6.3.4.- Cornetín p. 181

6.3.5.- Violonchelo p. 182

6.3.6.- Violín p. 182

6.3.7.- Piano p. 183

6.3.8.- Música de Cámara p. 187

6.4.- Obras para banda. p. 187

6.5.- Obra lírica: La canción del corso. p. 193

6.6.-Obras para orquesta. p. 197

CAPÍTULO VII.- MENÉNDEZ COMO TRANSCRIPTOR DE OBRAS

PARA LA BANDA MUNICIPAL DE MADRID. p. 203

7.1.- Transcripciones para la Banda Municipal de Madrid. p. 210

CAPÍTULO VIII.-ÚLTIMA ETAPA VITAL. p. 220

8.1.- Menéndez como profesor p. 223

CAPÍTULO IX.- RECONOCIMIENTOS A JULIÁN MENÉNDEZ.

9.1.- Obras de otros compositores dedicadas al clarinetista

9.1.1.- Miguel Yuste p. 227

 9.1.2.- Juan Vives Molas p. 228

9.1.3.- Carmelo Bernaola p. 229

9.1.4.- José Susi p. 233

9.2.- Curso ―Julián Menéndez‖ p. 234

CAPÍTULO X.- MÚSICA DE OTROS AUTORES REVISADA POR MENÉNDEZ.

10.1.- Métodos

10.1.1.- Antonio Romero p. 235

10.1.2.- Enrique Calvist y Serrano p. 237

10.1.3.- Hyacinthe Klosé p. 238

10.2.- Obras

10.2.1.- Antonio Romero p. 239

10.2.2.- Miguel Yuste p. 240

CAPÍTULO XI.- SEVERIANO MENÉNDEZ GONZÁLEZ.

11.1.- Bilbao (1897-1919) p. 241

11.2.- Madrid (1919-1942) p. 243

11.2.1.- Orquesta Filarmónica de Madrid p. 253

11.2.2.- Últimos años. Encarcelamiento y depuración

tras la Guerra Civil p. 254

CAPÍTULO XII.- ANTONIO MENÉNDEZ GONZÁLEZ.

12.1.- Bilbao (1904-1924) p. 264

12.2.- Madrid (1924-1995) p. 265

CAPÍTULO XIII.- CONCLUSIONES. p. 271

BIBLIOGRAFÍA p. 276
APÉNDICES

Apéndice I.- JULIÁN MENÉNDEZ

A) Catálogo de la obra de Julián Menéndez. p. 281

B) Árbol genealógico. p. 288

C) Documentos biográficos. p. 289

D) Documentos iconográficos. p. 309

E) Partituras p. 331

 Introducción, Andante y Danza p. 332

 Contemplación p. 359
 Mazurka-Capricho p. 365
 Primer Solo de Concierto de Antonio Romero (revisión) p. 384
 Fantasía sobre temas de “Lucrecia Borgia”
de Antonio Romero (revisión) p. 399
 ¡Imita!, imita, que algo queda p. 423
 Menen-Sanz p. 465
 La Copla del Niño p. 473
 Los Dos Kikos p. 480

Apéndice II.- SEVERIANO MENÉNDEZ p. 484

Apéndice III.- ANTONIO MENÉNDEZ p. 489

CAPITULO I. ESTADO DE LA CUESTIÓN. FUENTES. METODOLOGÍA.

Dentro de la denominada ―escuela española‖ de clarinete se considera fundamental la

aportación de tres instrumentistas que, aparte de haber llenado el vacío existente en el
repertorio clarinetístico escrito por músicos españoles, han pasado a la historia como
virtuosos de excelentes cualidades y capacidades técnico-musicales que influyeron en la
manera de tocar de clarinetistas que, posteriormente se convertirían en ―maestros de
maestros‖; ellos fueron Antonio Romero y Andía (1815-1886) 1 , Miguel Yuste Moreno
(1870-1947) 2 y Gervasio Julián Menéndez González (1895-1975), protagonista de este
estudio.

Miguel Yuste fue el gran impulsor de esta ―escuela‖, puesto que a través de su labor docente
en el Conservatorio de Música de Madrid formó a los clarinetistas que ocuparían los puestos
de las principales agrupaciones españolas, siendo Julián Menéndez, sin duda, el más
aventajado de sus discípulos, llegando su maestro a dedicarle dos de sus obras para clarinete.

A pesar de haber tenido un intensa vida como concertista, la figura de Julián Menéndez es
prácticamente desconocida para la mayoría de los clarinetistas de hoy en día; cierto es que
entre los instrumentistas se tiende a conocer y estudiar la vida y obra de los creadores
(compositores), pero apenas se presta atención a los intérpretes del pasado que, como
decíamos, influyeron de manera decisiva en la forma de tocar de generaciones posteriores.

Por todo ello se hacía necesario rescatar la figura de uno de los músicos más completos y
clarinetista excepcional que ha tenido España y al que, tal vez fruto de ese desconocimiento,
no se le ha prestado la atención ni valorado como se merece.

1.1.- Estado de la cuestión

Este trabajo tiene como origen la investigación que iniciamos en El clarinetista Gervasio
Julián Menéndez González (1895-1975), trabajo con el que obtuvimos el Diploma de
Estudios Avanzados (D.E.A.)3 en la Universidad de Oviedo en 2011. Desde entonces, poco
ha cambiado el estado de la cuestión, puesto que tan sólo ha visto la luz un nuevo estudio
sobre el músico; se trata de un trabajo de Fin de Máster que, aunque fechado antes que el
nuestro, no estuvo disponible para ser consultado hasta tiempo después. Éste, titulado La
obra para clarinete de Julián Menéndez4, realmente no aporta material novedoso en cuanto
a las fuentes utilizadas ni a la información expuesta.

1
Veintimilla Bonet, Alberto. El clarinetista Antonio Romero y Andía (1815-1886). Tesis Doctoral dirigida por
el Dr. Ramón Sobrino, leída en el Departamento de Historia del Arte y Musicología de la Universidad de
Oviedo, 2002.
2
Rodríguez Lorenzo, Gloria Araceli. El Clarinetista, Profesor y Compositor Miguel Yuste Moreno (1870-
1947): Estudio Biográfico y Analítico. Tesis Doctoral dirigida por el Dr. Ramón Sobrino, leída en el
Departamento de Historia del Arte y Musicología de la Universidad de Oviedo, 2009.
3
Trabajo tutorizado por el Dr. Ramón Sobrino, que fue leído en la Facultad de Historia y Ciencias de la
Música en septiembre de 2011.
4
Enguídanos Campos, Carlos. La obra para clarinete de Julián Menéndez. Tesis de máster dirigida por el D.
Roberto Loras Villalonga. Universidad Politécnica de Valencia. Departamento de Comunicación Audiovisual,
Documentación e Historia del Arte. Valencia, diciembre de 2010.

1
Dentro de la bibliografía especializada, la primera referencia al clarinetista se encuentra en
uno de los primeros libros publicados en nuestro país, El Clarinete, de Juan Vercher Grau5;
en éste, se cita a Julián Menéndez como ―clarinetista, maestro y compositor‖, sin aportar
ningún dato biográfico, pasando únicamente a enumerar alguno de sus métodos y obras para
clarinete tras presentarlos como ―un plato fuerte para el clarinetista de hoy‖.

El clarinetista Adolfo Garcés incluye el nombre de Julián Menéndez en su Primer libro del
clarinetista. Técnica, práctica y estética 6 , como parte de una pequeña lista formada por
―algunos de los más importantes clarinetistas españoles‖, pero sin ofrecer ningún dato
relativo a la vida del músico.

Posteriormente, dos han sido los clarinetistas españoles que se han ocupado de investigar y
adentrarse en la figura del músico: Oskar Espina Ruiz7 y Enrique Pérez Piquer8.

El primero de ellos, ha llevado el nombre de Julián Menéndez por todo el mundo, ofreciendo
conciertos monográficos de su obra para clarinete y charlas que esbozasen brevemente quién
fue este clarinetista español. Asimismo, Oskar Espina participó en el ClarinetFest9 del año
2006 con el artículo Julián Menéndez Rediscovered: Works for clarinet 10 , en el que se
realiza un escueto recorrido por la vida del clarinetista y su manera de componer para este
instrumento. Bajo ese mismo título realizó la grabación de la música para clarinete de
Menéndez en el año 200311.

Gracias a Oskar Espina, el clarinete de Julián Menéndez se exhibe desde 2003 en la Galería
de Instrumentos Musicales del ―Metropolitan Museum of Art‖ junto al clarinete de Benny
Goodman.

Enrique Pérez Piquer, por su parte, incluye un estudio general –aunque bastante completo–
de la biografía de Julián Menéndez en el librillo que acompaña su grabación de música para
clarinete y piano titulado Clar i Net12 .

La única referencia al clarinetista que hemos encontrado en un diccionario es la incluida en

el Diccionario de la música española e hispanoamericana13; aunque en ella se realiza una
pequeña pincelada acerca de quién fue Julián Menéndez, se aportan datos que precisan ser

5
Vercher Grau, Juan. El Clarinete. Gráficas Hnos Aparisi S. L. Gandía, 1983.
6
Garcés, Adolfo. Primer libro del clarinetista. Técnica, práctica y estética. Mundimúsica ediciones, S. L.
Madrid, 1991.
7
Oskar Espina Ruiz, natural de Bilbao, es profesor de clarinete en la Bloomingdale School of music, en
Manhattan.
8
Enrique Pérez Piquer, natural de Carcaixent (Valencia), es clarinete solista de la Orquesta Nacional de
España.
9
Festival de clarinete organizado por la International Clarinet Association.
10
Espina Ruiz, Oskar. Julián Menéndez Rediscovered: Works for clarinet. Atlanta (Georgia), ICA
ClarinetFest, 2006.
11
Espina Ruiz, Oskar. Julián Menéndez Rediscovered: Works for clarinet. Kobaltone. Nueva York, 2003.
12
El título es, además, un juego de palabras que en valenciano significa ―claro y limpio‖. Clar i Net, grabación
de obras de Julián Menéndez para clarinete y piano realizada por Enrique Pérez Piquer (clarinete) y Aníbal
Bañados (piano). Dahiz Produccions. Valencia, 2004.
13
Leiñena Mendizábal, Pello. Diccionario de la Música Española e Hispanoamericana. SGAE. Madrid, 2000.

2
revisados, puesto que no se corresponden por completo con los que arrojan los documentos
que han sido consultados en distintos archivos para la realización de este trabajo.

Por otro lado, Federico Sopeña nombra a Menéndez en su Historia Crítica del
Conservatorio de Madrid, incluyéndole en su ―Antología de Premios‖14, ya que éste finalizó
sus estudios con Diploma de 1ª clase, en 1918.

El clarinetista es recordado por Pablo Sorozábal en sus memorias describiéndole como ―uno
de los mejores clarinetistas del mundo‖ 15 ; además, forma parte de una pequeña lista de
instrumentistas de viento que, según Antonio Fernández Cid en su obra La música y los
músicos españoles en el siglo XX, resultaron decisivos para la vida sinfónica nacional16.

Además, ha resultado de gran ayuda para obtener información de diversa índole la consulta
de la tesis doctoral realizada por la Dra. Gloria Araceli Rodríguez Lorenzo sobre el
clarinetista, profesor y compositor Miguel Yuste Moreno, compañero y maestro de Julián
Menéndez17.

Sorprendentemente, a pesar de que el músico comenzó sus estudios musicales en esta

agrupación alcanzando el puesto de requinto solista con tan sólo quince años y se labró una
buenísima reputación a nivel nacional, el nombre de Julián Menéndez no aparece en el
estudio realizado por Carmen Rodríguez Suso sobre la Banda Municipal de Bilbao18; aunque
sí se ha encontrado información de interés en el estudio realizado por Gaspar Genovés sobre
la Banda Municipal de Música de Madrid19 así como en el desarrollado por Carlos Gómez y
Joaquín Turina acerca de la Orquesta Sinfónica de Madrid 20, agrupaciones de las que Julián
Menéndez fue solista durante toda su vida profesional.

Al revisar obras de carácter general en las que se realiza un repaso de la historia de la

música en España en la época en la que Menéndez formaba parte del panorama musical del
país, siendo uno de los personajes más elogiados por parte del público y de la crítica, hemos
podido constatar el escaso interés demostrado por uno de los clarinetistas más relevantes en
la primera mitad del siglo XX en España; es el caso de obras como La música
contemporánea en España, de Adolfo Salazar21 o Sendas y Cumbres de la música española,

14
Sopeña Ibañez, Federico. Historia crítica del Conservatorio de Madrid. Ministerio de Educación y Ciencia,
Dirección General de Bellas Artes. 1967. Cap. IX, pp. 251-258.
15
Sorozábal, Pablo. Mi vida y mi obra. Colección Memorias de la Música Española. Fundación Banco
Exterior. Madrid, 1986
16
Fernández Cid, Antonio. La música y los músicos españoles en el siglo XX. Ediciones Cultura Hispánica.
Madrid, 1963.
17
Rodríguez Lorenzo, Gloria Araceli. El Clarinetista, Profesor y Compositor Miguel Yuste Moreno (1870-
1947): Estudio Biográfico y Analítico. Tesis Doctoral dirigida por el Dr. Ramón Sobrino, leída en el
Departamento de Historia del Arte y Musicología de la Universidad de Oviedo, 2009.
18
Rodríguez Suso, Carmen. Banda Municipal de Bilbao. Al servicio de la villa del Nervión. Ed. Ayuntamiento
de Bilbao, 2006
19
Esta publicación incluye una biografía de Julián Menéndez facilitada por el clarinetista Enrique Pérez
Piquer. Genovés Pitarch, Gaspar. La Banda Sinfónica Municipal de Madrid. 1919-2009. Ediciones La Librería.
Madrid, 2009.
20
Gómez Amat, Carlos/ Turina Gómez, Joaquín. La Orquesta Sinfónica de Madrid. Noventa años de historia.
Alianza Música. Madrid, 1994.
21
Salazar, Adolfo. La música contemporánea en España. Ed. La Nave. Madrid, 1930.

3
de Jaume Pahissa22, en el que incluye un apartado titulado ―El arte de la Interpretación‖ y
olvida por completo a los instrumentistas de las familias de viento madera y viento metal de
la época.

1.2.- Fuentes

La mayoría de información aportada por el Sr. Antonio Contreras y la Sra. Mª Ángeles

Soteras, nietos de Julián Menéndez, corresponde al ámbito familiar y personal del
clarinetista, aportándonos muy poca, pero interesante, información de la vida profesional de
su abuelo. Además, ambos nos cedieron un importante material fotográfico compuesto de
imágenes en las que puede verse al clarinetista a lo largo de su vida, profesional y familiar.

Debido a la escasa información contenida en el Legado Menéndez 23, han sido las fuentes de
carácter administrativo las que han resultado de mayor interés para nuestra investigación.

La investigación llevada a cabo para nuestro trabajo anterior sobre Julián Menéndez se
centró prácticamente en su totalidad en Madrid, donde el clarinetista desarrolló su actividad
profesional, dibujando tan solo un pequeño boceto de lo que había sido su vida en Bilbao.
Puesto que su familia se trasladó allí desde Santander cuando él tenía unos meses de vida, en
esta ciudad únicamente hemos consultado el Registro Civil y el Archivo Histórico
Diocesano y Catedralicio para solicitar sus partidas de nacimiento y bautismo
respectivamente.

Una vez en Bilbao, realizamos un exhaustivo estudio de los diferentes archivos y entidades
que contienen información tanto personal como de sus primeros contactos con la música.

Visitando el Archivo Histórico Eclesiástico de Bizkaia localizamos, entre otras cosas, la

partida de nacimiento de dos hermanas de Julián Menéndez de cuya existencia ni su propia
familia tenía constancia, puesto que fallecieron siendo unas niñas.

Hemos podido acceder a la información referente al empadronamiento de la familia

Menéndez-González a través de dos archivos: los datos anteriores a 1900 se encuentran
localizados en el Archivo Foral de Bizkaia y partir de esa fecha, en el Archivo Municipal de
Bilbao. Gracias a los datos recogidos en el padrón descubrimos que Julián Menéndez tuvo
un hermano mayor llamado Leoncio, como su padre, del que tampoco teníamos
conocimiento.

Reconstruir su paso como alumno por la Academia de la Banda de Música de Bilbao así
como todo lo concerniente a los años posteriores, en los que formó parte de la plantilla de la

22
Pahissa, Jaume. Sendas y cumbres de la música española. Librería Hachette. 1955.
23
En posesión de sus dos nietos, el Legado Menéndez puede ser dividido en material personal y profesional. El
primero, custodiado casi en su totalidad por Mª Ángeles Soteras, contiene fotografías del músico y su familia
así como algún documento oficial. En cuanto al segundo, en posesión de Antonio Contreras, contiene
mayoritariamente música manuscrita por el clarinetista: algunas de sus obras y de las revisiones de música de
otros autores y copias que él mismo realizaba de la parte de clarinete de obras del repertorio y de estudios del
instrumento; además, pueden encontrarse fotografías de diferentes momentos profesionales del músico y un
cuaderno con apuntes sobre el clarinete y su historia, utilizados para su revisión del Método completo para
clarinete de Antonio Romero.

4
Banda y de la vida musical de la ciudad, ha sido posible gracias a la documentación
conservada en el Archivo Foral de Bizkaia.

Además, el personal administrativo de la Banda Municipal de Bilbao nos facilitó las hojas
de servicios pertenecientes a Julián Menéndez, a sus hermanos Severiano y Antonio, y a su
padre, Leoncio Menéndez Pellón.

Julián Menéndez se trasladó a Madrid en 1914 tras haber aprobado una oposición para
formar parte de la Banda Municipal de Música. Nuestra visita al Archivo de la Banda
Municipal de Madrid sirvió básicamente para conocer dos facetas de Julián Menéndez
apenas estudiadas en este trabajo: la de compositor y la de transcriptor de obras de orquesta
para dicha agrupación. En aquél momento el resto de material se encontraba en manos de
una empresa que, contratada por el Ayuntamiento de Madrid, se encargó de digitalizarlo
para su mejor conservación, pudiendo consultarlo en línea a medida que la información
aparecía colgada en la página web24.

El estudio del expediente personal de Julián Menéndez -ubicado en el Archivo de Villa25- ha

sido de vital importancia para conocer datos concretos referidos al cargo de solista de
clarinete que éste desempeñaba, a su jubilación como funcionario del Ayuntamiento de
Madrid y una extensa información relativa al largo proceso de depuración que sufrió tras la
Guerra Civil. También en este lugar se llevó a cabo el estudio del padrón de Madrid con el
fin de situar el domicilio de Julián, Severiano y Antonio Menéndez a lo largo de los años.

Por otro lado, parte de la información referente a la sociedad que Menéndez formó con
Garijo y Respaldiza (licencia, ubicación, etc.) fue también localizada en el Archivo de Villa,
completándose posteriormente con la que nos fue facilitada en el Registro Mercantil de
Madrid.

La consulta de los libros de Registro de matrículas y exámenes de la Enseñanza Oficial y No

Oficial en la Biblioteca del Real Conservatorio Superior de Música de Madrid 26, nos ha
permitido conocer cómo fue el paso del clarinetista por el principal centro educativo del
país.

En nuestro anterior trabajo sobre el clarinetista apenas pudimos aportar información acerca
de su pertenencia a la Orquesta Filarmónica de Madrid; para poder confirmar los datos de
los que disponíamos y documentar la relación que mantuvieron Menéndez la agrupación,
fueron decisivas las visitas que realizamos a la Real Academia de las Artes de San Fernando
y al Círculo de Bellas Artes de Madrid.

En cuanto a la pertenencia de Menéndez a la Orquesta Sinfónica de Madrid, aparte de toda

la bibliografía consultada, el estudio de los documentos y programas de concierto facilitados
por el personal del archivo de la propia agrupación ha hecho posible reconstruir la labor del
músico como solista de clarinete.
24
[En línea]. Disponible en [Link]. Colección Digital del Patrimonio Histórico del
Ayuntamiento de Madrid.
25
En este mismo archivo fue consultado todo lo referente al Expediente Personal de Severiano Menéndez.
26
También se realizó el estudio de la documentación relativa a Antonio Menéndez.

5
Con la intención de localizar documentación referente a Julián y Severiano Menéndez y sus
respectivas circunstancias vitales tras la Guerra Civil nos pusimos en contacto con el Centro
Documental de la Memoria Histórica, en Salamanca y Barcelona, sin obtener resultado
alguno que fuese de interés para nuestra investigación.

Tras ponernos en contacto con el personal de la Orquesta Nacional de España, de la que

Menéndez fue solista en el primer intento de su formación, en el año 1938, se nos confirmó
que no existe información relativa al clarinetista27 en su archivo. Para recabar información
sobre la orquesta y su funcionamiento durante la Guerra Civil, resultó de gran ayuda la
documentación contenida en el Depósito Digital de Documentos de la Universidad
Autónoma de Barcelona28.

Asimismo, hemos mantenido contacto con los archivos que custodian los fondos
documentales y los fondos sonoros de Radio Televisión Española; en el primero de ellos no
disponían de ningún material que concerniese a Menéndez y en el segundo, se localizaron
varias grabaciones que pueden ser consultadas en el propio archivo sin posibilidad de
disponer de ellas fuera del mismo.

El estudio del material fotográfico perteneciente al Archivo General de la Administración,

ubicado en Alcalá de Henares, así como el del Archivo Regional de la Comunidad de
Madrid y la Biblioteca Nacional de España nos ha permitido recopilar imágenes del
clarinetista desconocidas hasta el momento.

En cuanto a su música, han sido varios los lugares, aparte de los archivos de la Banda de
Música y el de la Orquesta Sinfónica de Madrid, donde hemos podido localizar y consultar
material, compuesto, revisado o transcrito por el clarinetista: Archivo Histórico de la Unión
Musical Española (CEDOA-SGAE), Biblioteca Nacional de España, Biblioteca Musical de
Madrid, Fundación Juan March, Biblioteca Pública Bidebarrieta de Bilbao y Archivo Vasco
de la Música (ERESBIL).

Por otra parte, para completar las informaciones obtenidas a través de diferentes medios, se
han revisado los siguientes periódicos generales así como la prensa cultural y musical que se
detalla: El Heraldo de Madrid, El Siglo Futuro, La Libertad, La Voz, ABC, Anuario Musical
de España, Boletín dedicado a las Bandas de Música, Diario de Alicante, Diario de
Valencia, El Imparcial, El Orzán, El Globo, El Sol, Flores y Abejas, El Pueblo (Valencia),
La Voz de Asturias, Hoja Oficial del Lunes, La Gaceta de Tenerife, Guadalajara, El
Progreso, La Prensa, La Mañana, La Crónica Meridional, La Correspondencia de España,
La Correspondencia Militar, El País, La Correspondencia de Valencia, La Nación, La
opinión, La Época, La Vanguardia, Las Provincias, Luz, La Ilustración Española y
Americana, La Alhambra, La Hora, Revista Musical Hispano-Americana, Ritmo, Revista
Musical de Bilbao, Ondas, Harmonía y Música.

27
Tampoco disponen de información de su hermano Antonio.
28
[En línea] Disponible en [Link].

6
1.3.- ARCHIVOS Y ENTIDADES CONSULTADOS

Barcelona

 Depósito Digital de Documentos de la Universidad Autónoma de Barcelona.

Bilbao

 Archivo Histórico Foral de Bizkaia (BFA-DFB)

 Archivo Municipal de Bilbao- Bilboko Udal Artxiboa (AMB-BUA)
 Archivo Histórico Eclesiástico de Bizkaia- Bizkaio Elizaren Histori Artxibo
(AHEB-BEHA)
 Archivo de la Banda de Música de Bilbao
 Registro Civil de Bilbao
 Archivo Vasco de la Música- Musikaren Euskal Artxiboa- ERESBIL.
 Biblioteca Pública Bidebarrieta
 Sociedad Filarmónica de Bilbao

Madrid

 Archivo de Villa.
 Biblioteca Musical de Madrid.
 Registro Civil Único de Madrid.
 Biblioteca Nacional de España (BNE).
 Real Conservatorio de Música de Madrid.
 Real Academia de Bellas Artes de San Fernando (RABASF).
 Archivo del Círculo de Bellas Artes (ACBA).
 Archivo General de la Administración de Alcalá de Henares (AGA).
 Banda Sinfónica Municipal de Madrid (BSMM).
 Orquesta Sinfónica de Madrid (OSM).
 Orquesta Nacional de España (ONE).
 Archivo de la Sociedad General de Autores (SGAE).
 Fondo Documental de Radio Televisión Española (RTVE).
 Fondo Sonoro de Radio Nacional de España (RNE).
 Registro Mercantil de Madrid.
 Colección digital del Patrimonio Histórico Municipal de Madrid.

Salamanca

 Centro Documental de la Memoria Histórica (CDMH).

Santander

 Archivo Histórico Diocesano y Catedralicio de Santander.

 Registro Civil de Santander.

7
1.4.- Metodología

Tras un capítulo inicial en el que se analiza el estado de la cuestión, las fuentes y la

metodología, se incluye un segundo capítulo que contiene el perfil biográfico de Julián
Menéndez, estando éste dividido en dos partes: la primera de ellas, comprende su etapa de
formación y su vida en Bilbao hasta el momento en el que aprueba por unanimidad la
oposición para cubrir la vacante de clarinete ofertada por el ayuntamiento de Madrid.

La segunda parte viene marcada por la etapa de formación del clarinetista en el

Conservatorio de Música de Madrid; en este apartado se ha incluido una revisión de la
programación que Menéndez trabajó bajo el magisterio de Miguel Yuste Moreno que nos ha
permitido constatar cuáles eran las destrezas técnico-musicales que dominaba el clarinetista
para alcanzar las máximas calificaciones en todos los cursos así como el Premio de Fin de
Carrera al finalizar sus estudios.

Dado que desde su llegada a Madrid desde 1914 Menéndez no dejó de ofrecer conciertos
con distintas agrupaciones –Banda Municipal de Música, Orquesta Filarmónica de Madrid,
Orquesta Sinfónica de Madrid y Orquesta Nacional de España– hemos optado por realizar
un recorrido cronológico dentro de cada una de ellas de manera independiente, facilitándose
de esta manera el conocimiento de la labor desarrollada por el clarinetista como solista de
cada agrupación. Además, puesto que Julián Menéndez formó parte de diferentes grupos de
cámara, se han incluido sus actuaciones más importantes como tal dentro de cada apartado
de los anteriormente citados, dado que todas sus actividades se superponen, siendo
igualmente ordenadas por orden cronológico.

El capítulo número tres es el dedicado a la agrupación a la que Julián Menéndez se dedicó

en cuerpo y alma a lo largo de su vida, la Banda Municipal de Música de Madrid. Este
capítulo se ha dividido en cuatro apartados, que incluyen a su vez el desarrollo vital del
clarinetista; el primero de ellos se dedica a los años comprendidos desde su llegada a Madrid
hasta el estallido de la Guerra Civil (1914-1936), etapa en la que Menéndez desarrolló su
máxima actividad concertística.

El segundo, narra cómo pasó el clarinetista la difícil época de la contienda estando de gira
con la agrupación por tierras mediterráneas (1937-1938).

El más extenso de los apartados que comprenden este tercer capítulo es el dedicado a la
persecución a la que se vio sometido Menéndez tras la victoria del régimen franquista,
siendo denunciado e investigado por simpatizar con los pensamientos de la izquierda.

En el cuarto apartado se realiza un repaso de los últimos años que el clarinetista pasó en la
Banda Municipal, finalizando en el momento de su jubilación.

El capítulo número cuatro está dedicado a la labor orquestal de Menéndez en las principales
formaciones del momento, dividiéndose por ello en los apartados siguientes: Orquesta
Filarmónica de Madrid (1915-1917), Orquesta Sinfónica de Madrid, Orquesta Nacional y
―Otras Orquestas‖ con las que el clarinetista colaboró de manera esporádica.

8
El apartado correspondiente al papel de Julián Menéndez como solista de la Orquesta
Sinfónica de Madrid, se divide a su vez en tres subapartados; el primero de ellos abarca los
años que van desde el nombramiento del clarinetista como ―socio de número‖ en 1916 hasta
el final de la Guerra Civil. En la segunda sección se estudia el trabajo realizado por
Menéndez en esta agrupación tras el fin de la Guerra Civil, mientras se enfrentaba de forma
paralela a todos los problemas políticos surgidos a raíz de la misma y en el último, por
considerarlo una muestra del valor artístico del clarinetista, se ha incluido todo lo relativo a
la gira que Menéndez realizó con el famoso ―Cuarteto Poltronieri‖ en 1941 y sus últimos
años como solista de la agrupación.

El tercer apartado corresponde a la formación, en 1938, de la Orquesta Nacional, mientras

Menéndez se encontraba de gira con la banda por tierras que aún se encontraban bajo el
dominio republicano. En él se repasa el funcionamiento de la agrupación en la época en la
que Julián y Antonio Menéndez formaron parte de ella.

Termina aquí el recorrido en la actividad concertística de Julián Menéndez.

Hemos dedicado un breve capítulo, el quinto, al estudio del negocio de venta de

instrumentos para el que Menéndez formó sociedad con Manuel Garijo y Vicente
Respaldiza y que tendría gran éxito en la época.

En el capítulo número seis realizamos una pequeña incursión en las facetas que
complementan a Menéndez como músico: la composición y la transcripción. Se trata de un
breve acercamiento a la obra que el clarinetista compuso a lo largo de su vida, dividiéndola
en seis pequeños apartados que facilitan su consulta: obras para clarinete, estudios para
clarinete, obras para otros instrumentos, obras para banda y obras para orquesta. Tras ello, se
incluye un sexto apartado que corresponde a la labor de Menéndez como transcriptor, en el
que se da a conocer la interesante tarea llevada a cabo por el clarinetista de una manera
general.

A continuación, en el capítulo número siete, se explica cómo fueron los últimos años de
Menéndez tras su jubilación en la Banda de música, finalizando éste en el momento de su
fallecimiento. Tras ello, hemos añadido un pequeño perfil humano del clarinetista elaborado
a través de los datos que nos han sido aportados por sus nietos y por Don Manuel Lillo,
requinto durante cincuenta y un años en la Banda Municipal de Madrid.

El octavo capítulo explica cómo fueron los últimos años de Menéndez tras su jubilación en
la Banda de música, finalizando éste en el momento de su fallecimiento.

Los capítulos nueve y diez, ambos de extensión breve, recogen, respectivamente, los
diferentes reconocimientos que varios autores han brindado a Julián Menéndez al dedicarle
una obra suya así como el recuerdo constante al clarinetista al ponerle su nombre a un curso-
concurso de clarinete que se realiza anualmente en Ávila desde hace veintiún años; el
número nueve recoge las obras y métodos de otros autores que Menéndez revisó y amplió.

Dentro de este trabajo hemos querido rescatar la figura de los dos hermanos músicos de
Julián Menéndez: Severiano y Antonio, a los que se dedican los dos siguientes capítulos.

9
El capítulo número once se centra en el estudio biográfico y profesional del trompetista,
Severiano, y está a su vez dividido en varios subapartados: en los dos primeros se realiza un
recorrido por la vida personal, como estudiante y profesional del músico, desde su
nacimiento en Bilbao en 1896 hasta su traslado a la Banda de Madrid, en 1919 y desde sus
inicios en la capital hasta poco antes de la Guerra Civil, respectivamente. A continuación, un
brevísimo tercer subapartado está dedicado a la pertenencia del músico a la Orquesta
Filarmónica de Madrid. El cuarto y último apartado estudia los últimos años de Severiano
Menéndez, desde su encarcelamiento y depuración tras la Guerra Civil hasta el momento de
su muerte, acaecida en 1942.

El capítulo número doce tiene como protagonista al otro hermano, Antonio Menéndez, que
fue clarinetista al igual que su hermano Julián. La escasa información hallada sobre este
músico ha delimitado la extensión del apartado dedicado al mismo, quedando únicamente
dividido en dos: en primer lugar realizamos un breve recorrido por los veinte años que el
músico pasó en Bilbao, desde su nacimiento, en 1904, hasta su traslado a Madrid, en 1924.
La segunda parte realiza un recorrido desde 1924 hasta su fallecimiento, en 1995.

Las conclusiones constituyen el resultado último de nuestra investigación.

Completamos este trabajo con apéndices que contienen información de los tres músicos
estudiados en el mismo.

El apartado correspondiente a Julián Menéndez consta de cinco partes, siendo la primera de

ellas el catálogo de su obra; en el segundo apéndice se incluye el árbol genealógico que
hemos elaborado con toda la información recopilada a lo largo de nuestra investigación; el
tercero, reúne algunos de los documentos biográficos más relevantes del músico; en el
cuarto presentamos los documentos gráficos que hemos considerado de interés, tanto de la
vida personal como de la vida profesional del clarinetista; y el quinto, y último, recoge
material impreso de alguna de sus obras.

Los apéndices siguientes, correspondientes a Severiano y Antonio Menéndez, guardan el

orden que hemos seguido en el anterior con el clarinetista, incluyendo así documentación
biográfica y material fotográfico en ambos casos.

10
CAPITULO II-PRIMEROS AÑOS: ETAPA DE FORMACIÓN

2.1.-Bilbao (1895-1914)

Leoncio Menéndez Pellón29, de profesión zapatero, y Julia González San Tirso30, sastra,
contrajeron matrimonio en 1890, cuando él tenía veintiséis años y ella tan solo diecinueve.
Su vida en común comenzó en Santander, trasladándose posteriormente a Bilbao, donde
permanecerían el resto de sus vidas.
De su unión nacerían un total de ocho hijos, de los cuales cuatro fueron hombres y cuatro
mujeres31: Leoncio32, Gervasio Julián33, Severiano Ramón34, Teresa María35, María

29
Leoncio Menéndez Pellón (Santander, 1864-Bilbao, 1936); su familia paterna era de Cudillero, Asturias, y la
materna de Ajo, Cantabria. Su bautismo tuvo lugar en la Parroquia del Santísimo Cristo de Santander. Según el
Registro de Hojas de Servicios de la Banda Municipal de Bilbao, formó parte de la misma desde 1895,
figurando como ―Músico de 2ª Provisional de Saxofón Barítono‖ en ese momento. Posteriormente, en 1901,
obtuvo plaza en propiedad, pasando a formar parte del cuerpo de funcionarios del Ayuntamiento de Bilbao.
Como músico de bombo y platillos, papel que desempeñaría en la Banda Municipal, también formó parte de la
Banda de Música de La Casilla, de la que llegó a ser encargado. Se jubiló el 31 de mayo de 1928 tras
veintisiete años y cinco meses de servicios. El expediente abierto tras la solicitud de Leoncio Menéndez para
que le concedan su jubilación contiene una copia de su partida de bautismo. BFA-DFB. BILBAO CENTRAL
0030/112.
30
Julia González Santirso (Madrid, 1871-Bilbao, 1944); en algunos documentos aparece ―San Tirso‖. En 1936,
solicitó la pensión de viudedad y los haberes pasivos pendientes de cobro tras el fallecimiento de su esposo
Leoncio; tras una sencilla tramitación se aclararon los conceptos y asignaron las cantidades correspondientes.
AMB-BUA. Fondo Ayuntamiento de Bilbao, [C-18618/7, expediente 17-M-71-370].
31
Hasta nuestras investigaciones, los nietos de Julián Menéndez desconocían la existencia de Leoncio, Teresa
María y María Marcelina, pues afirmaban que el clarinetista había sido el mayor de cinco hermanos, siendo las
únicas mujeres las dos hermanas menores del músico.
32
Leoncio Menéndez González (Santander, 1891-Bilbao, 1935). En el padrón de 1904 dice que su ocupación
es ―tornero‖ y en el de 1910 ―jornalero‖, especificando que es ―barnizador‖. Convivió con sus padres y
hermanos hasta 1915. Según declaración de su hermana Manuela en el expediente abierto entre 1983 y 1986 al
solicitar ésta la pensión de orfandad, Leoncio se casó en 1916.
Según el padrón de 1920 y 1924 residía en Irala-Barri, aunque en el índice hay una nota que dice que ―causa
baja a Guecho‖. De nuevo retornó a Bilbao, puesto que aparece en el padrón de 1930, residiendo en la calle
Hernani, en el que había sido el domicilio de sus padres durante los últimos veinte años.; en ese padrón hay
una nota diciendo que fallece el 13 de diciembre de 1935. AMB-BUA. Fondo Ayuntamiento de Bilbao. Libro
de padrón de 1930. Sign. L-0466.
33
Que recibió el nombre de su abuelo materno, Julián González, natural de Valladolid.
34
Severiano Ramón Menéndez González (Bilbao, 1897-Madrid, 1942). Ver Capítulo XI de este trabajo.
35
Teresa María Menéndez González (Bilbao, 1898-1899). El único documento en el que aparece es su partida
de nacimiento; la pequeña nació el 15 de octubre y falleció el 13 de junio del año siguiente, tal y como viene
anotado al margen del mismo. AHEB-BEHA. Parroquia San Vicente Mártir 1149/002-00, pp. 124-125. Allí
consta que vino al mundo en el domicilio familiar, situado en la calle San Francisco, número 32, 1º;
lamentablemente no hemos podido corroborar que los Menéndez-González viviesen allí puesto que en los
libros del padrón relativos a las calles no aparecen en los números de portal indicados; a esto hemos de añadir
que en el archivo no disponen del segundo volumen del índice de 1900, por lo que es imposible localizarles en
una dirección concreta. AMB-BUA. Fondo Ayuntamiento de Bilbao.

11
Marcelina 36 , Antonio Salvador 37 , Manuela Clotilde 38 y Adela Gregoria 39 Menéndez
González. Salvo el mayor de los hijos varones, los otros tres dedicaron sus vidas a la música.
Resulta imposible saber con exactitud cuándo nació Julián Menéndez, puesto que, como
sucede en muchas ocasiones al tratar de rescatar información de la historia, los datos
arrojados por los documentos difieren entre sí. Por un lado, en el padrón de Bilbao
perteneciente a 1895 consta que la familia Menéndez-González residía en la calle Elguera,
número 1, desde hacía nueve meses40. En el domicilio convivían los progenitores y sus dos
hijos, Leoncio y Julián, del que apunta que nació en Santander41, el 30 de enero de 189442.
Por otra parte, disponemos de la partida de nacimiento43, de la de bautismo44y del acta de
defunción del músico45; entre ellas difiere únicamente el día, puesto que en las dos primeras
consta que nació el 1 de febrero y en la última, el 28 de enero; el dato que concuerda es que
el año era 1895. Con estos datos, nos resulta imposible valorar cuál es cierto y cuál no,
quedando abiertas todas las hipótesis para decantarse por un año u otro46.
El Bilbao de esta época estaba evolucionando en muchos aspectos: desde 1895, se comenzó
a suministrar suero antidiftérico dado la alarmante tasa de mortalidad de la población
comprendida entre uno y cuatro años, y en 1897, daba comienzo la vacunación a la infancia.
36
María Marcelina (Bilbao, 1900-?). En su partida de nacimiento, localizada en AHEB-BEHA. Parroquia
Santa María Begoña 5535/001-00, p.138, consta que nació en la calle Expósitos, número 4, 1º. Al igual que
ocurre con su hermana Teresa, no ha sido posible contrastar este dato con el padrón municipal, puesto que
tampoco aparecen en el portal indicado al buscar en dicha calle. AMB-BUA. Fondo Ayuntamiento de Bilbao.
37
Antonio Salvador (Bilbao, 1904-?). Ver Capítulo XII de este trabajo.
38
Manuela Clotilde (Bilbao, 1909-2001). Partida de nacimiento localizada en el AHEB-BEHA. Parroquia
Señor Santiago 3942/001-00, pp. 014-015. Se casó en diciembre de 1936 con Darío Elechiguerra y Rivera
(1907-1975); enviudó el día 29 de diciembre, tan solo un día antes de la muerte de su hermano Julián en
Madrid. En 1983, Manuela inicia trámites para reclamar una pensión de orfandad que probablemente fuese
destinada a hijos de funcionarios aun siendo mayores de edad. Así, ―habiendo dejado transcurrir el periodo de
3 años desde la fecha del fallecimiento de su esposo (…) establecido por el artículo 53, para reclamar pensión
de supervivencia (…)‖, un informe dice que éste está caducado y remite su expediente al Montepío de
Empleados Municipales (MUNPAL). Finalmente, tras mucha burocracia y varias denegaciones, se le asigna
una cantidad mensual y atrasos desde 1976 hasta 1985 por ser hija de Leoncio Menéndez, músico de la Banda
de Música de Bilbao. AMB-BUA [C-19819/16, expediente 83-M-1-3708-30].
39
Adela Gregoria (Bilbao, 1906-1969). AHEB-BEHA.
40
En el caso de Leoncio Menéndez su número de identificación en el libro de empadronamientos es el 42803 y
el de Julia González el 28221.
41
Desconocemos exactamente los motivos por los que la familia se trasladó a Bilbao, tal vez por la inmediata
incorporación de Leoncio a la Banda de Música, donde ya aparece en marzo de 1895, pero según los
testimonios de los descendientes de Julián Menéndez, su abuelo siempre mantuvo que había nacido en
Santander ―por accidente‖.
42
AHFB. Padrón de 1895. Julián Menéndez tiene asignado el número 42795.
43
Registro Civil de Santander. Sección 1ª del libro 1ª, Folio 192.
44
Como consta en el documento, según los datos aportados por su padre, Julián Menéndez nació a la una de la
tarde del día 1 de febrero. El bautizo tuvo lugar el día quince de ese mismo mes en la Parroquia de Nuestra
Señora de Consolación asistiendo como testigos del mismo Diego Martínez y José Valbuena. ARCHIVO
CATEDRALICIO DE SANTANDER. Libro de Bautizados 1894-1897. Signatura 08898. Folios 28 vto y 29 r.
45
Registro Civil Único de Madrid. Tomo 00263_10. Pág. 357 de la Sección 3ª.
46
Si pensamos que en los únicos sitios donde se recogió testimonio directo del progenitor fueron en la
inscripción del recién nacido -el día 3 de febrero de 1895, ―habiendo nacido el día 1 de febrero en la casa del
declarante‖- y en su bautismo, daríamos por buena la fecha de 1 de febrero de [Link] por el contrario
tomamos como real la información contenida en el Padrón de Bilbao de 1895 aunque resulta poco probable,
podríamos pensar que la familia viajó de Bilbao a Santander para bautizar al niño cuando ya tenía unos meses.
El propio Julián Menéndez apostó durante toda su vida por el 28 de enero, puesto que así consta en los
documentos en los que él mismo debía aportar fechas, como el padrón de Madrid.

12
Además, a comienzos del siglo XX, exactamente desde 1903, ya contaba con red de
saneamiento y evacuación de vertidos, mitigando así los problemas de higiene, limpieza y
salud pública debido al consumo generalizado del agua de la ría47. En cuanto a la educación,
la enseñanza pública había comenzado a disponer de edificios y locales propios, nuevas
escuelas en el casco viejo y en barrios y extrarradios de la cuidad48.
Parte de esa inversión en educación puede verse en la Academia de Música de la Banda
Municipal, que ofreció su primer concierto en el Arenal49 el 9 de junio de 1895, con José
Sainz Basabe al frente de la formación 50 .Según establecía el Reglamento de la Banda,
aprobado en mayo de 1898 en la Academia, la cantera de la formación, se impartían las
enseñanzas de solfeo (cuatro cursos) e instrumental: flauta, clarinete, oboe, trombón y
trompa, también dividido en cuatro cursos. Los profesores eran los solistas y músicos de
primera de la agrupación, salvo para solfeo, armonía y composición que lo impartían el
director y el subdirector51. El curso daba comienzo en octubre y finalizaba el treinta y uno de
mayo52, momento en que los alumnos realizaban un examen, que solía tener lugar en junio,
para demostrar los conocimientos adquiridos a lo largo del curso53.
Las enseñanzas eran gratuitas54 y las clases, que eran alternas, tenían una duración de una
hora55; Para ser admitido en la escuela era necesario solicitarlo por escrito mediante una
instancia dirigida a la alcaldía, firmada por los padres o tutores del interesado y acompañada
de los documentos que acreditasen que el aspirante tenía entre doce y dieciocho años, estaba
sano y tenía buena conducta, vivía en Bilbao y sabía leer y escribir. Únicamente se hacían
concesiones con la edad en caso de que el aspirante presentase unas ―aptitudes
extraordinarias‖56 . Además, para entrar en la escuela de instrumental los alumnos debían
superar un examen de solfeo demostrando su capacidad para comenzar el estudio de un
instrumento57.
En 1904 Menéndez ingresó en la Academia demostrando así un talento excepcional para la
música, puesto que aún le faltaban tres años para alcanzar la edad mínima requerida por

47
Hasta 1930 no hubo un servicio de agua de calidad al alcance de los ciudadanos. Serrano Abad, Susana: El
Bilbao del progreso: gestión municipal y servicios públicos (1876-1920). Universidad del País Vasco, 2015
(ISSN: 1130-2402 — e-ISSN: 2340-0277).
48
Ibíd.
49
El Arenal es uno de los símbolos de Bilbao, rodeado por algunos de los elementos más emblemáticos de la
ciudad: el Teatro Arriaga, el Ayuntamiento, el Paseo del Arenal... En 1847 se construyó el puente del Arenal
(inicialmente, Puente de Isabel II), que comunicaba la zona ―vieja‖ con la nueva de Abando.
50
José Sainz Basabe (1869-1948), fue el primer director de la Banda de Música de Bilbao, ocupando dicho
puesto hasta 1918. Fue sucedido por José Franco Ribate (1878-1951), clarinetista y director zaragozano.
51
Artículo 48. ―Según el art. 9, la enseñanza instrumental correrá a cargo de los músicos solistas y de 1ª, bajo
la inmediata dependencia del Director, y la de solfeo, armonía y composición a cargo del Director y
Subdirector. Cada profesor se encargará de la educación musical de los alumnos que se le destinen por la
Comisión Inspectora‖. Reglamento de la Banda de Música de la Ilustre Villa de Bilbao. BFA-DFB. BILBAO
SEGUNDA 0573/129.
52
Artículo 47. Ibíd.
53
Artículo 58. Ibíd.
54
Artículo 46. Ibíd.
55
―(…) a no ser que la Comisión o el Director dispongan la celebración diaria‖. Artículo 49. Ibíd.
56
Artículo 54. Ibíd. Como señala Carmen Suso, “salvo los niños acogidos a esta posibilidad, la elección
vocacional por la música era dudosa en la mayoría de los casos (…). Rodríguez Suso, Carmen. Banda
Municipal de Bilbao. Al servicio de la villa del Nervión. Ed. Ayuntamiento de Bilbao, 2006. p. 196.
57
Es probable que Julián Menéndez supiese solfeo gracias a su padre.

13
norma. El domicilio familiar en aquel momento estaba situado en la calle Zabalbide-
Alhóndiga 58 , en el mismo edificio en el que se encontraba la Academia sita en el piso
superior de la Alhóndiga de ―la Alberca‖ 59, lo que avala la afirmación de Carmen Suso
respecto a la cercanía de las viviendas del alumnado con la sede de la banda y la extracción
social humilde de los mismos60.
En el curso 1904-1905 había un total de ciento cuarenta y siete matriculados en la
Academia61 a pesar de que el reglamento establecía que los alumnos admitidos no superase
los cincuenta y dos 62 . Las materias estudiadas por Menéndez fueron segundo curso de
solfeo, cuyo profesor auxiliar fue Marcelino Amenábar63, y dos cursos de requinto, teniendo
como profesor a Pablo Fernández de León64, que posteriormente sería compañero suyo en la
Banda Municipal de Madrid. El examen final, que también era anunciado en la prensa, tuvo
lugar el lunes 5 de junio de 1905 a partir de las siete y media de la mañana. De los alumnos
matriculados inicialmente tan solo cincuenta y seis realizaron el examen final65.
Tras el examen final los alumnos que lo habían superado con la calificación de ―aprobado‖
recibían únicamente un diploma que certificaba la superación del mismo; si la calificación
era superior, iba acompañado de una medalla cuyo material variaba en función de la nota
obtenida: bronce para la calificación de ―bueno‖, plata para los que consiguiesen un
―notable‖ y plata dorada para aquéllos que lograsen la máxima calificación, sobresaliente. A
éstos últimos, también se les otorgaba una compensación económica de diez pesetas por
obtener dicha nota en el examen de solfeo.
Julián Menéndez obtuvo la calificación de sobresaliente en las tres materias cursadas, por lo
que recibió dos diplomas y dos medallas doradas, pero no recibió la compensación
económica porque tal y como permitía el artículo 58 66 del Reglamento de la Banda, el
director le propuso como alumno ―meritorio‖ y el tribunal estuvo unánimemente de
58
AMB-BUA. Padrón de 1904. En él aparece la siguiente nota de piso: ―Academia de Música‖.
59
BFA-DFB. BILBAO QUINTA 0418/023.
60
―(…) eran fundamentalmente niños de la calle, mientras que los que aprendían violín, piano o canto asistían
a clases particulares o, más tarde, a la Academia Vizcaína de la Diputación, situadas siempre en barrios más
elegantes. Rodríguez Suso, Carmen. Banda Municipal de Bilbao. Al servicio de la villa del Nervión. Ed.
Ayuntamiento de Bilbao, 2006. pp. 194-196.
61
Ciento tres en solfeo y cuarenta y cuatro en instrumental. BFA-DFB. BILBAO QUINTA 0418/023.
62
Artículo 53. Reglamento de la Banda de Música de la Ilustre Villa de Bilbao. BFA-DFB. BILBAO
SEGUNDA 0573/129.
63
Se creó una plaza eventual de auxiliar de solfeo porque había ochenta y seis alumnos. En el expediente
consta que Amenábar contaba con nociones de acompañamiento de piano, requisito necesario para optar al
puesto. BFA-DFB. BILBAO QUINTA 0418/014.
64
Pablo Fernández de León fue “multado con 5 pesetas por llevar a tocar a Santoña un clarinete del alumno
de la Banda Francisco Sola”, puesto que el Ayuntamiento prohibía a sus músicos tocar con los instrumentos
municipales en otros puestos (artículo 44 del Reglamento). Rodríguez Suso, Carmen. Banda Municipal de
Bilbao. Al servicio de la villa del Nervión. Ed. Ayuntamiento de Bilbao, 2006. p. 171. Dimitió en abril de 1909
de su puesto en la Banda de Bilbao para ir a tomar posesión como clarinete de 1ª clase en la Banda Municipal
de Madrid. BFA-DFB. BILBAO PRIMERA 0338/014. Desempeñó el puesto de profesor de 1ª clase entre los
años 1910-1916 apareciendo como profesor de 2ª clase en la plantilla de 1929 de la agrupación madrileña.
Genovés Pichart, Gaspar. La Banda Sinfónica Municipal de Madrid 1909-2009. Ediciones La Librería.
Madrid, 2009. p. 368.
65
Cuarenta y cuatro de solfeo y doce de instrumento. Ibíd.
66
(…) según los resultados, el Director propondrá a la Comisión los alumnos que puedan pasar a la Banda en
clase de retribuidos o ―meritorios‖ sin perjuicio de que continúen sus estudios en la escuela‖. Reglamento de
la Banda de Música de la Ilustre Villa de Bilbao. BFA-DFB. BILBAO SEGUNDA 0573/129.

14
acuerdo67. Los alumnos que pasaban a la Banda en calidad de meritorios lo hacían primero
sin retribución y más tarde pasaban a cobrar una cantidad simbólica hasta que conseguían
una plaza de músico de 3ª.
La propuesta de promocionar a Menéndez fue aceptada y a principios de septiembre se
elevaba una solicitud de compra de un requinto Boehm68 para él69. Invertir en instrumentos
de este sistema era muy acertado según la Comisión Inspectora, ya que éste era empleado
―en todas las bandas de alguna importancia por su perfecta sonoridad […] y su manejo era
especial, distinto a los instrumentos antiguos‖ 70 propiciando el fin de organizar
paulatinamente la enseñanza musical al sistema moderno, según Sainz Basabe71; por tanto,
entendían que al tratarse de instrumentos costosos, las familias no podrían hacerse cargo de
ese gasto y los alumnos que ingresaban en la agrupación debían sufrir un segundo
aprendizaje puesto que hasta entonces realizaban sus estudios por el sistema antiguo, lo que
perjudicaba la organización artística de la Banda. Finalmente el instrumento solicitado para
Menéndez fue adquirido en enero de 1906 en la casa Evette & Schaeffer, de París72.
Las calificaciones del siguiente curso, 1905-1906, en el que Menéndez estudió tercero de
solfeo y de requinto, no difirieron en nada de las anteriores, obteniendo un sobresaliente en
ambas materias, con las consiguientes medallas doradas y la asignación económica
correspondiente73.
Poco antes del inicio del curso siguiente, el inspector interino municipal de salubridad
realizaba un informe sobre las condiciones existentes en el local de ensayo de la banda de
música, de la que ya formaba parte Menéndez, tras recibir quejas de varios músicos de la
agrupación; en dicho informe, proponía tres medidas higiénicas a adoptar tanto por parte de
los usuarios como por los responsables municipales: colocar escupideras, carteles en los que
se obligara a no escupir en el suelo y, por último, que se mandase barrer después de haberlo
humedecido. El asunto se zanjó con la compra de dos sacos de serrín y dos docenas de
escupideras Mayolica74.

67
Otros dos alumnos pasaron a la banda como ―meritorios‖: Lorenzo Acha (saxofón) y Sixto Ossorio (flautín).
Actas del curso. BFA-DFB. BILBAO QUINTA 0418/023.
68
Theobald Boehm (1794-1881), hábil mecánico y constructor de flautas alemán, revolucionó el mundo de la
flauta al regularizar las proporciones del tubo en general, situación y diámetro de los agujeros e inventar un
sistema de anillos móviles que permitía cerrar varios agujeros a la vez con un solo dedo. Estas reformas fueron
llevadas al clarinete por el constructor L.A. Buffet, fabricante de instrumentos de viento establecido en París,
ayudado por el clarinetista H. E. Klosé, patentando el modelo conocido como ―sistema Boehm‖ en 1844.
69
BFA-DFB. BILBAO QUINTA 0483/015.
70
Expediente para la compra de dos clarinetes destinados a los alumnos que pasan de la Academia a la Banda.
BFA-DFB. BILBAO QUINTA 0483/016.
71
Escrito de José Sainz Basabe a la Alcaldía argumentando la necesidad de adquirir dos clarinetes Boehm. 25
de septiembre de 1905. Ibíd.
72
Se puede consultar la factura de compra por 318’70 francos. BFA-DFB. BILBAO QUINTA 0483/015.
El material que utilizaba la Banda desde sus comienzos no debía ser de muy buena calidad, dada la
consignación económica de la que disponían. Nadie probaba ni veía el material antes de recibirlo, ya que los
pedidos se realizaban por correo. De todas maneras, los instrumentos viejos no se tiraban, sino que se les
prestaban a los educandos de la Academia. Rodríguez Suso, Carmen. Banda Municipal de Bilbao. Al servicio
de la villa del Nervión. Ed. Ayuntamiento de Bilbao, 2006.
73
El examen tuvo lugar el lunes, 11 de junio de 1906.
74
BFA-DFB. BILBAO QUINTA 0457/038.

15
En diciembre de 1906, tan solo dos meses después de haberse iniciado el curso 1906-1907,
Sainz Basabe propone que Julián Menéndez pase de ser alumno ―meritorio‖ a ―retribuido‖,
lo que le suponía cobrar cincuenta céntimos diarios por su labor en la banda de música75.
Posteriormente 76 , entre febrero y marzo, aprovechando que en esa época del año las
ocupaciones de la banda eran ―algo sedentarias‖ en comparación con las que desarrollaban
en verano, por ejemplo, y así poder organizarse mucho mejor llegado el momento, la Banda
convocó a oposición diecisiete plazas vacantes77, entre las que se encontraba la de requinto
solista, sistema Boehm, cuyo sueldo anual ascendía a mil doscientas pesetas. La
convocatoria apareció publicada en el Boletín Oficial de la Provincia de Vizcaya 78 y en los
diarios de la villa79. Menéndez, a pesar de su juventud y de acabar de ―ascender‖ dentro de
la agrupación envió solicitud para poder participar en la oposición a la vacante de requinto:

Señor Alcalde Presidente de esta Ilustre Villa

El que suscribe vecino de esta localidad a VS con el debido respeto expone:
Que estando anunciada a oposición una plaza de Requinto solista Sistema Bohêm [sic] para la
Banda Municipal de esta invicta villa, ruega a VS el exponente se digne admitirle entre los demás
opositores para poder ser examinado para la referida plaza.
Gracia que no duda alcanzar de VS cuya vida Dios guarde dilatados años.
Bilbao á [sic] 20 de marzo de 190780

Las pruebas tuvieron lugar en el local de la Academia de la Banda, sito entonces en las
Escuelas de Urazurrutia (Marzana), el lunes, 8 de abril, a las nueve de la mañana. Hubo un
total de veintitrés solicitudes, pero únicamente dos de ellas eran para la plaza de requinto.
Dicha vacante la ganó Luis Alberdi y Azpitarte 81 , clarinete de 2ª, que también había
formado parte de la Academia ascendiendo como alumno meritorio un año antes de que
Menéndez ingresase en ella82. Pero, a pesar de no haber logrado la plaza, el talento de Julián
Menéndez no pasó desapercibido puesto que se creó una plaza de requinto de 2ª
75
Aparte de Menéndez pasaron a ―retribuidos‖ los alumnos Manuel García, José Villanueva y Lucio Ruano.
BFA-DFB. BILBAO QUINTA 0561/012.
76
Con fecha 21/2/1907 se convocaron, además de la de requinto solista, flauta de 1ª -sistema Boehm- ,
clarinete alto de 1ª, saxofón tenor de 1ª, bajo de 1ª, contrabajo de cuerda de 1ª, clarinete de 2ª, saxofón barítono
de 2ª, trombino de 2ª, fliscorno de 2ª, trombón tenor de 2ª con obligación de tocar el trombón bajo, barítono de
2ª, contrabajo de cuerda de 2ª, platillero de 2ª, clarinete de 3ª, tromba Mi bemol de 3ª y trompa de 3ª. Los
sueldos a percibir dependían de la categoría a la que se aspirase: mil pesetas los músicos de 1ª; setecientas
cincuenta pesetas los músicos de 2ª y quinientas, los músicos de 3ª. BFA-DFB. BILBAO QUINTA 0561/011.
77
En aquel momento cuatro de las plazas estaban cubiertas con carácter interino, dos por alumnos de la
Academia y las once restantes, vacantes. Las plazas de solista y músico de 1ª debían cubrirse por oposición,
pero la selección para las de músico de 2ª y 3ª era por concurso, previo examen. Ibíd.
78
Viernes, 22 de marzo de 1907. Número 67 Folio 265. Administración Municipal. Ayuntamiento de
[Link]íd.
79
―(…) Publíquese en El Nervión, el día 16; en El Noticiero de Bilbao, el día 17; en El Liberal, el día 16 y en
El Porvenir Vasco el día 17‖. Ibíd.
80
Ibíd.
81
Luis Alberdi presentó su dimisión en abril de 1909, al igual que hizo su compañero y profesor de clarinete,
Pablo Fernández de León, por haber obtenido la plaza de requinto principal en la Banda Municipal de Madrid.
BFA-DFB. BILBAO PRIMERA 0338/013.
82
Ese año obtuvo un sobresaliente en cuarto curso de clarinete. BFA-DFB. BILBAO QUINTA 0418/024.

16
específicamente para él ―en vista de los brillantes ejercicios realizados por el mismo para
solista, no obstante su condición de alumno‖83.
Habiendo pasado a formar parte de la banda el sueldo que le correspondería a Menéndez
como músico de 2ª sería de setecientas cincuenta pesetas al año, tal y como estaba
estipulado en el artículo 35 del reglamento84.
A pesar de ser miembro de la banda, ya no como alumno retribuido sino como parte de la
plantilla, Menéndez tuvo que terminar sus estudios en la Academia. El examen final del
curso 1906-1907 se llevó a cabo el día 17 de junio a partir de las siete y media de la mañana;
en esta ocasión, para que revistiese la solemnidad debida, invitaron a presenciarlo a la Junta
Directiva de la Filarmónica y a los organistas de las iglesias parroquiales de la villa 85 .
Según las actas referentes a dicho examen, se examinaron cuarenta y cinco alumnos de
solfeo y diecisiete de instrumento 86 ; las calificaciones de Menéndez vuelven a ser de
sobresaliente tanto en solfeo como en requinto 87 , reportándole de nuevo las medallas
doradas88 y la asignación de diez pesetas89.
Con este examen se puso el ―punto final‖ a la formación de Menéndez como alumno de la
Academia de la Banda de Música de Bilbao. Años más tarde, pasaría a formar parte del
profesorado, como veremos más adelante. Hasta entonces, cumple con sus obligaciones
como músico de la banda, ocupando el puesto de solista tras dimitir Alberdi en 1909.

La actividad de la agrupación era muy intensa, sobre todo en los meses de verano, ya que
además de las actuaciones obligatorias recogidas en el artículo 6 del reglamento 90 debían

83
Hubo, además, otros alumnos ―premiados‖ por su buen hacer aunque no consiguiesen la plaza a la que
aspiraban; sirva de ejemplo que se creó la plaza de bombardino de 3ª para Manuel García o se pasó a
―meritorios‖ a Eleuterio Sáez y Fernando García, alumnos de la Academia. BFA-DFB. BILBAO QUINTA
0561/001. Año 1907, Sección 5, Legajo 561, Nº1.
84
Los sueldos anuales eran los siguientes: el solista cobraba mil doscientas pesetas; los músicos de 1ª, mil
pesetas; los de 3ª quinientas y cada alumno retribuido, ciento ochenta. Reglamento de la Banda de Música de
la Ilustre Villa de Bilbao. BFA-DFB. BILBAO SEGUNDA 0573/129.
85
Las parroquias a las que se refiere eran Santiago, Santos Juanes, San Antonio Abad, San Nicolás de Bari,
San Vicente Mártir y San Francisco de Asís. Además, se prescindía de los directores de los orfeones puesto
que intervenían como vocales en los ejercicios por formar parte de la Comisión Inspectora. BFA-DFB.
BILBAO QUINTA 0561/001.
86
Al inicio de curso había ciento veinticuatro matriculados en solfeo, de los que tan solo sesenta y uno llegaron
a final de curso. En el caso de instrumental, al inicio del curso había veintiséis matriculados. Ibíd.
87
Parece haber una errata en el curso, puesto que vuelve a constar que ha estudiado 3º de requinto, materia que
había superado el curso anterior.
88
Aquel año, tras petición de presupuestos a dos industriales para confección y suministro de medallas con
destino a los alumnos, finalmente se realizó el encargo de quince medallas vermeill plata dorada, diecinueve de
plata virgen oxidada y veintidós de bronce, con un coste unitario de trece, siete y tres pesetas respectivamente.
Ibíd.
89
Actas de examen. Ibíd.
90
(…) todos los domingos y días festivos a las doce del mediodía. Las noches de los jueves y domingos y días
festivos, a la hora que la Comisión señale, desde el 15 de mayo al 30 de junio; todas las noches desde el 1º de
julio al 31 de agosto; las noches de jueves y días festivos desde el 1º de septiembre al 15 de octubre y todas las
mañanas durante la semana de las fiestas de agosto, así como en todos los actos oficiales del ayuntamiento.
Reglamento de la Banda de Música de la Ilustre Villa de Bilbao. BFA-DFB. BILBAO SEGUNDA 0573/129.

17
formar parte de aquellos actos que desde el ayuntamiento considerasen oportuno 91 ; la
naturaleza de estas actuaciones era variada, pudiendo tratarse de actos benéficos 92 para
diferentes estamentos que así lo solicitasen, corridas de toros93o festivales infantiles94, por
ejemplo.
En agosto de 1909 se estableció que la banda debía tocar todas las noches en el Paseo del
Arenal durante los días uno y quince de cada mes incluyendo septiembre; esto, suponía
modificar el artículo 6 del reglamento, en el que se recogía que las actuaciones tendrían
lugar los jueves, domingos y días festivos. Dicho cambio estaba motivado por el clima
argumentando que se trataba de una de las épocas de más agradable temperatura en la villa
en la que el vecindario acudía a buscar esparcimiento y recreo en los paseos públicos, no
pudiendo privarles de unos de los mayores atractivos, como lo era la audición de la Banda
de Música en el Arenal95.
Tras conocer la noticia de ampliación del calendario de actuaciones, un numeroso grupo de
músicos, entre los que se encontraban Julián Menéndez y su padre, firman un escrito
solicitando que dicho trabajo ―extra‖ les sea remunerado. Esta petición fue derivada a la
Comisión de Gobierno de Interior y en 1917, tras siete años sin darle respuesta alguna, fue
enviada de nuevo a la Sección de Gobernación para su archivo.

La banda de Bilbao era considerada en aquél momento como ―firme garantía de éxito‖96,
como demuestra el escrito que el alcalde de Barcelona remite en marzo de 1910 al
ayuntamiento de la Villa con el fin invitarles a un gran festival de bandas civiles y militares,
tanto nacionales como extranjeras, que tendría lugar en Barcelona entre mayo y junio de ese
mismo año. En la misiva, el remitente expone que se pretende reunir a las bandas ―que de
más justo renombre gozan en Europa‖97y solicita que se indiquen las posibles fechas para

91
Había también ocasiones en las que alguien solicitaba que la banda amenizase un acto y el ayuntamiento lo
desestimaba alegando que suponía contravenir el artículo 6 del reglamento; este fue el caso, por ejemplo, de la
petición realizada por la Federación de Sociedades Obreras de Bilbao, solicitando que la agrupación
interviniese en los festejos organizados para el 1 de mayo de 1908. El consistorio lo desestimó recordándoles,
además, que la única manera de acceder a su petición era que abonaban la retribución correspondiente.
BFA-DFB. BILBAO PRIMERA 0452/021.
92
Las instituciones o asociaciones que solicitaban la participación de la banda eran también variadas pudiendo
ser lo recaudado en beneficio del solicitante o para terceras personas. Valgan como ejemplo dos actuaciones de
la agrupación: el sábado, 18 de enero de 1907, en el festival/tómbola organizada a beneficio de los pescadores
vizcaínos, cuya participación fue denegada por el ayuntamiento en primera instancia, accediendo más tarde por
―suponer poco trabajo y el benéfico objeto del acto en el que había que cooperar‖. BFA-DFB. BILBAO
PRIMERA 0312/016, ó la petición por parte del ―Centro Vasco‖ para que la banda amenizase el partido de
pelota a beneficio de las familias de los náufragos de la última galerna sucedida en sus costas, que tuvo lugar el
20 de junio de 1909 en el Frontón Euskalduna; dado que ese día era festivo, el ayuntamiento cedió a la
solicitud puesto que no causaba perjuicio a los músicos en sus ocupaciones. BFA-DFB. BILBAO PRIMERA
0338/016.
93
Como las que tuvieron lugar en la Plaza de Vista Alegre entre el 18 y el 21 de agosto de 1907, gracias a un
contrato particular. BFA-DFB. BILBAO QUINTA 0561/002.
94
La banda participó, a petición de la Junta Organizadora, en el festival infantil que tuvo lugar el 19 de
septiembre de 1908 realizando, además, ensayos extras un día antes. BFA-DFB. BILBAO PRIMERA
0452/021.
95
BFA-DFB. BILBAO CUARTA 0605/013.
96
BFA-DFB. BILBAO PRIMERA 0354/019.
97
Ibíd.

18
asistir así como las condiciones pecuniarias y medios necesarios para hacer realidad su
asistencia, dejando claro que la excursión y la estancia corrían a cargo del ayuntamiento de
Barcelona. Federico Moyúa, alcalde de Bilbao, responde aceptando la invitación y
confirmando la asistencia de la banda tras estudiar la viabilidad del proyecto y decidir, por
un lado, contratar músicos para terminar de cubrir las vacantes existentes y, por otro,
uniformar de nuevo a la banda.
Tras la discrepancia de fechas entre ambas partes para la recepción de la banda 98 la
―excursión‖ no se llegó a realizar por ―haber tenido que desistir el ayuntamiento de aquélla
capital de la mayor parte de los festejos preparados‖, prescindiendo así del concurso de la
Banda Municipal de Bilbao99.
Aun así, en junio de 1910, Menéndez recibió un uniforme nuevo compuesto por guerrera,
pantalón y gorra, confeccionado por Don Juan María Abadie, cuyo coste supuso la cifra de
ochenta y una pesetas100.
La ubicación del local de ensayo de la banda y de la Academia de Música varió a lo largo de
los años; por ejemplo, entre enero de 1907 y enero de 1908, se pidió presupuesto bien para
modificar la tercera planta de las Escuelas de Iturribide o para construir un piso en
cualquiera de los lavaderos públicos, puesto que la Alhóndiga de la Alberca, donde estaba
ubicada entonces, debía ser ocupada por un nuevo organismo. Como no había presupuesto,
desistieron de realizar las obras y con carácter provisional se trasladaron a las Escuelas de
Marzana101. Posteriormente, en 1911, el local de ensayo, ubicado en Urazurrutia, se destinó
a cantina escolar; este nuevo traslado les llevó a la Antigua Alhóndiga de Barroeta Aldamar,
teniendo que construir provisionalmente en el primer piso (el definitivo sería el segundo) un
pequeño departamento cerrado para guardar los instrumentos y el archivo de música y hacer
la instalación de luz necesaria para tal fin102.

Según consta en el padrón de 1910, la familia Menéndez-González trasladó su domicilio en

Zabalbide-Alhóndiga a la calle Hernani103 siendo, por tanto, el último domicilio de Julián
Menéndez en Bilbao, puesto que se trasladaría a Madrid tan solo cuatro años más tarde104.
También se ubicaría allí el hogar de Leoncio y Julia (y de cada uno de sus hijos mientras

98
Desde Barcelona se proponían dos o tres conciertos en el Palacio de Bellas Artes y una actuación en el
Templete de la Plaza de Cataluña entre el 15 y el 20 de mayo; el consistorio de Bilbao ponía la banda a su
disposición a partir del 1 de junio, para cumplir el plazo dado a la confección de [Link]-DFB.
BILBAO PRIMERA 0354/019.
99
Ibíd.
100
Ibíd.
101
BFA-DFB. BILBAO PRIMERA 0324/049.
102
El precio total de la obra ascendió a quinientas pesetas, teniendo que realizar el cargo a la partida de
Creación de Cantinas Escolares, puesto que no disponían de dinero y esta era la causa que motivaba el cambio.
BFA-DFB. BILBAO PRIMERA 0452/015.
103
Número 19, 1º piso. AMB-BUA. Fondo Ayuntamiento de Bilbao.
104
En las anotaciones que realizaban en los márgenes del padrón consta que Julián Menéndez es ―músico‖. En
el siguiente, el de 1915, no hay anotación ninguna, directamente no consta. AMB-BUA. Fondo Ayuntamiento
de Bilbao.

19
convivían con ellos) hasta 1930, cuando aparecen empadronados en la Alameda de San
Mamés, número 44, 2º piso105.
En el curso 1911-1912, con tan solo dieciséis años y dada su condición de requinto solista,
Menéndez pasa a ser profesor de la Academia de Música donde había estudiado, puesto que
el reglamento dictaba que ―los solistas y músicos de 1ª tendrán a su cargo las clases de
preparación‖106, reportándole ciento veinticinco pesetas como gratificación por actuar como
tribunal en el examen de fin de curso107. El reglamento también recogía, entre otras cosas, lo
relativo a las obligaciones de los músicos para con la agrupación: cómo gestionar los
permisos, número de ensayos semanales, periodo de solicitud de baja, cuidado de material y
vestuario y faltas de puntualidad. En base a ese último punto se descontaba una cantidad
económica al músico que la cometiese (de acuerdo a su sueldo), siendo Leoncio Menéndez
un habitual en los partes de faltas consultados. Según el registro de mayo de 1911, a Julián
Menéndez se le descontó una peseta por llegar tarde a un concierto y a su padre sesenta
céntimos108.
Julián Menéndez formaría parte de la plantilla de profesores de la Academia durante los
cuatro cursos siguientes completos (1911-1912, 1912-1913, 1913-1914 y 1914-1915)
cobrando, lógicamente, al finalizar cada uno de ellos la gratificación correspondiente de
ciento veinticinco pesetas por formar parte del tribunal que examinaba al alumnado. Por su
parte, la Academia desapareció como tal en una fecha difícil de precisar aunque
probablemente ocurrió poco después del 31 de enero de 1919, cuando según la
documentación municipal dejaron de impartirse las clases de solfeo; probablemente influyó,
por una lado, la jubilación de Sainz Basabe en 1918 y la coincidencia de fechas con el inicio
del funcionamiento del Conservatorio Vizcaíno de Música109.
Entre abril y mayo de ese mismo año, 1911, a petición de José Sainz Basabe, se llevaron a
cabo varias acciones que mejorarían sustanciosamente el funcionamiento del kiosco del
Arenal donde actuaba la banda de música; por un lado, se arreglaron las bajadas de agua
para que ésta no se colase en el interior en los días de lluvia y, por otro, se sustituyó el
alumbrado con gas por alumbrado eléctrico110.
Las actuaciones de la Banda eran consideradas un acto cultural y educativo que merecía el
mayor de los respetos tanto por parte del ayuntamiento como, por supuesto, de los músicos.
Por este motivo, para conseguir que el público se ―comportase‖ como correspondía, la
Comisión Inspectora de la Banda elevó una protesta al alcalde con la petición de que se
prohibiese llevar a cabo determinados actos tal como bailar, disparar cohetes o vender

105
Ibíd.
106
Articulo 40. Reglamento de la Banda de Música de la Ilustre Villa de Bilbao. BFA-DFB. BILBAO
SEGUNDA 0573/129.
107
Tal y como se establecía en el artículo 60. BFA-DFB. BILBAO PRIMERA 0536/024.
108
En ese mes se penalizaron casi veintiún pesetas en multas. Expediente: Multas impuestas a los músicos de
la Banda por falta de puntualidad a los conciertos. Sección de Gobernación. BFA-DFB. BIBLAO PRIMERA
0452/017. Sección 1, Legajo 452, Número 17.
109
De todas formas, se realizaron los exámenes del curso 1919-1920 pero no admitieron ningún alumno nuevo.
Rodríguez Suso, Carmen. Banda Municipal de Bilbao. Al servicio de la villa del Nervión. Ed. Ayuntamiento de
Bilbao, 2006. p. 198.
110
Con un coste de quinientas noventa y cuatro pesetas. BFA-DFB. BILBAO PRIMERA 0452/013.

20
periódicos por molestar a los músicos y a los aficionados que acudían a escuchar y disfrutar
de las sesiones de concierto; el consistorio apoyó dicha petición y se prohibió realizar las
actividades citadas111.
Tal y como se puede comprobar en los documentos consultados, la actividad de la Banda de
Música de Bilbao era muy intensa; en ocasiones, los músicos no podían realizar cualquier
otra tarea que no fuese amenizar los días de fiesta e incluso sus vísperas 112 . Desde el
ayuntamiento se entendía que el personal realizaba un esfuerzo ―extra‖ que debía ser
compensado económicamente, puesto que a pesar de que estos actos obedecían a acuerdos
del consistorio en los que se requería la presencia de la banda (así como de otras
agrupaciones), otras veces acudían a actividades y funciones a las que reglamentariamente
no estaban obligados113.

111
BFA-DFB. BILBAO PRIMERA 0536/014
Septiembre de 1912
Sr. Alcalde:
La Comisión Inspectora de la Banda ha venido observando que durante la celebración de los conciertos que se
ejecutan en el Paseo del Arenal y Plaza Nueva, acostumbran a bailar gran número de niñas y jóvenes, lo cual,
además de resultar impropio, tratándose de sesiones musicales en las que la mayoría de los números que se
ejecutan son obras clásicas que no se prestan al baile, ofrece los inconvenientes de que se distrae y se molesta a
los aficionados que acuden a oír los conciertos, y con el polvo que levantan molestan igualmente y perjudican a
los ejecutantes.
Por iguales razones y por la falta de cultura que implica, debe prohibirse el que los vendedores de periódicos y
mercancías pregonen sus artículos en alta voz en los alrededores de los kioscos, así como que, en tanto la
Banda se halle tocando se disparen cohetes, como ordinariamente suele hacerse en la inmediata Plaza de
Arriaga para anunciar las corridas de toros. (…)
Proyecto de Decreto: ―A fin de que los conciertos de la Banda Municipal se ejecuten en las condiciones de
cultura propias de su carácter, prohíbase por la Guardia Municipal que durante su celebración se baile por
niños ni personas mayores (…)‖.
112
Este fue el caso de las celebraciones llevadas a cabo por la festividad de ―La Libertad‖, los días 1 y 2 de
mayo de 1911. El día 1, a las seis de la tarde, realizaban un pasacalles; entre las siete y las nueve, ofrecían un
concierto en el Arenal. Al día siguiente, tocaban diana a las siete de la mañana, recorriendo las calles señaladas
para tal labor; a las diez, tenía lugar la procesión cívica en la que, presidida por la Corporación Municipal,
estaban representados los elementos liberales y Comisiones del Ejército, la Armada y la Administración, cuyo
recorrido tenía inicio y final en el ayuntamiento y a la que se unía gente venida de Santander, Vitoria o San
Sebastián; finalmente, ofrecían un concierto en el Arenal entre las siete y las nueve de la tarde. BFA-DFB.
BILBAO PRIMERA 0452/001. Esta celebración era muy importante en el Bilbao de la época y como tal se
publicaba en la prensa el programa de actos, como puede verse en El Nervión (Año XXI, Nº 7130. Martes,
2.5.1911), El Noticiero Bilbaíno (Año XXXVII, Nº 12099. Miércoles, 3.5.1911), El Liberal (Año XI, Nº 3555.
Miércoles, 3.5.1911) y El Pueblo Vasco (Nº 366. Miércoles, 3.5.1911).
113
Así lo exponía la Comisión de Gobernación en relación a la festividad del 1 de mayo de 1911 alegando que
tanto la Banda Municipal como la Banda del Regimiento del Gallerano debían percibir alguna remuneración
económica por su labor. Gracias al acuerdo alcanzado el 13 de julio de 1911 se dotó a la Banda Municipal con
quinientas pesetas y a la Banda del Gallerano con doscientas cincuenta para repartir entre su personal.
BFA-DFB. BILBAO PRIMERA 0452/001.

21
 Julián Menéndez, en 1913, con su requinto y
ataviado con el traje de la Banda Municipal de Bilbao
Legado Menéndez

Es obvio pensar que en el Bilbao de la época se apostaba por la difusión de la música y la

cultura al conocer la actividad de la Banda de Música y su Academia de educandos y la
inversión económica que conllevaban; en esa misma línea nos encontramos con la creación
de la Sociedad de Música Clásica en 1912. Dicha entidad tenía como finalidad el fomento de
la música clásica en su más amplio sentido sobre la base del cuarteto; puesto que en el
tiempo transcurrido entre 1909 y 1913 tan solo hubo veinticinco conciertos de este género
en Bilbao difícilmente podría el público aficionarse a este tipo de música. Con ese objetivo
nació esta Sociedad: celebrar frecuentes audiciones para educar el gusto del público y
conducirles a la comprensión tanto de obras de ―gran factura‖ como de otras más modernas.

22
Julián Menéndez participó con gran éxito en uno de los conciertos realizados por la
Sociedad en diciembre de 1913, interpretando el Quinteto para clarinete y cuerdas, en La
Mayor, de Wolfgang Amadeus Mozart, tal y como consta en la memoria realizada con
motivo del centenario de la Sociedad114.
El quinteto del [sic] clarinete fue, sin duda, por parte del público, el éxito
de los conciertos, y una revelación del joven clarinetista de la Banda
Municipal, Don Julián Menéndez. La tierna amabilidad y la gracia
cortesana de Mozart levantaron tempestades de aplausos. La
115
interpretación, muy buena .

Más adelante, en febrero de 1914, participó en el concierto que anualmente organizaba la

Academia Musical de la Filarmónica de Bilbao cosechando uno de sus primeros éxitos,
como se aprecia en el siguiente escrito de la época116:

Al comenzar cada año, la Academia musical, que la Filarmónica alberga y rige, y subvenciona la
Diputación vizcaína, organiza un concierto en el que la verde edad de los ejecutantes no es
obstáculo á la presencia de bien sazonada música.
Los organizadores de estas audiciones suelen querer que sirvan también para la revelación de
jóvenes talentos locales, y por ellas han desfilado adolescentes de todas las clases de la sociedad,
que así han podido gustar de una notoriedad más o menos efímera.
El programa de este año comprendía, para la orquesta, un Rigodón y un Tambourin, de Rameau y
el Minueto de Orfeo de Gluck, la transcripción de dos romanzas de Mendelssohn, y la Tarantella
de Saint-Saëns, con flauta y clarinete obligados. Dos muchachos de dotes nada ordinarias, Benito
Alfaro117 y Julián Menéndez, se lucieron extraordinariamente en esta composición, como antes se
habían hecho aplaudir, el primero con el Minueto de Orfeo, y el segundo en el Quinteto con
clarinete de Mozart, que ejecutó con sus compañeros de la Sociedad de Música Clásica. Este
joven, sobre todo, que ya se había hecho notar en los conciertos de la Sociedad que acabo de
nombrar, posee un sonido absolutamente delicioso, y un dominio del instrumento que le
envidiarían muchos profesores.
Su éxito fue el de cuantas veces se presenta en público.

114
Rodamilans, Ramón. La Sociedad Filarmónica de Bilbao. Memoria de un centenario. Fundación Bilbao
BizkaiaKutxa. Bilbao, 1998. p.144.
115
Elías, Antonio. ―Sociedad de Música Clásica‖. Revista Musical (Bilbao). Año V, Nº 12. Diciembre 1913.
pp. 9-11.
116
Zubialde, I. ―Bilbao‖. Revista Musical Hispano-Americana. Año VI, Nº 2. Febrero, 1914. p. 14.
117
Benito Alfaro llegaría a ser ayuda de solista de la Orquesta Nacional de Conciertos y solista de flauta de la
Orquesta Sinfónica de Bilbao, nacida en 1922. La relación entre los dos músicos se extendería en el tiempo,
puesto que ambos fueron nombrados tutores de los hijos de Severiano Menéndez a la muerte de éste, en 1942.

23
2.1.1.-LA BANDA DE LA CASILLA

La Casilla es un barrio de Bilbao que se formó a finales del siglo XIX junto a los arrabales
de Achuri, Iturribide, Ollerías, el barrio de San Francisco y Recaldeberri, creándose
entonces un verdadero caos urbanístico del que solo se libró el Ensanche, donde residía la
burguesía. Carmen Rodríguez Suso lo describe como ―un lugar de encuentro de las clases
populares situado muy lejos del centro‖118.
Como hemos expuesto anteriormente, la vida musical en la ciudad era muy activa en todos
los ámbitos, acompañando con música cualquier acto de mayor o menor relevancia; de esta
manera se creaban necesidades posiblemente impensables en la sociedad actual: en 1906,
por ejemplo, los comerciantes próximos a la Plaza de la República solicitaron ampliar el
horario de bailables en días festivos puesto que sus ventas mermaban cuando éstos
finalizaban. Así, se abrió un concurso con el fin de recoger ofertas para reorganizar la banda
que amenizaba dichos bailables. Se presentaron un total de nueve propuestas, entre ellas la
de Leoncio Menéndez. Finalmente se desestimaron todas las propuestas puesto que el
director de la Banda de La Casilla remitió un escrito al ayuntamiento, solicitando un nuevo
concurso exclusivamente entre músicos de 2ª y de 3ª de la Banda Municipal119.
No es nuestra intención profundizar en el funcionamiento y existencia de esta agrupación
puesto que para ello habría que realizar un estudio más exhaustivo y profundo de la
documentación concerniente a la misma; por tanto, el pequeño espacio que dedicamos a la
Banda de la Casilla en este trabajo es únicamente el que atañe por algún motivo a Julián
Menéndez o a algún miembro de su familia.
En julio de 1913 se celebró una reunión para tratar de reorganizar la Banda de La Casilla
sentando en ella las bases que debían regir el funcionamiento de la agrupación; tras el
acuerdo alcanzado por los gobernantes municipales, aspectos como los periodos de trabajo
anuales, los horarios de las actuaciones, el tipo de repertorio así como la naturaleza y
obligaciones del personal que podía aspirar a formar parte de ella quedaron cerrados.
Acuerdo
Asistencia. Sres. Picaza. Palacio. Acevedo. Lecanda
En reunión del 22 de Julio de 1913, [se] acuerda que el Director de la Banda Municipal, estudie
la organización de un grupo musical compuesto de 16 individuos que amenice las romerías de la
Casilla los Domingos y días festivos que oportunamente se determinarán, tomando por base las
remuneraciones que para cada sesión se fijan en la adjunta nota y con sujeción además a las
siguientes cláusulas:
1ª.- Todos los individuos pertenecerán a la Banda Municipal.
2ª.- El encargado del grupo además de tocar el instrumento que le corresponda como parte
primera, costeará de su peculio particular el gasto del repertorio.

118
Rodríguez Suso, Carmen. Banda Municipal de Bilbao. Al servicio de la villa del Nervión. Ed. Ayuntamiento
de Bilbao, 2006. p. 47.
119
BFA-DFB. BILBAO PRIMERA 0324/047.

24
 Se encargará de la distribución de los haberes que devenguen a los músicos, extendiendo
mensualmente una nómina que será visada por el Director de la Banda Municipal y cursada en la
forma ordinaria, a fin de que pueda hacerla efectiva la Tesorería Municipal.
3ª.- Los individuos del grupo adquieren la obligación de acudir a las funciones del cargo, a
menos que una fuerza mayor, debidamente justificada a juicio del Director de la Banda Municipal
les impida; entendiéndose que no podrá nunca abandonar tal obligación para acudir a otras
extrañas a dicho grupo, ni ser sustituido por otros músicos sin previo conocimiento del expresado
Director de la Banda Municipal, so pena de incurrir en la responsabilidad consiguiente que será
determinada por la Alcaldía.
4ª.- Cuando la Banda Municipal tenga que asistir a sus propias obligaciones, el Director de
esta dispondrá la sustitución de los individuos del grupo con elementos de la misma Banda,
músicos o alumno, en los casos en [que] no sean en esta indispensables, y de serlo, el encargado se
obliga a poner músicos extraños a la Banda Municipal.
5ª.- Las sesiones musicales de La Casilla terminarán en toda la época del año quince minutos
antes del anochecer, y darán comienzo:
1º.- En los meses de Noviembre, Diciembre, Enero, Febrero y Marzo a las tres de la tarde.
2º.- En los de Abril, Mayo, Junio y Octubre a las tres y media.
3º.- En los de Julio, Agosto y Septiembre a las cuatro.
6º.- Durante los periodos que se indican en los párrafos 1º y 2º de la cláusula precedente, se
tocarán seis piezas, todas ellas bailables.
En los tres meses restantes, ocho piezas, asimismo, todas bailables.
Vº Bº El Secretario accidental
El Presidente

Entendemos que el esfuerzo profesional que podía suponer esta banda a los músicos no sería
menor que el requerido en la Banda Municipal, puesto que todo su repertorio consistía en
piezas bailables para amenizar romerías. Suponemos, además, que uno de los principales
motivos para que los músicos quisiesen formar parte de ella era poder ingresar un dinero
extra, por lo que llama la atención que la persona que fuese seleccionada para el puesto de
encargado tuviese la obligación de costear el repertorio de la agrupación.
A pesar de ello, fiel a su espíritu activo e involucrado en la actividad musical que le rodeaba,
Julián Menéndez fue uno de los candidatos a cubrir la plaza de encargado, remitiendo
solicitud al alcalde para ser admitido ―al concurso ó sorteo‖ de dicha plaza el día seis de
noviembre de 1913. También su padre y su hermano Severiano solicitaron, ambos el
veintinueve de noviembre, formar parte de la banda como músicos de bombo y platillos y
cornetín respectivamente.

25
Se presentaron un total de ocho solicitudes para cubrir la plaza de encargado: dos de ellas
por músicos solistas y el resto por músicos de 1ª120. Finalmente, fue adjudicada a Pelayo
Marín, profesor de clarinete de la Academia de Música que ya en los documentos
pertenecientes a 1909 consta como miembro del tribunal de final de curso.
En cuanto al resto de aspirantes, se presentaron un total de veinte solicitudes de músicos de
2ª, músicos de 3ª y un solo educando (Mariano Infante, de clarinete): ocho clarinetes, tres
cornetines, un onnóven, dos trombones, un bombardino, un bajo, una caja y dos
bombo/platillos121.
Desconocemos la plantilla final seleccionada en esta ocasión así como quién fue la persona
que se encargó de la dirección musical de la agrupación en aquél momento. Años más tarde,
entre 1920 y 1921, Leoncio Menéndez presentándose como encargado de la Banda de la
Casilla, envía una serie de escritos dirigidos al alcalde solicitando un aumento de sueldo
para los músicos así como un incremento de la plantilla122. En el escrito fechado el 25 de
junio de 1921 explica que los músicos, en su mayoría ajenos a la Banda Municipal, han dado
un ultimátum: si no reciben aumento de sueldo, como ya ha sucedido con todo el resto de
empleados municipales, dejarán de prestar sus servicios el día tres de julio siguiente. Desde
el ayuntamiento se acordó subir el sueldo de los músicos con carácter retroactivo, de manera
que guardase prudencial relación con el concedido al personal de la Banda Municipal,
fijando el gasto total en noventa y cinco pesetas y cincuenta y cinco céntimos123.

Volviendo a la Banda Municipal, entre los años 1913 y 1914 asistieron a un gran avance a la
hora de actuar en público: tras la adquisición de sesenta atriles personales 124 y la colocación
de bancos corridos 125 y atriles fijos, en 1914 los músicos dejaron de interpretar los

120
Solistas: Julián Menéndez, requinto; Francisco Fernández, cornetín.
Músicos de 1ª: Gregorio Pérez y Fernando Esteban Borrego, bombardino; Emilio Martínez, Ciriaco Jiménez y
Pelayo Marín, clarinete; Saturnino Pérez, oboe (en ―observaciones‖ añade el comentario ―este instrumento no
corresponde a la organización‖). BFA-DFB. BILBAO SEGUNDA 0014/008.
121
En cuanto al aspirante número veinte consta en ―observaciones‖ que ―Fernando García solicitaba una plaza
de clarinete o cornetín pero este músico no profesa en la Banda ninguno de estos instrumentos; toca el saxofón
soprano‖. Ibíd.
122
Debido a los sueldos tan bajos que disfrutaba el personal de la banda, los músicos se negaban a tocar por tan
poco dinero yéndose a otros sitios que les retribuyesen mejor su trabajo, ―pues en teatros, toros, romerías, etc.,
etc., el sueldo de un músico por cada obligación es de 10 pesetas como medio, mientras en La Casilla cobran
3-50, 3-75, 4 y 4-25 (…)‖. El gasto total era de 68’25 pesetas y la propuesta adjuntada ascendía a 154 pesetas.
Escrito de Leoncio Menéndez Pellón, 16 de octubre de 1920. BFA-DFB. BILBAO SEGUNDA 0014/008.
123
A pesar de un escrito previo, fechado a inicios de junio, en el que se desestimaba la petición argumentando
que en 1919 ya se les había subido el sueldo, no existiendo justificación para el aumento pretendido en esta
ocasión; además, puesto que se había formulado recientemente la plantilla de sueldos para todos los empleados
dependientes del municipio no estaban dispuestos a introducir modificaciones ya que ello acarrearía
innumerables peticiones de otros cuerpos y servicios. Ibíd.
124
En marzo de 1913, la Comisión Inspectora de la Banda envió un escrito a la alcaldía para comunicar que
una de las necesidades que debían ser cubiertas con urgencia era proveer al personal de sesenta atriles
individuales puesto que ―toda banda de alguna importancia, entre ellas las militares, han adoptado su uso (…) y
en cualquier punto puede organizarse la banda‖. Se concedió y el ayuntamiento invirtió quinientas diez pesetas
en ellos. BFA-DFB. BILBAO PRIMERA 0575/010.
125
Los bancos y atriles del kiosco del Arenal fueron colocados por la empresa ―Hormaeche Hermanos‖.
BFA-DFB. BILBAO SEGUNDA 0015/008.

26
conciertos de pie como se había hecho hasta entonces126. En agosto de 1914, Pelayo Marín,
director de la Banda de La Casilla solicitaba que el material sustituido en el kiosco del
Arenal fuese arreglado y reutilizado en el kiosco de la Casilla; su petición no pudo ser
atendida puesto que no había sobrantes al haber sido utilizados los antiguos atriles para crear
los nuevos.
Al igual que había ocurrido cuando se prorrogaron los conciertos de verano de 1909 más allá
de la fecha contemplada en el reglamento, en diciembre de 1913, al discutir el presupuesto
municipal para 1914 realizaron otra modificación del artículo que señalaba las obligaciones
de la agrupación; en esta ocasión se estipulaba que los conciertos diarios comenzarían el uno
de julio y se extenderían hasta el treinta de septiembre y, en compensación, se consignaban
mil cuatrocientas pesetas para repartir proporcionalmente entre los músicos por el aumento
de trabajo127.

126
Rodríguez Suso, Carmen. Banda Municipal de Bilbao. Al servicio de la villa del Nervión. Ed.
Ayuntamiento de Bilbao, 2006, p. 42.
Según Antonio Contreras Menéndez, nieto de Julián Menéndez, a su abuelo ya en 1907 le colocaban un banco
a la hora de tocar para poder alcanzar a ver la partitura en el atril, dada su edad y pequeña estatura; gracias a
eso se le conocía con el sobrenombre del ―niño del banquito‖. Entrevista realizada en Madrid en diciembre de
2010.
127
BFA-DFB. BILBAO SEGUNDA 0015/012.

27
2.2.- Examen de ingreso en la banda municipal de Madrid

En junio de 1914 eran convocadas oposiciones para proveer una vacante de clarinete de 1ª
clase en la Banda Municipal de Madrid, tras la dimisión de Aurelio Fernández128; el anuncio
se publicó en el Boletín del Ayuntamiento de Madrid129 y en el propio ayuntamiento130 y,
por primera vez en la agrupación, los aspirantes debían interpretar, aparte de una pieza leída
―a primera vista‖, una obra obligada de Miguel Yuste, Solo de Concurso Op. 39131.
Para poder optar a la plaza los candidatos debían aportar documentos que acreditasen ser
menor de cuarenta años, tener buena conducta y no estar procesado ni haber sufrido condena
así como los méritos o título profesional, en caso de tenerlo.

Hallándose vacante en la Banda municipal una plaza de Clarinete de primera clase,

dotada con el jornal de cinco pesetas, el Excmo. Sr. Alcalde se ha servido disponer se provea por
oposición en la forma que previenen los artículos 16 al 21 del reglamento de la Banda y con
arreglo [a] las condiciones siguientes:

1ª. Para tomar parte en estas oposiciones es necesario solicitarlo en instancia dirigida al Excmo. Sr.
Alcalde Presidente, acompañando los documentos que a continuación se expresan:
a) Certificación de nacimiento, que acredite no tener más de cuarenta años.
b) Certificado de buena conducta, expedido por la Alcaldía en que resida el solicitante.
c) Certificado de la Dirección de Penales, de no estar procesado ni haber sufrido condena.
d) Certificado de méritos y servicios ó título profesional, si le tuviese.

