El cubismo no puede considerarse como una escuela encerrada en sus dogmas, sino ms bien una tendencia literaria paralela

a la de los artistas plsticos; aunque su condicin de movimiento abierto responde a caractersticas de signo muy distinto al del expresionismo. Adems, habr de contemplarse el cubismo literario no slo por lo que fue entre 1910 y 1924, sino tambin por lo que intelectualmente representa. El movimiento podra haberse limitado a las artes plsticas, de no haber vivido los primeros aos en estrecha relacin tanto pintores como poetas, formndose un grupo vagamente homogneo al que hay que sumar los nombres de Apollinaire, Andr Salmn, Marie Laurencin, Maurice Raynal, Max Jacob y los hermano Leo y Gertrude Stein. La mujer en rojo y verde, de F. Lger. Sus innovaciones en el campo de la poesa son el fundamento de numerosos epgonos contemporneos que no hacen sino llevar hasta sus ltimas consecuencias visuales los calligrammes de Guillaume Apollinaire. Por otra parte, la incorporacin de tcnicas cubistas en el campo de la narrativa a cargo de la "generacin Perdida" estadounidense represent la expansin de los principios cubistas por todas las literaturas, extremo de la mayor importancia que la crtica francesa ha solido pasar por alto. El movimiento -un arte mental que busca mostrar la verdad absoluta- es eminentemente galo y precisamente gracias a la tradicin cultural francesa, no cay en la retrica vaca y fascinante de la mayora de los futuristas italianos y de algunos vanguardistas espaoles, pese a compartir con elllos una misma pasin por los mitos de la "modernidad". El cubismo literario adquiere carta de naturaleza en 1913: fecha en la que Apollinaire publica un compendio de sus trabajos crticos (Meditaciones estticas, La pintura cubista) y un libro de poemas (Alcools). Cendrars su Prosa del Transiberiano, y Pierre Albert-Birot funda, en 1916, la rvista Sic, rgano de expresin del "nunismo", que se encuentra entre el cubismo y el futurismo. Bandolina (1910), de G. Braque. En 1917 Max Jacob publica Ell Cubilete de dados en la que consagra su poesa de la paradoja y del juego verbal. En 1919, Cendars publica Poemas elsticos y Bretn, Monte de Piedad. Pero como todo movimiento de vanguardia, el cbismo debe mucho de su expansin a las revistas literarias, tales como Llan, Nord-Sud y Litterature. Es relevante en el movimiento cubista la reinvindicacin iniciada por los artistas plsticos, de la autonoma absoluta de la obra de arte. El poema se entiende como "objeto", como fin en s mismo. Se trata de algo ms que la reclamacin subjetivista y estiltica del expresionismo. Con el cubismo se inicia el proceso de bsqueda de lo propiamente artstico -"la ensimismacin"- de las artes contemporneas. El cubismo

pictrico pretende expresar la "esencia" de la realidad a travs de la simultaneidad de sus formas geomtricas ms significativas. Su traslacin literaria se basa igualmente en la simultaneidad, y tambin en un mismo plano, de percepciones, conversaciones fortuitas, intuiciones, etc. (equivalentes a las formas cbicas de la pintura) :nace el callage literario. En el plano literario, donde el predominio del intelecto no debe entenderse como opuesto a vitalismo e, incluso, a un cierto irracionalismo que en aqul se manifiesta conjuntamente. Se centra en la exaltacin de determinado sentimiento planetario de modernidad. Sentimiento que, si los expresionistas convirtieron en solidaridad humana y los futuristas en canto a la velocidad y la mquina, en los cubistas s manifestar a travs del comsmopolitismo y de la pasin por el viaje y la aventura. Incorpora el elemento del humor a travs de los juegos verbales de Apollinaire y Max Jacob, herencia que a su vez recoger el dadasimo. Con los poemas cubistas la literatura redescubre el juego, una de las principales reinvindicaciones del arte. Los poemas, para sorpresa general, son alegres, festivos, y atravesados por el humor, un humor que los dadastas convertirn en corrosivo y los surrealistas en negro, en una casi matemtica correlacin con los acontecimientos de su tiempo. Los campanarios de Lan (1911), de R. Delaunay. En ntima relacin con el humor aparece el elemento antisentimentalista y prosasta del cubismo literario, que no debe confundirse con un rechazo del "sentimiento", sino de las actitudes patticas y sentimentaloides de la lrica tradicional de corte romntico. Tambin hay romanticismo en el culto cubista al viaje y la aventura, pero en modo alguno en el sentido desgarrado y trascendencia de, por ejemplo, los expresionistas. Los cubistas son innovadores en el descubrimiento de una lgica que asocia elementos imposibles de conectar entre s conforme a la racionalista. El collage exige el cultivo de la asiociacin de pensamientos antes que el de la frase lgicamente correcta. Sob freudianos sin Freud, el cual ser descubierto y metdicamente utlizado aos ms tarde por Andr Bretn. El poema cubista en la escritura oscila entre la simultaneidad de ideas, percepciones y sensaciones y la disposicin grfica de las palabras. Rompe con puntuaciones y rimas, y lo convierte en un experimento a caballo entre el elemento literario y el visual-espacial. El cubismo literario en tanto que movimiento, muere de muerte natural, absorbido en parte por el dadasmo y sobre todo por el movimiento surrealista, nacido oficialmente en 1924.

El Fumador (1913), de J. Gris. Cubistas importantes: Braque, Leger, Cezanne, Juan Gris, Apollinaire, Metzinger, Lhote, Seurat y Pablo Picasso.

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Cubismo http://es.wikipedia.org/wiki/Cubismo
De Wikipedia, la enciclopedia libre

Picasso, el iniciador del cubismo, retratado por Juan Gris, 1912, leo sobre
lienzo, 93,4 x 74,3 cm, Instituto de Arte de Chicago.

El cubismo fue un movimiento artstico desarrollado entre 1907 y 1914, nacido en Francia y encabezado por Pablo Picasso, Georges Braque y Juan Gris. Es una tendencia esencial pues da pie al resto de las vanguardias europeas del siglo XX. No se trata de un ismo ms, sino de la ruptura definitiva con la pintura tradicional. El trmino cubism fue acuado por el crtico francs Louis Vauxcelles, el mismo que haba bautizado a los fauvistas motejndolos de fauves (fieras); en el caso de Braque y sus

pinturas de L'Estaque, Vauxcelles dijo, despreciativamente, que era una pintura compuesta por pequeos cubos. Se origin as el concepto de cubismo.

Contenido
[ocultar] 1 Caractersticas 2 Historia 2.1 Cubismo cezaniano (1907-1909) 2.2 Cubismo analtico o hermtico (1909-1912) 2.3 Cubismo sinttico (1912-1914)

3 El cubismo en otras artes 4 Otros pintores del cubismo 5 Referencias 5.1 Notas 6 Enlaces externos

Caractersticas [editar]
Cuando hacamos Cubismo, no tenamos ninguna intencin de hacer Cubismo sino nicamente de expresar lo que tenamos dentro. Picasso.[1]

Juan Gris: Guitarra y mandolina, 1919, Galerie Beyeler, Basilea.

El cubismo es considerado la primera vanguardia ya que rompe con el ltimo estatuto renacentista vigente a principios del siglo XX, la perspectiva. En los cuadros cubistas desaparece la perspectiva tradicional. Trata las formas de la naturaleza por medio de figuras geomtricas, fragmentando lneas y superficies. Se adopta as la llamada perspectiva mltiple: se representan todas las partes de un objeto en un mismo plano. La representacin del mundo pasaba a no tener ningn compromiso con la apariencia de las cosas desde un punto de vista determinado, sino con lo que se sabe de ellas. Por eso aparecan al mismo tiempo y en el mismo plano vistas diversas del objeto: por ejemplo, se representa de frente y de perfil; en un rostro humano, la nariz est de perfil y el ojo de frente; una botella aparece en su corte vertical y su corte horizontal. Ya no existe un punto de vista nico. No hay sensacin de profundidad. Los detalles se suprimen, y a veces acaba representando el objeto por un solo aspecto, como ocurre con los violines insinuados slo por la presencia de la cola del mismo. A pesar de ser pintura de vanguardia los gneros que se pintan no son nuevos, y entre ellos se encuentran sobre todo bodegones, paisajes y retratos. Se eliminan los colores sugerentes que tan tpicos eran del impresionismo o el fauvismo. En lugar de ello, utiliza como tonos pictricos apagados los grises, verdes y marrones. El monocromatismo predomin en la primera poca del cubismo, posteriormente se abri ms la paleta. Con todas estas innovaciones, el arte acepta su condicin de arte, y permite que esta condicin se vea en la obra, es decir es parte intrnseca de la misma. El cuadro cobra autonoma como objeto con independencia de lo que represente, por ello se llega con el tiempo a pegar o clavar a la tela todo tipo de objetos hasta formar collages. La obra resultante es de difcil comprensin al no tener un referente naturalista inmediato, y ello explica que fuera el primero de los movimientos artsticos que necesit una exgesis por parte de la crtica, llegando a considerarse el discurso escrito tan importante como la misma prctica artstica. De entonces en adelante, todos los movimientos artsticos de vanguardia vinieron acompaados de textos crticos que los explicaban.