El opositor que tenga plaza, deberá, antes de posesionarse de ella, someterse a reconocimiento
facultativo que acredite no padecer enfermedad contagiosa ni defecto físico y que su desarrollo y
robustez le permite practicar el instrumento [a] que se dedica.

2ª. Las instancias, en papel de una peseta y sello municipal de 25 céntimos, se presentarán a partir
de la fecha de este anuncio, hasta el 27 del actual, en el Negociado primero de esta Secretaría,
durante las horas de oficina, pudiendo remitirlas certificadas por correo, los que no residan en
Madrid.

128
Otro de los clarinetistas de renombre de la época cuyo nombre es habitual en la prensa coetánea: fue
―Primer Premio‖ en la promoción de 1911-1912 del Real Conservatorio, solista de la Filarmónica de Madrid y
profesor de clarinete en el Conservatorio cuando Miguel Yuste se retiró. Al igual que Menéndez, participó muy
activamente en la vida musical de su época destacando, por ejemplo, su interpretación de las Tres piezas para
clarinete solo, de Igor Stravinsky; la audición tuvo lugar en la tarde del 18 de abril de 1921 en el Hotel Ritz,
tan solo dos años después de su composición. El clarinetista tuvo, además, la oportunidad de trabajarlas con el
propio autor, que se encontraba en la ciudad. CÍRCULO DE BELLAS ARTES. LEGADO DE PÉREZ
CASAS. Programa de mano. Año VII, 1920-1921, Concierto VIII (80 de la Sociedad).
129
Boletín del 22 de junio de 1914. Número 912.
130
Banda Municipal. Registro General Nº 258. Entrada 16 de junio de 1914.
131
Esta obra, dedicada a Robert Stark, fue donada a la biblioteca del conservatorio por el propio Yuste: un
ejemplar en el curso 1913-1914 y otra en el siguiente. Entonces se la denominaba ―Gran Solo de Concurso para
clarinete y piano‖. Rodríguez Lorenzo, Gloria Araceli: El Clarinetista, Profesor y Compositor Miguel Yuste
Moreno (1870-1947): Estudio Biográfico y Analítico. Tesis Doctoral dirigida por D. Ramón Sobrino, leída en
el Departamento de Historia del Arte y Musicología de la Universidad de Oviedo, 2009.

28
 3ª. Los ejercicios de oposición se verificarán el día 30 del presente mes, a las diez de la mañana, en
el Teatro Español, ejecutando los que en ellos formen parte, ante el Tribunal reglamentario, como
obra impuesta, y con clarinete sistema Boehm, el Solo de Concurso (edición Alier), de M. Yuste,
y, además, otra de repente, que designará el Tribunal en el momento del examen, siendo
obligación de los opositores presentarse con su acompañante al piano.
Las resoluciones del Tribunal se anunciarán al público por los medios acostumbrados.
Madrid 16 de junio de 1914.- El Secretario, Francisco Ruano.132

Menéndez envía a Madrid un extracto de su partida de nacimiento, un escrito del Alcalde

Constitucional de Bilbao que acredita su buena conducta133 y un escrito del Registro Central
de Penados y Rebeldes que certifica que no tiene antecedentes penales ni condena hasta el
momento 134 , añadiendo también un escrito propio en el que suplica ser admitido para
realizar la oposición135.
Excmo. Sr. Alcalde Presidente del Ayuntamiento de Madrid
Julián Menéndez González de 19 años de edad, domiciliado en Bilbao calle Hernani 19-1º, V. E.
expone que; [sic]
Enterado del anuncio publicado por esa Alcaldía convocando á oposiciones para proveer una
vacante en la Banda Municipal de clarinete 1º y deseando el solicitante ser uno de los opositores á
dicha plaza en virtud de hallarse en todas las condiciones legales que exige dicha convocatoria
según justifican los documentos que acompañan á esta instancia, es por lo que el abajo firmante
suplica a V. E. se digne conceder tal gloria.
Gracia que no duda alcanzar de V. E. cuya vida guarde Dios muchos años.
Madrid 27 de junio de 1914.
Julián Menéndez

132
Boletín del Ayuntamiento de Madrid. 22 de junio de 1914. Nº 912.
133
Archivo de Villa. Expediente personal de Gervasio Julián Menéndez [40-295-13].
Don J. Benito Marco y Gardoqui
Alcalde Constitucional de esta I. Villa,
Certifico: Que según resulta de los informes suministrados a esta Alcaldía,
Don Julián Menéndez y González, de diecinueve años de edad, estando soltero,
profesión músico y domiciliado en la calle de Hernani, nº 19, piso 1º, observa buena conducta.
Y para que conste, expido la presente certificación a instancia del interesado,
sellada con el de esta Alcaldía,
en Bilbao a veintiséis de junio de mil novecientos catorce.
134
Ibíd.
REGISTRO CENTRAL DE PENADOS Y REBELDES
Millar 235
Número 156
Don Ignacio Mena y Sobrino
Jefe del Registro Central de penados y rebeldes del Ministerio de Gracia y Justicia.
Certifico: Que consultadas las notas que obran en este Registro, no aparece ninguna que haga referencia a
Julián Menéndez González, natural de Santander, provincia de (…) de 19 años de edad, hijo de Leoncio y de
Julia.
Esta certificación está solicitada para oposiciones y sólo es utilizada con ese objeto, caducando su validez á los
tres meses de su fecha.
(RR. OO. de 1º de Abril de 1896, Regla 3ª, y 9 de Enero de 1914)
Y para que conste expido la presente en Madrid a veintiséis de junio de mil novecientos catorce.
135
Ibíd.

29
Tras ser admitido a examen, la oposición tiene lugar el 30 de junio de 1914 en el Teatro
Español; de los ocho candidatos que habían presentado solicitud tan solo siete realizaron el
examen 136 , puesto que unos de ellos, Leocadio Fuertes Bondía, se retiró sin actuar. La
primera sesión se dio por concluida a las doce de la mañana citando de nuevo a los
opositores a las cuatro y media de la tarde para retomar las pruebas a las cinco. El tribunal,
formado por Ricardo Villa, Miguel Yuste, Emilio Romo, Luis Alberdi y Rafael Franco,
director, subdirector y profesores de clarinete de la Banda respectivamente, redactó el acta
que sigue, donde declaraban haber otorgado la plaza por unanimidad al aspirante número
siete, es decir, Julián Menéndez González137.

Ayuntamiento de Madrid Banda Municipal.

Tribunal de oposiciones
Acta
En la Villa de Madrid á los treinta días del mes de Junio de mil novecientos catorce, reunidos en el
escenario del Teatro Español los señores Don Ricardo Villa, Director artístico de la Banda
Municipal, Don Miguel Yuste, Don Emilio Romo, Don Luis Alberdi y Don Rafael Franco,
Subdirector y profesores, respectivamente de la misma y el que suscribe como Secretario de la
Comisión especial de dicha Banda, todos con objeto de formar el Tribunal encargado de juzgar y
calificar los ejercicios de oposición anunciados para cubrir la vacante de Clarinete de 1ª clase que
en dicha Corporación existe y siendo las diez de la mañana y no habiendo concurrido ninguno de
los señores Concejales que forman la Comisión respectiva, se dio por constituido el Tribunal
procediendo al llamamiento de los aspirantes presentado por el orden en que aparecen en la lista
que se acompaña a la presente y todos los cuales, excepto el número cuatro que se retiró sin actuar,
ejecutaron la obra manifiesta como de estudio, con instrumento Boehm, Solo de concurso
(edición Alier) de M. Yuste terminando á las doce en cuyo momento se suspendió la sesión para
continuarla a las cinco de la tarde con la segunda parte del ejercicio, consistente en la
repentización de una obra que el Tribunal designará en dicho momento y avisando previamente a
los opositores, que deben presentarse en el Teatro á las cuatro y media para constituirse en
clausura.
Reunido nuevamente el Tribunal a la hora convenida, se reanudó el acto ejecutando los siete
opositores que llevaron á cabo su ejercicio por la mañana la obra designada para repentizar con un
lapso de ocho minutos cada uno para lectura y concluyendo el último a las siete y media de la
tarde.

136
Los aspirantes fueron Joaquín Casas Brunet, Rafael Cebrián Sánchez, Juan Álvarez Gómez, Santiago
Arranz, Fernando Gil Menéndez, Julián Menéndez González y Pedro Gomara Garcés. Esta información
debería ser revisada e incluida en el apartado correspondiente en la Tesis Doctoral sobre Miguel Yuste, puesto
que en ella se afirma que ésta no se conserva entre la documentación de la oposición. Archivo de Villa.
Expediente sobre Oposiciones 1909-1918 [24-460-66].
137
A pesar de que en las bases se decía que cada aspirante debía aportar su propio acompañante de piano, entre
los gastos ocasionados a la Banda por el desarrollo de estas oposiciones, casi noventa y tres pesetas, aparece
―alquiler y afinación de dos pianos‖ con un coste de cuarenta pesetas y ―pianista (mañana y tarde)‖, con un
importe de veinticinco pesetas. Ibíd.

30
 Constituido el Tribunal en sesión secreta se procedió al examen de las notas obtenidas por los
examinados y en vista del resultado arrojado por las mismas, por unanimidad, se acordó proponer
para la plaza de referencia al opositor número siete de los que figuran en la lista de aspirantes y
será de los presentados Don Julián Menéndez González, requinto solista que ha sido hasta la fecha
de la Banda Municipal de Bilbao con lo cual se dio por terminado el acto.
En fe de lo cual se firma por todos los señores del Tribunal la presente acta que autorizo como
Secretario en Madrid fecha del encabezamiento.
Ricardo Villa Luis Alberdi
Miguel Yuste Rafael Franco
Emilio Romo Pedro Montes138

Aparte del acta anterior, también se comunicó la decisión del tribunal mediante un anuncio
manuscrito que suponemos colocarían en el mismo teatro donde realizaron las pruebas para
conocimiento de todos los aspirantes139.

Entre la documentación aún se conserva el telegrama que Julián Menéndez envió a la Banda
de Bilbao poco después de conocer la noticia de que había conseguido la plaza a la que
optaba en Madrid para presentar su dimisión como requinto solista 140; a su regreso, aunque
fechado el mismo día de la oposición, realizó dicha renuncia de manera oficial mediante el
siguiente escrito141:

REGISTRADO Nº 9

Excmo. Sr.

Habiendo obtenido por oposición una plaza de Clarinete de 1ª clase de la Banda Municipal de
Madrid, tengo el honor a la par que el sentimiento, de presentar ante V.E. la dimisión del cargo de
Requinto Solista que hasta la fecha he venido desempeñando en la Banda de esa Ciudad,
solicitando al propio tiempo se me concedan los derechos que por el Reglamento de la misma me
correspondan.

Dios guarde a V.E. muchos años

Madrid, 30 de junio de 1914.

138
Este dato también figura erróneamente en la tesis sobre Miguel Yuste, donde aparece como Federico. Pedro
Montes, como él mismo apunta en el acta actuaba como Secretario de la Comisión Especial de la Banda y en el
documento explicado en el punto anterior, firma como Director Administrativo. Archivo de Villa. Expediente
sobre Oposiciones 1909-1918 [24-460-66].
139
Puede verse en el apartado de Anexos de este trabajo.
140
Estación Telefónica Interurbana. Edificio de la Bolsa. BILBAOTELEFONEMA
Recibido de Madrid para BILBAO. Calificación P. Nº de origen 824. Palabras 22
Depositado el 30 a las 20: ¿? Recibido el 30 a las 21: ¿?.
Indicaciones especiales: ―obtenida plaza clarinete (banda) Madrid tengan por presentada mi dimisión de
Requinto de esa capital como envío oficio. Julián Menéndez (banda).
141
BFA-DFB.

31
El director, Sainz Basabe, elevaba la dimisión de Menéndez a la alcaldía añadiendo no
encontrar inconveniente para que le fuese ―admitida con toda clase de pronunciamientos
favorables por haber cumplido lo que manda el Reglamento‖142.

La dimisión no sería aceptada oficialmente hasta septiembre de 1914, a pesar de que

Menéndez ya formaba parte de la vida musical de Madrid desde hacía unos meses, cuando,
tras los trámites burocráticos oportunos, se llevó a la sesión celebrada el día veintitrés y se
acordó aceptarla como había dicho el director y apoyado la Comisión Inspectora de la
agrupación, ―con todos los pronunciamientos favorables‖.

La marcha de Menéndez, sumada a la de otros músicos que se habían marchado a Madrid

antes que él, suponía un ―problema‖ para la Banda de Bilbao, que veía cómo sus músicos
más capaces se iban a explotar su talento a otras agrupaciones. Por eso, desde la Banda se
elevó una petición de aumento de sueldo para los músicos, puesto que achacaban los
―abandonos‖ a ese motivo, sintiendo que los esfuerzos que desde el ayuntamiento realizaban
solo resultaban beneficiosos a nivel individual. Dicha petición fue aceptada en octubre de
1914, incluyendo en el presupuesto de 1915 una partida de diez mil pesetas para ese
aumento143.

La consecución de esta plaza hace que el nombre de Julián Menéndez aparezca por primera
vez en la prensa de la capital, donde se da a conocer quién ha conseguido la vacante
ofertada 144 . Unos días después, el 17 de julio de 1914, a los diecinueve años, toma
oficialmente posesión de su cargo como clarinete de 1ª clase en la Banda Municipal de
Madrid145.

142
Fechada el 30 de julio de 1914. BFA-DFB.
143
―(…) se viene observando que las principales partes de la Banda apenas se les presenta ocasión dejan sus
cargos y pasan a ocupar plazas fuera de la Villa, dando lugar a que los sacrificios del Excelentísimo sean
inútiles, pues la instrucción municipal que se da en la Academia de la Banda dará resultado beneficiosos
puramente individuales, pero ninguno para la Institución, a pesar de ser la finalidad preferente. Es indudable
que la causa de ello es la escasa retribución que disfrutan las partes principales de la Banda y que tal deserción
se evitaría mejorando los sueldos‖. BFA-DFB. BILBAO SEGUNDA 0377/039.
144
La Correspondencia de España, 03/07/1914, Nº 20596, p. 6. ―En las oposiciones celebradas anteayer para
cubrir una vacante de clarinete de primera clase de la Banda Municipal, ha obtenido la plaza D. Julián
Menéndez González, que ocupaba la de requinto solista en la de Bilbao”.
145
Escrito de Ricardo Villa notificándole al Alcalde de Madrid que Menéndez se “ha posesionado de su
cargo”. Archivo de Villa. Expediente personal de Gervasio Julián Menéndez [40-295-13].

32
2.2.1.-- Traslado a Madrid. Etapa de formación en el Real Conservatorio

La formación de Menéndez en el Real Conservatorio de Madrid estuvo tutelada por Miguel

Yuste Moreno, subdirector, solista de clarinete y compañero de la Banda de Música 146. Los
datos encontrados en su expediente académico corroboran sus excelentes capacidades
musicales tal y como había ocurrido con el perteneciente a sus estudios en la Academia de
Bilbao.

El 30 de septiembre de 1915 se examinaba de manera ―No oficial‖ de 1º, 2º y 3º de solfeo y

de 1º y 2º de clarinete, obteniendo la calificación de ―Sobresaliente‖ en todos ellos147; a
partir de entonces realizará todos sus estudios de manera ―Oficial148‖.

Apenas dos meses después de sus exámenes, Menéndez regresa a Bilbao para casarse con su
novia, Rufina Abad Osma149, contrayendo matrimonio el 17 de noviembre de 1915, a las
siete de la tarde, en la Parroquia de San Francisco de Asís150; después, ambos se trasladaron
a Madrid para emprender su vida en común.

Su primer domicilio familiar estaba ubicado en la calle Molino de Viento, número nueve,
piso principal, perteneciente al Distrito Hospicio151, como aparece reflejado en el padrón
municipal de 1915 152 ; en cuanto a la ocupación de ambos, Menéndez consta como
―músico/eventual‖ y su esposa, como persona dedicada a ―sus labores‖.

146
Algunas fuentes citan que Menéndez recibió clases de composición de Emilio Vega Manzano (Madrid,
1877-1943), Director de la Banda de Música del Real Cuerpo de Alabarderos; otras, que estudió con él en la
época de la Segunda República. No nos ha sido posible corroborar ninguno de esos datos.
El señor Vega Manzano estrenó su Rapsodia Manchega con la Banda de Alabarderos cuando era su director;
posteriormente, en 1919, la estrenaría la Orquesta Sinfónica de Madrid, bajo la dirección de Arbós y en 1921,
la Orquesta Filarmónica de Madrid. Se supone que Menéndez debió participar en el estreno con la Sinfónica
puesto que en esa fecha ya era miembro de la orquesta. Subirá, José. ―Rapsodias de La Mancha‖. En Vida
Manchega. Diciembre, 1919.
147
Real Conservatorio de Música y Declamación de Madrid. Registros de calificaciones de Enseñanza No
Oficial 1914/15-1916/17. Rollo 15. Nº orden 313.
148
Real Conservatorio de Música y Declamación de Madrid. Registro de calificaciones de Enseñanza Oficial
1910/11-1919/1920. Nº Fot. 555. Rollo 11. Nº orden 420.
149
Rufina Abad y Osma (Bilbao, 16/11/1894- El Escorial, 19/11/1983). Hija de Francisco Abad Peña-Aranda,
sastre, y de Josefa Osma Arregui. Certificación en Extracto de Inscripción de Nacimiento. Registro Civil de
Bilbao. Sección 1ª. Tomo 77. p. 157. Fue bautizada el 25 de noviembre de 1894. AHEB-BEHA. Fondo San
Vicente Mártir 31050, ID-222311, Libro 1894-1895, pp. 142-143. Hemos podido comprobar que tuvo al
menos dos hermanos: Luis Abad Osma (1893-?), del que no disponemos de datos relativos a su vida, y Fermín
Adolfo Abad Osma (1897-?). que se convertiría en contrabajista y formaría parte de la Banda de Alabarderos
en Madrid, donde viviría un tiempo con su hermana y Julián Menéndez, emigrando a Francia al ser perseguido
durante o tras la Guerra Civil. Estos datos han sido aportados Mª Ángeles Soteras y corroborados, en parte, en
el Archivo de Villa, en el Padrón de Madrid del año 1920.
150
Extracto de Inscripción de Matrimonio. Registro Civil de Bilbao. Sección 2ª. Tomo 10-3. Folio 29.
151
Vivienda por la que pagaban un alquiler anual de quinientas cinco pesetas con cincuenta céntimos. Archivo
de Villa. Padrón de diciembre de 1915. Hoja 23659.
152
Ibíd.

33
Poco tiempo después, en agosto de 1916, apenas diez meses después de contraer matrimonio
nacería su primera hija, Rufina María Luisa Menéndez Abad 153 . Su segunda hija, Mª
Ángeles Menéndez Abad154, vendría al mundo tres años después, en 1919. Con el tiempo,
ambas se convertirían en maestras, pero tan sólo la pequeña ejercería como tal.

Así, casado y siendo padre, comienza un nuevo curso académico en el conservatorio, el

correspondiente a 1916-1917; en él se examina de3º de clarinete y realiza una ―ampliación
de matrícula‖ para poder examinarse también de 4º curso. De nuevo obtiene las máximas
calificaciones 155 . En ese mismo año se da la circunstancia de que Menéndez compartió
estudios con Miguel Yuste Azofra, hijo del profesor, de veintidós años, que se encontraba
realizando quinto curso de clarinete, finalizándolo también con ―Sobresaliente‖156.

Al año siguiente (curso 1917-1918) finalizaba sus estudios, examinándose de 5º curso y

ampliando matrícula para poder examinarse de 6º (3 de junio de 1918), consiguiendo
―Sobresaliente‖ en ambos cursos157. Así, en ese mismo curso y al haber logrado la máxima
calificación obtiene, con veintidós años, el Diploma de 1ª Clase, equivalente al Premio de
Fin de Carrera, ante el tribunal formado por Tomás Bretón, Joaquín Larregla, Francisco
González Maestre, Saturnino Sainz y Mariano J. Camarero el 24 de junio de 1918158.

Julián Menéndez fue, sin duda, el alumno más aventajado de Miguel Yuste y a ambos les
uniría una estrecha relación159, tanto fue así que el maestro le dedicó dos de sus obras al
discípulo y compañero160. Mucho tiempo después, en diciembre de 1935, y como muestra de
la buena relación que les unía, Yuste le propondría para ser su sustituto como profesor de
clarinete en el conservatorio161. Tras recibir el visto bueno de la Dirección del centro, le es

153
Rufina María Luisa Menéndez Abad (Madrid, 19/8/1916-2/11/1975), estudió magisterio aunque no ejerció
como tal. De su unión en matrimonio con Antonio Contreras Berrojo (30/12/1912-7/11/2004), Catedrático de
italiano y Jefe de Oposiciones y Destino del Ministerio de Educación y Ciencia, nacería Antonio Contreras
Menéndez (1948). Rufina Menéndez, que según los familiares padecía Alzheimer, falleció en su domicilio,
ubicado en la calle Bruselas, número 53, tan solo dos meses antes que su padre a causa de una tromboembolia
pulmonar y tromboflebitis en la pierna derecha. Certificación literal de defunción. Registro Civil Único de
Madrid. Sección 3ª. Tomo 00330_3, p. 261.
154
Mª Ángeles Menéndez Abad (1919-1983), contrajo matrimonio con Federico Soteras (1909-1988), de cuya
unión nacería Mª Ángeles Soteras Menéndez (1946). La que fuese la pequeña de las hijas de Menéndez,
falleció en la clínica ―Puerta de Hierro‖ víctima de un infarto cerebral el día 23 de agosto de 1983, a los sesenta
y cuatro años. Certificación literal de defunción. Registro Civil Único de Madrid. Sección 3ª. Tomo
00156_30F, p. 355.
155
Real Conservatorio de Música y Declamación de Madrid. Registro de calificaciones de Enseñanza Oficial
1910/11-1919/1920. Nº Fot 555. Rollo 11. [Ampliación]. Nº orden 37.
156
Miguel Yuste y Azofra finalizaría sus estudios musicales consiguiendo el ―Premio Fin de Carrera‖ en 1919.
Sopeña, Federico. Historia crítica del Conservatorio de Madrid. Dirección General de Bellas Artes, 1967.
Antología de Premios, Cap. IX, p. 251.
157
Registro de calificaciones de Enseñanza Oficial 1910/11-1919/1920. Nº Fot 555. Rollo 11. [Ampliación]. Nº
orden 467. En la ―ampliación de matrícula‖ no figura número de orden.
158
Real Conservatorio de Música y Declamación de Madrid. Registro de Premios de 1856 a 1967. Rollo 74. Nº
de orden 17.
159
Según explica el clarinetista Enrique Pérez Piquer en el librito que acompaña su disco Clar i Net de la obra
de Julián Menéndez, Yuste acogió a éste con gran cariño y ―le llamaba ―Julianín‖, tal vez por su corta
estatura‖. Dahiz Produccions. Valencia, 2004.
160
Ver el apartado de dedicatorias a Julián Menéndez de este trabajo.
161
Expediente personal de Miguel Yuste Moreno. Conservatorio Nacional de Música y Declamación. Madrid.
Nº 298.

34
comunicada la decisión de nombrarle ―sustituto personal para casos de ausencias y
enfermedades‖ 162 . Sin duda, Yuste propuso a Menéndez como sustituto para que así
cumpliese todos los requisitos que facilitarían su incorporación al equipo docente del
Conservatorio puesto que era el único que le faltaba: ser alumno del establecimiento, Primer
Premio de la referida enseñanza y haber sido sustituto del titular163. Finalmente, por causas
que desconocemos, esta situación nunca llegó a ser efectiva 164 y fue Aurelio Fernández
quien ocupó la plaza de Profesor de Clarinete tras la jubilación de Yuste165.

2.2.2.- Estructura y programa de los estudios de clarinete en el Conservatorio de

Madrid

Creemos necesario e interesante analizar con detenimiento cómo fue la formación

instrumental recibida por Menéndez en el conservatorio, ya que conociendo los contenidos
que trabajó durante sus estudios tal vez podamos hacernos una idea de las destrezas técnico-
musicales que éste dominaba para alcanzar la máximas calificaciones en todos los cursos y
estar considerado como uno de los mejores clarinetistas de su época.

Cuando Yuste entró a formar parte del equipo docente del conservatorio en 1910, la
programación por la que se regía el aula de clarinete era la misma por la que él mismo había
estudiado con su maestro Manuel González y Val; ésta tenía su origen en 1879, cuando
Emilio Arrieta era el director del centro y el aula de clarinete se encontraba bajo el
magisterio de Enrique Fischer. En ella se diferenciaba entre mecanismo, equivalente al
control técnico del instrumento y que se trabajaba durante los tres primeros años;
inteligencia, que se estudiaba a partir del cuarto año y hacía hincapié en la historia del
clarinete, la estética de la interpretación y en la musicalidad, y expresión166. En este plan de
estudios no se interpretaban obras hasta el quinto curso, dedicando el último a perfeccionar
lo aprendido y a trabajar obras de Josep Beer167, Ernesto Cavallini, Iwan Müller, Fantasías
de óperas, etc168. Era, en general, una programación muy orientada a lo francés, a Klosé y
Lefebvre, manteniendo los estudios de compositores alemanes (Müller, Carl Baermann) e
italianos (Gambaro o Cavallini) que funcionaban como apoyo y complemento a los métodos
principales. Además, llama la atención la no inclusión de la obra de compositores tan
162
Expediente personal de Miguel Yuste Moreno. Conservatorio Nacional de Música y Declamación. Madrid.
Nº 298.
163
Ibíd.
164
Hay fuentes que ofrecen una información contradictoria y que falta a la verdad puesto que afirman haber
estudiado con clarinete con ―Julián Menéndez, profesor del Real Conservatorio de Madrid‖.
165
Rodríguez Lorenzo, Gloria Araceli: El Clarinetista, Profesor y Compositor Miguel Yuste Moreno (1870-
1947): Estudio Biográfico y Analítico. Tesis Doctoral dirigida por D. Ramón Sobrino, leída en el
Departamento de Historia del Arte y Musicología de la Universidad de Oviedo, 2009.
166
―Las materias que abraza la enseñanza del clarinete se dividen en tres partes, que son: Mecanismo,
Inteligencia y Expresión, las que, ya solas, ya mezcladas, deben estudiar los alumnos por el orden que se indica
en este programa‖. Ibíd.
167
Josep Beer, de origen alemán, desarrolló su actividad entre finales del siglo XVIII y principios del XIX, e
“hizo adoptar en Francia el sistema alemán de boquilla en reverso con la lengüeta debajo”. Magnani, A.
Méthode complète de Clarinette en deux volumes. Alphonse Leduc Editions Musicales. París, 1946.
168
Rodríguez Lorenzo, Gloria Araceli: El Clarinetista, Profesor y Compositor Miguel Yuste Moreno (1870-
1947): Estudio Biográfico y Analítico. Tesis Doctoral dirigida por D. Ramón Sobrino, leída en el
Departamento de Historia del Arte y Musicología de la Universidad de Oviedo, 2009.

35
trascendentes para la literatura clarinetística de la primera parte del siglo XIX, como Carl
Maria von Weber y Louis Sporh, así como la exclusión de compositores clásicos como
Stamitz o Mozart.

Yuste dejó de realizar distinciones entre mecanismo, inteligencia y expresión; además, el

material empleado supuso otra innovación: los métodos de estudio de Lefbvre, Beer,
Gambaro, Baermann y Müller fueron suprimidos por completo; por otro lado, el trabajo
realizado con el Método de Antonio Romero era complementado con determinadas partes
del Método de Hiacinte Klosé, añadiendo más adelante, a partir del cuarto curso, estudios y
obras del clarinetista y compositor Robert Stark, a quien el propio Yuste le dedicó su Solo de
Concurso Op. 39.

Uno de los primeros aspectos que llama la atención dentro del trabajo que realizaban en el
aula de clarinete es el estudio de notas largas para el fortalecimiento y afianzamiento de la
embocadura del alumno desde el primer curso, lo que, sin duda, redundaría
beneficiosamente en la calidad de su sonido.

Aunque la exigencia técnica era alta el trabajo estaba perfectamente graduado en cada curso:
comenzaban estudiando escalas y arpegios hasta tres alteraciones, escalas cromáticas y
articulaciones sencillas el primer año hasta llegar a pasar por escalas en todas las
tonalidades, mayores y menores, cromáticas, por terceras y ejercicios sobre 7ª de dominante
y 7ª disminuida, así como estudios que trabajasen los saltos de 6ª y 8ª. Esta programación
incluía, además, de manera muy acertada bajo nuestro punto de vista, el trabajo del
transporte de un ―tono alto‖ y ―1/2 tono bajo‖ en todo lo trabajado con anterioridad 169, así
como la lectura a primera vista.

Por otro lado, a partir de cuarto curso, se trabajaban obras de concierto tanto de
compositores europeos relegados al olvido -el Quinteto para clarinete y cuerdas en La
Mayor K. 581, de Mozart, por ejemplo- como de otros más novedosos -Vals Capricho de
Robert Stark- incluyendo el estudio de Vibraciones del alma Op. 45 del propio Yuste.
Además, el alumno debía interpretar el Concierto nº 1 en Fa Mayor Op. 73 y el Concierto
nº 2 en Mi b Mayor de Carl María von Weber y demostrar tanto su capacidad técnica y
pulmonar como su fraseo y resistencia a través de los cuatro Conciertos de Louis Spohr y el
Quinteto para clarinete y cuerdas en Si menor Op. 115, de Johannes Brahms. La
introducción del estudio de obras de música de cámara respondía al nuevo estatus que este
género tenía en la capital y que distaba mucho del que Yuste había conocido en su época de
estudiante.

Revisando el material de trabajo utilizado en el aula de Miguel Yuste durante los seis cursos
en los que se dividía la carrera de clarinete puede comprobarse que la exigencia técnica a la
que se enfrentaban los alumnos, tanto con las obras como con los estudios, era notable.
Aunque, como decimos, técnicamente realizaban un gran esfuerzo, no es menos cierto que,

169
El transporte referido a un ―tono alto‖ sería de gran ayuda a la hora de trabajar en una orquesta, ya que
mucha música está escrita para clarinete en Do y ese instrumento ya había caído en desuso. Por otro lado, el
―1/2 tono‖ le sería muy útil a la hora de interpretar música para clarinete en ―La‖ a aquéllos que no dispusieran
de ese instrumento.

36
 basándonos en las obras que debían estudiar, no se trataba únicamente de un despliegue
virtuoso por sí mismo sino que el clarinetista debía demostrar tanto el nivel técnico
requerido (articulación, digitación, dominio de la columna del aire, etc.) como calidad
sonora dentro de un amplio registro, capacidad de fraseo, lirismo y, en general, musicalidad.

En 1912 la biblioteca del Conservatorio había ampliado considerablemente el material de

clarinete, incluyendo un buen número de obras y estudios nuevos en su catálogo170, lo que
también nos da una pista del repertorio que Menéndez conocía y, sin duda, dominaba.

OBRA AUTOR

Mèlodie et scherzett[o] pour clarinete sib avec a[c]compagnement de piano ArthunCoquard

Fantaisie-Caprice pour clarinette sib avec a[c]compagnement de piano Ch. Lefebvre

Introducción y variaciones sobre un tema de F. Schubert para clarinete en sib F. David

Concertino fürKlarinette u[nd] pianoforte C. M. von Weber

Gran duoconcertant.- Piano, clarinete ouviolon C. M. von Weber

Fantaisie et rondot de l’cevre 34 pour clarinette C. M. von Weber

Premier solo pourclarinette en sib F. Berr

Método para clarinete R. Stark

Método completo para clarinete A. Magnani

Concert in D moll f. clarinette.- Solo m. pianoforte R. Stark

Concert Nr. 2 in F dur R. Stark

[K]onzertstückfür die [k]larinette in es C. Baermann

[K]onzertstück in D moll für die [k]larinette in B C. Baermann

Konzert Nº1 fürklarinette L. Spohr

Konzert Nº2 fürklarinette L. Spohr

Orchestenstudienfürklarinette (I, II, III) R. Strauss

Z[w]eites concert in esdurfürklarinette und pianoforte C. M. von Weber

26 estudios para clarinete C. Rose

170
Rodríguez Lorenzo, Gloria Araceli: El Clarinetista, Profesor y Compositor Miguel Yuste Moreno (1870-
1947): Estudio Biográfico y Analítico. Tesis Doctoral dirigida por D. Ramón Sobrino, leída en el
Departamento de Historia del Arte y Musicología de la Universidad de Oviedo, 2009.

37
30 estudios para clarinete H. Klosé

14 estudios para clarinete H. Klosé

10 estudios caprichos para clarinete A. Magnani

20 grandes estudios para clarinete C. Rose

30 caprichos para clarinete E. Cavallini

20 ejercicios característicos para clarinete E. Krakamp

20 ètudeschoisiesdans les ouvres de Fiorillo et Kreutzer et arrangéespour H. Klosé

clarinete seule

Viertes [k]oncertfür die clarinette in A L. Spohr

Ditres [k]oncertfür die clarinette in B L. Spohr

Great Theoretical and practical method for the clarinette R. Stark

Werkefür [k]larinette-concertino C. O. Reissiger

Sonatenfür [k]larinette und pianoforte J. Brahms

1º fantaisie pour clarinette en sib avec a[c]compagnement de piano G. Marty

Fantaisiepourclarinetteen sib avec a[c]compagnement de piano A. Holmés

Solo de concourspour clarinete aveca[c]compagnement de piano J. Monquet

Tarantella for flûte et clarinet aveca[c]compagnement de piano C. Saint-Saëns

Quintettfür [k]larinette, 2 violinen, bratsche und violoncell (partessueltas) J. Brahms

38
En el siguiente cuadro pueden observarse las diferencias y similitudes citadas anteriormente
entre las programaciones de 1879 y la utilizada a partir de 1910, con las que se graduaron
Miguel Yuste y Julián Menéndez respectivamente.

PROGRAMACIÓN DE 1879 PROGRAMACIÓN DE YUSTE (1910)

 6 cursos  6 cursos
 Basada principalmente en el Método de A.  Utiliza el Método de Romero, pero
Romero, junto a fragmentos de métodos de incluye secciones del método de Klosé
Lefebvre, Berr y Klosé. aparte de estudios de Cavallini y Stark.
 Distingue entre Mecanismo (técnica, 1º, 2º Y  Desaparece la distinción entre los
3º), Inteligencia (historia del instrumento, a elementos anteriores.
partir de 4º) y Expresión (interpretación, a partir
de 4º).

1er CURSO (MECANISMO) 1er CURSO

 Posición del cuerpo.  Escalas y arpegios hasta 3 alteraciones.
 Colocación de los dedos y la embocadura.  Articulaciones sencillas.
 Funcionamiento de la lengua en la articulación y  Sonidos tenidos para afianzamiento de
de la respiración fisiológica y su aplicación al embocadura sin sobrepasar el 2º registro.
clarinete.  Utilización de secciones del Método de
 Ejercicios para asegurar la embocadura, Romero para desarrollo de afianzamiento
desarrollar el sonido, aprender las posiciones de de embocadura y dominio de la digitación
las notas alteradas y practicar la emisión de las en ambos registros.
articulaciones.  Inicio en la ejecución de dúos de diferente
 Escalas hasta 2 alteraciones. dificultad.
 Comienzo de trabajo de dinámicas con sonidos
filados y portamentos (Mi3-Mi6, - en sib -)

2º CURSO (MECANISMO) 2º CURSO

 Escalas hasta 3 alteraciones.  Escalas y arpegios hasta 5 alteraciones.
 Escalas cromáticas y ejercicios en esas  Métodos de Romero y Klosé para el
tonalidades, utilizados como medio para estudio de notas picadas, staccato,
practicar articulaciones y apoyaturas. acentuación de síncopas y desarrollo del
 Ampliación de registro hasta La6. rango dinámico en notas mantenidas sin
 Diferencias entre las partes de un compás en alterar afinación y color.
cuanto a la acentuación.

39
 3erCURSO (MECANISMO) 3er CURSO
 Estudio de trinos, mordentes y grupetos con el  Centrado en la ejecución de adornos
Método de Lefebvre. (grupetos, mordentes, trinos, etc.)
 Estudios melódicos de Klosé, Baermann (Op.  Conocimiento de todas las escalas
30) y Gambaro (Capricho) para perfeccionar el Mayores y menores, cromáticas, en 3as, y
mecanismo, tanto al sonido cuanto [a] la agilidad se añaden ejercicios de 7ª de dominante y
de la lengua y los dedos, respiraciones, 7ª disminuida, saltos de 6ª y de 8ª
articulaciones, matices, escalas, arpegios y (tomado de Klosé y Romero).
trinos.
 Iniciación a la lectura a primera vista.

4º CURSO (INTELIGENCIA) 4º CURSO

 Incluía la ―reseña histórica del clarinete‖,  Trabajo de transposición sobre los dúos
tomada de la que contiene el Método de Romero de Romero y Klosé indicados.
al comienzo, y se explicaba el fraseo, la  Incluye obras de concierto: Mozart
proporción y buen empleo de los matices (…), (Quinteto para clarinete y cuerdas), Stark
carácter del clarinete y musical acento, estilo, y Yuste (Vibraciones del Alma).
gusto y aplomo.  Supresión de la práctica en conjunto y la
 Definición de expresión y cómo ésta se vale de lectura a primera vista.
algunos recursos prestados por el mecanismo y la
inteligencia.
 Métodos de Beer, Romero, Klosé y algunas
piezas de concierto (no indicadas).
 Continuación de lectura a primera vista y
comienzo de ―ejecución en conjunto‖.

5º CURSO 5º CURSO
 Partía de la aplicación de A. Romero al clarinete  Fragmentos de Klosé, Romero y Cavallini
del artículo de Baillot (publicado en su libro El (Treinta caprichos)
arte del violín).  Interpretación del Concierto Nº1 y
 Trabajo de lo estudiado en cursos anteriores Concierto Nº 2 de C. M. von Weber.
además de Müller y Cavallini.  Transposición e inicio a la lectura a
 Piezas de Concierto y dramáticas (no se indica el primera vista.
autor).
 Ejecución colectiva.
 Inicio en la transposición.

6º CURSO 6º CURSO
(“Perfeccionar lo aprendido”)  Continuación del trabajo técnico
 Estudio de “todos los aires variados, solos, mediante escalas en todos los tonos y de
conciertos de Beer, Caval[l]ini, Klosé y Müller; libros de estudios de Stark (24 estudios de
variaciones de David, Hugot y Kalliwoda; virtuosismo, Op. 51 y La técnica del
transcripciones sobre motivos de óperas de arpegio, Op. 52)
Liverani (…)”.  Interpretación de los cuatro conciertos
para clarinete de Spohr y del Quinteto
para clarinete y cuerdas de Brahms.

Tabla comparativa de contenidos de las programaciones de estudios de clarinete de 1879 y 1910

en el Real Conservatorio de Música y Declamación de Madrid

40
Es interesante comprobar que, tal y como apunta Gloria Rodríguez Lorenzo en su tesis
doctoral, muchos de los clarinetistas que pasaron por el magisterio de Miguel Yuste
formaron parte de la Banda Municipal de Madrid y, por tanto, fueron compañeros de
Menéndez en algún momento.

 Mariano Magro y García (1909-1932)

 Leocadio Fuertes y Bondía (1909-1932)

 Félix Barbadillo y Martín (1912-1916)

 Santiago Arranz (1912-1932)

 Joaquín Casas Brunet (1913-1932)

 Rafael Sánchez Cebrián (1913-1932)

 Gonzalo de la Carrera y Guinea (1914-1932)

 Miguel Yuste Azofra (1918-1932)

 Luis Villarejo Íñiguez (1918-1932)

41
CAPÍTULO III-CLARINETISTA DE LA BANDA MUNICIPAL DE MADRID

El ingreso de Menéndez en la Banda Municipal de Madrid supuso el inicio de su andadura

profesional en la capital; veremos cómo de manera paulatina se convertirá en uno de los
mejores músicos del momento171 y formará parte de importantes círculos musicales en los
que trabajará junto a grandes instrumentistas y directores.

A pesar de simultanear su trabajo en la agrupación con la pertenencia a varias orquestas y

grupos de cámara es con la Banda con la que Menéndez cosechará la mayoría de sus éxitos
profesionales.

En la hoja de servicios del clarinetista podemos comprobar el tiempo que estuvo en activo
como clarinetista en la agrupación; éste asciende a cuarenta y un años, tres meses y diez días
durante los cuales formó parte de la cuerda de clarinetes como Profesor de 1ª durante cinco
años (plaza conseguida en la oposición) con una retribución diaria de cinco pesetas; este
estatus cambiaría en 1919 al ascender a Profesor Principal, aumentando su salario a seis
pesetas y setenta y cinco céntimos diarios. A pesar de ser ya reconocido como gran
instrumentista, es en 1921 cuando consigue el ascenso a Profesor de Primera Clase, único
puesto que mantendría hasta el final de su vida laboral, cuando él mismo solicita su
jubilación en 1955; por desempeñar este cargo, su retribución anual será de tres mil
seiscientas pesetas, asignándosele la gratificación correspondiente por ser solista de clarinete
(1000 ptas. /año desde 1944; 1500 ptas. /año a partir de 1952)172.

En 1947, tras varios escritos solicitándolo desde 1946, se le reconoce el trabajo desarrollado
en la Banda de Música de Bilbao (siete años, dos meses y seis días), únicamente a efectos de
antigüedad (cuatrienios) pero no de jubilación, ascendiendo de esta manera el haber anual
correspondiente173.

3.1.-De los inicios a la Guerra Civil (1914-1936)

La llegada de Menéndez a Madrid se produjo en un momento de gran trascendencia

histórica, ya que tan solo dos días antes de su oposición había estallado la I Guerra Mundial.
Aunque España se declaró neutral y no tomó partido en el conflicto, la guerra fue un factor
decisivo para la economía del país, haciendo que se pasase de un déficit de más de mil
millones de pesetas en el periodo comprendido entre 1901 y 1914 a un superávit de más de
dos mil cien millones entre 1915 y 1919; el motivo no fue otro que la entrada en la guerra de
las principales potencias europeas que dedicaban toda su producción a la fabricación de
material de guerra; así, los países beligerantes se convirtieron en importadores de todo tipo
de productos. Ante esta situación, España exportó materiales tanto a países neutrales como a
los que estaban en guerra y se autoabasteció con productos que hasta entonces importaba.

171
Según F. Bodí, productor del cd ―Clar i Net‖, grabación de la música de Julián Menéndez realizada por
Enrique Pérez y Aníbal Bañados, el clarinetista era conocido como ―El Fenómeno‖. Palau, Dolores. ―Clarinete
silenciado‖. En Domingo. 29-5.2005. pp. 4-5.
172
Ver Hoja de servicios de Julián Menéndez en la Banda Municipal de Madrid en los Anexos de este trabajo.
173
Archivo de Villa. Expediente Personal de Gervasio Julián Menéndez González [40-295-13. Inv. 803].

42
Todo esto tuvo rápidas consecuencias a nivel social: por un lado, el número de obreros
aumentó de manera considerable debido al crecimiento de la gran industria y, por otro, los
precios aumentaron de manera desproporcionada debido al auge de la exportación y la falta
de importaciones, pero los salarios se mantuvieron invariables hasta 1917.

Por todo lo anteriormente expuesto unido al desánimo generalizado que reinaba en la

población, la Banda de Música de Madrid tuvo que disminuir la cantidad de conciertos en
comparación con los que había ofrecido anualmente desde su creación en 1909; por ejemplo,
en 1914174y 1915 dieron un total anual de ciento diecisiete conciertos, llegando a tener tan
solo veinticuatro actuaciones en 1918175.

En un principio, la agrupación realizaba sus ensayos en un local particular ubicado

céntricamente, en la calle Costanilla de San Pedro, número seis; pero poco tiempo antes de
que Menéndez se trasladase a Madrid, en febrero de 1914, tras realizar la oportuna petición
para que la Banda dispusiese de un local propio del Ayuntamiento (ahorrándose, por tanto,
las tres mil pesetas que les costaba el alquiler), fueron trasladados a la Tercera Casa
Consistorial176.

A pesar de que la mayoría de los profesores de la banda intentaban que su domicilio

estuviese cerca del lugar de ensayo, debemos tener en cuenta que los transportes públicos
estaban aún en vías de desarrollo en aquélla época: en mayo de 1914, el ingeniero Miguel
Otamendi solicitaba del Ministerio de Fomento la concesión de un ferrocarril subterráneo
compuesto por varias líneas que comunicasen las zonas más importantes de la ciudad; por
otro lado, las primeras camionetas de transporte de viajeros circularon desde 1915 y fueron
perfeccionándose poco a poco, lo que favoreció enormemente las comunicaciones con zonas
madrileñas que no tenían estación de ferrocarril; además, se comenzaban a desarrollar las
nuevas líneas de tranvías eléctricos que sustituirían a los antiguos tranvías de mulas que
comunicaban el barrio de Salamanca con la Puerta del Sol en el siglo XIX177.

Los primeros conciertos de la Banda fueron ofrecidos en el Paseo de Recoletos, en un

templete provisional ubicado en el centro de dicho paseo, pero en 1910 se comienza a
tramitar el traslado del kiosco a Rosales. De esta manera, en octubre de 1914, cuando
Menéndez lleva unos meses prestando sus servicios a la agrupación, se anuncia que se
instalará un kiosco con las mejores condiciones acústicas en la gran plaza de Rosales, cuyas
obras están próximas a finalizarse. Éste kiosco ―presenció‖ conciertos hasta ser arrasado
durante la Guerra Civil.

174
El primer concierto de Julián Menéndez con la agrupación tuvo lugar el 17 de julio.
175
Datos extraídos de dos fuentes: Tato y Amat, Miguel. La Banda de Música. Monografía escrita con ocasión
del Vigésimo Aniversario de LA PRIMERA AUDICIÓN PÚBLICA. Imprenta Henche. Madrid, 1929 y de
Genovés Pitarch, Gaspar. La Banda Sinfónica Municipal de Madrid. 1919-2009. Ediciones La Librería.
Madrid, 2009.
176
Archivo de la Banda de Música de Madrid. Academias y kioscos (1909-1917).Sig.24-461-3.
1914. Negociado de Personal y Gobierno Interior. Clase Banda Municipal. Expediente relativo al traslado de la
Academia de la Banda Municipal a la Tercera Casa Consistorial.
177
Guerra de la Vega, Ramón. Madrid, años 20. Historia de la fotografía. Edición Street Art Collection.

43
El otro lugar donde la Banda actuaba continuamente era en el kiosco del Retiro; éste
también fue deteriorándose hasta casi desplomarse tras la contienda española, pero en 1980
fue restaurado y hoy continúa con su actividad.

La temporada de conciertos tenía lugar en verano, actuando diariamente en el Retiro y los

jueves y domingos en Rosales; además, durante todo el año participaban en los actos que el
ayuntamiento considerase oportuno y ensayaban casi diariamente.

En el Reglamento de la Banda Municipal de 1916, aparece Julián Menéndez como Profesor

Principal y Miguel Yuste como solista de clarinete y subdirector; en aquél momento la
familia Menéndez-Abad residía en la calle Hartzenbusch, número 7178.

Según el reglamento, en 1916 existían en plantilla un total de ochenta y nueve músicos de

los cuales veintiuno eran clarinetistas179, tres requintos y un clarinete [Link] profesores
eran considerados a todos los efectos funcionarios municipales desde que Ricardo Villa
consiguiese dicho estatus para sus músicos a los pocos meses del primer concierto de la
agrupación (1909).

La disciplina que regía la agrupación era notable, estando rigurosamente especificados en el

reglamento todos los derechos y obligaciones de los músicos. Sirvan como ejemplo de ello
las siguientes ―normas‖: los profesores no podían salir de la población si no disponían de un
permiso concedido previamente por el Alcalde o por el Presidente de la Comisión; si un
músico actuaba de manera negligente o demostraba ―falta de celo‖ en su trabajo, era
separado de su cargo; si era impuntual se le descontaba medio día de sueldo y si reincidía
ese mismo mes, lo correspondiente a un día de trabajo, siendo el doble si la falta se diese en
un acto público. Además, los músicos debían ser un ejemplo de buena conducta,
subordinación y disciplina, haciendo que la corporación fuese digna de respeto y
consideración pública con su comportamiento y buen hacer.

La mayoría de profesores de la Banda formaban parte de otras agrupaciones, como la

Orquesta Sinfónica o la Orquesta de Cámara de Madrid, puesto que en aquella época aún no
existía ley de incompatibilidades y no era posible vivir únicamente con el sueldo que
percibían en la banda de música; el único problema, y por tanto incompatibilidad, surgía
cuando les coincidían dos actuaciones, en cuyo caso los músicos tenían obligación de asistir
a los actos de la banda. De todas maneras, estaban obligados a entregar los instrumentos a la
terminación de cada evento en el que la banda participase y se les prohibía utilizar los

178
Dicho dato no aparece anotado en el censo de 1920 por lo que el Reglamento constituye la única fuente en
la que basar esta información. Curiosamente, en el número 4 de esa misma calle vivía Luis Alberdi Azpitarte;
recordemos que fue requinto solista de la Banda de Bilbao desde 1907 hasta 1909, momento desde el que pasó
a formar parte de la agrupación madrileña.
179
Con la siguiente distribución: un solista, un principal, nueve de 1ª clase, seis de 2ª clase y cuatro de 3ª clase.
Ayuntamiento de Madrid. Reglamento de la Banda Municipal de Música de Madrid (aprobado
provisionalmente por Decreto en 1909). Imp. Municipal. Madrid. 1916. p. 48.
180
Ibíd. En otro documento encontrado en el archivo de la Banda Municipal, consta que hay el siguiente
material de la familia del clarinete: ―2 requintos en Mi bemol, a 450 ptas., 16 clarinetes en Si bemol, a 450
ptas., 2s clarinetes altos en Mi bemol, a quinientas ptas., 2 clarinetes bajos en Si bemol, a 550 ptas. y un
clarinete pedal de metal, a 1250 ptas.‖ Libro de inventarios de los instrumentos y material de la Banda
Municipal de Madrid, iniciado el 16/7/1914.

44
mismos en cualquier acto particular, fuese público o privado; esto nos hace pensar que
Menéndez disponía de varios clarinetes propios, afinados en ―si‖ bemol y en ―la‖, además
del que utilizaba con la Banda de Música181.

Cuando Menéndez entró a formar parte de la Banda se encontró, sin duda, con una
agrupación que se caracterizaba por tener una sonoridad diferente, buscada a través de una
original plantilla que se asemejaba a la de una orquesta. Poseía una amplia y variada familia
de instrumentos de viento y violoncelos y contrabajos182. El ayuntamiento, consciente de
que contaba en su plantilla con los mejores músicos del momento, procura adquirir desde el
principio el instrumental de mayor calidad del mercado, lo que garantizaba una mejor
sonoridad y la posibilidad de que fuese más duradero.

Estos instrumentos han de servir marcados con sello ó escudo de Madrid y a los lados iniciales.

Nota: Reconociendo los directores que no existe en España otra cosa más importante ni tanto que
pueda compararse á servir el instrumental especial que para esta se impone se permiten aconsejar a
V. E. utilice de la de los Sres. Vda. E Hijos de Lahera puesto que habrá de aceptar además todas las
condiciones que V.E. estime conveniente respecto al pago gradual hablado en la última junta de la
comisión respectiva, atenciones de deterioro hasta después de la recepción del referido instrumental
rogándole así mismo la urgencia posible en la demanda.

Madrid, 12 de Enero de 1909183.

Además, la mayoría de las bandas amateurs estaban tocando en ―brillante‖ mientras que en
la banda madrileña se utilizaba la afinación ―normal‖184, lo que suponía otro gran aspecto
diferenciador en cuanto a la sonoridad de la misma.

Volviendo al funcionamiento interno de la agrupación y respecto a la vestimenta utilizada,

los profesores tenían dos uniformes185 (invierno y verano) cuya confección corría a cargo del
ayuntamiento186 y, al menos una vez al mes éstos eran ―revisados‖ junto al instrumental por
la Comisión y Directores de la Banda, siendo cada profesor responsable de subsanar los

181
Los clarinetes utilizados eran ―Sistema Boehm‖, ya que desde la creación de la Banda los instrumentistas
tenían obligación de poseer un clarinete con este mecanismo.
182
A pesar de lo expuesto respecto a los instrumentos de cuerda no fue denominada ―Banda Sinfónica‖ hasta
1985. Genovés Pitarch, Gaspar. La Banda Sinfónica Municipal de Madrid. 1919-2009. Ediciones La Librería.
Madrid, 2009.
183
Ibíd.
184
“Artículo 9º: La Banda municipal se regirá por el diapasón normal‖. Ayuntamiento de Madrid. Reglamento
de la Banda Municipal de Música de Madrid (aprobado provisionalmente por Decreto en 1909). Imp.
Municipal. Madrid. 1916.
185
El uniforme de invierno estaba formado por capote, levita bordada, pantalón, gorra de paño además de los
accesorios de gala, que consistían en una bandolera de cuero con vista blanca charolada y cartera. Por su parte,
el de verano era igual que el de invierno en cuanto a forma, color y adornos, pero confeccionado de tela ligera.
La gorra estaba realizada en piqué blanco con emblemas de metal, barbuquejo [sic] y botones finos; además,
los galones empleados eran de oro fino y los emblemas y botones de metal dorado, de la mejor clase. Archivo
de la Banda Municipal de Música de Madrid. Uniformes 1909-1918. Leg. 24-460-63.
186
Los uniformes fueron realizados por la sastrería de Alberto Ranz, en 1909 y 1910 respectivamente, ubicada
en la Calle Arenal, nº 11. Genovés Pitarch, Gaspar. La Banda Sinfónica Municipal de Madrid. 1919-2009.
Ediciones La Librería. Madrid, 2009.

45
desperfectos ocasionados por el mal uso o descuido así como de correr con los gastos que
supusiese la necesidad de reponer prendas y demás efectos del uniforme187.

En relación al uniforme de verano utilizado por los músicos, el director, Ricardo Villa,
elevaba una petición al ayuntamiento en marzo de 1930 solicitando se confeccionase uno
nuevo para cada profesor argumentando que el que usaban era incómodo (―levita de paño
ceñida al cuerpo y cerrada, con cuello rígido‖188, y provocaba demasiado calor, dificultando
así la labor profesional de los mismos. A raíz de su escrito se encargó la confección de
noventa trajes completos al maestro sastre de los colegios de Nuestra Señora de la Paloma,
realizando los mismos en un plazo de sesenta días (fueron recibidos el nueve de julio) y con
un coste de diecinueve mil trescientas cincuenta pesetas189.

En octubre de ese mismo año, se llevó cabo la reforma y reposición de prendas en unos
casos así como la confección de cinco nuevos uniformes de invierno190 y uno de verano; en
el caso de Julián Menéndez, se le confeccionaron varios elementos del traje de invierno:
levita, pantalón y gorra de paño, siendo ésta renovada en 1933, año en el que también
aparece inscrita su bandolera. El capote, que databa de 1909, lo que tal vez podría significar
que anteriormente perteneció a otro profesor, fue reformado, repasado, limpiado y provisto
de guarniciones y terciopelo nuevo191.

Gracias a la experiencia como solista de requinto en la Banda de Música de Bilbao y, sin

duda, avalado por la valía profesional que demostraba como clarinetista y músico en
general, Menéndez fue designado para formar parte de diferentes tribunales destinados a
seleccionar a los músicos para cubrir vacantes en la agrupación madrileña durante toda su
vida. Así, por ejemplo, en agosto de 1918 la Banda ofertó vacantes de cornetín 192 ,
bombardino (en do o si bemol), requinto y clarinete. Los exámenes fueron fechados para los
días trece y catorce por la mañana, realizando en primer lugar los correspondientes al viento-
metal.

187
En 1917, tras la revisión oportuna quedó de manifiesto el mal estado tanto de los trajes como de las carteras
y bandoleras por el continuo uso que se les venía dando desde 1909; así, se propuso al ayuntamiento que se
hiciese cargo de la adquisición de nuevos uniformes para los profesores, lo que suponía un gasto de trece mil
seiscientas cuarenta pesetas, argumentando que la situación económica que vivían era difícil, que los músicos
eran dignos de las mayores concesiones y que éstos no podían hacer frente al desembolso de las ciento sesenta
y cinco pesetas que les supondría hacerse con una nueva equipación. Dicha propuesta no prosperó puesto que
los votos negativos ganaron a los positivos por trece a doce. Genovés Pitarch, Gaspar. La Banda Sinfónica
Municipal de Madrid. 1919-2009. Ediciones La Librería. Madrid, 2009.
188
Escrito de Ricardo Villa fechado el 31 de marzo de 1930. Archivo de la Banda Municipal de Madrid. 1930.
Negociado de Gobierno Interior. Clase Banda Municipal. Expediente para la adquisición de uniformes de
verano. Sig. 26-315-69-14.
189
Ibíd.
190
El primer nombre que aparece en la lista de profesores que necesitan uniforme nuevo es Severiano
Menéndez. Ibíd.
191
Lo que supuso un gasto de sesenta pesetas. Archivo de la Banda Municipal de Madrid. 1930. Negociado de
Gobierno Interior. Clase Banda Municipal. Expediente de reposición y arreglo de uniformes a los profesores.
Sig. 26-315-69-12.
192
En el caso del examen de cornetín, los aspirantes debían interpretar la Fantasía Op. 22 de Theodor Hoch. En
cuanto al bombardino, la obra obligada era Solo de Concierto de Miguel Yuste. Boletín del Ayuntamiento de
Madrid, 22/7/1918.

46
Julián Menéndez formó parte de los dos tribunales encargados de calificar los ejercicios de
oposición llevados a cabo para cubrir las plazas de requinto 2º193, en cuyo caso los aspirantes
debían ejecutar ―como obra de estudio‖ el Capricho Pintoresco de Yuste, transportándola
para ser interpretada con clarinete en Mi bemol, y de clarinete 3º194 en cuyo caso tenían
obligación de interpretar los dos primeros movimientos del segundo concierto para clarinete
de Weber. La segunda fase consistía en realizar la lectura ―a primera vista‖ de una obra

193
Rodríguez Lorenzo, Gloria Araceli: El Clarinetista, Profesor y Compositor Miguel Yuste Moreno (1870-
1947): Estudio Biográfico y Analítico. Tesis Doctoral dirigida por D. Ramón Sobrino, leída en el
Departamento de Historia del Arte y Musicología de la Universidad de Oviedo, 2009
Ayuntamiento de Madrid. Banda Municipal. Tribunal de oposiciones.
Acta.
En la Villa de Madrid [a] los catorce días del mes de Agosto de mil novecientos dieciocho, reunidos en el
escenario del Teatro Español [a] las doce de la mañana los señores Don Juan García Revenga y Don Miguel
Tato y Amat en concepto de Concejales delegados por la Comisión de Gobernación para presidir el Tribunal
encargado de juzgar y calificar los ejercicios de oposición convocados para cubrir la vacante de Requinto que
existe en la Banda, Don Ricardo Villa y Don Miguel Yuste como Directores de la misma y Don Julián
Menéndez y Don Miguel Hidalgo como profesores de dicha Corporación en unión al secretario que suscribe, se
dio lectura por este del anuncio inserto en el Boletín del Ayuntamiento del 15 de Julio último y los fijados en el
tablón de edictos del Teatro Español (calle de Echegaray), procediéndose acto seguido al llamamiento de los
opositores inscritos por el orden siguiente:
Núm. 1 Don Agustín San Miguel
Núm. 2 Don Rafael Cebrián
Núm. 3 Don Mariano Magro
Núm. 4 Don José González Lugo (no se presentó)
Núm. 5. Don Francisco Fernández Serrano
Ejecutando los cuatro que se presentaron el ―Capricho Pintoresco‖ para clarinete de Yuste op. 41 como obra de
estudio y además una obra de repente señalada en el momento por el Tribunal.
Terminados los ejercicios [a] las doce de la mañana y constituido el Tribunal en sesión secreta acordó por
unanimidad proponer ocupar la vacante de Requinto […] al opositor nº 2 Don Rafael Cebrián Sánchez.
Y para que así conste firman la presente con el secretario que suscribe en Madrid y fecha del encabezamiento.
Ricardo Villa, Miguel Yuste, Ángel Hidalgo, Julián Menéndez, Juan García Revenga, Miguel Tato y Amat.
194
Ibíd.
Ayuntamiento de Madrid. Banda Municipal. Tribunal de oposiciones.
Acta.
En la Villa de Madrid á [sic] los catorce días del mes de Agosto de mil novecientos dieciocho, reunidos en el
escenario del Teatro Español á [sic] las doce de la mañana los señores Don Miguel Tato y Amat, como
Concejal designado por la Comisión 1ª (Gobernación) para presidir este acto. Don Ricardo Villa como director
de la Banda, no actuando el subdirector por incompatibilidad á [sic] causa de su parentesco con uno de los
aspirantes, Don Julián Menéndez y Don Emilio Romo, como Profesores de la Corporación, en unión del que
suscribe como Secretario de la Comisión indicada con objeto de presenciar y juzgar los ejercicios de oposición
que según el anuncio inserto en el Boletín del Ayuntamiento del 15 de Julio último y los fijados en el tablón de
edictos y Teatro Español (calle de Echegaray), deberán celebrarse este día [1]4 hora de la reunión para cubrir
una vacante de Clarinete 3º de la Banda, dotada con el jornal diario de tres pesetas, se dio lectura por el
Secretario del anuncio de la convocatoria procediéndose acto seguido al llamamiento de los opositores
presentados en el orden siguiente:
Núm. 1 Don Francisco Villarejo Íñiguez
Núm. 2 Don Miguel Yuste Azofra
Quienes ejecutaron como obra de estudio el Allegro y la Romanza del 2º Concierto op. 74 de Weber y además
una obra de repente señalada en el momento por el Tribunal.
Terminados los ejercicios á [sic] la una y treinta de la tarde y constituido el Tribunal en sesión secreta se
acordó por unanimidad proponer para la vacante de referencia al opositor nº 2 Don Miguel Yuste Azofra.
Al propio tiempo y resultando una vacante de 3ª clase en la cuerda de clarinetes por el pase de Don Rafael
Cebrián a la plaza de Requinto, en vista de los brillantes ejercicios realizados por el opositor Don Francisco
Villarejo Íñiguez se acordó proponerle para ocupar, por elección la referida resulta.
Y para que así conste firman la presente los señores del Tribunal en unión del Secretario que suscribe en
Madrid y fecha del encabezamiento.
Ricardo Villa, Miguel Yuste, Emilio Romo, Julián Menéndez.

47
seleccionada por el tribunal. Las plazas fueron conseguidas por Rafael Cebrián Sánchez, que
también había opositado en 1914 cuando Menéndez consiguió su plaza, y por Miguel Yuste
Azofra, hijo de Miguel Yuste195, respectivamente.

Posteriormente, en 1929, Menéndez formó parte junto a Ricardo Villa y Miguel Yuste del
jurado de un concurso organizado por la Comisión de Festejos del Ayuntamiento de Santa
Cruz de Tenerife para elegir el mejor ―Intermedio sinfónico‖ escrito específicamente para
banda de música con motivo de las fiestas de mayo. Tan solo dos obras fueron presentadas a
concurso siendo galardonada con el premio de quinientas pesetas la que llevaba por título
Pathos del Sur196, compuesta por Juan Reyes Bartlet, que era director de la banda de música
de Icod, un municipio situado al noroeste de la isla.

El 7 de mayo de 1929 la prensa tinerfeña se hacía eco de la noticia publicando el resultado

del concurso y el acta levantada por el tribunal desde Madrid 197. Como ejemplo de ello
puede verse la reseña que aparecía en el periódico El Progreso198.

El jurado designado para resolver el concurso musical abierto por la Comisión de Fiestas de este
Ayuntamiento, ha sido adjudicado el único premio de 500 pesetas al intermedio sinfónico para
Banda titulado ―Pathos del Sur‖ del que es autor el director de la Banda municipal de la Villa de
ICod, nuestro buen amigo don Juan Reyes Bartlet, a quien felicitamos por este triunfo.

A continuación insertamos el acta levantada por el Jurado:

―Reunidos los señores don Ricardo Villa, director de la Banda municipal de Madrid; don Miguel
Yuste, subdirector de la misma y profesor del Conservatorio, y don Julián Menéndez, compositor
y clarinete solista de la Orquesta Sinfónica y de la referida Banda municipal, y después de previo
examen de las dos obras presentadas al Concurso musical abierto por la Comisión de Festejos del
Excmo. Ayuntamiento de Santa Cruz de Tenerife para premiar el mejor Intermedio Sinfónico para
banda acordaron, por unanimidad, designar el único premio de 500 pesetas a la obra que lleva por
lema ―Pathos del Sur‖.

Y para que conste lo firman en Madrid a 20 de Abril de 1929: Ricardo Villa, Miguel Yuste, Julián
Menéndez‖.

El estreno de la obra corrió a cargo de la Banda del Regimiento de Infantería de Tenerife el

día 27 de julio de ese mismo año en la Plaza del Príncipe; de ello también informaría

195
Es curioso que en el acta de su oposición se comunica que el subdirector de la Banda no actúa por
incompatibilidad al ser pariente de un aspirante, pero finalmente su firma aparece con las del resto de
miembros del tribunal.
196
―Ecos Musicales‖. Boletín Musical dedicado a las Bandas de Música. Año III. Nº 18. Valencia, Mayo-Junio
de 1929. p. 14.
197
Puede verse en ―Concurso musical‖. La Prensa. Año XIX. Nº 3993. p. 1. 7/5/1929 y en ―Las Tradicionales
Fiestas de Mayo. Concurso musical‖. Gaceta de Tenerife. Año XVIII. Nº 4853. p. 2. 7/5/1929.
198
―De un concurso musical‖. El Progreso. Año XXIV. Nº 7236. p. 1. 7/5/1929 (curiosamente, la fecha que
aparece en la portada del periódico contiene una errata, apareciendo 1992 en lugar de 1929).

48
oportunamente la prensa, aunque el título de la obra pasó a ser Interludio Españolen lugar de
Pathos del Sur199.

A mediados de julio de 1923, la Banda es invitada a participar en las Ferias de Julio de

Valencia que se llevarían a cabo los tres primeros días de agosto, alegando los anfitriones
que con la presencia de la agrupación sus fiestas ―alcanzarán indudablemente un inusitado
esplendor200‖. La invitación fue aceptada y rápidamente se llevó a cabo todo lo necesario
para que la Banda brillase en todos los aspectos, incluyendo la revisión y realización de
mejoras en los trajes de los músicos; Julián Menéndez recibió así un nuevo pantalón y se
repusieron los dorados en su levita 201 . Las misivas de agradecimiento enviadas desde
Valencia confirman que las actuaciones de la Banda supusieron todo un éxito.

En 1927 la banda viajaba a Portugal ofreciendo siete conciertos en Lisboa y dos en Oporto
en los Festivales organizados a beneficio de los hospitales. En éste, que sería el único viaje
que la agrupación realizaría fuera de España, cosecharon grandes éxitos y ovaciones, siendo
agasajados con regalos y atenciones por parte de los anfitriones. El siguiente comentario del
Obispo de la capital puede ayudar a hacernos una idea de la buena aceptación que tuvo la
visita en el país vecino:
―Estos músicos no son músicos; son ángeles que el señor

nos ha enviado para deleitarnos, y a quienes yo bendigo 202‖.

Los conciertos ofrecidos por la banda cumplían por un lado, aparte de su función lúdica, una
función educativa, puesto que conseguían que las clases populares se aficionasen al arte y
por otro, la función de divulgar una música que el público no estaba acostumbrado a
escuchar203. El repertorio incluía tanto obras de lo denominado música ―culta‖ como otras
pertenecientes a todo tipo de géneros, desde el sinfónico hasta el dramático grande y chico
pasando por adaptaciones de música de cámara204. El propio Ricardo Villa, director de la
banda desde su formación hasta su muerte, acaecida en 1935, comentaba en una entrevista

199
―Estreno de una obra premiada‖. La prensa. Año XX. Nº 4348. p. 6. 25/7/1929. ―Una obra del reputado
compositor tinerfeño Reyes Bartlet‖. Gaceta de Tenerife. Nº 6234. p. 1. 27/7/1929.
200
La agrupación ya había visitado esta ciudad en otras dos ocasiones, en 1909 y en 1915. Archivo de Villa.
Exp. 23-160-15.
201
Lo mismo ocurrió en el caso de su hermano Severiano.
202
Sagardía, Ángel. El músico Ricardo Villa (Temas Madrileños, IV). Instituto de estudios madrileños, 1953.
203
“(…) Madrid comenzó a querer a la banda y aficionarse a la música (…)”. Serrano Anguita, F. ―Aquí,
Madrid: cuando nació la banda‖. No constan los datos de publicación. Memoriademadrid [en línea]. Colección
digital del Patrimonio Histórico del Ayuntamiento de Madrid. Emilio Carrere o Conrado del Campo,
respectivamente, lo resumieron de la siguiente manera: “La Banda Municipal ha conseguido el prodigio de
que Madrid tuviese sensibilidad para la música verdadera” (E. Carrere, 1934), ―Han sido musicalmente los
mayores educadores del pueblo” (C. del Campo, 1934). Sanz de Pedre, Mariano. La Banda Municipal. Su
origen. Cincuenta años de triunfal labor artístico-cultural. Madrid, 1958.
204
Sobrino, Ramón. ―Paisaje musical de Madrid en el primer tercio del siglo XX: las instituciones orquestales
y la Banda Municipal de Madrid‖. Recerca Musicológica, Nº 14-15. Universitat Autònoma de Barcelona,
Servei de Publicacions. Barcelona, 2004-2005, p. 155-175.

49
realizada un año antes de su fallecimiento lo siguiente respecto al repertorio interpretado por
la agrupación205:
He procurado incorporar a nuestro repertorio las obras más notables de compositores
antiguos y contemporáneos (…). No soy partidario de los programas dedicados a un solo autor ni a
una sola escuela. Hay que esforzarse en satisfacer al público; y en él hay preferencias diversas que
pueden y deben coordinarse (…).El público oye con gusto obras muy dispares, y las aplaude con
igual calor (…) en general, y aproximadamente, puede afirmarse que de músicos extranjeros
prefiere a Beethoven, Wagner, Rimsky [sic], Bizet…y de los nuestros populares, Barbieri, Chueca,
Chapí y Bretón(…).

Como el maestro Villa comentaba en la entrevista anterior, los programas de concierto de la

banda generalmente incorporaban un pasodoble o una marcha militar, transcripciones para
banda de lo denominado música ―culta‖, que incluía compositores como Beethoven,
Wagner, Strauss, Rachmaninov, Mozart, Rimsky-Korsakov, Haendel, Moussorgsky o
Liszt 206 y música de autores españoles como Bretón, Vives, Saco del Valle, Chapí,
Granados, Albéniz o Caballero.

Entre enero y marzo de 1915 la banda realiza su serie de conciertos en el Teatro Español
ofreciendo un total de ocho conciertos en este tiempo; en estos se ejecutaron obras nuevas
como la Cuarta Sinfoníade Mendelssohn, el Ave María de Schubert, el Andante con
Variaciones de la Novena Sonata (obertura 47) dedicada a [K]re[u]tzerde Beethoven, Ern
Albumblat (Hoja de Album) de Wagner y Maruxa (selección) de Vives207.

La inclusión de obras de Wagner en los programas de concierto era algo habitual en la banda
desde su formación en 1909; además, teniendo en cuenta las ―asociaciones wagnerianas‖ de
Madrid (creada en 1911) y Barcelona (creada en 1901), podemos hacernos una idea del
gusto por la música del alemán en este momento y la simpatía que profesaba la banda a la
música del alemán. Quizá esto influyera en el gusto musical de Julián Menéndez, a quien su
nieta define como ―beethoveniano‖ y ―wagneriano‖ ante todo.

205
Lorenzo, Luis Antonio. ―Una interviú con el maestro Villa. El vigesimoquinto aniversario de la Banda
Municipal de Madrid‖. 14/6/1934. No constan los datos de publicación. Colección digital del Patrimonio
Histórico del Ayuntamiento de Madrid. [Link] [en línea].
206
También había público a quien no le parecía del todo correcto el interpretar música de estos compositores
en una agrupación como la banda, como puede apreciarse en el siguiente comentario:
“(…) yo era asiduo (en mis tiempos de primera juventud) concurrente a sus ensayos (…); pasaba las mañanas
distraído y hasta juzgaba propicios al arte aquellos esfuerzos e intentos de llevar a la instrumentación de la
banda obras de Beethoven y Mozart, verdaderos alardes de un virtuosismo que atentaba contra la pureza del
arte (…)”. Bosch, Carlos. Nnéme, Anales de la Música y la sensibilidad. Espasa-Calpe S.A. Madrid, 1942.
207
―En el Español. La Banda municipal‖. El Imparcial. Año XLIX. Nº 17221. 27/1/1915.

50
Infinidad de veces actuó Menéndez como solista interpretando el segundo movimiento,
Larghetto, del Quinteto para clarinete y cuerdas en La M, K.581, de Mozart acompañado
por la agrupación 208 , utilizando probablemente el arreglo realizado e interpretado en
numerosas ocasiones por el propio Miguel Yuste. El público madrileño era conocedor de
este movimiento gracias a las interpretaciones realizadas tanto por Antonio Romero, que lo
había interpretado al menos desde 1875, como por Yuste. La prensa de la época publicaba a
menudo el programa, lugar y hora en que tendrían lugar los conciertos de la banda, lo que
nos ayuda a poder conocer el repertorio interpretado por la agrupación y su evolución a lo
largo del tiempo. A modo de ejemplo, insertamos varios anuncios como los referidos
anteriormente pertenecientes a diferentes publicaciones y años en los cuales se nombra a
Menéndez como solista del ―Larghetto‖ de Mozart.

La revista Ondas, órgano oficial de ―Unión Radio S.A.‖ y de la ―Unión de Radioyentes‖,

anunciaba, tan solo un año después de la formación de Unión Radio209, en 1926, la emisión
de un concierto en el que Menéndez interpretaba el ―Larghetto‖ acompañado por la
agrupación siendo dirigidos por el Maestro Villa210.

La Libertad publicaba, el 17 de octubre de 1926, el programa que la banda ofrecería ese

mismo día por la mañana en el Retiro211:

Programa de concierto que dará hoy en el Retiro, a las once y media de la mañana:

Carme gentil, Casademont.

Sakuntala, obertura, Goldmark.

Larghetto del quinteto de clarinete (solista Sr. Menéndez, J.), Mozart.

Danzas guerreras de “El Príncipe Igor”, Borodin.

Suspiros de España, marcha popular, Álvarez.

Hoja de álbum, Wagner.

Fantasía de “Benamor‖, Luna

208
Ahora resulta muy curiosa la costumbre de la época de interpretar únicamente un movimiento de la obra, no
viendo ésta como un ―todo‖; tanto era así que el ―Larghetto‖ se publicaba y vendía de manera independiente,
como puede verse en la revista Harmonía que al menos desde 1918 publicaba la parte de ―clarinete a solo‖ por
4’50 pesetas.
209
Para Menéndez no era una novedad actuar ante los micrófonos, puesto que ya lo había hecho anteriormente;
en noviembre de 1924, por ejemplo, interpretó una ―Suite‖ de la Arlessienne de Bizet y una selección del
Barberillo de Lavapiés, de Barbieri, junto a compañeros de la Banda Municipal (Doncel, -fl.-, López -oboe- y
Giménez -fagot-) y a Saco del Valle al piano. ―Radiotelefonía‖. La Crónica Meridional (Almería) Año LXV.
Nº 20918. p. 5. 5/ 11/ 1924 ó El Adelanto (Diario político de Salamanca). Año XL. Nº 12410. p. 3. 5/11/1924.
Posteriormente, por ejemplo en agosto de 1925, también lo haría como solista, interpretando obras de Coquard,
Lefebvre, Yuste y Saco del Valle. Ondas. Año I. Nº 8. p. 20 9/8/1925. Asimismo, puede localizarse su
nombre en el listado de ―Personalidades y artistas que actuaron en Unión Radio‖. Ondas. Año II. Nº 32. p. 4.
24/1/1926.
210
―Emisión de la Unión de Radioyentes‖. Ondas. Año II. Nº. 33. p. 16.
211
―Banda Municipal‖. La Libertad. Nº 2050. 17/10/1926. p. 5.

51
Años después el mismo periódico publicaba, el día 7 de agosto de 1929, el programa de
concierto que tendría lugar el día siguiente212:

LA BANDA MUNICIPAL. El concierto de mañana

Programa de concierto que se celebrará en Rosales mañana jueves, a las diez cuarenta
y cinco de la noche:

Auras de Andalucía, pasodoble. Esquembre.

Danzas españolas: a) Oriental; b) Andaluza; c) Rondalla aragonesa,

Granados.

Pantomima y danza general del baile Dafnis y Cloe, Ravel.

El aprendiz de brujo (scherzo), Dukas.

―Largueto‖ del quinteto de clarinete (solista, D. Julián Menéndez), Mozart.

El niño judío (selección), Luna.

Otro periódico, El Imparcial, publicaba el día 18 de septiembre el programa de concierto

que tendría lugar ese mismo día en el Retiro213:

Banda Municipal de Madrid

Programa de concierto que se celebrará en el Retiro el día 18 de septiembre de 1930
a las cinco menos cuarto de la tarde:

Marcha Solemne, Villa; Las alegres comadres de Windsor (o[b]ertura), Nicolai;

Minueto de ―La Viejecita‖, Caballero; Fantasía húngara, Burgmein; Oviedo,
pasodoble (primera vez), Marquina; ―Largueto‖ del quinteto de clarinete, Mozart
(solista señor Menéndez); Fantasía de “Boccaccio”, Suppé.

El diario independiente El Sol también daba cuenta del programa del concierto anterior en
sus páginas, publicando la misma noticia que aparecía en el Imparcial214.

La banda de música formó parte del festival que tenía por nombre ―El Lectorio de los
Niños‖, en el que participaban pequeños artistas, celebrado en el Teatro de la Comedia en
febrero de 1932; en el acto, que no era un concierto al uso, actuaron artistas de diferentes
especialidades (declamación, canto, poesía, etc.) y Julián Menéndez, que interpretó el
―Larghetto‖ del Quinteto para clarinete y cuerdas de Mozart, fue largamente ovacionado
por el público asistente215; el resto del programa estuvo formado por las siguientes obras216:

212
―La Banda Municipal‖. La Libertad. Año XI. Nº 2928. 7/8/1929.
213
―Banda Municipal de Madrid‖. El Imparcial. Año LXV. Nº 21¿9?48. p. 2. 18/9/1930
214
―Banda de Música. El concierto de hoy en el Retiro‖. El Sol. Año XIV. Nº 4088. 18/9/1930.
215
―El Lectorio Infantil. Un brillante festival de niños‖. Luz. Año I. Nº 32. p. 6. 12/2/1932.
216
―El festival de Lectorio Infantil‖. El Heraldo de Madrid. Año XLII. Nº 14359. p. 5. 8/2/1932.

52
 Obertura de Rienzi, Wagner.
―Larghetto‖ del Quinteto de clarinete (solista, señor Menéndez).
Serenata de Una noche en Calatayud, Pablo Luna.

El Siglo Futuro informaba el 30 de junio de 1934 del concierto que interpretaría la banda el
día siguiente, 1 de julio, en el Retiro217:

LA BANDA MUNICIPAL
--------------------------------------------------------
PROGRAMA DEL CONCIERTO QUE CELEBRARÁ MAÑANA DOMIGO, PRIMERO DE
JULIO, A LAS SEIS Y CUARTO DE LA TARDE, EN EL RETIRO
Gerona (pasodoble), Lope.
Euryanthe (obertura), Weber.
Pavana (por una infanta difunta), Ravel.
Sigfredo (selección del acto primero), Wagner.
Granada (serenata), Albéniz.
Larghetto del quinteto de clarinete (solista Don Julián Menéndez), Mozart.
Fantasía de “El Caserío”, Guridi.
*********************
El próximo martes, 3 de julio, darán principio las actuaciones populares de la Banda Municipal en
los distritos de Madrid, con un concierto por la noche, en la plaza de Benavente.

El repertorio que interpretaba la banda incluía en otras ocasiones obras como Escenas
Alsacianas o La Meditación de Thais, ambas de Massenet, o el preludio de El diluvio de
Saint-Saëns en las que Menéndez actuaba como solista. Así, por ejemplo, el día 29 de julio
de 1922, La Correspondencia de España anunciaba el programa de concierto que la banda
interpretaría en su concierto nocturno del siguiente día en Rosales, en el que Menéndez
actuaría como solista en la ―Meditación‖218:

BANDA MUNICIPAL. Concierto en Rosales

Programa del que se celebrará mañana domingo, a las diez y media de la noche:
Primera Parte
1.- Pasodoble de El Tambor de Granaderos.- Chapí.
2.- Le roid’Ys.- Lalo.
3.- Bolero de Los Diamantes de la Corona.- Barbieri.
4.- Los Maestros Cantores de Nuremberg.- Wagner.
I. Preludio del acto segundo.-
II. Vals de los aprendices y marcha de las corporaciones.
Segunda Parte

217
―La Banda Municipal‖. El Siglo Futuro. 2ª época. Año XXVII. Nº 8253. p. 3. 30/6/1934.
La misma noticia aparece en El Heraldo de Madrid. Año XLIV. Nº 15106. p. 5. 29/6/1934.
218
―La Banda de Música. Concierto en Rosales‖. La Correspondencia de España. Año LXXV. Nº 23332.
p. 7. 29/7/1922

53
 1.- Selección de la ópera Thais.- Massenet
(clarinete a solo en la Meditación, señor Menéndez).
2.- Rapsodia Húngara en “Fa”.- Liszt.
3.- Intermedio de la Boda de Luis Alonso.- Jiménez

Una década más tarde, el 8 de junio de 1932, el periódico ABC219anunciaba el concierto que
la Banda ofrecería al día siguiente en el Retiro a las seis de la tarde, en cuyo programa se
incluía El Diluvio, con Julián Menéndez como solista. Al día siguiente también el diario El
Sol publicaba el programa de dicho concierto220:

La Banda Municipal. El Concierto de hoy en el Retiro

Programa del concierto que celebrará la Banda Municipal hoy, jueves, a las seis de la tarde en el
Retiro:

El Liberal (pasodoble), Pérez Zúñiga.

El Diluvio (preludio), Saint-Saëns (Solista Julián Menéndez).

―Canzonetta‖ del Concierto Romántico, Godard.

Introducción y coro del acto segundo de El Huésped de Sevilla, (¿?)

―Andante cantábile‖ de la Primera Sinfonía, Beethoven.

Jota Aragonesa, Sarasate.

Revisando el padrón madrileño podemos comprobar que la familia Menéndez-Abad estuvo

inscrita en el segundo piso, derecha, de la céntrica calle Pez, número 8, desde diciembre de
1917221 hasta al menos el momento en que se realizó el perteneciente a 1930222. Gracias al
documento relativo al empadronamiento de 1920 podemos saber que vivía con la familia un
cuñado de Menéndez, Fermín Adolfo Abad Osma223; años después, al realizarse el censo de
1930, encontramos que viven en el piso seis personas: el matrimonio y sus dos hijas y
Felisa Abad Osma 224 , una cuñada del clarinetista de la que consta que se dedica a ―sus
labores‖ y Francisca Martínez Visedo 225 , una chica de veintidós años que ejercía de
sirvienta.

219
―Concierto en el Retiro‖. ABC. Año Vigesimoctavo. Nº 9165. p. 43. 8/6/1932.
220
―El Concierto de hoy en el Retiro‖. El Sol. Año XVI. Nº 4626. p. 2. 9/6/1932.
221
―Distrito Hospicio. Barrio Jesús del Valle‖. En la hoja correspondiente a la familia consta que el contrato de
inquilinato, clase 12, núm. 312523 fue realizado el 17 de diciembre de 1917. Archivo de [Link]ón de 1920.
Hoja 21841.
―Distrito 2. Barrio 7‖. Archivo de Villa. Padrón de 1925. Hoja 10076.
222
Desconocemos los datos relativos a su empadronamiento entre 1935 y 1940 debido a la inexistencia de
documentos en el archivo.
223
Adolfo Abad Osma (Bilbao, 14/6/1906-?). El primer nombre, que no consta en el documento, fue aportado
por la nieta de Menéndez. En aquél entonces aparece inscrito como soltero y estudiante que lleva tres años en
la capital. Según Mª Ángeles Soteras Menéndez, este hermano de su abuela, que era contrabajista de la
Orquesta de la Zarzuela, emigró a Francia con su mujer al término de la guerra, al igual que otra hermana suya.
224
Felisa Abad Osma (Bilbao, 16/12/1909-?).
225
Francisca Martínez Visedo (Alcocer, Guadalajara, 1908-?), en aquél momento llevaba once años en Madrid..

54
En esta época el clarinetista ya era más que reconocido profesionalmente codeándose, por
tanto, con personas influyentes; muestra de ello podemos encontrarla en la noticia del
entierro en Barcelona del editor Juan Espasa, publicada en El Heraldo de Madrid el 22 de
marzo de 1930, en la que se cita que Julián Menéndez asistió desde Madrid226:

(…) el Sr. Subirá que ostentaba la representación de la Cámara del Libro;

los Sres. Coll y Olona, de la Casa Editorial Calpe que, en unión a Don
Julián Menéndez llegaron expresamente de Madrid para asistir al entierro.

Julián Menéndez procuraba cumplir con sus obligaciones como profesor solista en la banda
de música tal y como se exigía en el Reglamento de la misma 227, aunque no siempre le
resultaba fácil compaginar sus compromisos profesionales, ya que debido a su fama como
uno de los mejores clarinetistas del momento era requerido para formar parte de diferentes
orquestas – como veremos más adelante – (Sinfónica de Madrid, Filarmónica de Madrid,
Orquesta Nacional, etc.) así como grupos de cámara con los que ofrecía conciertos bien en
teatros, salas o en la radio.

En junio de 1929 desde el ayuntamiento se había dispuesto que ―con el fin de comprobar las
causas de enfermedad alegadas por los señores profesores de la Banda‖, desde el momento
que se recibía el aviso en la Dirección Artística de aquélla, el médico de la Beneficencia
municipal debía realizar un estudio para comprobar dicha enfermedad y realizar un informe
sobre el estado de salud del enfermo de manera inmediata228.

Había ocasiones, como la que a continuación se detalla, en que el propio personal encargado
de conceder dichos permisos sospechaba que el músico se iba de tournée con otras
agrupaciones sin esperar a la concesión del permiso solicitado, llegando probablemente a
mentir para conseguirlo.

El 30 abril de 1933, Menéndez solicita licencia por encontrarse enfermo y, aunque no se

conserva dicha petición sí que disponemos de los informes del médico y del decano
comunicando la imposibilidad de reconocer al clarinetista por no encontrarse éste en su
domicilio229:

226
―Entierro del Editor Don Juan Espasa‖. Heraldo de Madrid. Año XL. Nº 13775. p. 11. 22/3/1930.
227
Articulo 22. El cargo de Director o Profesor de la Banda será incompatible con cargo alguno en otra banda
de música. (…) Podrá dirigir y tomar parte en orquestas y actos musicales, siempre que sean compatibles con
las necesidades de la Banda, que será considerada para estos efectos como obligación primera e ineludible y
siempre con el beneplácito de la Alcaldía Presidencia. Ayuntamiento de Madrid. Reglamento de la Banda
Municipal de Música de Madrid (aprobado provisionalmente por Decreto en 1909). Imp. Municipal. Madrid.
1916.
228
Suponemos que era habitual que los músicos alegasen estar enfermos para faltar a sus obligaciones con la
agrupación y poder realizar otra actividad. Archivo de Villa. Exp. 26-315-69-23.
229
Archivo de Villa. Expediente Personal de Gervasio Julián Menéndez González [40-295-13. Inv. 803].

55
 República Española
Ayuntamiento de Madrid. Cuerpo Facultativo de la Beneficencia
Decanato
El profesor de la Casa de Socorro de Chamberí D. Antonio López Espinosa, me manifiesta haber
estado hoy a las dos de la tarde en el domicilio de D. Julián Menéndez, San Bernardino – 5 – 2º,
habiéndole dicho su esposa que estaba ausente de esta capital.
Lo que tengo el honor de comunicar a V. a los oportunos efectos.
Madrid, 24 de mayo de 1933.
El Decano.

Por otro lado, disponemos de un escrito del maestro Villa comunicando la falta de asistencia
tanto de Menéndez como de otros cuatro compañeros ante sus superiores, y por último, el
del concejal delegado de la banda pidiendo que se abra un expediente en depuración de los
hechos ocurridos230.

Excmo. Señor.
Con fecha 30 de abril último, solicitó licencia de un mes, por enfermo, según justificaba con
certificado médico facultativo, el Profesor de la Banda Municipal Don Julián Menéndez González,
que desempeña también la plaza de Solista de la especialidad de Clarinete.
Esta Delegación informó en esta solicitud, en el sentido de que era preciso reconocer al interesado,
para confirmar el extremo en que fundaba la petición de licencia. Tal extremo no ha podido ser
comprobado, pues en las repetidas veces que los médicos fueron a reconocerle, no le hallaron en
su domicilio, manifestando en él que se encontraba tomando aguas, ignorando dónde.
Por noticias particulares, esta Delegación ha llegado a conocimiento que dicho Sr. Menéndez se
encuentra haciendo una tournée por España con una Agrupación artística similar, sin haber
esperado a la concesión de la licencia, y como esto constituye un precedente que hay que evitar,
pues el pedir una licencia no quiere decir que se haya de conceder, y además por la disciplina
interior de la Banda, tengo el honor de proponer a V. E; la formación del oportuno expediente en
depuración de los hechos ocurridos.
Madrid 27 de mayo de 1933
EL CONCEJAL DELEGADO DE LA BANDA MUNICIPAL
Excmo. Señor Alcalde Presidente.-

Este mismo caso se repitió cuando la Banda celebraba sus ―Bodas de Plata‖, un evento muy
esperado y anunciado por la prensa de la época; en aquella ocasión, Joaquín Turina describió
la situación en un artículo escrito con motivo de la celebración del aniversario de la
agrupación en el que además definía a Menéndez, que se encontraba de gira con la Orquesta
Sinfónica, como el ―as‖ de los clarinetes de España231:
230
Expediente por faltas de asistencia al servicio de solista de la Banda Municipal. Clase -Responsabilidades -.
Folio 274. Nº [Link]íd.
231
Turina, Joaquín. ―La Banda Municipal de Madrid celebra sus Bodas de Plata‖. El Debate. Año XXIV.
Nº 7648. 3/6/1934.

56
 El Maestro Villa recibe automáticamente dos disgustos por año. Me refiero a las excursiones que
por provincias hacen las orquestas Sinfónica y Filarmónica. Varios profesores de la Banda
Municipal pertenecen a las orquestas y, desprenderse de algunos de ellos, dejando descabalada la
agrupación, es para el simpático director una tragedia mucho más honda que las de Esquilo. ―¡Se
me han llevado un clarinete!‖, exclamaba consternado en una ocasión, dando saltitos en la escalera
del Circulo de Bellas Artes.- ―Pero, maestro, le respondimos, si lo mismo suenan diez y nueve
[sic] clarinetes que veinte‖.- ―¡De ninguna manera! ¡Parece mentira que desconozcan ustedes hasta
ese punto el equilibrio sonoro de una banda!‖. Y como la Historia se repite, en estos momentos
también le falta un clarinete, Menéndez, el ―as‖ de los clarinetes españoles, que viaja por
provincias con la Sinfónica.

Desde abril de 1931 hasta abril de 1939 tuvo lugar en España el periodo conocido como
Segunda República, siendo éste el régimen político por el que se regiría el país durante ese
tiempo y dejando atrás una monarquía derrotada en las elecciones del 12 de abril.

La Banda de Música de Madrid gozaba en ese momento de un gran respeto por parte de los
políticos, dado que ésta se entendía como una agrupación formada por ―gente del pueblo‖,
apoyando así el concepto que proclamaba España como ―una República de trabajadores de
toda clase‖232.

Foto de grupo de músicos de la Banda Municipal de Madrid.

Arriba en el centro, Severiano y Julián Menéndez.
Legado Menéndez

232
Genovés Pitarch, Gaspar. La Banda Sinfónica Municipal de Madrid. 1919-2009. Ediciones La Librería.
Madrid, 2009.

57
Un año después de la muerte de Ricardo Villa (abril de 1935), Pablo Sorozábal es nombrado
su sucesor ofreciendo su primer concierto al mando de la agrupación en mayo de 1936, y
teniendo como subdirector al Maestro Martín Domingo233. La condición de republicano de
Sorozábal, aparte de su ya reconocido prestigio como músico, influyó favorablemente en la
decisión de elegirle como sucesor de Villa en el cargo de director. Apoyándose en la
extracción popular de los componentes y en la proyección de la agrupación, la banda fue
―utilizada‖ como entidad republicana por el ayuntamiento madrileño, sobre todo en sus
actuaciones al aire libre, donde, desde 1931, aparecía la leyenda ―República Española:
Ayuntamiento de Madrid‖ en los programas de concierto.

La mayoría de actuaciones de la banda durante los últimos años de la Segunda República y

antes del estallido de la Guerra Civil tuvieron lugar en Madrid; en ellas, interpretaban un
repertorio que no distaba mucho del de épocas anteriores pero en el que generalmente se
incluían obras dedicadas a la zarzuela y en ocasiones, obras de músicos vascos como
Usandizaga, Guridi o el propio Sorozábal.

233
José María Martín Domingo (Mahón, 1889- Madrid, 1961). Perteneció a la Banda de Alabarderos y, bajo la
dirección de Ricardo Villa, a la Orquesta del Teatro Real. Al crearse la Banda Municipal de Madrid, Villa le
ofreció el puesto de cornetín principal. En 1918 y con destino en Santa Cruz de Tenerife, ingresa como Músico
Mayor del Ejército. Al dejar vacante su puesto en la Banda Municipal de Madrid, la plaza fue ocupada por
Severiano Menéndez. Cuando Yuste se encontraba ausente, Martín Domingo cogía la batuta y dirigía a la
agrupación, como ocurrió, por ejemplo, el 3 de noviembre de 1935, en un concierto ofrecido en el Parque de
Madrid; así, tras la jubilación del que fuese subdirector y solista de la Banda durante años, en 1931, es
nombrado subdirector de la misma. [Link]/persona [en línea]. Consultado el 5 de febrero de 2017.
Compuso obras como Marcial, eres el más grande, Lagartijillo, como puede verse más extensamente en el
apartado correspondiente de este trabajo, una zarzuela con Julián Menéndez, titulada La Canción del Corso. El
catálogo manuscrito de obras registradas en el archivo de la Banda Municipal de Madrid tiene inscritas catorce
obras suyas.

58
3.2.- Gira de la Banda Municipal por el Levante durante la Guerra Civil (1937-1938)

El malestar social, que iba en aumento debido a la proliferación de grupos anarquistas y

comunistas que luchaban contra los privilegios de la iglesia y de una arraigada derecha
conservadora, desembocó en insurrecciones militares y golpes de estado contra la república
conduciendo inevitablemente al inicio de la Guerra Civil, el 18 de julio de 1936. La
propaganda llevada a cabo por parte del bando republicano es mucho más poderosa que la
del bando nacional puesto que los artistas plásticos, como Josep Renau, Director General de
Bellas Artes entre 1936 y 1939, se encuentran mayoritariamente en las filas republicanas234.

La Banda de Música tuvo que suspender el concierto programado para la noche del día 19
de julio en el Paseo de Rosales debido al estado de alerta en el que se encontraba la ciudad
por el levantamiento militar del día anterior235.

El Ayuntamiento de Madrid decidió enviar a la banda de gira por el Levante español, a ―la
zona leal‖, para hacer propaganda, dar ánimos a los combatientes republicanos y recaudar
fondos que permitiesen comprar alimentos para el ―heroico pueblo madrileño‖.

Tres días antes de partir hacia tierras valencianas la Banda ofreció un concierto de despedida
en el Teatro Español; el evento tuvo lugar el 7 de febrero de 1937 a las once de la mañana y
la prensa dio buena cuenta de ello tanto antes como después del mismo236. Los periódicos
Ahora237 y La Libertad238publicaban la noticia y el programa del acto en su edición del día 6
de febrero:

FESTIVAL DE DESPEDIDA
LA BANDA MUNICIPAL DE MADRID

Invitada esta Banda por el Gobierno de la República a realizar una extensa campaña artística por
las principales poblaciones de la España leal, el Ayuntamiento de Madrid ha organizado, como
despedida de nuestra gloriosa Corporación musical, un concierto, que se celebrará en el Teatro
Español, mañana, domingo, a las once de la mañana, con arreglo al siguiente programa:
Primera Parte.- ―Las Provincias‖, pasodoble, de V.A. Terol.; ―Fundición de acero, música de
máquinas‖ de Mossolow; ―Petrouchka‖, escenas burlescas, de Strawinsky: I. Danza Rusa; II. En
casa de Petrouchka; III. La semana de carnaval.

234
Guerra de la Vega, Ramón. Madrid 1931-1939. II República y Guerra Civil. Historia de la fotografía. Street
Art Collection.
235
El programa que hubiesen interpretado incluía obras de Villa, Borodine, Granados, Weber, Sorozábal,
Bretón y Dionisio Méndez, de quien se interpretaría por primera vez un pasodoble titulado El Papa Blanco.
Programa de Mano. Madrid, Artes Gráficas Municipales. 1936. Colección digital del Patrimonio Histórico del
Ayuntamiento de Madrid. [Link] [en línea].
236
―Próxima excursión de la Banda Municipal de Madrid por tierras de Levante‖. La Vanguardia. Año LVI.
Nº 22746. p. 5.6/2/1937.
237
―Festival de Despedida. La Banda Municipal de Madrid‖. Ahora. p. 7.6/2/1937.
238
―Festival de Despedida. La Banda Municipal de Madrid‖. La libertad. Año XIX. Nº 5265. p. 3.6/2/1937.

59
 Segunda Parte.- ―La del manojo de rosas‖, selección, de Sorozábal; ―La Revoltosa‖, fantasía, de
Chapí; ―La Dolores‖, jota, de Bretón.- Maestro Director: Pablo Sorozábal.
Pronunciarán discurso alusivos a la significación del acto un delegado de la Junta Delegada de
Defensa y el Alcalde de Madrid.

Así, el día 10 de febrero de 1937, varios autobuses partían con cerca de cien personas a una
gira que les llevaría a Valencia, que era la capital republicana en aquel momento, Murcia,
Alicante, Castellón, Barcelona, Tarragona, Lérida y Gerona desde febrero de 1937 hasta
abril de 1938239. Según testimonio de Mª Ángeles Soteras, la mujer y las hijas de Menéndez
se fueron a la gira con la agrupación; obviamente, el clarinetista no quería ausentarse tanto
tiempo dejándolas solas en un Madrid revuelto e inseguro teniendo en cuenta, además, que
la Consejería de Evacuación trabajaba sin descanso para que toda la población no
combatiente, sobre todo mujeres y niños, se alejase del peligro que suponía quedarse en la
ciudad 240 ; además, este viaje suponía un ―regalo‖ tanto para ellas como para todos los
músicos de la banda, ya que procedían de una ciudad en la que pasaban hambre desde el
asedio al que era sometida desde noviembre de 1936 y se trasladaban a una zona en la que
había alimentos de sobra gracias a la huerta y al mar241.

Recibimiento a la Banda Municipal a su llegada a Castellón.

Biblioteca Nacional de España

239
Cuando la ―excursión‖ finalizó ellas regresaron desde Valencia poco después que la banda, en un camión de
soldados y cargadas de latas de comida.
240
―Señora: no se quede usted en Madrid ni un día más‖. La Voz. Año XVIII. Nº 5036. p. 4. 14/2/1937.
241
―Excuso decir que nos trataron a cuerpo de rey y que nosotros que veníamos hambrientos del pobre Madrid
(que seguía luchando) nos hinchábamos a comer y beber ya que por aquellas fechas en todo Levante había
alimentos de sobra‖. Sorozábal, Pablo. Mi vida y mi obra. Colección Memorias de la Música Española.
Fundación Banco Exterior. Madrid, 1986. p. 156.

60
Unos días después el ayuntamiento se veía obligado a publicar una nota de prensa para
defender su decisión de enviar a la agrupación a dicha gira ante las acusaciones de no poder
atender el sostenimiento de la misma; en ella argumentaban que ―el municipio madrileño
hace frente a todas sus obligaciones y jamás ha pensado en disolver una institución tan
íntimamente ligada al pueblo y que admira con entusiasmo su labor educadora 242 ‖,
añadiendo que de esta manera se trasladaría además el abnegado espíritu y energía del
pueblo madrileño.

Uno de esos actos recaudatorios y propagandísticos a los que acudían personalidades tanto
políticas como de otras áreas, tenía lugar en el kiosco de Los Viveros de Valencia243 tal y
como lo detallaba, entre otros, La Vanguardia del 23 de febrero de 1937244; en este festival
estuvieron presentes, por ejemplo, los ministros de Marina y Aire, Propaganda y
Comunicaciones, el Alcalde de Madrid, el director de Seguridad y el escritor Antonio
Zozaya; según las noticias, la banda fue recibida con grandes ovaciones y obtuvo un éxito
musical considerable con la música de Bretón y Chapí245, actuando en un kiosco decorado
con una gran pancarta que decía ―¡Viva Madrid!‖246. La clausura de este acto corrió a cargo
de las bandas de música de ambas ciudades, la de Madrid y la de Valencia, actuando
conjuntamente bajo la batuta de los directores de ambas agrupaciones, los maestros
Sorozábal y Ayllón.

Pablo Sorozábal recordaba en Mi vida y mi obra lo tedioso que se les hacía interpretar los
himnos en cada concierto, el ―incomprensible‖ comportamiento que observaba en el público
al escucharlos y cómo llegaron a tocar únicamente el Himno Nacional meses después247:
De estas actuaciones lo peor era tocar los himnos, que a veces duraban más que el
programa (…). Tocábamos La Internacional, Las Barricadas, El Komitern, La Joven Guardia y el
Himno de Riego. El comportamiento de la gente durante la ejecución de los himnos me resultaba
casi incomprensible, no me cabía en la cabeza. Con La Internacional, los socialistas y comunistas
se ponían en pie y saludaban muy serios con el puño cerrado y los de la FAI y la CNT
permanecían sentados y con cara de desprecio. Con Las Barricadas, los anarquistas y cenetistas se
levantaban y elevaban sus brazos sobre sus cabezas, juntaban sus dos manos enlazándolas con los
dedos y oían con verdadera devoción. Cuando, al final, tocábamos el Himno Nacional, el Himno
de Riego, eran unos cuantos republicanos solamente los que reaccionaban.

242
―Nota del Ayuntamiento. La Banda Municipal de Madrid‖. La Libertad. Año XIX. Nº 5274. p. 2.
16/2/1937.
243
Este concierto debería haberse realizado en el Teatro Apolo pero el maestro Sorozábal se negó al saber el
precio que había que pagar por el alquiler de la sala del teatro, incautado a la CNT. Sorozábal, Pablo. Mi vida y
mi obra. Colección Memorias de la Música Española. Fundación Banco Exterior. Madrid, 1986.
244
―Una fiesta de homenaje al pueblo madrileño‖. La Vanguardia. Año LVI. Nª 22760. p.8. 23/2/1937.
245
Mundo Gráfico. Año XXVIII. Nº 1323. p. 11. 10/3/1937.
246
En otros lugares del parque podían verse carteles con diferentes llamamientos, como por ejemplo ―A
Madrid no basta con admirarle, hay que ayudarle‖, ―Madrid tumba del fascismo y cuna de la victoria popular‖.
―Una fiesta de homenaje al pueblo madrileño‖. La Vanguardia. Año LVI. Nª 22760. p. 8. 23/2/1937.
247
Sorozábal, Pablo. Mi vida y mi obra. Colección Memorias de la Música Española. Fundación Banco
Exterior. Madrid, 1986. p. 135.

61
 Durante mi excursión a Cataluña, a todos esos himnos tuve que sumar Els Segadors y
Santa Espina. Allí empecé a hacer una política de suprimir y al final me limité a tocar solamente el
Himno Nacional, pero tuvieron que pasar muchos meses.

La gira de la banda no se centró únicamente en las grandes ciudades, sino que se recorrieron
buena parte de pueblos para los que, sin duda, no era fácil disfrutar de conciertos de un nivel
musical como el que la agrupación ofrecía, cumpliendo así una labor pedagógica además de
suponer el reflejo de lo popular, tal y como se pretendía desde Madrid. Así, Sueca se
convirtió en la primera población que recibiría su visita actuando la agrupación en el Teatro
Serrano, donde el propio Serrano dirigió una selección de Alma de Dios248y en el que se les
dispensó un recibimiento ―apoteósico249‖.

Los éxitos y las anécdotas de todo tipo continuarían en lugares como Alcoy, Alicante,
Xátiva, Elda, Novelda, Elche, Orihuela 250 , Cieza, Yecla, Villena, Almansa, Onteniente,
Carcaixent, Culleray Lliria, organizando en cada lugar ―La Semana de Madrid‖ actos para
los que se agotaban las localidades y en los que recogían víveres para enviarle al pueblo
madrileño251.

Julián, tercero de pie por la izquierda, y Severiano Menéndez en 1937,

en la plaza de toros de Xátiva con un grupo de músicos de la Banda Municipal.

248
Sorozábal, Pablo. Mi vida y mi obra. Colección Memorias de la Música Española. Fundación Banco
Exterior. Madrid, 1986. p. 135.
249
―La actuación de la Banda Municipal de Madrid‖. ABC. Edición de la mañana. p. 13. 5/3/1937.
250
El alcalde de Madrid recibió un telegrama que decía lo siguiente sobre la actuación de la agrupación en este
pueblo de Murcia: ―Me complazco en manifestarle extraordinario éxito alcanzado por Banda Municipal
Madrid en los dos conciertos ejecutados esta localidad, que han servido de eficaz propaganda ayuda Madrid.
Saludos‖. ―La triunfal excursión de la Banda Municipal‖. La Libertad. Año XIX. Nº 5318. p. 3. 8/4/1937.
251
―AYUDA A MADRID. Magnífica excursión realizada por su Banda Municipal‖. El Pueblo. Año XLIV. Nº
15243. p. 1. 15/4/1937.

62
El maestro Sorozábal, que tenía en gran estima como clarinetista a Julián Menéndez, incluyó
intencionadamente en esta gira, a la que llevó únicamente cuatro programas distintos que se
elegirían en función de la población en la que actuasen, una obra en la que éste pudiese lucir
sus excelentes dotes musicales, la Rapsodia Nº 2 de Liszt, tal y como puede comprobarse en
sus propios comentarios252:

Los componentes de la banda madrileña íbamos a todas partes en plan de alojados en casas
particulares. Los vecinos se prestaban a dar alojamiento a uno o dos músicos. La Banda de Madrid
tenía solistas de gran fama cuyos nombres eran conocidísimos por todos los músicos de España,
como por ejemplo Julián Menéndez, el primer clarinete; Mendizábal, el primer flauta, etc. En Liria
resultaba que todos querían llevarse a los famosos solistas. Los que tocaban el clarinete querían
tener en su casa a Menéndez, los flautistas a Mendizábal… […] ¡Había que ver a todos los
clarinetistas de Liria arrimados a Julián Menéndez! Yo, adrede, había incluido en el programa la
Rapsodia nº 2 de Liszt, obra en la que se luce el clarinete solitas [sic], pues tiene que ejecutar todas
las cadencias; y Julián, que fue uno de los mejores clarinetistas del mundo, las ejecutaba
prodigiosamente, de forma insuperable.

252
Sorozábal, Pablo. Mi vida y mi obra. Colección Memorias de la Música Española. Fundación Banco
Exterior. Madrid, 1986. p. 156.

63
3.2.1.- Cataluña

El gobierno había sido trasladado de Valencia a Barcelona y la banda recibió entonces la

orden de dirigirse a Cataluña. Antes de viajar la agrupación al completo, Pablo Sorozábal se
desplazó a Barcelona para ultimar la visita de la Banda con el Gobierno y la Generalitat.
Así, a finales de abril ofrecían ―un gran concierto de presentación‖ en el Teatro del Liceo, lo
que suponía una actuación de la más alta calidad capaz de llenar el teatro por sí misma pero
gracias a la cual el pueblo catalán podía además, solidarizarse con los madrileños
demostrando así la fraternidad entre ambos pueblos253.

Gacetilla Suplicada LA BANDA MUNICIPAL DE MADRID

AL GRAN TEATRO DEL LICEO

Organitzada conjuntament pel Comissariat de Propaganda de la Generalitat i el Ministeri

de Propaganda del govern de Valencia, una excursió artística de la Banda Municipal de Madrid
per terres catalanes, aquesta s'iniciarà solemnement al Gran Teatre del Liceu, Teatre Nacional de
Catalunya, e1 divendresdia 30 a les deu de la nit amb un gran concert de presentaciò, al qual
creiem i voldrà concòrrertot el poble antifeixista per tal de patentitzar tota la admiraciò vers al
heroic poble rnadrileny, personalitzat en aquesta ocasiò per la prestigiosa Banda Municipal de
Madrid, ambaixadora gloriosa del tràgicament martiritzat poble germà.

E programa de presentació, tot ell de la mes alta qualitat, es ja de per si d' una força
atraient sobrada per a omplenar el magnificTeatre del poble, i si unim a aixó, el desitj de Catalunya
de mostrar de la manera mes pregona la solidaritat amb que la nostra terra assisteix a Madrid,
deixa preveure que aquesta manifestació artística, es devindrá un veritable acte de fraternitat entre
els dos pobles254.

El concierto, que tuvo lugar a las diez de la noche del día 30 de abril de 1937, fue
retransmitido radiofónicamente tras contar con el visto bueno del Director General de

253
Archivo Histórico de la Sociedad del Gran Teatro del Liceo. Depósito digital de documentos de la
Universidad Autónoma de Barcelona. [en línea] [Link]
254
Gacetilla Suplicada LA BANDA MUNICIPAL DE MADRID LA GRAN TEATRO DEL LICEO
Organizada conjuntamente por la Comisaría de Propaganda de la Generalitat y el Ministerio de
Propaganda del gobierno de Valencia, una excursión artística de la Banda Municipal de Madrid por tierras
catalanas, esta se iniciará solemnemente en el Gran Teatro del Liceo, Teatro Nacional de Cataluña, el viernes
día 30 a las diez de la noche con un gran concierto de presentación al que creemos que querrá concurrir todo el
pueblo antifascista para dejar patente la admiración con el heroico pueblo madrileño personalizado en esta
ocasión por la prestigiosa Banda Municipal de Madrid, embajadora gloriosa del trágicamente martirizado
pueblo hermano.
El programa de presentación, todo él de las más alta calidad, es ya de por sí de una fuerza atrayente
sobrada para llenar el magnífico Teatro del pueblo, y si a eso unimos, el deseo de Cataluña de mostrar de la
manera más notoria la solidaridad con que nuestra tierra asiste a Madrid, permite prever que esta
manifestación artística, es verdaderamente un acto de fraternidad entre los dos pueblos.

64
Radiodifusión255 y en él estuvieron presentes entre otras personalidades, el presidente de la
República, Manuel Azaña, y el presidente de la Generalitat, Luis Companys256.
GENERALITAT DE CATALUNYA Barcelona, 29 d’abril del 1937.
DIRECCIÓ GENERAL DE RADIODIFUSIÓ Sr. G. Prieto. Conservador del Gran Teatre del

Liceu

Distingitamic:
Corresponent al vostre atent comunicat de data d’avui, emplau manifestar-vos que ja
hanestatcursades les ordresnecessàries per a que demàdia 30 a les 22.-h sigui retransmès
el concert que la Banda Municipal de Madrid donarà al Teatre del Liceu.
Us saluda molt atentament,

EL DIRECTOR GENERAL DE RADIODIFUSIÓ

La actuación, que constó de tres partes, incluía la sardana La Santa Espina, para cuya
interpretación, que hubo de ser repetida debido al estrepitoso éxito, se unieron a la
agrupación madrileña los músicos de la Banda Municipal de Barcelona siendo dirigidos por
el compositor de la misma, Enrique Morera257. El programa completo fue el siguiente258:

1ª parte
Passacaglia en Do m……………………………...Bach
Piezas Características…………………………..Albéniz

I.- Córdoba
II.- Castilla

Rapsodia Húngara Nº 2………………………..Listz

255
Archivo Histórico de la Sociedad del Gran Teatro del Liceo. Depósito digital de documentos de la
Universidad Autónoma de Barcelona. [en línea] [Link]
GENERALITAT DE CATALUNYA Barcelona, 29 de abril del 1937.
DIRECCIÓN GENERAL DE RADIODIFUSIÓN Sr. G. Prieto. Conservador del Gran Teatro del Liceo
Distinguido amigo:
Correspondiente a vuestro atento comunicado de fecha de ayer, me place manifestaros que ya están cursadas
las órdenes necesarias para que mañana, día 30 a las 22.-h sea retransmitido el concierto que la Banda
Municipal de Madrid ofrecerá en el Teatro del Liceo.
Os saluda muy atentamente,
EL DIRECTOR GENERAL DE RADIODIFUSIÓN
256
Sorozábal narra en sus memorias lo que a él le pareció una desagradable anécdota ocurrida en el descanso
de este concierto: ―cuando llegué [al palco] un criado de calzón corto y media blanca tenía sobre sus manos
una caja de bombones de más de medio metro de grande (…) Companys riendo le decía a Azaña: ―oye,
Manolito, que tú llevas ya cuatro bombones y yo dos solamente‖. Tuve que hacer un esfuerzo tremendo para
no destaparme y soltar todo cuanto se me venía a la boca (…) recordarles que en Madrid el pueblo hambriento,
con un hambre de más de un año, seguía luchando y muriendo por la República (…)‖.Sorozábal, Pablo. Mi
vida y mi obra. Colección Memorias de la Música Española. Fundación Banco Exterior. Madrid, 1986.
257
―El concierto de la Banda Municipal de Madrid‖. La Vanguardia. Año LVI. Nº 22817. p. 2. 30/4/1937.
258
Depósito digital de documentos de la Universidad Autónoma de Barcelona. [en línea]
[Link]

65
 2ª parte
Gran Septimino………………………………..Beethoven

3ª parte
Petrouchka –escenas burlescas-………………Strawinsky

1º- Danza Rusa

2º- En casa de Petrouchka
3º- La semana de carnaval

La Santa Espina –sardana-…………………..Morera

La Revoltosa -fantasía-……………………..Chapí

Finalmente, con la dirección alterna de Lamote de Grignon y Sorozábal, ambas bandas

interpretaron conjuntamente Els Segadors, el Himno de Riego, Hijos del Pueblo y La
Internacional, que el público escuchó puesto en pie.

El periódico La Vanguardia, en su suplemento dominical del día 2 de mayo, recogía la

noticia del evento con imágenes que mostraban, entre otras, la profusión de público asistente
y un momento de la interpretación de La Santa Espina259 en la que, por cierto, puede verse
claramente a Julián Menéndez.

Momento de la interpretación de La Santa Espina con el maestro Morera.

Hemeroteca de La Vanguardia

259
―La Banda Municipal de Madrid en el Liceo‖. La Vanguardia. Suplemento. p. 3. 2/5/1937.

66
Puede comprobarse que la actividad de la agrupación no cesaba, ofreciendo constantes
conciertos ―a beneficio de heroico pueblo de Madrid‖, como el que ofrecieron en la Plaza
Monumental y del que de nuevo La Vanguardia publicó material fotográfico en su
suplemento al 4 de mayo de 1937 pudiendo verse, en esta ocasión, en primera línea a
Severiano Menéndez260.

Imagen del multitudinario concierto en la Plaza Monumental.

En la esquina inferior izquierda puede verse un primer plano de Severiano Menéndez.
Hemeroteca de La Vanguardia

Unos días después, el 9 de mayo por la mañana, la Banda ofrecería ―una extraordinaria y
selecta audición sinfónica‖ en el Palau de la Música Catalana dedicado únicamente a los
afiliados a la Asociación Obrera de Conciertos261.

Durante su estancia en Barcelona, entre el 29 de mayo y el 6 de junio, se llevó a cabo ―la

semana pro Euzkadi‖ durante la cual y, al igual que para el pueblo madrileño, se
organizaban actos con fines recaudatorios. A finales de mayo de 1937 se estrenó Pedro
Mari, representación del poema vasco de Artur Campión, ―símbolo de la libertad social y
nacional del heroico pueblo de Euzkadi‖ 262 ; la representación, que corría a cargo de la
compañía Barrón-Calache, y que incluía además espatadantzarisy chistularis vascos, contaba
cada día con la actuación de una banda de música diferente. Tal y como se había anunciado,
estaba previsto que la banda madrileña actuase los días 29 y 30 de mayo por la tarde pero
260
―Un concierto de la Banda Municipal de Madrid‖. La Vanguardia. Suplemento. p. 3. 4/5/1937.
261
―La Banda Municipal de Madrid en la Asociación Obrera de Conciertos‖. La Vanguardia. Año LVI. Nº
29820. p. 5. 4/5/1937.
262
―La semana Pro Euzkadi. Estreno de Pedro Mari‖. La Vanguardia. Año LVI. Nº 22839. p. 3.26/5/1937.

67
finalmente tan solo pudo participar en la primera de ellas263 por tener que asistir a un acto a
beneficio de los luchadores del frente en Tarragona264.

Mientras tanto en Madrid, se publicaba en La Libertad del 5 de junio de 1937 lo acontecido

en el Consejo Municipal que había tenido lugar el día anterior 265; en él, y a pesar de la
intensa labor llevada a cabo por la Banda de Música, el señor González Marín, afirmaba que
se hacía necesario tener noticias de la agrupación puesto que ―parecía haberse perdido‖266.
El alcalde, según La Libertad, ante esta petición dio explicaciones sobre la actividad de la
banda y sobre ambiciosos planes de futuro para ella267:

Aclara el alcalde diciendo que las últimas noticias que tiene dicen que el domingo estaba en
Cataluña a disposición de la Consejería de Propaganda de la Generalidad, y que en la actualidad
debe encontrarse en Valencia.
Añade que el maestro Sorozábal ha pedido se conceda a los componentes de la misma diez días de
descanso, que bien merecidos los tienen.
Y puestos a debatir sobre la Banda Municipal, explica el alcalde que el maestro Sorozábal le ha
comunicado que está en tratos con representaciones de Francia, Bélgica y Rusia para que la Banda
dé unos conciertos en varias poblaciones de estos países y que el director repetido comunicará al
Consejo las condiciones ofrecidas para la conformidad de éste. El presidente entiende que esto, de
llegar a realizarse, tendría una gran importancia por lo que significa de propaganda para nuestra
filarmónica organización, para nuestro arte, para el Ayuntamiento y para Madrid.
Otros, aunque no lo manifestaron, entendieron otra cosa. De igual manera que nosotros
entendemos ciertas cosas que no escribimos para no perder el tiempo.

263
El repertorio seleccionado para este día incluía obras de Listz (Preludios), Usandizaga (escenas de la ópera
vasca Mendimendian) Sorozábal (―Minueto‖ de Apuntes Vascos) y Guridi (―Intermedio‖ de El Caserío).
―ÚLTIMA HORA. Teatro del Liceo. Pedro Mari, en homenaje a Euzkadi‖. La Vanguardia. Año LVI.
Nº 22843. p. 10. 30/5/1937.
264
―Semana pro Euzkadi‖. Ibíd. p. 5.
265
―Consejo Municipal. NADA POR FUERA, MUCHO POR DENTRO‖. La Libertad. Año XIX. Nº 5369.
p. 3. 5/6/1937.
266
Ibíd.
267
Ibíd.

68
La prensa, que seguía muy de cerca los movimientos de la agrupación, informaba
constantemente sobre los desplazamientos y los éxitos de la Banda por donde iban
(Villanueva y Geltrú268, Gerona269, Barcelona270 o Lérida271), dio cuenta igualmente del robo
del coche adscrito al servicio de los músicos de la Banda de Música de Madrid tras un
descuido del chófer272.

Finalizada su andadura por Cataluña la Banda regresaba a Valencia, capital de la República,

donde llevarían a cabo sus últimas actuaciones. Allí continuaron con la misma labor
propagandística y recaudatoria que habían llevado a cabo en los últimos tiempos,
participando en actos como el ―festival a beneficio de los mutilados de guerra‖273 o eventos
como el organizado por la Delegación de Propaganda y Prensa a los que asistían
personalidades como el Agregado Naval de Francia o el Alcalde de Madrid junto a Rafael
Alberti, por ejemplo, y en los cuales la presencia de la Banda no hacía sino enaltecer la
significación de dicho acto274.

De nuevo en Valencia y habiendo salido adelante el proyecto del gobierno para crear una
Orquesta Nacional de Conciertos275 de la que Sorozábal no era partidario, los músicos que
deseaban formar parte de la misma le solicitaban permiso al director se encontraban con la
desaprobación de éste; las negativas del maestro no tuvieron consecuencias puesto que la
orquesta se formó igualmente. En vista de esto y creyendo que ya no les quedaba nada por
hacer, Sorozábal envió una carta al Ayuntamiento de Madrid presentando su dimisión como
director de la banda. Por ello, los músicos realizaron una votación para elegir a un sustituto
del maestro y, a pesar de que varios candidatos se habían presentado para el cargo 276 y que
Menéndez no quería ser uno de ellos, sus compañeros le eligieron por mayoría,
permaneciendo en el cargo poco tiempo.

268
―magnífico concierto popular, siendo objeto de frenéticas ovaciones‖. ―La Banda Municipal de Madrid‖.
La Vanguardia. Año LVI. Nº 22830. p. 4. 15/5/1937.
269
―clamoroso éxito de la Banda, gloriosa representación del sufrido y heroico pueblo de Madrid‖. Ibíd.
270
―admirable conjunto instrumental (…) y un nuevo éxito clamorosísimo de los excelentes músicos que
dirige el maestro Pablo Sorozábal‖. ―La Banda Municipal de Madrid‖. La Vanguardia. Año LVI.
Nº 22832. p. 4. 16/5/1937.
271
―Concierto de la Banda Municipal madrileña‖. La Vanguardia. Año LVI. Nº 22839. p. 5. 26/5/1937.
272
―El chófer del coche de la matrícula de Madrid número 58565, adscrito al servicio de los músicos de la
Banda Municipal de Madrid, que se encuentra en nuestra ciudad, denunció que en la calle de Lauria le
sustrajeron dicho vehículo, aprovechando los autores de la sustracción el momento en que dicho chófer se
hallaba apartado del mismo‖. ―Registros, substracciones y desaparición‖. La Vanguardia. Año LVI.
Nº 22826. p. 4. 11/5/1937.
273
―Festival benéfico organizado por los obreros de intendencia‖. La Vanguardia. Año LVII. Nº 23086. p. 8.
10/3/1938.
274
En este acto interpretaron composiciones ―netamente madrileñas‖: Zabala, Chapí, Jiménez, Bretón, Chueca,
finalizando el concierto con el Himno Nacional. ―Emisión extraordinaria organizada por la Delegación de
Propaganda y Prensa, dirigida a los pueblos de Europa y América‖. La Libertad. Año XX. Nº 5722. p. 2.
20/7/1938.
275
Puede verse en el apartado correspondiente del Capítulo IV de este trabajo.
276
Los candidatos a director interino eran José Martín Domingo, Miguel Linares, Rafael Franco, Ángel
Holgado y Manuel López. Archivo de Villa. Expediente Personal de Gervasio Julián Menéndez González [40-
295-13. Inv. 803].

69
La gira que les había tenido catorce meses alejados de sus casas se dio por finalizada el 27
de abril de 1938, cuando los setenta y siete músicos que quedaban de los noventa que
iniciaron la excursión, regresaron a Madrid. Pocos días después, el 1 de mayo, tiene lugar el
nombramiento oficial de Menéndez como Director Interino de la corporación.

Tras el retorno a Madrid y, lógicamente, debido a la situación que se vivía en la capital en

esos momentos, la mayoría de los conciertos ofrecidos por la banda fueron radiados desde el
local de ensayos y no ofrecidos en teatros277.

En la mañana del 27 de agosto de 1938 tuvo lugar un acto en el ayuntamiento de Madrid

durante el cual el alcalde de la ciudad recibió una bandera y un álbum que las
organizaciones políticas y los sindicatos obreros de Estocolmo enviaban al pueblo madrileño
para ―testimoniar su adhesión a la causa y admiración esta heroica capital‖ 278 . Tras los
discursos oportunos, la Banda puso el broche final al acto, interpretando fragmentos de
zarzuelas y los himnos sueco y español, bajo la dirección de Julián Menéndez 279 ; esta
actuación supone la única referencia encontrada en la que el clarinetista ejerció el papel de
director de la Banda de Música de Madrid.

En 1939 se precipitan los acontecimientos tras caer Barcelona (26 de enero), Gerona (5 de
febrero), Madrid (26 de marzo) y, por último, Alicante (30 de marzo) bajo el poder del
bando ―nacional‖.

El primer concierto realizado tras el fin de la Guerra Civil tuvo lugar el 23 de abril de 1939
tras la misa de campaña en la Plaza de Neptuno, en la que interpretaron una Misa de Perosi y
el Himno Nacional, que ―fue escuchado con el brazo en alto‖. Posteriormente, en la fuente
de las Cuatro Estaciones la agrupación daría su primer concierto de ―música clásica
española‖, finalizando el mismo ―interpretando los Himnos Nacional y del Movimiento que
fueron contestados con vivas a España y al Ejército280‖.

La actividad ―normal‖ de la banda se retomó a partir del 27 de abril, comenzando la

temporada de conciertos en El Retiro.

277
La banda tan solo ofreció cuatro conciertos no radiados desde agosto de 1938 a mayo de 1939: Teatro
Español (Homenaje a Levante) en agosto y octubre; Cine Monumental, en septiembre y Teatro de la Zarzuela,
en octubre. Uno de los conciertos ofrecidos en el Teatro Español fue el último en el que el Maestro Sorozábal
estuvo al frente de la agrupación. Genovés Pitarch, Gaspar. La Banda Sinfónica Municipal de Madrid. 1919-
2009. Ediciones La Librería. Madrid, 2009
278
―Las organizaciones políticas y los sindicatos obreros de Estocolmo envían a Madrid una bandera y un
álbum‖. La Libertad. Año XX. Nº 5756. p. 2. 28/8/1938.
279
Ibíd.
―Entrega de una bandera de los sindicatos obreros de Estocolmo al Ayuntamiento de Madrid‖. La
Vanguardia. Año LVII. Nº 23229. p. 9. 28/8/1938.
―Homenaje del pueblo de Estocolmo al pueblo de Madrid‖. El Socialista. Año LIII. Nº 8873. p. 2.
28/8/1938.
280
―Misa de Campaña. Concierto por la Banda Municipal‖. La Vanguardia Española. Año LV. Nº 22650. p.8.
25/4/1939.

70
No cabe duda de que aquéllos fueron tiempos difíciles para todo el mundo, incluidos los
músicos de la Banda Municipal de Madrid, que a pesar de ser agasajados en tierras
levantinas viajaron durante más de un año viviendo en casa ajena de la ―caridad‖ de quien
les hospedaba. Resulta curioso conocer muchas de esas vivencias de la mano y desde el
punto de vista de Pablo Sorozábal, narradas con tono desenfadado a pesar de la dureza de lo
que cuenta; por su parte, Martín y Domingo lo explicaba en La Vanguardia Española en
junio de 1939 281 , con un tono bastante más serio, como puede verse a continuación,
aportando muchos datos que revelan que, vivida desde dentro, la gira no fue tan maravillosa
y exitosa como había sido contado.

La Banda Municipal de Madrid durante el dominio rojo.-

Declaraciones de su director, el maestro Martín Domingo
El director interino de la Banda Municipal de Madrid, maestro Martín Domingo, ha hecho
declaraciones a los periodistas. Ha dicho el señor Domingo que los rojos no se conformaron con
sustraer a Madrid la capitalidad, sumirla en el terror y tenerla sometida al hambre y a la
obscuridad, sino que le privaron de la Banda Municipal.
Aquélla -añade- fue la temporada más amarga de mi vida artística. La Banda fue llevada a
Valencia en febrero de 1937, como si fuera un regimiento cualquiera de milicias; y sus
componentes fueron alojados en un cuartel. Por la cantidad y el tamaño de la impedimenta que
había, aquello asemejaba una casa de fieras. Yo prescindí del petate y dormía en el suelo.
Durante la guerra la Banda ha perdido diez de sus profesores. El primero, un hermano del
maestro Villa, violoncelista, a quien mutilaron los rojos en los primeros días, por supuesta
desafección; ocho de muerte natural, pero en realidad muertos de hambre; y uno, asesinado. Por
cierto que entre los desaparecidos, porque les llegó su hora, había un indeseable. Este quería a todo
trance que se interpretara numerosas veces ―La Internacional‖. Siempre estaba diciendo: ―¡A ver,
La Internacional…Que se nos va a olvidar!‖.
La Banda Municipal, puesta al servicio de las organizaciones marxistas, estuvo a punto de
descender durante su excursión por Valencia y Barcelona, a la categoría de charanga. No daba
conciertos en sitio fijo, sino que tenía que recorrer los pueblos y ciudades, en marcha y tocando.
La gente, muy poca gente, nos veía pasar sin el menor interés, y… ¡quién sabe si maldiciéndonos!
En Novelda, no salió nadie a recibirnos. Nadie quiso escucharnos. La actitud del
vecindario no podía ser más lógica. Los rojos habían cometido allí muchos asesinatos y por lo
visto nos enviaron después a nosotros para ―hacernos olvidar‖.
Algo parecido nos ocurrió en Játiva. Se anunció nuestra actuación en la Plaza de Toros y
apenas acudieron doscientas personas.
Luego permanecimos en Valencia unos ocho meses, sin hacer nada. Nos limitábamos a
ensayar. Viene después nuestra estancia en Barcelona. Aquello fue de miedo, porque coincidió con
lo que llamaban la revolución trotskista. No había manera de salir a la calle, ni mucho menos de

281
―La Banda Municipal de Madrid durante el dominio rojo.- Declaraciones de su director, el maestro Martín
Domingo‖. La Vanguardia Española. Año LV. Nº 22687. p. 7. 8/6/1939.

71
asomarse al balcón, porque le volaban a uno la cabeza. Y a todo esto, sin tener qué llevarnos a la
boca.
No teníamos dietas. En aquélla época en que los billetes se hacían en rotativa, o cosa por
el estilo, nosotros no teníamos más que el sueldo. Únicamente, cuando resolvieron reintegrarnos a
Madrid, como estábamos impresentables de ropa y calzado, se nos dio una paga extraordinaria,
que nos sirvió de bien poco, porque un par de botas costaba cincuenta duros.
Ya en Madrid, seguimos ensayando, menos aquellas noches en que teníamos que salir a
tientas para dar por la radio conciertos de propaganda a América.
Y ahora, el delegado del Servicio, Don Francisco Sanz de Madrid, es mi mejor
colaborador. Él y yo, mientras no se dé a la Banda una organización definitiva, esperamos
andando. Vamos a ver si conseguimos para la zona del Retiro una instalación de toldos y cinco mil
o seis mil sillas. Algo parecido podría hacerse en Rosales. Y queremos también invitar a los
grandes virtuosos del piano, violín, guitarra, etc. a que actúen acompañados por la Banda.
El maestro Martín Domingo es un hombre de origen humilde, Dio sus primeras lecciones
de solfeo en el Asilo de San Bernardino. A los catorce años era músico de primera en la Banda de
un batallón, y dos años más tarde ganaba, por oposición, una plaza de músico en la Banda de
Alabarderos.
Es músico mayor del Ejército, en situación de retirado, y desde hace muchos años
desempeña la subdirección de la Banda Municipal.
A la muerte del maestro Villa fue nombrado director interino de la Banda Municipal de
Madrid, puesto que ha vuelto a ocupar ahora por su intachable conducta y sus merecimientos
artísticos.

72
3.3.- Posguerra: denuncias, persecuciones y depuraciones

Tras la guerra, se inició por parte del bando ganador una persecución que pretendía
―limpiar‖ España, librándola de todos los ―rojos‖ y borrando cualquier elemento relacionado
con la República. Los abusos se centraron en cualquier persona sospechosa de simpatizar
con el bando perdedor, lo que obligó a muchos a exiliarse o, peor aún, condujo a otros a la
muerte tras ser ejecutados. Los poetas, pintores, músicos y escritores son investigados desde
un principio, puesto que aunque algunos apoyaban a Franco, la mayor parte eran afines a
los movimientos de izquierda.

Nunca antes había tenido Menéndez obligación de pronunciarse, y mucho menos de

defenderse, en cuanto a sus ideales, pero cuando el panorama político español cambió tras el
triunfo del General Franco, el clarinetista y gran parte de compañeros de la banda tuvieron
que dar constantes explicaciones, debido a los procesos conocidos como Depuraciones. Las
depuraciones consistían en la realización de un estudio de las ideas políticas de la persona a
depurar y de su familia por parte del juez instructor asignado; todo el que había tenido un
pasado de izquierdas no era depurado favorablemente, lo que significaba la pérdida del
empleo – mucho más si se trataba de un empleado público –. Algunos compañeros de
Menéndez fueron suspendidos de empleo y sueldo por ser simpatizantes de la República;
entre ellos se encontraba Severiano, el hermano de Julián, que fue readmitido en su puesto
de trompeta solista tras su correspondiente depuración, gracias a la petición realizada por
parte del regidor de la banda (agosto de 1940), dada la escasez de músicos que cubriesen las
vacantes existentes.

Julián Menéndez no escapó a las acusaciones de izquierdista ni a las investigaciones

realizadas con el fin de demostrar su repulsión al nuevo gobierno, teniendo que dar
constantes explicaciones, entre otras cosas, de su adhesión al sindicato socialista ―Unión
General de Trabajadores‖ (U.G.T.) en 1930 282. Ya en septiembre de 1938 comenzaba la
investigación de todo lo relacionado con el clarinetista 283 , abriéndose el oportuno
Expediente de Diligencias Previas y solicitando desde un juzgado de Valladolid que se
recogiesen los datos necesarios, se escuchasen a cuantas personas pudiesen proporcionar
datos útiles sobre Menéndez así como al propio encartado tan pronto fuera posible.

282
En Madrid, la Confederación Nacional del Trabajo (C.N.T.), U.G.T. y el Partido Comunista (P.C.) tenían
sus propias listas de sospechosos; éstas eran consultadas a menudo y ocurría lo siguiente: si alguien estaba
inscrito en las tres listas, había una gran presunción de culpabilidad, pero si tan solo aparecía en una de ellas,
como fue el caso de Menéndez, el acusado sería benévolamente escuchado. El clarinetista pertenecía a la
Asociación de Profesores de Orquesta desde que ésta era autónoma, ya que sin formar parte de ella, no podía
ejercer su trabajo como tal; en 1930, todos los profesores de la sociedad pasaron en bloque a la U. G. T. sin ser
previamente consultados.
283
Archivo de Villa. Expediente Personal de Gervasio Julián Menéndez González [40-295-13. Inv. 803].
AUDITORÍA DE GUERRA DEL EJÉRCITO DE OCUPACIÓN. Juzgado Especial.
Diligencias nº 1103
Funcionario Julián Menéndez González
Cargo que desempeña: Profesor de la Banda de Música
Fecha de incoación: 22/09/1938
Juez Sr. Laguna / Secretario Abogado Sr. Casado

73
 Valladolid, 22/9/1938 (III Año Triunfal)
Juez Sr. Alonso.
Por recibida la precedente certificación del Excelentísimo Ayuntamiento de Madrid.
En virtud de las facultades conferidas a este juzgado, incóese el oportuno expediente de
Diligencias Previas en averiguación de las actividades y actuación de D. Julián Menéndez
González en relación con el Movimiento Nacional, formalizándose la ficha respectiva y dando al
expediente el número de orden que corresponda.
Apórtese referencia de los datos que del encartado ha proporcionado el Servicio de I. de la
Auditoría, como obrantes en el fichero general de la misma.
Recíbase declaración a cuantas personas puedan proporcionar sobre aquél noticias de utilidad y
tráigase certificación de las que a él se refieran y obren en los demás expedientes que se instruyan
en este juzgado.
Óigase al encartado tan pronto se halle en zona liberada y luego que sea aportada por él la
oportuna declaración jurada.
Pídanse a la ―DRIDEM‖ los antecedentes y datos que consten en su archivo con referencia al
encartado.
Lo mandó y firma S.S. – Doy fe

Menéndez presentó la solicitada declaración para el juez depurador de empleados

municipales tan solo unos días después del final de la guerra, el 12 de abril de 1939.

Al Excelentísimo Ayuntamiento de Madrid:

D. Julián Menéndez González, de cuarenta y cuatro años de edad, de estado casado, vecino de esta
capital, domiciliado en la calle del Dtor. Zamenhof (Travesía C. Duque) número 7, como
empleado municipal, en la actualidad con sueldo de seis mil quinientas pesetas y mil de
gratificación como solista, ingresado por oposición en 17 de julio de 1914, en concepto de profesor
de clarinete con destino en la Banda Municipal, afecto al Servicio de [¿?], ante la excelentísima
Corporación comparece, y en cumplimiento y a los efectos de la Orden del Ministerio de la
Gobernación de 12 de marzo del corriente año, inserta en el Boletín Oficial del Estado del 14 de
los mismos, formula a continuación, y bajo su más estrecha responsabilidad, la siguiente
declaración, cuya autenticidad y veracidad en todos y cada uno de sus particulares jura por Dios y
compromete su honor:
d) Situación en que se encontrase y destino que desempeñase el día 18 de julio de 1936 (…).
En activo como profesor solista de Clarinete de la Banda Municipal de Música de este Excmo.
Ayuntamiento, siguiendo en este puesto después de pedir el reingreso llenando los impresos que
para dicho objeto facilitaba el Ayuntamiento.
f) Si prestó adhesión al Gobierno marxista o a alguno de los autónomos que de él dependiesen, o a
las Autoridades rojas, con posterioridad al 18 de julio de 1936 (…).
A ningún Gobierno ni autoridades.

74
g) Relación detallada y minuciosa, con expresión de fechas de todos y cada uno de los servicios
prestados desde el 18 de julio de 1936, tanto en su Cuerpo o servicios como en otros ajenos, y de
los ascensos que hubiere obtenido (…).
Todos los servicios artísticos que ordenó el Consejo Municipal. Con fecha 10 de Febrero, la
Banda se trasladó a Valencia a disposición de los Ministerios de Instrucción Pública y
Propaganda, realizando una excursión artística por Levante y Cataluña en Abril y Mayo
respectivamente, regresando a Valencia y tomando parte en los actos que ordenaron. En 27 de
Abril de 1938 regresó la Banda a Madrid siendo entonces el Consejo Municipal quien ordenaba
los actos en los que debíamos tomar parte. El 17 de Julio de 1938, obtuve un ascenso de 500
pesetas al corresponderme reglamentariamente al vencer un cuatrienio. En 1º de Mayo de 1938,
en que me nombró Director interino de la Banda Municipal el anterior Consejo, 4500 pesetas, que
con las de mi haber, hacía un total de 12.000 pesetas, haber que disfruta el Director de la Banda.
i) Sueldos, haberes o cualquier otra clase de emolumentos percibidos desde la iniciación del
movimiento, y concepto por el que los acreditara.
Por encontrarme fuera de Madrid durante quince meses, se nos dio con carácter de auxilio en
varias veces el dinero que recaudamos de conciertos la cantidad de 942’70 pesetas.
j) Partidos políticos y agrupaciones sindicales a que haya estado afiliado, indicando las fechas de
alta y cese en su caso; cotizaciones voluntarias o forzosas en favor de los partidos, entidades o
Gobiernos que haya realizado, incluyendo en ellas las hechas a favor del Socorro Rojo
Internacional, Amigos de Rusia y entidades análogas, aunque no tuvieran carácter de partido
político.
A ningún partido político. Por ser forzoso ingresé en Septiembre de 1936 en la Agrupación de
Dependientes Municipales (U. G. T.). También ingresé en la Federación de la Industria y
Espectáculos (¿…?) U.G.T el año 1930 por pasar a bloque a dicha Federación la Asociación Gral
de Profesores de Orquesta.
Descontado por el Consejo Municipal para (…) de G[u]erra cuatro días de haber. (…)
k) Si pertenece o ha pertenecido a la Masonería (…).
No.
e) Si prestó adhesión al Movimiento Nacional, y en qué fecha y persona lo efectuó.
No.
h) Servicios que hubiera prestado en favor del Movimiento Nacional.
Ninguno.
l) Nombres y apellidos, con expresión de sus domicilios, de tres personas idóneas y de notoria
solvencia que puedan corroborar la veracidad de sus afirmaciones (…).
Vicente Respaldiza Herce, empleado en el Banco Español de Crédito. Plaza de San Miguel, 8 en
1.
Carlos Velasco Rodríguez – Doctor Zamenhof.
Juan Martín-Avilés García-Alisón. Pez, 8. 1º.

75
 Así lo dice y firma, ratificándose en el juramento y compromiso prestado, en Madrid, a 12 de Abril
de 1939. Año de la Victoria.
Julián Menéndez González
¡Saludo a Franco! ¡Arriba España!284

En aquella época el acusado era considerado culpable directamente y, dado que en los
autoconstituidos comités de purga no había abogados, para demostrar su inocencia debía
buscar testigos que pudiesen corroborarla. Como vemos, Menéndez cita en su declaración a
Vicente Respaldiza, socio suyo junto a Manuel Garijo en el negocio de venta de partituras e
instrumentos285, Juan Martín-Avilés García-Alisón y a Carlos Velasco Rodríguez para tal
fin; tras ello y por causas que desconocemos, la única persona que acudió de las tres citadas
fue Carlos Velasco286; en el lugar de Respaldiza y Martín-Avilés declararon Paulino Cuevas
Fuentes287 y Vicente Saldaña Yedra288 respectivamente. Todos ellos prestaron declaración el
día 22 de julio de 1939 alegando conocer de años a Menéndez; también hicieron constar que
éste no militaba en partidos políticos (pero sí pertenecía a la U. G. T.), que no desempeñaba
otro cargo que el de su empleo ni había obtenido ascenso alguno y que no le conocían
actividad contraria al Alzamiento Nacional.

Estas declaraciones no fueron suficientes para que la persecución cediese; así, el día 16 de
agosto, se informaba al juez instructor de los antecedentes político-sociales de Menéndez
con anterioridad al día 18 de julio; éstos eran ―malísimos‖, según el informante, al igual que
sus ideas contra la religión católica; además, acusaban al clarinetista de estar de acuerdo con
los crímenes marxistas y de estar afiliado a la U.G.T. desde 1930, como puede verse en el
informe siguiente:

Ministerio de la Gobernación
Jefatura del Servicio Nacional de Seguridad
Sección Informaciones
En contestación a su atta, [sic] comunicación en la que interesa antecedentes sobre JULIÁN
MENÉNDEZ GONZÁLEZ, hijo de Leoncio y Julia, nat [sic] de Santander, 44 años, casado,
Profesor de la Banda Municipal, domiciliado en Travesía del Conde Duque, 7, me complazco en
participar a V. S. que según informes adquiridos por personal afecto a esta Jefatura Nacional
(Brigada de Informaciones) resulta lo siguiente: con anterioridad al 18 de Julio los antecedentes
son malísimos, así como sus ideas contra la Religión Católica, es de los izquierdistas que sin ser
afiliados les parecía bien los crímenes cometidos por la canalla Marxista cooperando con ellos en
todo cuanto pudo. Fue Director de la Banda Municipal durante algún tiempo de la época Roja.

284
Archivo de Villa. Expediente Personal de Gervasio Julián Menéndez González [40-295-13. Inv. 803].
285
Ver Capítulo V de este trabajo.
286
Carlos Velasco, natural de Gijón, de 42 años de edad, era Químico y vivía en la Travesía Conde Duque, Nº
7, al igual que Menéndez; suponemos que ese era el motivo por el que conocía al clarinetista.
287
Paulino Cuevas, natural de Albacete, era Tenedor de Libros y vivía en la calle Bordadores, Nº 3. Nos es
imposible conocer cuál era la relación que mantenía con Menéndez.
288
Vicente Saldaña, de 37 años e Industrial de profesión, también tenía su domicilio en la Travesía Conde
Duque, Nº 7, lo que podría constituir el motivo de su relación.

76
 Pertenece a la U.G.T. desde 1930. Se ignora si ha pertenecido o pertenece a la Masonería. Los
antecedentes que tienen sus Jefes de este individuo como empleado son regulares aunque gran
artista, antecedentes político-sociales pésimos, sus manifestaciones siempre han sido en contra de
nuestro Alzamiento Glorioso. Carece de antecedentes en los Archivos de esta Jefatura Nacional.
Dios guarde a V. S. muchos años.
Madrid 16 de Agosto de 1939.
EL JEFE DEL SERVICIO NACIONAL
Eduardo Roldán
JUEZ INSTRUCTOR EN EL AYUNTAMIENTO DE MADRID 289.

Ante las acusaciones vertidas sobre Menéndez, éste se ve obligado a redactar un escrito
intentando ofrecer argumentos para defenderse290.

CONTESTACIÓN A LAS PREGUNTAS QUE SE ME HACEN EN EL PLIEGO DE CARGOS

FECHA 29 DE SEPTIEMBRE DE 1939, AÑO DE LA VICTORIA, POR EL JUZGADO
ESPECIAL DEL AYUNTAMIENTO DE MADRID.

PRIMERO.- Dado el carácter de mi profesión artística, he vivido siempre alejado de la política,

consagrado al estudio e investigación de mi profesión, tanto no tengo ningún matiz izquierdista,
como lo demuestra el no haber pertenecido nunca a partido político alguno.
Pertenecía a la Federación de Industrias y Espectáculos Públicos, porque nuestra antigua
Asociación de Profesores de Orquesta, ingresó con fecha 30 de abril de [¿1930?] en la central de
U.G.T. Entonces todos los componentes de la misma ingresamos en bloque en la citada sindical,
pero fue como medio de trabajo, pues el no hacerlo nos hubiera impedido actuar en nuestra
profesión.
SEGUNDO.- Respecto a mi ideología religiosa, he de afirmar que soy católico, que estoy casado
por la Santa Iglesia Católica, y mis hijas han sido bautizadas, confirmadas y posteriormente
recibieron la Sagrada Comunión.
TERCERO.- En todo momento recriminé los crímenes monstruosos cometidos por los rojos.
Jamás cooperé en éstos actos de barbarie ni en otro alguno. [¿…?] sea examinada la conducta de
toda mi vida, de la que pongo por testigo a cuantas personas me conocen. Pertenezco a la Banda
Municipal y a la Orquesta Maestro Arbós y Teatro Real, desde hace 25 años, pudiendo acreditar en
todo momento mi conducta limpia e intachable observada en todos los órdenes de la vida, siendo
contrario por completo a tales actos de barbarie.
CUARTO.- En una reunión de todos los Profesores de la Banda Municipal para someter a votación
la elección de Subdirector de la misma, conforme al reglamento de la citada Corporación, fui
elegido entre cinco candidatos para desempeñar dicho cargo. He de hacer constar que no se tuvo
en cuenta ningún matiz político sino simplemente el artístico, como puede demostrarse. Por ésta
razón y cuando el director presentó la dimisión, tuve que hacerme cargo de la Banda. Entonces el
Ayuntamiento, por disposición de I de Mayo de 1938, me nombró Director Interino.

289
Archivo de Villa. Expediente Personal de Gervasio Julián Menéndez González [40-295-13. Inv. 803].
290
Ibíd.

77
 QUINTO.- Perteneciendo a la Banda Municipal y ésta al Ayuntamiento no tenía más remedio que
acatar sus órdenes y disposiciones.
Madrid a 2 de octubre de 1939. Año de la Victoria.
Julián Menéndez González
¡¡Saludo a Franco!! ¡¡Arriba España!!

Lamentablemente, las explicaciones ofrecidas por Menéndez no resultaron suficientes, ya

que unos días después, el 6 de octubre, se redacta un escrito en el que se propone imponer al
clarinetista la máxima sanción: destituirle como funcionario del ayuntamiento de Madrid y
perder todos sus derechos, salvo los de carácter pasivo.

Excmo. Sr.
De lo actuado en el presente expediente aparece:
1º.- Que el profesor de la Banda Municipal D. Julián Menéndez González, pertenecía a la U.G.T.
desde el año 1930.
2º.- Que en el sindicato de profesores de Orquesta, era persona de gran significación, de ideología
contraria a la religión católica, y hacía manifestación en contra del Glorioso Movimiento Nacional
y favorablemente a los crímenes cometidos por los marxistas.
3º.- Que durante el dominio rojo fue algún tiempo designado director de la Banda Municipal.
Por todo ello, el funcionario judicial que suscribe, elevando el informe que previene el Decreto de
12 de Marzo último, tiene el honor de proponer a V. E. la imposición al encartado de la máxima de
las sanciones, que previene el art. 8º en el último apartado: DESTITUCIÓN CON PÉRDIDA DE
TODOS SUS DERECHOS, COMO FUNCIONARIO DEL AYUNTAMIENTO DE MADRID,
SALVO LOS DE CARÁCTER PASIVO.
No obstante el más claro criterio de V. E. y de los demás miembros de la Comisión de Personal,
resolverá lo más pertinente. Dios guarde a V. E. muchos años.
Madrid 6 de octubre de 1939.-
Año de la Victoria291.

Días después se acuerda en Comisión de Gobierno pasar el expediente a manos del señor
Gómez Acebo, perteneciente a la Comisión 7ª292. Un mes después de la última declaración
realizada por Menéndez se da la conformidad por parte de la Comisión para que la
depuración de éste consista en la propuesta realizada en el escrito anterior, ratificando la
adopción de tales medidas.

291
Archivo de Villa. Expediente Personal de Gervasio Julián Menéndez González [40-295-13. Inv. 803].
292
Formada además por los señores Ossorio, Gómez Sanz, Iradier, Pérez Ortega (sustituido por el señor
Garcerán en noviembre de 1939), Alonso de Calis, Rubio y González Palencia.

78
 A LA EXCMA. COMISIÓN MUNICIPAL PERMANENTE:
Remitido por el Juzgado Militar Especial encargado de la depuració[n] del personal municipal la
propuesta de resolución del expediente del Profesor de la Banda Municipal don Julián Menéndez
González y pasado a ponencia del Vocal señor Gómez Acebo, la Comisión de Gobernación que
suscribe, conforme con lo propuesto y la ponencia emitida, tiene el honor de proponer a V. E. la
adopción del siguiente acuerdo:
―Destituir al Profesor de la Banda Municipal don Julián Menéndez González, como consecuencia
del expediente instruido por el Juzgado Militar Especial que interviene en la depuración del
personal de Ayuntamiento de Madrid, con pérdida de todos sus derechos como empleado
municipal, salvo los de carácter pasivo, de conformidad con lo determinado en el artículo 8º,
último párrafo, de la Orden del Ministerio de la Gobernación de 12 de marzo de 1939‖.-
V.E. no obstante, resolverá lo que estime más acertado.
Madrid, 10 de noviembre de 1939.- Año de la Victoria293.

En la sesión pública ordinaria de la Comisión Municipal Permanente celebrada el 17 de

noviembre, se acordó finalmente lo propuesto con la orden de cumplir lo convenido. Pero el
expediente abierto a Menéndez volvió a ser estudiado a partir de diciembre de ese año294
debido a la denuncia interpuesta por Álvaro Mont, trompista, compañero de Julián en la
Orquesta Sinfónica de Madrid con el que éste había realizado numerosos conciertos de
música de cámara.

Álvaro Mont Cañamás con domicilio en Madrid, calle de Luisa Fernanda, 15, 2º izquierda
DENUNCIA: A Julián Menéndez, profesor de la Banda Municipal de Madrid y con
establecimiento de instrumentos de música el [sic] calle de Santiago nº 11, por haber proferido
palabras en contra de Nuestro Glorioso Movimiento Nacional profetizando que en breve plazo
volverían a estar los rojos mandando en España. Textualmente dijo el día 29 del pasado Octubre
durante una función religiosa en San Francisco el Grande colaborando en la Oruqesta [sic]
Sinfónica que participó en ella ―que este estado de cosas cambiaría pronto y volverían a estar
como durante la dominación roja. Que estaba asqueado del momento actual.
Esto se lo dijo a un tal Casitas, éste último suspenso de empleo y sueldo en la Banda Municipal, y
lo oyó Don Gabriel Garijo Moreno que fue quien lo comunicó al denunciante.
Madrid, 1º de noviembre de 1939.
Álvaro Mont295

293
Archivo de Villa. Expediente Personal de Gervasio Julián Menéndez González [40-295-13. Inv. 803].
294
Ibíd.
Madrid, 12 de diciembre de 1939.
AÑO DE LA VICTORIA
En ayuntamiento pleno, sesión pública extraordinaria
A petición del Sr. Garcerán se acordó que volviera este expediente a nuevo estudio de la Comisión.
El Secretario del Excmo. Ayuntamiento.
295
Ibíd.

79
Muchas personas sufrieron denuncias como la presentada por Álvaro Mont, siendo ciertas o
no las acusaciones, basadas únicamente en unos comentarios ante los que ni siquiera el
denunciante estaba presente; en aquel momento no debió ser suficiente, ya que unos días
después, Álvaro Mont realizó una ampliación de su anterior denuncia incluyendo nuevos
argumentos con el objetivo de demostrar la condición republicana de Menéndez y su
desapego al nuevo régimen.

AMPLIACIÓN A
La denuncia presentada por D. Álvaro Mont Cañamás contra Julián Menéndez profesor de la
Banda Municipal de Madrid.
Durante el Régimen Monárquico ya demostraba su desafección y todas sus actividades se
dedicaban [a] hacer propaganda Marxista de una manera muy activa aconsejando a todos sus
amigos y parientes para que votasen a la República que según él hera [sic] el único régimen de
salvación de España.
En el periodo de las elecciones demostraba gran actividad en la propaganda extremista, hasta el
punto de obligar a sus hijas a vocear las candidaturas del frente popular, recuerdo, si no me falla la
memoria que EL DÍA 16 DE FEBRERO DE 1936, estando tocando en la orquesta de la Unión
Radio y llegaban los partes del resultado favorable al Marxismo nos hizo unas demostraciones mui
[sic] desagradables [para] los que sentimos el ideal de una España Grande. Durante el dominio
rojo [h]a llevado a sus hi- postular para el socorro rojo y con su preponderancia política consiguió
que le nombraran Director de la Banda Municipal de Madrid, relegando a segundo término al
actual Director D. José Martín Domingo QUE ANTES DEL GLORIOSO MOVIMIENTO
NACIONAL HEStaba [sic] al frente de ella.
Madrid 10 de Noviembre 1939.Año de la Victoria.
Álvaro Mont296.

Menéndez no vuelve a redactar ningún escrito para defenderse de los cargos que se le
imputan, puesto que nada de lo que había dicho hasta entonces parecía haber tenido el efecto
deseado; sin embargo, desde este momento son compañeros y amigos los que salen en su
defensa, enviando escritos como el que a continuación se expone, fechado en diciembre de
1939297:

Manuel Morras Quinteiro, de 47 años de edad, soltero, natural de Abanto-Ciervana (Vizcaya) y

domiciliado en Madrid, calle de Claudio Coello, 61, Profesor de la Banda Municipal, perseguido
desde el principio del Movimiento por los elementos marxistas y encarcelados por éstos; y Manuel
Lequerica Goicoechea, natural de Bilbao, de 22 años de edad, domiciliado en Madrid, calle Carlos
III-3, Alférez Provisional de Infantería con carnet nº 24.806, afiliado desde antes del Movimiento a
F.E. y de las J.O.N.S. de Vizcaya y afiliado en la actualidad a F.E.T. y de las J.O.N.S de Vizcaya
con carnet provincial nº 1.429 y nacional 677.429, juramos por nuestro honor que es verdad todo
lo que a continuación exponemos:

296
Archivo de Villa. Expediente Personal de Gervasio Julián Menéndez González [40-295-13. Inv. 803].
297
Ibíd.

80
 1º.- Que conocemos a Don Julián Menéndez González, natural de Santander, casado, de 44 años
de edad y domiciliado en Madrid Travesía Conde Duque nº 7, Profesor de la Banda Municipal,
desde el año 1932, fecha en que ingresó en la corporación y desde el año 1923 respectivamente.
2º.- Que por lo arriba citado podemos demostrar o acreditar que este Sr. no se hizo acreedor a la
sanción que le ha sido impuesta en la depuración de la susodicha Banda, derivada de las denuncias
―a nuestro juicio erróneas‖ cursadas por Sres. mal informados.
3º.- Que este Sr. no ha pertenecido a ningún partido político y que únicamente ha consagrado su
vida al estudio dentro de su profesión y al beneficio de la corporación anteriormente citada. Que
únicamente puede achacársele que perteneció a la U.G.T. pero que esto no constituye delito puesto
que tuvieron que ingresar todos los profesores de Orquesta sin distinción de matices políticos, por
acuerdo de la Junta Directiva de la Asociación de Profesores de Orquesta que por aquella época
era árbitro de las circunstancias.
4º.- Que durante toda su vida no ha pertenecido a ningún partido político, junta, comisión
o comité, dentro o fuera de la corporación a que pertenece.
5º.- Que durante el dominio rojo éste Sr. no llevó armas de ninguna especie, ni perteneció
a Bandas creadas por los mandos rojos sino que permaneció al margen de la cuestión política.
6º.- Que este Sr. es Católico Apostólico Romano como puede demostrarse con
documentos acreditativos de su casamientos [sic] por la Iglesia, y el Bautismos [sic], Confirmación
y Comunión de sus hijas.
7º.- Que a su paso por la dirección de la corporación Banda Municipal (fue nombrado por
votación verificada en Valencia por los profesores de la susodicha Banda, de acuerdo con el
Reglamento de la Banda, entre los candidatos D. José Mª Martín Domingo, D. Miguel Linares, D.
Rafael Franco, D. Ángel Holgado, D. Manuel López (estos dos últimos fallecidos) y el citado Sr.
en cuestión. Habiéndose opuesto en un principio ha [sic] hacerse cargo de la dirección de su
Banda). No pudo ser más (¿…?) del Arte y desprovista totalmente de maniobras o movimientos de
(…) política de las que tenga que arrepentirse. Como pueden demostrarlo los citados señores y el
resto de la corporación.
8º.- Que persona de una moral tan elevada y digna de respeto no pudo estar más en pugna
con toda la serie de atropellos y crímenes perpetrados por los marxistas.
Y por todo lo anteriormente expuesto rogamos a los jueces que instruyen dicho sumario
hagan justicia.
Por lo que firmamos el presente documento para los efectos consiguientes en Madrid, a doce de
Diciembre de mil novecientos treinta y nueve. Año de la Victoria.
Los declarantes
Manuel Lequerica / Manuel Morras
¡SALUDO A FRANCO! ¡ARRIBA ESPAÑA!

81
El 22 de ese mismo mes, el Juez Especial le envía una nota al Jefe de Negociado de
Personal, explicando haber recibido una denuncia grave contra Menéndez e interesándose
por la situación en que se encuentra el caso, es decir, solicitando, en caso de no haber sido
resuelto definitivamente, se ampliasen las actuaciones para esclarecer los extremos
denunciados.

No hay constancia de la realización de ningún trámite al respecto por ninguna de las partes
hasta septiembre del siguiente año, 1940, en que Álvaro Mont ratifica sus denuncias
anteriores aportando más datos acerca de Gabriel Garijo, la persona que había escuchado la
conversación de Menéndez, y Joaquín Casas298, con quien éste hablaba.

DECLARACIÓN DEL TESTIGO

Álvaro Mont Cañamás
En Madrid a seis de septiembre [de] mil novecientos cuarenta, ante este juzgado compareció el
testigo citado al margen, el cual fue enterado del objeto de su comparecencia, de la obligación que
tiene de decir verdad (…) penas en que incurre el reo de falso testimonio, siendo juramento en
legal forma con arreglo a su clase, y, preguntado por las generales de la Ley dijo: Llamarse como
queda dicho, de cincuenta años de edad, de estado casado natural de Albalat de la Ribera
(Valencia) de profesión Músico Militar que no ha sido procesado, y con domicilio en Luisa
Fernanda nº 15.
Preguntado, manifiesta: Que se afirma y ratifica en la denuncia y ampliación de la misma que tiene
presentada en el Excmo. Ayuntamiento de Madrid y que exhibida en este instante leída se ratifica
en ellas, reconociendo de su puño y letra la firma y rúbrica que las autorizan, manifestando que el
domicilio de D. Gabriel Garijo Moreno es el de Alberto Aguilera nº 46, y el de Joaquín Casas
Brunet, es el de Calvo Asensio nº 3.
Y no teniendo nada más que decir y leída que le fue su ratificación se ratifica nuevamente y firma
con S.S. Doy fe.
Álvaro Mont

Por fin, el propio Gabriel Garijo se decidió a dar su versión de los hechos (ocurridos en
1939) el 24 de abril de 1942, presentando una declaración en la que afirmaba haber
escuchado cómo Menéndez le decía a Joaquín Casas que ―pronto vendrían otra vez los
nuestros‖299.

298
Joaquín Casas Brunet era clarinetista y formaba parte de la banda al menos desde 1916; su nombre aparece
por última vez en la plantilla de 1954. Genovés Pitarch, Gaspar. La Banda Sinfónica Municipal de Madrid.
1919-2009. Ediciones La Librería. Madrid, 2009. pp.366 - 371.
299
Archivo de Villa. Expediente Personal de Gervasio Julián Menéndez González [40-295-13. Inv. 803].

82
 Declaración del testigo D. Gabriel Garijo Moreno
En Madrid a veinticuatro de abril de mil novecientos cuarenta y dos ante este Juzgado compareció
el testigo anotado al margen, el cual fue enterado del objeto de su comparecencia, de la obligación
que tiene de decir la verdad y de las penas en que incurre el reo de falso testimonio, siendo
juramentado con arreglo a su clase y, preguntado por las generales de la Ley, dijo: Llamarse como
queda dicho, de cincuenta y cinco años de edad, de estado casado, natural de Murcia, de profesión
Músico Militar retirado que no ha sido procesado, con domicilio en Alberto Aguilera, 46, y que no
le comprenden las demás.
Preguntado, manifiesta: Que el declarante con ocasión de asistir y actuar como músico de la
Orquesta Sinfónica en una función religiosa en San Francisco el Grande el 29 de octubre de 1939,
oyó a Julián Menéndez, también músico, que estaba hablando con Joaquín Casas y le decía ―que
no había que apurarse porque pronto vendrían otra vez los nuestros‖, no pudiendo oír el declarante
más. Que el Julián Menéndez desde antes del Glorioso Alzamiento profesaba ideas socialistas y en
sus manifestaciones siempre lo demostraba.
Que no tiene más que manifestar y leída que le fue la declaración se ratifica y firma con S.S. de
que doy fe.
Gabriel Garijo

Ese mismo día fue llamado a prestar declaración el otro involucrado en dicha denuncia,
Joaquín Casas, negando los hechos relatados por Álvaro Mont y Gabriel Garijo.

Declaración del testigo D. Joaquín Casas Brunet

En Madrid a veinticuatro de abril de mil novecientos cuarenta y dos ante este Juzgado compareció
el testigo anotado al margen, el cual fue enterado del objeto de su comparecencia, de la obligación
que tiene de decir la verdad y de las penas en que incurre el reo de falso testimonio, siendo
juramentado con arreglo a su clase y, preguntado por las generales de la Ley, dijo: Llamarse como
queda dicho, de cuarenta y seis años de edad, de estado casado, natural de Villa Robledo
(Albacete), de profesión Músico, que no ha sido procesado, con domicilio en Princesa nº 69, y que
no le comprenden las demás.
Preguntado, manifiesta: Que el declarante asistió el día 29 de octubre del año que se denuncia a
una función religiosa que se celebró en San Francisco el Grande como músico de la Orquesta
Sinfónica en donde también se encontraba Julián Menéndez por ser miembro de la citada
Orquesta, pero no oyó que dicho individuo se expresase en términos de censura contra el actual
régimen ni que dijese ―que esto iba a cambiar pronto‖, y únicamente sabe de este hecho que el
también músico D. Gabriel Garijo Moreno le dijo al declarante que si había oído expresarse a el
[sic] Menéndez en contra del régimen al finalizar la fiesta religiosa de San Francisco el Grande el
día 29 de octubre.
Que no tiene más que manifestar y leída que le fue la declaración se ratifica y firma con S.S. Doy
fe.
Joaquín Casas

83
El 29 de julio y tras proceder de nuevo al estudio del expediente de Menéndez por parte del
Juzgado Especial de Funcionarios, la Comisión 7ª 300 reiteró su propuesta de destituir al
clarinetista de su empleo perdiendo todos sus derechos, con salvedad de los pasivos que
pudieran corresponderle, dándosele el visto bueno en la Comisión Permanente del día 5 de
agosto.

Al ver que ninguna de las defensas presentadas hasta el momento había surtido efecto,
treinta y un compañeros de la banda de música redactaron un escrito en el que se
proclamaba a Menéndez como el mejor músico de Madrid así como su inocencia ante las
acusaciones vertidas contra él durante tanto tiempo, alegando que no era extraño que se
procurara la ruina del clarinetista por ser una figura inalcanzable para sus denunciantes301.

Madrid, 18 de septiembre de 1942.

Sr. D. Rafael Garcerán Sánchez
Muy Sr. nuestro:
Ante todo, queremos pedir a Vd. nos disculpe por el atrevimiento que supone el dirigirle estas
letras, sin que personalmente tengamos el honor de conocerle.
Nos mueve a hacerlo, la creencia de que cumplimos con un deber de extricta [sic] justicia, y que
cooperamos a aclarar un asunto hoy en día en sus manos y pendiente de una resolución definitiva.
Se trata del caso de Julián Menéndez, el clarinete solista de la Banda Municipal de Madrid, a la
que todos los firmantes pertenecemos. Y precisamente porque todos hemos convivido con él
durante la dominación roja, precisamente porque hemos seguido su labor con todo detalle, nos
consideramos testigos de excepción. Nadie como nosotros, en efecto, puede juzgar de la
culpabilidad ó inocencia de un miembro de la Banda, porque nadie, sino nosotros, ha seguido los
sucesivos traslados de la Corporación durante ese período.
Pues bien, señor Garcerán, es de todo punto imposible que a Julián Menéndez se le puedan
achacar cargos concretos, se le pueda imputar culpa alguna. Durante aquella época se ha
mantenido absolutamente al margen de toda actividad de índole política, y se ha limitado a su
labor musical aspecto éste en que es, sin género de duda, uno de los firmes puntales en que se
apoya la Banda madrileña, y, en realidad, toda cuanta agrupación cultiva en Madrid el arte
musical.
No es cosa de que ahora insistamos más a este respecto. Pero sí queremos ofrecernos a Vd. y
rogarle que tenga presentes nuestros nombres para, si lo cree oportuno, poder declarar de palabra y
atestiguar la inmejorable conducta de Julián Menéndez.
Hemos de salir al paso solamente de un cargo que seguramente se le habrá imputado: el referente
a su puesto como subdirector de la Banda, en parte del periodo rojo. Julián Menéndez, se vio
elegido por mayoría de votos de sus compañeros, sin que él hiciese absolutamente nada por
conseguirlo, antes bien, con su deseo manifiesto de renunciar al puesto que ofreció al actual

300
En esta ocasión la Comisión estaba formada por los señores Garcerán, A. de Celis, Gómez Sanz, Ossorio,
Pérez Ortega, Rojas Ordóñez y Torre Costa.
301
Este hecho confirma que Menéndez era una persona muy querida por sus compañeros. Archivo de Villa.
Expediente Personal de Gervasio Julián Menéndez González [40-295-13. Inv. 803].

84
 subdirector Martín Domingo. Es decir, que únicamente la valía personal y artística de Menéndez,
fueron las que decidieron esta elección, y no maniobra alguna, de carácter político.
Sólo dos cosas más, para no cansar su atención. La primera, que no somos solamente los
firmantes, quienes estaríamos dispuestos a responder del comportamiento de dicho profesor, sino
que muy pocos serán, por el contrario, quienes no estén a nuestro lado en esta petición guiada por
móvil tan justo. La final, que no es de extrañar que algunos procuren la ruina de éste profesor. Se
trata, señor Garcerán, del mejor músico de Madrid, y puede haber interesados en desaparecer esta
figura, para ellos inalcanzable.
Perdónenos por esta libertad, y mande como guste a sus afectísimos s.s. que quedan
incondicionalmente a sus órdenes:
Maximiano R. Cabrero, Mariano Magro, Luis Jiménez, José Blasco, Emilio Romo, Vicente
Hernández, Luis Villa, Quintín Esquembre, Francisco Martínez, Salvador Norte, Mariano Sanz,
Genadio Mateos, Miguel Vargas, Manuel Yuste, Francisco Maganto, Julián San Miguel, Pedro
San Antonio, José Talens, Francisco Salcedo, Francisco García, Pablo García, Atilano Galán,
Leoncio Silgado, Florentino Jubera, Manuel Sánchez, Pedro Puerto, Custodio Abril, Isaac Alonso,
José Mora, Alfredo Jover, Joaquín García y Blas Pérez.

El escrito anterior es recibido y enviado, junto con el expediente de depuración de

Menéndez, al juzgado instructor, solicitando que se realice un informe del Servicio de
Investigación de la Falange Española Tradicionalista (F.E.T.) y de las Juntas de Ofensiva
Nacional Sindicalista (J.O.N.S.)302.

Falange Española Tradicionalista y de las J.O.N.S.

Jefatura Provincial
Delegación de Inf. e Inv. [sic]
Madrid
INFORME
Julián Menéndez González, Profesor de la Banda Municipal de Música
―Persona de conducta política indeterminada. En su conversación jamás se mostró como persona
afín a los rojos, si bien es cierto que tampoco aparece como un caracterizado derechista.
Fue nombrado Director de la Banda Municipal al destituir los rojos al actual Director Sr.
Sorozábal sin que esto suponga una mayor confianza hacia él por parte de los elementos marxistas.
Se incorporó al ejército rojo al llamamiento de su quinta.
Pertenecía a la U.G.T. con anterioridad al 18 de julio de 1936.
Conceptuado por las personas identificadas con el Movimiento Nacional, como persona de orden y
de buena conducta.
Madrid, 14 de octubre de 1942.

302
Archivo de Villa. Expediente Personal de Gervasio Julián Menéndez González [40-295-13. Inv. 803].

85
De igual forma se solicita que se tome declaración a siete personas citadas para tal fin; tan
sólo tres de los firmantes del escrito en apoyo de Menéndez se encontraban en la lista
propuesta por el Regidor que lo solicitaba: Luis Villa, Vicente Hernández y Mariano
Sanz303. Las declaraciones tuvieron lugar el 7 y el 8 de octubre de 1942.

Vicente Hernández García declaró conocer a Menéndez desde hacía 25 años por ser
compañeros en la banda municipal, dejando constancia de que le consideraba
profesionalmente y por su moralidad e ideas religiosas una persona inmejorable:

Declaración del testigo D. Vicente Hernández García

En Madrid, a siete de octubre de mil novecientos cuarenta y dos, ante este Juzgado compareció el
testigo anotado al margen, el cual fue enterado del objeto de su comparecencia, de la obligación
que tiene de decir la verdad y de las penas en que incurre el reo de falso testimonio, siendo
juramentado con arreglo a su clase y, preguntado por las generales de la Ley, dijo: Llamarse como
queda dicho, de cuarenta años de edad, de estado casado, natural de Villanueva de Castellón
(Valencia), de profesión Banda M., que no ha sido procesado, con domicilio en Morería nº 8, y
que no le comprenden las demás.
Preguntado, manifiesta: Que conoce a Julián Menéndez González desde hace unos veinticinco
años por pertenecer a la Banda Municipal que le concepto que tiene el declarante del mismo, tanto
de su moralidad, ideas religiosas y profesionalmente considerado son inmejorables en cuanto a la
actuación política la desconoce aunque le consta que no ha pertenecido a ningún partido político
solamente a la Sociedad de Profesores de Orquesta ingresando antes de que ésta en bloque
ingresase en la U.G.T.
Que no tiene más que manifestar y leída que le fue se ratifica y firma con S.S. Doy fe.
Vicente Hernández García304

Salvador Norte Villar, que era compañero de Menéndez desde 1930 en la banda, declaró
tener un inmejorable concepto moral, profesional y respecto a la actuación política de éste
así como desconocer sus ideas religiosas:

Declaración del testigo D. Salvador Norte Villar.

En Madrid, a siete de octubre de mil novecientos cuarenta y dos, ante este Juzgado compareció el
testigo anotado al margen, el cual fue enterado del objeto de su comparecencia, de la obligación
que tiene de decir la verdad y de las penas en que incurre el reo de falso testimonio, siendo
juramentado con arreglo a su clase y, preguntado por las generales de la Ley, dijo: Llamarse como
queda dicho, de treinta y un años de edad, de estado casado, natural de Murcia, de profesión
Empleado, que no ha sido procesado, con domicilio en Escosura nº 53 y que no le comprenden las
demás.

303
Manuel Morras, de quien no se conserva la declaración, Juan Antonio Colado, Salvador Norte y Juan
Francisco Gómez completaban la lista de personas que debían declarar. Archivo de Villa. Expediente Personal
de Gervasio Julián Menéndez González [40-295-13. Inv. 803].
304
Ibíd.

86
 Preguntado, manifiesta: Que conoce a D. Julián Menéndez González por ser compañero de la
Banda del declarante desde el año 1930 teniendo de él un inmejorable concepto en cuanto a su
moralidad y actuación política puede agregar que cuando el encartado fue elegido por votación
entre los miembros de la Banda Municipal Subdirector de la misma durante la dominación roja
consiguió traer al declarante a Madrid que se encontraba movilizado en Barcelona so pretexto de
que era indispensable en la Banda Municipal. Que sí perteneció a la Asociación de Profesores de
Orquesta ingresó cuando esta sociedad era autónoma y no tenía relación alguna con la Sindical
U.G.T. siendo más tarde incorporada en bloque dicha sociedad a la mencionada sindical sin previa
consulta a sus asociados.
Que no tiene más que manifestar y leída que le fue la declaración se ratifica y firma con S. S. Doy
fe.
Salvador Norte305.

Por su parte, Juan Francisco Gómez González, instrumentista de omnoven en la banda,

definió profesionalmente a Menéndez como un hombre eminentísimo, declarando tener un
buen concepto respecto a su moralidad e ideas religiosas.

Declaración del testigo D. Juan Francisco Gómez González

En Madrid, a siete de octubre de mil novecientos cuarenta y dos, ante este Juzgado compareció el
testigo anotado al margen, el cual fue enterado del objeto de su comparecencia, de la obligación
que tiene de decir la verdad y de las penas en que incurre el reo de falso testimonio, siendo
juramentado con arreglo a su clase y, preguntado por las generales de la Ley, dijo: Llamarse como
queda dicho, de sese[n]ta y un años de edad, de estado casado, natural de Valladolid, de profesión
músico de la Banda Municipal, que no ha sido procesado, con domicilio en Mediodía Grande, 14,
2º decha [sic], y que no le comprenden las demás.
Preguntado, manifiesta: Que conoce a D. Julián Menéndez González desde hace muchos años por
ser compañero de Banda del declarante, teniendo un concepto bueno respecto a su moralidad e
ideas religiosas. En cuanto a su actuación política la ignora el declarante, pero en el trato que ha
tenido con el encartado nunca observó que se exteriorizase como hombre de izquierdas y
profesionalmente es un hombre eminentísimo.
Que no tiene más que manifestar y leída que le fue la declaración se ratifica y firma con S.S. Doy
fe.
Juan Francisco Gómez González306.

305
Archivo de Villa. Expediente Personal de Gervasio Julián Menéndez González [40-295-13. Inv. 803].
306
Ibíd.

87
Luis Villa González, violonchelista de la banda de música, reconoció en su declaración no
conocer la moralidad, ideas religiosas ni políticas de Menéndez por no haber tenido relación
de intimidad con el mismo aparte de por haber sido perseguido y preso durante la guerra307.

Declaración del testigo D. Luis Villa González.

En Madrid, a siete de octubre de mil novecientos cuarenta y dos, ante este Juzgado compareció el
testigo anotado al margen, el cual fue enterado del objeto de su comparecencia, de la obligación
que tiene de decir la verdad y de las penas en que incurre el reo de falso testimonio, siendo
juramentado con arreglo a su clase y, preguntado por las generales de la Ley, dijo: Llamarse como
queda dicho, de sesenta y ocho años de edad, de estado casado, natural de Madrid, de profesión
Banda M., que no ha sido procesado, con domicilio en Jaco[¿me?]trezo, 9, moderno, y que no le
comprenden las demás.
Preguntado, manifiesta: Que conoce a Julián Menéndez González desde hace unos treinta años por
ser compañero de la Banda del declarante. Que por no haber sostenido con el encartado relaciones
de intimidad ignora la moralidad, ideas religiosas y políticas de dicho encartado así como su
actuación durante la guerra por haber estado el que habla preso y perseguido. En cuanto
profesionalmente considerado es un eminente artista.
Que no tiene más que manifestar y leída que le fue la declaración se ratifica y firma con S.S. Doy
fe.
Luis Villa

Juan Antonio Colado Villar, clarinetista en la banda, fue la única persona que definió a
Julián Menéndez como una persona que poseía ―un carácter especial‖ y que, por ello,
desconocía su moralidad aunque la suponía buena; además, afirmaba que éste profesaba
ideas de izquierdas y que era un eminente profesor308.

Declaración del testigo D. Antonio Colado Villar

En Madrid, a siete de octubre de mil novecientos cuarenta y dos, ante este Juzgado compareció el
testigo anotado al margen, el cual fue enterado del objeto de su comparecencia, de la obligación
que tiene de decir la verdad y de las penas en que incurre el reo de falso testimonio, siendo
juramentado con arreglo a su clase y, preguntado por las generales de la Ley, dijo: Llamarse como
queda dicho, de cuarenta y siete años de edad, de estado casado, natural de Madrid, de profesión
Empleado, que no ha sido procesado, con domicilio en Calle del Prado, nº 14- 2º, y que no le
comprenden las demás.
Preguntado, manifiesta: Que conoce a Julián Menéndez González por ser compañero del
declarante desde hace unos veinte años, pero que por el carácter especial del encartado desconoce
su moralidad aunque se supone el declarante sea buena, así como sus ideas religiosas. En cuanto a
la actuación política aunque también la ignora desde luego sabe que profesó ideas izquierdistas,

307
Archivo de Villa. Expediente Personal de Gervasio Julián Menéndez González [40-295-13. Inv. 803].
308
Ibíd.

88
 perteneciendo desde hace muchos años a Asociación de Profesores de Orquesta, afecta a la U.G.T.,
pero le considera incapaz de cometer ningún acto delictivo. Profesionalmente le considera un
eminente profesor de orquesta.
Que no tiene más que manifestar y leída que le fue la declaración se ratifica y firma con S.S. Doy
fe.
Juan Antonio Colado.

Finalmente, el día 8 de octubre declara Mariano Sanz de Pedre, que era trompista en la
banda municipal; éste alegó que Menéndez era un hombre muy competente
profesionalmente así como de buenas costumbres, de orden y buenos antecedentes
morales309.

Declaración del testigo D. Mariano Sanz de Pedre

En Madrid, a ocho de octubre de mil novecientos cuarenta y dos, ante este Juzgado compareció el
testigo anotado al margen, el cual fue enterado del objeto de su comparecencia, de la obligación
que tiene de decir la verdad y de las penas en que incurre el reo de falso testimonio, siendo
juramentado con arreglo a su clase y, preguntado por las generales de la Ley, dijo: Llamarse como
queda dicho, de treinta y cuatro años de edad, de estado casado, natural de Madrid, de profesión
Banda Mcpal [sic], que no ha sido procesado, con domicilio en Jesús del Valle, y que no le
comprenden las demás.
Preguntado, manifiesta que conoce a D. Julián Menéndez González desde 1930, año en que el
declarante ingresó en la Banda Municipal.
Que es persona de buenos antecedentes morales, buenas costumbres, de orden y profesionalmente
es muy competente.
Que durante la dominación roja el declarante fue prófugo del ejército rojo sabiendo el
expedientado la situación en que el dicente se encontraba, escribió una carta diciéndole que se
presentara a él para resolver su anormal situación con respecto a la cosa militar y le brindaba poder
colocarle a [¿?] no ir al ejército.
Que con ocasión del asesinato de D. José Calvo Sotelo, le oyó criticar de manera decidida a los
promotores de aquel asesinato, lamentándose de que este hecho ocurriese y sobre todo en la
persona que fue.
Que no tiene más que manifestar y leída que le fue la declaración se ratifica y firma con S.S. Doy
fe.
Mariano Sanz de Pedre.

309
Archivo de Villa. Expediente Personal de Gervasio Julián Menéndez González [40-295-13. Inv. 803].

89
Recibidas y estudiadas todas las declaraciones anteriores, junto a las que se habían sucedido
hasta entonces, el juez Laguna emite su parecer, no considerando suficientes los apoyos
recogidos y ratificándose en su propuesta de que el imputado perdiese sus derechos como
funcionario del ayuntamiento.

PROVIDENCIA
Juez Sr. Laguna
Madrid, 1 de diciembre de 1942
Por practicadas las diligencias ordenadas por la Comisión de Gobierno Interior y Personal y toda
vez que las declaraciones prestadas por amigos del expedientado no se desprenden indicios
suficientes a enervar los antecedentes emitidos por la Dirección General de Seguridad y en parte
recogidos por el informe de F.E.T. y de las J.O.N.S. y alguno de los deponentes a instancia del
interesado, elévense las presentes actuaciones de la Comisión de Personal ratificando mi anterior
propuesta de 6 de octubre de 1939, Año de la Victoria, ratificada a su vez el 1º de julio de 1942.
Lo mandó y firma S.S. Doy fe.

Unos meses después se dicta por fin resolución definitiva para las acusaciones que llevaban
pesando sobre Julián Menéndez desde 1939. El informe fue emitido el día 9 de septiembre
de 1943 y aunque para el Ponente que lo redactó el clarinetista no sólo no era favorable al
Movimiento Nacional sino que además demostraba ideas izquierdistas, creyó exagerado
imponerle la grave sanción que pretendía el Juzgado Instructor, dándole importancia
además, como dato a destacar, al hecho de que se trataba de uno de los Profesores más
destacados de la banda municipal y, velando por el funcionamiento de ésta, no consideraba
aconsejable separarle de sus funciones.

Finalmente, y tras años de persecución, la sanción que se le impuso consistió en inhabilitarle

para desempeñar cargos de mando y confianza durante un periodo de seis años, sanción leve
a los ojos del comité que tomó la decisión310.

A LA COMISIÓN DE GOBIERNO INTERIOR Y PERSONAL:

El Ponente que suscribe, después de un detenido estudio de las actuaciones, disiente de la
propuesta que formula el Juzgado Instructor, e informa:
1º. Que al expedientado no puede considerársele como destacado ni activo servidor de una
política de izquierdas; lo demuestra el hecho de no haber formado parte de ningún partido político,
limitándose a figurar en una agrupación sindical que estuvo integrada por gran número de
empleados municipales.
2º. Es cierto que fue designado por el Ayuntamiento del frente popular para dirigir interinamente
la Banda Municipal, pero testimonios numerosos y solventes y la información de Falange
acreditan que el puesto se confirmó mirando a destacados méritos profesionales más que a los de
orden político.

310
Archivo de Villa. Expediente Personal de Gervasio Julián Menéndez González [40-295-13. Inv. 803].

90
 3º. Un estudio conjunto de lo actuado permite, no obstante, sentar la afirmación de que el Sr.
Menéndez no sólo no es hombre afecto a los postulados que informan el Movimiento Nacional,
sino que sus ideas tienen matiz izquierdista.
4º. Todos los antecedentes que se reflejan en los apartados anteriores, no pueden tomarse como
base para imponer a don Julián Menéndez la grave sanción que propone el instructor. Hacerlo así,
no parece justo en el orden político, ni conveniente siquiera en el profesional, ya que se trata de
uno de los Profesores más destacados de la Banda Municipal de Madrid.
Es criterio de la Ponencia que las especiales circunstancias coincidentes en el caso, aconsejan
imponer una sanción leve que sirva de garantía en el terreno político, con respecto a una persona
no identificada con las orientaciones del régimen. Esta sanción debe ser, y así se propone, la de
inhabilitación al Sr. Menéndez González para el desempeño de cargos de mando y confianza por
un periodo de seis años.
Madrid, 9 de septiembre de 1943.

Con la imposición de la sanción relatada terminó, por fin, la que sin duda fue la peor época
en la vida de Julián Menéndez.

Aún muchos años después, en 1952, el Juzgado Especial Depurador del personal municipal
emitió el siguiente escrito, que dio por zanjado para siempre el asunto de la depuración a la
que Menéndez se enfrentó.

Ayuntamiento de Madrid.
Juzgado Especial Depurador del personal municipal
EXCELENTÍSIMO SEÑOR:
Examinado el presente expediente, y visto que no aparece nota desfavorable posterior a la
conclusión del expediente instruido, el Juez depurador, recogiendo el espíritu del decreto de V. E.,
propone al Excelentísimo Ayuntamiento sea cancelada la sanción impuesta al interesado;
cancelación que estima deberá tener efectos desde el día 1 de marzo del corriente año, sin abono
de los haberes no percibidos como consecuencia de aquélla.
Madrid 22 de marzo de 1952.
25 de febrero de 1952.
Conforme; dése cuenta al Ayuntamiento Pleno311.

311
Archivo de Villa. Expediente Personal de Gervasio Julián Menéndez González [40-295-13. Inv. 803].

91
3.4.- De la depuración a la jubilación: últimos años en la Banda Municipal

Durante estos años de persecución y ya bajo la dictadura franquista, Menéndez no había

dejado de desempeñar su labor como solista de clarinete de la Banda municipal de música ni
de acudir a los conciertos que tenían lugar entre marzo y octubre en el Retiro así como a los
llamados ―conciertos de barrio‖, que consistían en actuaciones de la banda en barrios
alejados del centro de Madrid con la pretensión de que la agrupación sirviese de portavoz
cultural.

Desde que finalizase su proceso depurativo y hasta su jubilación, Menéndez estuvo al frente
de la cuerda de clarinetes bajo las órdenes de diferentes maestros: Manuel López Varela
(1944-1950), Victorino Echevarría López (1950-1953; fue director adjunto desde 1953 hasta
1960 y retomó su cargo de director de 1960 a 1965) y Jesús Arámbarri Gárate (1953-1960).

En julio de 1946 el Ayuntamiento le comunica a Menéndez que se ha aprobado reconocer y

abonar al personal de la banda los cuatrienios vencidos; esto supone para el clarinetista el
reconocimiento de un nuevo cuatrienio, lo que le aporta una asignación de setecientas
cincuenta pesetas más. Unos meses después, el 20 de diciembre de 1946, el clarinetista
redacta una instancia solicitando que le sean reconocidos los servicios prestados en el
ayuntamiento de Bilbao, que ascendían a un total de siete años, tres meses y seis días,
aportando los certificados oportunos que le había remitido el consistorio vasco; la respuesta
tiene lugar en febrero de 1947, cuando se le comunica que la Comisión Municipal
Permanente le reconoce dichos servicios únicamente a efectos cuatrienales, no a efectos de
antigüedad computable para su jubilación.

Aquí comenzará una ―batalla‖, que como veremos se extenderá en el tiempo, entre
Menéndez y el Ayuntamiento para que esos servicios le sean reconocidos y, por tanto, sea
rectificada su clasificación pasiva.

El día 8 abril de 1947 fallecía el que fue, sin duda, referente musical para Julián Menéndez:
su maestro y compañero Miguel Yuste Moreno; al igual que él, Menéndez alcanzó la fama
de ser el mejor clarinetista del país de su época, ocupando el puesto de solista de las mejores
orquestas del momento, realizando numerosos conciertos de música de cámara con
diferentes agrupaciones, componiendo y transcribiendo música.

El día 19 de mayo de 1948 el clarinetista redacta un escrito solicitando le sean concedidos

dos meses de licencia sin sueldo para resolver ―asuntos propios‖312, ante lo que el director de
la banda, Manuel López Varela, no manifiesta objeción alguna, como lo hace constar
manuscritamente tras serle requerida su opinión. El 21 de mayo le es concedido dicho
permiso, no sin antes ser redactado un informe en el que el Jefe de Personal manifiesta su
malestar por la manera de actuar de algunos músicos, entre los que se encontraría

312
Petición de dos meses de licencia por asuntos propios (Registro 21 de mayo de 1948, Folio 174, Nº 2464).
Archivo de Villa. Expediente Personal de Gervasio Julián Menéndez González [40-295-13. Inv. 803].

92
Menéndez, que solicitan permisos con o sin sueldo cuando la banda está en temporada de
conciertos, argumentando que entonces no serían necesarias las oposiciones destinadas a
seleccionar los mejores profesores, ya que éstos solo figuran en la nómina pero no prestan
sus servicios como deberían.

Ilmo. Señor Secretario:

Por venir favorablemente informada por el Director de la Banda Municipal, la Sección de Personal
nada tiene que oponer a que se concedan dos meses de licencia sin sueldo para asuntos propios al
Profesor don Julián Menéndez González, no obstante ser el solista de Clarinete.
Sin embargo, se cree en la obligación de hacer constar a la Superioridad que, aparte de la
asistencia de la Banda Municipal a algunos actos protocolarios, su principal misión es la de dar
conciertos públicos, que tienen lugar durante parte de la primavera, el verano y parte del otoño.
Desde hace algunos años a esta parte, se viene dando el caso de que, precisamente en dicha época,
varios de sus mejores elementos – entre ellos algunos Solistas – logran conseguir, con sueldo o sin
él, apelando a distintas influencias, que se les conceda permiso para asistir a las excursiones
organizadas por diversas Orquestas, con lo que forzosamente hacen desmerecer el prestigio
artístico de la Banda, no pudiéndose argüir que quedan cubiertos sus cargos por suplentes, ya que
entonces no serían necesarias las oposiciones que por este procedimiento solo servirían para
seleccionar los mejores Profesores que han de figurar en la nómina, pero no en el servicio.
Se da el caso, pues, de varios Profesores de la Banda Municipal que durante el invierno, cuando
los servicios son muy reducidos, están percibiendo cómodamente su sueldo y demás ventajas, y
cuando al llega el buen tiempo tienen que cumplir sus obligaciones normales, se alejan de aquélla
para formar parte en diversas Orquestas.
V. I., no obstante, resolverá.
Madrid, 21 de mayo de 1948.
EL JEFE DE LA SECCIÓN DE GOBIERNO INTERIOR Y PERSONAL 313.

Con la misma fecha, 21 de mayo, se informa al Secretario General de que desde ese día
Julián Menéndez y otros tres profesores – Rafael López del Cid, Pedro Puerto y Antonio
Pastor – comienzan a hacer uso de sus licencias sin sueldo; a diferencia del argumento
esgrimido por el clarinetista para solicitar ese permiso, en este escrito se explica que el
motivo que justifica dicha petición es la excursión que la Orquesta Sinfónica de Madrid va a
emprender por provincias españolas.

A principios de julio de 1948, Menéndez presenta un escrito ante el director de la banda,

Manuel López Varela, renunciando a su cargo de solista por encontrarse ―bastante delicado

313
Archivo de Villa. Expediente Personal de Gervasio Julián Menéndez González [40-295-13. Inv. 803].

93
de salud314‖; probablemente en esta época el clarinetista ya acusaba unos problemas de oído
que le dejarían completamente sordo, obligándole a utilizar un audífono315.

Julián Menéndez González, Solista de la Banda Municipal, tiene el honor de poner en su

conocimiento que, por encontrarse bastante delicado de salud, interesa se le admita la renuncia del
cargo de solista que viene desempeñando desde hace más de 30 años, con la gratificación
correspondiente.
Dios guarde a Vd. muchos años.
Madrid, 2 de julio de 1948.
Julián Menéndez
Sr. Director de la Banda Municipal316

Al día siguiente, el director artístico lo pone en conocimiento del Alcalde Presidente y tan
solo tres días más tarde, la Secretaría del ayuntamiento decide trasladar al Tribunal Médico
el caso de Menéndez317.

La consulta del expediente personal de Julián Menéndez no arroja datos respecto al tema de
la jubilación en el tiempo comprendido entre julio de 1948 y mayo de 1955, fecha en la cual
el clarinetista redacta un escrito dirigido al Ayuntamiento solicitando se inicien los trámites
para su jubilación318.

EXCMO. SR. ALCALDE PRESIDENTE DEL EXCMO. AYUNTAMIENTO DE MADRID.

Gervasio Julián Menéndez González, con domicilio en la calle Donoso Cortés nº 30, Profesor de la
Banda Municipal de la especialidad de clarinete, a V. E. con todo respeto tiene el honor de
exponer:
Que encontrándose enfermo y sin condiciones físicas para poder seguir desempeñando su cargo y
contando con años suficientes de servicio,
SUPLICA a V. E. que previos los trámites oportunos se sirva disponer su jubilación por
imposibilidad física, con el haber previo que le corresponda.
Gracia que no duda alcanzar de V. E. cuya vida guarde Dios muchos años.
Madrid, 24 de mayo de 1955.
Julián Menéndez

314
Año 1948. Expediente instruido por renuncia del Profesor de la Banda Municipal D. Julián Menéndez
González a su cargo de solista. Archivo de Villa. Expediente Personal de Gervasio Julián Menéndez González
[40-295-13. Inv. 803].
315
Según el testimonio recogido de los nietos de Menéndez, esa fue la causa de su jubilación; además,
recuerdan que su abuelo era tan coqueto que no quería utilizar audífono y, que una vez que ya lo tenía,
solamente se lo ponía en casa cuando estaba con su mujer, pero nunca consintió que nadie más le viera con él.
316
Ibíd.
317
―Vista la renuncia de Julián Menéndez González pase al Tribunal Médico por si su estado de salud afectase
no solo a su especialidad sino también al cargo de Profesor en la Banda‖. Ibíd.
318
Año 1955. Instancias de jubilación, por imposibilidad física para el desempeño del cargo de profesor de la
Banda Municipal D. Julián Menéndez González (Registro de entrada 25 de mayo de 1955, Folio 105, Nº
1457). Ibíd.

94
Con fecha de 27 de mayo el Secretario General solicita que el asunto pase a la sección de
Gobierno Interior y Personal para el reconocimiento médico del clarinetista. Un mes más
tarde, el 22 de junio, Menéndez no comparece, por encontrarse fuera de Madrid, ante el
tribunal encargado de realizar el reconocimiento de aquellos empleados y obreros cuya
jubilación estuviese fundamentada en la imposibilidad física; dichas pruebas le fueron
realizadas el día 2 de julio.

Tras los trámites y reconocimientos oportunos, Julián es declarado inútil para el trabajo el
día 20 de octubre de 1955:

La Excelentísima Comisión Municipal Permanente, en su sesión celebrada el 14 de octubre de

1955 acordó proceder a la jubilación por imposibilidad física del profesor D. Julián Menéndez
González por haber sido declarado inútil para el servicio activo por el Tribunal Médico del
reconocimiento del personal jubilable (…); siéndole de aplicación lo previsto en el número 2 del
artículo 83 del vigente Reglamento de Funcionarios de la Administración Local319.

Al día siguiente, el Jefe de la Sección de Gobierno Interior y Personal redacta el informe en

el que se explica que se procede a la jubilación de Menéndez como funcionario por padecer
una enfermedad comprendida en el ―Grupo H‖, número 105.

Jefe de la Sección de Gobierno Interior y Personal

reconocido por el Tribunal médico (…) resulta que el citado funcionario ha sido considerado inútil
para el trabajo por padecer enfermedad comprendida en el Grupo H, número 105 320.

En diciembre, Menéndez solicita que le sean abonados el Plus Familiar y el de Carestía

correspondientes al cuarto trimestre de 1955 por no haberlos percibido en el momento de su
jubilación; hasta febrero de 1956 no recibe la notificación de que le han sido concedidos.
Esto le reporta un ingreso de doscientas treinta y dos pesetas con diez céntimos (ciento
dieciséis con sesenta y ciento quince con cincuenta respectivamente)321.

A finales de diciembre de ese mismo año, y tras haber sido jubilado oficialmente en octubre,
el Ayuntamiento le concede a Julián Menéndez la Medalla de Madrid en su categoría de
plata por la labor desarrollada durante tantos años como solista de la Banda Municipal de
Música; el concejal Francisco Muños Lusarreta redactó un escrito para la Comisión de
Cultura exponiendo detalladamente los méritos artísticos que hacían al clarinetista
merecedor de tan importante reconocimiento322.

319
Archivo de Villa. Expediente Personal de Gervasio Julián Menéndez González [40-295-13. Inv. 803].
320
Ibíd.
321
Año 1956. Instancia del Profesor de la Banda Municipal D. Gervasio Julián Menéndez González solicitando
abono del Plus Familiar del cuarto trimestre de 1955 (Registro: 15 de diciembre de 1955, Folio 233, Nº 3260).
Ibíd.
322
Archivo de Villa. 1955. Inv. 908/caja 11, 1955/[Link] del Negociado. Folio 56-375-955. Sección de
Cultura. Medalla de Madrid. Expediente de concesión de la Medalla de Madrid al Profesor de la Banda
Municipal D. Julián Menéndez González.

95
Ayuntamiento de Madrid
Presidencia Sección de Cultura
A LA COMISIÓN DE CULTURA:

En cumplimiento de lo acordado por V.E. el ponente que suscribe tiene el honor de

informar de lo siguiente: DON JULIÁN MENÉNDEZ GONZÁLEZ, ingresó en nuestra Banda
Municipal en el año 1914, procedente de la de Bilbao, en la que, a los 14 años de edad, era ya
solista de la especialidad de clarinete y como instrumentista, desde su ingreso, donde se reveló
como gran solista, ha seguido ocupando tan significado cargo, con sobresaliente y excepcional
prestigio de reconocido mérito tanto nacional como internacional.
En su larga carrera profesional ha ocupado siempre por su indiscutible valía los más
relevantes puestos en los grandes formatos orquestales y siempre por aclamación. Como Profesor
Solista y Fundador, ha pertenecido a la Orquesta Filarmónica, y siempre con esta misma categoría,
a las Orquestas del Teatro Real y Orquesta Sinfónica, en la que sigue actualmente.
En el terreno internacional, ha intervenido en conciertos y tournées artísticas con
famosas agrupaciones extranjeras, entre ellas el Cuarteto ZIMMER, de Bélgica, y Cuarteto
POLTRONIERI, de Italia.
Maestro competentísimo con dominio de los secretos de la técnica de la composición e
instrumentación, es autor de diversas obras orquestales, de piano y otros instrumentos, varias de
ellas estrenadas por las orquestas madrileñas y de Radio Nacional y las cuales han quedado en
repertorio. Son las más conocidas: Nocturno, para violoncello; Evocaciones; Leyenda de Leda;
Elegía, para violín y orquesta, dedicada a la memoria del maestro Arbós, y Danzas Españolas.
Algunas de estas composiciones se encuentran en el repertorio de la Banda Municipal.
De su eficaz labor de transcripción e instrumentación de partituras para enriquecimiento
del archivo de nuestra Banda, ascienden a cuarenta y dos las obras por él adaptadas, siendo la
última y más destacada por el verdadero esfuerzo técnico que supone, la de la CONSAGRACIÓN
DE LA PRIMAVERA, de Strawinsky, estrenada en el Teatro Español el 23 del pasado mes de
marzo.
En el aspecto pedagógico, es amplio su trabajo de valiosos estudios y conciertos para
clarinete y diversos instrumentos, a solo y con acompañamiento de piano.
Estos son los méritos y trabajos de un Profesor de nuestra Banda, verdadero artista en su
cometido, que por imposibilidad física se ve precisado a solicitar su jubilación y al que el
Ayuntamiento no debe olvidar, ya que en sus cuarenta y un años de servicio ha contribuido de una
manera principalísima a la formación de la calidad y alto prestigio de nuestra brillante agrupación
artística.
Por todo ello, el ponente que suscribe, tiene el honor de elevar estas consideraciones a
V.E. y proponer le sea concedida la Medalla de Madrid, en su categoría de plata, al Profesor de la
Banda Municipal, solista de la especialidad de clarinete, DON JULIÁN MENÉNDEZ
GONZÁLEZ.
Casas Consistoriales, a siete de Diciembre de 1955
Francisco Muñoz Lusarreta

96
Finalmente, su propuesta fue aprobada por unanimidad en sesión pública extraordinaria el
día 16 de diciembre.

Según un acuerdo plenario de septiembre de 1947, el Ayuntamiento podía conceder a los

funcionarios jubilados con más de treinta y cinco años de servicio, la gratificación de varias
mensualidades; en base a ello Menéndez presenta, en enero de 1956, un escrito solicitando
que se le conceda el premio correspondiente teniendo en cuenta los años de servicio
prestados:

Gervasio Julián Menéndez González, Profesor de la Banda Municipal, Jubilado, con domicilio en
la calle de Donoso Cortés, 32, a V. E. respetuosamente tiene el honor de exponer:
Que ha sido jubilado por imposibilidad física en virtud de acuerdo de la Comisión Municipal
Permanente de 14 de octubre de 1955, después de haber prestado servicios a este ayuntamiento en
su cargo de Profesor de la Banda Municipal durante más de cuarenta y un años, por todo lo cual y
acogiéndose a los beneficios concedidos por el acuerdo Plenario de 26 de septiembre de 1947, que
concede premios de varias mensualidades a los funcionarios que se jubilan con más de treinta y
cinco años de servicio,
SUPLICA a V. E. que, previos los trámites correspondientes le sea concedido un premio
equivalente a las mensualidades que corresponda con arreglo a los años de servicio prestados.
Madrid, 25 de enero de 1956.
EXCMO. SR. ALCALDE PRESIDENTE DEL EXCMO. AYUNTAMIENTO DE MADRID 323.

Al recibo de la misiva anterior, el Secretario General solicita a la dirección de la Banda de

música que le remita un informe en el que se dé cuenta de la conducta observada por
Menéndez; en esos momentos se encuentra a cargo de la banda el maestro Jesús Arámbarri,
que no tiene inconveniente en redactar el pertinente informe en el que define al clarinetista
como una persona magnífica y un profesor excepcional324.

Por los antecedentes que poseo y por mi observación directa en el tiempo que llevo al frente de la
Banda Municipal, me es grato informar que la conducta observada por el profesor jubilado Don
Gervasio Julián Menéndez González ha sido magnífica tanto personal como artísticamente,
tratándose de un profesor excepcional.
6 de febrero de 1956.
El director de la Banda Municipal
Jesús Arámbarri

323
Archivo de Villa. Expediente Personal de Gervasio Julián Menéndez González [40-295-13. Inv. 803].
324
El maestro Arámbarri tomó posesión de su cargo como director en 1953, lo que significa que tan solo
coincidió con Menéndez los últimos dos años en activo de éste.

97
Tras ser jubilado325, en enero de 1956 la Comisión Permanente decide asignarle a Menéndez
un haber pasivo anual de cuarenta y dos mil ochocientas trece pesetas con cincuenta
céntimos, correspondiente al noventa y dos por ciento de su sueldo, que le sería abonado con
efecto retroactivo desde el día 1 de noviembre de 1955326.

Don Juan José Fernández-Villa y Dorbe

Secretario del excelentísimo Ayuntamiento de esta M. H. Villa,
Certifico: Que la Comisión Municipal Permanente de esta excelentísima Corporación, en sesión
celebrada el día 30 de noviembre de 1955 y dieciocho de enero de mil novecientos cincuenta y seis
acordó jubilar, por imposibilidad física para el desempeño del cargo al Profesor de la Banda
Municipal D. Gervasio Julián Menéndez González y asignarle el haber pasivo anual de cuarenta y
dos mil ochocientas trece pesetas con cincuenta céntimos equivalente al noventa y dos por ciento
del sueldo de cuarenta y seis mil quinientas treinta y seis pesetas con cuarenta y un céntimos, que
le ha sido reconocido como regulador a estos efectos, abonable desde el primero de noviembre de
mil novecientos cincuenta y cinco, de conformidad con lo determinado en el artículo 83, apartado
2) del vigente Reglamento de Funcionarios de Administración Local..
Y para que conste, expido la presente certificación, visada por Su Excelencia, en Madrid, a treinta
y uno de enero de mil novecientos cincuenta y seis.
Vº Bº
El Alcalde Presidente.

El 18 de febrero de 1956 por fin se aprueba concederle el importe de nueve mensualidades

del mayor haber percibido como premio por años de servicio; así, en julio la propuesta
recibe el visto bueno de la sección de Intervención y en agosto el de la sección de Hacienda,
aprobándose el gasto de treinta y dos mil novecientas cincuenta y tres pesetas con cuarenta y
siete céntimos para abonarle a Menéndez lo correspondiente a las mensualidades citadas327.

Meses más tarde, el director artístico de la banda vuelve a remitir un escrito al

Ayuntamiento en el que repasa la trayectoria profesional de Menéndez, alaba sus cualidades
artísticas y esgrime una serie de argumentos para que desde el ayuntamiento no se tenga
ningún tipo reserva mental al otorgarle al clarinetista el premio que solicitaba 328 - y que
había sido concedido -.

325
Mutualidad Nacional de Previsión de la Administración Local (M.U.N.P.A.L.), pensionista número
1440032280.
326
Archivo de Villa. Expediente Personal de Gervasio Julián Menéndez González [40-295-13. Inv. 803].
327
Año [Link] del Profesor de la Banda Municipal D. Gervasio Julián Menéndez González, solicitando
el abono de pagas extraordinarias por años de servicio (Registro: 27 de enero de 1956, Folio 13, Nº 180). Ibíd.
328
Archivo de Villa. Expediente Personal de Gervasio Julián Menéndez González [40-295-13. Inv. 803].

98
 DON JESÚS ARÁMBARRI GÁRATE, Director artístico de la Banda Municipal de Madrid.
CERTIFICO: Que el Profesor don Gervasio Julián Menéndez González, en los cuarenta y un años
de servicios prestados a la Banda Municipal, ha ocupado ininterrumpidamente el cargo de
Clarinete Solista, puesto el más importante después del de los Directores.
Que el influjo ejercido siempre en el personal de la Agrupación por su excepcional prestigio en
todos los órdenes, ha sido de la máxima eficacia para el mejor desarrollo artístico de la misma.
Aparte de su relevante ejecutoria como solista, a su completa formación musical debe el repertorio
de la Banda un considerable enriquecimiento, pues, se pueden contar por docenas las adaptaciones
que ha realizado de mano maestra para la misma de las obras sinfónicas más importantes,
culminando en la única transcripción mundial que realizó hace dos años de la dificilísima obra LA
CONSAGRACIÓN DE LA PRIMAVERA de Strawinsky, merced a la cual la Banda Municipal se
honra con ser la única en el mundo que ha interpretado la mencionada obra.
Durante algunos meses fue Subdirector de la Banda.
Creo oportuno hacer constar también que fuera de la Banda, su prestigio en toda España ha sido
único, pues en sus cargos como Solista en la Orquesta del Teatro Real, como en la Orquesta
Sinfónica de Madrid, bajo la dirección del llorado Maestro Arbós, fue siempre la admiración de
cuantos Maestros estra[n]jeros dirigían ambas orquestas en sus visitas periódicas.
En resumen, considero a Don Gervasio Julián Menéndez González, como un músico completo,
clarinete excepcional, honra de la Banda Municipal de Madrid y de España, medalla de plata de
nuestro Ayuntamiento, por lo que creo justo se le conceda el premio que solicita sin la menor
reserva mental-
Y para que conste y a los efectos de lo interesado en el decreto de la Secretaría General de treinta
del pasado mes de noviembre, expido la presente, en Madrid, a dieciocho de diciembre de mil
novecientos cincuenta y seis.
Jesús Arámbarri

Con el paso del tiempo y tras la pertinentes revisiones y actualizaciones de su pensión de

jubilación por invalidez, Menéndez continúa, aún en noviembre de 1966, intentando que se
rectifique su clasificación pasiva y se reconozca el tiempo que pasó al servicio del
Ayuntamiento de Bilbao argumentando, entre otras cosas, que esos mismos servicios les han
sido reconocidos a otros compañeros de la banda de Madrid que se jubilaron con
posterioridad a él.

Excmo. Sr:
JULIÁN MENÉNDEZ GONZÁLEZ, Profesor de la Banda Municipal de Madrid, en situación de
jubilado desde 20 de octubre de 1955; domiciliado en Madrid, c/ Donoso Cortés, 32, a V. E. con la
mayor consideración y respeto, acude y expone:
1º.- Que al momento de su jubilación, y a los efectos de fijación de haberes pasivos, le fueron
computados tan solo los 41 años, 3 meses y 10 días de servicios efectivos prestados día a día como
Profesor solista de la Banda Municipal de Madrid.

99
 2º.- Que, independientemente a estos servicios a la Administración Local, prestados al
Ayuntamiento de Madrid, contaba al momento de su jubilación, con otros 7 años, 2 meses y 6 días
de servicios también a la Administración Local, como profesor de la Banda Municipal de Bilbao,
servicios que no me fueron reconocidos en tal momento a efectos de jubilación para el cómputo de
haberes pasivos.
3º.- Que le consta que por ese Ayuntamiento de su Presidencia, les han sido reconocidos análogos
servicios, prestados también en el mencionado Ayuntamiento de Bilbao, por otros profesores de la
Banda Municipal de Madrid, habiéndoseles acumulado a los efectos de fijación de haberes
pasivos.
4º.- Que ya en su día, y a efectos de fijación de cuatrienios en activo, le fueron reconocidos al que
suscribe por Acuerdo del Ayuntamiento de Madrid fecha 19 de febrero de 1947, cuya copia se
acompaña, los citados siete años, dos meses y seis días de servicios prestados al Ayuntamiento de
Bilbao como profesor de la Banda Municipal de aquella localidad; por lo que estima razonable se
le acumulen al que suscribe a efectos de rectificación, si procede, de los haberes pasivos que
actualmente tiene asignados como funcionario jubilado de ese Ayuntamiento de Madrid,
incrementándolos en la cuantía a que hubiere lugar con tal acumulación; por ello
SUPLICA a V. E. que por ese Ayuntamiento de su Presidencia se proceda al reconocimiento de
los servicios a que en la presente se hace referencia, acumulándolos a efectos de haberes pasivos
como funcionario jubilado del Ayuntamiento de Madrid.
Así lo espera alcanzar a V. E., cuya vida guarde Dios muchos años.
Madrid, 18 de noviembre de 1966.
Julián Menéndez
Estoy en posesión de la Medalla de Madrid en su categoría de plata, con fecha 1955 sin haber
percibido ningún beneficio.
Excmo. Sr Alcalde Presidente del Excmo. Ayuntamiento de MADRID329.

El Ayuntamiento desestima la petición de Menéndez argumentando que éste no formuló

reclamación alguna en el momento pertinente contra del acuerdo tomado por el que
únicamente se le reconocía el tiempo trabajado para el ayuntamiento de Bilbao a efectos de
cuatrienales (1947), así como tampoco impugnó el acuerdo por el que dichos servicios no se
contabilizaron en el momento de su jubilación ni contra la actualización de la misma
realizada en 1965330.

329
Año 1966. Escrito que formula D. Julián Menéndez González, Profesor de la Banda Municipal, jubilado, en
el que solicita que le sea rectificada su clasificación pasiva, acumulándosele el tiempo que prestó sus servicios
en el Ayuntamiento de Bilbao (Registro -328/4586). Archivo de Villa. Expediente Personal de Gervasio Julián
Menéndez González [40-295-13. Inv. 803].
330
Archivo de Villa. Expediente Personal de Gervasio Julián Menéndez González [40-295-13. Inv. 803].

100
 Ayuntamiento de Madrid
Secretaría General
Sección de Gobierno Interior y Personal
Ilmo. Sr.
Visto el escrito que con fecha 18 de noviembre último formula Don JULIÁN MENÉNDEZ
GONZÁLEZ, Profesor de la Banda Municipal, jubilado, solicitando se rectifique su clasificación
pasiva, acumulándole el tiempo en que prestó sus servicios en el Ayuntamiento de Bilbao, los
cuales le fueron reconocidos oportunamente por esta Corporación para el cómputo de cuatrienios,
es de hacer constar los siguiente:
Examinado su expediente personal, resulta:
a) Que el interesado ingresó en el Excmo. Ayuntamiento de Madrid el día 17 de julio de 1914,
prestando sus servicios, con la interrupción de 2 meses de licencia por asuntos propios sin sueldo,
hasta el 20 de octubre de 1955, en que pasó a la situación de jubilado por imposibilidad física.
b) En 20 de Diciembre de 1946, el Sr. Menéndez González solicitó el reconocimiento de los servicios
que había prestado en el Ayuntamiento de Bilbao (7 años, 2 meses y 6 días), concediéndosele tal
reconocimiento, pero solo a efectos de cuatrienios y sin que le sirviera dicho tiempo a los de
antigüedad para su jubilación, por Acuerdo de la Excma. Comisión Municipal Permanente de 14
de Febrero de 1947, ratificado por la Alcaldía Presidencia.
Contra esta resolución, no consta que el interesado formulase reclamación alguna.
c) Al jubilarse por imposibilidad física, se le computó el tiempo de servicios prestados en el
Ayuntamiento de Madrid por un total de 41 años, 1 mes y 3 días, sin que por tanto, entrasen en
este cómputo los 7 años, 2 meses y 6 días del de Bilbao, debido a la condición establecida en el
precedente Acuerdo de 14 de Febrero de 1947.
Tampoco consta que el Sr. Menéndez González haya impugnado el Acuerdo de jubilación.
d) Por resolución de la Mutualidad Nacional de Previsión de la Administración Local de 18 de
Noviembre de 1965 le fue actualizada su pensión, sin que contra esta resolución hubiera hecho
reclamación alguna.
En relación con los hechos expresados como antecedentes del caso que ahora se plantea, este
Negociado entiende que no resulta pertinente ahora el tratar la cuestión en su aspecto sustantivo o
de fondo por cuanto el que se presenta de un modo primordial es el formal o adjetivo, dado que
por la circunstancia de tiempo en que se formula la solicitud objeto del presente informe, ella ha de
ser necesariamente la que ha de servir de fundamento a la resolución a adoptar.
En efecto, y sin entrar en el fondo de la cuestión como ya se ha dicho, el hecho concreto que ahora
interesa es que el Sr. Menéndez González no formuló reclamación alguna contra el Acuerdo de 14
de Febrero de 1947 ni contra el que aprobó su jubilación por imposibilidad física, a cuya situación
pasó en 20 de Octubre de 1955 así como tampoco contra la resolución de la Mutualidad Nacional
de Previsión de la Administración Local de 18 de Noviembre de 1965, y si ello es así, es evidente
que al no haber hecho uso de los derechos de impugnación que las leyes le confieren en tiempo y
forma debidos, ha quedado decaído de su derecho al reconocimiento que ahora y después de varios
años, solicita.

101
 Por lo expuesto, el Jefe del Negociado que suscribe se permite proponer a la Superioridad, por si la
misma lo estima oportuno se dicte el siguiente Decreto:
―Desestimar la petición que con fecha 18 de Noviembre último formula Don JULIÁN
MENÉNDEZ GONZÁLEZ, Profesor de la Banda Municipal, jubilado, de que se rectifique su
clasificación pasiva, acumulándosele el tiempo en que prestó sus servicios en el Ayuntamiento de
Bilbao, en base a que, no habiendo interpuesto reclamación alguna contra el Acuerdo de la Excma.
Comisión Municipal Permanente de 14 de Febrero de 1947 por el que se le reconocieron tales
servicios, pero solo a efectos de cuatrienios y sin que los produjese para la antigüedad en la
jubilación, ni contra el Acuerdo aprobatorio de su jubilación, en el que no se le computó dicho
tiempo en virtud del Acuerdo anterior, así como tampoco contra la resolución de la Mutualidad
Nacional de Previsión de la Administración Local de 18 de Noviembre de 1965 sobre
actualización de su pensión, en la que asimismo no se ha tenido aquel en cuenta por idéntica causa,
y no habiendo hecho uso por tanto, de los derechos de impugnación que las leyes les confieren,
tales resoluciones son firmes, habiendo quedado decaído su derecho al reconocimiento que ahora y
después de varios años, solicita‖.
No obstante V. I. resolverá.
Madrid, 13 de Diciembre de 1966
EL JEFE DE NEGOCIADO

La respuesta de Menéndez no se hizo esperar; el día 18 de enero de 1967 enviaba un denso y

extenso escrito, que a continuación reproducimos, insistiendo en la petición de que le fuese
rectificada su clasificación pasiva al igual que se había hecho con otros compañeros de la
banda con posterioridad a su jubilación; asimismo, en dicho escrito manifiesta su sorpresa
ante la falta de argumentación jurídica aportada por el ayuntamiento y afirma que éste no se
pronuncia sobre el verdadero fondo de la cuestión que les ocupa331.

EXCMO. SEÑOR:
JULIÁN MENÉNDEZ GONZÁLEZ, mayor de edad, con domicilio en Madrid, C/ Donoso Cortés,
32, Profesor de la Banda Municipal de Madrid en situación de jubilado, a V. E. con la mayor
consideración acude y expone:
Que por Acuerdo de V. E. de fecha 15 de diciembre último, notificado al que suscribe en 20 de
igual mes, recibido el 23, se desestima la petición formulada para que se rectificase su
clasificación pasiva, acumulándole a tal efecto los siete años de servicios prestados en la Banda
Municipal de Bilbao, al igual que se ha venido haciendo, con posterioridad a su jubilación, con
compañeros en quienes se daban iguales circunstancias.

331
Probablemente se refiriese a la persecución a la que fue sometido tras la Guerra, perono constan datos que
puedan confirmar nuestras suposiciones acerca de cuáles eran los motivos que Menéndez alude en su escrito.
Archivo de [Link] Personal de Gervasio Julián Menéndez González [40-295-13. Inv. 803]..

102
No deja de sorprender profundamente el hecho de que, a través de toda la resolución denegatoria,
no se esgrima en absoluto ningún argumento jurídico en que fundamentarla, ni se entre por lo más
remoto en el fondo de la cuestión.
Todo se reduce en ella a cuestiones puramente formales, cuales son las de alegar el no haberse
recurrido, dentro de determinados plazos, contra tres sucesivos acuerdos, en los que se reconocía
de manera implícita la pretensión deducida al presente.
Y no deja de sorprender igualmente que se invoque en contra de la presente aspiración nada manos
[sic] que la Ley de Jurisdicción Contenciosa, de 27 de diciembre de 1956 (B.O. del Estado del 28),
cuerpo jurídico que basa toda su razón de ser, precisamente en el más acendrado antiformalismo,
al declarar en su propio preámbulo, apartado V. Procedimiento Administrativo: ―Se parte de un
principio: que las formalidades procesales han de entenderse siempre para servir a la justicia,
garantizando el acierto de la decisión jurisdiccional; jamás como obstáculos encaminados a
dificultar el pronunciamiento de sentencia acerca de la cuestión de fondo‖.
La más elemental noción de respeto al principio de autoridad, presupone que sus decisiones, en
tanto no se evidencie lo contrario, son las que corresponden a la recta justicia y al derecho; y así,
en el presente caso, al no habérsele concedido al que suscribe la acumulación de los años de
servicios prestados en el Ayuntamiento de Bilbao, como válidos efectos de su clasificación como
jubilado del Ayuntamiento de Madrid, entendió honestamente que tal era lo legal; pero […] venir
en conocimiento con posterioridad, con motivo de la jubilación […] clasificación de un
funcionario del Ayuntamiento de Madrid en quien concurrían idénticas circunstancias a las del
recurrente, de que la Administración Local les reconocía como acumulables tales servicios es
cuando ha planteado la cuestión, por entender que puede apreciarse un claro paralelismo con lo
que previene al efecto la Ley de Procedimiento Administrativo de 17 de julio de 1958 (B.O. del
Estado del 18) que en el apartado 2º del Arto 127, al tratar del recurso extraordinario de revisión,
manifiesta haber lugar al mismo cuando aparezcan documentos de valor esencial para la resolución
del asunto, ignorados al di[c]tarse la resolución, o de imposible aportación entonces al expediente.
Está fuera de toda duda que la verdad es una, recta e inmutable, o existe el derecho al
reconocimiento, o no existe; debiéndose entonces aplicar por igual a todos, siendo irrelevante el
momento procesal en que se solicite.
Lo contrario equivaldría a proclamar el imperio de la moral del pillo, en que, escamoteando al
administrado un derecho subjetivo, pudiese decaer en él, ante el desconocimiento de los recursos a
interponer, simplemente por el hecho irrelevante de no reclamar en un determinado momento,
sorprendiendo así la buena fe del administrado que, siguiendo el principio de la jerarquía de
valores, supone honradamente que a él se le otorgó en su momento estrictamente lo justo y lo
legal.
Por otra parte, el recurrente, no había suscitado en momento alguno ante ese Municipio la cuestión
ahora planteada, en que ha sido formulada, precisamente, ante la existencia de un hecho nuevo,
desconocido totalmente hasta el presente por el mismo, cual es positivo de haberse reconocido tal
acumulación a funcionarios de ese Municipio en igualdad de circunstancias al recurrente; por ello,

103
 no parece procedente […] el principio de la cosa juzgada, y aplicarle asimismo los plazos de
caducidad y prescripción.
Al haberse planteado abiertamente en la actualidad tal problema, estimamos sería procedente que
la Corporación se pronunciase sobre el verdadero fondo de la cuestión, y no esquivarla
simplemente con argumentos meramente formales.
Pues en este orden de cosas, Excmo. Sr., también podría aducirse, por ejemplo, que la primera
notificación de ese Ayuntamiento sobre el asunto, la de 19 de febrero de 1947, que se cita en la
resolución denegatoria que se recurre, y cuya copia se adjunta, adolece del vicio formal a que se
refiere el núm. 2 del Arto 79 de la Ley de Procedimiento Administrativo, al no figurar en ella ―la
indicación de si es o no definitivo en la vía administrativa y, en su caso, la expresión de los
recursos que contra el mismo procedan, órgano ante el que hubieran de presentarse en plazo para
interponerlos…‖, que exige el citado precepto.
De otra parte, no es cierto que, como se afirma asimismo en la resolución denegatoria que se
impugna, que no se recurriese contra la resolución de la Mutualidad Nacional de Previsión de la
Administración Local según las copias que se acompañan, fue recurrida en su momento, sin
alcanzar resultado positivo, y sin que en la resolución a tal recurso se indicase tampoco los
recursos procedentes (27-enero -1966).
Por todo ello, acudo a V. E. para que, reconsiderando la cuestión, se dicte acuerdo por el que se
reconozca al que suscribe la acumulación solicitada, si es que así corresponde; y se proceda, en su
caso, a rectificar la clasificación de haberes pasivos al mismo otorgada, que hoy día, con harto
dolor, no cubren siquiera los gastos familiares más indispensables.
El no reconocimiento de lo instado (dejando aparte el aspecto formal y entrando de lleno en el
fondo de la cuestión), sería tanto como consagrar la notoria injusticia contra mi cometida en su día;
y a este respecto, no podemos menos de traer a la memoria las alentadoras palabras del Caudillo de
España, en su último mensaje de fin de año a los españoles: ―…no desmayaremos mientras haya
un dolor que aliviar o una injusticia que corregir‖.
Es gracia que espera merecer de V. E., cuya vida Dios guarde muchos años.
Madrid, 17 de enero de 1967.
Julián Menéndez
Méritos: Solista Principal durante 41 años…
Concesión de la Medalla de Madrid en su categoría de plata.
Transcriptas unas cien obras para el repertorio para la corporación de obras representadas como:
La Consagración de la Primavera de Stravinsky, Sinfonía Alpina de Strauss, Concierto de Bela-
Bartok, etc. con gran éxito para la corporación.
Sr. Alcalde Presidente del Excmo. Ayuntamiento de MADRID.

Ni siquiera la presentación de un escrito como el anterior sirvió para que el Ayuntamiento

aprobase modificar la situación que él demandaba; por ello, no dándose aún por vencido,
Menéndez envió dos meses después una última petición solicitando, al igual que las otras
veces, que por fin le fuesen reconocidos los servicios prestados en Bilbao como les habían
sido reconocidos a otros profesores, explicando que no había recurrido antes por no creerse
104
con derecho a ello y lamentándose de percibir tan solo seis mil pesetas mensuales tras
cuarenta y un años de servicios332.

EXCMO. SR.
Julián Menéndez González, Profesor de la Banda Municipal de Madrid en situación de jubilado,
con residencia en Madrid, C/ Donoso Cortés, 32, a V. E. con la mayor consideración acude y
expone:
Que habiendo recurrido por segunda vez (18 de noviembre de 1966 y 18 de enero de 1967) en el
asunto que expongo, creyendo tener en justicia el derecho de que me acumulen los servicios
prestados en el Ayuntamiento de Bilbao, 7 años, 2 meses y 6 días, igual que han sido reconocidos
a otros profesores de la corporación, en el mismo Ayuntamiento de Bilbao, es por lo que recurro
por última vez que vea en V. E. el derecho que me asiste en la petición que hago, aunque haya
recurrido tarde por creer en un principio que no tenía derecho a ello, y si después lo he hecho, es
por saber que a otros profesores en las mismas condiciones, se los han reconocido.
En justicia, ¿tengo o no derecho?
Máxime habiéndome correspondido una exigua jubilación (seis mil pesetas mensuales) después de
41 años, 3 meses y 10 días de servicios efectivos como profesor solista de la Banda Municipal de
Madrid; por ello:
SUPLICA a V. E. que por ese Ayuntamiento de su Presidencia se proceda a la acumulación de
dichos derechos a que en la presente se hace referencia, como funcionario jubilado del
Ayuntamiento de Madrid.
Así lo espera alcanzar de V. E., cuya vida Dios guarde muchos años.
Madrid, 30 de marzo de 1967.
Excmo. Sr. Alcalde Presidente del Excmo. Ayuntamiento de MADRID

Con la respuesta, que una vez más fue negativa, se zanjó para siempre un proceso del que, a
pesar de no darse fácilmente por vencido y dilatarse demasiado en el tiempo, Menéndez no
salió victorioso; lógicamente, y a juzgar por sus escritos, el clarinetista creía estar en
posesión de la verdad y tener derecho a recibir lo que solicitaba, sintiéndose probablemente
―discriminado‖ en comparación con los compañeros de la banda municipal a los que sí se les
concedió.

(…) No es pertinente en términos legales la admisión de este nuevo recurso de dicho carácter a
tenor de lo establecido en el artículo 55-2 de la Ley reguladora de la jurisdicción contencioso-
administrativa y artículo 126-3 de la Ley de Procedimiento Administrativo.
Madrid, 26 de abril de

332
Año 1967. Sección de Gobierno Interior y Personal. Negociado de Clases Pasivas. Escrito del Profesor de la
Banda Municipal, jubilado, D. Julián Menéndez González, recurriendo en reposición contra los Decretos de la
Alcaldía Presidencia de 15 de Diciembre de 1966 y 7 de Marzo de 1967. Archivo de Villa. Expediente
Personal de Gervasio Julián Menéndez González [40-295-13. Inv. 803].

105
CAPÍTULO IV.- CLARINETE SOLISTA DE L AS PRINCIPALES ORQUESTAS DE

MADRID

4.1.- ORQUESTA FILARMÓNICA DE MADRID (1915-1917)

El 18 de mayo de 1915, no habiéndose cumplido aún un año del traslado de Menéndez a la

capital y no habiendo realizado aún sus primeros exámenes en el Conservatorio, se
presentaba la Orquesta Filarmónica de Madrid en el Teatro-Circo Price, bajo la dirección de
Bartolomé Pérez Casas.

En ésta nueva agrupación, que sería considerada ―rival‖ de la Orquesta Sinfónica, el proceso
de selección podía realizarse de dos maneras: podían ser sus socios los que en votación
secreta elegían a quienes formarían parte de su plantilla o podían convocarse oposiciones si
con la votación no se alcanzaba acuerdo, tal y como contemplaba su Reglamento333. Como
explican Carlos Gómez Amat y Joaquín Turina López 334, el procedimiento que seguía la
Orquesta Sinfónica, era ―menos objetivo‖ que éste pero le garantizaba tener los mejores
músicos, ya que ofrecían sus puestos vacantes a los instrumentistas que destacaban siendo
normalmente estudiantes que habían finalizado su carrera con Premio Extraordinario.

Según Montserrat Sánchez Siscart, en la orquesta destacaban las secciones de viento

(músicos de la Banda Municipal) y la de percusión quizá debido a los antecedentes de Pérez
Casas como director de banda335.

A pesar de que Miriam Ballesteros escribe sobre Julián Menéndez que ―es el único que no
aparece en ninguna plantilla de la OFM336‖, la pertenencia del clarinetista a la agrupación
puede comprobarse de varias formas: en primer lugar, aparece en la plantilla del año 1916
recogida en el trabajo realizado por Dolores Cuadrado Caparrós sobre Pérez Casas y su

333
―Las vacantes que hayan de cubrirse en esta Orquesta, serán nombradas por elección y en votación secreta
por todos los socios, debiendo tener las tres cuartas partes del total de votos para su admisión el aspirante o
aspirantes que previamente lo hayan solicitado a la Directiva; si el resultado no correspondiese al número
exacto de las tres cuartas partes de socios, se anunciará oportunamente la celebración de oposiciones públicas,
adjudicándose la vacante a quien demostrara en ellas más suficiencia artística juntamente a su intachable
conducta personal‖. Artículo 5º del Capítulo I. Reglamento de la Sociedad ―Orquesta Filarmónica de Madrid‖.
334
Gómez Amat, Carlos/Turina Gómez, Joaquín. La Orquesta Sinfónica de Madrid. Noventa años de historia.
Alianza Música. Madrid 1994.
335
Sánchez Siscart, Montserrat. Guía histórica de la música en Madrid. Consejería de Educación. Comunidad
de Madrid, 2001.
336
Su nombre no aparece como uno de los cincuenta y seis ―miembros fundadores‖ en el Libro Registro de los
Señores Socios de la Orquesta Filarmónica de Madrid (documento sin fechar) donde figuran como tal los
clarinetistas Aurelio Fernández, Rafael Núñez y Leocadio Fuertes. ―El problema a la hora de analizar las
plantillas de la agrupación a lo largo del tiempo es que solo existen documentos con las pertenecientes a 1938 y
1934‖Ballesteros Egea, Miriam. La Orquesta Filarmónica de Madrid (1915-1945) y su contribución a la
renovación musical española. Tesis Doctoral dirigida por Dña. María Nagore Ferrer, leída en la Facultad de
Geografía e Historia -Departamento de Musicología- de la Universidad Complutense de Madrid en 2010.
p. 69.

106
orquesta337; en segundo, es fácil localizarle en las imágenes de grupo de la orquesta; en este
punto contamos, además, con una fotografía de la Orquesta Filarmónica cedida por los
familiares del clarinetista en la que un joven Menéndez se encuentra en la silla del solista
junto a Aurelio Fernández; la imagen contiene la siguiente dedicatoria manuscrita por el
Maestro Pérez Casas:

―Para Don Julián Menéndez. 3 [de] Marzo [de] 1916‖

Bartolomé Pérez Casas

Legado Menéndez

Por último, su nombre consta en algún programa de concierto, como el que tuvo lugar el
mismo día que aparece retratado en la imagen que acabamos de citar, el 3 de marzo de 1916,
por ejemplo338.

337
Cuadrado Caparrós, Dolores. Bartolomé Pérez Casas y la Orquesta Filarmónica de Madrid (1915-1939).
Tesis Doctoral dirigida por José María García Laborda, leída en la Universidad de Salamanca -Departamento
de Didáctica de la expresión musical, plástica y corporal- en 2006. Tabla nº 7. p. 244.
338
Éste concierto, que se realizó a beneficio del fondo social de la propia orquesta, supondría el vigésimo
concierto popular.

107
Desconocemos cuál fue el modo de ingreso de Julián Menéndez en esta orquesta; podría,
como establecía el Reglamento, haber solicitado formar parte de la agrupación y haber
conseguido el puesto de solista en votación de los socios dadas sus altas capacidades y a
pesar del escaso tiempo que llevaba en Madrid, o tal vez hubo de realizar una oposición para
conseguir este cargo339;de cualquier modo, podemos afirmar que entró a formar parte de la
Orquesta Filarmónica de Madrid desde el inicio de ésta.
Los músicos eran contratados en régimen ―socio-profesional‖ quedando suspendida la
actividad artística de la agrupación en los meses de verano, lo que sin duda en el caso de
Julián Menéndez suponía un alivio puesto que ésa era la temporada en la que la Banda
Municipal actuaba constantemente340.
La creación de esta nueva orquesta supuso todo un acontecimiento que fue seguido de cerca
por la prensa, que ya anunciaba en enero que la agrupación había comenzado a ensayar341:

La nueva masa orquestal que dirige el notable maestro armonista Pérez Casas, ha sido bautizada
con el nombre de Orquesta Filarmónica de Madrid. Han comenzado los ensayos por el estudio de
la Pastoral, de Beethoven, cuyo estudio será alternado con una obra de D’Indy.
Hemos tenido el placer de oír algunos ensayos, y podemos asegurar que la nueva orquesta
constituirá un brillante conjunto instrumental.

En esta misma línea El Heraldo de Madrid publicaba quince días antes del debut de la
agrupación una noticia que ya incluía el programa que podría escucharse en el mismo;
además se calificaba a los músicos como ―solistas de mérito‖ y se adelantaba la intención de
la orquesta de revolucionar el repertorio incluyendo composiciones de ―maestros olvidados‖
así como de ―muchos modernos‖ que aún no habían llegado al público madrileño342:

Formada en su mayoría por elementos valiosos y entusiastas aparece una nueva agrupación de
profesores, con el título de Orquesta Filarmónica de Madrid.
Solistas de mérito, cuya relación publicaremos en breve, figuran entre los asociados.
Con toda modestia se presentarán al público dirigidos por el ilustre maestro Pérez Casas con el
propósito de que los conciertos no queden reducidos en Madrid a una serie en época determinada y
limitado número.
Se proponen también los profesores y su director revolucionar un poco los programas con las
composiciones de gloriosos maestros que parecen olvidados y las de muchos modernos que no han
llegado aún al público madrileño.
Dedican su primera sesión a la Prensa, para día que en breve será señalado, con un concierto
popular en el teatro-circo Price (…).

339
Sea como fuere suponemos que tenía como ―contrincante‖ a Aurelio Fernández que, recordemos, ocupaba
previamente la vacante que Menéndez ocupó en la Banda Municipal.
340
Lo que suponía un sueldo fijo, al igual que ocurría con los compañeros que pertenecían a la Banda de
Alabarderos, por ejemplo. Ibíd. p. 74.
341
Lira Española. Año II. Nº 21. p. 7. 15/1/1915.
342
―Nueva agrupación de profesores. Orquesta Filarmónica de Madrid‖. Heraldo de Madrid. Año XXVI.
Nº 8858. Pág. 2. 3/3/1915.

108
Así, llegó el anunciado y esperado debut de la agrupación; el concierto, que constó de tres
partes, ya ofrecía novedades en cuanto al repertorio343:

1ª PARTE
- Fausto, Obertura (Wagner)
- Schéherezade- Suite Sinfónica inspirada en ―Las mil y una noches‖, Ob. 35 (RimskyKorsakoff)
a) Largo e maestoso, allegro non troppo.
b) Lento, Andantino, allegro molto.

2ª PARTE
- Sexta Sinfonía.- Pastoral, Ob.68 (Beethoven)
I. Allegro. Apacibles sentimientos que despierta la contemplación de los campos.
II. Andante. Escena junto al arroyo.
III. Scherzo. Alegre reunión de campesinos.
IV. Tempestad.
V. Canciones pastoriles. Impresiones de alegría al renacer la calma después de la
tempestad.

Canciones de Mozart y otros compositores por la señora PARETO, acompañada al piano por el
admirable maestro D. IGNACIO Tabuyo.

3ª PARTE
- Euryanthe. Obertura (Weber)
- El Mar. Escenas Sinfónicas (1ª vez) (Debussy)
a) Desde el alba a mediodía sobre el mar.
b) Juegos de olas.
- Danzas de la ópera El Príncipe Ygor (1ª vez) (Borodine)

Al día siguiente la crítica aparecida en El Liberal344, cuya reseña firmaba ―Tristán‖, no pudo
ser más favorable: se calificaba a la orquesta como ―notabilísima‖ destacando ―la sonoridad
magnífica de todos los instrumentos y la maestría de los ejecutantes‖ y se alababa a Pérez
Casas ―por haber sabido organizar tan estupenda orquesta y haber dirigido el concierto de
un modo perfecto, logrando matices exquisitos‖; además, consideraba ―interesantísimo‖ el
programa interpretado. Añadía al final de la noticia lo que denominó ―un hecho curioso‖
pero grato345:

La gente se decía al acabar el concierto: ¿cuándo volveremos a ver a esta prodigiosa orquesta? (…)
Como demostración de la exorbitante afición a la música sinfónica que se ha desarrollado en
Madrid, debemos consignar el hecho curioso de que en los intermedios del concierto de ayer el
público acudió a la contaduría del teatro, encargando billetes para el que el sábado próximo
celebrará la Orquesta Sinfónica dirigida por el maestro Lasalle.
Es decir, que el auditorio estaba oyendo un concierto superior y pensaba ya en asistir a otro.
Eso da gusto.

343
RABASF, Madrid. Legado Pérez Casas. Sign. M-3358 y M-3359.
344
―LA ORQUESTA FILARMÓNICA. UN GRAN ÉXITO‖. El Liberal. Año XXXVII. Nº 12812. p. 3.
19/3/1915.
345
―LA ORQUESTA FILARMÓNICA. UN GRAN ÉXITO‖. El Liberal. Año XXXVII. Nº 12812. p. 3.
19/3/1915.

109
La reseña aparecida en El Heraldo de Madrid no se andaba a la zaga en cuanto a elogios
para el maestro Pérez Casas y los músicos de la Filarmónica, destacando la maestría de los
jóvenes solistas de la agrupación, en las composiciones de Debussy, Beethoven, Korsakoff y
Borodin. Gracias a esta noticia podemos suponer que la cuerda de clarinetes estaba formada
por Julián Menéndez, al que cita como solista, y Aurelio Fernández346.

Y así en ―Scherazada‖ [sic], de Korsakoff; en la ―Sexta Sinfonía‖, en ―El Mar‖ y ―Danzas‖

hicieron honda impresión los solistas, de violín, Fermín F. Ortiz (veinte años); de violoncello, D.
Taltavull (veintitrés años); de clarinete, Julián Menéndez (diecinueve años); de fagot, Inocente
López (veintitrés años) ; de trombón, Emilio Cruz (quince años); y los Sres. Alberca, Fermín Adán
[oboe] , Valeriano Bustos, Álvaro Mont [trompa], Manuel Corts, Aurelio Fernández [clarinete],
Francisco Quintana [fagot], Felipe Gaona [trompeta] y Carlos Cabrera [oboe], que revelaron
verdadero virtuosismo en el dominio de los instrumentos.

En el número de abril de Arte Musical se recogía la noticia del estreno de la agrupación,

definiéndolo como un ―acontecimiento artístico de inmensa importancia‖347.

El éxito de la nueva orquesta puede comprobarse gracias a la intensa actividad que

desarrolló tras su debut, pudiendo apreciarlo por ejemplo el 27 de marzo de 1915; esa
jornada, ofrecía la Orquesta Filarmónica dos conciertos348: uno por la tarde en el Hotel Ritz,
de cuyas notas al programa se encargaría Adolfo Salazar, y otro por la noche, en el Teatro de
la Zarzuela donde repitieron el mismo concierto que el día de su presentación en el Price349.
Este concierto estaba organizado por la Sociedad Filantrópica Moderna con el fin de crear
una ―clínica de urgencia y consultas gratuitas para los pobres‖350.
Gracias a la excelente acogida de la orquesta se decidieron a organizar su primera serie de
conciertos de abono, lo que suponía la realización de tres actuaciones que tendrían lugar en
el Teatro Real en la noche de los días 24 y 28 de mayo y 4 de junio de 1915. Estos
conciertos supondrían para el público madrileño otra novedad, puesto que se incluían, junto
a Brahms, Beethoven y Rogelio Villar, estrenos de César Franck351, Rimsky Korsakov352 o
Facundo de la Viña353.

El programa elegido para el primer concierto de la serie estuvo formado por Beethoven
(Egmont), Wagner (Parsifal ―Encantos del Viernes Santo‖ y la obertura de El Buque

346
―Price: Orquesta Filarmónica‖. Heraldo de Madrid. Año XXVI. Nº 8874. p.2. 19/3/1915.
347
―MADRID MUSICAL. Crónica de la quincena‖. Arte Musical. Año I. Nº 6. p. 3. 1/4/1915.
348
Real Academia de las Artes de San Fernando, Madrid. Legado Pérez Casas. Sign. M-3358 y M-3359.
349
―MADRID MUSICAL. Crónica de la quincena‖. Arte Musical. Año I. Nº 6. p. 3. 1/4/1915.
350
Programa de mano del concierto. Archivo del Círculo de Bellas Artes.
351
Fue el caso del poema sinfónico El Cazador Maldito y de Redención. ―TEATRO REAL. Orquesta
Filarmónica de Madrid‖. Heraldo Militar. Año XX. Nº 6845. p. 2. 19/5/1915.
352
―Introducción‖ y ―El Cortejo de Bodas‖ de la ópera Le Coqd’or y la audición completa de Scheherezade.
Ibíd.
353
Fue el caso del poema sinfónico Judith. Ibíd.

110
Fantasma), Franck (Redención), Brahms (Sinfonía Nº 2), Villar (Las hilanderas), siendo
anunciado el evento por los diferentes diarios del momento354.

En el segundo de ellos, interpretaron obras de Franck (El Cazador Maldito), Beethoven

(Sinfonía Nº 8), Rimsky Korsakov (Scheherezade)y Wagner (Fausto)355; de nuevo fueron
ovacionados y recibidos con entusiasmo, como lo demuestra la crítica aparecida en La
Correspondencia de España, en la que además se incluyen alabanzas para el solista de
violín, Fermín Fernández Ortiz, y para el clarinetista, cuyo nombre desconocían pero
suponemos fuera Menéndez, por sus intervenciones en Scheherezade356.

El tercer y último concierto de esta serie estuvo compuesto por obras de Weber (Der
Freischütz), Franck (Redención), Rimsky Korsakov (―Introducción‖ y ―Cortejo de Bodas‖
de Le Coqd’or), Beethoven (Sinfonía Nº 7), Facundo de la Viña (Judith) y Borodin
(Príncipe Igor), siendo anunciado en prensa al igual que los anteriores357.

Parece que la relación de los músicos con su director era afectuosa y distendida como lo
demuestra el hecho de que éstos organizaran una ―comida íntima‖ en su honor unos días
después de finalizar exitosamente su serie de conciertos, tal y como aparecía publicado en El
Imparcial un día antes358.

En el número de junio de la revista Arte Musical se realizaba un repaso a lo interpretado en

esos tres conciertos por la Orquesta Filarmónica, definiendo sus programas de un ―interés
inagotable‖ y concluyendo que a pesar del poco tiempo de vida de la nueva agrupación ya
era una de las corporaciones ―más sólidas e importantes‖, ―algo tan profundamente
arraigado‖ que sorprendía el hecho de no haber existido antes359.

Como apunta Miriam Egea, la agrupación pasó por dificultades en sus inicios por varios
motivos: por un lado, el gusto del público, que estaba habituado al repertorio de la Orquesta
Sinfónica, y por otro, los escasos beneficios económicos teniendo que buscar el respaldo de
sociedades musicales del momento, entre las que destacó el Círculo de Bellas Artes a partir

354
―Orquesta Filarmónica de Madrid‖. La Correspondencia de España. Año LXVI. Nº 20919. p.5. 22/5/1915.
―Orquesta Filarmónica de Madrid‖. El Imparcial. Año XLIX. Nº 17335. p. 4. 22/5/1915.
―El concierto de esta noche‖. Heraldo Militar. Año XX. Nº 6849. p. 1. 24/5/1915.
355
―Entre Bastidores‖. El Liberal. Año XXXVII. Nº 12881. p. 4. 28/5/1915.
356
―Teatro Real. Orquesta Filarmónica‖. La Correspondencia de España. Año LXVI. Nº 20926. p. 4.
29/5/1915.
357
―Teatro Real. Orquesta Filarmónica de Madrid‖. La Correspondencia de España. Año LXVI. Nº 20930.
p. 7. 2/6/1915.
―Orquesta Filarmónica‖. El Liberal. Año XXXVII. Nº 12886. p. 3. 2/6/1915.
―Teatro Real. Orquesta Filarmónica de Madrid‖. El País. Año XXIX. Nº 10123. p.3. 2/6/1915.
―Orquesta Filarmónica de Madrid‖. El Globo. p. 3. 3/6/1915.
358
La comida tendría lugar en el Restaurante La Huerta el 17 de junio de 1915. ―Orquesta Filarmónica de
Madrid‖. El Imparcial. Año XLIX. Nº 17360. p. 4. 16/6/1915.
359
―MADRID MUSICAL. Crónica Quincenal‖. Arte Musical. Año I. Nº 12. p. 3. 30/5/1915.

111
de la temporada 1915/1916 con los ―Conciertos Populares‖360; ésta fue, junto a la temporada
1921/1922, una de las épocas de mayor esplendor de la Orquesta Filarmónica361.

La propuesta inicial para que las dos orquestas (Sinfónica y Filarmónica) se repartiesen los
conciertos fue rechazada por ambas instituciones, así que desde el Círculo se decidió que
alternasen temporadas, decantándose finalmente por la Filarmónica para la totalidad de los
ciclos ante la negativa de Arbós, que se negaba a esa ―pelea‖ entre ambas orquestas.

Los conciertos de la Sinfónica eran ―populares‖ por la elección del repertorio, donde se
daba prioridad a aquellas obras que ya eran aceptadas por el público, al contrario que su
―rival‖, que siguió fiel a su política de introducir novedades en sus conciertos; además, en el
caso de la Filarmónica, la denominación ―popular‖ venía dada por el precio de las entradas,
que convertían en accesible algo que hasta entonces estaba reservado a quienes podían
permitírselo.

Así, la orquesta programó sus primeros conciertos populares en el Círculo de Bellas Artes
para noviembre y diciembre de 1915362, suponiendo esta colaboración el despegue definitivo
de la Filarmónica.

En mayo de ese mismo año el Círculo de Bellas Artes proyectaría la realización de tres
conciertos en el Teatro Real participando conjuntamente la Orquesta Filarmónica y el
Orfeón Donostiarra. La Correspondencia de España se hacía eco de la noticia ya en abril,
considerando ―importantísima y de grandes beneficios para la afición musical madrileña‖ la
labor emprendida363.

Los conciertos se llevaron a cabo los días 7364, 10365 y 12366 de mayo de 1916, suponiendo la
unión de ambas agrupaciones la presencia de más de cien músicos en escena. En el
programa de mano de la última actuación se anunciaba además un concierto extraordinario
en el que participarían el Orfeón Donostiarra y la Banda Municipal de Madrid y que tendría
lugar al día siguiente367, 13 de mayo, en la Plaza de Toros368.

360
Ballesteros Egea, Miriam. La Orquesta Filarmónica de Madrid (1915-1945) y su contribución a la
renovación musical española. Tesis Doctoral dirigida por Dña. María Nagore Ferrer, leída en la Facultad de
Geografía e Historia -Departamento de Musicología- de la Universidad Complutense de Madrid en 2010.
p. 89.
361
Ibíd. p. 88.
362
Tendrían lugar los días 12, 19 y 26 de noviembre y 3, 10 y 17 de diciembre. RABASF, Madrid. Sign.
M-3358 y M-3359.
363
―Círculo de Bellas Artes. Festivales Artísticos‖. La Correspondencia de España. Año LXVII. Nº 21237. p.
5. 4/4/1916.
364
Interpretaron obras de Berlioz (La condenación de Fausto), Strauss (Don Quijote) y Brahms (Requiem
Alemán). Programa de mano del concierto. Archivo del Círculo de Bellas Artes.
365
Con obras de Mendelssohn (Gruta del Fingal), Debussy (Tres Nocturnos), Bretón (Vizcaya), Arregui (El
lobo ciego) y Beethoven (Sinfonía Nº 9). Programa de mano del concierto. Ibíd.
366
Interpretaron en conjunto obras de Dvorak (Sinfonía en Mi menor, ―Del Nuevo Mundo‖), Usandizaga (La
Huérfana) y Wagner (cuadro final de Los Maestros Cantores). El Orfeón, por su parte, interpretó obras de
Guridi, Usandizaga, P. San Sebastián, el Padre Otaño y Esnaola. Programa de mano del concierto. Ibíd.
367
Programa de mano del concierto del día 12 de mayo de 1916. Ibíd.

112
En octubre de 1916 la Orquesta Filarmónica se embarcaba en la que sería su primera gira
por provincias; en esta excursión, que les mantendría fuera de Madrid poco más de quince
días, ofrecieron un total de diecisiete conciertos369, lo que suponía muy poco margen de
tiempo entre la actuación en una ciudad y la siguiente, necesario para que los músicos (cerca
de cien en esta época 370 ) estuvieran el menor tiempo posible alejados de su ―trabajo
principal‖, la Banda de Música en el caso de Julián Menéndez, que formó parte de la
plantilla que realizó esta gira.

Los lugares que la Orquesta Filarmónica visitó durante su primera gira fueron Salamanca371,
donde estrenaron Salamanca, un poema sinfónico de Bretón372, Valladolid373, A Coruña374,
Santiago375, Gijón376, Oviedo377, Santander378, gracias a cuyo programa de mano podemos
confirmar la asistencia de Menéndez por aparecer la plantilla de músicos, Bilbao 379 ,
Logroño380 y Zaragoza, cosechando en todos ellos un gran éxito tal y como lo recogían las
páginas de la revista Arte Musical en noviembre381.

En noviembre y diciembre de 1916 volvían a realizar una nueva serie de conciertos

populares en el Teatro Price382 y la prensa, que daba cuenta de los mismos tanto antes como
después, les dedicaba comentarios como el siguiente:

gran brillantez (…) con un programa tan selecto como interesante, sin perder de vista el carácter
popular de estos conciertos, destinados a difundir entre nosotros el conocimiento de la música
extranjera383.

368
En ese concierto se pudieron escuchar obras de Wagner, Guridi, P. San Sebastián, Usandizaga, Gounod,
Larregla y Retana. Programa de mano del concierto del día 13 de mayo de 1916. Ibíd.
369
Ballesteros Egea, Miriam. La Orquesta Filarmónica de Madrid (1915-1945) y su contribución a la
renovación musical española. Tesis Doctoral dirigida por Dña. María Nagore Ferrer, leída en la Facultad de
Geografía e Historia -Departamento de Musicología- de la Universidad Complutense de Madrid en 2010.
p. 181.
370
La cuerda de clarinete estaba formada por cuatro instrumentistas. Ibíd. p. 64.
371
Días 14 y 15 en el Teatro Bretón. RABASF, Madrid. Legado Pérez Casas. Sign. M-3358 y M-3359.
372
Además, en el segundo concierto interpretaron la serenata En la Alhambra y Escenas Andaluzas. ―Bretón y
Salamanca‖. La Alhambra. Revista quincenal de artes y letras. Año XIX. Nº 448. pp. 520-522. 30/12/1916.
373
Días 16 y 17 en el Teatro Calderón de la Barca, actuando a beneficio del Asilo de la Caridad. RABASF,
Madrid. Legado Pérez Casas. Sign. M-3358 y M-3359.
374
Día 18 en el Teatro Rosalía de Castro. Ibíd.
375
Día 19 en el Teatro Principal. Ibíd.
376
Día 21 en el Teatro Jovellanos. Ibíd.
377
Días 22 y 23 en el Teatro Campoamor. Ibíd.
378
Día 24 en el Salón Pradera. Ibíd.
379
Del 25 al 28. Los días 25 y 28 en la Sociedad Filarmónica y el 26 y 27 en el Teatro de los Campos Elíseos
con el Coro Mixto de la Sociedad Coral. Ibíd.
380
Día 29 en el Teatro Bretón de los Herreros. Ibíd.
381
En la crónica no aparece mención a los conciertos de Salamanca y Valladolid. ―La ―tournée‖ de la Orquesta
Filarmónica‖. Arte Musical. Año II. Nº 45. pp. 5-6. 15/11/1916.
382
Los días 10, 17 y 24 de noviembre y el 1, 9, 15 y 22 de diciembre. Programas de concierto. RABASF,
Madrid. Legado Pérez Casas. Sign. M-3358 y M-3359.
383
―La Orquesta Filarmónica. Concierto en el Price‖. La Correspondencia de España. Año LXVII. Nº 21458.
p. 4. 11/11/1916.

113
La revista Música, en su número del 15 de enero de 1917384 publicaba, aparte de una foto de
conjunto bajo la cual había una breve explicación del recorrido y méritos de la agrupación,
fotografías de doce solistas de la misma: Fermín F. Ortiz [concertino], Julián Menéndez,
Manuel Corto [trompeta], Carlos Cabrera 385 [oboe], Fermín Adán [oboe], Inocente
Leyrez 386 , Manuel Alberca 387 [flauta], Domingo Taltavull [violonchelo], Teodoro
Valdovinos [flauta], Francisco Quintana [fagot], Aurelio Fernández [clarinete] y Álvaro
Mont388 [trompa].

Por otro lado, los músicos de la Filarmónica se reunían esporádicamente para ofrecer
conciertos de música de cámara en el Hotel Ritz389 organizados por la Sociedad Nacional de
Música, que había sido inaugurada en marzo de 1915. Julián Menéndez participó en uno de
esos conciertos el 27 de febrero de 1917390 interpretando por primera vez en Madrid el Trío
Patético de Glinka junto al solista de fagot de la orquesta, Inocente López391, que también
era compañero suyo en la Banda Municipal, y al pianista Antonio Álvarez392. El grupo actuó
en la segunda parte del concierto, cuyo cartel compartieron con la pianista Pilar Bayona, que
abrió el concierto con la Sonata Romántica sobre un tema español de Turina y lo cerró con
obras de Usandizaga, Esplá, Granados y Albéniz.

Ésta es la última noticia que permite relacionar al clarinetista con la Orquesta Filarmónica
de Madrid. Suponemos que poco después dejó de formar parte de la misma, puesto que su
nombre ya no aparece en ningún programa ni documento a partir de marzo de 1917 393 .
Pasaría entonces a ser solista de la agrupación Aurelio Fernández, completando la cuerda de

384
SOLISTAS DE LA FILARMÓNICA. Revista MÚSICA. 15/1/1917.
385
Formó parte de la Junta Directiva de la Orquesta como Vicepresidente 2º, cargo que ya desempeñaba en
1918. En un acta de febrero de 1928 continuaba como tal, pero en 1931 ya lo ocupaba Luis Antón. Ballesteros
Egea, Miriam. La Orquesta Filarmónica de Madrid (1915-1945) y su contribución a la renovación musical
española. Tesis Doctoral dirigida por Dña. María Nagore Ferrer, leída en la Facultad de Geografía e Historia -
Departamento de Musicología- de la Universidad Complutense de Madrid en 2010. pp. 76-78.
386
Estamos de acuerdo con Miriam Egea en que con toda probabilidad se trata de un error en el apellido del
músico; se trata de Inocente López, solista de fagot. Ibíd. p. 69.
387
Manuel Alberca Mayorga también formaba parte de la Banda Municipal de Madrid, como profesor de
primera (desde 1909 hasta al menos 1916) y posteriormente como profesor de segunda (al menos hasta 1929).
Su nombre ya no consta en la plantilla de 1935. Genovés Pitarch, Gaspar. La Banda Sinfónica Municipal de
Madrid. 1919-2009. Ediciones La Librería. Madrid, 2009.
388
En 1918 formaba parte de la Junta Directiva como Vocal. En 1935 pasó a la Orquesta Sinfónica y también
fue profesor del conservatorio. Ibíd. p. 76. Actuó junto a Julián Menéndez en muchas ocasiones y recordemos
que fue quien denunció al clarinetista tras la guerra.
389
La orquesta actuó infinidad de veces en el hotel desde sus inicios organizado por la Sociedad Nacional; el
ultimo concierto de la temporada de 1916 tuvo lugar el 29 de diciembre y el primero de 1917 el 19 de enero.
RABASF, Madrid. Legado Pérez Casas. Sign. M-3358 y M-3359.
390
Programa de mano del concierto. Archivo del Círculo de Bellas Artes.
391
Inocente López Bermúdez, solista de fagot desde el inicio de la orquesta, permaneciendo muchos años en la
misma, puesto que su nombre también aparece en la plantilla de 1934. En un acta de la Junta Directiva de 1934
consta como Vocal 2º. Ballesteros Egea, Miriam. La Orquesta Filarmónica de Madrid (1915-1945) y su
contribución a la renovación musical española. Tesis Doctoral dirigida por Dña. María Nagore Ferrer, leída en
la Facultad de Geografía e Historia -Departamento de Musicología- de la Universidad Complutense de Madrid
en 2010. p. 66 y p. 79.
392
El trabajo de Miriam Egea no recoge el nombre del pianista. RABASF, Madrid. Programas de la Sociedad
Nacional de Música (1915-1917). Sign. 3383.
393
Visto en programas de mano de esta época revisados en RABASF, Madrid. Legado Pérez Casas. Sign. M-
3358 y M-3359.

114
clarinetes los señores Rafael Franco Rastrollo, Rafael Núñez Leal y Leocadio Fuertes
Buendía como clarinetista bajo394.

Finalizamos este capítulo con las palabras de Antonio Fernández Cid en La música y los
músicos españoles en el siglo XX; éste opinaba que los instrumentistas de viento han sido
―un sector decisivo para la vida sinfónica nacional, aquél para el que guardaba su máxima
gratitud -por el desinterés, puntualidad, constancia y desvelos-, el Maestro Pérez Casas. (…)
recuérdense las aportaciones de (…) clarinetes como Aurelio Fernández, Julián y Antonio
Menéndez, Leocadio Parras, José Cifuentes (…)‖395.

394
Programas de mano de 12 de marzo de 1918 y 7 de marzo de 1919. Archivo del Círculo de Bellas Artes.
395
Fernández Cid, Antonio. La música y los músicos españoles en el siglo XX. Ediciones Cultura Hispánica.
Madrid, 1963.

115
4.2.- ORQUESTA SINFÓNICA DE MADRID

4.2.1.- Desde 1916 hasta el final de la Guerra Civil

Cuando Menéndez se inicia en la vida musical de Madrid, tan solo existían dos agrupaciones
allí: la Banda Municipal y la Orquesta Sinfónica; como hemos visto, el clarinetista se
trasladó a la capital tras aprobar la oposición para formar parte de la banda de música, lugar
donde conocerá y comenzará su relación profesional con el que será su profesor, el
clarinetista Miguel Yuste que, junto a otros músicos de la Antigua Sociedad de Conciertos,
había sido miembro fundador de la Orquesta Sinfónica.

Tal vez gracias a esa relación y, sin duda, gracias a sus excepcionales capacidades musicales
y a la solvencia que demostraba con su clarinete, Menéndez fue nombrado Socio de Número
de la Orquesta Sinfónica, lo que equivalía a ser ―profesor con plaza‖, el día 8 de febrero de
1916, siendo director Enrique Fernández Arbós396.

Hasta 1916, el lugar que ocupaba un músico en la orquesta venía marcado por su antigüedad
en la sociedad o se le ofrecía la plaza vacante a un músico que destacaba, generalmente
instrumentistas con Premio Extraordinario de Fin de Carrera, puesto que no se realizaban
oposiciones; es decir, los primeros atriles estaban reservados para los músicos que llevaban
más tiempo siendo socios, que no necesariamente tenían por qué ser los más preparados.

A finales de enero de 1917, la sociedad aceptaba la dimisión presentada por Miguel Yuste
como solista de clarinete en la que el músico alegaba no poder hacerse cargo de todas sus
obligaciones397. Tras esto, le nombraron Socio Honorario de la agrupación y suponemos que
fue entonces cuando Julián Menéndez pasó a ocupar el puesto de solista que había dejado el
que por aquel entonces era su profesor en el Conservatorio398.

El trabajo que suponía el principal sustento para Menéndez y su familia era el de profesor de
la banda de música, y era por tanto, al que mayor ―fidelidad‖ debía; ya que, además, el
reglamento de ésta no prohibía formar parte de otras agrupaciones siempre y cuando no
dificultase la asistencia de los profesores para cumplir con sus obligaciones impidiendo el
funcionamiento normal de la misma. Por otro lado, su puesto de solista de la sinfónica, le

396
Clar i Net, (grabación de obras de Julián Menéndez para clarinete y piano realizada por Enrique Pérez
Piquer (clarinete) y Aníbal Bañados (piano)). Dahiz Produccions. Valencia, 2004.
397
Rodríguez Lorenzo, Gloria Araceli: El Clarinetista, Profesor y Compositor Miguel Yuste Moreno (1870-
1947): Estudio Biográfico y Analítico. Tesis Doctoral dirigida por D. Ramón Sobrino, leída en el
Departamento de Historia del Arte y Musicología de la Universidad de Oviedo, 2009.
398
Victoriano Martín, violinista de la Sinfónica que también perteneció a la Filarmónica de Madrid, recuerda el
asunto de la siguiente manera: ―para mí una cosa mala que tenía la Sinfónica era que los puestos en los atriles
se disponían por antigüedad. Cuando alguien se moría o se marchaba, todos adelantábamos un puesto
(…).Gómez Amat, Carlos/Turina Gómez, Joaquín. La Orquesta Sinfónica de Madrid. Noventa años de
[Link] Música. Madrid 1994. p. 94.

116
reportaba ingresos únicamente por los conciertos en los que participaba, ya que los ensayos
no se remuneraban en aquel entonces399.

Como vimos anteriormente, al revisar el Expediente Personal de Julián Menéndez como

funcionario del Ayuntamiento de Madrid hemos encontrado las diferentes solicitudes de
licencia, con o sin sueldo, que el clarinetista dirigió al Alcalde Presidente a los largo de los
años para poder realizar las giras por provincias con la Orquesta Sinfónica; en otras
ocasiones, pedía permiso para faltar a sus obligaciones en la Banda alegando encontrarse
enfermo yéndose igualmente de gira con la orquesta.

Aun disponiendo de la información anterior, en el citado expediente tan sólo se conservan

algunas solicitudes y sus correspondientes concesiones, por lo que desconocemos cómo
compaginaba el clarinetista ambos trabajos (más otras ocupaciones) el resto del tiempo; por
ello, además, resulta complicado exponer exactamente cuáles fueron las giras a las que
acudió si su nombre no aparece en el programa de mano, en alguna reseña de prensa o
fotografía.

Por todo lo anteriormente expuesto, en este trabajo únicamente presentaremos los datos
relativos a las giras por provincias o viajes al extranjero de los que tenemos constancia que
Menéndez formó parte, correspondiendo éstas a los años 1919, 1921, 1924, 1929, 1930,
1933, 1934, 1936, 1946, 1947, 1948, 1950 y 1954.

La gira de 1919 se inauguró en el Teatro San Carlos de Lisboa el día 12 de abril, actuando
en esa ciudad también los días 13 y 15 e incluyendo en los programas obras españolas que
resultaban novedosas para el público lisboeta, como fue el caso de Iberia (Albéniz-Arbós),
el intermedio de Goyescas (Granados) o Chiquilladas de Francés. Tras su paso por Lisboa se
desplazarán hasta Burdeos para ofrecer tres conciertos en dos días (20 y 21 de mayo) dentro
de unos actos organizados por el ―Comité de Rapprochement Franco-Espagnol‖400.

Al regresar de Burdeos ofrecieron conciertos en Sevilla 401 , Granada, Valencia, Alicante,

Zaragoza, Vitoria, Bilbao, Pamplona (durante San Fermín), Oviedo, Gijón, Avilés, León,
Palencia, Valladolid y Segovia.

El Diario de Alicante publicaba el día 13 de junio una pequeña noticia anunciando el

concierto que tendría lugar el día 19, congratulándose porque la nueva junta de la Sociedad
Filarmónica había conseguido, a pesar de lo apretado de su agenda, que la Orquesta
Sinfónica de Madrid ofreciese un concierto en Alicante. El concierto, dividido en tres partes,

399
El ―partido o partida‖ era la cantidad fija que cobraba cada músico por concierto; ésta se incrementó en una
peseta en 1918. Gómez Amat, Carlos/Turina Gómez, Joaquín. La Orquesta Sinfónica de Madrid. Noventa años
de historia. Alianza Música. Madrid 1994. p. 73.
400
Gómez Amat, Carlos/Turina Gómez, Joaquín. La Orquesta Sinfónica de Madrid. Noventa años de historia.
Alianza Música. Madrid 1994. p. 73.
401
Donde ofrecerían cinco conciertos y participarían en treinta representaciones de ópera dirigidas por Arbós y
Saco del Valle. Orquesta Sinfónica de Madrid. Maestro Arbós. Veintiséis años de labor musical. 1904-1929.
Folleto Histórico. Madrid, 31-XII-1929. p. 26.

117
constaba de un programa en el que el clarinete tenía un papel importante y destacado, que
además incluía el Septimino (Op. 20) de Beethoven402:

Primera Parte

I. Sueño de una Noche de Verano (obertura), Mendelssohn.- II. El cisne de Tounela, primera vez,
a) Leyenda b) Vals Triste, Sibelius.- III. Danzas polovisienas de la ópera El Príncipe Igor, Borodine.

Segunda Parte

Septimino(Op. 20), Beethoven, para clarinete, fagot, trompa e instrumentos de arco.- I. Adagio,
Allegro vivo.- II. Adagio Cantabile.- III. Tempo di minuetto.- IV. Tema con variazzioni.-
V. Scherzo.- VI. Andante con moto, allamarcia.- Presto.
Solistas: Clarinete señor Menéndez; fagot, señor Romo, trompa, señor Mont.

Tercera Parte

I. Triana, de la suite Iberia,Albéniz.- II. Tristán e Iseo, preludio acto primero y muerte de Iseo,
Wagner.- III. El pájaro de fuego, fragmento del baile, primera vez. a) Ronda de las princesas
b) Danza infernal de los súbditos de Kastchei.

El día 11 de octubre de ese mismo año se realizó en el Teatro Real un concierto conjunto,
organizado por la Sociedad de Profesores de Orquesta de Madrid, en el que participaban la
Orquesta Sinfónica, la Orquesta Filarmónica y la Banda Municipal, siendo dirigidas por
Enrique Fernández Arbós, Bartolomé Pérez Casas y Ricardo Villa respectivamente. Debió
resultar curioso ver cómo Julián Menéndez actuaba con dos de las tres mejores
agrupaciones del momento.

Julián Menéndez fue una persona poseedora de una vasta cultura musical ayudado tanto por
la dedicación a lo largo de su vida al estudio como por su pertenencia a diferentes
agrupaciones que le sirvieron, sin duda, para conocer y estrenar muchas obras a lo largo de
los años; en el caso de la Orquesta Sinfónica, esto se debió al buen hacer del maestro
Arbós403, que como explican Gómez Amat y Turina Gómez, ―en un mundo sin radio, casi
sin discos, de caros, difíciles e incómodos viajes al extranjero (…) era evidente que Arbós
podía decir: todo lo que yo no he dirigido, para vosotros no existe‖404.

402
Diario de Alicante. Año XIII. Nº 3606. p. 1. 13/6/1919.
403
A lo largo de los años que estuvieron bajo su batuta, la orquesta estrenó un total de cuatrocientas cuarenta y
ocho obras, siendo doscientas diecisiete de autores españoles. Espinós, Víctor. El Maestro Arbós (al hilo del
recuerdo). Espasa-Calpe, S.A. Madrid, 1942. p. 199.
404
Gómez Amat, Carlos/Turina Gómez, Joaquín. La Orquesta Sinfónica de Madrid. Noventa años de historia.
Alianza Música. Madrid 1994. p. 77.

118
La gira por provincias del año 1921 se iniciaba en Alicante el 6 de junio y finalizaba el 18 de
junio tras haber visitado Murcia, Yecla, Valencia, Teruel, Zaragoza, San Sebastián, Bilbao,
Santander, Gijón, Oviedo, Avilés, León, La Coruña, Santiago, Pontevedra, Vigo, Orense,
Palencia, Burgos, Valladolid y Segovia. Hemos tenido constancia de la participación de
Menéndez en la misma gracias a un documento localizado en la Biblioteca Virtual del
Principado de Asturias; se trata de la Memoria de la actividad de la Sociedad Filarmónica de
Oviedo relativa a 1921 que fue presentada a la Junta General en enero de 1922. En ella se
recogen, entre otras muchas cosas, las cuatro actuaciones que la Orquesta Sinfónica de
Madrid ofreció en Oviedo los días 28, 29 y 31 de mayo y 1 de junio de 1921; en el primer
programa, en el que también interpretaban obras de Rameau, Goldmark, Mendelssohn,
Borodine y Wagner, se incluyó el ―Larghetto‖ del Quinteto para clarinete y cuerdas de
Mozart en la tercera y última parte del concierto, actuando Menéndez como solista405.

Una de las obras que permitió a Menéndez cosechar grandes éxitos junto a sus compañeros y
que era frecuentemente programada por el Maestro Arbós, tanto en giras como en
conciertos, fue el Septimino Op. 20 de Beethoven, interpretándolo tanto en su versión
original como en su adaptación orquestal, tarea esta última en verdad complicada406.

La Correspondencia de España anunciaba el concierto que tendría lugar en el Palacio de la

Música el día 11 de enero de 1922 a las cinco de la tarde y en el que Menéndez interpretaría
junto a otros músicos el Septiminode Beethoven, dirigido por el maestro Julio Francés407:

Palacio de la Música.
Primer Concierto
Mañana, a las cinco en punto de la tarde, se celebrará el primer concierto con el siguiente programa:

Primera Parte
Cuarteto (Op. 29), Schubert.- Por el Cuarteto Español.

Segunda Parte
Septimino (Beethoven).- Violín, Abelardo Corvino; viola, Enrique Alcoba;
violoncello, Enrique Arangoa; contrabajo, Juan González; clarinete, Julián Menéndez;
fagot, Antonio Romo; trompa, Álvaro Mont.

405
Sociedad Filarmónica de Oviedo. Memoria presentada por la Junta de Gobierno a la Junta General
celebrada el 21/1/1922. Biblioteca Virtual del Principado de Asturias [en línea]. p. 29.
406
―(…) Ahora ya no se pone el Septimino, incluso la gente le tiene manía, pero Arbós lo utilizaba como gran
obra sinfónica. Y dicho así parece fácil, pero [¿] tú sabes lo que es tocar la cadencia del Septimino y que los
veinte violines la toquen a la vez [?]. Era imposible, y ese era el éxito de Arbós porque ponía a los 16 violines
primeros y los aumentaba con 4 segundos‖. Gómez Amat, Carlos/Turina Gómez, Joaquín. La Orquesta
Sinfónica de Madrid. Noventa años de historia. Alianza Música. Madrid 1994. p. 113.
407
―Palacio de la Música‖. La Correspondencia de España. Año LXXV. Nº 23180. p. 5. 10/1/1922.

119
 Tercera Parte
Octeto (Mendelssohn).- Para cuatro grupos de violines, dos de violas, dos de violoncellos y
contrabajo; por la orquesta de instrumentos de arco, que dirige el maestro Julio Francés.

Nota.- La localidad de butaca da derecho al té, que se servirá en el hall.

El día 11 de junio de 1922, Flores y Abejas publicaba el programa de un concierto que,

organizado por la Asociación ―Amigos de la Música‖, tendría lugar el día 28 de ese mismo
mes, en el que actuaría un octeto formado por los ―mejores maestros de la Orquesta
Sinfónica‖, entre los que se encontraba Julián Menéndez408:

AMIGOS DE LA MÚSICA
El concierto de esta Sociedad correspondiente al mes actual se verificará el día 28, a la hora del
vermouth, es decir, a las siete de la tarde.
En este concierto, que es último de la temporada, tomará parte un octeto compuesto por los
mejores maestros de la Orquesta Sinfónica de Madrid, cuyos nombres son los siguientes:
Abelardo Corvino, violín primero; Augusto Repullés, violín segundo; Enrique Alcoba, viola;
Manuel Calvo, violoncello; Juan González, contrabajo; Julián Menéndez, clarinete; Luis Jiménez,
fagot; José Blasco, trompa.
Entre otras obras figurarán en el programa el Quinteto de Mozart y el Septimino de Beethoven.
El sorteo de localidades para este concierto se verificará el martes próximo, el día 13, a las cuatro
de la tarde, en la Escuela Normal de Maestros.

Esa misma publicación se hacía eco el día 2 de julio de la crítica del concierto citado,
calificando la interpretación del concierto como ―irreprochable‖ y describiendo a Menéndez
como ―excelente solista‖409:

AMIGOS DE LA MÚSICA
El concierto celebrado el miércoles por esta agrupación artística, fue uno de los mejores que
hemos tenido ocasión de oír.
Figuraban en el programa el hermoso Septimino de Beethoven, una Serenata del mismo autor, un
Nocturno de Borodin y el Quinteto en La mayor de Mozart, obra esta última de gran lucimiento
para el clarinete, que estaba a cargo del excelente solista Julián Menéndez.
No hay para qué decir que la interpretación del programa resultó irreprochable, y que el numeroso
auditorio aclamó con entusiasmo a Abelardo Corvino, Augusto Ripollés, Enrique Alcoba, Manuel
Calvo, Juan González, Julián Menéndez, Luis Jiménez y José Blasco.

408
―Amigos de la Música‖. Flores y Abejas. 11/6/1922. p. 5. Biblioteca Virtual de Prensa Histórica [en línea].
Disponible en [Link]. MCU. es
409
―Amigos de la Música‖. Flores y Abejas. 2/7/1922. p.4. Ibíd.

120
 Ante los grandes aplausos del público, nos obsequiaron al final con el inspiradísimo cuarteto de
Tchakonky [sic].
Eran unánimes los elogios para la Junta directiva de esa sociedad, a la que debemos el haber
escuchado excelentes conciertos durante la última temporada.
Hasta el mes de octubre no reanudará sus audiciones la Sociedad ―Amigos de la Música‖.

El día 4 de febrero de 1923 tenía lugar, en el Teatro del Centro, el último de los conciertos
de la serie de conciertos populares, dirigido por el maestro Julio Francés; también en esta
ocasión, como era habitual, la actuación estaba dividida en tres partes, en las que se
interpretaron las siguientes obras, tal y como anunciaron La Correspondencia de España410
y La Libertad411los días previos al concierto:

Teatro del Centro

Orquesta Sinfónica
CONCIERTOS POPULARES MATINALES.- EL DOMINGO 4 DE FEBRERO A LAS ONCE Y
MEDIA DE LA MAÑANA.
La serie de conciertos populares que con la cooperación del Centro de Hijos de Madrid, bajo la
dirección del maestro Francés, termina brillantemente con el cuarto y último, anunciado para el
domingo4 de febrero próximo a las once y media de la mañana, en el Teatro del Centro, con el
siguiente magnífico programa:

Primera Parte. 1º. En las Estepas del Asia Central, fragmento sinfónico, Borodin.-
2º. Le Rouetd’Omphal, poema sinfónico, Saint-Saëns.- 3º. Cleopatra, obertura, Mancinelli.-

Segunda Parte. Septimino (op. 20), para clarinete, fagot, trompa e instrumentos de arco, Beethoven.-
I. Adagio, Allegro vivo.- II. Adagio cantábile.- III. Tempo di minuetto.- IV. Tema con variazioni.-
V. Scherzo.- VI. Andante con moto allamarcia. Presto.- Solistas: clarinete, Sr. Menéndez;
fagot, Sr. Romo; trompa, Sr. Mont.

Tercera Parte. 1º. Los encantos del Viernes Santo (Parsifal), Wagner.-
2º. 1812, obertura solemne, Tschaikowsky.

Ese mismo año de 1923, el arquitecto Teodoro Anasagasti finaliza el que se convertiría en
uno de los mejores locales madrileños para acoger espectáculos musicales, el Monumental
Cinema412; este acontecimiento tuvo gran importancia para la orquesta413, que se convirtió

410
―Teatro del Centro. Orquesta Sinfónica‖. La Correspondencia de España. Año LXXVI. Nº 23512. p. 6.
1/2/1923.
411
―De Música. Orquesta Sinfónica‖. La Libertad. Nº 990. p. 3. 2/2/1923.
412
Gómez Amat, Carlos/Turina Gómez, Joaquín. La Orquesta Sinfónica de Madrid. Noventa años de historia.
Alianza Música. Madrid 1994.

121
en uno de sus primeros usuarios utilizando, en principio, la sala de conciertos los domingos
por la mañana, alternando ésta con el Teatro Centro. No nos es posible apuntar, una vez
más, cómo podía Menéndez compaginar esos conciertos matinales de los domingos con los
de la banda de Música cuando ambos coincidiesen; suponemos que, como explicamos
anteriormente, no asistiría a la actuación de la orquesta para cumplir con sus obligaciones en
la banda.
En la temporada de invierno, que abarcó desde diciembre de 1923 hasta abril de 1924, la
orquesta ofreció alrededor de veinte conciertos, presentándose casi semanalmente ante el
público.

Uno de esos conciertos, cuyo programa fue definido como ―verdaderamente maravilloso‖ en
La Libertad, tuvo lugar el día de Reyes de 1924414.

La Orquesta Sinfónica
El concierto de hoy, domingo, en el Monumental Cinema es verdaderamente maravilloso.
La Orquesta Sinfónica, que dirige el maestro Arbós, interpretará el siguiente programa:

PRIMERA PARTE
Septimino, Op.20, para clarinete, fagot, trompa e instrumentos de arco. Beethoven.
I. Adagio, Allegro Vivo.
II. Adagio Cantabile.
III. Tempo di menuetto.
IV. Tema con variazioni.
V. Scherzo.
VI. Andante con moto, allamarcia. Presto.
Solistas: Clarinete, Sr. Menéndez; Fagot, señor Jiménez; Trompa, Sr. Mont.

SEGUNDA PARTE
Sigfredo, Idilio, Wagner; Orgía, tercer tiempo de las Danzas Fantásticas, Turina;
a) Vals de Sílfides, b) Marcha Húngara, de la Damnation de Fausto, Berlioz.

En La Orquesta Sinfónica de Madrid. Noventa años de historia, el único dato que consta
sobre la gira de la agrupación del año 1924 es que tuvo lugar entre el 14 de mayo y el 18 de
julio, y que actuaron en Vigo, Coruña, Pontevedra, Oviedo, Gijón, Avilés, Léon, Palencia,
Salamanca, Burgos, Pamplona y Zaragoza415. Por otro lado hemos completado el recorrido

413
Al poder disponer de esta sala, ya no tenían que depender de que el escenario del Teatro Real estuviese libre
de compromisos para poder ser utilizado por ellos.
414
―De Música. La Orquesta Sinfónica‖. La Libertad. Año VI. Nº 1180. p. 4. 6/1/1924.
415
Gómez Amat, Carlos/Turina Gómez, Joaquín. La Orquesta Sinfónica de Madrid. Noventa años de historia.
Alianza Música. Madrid 1994. p.80.

122
de la excursión añadiendo Orense, Lugo y Granada, donde fueron dirigidos por Saco del
Valle porque Arbós enfermó y no pudo asistir416. Ahora bien, nos hemos encontrado con
varias noticias que sitúan a la agrupación actuando en Galicia y Asturias en noviembre de
ese mismo año. La primera de ellas, es una publicación de La Coruña, El Orzán, fechada el
2 de noviembre de 1924, en cuyas páginas aparece una pequeña noticia informando del
programa de concierto organizado por la Filarmónica local que tendrá lugar en la tarde del
día siguiente en el Teatro Rosalía de Castro417; en dicho concierto, en el que se explica que
Arbós estará al frente de una ―excelente orquesta‖418, se incluye el estreno de Introducción y
allegro para arpa, con acompañamiento de instrumentos de cuerda, flauta y clarinete de
Ravel419, con Menéndez en el papel de solista de clarinete.

El programa constaba, como era habitual, de tres partes, que en este caso incluían música
instrumental y música vocal:

Primera Parte.- a) Suite de Ballet, Rameau: (Idilio)- Getry - Minueto de Orfeo.

b) Sinfonía nº 45 “La Despedida”, Haydn: Allegro assai - Adagio - Menuet (allegretto) - Finale (presto),
por la orquesta.

Segunda Parte.- a) Aria, Giga y Sarabanda, Corelli, para instrumentos de cuerda;

b) Dúo de la ópera Don Juan, Mozart, señora Petersdoff y señor Vela.

c) Canciones rusas, señor Alejandro Griff; d) Dúos, Mendelssohn, señora Dahmen y señora Galatti;

e) Aria de Simón Bocanegra, señor Vela; f) Dúos en [¿] ruso [?], señores Ritch y Griff.

Tercera Parte.- a) Introducción y allegro, para arpa, con acompañamiento de instrumentos de cuerda,
flauta y clarinete, Ravel: Arpa, señora Luisa Pequeño; flauta, señor Iglesias; clarinete, señor Menéndez;
b) El vuelo del moscardón, Rimsky-Korsakov;
c) El carnaval de los animales, Saint-Saëns: gran fantasía zoológica para dos pianos, instrumentos de cuerda,
flauta y clarinete.
1) Introducción y marcha real del león.- 2) Gallinas y gallos.- 3) Berniones. Animales veloces,
una especie de asnos salvajes.- 4) Tortugas.- 5) El Elefante.- 6) Kanguros.- 7) Aquarium.-
8) Personajes de largas orejas.- 9) El cuco en el fondo del bosque.- 10) Pianistas.- 11) Fósiles.-
12) El cisne 13) Final.
Solistas pianistas: Señora Luisa Pequeño y señorita María Rodrigo.

416
Orquesta Sinfónica de Madrid. Maestro Arbós. Veintiséis años de labor musical. 1904-1929. Folleto
Histórico. Madrid, 31-XII-1929. p. 28.
417
―Sociedad Filarmónica. El Concierto de mañana‖. El Orzán. Año VII. Nº 2022. 2/11/1924.
418
En ningún momento se nombra a la Orquesta Sinfónica de Madrid.
419
Esta es la única referencia que tenemos de que Menéndez interpretase esta obra a lo largo de su vida.

123
La segunda información trata de dos conciertos que tuvieron lugar los días 6 y 7 de
noviembre en el teatro Campoamor (Oviedo) y el Teatro Jovellanos (Gijón),
respectivamente. La Voz de Asturias anunciaba ambos días la noticia del concierto y el
programa del mismo420, que se repetiría en las dos ciudades y en el que colaboraban con las
señoras Dahmer, Galatts y Pattersdorff (sopranos) y los señores Rittch (tenor), Vela
(barítono) y Griff (bajo).Julián Menéndez tenía un papel destacado en el programa puesto
que nuevamente interpretaban la obra de Ravel y El carnaval de los animales, de Saint-
Saens.

El 12 de diciembre de 1924, La Libertad publicaba los programas de concierto que la

sinfónica ofrecería los días 14 y 21 del mismo mes, en el Monumental Cinema 421; el primero
de ellos, en el que Menéndez interpretaría de nuevo el Septimino, estaría conformado por
obras de Beethoven, Borodin, Granados y Jiménez; por su parte, en el concierto del día 21
podría escucharse música de Mozart, Beethoven, Bach, Rimsky Korsakov, Chapí y Wagner.

Se recuerda a los señores abonados del año anterior a los conciertos matinales que hasta hoy
viernes tienen reservadas sus localidades para los dos únicos que se celebrarán en Monumental Cinema
los días 14 y 21 del presente mes por la Orquesta Sinfónica que dirige el Maestro Arbós.
Los programas para los dos únicos conciertos son los siguientes:

PRIMERA PARTE
Prometeo, obertura, Beethoven; Septimino Op. 20, Beethoven, para clarinete, fagot, trompa e
instrumentos de arco.- I. Andante, Allegro Vivo.- II. Adagio cantabile.- III. Tempo di menuetto.-
IV. Tema con variazioni.- V. Scherzo.- VI. Andante con moto alla marcia. Presto.
Solistas.- Clarinete, Sr. Menéndez; Fagot, Sr. Romo; Trompa, Sr. Mont.

SEGUNDA PARTE
Danzas Guerreras del Príncipe Igor, Borodin; Goyescas, intermedio, Granados;
La boda de Luis Alonso, intermedio, Giménez.

Menos de un mes después, el día 9 de enero de 1925, Menéndez vuelve a interpretar el

Septimino de Beethoven dentro de un programa que también incluye obras de Strauss,
Vivaldi, Guridi, Mozart y Wagner422; en esta ocasión, el concierto, que tiene lugar en el
Teatro Real a las seis y media de la tarde, es el primero de una serie de tres conciertos
extraordinarios que serán dirigidos tanto por el maestro Arbós como por el director polaco
Sypak.

420
―En la Filarmónica‖. La Voz de Asturias. Año II. Nº 486. p. 6. 6/11/1924.
―Concierto de la Filarmónica‖. La Voz de Asturias. Año II. Nº 487. p. 4. 7/11/1924.
421
―Conciertos matinales‖. La Libertad. Año VI. Nº 1472. p. 7. 12/12/1924.
422
―De Música. En el Real‖. La Libertad. Año VII. Nº 1495. p. 4. 8/1/1925.

124
Posteriormente, en el mes de mayo, el Teatro Real cierra sus puertas, con lo que muchos de
los músicos de la Sinfónica que también formaban parte de la Orquesta de ese teatro, entre
los que se encontraba Julián Menéndez423, perdieron una de sus fuentes de ingresos. Tras el
cierre del Teatro Real, los conciertos de la Orquesta Sinfónica continúan teniendo lugar
tanto en el Monumental Cinema como en el Teatro de la Comedia o el Teatro de la Zarzuela.
En noviembre de 1926, Arbós lograba que el maestro Guridi le concediese permiso para que
la orquesta interpretase en uno de sus conciertos matinales en el Monumental Cinema el
intermedio del segundo acto de El Caserío; en dicho concierto volvía a incluirse el
Septimino de Beethoven, siendo publicado todo ello unos días antes, junto con el programa
de dicho concierto, por el diario La Libertad el día 19 de noviembre424.

LA ORQUESTA SINFÓNICA Y EL MAESTRO GURIDI.

Una buena noticia. El ilustre maestro Arbós ha logrado del maestro Guridi que autorice a la Orquesta
Sinfónica para que interprete en el concierto matinal del domingo próximo en Monumental Cinema
el intermedio del segundo acto de ―El Caserío‖.
Inútil es decir la interpretación que la Orquesta Sinfónica dará al mencionado intermedio, una de las
más bellas páginas de la obra del maestro Guridi.
El programa del concierto del domingo próximo en Monumental Cinema será el siguiente:
[Link] Septimino, Beethoven. .- I. Andante, Allegro Vivo.- II. Adagio cantabile.-
III. Tempo di menuetto.- IV. Tema con variazioni.- V. Scherzo- Allegro molto e vivace.-
VI. Andante con moto allamarcia. Presto. (clarinete, señor Menéndez; fagot, Sr. Romo;
trompa, señor Mont).-
Segundo. Los encantos del Viernes Santo (Parsifal), Wagner.- Tercero. a) Polonesa;
b) Badinerie de la Suite en “si menor” para flauta e instrumentos de arco, Bach.-
Cuarto. El Caserío, intermedio, Guridi.- Quinto. Capricho Español, Rimsky-Korsakov.-
I. Alborada; II. Variaciones; III. Alborada; IV. Escena y canto gitano; V. Fandango Asturiano.
En este concierto se despedirá del público madrileño el maestro Arbós, que sale para dirigir varios
conciertos en Inglaterra, Francia y Suiza.

En marzo de 1927 se llevaron a cabo diferentes actos destinados a conmemorar el centenario

de la muerte de Beethoven organizados por distintas agrupaciones madrileñas; éstos incluían
la actuación de la Orquesta Filarmónica en el Teatro de la Comedia y la Orquesta Lasalle en
el Palacio de la Música teniendo que suspender, por diferentes motivos, las actuaciones
previstas de la Masa Coral y la Banda Municipal425.

423
Aunque cada vez que se escribe sobre el clarinetista se nombra su pertenencia a esta orquesta sin aportar
fuentes ni datos relevantes, nosotros basamos esta información en una misiva titulada Notas biográficas de
Julián Menéndez González que el propio Menéndez envió, en febrero de 1975, a Rodrigo A. de Santiago,
cuando éste era director de la Banda Municipal de Madrid. ERESBIL. Fondo A148 FUNTSA. J-122.
424
―La orquesta sinfónica y el maestro Guridi‖. La Libertad. Año VIII. Nº 2078. p. 7. 19/11/1926.
425
La banda de música suspendió su concierto a causa del mal tiempo, aplazándolo hasta el 3 de abril. ―El
Centenario de Beethoven‖. La Libertad. Año IX. Nº 2188. p. 2. 27/3/1927.

125
La Orquesta Sinfónica, por su parte, tenía prevista una de sus actuaciones para el día 31 de
marzo por la mañana en la Sala de Fiestas del Círculo de Bellas Artes 426, tal y como se
anunciaba en La Libertad del día 27, incluyéndose ésta dentro del evento organizado por el
Conservatorio de Música y Declamación para homenajear al gran músico alemán. El
solemne acto comenzaría con una charla de Marquina titulada ―Las mujeres en la vida de
Beethoven‖, después de lo cual el maestro Arbós dirigiría el Septimino, - en el que como
siempre actuaban como solistas Menéndez, Romo y Mont - y Pérez Casasse pondría al
frente de la Filarmónica de Madrid para interpretar la Sinfonía Nº 5 en Do menor427.

Unos días después, el día 5 de abril, la orquesta ofrece un concierto en el que se incluye la
Sinfonietta de Ernesto Halffter aparte de música de Falla, Turina y Esplá. El gesto del
maestro Arbós al ceder su batuta para que Halffter dirigiese su obra no pasó desapercibido
para Adolfo Salazar, que así lo publicó en El Solal día siguiente428, ensalzando la labor tanto
de los solistas como de la orquesta al interpretar una obra que definió como ―radiante‖429:

[Programa: Concerto, de Falla;Canto a Sevilla, de Turina; el poema Don Quijote velando las
armas de Espláy la Sinfonietta de E. Halffter.]

Por su parte, los 11 solistas (Corvino, Casaux, Garijo, Torregosa, Menéndez, Romo, Mont, Acero,
Coronel, Cuesta y González) y el resto de la orquesta tocaron con un cariño, un afecto personal, un
entusiasmo hacia esa obra radiante, que es menester encomiarlo del modo más vivo. Y el gesto del
maestro Arbós, cediendo la batuta de la Sinfónica a ese muchacho de asombroso talento.

Gracias al ejemplar del 6 de febrero de 1926 en La Voz, en el que se publicaba una

caricatura de los músicos que habían interpretado el Septimino de Beethoven en el Palacio
de la Música, conocemos otro concierto en el que Menéndez participó junto a unos músicos
que no eran ―los habituales‖, salvo su compañero fagotista Inocente López; el resto del
grupo lo componían los señores Dorrego (trompa), Telmo Vela (violín), Sagastizábal
(contrabajo), Montano (viola) y Baren-Bos (violonchelo)430.

426
Su última actuación en este ciclo tuvo lugar el día 12 de abril, interpretando la Sinfonía Nº 9 junto a la
Masa Coral de Madrid bajo la batuta de Rafael Benedito. Gómez Amat, Carlos/Turina Gómez, Joaquín. La
Orquesta Sinfónica de Madrid. Noventa años de historia. Alianza Música. Madrid 1994. p. 85.
427
―El Centenario de Beethoven‖. La Libertad. p. 2. 27/3/1927.
428
―La Sinfonietta de Ernesto Halffter‖. El Sol. Año XI. Nº 3017. p. 4. 6/4/1927.
429
Suárez Pajares, Javier. Música española entre dos guerras. 1914-1945. Archivo Manuel de Falla. Granada,
2002. pp. 277-281.
430
La Voz. Año IX. Nº 2276. p. 2. 6/2/1928.

126
 Caricaturas publicadas tras un concierto en el Palacio de la Música.
Febrero 1926.

El 26 de noviembre de 1928 el prestigioso ―Cuarteto Zimmer‖, compuesto por músicos

belgas, ofrecía un concierto organizado por la Asociación de Cultura de Música para
homenajear a Schubert. En la primera parte, que corrió a cargo del cuarteto de cuerda
interpretaron el Cuarteto en Sol; en la segunda, se unieron a ellos Julián Menéndez, Antonio
Romo (fagot), Álvaro Mont (trompa) y Juan González (contrabajo) para interpretar el Octeto
Op. 166 para dos violines, viola, violoncello, contrabajo, clarinete, fagot y trompa431.

Tanto el periódico ABC432 como La Libertad433 publicaban al día siguiente la crítica de este
concierto; ABC explicaba que hasta el segundo movimiento de la obra la sonoridad del
conjunto no resultó del total agrado del público, siendo finalmente un exitoso concierto que
presenciaron, entre otras, personalidades como el musicólogo José Subirá o el músico
Bartolomé Pérez Casas:

La dirección artística de la Asociación de Cultura Musical tuvo el plausible acierto de incluir en el

programa de ayer el ―Octeto‖ en ―fa‖, agregando al concurso de la agrupación Zimmer el de
solistas de valer de los profesores Julián Menéndez, clarinete; Antonio Romo, fagot; Álvaro Mont,
trompa, y Juan González, contrabajo.
Por ser esta obra de seis tiempos y duración aproximada de una hora, no hubo tercera parte. (…)
La unión de los dos cuartetos para interpretar el ―Octeto‖, tal vez pareció algo morganática al
principio, porque la sonoridad de todos los instrumentos es de incrustación mejor que de engarce;
pero desde el andante, segundo número de la página, todo fue muy a gusto del auditorio, que
aplaudió sin reservas, con sincera complacencia.

431
En el resumen de la temporada 1928-1929 realizado en La Nación, destacaban este concierto entre el resto y
definían como ―un acierto‖ la elección del Octeto de Schubert en colaboración con los solistas de la Orquesta
Sinfónica. ―Lo que ha sido la temporada artística 1928-29‖. La Nación. Año V. Nº 1178. p. 5. 23/7/1929.
432
―El Cuarteto Zimmer, en la Asociación de Cultura Musical‖. ABC. Año XXVIII. Nº 8084. p. 46.
24/11/1928.
433
Barroso, M. H. ―Música y Músicos‖. La Libertad. Año X. Nº 2711. p. 3. 27/11/1928.

127
La Libertad lo relataba de la siguiente manera:

Colaboraban con el cuarteto Zimmer, de Bruselas, cuatro profesores españoles para la ejecución
del octeto: Julián Menéndez, clarinete; Antonio Romo, fagot; Álvaro Mont, trompa, y Juan
González, contrabajo.
Esta gran obra, escasas veces ejecutada por la difícil reunión de elementos, que no van de acuerdo
con las usuales agrupaciones musicales, obra de gran vuelo, dio lugar a grandes ovaciones a unos y
a otros: el cuarteto extranjero y el nacional para cada uno de cuyos instrumentos había difícil e
intenso trabajo. El octeto, que sonaba a orquesta en muchos momentos, ejecutó la obra con
admirable ajuste y perfección.

El concierto de despedida del Maestro Arbós que tendría lugar en el Monumental Cinema el
día 2 de diciembre de 1928 era anunciado en La Voz del día anterior434, incluyendo además
el programa en el que aparte de interpretar el ya recurrente Septimino435, también tenía lugar
el estreno del Concierto para violín y orquesta Op. 82, en La menor, de Glazounov,
actuando como solista Jaime Figueroa436.

Tras la serie de conciertos de primavera, en mayo de 1929, da comienzo en Burgos la gira

anual de la Orquesta Sinfónica que ese año les llevará a Santander, Oviedo, Gijón, Avilés,
Palencia, La Coruña, Ferrol, Lugo, Vigo, Pontevedra, Valladolid, Granada, Zaragoza,
Logroño, Reus, Barcelona, Sabadell, Gerona, Figueras, Tarragona, Valencia, Alcoy y
Xátiva. Parte de la gira la dirige Arturo Saco del Valle437 porque el maestro Arbós438 tiene
un compromiso en París para montar una versión escenificada de Iberia de Albéniz en la
Ópera Cómica439.

En esta ocasión conocemos la participación de Menéndez en la excursión por provincias

gracias a un periódico de Valencia, El Pueblo; éste, en su publicación del día 26 de junio de
1929, exponía que la orquesta cerraba, con los cuatro conciertos que ofrecería en la
Filarmónica, la serie que la entidad tenía programados. Además, incluía la crítica al primero
de ellos440, en el que Menéndez había interpretado el Larghetto de Mozart, cosechando un
gran éxito y recibiendo como elogio lo que sin duda le supuso el mayor de los orgullos,
parecerse a su maestro441:

Luego una admirable manera de decir el ―Larghetto‖ de Mozart, obligado de clarinete, de cuyo solista,
el señor Menéndez, creemos hacer el merecido elogio diciendo que nos recordó al gran JJuste [sic].

434
―La Orquesta Sinfónica en Monumental Cinema‖. La Voz. Año IX. Nº 2473. p. 7. 1/12/1928.
435
Los solistas, una vez más, eran Menéndez al clarinete, Romo al fagot y Mont a la trompa.
436
―La Orquesta Sinfónica en el Monumental Cinema‖. El Sol. Año XIL. Nº 3537. p. 9. 2/12/1928.
437
La Coruña, Ferrol, Vigo, y Pontevedra. Orquesta Sinfónica de Madrid. Maestro Arbós. Veintiséis años de
labor musical. 1904-1929. Folleto Histórico. Madrid, 31-XII-1929. pp. 34-35.
438
Arbós viajó desde Palencia a Francia y se incorporó de nuevo en Valladolid. Ibíd.
439
Ibíd.
440
En el que interpretaron obras de Wagner, Bloch, Mendelssohn, Williams y Ravel. ―Orquesta Sinfónica de
Madrid‖. El Pueblo. Año XXXVI. Nº 12885. p. 6. 26/6/1929.
441
Ibíd.

128
Unos días más tarde daba cuenta El Pueblo del último concierto de la agrupación442, en el
que interpretaron de nuevo el Septimino de Beethoven dentro de un programa cuyo orden les
pareció ―interesante‖ por la colocación de las obras:

Uno de los aspectos más interesantes del concierto fue el orden de colocación de las obras: entre
dos partes en que iban agrupados lo clásico y lo moderno con Gluck, Mozart, Wagner, Strauss y el
moscovita Rimsky, la nota emocional y patética, la elegancia y el impulso colorista, aparecía la
incomparable figura de Beethoven (…)
El delicioso Septimino de Beethoven fue como si dijéramos un alarde de dominio, de matices y de
buen gusto, exteriorizado por los instrumentos de cuerda y por los solistas: clarinete, señor
Menéndez; fagot, señor Romo y trompa, señor Mont, tan admirables por sus agilidades y
seguridad como por el arte en decir.
Al terminar esta deliciosa parte del concierto el público aclamó a los ejecutantes que, con el
maestro, saludaron cortésmente (…)

Además, ―por si era poco lo gustado‖, Arbós incluyó la Rapsodia Nº 2 de Liszt, en la que el
clarinete tiene un papel destacado, calificando el resultado general como ―una maravilla de
ejecución443‖.

Probablemente gracias a su condición de solista de una de las orquestas más importantes del
país y por su indudable calidad técnica y musical, Menéndez participó en el último de los
dos conciertos que la liederista alemana Lotte Leonard ofreció para su presentación en
Madrid, el día 29 de noviembre de 1929, junto al pianista Heinz Hirschland444.

Para la gira proyectada por la Sinfónica en 1930, Julián Menéndez solicitó un permiso de
dos meses en su empleo ―principal‖, la Banda Municipal445:

442
―En la Filarmónica. Cuarto concierto y despedida de la Sinfónica de Madrid‖. El Pueblo. Año XXXVI.
Nº 12889. p. 3. 30/6/1929.
443
Recordemos que unos años más tarde, Sorozábal llevaría esta obra a la gira por levante de la Banda
Municipal de Madrid consciente de que hacía brillar a Julián Menéndez. Ibíd.
444
El programa que interpretaron para la ocasión estuvo formado por obras de Ahle, Löhner, Mozart,
Schumann, Strauss, Tchaikovsky y Schubert. Ritmo. Año I. Nº 4. pp. 10-11. El crítico, además, se lamentaba
por no haber en todo Madrid una señorita ―aficionada o profesional‖ que cantase lieders en castellano, ―que es
tan hermoso como otro cualquiera‖, tras treinta años de funcionamiento de la Sociedad Filarmónica.
445
Archivo de Villa. Expediente Personal de Gervasio Julián Menéndez González [40-295-13. Inv. 803].

129
 Excmo. Sr. Alcalde Presidente del Ayuntamiento de Madrid
El que suscribe, Julián Menéndez González, Profesor de Clarinete de la Banda Municipal, a V.E.
con el debido respeto expone:
Que formando parte de la Orquesta Sinfónica que dirige el maestro Arbós, la cual va a emprender
una excursión artística por toda España.
SUPLICA a V.E. se digne concederle permiso por dos meses para tomar parte en la excursión.
Es gracia que no duda alcanzar del bondadoso corazón de V.E. cuya vida guarde Dios muchos
años.
Madrid, 21 de abril de 1930.
Julián Menéndez

Ricardo Villa a su vez, elevó un escrito mostrando su conformidad con la concesión del
permiso siempre y cuando Menéndez dejase un suplente en su lugar446, siéndole finalmente
concedida la licencia para realizar dicha gira447.

Como hemos comprobado, Menéndez era ―el clarinetista‖ del momento puesto que, aparte
de una fama que ya le precedía, el ser el solista de la Sinfónica de Madrid le daba una
categoría de la que los músicos de otras agrupaciones no disfrutaban, puesto que ésta estaba
considerada como la mejor de España. El Septimino448fue la obra que más veces interpretó
como solista con la agrupación y la que añadió más éxitos a su consideración como
clarinetista, aunque también en bastantes ocasiones la orquesta incluyó en sus conciertos el
―Larghetto‖ del Quinteto para clarinete y cuerdas de Mozart, recibiendo críticas como las
que ABC y La voz ofrecían el 1 de diciembre de 1931 en referencia al concierto que la
orquesta había ofrecido en el Teatro Monumental el 29 de noviembre. En este concierto se
interpretaban además la Sinfonía Nº 5 de Beethoven, dos obras de José María Franco -
Llanura de Castilla y Títeres en la plaza -, el ―scherzo‖ de La Reina Mab, de Berlioz y la
obertura de Tannhauser, de Wagner.

El ABC, que calificó el concierto de ―monumental‖ y de ―magna‖ la labor de nuestro

clarinetista, explicaba que gracias a que el maestro Arbós había incluido la obra de Mozart
en el programa, el público había podido manifestarle su homenaje de admiración a

446
Ibíd. No tenemos constancia de quién sustituyó a Menéndez en esta ni en ninguna otra ocasión; podría,
incluso, haber sido su hermano Antonio.
447
Ésta, empezó en Sevilla el 3 de mayo, llevándoles también a Huelva, San Sebastián, Bilbao, Santander,
Oviedo, Avilés, Pravia, Gijón, Astorga, Lugo, La Coruña, Pontevedra, Vigo, Valladolid, Burgos, Zaragoza,
Alcoy y Albacete. Gómez Amat, Carlos/Turina Gómez, Joaquín. La Orquesta Sinfónica de Madrid. Noventa
años de historia .Alianza Música. Madrid 1994. p. 92.
448
El propio Álvaro Mont recordaba de esta manera la obra que tantas veces interpretó junto a Menéndez y que
tantos éxitos les reportó: ―Ahora no se pone el Septimino, incluso la gente le tiene manía, pero Arbós lo
utilizaba como gran obra sinfónica. Y dicho así parece fácil, pero tú sabes lo que es tocar la cadencia del
Septiminoy que los veinte violines la toquen a la vez. Es imposible, y era el éxito de Arbós porque ponía a los
dieciséis violines primeros y los aumentaba con cuatro segundos (…) para mí es una maravilla, es una delicia,
disfruto de ella. Es que yo me he educado con el Septimino. Me entusiasma. Ibíd. p. 113.

130
Menéndez, puesto que se habían quedado fascinados al verle interpretar una de las
Rapsodias de Liszt en un concierto anterior449.

El público, fascinado en uno de los anteriores conciertos por la labor del clarinetista, maestro
Menéndez, en los cromatismos de una de las ―Rapsodias‖ de Liszt, se quedó con las ganas de
rendir el homenaje justo de admiración, y la ocasión se la brindó Arbós, incluyendo en el
programa el ―larghetto‖ del ―Quinteto en re‖ de Mozart450.
Según es sabido, en esta bellísima página mozartiana el clarinete, acompañado por el instrumental
de cuerda, canta una dulce melodía, de la que son adorno modulaciones que requieren agilidad
suprema para que la pureza de sonido, el matiz y la expresión sean relieve y vida de la melodía; y
eso fue la labor de Menéndez, esculpida más que dibujada. Magno fue el trabajo pero magno fue
también el tributo de aplauso que le rindió el auditorio.

La Voz, por su parte, explicaba que pese a que este concierto estaba anunciado como el
último de los matinales ofrecidos por la Sinfónica, era tal el éxito cosechado que aún se
podría escuchar a la orquesta en dos ocasiones más, los días 6 y 13 de diciembre. Respecto a
Menéndez y su interpretación del Larghetto del Quinteto de Mozart, podía leerse una
pequeña reseña451:

En el ―larghetto‖ del ―Quinteto en re‖452, de Mozart, el clarinete de la Sinfónica, Sr. Menéndez,

entusiasmó con su bello y mórbido sonido.

El día de Año Nuevo de 1932, la revista Ritmo publicaba el programa que podría escucharse
en un concierto de música española interpretado por la Orquesta Sinfónica bajo la dirección
―del Profesor del Conservatorio‖ Enrique Fernández Arbós453. Julián Menéndez interpretaría
el papel de solista en la Sinfonietta en Re Mayor de Ernesto Halffter, junto a los señores
Garijo (flauta), González (oboe), Romo (fagot), Mont y Acero (trompas), Corto (trompeta),
Cuesta (trombón), Corvino (violín), Gandía (cello), González (contrabajo) y la ―orquesta de
cuerdas, tambores y timbales‖454.

El día 6 de abril de 1932 tenía lugar un gran acontecimiento para el mundo del clarinete:
Julián Menéndez estrenaba, en el Teatro Calderón junto a la Orquesta Sinfónica de Madrid,
el Concierto para clarinete y orquesta en La M, K. 622, de Mozart, una de las obras
cumbres en la literatura de este instrumento. En base a la información que manejamos, y
dejando de lado la música de cámara, puede decirse que ésta fue la única gran obra del
repertorio clarinetístico que interpretó junto a la orquesta455.

449
―Los conciertos de la Orquesta Sinfónica‖. ABC. Año XXVII. Nº 9003. p. 48. 1/12/1931.
450
Se trata de una errata, ya que el Quinteto para clarinete y cuerdas, K. 581, está en la tonalidad de La
Mayor, al igual que el Concierto k. 622.
451
―Concierto de la Sinfónica‖. La Voz. Año XII. Nº 3409. p. 4. 1/12/1931.
452
Se trata de la misma errata que la cometida en ABC.
453
Ritmo. Año IV. Nº 47. p. 13. 1/1/1932.
454
Además, pudieron escucharse obras de Conrado del Campo, Falla, Esplá, Granados y Albéniz. Ibíd.
455
Llama la atención el hecho de que no interpretase nunca los Conciertos nº 1 o nº 2 de Weber, por ejemplo.

131
ABC publicaba el día 5 el programa que la orquesta interpretaría en su concierto del día
siguiente a las seis y media de la tarde, que comprendería las siguientes obras456:

Kowantchina, Mousssorsky; Segunda Sinfonía, Borodine;

Concierto, Mozart (solista, Julián Menéndez; Canciones, Falla (solista: Conchita Velázquez;
Romería de Cornudos, Pittaluga; Fundición de acero, Mossolow.

Un día después del concierto, que constituía el tercero del abono, Salvador Bacarisse
publicaba la crítica correspondiente en el diario Luz, definiendo a Menéndez como un
―artista de gran clase‖, poseedor de una técnica perfecta y un bello sonido, ofreciendo
además argumentos que avalaban la gran fama que precedía al clarinetista457:

Fue el intérprete del ―Concierto‖ de Mozart de clarinete [el] solista de la Sinfónica, Julián
Menéndez, artista de gran clase, que todos los grandes compositores y directores extranjeros que
han desfilado por el atril de nuestra magnífica orquesta han reconocido sin rival. Su triunfo ha sido
tan grande como merecido por la perfección de su técnica y de su estilo y por la belleza de su
sonido.

Gracias a la crítica del concierto publicada por La Voz el día 8 de abril, podemos saber que
la cadencia que Menéndez interpretó estaba escrita por Ferrucio Busoni; el crítico, que la
definía como ―complicada‖, no la consideraba apropiada a pesar de emplear giros propios
de la obra, puesto que no guardaba relación con el ―estilo mozartiano‖. A pesar de ello, la
crítica elogió la interpretación realizada por el clarinetista, destacando su homogeneidad en
los registros del instrumento así como su facilidad técnica458:

Si se quiere saber hasta dónde llegan la clara fluidez, las suaves corcovas de la invención melódica
de Mozart, óigase este concierto, y si se quieren saber hasta dónde alcanza el dominio instrumental
de un intérprete, la más bella y rotunda claridad sonora, pósese la atención en el primer clarinete
de la Sinfónica, Julián Menéndez, que fue el solista que interpretó la obra. Las terribles
dificultades de esta obra, sus enormes saltos de las regiones graves del instrumento a las más
agudas, las rápidas escalas y arpegios, fueron realizados por el señor Menéndez con una facilidad y
justeza que sorprenden, sin perder la calidad del sonido ni la homogeneidad en los tres registros
instrumentales. La complicada cadencia que Busoni escribió para esta obra, según mi parecer, no
guarda absoluta fidelidad al estilo mozartiano, aunque se recurra al empleo de algunos giros y
fórmulas del concierto.
Mis manos enrojecieron al batirse contentas en honor de la obra, de su interpretación por la
orquesta y del solista Sr. Menéndez.

456
―Orquesta Sinfónica de Madrid. Maestro Arbós. Teatro Calderón‖. ABC. Año XXVIII. Nº 9111. p. 49.
5/4/1932.
457
Bacarisse, Salvador. ―Los conciertos de la semana‖. Luz. Año I. Nº 79. p. 8. 7/4/1932.
458
―Información Musical. Concierto de la Orquesta Sinfónica en el Teatro Calderón". La Voz. Año XIII. Nº
3520. p.6. 8/4/1932.

132
En mayo, Ritmo hacía un breve repaso a lo que habían sido los últimos tres conciertos de la
Sinfónica; una vez más, la referencia al concierto en el que Menéndez había interpretado a
Mozart no deja ninguna duda del concepto que se tenía del clarinetista como músico459:

En el tercer concierto de la Sinfónica oímos con gusto el Concierto para clarinete de Mozart,
interpretado por un gran artista: a Julián Menéndez nos referimos, cuya técnica y estilo son perfectos.

Tras este gran estreno, Menéndez seguiría cosechando éxitos con esta obra de Mozart a lo
largo de su carrera.

Cadencia de Busoni para el Concierto de Mozart.

Legado Menéndez

El clarinetista y Manuel Garijo, solista de flauta de la orquesta, interpretaron una de las

pocas obras escritas para ambos instrumentos y piano, la Tarantella de Saint-Saëns, obra
que requiere un gran dominio de la articulación. La crítica del diario La Época alabó el
trabajo realizado por ambos músicos en un concierto realizado en el Teatro Monumental en
noviembre de 1932, ensalzando su seguridad y destreza técnica460:

La graciosa Tarantella de Saint-Saëns, que pocos solistas de flauta y clarinete podrán abordar con
la seguridad, la firmeza, la naturalidad técnica que Garijo y Menéndez, porque no era cosa de
pedirles un nuevo ejercicio de concurso a los ilustres instrumentistas. Premio extraordinario, y a
otra cosa, para que descansen.

459
Ritmo. Año IV. Nº 55. p. 10. 15/5/1932.
460
―Los conciertos. La Orquesta Sinfónica en el Monumental‖. La Época. Año 84. Nº 28994. p. 1. 8/11/1932.

133
Pero, como apuntan Carlos Gómez y Joaquín Turina en su obra La Orquesta Sinfónica de
Madrid. Noventa años de historia, cualquier estreno de los realizados en 1932 palidecieron
frente al estreno de La Consagración de la Primavera, de Igor Stravinsky, que tuvo lugar en
el Teatro Calderón el día 23 de diciembre, dentro del marco de un Festival de Música
Moderna461; éste fue el primer contacto de Menéndez con la obra que, como explicamos
anteriormente, se convertiría en la transcripción más famosa de todas las que realizó para la
Banda Municipal de Madrid.

Tal y como comentábamos anteriormente, compaginar tanta actividad debía resultar

complicado para el clarinetista, teniendo que recurrir en alguna ocasión a ―pequeñas
mentiras‖ para poder ausentarse de su puesto en la Banda Municipal, como ocurrió para
asistir a la gira de 1933. El 30 de abril de ese año, Menéndez solicitó una licencia por
enfermedad al Ayuntamiento de Madrid encontrando así la manera de acudir a la excursión
artística que la Orquesta Sinfónica comenzaría en Segovia tan solo un par de días después, el
día 2 de mayo. A finales de ese mes, el concejal delegado de la Banda de Música, elevaba el
siguiente escrito proponiendo que se abriese expediente depurador al clarinetista al saber
―por noticias particulares‖ que se encontraba de gira con la orquesta y no había esperado el
oportuno permiso para realizarlo462:

Con fecha de 30 de abril último solicitó licencia de un mes, por enfermo, según
justificaba con certificado médico facultativo, el Profesor de la Banda Municipal Don Julián
Menéndez González, que desempeña también la plaza de Solista de la especialidad de clarinete.
Esta Delegación informó de esta solicitud, en el sentido de que era preciso reconocer al
interesado, para confirmar el extremo en que fundaba la petición de licencia. Tal extremo no ha
podido ser comprobado, pues en las repetidas veces que los médicos fueron a reconocerle, no le
hallaron en su domicilio, manifestando en él que se encontraba tomando aguas, ignorando dónde.
Por noticias particulares, esta Delegación ha llegado a conocimiento que dicho Sr.
Menéndez se encuentra haciendo una tournée por España con una Agrupación artística similar, sin
haber esperado a la concesión de licencia, y como esto constituye un precedente que hay que
evitar, pues el pedir una licencia no quiere decir que se haya de conceder, y además, por la
disciplina interior de la Banda, tengo el honor de proponer a V.E. la formación del oportuno
expediente en depuración de los hechos ocurridos.
Madrid, 27 de mayo de 1933
EL CONCEJAL DELEGADO DE LA BANDA MUNICIPAL

461
Gómez Amat, Carlos/Turina Gómez, Joaquín. La Orquesta Sinfónica de Madrid. Noventa años de historia.
Alianza Música. Madrid 1994. p. 98. Recordemos que tiempo después Menéndez realizaría la transcripción de
esta obra para la Banda Municipal de Madrid, obteniendo gran éxito.
462
Desconocemos si desde el ayuntamiento se le impuso algún tipo de sanción por este asunto. Archivo de
Villa. Expediente Personal de Gervasio Julián Menéndez González [40-295-13. Inv. 803].

134
Durante la gira visitarían las localidades de Pamplona, San Sebastián, Vitoria, Bilbao,
Santander, Oviedo, La Coruña, Santiago, Vigo, Orense, Burgos, Zaragoza, Barcelona, Palma
de Mallorca, Reus, Valencia y Granada. En esta última se daría por terminada la excursión
el día 21 de junio tras ofrecer un total de treinta y nueve conciertos, siendo la mayoría de
ellos un homenaje al maestro Arbós, que ese año celebraba su septuagésimo cumpleaños463.
Como puede comprobarse por la cantidad de lugares visitados y de conciertos ofrecidos, las
giras de la orquesta debían resultar agotadoras para los músicos puesto que viajaban en
tercera clase de los trenes correo, que eran poco rápidos y además, realizaban paradas en
todas las estaciones.

El diario La Vanguardia anunciaba el día 20 de mayo que la Orquesta Sinfónica de Madrid

llegaría a Barcelona y ofrecería dos conciertos en el Palau de la Música Catalana, los días 1
y 8 de junio, dedicados a la ―Associació de Música Da Camera‖, informando de que en el
primero de ellos Julián Menéndez, ―uno de los más eminentes concertistas de su
instrumento‖, interpretaría el Concierto para clarinete de Mozart464; asimismo, explicaba
que el año anterior debía haberse escuchado esta misma obra pero que por ―dificultades de
última hora‖ no pudo llevarse a cabo465.

Esos conciertos serían repasados en el número de agosto de Ritmo y, aunque la crítica a

Julián Menéndez fue muy buena no lo fue tanto para la obra que desde hace mucho tiempo
es imprescindible en el repertorio de un clarinetista466.

Julián Menéndez (un clarinetista se los que entran pocos en libra a pesar de su delgadez física),
más que interpretar, ejecutó soberbiamente el concierto de Mozart, evidenciando una pureza de
sonido y una técnica instrumental admirables. Cualidades que si bien bastan para sostener a un
artista, no son suficientes a sostener una obra, de sí algo monótona y larga.

La orquesta, que llegó a la ciudad el día 31 de mayo, viajaría a Mallorca al finalizar su

actuación del día 1 de junio donde ofrecería tres conciertos organizados por el Comité
Chopin de Palma; tras estos, regresaría a Barcelona para participar el día en el Festival
Wagner junto a la soprano alemana Carlota Dahmen467.

463
Gómez Amat, Carlos/Turina Gómez, Joaquín. La Orquesta Sinfónica de Madrid. Noventa años de
[Link] Música. Madrid 1994. p. 92.
464
―La Orquesta Sinfónica de Madrid‖. La Vanguardia. Año LII. Nº 21600. p. 26. 20/5/1933.
465
Al desconocer el motivo ―de última hora‖al que hace referencia y no tener constancia de que Menéndez
viajase en 1932 con la orquesta, podríamos suponer que ésa fuese la razón de haber suspendido la
interpretación de la obra en aquél momento.
466
―Orquesta Sinfónica de Madrid‖. Ritmo. Año V. Nº 70. p. 8. 1/8/1933.
467
―La Orquesta Sinfónica de Madrid‖. La Vanguardia. Año LII. Nº 21609. p. 10. 31/5/1933.

135
 Menéndez en la Alhambra de Granada
Legado Menéndez

En la mañana de la Nochebuena de 1933 tenía lugar en el Monumental Cinema un concierto

que homenajeaba al maestro Arbós, puesto que ese mismo día celebraba su setenta
cumpleaños. La orquesta interpretó en tan señalado concierto la Sinfonía Nº 5 de Beethoven,
Triana de Albéniz-Arbós y estrenó la Sinfonía de los Salmos de Stravinsky en colaboración
con la Masa Coral de Madrid468. Unos meses después, el 28 de marzo de 1934, a las seis y
media de la tarde, tenía lugar la segunda parte de ese homenaje en el Teatro Calderón: se
trataba de un concierto cuyo programa formaban las obras que catorce músicos españoles
habían compuesto basándose en el apellido del Maestro Arbós (―A-R-B-O-S‖ cuyas letras
se correspondían respectivamente con las notas ―La-Re-Si-Do-Sol‖); parte de estas obras
estuvieron incluidas en el repertorio que la Sinfónica interpretó en su gira de 1934.

El 23 de diciembre de 1934, en el Teatro Monumental, ofrecía la Sinfónica un concierto en

el que también intervenía la soprano Lola Rodríguez Aragón, que cosechó grandes éxitos.
Joaquín Turina recordaba de la siguiente manera la interpretación del Septimino por parte de
los solistas de la orquesta469:

También hubo elogios para los solistas Julián Menéndez, Antonio Romo y Álvaro Mont,
clarinete, fagot y trompa, respectivamente, que con la cuerda de la Sinfónica, de
470
―perfección y suave sonoridad‖ interpretaron, magistralmente, el Septimino de
Beethoven.

468
Morán, Alfredo. Joaquín Turina a través de sus escritos. Alianza Música. Madrid, 1997.
469
Ibíd. p. 418.
470
Turina lo transcribe literalmente de su propia crítica en El Debate el día 26 de diciembre de 1934. Ibíd.

136
Hemos tenido constancia de la participación de Menéndez en la gira gracias por un lado, a
un artículo en el que Joaquín Turina explica que el ―as‖ de los clarinetes españoles no está
presente en los actos que conmemoraban el ―XXV aniversario‖ de la formación de la Banda
Municipal471y por otro, gracias al material fotográfico que nos cedieron en el archivo de la
Orquesta Sinfónica; en él hemos podido comprobar que el clarinetista aparece en una
imagen de grupo tomada en el Ayuntamiento de La Coruña, ciudad de la Arbós fue
nombrado ―hijo adoptivo‖, durante la visita de la orquesta a esa ciudad en 1934.

La Orquesta Sinfónica en el Ayuntamiento de La Coruña durante su gira de 1934.

En la imagen puede verse a Julián Menéndez sentado en el suelo y, más atrás, su hermano Antonio.
Archivo de la Orquesta Sinfónica de Madrid.

Esta excursión, que supuso un constante homenaje a Arbós, comenzó en Pamplona el día 4
de mayo, finalizando en Albacete el 23 de junio, tras ofrecer un total de cuarenta y dos
conciertos472.

Realizamos un inciso para hacer constar un dato que nos llama la atención y para el que, de
momento, no tenemos explicación: a pesar de que Menéndez era el solista de clarinete de la
orquesta y de que participó como tal en la gira de 1934, como hemos visto, su nombre no
aparece en la plantilla de este año incluida en el libro La Orquesta Sinfónica de Madrid.
Noventa años de historia, que constituye el mayor documento escrito realizado en base al
archivo de esta orquesta. Como decimos, la sección de clarinete correspondiente al año 1934

471
Véase el apartado ―Banda Municipal‖ de este trabajo. El artículo referido es Turina, Joaquín. ―La Banda
Municipal de Madrid celebra sus Bodas de Plata‖. El Debate. Año XXIV. Nº 7648. 3/6/1934.
472
A su paso por Oviedo, la orquesta no pudo actuar en el Teatro Campoamor, puesto que tras la revolución
asturiana del 34 apenas quedaban las cuatro paredes del mismo en pie. Gómez Amat, Carlos/Turina Gómez,
Joaquín. La Orquesta Sinfónica de Madrid. Noventa años de historia. Alianza Música. Madrid 1994. p. 105.

137
está formada por Mariano San Miguel, Enrique de Nicolás y Félix Sainz de Alfaro, siendo
éstos dos últimos el clarinete segundo y el clarinete bajo respectivamente en la plantilla
existente del año 1904, cuando Miguel Yuste era el solista de la agrupación.

El día 23 de diciembre de ese mismo año la Orquesta Sinfónica estrena en el Monumental la

nueva versión del Canto a Sevilla, de Turina, bajo la dirección de Arbós y con la
intervención de la soprano Lola Rodríguez Aragón. En ese mismo concierto, Julián
Menéndez, Antonio Romo y Álvaro Mont vuelven a interpretar, junto a la cuerda de la
Sinfónica, el Septimino de Beethoven, recibiendo grandes elogios por su magistral
interpretación473.

En octubre de 1935 tenía lugar una enérgica discusión en una junta general de la Orquesta
Sinfónica para decidir si los socios deberían pertenecer a la Asociación de Profesores de
Orquesta y Música de Madrid, tal y como se había establecido en1925474; tras una votación
secreta se suspendió dicha obligatoriedad.

Recordemos que, tal y como tratamos extensamente con anterioridad, muchos de los
problemas políticos a los que se enfrentó Menéndez tenían su origen en su pertenencia a la
U. G. T.; este sindicato había ido ganando adeptos e importancia dentro de las esferas
musicales ya desde 1930, hasta que llegó un momento en el que, como el propio Menéndez
argumentaba ante las autoridades encargadas de investigarle para su depuración, si un
músico no pertenecía a la U. G. T. no podía ejercer como tal475.

Hasta la gira de 1936, que comenzaría casi entrando en el verano, la orquesta continuó con
su actividad normal, incluyendo una actuación en abril con Alicia de Larrocha cuando ésta
tenía tan solo once años, en cuyo concierto también estrenan la Sinfonía Op. 10 de
Shostakovich476.

473
Morán, Alfredo. Joaquín Turina a través de sus escritos. Alianza Música. Madrid, 1997.
474
Gómez Amat, Carlos/Turina Gómez, Joaquín. La Orquesta Sinfónica de Madrid. Noventa años de historia.
Alianza Música. Madrid 1994. p. 106.
475
Álvaro Mont, una vez más, ofrece su visión al respecto:
―La Orquesta Sinfónica era monárquica (…) la Filarmónica, por el contrario tenía un carácter mucho más
progresista (…). El caso es que en los años 30 y 31 iba ganando adeptos dentro de las esferas musicales la
UGT, los sindicatos iban teniendo cada vez más importancia y llegó un momento en el que no se podía trabajar
si no pertenecías a la UGT. Es decir, el sindicato socialista había alcanzado su meta, y desde esa posición de
fuerza le hizo boicot a los músicos que procedían de la Banda de Alabarderos, que entonces ya se llamaba
Banda Republicana, y a esos no les querían dejar trabajar, no les daban carnet y no les aceptaban. (…) hubo
dos músicos que fundaron una sociedad que se llamaba Unión de Profesionales de la Música. Eran el maestro
Barrenechea y Rafael Martínez, el concertino de la Sinfónica. El mecanismo laboral era bastante sencillo. Para
tener contratas tenías que contar con músicos de prestigio y Rafael Martínez tenía mucho. Luego esos músicos
relevantes y las contratas arrastraban a todos los demás (…). Pero pocos meses antes de la guerra Rafael
Martínez dio la espantada, se asustó, vio que la UGT venía muy fuerte, se fue arrugando y cogió un día y se
marchó de la UPM y se metió en la UGT (…). Por todos estos motivos estaban atacando mucho a la Sinfónica
y al empezar la guerra se quedó casi paralizada (…). La Sinfónica no quería politizarse, pero estaba en muy
mala situación y de ahí vienen las discusiones en el seno de la orquesta para apuntarse o no apuntarse en
asociaciones profesionales que nos defendieran (…)‖.Gómez Amat, Carlos/Turina Gómez, Joaquín. La
Orquesta Sinfónica de Madrid. Noventa años de historia. Alianza Música. Madrid 1994. pp- 107-108.
476
Ibíd. p. 110.

138
La gira dio comienzo en Barcelona con un concierto en el congreso de la Sociedad
Internacional de Música Contemporánea (SIMC) el 1 de abril477, visitando además Gijón,
Oviedo, Santander, La Coruña, Bilbao, San Sebastián, Vitoria, Zaragoza, Úbeda, Córdoba y
Granada. Ésta sería la última vez que el maestro Arbós se pusiese al frente de ―su‖ orquesta.
El paso de la orquesta por Bilbao quedó recogido en el libro sobre la Sociedad Filarmónica
de esa ciudad; en el segundo concierto, que tuvo lugar el 21 de mayo478, se escucharon obras
de Haendel, Bach, Shostakovich, Liszt y Mozart, en cuyo Concierto Kv. 622 en La Mayor,
Julián Menéndez actuó de nuevo como solista479.

Tras el estallido de la guerra y debido a que cada persona intentaba salvar su vida como
buenamente podía, lo que suponía la dispersión de los músicos, la Orquesta Sinfónica
desapareció durante el tiempo que duró la contienda. En el caso de Menéndez, recordemos
que estuvo con la banda de música en zona republicana desde febrero de 1937 hasta su
regreso a Madrid en abril de 1938.

477
Hallamos referencias a un par de conciertos de la Orquesta en el Palau de la Música Catalana los días 26 y
28 de abril; en ellos, participaron además el pianista Leopoldo Querol y el violonchelista Gaspar Cassadó,
respectivamente. Biblioteca de Catalunya. Sign: M4988/26,5 y M/4988/26,6.
478
El primero, que suponía el concierto número 606 de la Sociedad, tuvo lugar el día anterior, 20 de mayo de
1936, con obras de Lully, Debussy, Wagner, Schubert y Strauss. Rodamilans, Ramón. La Sociedad
Filarmónica de Bilbao. Documentación. Tomo II. Fundación Bilbao BizkaiaKutxa. Bilbao, 1998. pp- 98-99.
479
Concierto número 607 de la Sociedad. Rodamilans, Ramón. La Sociedad Filarmónica de Bilbao.
Documentación. Tomo II. Fundación Bilbao Bizkaia Kutxa. Bilbao, 1998. p. 99.

139
4.2.2.- Solista de la Orquesta Sinfónica tras la Guerra Civil (1939-1954)

Finalizada la guerra, la reorganización de la orquesta se llevó a cabo de una manera

relativamente rápida teniendo en cuenta el momento que se vivía y a pesar de la muerte de la
persona que había llevado a la agrupación a ser considerada como la mejor orquesta de
España: el maestro Arbós, que fallecía el día 2 de junio de 1939 en San Sebastián.

Ya antes del estallido de la contienda había sido elegido Pablo Sorozábal para ser el
ayudante del maestro Arbós, que se estaba quedando ciego; pero tras la muerte de éste
pasarán a dirigir a la orquesta músicos como César Mendoza Lasalle, José María Franco,
Conrado del Campo, José Cubiles, Jesús Arámbarri o Joaquín Gasca, sin tener un director
titular hasta que en 1943 se nombra para ese puesto a Enrique Jordá.

A partir de esta época prácticamente desaparecen las referencias en prensa a Julián

Menéndez, lo que dificulta nuestra tarea a la hora de ubicarle en determinados conciertos así
como saber cómo era la acogida que le brindaba el público cuando actuaba como solista.

Como expusimos anteriormente, Menéndez tuvo problemas con el régimen franquista desde
el final de la guerra por pertenecer a la U.G.T., pero los mayores problemas surgieron
cuando su compañero de orquesta, el trompista Álvaro Mont, con quien tantos ―Septiminos‖
había interpretado y que además era secretario de la Orquesta Sinfónica, le denunció por
primera vez en noviembre de 1939.

El Expediente Personal de Menéndez como funcionario del Ayuntamiento de Madrid

contiene un dato que, a nuestro juicio, al clarinetista debió resultarle triste y vergonzoso a
partes iguales: en un pequeño papel aparece una nota que escuetamente explica su expulsión
de la Orquesta Sinfónica por ―izquierdista‖ no dejándole actuar a pesar de haber realizado
los ensayos pertinentes. Este documento no contiene la fecha exacta de cuándo fue escrito ni
de cuándo se produjeron los hechos, pero sí los sitúa en 1939, como se reproduce a
continuación480:

Julián Menéndez González.

Por su gran significación izquierdista, el Sindicato de Profesores de Orquesta no le deja actuar como músico,
habiéndole levantado de la Orquesta Sinfónica [en] 1939 después de haber efectuado con dicha Orquesta
ensayos.

480
Archivo de Villa. Expediente Personal de Gervasio Julián Menéndez González [40-295-13. Inv. 803].

140
En 1940, y sin disponer aún de un director titular, Conrado del Campo estuvo al frente de la
orquesta en el concierto ofrecido el día 22 de diciembre en el Teatro Monumental; en esta
ocasión, Menéndez interpretó el ―Larghetto‖ del Quinteto para clarinete y cuerdas de
Mozart dentro de un programa que incluía además la Sinfonía en Re de Cesar Franck,
Muerte y Transfiguración de Strauss y Las Golondrinas (pantomima) de Usandizaga. La
crítica481 elogió tanto a Menéndez como a la sección de violines por su interpretación de
Mozart, dejando para Conrado del Campo su más enérgica felicitación482:

Todavía se aumentó el entusiasmo en el auditorio con el Larghetto de Mozart, en que si

Julián Menéndez obtuvo de su mágico clarinete los más bellos y cálidos sonidos, los
instrumentos de cuerda estuvieron, sencillamente, maravillosos.

481
Firmada por ―Acorde‖, pseudónimo de Víctor Ruiz Albéniz.
482
―Orquesta Sinfónica en el Monumental‖. Hoja Oficial del Lunes. Época 3ª. Nº 92. p. 2. 23/12/1940.

141
4.2.3.- Gira con el “Cuarteto Poltronieri”. Últimos años como solista.

En 1941 vino de gira a España el ―Cuarteto Poltronieri‖, un prestigioso cuarteto de cuerda

de fama mundial que recibía su nombre del apellido del primer violinista, Alberto
Poltronieri483, y que visitaba ―asiduamente‖ nuestro país484. En aquélla ocasión, incluían en
sus programas de concierto los Quintetos para clarinete y cuerdas de Mozart 485 y
Brahms486, pero a su llegada a Madrid, la agrupación tuvo que buscar apresuradamente a un
solista de clarinete que interpretara dichas obras en la gira que el cuarteto tenía prevista en
nuestro país sin apenas ensayar, ya que Luigi Amodio, un célebre clarinetista italiano que
actuaba con ellos tuvo que suspender su viaje debido a ―una repentina enfermedad‖487. Así
fue como Menéndez participó con la afamada agrupación en esta gira, que les llevaría a
Barcelona, San Sebastián488, Bilbao489, Madrid y La Coruña, cosechando gran éxito en todos
los conciertos ofrecidos.

El día 9 de octubre el grupo ofrecía un concierto en Barcelona cuyo programa estaba

compuesto por los citados quintetos y por una obra que el cuarteto de cuerda estrenaba,
Cantarialla Madrigalesca, de Malipiero. La Vanguardia publicaba la crítica al concierto
organizado por la ―Asociación de Cultura Musical‖ al día siguiente 490 , elogiando la
interpretación del cuarteto de cuerda y elevando a Menéndez a la categoría de la agrupación
explicando que ―a pesar de haber tenido que improvisar su actuación, obtuvo una
identificación absoluta con los demás artistas‖.

Los días 11 y 14 actuaban en Bilbao491; en el primer concierto el cuarteto interpretó obras de

Marcello, Paisiello y Malipiero uniéndose Julián Menéndez a ellos para ofrecer el quinteto
de Brahms. En el segundo, aparte de la obra de Mozart con clarinete, el cuarteto interpretó el
Cuarteto en Sol Mayor KV.387 del mismo compositor y el Cuarteto Nº 1 en Do menor, Op.
51 de Brahms492.

483
Completaban la agrupación Gioirgio Mendini (violín 2º), Giuseppe Alessandri (viola) y Antonio Valisi
(violonchelo). ―Asociación de Cultura Musical. Cuarteto Poltronieri- Julián Menéndez‖. ABC. 24/11/1941.
p. 14.
484
―(…) sólo su nombre se escucha ya alborozadamente como promesa cierta de puro arte‖. Ibíd.
485
En La Mayor, KV. 581.
486
En Si menor, Op. 115.
487
Programa de mano del concierto realizado en el Teatro Rosalía de Castro de la Coruña. Año XXXVIII.
PRIMERA SERIE. Audición única. Concierto Nº 1 del ejercicio 1941-42, 385 de la Sociedad.
488
Allí ofrecieron tres conciertos en el Teatro Victoria Eugenia. Ritmo. Año XII. Nº 150. p. 14.
489
El número de octubre de Ritmo anunciaba ―por creerlo interesante‖ la programación de la Sociedad
Filarmónica de Bilbao que tendría lugar hasta mayo; así, en el mes de octubre consta ―Dos sesiones: Cuarteto
Poltronieri, con el clarinetista Julián Menéndez‖. Ritmo. Año XII. Nº 149. Octubre, 1941. p. 18.
490
―Música. El Cuarteto Poltronieri‖. La Vanguardia. Año LVII. Nº 23417. p. 5. 10/10/1941.
491
Conciertos 662 y 663 de la Sociedad Filarmónica de Bilbao, respectivamente. Rodamilans, Ramón. La
Sociedad Filarmónica de Bilbao. Documentación. Tomo II. Fundación Bilbao Bizkaia Kutxa. Bilbao, 1998.
p. 106.
492
Rodamilans, Ramón. La Sociedad Filarmónica de Bilbao. Documentación. Tomo II. Fundación Bilbao
BizkaiaKutxa. Bilbao, 1998. p. 106.

142
Unos días después, el día 21 de octubre, realizarían ese mismo concierto en el Teatro
Rosalía de Castro de La Coruña493. En esta ocasión el programa estuvo conformado de la
siguiente manera: en su primera parte el grupo y Menéndez interpretaron el quinteto de
Brahms; en la segunda, actuó únicamente el cuarteto con la obra de Malipiero que habían
estrenado y en la tercera, el clarinetista volvió de nuevo al escenario para interpretar el
quinteto de Mozart494. En el programa del concierto aparecía una breve presentación tanto
del grupo como de cada miembro y de Julián Menéndez; en el caso del clarinetista, tras la
pequeña presentación profesional y la explicación de la ausencia de Luigi Amodio, se
explicaba que al mismo tiempo se había propiciado que ―este famoso instrumentista
español‖ pudiese lucir ―en simbólica hermandad artística las galas de su arte de excepción‖.

Primera y última páginas del programa de mano del concierto de la Coruña

493
Hoja Oficial del Lunes. Año IV. Nº 173. p. 4. 20/10/1941.
494
Programa de mano del concierto realizado en el Teatro Rosalía de Castro de la Coruña. Año XXXVIII.
PRIMERA SERIE. Audición única. Concierto Nº 1 del ejercicio 1941-42, 385 de la Sociedad.

143
Los conciertos del grupo en Madrid, tuvieron lugar los días 23 y 25 de octubre, incluyendo
un quinteto con clarinete únicamente en el primero de ellos. El 24 de octubre ABC publicaba
la crítica del concierto incluyendo además una caricatura de los cinco músicos. En cuanto a
Menéndez, se le elogiaba de la siguiente manera495:

No es lo corriente que el aficionado conozca los nombres de nuestros instrumentistas a quienes se

conoce como solistas, como miembros de las orquestas a que pertenecen. El de Julián Menéndez
es popular entre el público de conciertos, y este es su mejor elogio.
Ahora se le ha brindado una espléndida ocasión. Y la prueba ha sido venturosa. Su sonido, su
técnica, su fina musicalidad, su instinto, en fin, han permitido que, en fusión perfecta con el
cuarteto se nos ofreciesen unas versiones de calidad exquisita del quinteto de Brahms-: ¡qué
admirable segundo tiempo! ¡Es música de una pureza, hondura e inspiración que llega a lo genial!-
y el de Mozart -con esa sencillez, ligereza y gracia que producen un franco optimismo. Su
Larghetto es ya la quintaesencia de la música.- Julián Menéndez, artista bueno y modesto, se ha
hecho acreedor a nuestra admiración por el esfuerzo y por el resultado logrado, que nos
enorgullece.

Además, la noticia incluía una reflexión sobre el nivel musical en el país y la conveniencia
de dar a los instrumentistas de tan alta calidad la posibilidad de darse a conocer en el terreno
de la música de cámara, más allá de su ya de por sí amplio campo de acción.

Y al ver el triunfo que ha constituido su actuación, se nos ocurre pensar que hay en España una
agrupación de música de cámara, agrupación nacional, que una vez lograda esa perfección a que
nos tiene acostumbrados en la interpretación de cuartetos, podría abordar la empresa de presentar
asiduamente a aquellos instrumentistas capacitados para el empeño, con lo que el ya muy amplio
campo en que se desarrollan sus actividades se verá aumentado: y, lo que es mejor, se ofrecerá
una oportunidad de sobresalir a artistas cuyo trabajo, hoy en día, es obscuro, y será para ellos un
acicate y estímulo extraordinario que redundará en provecho de su forma y su preparación.

495
―Asociación de Cultura Musical. Cuarteto Poltronieri- Julián Menéndez‖. ABC. 24/10/1941. p. 14.

144
Finaliza la noticia resumiendo la calidad del concierto de la siguiente manera:

En suma, un gran éxito, que nosotros confesamos con gran alegría, porque programas como el que
comentamos son, ¡ay! ―rara avis‖ en nuestra vida musical.

El número de noviembre de la revista Ritmo daba cuenta de los acontecimientos musicales

acaecidos a lo largo del mes de octubre y la gira que el cuarteto y el clarinetista habían
realizado aparece recogida en sus páginas496. Así, respecto al concierto ofrecido en Madrid,
se elogia la confección del programa y se define como ―muy acertada‖ la interpretación,
aunque opina que a pesar de no poder clasificar al cuarteto entre los de mayor rango éste
atesora cualidades que, mejoradas, podrían hacerle llegar a altas cimas de la música de
cámara497.

Respecto a los conciertos de Bilbao, la crónica presentaba a Julián Menéndez como ―nuestro
gran clarinetista‖ y le loaba así:

Destaquemos, como es de justicia, la labor de nuestro clarinetista Sr. Menéndez, que en los
quintetos de Brahms y Mozart demostró ser un artista del cual poder enorgullecernos. Dicción
limpia y clara y un criterio artístico de gran calidad.

Esta gira de Julián Menéndez con el afamado Cuarteto Poltronieri le brindó la posibilidad de
mostrar y demostrar su calidad técnica y musical así como su capacidad de adaptación una
vez más.

Volviendo a su labor como músico de la Orquesta Sinfónica, en enero de 1944 se

interpretaba de nuevo el Septimino de Beethoven en la primera parte de uno de los
conciertos ofrecidos en el Teatro Monumental 498 , actuando como solistas Menéndez,
Antonio Romo y, en el lugar que siempre había ocupado Álvaro Mont, un trompista
apellidado Martínez499.

En la crítica aparecida en la Hoja del Lunes se ensalzaba la labor de Conrado del Campo al
frente de la Sinfónica y se calificaba de ―labor primorosa‖ la interpretación de los tres
solistas500. Reproducimos a continuación parte de la crítica por la extensión dedicada en la
misma a explicar aspectos relativos a la interpretación (en versión original o versión
orquestal) del Septimino:

496
De los conciertos ofrecidos en Barcelona y San Sebastián únicamente aparece una breve alusión, no una
crónica.
497
Ritmo. Año XII. Nº 150. p. 10.
498
La segunda parte estuvo formada por obras de Liszt, Bach y Usandizaga.
499
Aunque desconocemos el motivo, llama la atención que Álvaro Mont, que continuaba con su labor de
secretario, no volvió a interpretar esta obra junto a Menéndez tras el proceso depurativo de éste.
500
―La Sinfónica con Conrado del Campo‖. Hoja del Lunes. Nº 253. p. 2. 24/1/1944.

145
 El Maestro Conrado del Campo, a nuestro parecer, es el más clásico de todos los directores de
orquesta españoles. Por eso, cuando en sus programas figuran –y figuran casi siempre de una
manera acusada– obras ―tipos‖, obras maestras de las que forman la base del divino arte de la
música sinfónica, sus triunfos resultan insuperables. Así ocurrió ayer en el concierto popular del
Monumental Cinema, en el que Conrado del Campo incluyó esa obra todo gracia y alcaloide de la
buena música, vasija de los más nobles cristales, conteniendo la solera más pura y exquisita del
arte de las melodías orquestales, llamada Septimino, del mago Beethoven. A nosotros esta obra
nos deleita siempre, pero confesamos que, desde que la oímos una vez ―en su propia salsa‖, es
decir, como debe tocarse, porque para eso la escribió Beethoven, por solo siete instrumentos –y
esto fue, si no recordamos mal, en un concierto de la Cultural de música celebrado hace una
veintena de años y ejecutado por la Sociedad de Profesores de Instrumentos Antiguos de Paris–
nos parece excesivamente adulterada la finalidad artística perseguida por su autor al ejecutarla por
pequeñas o por grandes orquestas. No obstante, así es como la conoce el gran público melómano
madrileño y muy especialmente la reputa como obra cumbre de extraordinaria atracción en los
programas de conciertos desde aquellas épocas felices en que el inolvidable Enrique Arbós la
ejecutaba con frecuencia, habiendo llegado precisamente esta misma Orquesta Sinfónica a grados
de verdadera perfección en la versión orquestal que, bajo la batuta de Enrique, ofrecía al pueblo de
Madrid. Pues bien, ayer Conrado del Campo llevó a la Orquesta exactamente, absolutamente igual,
con el mismo ritmo, sentido de la elegancia modulativa, buen gusto en los claroscuros y finura de
sonido, con que la llevaba Arbós. Creemos que con esto hemos hecho el mejor elogio de Conrado
del Campo y de la Orquesta misma, pero por si no fuera bastante diremos que el público, puesto en
pie, aclamó a director y ejecutantes. (…)
No queremos cerrar estas líneas sin señalar la labor primorosa en todo el concierto pero
singularmente en el Septimino, del trompa señor Martínez que estuvo sencillamente asombroso;
del fagot, señor Romo, y del clarinete, señor Menéndez. Todos tres solistas hubieron de saludar
repetidamente al auditorio y recibir los parabienes del ilustre director Conrado del Campo.

La valía musical y el respeto profesional que despertaba Menéndez en la agrupación le

sirvió para formar parte junto a Santos Gandía, Manuel Garijo y Sebastián Ruiz Pardo,
(chelista, flautista y contrabajista de la Orquesta Sinfónica respectivamente) de una
comisión que confeccionaría los programas de concierto junto al maestro a partir del año
1944501.

La orquesta, que pasó largas temporadas de estrecheces económicas y problemas internos,

comenzó a ―resucitar‖ en 1946. En este momento se debate incluso si llevar a cabo la gira
para que no suponga gasto a sus socios, imponiéndose finalmente la idea de no abandonar
esa ―labor histórica‖502.

501
Gómez Amat, Carlos/Turina Gómez, Joaquín. La Orquesta Sinfónica de Madrid. Noventa años de historia.
Alianza Música. Madrid 1994. p. 128.
502
Ibíd. p. 133.

146
A su paso por Granada durante la gira por provincias, la orquesta ofreció cinco conciertos
organizados por el Centro Artístico que tendrían lugar del 24 al 28 de junio503; en el tercero
de ellos, el día 26, Menéndez tendría un papel destacado puesto que aparte de actuar como
solista en la Sinfonietta en Re de Halffter también se mostraba su faceta como compositor,
ya que el programa incluía su obra Elegía a Arbós, en la que Rafael Martínez interpretaba el
papel solista504.

El joven director Igor Markevick dirigió por primera vez en España el día 24 de noviembre
de 1946 a la Orquesta Sinfónica en el Teatro Monumental. Posteriormente, el día 1 de abril,
en una entrevista ofrecida tras hacerle director honorífico de la orquesta, éste dedicaba unas
palabras de elogio a la orquesta en general porque ofrecía algo más que ―técnica‖,
nombrando únicamente a Julián Menéndez y a Rafael Martínez, el concertino, a los que
alababa por su implicación505:

Y esto es lo que he notado en la Orquesta Sinfónica madrileña: el entusiasmo verdaderamente

extraordinario, la moral elevadísima de cada uno de los instrumentistas (…). Algunas de las
[orquestas] europeas son maravillosas, de una técnica precisa, fantástica, pero…técnica. Aquí los
músicos vibraron conmigo, por ejemplo, Menéndez, el primer clarinete; Rafael Martínez, y todos
en general se identificaron con su misión de una manera perfecta e instantánea y yo con ellos
dialogué con mi espíritu.

Igor Markevick dirigió una pequeña parte de los conciertos ofrecidos por la orquesta en la
gira realizada en 1947; éstos fueron los realizados en Sevilla, Jerez de la Frontera y Córdoba
desde el día 27 de mayo hasta el 1 de junio; tras él, se encargó de la dirección de la
agrupación el ruso Anatole Fistoulari, que permaneció con ellos desde el 3 hasta el 25 de
junio, actuando en Valencia 506 , Tarragona, Barcelona, Manresa, Lérida, Zaragoza,
Pamplona, Burgos, Palencia y Oviedo. Finalmente, los últimos conciertos de esta gira
estuvieron a cargo de Conrado del Campo.

Gracias a una de las críticas aparecidas en prensa de las actuaciones que la Sinfónica ofrecía
en su gira, hemos podido constatar que Julián Menéndez viajó con la agrupación en aquella
oportunidad; es el caso de la crítica aparecida en el diario La Vanguardia con fecha de 15 de
junio 507 , en la que se definía al clarinetista y a sus compañeros como instrumentistas

503
En el concierto del día 25 actuó como solista el violinista Jesús Corvino y en el del día 27, el pianista
Leopoldo Querol. La novedad en estos conciertos fue la interpretación en el último concierto de la Sinfonía Nº
9 de Beethoven con coros, algo que solo se había visto en Madrid. ―Cinco conciertos a cargo de la Orquesta
Sinfónica de Madrid‖. La Prensa. Año X. Nº 466. p. 2. 10/6/1946.
504
―Cinco conciertos a cargo de la Orquesta Sinfónica de Madrid‖. La Prensa. Año X. Nº 466. p. 2. 10/6/1946.
505
Gómez Amat, Carlos/Turina Gómez, Joaquín. La Orquesta Sinfónica de Madrid. Noventa años de historia.
Alianza Música. Madrid 1994. p. 135.
506
―El viento ofrece instrumentistas en verdad eminentes, cuya valía se apreció ayer, singularmente en
momentos solísticos o de especial destaque. Así, en la obra de Delius, por ejemplo, después de gustar el
bellísimo sonido del flautista con el exacto y emotivo vibrato, oboe y clarinete se sumaron para causar
extremada complacencia‖. Orquesta Sinfónica de Madrid. Orquesta Arbós. Extracto de las críticas obtenidas
durante la Excursión Artística del año 1947. p. 7.
507
La Vanguardia. Año LXIII. Nº 25172. p. 10. 15/6/1947.

147
completos, dotados tanto de una técnica excepcional como de una profunda sensibilidad tras
su interpretación del Septimino de Beethoven, que había sido dirigido por el primer violín,
Rafael Martínez508. Un día antes, en la misma publicación, se consideraba que el Septimino
era una ―obra poco propicia a la interpretación‖ puesto que exigía ―solistas de primerísimo
orden‖ y un conjunto en el que las diversas familias instrumentales poseyesen igual grado de
perfección509.

En mayo de 1948 Menéndez solicitaba una licencia para ―resolver asuntos propios‖ en la
Banda de Música, sabiéndose después que dicho permiso, al igual que otros tres
compañeros, sería empleado en viajar con la Orquesta Sinfónica en su gira anual. En esta
ocasión viajaron a Logroño, Pamplona y Barcelona, siendo dirigidos por el maestro italiano
Francesco Mander, desplazándose también a Portugal, donde tocarían bajo las órdenes del
maestro Halffter510.

A la vuelta de esta gira Menéndez presenta ante Manuel López Varela, director de la banda,
su renuncia al puesto de solista de clarinete por encontrarse delicado de salud;
probablemente el músico ya estaba acusando los problemas de oído que le dejarían
completamente sordo con el paso del tiempo; aún así, continuó con su papel de solista en la
orquesta, pero desconocemos si presentó escrito alguno al respecto en esta agrupación.

Pocas noticias relevantes nos aportan los documentos sobre los años en los que nos
moveremos a partir de este momento, salvo una recurrente: la crisis sufrida por la
agrupación a partir de los años 50; por tanto, los últimos años que pasó Menéndez como
clarinetista de la Sinfónica no fueron, ni mucho menos, los mejores.

El 10 de junio de 1950 el Director General de Marruecos y Colonias firma el salvoconducto

colectivo solicitado por el músico Alejandro Mirecki Bach gracias al cual el titular se
trasladaría junto a otros setenta y nueve profesores de la Orquesta Sinfónica a la zona de
Protectorado de España y Plazas de Soberanía, de Marruecos 511. En la lista de músicos que
acompaña a dicho salvoconducto figuran Julián Menéndez y su hermano Antonio.

Según los sellos oficiales que aparecen en dicho documento, los profesores viajaron el día
27 de junio. Así, el 2 de julio ofrece la Sinfónica un concierto dentro de ―The Gibraltar
Festival‖ en el que interpretan el siguiente programa512:

508
Los solistas viento en esta ocasión eran, aparte de Menéndez, el fagotista Ernesto P. Romo y el trompista
Germán Arias. Orquesta Sinfónica de Madrid. Orquesta Arbós. Año XLIV de su fundación, XXXVII de sus
Excursiones Artísticas. Extracto de las críticas de prensa obtenidas durante la Excursión Artística del Año
1947. p. 13.
509
―Despedida de la Orquesta Sinfónica de Madrid‖. La Vanguardia. Año LXIII. Nº 25198. p. 10. 14/5/1947.
510
Gómez Amat, Carlos/Turina Gómez, Joaquín. La Orquesta Sinfónica de Madrid. Noventa años de historia.
Alianza Música. Madrid 1994. p. 140.
511
Archivo de la Orquesta Sinfónica de Madrid.
512
Programa de Concierto ―The Gibraltar Festival. 1950‖. Archivo de la Orquesta Sinfónica de Madrid.

148
 1ª Parte
Oberón (obertura), Weber.- El Amor Brujo (Ballet-Suite), Falla.- Concierto Nº 1,
Op. 23 para piano y orquesta, Tchaikovsky (solista: Irene Kohler).

2ª Parte
Introducción y Allegro para cuerda Op. 47, Elgar.-
Sinfonía Nº 4, Op. 90 “Italiana”, Mendelssohn.

En enero de 1954, con cincuenta y nueve años y un año antes de jubilarse oficialmente de su
puesto de solista en la Banda Municipal de Música, viaja Menéndez a Lisboa junto otros
setenta y nueve profesores de la Sinfónica, entre los que se encontraba su hermano Antonio,
para ofrecer cuatro conciertos en el Coliseo de los Recreos bajo la dirección del prodigio
italiano Pierino Gamba 513 , que en esta época tenía dieciocho años pero que ya había
trabajado con la orquesta en varias ocasiones, desde 1948.

Esta excursión, realizada el año que la orquesta celebraba sus ―Bodas de Oro‖, constituye la
última noticia de que disponemos acerca de la participación activa de Julián Menéndez en la
Orquesta Sinfónica de Madrid, de la que fue clarinete solista durante treinta y ocho años.

Para finalizar este capítulo incluimos una historia que aunque se repite en todos los lugares
en los que se realiza una reseña biográfica de Menéndezy de la que los nietos del clarinetista
también tienen conocimiento, probablemente por boca de su abuelo, no está fundamentada;
presentamos en esta ocasión un relato de la misma de la mano del clarinetista Enrique Pérez
Piquer514:

Cuentan que, unos meses después de dirigir Leopold Stokowsky a la Orquesta Sinfónica, llegaron
a Madrid personajes de la organización de la Orquesta de Philadelfia para ofrecerle un contrato,
con cheque en blanco incluido, para que formara parte de esta prestigiosa orquesta americana.
Julián rechazó esta propuesta ya que él estaba muy bien considerado, no le faltaban conciertos,
tenía dos hijas y amaba vivir en España. Posteriormente se lamentaba de no haber aceptado esta
propuesta si hubiera sabido que unos años después iba a haber una horrible guerra que lo iba a
destruir todo.
En el programa de mano de la actuación con la Orquesta Sinfónica de Madrid (Barcelona, 1 de
junio de 1933, donde interpretó el Concierto en La Mayor Kv.622 de Mozart, aparece escrito en su
curriculum vitae: ―sus actuaciones siempre han sido muy elogiadas y ha sido solicitado para
ocupar lugares de prestigio en las primeras orquestas del mundo que él nunca quiso aceptar.

513
Archivo de la Orquesta Sinfónica de Madrid. ―Relación de profesores de la Orquesta Sinfónica de Madrid
que actuarán en Lisboa los días 4, 5, 6 y 7 de enero de 1954. Director: Pierino Gamba‖..
514
Dato extraído de Clar i Net, grabación de obras de Julián Menéndez para clarinete y piano realizada por
Enrique Pérez Piquer (clarinete) y Aníbal Bañados (piano). Dahiz Produccions. Valencia, 2004.

149
El clarinetista Oskar Espina por su parte, sitúa los mismos hechos relatados en el año 1933
en su artículo Julián Menéndez Rediscovered: Works forclarinet presentado en el
ClarinetFest de 2006 515 . Esto entra en contradicción con los datos recogidos en nuestra
investigación, puesto que según éstos, el director Leopold Stokowsky se presentó en España
el día 9 de mayo de 1956516. En aquel momento, Julián Menéndez ya se había jubilado y su
hermano Antonio había ocupado el puesto de solista de clarinete de la Orquesta Sinfónica de
Madrid, completando la cuerda de clarinetes con Teófilo Charles Alejo, como clarinete
segundo, y Gumersindo Calleja al clarinete bajo517.

Si damos por cierta la información recogida en el estudio sobre la Orquesta Sinfónica acerca
de la primera actuación de Stokowsky (1956) en España, tanto Enrique Pérez Piquer como
Oskar Espina estarían equivocados, a pesar de situar ambos el hecho aproximadamente en la
misma época (1933), puesto que la ―horrible guerra‖ ya hacía tiempo que había terminado y
Menéndez estaba ya jubilado; por otro lado, ninguno de los clarinetistas aporta su fuente
dificultando la posibilidad de verificar la información.

Probablemente nos falten datos que permitiesen verificar esta historia, tarea que se nos
antoja complicada dado que no existen documentos escritos que puedan ayudarnos a
comprobar si realmente Julián Menéndez fue invitado a formar parte de una de las mejores
orquestas del mundo. De haber sido así, supondría una gran demostración de que era un
artista excepcional y tal vez fuese, como Sorozábal le definió, ―uno de los mejores
clarinetistas del mundo‖518.

515
Espina Ruiz, Oskar. Julián Menéndez Rediscovered: Works forclarinet. Atlanta (Georgia), ICA ClarinetFest,
2006.
516
Gómez Amat, Carlos/Turina Gómez, Joaquín. La Orquesta Sinfónica de Madrid. Noventa años de historia.
Alianza Música. Madrid, 1994. p. 144.
517
Archivo de la Orquesta Sinfónica de Madrid. Lista de profesores que participarían en dicho concierto.
Concierto Nº 2552. Orquesta Sinfónica de Madrid (Orquesta Arbós). Director: L. Stokowsky. 9/5/1956.
518
Sorozábal, Pablo. Mi vida y mi obra. Colección Memorias de la Música Española. Fundación Banco
Exterior. Madrid, 1986.

150
4.3.- ORQUESTA NACIONAL DE CONCIERTOS (Primera Orquesta Nacional)

En plena Guerra Civil, mientras la Banda Municipal se encontraba realizando su gira por el
levante, se daban los primeros pasos para constituir la Orquesta Nacional de Conciertos,
dejando constancia tanto de la necesidad de reorganizar la vida musical española pero sin
alejarla del pueblo, como de la importancia de crear una sólida orquesta que trabajase de
manera rigurosa por nuestra cultura musical, algo que sólo podría conseguirse a partir de la
estabilidad.

Incorporar la música a la cultura española de la que ha estado divorciada durante décadas y

décadas por el bajo nivel a que había descendido, y cuyo actual resurgimiento ha de estimular
grandemente la existencia de la Orquesta Nacional519.

La orquesta proyectada por el gobierno republicano era tomada como sinónimo de

unión del pueblo español y como una oportunidad para que muchos músicos españoles
viesen sus anhelos profesionales cumplidos, como puede comprobarse en la noticia
publicada por Frente Rojo el 5 de diciembre de 1937520.

Esta Orquesta Nacional de Conciertos, que es una prueba más de los desvelos de Instrucción
Pública para acrecentar, en el estruendo de la guerra, los medios culturales de nuestro pueblo,
viene a cumplir dos fines excelentes: crear una organización musical de gran categoría, controlada
y regida por el Estado y satisfacer los justos anhelos de muchos músicos españoles que, no sólo
carecían de trabajo en muchos casos, sino que se sentían sin medio propio para realizar una labor
tan hondamente deseada.

La Orquesta Nacional de Conciertos será uno de los resultados positivos de esta España que da su
mejor sangre por la independencia territorial y por la libertad antifascista, pero que además se
preocupa por ir creando los jalones fundamentales del espíritu que animará la España de nuestra
victoria, la España fuerte, unida y laboriosa del porvenir.

El 24 de julio de 1937 se creaba el Consejo Central de la Música, dependiente de la

Dirección General de Bellas Artes, siendo su presidente Josep Renau y Salvador
Bacarisse su vicepresidente521. Unos meses más tarde se daría el primer paso ―oficial‖
para llevar a cabo la organización de la orquesta: se aprobaba por decreto 522 la creación

519
Música. Revista Mensual 3. Ministerio de Instrucción Pública. Marzo 1938. Barcelona. pp. 5-6.
520
―Una gran iniciativa del Ministerio de Instrucción‖. Frente Rojo. Año I. Nº 271. p. 5. 5/12/1937.
521
El resto de la directiva estaba formada por José Castro Escudero, secretario; Manuel Lazareno de la Mata,
vicesecretario; Rodolfo Halffter, Julián Bautista, Eduardo Martínez Torner, Francisco Gil y Roberto Gerhard,
vocales. Orquesta Nacional de España: crónica de 60 años. Orquesta y Coro Nacionales de España. 2002.
522
Decreto de 28 de octubre de 1937.

151
de la agrupación y se publicaban sus bases en la Gaceta de la República del 31 de
octubre de 1937523.
La importancia de la Música Sinfónica, exponente máximo de la cultura artística de los pueblos
(…) hacen de todo punto necesaria la creación de un organismo interpretativo capaz de
desenvolver con plena responsabilidad la tarea de difundir y acercar nuestro pueblo a las
creaciones de los más grandes maestros de todas las épocas , que han adscrito a la orquesta sus
más geniales producciones: misión desarrollada hasta el presente con gran acierto por algunas
entidades, pero que el Estado debe recoger y encauzar para el mejor logro de sus propósitos. Así lo
entiende la Dirección General de Bellas Artes al aconsejar la constitución de un organismo que
responde a los fines expresados. Por todo ello, de acuerdo con el Consejo de Ministros, y a
propuesta del de Instrucción Pública y Sanidad, vengo a decretar lo siguiente:

Artículo 1º. Se crea la Orquesta Nacional de Conciertos.

En dichas bases se proyectaba crear una orquesta con una ambiciosa plantilla de ciento
dieciséis músicos entre los que habría dos clarinetes, un requinto y un clarinete bajo,
haciendo constar el sueldo que percibiría cada profesor dependiendo de su puesto524.
Asimismo se estipulaba que la orquesta debería actuar ―en cuantas ocasiones de carácter
educativo, social y cultural‖ fueran precisas y así lo acordase el Consejo Central de la
Música, que el repertorio debía incluir autores españoles en todos sus programas así
como lo concerniente a su funcionamiento artístico y administrativo.

Por otro lado, en el artículo 12 se hacía referencia a la imposibilidad de formar parte de

la orquesta si se pertenecía a ―otro organismo artístico‖.

En el artículo 13 se informaba de los requisitos ―políticos‖ y los méritos que podían

aportar los aspirantes525:

Artículo 13. El acoplamiento del personal que haya de formar parte de la Orquesta Nacional se
hará con carácter provisional en atención a las actuales circunstancias, entre Profesores sindicados
en la U.G.T. o la C.N.T., y que acrediten su adhesión al régimen, por medio de un cuestionario
igual que han cumplimentado los funcionarios de Instrucción Pública. Serán méritos preferentes el
haber pertenecido a cualquiera de las Orquestas de Conciertos de Madrid subvencionadas por el
Estado, y el poseer el título de capacidad profesional otorgado por los Centros oficiales de
enseñanza. El límite máximo de edad para ingresar será el de setenta años. Se exceptúa de esta
condición a los Profesores que actualmente pertenecen a las Orquestas Sinfónicas y Filarmónicas
de Madrid.

523
Gaceta de la República.- Número 304. 31/10/1937. p. 401.
524
El solista percibiría ocho mil pesetas anualmente; ayuda de clarinete y requinto, siete mil quinientas y
clarinete bajo, siete mil. Ibíd.
525
Gaceta de la República.- Número 304. 31/10/1937. p.402.

152
En el último de los artículos, el 14, se tenía en cuenta qué ocurriría si para constituir la
nueva orquesta fuese necesario disolver la Filarmónica y la Sinfónica de Madrid,
creando una caja de pensiones para aquellos profesores que no formasen parte de la
Nacional.

Por último, se designaba a Bartolomé Pérez Casas director primero de la agrupación 526.

Apenas dos meses después se publicaba en la Gaceta de la República527y en prensa 528

la Comisión designada propuesta por la Dirección de Bellas Artes con el visto bueno del
Consejo Central de la Música, para seleccionar al personal de la nueva orquesta 529 .
Además, se explicaba qué debían contener y dónde podían entregarse las solicitudes
para formar parte de la agrupación así como el día y lugar de la incorporación de los
músicos una vez seleccionados:

Primero. Nombre y apellidos del solicitante.

Segundo. Edad.
Tercero. Puesto que solicita en la orquesta.
Cuarto. Títulos profesionales que posea.
Quinto. Orquesta subvencionada por el Estado de la que haya formado parte, puestos que ha
ocupado en la misma y durante cuánto tiempo.
Sexto. Otras actividades que desempeña en la actualidad.
Séptimo. Organización política o sindical a que pertenece o le avala, incluyendo la certificación
correspondiente.
Las solicitudes podrán entregarse en cualquiera de los lugares siguientes: Conservatorio de Música
de Madrid, Conservatorio de Música de Valencia y Consejo Central de la Música (Ministerio de
Instrucción Pública y Sanidad) en Barcelona, hasta el día 9, inclusive, del corriente mes de
Diciembre.
Los nombramientos de profesores de la Orquesta Nacional serán interinos, mientras duran las
actuales circunstancias de guerra.
Los designados deberán trasladarse a Barcelona, donde se reunirá la Orquesta el día 25 del
corriente, para comenzar sus trabajos.

Con el gobierno instalado en Barcelona, se nombran los cargos y la plantilla que han de
conformar la orquesta; los músicos seleccionados eran eminentes profesores, muchos de
los cuales tuvieron que enfrentarse al finalizar la contienda a las depuraciones
franquistas por haber formado parte de esta agrupación. Así, en la Gaceta de la

526
Habría un primero, un segundo y un ayudante de director. Gaceta de la República.- Número 304.
31/10/1937. p. 401.
527
Gaceta de la República.- Número 233. 4/12/1937. p. 909.
528
―El Ministerio de Instrucción Pública crea la Orquesta Nacional de Conciertos‖. La Hora. Año I. Nº 159.
p.11. 8/12/1937.
529
Estaría formada por Salvador Bacarisse, Julián Bautista Cachaza, José Castro Escudero, un representante de
la Federación Española de la Industria de Espectáculos Públicos (U.G.T.) y otro del Sindicato Único de
Industria Cinematográfica y Espectáculos Públicos (C.N.T.).

153
República del 2 de febrero de 1938530 se publicaban los nombres de los profesores y sus
cargos correspondientes, quedando la cuerda de clarinetes de la siguiente manera:

Clarinete-solista: don Julián Menéndez González

Clarinete-ayuda de solista: don Leocadio Parras Collados
Requinto (clarinete tercero): don Félix Barbadillo Martín
Clarinete Bajo: don Antonio Menéndez González

Suponemos que no debió generar demasiadas dudas ni resultar trabajosa la elección de

Julián Menéndez para el puesto de solista, puesto que cumplía todos los requisitos
expuestos en las bases, su reputación le precedía y estaba sobradamente avalado por su
trayectoria profesional, méritos con los que difícilmente podría competir otro aspirante.

Pocos días después, a propuesta de la Dirección General de Bellas Artes, se resolvía que
los profesores seleccionados debían presentarse en Barcelona y estar a disposición del
Consejo Central de la Música con antelación suficiente para dar comienzo a la actividad
orquestal el día 1 de marzo; además, los músicos que desempeñasen cargos en centros
dependientes del Ministerio quedaban autorizados a realizar dicho traslado531.

Por fin, la Orquesta Nacional de Conciertos se presentaría en el Teatro del Liceo,

dirigida por Bartolomé Pérez Casas, el 8 de abril de 1938, interpretando la Sinfonía Nº 5
de Beethoven, la Sinfonía Nº 6 de Tchaikovsky y Nubes, Fiestas y el Preludio a la
siesta de un fauno, todas ellas de Debussy.

Su segundo concierto, ―con ciento veinticinco profesores‖532, tendría lugar el día 15 de

abril, componiendo el programa obras de Schubert, Rimsky Korsakov, Granados,
Bretón, Giménez y Chapí533. La crítica publicada en La Vanguardia aseguraba que el
concierto había sido un éxito, elogiando a los músicos y a su director de la siguiente
manera:

La falange de instrumentistas que dirige el maestro Pérez Casas mostró de nuevo la valía de sus
componentes y una madurez interpretativa realmente admirable. Ponderación sonora, exquisito
gusto en los matices, sabio realce de los contornos, claridad expresiva: cualidades técnicas y
emotivas poseídas en alto grado, y que si la Orquesta, no obstante su reciente nacimiento posee,
débese a la inteligencia, sólida cultura y eficacísima labor del maestro Pérez Casas y a los
positivos méritos de los profesores a sus órdenes, todos ellos de sólida reputación.

530
Gaceta de la República. - Número 33. 2/2/1938. p. 569.
531
Gaceta de la República. - Número 42. 11/2/1938. p. 799.
532
―La Orquesta Nacional de Conciertos‖. La Vanguardia. Año LVII. Nº 23115. p. 4. 15/4/1938.
533
En el programa de mano de este concierto se anunciaba la siguiente actuación de la orquesta, que tendría
lugar una semana después. Depósito digital de documentos de la Universidad Autónoma de Barcelona. [en
línea] [Link]

154
La primera serie de conciertos ofrecidos por la Nacional, con un total de cuatro
actuaciones, tuvo una muy buena acogida tanto por el público como por la prensa, que
ensalzaba la labor de Pérez Casas como de los músicos, vaticinándoles ―próspera
vida‖534.

En la segunda y tercera series de conciertos535 la agrupación actuó bajo la batuta de

otros maestros aparte de su titular: Lamote de Grignon536, Álvarez Cantos537, que era
director adjunto de la orquesta y compartió actuación con Baltasar Semper538 y Juan
Pich Santasusana 539 . Posteriormente, lo harían bajo las órdenes de directores como
Ángel Villatoro540 o Francisco Palos541, Rodolfo Halffter542 o Joaquín Zamacois543, por
ejemplo.

La prensa, que daba cuenta de cada concierto y, generalmente, realizaba un repaso de lo

que había sido cada uno de ellos, regalaba críticas como las siguientes, lo que puede dar
una idea de lo que suponía culturalmente esta agrupación en aquella época de
inestabilidad y ruptura en el país:

―La ejecución de todo el programa respondió plenamente a todo cuanto podía esperarse de una
orquesta tan disciplinada y de tan valiosos componentes como la Nacional de Conciertos‖ 544.

―La Orquesta Nacional de Conciertos subrayó otra vez tanto la solidez de su intrínseca estructura
como el alto grado de preparación colectiva. Como siempre, pues, la admirable falange orquestal
mantuvo un grato plano, aun en los momentos de mayor intensidad, sus ajustes sonoros y nada
dejó que desear en cuanto a la claridad de timbres y tejido de las voces instrumentales‖ 545.

534
―BARCELONA. Orquesta Nacional de Conciertos‖. Música. Revista Mensual 4. Ministerio de Instrucción
Pública. Marzo 1938. Barcelona. p. 51.
535
Un total de siete conciertos realizados entre mayo y junio de 1938. ―FUNCIÓN SOCIAL DE LA MÚSICA.
LA ORQUESTA NACIONAL DE CONCIERTOS‖. Música. Revista Mensual 5. Mayo-Junio [Link]
de Instrucción Pública. Marzo 1938. Barcelona. pp. 46-60.
536
En cuyo concierto interpretaron obras de Beethoven, Chabrier, Rabaud, Dukas, Bautista y Gerhard. ―Arte
Lírico‖. La Vanguardia. Año LVII. Nº 23144. p. 7. 17/5/1938.
537
Bajo su batuta la orquesta interpretó a Haydn y a Cesar Franck. ―LA MÚSICA. Orquesta Nacional de
Conciertos‖. La Vanguardia. Año LVII. Nº 23150. p. 4. 24/5/1938.
538
Que dirigió obras de Gols y Brallowsky así como una obra suya. Ibíd.
539
A quien se consideraba muy involucrado con la difusión de la música entre clases populares. El concierto
incluyó obras de Conrado del Campo, Beethoven, Wagner y Liadow. ―La música. Orquesta Nacional de
Conciertos‖. La Vanguardia. Año LVII. Nº 23156. p. 2. 31/5/1938. También les dirigiría en agosto, en una
serie de conciertos ―populares‖ que se celebrarían los domingos por la mañana. La Vanguardia. Año LVII. Nº
23222. p. 6. 16/8/1938.
540
Mi revista. Año III. Nº 44-45. 15/7/1938.
541
La Vanguardia. Año LVII. Nº 23186. p. 3. 5/7/1938.
542
Ibíd.
543
Ibíd.
544
―La Orquesta Nacional de Conciertos‖. La Vanguardia. Año LVII. Nº 23164. p. 2. 9/6/1938.
545
―La música. Orquesta Nacional de Conciertos‖. La Vanguardia. Año LVII. Nº 23186. p. 3. 5/7/1938.

155
 ―Conjunto instrumental que sorprende por su claridad sonora y por la alta comprensión artística de
sus componentes‖546.

―La orquesta, bajo la atenta y segura guía del maestro Pérez Casas, se mantuvo en la alta categoría
que, no obstante su juventud, tiene ya conquistada, mostrándose rica en perfiles, matices y
sonoridades. Cada tiempo de la ―Séptima‖ [de Beethoven] valió a los profesores y su ilustre
director unánimes y estruendosos aplausos‖ 547.

Entre todas las buenas críticas tan solo hemos encontrado una en la que se da un ―toque
de atención‖ a la orquesta sugiriendo que, a la vista de cómo habían interpretado la
Pequeña Serenata en Sol mayor de Mozart, tal vez podrían haberle dedicado un poquito
más de atención548:

―La orquesta la tocó bien; pero acaso hubiera sido de desear que fiara un poco menos en sus
propios méritos, y le hubiera dedicado algún ensayo más. El exceso de confianza puede resultar
peligroso‖.

En octubre de 1938 la Orquesta Nacional participó en los actos organizados para

conmemorar la ―Fiesta de la Raza‖, la Unión Iberoamericana, al que asistió, entre
otros549, el presidente de la República, Manuel Azaña, acompañado de su esposa. El
programa del concierto ofrecido en el Liceo estuvo formado por obras de Albéniz,
Turina, Pérez Casas y Chapí, en su parte española, Dvorak (su sinfonía ―Del Nuevo
Mundo‖)550 y el argentino Juan José Castro551, el chileno Carlos Lavin y el mexicano
Silvestre Revueltas, como representación de la música americana. De la Orquesta se
dijo que ―se presentó de forma magnífica, contribuyendo poderosamente al éxito de la
audición‖552.

El 19 de octubre, unos días después del concierto anterior, Pau Casals contaba con la
colaboración de la orquesta para ofrecer un concierto en el Liceo ―a beneficio de la
asistencia a los niños‖. El violonchelista interpretó para la ocasión el Concierto en Re
mayor de Haydn y el Concierto en Si menor de Dvorak; completaban el concierto
546
La Vanguardia. Año LVII. Nº 23222. p. 6. 16/8/1938.
547
―Otro éxito de la Orquesta Nacional de Conciertos‖. La Vanguardia. Año LVII. Nº 23300. p. 4. 19/11/1938.
548
La Vanguardia. Año LVII. Nº 23169. p. 4. 15/6/1938.
549
También asistieron el Jefe del Gobierno, Doctor Negrín; los Ministros Álvarez del Vayo, González Peña,
Velao, Giner de los Ríos, Blanco y Moix; el Subsecretario de la Presidencia, Prat; el de Instrucción Pública,
Puig Elías; el ex ministro Indalecio Prieto; el introductor de embajadores, Rivas Cherif con su esposa; el
Comisario General del ejército, Osorio Tafall; el Embajador de México, Adalberto Tejada, y el Rector de la
Universidad, Bosch Gimpera. ―La Orquesta Nacional de Conciertos en el Liceo. Música Iberoamericana‖. La
Vanguardia. Año LVII. Nº 23268. p. 5. 13/10/1938.
550
Que según la crítica ―no constituía en él [programa] una nota extraña, ya que, según es sabido, el
compositor checo, a la sazón director del Conservatorio de Nacional de Nueva York, edificó su obra con
materiales principalmente tomados en el ambiente de California y La Florida‖. Ibíd.
551
―uno de los más prestigiosos compositores argentinos de la actualidad‖. Ibíd.
552
Ibíd.

156
Ifigenia en Aulida de Gluck y la obertura de Euryanthe de Weber553. Al finalizar el
concierto, Pau Casals fue recibido en el Círculo del Liceo por el jefe del gobierno y
otras personalidades, recibiendo elogios ―por su labor artística y por la obra altruista de
gran español (…) desde que empezó la guerra‖554.

La Comisión Militar Internacional, controladora de la evacuación de los combatientes

no españoles encuadrados en el ejército español, de visita en Barcelona, asistió al
concierto ofrecido por la Orquesta Nacional y Pau Casals; en el periódico Solidaridad
Obrera se relataba de la siguiente manera la honda impresión que dicho acto les
causó555:

El concierto de Pablo Casals y de la Orquesta Nacional de Conciertos en el Gran Teatro del Liceo
confiesan que lo recordarán toda su vida, porque, además de una velada artística, que solo es
posible celebrarla en tiempo normal y de tarde en tarde en las grandes ciudades del mundo, les
ofreció la visión de un pueblo de alta cultura y de un gran civismo y de un patriotismo ejemplar, al
acoger con entusiastas demostraciones de entusiasmo al Jefe de Estado y de adhesión al Gobierno
nacional, y al prodigar las ovaciones y los vítores por su interpretación excepcional, al ilustre
mago del violonchelo Pablo Casals.

A principios de noviembre se celebraban en Manresa una serie de actos para

conmemorar el segundo aniversario de la defensa de Madrid, organizados por el
Comisariado del Grupo de Ejércitos de la región oriental del Ejército del Este, para los
que prestaron su cooperación la Industria del Espectáculo, la Orquesta Nacional de
Conciertos y los artistas coreográficos del Liceo. Entre otras cosas, se rodaron la
película Viva Villa y los documentales Madrid, tumba del fascismo, El entierro de
Durruti y Frente y retaguardia; Juan Magriñá y Trini Borrull interpretaron unas danzas,
se leyeron poesías originales…Al igual que los actos anteriores, la participación de la
Orquesta Nacional también tuvo lugar en el Cine Kursaal, interpretando un concierto
que incluía obras de Weber, Schubert, Bretón, Granados, Jiménez y Chapí556.

El día 23 de diciembre de 1938 la orquesta ofrecía un exitoso concierto en el Liceo, al

que asistiría de nuevo Manuel Azaña; el concierto, que suponía el séptimo de aquella
temporada, estuvo compuesto por obras de Debussy, Schubert y Weber557.

553
Programa de mano del concierto. Depósito digital de documentos de la Universidad Autónoma de
Barcelona. [en línea] [Link]
554
―El Presidente del Consejo felicita a Pablo Casals‖. La Vanguardia. Año LVII. Nº 23274. p. 4. 20/10/1938.
555
Solidaridad Obrera. Año VIII. Época IV. Nº 2025. 22/10/1938.
556
―Homenaje de la España leal a los defensores de la capital de la República‖. La Vanguardia. Año LVII. Nº
23290. p. 3. 8/11/1938.
557

157
Apenas unos días después, el 6 de enero de 1939, la Orquesta Nacional de Conciertos
cesaba su actividad concertística tras haber ofrecido más de treinta conciertos,
finalizando así el primer intento de construir una orquesta ―nacional‖.

Como hemos visto, en ninguna noticia relacionada con la actividad de la orquesta hay
mención a ningún solista de la agrupación, elogiando siempre al conjunto y su labor.
Por ello, se hace imposible saber si Menéndez participó en todos los conciertos que éste
llevó a cabo, dado que su presentación ante el público era semanal.

Tras la guerra civil, por una Orden Ministerial de 27 de abril de 1940, se constituye la
Comisaría Nacional de Música, dirigida por el Padre Nemesio Otaño, José Cubiles,
Joaquín Turina y Federico Sopeña, que se uniría a ésta algo más tarde.

Finalmente, sería creada la ―segunda‖ Orquesta Nacional, la Orquesta Nacional de

España, por Orden Ministerial de 10 de julio de 1940. Tras ponernos en contacto con los
archivos de la agrupación hemos sabido que no consta ninguna información sobre el
clarinetista en los documentos custodiados en los mismos.

La nieta de Menéndez, que desconocía este primer intento de crear una orquesta así
como el corto tiempo de vida de la misma, negaba que su abuelo hubiese formado parte
de la Orquesta Nacional argumentando que él nunca quiso ser integrante de esta
agrupación por convencimiento y coherencia con sus ideas, completamente contrarias a
la política franquista que, al fin y al cabo, fue la creadora de la Orquesta Nacional de
España. Por eso, tal vez pueda decirse que, una vez creada la orquesta que ha llegado a
nuestros días, hubo un desentendimiento mutuo, puesto que tampoco desde la
agrupación se pidió nunca que Julián Menéndez fuese parte de su plantilla, a pesar de
haber sido uno de los solistas más preciados antes de la guerra y precederle una gran
fama como músico pero también el haber formado parte de una agrupación creada por el
gobierno republicano y un pasado político que a sus ojos dejaba bastante que desear.

158
4.4.- OTRAS ORQUESTAS

Como hemos visto, la fama de Menéndez antes del estallido de la Guerra Civil iba en
aumento y ya era un músico reconocido cuya participación era garantía de calidad; por ello,
aunque sus empleos principales eran la Banda Municipal y la Orquesta Sinfónica y durante
la contienda su puesto en la Orquesta Nacional, el clarinetista actuaba puntualmente con
otras agrupaciones, no pudiendo aportar más datos que los que aquí exponemos.

4.4.1.- ORQUESTA CLÁSICA

Esta agrupación, formada y dirigida por el profesor del Conservatorio de Madrid, Arturo
Saco del Valle558, ofreció su primer concierto en el Teatro de la Comedia de Madrid el 11 de
octubre de 1929559. Su plantilla estaba formada por veinte instrumentistas de cuerda, ocho de
madera, cuatro de metal y un percusionista, seleccionados entre los alumnos de la clase de
Conjunto del propio Saco del Valle en el Conservatorio560.

Únicamente disponemos de una noticia publicada en el número de enero de 1932 de la

revista Ritmo en la que podemos encontrar el nombre y la imagen de Julián Menéndez, por
lo que creemos no equivocarnos al afirmar que el clarinetista debió colaborar muy
puntualmente con esta agrupación, puesto que se nos antoja casi imposible que pudiese
compaginar todas sus obligaciones ―extra‖ sin faltar a ninguna de las ―principales‖. Además,
la Orquesta Clásica también realizó giras a las que, sin duda, Menéndez no podría acudir561.

Por otro lado, en una carta autobiográfica que Menéndez envió a Rodrigo A. de Santiago, en
1975, repasa su trayectoria profesional desde los inicios y no menciona esta orquesta en
ningún momento, lo que avala nuestra hipótesis de que no perteneció a la plantilla de la
misma562.

Para celebrar el centenario de la fundación en 1830-1831 del Conservatorio Nacional de

Música y Declamación el centro organizó una serie de actos que tendrían lugar los días
21,22, 23, 24 y 26 de diciembre de 1931 en el Teatro María Guerrero. La Orquesta Clásica
participó en el acto inaugural 563 interpretando la Sinfonía en Re de Arriaga, las Danzas
gitanas de Turina, Égloga, de Julio Gómez, Rimas infantiles de María Rodrigo y la
Obertura Madrileña (del Madrid que fue…) de Conrado del Campo distribuidas entre la
primera y tercera partes del acto. Toda la segunda parte estuvo dedicada a Manuel de Falla;
en primer lugar, Rogelio Villar realizó una disertación sobre el autor y la obra que

558
Saco del Valle, músico reconocido en la época, también había tenido bajo su batuta a los músicos de la
Orquesta Sinfónica y la Orquesta Filarmónica. ―Arturo Saco del Valle y la Orquesta Clásica de Madrid‖.
Madrid. Revista de arte, geografía e historia. Nº 6. Consejería de Educación de la Comunidad de Madrid. 2004.
p. 327.
559
Ibíd. p. 325.
560
Ibíd. p. 329. Saco del Valle fue nombrado Catedrático de Orquestación en el Conservatorio en 1914 y la
primera vez que Menéndez se examinó fue en septiembre de 1915.
561
Recordemos que en algún momento tuvo que pedir permiso en la Banda para girar con la Sinfónica e
incluso, que también se fue de excursión sin dicho permiso; por este motivo se hace difícil creer que pudiese
incluir más quehaceres que le obligasen a solicitar permisos en ambas agrupaciones.
562
Notas biográficas de Julián Menéndez González. ERESBIL. Fondo A148 FUNTSA. J-122.
563
Presentado como ―Concierto de Música española por la Orquesta Clásica bajo la dirección del Profesor del
Conservatorio don Arturo Saco del Valle‖. Ritmo. Año IV. Nº 47. p. 11. 11/1/1932.

159
seguidamente interpretaron: el Concierto para clavicémbalo, flauta, clarinete, oboe, violín y
violoncello. Los solistas en este caso fueron Quevedo (piano), Iglesias (flauta), Torregrosa
(oboe), Francés (violín), Ruiz Casaux (violoncello) y Menéndez (clarinete).564.

De pie: Quevedo, Iglesias y Torregrosa.

Sentados: Menéndez, Francés y Ruiz Casaux.
Imagen sacada de la revista Ritmo.

564
Ritmo. Año IV. Nº 47. p. 11. 11/1/1932.

160
4.4.2.- ORQUESTA SINFÓNICA DE RADIO NACIONAL

Esta orquesta, antecesora de la Orquesta de Radio Televisión Española creada en 1965

que aún perdura, fue creada en 1947 por la Vicesecretaría de Educación Popular con el
fin de propagar la música española por todo el mundo a través de Radio Nacional. Fue
la sucesora de la Orquesta de Cámara de la Radio que había dirigido Ataúlfo Argenta
tan solo un año antes, en 1946.

La dirección musical de la agrupación era compartida por Napoleone Annovazzi,

Conrado del Campo 565 y Juan Pich 566 , teniendo además como asesor al pianista
Leopoldo Querol 567 y como Secretario Técnico a José Puerta que, a su vez,
desempeñaba el mismo cargo en la Orquesta Sinfónica de Madrid.

La única información que podemos aportar de la pertenencia de Julián Menéndez a esta

agrupación es la contenida en la revista Ritmo de enero de 1947, en la que se explica el
procedimiento de creación de la orquesta y se adjunta la plantilla de profesores que la
formaban, figurando los hermanos Julián y Antonio Menéndez como clarinete primero
y segundo respectivamente 568 , pero desconocemos cuánto tiempo permanecieron en
ella569.

Según esta misma noticia, el proceso de selección de los músicos se realizó mediante un
concurso de méritos, siendo valorados por un ―tribunal de gran competencia y sin
prejuicio alguno, acuciado únicamente por el deseo de dar cumplimiento a su misión de
una manera estrictamente justa‖570.

Su presentación al público tuvo lugar en el Teatro Español, bajo la batuta de Annovazzi

interpretando un programa compuesto por obras de Falla (Danza ritual del fuego),
Borodin (Danzas guerreras del Príncipe Igor), Mozart (Obertura de Las bodas de
Fígaro), Beethoven (Sinfonía Nº6), Granados (Intermedio de Goyescas), Albéniz
(Intermedio de Pepita Giménez) y Wagner (Los murmullos de la Selva), tal como
publicaba ABC el 12 de febrero, definiendo el concierto como ―brillantísimo‖571:

565
A partir de 1948 y hasta 1951, que abandonó por enfermedad, fue el único director de la orquesta.
566
Sánchez Siscart, Montserrat. Guía Histórica de la Música en Madrid. Biblioteca Virtual de la Consejería de
Educación de la Comunidad de Madrid. Madrid, 2001. p. 250.
567
Que además era ―Doctor en Filosofía y Letras y un magnífico musicólogo‖. ―Orquesta Sinfónica de Radio
Nacional‖. Ritmo. Año XVII. Nº 201. p. 10. 1/1/1947.
568
Ibíd. p. 11.
569
Al igual que ocurriese con la Orquesta Clásica, entendemos que la participación de Menéndez con esta
orquesta sería de manera esporádica o puntual, puesto que difícilmente podría cumplir con todos sus
compromisos.
570
―Orquesta Sinfónica de Radio Nacional‖. Ritmo. Año XVII. Nº 201. p. 10. 1/1/1947.
571
―Presentación de la Orquesta Sinfónica de Radio Nacional‖. ABC. 12/2/1947. p. 18.

161
 Con toda solemnidad hizo su presentación en el teatro Español la Orquesta Sinfónica de Radio
Nacional, que viene a sustituir a la Orquesta de Cámara, cuya actividad se desenvolvía en un nivel
artístico admirable (…)
Obtuvieron una ejecución cuidada y digna, que puso de manifiesto las excelentes dotes del
director italiano y la capacidad de los profesores que integran la flamante orquesta, que desde la
Emisora ha de servir de vehículo de nuestra música y propagará a través de las ondas la obra de los
compositores españoles.
El concierto resultó brillantísimo, y el maestro Annovazzi obtuvo un éxito señalado, del que hizo
partícipes a los componentes de la orquesta.

Unos días después, el 24 de febrero, participaban en un concierto de música española y

portuguesa en el Teatro Capitol. Annovazzi dirigió la parte española (Falla, Albéniz y
Arbós) y Ruy Coelho, se encargó de la parte portuguesa (Sousa Carvalhio, Federico de
Freitas y Ruy Coehlo, contando con la colaboración el pianista portugués Varela Cid572.

Orquesta Sinfónica de Radio Nacional.

Imagen extraída de Ritmo.

572
―Orquesta Sinfónica de Radio Nacional‖. Ritmo. Año XVII. Nº 201. p. 10. 1/1/1947.

162
Suponemos que la elección de los hermanos Menéndez para conformar la cuerda de
clarinetes estuvo fundamentada en el deseo de garantizar que las ondas emitiesen ―un
producto español de calidad‖ no solo en cuanto a su composición, sino en lo referente a
la parte interpretativa.

El nombre de Julián Menéndez volvía a aparecer en un programa de la orquesta573, pero

en esta ocasión en calidad de compositor, puesto que la agrupación incluyó en un
concierto de la temporada de primavera de 1947 (el 4 de mayo) su obra Elegía, junto a
obras de Beethoven, Zamacois y Wagner.

573
Programa de mano localizado [en línea] [Link]. Conciertos de la Orquesta Sinfónica de
Radio Nacional Española: temporada de primavera. 16 marzo-29 junio. Ministerio de Educación Nacional.
Secretaría de Educación Popular.

163
CAPÍTULO V.- SOCIEDAD CON GARIJO Y RESPALDIZA

Julián Menéndez fue un hombre muy activo profesionalmente, al que le gustaba conocer
nuevos horizontes. A sus facetas de intérprete (en banda, orquesta o música de cámara)
compositor y transcriptor se une la de hombre de negocios, ya que durante una época formó
parte de una sociedad dedicada a la venta de partituras, instrumentos, accesorios, discos y
gramolas.

Sus socios fueron Manuel Garijo574 y Vicente Respaldiza575.

A pesar de que tanto los herederos de ambos socios como el clarinetista Enrique Pérez
Piquer576 sitúan la apertura de este negocio en 1924, en la calle Santiago, número 10-12, una
vez revisados las entidades oficiales pertinentes 577 encontramos que los primeros datos
contenidos en documentos oficiales acerca de esta sociedad se remontan a 1930, momento
en el que se inscribió la misma en el Registro Mercantil de Madrid. Aunque no hemos
podido corroborar la información que nos sitúa en 1924 sí que hemos localizado un dato que
demuestra que la sociedad estaba operativa antes de 1930.

El dato al que nos referimos se encuentra en el apartado dedicado a la adquisición de

instrumentos para la Banda Municipal contenido en el trabajo realizado por Gregorio García
Ruiz sobre la música en Hellín (Albacete)578; en él consta que el 31 de julio de 1929 la
agrupación compró un clarinete sistema Boehm y su proveedor fue ―Garijo y Menéndez‖, lo
que confirma que el negocio funcionaba antes de la fecha de inscripción en el Registro
Mercantil.

574
Manuel Garijo Moreno (Murcia, 1892-Madrid, 1959). Reconocido flautista que tras graduarse en el Real
Conservatorio de Madrid (1915), consiguió su plaza, al igual que Menéndez, en la Orquesta Sinfónica de
Madrid (1916). Posteriormente formaría parte de la Banda de Alabarderos, donde pertenecería al ―Quinteto
variedad de música de cámara del Real Cuerpo de Guardia de Alabarderos‖ sería solista en la Orquesta del
Teatro Real y profesor en la Capilla Real; además, formaría varios tríos y para interpretar música de cámara
[flauta, clarinete y piano con Julián Menéndez y Rafael Cerquera o flauta, cello (Santos Gandía) y arpa
(Nicanor Zabaleta)]. Garijo se mantuvo en Madrid hasta marzo de 1938; en este momento fue trasladado por el
gobierno republicano a Barcelona, donde permanecería hasta enero de 1939, yéndose entonces a Francia,
donde viviría varios meses en un campo de refugiados, siendo autorizado a volver a Madrid poco antes de
finalizar 1939. En el verano de 1939 fue requerido en Barcelona por el Juzgado Militar de Oficiales y
Generales Nº 2. El tiempo transcurrido desde esa citación, en 1939, y la sentencia, que salió en junio de 1943,
el flautista estuvo en un estado de ―disponible forzoso‖, no volviendo a ocupar ningún puesto. En 1951 causaba
baja por enfermedad, retirándose permanentemente en 1954.
575
Vicente Respaldiza Herce (Arceniega, Álava, 1904-Madrid, 1993). Compaginó su trabajo como empleado
de banca con la música, tocando el clarinete en la Banda de Ingenieros y en orquestas de teatro. También se
dedicó al campo de la composición de música ligera, como el Fox-Trot Luces de Montecarlo, y pasodobles
como Dolores o Camino de Almonte, y al de la edición. En 1975 compró los fondos y derechos de la editorial
Harmonía-Revista Musical.
576
Clar i Net (grabación de obras de Julián Menéndez para clarinete y piano junto al pianista Aníbal Bañados).
Dahiz Produccions. Valencia, 2004.
577
Han sido consultados los expedientes relativos a las licencias por apertura de negocios en el Archivo de
Villa así como el Registro Mercantil de Madrid.
578
El clarinete era modelo ―Blauchon‖, cuyo coste fue de doscientas setenta y cinco pesetas. García Ruiz,
Gregorio. La música en Hellín. Historia de la Capilla Parroquial y de la Banda Municipal (1580-1966).
Instituto de Estudios Albacetenses ―Don Juan Manuel‖. Excma. Diputación de Albacete. Albacete, 2013. p.
346.

164
Por otro lado, una vez admitido que la sociedad inició su actividad antes de 1930, nos
encontramos con el problema de quién la fundó, puesto que tanto los herederos de Garijo
como los de Respaldiza sostienen que fue su familiar el que fundó ese consorcio junto a
Julián Menéndez.

Alberto Garijo, que continúa dedicándose al negocio al que se dedicara su abuelo, relata que
quienes regentaban el negocio eran su abuela y la mujer de Julián Menéndez, puesto que
para ellos, que se dedicaban a la interpretación, no resultaba fácil desenvolverse en los
negocios. Su manejo con los temas administrativos constituiría el motivo por el que
posteriormente entraría en la sociedad Vicente Respaldiza. Por su parte, las hijas de este
último, mantienen que su padre fundó la sociedad y también que fue el primero en
abandonarla, abriendo su propio negocio en la calle Reyes, número 12.

Por último, los descendientes de Menéndez confirman la existencia de la sociedad, pero

mantienen que su abuelo formó poco tiempo parte de la misma y que fue el primero en
abandonarla.

Tras estos, para nosotros, ―inciertos‖ inicios continuaremos la exposición sobre la sociedad
partiendo de 1930, momento en el que aparece por primera vez en un documento como tal.

En febrero de 1930 los tres socios solicitan al Ayuntamiento de Madrid una licencia de
apertura para un negocio de venta de instrumentos musicales en la calle Mayor, número 42
principal579. Antes de otorgarles la licencia, se hicieron los controles pertinentes por parte de
Sanidad y la policía urbana580. Finalmente, la concesión de la licencia llegaría el día 30 de
septiembre de ese mismo año, constando el nombre de Manuel Garijo tanto en la solicitud
inicial como en el recibo de la misma581. Para el arranque del negocio cada socio aportó la
cantidad de cinco mil pesetas582.

La inscripción de la sociedad en el Registro Mercantil como Sociedad Regular Colectiva

―Garijo, Menéndez y Respaldiza‖ se realizó el 10 de febrero de 1930 583; en ella constan
todos los pactos y las condiciones por las que se regirían mientras funcionase como tal, así
como cuál sería la manera de actuar en caso de disolución:

―Garijo, Menéndez y Respaldiza‖, Sociedad regular colectiva con domicilio en Madrid,

calle Mayor, número 42 principal, que dio comienzo a sus operaciones el domingo primero
de enero de 1930 y ha sido constituida por Don Manuel Garijo Moreno, mayor de edad,
casado, militar y vecino de Madrid, Martín de laos Heros, 20; Don Julián Menéndez
González, mayor de edad, casado, músico, vecino de esta corte con domicilio en la calle del

579
Archivo de Villa. 1930. Concepto: instrumentos de música. Peticionario: Sociedad Regular Colectiva. [Exp.
27-174-87]. Localizado en Microfilm Rollo 143/2001 (callejero de calles Mayor a Mencía).
580
El 11 de marzo se realizaba el reconocimiento en el local y el 2 de abril el Negociado de Sanidad informaba
que por su parte no había impedimento para abrir el local. Por su parte, la policía comunicaba que no
encontraba inconveniente a otorgar la licencia el 5 de abril. Ibíd.
581
Con tarjeta militar número 6432, obtenida el 6/7/1928. Ibíd.
582
Antes de disponer de la licencia tuvieron que abonar casi setecientas pesetas en Administración de Rentas y
Execciones Municipales (Tarifa 1, recibo 395, folio 12). Ibíd.
583
Registro Mercantil de Madrid. Tomo 209. Folio 27. Hoja 6090.

165
 Pez, número 8, segundo derecha y Don Vicente Respaldiza Herce, mayor de edad, soltero,
oficinista y vecino de Arceniega (Álava), con domicilio en esta corte, (¿?) de Longoria, 3.
La Sociedad se regirá por los siguientes pactos: I.- El objeto de la compañía es dedicarse
a la importación, almacén y venta de instrumentos de música. II.- Girará bajo la razón
social de ―Garijo, Menéndez y Respaldiza‖ y tendrá su domicilio legal en esta corte, calle
Mayor número 42 principal. III.- El capital social es de quince mil pesetas aportadas por los
tres señores otorgantes por igual, o sea, en cantidad de cinco mil pesetas cada uno. IV.- Las
ganancias y pérdidas que resulten se distribuirán entre los socios por igual. V.- Todos los
años en el mes de diciembre se practicará un inventario y balance, acordándose entre los
socios la cantidad que cada uno podrá retirar de las ganancias en su caso. VI.- La gerencia
de la compañía y su representación en juicio y extrajudicialmente así como el uso de su
firma social estará a cargo de los tres socios solidaria e indistintamente pudiendo, en
consecuencia, realizar toda clase de actos de administración y dominio incluso otorgando
poderes de todas clases. VII.- La duración de la compañía será de diez años a contar desde
el día primero de enero próximo pasado en que la sociedad dio comienzo a sus operaciones.
Esto no obstante si transcurrido dicho plazo los socios lo acordasen quedará prorrogada por
otro periodo igual de diez años en las mismas condiciones. VIII.- Caso de fallecimiento de
alguno de los socios, los herederos del socio fallecido podrán continuar en la sociedad pero
bien entendido que deberán reunir la representación de todos ellos en una sola persona. La
persona que designasen como tal representante tendrá en la sociedad los mismos derechos,
atribuciones y deberes que el socio finado y caso de que los herederos no quisieran
continuar en la sociedad se les liquidará su haber en la misma en metálico efectivo que se
les entregará dentro de un plazo que no exceda de dos años. IX.- Toda duda, cuestión o
diferencia que entre los socios pueda suscitarse será resuelta por amigables componedores
nombrados con arreglo a ley. Queda en su virtud inscrita la sociedad colectiva ―Garijo,
Menéndez y Respaldiza‖ para los efectos legales.
Así resulta de la primera copia de una escritura otorgada el doce de diciembre último
ante el notario de Madrid Don Juan Castrillo y Santos con el número mil seiscientos
cuarenta y dos, presentada en este Registro Mercantil a las ocho de hoy, según el asiento
número cincuenta y uno del talonario setenta y siete de presentación. Pagado el Impuesto de
Derechos Reales. Y de conformidad con dicho documento firmo la presente en Madrid a
diez de febrero de mil novecientos treinta.
(¿?) Nº 3 arto.= quince pesetas.

En 1931, Garijo 584 solicita de nuevo al Ayuntamiento una licencia de apertura para una
tienda de ―instrumentos de música y pianos‖, situada en la calle Santiago, en la planta baja
del número 10-12585. No podemos aportar más datos sobre esta apertura, aunque podríamos

584
Consta en esta solicitud la rúbrica de Manuel Garijo como ―El dueño del establecimiento‖. La licencia fue
concedida en marzo de 1931 pero hasta noviembre Garijo no firmó haberla recibido. Archivo de Villa. 1931.
Concepto: instrumentos de música. Peticionario: Manuel Garijo. [Exp. 27-180-11].
585
Recordemos que esta es la dirección en la que se ubicaba el negocio en los años anteriores a 1930.

166
suponer que el negocio iniciado en la calle Mayor no era más que una continuación del
ubicado en la calle Santiago.

En 1934, ―Garijo, Menéndez y Respaldiza‖ publicitaban su negocio, sito en la calle

Santiago, en la revista musical Harmonía586 y, como puede verse en el anuncio siguiente,
recalcaban el hecho de que los instrumentos que vendían eran probados por los principales
solistas de Madrid como garantía de calidad:

INSTRUMENTOS DE MÚSICA, ACCESORIOS,

PIANOS, GRAMOLAS, DISCOS

Garijo, Menéndez y Respaldiza

Calle Santiago, 10 y 12 -teléfono 11902- MADRID

La casa que sirve los mejores artículos en las mejores condiciones.
-----------------------
NOTA.- Todos los instrumentos que vende esta Casa, son probados por los
principales SOLISTAS de Madrid.

En los diferentes anuncios publicitarios aparecidos en la revista-boletín P.O.M. en los

últimos meses de 1935, se recalcaban bondades de la sociedad que la hacían ser una de las
mejores del país. Por ejemplo, en el número de octubre, el primero de P.O.M. 587 , se
anunciaban como los representantes en España de la ―Martin Band Instrument‖, de Nueva
York, así como de ―Elzas & Zonen‖, de Holanda.

Anuncio de la Sociedad en 1935.

Biblioteca Nacional de España.

En el número de noviembre de 1935 de la misma revista588, la sociedad aparecía anunciada

justamente debajo de la publicidad de ―Ediciones Respaldiza‖; en esta ocasión se
presentaban como ―representantes en España de los famosos instrumentos Martin
(americanos)‖.

586
Harmonía Revista Musical. Año XIX. Abril, Mayo y Junio de 1934.
587
Llama la atención en este anuncio que la dirección que aparece está en la misma calle Santiago, pero en el
número 8 en lugar del 10-12 del que ya teníamos constancia. P.O.M. Año I. Nº 1. Octubre de 1935. p. 23.
588
P.O.M. Año I. Nº 2. Noviembre de 1935. p. 18.

167
 Imagen del anuncio de Respaldiza como editor y, debajo,
el de la tienda de música de los tres socios.
Biblioteca Nacional de España.

En las páginas iniciales de la revista también puede encontrarse un anuncio, a página

completa, de la tienda589 que Aurelio Fernández regentaba desde 1928, lo que supone otra
coincidencia en las trayectorias profesionales de los dos clarinetistas. La publicidad de este
negocio era diferente a la de la sociedad en la que Menéndez participaba, puesto que éstos
apelaban a la fama de sus socios como garantía de calidad y Fernández a ser la tienda mejor
surtida y más barata de España.

Publicidad de Casa Aurelio.

Bilbioteca Nacional de España.

Un mes después, la publicidad que aparecía en el número de P.O.M. venía precedida de

nuevo por un anuncio de Respaldiza, que acababa de editar su obra Luces de Montecarlo590.

589
Esta tienda, para la que Aurelio Fernández había recibido licencia de apertura en junio de 1928, estaba
situada en la calle Arenal, número 26. Archivo de Villa. Exp. 25-292-155.
590
En este número también se encuentra publicidad de ―Casa Aurelio‖. P.O.M. Año I. Nº 3. Diciembre de
1935. p. 23.

168
 Publicidad de la Sociedad en diciembre de 1935.
Bilbioteca Nacional de España.

Antonio Contreras relata que su abuelo fue el primero en abandonar esta sociedad y que, tras
ello, abrió su propio negocio en un piso de la calle Arenal, pero no tuvo suerte y lo cerró
poco tiempo después591.

La afirmación anterior queda anulada al revisar los datos que constan en el Registro
Mercantil, donde encontramos que la sociedad quedó disuelta a finales de junio de 1941,
mediante una reunión privada en la que Menéndez y Respaldiza cedieron su participación a
Garijo y éste les abonó a cada uno cinco mil pesetas, que era la cantidad que habían
aportado al asociarse. El acta de disolución, que no se redactó hasta 1943, contiene todos
los datos relativos al fin de la sociedad592:

―Garijo, Menéndez y Respaldiza‖, sociedad mercantil colectiva. Don Manuel

Garijo Moreno, casado con Doña Aurelia García de Mateo González, músico militar; Don
Julián Menéndez González, casado con Doña Rufina Abad Osma, Profesor de música; Don
Vicente Respaldiza Herce, casado con Doña Marcelina (¿?) Pérez, apoderado; los tres
mayores de edad y vecinos de Madrid, socios de esta compañía según consta en la
precedente inscripción primera, ratifican en todas sus partes la cesión que privadamente
realizaron los dos últimos a favor del primero de sus respectivas participaciones en la
misma cesión que tuvo lugar el treinta de junio de mil novecientos cuarenta y uno y que

591
No hemos podido localizar documentación relativa a este asunto.
592
Registro Mercantil de Madrid. Tomo 209. Folio 27. Hoja 6090.

169
 desde luego aceptó y acepta Don Manuel Garijo Moreno haciéndose cargo en su
consecuencia este último del activo y pasivo existente en la indicada fecha en la repetida
sociedad y que figura en el balance que a tal efecto fue practicado y que suscrito por los tres
socios. (¿?) en la escritura presentada declarando los señores González y Herce haber
recibido cada uno de ellos con anterioridad del cesionario Señor Garijo la cantidad de cinco
mil pesetas, o sea, el importe de sus respectivas aportaciones al capital social,
formalizándose en su virtud a favor de este último el recibo y carta de pago más firma y
eficaz que a su derecho y seguridad conduzca.
Como consecuencia de la expresada cesión, queda de hecho y derecho disuelta y
acabada la Sociedad de esta hoja, cuyos derechos, acciones y obligaciones han quedado
transmitidos a Don Manuel Garijo Moreno. Queda en su virtud inscrita la expresada
disolución de esta compañía para los efectos legales. Así resulta de la primera copia de una
escritura otorgada el veintidós de diciembre último ante el notario de Madrid Don Juan
Castrillo Santos, con el número ochocientos que ha sido presentada en esta oficina a las
doce de hoy según el asiento número ochenta y seis del talonario ciento veintiséis de
presentación. Pagado el Impuesto de Derechos Reales. Y de conformidad con dicho
documento, firmo la presente en Madrid a dieciséis de abril de mil novecientos cuarenta y
tres.
(¿?) Nº 5, arto.= siete pesetas, cincuenta céntimos.

Como hemos visto, el negocio que habían formado los tres socios llegó a su fin de manera
―oficial‖ en 1943. Por su parte, Garijo y Respaldiza continuaron formando sociedad hasta
1948 o 1949593. Uno de los pocos datos que podemos aportar al respecto también ha sido
extraído del trabajo sobre la música en Hellín 594: el 15 de septiembre de 1948 la Banda
Municipal de Hellín adquirió, por un lado, dos clarinetes ―Buffet‖ y, por otro, un clarinete
―Couesnon‖; los proveedores de esta compra fueron Garijo y Respaldiza respectivamente, lo
que podría sugerir que la sociedad que les unía había llegado a su fin. Pero en octubre de ese
mismo año adquirieron una flauta ―Albert‖ a los proveedores ―Garijo y Respaldiza‖.

Sea como fuere, tiempo después cada uno siguió su camino: Garijo, que fallecería unos años
más tarde, se anunciaba como ―sucesor de Garijo, Menéndez y Respaldiza‖, puesto que
suponemos que sus nombres asociados aún eran un buen reclamo de clientes; tiempo
después, en 1965, su nieto Alberto Garijo Albariño, solicitaría licencia para abrir un

593
No nos es posible apuntar los datos relativos a esta nueva sociedad puesto que no nos han sido facilitados
por el Registro Mercantil.
594
García Ruiz, Gregorio. La música en Hellín. Historia de la Capilla Parroquial y de la Banda Municipal
(1580-1966). Instituto de Estudios Albacetenses ―Don Juan Manuel‖. Excma. Diputación de Albacete.
Albacete, 2013. p. 346.

170
―establecimiento para depósito y exposición de instrumentos‖ como ampliación de la tienda
existente en la calle Santiago595.

Factura de Garijo fechada en 1948.

Archivo de Villa.

Respaldiza, por su parte, abriría un negocio de venta de pianos en la calle Bordadores y otro
en la calle Reyes, número 12; en este último permanecería hasta su traslado, en 1971, a la
calle Arenal, donde se jubiló. Sus hijas continuaron regentando el negocio hasta que en 2002
cerró definitivamente sus puertas.

595
Cuando acudió el inspector de Sanidad no pudo realizar informe puesto que el establecimiento aún se
encontraba en obras. Archivo de Villa. Exp. 47-221-11. Puede consultarse también el Exp. 47-221-11 del año
1974, puesto que también está relacionado con el negocio de Alberto Garijo.

171
CAPÍTULO VI.- COMPOSITOR

Como explica su nieta, Julián Menéndez fue una persona que ―nació y vivió para la música‖,
sin interesarle en absoluto los honores que pudiera recibir; esta afirmación se ve avalada por
la trayectoria del propio clarinetista ya que, aparte de su faceta de intérprete, la principal y
más reconocida, también se dedicó a la composición, aportando a la literatura del clarinete
obras y métodos de estudio, muy interesantes y difíciles, así como obras para otros
instrumentos, banda u orquesta.

6.1.- Obras para clarinete y piano

Debido al amplio conocimiento y dominio del instrumento demostrado por Menéndez, sus
composiciones para clarinete –tanto obras como estudios– suponen una extremada dificultad
técnica para el instrumentista, que debe dar muestras de su destreza en todos los ámbitos de
la ejecución, ya que aparte de resultar altamente complicadas en cuanto a digitación,
articulación, control de la columna del aire, portamentos, etc., contienen un alto grado de
fantasía y expresividad musical que va desde lo melancólico hasta lo humorístico.

Menéndez no da muchos momentos de respiro en su música para clarinete, ya que incluso

cuando es el piano el protagonista, los acompañamientos realizados por aquél destacan por
su elevada complejidad.

Por otro lado, su obra incluye, por lo general, unas tonalidades ciertamente complicadas
plagadas de alteraciones accidentales, realizando igualmente constantes modulaciones.
Oskar Espina achaca esta manera de componer al idioma que Julián Menéndez estaba
acostumbrado a interpretar en la Banda de música596, utilizando siempre el clarinete afinado
en ―Si bemol‖, lo que obliga a dominar todas las tonalidades y modulaciones ya que no
existe la posibilidad de interpretarlo con clarinete en ―La‖, lo que sin duda, facilitaría
enormemente la ejecución.

Menéndez compuso durante toda su vida, aunque su producción de obras para clarinete y
piano únicamente incluye siete obras 597 ; tres de ellas fueron escritas entre 1912 y 1924
mientras que el resto están datadas a partir de 1945.

La primera obra de Menéndez data de 1912598, cuando el clarinetista tenía tan solo diecisiete
años; se trata de un Concierto para clarinete y piano599 (el único que escribió), dedicado a

596
Espina Ruiz, Oskar (ed.). Julián Menéndez Rediscovered. Kobaltone Editions. New York, 2004.
597
Llama la atención el hecho de que al revisar el listado de obras escritas por Julián Menéndez registradas en
la Sociedad General de Autores tan solo constan dos de clarinete: Introducción, Andante y Danza y Polaca
Ballet.
598
El manuscrito está fechado en Bilbao, el 4 de junio de 1912. Dato extraído de Clar i Net, grabación de obras
de Julián Menéndez para clarinete y piano realizada por Enrique Pérez Piquer (clarinete) y Aníbal Bañados
(piano). Dahiz Produccions. Valencia, 2004.
599
No ha sido posible consultar esta obra, puesto que no está editada y el manuscrito se encuentra en posesión
de D. Enrique Pérez Piquer.

172
D. Pelayo Marín600, que recuerda a las fantasías de ópera del siglo XIX; de hecho, comparte
muchas similitudes con el Primer Solo de Concierto compuesto por Antonio Romero, obra
de la que el propio Menéndez realizaría una revisión en 1957.

Para clarinete con acompañamiento de pequeña banda escribiría, en 1913, su Mazurka-

Capricho.

Guión y particella de requinto de la Mazurka-Capricho601

Legado Menéndez.

Posteriormente, y ya en Madrid, compondría Solo de Concierto y Fantasía-Capricho,

datadas en 1920 y 1921 respectivamente. La primera está dedicada a Pablo Fernández, el
que fuera su primer maestro de clarinete602, y la segunda a Miguel Yuste, el clarinetista que,
sin duda, más influencia ejerció en su carrera603.

En 1964 la Banda Municipal de Madrid convocaba oposiciones para cubrir nueve plazas
vacantes entre las que se encontraba una para clarinete alto en Mi bemol 604; en el examen,

600
Ha resultado complicado recabar la poca información de que disponemos sobre Pelayo Marín; sabemos que
era clarinete en la Banda de Música de Bilbao y que, como explicamos en el apartado dedicado a la Banda de
La Casilla dentro de este trabajo, consiguió el puesto de encargado de la misma en 1913; además, formó parte
de los tribunales de los exámenes finales en varias ocasiones, apareciendo ya como miembro de uno de ellos en
1909, probablemente compartiendo alguno de ellos con Julián Menéndez. BFA-DFB. BILBAO CUARTA
0605/011. También parece que desarrolló su faceta compositiva, destacando su obra Rapsodia Vasca que, al
menos, ha sido interpretada por las Bandas de Música de Bilbao y Madrid, estrenándola esta última en el Paseo
de Rosales de Madrid el 15 de julio de 1934 como consta en Luz. 14/7/1934. p. 4. Su producción también
incluye un ―schotis‖ titulado ¿Pero qué dices, nervioso?, cuya grabación ha sido localizada en la Biblioteca
Nacional de España interpretada por la Banda Odeón en 1940. Registro Sonoro Musical. Sig. Ds/50/8.
601
Al ver la tesitura y dificultad de la partitura que Menéndez compuso para el requinto en una obra en la que
no es solista, podemos hacernos una idea del dominio que tenía sobre este instrumento.
602
―A mi primer maestro, Pablo Fernández‖. Copyright 1952, by Julián Menéndez. Editorial Música Moderna.
603
―A mi admirado maestro Miguel Yuste‖. Copyright 1952, by Julián Menéndez. Editorial Música Moderna.
604
Había además una plaza de requinto, dos de trompa en Fa, una de trompeta en Do (con obligación de
fliscorno), una de trombón en Do (varas o pistones indistintamente), dos de bombardino en Si bemol y una de
violonchelo. En el caso de requinto y trompeta la obra obligada era una composición de Miguel Yuste:
Vibraciones del Alma, teniendo que transportar la parte de piano y Añoranzas- Memorias, respectivamente.
Boletín Oficial de la Provincia de Madrid. Año 1964. Nº 232. p.1. 28/9/1964.

173
que los aspirantes deberían realizar con el clarinete en si bemol, se exigía como obra
obligada la Fantasía-Capricho de Julián Menéndez605.

Años después, en 1976, tanto el Solo de Concierto como la Fantasía-Capricho formaron

parte del repertorio obligado al concurrir a la oposición606 para Brigadas607 y Sargentos608
músicos de primera y segunda respectivamente que tuvieron lugar en Madrid en 1976.

El clarinetista Enrique Pérez Piquer, junto al pianista Aníbal Bañados, interpretó la

Fantasía-Capricho en 1996 en un concierto ofrecido en la Fundación Juan March que, a su
vez, sería retransmitido en directo por Radio Clásica. En las notas al programa, aparte de un
breve recorrido por la vida de Menéndez, se explicaba lo siguiente sobre la obra609:

Sin solución de continuidad, pero con una compacta estructura interna, la forma general de su obra se
revela ya en las indicaciones de tempi propuestas por el autor:
- Allegro moderato-Andante-Tempo I
- Allegro-Poco meno-Tempo I (referido al Allegro inicial de esta sección)
- Poco Piú vivo-Piú mosso (esta última con carácter de Coda)
Dos secciones tripartitas consecutivas se resuelven en un final virtuoso (en dos sub-secciones) donde los
tempi se aceleran progresivamente en busca del sforzando final. (…)
MENÉNDEZ propone una escritura básicamente tonal en su concepción, fuertemente cromatizada,
utilizando ciertos recursos modales. Este cromatismo va a ser, con frecuencia, el elemento conductor
que garantice la direccionalidad de la música, por encima de funcionalidades
armónicas. La estructura melódica alterada y armónica (falsas relaciones cromáticas continuas...) de
varios de los pasajes colabora a este extremo. Se acentúa el tematismo proporcionándole a éste una
interválica y articulación propias, de fácil reconocimiento (como en el caso del tema del clarinete con
que se inicia la pieza con su característica y destacada quinta inicial). La imitación de pequeñas
estructuras rítmicas y células motívicas en forma de progresiones cada vez de mayor virtuosismo, junto
con las referencias fácilmente perceptibles al material inicial, colaboran al desarrollo y justifican las
figuraciones, arpegiadas, o singularmente escalísticas, de endiablada dificultad y ritmo más libre (en
espíritu de fantasía) que se van sucediendo. Todo redunda hacia la brillantez del final de ritmo más
determinado y obsesivo, y modelos rítmicos repetidos que, sin cesar, precipitan el desenlace en una
escritura clarinetística "trascendente".

605
Boletín Oficial de la Provincia de Madrid. Año 1964. Nº 232. p.1. 28/9/1964.
606
―Ministerio de Marina. Orden de 16 de enero de 1976 por la que se convoca concurso-oposición de libre
concurrencia la provisión de plazas vacantes para Brigadas músicos de primera y Sargentos músicos de
segunda de la Armada que se citan‖. Boletín Oficial del Estado, Nº 31. 5 de febrero de1976. pp. 2459-2460.
607
Brigadas Músicos de primera de las Bandas de Música de las Zonas Marítimas. Ibíd.
608
Sargentos Músicos de segunda de la Banda de Música de la Agrupación de Madrid. Boletín Oficial del
Estado, Nº 31. 5 de febrero de1976. pp. 2459-2460.
609
Aula de Re (estrenos) (27). Biblioteca de Música Española Contemporánea. 8 de mayo de 1996.

174
Veinticuatro años pasarían hasta que retomara la composición de música para su
instrumento; su siguiente obra es Andante y Scherzo para requinto y piano610, con la que
Menéndez demostró conocer y dominar perfectamente las peculiaridades del instrumento,
dada su dificultad técnica y la tesitura empleada en algunos momentos.

En 1952, ya jubilado, componía Introducción, Andante y Danza611, sin duda la más conocida
e interpretada de sus obras para clarinete y la única, salvo excepciones, que forma parte de
los planes de estudio de los centros españoles en la actualidad. Esta obra está dedicada a
Wallace R. Tenney, que era editor en una revista neoyorkina llamada Woodwind, en la que
se publicó, en los números correspondientes a abril y mayo de 1953, un artículo sobre la
enseñanza del clarinete en España escrito por Menéndez612.

El estudio e interpretación de esta obra resulta bastante complicado por varios motivos: en
primer lugar, por la dificultad que entraña la simple la lectura de la misma debido al uso
continuado de alteraciones accidentales -simples y dobles-, a la cantidad de grupos de
valoración especial y a la propia figuración empleada, que varía constantemente, llevando en
numerosas ocasiones al límite la técnica y la digitación del instrumentista, como en el caso
de la cadencia. Además, también es importante que el clarinetista explote su imaginación y
sea capaz de dibujar con su sonido todas las anotaciones expresivas que Menéndez incluyó
en la obra.

Dos ejemplos de la dificultad técnica de Introducción, Andante y Danza

610
Ver en el apartado de Anexos de este trabajo. El manuscrito está fechado en Madrid, el 17 de abril de 1945.
Probablemente esta obra le fuese encargada para ser leída ―a vista‖ o como obra obligada en oposiciones de
acceso a la Banda Municipal de Madrid. La primera grabación mundial de esta obra fue realizada por Enrique
Pérez Piquer en 2004. Dato extraído de Clar i Net, (grabación de obras de Julián Menéndez para clarinete y
piano realizada por Enrique Pérez Piquer (clarinete) y Aníbal Bañados (piano)). Dahiz Produccions. Valencia,
2004.
611
―A Wallace R. Tenney, ilustre maestro y notable clarinetista‖. Copyright 1958 by Unión Musical Española-
Unión Musical Ediciones, S.L. Madrid. Archivo de la SGAE. Nº 700.562.
612
Dato extraído de Clar i Net, grabación de obras de Julián Menéndez para clarinete y piano realizada por
Enrique Pérez Piquer (clarinete) y Aníbal Bañados (piano). Dahiz Produccions. Valencia, 2004.

175
Tres años después volvía a componer una obra de concurso para la Banda Municipal,
titulada Andante y Allegro (Scherzo)613.

Todas las composiciones para clarinete y piano de Julián Menéndez fueron editadas en
España por Unión Musical Española o la Editorial de Música Moderna, a pesar de los
intentos realizados para que su música fuese publicada en el extranjero. Únicamente su
última obra, Contemplación, fue editada en París en 1965; este hecho fue posible gracias a la
intervención del clarinetista Máximo Muñoz, que se personó en la editorial francesa
―Alfhonse Leduc‖614.

Contemplación es una pequeña y repetitiva obra sin pretensiones virtuosísticas de ningún

tipo que, a diferencia de todas las citadas anteriormente en las que se aúnan musicalidad y
virtuosismo, requiere una gran expresividad sin alardes técnicos.

6.2.- Estudios para clarinete615

Menéndez publicó seis de las obras de concurso para las oposiciones de la Banda Municipal
escritas por él bajo el título Seis estudios de concierto, siendo publicadas por la Editorial de
Música Moderna de Madrid. Dichos estudios no fueron publicados en orden cronológico, ya
que los tres últimos están datados en fechas anteriores a los que aparecen en primer lugar,
como puede verse a continuación616:

Estudio de Concierto Nº 1.- Obra de concurso para la Banda Municipal de Madrid en 1945.
Estudio de Concierto Nº 2.- Obra de concurso para la Banda Municipal de Madrid en 1946.
Estudio de Concierto Nº 3.- Obra de concurso para la Banda Municipal de Madrid en 1947.
Estudio de Concierto Nº 4.- Año 1921.
Estudio de Concierto Nº 5.- 1922-1951.
Estudio de Concierto Nº 6.- 1924-1951.

El último estudio, el Nº 6, es un Ballet ―Tempo de Polaca‖ del que más tarde Menéndez
realizaría una adaptación para la Banda de música 617 ; ésta fue publicada por la Revista
Musical Harmonía durante los años 1953-1956, pudiendo adquirirse el guión de la misma
por el precio de cincuenta pesetas618. Su adaptación para doce clarinetes fue estrenada en el

613
Publicada por Editorial Música Moderna. Madrid.
614
Dato extraído de Clar i Net, grabación de obras de Julián Menéndez para clarinete y piano realizada por
Enrique Pérez Piquer (clarinete) y Aníbal Bañados (piano). Dahiz Produccions. Valencia, 2004.
615
Salvo de los Seis Estudios de Concierto y los 18 estudios característicos (difíciles) para clarinete solo,
disponemos únicamente de la fecha que aparece en el Copyright.
616
Reproducimos textualmente las anotaciones impresas en cada estudio; es por ello que en los tres últimos no
aparece que haya sido obra de concurso para la Banda de música de Madrid, aunque suponemos que los años
citados en cada uno son aquellos en los que se destinó dicha composición a dicha actividad.
617
Archivo de la SGAE. Nº 4.730.365. La partitura manuscrita puede consultarse en el Archivo de la Banda
Municipal de Madrid, en cuya partitura consta; ―Adaptación para la Banda Municipal de Madrid por el autor.
El Espinar, 4 de septiembre de 1954‖.
618
Reducción de partitura [HARMONIA.- Revista musical.-] En Biblioteca Nacional de España.

176
Retiro durante el último de los conciertos dominicales de la temporada de la agrupación,
dirigido por Arámbarri, el 31 de octubre de 1954619.

Sus 24 estudios técnicos y modernos (ocho con acompañamiento de piano)620, dedicados a

Juan Vives Molas, son unos estudios de gran complejidad y exigencia técnica que
constituyen todo un reto para el clarinetista, a lo que hay que añadir la dificultad ―extra‖ de
la extensión de cada uno de los estudios, que pone a prueba la resistencia del instrumentista.

Parte del primero de los 24 estudios para clarinete.

Legado Menéndez.

619
―Concierto de la Banda Municipal‖. ABC. 31/10/1954. p. 59.
620
―A Juan Vives Molas, notable profesor y excelente clarinetista”. Copyright 1957 by Unión Musical
Española. Editores-Madrid.

177
Ocho de ellos, como el título indica, están escritos para ser acompañados por piano; son los
siguientes:

Estudio Nº 3.- Nocturno Estudio Nº 15.- Arabesco

Estudio Nº 6.- Ballet Estudio Nº 18.- Sueño

Estudio Nº 9.- Danzarina Estudio Nº 21.- Minueto

Estudio Nº 12.- Recuerdo Estudio Nº 24.- Humoresca

En 1959 escribía sus 18 estudios característicos (difíciles) para clarinete solo621 que, como
bien tituló el clarinetista, son de elevada dificultad técnica aunque, bajo nuestro punto de
vista, en bastante menor medida que los citados anteriormente.

Por último, Menéndez dedicó a su hermano Antonio 622 , que como hemos visto fue un
excelente clarinetista al igual que él, un libro titulado 32 estudios de perfeccionamiento
(transcriptos y adaptados para clarinete de obras de Mendelssohn, Schumann y Chopin),
siendo Chopin el más presente y distribuyéndolos de la siguiente manera623:

Estudios basados en Mendelssohn:

números 1, 4, 9, 12, 20, 25, 28 y 28
bis (el mismo que el anterior pero en
otra tesitura).
Estudios basados en Schumann:
números 2, 7, 14, 18, 13, 24 y 30.
Estudios basados en Chopin:
números 3, 5, 6, 8, 10 (incluye dos
voces), 11, 13, 15, 16, 17, 19, 21
(incluye dos voces), 22 (incluye dos
voces), 26, 27, 29, 31 y 32

Portada de las 12 Sonatas de Autores Clásicos

Revisadas por Julián Menéndez

621
Copyright 1964 by Unión Musical Española.
622
―A mi hermano Antonio‖.
623
A pesar de tratarse de una trascripción y adaptación, hemos optado por colocarlo en este apartado con el
resto de métodos para clarinete en vez de en el correspondiente a las transcripciones, ya que allí se tratan sobre
todo las realizadas para la Banda Municipal de Madrid.

178
6.3.- Obras para otros instrumentos

Julián Menéndez compuso, además, obras para diferentes instrumentos, demostrando así el
amplio conocimiento que poseía del funcionamiento de los mismos. Muchas de las obras
que aparecen a continuación son manuscritos encontrados en su legado y que el músico no
llegó a registrar; por otro lado, hay trabajos del músico registrados en la Sociedad General
de Autores de los que no disponemos de partitura, pero sabemos que Menéndez inscribió.
Además, gracias a los documentos consultados en el Archivo de Villa, tenemos constancia
de que Menéndez, al igual que otros compañeros, realizaba obras por encargo de la Banda
Municipal de Madrid con el fin de ser interpretadas en las oposiciones que la agrupación
llevaba a cabo para cubrir sus vacantes624.

6.3.1.- Saxofón

Compuso Menéndez dos obras para este instrumento; la primera de ellas, escrita en 1953
para saxofón alto y piano, se titula Lamento y Tarantela625. La segunda obra está escrita
igualmente para saxofón alto con posibilidad de ser interpretada con saxofón tenor; se trata
de Estudio de Concierto626, obra en la actualidad prologada y anotada por el saxofonista
Manuel Miján627. Ambas obras constituyen dos de las primeras obras escritas propiamente
para saxofón y piano en España628.

624
Es el caso, por ejemplo, de una factura perteneciente a 1949 en la que compuso ―obras‖ para clarinete, fagot
y saxofón que le reportaron un beneficio de mil cincuenta pesetas. Posteriormente, en 1952, consta que el
músico cobró quinientas pesetas por escribir una composición para clarinete con el mismo fin que las
anteriores.
625
Copyright 1958 by Unión Musical Española. Biblioteca Musical de Madrid. Archivo de la SGAE. Nº
661.466. Esta obra formaba parte de la programación para el último curso de saxo del Conservatorio Superior
Municipal de Barcelona en 1966. Manuel Moltó Morán, que era solista de la Guardia Real. Asensio Segarra,
Miguel. El saxofón en España (1850-2000). Tesis Doctoral dirigida por D. Francisco Carlos Bueno Camejo en
la Facultad de Filosofía y Ciencias de la Educación de la Universidad de Valencia, 2012. p. 290.
626
Copyright 1985 by Julián Menéndez. Biblioteca Musical de Madrid. Esta obra no se encuentra en la lista de
obras registradas por Julián Menéndez que nos ha sido facilitada por la SGAE. Julián Menéndez regaló la
partitura original de la obra a Manuel Moltó Morán, que era solista de la Guardia Real. Asensio Segarra,
Miguel. El saxofón en España (1850-2000). Tesis Doctoral dirigida por D. Francisco Carlos Bueno Camejo en
la Facultad de Filosofía y Ciencias de la Educación de la Universidad de Valencia, 2012. p. 264.
627
Miján, Rafael (Villacañas, Toledo, 1953). Catedrático de saxofón del Conservatorio de Madrid desde 1992.
628
Ambas obras fueron utilizadas como ejercicio a primera vista en las oposiciones de la Banda de Música de
Madrid. Asensio Segarra, Miguel. El saxofón en España (1850-2000). Tesis Doctoral dirigida por D. Francisco
Carlos Bueno Camejo en la Facultad de Filosofía y Ciencias de la Educación de la Universidad de Valencia,
2012. pp. 106-107.

179
 Lamento y Tarantela para saxofón de Julián Menéndez.

6.3.2.- Flauta

Menéndez compuso un Nocturno para flauta y piano629 que dedicó a su compañero de la

Banda Municipal Rafael López del Cid630.
Por otro lado, aunque no hemos podido localizar la partitura entre los manuscritos
contenidos en el Legado Menéndez ni en ninguno de los archivos consultados, gracias al
archivo de la Sociedad General de Autores hemos sabido que escribió otra obra para la
misma agrupación que la anterior titulada Sutileza para flauta y piano631.

Inicio de la obra Nocturno para flauta y piano.

Legado Menéndez.

629
Tenemos constancia de su interpretación, por ejemplo, el 8 de enero de 2005 en la Fundación Juan March
por Manuel Guerrero (flauta) e Isabel Hernández (piano). Archivo de la SGAE. Nº 451.392.
630
―A Rafael López del Cid, Flautista notable y excelente artista‖. Copyright 1959 by Unión Musical Española
editores. Puede consultarse en la Biblioteca Nacional de España.
631
Archivo de la SGAE. Nº 4.834.424.

180
6.3.3.- Trombón

Compuso Menéndez en 1956 una Pieza Lírica para trombón de varas y pistones con
acompañamiento de piano632, para opositar a la Banda Municipal de Madrid en la que se
exige el dominio de ambas modalidades633.

6.3.4.- Cornetín634

De nuevo hemos localizado una obra en el Legado Menéndez de la que no existen datos en
ninguna otra parte635; se trata de Tango-Habanera para cornetín con acompañamiento de
banda636que el clarinetista dedicó a su hermano Severiano637. Al igual que ocurre con otras
de las obras manuscritas, no contiene ningún dato respecto al lugar o la fecha de
composición.

Particella de clarinete del Tango-Habanera.

Legado Menéndez.

632
Esta obra no se encuentra en la lista de obras registradas por Julián Menéndez que nos ha sido facilitada por
la SGAE.
633
La obra se encuentra en el Archivo de la Banda de Música de Madrid, tal y como se explica en Escribano
Redondo, Javier. ―Sistemas organológicos del trombón desde el siglo XIX. Aplicación en la banda de música y
en el repertorio bandístico español‖. Música. Nº 23. Año 2016. pp. 86-97.
634
Incluimos en este apartado las obras para cornetín, violonchelo y violín a pesar de estar acompañadas por
banda u orquesta por tener un instrumento solista.
635
La obra no está completa puesto que, entre otras partes, falta la partitura del solista. Esta obra no se
encuentra en la lista de obras registradas por Julián Menéndez que nos ha sido facilitada por la SGAE.
636
La plantilla está compuesta por flauta, requinto, clarinetes, saxofones (alto, tenor y barítono), fagot,
cornetas, fliscornos, trompas, bombardino, trombones, bajo y percusión.
637
La obra no consta en el archivo de la Banda Municipal de Madrid. Por otro lado, desconocemos si en algún
momento solista y agrupación la interpretaron conjuntamente, o si Severiano aún estaba vivo cuando
Menéndez la compuso.

181
6.3.5.- Violonchelo

En agosto de 1951 comenzaba Menéndez a componer un Nocturno para violonchelo y

pequeña orquesta638, finalizándola el 20 de septiembre. En la portada de esta obra, que aún
permanece sin estrenar en el Archivo de la Orquesta Sinfónica de Madrid 639 , consta la
siguiente dedicatoria:

―A mi esposa. Agosto 1951. Julián Menéndez

Madrid, 20 Sepbre, 1951‖

6.3.6.- Violín640

No se han conservado datos que nos aporten información acerca de la relación que
mantuvieron el maestro Arbós y Julián Menéndez, por lo que, aunque no podemos confirmar
el grado de amistad que alcanzaron ni tan siquiera si llegaron a ser amigos, suponemos que
ambos se profesaban gran admiración profesional. Muestra de ello fue que apenas unos
meses después de la muerte del maestro, Menéndez compuso una Elegía para violín y
orquesta pequeña641 dedicada al director fallecido.

Existen dos partituras generales en el Archivo de la Sinfónica, en las que constan las
siguientes leyendas:

1º.- ―A la memoria del maestro E.F. Arbós‖.

Julián Menéndez
Madrid, 29-9-1939
4-12-1940
Al final: Madrid, 29-9-939. Instrumentada 4-12-1940.

2º.- Madrid, 29-9-1950

Julián Menéndez

Esta Elegía fue el único estreno incluido en la programación de la Orquesta Sinfónica en

1946642, bajo la dirección de Manuel López Varela, en aquel momento director titular de la
Banda Municipal, actuando como solista el concertino de la orquesta, Rafael Martínez.

638
Esta obra aparece versionada para clarinete y piano en la grabación de la música de Menéndez realizada por
Oskar Espina. Espina Ruiz, Oskar (ed.). Julián Menéndez Rediscovered. Kobaltone Editions. New York, 2004.
639
La plantilla orquestal comprende violín I (5), violín II (4), violas (3), cellos (3)+solista, contrabajos (3),
flauta, oboe, clar. I-II, fagot, trompa I-III, trompeta y arpa.
640
Es llamativo, a la par que curioso, que en el archivo de la SGAE constan dos ―Elegías‖ registradas con los
siguientes títulos: Elegía y Elegía para violín y orquesta o piano. Lo sorprendente es que la primera de ellas
está registrada como ―sinfónico‖ y la segunda, como ―música ligera‖. Obras de Julián Menéndez. Archivo de la
Sociedad General de Autores.
641
La plantilla comprende violín I (8), violín II (7), violas (5), violonchelos (5), contrabajos (4), flauta, oboe,
clarinete, fagot, trompa (I y II), trompeta y arpa. Archivo de la Orquesta Sinfónica de Madrid.
642
Tuvo lugar el 17/2/1946 en el Teatro Monumental. Hoja Oficial del Lunes. Época 3ª. Nº 361. p. 5.
18/2/1946.

182
La obra fue definida por la crítica como ―llena de emoción artística y muy bien
construida‖643.

La revista Ritmo publicaba la crítica tras el estreno de esta obra, definiéndola como una obra
con riqueza melódica y alabando tanto el tratamiento dado a la cuerda como el papel del
violín solista644:

El día 17 tomó la batuta D. Manuel López Varela para dirigir a la Sinfónica las […]. Las
interpretaciones de Varela son honradas, sin que lleguen a producir ese raro escalofrío de la emoción;
pero predisponen al oyente a juzgar a los autores sin nada que adultere el estilo peculiar que les
distingue.
Elegía para violín y pequeña orquesta, de Julián Menéndez, es una obrita sin pretensiones, a la que no
falta riqueza melódica para sostener la atención en todo un poema; la cuerda está magníficamente
tratada, y el violín hace apasionados motivos, que un buen ejecutante como Rafael Martínez supo
aprovechar, logrando para Menéndez y para sí calurosos aplausos de la asamblea.

Tiempo después, en diciembre de 1963, la Elegía fue interpretada en un concierto realizado

en el Monumental Cinema para conmemorar el centenario del nacimiento de Arbós, siendo
recibida con gran éxito tanto por el público como por la crítica. Antonio Fernández Cid
recogía la noticia de este concierto en La Vanguardia definiendo a Julián Menéndez como
―uno de los mejores profesores que tuvo la orquesta en toda su vida‖645.

6.3.7.- Piano

Menéndez compuso tres obras para este instrumento, tituladas Homenaje a J.C. Arriaga646,
Danzas Españolas647 y Mi Felicidad.

La primera de ellas, cuyo manuscrito ha sido localizado en la Biblioteca Bidebarrieta de

Bilbao, fue compuesta en julio de 1958 y consta de dos movimientos: ―Pequeña Fantasía
Vasca‖ y ―Preludio Vasco‖.

Su composición se debió a una iniciativa llevada a cabo por Ángel Sagardía, que era
Miembro de Honor de la ―Arriaga Society of América‖; esta asociación, que desarrollaba
proyectos con el fin de impedir que la fama del músico decayese, solicitó la composición

643
Hoja Oficial del Lunes. Época 3ª. Nº 361. p. 5. 18/2/1946.
644
―Información musical. Madrid‖. Ritmo. Año XVII, Nº 194. Febrero-Marzo de 1946. p. 13.
645
Fernández Cid, Antonio. ―En el centenario del Maestro Arbós. El homenaje a su orquesta sinfónica‖. La
Vanguardia. Año LXXIX. Nº 30344. p. 41. 27/12/1963.
646
La obra no aparece como tal en el registro de la Sociedad General de Autores, donde únicamente aparece
inscrita la Pequeña Fantasía Vasca (Nº 4.712.414) que supone la primera parte del Homenaje a Arriaga.
647
También existen dos transcripciones realizadas por el propio Menéndez para pequeña orquesta y para la
Banda Municipal de Madrid; ésta última, fechada en noviembre de 1961, puede encontrarse en el archivo de la
agrupación [Número de carpeta 415]. Además, se encuentra registrada en el archivo de la SGAE. Nº 4.400.885.

183
de una serie de piezas para piano por parte de músicos vascos648 para realizar un ―Homenaje
pianístico‖ en memoria de Arriaga649.

En diciembre de 1958 la revista Ritmo publicaba las composiciones que ya estaban

terminadas para dicho homenaje, encontrándose ya entre ellas la de Julián Menéndez650:

Padre San Sebastián: Homenaje.

José Uruñuela: La deploración de Juan Crisóstomo de Arriaga.
Julián Menéndez: Pequeña Fantasía Vasca.
Pablo Sorozábal: Lamento.
Luis de Pablo: Tocatta.
José María Franco: Dolor en el recuerdo.
Luis Urteaga: Pequeño responso gregoriano.
Fernando Remacha: Epitafio.
José María González Bastida: Pequeña Balada.
Luis Aramayona: Capricho Vasco.

Por fin, a mediados de febrero de 1959 se realizaba el recital en memoria de Arriaga,

celebrado por la Sociedad Filarmónica de Bilbao, estrenándose un total de diecinueve
obras651.

Inicio de la obra Homenaje a J.C. Arriaga.

Biblioteca Bidebarrieta de Bilbao.

648
Tal y como él se consideraba, Menéndez se cita generalmente como un músico vasco a pesar de no serlo de
nacimiento.
649
―Homenaje a Juan Crisóstomo de Arriaga‖. Ritmo. Año XXVIII. Nº 294. p. 10. Abril-Mayo 1958.
650
Ritmo. Año XXIX. Nº 299. p. 16. Diciembre 1958.
651
Finalmente los compositores participantes fueron: Padre Donostia, José Uruñuela, Julián Menéndez,
González Bastida, Valentín Larrea, Aramoya, Sorozábal, Zubizarreta, José María Franco, Norberto Almandoz,
Alonso Bernaola, Tomás Garbizu, Rodrigo de Santiago, Luis Orteaga, Juan Urteaga, Luis de Pablo, Arámbarri,
Remacha y Guridi. ―Homenaje a Arriaga‖. ABC. p. 91. 15/2/1959.

184
En cuanto a las Danzas Españolas para piano, se trata de una obra con tres movimientos:
Oriental-Castellana, Intermedio y Baile (Bulerías).

Imágenes del icicio de cada movimiento

de las Danzas Españolas para piano.
Legado Menéndez.

Esta obra sería adaptada para la Banda Municipal de Madrid en 1961652.

652
―Instrumentación y adaptación para la Banda Municipal de Madrid por el autor. Madrid, 28/11/1961‖.
Archivo de la Banda Municipal de Madrid [número de carpeta 415a].

185
Por su parte, Mi Felicidad653 es una pequeña habanera para piano que Menéndez escribió en
Bilbao, en octubre de 1913.

Imágenes de Mi Felicidad.
Legado Menéndez.

Por último, entre las composiciones manuscritas encontradas en el Legado Menéndez,

hemos encontrado un pequeño fado titulado Lusitata654; se trata de una pieza corta y simple
que no contiene ningún dato relativo al año ni al lugar en que fue compuesta.

Imagen de Lusitata.
Legado Menéndez.

653
Esta obra no se encuentra en la lista de obras registradas por Julián Menéndez que nos ha sido facilitada por
la SGAE.
654
Ibíd.

186
6.3.8.- Música de cámara

La producción de Menéndez incluye además una obra titulada Nota bene: cuarteto para
instrumentos de cuerda 655 , escrita en 1912. Hemos conocido la existencia de esta obra
gracias a una grabación que se encuentra en el Archivo Vasco de la Música, donde no
disponen de la partitura656.

Además, escribió una obra para flauta, oboe, clarinete, fagot y piano titulada Sonata
Contemporánea 657 ; la única grabación que hemos podido localizar de esta obra puede
consultarse en la Fundación Juan March658.

6.4.- Obras para banda

La mayoría de las piezas incluidas en este apartado fueron escritas para la agrupación a la
que Menéndez perteneció toda su vida, la Banda Municipal de Madrid, encontrándose los
manuscritos de las mismas en el archivo de la misma. Así, aunque en su legado para este
tipo de agrupación podemos encontrar mayoritariamente pasodobles, también utilizó la
mazurka o la polka, por ejemplo.

El primer pasodoble compuesto por Menéndez está fechado en Bilbao el 17 de abril de

1914. El clarinetista compartió la autoría de esta obra, titulada Al valiente diestro malagueño
Paco Madrid659, con G. Astrain, tal como figura en la portada de la misma.

Portada e imagen del guión del pasodoble dedicado a Paco Madrid.

Legado Menéndez.

655
Esta obra no se encuentra en la lista de obras registradas por Julián Menéndez que nos ha sido facilitada por
la SGAE.
656
En la grabación, realizada en 1995, participaron Julio Bravo (violín), Pedro Miguel Aguinaga (violín),
Ignacio Alcain (viola) y Lourdes Lecuona (violonchelo). Archivo Vasco de la Música.
657
Esta obra no se encuentra registrada como tal en la SGAE, pero suponemos que es la que aparece como
Quinteto (Nº 465.718), puesto que no se especifica nada más.
658
Realizada por músicos de la Orquesta de Radio Televisión Española.
659
Esta obra no se encuentra en la lista de obras registradas por Julián Menéndez que nos ha sido facilitada por
la SGAE.

187
Suponemos que Menéndez compuso una polka titulada Rufinita para su hija mayor y, al
igual que ocurre con la mayoría de las obras de las que tratamos en este apartado, ha sido
localizada al revisar el Legado Menéndez, por lo que tampoco consta registrada en la
Sociedad General de Autores.

Guión y particella de clarinete principal de la polka Rufinita.

Legado Menéndez.

La fecha que consta al final de la obra es una muestra más de que fue escrita para su hija
Rufina, puesto que recordemos que ésta nació en 1916 y la composición data de agosto de
1920660.

Entre las obras que nos encontramos en su producción para banda hay un pasodoble
dedicado a sus nietos, Mª Ángeles y Antonio, tal y como ellos nos han explicado puesto que
en la obra no consta dedicatoria alguna; se trata de Los dos Kikos661. Basándonos en las
fechas de nacimiento de ambos (1946 y 1948 respectivamente) podemos suponer que la obra
ha sido compuesta probablemente en los últimos años de la década de los cuarenta.

660
Al final del guión, Menéndez escribió ―Instrumentada en Madrid el 2¿5? de agosto de 1920‖.
661
Existe un guión manuscrito en Archivo de la Banda Municipal de Madrid [número de carpeta 373]. Archivo
de la SGAE. Nº 753.

188
 Guión y particella de clarinetes de Los dos Kikos.
Legado Menéndez.

Puesto que la obra anterior compartía dedicatoria, Menéndez dedicó otro de sus pasodobles,
La Copla del Niño662, únicamente a su nieto. Este pasodoble fue estrenado el 24 de mayo de
1956 en una actuación matinal que la Banda Municipal ofrecía en el Retiro; en aquella
ocasión la obra abría un concierto en el que además pudieron escucharse composiciones de
Mussorgsky, Rossini, Guridi, Falla, Turina y Vives663.

Guión y particella de clarinetes de La Copla del Niño.

Legado Menéndez.

662
Existe un guión manuscrito en el Archivo de la Banda Municipal de Madrid [número de carpeta 373].
Archivo de la SGAE. Nº 389.579.
663
―La Banda Municipal, en el Retiro‖. ABC. 23/5/1956. p. 26.

189
Siguiendo esta línea de ―dedicatorias‖, en la producción de Menéndez hay dos obras que
podrían estar dedicadas a su segunda hija o a su nieta, ambas llamadas María de los Ángeles;
las composiciones a las que nos referimos son una mazurka titulada Angelines 664 y un
pasodoble titulado Mari-Angeli 665 . En ninguna de ellas consta año de composición ni
dedicatoria alguna.

Particella de clarinete principal de Angelines.

Legado Menéndez.

Los Dos Kikos y La Copla del Niño666 fueron publicados conjuntamente, en versión para
piano y orquesta, por Ediciones Quiroga, en ejemplar gratuito667. La portada indica:

¡¡DOS PASODOBLES DE REPERTORIO PARA SU ORQUESTA!!

LOS DOS KIKOS
Pasodoble
Música de JULIÁN MENÉNDEZ
En discos REGAL por la Banda Municipal de Madrid

LA COPLA DEL NIÑO

Pasodoble
Música de JULIÁN MENÉNDEZ
Ediciones Quiroga
Alcalá, 70 – Canuda, 45
Madrid – Barcelona
EJEMPLAR GRATUITO

664
Hemos descubierto este pasodoble manuscrito en el Legado Menéndez.
665
Puede encontrarse el manuscrito en el Archivo de la Banda Municipal de Madrid [número de carpeta 400].
Archivo de la SGAE. Nº 3.713.884.
666
Estas dos obras forman parte del repertorio habitual de la Banda de Música de la Asociación Musical de
Pedrola (Zaragoza). [en línea]. [Link]
667
Copyright MCMLIX by Ediciones Quiroga, Madrid. Ambas reducciones tenían la misma plantilla: piano,
Violines, Saxos Alto en Mib, Clarinetes en Sib, Saxofón tenor en Sib, Trompetas en Sib, Trombones , Batería
y Contrabajo.

190
También fueron publicados conjuntamente por la editorial ―Música Moderna‖, cuyo
ejemplar puede verse a continuación668:

Portada de los dos pasodobles editados por Editorial Música Moderna.

Biblioteca Nacional de España.

En 1958 la Banda Municipal de Madrid realizaba, bajo la dirección de Arámbarri, la

grabación de un disco titulado El Pasodoble Español, incluyendo entre los seleccionados
Los dos Kikos de Julián Menéndez 669 ; además, la agrupación incluía la obra en sus
conciertos, como el que tuvo lugar en el Retiro en la noche del 16 de agosto de ese mismo
año670.

Dentro del archivo de la Banda Municipal de Madrid671 se conserva además la obra El Sauce
(Cuatro piezas características)672; como su título indica, esta composición consta de cuatro
piezas que llevan por nombre Semblanza, Diálogo, Danza-Ballet y Final.

668
Biblioteca Nacional de España.
669
La obra de Menéndez compartía cartel con Puenteareas, de Soutullo; Domingo Ortega, de Ledesma,
Oropesa y La oreja de oro, de San Miguel. El Pasodoble Español. The Spanish pasodoble. Selección
Nº 4. Compañía del Gramófono Odeón. Regal, SEDL 19085. Barcelona, 1958. Véase en Muñoz de la Nava
Chacón, José Miguel. Discografía de la Banda Municipal de Música de Madrid. Amigos de la Banda
Sinfónica Municipal de Madrid. Madrid, 2016.
670
En aquella ocasión compartía cartel con Falla, Auber, Mascagni y Bretón. ―Concierto para mañana en el
Retiro‖. ABC. 15/8/1956. p. 29.
671
Archivo de Banda Municipal de Madrid [número de carpeta 500].
672
Esta obra no se encuentra en la lista de obras registradas por Julián Menéndez que nos ha sido facilitada por
la SGAE.

191
 Imagen del guión de Cuatro Piezas Características.
Legado Menéndez.

Cierran la producción compositiva para banda de música tres pasodobles más, titulados
Alegre Andalucía673, cuyo guión está fechado el 29 de marzo de 1958 674, Palmas y Sol675y
Ale676, éste último incluido en la grabación que la Banda Municipal de Bilbao realizó para
conmemorar el centenario de su creación, en 1995677.

673
Archivo de la SGAE. Nº 365.256.
674
Con guión en Si bemol. Archivo de la Banda Municipal de Música de Madrid [número de carpeta 399].
675
Con guión en Do. Archivo de la Banda Municipal de Música de Madrid [número de carpeta 430]. Archivo
de la SGAE. Nº 4.703.070.
676
En algunos lugares aparece citado como Ale Menéndez. La Banda de Bilbao lo interpretó, por ejemplo, en el
concierto ofrecido en el Teatro Arriaga con motivo del 50 aniversario de la Plaza de Toros de Vista Alegre, en
2012. Este pasodoble no se encuentra en el listado de obras registradas por Menéndez facilitado por la SGAE.
677
El primer disco de los dos que componen esta grabación, está dedicado íntegramente a pasodobles y el
segundo, es un monográfico de José Franco. Banda Municipal de Bilbao. CENTENARIO 1995. Ayuntamiento
de Bilbao. Área de Cultura y Turismo. Hilargi Records S.A. Depósito legal BI-849-95.

192
6.5.- OBRA LÍRICA

Zarzuela678

De 1924 data la única zarzuela que Menéndez compuso con la colaboración del que sería
subdirector de la Banda de Música de Madrid, José María Martín Domingo, cuyo libreto fue
escrito por Pascual Guillén679 y José Reverter, titulada La canción del corso680.

Aunque no han trascendido las circunstancias que rodearon la composición de esta obra así
como el por qué de la autoría compartida, tenemos constancia de que fue estrenada con éxito
en el Teatro Ruzafa681 de Valencia el 9 de abril de 1924, bajo la dirección del propio Martín
Domingo, anunciando en prensa que los autores estarían presentes el día del estreno682.

Imagen del Baile-Danza y coro general de la zarzuela 683.

Legado Menéndez.

678
Esta obra no se encuentra en la lista de obras registradas por Julián Menéndez que nos ha sido facilitada por
la SGAE.
679
Pseudónimo de Manuel Desco Sanz (Valencia, 1892-Madrid, 1972). Tuvo una fecunda carrera como autor
teatral casi siempre en colaboración con Antonio Quintero.
680
Las particellas manuscritas pueden consultarse en la Fundación Juan March.
681
Este teatro, inaugurado en el último tercio del siglo XIX fue derribado en 1973. [en línea] [Link]-
[Link].
En 1924 lo había comenzado a explotar el abuelo de Jorge Culla, actual intendente de los Teatro del Canal,
que anteriormente fue subdirector del Palau de la Música, gerente de la Orquesta y Coro de la Comunidad de
Madrid y presidente de la Asociación Española de Orquestas. Academia de las Artes Escénicas [en línea].
[Link]
682
―Teatro Ruzafa‖. El Pueblo. Año XXXI. Nº 11351. p. 6. 8/4/1924.
683
Llama la atención que Menéndez firme con ―Pellón‖, que era el segundo apellido de su padre

193
El mismo día del estreno la compañía de zarzuela comenzaba sus funciones a las nueve y
media de la noche, estando compuesto el cartel por tres zarzuelas: La suerte loca, de
Valverde y Serrano, La canción del corso y La rubia del Far-West, de Ernesto Rosillo684.

Al día siguiente, la obra de Martín Domingo y Menéndez compartiría cartel con Sangre
gorda, La leyenda del beso, de Soutullo y Vert y San Juan de Luz de Valverde -hijo- y
López Torregrosa685.

La crítica al estreno de la zarzuela publicada en el periódico Las Provincias alababa la labor

de Menéndez y Martín Domingo, a pesar de ser noveles en la composición de este género,
pero afeaba mucho la de los cantantes y libretistas tildando la obra de ―endeble, de trama
absurda‖ para cuya puesta en escena consideraban necesarios más ensayos686.

Dos profesores muy expertos de la Banda Municipal de Madrid aunque muy noveles en las tareas de
componer música para el teatro triunfaron anoche en el Ruzafa.
El deseo noble y plausible de producir, fue el motivo ocasional de que aceptaran, para hacer sus
primeras armas, una obrita endeble, de trama absurda, que escribieran los señores Pascual Guillén y
José Reverter, a quienes la fortuna no acompañó en su loable empresa, y solo una bondad rayan en lo
infantil les hizo llegar al estreno de La canción del corso sin los ensayos necesarios para el total
dominio, por las partes, de la zarzuela.
Nosotros creímos asistir a uno de los ensayos generales, y no el último, por cierto, de la obra en
cuestión, pues si como estreno hubiéramos de juzgar la representación de anoche, diríamos que mal, en
conjunto, por las huestes que acaudilla Patricio León, medianeja Amparito Alarcón, regular el señor
Estarelles e inadaptada y al margen de su papel la señorita Téllez. ¡Qué seguidillas, Dios mío, las que
nos cantó esta paisana! No oyó ni una palmada y al repetirse por la orquesta sola, en el intermedio del
primer cuadro, escuchóse una ovación unánime para los ilustres compositores.
No cabe duda que el público vio desde el preludio, bisado entre grandes aplausos, que se encontraba
ante autores poseedores de todos los recursos del arte musical, que conocen muy a conciencia el
ambiente en que se movían
La partitura es inspirada, y más cuidado el conjunto, hubiera gustado completamente.
Sirva esto de cariñoso consejo a los señores José María Martín y Julián Menéndez a quienes esperamos
poder aplaudir sin reparos en sucesivas composiciones.

Por su parte, Aiño, que firmaba la crítica que publicaba El Pueblo, era bastante más
benévolo en sus apreciaciones sobre la obra y el estreno que la anterior687:

La Canción del Corso

684
―Espectáculos‖. Diario de Valencia. Año XIV. Nº 4447. p. 5. 9/4/1924.
―Espectáculos‖. Las Provincias. Año 69. Nº 18139. p. 2. 9/4/1924.
685
El Pueblo. Año XXXI. Nº 11353. pp. 2-3. 10/4/1924.
Diario de Valencia. Año XIV. Nº 44448. p. 3. 10/4/1924.
686
Las Provincias. Año 59. Nº 18141. p. 2. 11/4/1924.
687
El Pueblo. Año XXXI. Nº 11354. p. 2.11/4/1924.

194
 Del éxito lisonjero que anoche obtuvo la nueva zarzuela, corresponde, en justicia, la mayor y también la
mejor parte, á la partitura copiosísima, particularmente en el primer cuadro -a menudo no tienen los
noveles noción de la medida- pero muy estimable en conjunto y bella en tres o cuatro de los diez
números que contiene.
Los libretistas señores Guillén y Reverter han laborado a beneficio de los músicos, dejándoles ancho
campo para que viertan su vena melódica y sus conocimientos técnicos. Una acción entre cómica y
melodramática , amores contrariados y el consabido triunfo de los amantes es, en suma, ―La canción del
corso‖, trazada sin grandes pretensiones -esta es la verdad-, ni mejor ni peor que otras producciones de
parecida contextura celebradas por los públicos.
Dirigió la orquesta uno de los autores, e señor Martín, harto expresivo y teatral frente al atril, y para él
fueron los aplausos más entusiastas de la velada. Tanto el señor Martín como su compañero señor
Menéndez, el otro autor del estreno, son profesores de nuestra Banda Municipal, y ciertamente ambos
han dado pruebas en esta obra de sus felices disposiciones para la composición. Hay riqueza de sonidos,
cultivando con igual desenvoltura y dominio la nota sentimental y los pasajes alegres. La romanza del
barítono, o sea, la canción que da título a la zarzuela, es de ritmo elegante y de factura evocadora; muy
justo el preludio y también el coro de los corsarios y la canción española fueron repetidos los tres
primeros números de estos que citamos y aplaudidos los restantes, de modo especial una romanza
coreada de tiple.
Al final se sumaron las ovaciones en una estupenda de bracos, con salida a escena de los autores y el
consabido ―¡Que hablen!‖. Lo hizo primero el señor Reverter, ruboroso y cohibido como suele
mostrarse siempre, y el señor Martín, que se vanaglorió de ser hijo de madre valenciana. Nuevos
aplausos, de los que participaron los intérpretes, que si no acertaron siempre, mostraron los mejores
deseos. Merecen ser citados la señorita Alarcón, señora Téllez y los señores Estarelle, Ripoll, Torrijos y
Tejada.
El telón fue levantado varias veces y se proclamó unánimemente el éxito de La canción del corso.

Un par de días después del estreno la función se llevaría a cabo a beneficio del barítono
Ramón Estarelles, joven barítono que contaba con ―muchísimas simpatías en Valencia‖688;
en el diario El Pueblo y en La Correspondencia de Valencia 689 , se anunciaba que se
representarían La leyenda del beso y La canción del corso, ―que tanto éxito obtuvo
anoche‖690.

En la crónica de esa función publicada en Las Provincias, se decía que el teatro se había
llenado a pesar de no ofrecer ningún aliciente, puesto que ambas obras ya eran conocidas
por el público y que la noche había sido un éxito con el público entregado a aplaudir desde
el inicio del concierto, a pesar de ciertos ―defectillos‖ que el cantante debería corregir691:

688
―TEATRALES. Teatro Ruzafa‖. El Pueblo. Año XXXI. Nº 11354. p. 3. 11/4/1924.
689
La Correspondencia de Valencia. Año XLVII. Nº 19287. p. 2. 11/4/1924.
690
―TEATRALES. Teatro Ruzafa‖. El Pueblo. Año XXXI. Nº 11354. p. 3. 11/4/1924.
691
―Crónica teatral. Ruzafa‖. Las Provincias. Año 59. Nº 13142. p. 3. 12/4/1924.

195
 El señor Estarelles es un cantante de voz potentísima, agradable, extensa, y si se ajustase
más a las partituras, diciendo lo que los autores escribieron, los aplausos serían más
unánimes y convincentes. No es que queramos señalar defectos al beneficiado; sentimos por
él gran simpatía y nos duele que pudiendo ser de los primeros en su cuerda, no haya amigos
que le adviertan defectillos muy fácilmente corregibles que le colocarían en primera fila.

Revisada la prensa valenciana de la época no hemos localizado referencias a la

programación de la zarzuela más allá del día 13 de abril, es decir, cinco días después de su
estreno. Durante estas últimas funciones se llevaban a cabo tres representaciones diarias,
compartiendo con otras obras cada pase692.

692
Las funciones del día 13 de abril tuvieron lugar a las 15:30 junto a El Santo de la Isidra, de López
Torregrosa; a las 17:45 junto a La rubia del Far-West y La suerte loca y a las 22:00 horas junto a El terrible
Pérez, de López Torregrosa y Valverde -hijo- y San Juan de Luz.
Diario de Valencia. Año XIV. Nº 4451. p. 8. 13/4/1924.
El Pueblo. Año XXXI. Nº 11356. p. 6. 13/4/1924.

196
6.6.- Obras para orquesta

Durante el proceso depurador sufrido tras finalizar la Guerra Civil y a pesar de la dureza del
tiempo que estaba viviendo, Menéndez finalizó otra obra para orquesta en mayo de 1939;
basándonos en la rúbrica manuscrita que aparece en la partitura general suponemos que ésta,
titulada Evocaciones (Impresiones Sinfónicas)693 fue compuesta en tan sólo veinte días:

―Madrid, 9 de mayo, 1939 (terminada en 29 de mayo de 1939)‖

Julián Menéndez694.

La Orquesta Sinfónica de Madrid la estrenaría en el Monumental Cinema el día 30 de

noviembre de 1941, bajo la dirección de Enrique Jordá 695 . En la crítica aparecida en El
Alcázar al día siguiente se elogiaba a Menéndez como músico y compositor y se le animaba
a continuar escribiendo:

Como novedad figuraba en el programa una composición, bajo el título de Evocaciones,

impresión sinfónica, escrita por don Julián Menéndez, clarinete solista de la misma
Orquesta Sinfónica y músico de gran temperamento y muy seria y completa formación
artística. Pronto pudieron comprobarse, escuchando la producción sinfónica del nuevo
compositor, los amplios conocimientos que de su arte posee, y también de las diversas
orientaciones estéticas y modalidades expresivas que señalan la evolución constante de la
música instrumental, ofreciendo tan amplio panorama y tan dilatadas perspectivas a los
jóvenes compositores. Evocaciones es obra bien pensada, dignamente escrita y orquestada
con pleno dominio de los múltiples recursos sonoros que ofrece la paleta orquestal
moderna.
Acogida con gran simpatía y vivos aplausos, debe servir esta audición de estímulo al joven
maestro, para emprender nuevas empresas de mayor aliento.

Por su parte, en Hoja del lunes la crítica fue algo peor en cuanto a la calidad de esta obra
―impresionista‖, a pesar de reconocer la valía de Menéndez y que el estreno había resultado
un éxito696:

En la segunda parte de este concierto se estrenaron unas impresiones sinfónicas de Julián

Menéndez, el famoso e insuperable clarinete concertino de la Orquesta Arbós. Se trata de
una verdadera obra impresionista que responde a un criterio abierto, transparente, de la

693
Archivo de la SGAE. Nº 4.498.163.
694
Probablemente la primera fecha se corresponda con la composición de la obra o con la elaboración de un
guión que sería orquestado en los citados veinte días posteriores. Archivo de la Orquesta Sinfónica de Madrid.
La obra fue escrita para la siguiente plantilla: violín I (8), violín II (7), violas (5), cellos (5), contrabajos (5), fl.
I-II, flautín, oboe I-II, corno inglés, clar. I-II, clar. bajo, fagot I-II, contrafagot, trompa I-IV, trompeta I-IV,
trombone I-III, tuba, timbales, arpa I-II y percusión (campanas, celesta, plato, triángulo y tam-tam).
695
Además, pudo escucharse la Sinfonía Nº 5 de Beethoven, Largo Religioso de Haendel y la Obertura de
Rienzi, de Wagner.
696
Hoja del lunes. Tercera época. Nº 141. p. 4. 1/12/1941.

197
 melodía y del ritmo, dentro de la música de tipo mediterráneo y, aún más concretamente,
latino; la obra convence pronto y agrada siempre, por lo menos a un público como el
nuestro. No obstante, nos parece que en esta producción Julián Menéndez se ha cuidado
más de la forma que del fondo, es decir, que ―hay más ruido que nueces‖, si se nos permite
lo chabacano del concepto.
La obra repetimos que gustó, gustó mucho, y de nosotros merece un sincero aplauso que
debe servir de estímulo a Julián Menéndez para seguir produciendo bellas composiciones
sinfónicas.

En el ejemplar de ABC del día 2 de diciembre, Regino Sainz de la Maza, que firmaba la
crónica del estreno, opinaba que la obra, que había sido un éxito, estaba inspirada en
Debussy, Stravinsky, Respighi y Strauss697:

En el último concierto del Monumental, nos dio a conocer Jordá una composición de Julián
Menéndez, clarinete solista de la Sinfónica y de la Banda Municipal.
Si como instrumentista tiene excelencia, estas Evocaciones, estrenadas el pasado domingo
con gran éxito, nos ponen en la pista de un compositor que, por de pronto, acredita una
técnica considerable y conoce muy bien a los clásicos. Que en este caso no son clásicos,
sino modernos. Si en su obra rinde un recuerdo a Debussy, Stravinsky, Respighi y Strauss, a
quienes Julián Menéndez pide prestados algunos procedimientos armónicos y ciertas recetas
orquestales, ello no indica sino la sugestión que sobre él han ejercido. La huella que en su
espíritu ha dejado la música de estos maestros es quizá el impulso inicial de sus
Evocaciones. Lo que ellas sugieren o tratan de sugerir es la trasposición de una realidad
fantástica presente en su imaginación, nacida al calor y bajo el estímulo de aquellas músicas.
De ahí la perfecta congruencia entre los medios de que se vale y la impresión que trata de
dar. La obra es francamente agradable y está realizada con habilidad y seguridad en el trazo.
Conducida con mucho cariño por Jordá, fue recibida por el público del Monumental con
calurosas y entusiastas demostraciones.

Cinco años más tarde, Menéndez realizaría la transcripción de esta obra para la Banda
Municipal de Madrid698.

697
―Orquesta Sinfónica. Una obra nueva de Julián Menéndez‖. ABC. 2/12/1641. p. 17.
698
En la obra, conservada en el archivo de la agrupación, [número de carpeta 338c], consta ―Adaptación para
la Banda Municipal de Madrid por J. Menéndez. Madrid, 1 de enero de 1946‖. Además, se ha localizado en el
Archivo de Villa una factura firmada por Joaquín García en la que declara haber percibido ochocientas pesetas
en pago por la instrumentación y copia para gran banda de esta obra [Exp. 7-403-16].
La plantilla de la adaptación es la siguiente: fl. I-II, flautín (y [Link]-IV), oboe I-II, corno inglés, clar. En Mib
(4), clar. Pral. Y 1º (8), clar. 2º y 3º, clar. Altos en Mib, clar. Bajo, saxos sopranos I-II, saxos tenores, saxos
barítonos, saxo bajo, fliscornito en Mib, fliscorno en Sib I-II, Omnovenes I-II, fagotes I-II, contrafagot,
bombardino en sib I-II, trompas en Fa I-IV, trompetas en Do, trombones (6), tuba en Mib, cellos y percusión
(timbales (mib, Reb y Sib), campanas y lira, platillos, triángulo y tam-tam).

198
Menéndez terminó de escribir otra obra para orquesta titulada Cuadros Populares (―Romería
Vasca‖, ―Canción de Cuna‖699 y ―Feria Andaluza‖)700 en mayo de 1942. Esta composición
fue estrenada en el Teatro Monumental por la Orquesta Sinfónica a finales de ese mismo
año, el día 29 de noviembre, en la segunda parte de un concierto, siendo precedida por la
Sinfonía Nº5 de Tchaikovsky. Enrique Jordá se puso al frente de la orquesta para dirigir la
primera parte de este concierto, siendo el propio Menéndez quien dirigió el estreno de su
obra701.

La crítica publicada en la Hoja Oficial del Lunes elogiaba la labor compositiva de Julián
Menéndez, definiendo su manera de tratar los temas de ―verdadera maestría‖, aunque
lamentando su ―poco tino‖ en la elección de los temas de ―Romería‖ y de ―Feria
Andaluza‖702.

Estreno de unos Cuadros Populares debidos a la inspiración del ilustre solista Julián
Menéndez (…)
En los tres evidencia su dominio de la técnica sinfonista (…)
Desgraciadamente, los temas elegidos, a excepción del de ―Canción de Cuna‖, no son de
extraordinaria belleza y es una pena esa falta de tino en la elección, porque Julián
Menéndez los trata y desarrolla con verdadera maestría. La obra fue muy del agrado del
público, y Menéndez, que la dirigió, escuchó cálidas ovaciones.

La revista Ritmo, por su parte, informaba de la buena acogida de la obra y elogiaba la labor
compositiva de Menéndez argumentando que a pesar de provenir del ―limitado campo de la
ejecución‖, su capacidad y entusiasmo habían logrado un ―resultado positivo‖703.

Día 29. La Orquesta Sinfónica y Jordá lograron una Quinta sinfonía de Tschaikowsky sin
concesiones a fluctuar entre lo sublime y lo ridículo, sumamente peligrosas en un estilo tan
desigual como el del autor del Eugenio Oneguin. A continuación se estrenaron tres Cuadros
populares del reputado clarinetista Julián Menéndez, titulados ―Romería vasca‖, ―Canción
de cuna‖ y ―Feria andaluza‖, que produjeron grata impresión. Los temas folklóricos se ven
aquí subordinados con preferencia a las necesidades de la instrumentación, y no a las que

699
Este supone el único movimiento que aparece registrado en el listado de obras de Julián Menéndez
facilitado por la SGAE [4.292.816].
700
Existen dos partituras generales en el archivo de la Orquesta Sinfónica con las siguientes leyendas:
1º.- Madrid, 22-V-1942
Instrumentada 4-8-1942
26-9-1950
Julián Menéndez
2º.- Madrid, 22-VIII-1949
La obra está escrita para la siguiente plantilla: violín I (8), violín II (7), violas (5), cellos (5), contrabajos (4), fl.
I-II, flautín, oboe I, corno inglés, clar. I-II, Contrafagot, trompa I-IV, trompeta I-III, tuba, timbales, arpa y
percusión (celesta, plato, bombo, tambor, caja, campanas, castañuelas, caja china y caja militar). Archivo de la
Orquesta Sinfónica de Madrid.
701
Hoja Oficial del Lunes. Época 3ª. Nº 193. p. 2. 30/11/1942.
702
Ibíd. Tal vez esta fuera la causa de registrar únicamente el segundo movimiento.
703
―Información musical. Madrid‖. Ritmo, Año XIII. Nº 161. Diciembre de 1942. p. 12.

199
 reclaman una estructura claramente definida. En todos los compositores que proceden del
campo limitado de la ejecución en común se aprecia la misma tendencia, fácilmente
corregible cuando se poseen condiciones de capacidad y entusiasmo como las que atesora
Menéndez, dispuestas a dar en su día positivos resultados.

Unos años después, entre 1948 y 1950, Menéndez instrumentaría la obra para la Banda
Municipal de Madrid704; en primer lugar adaptaría la ―Romería Vasca‖ y posteriormente
haría lo mismo con el resto de movimientos.
En agosto del año 1944 finalizaba Menéndez un poema sinfónico titulado Leda705, del cual
no hay constancia de haber sido estrenado. En la contraportada del manuscrito consta lo
siguiente706:

Deseoso Júpiter de poseer a Leda, la hija de Glauco, aprovechó la ocasión en que la joven
se bañaba para convertirlo en cisne, refugiarse en el seno de Leda, fingiéndose perseguido,
colmando así sus afanes. Y con ello ofreció a pintores y escultores uno de los temas de que
más se ha abusado.
Madrid- I-VIII-1944
-9-IX
Julián Menéndez
Entre el material contenido en el Legado Menéndez se encuentran documentos manuscritos
en los que el clarinetista ofrece su visión sobre cómo componer707, tratando temas como la
musicalidad, la expresión, la armonía o la melodía a la hora:

El carácter, el sentimiento, el color de una composición darán al músico la norma de la

línea melódica; mejor dicho, de la figura melódica. Esta puede ser una curva, un
semicírculo, un ángulo más o menos agudo, una línea modulante, una diagonal ascendente
o descendente, una línea horizontal, etc.
La expresión de un ideal religioso o extrahumano parece imponer una línea ascendente, casi
perpendicular; los vagos anhelos, los ensueños sin forma una línea suave, casi horizontal; la
ternura, un murmullo melódico; la pasión, en cambio, requiere de todos los medios de
expresión.
En una obra musical todos los elementos deben estar sometidos a un orden perfecto, a un
encadenamiento lógico, a una sucesión razonada y oportuna; a un plan de desarrollo.

704
Archivo de la Banda Municipal de Madrid [número de carpeta 350]. Contiene la siguiente leyenda:
―Adaptación para la Banda Municipal de Madrid por el autor. Instrumentada el 9 de mayo de 1948‖. Además,
en el Archivo de Villa [Exp. 7-403-16] se ha localizado una factura firmada por Genadio Mateos declarando
haber percibido ochocientas pesetas por la instrumentación y copia de la ―Romería Vasca‖ para banda.
705
Archivo de la Orquesta Sinfónica de Madrid. La plantilla orquestal es la siguiente: violín I (8), violín II (7),
violas (5), cellos (5), contrabajos (4), fl. I-II, flautín, oboe I-II, corno inglés, clar. I-II, clar. Bajo, fagot I-II,
contrafagot, trompa I-IV, trompeta I-IV, trombone I-III, tuba, timbales, arpa, percusión (celesta, xilófono,
bombo).
706
Suponemos que las dos fechas que constan en la inscripción se corresponden con el inicio y el final de la
composición de la obra.
707
También se encuentra Hay dos formas de componer un Scherzo.

200
 En el ritmo, el orden debe atender a que las variedades rítmicas se empleen donde lo
determine el carácter de la composición, mezclándolos en los periodos en que convenga e
insistiendo en una sola fórmula rítmica o en dos o más combinadas allí donde la idea
musical lo requiera.
La excesiva preponderancia tonal solo es admisible por la excelencia de la idea. Así y todo
no conviene abusar de la tonalidad. El orden en relación con la armonía obliga a determinar
previamente las tonalidades de las diversas ideas buscando las modulaciones que requiere
en el carácter y el color melódico.
El orden armónico ha de imperar sobre todo en los periodos temáticos. Los periodos
temáticos exponen la lucha de motivos, y una lucha en una progresión ascendente o
descendente; o en una progresión con retrocesos.
La lucha de ideas es también una lucha de tonalidades en las que hay un diálogo sobre una,
dos o más ideas que aumenta en interés.
Establecido un periodo temático esto debe desarrollarse por medio de progresiones
modulantes, progresiones de luz, de sombra, de color, de interés y de sentimiento; todo
coordinado, todo lo gris, sin permitir que intervenga el azar.
Los contrastes de fuerza, de color, de sentimiento, de movimiento, la exaltación, el
desfallecimiento, todo debe presentarse perfectamente ponderado. Nada más sencillo para
llegar a este resultado que proceder por 5as,, 4as ó 2as mayores o menores, cambiando de
tiempo en tiempo de punto de partida.
El arte está en crear bajo estos principios sin que se vean los patrones.

Aparte de conocer sobradamente a Julián Menéndez como intérprete se le citaba también

como compositor ―bien reconocido‖, sin hacer referencia a su faceta interpretativa ni a su
rango de solista en la Banda o la Sinfónica, como solía ser habitual al interpretar una obra
suya; es el caso, por ejemplo, de dos publicaciones de la revista Ritmo, en 1947 y 1948,
donde José Puerta García, en su sección ¡Qué cosas tiene “Don Policarpo”! decía cosas
como las siguientes:

-Veamos: ¿conoce usted a López Chávarri? ¿y a Zamacois? (…) Pues son todos españoles:
catalanes y valencianos.
Al ver mi cara de asombro ante nombres para mí tan extraños, arreció en sus preguntas.
-¿Y a Julián Menéndez, le conocía usted? ¿Y a Esteban Vélez? (…) También son
españoles: castellanos, vascos, andaluces y aragoneses.
-Pero, Don Policarpo, ¿esos autores existen?
Naturalmente- me dijo casi enfadado- y observe que no menciono más que los ignorados en
estas latitudes. De los consagrados no hablo; porque éstos, aunque sólo sea de tarde en
tarde, ¡tienen la fortuna de figurar alguna que otra vez en los programas madrileños! 708

708
―¡Qué cosas tiene ―Don Policarpo‖!‖. Ritmo. Año XVII. Nº 205. Septiembre-Octubre, 1947. p. 7.

201
En el número de 1948, ―Don Policarpo‖ reflexionaba sobre lo contenido en un artículo de
Antonio Fernández Cid titulado El Maestro Heinz Unger y la música española; Fernández
Cid se quejaba en el mismo de que el maestro no interpretase nuestra música y no daba a
conocer ningún compositor patrio desde hacía años, a lo que ―Don Policarpo‖ respondía:

¡Lástima que en esta bien documentada relación de compositores que publica se haya
olvidado de cuatro bien conocidos por cierto: Julio Gómez, Julián Menéndez, Morató y
Moreno Gans! No crea que se lo reprocho; es recuerdo solamente. Bien es verdad que en un
apartado indica: ―Que nos disculpen los involuntariamente omitidos‖. El noble proceder del
señor Fernández Cid es digno de toda loa. ¡Ya era hora de que alguien, que no fuese yo,
rompiera una lanza a favor de nuestros compositores contemporáneos! 709

Basándonos en lo hasta aquí expuesto podríamos decir que, a pesar de no tener una
producción escasa, la faceta compositiva de Menéndez ocupaba, en general, un plano
secundario bastante alejado de su prioridad como músico, la interpretación, puesto que
fijándonos en su producción bandística y sinfónica, podemos comprobar que únicamente
compuso cuatro obras para orquesta710 en doce años y nueve para la Banda de Música de
Madrid a lo largo de los cuarenta y un años que permaneció en ella. Además, a pesar de ser
conocido básicamente por sus excelentes dotes como clarinetista y como transcriptor de
numerosas obras para la Banda de Madrid, y de que por los datos que manejamos su obra
fue estrenada por la Sinfónica de Madrid, llama la atención que sea nombrado como
―compositor vasco‖ en una referencia al repertorio interpretado por la Orquesta Sinfónica de
Bilbao en la obra Historia de la Música Española e Hispanoamericana711.

709
―¡Qué cosas tiene ―Don Policarpo‖!‖. Ritmo. Año XVIII. Nº 210. Abril, 1948. p. 16.
710
Aunque las obras para violoncello y violín sean para solista con acompañamiento de orquesta hemos
preferido no contabilizarlas en este apartado.
711
Subirá, José. Historia de la Música Española e Hispanoamericana. Salvat Editores, S. A. 1953.

202
CAPÍTULO VII.- TRANSCRIPTOR DE OBRAS PARA LA BANDA MUNICIPAL
DE MADRID

Julián Menéndez también desarrolló su buen hacer en el terreno de la transcripción,

obteniendo además unos ingresos extra con ello712: desde 1928 hasta el final de sus días
dedicó gran parte de su tiempo a transcribir música de orquesta para la Banda de Música de
Madrid, como también lo harían Miguel Yuste, José Mª Martín Domingo, Ricardo Villa o
Quintín Esquembre entre otros muchos, gracias a lo cual el archivo de la agrupación
aumentó de manera considerable. Sin duda, estos trabajos han ayudado a convertir el archivo
de la agrupación un verdadero tesoro que nadie más posee.

Dichas transcripciones, cerca de noventa713, incluyen, aparte de obras del propio Menéndez
escritas para la Orquesta Sinfónica de Madrid, obras de autores de todas las épocas y
lugares, tales como Albéniz, Rimsky-Korsakov, Bizet, Bach, Honegger, Debussy, Turina,
Granados, Tchaikovsky, Sorozábal, Verdi, Arriaga, Echevarría, Kodaly o Guridi, entre
otros.

Como apunta Gaspar Genovés, ―la singularidad de las transcripciones hechas expresamente
para la Banda Sinfónica Municipal de Madrid, es que dichas transcripciones interpretadas
por otras agrupaciones no pueden sonar igual debido a los instrumentos tan significativos
que tenía la banda, como el saxofón contrabajo o los omnovenes‖714.

La única referencia bibliográfica que hemos encontrado respecto a la labor de Menéndez

como transcriptor de obras basadas en literatura española es la referida a las Danzas
Fantásticas de Joaquín Turina, inspirada en tres paisajes literarios de la novela La Orgía de
José Más (1885-1941)715.

Entre las obras de gran envergadura transcritas por Menéndez es de destacar el trabajo que
éste realizó con la Sinfonía Alpina de Strauss, ya que la comenzó en diciembre de 1955 y la
dio por terminada menos de cuatro meses después716.

712
Por ejemplo, por la instrumentación y copia de Triana y Navarra, de Albéniz, cobró ochocientas y
seiscientas pesetas en mayo y noviembre de 1946 respectivamente; por las Danzas Fantásticas, La oración del
torero y La Traviata, mil pesetas en marzo de 1948. Archivo de Villa. [Exp.7-403-16]. La transcripción de la
Sinfonía en Re de Arriaga le reportó mil seiscientas pesetas en febrero de 1950 [Exp. 32-296-10]. Por los
Cuentos de los bosques de Viena, le pagaron novecientas pesetas en febrero de 1951 [Exp. 32-49-2] y el
Nocturno de Borodin le supuso un embolso de setecientas pesetas en marzo de 1952 [Exp. 10-1*-1].
713
Mariano Sanz de Pedre explica que las transcripciones son realizadas por ―consumados maestros de la
instrumentación‖ y que el archivo ―abarca toda clase de estilos entre los más sobresalientes concepciones
orquestales, lo mismo de música sinfónica que descriptiva y folklórica, sin olvidar, como es lógico, la
españolísima riqueza lírica de (…) zarzuelas y (…) pasodobles‖. Sanz de Pedre, Mariano. La Banda
Municipal. Su origen. Cincuenta años de triunfal labor artístico-cultural. Madrid, 1958.
714
Genovés Pitarch, Gaspar. La Banda Sinfónica Municipal de Madrid. 1919-2009. Ediciones La Librería.
Madrid, 2009. p. 343.
715
Tinnel, Roger. Catálogo anotado de la música española contemporánea basada en la literatura española.
Textos literarios en castellano, catalán, gallego y vasco. Editorial Comares S. L. Junta de Andalucía. 2001.
716
Obviamente, el estar jubilado le dejaba mucho más tiempo libre que cuando estaba en activo; por ello su
producción aumenta considerablemente a partir de 1955.

203
Esta obra fue interpretada en la segunda parte del concierto conmemorativo del
cincuentenario de la fundación de la Banda, en 1959, al final de cuyo programa constaba lo
siguiente717:

La adaptación de esta obra para la Banda Municipal se debe al Maestro Don

Julián Menéndez.

Dos imágenes del programa de mano del Concierto del Cincuentenario de la

Banda Municipal de Madrid.

La revista Ritmo recogía la noticia del aniversario de la Banda, elogiando a la agrupación y

su trayectoria (―la banda sólo tocó mal el día del entierro de Villa‖) así como el mérito de
Menéndez, ―otra gloria de la Institución‖, por haber realizado la transcripción de la obra718:

La segunda estaba constituida por una transcripción de la Sinfonía Alpina, de Strauss,

realizada por el maestro Julián Menéndez -otra gloria de la Institución municipal-, que
recibió los aplausos del público por su meritoria labor.

Pero sin duda, la transcripción más famosa de Menéndez es la que realizó de La

Consagración de la Primavera de Igor Stravinsky en octubre de 1954, puesto que es la
única legalmente admitida por el propio Stravinsky719. La obra fue interpretada el día 23 de

717
En el concierto se escucharon además la Gran Fantasía de “La Walkiria”, la Obertura de Oberón y la
Marcha Solemne de Villa, dirigidas por los maestros A´rambarri, Echeverría y Martín Domingo. Programa del
Concierto Conmemorativo del Cincuentenario de la Fundación de la Banda Municipal. Parque de Madrid.
14/6/1959. Colección digital del Patrimonio Histórico del Ayuntamiento de Madrid Memoriademadrid [en
línea].
718
―El concierto de las Bodas de Oro de la Banda Municipal‖. Ritmo. Año XXIX. Nº 304. p. 11. Julio-Agosto
1959.
719
A. de Santiago, Rodrigo. ―El archivo musical de la Banda Municipal de Madrid‖. Villa de Madrid. Revista
del Excelentísimo Ayuntamiento. Año VII. Nº 30. pp. 75-78.

204
marzo de 1955 720 , en el Teatro Español bajo la dirección del maestro Arámbarri, en un
concierto extraordinario realizado en honor del músico, que se encontraba de viaje en
Madrid721. Stravinsky no acudió al evento por sentirse indispuesto en el último momento,
pero sí que estuvo presente una persona de confianza, el representante de los editores de la
obra, que al finalizar el concierto felicitó tanto al director como a los músicos y, por
supuesto, elogió la labor del transcriptor. Al final del programa de mano se incluía una
mención a la magnífica labor que Menéndez había realizado con la obra de Stravinsky:

Sólo nos resta señalar la magnífica labor llevada a cabo por el clarinete
solista de la Banda Municipal, D. Julián Menéndez, al realizar la
adaptación, para esta Agrupación, de tan complicada y compleja obra.

Imágenes del programa de mano del concierto en el que se

estrenó la transcripción de la Consagración de la Primavera.

Rodrigo A. de Santiago recoge en un artículo sobre el archivo de la Banda Municipal de

Madrid que él mismo dirigió el estreno de la obra, sin la presencia del autor722:

720
Programa de mano del concierto celebrado en el Teatro Español. Colección digital del Patrimonio Histórico
del Ayuntamiento de Madrid Memoriademadrid [en línea]. Signatura V0058.
721
Según Enrique Pérez Piquer, el músico ruso estuvo presente en el concierto y admiró la transcripción
realizada por Menéndez; por otra parte, Mª Angeles Soteras, que en aquel momento tenía nueve años y acudió
al concierto en compañía de su familia, recuerda que Stravinsky no presenció el estreno de la obra porque en el
último momento se sintió enfermo. Federico Sopeña no nombra a Menéndez como transcriptor, pero sí que
recuerda que se aprovechó el paso de Stravinsky por Madrid para interpretar con la banda una magistral
versión de Le Sacre en sus Memorias de Músicos. Ediciones y Publicaciones Españolas, S.A. EPESA. Madrid,
1971.
722
A. de Santiago, Rodrigo. ―El archivo musical de la Banda Municipal de Madrid‖. Villa de Madrid. Revista
del Excelentísimo Ayuntamiento. Año VII. Nº 30. pp. 75-78.

205
 Cuando Stravinsky tuvo conocimiento del acto programado en su honor aceptó el mismo y solamente
expresó un temor al respecto en cuanto a la obra: ¿Qué pasaría con los ―pizzicatos‖ de la cuerda que
esmaltan continuamente la partitura de la Consagración cuando éstos fueren llevados a instrumentos de
viento? El temor de Stravinsky estaba justificado, pues a mayor abundamiento, desconocía la plantilla
instrumental de la Banda, la categoría de sus profesores y la veteranía de su director, maestro
Arámbarri; de ahí su preocupación por la calidad del trabajo y por el resultado del mismo ante el
público madrileño.
El maestro ruso, por una indisposición repentina, no pudo acudir al concierto, pero su persona de
confianza, representante de los editores de la mencionada obra, señor Rober Achard, asistió al mismo y
al término de la audición felicitó a los profesores y a su director haciendo elogios de la alta calidad del
conjunto, así como de su delicada musicalidad, a la notable interpretación de la obra y al transcriptor de
la obra, para quien tuvo elogios sin tasa.
Con la plena autorización del maestro Ígor Stravinsky y de la casa editora de la obra, escribió en la
primera página de la partitura lo siguiente: ―Visto y conforme por Boosey And Hawkes. Rober Achard.
Don Ramón de la Cruz, 96-98. Teléf. 35-64-50. Madrid.

Manuscrito de La Consagración de la Primavera

en transcripción de Julián Menéndez.
Archivo de la Banda Municipal de Madrid.

La crónica escrita por Antonio Fernández Cid y publicada al día siguiente en ABC no deja
lugar a dudas del éxito que supuso este estreno723:

723
―La Banda Municipal y su Consagración de la primavera‖. ABC. 24 /3/1955. p. 46.

206
 El acontecimiento máximo se reservaba para la segunda parte. En la coyuntura de la
presencia de Strawinsky en Madrid quiso estrenarse una transcripción para banda de su
Consagración de la primavera. Tengo mucho gusto en decir que, admitida la existencia del
instrumento -viejo pleito: ¿Bandas? ¿Orquestas Municipales?-, no resulta descabellado, ni
mucho menos, adaptar a sus posibilidades una obra en que tantísimo interés ofrecen las
misiones del viento y en la que el ritmo y brillantez alcanzan efectos de un desenfreno, de
un paroxismo y vitalidad arrolladores que la Banda sirve con suma eficiencia.
Claro que es por la coincidencia de tres factores indispensables: el acierto –fruto de la
competencia y tenacidad, conocimiento de los medios y abnegación- del transcriptor, Julián
Menéndez, ilustre solista de clarinete; la maestría de Jesús Arrámbarri, que dirigió con una
seguridad pasmosa, preciso, fácil, pleno de voluntad; la extraordinaria clase de la Banda
misma, que puede constituir, en buena lógica, un motivo de orgullo para el pueblo
madrileño que la disfruta.
Una versión así de La Consagración de la primavera sólo con muchas, muchísimas horas
de ensayo, incluso habida cuenta del tríptico de virtudes ya expuesto, puede llevarse a
término. Por ello, en la rueda cordial de felicitaciones y aplausos –el director y sus
colaboradores; los instrumentistas a su maestro; el público a todos- sumo los míos.
Que la fiesta, incluso el autor ausente, no pudo ser más simpática.

Poco después, el 10 de abril, sería interpretada en el Homenaje que el Ayuntamiento y la

Banda de música de Madrid le dedicaron al maestro Villa al cumplirse veinte años de su
fallecimiento724. El concierto de la banda supuso, a su vez, la inauguración de la temporada
de conciertos matinales en el Retiro, actuando ante un público de al menos siete mil
personas. La primera parte estuvo formada por tres composiciones del propio Villa: Marcha
Solemne, Canción de la maja y Fantasía Española; la segunda parte estuvo compuesta
únicamente por la transcripción de La Consagración de la Primavera de Julián
Menéndez725.

La Banda continuó incluyendo esta obras en sus programas a partir de entonces726.

724
―Homenaje al Maestro Villa‖. La Hoja del Lunes. Época 3ª. Núm. 838. p. 2. 11/4/1955.
725
―A la memoria del Maestro Villa‖. La Vanguardia. Año LXXI. Nº 27633. p. 7. 12/4/ 1955.
726
Hemos encontrado referencias en la prensa de los años 1958 y 1960, por ejemplo; véase en ABC. 3/4/1958.
p. 30 ó en ABC. 19/4/1960. p. 58.

207
 Imagen del Maestro Arámbarri dirigiendo a la
Banda Municipal de Madrid, con Menéndez al fondo.

Según la información que nos han proporcionado sus nietos, Menéndez hizo construir un
chalet en la Sierra en el que poder descansar y pasar los veranos con su familia; esta casa,
situada en El Espinar, provincia de Segovia727, fue el escenario desde el que firmó algunas
de sus transcripciones, datando la primera y la última de ellas de septiembre de 1954 y 1964
respectivamente728. Durante las temporadas que pasaba en este lugar, la vida de Menéndez
transcurría de una manera muy tranquila, dedicando todas las mañanas a leer y escribir
música; así, el año 1962 se convirtió en el más fructífero en cuanto a la realización de
transcripciones, ya que entre los meses de julio y septiembre adaptó las siguientes obras:
Vocalise (Rachmaninov), Suegourotchka (Rimsky-Korsakov), Rusland y Ludmila (Glinka),
Baba-Jaga (Liadow) y Kikimora (Liadow).

Entre el material contenido en el Legado Menéndez hemos encontrado unos documentos

manuscritos muy interesantes y educativos en los cuales el músico explica los ―secretos‖ de
la transcripción, indicando cómo, cuándo y por quién se deben sustituir los instrumentos
orquestales en una agrupación bandística. Exponemos únicamente un pequeño extracto del
documento:

Transcripción de Orquesta a Banda

Los 1os violines serán reemplazados por los requintos, clarinete solo y 1os
clarinetes en Si bemol. En los pasajes agudos los requintos y, a veces, los saxofones
contraltos. Esto cuando al cuarteto de cuerda se le suple únicamente con todos los
saxofones.
Los 2os violines serán reemplazados por los 2os clarinetes en Si bemol, clarinetes
altos y saxofones altos en Mi bemol. En primer lugar suplen a los violines 2 os, los clarinetes
2os y 3os.

727
El Espinar es un municipio conocido como la ―Puerta de Castilla y León‖ que está situado entre las
provincias de Segovia, Ávila y Madrid.
728
Según nuestros datos, el número de transcripciones firmadas en El Espinar asciende a nueve.

208
 Las violas por los saxofones altos en Mi bemol, saxofones tenores en Si bemol,
clarinetes altos en Mi bemol y preferidos por los clarinetes bajos y saxofones barítonos.
Saxofones altos, tenores y clarinetes altos con preferencia.
Los violoncelos por los clarinetes bajos, saxofones tenores, saxofones barítonos
y los fliscornos bajos o bombardinos.
Los contrabajos de cuerda por los bajos en Mi bemol, Si bemol y por los
saxofones contrabajos en Mi bemol. El saxofón bajo en Si bemol por el bombardino en Si
bemol.
Los clarinetes divididos en 1os y 2os ejecutan la parte de los violines 1os y 2os.
Con mucha ventaja ejecuta la parte de clarinete de la orquesta en los solos sin importancia;
de extensión ó en lugares que sirven de base o apoyo a flautas y oboes, que forman
armonías con los fagotes. Cuando conviene, en suma, respeta tal como está instrumentado
en la orquesta, el grupo de la madera o un color parecido a ella.
El saxofón soprano suple al clarinete de la orquesta mientras su extensión lo
permita.
(…)
El empleo diverso que se puede hacer de ciertos instrumentos, que pueden sustituir a varios
instrumentos de la orquesta se hará eligiéndolos para cada caso, según su extensión, timbre
o el matiz del momento que se ha transcrito.

Finalizamos este apartado con las palabras del propio Menéndez sobre la transcripción:

El arte de la transcripción consiste en conservar en la banda, en todo lo posible, el color y la

intensidad orquestal, sustituyendo a los instrumentos de la orquesta con los de la banda que
sean más semejantes, en recursos, en timbre y en fuerza para que la transcripción al pasar
de una a otra pierda la menor cantidad de elementos de entonación y de expresión.
(…)
Es de mucha importancia el saber a la clase de sentimientos que se debe aplicar cada grupo,
cuándo se deben asociar dos o más grupos, cuándo conviene presentar unidos un
instrumento de cada grupo, etc. y en qué casos se han de oír todos los grupos en conjunto.

209
 TRANSCRIPCIONES PARA LA BANDA MUNICIPAL DE MADRID
[Archivo Musical de la Banda Municipal de Madrid].

 DANZA DE LA SUITE CASTILLA (Nº 3). (J. A. Álvarez Cantos).

Madrid, 6 de Agosto de 1928.

 DOS APUNTES VASCOS. (P. Sorozábal).

Madrid, 7 de Agosto de 1936.

 BOCETOS DEL CÁUCASO. (M. Mikaloiwitz Ivanow).

Madrid, 5 de Septiembre de 1936.

 PASSACAGLIA EN DO menor. (J. S. Bach).

Madrid, 19 de Octubre de 1936.

 FUNDICIÓN DE ACERO. MÚSICA DE MÁQUINAS, Op.19.

(A. Mossolow).
Madrid, 1 de Noviembre de 1936.

 LA GRAN PASCUA RUSA (Obertura). (Rimsky-Korsakov).

Transcripción e instrumentación para la Banda Municipal de Madrid por Julián
Menéndez. (En portada: A la memoria de Mussorgsky y Borodin).
Valencia, 6 de Julio de 1937.

 L’APRES - MIDI D’IN FAUNE. (C. Debussy).

Valencia, 19 de Julio de 1937.

 ANTAR, SUITE SINFÓNICA Op. 9. (Rimsky-Korsakov).

Valencia, 16 de Septiembre de 1937.

 CARNAVAL (Obertura). (A. Dvòrâk).

Valencia, 20 de Octubre de 1937.

 EL CAZADOR MALDITO (C. Franck).

Valencia, 29 de Noviembre de 1937.

 VARIACIONES SOBRE UN TEMA POPULAR VASCO (P. Sorozábal).

Valencia, 29 de Diciembre de 1937.

 CUENTO FANTÁSTICO (Rimsky-Korsakov).

Dedicado a Alesandre Glazousow.
Valencia, 7 de Febrero de 1938.

210
 SCHEREZADE (las mil y una noches), SUITE SINFÓNICA Op. 35
(Rimsky-Korsakov).
Madrid, 30 de Julio de 1939.

 PEQUEÑA SUITE ESPAÑOLA (E. Fdez Arbós).

I. Ausencia
II. Noche de Arabia (intermedio)
III. Baile Andaluz

Madrid, 16 de Agosto de 1939.

 EL ALBAICÍN (de la Suite Iberia) (I. Albéniz).

Transcripción para Orquesta de E. Fdez Arbós)
Madrid, 30 de Agosto de 1945.

 EVOCACIONES (Impresión Sinfónica) (J. Menéndez).

Adaptación para la Banda Municipal de Madrid por J. Menéndez.
Madrid, 1 de Enero de 1946.

 TRIANA (de la Suite Iberia) (I. Albéniz/ E. FdezArbós).

Madrid, 3 de Marzo de 1946.
Factura por ochocientas pesetas, del 14/5/1946, por esta transcripción en Archivo de
Villa.

 NAVARRA (I. Albéniz).

Madrid, 1946. Factura por seiscientas pesetas, del 4/11/1946, en Archivo de Villa.
Transcripción para orquesta de E. Fernández Arbós.

 DANZA DE LOS MARINEROS RUSOS (Dances Des Matelot’s Russes) (R.

Piere).
Madrid, 11 de Julio de 1947.

 DANZAS FANTÁSTICAS (J. Turina).

I. Exaltación
II. Ensueño
III. Orgía

Madrid, 26 de Septiembre de 1947.

 LA ORACIÓN DEL TORERO (J. Turina).

“Adaptación para la Banda Municipal por Julián Menéndez”.
Madrid, 6 de Agosto de 1947.

 LA TRAVIATA (Preludio al Acto 1º) (G. Verdi).

Madrid, 29 de Agosto de 1947.

211
 SINFONÍA Nº 4 en Fa m, Op. 36 (1er movimiento) (P. I. Tchaikovsky).
Madrid, 18 de Enero de 1948.

 SINFONÍA Nº 4 en Fa m, Op. 36 (2º, 3º y 4º movimientos)

(P. I. Tchaikovsky).
Madrid, 25 de Enero de 1948.

 LEYENDA VASCA (J. Guridi).

Madrid, 26 de Mayo de 1948.

 SINFONÍA SEVILLANA (J. Turina).

Madrid, 8 de Marzo de 1949. Grabada en 2015, en el segundo volumen del Cd
Nuevos Vientos bajo la dirección de Rafael Sanz Espert.

 SINFONÍA EN RE (J. C. Arriaga).

Madrid, 5 de Septiembre de 1949.

 DIEZ MELODIAS VASCAS (J. Guridi).

I. Narrativa
II. Amorosa
III. Religiosa
IV. No se conserva
V. De Ronda
VI. Amorosa
VII. De Ronda
VIII. Danza
IX. Elegíaca
X. Festiva

Madrid, 8 de Enero de 1950.

 LA DIVINA COMEDIA (C. del Campo).

Contiene Canto XXXIV; Infierno-fragmento final.
Madrid, 18 de Noviembre de 1950.

 CUENTO DE LOS BOSQUES DE VIENA (J. Strauss).

Madrid, 2 de Septiembre de 1950.
Factura de novecientas pesetas, del 7/2/1951, por transcripción y copia en el Archivo
de Villa.

212
 CUADROS POPULARES (J. Menéndez).
I. Romería Vasca
II. Canción de Cuna
III. Fiesta Andaluza

“Adaptación para la Banda Municipal de Madrid por el autor.

Instrumentada el 9 de Mayo de 1948”.

 PEPITA JIMÉNEZ (Intermedio) (I. Albéniz).

Madrid, 5 de Octubre de 1950

 NOCTURNE (A. Borodin).

“Transcripción para orquesta y violín solo por Rimsky-Korsakov”
Madrid, 22 de Marzo de 1951. Factura de novecientas pesetas, del 4/3/1952, en
Archivo de Villa.

 PSYCHE (C. Franck).

Poema sinfónico. Contiene Psyche et Eros (nº4).
Madrid, 25 de Marzo de 1951.

 INTERLUDIO (V. Echevarría).

Sigue al título ―ballet de la ópera dramática de cámara ―El anillo de Polícrates”.
Madrid, 10 de Diciembre de 1952.

 OBERTURA BÉTICA (V. Echevarría)

Existe copia manuscrita; al final aparece el nombre de José Creus.
Madrid, 14 de Febrero de 1953.

 POLACA (BALLET) para 12 Clarinetes (J. Menéndez).

“Adaptación para la Banda Municipal de Madrid por el autor”.
El Espinar, 4 de Septiembre de 1954.
Partitura Manuscrita en Archivo de la Banda Municipal de Madrid.
Reducción de partitura [HARMONIA.- Revista Musical.-]. En Biblioteca Nacional
de España.

 LA CONSAGRACIÓN DE LA PRIMAVERA (I. Stravinsky).

Cuadros de la Rusia pagana en dos partes.
I. Adoración de la Tierra
II. Sacrificio
“Instrumentación y adaptación para la Banda Municipal de Madrid por Julián
Menéndez”.
Madrid, 2 de Octubre de 1954.

213
 HARRY JANOS (Suite) (Z. Kodaly).

I. Preludio; empieza el cuento fantástico.

II. El reloj vienés de música.
III. Canción.
IV. Batalla y derrota de Napoleón.
V. Intermezzo.
VI. Entrada del Emperador y su corte.

Madrid, 2 de Mayo de 1955.

 LA TRAGEDIA DE SALOMÉ (F. Schmit).

I. Preludio. Danza de las perlas. Los encantos sobre el mar.

Madrid, 6 de Junio de 1955.

 TRÍPTICO GALLEGO (B. García de la Parra).

I. Canción.
II. Añoranza.
III. En la aldea están de fiesta.

Madrid, 12 de Agosto de 1955.

 SINFONÍA Nº 4 en Sol M (A. Dvòrâk).

Madrid, 8 de Septiembre de 1955.

 ALBORADA DEL GRACIOSO (M. Ravel).

Madrid, 11 de Noviembre de 1955.

 FINLANDIA (J. Sibelius).

Madrid, 24 de Diciembre de 1955.

 SINFONÍA ALPINA (R. Strauss).

Lugar desconocido.
“Empezada el 27 de Diciembre de 1955. Terminada el 8 de Abril de 1956”.

 DON QUIJOTE DE LA MANCHA (J. Esteban Vélez).

Poema sinfónico.
Madrid, 18 de Noviembre de 1959.
Esta obra mereció el 1er Premio, por unanimidad, en el concurso de composición del
Real Conservatorio de Música y Declamación de Madrid, celebrado en el año 1944.

 DANZAS VASCAS (J. Esteban Vélez).

Madrid, 1959.

214
 UNA AVENTURA DE DON QUIJOTE (J. Guridi).
Poema sinfónico.
Madrid, 1960.

 ESCENAS POPULARES ESPAÑOLAS (V. Echevarría).

I. Riberas de Toledo
II. Paisaje del Pirineo
III. Valles del Miño
IV. Retablo Andaluz

Madrid, 21 de Abril de 1961.

 LA NIÑA DE PLATA Y ORO (Ballet) (Muñoz Molleda).

Madrid, 20 de Mayo de 1961.

 JOTAS DE ESPAÑA (V. Echevarría).

I. Tierras llanas (jota castellana).
II. Nesca y Chacolí (jota vasconga).

Madrid, 20 de Junio de 1961.

 SINFONÍA Nº 4 en Re m (R. Schumann).

El Espinar, 31 de Agosto de 1961.

 RECUERDOS DE MI TIERRA (Jota) (A. Fdez Martínez).

Madrid, 28 de Septiembre de 1961

 DANZAS ESPAÑOLAS (J. Menéndez).

I. Oriental-Castellana.
II. Intermedio.
III. Bulerías (baile).

“Instrumentación y adaptación para la Banda Municipal de Madrid por el autor”.

Madrid, 28-11-1961.

 DANZAS IRLANDESAS (V. Grainger).

I. Canción antigua.
II. Danza irlandesa.

Madrid, 30 de Abril de 1962.

 EL JUGLAR DE CASTILLA (F. Balaguer).

I. Canción.
II. Danza.

Madrid, 17 de Mayo de 1962.

215
 LA FERIA DE SOROTCHINSTI (fragmento de la ópera) (Moussorgsky).
I. Introducción.
II. Gopak, pequeña danza rusa.

Madrid, 31 de Mayo de 1962.

 VOCALISE (S. Rachmaninoff).

El Espinar, 15 de Junio de 1962.

 INTERMEDIO DE LA ZARZUELA LOLA MONTES (A. Vives).

Madrid, Junio de 1962.

 SUEGOUROTCHKA (Suite de la ópera) (Rimsky-Korsakov).

I. Introducción “La bella primavera” (cuadro).
II. Danza de los pájaros.
III. Cortejo del Rey fabuloso Berendei.
IV. Danza de los bufones.

El Espinar, 30 de Julio de 1962.

 RUSLAND Y LUDMILA (Obertura de la ópera) (M. J. Glinka).

“Instrumentación y adaptación para la Banda Municipal de Madrid por Julián
Menéndez”.
El Espinar, 19 de Agosto de 1962.

 BABA-JAGA (Cuentos populares) (A. Liadow).

El Espinar, 3 de Septiembre de 1962.

 KIKIMORA (Leyenda) (A. Liadow).

El Espinar, 17 de Septiembre de 1962

 TRAGEDIA DE ENSUEÑO (S. Marquina).

Precede al título: Impresiones Musicales. Inspiradas en el cuento de R. M. del Valle
Inclán.
Madrid, 17 de Diciembre de 1962.

 RAPSODIA ARAGONESA (S. Marquina).

Madrid, 4 de Noviembre de 1962.

 PLAZA DE LA CRUZ VERDE (M. Gracia).

Pasodoble.
Madrid, 24 de Noviembre de 1962.

216
 GRAN CAÑÓN (Suite) (F. Grofé). 1962.
I. Sunrise.
II. Thepainteddesert.
III. Onthetrail.
IV. Sunset.
V. Cloudburst.

“Instrumentación y adaptación realizada para la Banda de Lliria (Valencia)”

Julián Menéndez.

 ¡DE LA CASA DE CAMPO, LILAS…! (M. Gracia).

Pasodoble. Obra incluida en el CD Homenaje a Manolo Gracia.
(Producido por Javier Zuazu. Madrid, 2002).
Madrid, 1 de Enero de 1963.

 MARCHA REAL AUSTRO-ESPAÑOLA (A. P. Bonifaci).

Madrid, 6 de Abril de 1963.

 RAPSODIA RUMANA (G. Enesco).

Madrid, 26 de Abril de 1963.

 EUZKO IRUDIAKE (Cuadros Vascos) (J. Guridi).

Madrid, 6 de Junio de 1963.

 WATER MUSIC (Suite) (Häendel).

El Espinar, 11 de Septiembre de 1963.

 SINFONÍA CLÁSICA (S. Prokofiev).

Madrid, 20 de Noviembre de 1963.

 JULIO (E. Cofiner).

Sardana. Precede al título en portada: “4 sardanas”.
Madrid, 23 de Marzo de 1964.

 LA VERGE CATALAN (J. M. Ruera).

Sardana. Precede al título en portada: “4 sardanas”.
Madrid, 23 de Marzo de 1964.

 MARQUERIDO (J. Zamacois).

Sardana. Precede al título en portada: “4 sardanas”.
Madrid, 23 de Marzo de 1964.

217
 EL TESTAMENT D’AMELIA (J. Lamote de Grignon).
Sardana. Precede al título en portada: “4 sardanas”.
Precede al título: ―Sardana sobre la canço popular”
Madrid, 23 de Marzo de 1964.

 GRANADA (A. Lara).

Canción española. Guión publicado por Ediciones Hispania. Madrid, 1950.
Madrid, 11 de Junio de 1964.

 OBERTURA PARA UN AULA DE MÚSICA (V. Echevarría).

El Espinar, 12 de Agosto de 1964.

 LA VILLANA (Fantasía) (A. Vives).

EL Espinar, 17 de Septiembre de 1964.

 SONATA EN RE (Padre A. Soler).

Madrid, 9 de Abril de 1965.

 EL SOMBRERO DE TRES PICOS (1ª Suite) (M. Falla).

I. Introducción. La tarde.
II. Danza de la Molinera (fandango).
III. El Corregidor.
IV. La Molinera.
V. El paso de las uvas.

Madrid, 2 de Mayo de 1966.

 FLOR DE LA ALHAMBRA (4 Impresiones) (J. Domínguez / T. Palencia).

Contiene: Eva María de Santa Fe, Danza Árabe, El último suspiro de la Alhambra y
el Llanto de Boabdil.
Madrid, 15 de Diciembre de 1966.

 BARCELONA (J. I. Bermejo).

Marcha.
Madrid, 22 de Diciembre de 1966.

 SUITE DE LA ÓPERA CARMEN (G. Bizet).

Lugar y fecha desconocidos.

 VALENCIA (A. Lara).

Canción española. Publicada por Editorial Musical Iberoamericana.
Barcelona, 1954.
Transcriptor: Julián Menéndez. Guión: M. Salina.

218
 PACIFIC (A. Honegger).
Lugar y fecha desconocidos.

 DANZAS PERSAS (Moussorgsky)

Sigue al título: “de la ópera Khovanchtchina”.
Lugar y fecha desconocidos.

 SUITE CÉLTICA (L. Araque).

Lugar y fecha desconocidos.

 CANCIONERA (R. A. de Santiago).

Sigue al título: “Impresión Lírica Castellana”.
Harmonia, Revista Musical: Madrid, ¿1950?
Lugar y fecha desconocidos.

 CONCIERTO PARA ORQUESTA (B. Bartok).

Lugar y fecha desconocidos.

219
CAPÍTULO VIII.- ÚLTIMA ETAPA VITAL.

La vida de Julián Menéndez tras su jubilación era muy tranquila: escribía música729, leía,
impartía clases particulares de clarinete y pasaba tiempo con su familia tanto en Madrid
como en su chalet de El Espinar730.

Mª Angeles, la segunda hija de Menéndez, vivía con su marido y su hija, Mª Ángeles

Soteras, en la misma calle que sus padres, estando tan solo separados por unos números: la
casa de Julián y Rufina estaba situada en el cuarto piso del número 32 731 y la de su hija en el
segundo piso del número 44; allí pasaba también el tiempo el clarinetista dándole clases de
piano a su nieta mayor. Ella recuerda que esos momentos le resultaban pesados, puesto que
la música no era algo que le gustase tanto como para dedicarse a estudiarla, aparte de que su
abuelo era muy exigente con ella y no permitía que tuviese ningún fallo en sus
interpretaciones; aún así, realizó estudios oficiales de piano durante cinco años,
abandonándolos cuando inició sus estudios de Física en la Universidad.

Por otro lado, y a pesar de que lamentablemente nunca llegó a ejercer de profesor en el
Conservatorio de Madrid y de que se había quedado sordo, Menéndez dedicaba su tiempo a
la pedagogía, puesto que un buen número de clarinetistas solicitaban ser admitidos como
discípulos suyos con el objetivo de presentarse posteriormente a las oposiciones convocadas
por las bandas de música militares de Valencia732. Estas clases, que tenían lugar en su propia
casa no le reportaban ningún ingreso económico733, puesto que Menéndez siempre se negó a
cobrar nada por ellas, así como a recoger cualquier tipo de honores ni a figurar como
―maestro‖; en resumen, nunca buscó lo que se denomina ―crear escuela‖.

Además de no cobrar nada por las clases que impartía, puesto que no las entendía como un
negocio sino como una transmisión de conocimientos que al fin y al cabo se traducirían en
algo bueno para el clarinete y su futuro, Menéndez ofrecía un plato con comida a muchos de
estos alumnos, lo que da una muestra de la bondad y honradez del clarinetista, avalando la
información aportada por su nieta de que su abuelo tenía muy pocas necesidades materiales
y era una persona íntegra y muy fiel a sus principios.

729
Diariamente, tras levantarse y desayunar, se ponía a trabajar en las transcripciones para la Banda Municipal
de Madrid.
730
Relata Mª Ángeles Soteras que en El Espinar leía música durante toda la mañana, por lo que se sabía todas
las partituras de memoria.
731
En ese mismo portal vivía Antonio Menéndez, en el segundo piso.
732
Parece que Menéndez no solo enseñaba a clarinetistas, puesto que el saxofonista José Luis Casielles
Camblor se trasladó a Madrid para preparar la obra obligada que se exigía en las oposiciones para Brigada,
que no era otra que Lamento y Tarantela, de Julián Menéndez. Entonces, ―recibió clases a diario durante un
mes e incluso le sugirió entrar en la Banda Municipal de Madrid‖. Asensio Segarra, Miguel. El saxofón en
España (1850-2000). Tesis Doctoral dirigida por D. Francisco Carlos Bueno Camejo en la Facultad de
Filosofía y Ciencias de la Educación de la Universidad de Valencia, 2012. p. 69.
733
Estos datos han sido recogidos en las entrevistas mantenidas con ambos nietos de Julián Menéndez.

220
En un período de los años sesenta, también impartió clases de clarinete al hijo de un militar
destinado en la base de Torrejón, George Stafford, que vivía en un chalet ubicado en
Canillejas; generalmente era Menéndez quien se dirigía a la casa de su alumno, a pesar de
que tardaba al menos una hora en realizar el trayecto en un tranvía que salía desde Ventas734,
y otras ocasiones, si el padre podía acercar al chico en coche a casa del clarinetista, éste
recibía allí su clase de instrumento735.

A mediados de septiembre de 1975, apenas cuatro meses antes de fallecer, Julián y Rufina se
dirigían a Alicante para pasar unas vacaciones junto a su hija mayor y el marido de ésta,
Antonio Contreras, en un piso que éste tenía allí; el coche en el que viajaban se salió de la
carretera a la altura de Almansa, donde permanecieron hospitalizados alrededor de una
semana. No hubo que lamentar pérdidas, pero Julián, que ya se encontraba delicado de salud
por sufrir un enfisema pulmonar, resultó herido al romperse unas costillas.

La muerte de su hija Rufina Mª Luisa, que padecía Alzheimer, el día 2 de noviembre de

1975, tan solo un mes después de sufrir el accidente mencionado, supuso un durísimo golpe
para Menéndez y su ya delicada salud.

El día 30 de diciembre de 1975 fallecía Julián Menéndez736, a los ochenta años de edad, en
el domicilio de su hija, mientras jugaba a dar palmas con su biznieta mayor 737, a causa de
una arterioesclerosis, según consta en su certificado de defunción 738 . Su cuerpo fue
trasladado al cementerio de Nuestra Señora de la Almudena desde el domicilio de su hija,
recibiendo cristiana sepultura al día siguiente.

Tan solo hemos localizado su esquela en el periódico ABC del día 31 de diciembre de
1975 739 ; en ella, tras el nombre del clarinetista se nombran los dos puestos en los que
permaneció hasta su jubilación -Profesor Solista de la Banda Municipal de Madrid y de la
Orquesta Sinfónica (Orquesta Arbós)-, así como que era ―Medalla de Plata de Madrid‖. No
puede menos que llamar la atención el hecho de que para el resto de publicaciones pasase
desapercibido el fallecimiento del que fue uno de los mejores clarinetistas españoles de
todas las épocas y que tanta fama había cosechado a lo largo de su vida.

La Banda de Música de Madrid dedicaría parte del concierto ofrecido el 24 de octubre de

1976 en el Retiro a la memoria de Julián Menéndez, interpretando sus Danzas españolas
(―Oriental‖, ―Intermedio‖ y ―Bulerías‖) y la ―Romería Vasca‖ de sus Cuadros Populares740

734
Desde su casa hasta Ventas también tardaba aproximadamente una hora, lo que significa que realizaba un
trayecto de más o menos cuatro horas para llegar a casa de su alumno, mucho tiempo en tranvía para una
persona de sesenta y cinco años.
735
Todo lo concerniente a esta historia ha sido facilitado por Antonio Contreras.
736
Julián Menéndez otorgó testamento abierto apenas tres años antes de fallecer, el 19 de diciembre de 1972,
ante el notario Antonio Rodríguez Adrados. Dirección General de los Registros y del Notariado. Registro
General de Actos de Última Voluntad. Madrid.
737
Marta Carrasco Soteras (14/5/1975) es la hija mayor de Mª Ángeles Soteras, la nieta de Menéndez.
738
Registro Civil Único de Madrid. Tomo 00263_10. Pág. 357 de la Sección 3ª.
739
ABC. 31/12/1975. p. 82.
740
―Concierto de la Banda Municipal‖. ABC. 21/10/1976. p. 35.

221
Su mujer, Rufina, que sufría demencia senil, terminaría sus días en una residencia de El
Escorial, falleciendo de un ataque al corazón el día 19 de noviembre de 1983, tres días
después de cumplir ochenta y nueve años741.

En el ámbito personal, la nieta de Julián Menéndez recuerda a su abuelo como una persona
coqueta, basando esta afirmación en el hecho de que su abuelo no consintió nunca que nadie
le viese con el audífono que le sacaba de la sordera que sufría. Además, nos presenta a un
Menéndez ―deportista‖ en su juventud, puesto que ―corrió en los encierros de los San
Fermines y nadaba desde la playa de la Concha hasta la isla de Santa Clara 742 cuando
veraneaban en San Sebastián‖.

En general le describe como una persona entrañable, íntegra, honrada, de genio muy vivo y,
sobre todo, muy fiel a sus principios743, a la que importaban poco los honores y disfrutaba
haciendo aquello a lo que había dedicado toda su vida, la música.

741
Certificación en extracto de inscripción de defunción. Registro Civil del Escorial. Sección 3ª. Tomo 22. p.
38.
742
La distancia aproximada entre la playa de la Concha y la Isla de Santa Clara es de algo más de un kilómetro.
743
Probablemente por esta fidelidad a sus principios y su personalidad activa, fue elegido para formar parte de
la Junta Artística del Sindicato Espectáculo en 1947, junto a Conrado del Campo, Ataúlfo Argenta, Juan
Casaux, Luis Antón, Jesús Fernández de Yepes, Pedro Moreno, Gerardo Gombau, José Martín Domingo y
Julio Molina. Ritmo. Año XVII. Nº 207. p. 9. Diciembre, 1947.

222
8.1.- Menéndez como profesor

A lo largo de esta investigación, y a pesar de conocer sobradamente la dificultad -y

probablemente, subjetividad- de la empresa que iniciábamos, hemos intentado localizar a
alguna persona que hubiese conocido personalmente al clarinetista con el objetivo de
ayudarnos a recrear una imagen del ―Menéndez profesor‖. Finalmente contactamos con Don
Manuel Lillo744, que fue requinto en la Banda Municipal de Madrid durante cincuenta y un
años (1959-2010) y amablemente compartió sus recuerdos con nosotros.

Han sido pocas pero fructíferas las conversaciones mantenidas con el maestro Lillo; en la
primera de ellas, éste nos redactó un documento con todo lo que ―a priori‖ recordaba sobre
Julián Menéndez, que incluía desde detalles físicos del mismo hasta la dinámica que seguían
en sus clases; en la segunda, y última, respondió a todas las dudas que nos habían surgido
en su relato anterior.

Transcribimos a continuación el relato con los primeros recuerdos de Manuel Lillo sobre
Julián Menéndez:

Recuerdos de mis clases y vivencias con D. Julián Menéndez

Fue mi tío Vicente Lillo (fliscorno solista de la Banda Municipal de Madrid, en adelante
BSMM y trompeta solista de la Orquesta Nacional de España, ONE) quien me puso en
contacto y recomendó a D. Julián para que me diera clases y prepara para presentarme a las
oposiciones de Requinto a la BSMM. Me admitió previa prueba de que reunía la suficiente
calidad para que fuera su alumno. Estas clases consistían en un tiempo que el maestro
consideraba suficiente, y eran de alguna obra que me proponía que estudiara en casa y unos
ejercicios a primera vista.
Yo entonces tenía diecinueve años y no era muy estudioso; algunos días llamaba al teléfono
al maestro diciéndole que me encontraba mal y no iba a ir a clase. Él bonachonamente me
decía que me cuidara. Esto era porque no había estudiado suficientemente la obra. Siempre
he tenido facilidad para leer a primera vista, a ello me ha ayudado mucho mi condición de
pianista.
En la habitación que me daba las clases siempre tenía una gran partitura abierta, que era la
que en ese momento estaba transcribiendo para la BSMM.
Sus transcripciones son de una calidad inmejorable, como por ejemplo La Consagración de
la Primavera. Cuando se estrenó esa obra por la BSMM se encontraba en Madrid

744
Manuel Lillo Torregrosa (San Vicente del Raspeig, Alicante, 1940). Estudió música (tiene también la carrera
de piano) por influencia de su padre, que era aficionado y su tío, Vicente Lillo, solista de trompeta de la
Orquesta Nacional y de fliscorno en la Banda Municipal de Madrid. En 1959 aprobó la oposición de requinto
en la Banda Municipal de Madrid, a la que considera ―su segunda familia‖. Gracias a tener la carrera de piano
formó parte de orquestas de teatro, además, colaboró durante cinco años con la Orquesta Nacional siempre que
sus programas incluían obras con requinto. Por otro lado, también ha desarrollado su faceta como compositor,
teniendo registradas cerca de seiscientas obras en la Sociedad General de Autores. En 1975 le fue otorgada la
Medalla de Oro al Mérito Cultural. Manuel Lillo se jubiló como músico de la Banda Municipal en 2010.

223
 Stravinsky y se le presentó la partitura transcrita, después de estudiarla, la aprobó y firmó
en la partitura, autorizando esta versión para todo el mundo.
Son muchas las bandas que interpretan las transcripciones del maestro.
Siempre me recibía con un batín, él no era muy alto, mediría un metro cincuenta y cinco o
sesenta…
Lo que me cobraba por sus clases no lo recuerdo, pero seguro que era una cantidad
simbólica, lo que sí recuerdo es que me ofreció y le compré un barrilete transpositor de
requinto por seis duros de entonces. Debía ser un ejemplar único, que a su vez yo regalé al
compañero que después que yo fue requinto de la BSMM y clarinetista de la ONE, José
Llavata.
Gracias a las clases técnicas de D. Julián y a las de interpretación que me impartió mi tío
Vicente Lillo, aprobé las oposiciones a la BSMM en los tres ejercicios, que eran, obra
obligada, a primera vista y harmonía; en los tres obtuve la máxima puntuación que entonces
eran treinta puntos.
La obra a primera vista la compuso para la ocasión Carmelo Bernaola, que siempre ha
dicho que di todas las notas que él compuso. Mucho me ayudó a esto las obras que me
ponía a primera vista D. Julián, que eran sus ejercicios de una gran dificultad.
Después de aprobar las oposiciones ya no estudié más con el maestro, pero sí que lo visité
varias veces en las que me recibía con gran agrado.
A su entierro no pude asistir por encontrarme en Alicante.
Te he contado muchas cosas personales mías de la época que estuve con el maestro, y es
para que con mis experiencias vividas con él en el tiempo que estuve con sus clases, tengas
una aproximada idea y saques alguna conclusión de cómo era y algo del carácter del
inolvidable maestro.
Por supuesto que conocí a sus hermanos, pero no tuve una relación relevante con ellos 745.
Un cordial saludo.
Manuel Lillo.

Manuel Lillo nos contaba posteriormente que Julián Menéndez aceptó escucharle tocar
porque su tío, el reconocido Vicente Lillo, se lo pidió: ―con este prestigio es de suponer que
(…) cualquier cosa que pidiera a un colega de su categoría sería satisfecha‖746.

Preguntado por la dinámica que seguían en las clases747, por la participación/implicación de

Menéndez durante las mismas748, cómo le recordaba como profesor y su manera de tocar y
por el material con el que trabajaban749, Manuel Lillo responde lo siguiente:

745
El maestro Lillo utiliza el plural al referirse a los hermanos de Julián Menéndez, pero únicamente pudo
conocer a Antonio, puesto que Severiano falleció cuando él tenía dos años.
746
Contenido en el segundo escrito de Manuel Lillo, titulado Julián Menéndez. Maestro Manuel Lillo.
747
Preguntas como ¿realizaban algún tipo de calentamiento o directamente abordaban las obras? o si durante
las clases, ¿tocaban únicamente el requinto o interpretaban alguna obra con el clarinete?, por ejemplo.
748
Referido a si Menéndez ejemplificaba con su clarinete o simplemente observaba y escuchaba.
749
En este caso intentábamos conocer qué tipo de obras utilizaba Menéndez para que sus alumnos leyesen a
primera vista.

224
 Las clases eran en casa de D. Julián, que vivía en la calle Donoso Cortés, que también es en
la que vivía mi tío Vicente Lillo.
Las clases eran sólo con el requinto.
No tocaba conmigo, solo me miraba y rectificaba las posiciones.
D. Julián tenía unas condiciones extraordinarias para tocar el clarinete, prueba de ello son
los ejercicios que tiene editados, de gran dificultad, que él por supuesto que los tocaba, con
mucha facilidad para los agudos y con una gran técnica para cualquier dificultad en la
interpretación; se sabía todas las ―tranquillas‖ para salir del paso.
Claro que a primera vista me ponía obras que no eran de él.
No era un profesor ―duro‖; él comprendía que no todo el mundo iba [a] ser.
No recuerdo si entonces tocábamos forrando el labio, lo que sí sé es que yo no lo he
forrado750.
En cuanto al barrilete 751, solo cambiaba un semitono 752 y no era con palomilla sino una
rosca en el mismo tubo que lo alargaba o reducía.
Al mismo tiempo decirle que, sobre la interpretación, también fue mi tío D. Vicente Lillo el
que me dio infinidad de clases. Mi tío preparó a muchísimos alumnos al igual que D.
Julián, y todos acabaron colocándose en diferentes bandas u orquestas profesionales.
Era muy buena carta de presentación el estar estudiando con D. Julián Menéndez y con D.
Vicente Lillo.
Espero haber satisfecho la curiosidad en lo que yo recuerdo sobre D. Julián Menéndez.
P.D. Se me olvidó decirle que dada la amistad que unía a mi tío con D. Julián, es por lo que
me cobraba por las clases una cantidad, que no recuerdo pero era simbólica, y era para que
fuera más serio como alumno, ya que si no me hubiera cobrado nada, no habría sido bueno.

Respecto a la manera de colocar la embocadura que comenta Manuel Lillo en sus recuerdos,
Vicente Peñarrocha Agustí, que fuera miembro de la Banda Municipal de Madrid y
posteriormente Catedrático de Clarinete del Real Conservatorio de Música entre 1973 y
2003 decía lo siguiente en una entrevista753 :

750
Antiguamente los clarinetistas colocaban el labio superior ―forrando‖ literalmente los dientes superiores, al
igual que se hace con los inferiores. Con el tiempo, y gracias al compensador, un protector de la boquilla donde
se apoyan los dientes superiores, se abandonó esa forma de embocar.
751
Se refiere al barrilete de requinto que había nombrado en su primer escrito, puesto que nos interesamos por
el funcionamiento y mecanismo del mismo.
752
El requinto está afinado en Mi bemol pero existen muchas obras orquestales escritas para requinto en Re,
como ocurre en La Consagración de la Primavera, por ejemplo, por lo que con ese barrilete no sería necesario
realizar el transporte musical.
753
La información está contenida en Asensio Segarra, Miguel. El saxofón en España (1850-2000). Tesis
Doctoral dirigida por D. Francisco Carlos Bueno Camejo en la Facultad de Filosofía y Ciencias de la
Educación de la Universidad de Valencia, 2012. p. 262.

225
Lo de la embocadura más que una revolución fue una evolución. Cuando yo llegué a la
Banda Municipal de Madrid como requinto tenía detrás de mí a cuatro clarinetistas de
primerísima fila: Julián Menéndez, Villarejo, Cifuentes y Talens. Todos ellos utilizaban la
embocadura doble. Yo tenía un problema con mis dientes superiores, muy largos y afilados,
lo que me producía enormes molestias en el labio. Entonces, comencé a tocar sin forrar los
dientes superiores y me iba muy bien, pero tenía mis dudas porque era el único que lo hacía
así (…).

226
CAPÍTULO IX.- RECONOCIMIENTOS A JULIÁN MENÉNDEZ.

9.1.- Obras de otros compositores dedicadas al clarinetista

Varios compositores dedicaron alguna de sus obras al clarinetista, bien por admiración, bien
por mantener una relación cercana o bien por las dos cosas.

9.1.1.- Miguel Yuste

Julián Menéndez fue, sin duda, el alumno más aventajado de Miguel Yuste y a ambos les
uniría una estrecha relación754; tanto fue así que el maestro le dedicó dos de sus obras para
clarinete y piano. La primera de ellas, el Capricho Pintoresco Op. 41 755 , data de 1916,
cuando apenas hacía dos años que se conocían. Suponemos que para el alumno debió
suponer un orgullo que su maestro, considerado uno de los mejores del país en aquel
momento, reconociese en él a un gran clarinetista y además, lo plasmase en una de sus obras
en forma de dedicatoria:

Al notable clarinetista Julián Menéndez

La dedicatoria de la segunda obra, Estudio de Concierto, Op. 148756, aparte de nombrar la

consabida capacidad artística de Menéndez, tiene un tinte más personal, gracias a lo cual
podemos imaginar el cariño que ambos clarinetistas se profesaban:

Al gran artista mi siempre amigo, Julián Menéndez

Aparte las dos obras anteriores para clarinete, Yuste le dedicó su obra Mosaico de Aires
Nacionales Hispanoamericanos, Op. 49757, compuesta en 1923 para banda de música. La
dedicatoria en esta ocasión era la siguiente:

Para mi querido discípulo Julián Menéndez. M. Yuste. Abril, 1923.

754
Enrique Pérez Piquer afirma en su grabación Clar i Net que Yuste acogió al Menéndez con gran cariño y le
llamaba ―Julianín‖, tal vez por su corta estatura.
755
―Una de las anécdotas más célebres que se cuentan sobre la relación entre Miguel Yuste y Julián Menéndez
es la siguiente: cuando el compositor gaditano terminó de escribir Capricho Pintoresco, le instó a Julián
Menéndez (alumno suyo al que iba dedicada la obra) que la interpretase a primera vista. Fue tal la perfección
con la que tocó la obra que todo el mundo en la sala quedó estupefacta, y se dijo que era un genio del
clarinete‖. Compány Casas, Matías. ―Miguel Yuste Moreno y su música‖. Revista musical Jugar con fuego. Nº
4. p. 2. Mayo, 2011.
756
Rodríguez Lorenzo, Gloria Araceli. El clarinetista, profesor y compositor Miguel Yuste Moreno (1870-
1947): Estudio Biográfico y Analítico. Tesis Doctoral dirigida por D. Ramón Sobrino, leída en el
Departamento de Historia del Arte y Musicología de la Universidad de Oviedo, 2009.
757
Ibíd.

227
9.1.2.- Juan Vives Molas

En 1945, este clarinetista le dedicó a Julián Menéndez una marcha militar titulada En un
desfile con la siguiente leyenda758:

Al eminente clarinetista y compositor Don Julián Menéndez, como homenaje

y admiración de su buen amigo, con el más sincero afecto.
Barcelona, 4 /3/1935.
Juan Vives

Imagen del guión de En un Desfile.

Legado Menéndez.

758
Manuscrito localizado en el Legado Menéndez.

228
9.1.3.- Carmelo Bernaola

En 1994, año en que la Orquesta Sinfónica de Madrid cumplía noventa años, la agrupación
organizó una serie de eventos conmemorativos para conmemorar una fecha tan importante.
Aparte de una amplia exposición en el Auditorio Nacional, la edición de un libro sobre la
historia de la orquesta y la grabación de varios discos 759 la entidad encargó a diez
compositores que cada uno compusiese una obra expresamente para la ocasión760.

José Ramón Encinar, que dirigía la orquesta en la grabación, explicaba las características de
las obras que habían sido compuestas:

Todas las piezas tienen dos rasgos comunes: la brevedad, unos cinco
minutos y la brillantez orquestal. Por lo general son de un solo trazo, a
excepción de la de Oliver y De Pablo, que tienen mayor complicación
interna. Los diez compositores han dejado en cada obra, de manera sintética,
su sello característico761.

La obra que Carmelo Bernaola escribió para la ocasión, ¡Imita!, imita, que algo queda762
(preludio para clarinete y orquesta) es un homenaje a Julián Menéndez:

In memoriam Julián Menéndez

El primer concierto tuvo lugar en el Auditorio Nacional el 9 de noviembre de 1994 bajo la

dirección de Encinar; el programa estuvo formado por las diez obras escritas para la ocasión
y por composiciones de músicos de la época de Arbós y arreglos de éste 763. El segundo, el
día 15, dirigido por Carlos Kalmar, incluyó algunas de las obras estrenadas por la orquesta a
lo largo de los años764. Peter Maag dirigió el último concierto, que supondría el ―Concierto
de Santa Cecilia‖, el 21 de noviembre765.

Antonio Fernández Cid realizaba la crónica del primer concierto opinando lo siguiente de la
obra de Bernaola:

759
Uno, un recopilatorio de antiguas grabaciones de la agrupación y otro, con nuevas obras. ―La Sinfónica de
Madrid cumple noventa años, libre y sin compromiso‖. ABC. 14/9/1994. p. 95.
760
Cristóbal Halffter (Variación), Luis de Pablo (Pot pourri), Carmelo Bernaola (Imita, imita, que algo queda)
Antón García Abril (Tauromaquia), Claudio Prieto (Toques de Fiesta), Tomás Marco (Exaltación de la
memoria), José Luis Turina (Fantasía sobre doce notas), Alfredo Aracil (Giardinno notte), Ángel Oliver
(Música para tres iniciales) y José Ramón Encinar (Pieza para orquesta). Ibíd.
761
Ibíd.
762
Biblioteca Musical de Madrid.
763
Turina (Fantasía sobre cinco notas), Pedro Sanjuán (Boceto Sinfónico), Falla (Fanfare), Bacarisse
(Impromptu) y Julio Gómez (Canción árabe). Ibíd.
764
Conrado del Campo (La Divina Comedia), Strauss (Don Quijote), Debussy (Nocturnos. “Nubes” y
“Fiestas”) y Wagner (Parsifal y La Cabalgata de las Walkirias). Ibíd.
765
Ibíd.

229
 Carmelo Bernaola, clarinetista él mismo, rinde particular homenaje a un extraordinario
colega, Julián Menéndez, que fue solista de la Sinfónica y la Banda Municipal y a quien
nadie que llegamos a conocerle olvidamos. El solista del presente, Adolfo Garcés, fue baza
decisiva en el cometido protagonista de ¡Imita!, imita que algo queda. De él salen
propuestas que, de manera más o menos fiel, repite la orquesta. Es la página más extensa y
también fue una de las más justamente festejadas766.

En el programa de mano del primer concierto se explicaba brevemente cada obra y sus
características; Carmelo Bernaola, en su exposición acerca de la obra dedicada a Menéndez,
destacaba las virtudes del clarinetista y exponía cómo estaba compuesta la obra767:

Toda la obra es un homenaje al clarinetista Julián Menéndez, que era de la Sinfónica, y con
el que yo coincidí en la Banda Municipal de Madrid, tocando los dos de clarinetes.
Yo no he oído a nadie tocar un instrumento de viento como lo hacía él. Ha sido quizá el
más grande instrumentista que he escuchado, es una lástima que se quedara en España. Una
de las cosas que hacía era tocar con su clarinete los papeles de otros instrumentos. Era
impresionante ver cómo imitaba con su instrumento el sonido de los otros. De esta manera
la obra, sin ser un concierto con solista, le da al clarinete un papel predominante: es el
clarinete el que propone una línea melódica que van imitando otros instrumentos (de donde
viene el título).
La obra está construida con un canon a tres voces, simétrico y perfecto, al que contesta otro
canon. Y luego otro. Al final hay tres cánones, simétricos y perfectos, que a su vez hacen
canon entre sí, indefinidamente.
La cosa resultó mucho más laboriosa de realizar que de imaginar, porque una cosa es hacer
un canon como los de la música popular y otra muy diferente hacerlo con la música que
ahora se escribe.

En un estudio sobre Carmelo Bernaola se explica de la siguiente manera cómo está

compuesta esta obra768:

Como bastantes otras obras de Bernaola, ésta la inicia el timbal, sobre cuyo fondo vienen a
llenar el espacio sonoro unos acordes de tímbrica variada y de expresividad fría. Pronto
entra el clarinete solista que se enseñorea de la música al proponer un tema realmente
extraordinario, en sí mismo y por las posibilidades que va a ofrecer de desarrollo, de
unificación del material y de ordenación formal. Al solista se unen escalonadamente las
trompas, las cuerdas…, el primer canon está en marcha, la maraña

766
―Nueve estrenos para los noventa años de la Sinfónica de Madrid‖. ABC. 12/11/94. p. 96.
767
Programa de mano. Archivo de la Orquesta Sinfónica de Madrid.
768
García del Busto, José Luis. La aportación del maestro Bernaola vista a través de su música concertante. p.
23.

230
 contrapuntística está tejiéndose. Mientras todas las cuerdas mantienen un Sol durante siete
compases (en cuatro de ellos apoyados por las flautas), un conciso motivo ascendente suena
seis veces, en las tres trompas y en lastres trompetas, convenientemente escalonado. Toda
la orquesta converge en
un calderón y el clarinete solo inicia (compás 65) la segunda sección de la obra, el segundo
canon, ahora con un tema fragmentado en etapas (o microtemas),ondulada la primera,
aristada la segunda, en tresillos la tercera…,cada una de ellas respondidas (imitadas)
inmediatamente por distintos grupos instrumentales de la orquesta. Esta parte central, acaso
la más leve o ligera desde el punto de vista expresivo, constituye la apoteosis de la
imitación, el concepto recogido en el título de la pieza. Tal sucesión de imitaciones, tan rica
desde los puntos de vista instrumental y tímbrico, puede perfectamente ser percibida (acaso
al oído más que a la lectura de la partitura) como un juego de preguntas/respuestas, una
especie de diálogo que, inevitablemente, cobra aspecto ―teatral‖, de ―representación‖
(comedia, por supuesto). Este proceso conduce a una cadencia del clarinete de elevado
virtuosismo, tras la cual el piccolo y el timbal (¡!) rememoran el primer tema o motivo
principal de la obra, al que se une inmediatamente el clarinete. En esto (compás 122) entran
las flautas con protagonismo inequívoco: a ellas corresponde introducirnos en el tercer
canon, el de temática más reflexiva, el de agógica más lenta. En seguida, el clarinete y los
arcos de la orquesta rememoran el tema principal y lo llevan a un pasaje (cinco compases)
pletórico de sonoridad que el compositor pide se repita dos veces (o sea, que se interprete
tres veces), a continuación de lo cual el timbal y las maderas nos abocan a la coda, siempre
sobre el motivo principal que aquí ya no es sujeto de imitaciones, sino del repetitivismo tan
caro a Bernaola a lo largo de toda su carrera. Finalmente (como sucedía en Nostálgico), la
orquesta deja solo al clarinete y éste, como ―apurado‖ ante la situación, remata la obra con
un gesto se diría que sonriente. De punta a cabo, esta música es tan sabia como deliciosa y
espero ver cómo acaban imponiéndose en el repertorio estos diez minutos de decantado arte
sonoro, esta pequeña joya de la música de nuestros días.

Un par de años más tarde, en febrero de 1996, la Orquesta Nacional de España incluiría esta
obra en la primera parte de un concierto dirigido por el polaco Wojciech Michniewski con la
interpretación del solista de la orquesta, José A. Tomás. La crónica de ABC aparecida el día
25 decía lo siguiente:

La pieza de Bernaola, escrita para los noventa años de la Orquesta Sinfónica de Madrid y
en memoria de quien fuera un día su clarinetista principal, Julián Menéndez, no es un
―concierto‖ ni en su intención, ni por extensión ni por su planteamiento formal, pero en el
atractivo juego de imitaciones que propone, y que afecta tanto a los motivos como a
consideraciones de índole instrumental más profundas, es el clarinete la ―voz cantante‖: a él
se le exige mucho técnicamente y él exige mucho a sus ―imitadores‖ e ―imitados‖ de la
orquesta. Tanto José A. Tomás como sus colegas estuvieron a la altura de sus papeles.

231
Imágenes de diferentes momentos de
¡Imita!, imita, que algo queda.

232
9.1.4.- José Susi López769

La obra Menen-Sanz, (Op. 97), Fantasía “En memoria de Don Julián Menéndez” 770 ,
compuesta en febrero de 2016 para clarinete solo, fue estrenada en la octava edición del
Concurso ―Julián Menéndez‖ llevada a cabo en el verano de ese año. El autor le dedicó la
obra al clarinetista Justo Sanz.

Varios momentos de Menen-Sanz

769
José Susi López (Martos, Jaén, 1945). Compositor, director de orquesta y clarinetista.
770
Editorial Música de Hoy. Madrid, 2016.

233
9.2.- Curso/Concurso internacional de clarinete “Julián Menéndez”.

Este curso, que en 2017 celebrará su vigésimo segunda edición, se desarrolla anualmente en
Ávila. Durante una semana, los participantes reciben tanto clases individuales de
instrumento como clases de conjunto de la mano de personalidades nacionales e
internacionales del mundo de la interpretación del clarinete contando, además, con pianistas
con quienes interpretar las obras trabajadas en dichas clases. Al finalizar el curso, algunos de
los participantes participan en el concierto de clausura.

Paralelamente se lleva a cabo una agenda cultural en la que pueden escucharse conciertos
tanto de los propios profesores del curso como de artistas invitados.

Por otro lado, desde 2006, dentro de la organización se incluye un concurso cuyo jurado está
formado por los profesores del curso. Los clarinetistas, que no deben superar los treinta
años, deben interpretar dos obras en la semifinal, siendo una de ellas de Julián Menéndez 771.
Aquéllos que superen la prueba anterior y pasen a la fase final interpretarán Introducción,
Andante y Danza de Menéndez y Menen-Sanz, de José Susi.

Los premios incluyen un clarinete para el ganador, un premio en metálico para el que quede
en segundo lugar y una beca para participar en el siguiente curso ―Julián Menéndez‖.

771
En la edición correspondiente a 2016, los aspirantes debían elegir entre Humoresca (estudio Nº 24 de los 24
estudios técnicos y modernos) y la Polaca-Ballet de Julián Menéndez.

234
CAPÍTULO X.- MÚSICA DE OTROS AUTORES REVISADA POR JULIÁN
MENÉNDEZ

Julián Menéndez dedicó parte de su trabajo a revisar -y ampliar- música escrita por otros
autores, probablemente porque editar esas nuevas obras le reportaría unos ingresos, pero
también por acercar esa música a la época en la que el clarinetista se movía y a su propia
manera de componer sin modificar el fraseo de la original

Estas revisiones, que incluyen obras y métodos de clarinete, se caracterizan, sobre todo en
las primeras, por incluir pasajes de bastante más dificultad que el original; esta dificultad
reside principalmente en añadir cantidad de cromatismos en todos los registros del
instrumento.

10.1.- MÉTODOS PARA CLARINETE

10.1.1.- Antonio Romero

Sin duda, la revisión que más trascendencia ha tenido de las realizadas por Menéndez fue la
del método para clarinete de Antonio Romero, cuya primera edición data de 1845 772 y las
dos siguientes de 1860773 y 1886774.

Menéndez adaptó y editó este método al clarinete sistema Boehm y a la manera de tocar el
instrumento en su época775. Esta nueva edición, que ―desterró‖ totalmente a la original y aún
prevalece en la actualidad como ―método-guía‖, consta de cuatro volúmenes editados en
1958-1959 por Unión Musical Española, en los que queda patente la visión del clarinetista
sobre cómo graduar la enseñanza y los contenidos en el aprendizaje del instrumento.

Imagen del libro original de Romero.

Real Academia de las Artes de San Fernando.

772
Método para clarinete de 13 llaves, con material de Lefebvre, Buteux, Müller y Berr. El clarinetista
Antonio Romero y Andía (1815-1886). Tesis doctoral de D. Alberto Veintimilla Bonet, leída en la Facultad de
Historia y Musicología de la Universidad de Oviedo, bajo la dirección de D. Ramón Sobrino Sánchez. Oviedo,
2002.
773
Método para clarinete de 13 llaves y clarinete sistema Boehm. Ibíd.
774
Método para clarinete “Sistema Romero”. Ibíd.
775
Hay que tener en cuenta que Menéndez revisa este método más de cien años después de haber sido
compuesto.

235
Aparte de toda la música, el primer volumen del Método contiene una breve introducción a
la historia del instrumento, pequeñas nociones sobre la familia del mismo, una descripción
de las partes que componen la boquilla e instrucciones sobre cómo emitir el sonido y colocar
los dedos. Además, contiene una parte explicativa sobre el funcionamiento del ―Clarinete
Romero‖ con su correspondiente tabla de posiciones y otra con la manera de ejecutar la
escala cromática en el clarinete ―Sistema Boehm‖776.

El segundo volumen incluye una ―tabla de trinos mayores y menores con sus resoluciones y
diferentes posiciones‖.

El tercer volumen se dedica al ―Estudio de las escalas y arpegios en todos los tonos y
diversos modelos‖, explicando lo siguiente:

En estos estudios empleamos con frecuencia las notas sobreagudas hasta el ―DO‖ y para
que el alumno se habitúe a ellas, escribimos antes unos ejemplos-ejercicios preparatorios,
con posiciones factibles para que la digitación sea más fácil.
Al final de esta parte, incluimos seis estudios, uno de ellos para practicar estas notas agudas
en ligados y formas variadas, que servirán para asegurar la embocadura y hacer esto más
flexible. Alternar estos ejercicios con los sonidos tenidos y con los diez últimos números
del final de la 1ª parte (desde el núm. 542).

En el cuarto y último volumen se presta mucha más atención en el aspecto interpretativo que
en cualquiera de los anteriores, por lo que se realiza una explicación de relativa a el discurso
musical y el fraseo, fermatas o cadencias, el carácter musical, el gusto, el estilo, la expresión
y el ritmo; tras ello, el libro se compone de doce dúos de varios autores, entre los que se
incluyen Bach, Mozart, Beethoven, Kuhlau, Sporh, Bériot y Romero.

Baste la nota de los editores al inicio de la primera edición revisada por Menéndez para
entender en qué consistieron los cambios y añadiduras del clarinetista777:

Tenemos el honor y el agrado de presentar al público musical de todo el mundo, y en

especial a los clarinetistas, esta nueva edición del Método de Don Antonio Romero. Este
Método, que ha servido a lo largo de más de un siglo para la enseñanza y formación de los
innumerables y excelentes clarinetistas españoles, pueden considerarse como la obra
didáctica más importante escrita para el clarinete.
La nueva edición que presentamos ha sido realizada por D. Julián Menéndez, eminente
clarinetista, que ha aportado a ella toda su profunda experiencia y sabiduría y ha plasmado
una obra enteramente nueva, en la que se conserva todo lo que el Maestro escribió, pero

776
La tabla contiene las posiciones hasta el ―Do‖ sobreagudo; los sonidos comprendidos entre el ―Sol#‖ y el
citado ―Do‖ los denomina ―Notas Excepcionales‖.
777
Método completo para clarinete. Nueva edición en cuatro partes y un apéndice totalmente reformada y
cuidadosamente revisada y adaptada al sistema Boehm y la técnica moderna. 1ª parte. Unión Musical
Española. Madrid, 1958.

236
 adaptándolo al sistema Boehm, cuidando escrupulosamente todos los detalles y
ordenándola en forma metódica, gradual y progresiva.
Para lograr tal propósito se han introducido buen número de ejercicios, escalas, arpegios,
lecciones, grandes dúos, obras de concierto y, finalmente, fragmentos de obras nuevas y
modernas, con el fin de que el Método pueda ser útil desde los principios más
fundamentales hasta el estudio superior, sirviendo de orientación, al propio tiempo, a la
forma de escribir de los compositores de nuestros días, muy distinta, por cierto, a la de los
de la época en la que Romero compuso su Método.
El Método Completo constará de cuatro partes y un apéndice. Estará dividido en dos
volúmenes, y éstos, en cuadernos por partes.
Confiamos que este Método, con sus reformas, sea del agrado, estímulo y guía de todos los
clarinetistas, y de utilidad, tanto para el estudiante como para el profesor, donde todos
pueden encontrar elementos que les sirvan de estudio y orientación. Así lo esperamos, y
nuestro mayor deseo sería poderlo confirmar, lo que vendría a llenarnos de satisfacción por
la modesta colaboración que hemos prestado a esta obra.

10.1.2.- Enrique Calvist y Serrano (¿-1897)

Pocos datos se conocen de este compositor al que, según el clarinetista Pedro Rubio 778, se
cita como clarinetista o flautista dependiendo de las fuentes consultadas.

En el caso de este autor, Menéndez revisó y aumentó sus 24 estudios recreativos en todos
los tonos mayores y menores con sus correspondientes escalas y arpegios para clarinete779
y sus 30 estudios característicos780.

Edición de los 24 estudios recreativos revisados por Menéndez.

Biblioteca Nacional de España

778
Pedro Rubio Olivares es profesor de clarinete en el Conservatorio de Madrid; ha rescatado y editado obras
para clarinete escritas en el siglo XIX por autores como Eslava, Oudrid, Calvist y Serrano o Romero, por
ejemplo. En su edición de los 30 estudios característicos para clarinete expone que se desconoce la fecha de
composición de los mismos. 30 estudios característicos (ca. 1880) para clarinete. Bassus Ediciones
Musicales. Colección: Obras Españolas del siglo XIX. Madrid, 2009.
779
Biblioteca del clarinetista. Ed. Música Moderna. Biblioteca Nacional de España.
780
Ed. Música Moderna. Biblioteca Nacional de España.

237
 Edición de los 30 estudios característicos revisados por Menéndez.
Biblioteca Nacional de España

10.1.3.- Hyacinthe Klosé

El método que Menéndez revisó de este autor del siglo XIX fue 20 estudios de género y
mecanismo para clarinete781.

Portada del libro de Klosé revisado por Menéndez.

Biblioteca Musical de Madrid.

781
―Revisados por Julián Menéndez, Clarinete solista de la Orquesta Sinfónica (Arbós) y de la Banda
Municipal de Madrid‖ Ed. Música Moderna. Biblioteca Musical de Madrid.

238
10.2.- OBRAS

10.2.1.- Antonio Romero

En 1957, un siglo después de su composición, Menéndez revisó el Primer solo original para
clarinete 782 modificando, en primer lugar su título, que pasaría a ser Primer solo de
concierto para clarinete con acompañamiento de piano; también en esa fecha revisaría la
Fantasía sobre motivos de “Lucrecia Borgia” de Donizetti, compuesta por Romero en
1839783.

Manuscrito de la revisión del Primer Solo de Concierto de Antonio Romero.

Legado Menéndez

En general, la revisión de Menéndez de la obra de Romero consiste en añadir notas de paso,

cromatismos y adornos de cualquier tipo a la parte original compuesta por aquél en el siglo
XIX, ―modernizando‖ y acercando esta música a la manera de tocar, al estilo y a la técnica
que se dominaba en el momento, bastante más compleja que la anterior.

Dos ejemplos de material añadido por Menéndez en el Primer Solo de Concierto784.

Legado Menéndez

782
Fue reeditado varias veces en el siglo XX; en primer lugar, por Casa Dotesio y, posteriormente, la
revisión de Julián Menéndez, por Unión Musical Ediciones S.L. Veintimilla Bonet, Alberto. El
clarinetista Antonio Romero y Andía (1815-1886). Tesis Doctoral dirigida por el Dr. Ramón Sobrino.
Departamento de Historia del Arte y Musicología de la Universidad de Oviedo, 2002.
783
Editor Antonio Romero. Madrid.
784
La parte del clarinete que aparece en la parte superior se corresponde con el material original escrito por
Antonio Romero, mientras que la inferior es la versión que Julián Menéndez añadió posteriormente.

239
 Ejemplo de adorno a la melodía compuesta por Romero.

Portada e inicio de la revisión de la

Fantasía sobre motivos de “Lucrecia Borgia”.
Legado Menéndez

Ejemplo de añadido a la música de Romero.

10.2.2.-Miguel Yuste

El clarinetista revisó Vibraciones del alma, Op. 45 para clarinete con acompañamiento de
piano785.

785
Copyright 1953. Harmonia.- Revista [Link].
―Nueva edición revisada por Julián Menéndez (tras la muerte del compositor)‖.

240
CAPÍTULO XI.- SEVERIANO RAMÓN MENÉNDEZ GONZÁLEZ

11.1.- Bilbao (1897-1919)

El tercer hijo de Leoncio Menéndez y Julia González nació en Bilbao el día 14 de diciembre
de 1896786, apenas un par de años después que su hermano Julián, con quien compartiría
muy cercanamente su vida tanto personal como profesional, siendo bautizado en la iglesia
parroquial de San Vicente Mártir, de Abando, el día 4 de enero de 1897787.

Siguiendo los pasos de su hermano, ingresó en la Academia de Música de la Banda

Municipal donde realizaría sus estudios de solfeo y cornetín entre los años 1905 y 1910,
obteniendo las siguientes calificaciones:

CURSO
ACADÉMICO SOLFEO CORNETÍN CALIFICACIÓN788

1905-1906789 Elemental --------------- BUENO

(medalla de bronce y diploma)

1906-1907790 2º Curso 1º BUENO

Superior (medalla de bronce y diploma)

1907-1908791 3º Curso 2º NOTABLE

Superior (medalla de plata y diploma)

1908-1909792 4º Curso 3º NOTABLE

Superior (medalla de plata y diploma)

1909-1910793 -------------- 4º NOTABLE

786
A las dos y media de la mañana en el domicilio familiar, situado en el cuarto piso de la calle Elguera,
número 1. Partida de bautismo de Severiano Ramón Menéndez González. AHEB-BEHA. ID- 225807, Libro
1896-1897, p. 283.
787
Ibíd.
788
La calificación que aparece en la tabla se corresponde con la obtenida en cada asignatura; es decir,
Severiano Menéndez obtuvo la calificación de ―bueno‖ en sus dos primeros años tanto en solfeo como en
cornetín, y la de ―notable‖ el resto de sus estudios en ambas asignaturas.
789
BFA-DFB. BILBAO QUINTA 0483/024.
790
BFA-DFB. BILBAO QUINTA 0561/001.
791
BFA-DFB. BILBAO PRIMERA 0324/065.
792
BFA-DFB. BILBAO PRIMERA 0338/018.
793
BFA-DFB. BILBAO PRIMERA 0354/013.

241
En el curso 1911-1912 su nombre reaparece en las actas de las clases de instrumental de la
Academia 794 tras haber cursado segundo curso de trombón y obtenido la calificación de
―Notable‖, con la medalla de plata y el diploma correspondientes. Unos días después del
examen final de ese curso, que tuvo lugar el día 15 de junio de 1912, José Franco elevaba un
escrito a la alcaldía argumentando que Severiano Menéndez, Vicente Iturri (bombardino) y
Máximo Belaza (trombón) se había hecho acreedores a ingresar en la Banda Municipal
como alumnos meritorios -puesto que las seis plazas que podían ser cubiertas con alumnos
retribuidos ya habían sido ocupadas- en vista de los resultados obtenidos en los exámenes795.

Curiosamente, en los expedientes consultados aparece de nuevo que Severiano Menéndez

estudió cuarto curso de cornetín en el curso 1912-1913796.

Al no haber podido estudiar los documentos relativos a la Academia de la Banda en los años
posteriores a la marcha de Julián Menéndez a Madrid, desconocemos si su hermano formó
parte del equipo docente de la misma así como cuál fue su actividad profesional hasta su
dimisión, presentada en junio de 1919. Gracias a un escrito dirigido al alcalde de Bilbao en
junio de 1914 solicitando que se aumentase de cincuenta céntimos a una peseta el sueldo que
percibían Severiano Menéndez, Vicente Iturri y Máximo Belaza, sabemos que éstos
ascendieron de ―meritorios‖ a ―retribuidos‖, pero no podemos concretar con exactitud el
momento en que promocionaron797.

Los datos recogidos en su hoja de servicios confirman que Severiano Menéndez formó parte
de la Banda Municipal de Bilbao desde el 30 de junio de 1915, momento en que fue
nombrado ―trombino de 2ª, interino‖ hasta el 19 de agosto de 1919, cuando se reconoció y
admitió su dimisión. La información contenida en dicha hoja arroja además los siguientes
datos: se convirtió en ―tromba solista‖ de la agrupación el 17 de mayo de 1918 y fue
multado con cuatro días de pérdida de sueldo por haberse ausentado sin permiso el 26 de
julio de ese mismo año.

El 29 de noviembre de 1919, habiendo dimitido de su puesto en la Banda, aunque se

presenta como tal, eleva escrito a la alcaldía solicitando ser admitido como cornetín en la
formación de la nueva Banda de la Casilla798.

Resulta sorprendente comprobar los documentos relativos a esta época en la vida de

Severiano Menéndez, puesto que encontramos informaciones biográficas que chocan entre sí
y a las que lamentablemente no podemos dar explicación, obviamente por falta de datos.
Nos referimos a los hechos acaecidos en el año 1919: como decíamos, llama la atención que
a pesar de haber fechado su escrito de dimisión el 10 de junio y aparecer como aceptado en
agosto en su hoja de servicios, solicite ser admitido a ―La Casilla‖ presentándose como

794
Aunque suponemos que así fue no disponemos de datos que confirmen que realizó el primer curso de
trombón durante el anterior año académico, 1910-1911. BFA-DFB. BILBAO PRIMERA 0536/024.
795
Ibíd.
796
BFA-DFB. BILBAO TERCERA 0385/020.
797
BFA-DFB. BILBAO SEGUNDA 0015/011.
798
―músico de la Banda Municipal, suplica se digne admitir al que suscribe en la formación de la nueva Banda
de música de la Casilla en clase de cornetín por ser dicho instrumento el que profesa en la citada Banda
Municipal (…)‖. BFA-DFB.

242
miembro de la Banda Municipal tan solo unos meses después de haber dimitido. Si bien
estos datos no suponen ninguna contradicción en sí mismos más allá de poder resultarnos
curiosos, lo que realmente lo es, es el hecho de que al revisar los datos de su pertenencia a la
Banda de Música de Madrid, nos encontramos con que Severiano Menéndez formó parte de
dicha agrupación desde julio de 1919799.

11.2.- Madrid (1919-1942)

El 30 de junio de 1919, Ricardo Villa elevaba un escrito a la alcaldía para proponer que
Severiano Menéndez ocupase ―interinamente‖ la vacante que dejaba en la Banda Municipal
de Madrid el Profesor Principal de cornetín, José Martín Domingo, por haber pasado a
desempeñar cargo como músico mayor del ejército800. No disponemos de datos para saber si
Villa conocía personalmente al trompetista o si únicamente tenía noticias suyas por Julián
Menéndez, cuyo criterio seguro que era respetado por el director801.

Unos días después, el 7 de julio, en el acta de la Comisión de Gobernación, se acuerda

nombrar a Severiano Menéndez para ocupar el cargo de Profesor Principal con una dotación
de seis pesetas y setenta y cinco céntimos de jornal diario, que el músico pasó a percibir
desde el primer día de dicho mes802.

El año 1919 supuso, desde luego, un momento de cambios en la vida del músico: el 24 de
noviembre contraía matrimonio 803 , en Bilbao 804 , con Francisca Gómez y Carnicero 805 .
Gracias al padrón realizado en diciembre de 1920 tenemos constancia del nacimiento de la
primera hija del matrimonio, Francisca806, que vino al mundo en agosto de ese mismo año;
hemos de suponer que ésta falleció siendo aún un bebé puesto que no vuelve a aparecer en
ningún documento.

799
Hoja de servicios de Severiano Menéndez. 1932. Archivo de la Banda Municipal de Madrid.
800
Archivo de Villa. Ayuntamiento de Madrid. Banda Municipal, 1919. Personal. Severiano Menéndez
González. Exp. 30-174-32.
801
Aunque es imposible llegar a conocer este dato, es de suponer que, a propuesta de Julián, su hermano
Severiano realizase una audición ante Villa.
802
Archivo de Villa. Ayuntamiento de Madrid. Banda Municipal, 1919. Personal. Severiano Menéndez
González. Exp. 30-174-32.
803
En expediente abierto con posterioridad al fallecimiento del músico con el fin de cobrar la pensión de
viudedad, Francisca Gómez aportaba un Certificado de matrimonio realizado por el juez municipal encargado
del registro civil número 3 de Bilbao. Archivo de Villa. Exp. 39-338-72.
804
Las vidas de Julián y Severiano tienen varios puntos en común: con una diferencia de cinco años ambos se
trasladaron en el mes de julio a Madrid para incorporarse a la Banda Municipal regresando a Bilbao para
casarse unos meses más tarde, en noviembre. También se da la coincidencia de que a ambos les persiguieron e
investigaron ―por rojos‖ durante y tras la guerra civil española.
805
Francisca Gómez y Carnicero (Santander, 1901-Palencia, 1944). Hija de Juan Gómez y de Julia Carnicero.
Según declaración prestada por su marido al ser investigado ―por rojo‖ en enero de 1941, permaneció recluida
en un manicomio desde el 14 de mayo de 1936. Según su acta de defunción falleció de colapso ―ignorándose
nombre, apellidos y demás circunstancias de su cónyuge así como si deja sucesión‖. Certificado en extracto de
acta de defunción (Libro 146. Folio 341. Núm. 97). Archivo de Villa. Montepío de Empleados del
Ayuntamiento de Madrid. Exp. 39-338-72. Inv. 394.
806
Francisca Menéndez Gómez (26/8/1920-?). Archivo de Villa. Padrón de 1920 de Madrid. Hoja 21511.

243
 Severiano y Francisca el día de su boda.
Legado Menéndez.

Además, tuvieron otros tres hijos que les sobrevivieron: Carlos Severiano 807 , Antonio
Miguel808 y Francisca809 Menéndez Gómez810.

807
Carlos Severiano Menéndez y Gómez (Madrid, 1922-?). Consta ―Distrito Hospicio‖. Certificación en
extracto de acta de nacimiento (Libro 143. Folio 325. Núm. 815). Archivo de Villa. Padrón de 1920 de Madrid.
Hoja 21511.
808
Antonio Miguel Menéndez y Gómez (Madrid, 1926-?). Consta ―Distrito Hospicio‖. Certificación en extracto
de acta de nacimiento (Libro 148. Folio 162. Núm. 645). Ibíd.
809
Francisca Menéndez y Gómez (Madrid, 1934-?). Consta ―Distrito de Chamberí‖, nacida en la calle Maudes,
número siete. Certificación en extracto de acta de nacimiento (Libro 108. Folio 131. Núm.93). Ibíd.
810
Los datos contenidos en sus actas de nacimiento no concuerdan con los que aparecen en un documento
escrito en septiembre de 1944 por el secretario del juzgado de primera instancia, número nueve, de Madrid,
para dar fe de que los hijos tres de Severiano y Francisca estaban inscritos ―con el carácter de legítima‖ en el
libro de registro de tutelas, ―folio quince y número ciento nueve de orden‖. En dicho escrito se dice que Carlos
Severiano, Francisca y Antonio Miguel tienen veintiuno, veinte y diecisiete años respectivamente, lo que
significaría que habrían nacido en 1923, 1924 y 1927, convirtiendo, además, a Antonio Miguel en el hijo
pequeño, cuando según sus actas de nacimiento, la pequeña era Francisca. Archivo de Villa. 1944. Montepío
de los empleados del Ayuntamiento de Madrid. Expediente instruido a instancia de Julián Menéndez, tutor de
Francisca y Antonio Miguel Menéndez Gómez (…), incluido dentro del Expediente 39-338-72.

244
No disponemos de datos que confirmen dónde residió el matrimonio los últimos meses de
1919 aunque podría haber sido en el mismo domicilio que consta en los padrones de 1920811
y 1924, un piso de la calle Molino de Viento, número 3. En el primero de ellos, figura que
allí conviven cuatro personas: Severiano Menéndez cuya ocupación es ―jornalero,
independiente con un sueldo de cinco pesetas‖ como cabeza de familia, Francisca Gómez,
esposa, su hija Francisca Menéndez y una joven llamada María Nuño Guillón, que llevaba
cuatro años en Madrid y ejercía de criada de la casa812.

Los datos cambian bastante en el censo de diciembre de 1924: el alquiler anual de la casa ha
aumentado de cuatrocientas a quinientas setenta y seis pesetas813, no disponen de criada,
tienen un hijo de dos años llamado Carlos Menéndez y con ellos convive el hermano menor
del trompetista, Antonio Menéndez, que lleva dos meses en Madrid estudiando música.

El siguiente dato que veremos concerniente a su empadronamiento pertenece a 1940, aunque

sí podemos seguir el rastro vital de Severiano Menéndez a través de los documentos
relativos a la Banda Municipal, publicaciones como el Anuario Musical y los pertenecientes
a la persecución e investigación que sufrió ―por rojo‖.

A consecuencia del fallecimiento del músico José Martínez Martínez en junio de 1928,
quedó vacante una plaza de Profesor de 1ª clase en la Banda Municipal de Madrid; para
ocupar cuanto antes la plaza con garantías de calidad se propuso una ―corrida de escalas,
ascendiendo a la citada vacante y a las respectivas resultas los profesores que ocupan los
primeros lugares en las diferentes escalas y que reúnen las necesarias condiciones‖, dejando
la resulta última de profesor de 5ª clase para su provisión mediante concurso u oposición. A
raíz de este hecho, Severiano Menéndez ascendió a Profesor de 1ª clase percibiendo un
sueldo anual de cinco mil pesetas814.

Suponemos que con el objetivo de conseguir un dinero extra con el que mantener a su
familia, al igual que su hermano y la mayoría de músicos de su época, Severiano Menéndez
tenía otros empleos circunstanciales, aparte de su plaza en la Banda Municipal de Madrid;
formaba parte de grupos de diversa índole y estilo que, sin duda, contaban con él por su
nivel técnico y musical. Según datos aportados por su sobrina-nieta, el trompetista era
conocido por el sobrenombre de ―Chacarra‖, siendo además habitual verle actuar en clubes
de la capital. Sirva como ejemplo de lo anteriormente expuesto una noticia aparecida en el
Heraldo de Madrid el 18 de junio de 1930, donde se anuncia como ―gran acontecimiento
artístico‖ la actuación de la Orquesta ―Los Bolivios‖, ―la mejor de España‖, en el Café Bar
Atocha con la que colaborará Severiano Menéndez815:

811
―Piso principal, interior. Barrio Jesús del Valle‖, cuyo alquiler anual era de cuatrocientas pesetas. Archivo
de Villa. Padrón de 1920 de Madrid. Hoja 21511.
812
María Nuño Guillón (Arganda, Madrid, 10/1/1905-?). Ibíd.
813
Consta anotado a mano que ―se ha perdido el contrato‖. Archivo de Villa. Padrón de Diciembre de 1924.
Hoja 9748.
814
El resto de profesores que ascendieron como resulta de ese ―corrimiento de plazas‖ fueron Leocadio Fuertes
Bondía, Custodio Abril Fuster y Francisco Villarejo Íñiguez, a profesores de 2º, 3ª y 4ª clase respectivamente.
Archivo de Villa. Ayuntamiento de Madrid. Banda Municipal. Exp. 30-174-32.
815
Heraldo de Madrid. Año XL. Nº 13850. 18/6/1930. Edición de la noche.

245
 Café Bar Atocha
Gran Acontecimiento Artístico
El jueves, 19 de junio, reaparición de la formidable ORQUESTA LOS BOLIVIOS,
LA MEJOR DE ESPAÑA, con la cooperación del trompeta solista de la Municipal de Madrid, Sr.
Menéndez (Chacarra) y el trompeta Sr. Franco, único en el género americano.
Todos los días TRES GRANDES CONCIERTOS.
Los domingos, sesión vermú, de doce a una y media.

Aunque el músico formaba parte del círculo musical de la ciudad y participaba del mismo de
manera constante no es fácil encontrar referencias en la prensa de la época sobre su
actividad, al contrario de lo que ocurre con su hermano Julián. La actividad a la que nos
referimos llevó también al trompetista a actuar en la radio, cosa bastante habitual en el
momento, aunque en este caso tan sólo hemos localizado una referencia a su participación
en la misma en el espacio dedicado a la radiodifusión en septiembre de 1924 en el que ―el
solista de trompeta, Sr. Menéndez‖ interpretaba Yoo-Hoo (fox) de A. Jalsen816.

El septiembre de 1928, Severiano Menéndez sobrevivió a uno de los sucesos que más
conmocionó a la sociedad madrileña en los años veinte, el incendio del Teatro Novedades817,
en el que actuaban las mejores compañías de su tiempo y que había sido inaugurado en
1857. Los hechos ocurrieron cerca de las nueve de la noche mientras se estaba representando
el segundo y último acto de un sainete titulado La mejor del puerto, bajo la dirección del
maestro Cayo Vela; en escena se encontraba la cubierta de una goleta anclada en el río
Guadalquivir en la cual tenía lugar una fiesta llena de farolillos y bombillas conectadas con
la corriente eléctrica, y de fondo, un gran decorado que representaba el Barrio de Triana, en
Sevilla. El fuego comenzó en el escenario, en la decoración, y se propagó rápidamente
provocando un caos entre el público, los trabajadores del teatro y quienes participaban en la
representación; el pánico hizo que se creasen ―tapones humanos‖ en las zonas por donde se
podría huir y muchas personas perdieron la vida aplastadas o ahogadas.

La intensidad del fuego fue tal que destruyó por completo el teatro y dos casas lindantes con
él y los bomberos tuvieron que desalojar las viviendas cercanas hasta sofocar
completamente el fuego a la una de la madrugada.

El triste balance final fueron noventa muertos y cerca de doscientos heridos.

Severiano Menéndez formaba parte de la orquesta que se hallaba en el foso cuando el telón
en llamas calló sobre ellos. El Maestro Cayo Vela mantuvo al grupo tocando hasta que él
también tuvo que irse sufriendo importantes quemaduras. El trompetista y dos compañeros

816
―Programa de Radiodifusión para hoy‖. La Libertad. Año VI. Nº 1397. p. 5.6/9/1924.
817
Situado en la calle Toledo, esquina con Santa Ana, lindando con el distrito de la Latina.

246
continuaron interpretando una canción hasta que se vieron obligados a abandonar. La prensa
del momento describió el hecho de la siguiente manera818:
El heroico grupo que la muerte acecha se disgrega poco a poco; pero quedan tres, D.
Severiano Menéndez (trompeta), D. Alberto Cañete (timbal) y D. José Soriano (caja), que
sin su maestro, por cuenta propia entonan, con sublime entusiasmo una canción, firmes,
decididos hasta el último y posible momento, hasta que las llamas, destruyéndolos,
arrebataron, de sus generosas manos los instrumentos.
Abnegación de los humildes que (…) supieron hacer el gesto heroico buscando en su
generosa locura la calma, la tranquilidad necesaria para hacer posible la salvación de sus
hermanos .

Como decíamos anteriormente, hay muchos vacíos en la vida de Severiano Menéndez que
no podemos justificar, pero que conocemos gracias a diferentes documentos. Tal es el caso
de la notificación de Ricardo Villa al alcalde de la ausencia del trompetista a un concierto
ofrecido por la Banda en Valdepeñas el 7 de septiembre de 1929; éste se limitó a enviar un
telegrama desde Bilbao para comunicar que no podría acudir al concierto por no tener tren
hasta el día nueve, lo que le valió una sanción consistente en cuatro días de privación de
haberes819.

Por otro lado, gracias al Anuario Musical de España de 1930 sabemos que Severiano
Menéndez vivía en la calle Pozas, número trece, en aquélla época. Su nombre aparece en
dos ocasiones en dicho anuario: como parte de la plantilla de la Banda Municipal820 y como
profesor de trompeta821, lugar en el que aparece su domicilio.

En el ejercicio de 1931 relativo a la recaudación de impuestos de cédulas personales 822

redactado por la 5ª Sección de Gobierno Interior y Personal, nos encontramos con que
Severiano Menéndez debía un total de ochenta y tres pesetas, que serían retenidas de su
sueldo; inicialmente su deuda ascendía a treinta y siete con cincuenta pesetas, pero la multa
impuesta era exactamente esa misma cantidad y las ocho pesetas restantes eran en concepto
de costas823.

818
―DESPUÉS DE LA CATASTROFE DEL TEATRO NOVEDADES. La abnegación de los humildes‖. La
Voz. Año IX. Nº 2416. p. 3.
819
Archivo de Villa. Ayuntamiento de Madrid. Banda Municipal, 1919. Personal. Severiano Menéndez
González. Exp. 30-174-32.
820
Biblioteca Nacional de España. Anuario Musical de España. Primer Año.- 1930. p. 249.
821
Ibíd. p. 262
822
Las cédulas personales, también llamadas de vecindad (1854) y de empadronamiento (1870), eran
documentos con una finalidad contributiva, expedidos por las Diputaciones Provinciales y los Ayuntamientos.
Fueron establecidas por Real Decreto de 15 de febrero de 1854 y suprimidas por La Ley de 19 de enero de
1943. Desde 1870 se convirtieron en un recibo del pago del impuesto de cédulas personales, que gravaba la
renta y el inquilinato. Enciclopedia de Archivos de Administración Local [en línea]. [Link].
Consultada por última vez el 3 de febrero de 2017.
823
Puesto que el padrón de Madrid perteneciente a Severiano Menéndez ha sido consultado y, como se explicó
anteriormente, desde 1924 hasta 1940 no aparecen datos relativos a la familia, suponemos que este documento
podría dar una posible respuesta a esa situación, puesto que el control de empadronamiento se realizaba cada
cinco años.

247
 El Sr. Agente ejecutivo de la Recaudación de Cédulas Personales de la Diputación Provincial, en oficio
de 16 de mayo del presente año, recibido el 9 de junio siguiente, comunica a la Alcaldía Presidencia lo
siguiente:
―En Expediente que se sigue en esta Agencia ejecutiva contra deudores de la Excma. Diputación
Provincial, por débitos del impuesto de Cédulas Personales correspondientes a los ejercicios de 1930-31
y 32, siendo acumulables los del ejercicio de 1933 que también se encuentran en descubierto, conforme
a lo dispuesto en el artículo 164 del Estatuto de recaudación, y en virtud de la providencia dictada en
dicho expediente, se han practicado los embargos de la parte legal que corresponde del sueldo, haberes
o jornales que perciben en la forma ordenada en el Capítulo V, artículos 82, 86 y siguientes del Estatuto
de recaudación de 18 de diciembre de 1928, en armonía con el Decreto de 17 de junio de 1931, por lo
cual deberá retenerse a los empleados y obreros que a continuación se relacionan, la parte legal del
sueldo, jornales o haberes que perciben hasta cubrir las cantidades que se expresan para su aplicación
inmediata a la realización del descubierto que se persigue: pues así lo tengo acordado en providencia
dictada en el expediente de su razón y en virtud de la cual quiero que V. E. por medio de la presente,
para que por quien corresponda se lleven a efecto las mencionadas retenciones‖.
En la remitida relación consta la retención siguiente:

Ejercicio de 1931

Nº de orden Nº de Expdte. Nombre

308 3377 Severiano Menéndez

Cargo Pral. Multa Costas Total

Banda 37’50 37’50 8 83

La hoja de servicios realizada en el año 1932 recoge todos los estados por los que pasó el
músico en la agrupación hasta dicho año: profesor principal con jornal de seis pesetas y
setenta y cinco céntimos (1919-1921), profesor principal de plantilla y diferentes haberes a
lo largo de los años (1921-1924) siendo ascendido en 1924. En 1931 la plantilla se
reorganizó, nombrando a Severiano Menéndez para el cargo de ―Maestro de la Banda
Municipal‖, lo que le reportaba un sueldo anual de cinco mil pesetas. El título de su
nombramiento data de agosto de 1931 pero el músico ya había tomado posesión de dicho
cargo el día 1 de mayo de ese mismo año824.

En ese momento el tiempo total al servicio de la Banda Municipal de Madrid era de trece
años, seis meses y un día.

824
―Título expedido a favor de Severiano Menéndez González el 3 de agosto de 1931. Registrado al folio 125,
Nº 1224 en la Sección Primera de esta Secretaría‖. Archivo de Villa. Ayuntamiento de Madrid. Banda
Municipal, 1919. Personal. Severiano Menéndez González. Exp. 30-174-32.

248
Su permanencia en el cargo de solista sería confirmada en mayo de 1933, concediéndole una
gratificación anual de mil pesetas por el desempeño de tal cometido.

Severiano, segundo por la izquierda, y Julián Menéndez, primero por la derecha

con el uniforme de la Banda Municipal de Madrid.
Legado Menéndez.

Al menos diez años antes de su fallecimiento el trompetista comenzó a estar delicado de

salud; el Colegio de Médicos de Madrid certificaba que era necesario que se sometiese a un
tratamiento hidromineral por padecer una manifiesta insuficiencia hepática. Por ello el
músico envió un escrito, fechado el 3 de noviembre de 1932, al alcalde de Madrid
solicitando un mes de licencia para acudir a tratarse en los baños de Cestona825.

825
Archivo de Villa. Ayuntamiento de Madrid. Banda Municipal, 1919. Personal. Severiano Menéndez
González. Exp. 30-174-32.

249
 EXCMO. SE[Ñ]OR ALCALDE PRESIDENTE DEL AYUNTAMIENTO DE MADRID

Excmo. Señor:
Severiano MENÉNDEZ GO[N]ZÁLEZ, Profesor de primera clase de la Banda Municipal, a V.E.
con el mayor respeto y consideración expone: que encontrándose muy quebrantado de salud y
habiéndole sido indicadas para su restablecimiento el tratamiento a seguir en los baños de
Cestona.
A V.E. SUPLICA que teniendo esta por presentada y si a bien lo [tiene] se sirva concederle un
mes de licencia a los indicados efectos en los términos reglamentarios.
Madrid, 3 de noviembre de 1932.
Severiano Menéndez

Aunque no disponemos de la respuesta a su solicitud, sabemos que el permiso fue concedido

puesto que el músico redactó una nota dirigida al Secretario del ayuntamiento el 7 de
diciembre siguiente informando de su reintegro al servicio de la Banda Municipal
transcurrido el mes que había solicitado826.

De nuevo tenemos información relativa a su residencia gracias a otro documento ajeno al

censo; en este caso, al revisar su hoja de servicios del año 1932 nos encontramos que la
familia Menéndez-Gómez residía en la calle Maudes, número 7827, la misma en la que un
año después consta que nació su hija pequeña.

El buen hacer de Severiano Menéndez con su trompeta quedó plasmado en diversas

grabaciones realizadas al margen de su labor como solista de la Banda. Podemos encontrar
varios discos de setenta y ocho revoluciones por minuto (78 rpm) 828 en los que su nombre
aparece como solista de trompeta actuando por un lado con la ―Orquesta Vilches‖ o con la
―Banda Oropesa‖:

826
Archivo de Villa. Ayuntamiento de Madrid. Banda Municipal, 1919. Personal. Severiano Menéndez
González. Exp. 30-174-32.
827
Ibíd.
828
Discos localizados en la Fundación Joaquín Díaz. [en línea] [Link], Colección de discos de
78rpm.

250
 Malagueñas para Bailar / Sevillanas para Bailar

F. Vilches y E. Bregel / F. Vilches y E. Bregel

Orquesta Vilches

Tromp. Solista Sr. Menéndez. Palillos: Maestro Román 829

-------------------------------------------------------------------------------------------------
Canela en rama / Tardes de la Bombi

Pasodoble Habanera

R. Oropesa / Ledesma y Oropesa

Banda Odeón

Solista Sr. Menéndez.

Director: Maestro Godes830

--------------------------------------------------------------------------------------------------
Cortijo Sevillano / Diosa Venus

Pasodoble Mazurka

P. Marquina / Jaime Texidor

Banda Odeón

Solista: Sr. Menéndez831

También aparecen su nombre y sobrenombre como solista en La Genara quiere Polka, una
polka compuesta por Ledesma y Oropesa y grabada con la ―Banda Oropesa‖832.

829
Discos localizados en la Fundación Joaquín Díaz. [en línea] [Link], Colección de discos de
78rpm. Número de referencia 10-634.
830
En este caso solo actuaba como solista en Canela en Rama puesto que Tardes de la Bombi no requería de
solista. Ibíd. Número de referencia 10-326.
831
En este caso solo actuaba como solista en Cortijo Sevillano puesto que Diosa Venus no requería de solista.
Ibíd. Número de referencia 10-325.
832
Puesto que no realizado un profundo trabajo de revisión de todas las grabaciones en las que el trompetista
pudo colaborar por no ser el objeto de nuestro estudio no podemos cuantificar la cantidad de discos en los que
participó. Odeón: Recopilación de los discos publicados en los suplementos de julio de 1931 a diciembre de
1932 (inclusive). p. 55. Ed. Biblioteca de Cataluña. 2015.

251
Imagen de los músicos de la Orquesta del Teatro Maravillas, en 1929, entre los que se encuentra Severiano
Menéndez.
Archivo General de la Administración

252
11.3.- Filarmónica de Madrid

Miriam Ballesteros, en su tesis doctoral833 apunta la dificultad para analizar la evolución de

la agrupación en relación a los músicos que formaron parte de ella puesto que no existen
listados anuales que contengan la plantilla de la misma, a excepción de los años 1918 y
1934.

Revisando dicho trabajo encontramos que Severiano Menéndez era Vocal 1º de la Junta
Directiva en un acta perteneciente al 18 de enero de 1933 834 , lo que significa que ya
entonces formaba parte de la Orquesta Filarmónica, puesto que todos los miembros de la
Junta Directiva eran músicos de la misma salvo el Presidente 835. Además, aparece en la
sección de trompetas en la plantilla de 1934 junto a otros dos músicos, lo que supone otro
punto más en común con su hermano Julián, que había pertenecido a ella muchos años atrás.
Se da el caso de que ninguno de los trompetistas de 1934 coincide con los que aparecen en
la plantilla de 1918836.

A pesar de disponer de bastante información sobre la agrupación relativa al tiempo en el que

Julián Menéndez formó parte de ella no nos ha servido de ayuda para estudiar el paso del
trompeta por la Filarmónica de Madrid, que aún no había llegado a la capital cuando el
clarinetista ya la había dejado. No ha sido posible rastrear la documentación existente para
comprobar la pertenencia del trompeta a esta orquesta por no ser el objeto de nuestro
estudio, por lo que no disponemos de más datos respecto a la relación de Severiano
Menéndez con la Filarmónica de Madrid, siendo lo expuesto anteriormente lo único que nos
permite relacionarle con la música sinfónica orquestal.

Una vez más, queda patente el pluriempleo al que se sometían la mayoría de los músicos de
la época.

833
Ballesteros Egea, Miriam. La Orquesta Filarmónica de Madrid (1915-1945) y su contribución a la
renovación musical española. Tesis Doctoral dirigida por Dña. María Nagore Ferrer, leída en la Facultad de
Geografía e Historia, Departamento de Musicología, de la Universidad Complutense de Madrid, 2010.
834
Ibíd. p. 78.
835
Artículo 9º del Capítulo II del Reglamento de la Orquesta Filarmónica de Madrid. Archivo del Círculo de
Bellas Artes.
836
1918: Manuel Corto Barreras, Felipe Gaona Sánchez, Julio Mateus Orovio y Toribio Rodríguez Martín.
1934: Severiano Menéndez, Luis Álvarez y Santiago Marquina. Ibíd. p. 66.

253
11.4.- Últimos años. Encarcelamiento y depuración tras la Guerra Civil

Los dos hermanos, Severiano y Julián, compartieron muchos años como compañeros en la
Banda de Música de Madrid y aunque la gira que realizaron con la agrupación por el
Levante español tras el estallido de la guerra pudo ser una de las experiencias más difíciles
compartidas a lo largo de todos esos años, sin duda lo que les aguardaba tras el fin de la
contienda supondría el momento más duro de sus vidas.

Ambos fueron investigados y acusados de tener ideas izquierdistas y no ser afines al

Movimiento Nacional, pero a diferencia de Julián que ―únicamente‖ fue investigado durante
años y posteriormente depurado, a pesar de haber sido denunciado, el trompetista fue
detenido el 9 de mayo de 1939 y retenido ―preventivamente‖ en la Cárcel de Porlier hasta
1940.

Tan solo un mes antes de su detención el músico, como todos los empleados municipales,
prestaba declaración por escrito de la que se desprendía que era una persona ajena a
cualquier gobierno y autoridades, cuya pertenencia a todo aquello que podía resultar
―sospechoso‖ tenía bien una explicación musical, como haber formado parte de la Banda de
Milicias, bien por haberse visto obligado por las circunstancias, como su gira por Levante
con la Banda Municipal o su ingreso forzoso en la U.G.T.837. Además, en dicho documento
era necesario aportar los nombres de tres personas que pudiesen verificar la versión del
declarante.
D. Severiano Menéndez González, de cuarenta y dos años de edad, de estado casado, vecino de esta
capital, domiciliado en Donoso Cortés, número 44, como empleado municipal con sueldo de cinco mil
quinientas pesetas y mil de gratificación como solista, ingresado por elección el 1 de julio de 1919, en
concepto de Cornetín Solista con destino en la Banda Municipal, afecto al Servicio de la Banda, ante la
Excelentísima Corporación comparece, y en cumplimiento y a los efectos de la Orden del Ministerio de
la Gobernación de 12 de marzo del corriente año, inserta en el Boletín Oficial del Estado del 14 de los
mismo, formula a continuación, y bajo su más estrecha responsabilidad, la siguiente declaración, cuya
autenticidad y veracidad en todos y cada uno de sus particulares jura por Dios y compromete su honor:

d) Situación en que se encontrase y destino que desempeñase el día 18 de julio de 1936 relacionando si
permaneció en él voluntario o forzosamente (…).
En activo como profesor solista de Cornetín de la Banda Municipal de Música de este Excmo.
Ayuntamiento, siguiendo en este mismo puesto después de pedir el reingreso llenando los impresos que
para dicho objeto facilitaba el Ayuntamiento.

f) Si prestó su adhesión al Gobierno marxista (…) o a las Autoridades rojas, con posterioridad al 18 de
julio de 1936 (…).
A ningún Gobierno ni autoridades.

837
Archivo de Villa. Ayuntamiento de Madrid. Banda Municipal, 1919. Personal. Severiano Menéndez
González. Exp. 30-174-32.

254
Ingresé como voluntario en una Banda de Milicia, pero fue rogándome que lo hiciera, pues valiéndose
de que era solista de Cornetín, quería que interpretara Polkas y Jotas con solos.
g) Relación detallada y minuciosa, con expresión de fechas de todos y cada uno de los servicios
prestados desde el 18 de julio de 1936, tanto en su Cuerpo o servicios como en otros ajenos, y de los
ascensos que hubiere obtenido, especificando los que hubieren sido por rigurosa antigüedad.
Todos los servicios artísticos que ordenó el Consejo Municipal. Con fecha 10 de Febrero de 1937, la
Banda se trasladó a Valencia a disposición de los Ministerios de Instrucción Pública y Propaganda,
realizando una excursión por Levante y Cataluña en Abril y Mayo respectivamente, regresando a
Valencia y tomando parte en los actos que ordenaron. En 27 de Abril de 1938, regresó la Banda a
Madrid, siendo entonces el Consejo Municipal quien ordenaba los actos en que debíamos tomar parte.

i) Sueldos, haberes o cualquier otra clase de emolumentos percibidos desde la iniciación del
movimiento (…).
Por encontrarnos fuera de Madrid durante quince meses, se nos dio, con carácter de auxilio en varias
veces el dinero que recaudamos en los conciertos la cantidad de 942’70 pesetas.

j) Partidos políticos y agrupaciones sindicales a que haya estado afiliado (…); cotizaciones voluntarias o
forzosas a favor de los partidos (…) incluyendo en ellas las hechas a favor del Socorro Rojo
Internacional, Amigos de Rusia y entidades análogas, aunque no tuvieran carácter de partido político.
Ingresé en el partido socialista en Agosto de 1937 hasta Diciembre de 1938. Por ser forzoso, ingresé en
Septiembre de 1936 en la Agrupación de Dependientes Municipales U.G.T. También ingresé en la
Federación de la Industria y Espectáculos Públicos U.G.T el año 1930 por pasar en bloque a dicha
Federación la Asociación Gral. de Profesores de Orquesta. Descontado por el Consejo Municipal para
gastos de Guerra, cuatro días de haber. Id por Dependientes Municipales, seis días de haber.

k) Si pertenece o ha pertenecido a la Masonería (…)

No
e) Si prestó adhesión al Movimiento Nacional, y en qué fecha lo efectuó.
No.
h) Servicios que hubiera prestado a favor del Movimiento Nacional.
Ninguno.
l) Nombres y apellidos, con expresión de sus domicilios, de tres personas idóneas y de notoria solvencia
que puedan corroborar la veracidad de sus afirmaciones (…).
Carlos Gómez López – Pi y Margall nº 7. Hotel La Coruñesa (propietario)
José Gros Gallego- Calle Quesada 7-2
Guillermo Cases Casañ - Bravo Murillo 24
Y así lo dice y firma, ratificándose en el juramento y compromiso prestado, en Madrid, a 11 de Abril de
1939. Año de la Victoria.
Severiano Menéndez
¡Saludo a Franco! ¡Arriba España!

255
Como hemos visto, gracias a la información contenida en los documentos relativos a la
investigación fechados desde abril de 1939, hemos podido comprobar que ya entonces
residía en la calle Donoso Cortés, número cuarenta y cuatro838.

Cuando el músico fue detenido se puso en marcha la investigación oportuna sobre su vida,
personal y profesional, y sobre todo lo concerniente a su ideología política y religiosa. Tras
la petición de información relativa a su investigado, el juez especial del ayuntamiento de
Madrid recibía la siguiente comunicación:

MINISTERIO DE LA GOBERNACIÓN

JEFATURA DEL SERVICIO NACIONAL

DE SEGURIDAD
Sección Informaciones
Núm. 13540
En contestación a su atenta comunicación de fecha 21 de julio en la que interesa antecedentes sobre
SEVERIANO MENÉNDEZ GONZÁLEZ, Bilbao, 42 años, casado, músico, Donoso Cortés nº 44; me
complazco en participar a V.S. que de las gestiones realizadas por personal afecto a esta jefatura
Naciona[l] (Brigada de Informaciones), resulta lo siguiente:
Se encuentra detenido en la Cárcel de Porlier. Pertenece a la U.G.T. desde el año 31. Es persona de
ideas izquierdista[s] y anticatólico. En el ejército rojo solamente fue soldado, ingresó al llamar su
quinta. Es persona de poca garantía para el Glorioso Movimiento Nacional. Carece de antecedentes en
los archivos de esta Jefatura Nacional.
Madrid, 16 de agosto de 1939. Año de la Victoria
EL JEFE DEL SERVICIO NACIONAL
P.D. Eduardo Roldán
SR. JUEZ ESPECIAL DEL AYUNTAMIENTO DE MADRID

Poco después desde la Jefatura de la Policía Urbana se emitía un informe sobre el músico en
el que se afirmaba que desde siempre había sido una persona izquierdista y en el que se
relataba un episodio ocurrido al principio del Movimiento en el edificio en el que residía, lo
que según ellos habría podido evitar que el día referido se realizaran más detenciones839.

838
Archivo de Villa. Ayuntamiento de Madrid. Banda Municipal, 1919. Personal. Severiano Menéndez
González. Exp. 30-174-32.
839
Archivo de Villa. Ayuntamiento de Madrid. Banda Municipal, 1919. Personal. Severiano Menéndez
González. Exp. 30-174-32.

256
 Informe referente a
MENÉNDEZ GONZÁLEZ, Severiano
BANDA MUNICIPAL
DONOSO CORTÉS, 44.
MADRID
Se le tuvo siempre por persona de ideología izquierdista y en la casa no se conoce que realizara
hecho alguno que ahora le pudiera perjudicar, se recuerda que, al principio del Movimiento se
presentaron unos milicianos diciendo que desde esta casa se disparaba o se habían hecho señales y, el
preguntado, bajó a la calle y dijo que respondía de todos los vecinos de la casa, lo que evitó,
seguramente, alguna detención aquel día.
Actualmente se encuentra detenido, sin que pueda decir las causas o hechos que se le
adjudiquen, pues se ignoran detalles de su actuación durante el tiempo que ha estado ausente.
Madrid, 26 de septiembre de 1939. Año de la Victoria.

Dos meses después de haberse emitido el anterior informe se realiza otro por parte de la
sección de Investigación e Información de la Jefatura Provincial de la Falange Española del
que el trompetista sale bastante mal parado y ya no se tiene ninguna duda de la condición
―roja‖ del mismo.

¡SALUDO A FRANCO! ¡ARRIBA ESPAÑA!

Falange Española Tradicionalista INVESTIGACIÓN é INFORMACIÓN
y de las J.O.N.S.
JEFATURA PROVINCIAL
Delegación del Ayuntamiento
(MADRID)
Exp. Núm. 1063 INFORME RELATIVO A SEVERIANO MENÉNDEZ GONZÁLEZ,
Profesor de la Banda Municipal de Madrid
Persona de conducta y actuación sumamente izquierdista.
En sus manifestaciones y expresiones siempre lo hizo en sentido de exaltación marxista.
Desde los primeros días de la revolución roja se encuadró en el 5º Regimiento de Milicias Populares.
Usó mono y pistola.
Fue Sub-Director de la Banda del 5º Regimiento de Milicias Populares.
Pertenecía con anterioridad al 18 de julio de 1936 a la U.G.T.
Conceptuado por las personas identificadas con el Movimiento Nacional, como izquierdista de acción.
Madrid, 20 de noviembre de 1939. Año de la Victoria.

En el padrón de 1940 consta que su casa se trataba de un primer piso exterior que tenía seis
habitaciones y cuyo coste anual ascendía a mil trescientas ochenta pesetas. En dicha casa
residían cinco personas: el músico, sus tres hijos, apareciendo los dos mayores como

257
estudiantes, y la sirvienta840. Su mujer ya no vivía con ellos porque se encontraba recluida en
un manicomio desde mayo de 1936, como declararía el músico en 1941. En esa misma
declaración recuerda Severiano Menéndez que se enroló en el 5º Regimiento únicamente
para no ir al frente y poderse mantener en la capital, ya que allí era donde estaban sus hijos y
él era quien les daba de comer al estar su esposa ausente.

Los siguientes documentos relacionados con la investigación realizada sobre el músico están
fechados a partir de octubre de 1940, lo que significa que durante casi un año no se llevó a
cabo ningún movimiento para esclarecer o sentenciar su caso; mientras tanto, Severiano
Menéndez se hallaba recluido en la prisión, lo que sin duda alguna pasaría factura a su ya
delicada salud. Así, aun estando detenido era llamado a comparecer para prestar declaración
el día 31 de octubre de 1940 en la primera Casa Consistorial (Plaza de la Villa)841. En la
citación, en la que consta manuscritamente que está detenido, además, se refiere que será
acompañado por tres testigos.

Casi un par de meses después, el 18 de diciembre de 1940, sellado en el Juzgado Especial de

Funcionarios del Ayuntamiento de Madrid, se emite un informe en el que se recoge
literalmente el documento firmado por el Secretario Habilitado del Juzgado Militar de
Ejecutorias, cuya fecha data de enero de 1940, en el que por fin se propone el
sobreseimiento del caso y su puesta en libertad por considerarlo ―suficientemente
sancionado con la prisión preventiva sufrida‖842.

La primera declaración está fechada dos días después del escrito anterior. Dentro de la
documentación perteneciente a esta difícil época tan sólo se conserva la declaración del
músico Luis Villa González a favor de Severiano Menéndez843, por lo que podemos suponer
que los testigos que éste había propuesto como garantía de su palabra nunca llegaron a
declarar o que, de haberlo hecho, dichos documentos no se conservan.

Declaración del testigo D. Luis Villa González

En Madrid, a veinte de Diciembre de mil novecientos cuarenta, AÑO DE LA VICTORIA, ante

este juzgado compareció el testigo anotado al margen, el cual fue enterado del objeto de su
comparecencia, de la obligación que tiene de decir verdad y de las penas que incurre el reo de falso
testimonio, siendo juramento en legal forma con arreglo a su clase y,
Preguntado por las generales de la ley, dijo: Llamarse como queda dicho, de sesenta y seis años
de edad, de estado casado, natural de Madrid, de profesión Músico, que no ha sido procesado, con
domicilio en Jacometrezo nº 67 y que no le comprenden las demás.

840
Anita P[¿o/e?] Martos, nacida en Trujillo, Cáceres, el 11 de septiembre de 1917. Archivo de Villa. Padrón de
Madrid de diciembre de 1940.
841
Causa 1063 del Juzgado Especial del Ayuntamiento de Madrid. Archivo de Villa. Ayuntamiento de Madrid.
Banda Municipal, 1919. Personal. Severiano Menéndez González. Exp. 30-174-32.
842
Suponemos que poco tiempo después Severiano Menéndez fue puesto en libertad, realizando su defensa y
declaraciones posteriores fuera de prisión. Ibíd.
843
Archivo de Villa. Ayuntamiento de Madrid. Banda Municipal, 1919. Personal. Severiano Menéndez
González. Exp. 30-174-32.

258
 Preguntado, manifiesta: Que conoce a Severiano Menéndez González desde hace muchos años.
Que le considera persona afecta a la Causa Nacional no habiéndole oído nunca manifestarse en tono
izquierdista y siendo persona que solamente se preocupaba de los asuntos de su profesión. Que aunque
durante la dominación roja el que declara lo ha pasado o bien en la cárcel o escondido, y por tal razón
ha estado desconectado de los miembros de la Banda Municipal, pero que por el modo de ser del Sr.
Menéndez le considera incapaz de haber sido voluntario en las milicias rojas ni haber cometido ningún
otro acto u [sic] hecho de carácter delictivo.
Que no tiene más que manifestar y leída que le fue la presente declaración la ratifica y firma
con S. S. Doy fe.
Luis Villa

Ese mismo día el juez instructor redactó su petición de ―incoación de expediente al referido
funcionario para la imposición, en su caso, de la sanción que le pudiera corresponder‖,
basando su argumentación en que Severiano Menéndez era de antecedentes izquierdistas y,
por ende, contrarios a los postulados por el Movimiento Nacional. El caso quedaba, pues, en
manos de la Comisión de Gobernación, en la cual, en enero de 1941, se acordaría que el
caso fuese reenviado al Juzgado Instructor para la incoación de dicho expediente.

En esta ocasión, el 14 de enero, desde el Juzgado Especial Depurador del Ayuntamiento de

Madrid para la depuración personal político-social, se requirió al encartado que contestase
en un máximo de ocho días al pliego de cargos que se le imputaban, debiendo acompañar su
respuesta con cuantos documentos exculpatorios creyese necesarios. Dichos cargos eran los
siguientes:

1. Ser cierto que su actuación y manifestaciones eran siempre de franca y

exaltada adhesión a la causa roja.
2. Ser cierto que desde los primeros días del Movimiento Nacional, con
mono y pistola al cinto se enroló voluntariamente en el 5º Regimiento de
Milicias Populares.
3. Ser cierto que en dicha unidad ocupó el puesto de Sub-Director de la
Banda del Regimiento.
4. Ser cierto que con anterioridad al 18 de julio de 1936 pertenecía a la
U.G.T.

Transcribimos a continuación el documento que Severiano Menéndez firmó en respuesta a

los cargos que se le imputaban844:

844
Archivo de Villa. Ayuntamiento de Madrid. Banda Municipal, 1919. Personal. Severiano Menéndez
González. Exp. 30-174-32.

259
SEVERIANO MENÉNDEZ GONZÁLEZ, natural de Bilbao, de 44 años de edad, casado, domiciliado
en la actualidad en esta Plaza, Donoso Cortés nº 44, a V.S. tiene el honor de exponer; como
contestación a la hoja de cargos nº 1063, expedida por este Juzgado en 14 del mes en curso:

1º.- Que durante el dominio rojo se mantuvo separado de actuaciones que supusiesen adhesión a la
causa marxista, según puede probar el que durante tal periodo no tuvo discusión alguna, con ninguno
de los pertenecientes a la Banda Municipal, según todos ellos pueden atestiguar, y se cita a los mismo
como aquellas personas con las que estuvo en mayor relación el abajo firmante.
2º.- Que con respecto al segundo cargo, es cierto que se enroló en el 5º Regimiento de Milicias
Populares, pero el hacerlo obedeció simplemente a la necesidad de evitar salir al frente y al afán de
mantenerse en esta Capital, ya que en ella tiene a sus hijos, el mayor de catorce años en aquella época,
y carentes de medios de fortuna. Fue otra de las razones que motivaron su enrolamiento, el que,
gracias a ello, podía conseguir suministro y dar de comer a sus hijos. Estos hubiesen quedado solos sin
su permanencia en Madrid, y su ayuda, ya que la señora del declarante se halla recluida en un
manicomio desde el 14 de mayo de 1936.
Durante este tiempo no cesó de prestar asiduamente servicios en la Banda Municipal. Sólo se
mantuvo en la Banda de las Milicias cinco meses, ya que ordenada la salida de Madrid a la Banda
Municipal no quiso faltar en la misma, y tuvo que trasladarse con ella a Valencia y otros puntos.
Jura por su honor que nunca ha usado pistola, ya que no le era precisa, ya que su puesto en la
Banda del 5º Regimiento era puramente artístico, nunca militar ni político.
3º.- Que es cierto que le hicieron Subdirector de la Banda de referencia, pero sin que para ello
interviniese la voluntad del declarante que puede atestiguar que fue elegido por sus condiciones
musicales, y que no percibió sueldo alguno, ni lució distintivo alguno del cargo. Al mismo tiempo,
hace constar que no le fue entregado nombramiento alguno, y que el declarante tampoco lo solicitó, ya
que precisamente procuraba siempre prescindir de este cargo.
4º.- Que por lo que hace pertenecer a la U.G.T. con anterioridad al 18 de julio de 1936, es cierto, sí, su
pertenencia a la misma, pero al ingresar lo hizo en Bloque con la Asociación Benéfica de Profesores
de Orquesta y Música de Madrid, pasando a Espectáculos Públicos. No fue, por lo tanto, una decisión
individual, sino un acuerdo conjunto, desligado de tendencia política, (como lo prueba que el
declarante no ha pertenecido nunca a ningún partido político), y sí únicamente tomado para asuntos
profesion[al]es de unión con los que prestan servicios en espectáculos públicos.
Es cuanto puede alegar, así como los componentes de la Banda que en la actualidad forman
parte de la misma, pertenecían a la U.G.T. como el abajo firmante, por lo que siendo éste el único
cargo que se le puede imputar, considera que se halla en condiciones de ser repuesto nuevamente en la
citada entidad.
Dios guarde a V.S. muchos años.

Madrid 20 de Enero de 1941.

S. Menéndez

260
Bastaron un par de días para que el juez instructor propusiese una sentencia; ésta, como era
previsible, era desfavorable al músico y suponía el fin de su estatus como funcionario puesto
que se proponía su destitución y la pérdida de todos sus derechos salvo aquéllos de carácter
pasivo845.

Excmo. Sr.

De lo actuado en el presente expediente aparece: que el Profesor de la Banda Municipal, D.

Severiano Menéndez González, es persona de conducta y actuación sumamente izquierdista; que desde
los primeros momentos de la dominación roja se enroló voluntariamente en el 5º Regimiento de
Milicias Populares; que en dicha unidad fue sub-director de la Banda; que con anterioridad al 18 de
julio de 1936 pertenecía a la U.G.T., siendo por ende persona de poca garantía para el Glorioso
Movimiento Nacional.

Por todo lo expuesto el funcionario judicial que suscribe de conformidad con los artículos 7º y
8º párrafo b) y último respectivamente de la citada disposición aplicable del Ministerio de la
Gobernación de 12 de marzo de 1939, tiene el honor de proponer a V.E. la imposición de la sanción de
DESTITUCIÓN con pérdida de todos los derechos que como funcionario pudieran corresponderle,
salvo los de carácter pasivo que puedan comprenderle.
No obstante V.E. con su superior criterio y los demás miembros de la Comisión Personal
resolverá lo más oportuno.

Dios guarde a V.E. muchos años.

Madrid, 22 de enero de 1941.

El Juez Instructor.

El 21 de febrero de 1941 era aceptada la propuesta del juez y confirmada la destitución

como funcionario del ayuntamiento de Madrid de Severiano Menéndez, poniendo así fin a
su carrera musical en la Banda Municipal y a los casi dos años que con toda probabilidad
constituyeron la etapa más dura de su vida.

Hemos visto que el trompetista ya se encontraba delicado de salud años antes de estallar la
guerra, pero no sería de extrañar que lo que ésta supuso a todos los niveles (higiene,
alimentación, estrés, etc.) más su posterior encarcelamiento la mermasen notablemente.

Severiano Menéndez fallecería en su domicilio madrileño como consecuencia de un colapso

cardíaco, a las dos de la tarde del día 9 de junio de 1942, habiendo transcurrido poco más de
un año tras haber sido separado del funcionariado846.

Posteriormente, su cuerpo recibiría sepultura en el Cementerio de la Almudena.

845
Archivo de Villa. Ayuntamiento de Madrid. Banda Municipal, 1919. Personal. Severiano Menéndez
González. Exp. 30-174-32.
846
Acta de defunción de Severiano Menéndez González. Registro Civil Único de Madrid. Sección 3ª. Tomo
181 Universidad. Folio 126.

261
 Imagen de Severiano Menéndez en 1942847.

Cinco meses después del fallecimiento del músico, el 18 de noviembre de 1942, su viuda
solicitó la apertura de un expediente para que los derechos que aquél había adquirido antes
de su destitución le fueran concedidos en forma de pensión 848 , aportando para ello su
certificado de matrimonio y un extracto del acta de defunción de su marido.

El tiempo total que le fue computado como trabajador del ayuntamiento de Madrid en
calidad de Profesor de la Banda de Música fue de diecinueve años, diez meses y veintiséis
días, siendo su mayor sueldo el último disfrutado, cinco mil quinientas pesetas anuales más
la gratificación de mil pesetas recibidas también anualmente.

847
[en línea] [Link]
848
Desconocemos en qué momento abandonó Francisca Gómez el manicomio en el que había estado recluida
así como todo lo relacionado con este asunto (ubicación del mismo, tiempo de internamiento y motivación del
mismo); sí tenemos constancia de su posterior traslado a Palencia, lugar en el que fallecería en 1944. Archivo
de Villa. Exp. 39-338-72.

262
Así, tras realizar las oportunas pesquisas sobre lo tributado por Severiano Menéndez al
Montepío849, en enero de 1943, le fue concedida a su viuda una pensión vitalicia de 4ª clase,
lo que suponía una cuantía de mil cien pesetas anuales, equivalentes al veinte por ciento del
último y mayor sueldo percibido por su marido, que sirvió como regulador. Además, se
especificaba que su viuda sería la beneficiaria de dicha pensión siempre que permaneciese
en las condiciones reglamentarias y que tendría efecto desde el 10 de junio, es decir, un día
después del fallecimiento del músico.

El 7 de febrero de 1944, transcurrido apenas un año desde que le fuera concedida la pensión
de viudedad, fallecería ―de colapso‖ Francisca Gómez y Carnicero, dejando huérfanos a sus
tres hijos 850 . Meses después, Julián Menéndez, que fue nombrado tutor legal de sus
sobrinos851, inició los trámites necesarios para que la pensión que ésta disfrutaba pasase a
sus hijos852, redactando para ello un escrito en el cual solicitaba que se transmitiese dicha
pensión desde el día posterior al fallecimiento de la misma, a favor de Antonio Miguel y de
Francisca Menéndez Gómez, excluyendo al llamado Carlos Severiano puesto que ya había
alcanzado la mayoría de edad853. De esta manera pasó finalmente a sus huérfanos ―por partes
iguales, con efecto desde el día 8 de febrero último‖ la pensión de viudedad generada al
fallecimiento de Severiano Menéndez.

849
Desde el departamento de Contaduría precisaban saber si el músico había tributado por lo recibido como
gratificación. Tras los informes necesarios en los que se aclaraba que se le descontaba un 1% para los fondos
del Montepío, decidieron que dicha gratificación no era acumulable a efectos de pensión ―por no estar
reconocida a efectos pasivos ni haber tributado a los fondos de esta Institución con el descuento
reglamentario‖. Archivo de Villa. 1944. Montepío de los empleados del Ayuntamiento de Madrid. Expediente
instruido a instancia de Julián Menéndez, tutor de Francisca y Antonio Miguel Menéndez Gómez (…), incluido
dentro del Expediente 39-338-72.
850
Certificado en extracto del acta de defunción de Francisca Gómez. Archivo de Villa. 1944. Montepío de los
empleados del Ayuntamiento de Madrid. Expediente instruido a instancia de Julián Menéndez, tutor de
Francisca y Antonio Miguel Menéndez Gómez (…), incluido dentro del Expediente 39-338-72.
851
En los documentos relativos a este hecho no se explica desde cuándo pasó el clarinetista a ejercer de tutor de
los mismos, es decir, desconocemos si en vida de Francisca éste ya actuaba como tal debido al paso de ésta por
el manicomio, por ejemplo.
852
En certificado realizado por el Secretario del Juzgado de Primera Instancia, número nueve, de Madrid,
consta que los sobrinos de Julián Menéndez residen en Donoso Cortés, número treinta, segundo piso.
853
En ese mismo escrito solicitaba que les fuese abonado el importe correspondiente a siete días del mes de
febrero que no habían percibido, lo que suponía el cobro de veintiún pesetas y treinta y cinco céntimos. Ibíd.

263
CAPÍTULO XII.- ANTONIO SALVADOR MENÉNDEZ GONZÁLEZ

12.1.- Bilbao (1904-1924)

Aunque disponemos de pocos datos que nos ayuden a conocer detalladamente la vida del
pequeño de los hermanos varones de Julián Menéndez, que sería clarinetista al igual que él,
creemos necesario repasar brevemente su figura, a nuestro juicio ensombrecida por la fama
de su hermano mayor.

Antonio Menéndez nació en Bilbao el 7 de abril de 1904854; al igual que había ocurrido con
sus dos hermanos, inició sus estudios musicales en la Academia de la Banda de Música,
apareciendo por vez primera en las actas relativas a los exámenes del año académico 1914-
1915 855 , en el que había estudiado segundo curso de solfeo 856 y primero de requinto,
obteniendo las calificaciones de ―Sobresaliente‖ y ―Notable‖ respectivamente y sus medallas
oportunas (vermeill y plata). Durante el curso 1915-1916 857 completaría sus estudios de
solfeo al realizar los exámenes del tercer y cuarto curso, así como segundo de requinto; en
esta ocasión obtuvo la calificación de ―Sobresaliente‖ en todas las asignaturas más el
diploma y las medallas correspondientes.

Su paso como alumno de la Academia finalizaría tras realizar el examen correspondiente al

curso 1916-1917, el día 2 de julio de 1917, obteniendo nuevamente un ―Sobresaliente‖ en
tercero de requinto. En vista de los buenos resultados obtenidos en dicho examen, él y otros
dos compañeros de la clase de instrumental, José Gainza y Tomás Mendieta 858 , fueron
propuestos para pasar a la Banda como alumnos meritorios859.

Antonio Menéndez siguió prestando servicios en la Banda de Música hasta septiembre de

1924, momento en que presenta su dimisión como músico de 2ª, requinto, plaza que había
conseguido por oposición en 1918 860, alegando que se va a ausentar de la localidad por
asuntos propios861.

Al igual que sus dos hermanos mayores, Antonio Menéndez también se trasladó a Madrid
tras presentar su dimisión, pero a diferencia de aquéllos, él no había obtenido plaza en la
Banda Municipal de la capital ni formaría nunca parte de esta agrupación.

854
Registro Civil de Bilbao. Partida de nacimiento. Folio 54. Tomo 130-2. Sección 1ª.
855
BFA-DFB. BILBAO TERCERA 0385/020.
856
No hemos encontrado referencia alguna a que Antonio Menéndez realizase examen de Primer curso
elemental ni de Primer curso Superior, por lo que suponemos que cuando entró en la Academia ya tenía
conocimientos suficientes para poder examinarse del segundo curso directamente.
857
BFA-DFB. BILBAO CUARTA 0605/011.
858
José Gainza realizó el examen de tercer curso de clarinete obteniendo la calificación de ―Sobresaliente‖; por
su parte, Tomás Mendieta ese año cursó segundo de bombardino y obtuvo un ―Notable‖ en el examen final.
859
BFA-DFB. BILBAO CUARTA 0605/012.
860
Su nombramiento aparece en el Boletín de la Estadística Sanitaria Municipal de Bilbao. 3ª Serie. Año 2. Nº
17. p. 9. Mayo de 1918.
861
Ibíd.

264
12.2.- Madrid (1924-1995)

Como hemos visto anteriormente, Antonio Menéndez se fue a vivir con su hermano
Severiano y su familia al trasladarse a la capital, apareciendo en el padrón como estudiante
de música que lleva dos meses en Madrid en el censo de 1924.

Gracias a los testimonios de sus sobrinos-nietos hemos podido saber que Antonio Menéndez
se casó en 1930 con Carmen Díaz del Río862, de origen gallego, con quien tendría dos hijas,
María Carmen863 y Ana María864 Menéndez Díaz.

Antonio y Carmen el día de su boda junto a la dedicatoria

que incluyeron en la fotografía para Julián Menéndez y su mujer, Rufina.
Imagen cedida por Antonio Contreras

862
Carmen Díaz del Río (Vivero, Lugo, 1907-?). En 1930 llevaba residiendo nueve años en Madrid.
863
Mary [sic]-Carmen Menéndez Díaz (Madrid, 1931-?). Se casó con un americano con el que se trasladó a
Estados Unidos construyendo su vida allí.
864
Ana- María Menéndez Díaz (Madrid, 1934-?). Se casó con un filipino y falleció en un barco durante su luna
de miel tras complicársele un embarazo extrauterino.

265
En el padrón perteneciente a 1930, realizado el 1 de enero de 1931, el matrimonio aparece
domiciliado en el tercer piso del número cinco de la calle San Bernardino 865; los recién
casados vivían además con una hermana 866 y una tía soltera 867 de Carmen Díaz, ambas
dedicadas a sus labores. En cuanto a Antonio Menéndez, consta que su ocupación principal
es la de músico militar en el Real Cuerpo de la Guardia de Alabarderos con una retribución
de dos mil quinientas pesetas. Es curioso, puesto que en el Anuario Musical de España
(1930), que contenía datos de los músicos de España, artistas líricos, conjuntos,
corporaciones, almacenes y fábricas de instrumentos, entre otras cosas, podemos encontrar a
Antonio Menéndez como profesor de clarinete localizado en la calle Lope de Rueda, número
17 868 . Posteriormente, en agosto de 1935, la familia trasladaría su domicilio a la calle
Donoso Cortés, número 42 869 , prácticamente al lado de la vivienda de su hermano
Severiano, que residía en el número 44.

A la vista de los datos que manejamos en cuanto a la vida profesional de Antonio Menéndez,
podría decirse que su presencia en el panorama musical de la época fue mucho más escasa
que la de sus dos hermanos, puesto que apenas hemos encontrado referencias que le sitúen
en grupos de cámara u orquestas diferentes de manera continuada en el tiempo.

En cuanto a su labor como músico de orquesta, disponemos de información que le sitúa

como miembro de la Orquesta Sinfónica de Madrid, en la que permanecería al menos hasta
1971870, la primera Orquesta Nacional de Conciertos y la Orquesta Manuel de Falla.

Revisando la información contenida en La Orquesta Sinfónica de Madrid. Noventa años de

historia, encontramos a Antonio Menéndez únicamente en la plantilla perteneciente a
1939871, siendo Julián Menéndez el solista, Vicente Sanchiz el clarinete segundo y él, el
instrumentista de clarinete bajo. De todas maneras, gracias al material fotográfico cedido por
la familia que también contiene la citada obra, hemos podido comprobar que el músico y su
hermano compartían filas en esta orquesta al menos desde 1929, puesto que ambos aparecen
separados por el clarinete segundo lo que significa que ya en aquél entonces Antonio
Menéndez era el intérprete de clarinete bajo, bajo la dirección de Arbós.

Por otra parte, aunque en la plantilla ―oficial‖ de 1934 no constan los hermanos Menéndez
como músicos de clarinete apareciendo como tales Mariano San Miguel, Enrique de Nicolás
y Félix Sainz de Alfaro, revisando detalladamente una instantánea tomada en el

865
―Distrito Universidad‖. Un piso de cuatro habitaciones por cuyo alquiler abonaban la cantidad anual de mil
trescientas veinte pesetas. Archivo de Villa. Padrón de 1930. Hoja 13215.
866
Blanca Díaz del Río (Vivero, Lugo, 1912-?). Según consta, llevaba siete meses en Madrid.
867
Adelina Díaz Chao (Vivero, Lugo, 1880-?). Llevaba veinticinco años en Madrid.
868
Esto contrasta con la información contenida en el Padrón de 1930. En la misma página aparece su hermano
Julián. Anuario Musical de España. Ed. BOILEAU. Barcelona, 1930. Primer Año.
869
―Piso 1º exterior derecha. Distrito Universidad. Barrio Vallehermoso‖. Archivo de Villa. Padrón de 1940.
Hoja 33187.
870
El clarinetista Adolfo Garcés explica que “entré a formar parte de la Sinfónica en 1969 (…) cuando yo entré
todavía estaba Don Antonio Menéndez, con el que estuve durante dos o tres años tocando como segundo
clarinete (…)”. Gómez Amat, Carlos/Turina Gómez, Joaquín. La Orquesta Sinfónica de Madrid. Noventa
años de historia. Alianza Música S. A. Madrid, 1994. pp. 161-162.
871
Este libro solo contiene las plantillas de 1904, 1934, 1939 y 1994, por lo que no podemos basar la
información únicamente en lo contenido en sus páginas. Ibíd. pp. 195-206.

266
ayuntamiento de La Coruña en la gira de dicho año, hemos localizado en ella tanto a
Antonio como a Julián Menéndez, lo que significa que ambos seguían formando parte de la
misma.

La Orquesta Sinfónica de Madrid en 1929.

Archivo de la Orquesta Sinfónica de Madrid

Detalle de la imagen anterior.

Los dos hermanos, en los extremos.

Probablemente por recomendación o influencia de su hermano, también fue discípulo de

Miguel Yuste en el Conservatorio de Madrid entre 1933 y 1936. En el curso 1934-1935 no
realizó el examen correspondiente a quinto curso en la convocatoria de junio,
matriculándose de nuevo el año siguiente, en el que sería el último curso académico antes
del estallido de la guerra.

267
El 21 de febrero de 1936 participó en los ejercicios escolares del Conservatorio
interpretando Leyenda872, ejercicio de oposición para clarinete con piano, compuesta por su
profesor, Miguel Yuste, tal y como se anunciaba en el Heraldo de Madrid873.

Su pista académica se pierde en junio de 1936, cuando obtiene la calificación de

―Sobresaliente‖ en quinto curso.

El 23 febrero de 1937, por orden de Largo Caballero firmada en Valencia, se publicaba en

el Diario Oficial del Ministerio de la Guerra el reconocimiento de un quinquenio al
personal de los diferentes cuerpos del ejército lo que suponía una remuneración anual de
quinientas pesetas; entre el personal de esos cuerpos se encontraban los músicos de la Banda
Republicana, a la que Antonio Menéndez pertenecía874.

Puesto que no era empleado del Ayuntamiento de Madrid, desconocemos por completo en
qué situación se encontraba Antonio Menéndez al estallido de la Guerra Civil así como si
sufrió algún tipo de persecución posterior como ocurrió con sus hermanos. El único dato que
manejamos y que le situaría en zona republicana, lo que podría hacer suponer su tendencia
ideológica, es su pertenencia a la Orquesta Nacional de Conciertos 875, creada en Madrid y
trasladada a Barcelona, en plena guerra.

La vida de esa primera Orquesta Nacional fue corta y, consultados los archivos, no existen
más datos que confirmen la pertenencia de Antonio Menéndez a la Orquesta Nacional que
hoy en día conocemos.

Finalizada la Guerra Civil y conviviendo únicamente con su mujer y sus dos hijas, que aún
son pequeñas, tal y como consta en el padrón de 1940, el clarinetista continúa prestando sus
servicios en la ―Antigua Banda de Alabarderos‖ como ―músico militar‖, siendo ésta su
ocupación principal 876 aunque paralelamente, al igual que la gran mayoría de músicos,
realizaba otros trabajos.

Al contrario de lo que ocurre con su hermano Julián Menéndez, su presencia en la prensa es

prácticamente nula; únicamente hemos encontrado referencia a su labor en varios números
de la revista Ritmo y una noticia en La Vanguardia Española, apareciendo por primera vez
en ésta en febrero de 1957, cuando tenía cincuenta y tres años, con motivo de un concierto
que la Orquesta Sinfónica ofreció en el Teatro Monumental de Madrid y en el que interpretó
―con muy buen gusto‖ el segundo movimiento del Quinteto para clarinete y cuerda de
Mozart877.

872
Entendemos que se trata de Leyenda, Danza y Lamento, para clarinete y piano.
873
―Conservatorio Nacional de Música y Declamación‖. Heraldo de Madrid. Año XLVI. Nº 15590.
p. 8. 20/2/1936.
874
Diario Oficial del Ministerio de la Guerra. Año L. Nº 47. p. 560. 23/2/1937.
875
Ver Capítulo IV de este trabajo.
876
Archivo de Villa. Padrón de 1940. Hoja 33187.
877
―Comienza la temporada popular de la Sinfónica con el director alemán Alfred Hering‖. Ritmo. Año
XXVII. Nº 285. p. 13. Febrero 1957.

268
 Sean nuestras primeras palabras de aliento y saludo a la veterana agrupación, por la presencia en sus
filas de nuevos valores jóvenes, que vienen a remozar y dar consistencia al conjunto, al mismo tiempo
que –también- ocasión para el descanso merecido de sus más significados profesores, los cuales en años
precedentes dieron fama a la agrupación.

Antonio Menéndez interpretó con muy buen gusto y sonido el ―Larghetto‖ del Quinteto para clarinete,
de Mozart.

Un tiempo después, aunque no podemos precisar en qué momento se formó la agrupación ni

cuánto tiempo se mantuvo activa, nos encontramos con la Orquesta Manuel de Falla; ésta,
formada por Manuel Carra (piano), Rafael López del Cid (flauta), José Vayá (oboe),
Antonio Menéndez, Jesús Corvino (violín), Antonio Campos (cello) y César Ferrer
(contrabajo), participó en un concierto realizado en el Ateneo de Madrid el 22 de noviembre
de 1962, bajo la dirección de Cristóbal Halffter. El programa estaba compuesto únicamente
por dos obras: el Concierto para clave (o piano) y cinco instrumentos de Falla y la
Sinfonietta de Ernesto Halffter878.

A partir de ese momento, todas las referencias a Antonio Menéndez aparecerán en la revista
Ritmo y estarán ligadas a esa obra de Manuel de Falla. La primera de ellas, se remonta a
mayo de 1964 cuando se llevó a cabo la segunda grabación en estéreo y la quinta en disco
del Concierto de Falla en los estudios Hispavox con alguno de los miembros de aquella
orquesta; la participación del clarinetista en dicha grabación supone el motivo por el cual su
nombre aparecerá en varios números de Ritmo 879 , junto a los de Genoveva Gálvez,
reconocida clavecinista, Rafael López del Cid (flauta), José Vayá (oboe), Luis Antón
(violín) y Ricardo Vivó (cello) estando el conjunto dirigido por José María Franco Gil.

La última referencia encontrada respecto a esta agrupación en Ritmo trata de una

comparación crítica entre cuatro grabaciones que contienen el Concierto para clavicémbalo
y cinco instrumentos880, siendo la citada una de las analizadas.

Curiosamente, la única referencia en prensa en la que aparece su nombre, estando de nuevo

ligado a la obra de Falla, es también la última que disponemos del músico; fechada en 1976,
se trata del anuncio para el mediodía siguiente de la retransmisión del Concierto para clave
en la televisión en un ciclo dedicado al músico español interpretado por los mismos músicos
que habían realizado la grabación de la obra años atrás881.

878
Memoria de actividades del Ateneo de Madrid. 1962-1967. Curso 1962-1963. p. 143. [en línea]
[Link]/[Link]/Biblioteca/Novedades/Novedades-Coleccion-Digital/Memoria-1962-
1968
879
―Actividad en los estudios de HISPAVOX‖. Ritmo. Año XXXIV. Nº 344. p. 22. 1/5/1964.
―Un excelente disco grande de HISPAVOX‖. Ritmo. Año XXXV. Nº 352. p. 24. Abril 1965.
880
Al crítico, del que no aparece el nombre, le pareció que el instrumento utilizado por Genoveva Gálvez no
poseía suficiente riqueza de registro y que el tempo utilizado en el movimiento medio dilata el discurso sin
necesidad; además, destacaba la labor del violinista, Luis Antón, por encima del resto de los acompañantes.
―Música de Cámara‖. Ritmo. Año XLVII. Nº 467. p. 128. Diciembre 1976.
881
―1ª cadena‖. La Vanguardia Española. Nº 34300. p. 55. 19/9/1976.

269
Lamentablemente no hemos podido reconstruir cómo fueron los últimos años del
clarinetista; la familia tampoco dispone de datos que arrojen más luz a esta reconstrucción
puesto que María Ángeles Soteras desconoce qué fue de su tío-abuelo tras el fallecimiento
de Julián Menéndez en 1975, ya que el contacto entre ellos se perdió progresivamente.

Gracias a una nota necrológica aparecida en el periódico ABC el 28 de mayo de 1995882

hemos podido disponer por fin de una fecha que nos permitiese solicitar un acta de
defunción en el Registro Civil y poder comprobar si la persona que aparecía en ella era el
clarinetista del que hablamos y, afortunadamente, lo era.

Finalmente, hemos podido saber que Antonio Menéndez, ya viudo y con domicilio en
Donoso Cortés, número 32, falleció en el hospital Gómez Ulla de Madrid el 27 de mayo de
1995, siendo enterrado posteriormente en el cementerio de La Almudena883.

882
―Defunciones en Madrid‖. ABC. p. 62. 28/5/1995.
883
Acta de Defunción de Antonio Menéndez González. Registro Civil Único de Madrid. Tomo 00085_D. Pág.
015. Sección 3ª.

270
CAPÍTULO XIII.- CONCLUSIONES

Julián Menéndez González fue uno de los clarinetistas más destacados del panorama
musical español de la primera mitad del siglo XX.

Sus excelentes capacidades musicales quedaron patentes desde bien pequeño, al ingresar en
la Academia de Música de la Banda Municipal de Bilbao con menos edad que la requerida
en el reglamento interno de la agrupación. Gracias a ello, pasó a formar parte como requinto
en la Banda de música ascendiendo a solista de dicho instrumento a los quince años.

Este talento le sirvió para conseguir por unanimidad del tribunal la vacante de clarinete
ofertada por la Banda Municipal de Madrid, siendo nombrado posteriormente solista de la
agrupación, puesto del que se jubilaría a los sesenta años, tras cuarenta y un años de servicio
al Ayuntamiento de Madrid.

Gracias a su ingreso en la agrupación madrileña, conoció Menéndez a Miguel Yuste

Moreno, clarinete solista y subdirector de la misma, así como profesor del Conservatorio de
Música de Madrid, junto al que será reconocido como una de las principales figuras del
clarinete en la historia de nuestro país, continuando la labor emprendida por aquél en el
Conservatorio de la capital.

En esta institución realizó Julián Menéndez sus estudios oficiales bajo el magisterio de
Yuste, consiguiendo en todas las asignaturas las máximas calificaciones y el Premio Fin de
Carrera en 1918.

Su destreza como intérprete le valió también su ingreso como solista en las principales
agrupaciones de la época, como la Orquesta Filarmónica de Madrid, de cuya formación fue
testigo en 1915 y en cuyo concierto de presentación participó; la Orquesta Sinfónica de
Madrid, en la que desarrolló su labor durante treinta y ocho años, o la Orquesta Nacional de
Conciertos, de la que formó parte como solista en plena Guerra Civil. Además, colaboró
esporádicamente con otras agrupaciones como la Orquesta Clásica o la Orquesta de Radio
Nacional.

Julián Menéndez conoció infinidad de repertorio de todo tipo gracias a las agrupaciones de
distinta naturaleza a las que perteneció y con las que colaboró a lo largo de su vida,
cosechando grandes éxitos de crítica y público como intérprete y contribuyendo además a
mantener vivas algunas obras del repertorio clarinetístico, trabajo que Yuste había realizado
a lo largo de su dilatada carrera. Éste era el caso del ―Larghetto‖ del Quinteto para clarinete
y cuerdas, K. 581 de Mozart, obra que Menéndez interpretó en infinidad de ocasiones en su
versión adaptada para clarinete y banda (realizada por Yuste, probablemente) o en su
versión original acompañado por músicos de cuerda de la Orquesta Sinfónica de Madrid.

271
La otra obra que le proporcionó innumerables éxitos fue el Septimino Op. 20 de Beethoven,
que el Maestro Arbós gustaba incluir en la programación de la Sinfónica, interpretándola
tanto en Madrid como en sus giras por provincias a lo largo de toda su vida.

Por otro lado, Menéndez formó parte de distintas agrupaciones de música de cámara,
compuestas tanto por compañeros de la Banda de Música como por músicos de la Orquesta
Sinfónica, participando repetidas veces en actuaciones retransmitidas por Unión Radio.

Su pericia con el clarinete le convirtió en uno de los solistas más reputados del panorama
musical de la época, llegando a ser invitado ―de urgencia‖ a realizar una gira por España con
un prestigioso cuarteto italiano, el ―Cuarteto Poltronieri‖, cuyo clarinetista había tenido que
suspender su viaje en el último momento; así, sin ensayos, Julián Menéndez defendió de una
manera excepcional los quintetos de Mozart y Brahms.

Las críticas musicales en las que se menciona a Menéndez como instrumentista coinciden en
destacarle como eminente solista y artista formidable que poseía un cálido y bello sonido,
así como una gran pulcritud, destreza y virtuosismo.

A pesar de su intento por mantenerse al margen del régimen político imperante en cada
momento, Julián Menéndez vivió en sus carnes un duro proceso de depuración llevado a
cabo tras la Guerra Civil, que se prolongaría durante cuatro largos años, viéndose agravado
por la denuncia interpuesta en su contra por un compañero de la Orquesta Sinfónica, Álvaro
Mont. Finalmente, tras muchos interrogatorios y alegaciones a su favor, ―tan sólo‖ fue
condenado a seis años de inhabilitación para desempeñar cargos de mando y confianza.

De todas formas, su dedicación a la música se mantuvo al margen de las distintas tendencias

políticas, continuando con su labor en todos los ámbitos en los que se involucraba.

Su personalidad inquieta le llevó a embarcarse en el negocio de venta de material musical

con otro gran músico de la época, Manuel Garijo, y con Vicente Respaldiza, empleado de
banca que aportaba sus conocimientos administrativos a una sociedad a la que el nombre de
los dos solistas ofrecía garantía de seriedad y buen hacer. Aunque en 1941 dicha sociedad
quedó disuelta y Menéndez fue el único que no continuó con el negocio, sus dos
compañeros y sus descendientes se hicieron referentes en dicha actividad en la capital y en
el país.

La faceta de intérprete de Julián Menéndez se ve completada con otras dos actividades que
éste desarrolló, en mayor o menor medida, a lo largo de su vida: la composición y la
transcripción.

Su producción compositiva abarca desde obras para diferentes instrumentos (cuerda, viento
y piano) hasta obras para grandes agrupaciones (orquesta o banda), incluyendo una zarzuela
compuesta en colaboración con José María Martín Domingo que cosecharía éxitos en su

272
estreno en Valencia en 1924. La recepción por parte de la crítica de las obras que tuvo
posibilidad de estrenar fue, en general, buena, alabando su buen hacer en ese terreno.

Además, realizó una importante aportación a la literatura de su instrumento, rellenando el

vacío existente en cuanto a repertorio escrito por autores españoles para el mismo; tanto sus
obras como sus estudios (algunos de ellos fueron compuestos por encargo para ser obras de
concurso en la Banda de música de Madrid) suponen un reto para los clarinetistas, dada su
dificultad técnica, a la que se le añade la necesidad de poseer una gran expresividad musical.
Es curioso el hecho de que, a pesar de su exitosa y completa carrera, Julián Menéndez es
más conocido entre los propios clarinetistas como compositor de música ―muy difícil‖ y
vituosística, puesto que su obra más interpretada es Introducción, Andante y Danza, que
como intérprete.

Puesto que en este trabajo estudiamos la figura de Julián Menéndez fundamentalmente como
clarinetista, y dadas las dificultades para acceder a algunas de sus obras, conservadas por el
momento en un archivo particular no accesible, su labor compositiva permanece aún sin
explorar detalladamente, quedando por tanto abierta la puerta a futuros estudios
musicológicos de su obra.

Por otra parte, Menéndez revisó, adaptó y amplió música de otros autores a la manera de
tocar de su época y al clarinete sistema Boehm. El Método completo para clarinete de
Antonio Romero que aún se utiliza en la actualidad es el que el clarinetista revisó y amplió
de uno a cuatro volúmenes, facilitando un aprendizaje más gradual de los contenidos.

En cuanto a la transcripción, Menéndez realizó una laboriosa tarea escribiendo y adaptando

casi noventa obras orquestales para la Banda de Madrid; de ellas, la que más fama le ha
proporcionado en este terreno es La Consagración de la Primavera, de Stravinsky, quien
reconoció la ardua y magnífica labor del clarinetista.

En la actualidad, aunque no de manera muy habitual, la única música escrita por Menéndez
que se suele interpretar y que forma parte de las programaciones de los conservatorios, salvo
pocas excepciones, es la que éste compuso para su instrumento o las revisiones de música de
otros autores; por otro lado, sus transcripciones para Banda sí que son utilizadas en distintas
agrupaciones tras la cesión del material por parte de la Banda de Música de Madrid,
destinataria de todas ellas.

Desgraciadamente, a pesar de la recomendación del propio Yuste y de contar con el visto

bueno de la dirección del centro, Menéndez nunca fue profesor en el Conservatorio de
Madrid. Aun así, tras su jubilación impartió clases particulares a clarinetistas que le pedían
ayuda y consejo, no percibiendo nunca compensación económica alguna por ello.
Lógicamente los clarinetistas de hoy día somos, en parte, herederos de la manera de tocar
que Menéndez les transmitió a esos alumnos, ya que ellos a su vez fueron, con el paso
tiempo, profesores de futuros clarinetistas profesionales; de esta manera, los conocimientos
adquiridos con el clarinetista fueron transmitiéndose a través de distintas generaciones de

273
instrumentistas, aunque mezclados con otras influencias técnico-musicales favorecidas por
los avances económicos, tecnológicos, sociales y culturales.

De esta manera se convertiría, por tanto, en continuador de las enseñanzas recibidas por
Yuste, contribuyendo a mantener lo que se denomina ―escuela española de clarinete‖.

Julián Menéndez es recordado por las pocas personas que le conocieron y aún viven como
alguien humilde, fiel a sus principios y honrado que vivía para la música. Además, su
extraordinario talento y dedicación le hicieron merecedor de reconocimientos tanto en vida
como tras su fallecimiento; tras su jubilación, el Ayuntamiento de Madrid le condecoró con
su Medalla de Plata por la labor realizada durante tantos años en la Banda Municipal;
además, varios compositores, tanto de su época como actuales, entre los que se encuentra su
maestro, Miguel Yuste, le dedicaron su música; por otro lado, desde hace años viene
organizándose un curso/concurso de clarinete que lleva su nombre en el que participan
clarinetistas de reconocido prestigio tanto a nivel nacional como internacional.

Al igual que el clarinetista, los dos hermanos menores de Julián Menéndez, Severiano y
Antonio, estudiaron en la Academia de Música de la Banda de Bilbao, trompeta y clarinete
respectivamente, desarrollando más tarde su vida y su carrera profesional en Madrid en
ambos casos.

Severiano Menéndez compartió muchas vivencias con su hermano Julián, que tan solo era
un año mayor que él, puesto que entró a formar parte de la Banda Municipal de Madrid en
1919 y además, también formó parte de la plantilla de la Orquesta Filarmónica dirigida por
Pérez Casas.

Severiano Menéndez, que resulta prácticamente desconocido en la actualidad fuera del

círculo de la Banda Municipal de Madrid, fue un músico polifacético que participó
activamente en la vida musical del momento utilizando tanto su nombre como su
sobrenombre, ―Chacarra‖, como reclamo en la publicidad de algunas de las actuaciones que
ofrecía con diferentes orquestas tanto en teatros como en cafés.

Podemos encontrar otro paralelismo en las vidas de los dos hermanos: el ser perseguidos
―por rojos‖ tras la Guerra Civil, corriendo el trompetista peor suerte que su hermano, puesto
que tras permanecer encarcelado un tiempo le retiraron de la función pública perdiendo
todos sus derechos como tal y falleciendo poco tiempo después.

Por su parte, Antonio Menéndez no ha caído tanto en el olvido como su hermano Severiano;
quizá porque su muerte acaeció en un tiempo más cercano a nuestros días (1995) o quizá
porque se le recuerda por ser clarinetista al igual que su hermano Julián, cuya fama
probablemente ensombreció su talento, y porque formó parte de la Orquesta Sinfónica de
Madrid como aquél. Sea como fuere, su nombre es más conocido que el del trompetista a
pesar de no haber sido tampoco rescatado de la historia de los instrumentistas de este país.

274
Ya en Madrid, Antonio Menéndez formó parte de la Banda de Alabarderos y de la Orquesta
Sinfónica; además, sabemos que durante la Guerra Civil formó parte de la Orquesta
Nacional de Conciertos y posteriormente de la Orquesta Manuel de Falla. Precisamente,
todas las noticias en las que se cita al clarinetista desde finales de la década de los sesenta
del siglo XX están relacionadas con la interpretación en directo o al realizar una grabación
de la misma obra: el Concierto para clave de Falla.

Aunque generalmente se tiende a conocer y estudiar a los creadores de música y las

circunstancias que rodearon al proceso creativo, creemos que con la realización de este
trabajo ha quedado patente la necesidad de rescatar de la historia a los ―recreadores‖, es
decir, a los intérpretes, en este caso los hermanos Menéndez González, que durante su vida
formaron parte de las agrupaciones más importantes de Madrid y fueron testigos y partícipes
de cambios históricos determinantes en la música de nuestro país.

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Documentación Musical de Andalucía. Editorial Comares.
 Vercher Grau, Juan. El clarinete. Gráficas Hermanos Aparisi, S.L. Gandía,
1983.
 Villar, Rogelio. La música y los músicos contemporáneos. Casa Erviti. San
Sebastián, ca. 1930.

Tesis Doctorales/Trabajos Fin de Máster

 Asensio Segarra, Miguel. El saxofón en España (1850-2000). Tesis Doctoral

dirigida por el Dr. Francisco Carlos Bueno Camejo. Facultad de Filosofía y
Ciencias de la Educación de la Universidad de Valencia en 2012.
 Ballesteros Egea, Miriam. La Orquesta Filarmónica de Madrid (1915-1945) y su
contribución a la renovación musical española. Tesis Doctoral dirigida por la
Dra. María Nagore Ferrer. Facultad de Geografía e Historia -Departamento de
Musicología- de la Universidad Complutense de Madrid en 2010.
 Cuadrado Caparrós, Mª Dolores. Bartolomé Pérez Casas y la Orquesta
Filarmónica de Madrid (1915-1936). Tesis Doctoral dirigida por el Dr. José
María García Laborda. Departamento de Didáctica de la Expresión Musical,
Plástica y Corporal de la Universidad de Salamanca, 2006.
 Enguídanos Campos, Carlos. La obra para clarinete de Julián Menéndez. Tesis
de Máster dirigida por el Dr. Roberto Loras Villalonga. Departamento de
Comunicación Audiovisual, Documentación e Historia del Arte de la
Universidad Politécnica de Valencia en 2010.
 Rodríguez Lorenzo, Gloria Araceli: El Clarinetista, Profesor y Compositor
Miguel Yuste Moreno (1870-1947): Estudio Biográfico y Analítico. Tesis
Doctoral dirigida por el Dr. Ramón Sobrino. Departamento de Historia del Arte
y Musicología de la Universidad de Oviedo, 2009.

278
 Veintimilla Bonet, Alberto. El clarinetista Antonio Romero y Andía (1815-
1886). Tesis Doctoral dirigida por el Dr. Ramón Sobrino. Departamento de
Historia del Arte y Musicología de la Universidad de Oviedo, 2002.

Documentos sonoros

 Pérez Piquer, Enrique/Bañados Lira, Aníbal. Clar i Net. Julián Menéndez. Obras
para clarinete y piano. Disco compacto. DAHIZ produccions. Colección
Generación de la República. Duración total: 72’19’’. Valencia, 2004.
 Espina Ruiz, Oskar/Keiko Kurachi. Julián Menéndez REDISCOVERED. Disco
compacto. Editado por Oskar Espina y Kobaltone. Nueva York, 2004.

Documentos en internet

 Colección digital del Patrimonio Histórico del Ayuntamiento de Madrid. Disponible en

[Link] (consultada desde diciembre de 2010 hasta septiembre de
2011).
 Sociedad Estatal para la Acción Cultural Exterior. Disponible en [Link]
(consultada en septiembre de 2010).
 Depósito Digital de Documentos de la Universidad Autónoma de Barcelona.
Disponible en [Link] (consultada entre septiembre y diciembre de
2016).
 Boletín Oficial del Estado.
 Boletín Oficial de la Provincia de Madrid.

Archivos fotográficos

 Legado Menéndez.
 Fondo documental de Santos Yubero. En Archivo Regional de la Comunidad de
Madrid.
 Archivo fotográfico de Alfonso (Banda Municipal). En Archivo General de la
Administración.

Prensa general, cultural y musical

 El Heraldo de Madrid
 El Siglo Futuro
 La Libertad
 La Voz
 ABC
 Anuario Musical de España
 Boletín dedicado a las Bandas de Música
 Diario de Alicante

279
 Diario de Valencia
 El Imparcial
 El Orzán
 El Globo
 El Sol
 Flores y Abejas
 El Pueblo (Valencia)
 La Voz de Asturias
 Hoja Oficial del Lunes
 La Gaceta de Tenerife
 Guadalajara
 El Progreso
 La Prensa
 La Mañana
 La Crónica Meridional
 La Correspondencia de España
 La Correspondencia Militar
 El País
 La Correspondencia de Valencia
 La Nación
 La opinión
 La Época
 La Vanguardia
 Las Provincias
 Luz
 La Ilustración Española y Americana
 La Alhambra
 La Hora
 Revista Musical Hispano-Americana
 Ritmo
 Revista Musical de Bilbao
 Ondas
 Harmonía
 Música

280
APÉNDICE I. JULIÁN MENÉNDEZ

A) CATÁLOGO DE SU OBRA

OBRAS PARA CLARINETE

 CONCIERTO Nº 1 para clarinete y piano. 1912.

Dedicado a Don Pelayo Marín.

 SOLO DE CONCIERTO para clarinete con acompañamiento de piano.

“A mi primer maestro Pablo Fernández”. Año 1920.
Editorial Música Moderna.
Copyright 1952 by Julián Menéndez.
Biblioteca Nacional de España.

 FANTASÍA-CAPRICHO para clarinete con acompañamiento de piano.

“A mi admirado maestro Miguel Yuste”. Año 1921.
Editorial Música Moderna.
Copyright 1952 by Julián Menéndez.
Biblioteca Nacional de España.

 ANDANTE Y SCHERZO para requinto y piano. 1945.

1ª grabación mundial de la obra para clarinete de Julián Menéndez realizada por
Enrique Pérez Piquer y Aníbal Bañados Lira en Clar i Net. Producido y editado por
DAHIZ PRODUCCIONS. Valencia, 2004.

 INTRODUCCIÓN, ANDANTE Y DANZA para clarinete con

acompañamiento de piano. 1952.
“A Wallace R. Tenney. Ilustre maestro y Notable clarinetista”.
Copyright 1958 by Unión Musical Española Editores. Madrid.

 ANDANTE Y ALLEGRO (Scherzo).

Obra de concurso para la Banda Municipal de Madrid en el año 1955.
1ª grabación mundial de la obra para clarinete de Julián Menéndez realizada por
Enrique Pérez Piquer y Aníbal Bañados Lira en Clar i Net. Producido y editado por
DAHIZ PRODUCCIONS. Valencia, 2004.

 CONTEMPLACIÓN para clarinete y piano.

Editions Musicales Alphonse Leduc. Paris.
Copyright 1965 by Alphonse Leduc.

281
ESTUDIOS PARA CLARINETE

 SEIS ESTUDIOS DE CONCIERTO para clarinete con acompañamiento de

piano.
1. Obra de concurso en la Banda Municipal de Madrid en el año 1945.
2. ―IMPROMPTU‖. Obra de concurso en la Banda Municipal de Madrid en
el año 1946.
3. Obra de concurso en la Banda Municipal de Madrid en el año 1947.
4. Obra de concurso en la Banda Municipal de Madrid en el año 1921.
5. Obra de concurso en la Banda Municipal de Madrid en los años
1922- 1951.
6. Ballet (tiempo de Polaca). Obra de concurso en la Banda Municipal de
Madrid en los años 1924-1951.
Biblioteca del Clarinetista. Editorial Música Moderna.
En Biblioteca Nacional de España.

 24 ESTUDIOS TÉCNICOS Y MODERNOS PARA CLARINETE

(8 con acompañamiento de piano).
“A Juan Vives Molas, notable profesor y excelente clarinetista”.
Copyright 1957 by Unión Musical Española. Editores-Madrid.
Biblioteca Musical del Ayuntamiento de Madrid.

 18 ESTUDIOS CARACTERÍSTICOS (DIFÍCILES) PARA CLARINETE

SOLO. 1959.
Copyright 1964 by Unión Musical Española.
Biblioteca Musical del Ayuntamiento de Madrid.

 32 ESTUDIOS DE PERFECCIONAMIENTO (transcriptos y adaptados

para clarinete de obras de Mendelssohn, Schumann y Chopin)
“A mi hermano Antonio”.
Biblioteca Musical del Ayuntamiento de Madrid.

OBRAS PARA OTROS INSTRUMENTOS

 NOTA BENE: CUARTETO PARA INSTRUMENTOS DE CUERDA. 1912.

Grabación en Archivo Vasco de la Música.

 MI FELICIDAD. 1913.
Habanera para piano.
Manuscrito en Legado Menéndez.

282
 ELEGÍA para Violín y pequeña orquesta.
Existen dos partituras generales en el archivo de la Orquesta Sinfónica de Madrid, en
las que constan las leyendas siguientes:
1º.- “A la memoria del maestro E. F. Arbós”
Julián Menéndez
Madrid, 29-9-1939
4-12-1940
Al final: Madrid, 29-9-939. Instrumentada 4-12-940.
2ª.- Madrid, 29-9-1950
Julián Menéndez
Estrenada por la Orquesta Sinfónica de Madrid el 17 de Febrero de 1946.
Plantilla: Flauta, oboe, clarinete, fagot, trompa I-II, trompeta, arpa, violín I (8), violín
II, (7), violas (5), cellos (5), contrabajos (4).

 NOCTURNO PARA VIOLONCHELO Y PEQUEÑA ORQUESTA.

“A mi esposa. Agosto 1951. Julián Menéndez”
Madrid, 20 Sepbre, 1951.
Sin estrenar. Archivo de la Orquesta Sinfónica de Madrid.
Plantilla: Flauta, oboe, clar. I-II, fagot, trompa I-III, trompeta, arpa, violín I (5),
violín II (4), violas (3), cellos (3) + solista, contrabajos (3).

 LAMENTO Y TARANTELA para saxofón alto Mib, con acompañamiento

de piano. 1953.
Copyright 1958 by Unión Musical Española.
Biblioteca Musical del Ayuntamiento de Madrid.

 ESTUDIO DE CONCIERTO para saxofón alto Mib o tenor Sib y piano.

Prologado y anotado por Manuel Miján.
Copyright 1985 by Julián Menéndez. Real Musical S. A. Madrid.
Biblioteca Musical del Ayuntamiento de Madrid.

 PIEZA LÍRICA para trombón (de varas y pistones) y piano. 1956.

Archivo de la Banda Municipal de Música de Madrid.

 NOCTURNO PARA FLAUTA con acompañamiento de piano.

“A Rafael López del Cid, Flautista notable y excelente artista”.
Copyright 1959 by Unión Musical Española Editores.
Biblioteca Nacional de España.
Archivo de la SGAE Nº 451.392.

 SUTILEZA PARA FLAUTA Y PIANO.

Archivo de la SGAE Nº 4.834.424.

283
  TANGO-HABANERA para cornetín y banda.
“Dedicada a mi hermano Severo”.
Manuscrito incompleto en Legado Menéndez.

 HOMENAJE A JUAN CRISÓSTOMO ARRIAGA. 1958.

Piano
1) Pequeña Fantasía Vasca.
2) Preludio Vasco.
Manuscrito en Biblioteca Bidebarrieta (Bilbao).

 DANZAS ESPAÑOLAS.
Piano
1) Oriental-Castellana
2) Intermedio
3) Baile (Bulerías)
Existen dos adaptaciones de esta obra: para pequeña orquesta y para la Banda
Municipal de Madrid (1961).

 LUSITATA.
Fado para piano.
Legado Menéndez.

 SONATA CONTEMPORÁNEA.
Flauta, oboe, clarinete, fagot y piano.
Grabación por Quinteto de la RTVE en Fundación Juan March.

OBRA LÍRICA

 LA CANCIÓN DEL CORSO.

Zarzuela realizada junto a Martín Domingo. Valencia, 1924.
En la Fundación Juan March se encuentran las particellas manuscritas.

284
COMPOSICIONES PARA ORQUESTA

 EVOCACIONES (Impresión Sinfónica).

“Madrid, 9 de Mayo de 1939 (terminada en 29 de Mayo de 1939). Julián
Menéndez”.
Estrenada por la Orquesta Sinfónica de Madrid el 30 de Noviembre de 1941.
Plantilla: violín I (8), violín II (7), violas (5), cellos (5), contrabajos (5), fl. I, fl. II,
flautín, oboe I-II, corno inglés, clar. I-II, clar. bajo, fagot I-II, contrafagot, trompa I-
IV, trompeta I-IV, trombone I-III, tuba, timbales, arpa I-II, percussion (campanas,
plat., triángulo, celesta, tan-tan).

 CUADROS POPULARES.
I. Romería Vasca
II. Canción de Cuna (Castilla)
III. Feria Andaluza

Existen dos partituras generales en el archivo de la Orquesta Sinfónica con las

siguientes leyendas:
1º.- Madrid, 22-V-1942
Instrumentada 4-8-1942
26-9-1950
Julián Menéndez
2º.- Madrid, 22- VIII- 1949
Estrenada por la Orquesta Sinfónica de Madrid el 29 de Noviembre de 1942.
Adaptada para la Banda Municipal de Madrid entre 1948 y 1950.
Plantilla: violín I (8), violín II (7), violas (5), cellos (5), contrabajos (4), fl. I-II,
flautín, oboe I, corno inglés, clar. I-II, fagot I-II, contrafagot, trompa I-IV, trompeta
I-III, tuba, timbales, arpa, percusión (celesta, plato, bombo, tambor, caja, campanas,
castañuelas, caja china, caja militar)

 LEDA (leyenda)
Poema Sinfónico. Sin estrenar.
Manuscrito en contraportada: ―Deseoso Júpiter de poseer a Leda, la hija de Glauco,
aprovechó la ocasión en que la joven se bañaba para convertirlo en cisne,
refugiarse en el seno de Leda, fingiéndose perseguido, colmando así sus afanes. Y
con ello ofreció a pintores y escultores uno de los temas de que más se ha abusado”.
Madrid- I-VIII-1944
- 9 – IX
Julián Menéndez
Plantilla: violín I (8), violín II (7), violas (5), cellos (5), contrabajos (4), fl I-II,
flautín, oboe I-II, corno inglés, clar. I-II, clar. bajo, fagot I-II, contrafagot, trompa I-
IV, trompeta I-IV, trombone I-III, tuba, timbales, arpa, percusión (celesta, xilófono,
bombo).

285
COMPOSICIONES PARA BANDA

 AL VALIENTE DIESTRO MALAGUEÑO PACO MADRID. 1914.

Autoría compartida con G. Astrain.
Legado Menéndez.

 RUFINITA. 1920.
Polka.
Legado Menéndez.

 LOS DOS KIKOS.

Pasodoble.
Guión manuscrito en Archivo de la Banda Municipal de Madrid. [Número de carpeta
373]. Archivo de la SGAE Nº 753.
Copyright MCMLIX by Ediciones Quiroga. Madrid.
Reducción para piano, Violín A, Violines B y C, Sax. Alto 1º (mib) y Clarinete (sib),
Saxofón alto 3º (mib), Saxofón tenor (sib), Trompeta 1ª (sib), Trompeta 2ª (sib), Trombón
1º, Batería y Contrabajo. En Biblioteca Nacional de España.

 LA COPLA DEL NIÑO.

Pasodoble.
Estrenado el 24 de mayo de 1956.
Guión manuscrito en Archivo de la Banda Municipal de Madrid. [Número de carpeta
373]. Archivo de la SGAE. Nº 389.579.
Copyright MCMLIX by Ediciones Quiroga. Madrid.
Reducción para piano, Violín A, Violines B y C, Sax. Alto 1º (mib), Saxofón alto 3º
(mib)
, Saxofón tenor (sib), Trompeta 1ª (sib), Trompeta 2ª (sib), Trombón 1º, Batería y
Contrabajo. En Biblioteca Nacional de España.

 ANGELINES.
Mazurka.
Legado Menéndez.

 MARI-ANGELI.
Pasodoble.
Guión, en Do, manuscrito en Archivo de la Banda Municipal de Madrid. [Número de
carpeta 400]. Archivo de la SGAE. Nº 3.713.884.

 ALEGRE ANDALUCÍA.
Pasodoble.
Madrid, 29 de Marzo de 1958.
Guión-director manuscrito en Sib.
Archivo de la SGAE. Nº 365.256

286
 EL SAUCE (4 PIEZAS CARACTERÍSTICAS)
1. Semblanza
2. Dialogo
3. Danza-Ballet
4. Final
Archivo de la Banda Municipal de Madrid. [Número de carpeta 500].

 PALMAS Y SOL.
Pasodoble. Guión, en Do, manuscrito en Archivo de la Banda Municipal de
Madrid. [Número de carpeta 430]. Archivo de la SGAE. Nº 4.703.070.

 ALE (Ale Menéndez)

Incluido en la grabación de la Banda de Música de Bilbao para conmemorar su
centenario, en 1995.

287
B) ÁRBOL GENEALÓGICO

288
C) DOCUMENTOS BIOGRÁFICOS

Primera página de la Partida de Nacimiento de Julián Menéndez.

Registro Civil de Santander.

289
Segunda páginade la Partida de Nacimiento de Julián Menéndez.
Registro Civil de Santander.

290
Partida de Bautismo de Menéndez.
Archivo Catedralicio de Santander.

291
Hoja de servicios de Julián Menéndez en la Banda de Bilbao.
Archivo de la Banda Municipal de Bilbao.

292
Anuncio del resultado de la oposición que Julián Menéndez aprobó.
Archivo de Villa.

293
Propuesta de Miguel Yuste para que Menéndez fuese su sustituto.
Real Conservatorio de Música de Madrid.

294
Extracto de la Partida de Nacimiento de Rufina Abad Osma, mujer de Julián Menéndez.
Registro Civil de Bilbao.

295
Extracto de la inscripción de matrimonio de Julián Menéndez y Rufina Abad.
Registro Civil de Bilbao.

296
Solicitud de licencia para apertura de negocio con Garijo y Respaldiza.
Archivo de Villa

297
Licencia del Ayuntamiento de Madrid para la apertura de ―Garijo, Menéndez y Respaldiza‖.
Archivo de Villa.

298
Inscripción de la Sociedad ―Garijo, Menéndez y Respaldiza‖ en el Registro Mercantil de Madrid.

299
Final de registro e inicio del documento de la disolución de la Sociedad
―Garijo, Menéndez y Respaldiza‖.
Registro Mercantil de Madrid.

300
Disolución de la Sociedad ―Garijo, Menéndez y Respaldiza‖.
Registro Mercantil de Madrid.

301
 Publicidad de ―Garijo, Menéndez y Respaldiza‖.
Boletín de la Asociación de Directores de Bandas de Música Civiles.

302
Solicitud de permiso en la Banda Municipal para ir de gira con la Orquesta Sinfónica (1930).
Archivo de Villa.

303
Uno de los escritos de Álvaro Mont denunciando a Julián Menéndez.
Archivo de Villa.

Ratificación de Álvaro Mont en su denuncia.

304
Escrito de los compañeros de la Banda Municipal de Madrid defendiendo la inocencia de Menéndez.
Archivo de Villa.

305
Firmas del resto de los compañeros de Menéndez en el escrito anterior.

306
Acta de defunción de Julián Menéndez.
Registro Civil Único de Madrid.

307
Esquela de Julián Menéndez.
ABC (31/12/1975)

308
D) DOCUMENTOS ICONOGRÁFICOS

Menéndez con un grupo de músicos de la Banda de Música de Bilbao.

Legado Menéndez.

309
Imagen de Julián Menéndez a los diecisiete años.
Legado Menéndez.

310
Dos imágenes de Rufina Abad de joven.
Legado Menéndez-Abad.

311
Rufina y Mª Ángeles, las hijas de Menéndez.
Legado Menéndez.

312
Imagen de Severiano, izquierda, y Julián Menéndez de jóvenes.
Legado Menéndez.

La Banda Municipal de Madrid en 1928.

Julián Menéndez, octavo por la derecha.
Colección Digital del Patrimonio de Madrid.

313
Homenaje a la Banda Municipal de Madrid en 1930.
Julián Menéndez, señalado, a la derecha de la foto.
Archivo General de la Administración

Detalle de la imagen anterior

314
Concierto de la Banda Municipal de Madrid en la Plaza de Toros de Castellón en 1937.
Biblioteca Nacional de España.

315
 La Orquesta Sinfónica con Arbós.
Archivo de la Orquesta Sinfónica de Madrid.

Detalle de la imagen anterior.

Julián y Antonio Menéndez a ambos lados del maestro Arbós.

316
Imagen de grupo de la Orquesta Sinfónica de Madrid. Julián Menéndez,
arriba a la izquierda, a hombros de unos compañeros.
Archivo de la Orquesta Sinfónica.

Detalle de la imagen anterior.

317
Arturo Saco del Valle con su orquesta en 1929.

Detalle de la imagen anterior.

318
Julián y Antonio Menéndez en la orquesta.
Legado Menéndez.

319
Primer plano de Julián Menéndez tocando con la Banda de Música de Madrid en 1947.
Obsérvese la embocadura ―forrando‖ los dientes superiores.

320
 Un grupo de músicos de la Banda Municipal de Madrid
con Julián Menéndez en el centro, sin gorra.
Legado Menéndez.

Grupo de músicos de la Orquesta Sinfónica durante una de sus giras.

Archivo de la Orquesta Sinfónica de Madrid.

321
Menéndez y su mujer alrededor de los años 50.
Legado Menéndez.

322
Quinteto de viento formado por Álvaro Mont (trompa), Antonio Romo (fagot),
Aurelio Fernández (clarinete), Manuel Garijo (flauta) y
Emilio González (oboe).
Los nombres de los componentes de este grupo
se citan repetidamente en este trabajo.

323
Julián Menéndez en foto oficial de la Banda de Música de Madrid.
Archivo General de la Administración.

324
 Dos instantáneas de Julián Menéndez con su nieta;
en la segunda de ellas, con el padre de la pequeña, Federico Soteras.
Legado Menéndez.

Imagen de Menéndez y Rufina con su hija Mª Ángeles, su yerno Federico y sus nietos.
Legado Menéndez.

325
 Menéndez con sus dos nietos,
Mª Ángeles Soteras y Antonio Contreras.
Legado Menéndez.

Menéndez y Rufina con sus nietos.

Legado Menéndez.

326
 El clarinetista con sus dos hijas.
Legado Menéndez.

Menéndez y Rufina en su chalet de El Espinar.

Legado Menéndez.

327
 Menéndez y Rufina.
Legado Menéndez.

El matrimonio Menéndez-Abad
con su hija pequeña
y el marido de ésta.
Legado Menéndez.

328
Julián Menéndez con parte de su familia. De izquierda a derecha: Féliz Cordero, Gregoria Menéndez
González, Mª Ángeles Soteras Menéndez, Mª Ángeles Soteras Menéndez (niña), Federico Soteras, José Ramón
Cordero Menéndez, Paquita Menéndez, Julián Menéndez González, Rufina Abad Osma, Antonio Contreras
Menéndez (niño), Manuela Menéndez González, Darío Elechiguerra y Juan Antonio Elechiguerra Menéndez.
Legado Menéndez.

Julián Menéndez

329
Julián Menéndez y su familia al completo poco tiempo antes de fallecer.
Legado Menéndez.

330
E) PARTITURAS

331
332
333
334
335
336
337
338
339
340
341
342
343
344
345
346
347
348
349
350
351
352
353
354
355
356
357
358
359
360
361
362
363
364
365
366
367
368
369
370
371
372
373
374
375
376
377
378
379
380
381
382
383
384
385
386
387
388
389
390
391
392
393
394
395
396
397
398
399
400
401
402
403
404
405
406
407
408
409
410
411
412
413
414
415
416
417
418
419
420
421
422
423
424
425
426
427
428
429
430
431
432
433
434
435
436
437
438
439
440
441
442
443
444
445
446
447
448
449
450
451
452
453
454
455
456
457
458
459
460
461
462
463
464
465
466
467
468
469
470
471
472
473
474
475
476
477
478
479
480
481
482
483
APÉNDICE II. SEVERIANO MENÉNDEZ GONZÁLEZ

Partida de Baustismo de Severiano Menéndez.

Archivo Histórico Eclesiástico de Bilbao.

484
Hoja de servicios de Severiano Menéndez en la Banda de Bilbao.
Archivo de la Banda Municipal de Bilbao.

485
La Banda Municipal de Madrid tras el banquete-homenaje de celebración de su XXV aniversario.

Disco de pizarra de la ―Orquesta Chacarra‖

con Severiano Menéndez como solista.
Adquirido a través del sector del coleccionismo.

486
Certificado de defunción de Severiano Menéndez.
Registro Civil Único de Madrid.

487
Extracto del Acta de Defunción de la mujer de Severiano Menéndez.
Archivo de Villa.

488
APÉNDICE III. ANTONIO MENÉNDEZ GONZÁLEZ

Partida de Nacimiento de Antonio Menéndez.

Registro Civil de Santander.

489
Hoja de servicios de Antonio Menéndez en la Banda de Música de Bilbao.
Archivo de la Banda Municipal de Música de Bilbao.

490
Acta de defunción de Antonio Menéndez.
Registro Civil Único de Madrid.

491
Inauguración del Palacio de la Música. Orquesta del maestro Lasalle.
Antonio Menéndez, señalado.
Archivo General de la Administración

Detalle de la imagen anterior

492