Historia [editar]
El cubismo surge en la primera dcada del siglo XX, constituyendo la primera de las vanguardias artsticas. Entre las circunstancias que contribuyeron a su surgimiento, se ha sealado tradicionalmente tanto la obra de Czanne como el arte de otras culturas, particularmente la africana. En efecto, Czanne pretendi representar la realidad reducindola a sus formas esenciales,[2] intentando representar los volmenes sobre la superficie plana del lienzo de una manera nueva, tendencia que fue seguida por los cubistas. Ya antes que l, los neoimpresionistas Seurat y Signac tendieron a estructurar geomtricamente sus cuadros. Lo que Picasso y Braque tomaron de Czanne fue la tcnica para resolver ese problema de lograr una nueva figuracin de las cosas, dando a los objetos solidez y densidad, apartndose de las tendencias impresionistas que haban acabado disolviendo las formas en su bsqueda exclusiva de los efectos de la luz. Por otro lado, el imperialismo puso a Occidente en contacto con otras civilizaciones con un arte propio y distinto del europeo. A travs de diversas exposiciones, Picasso conoci la escultura ibrica y la africana, que simplificaban las formas y, adems, ponan en evidencia

que la pintura tradicional obedeca a una pura convencin a la hora de representar los objetos conforme a las ideas renacentistas de perspectiva lineal y area. Lo que parece actualmente excesivo a los historiadores de arte es atribuir una influencia directa de las mscaras africanas con la obra picassiana. Todo ello no hubiera sido posible sin la aparicin de la fotografa pues esta, al representar la realidad visual de manera ms exacta que la pintura, liber a este ltimo arte de la obligacin de representar las cosas tal como aparecen ante nuestros ojos y forz a los artistas a buscarle un sentido diferente a la mera transcripcin a las dos dimensiones de la apariencia externa de las cosas. La aparicin del cubismo se ha relacionado, adems, con otros dos hechos acontecidos en la misma dcada que revelan que las cosas pueden ser diferentes a como aparentan ser: el psicoanlisis al evidenciar que pueden existir motivaciones ms profundas para los actos y pensamientos humanos, y la teora de la relatividad, que revela que el mundo no es exactamente, en su estructura profunda, como lo presentaba la geometra euclidiana.

Cubismo cezaniano (1907-1909) [editar]

Se considera que Las seoritas de Avin es el primer cuadro cubista. Lo realiz, en 1907, Picasso en su taller de la calle Ravignan, 13 de Pars, al que llamaban Bateau-Lavoir. Ya el ao anterior Picasso haba entrado en contacto con obras primitivas, influyndole sobre todo la exposicin que en la primavera hizo el Louvre de escultura ibrica, con los hallazgos de Osuna y el Cerro de los ngeles; en el verano march al pueblecito pirenaico de Gsol, donde pint una serie de pinturas centradas en el dibujo y el contorno, prcticamente usando slo el ocre, en espacios vacos en los que la modelo, Fernande Olivier, aparece en poses discontinuas y con sus rasgos estilizados hasta el punto de parecer una mscara primitiva. A su regreso a Pars, sus experiencias cristalizaron en las Seoritas de Avin, donde se presentan simultneamente varios puntos de vista, acabando as con la perspectiva ilusionista del Renacimiento. En el verano, Braque haba estado pintando en L'Estaque paisajes lineales que se inspiraban en Czanne, construidos a base de cubos y que son considerados totalmente precubistas. Ese mismo 1907, adems, se produjeron dos hechos trascendentales. Por un lado, el Saln de Otoo dedic una gran exposicin retrospectiva a Czanne, que despert el entusiasmo de pintores jvenes fauvistas y otros que luego se incorporaran a la nmina de los cubistas. Por otro, el poeta Apollinaire presenta a Picasso y Braque, inicindose as una amistad que fructificara en el desarrollo del cubismo entre los dos. Las seoritas de Avin no se expusieron, sino que permanecan en el taller, vindolo pintores y amigos de Picasso. Braque qued impresionado y comenz a trabajar en la misma lnea, como puede verse en La Baista de 1907 o su Gran Desnudo de 1908. A este primer momento del cubismo se le denomina cezaniano por la influencia del viejo maestro en las obras producidas. Los gneros que predominaban fueron las figuras humanas y los paisajes. Braque quiso exponer en el Saln de Otoo de 1908, pero ante el rechazo, celebra una exposicin en la galera Kuhnweiler entre el 9 y el 28 de noviembre, presentada por Apollinaire. La visit el crtico Louis Vauxcelles quien, en el Gil Blas de 14 de noviembre, escribi M. Braque est un jeune homme fort audacieux... Il mprise la forme, rduit tout, sites et figures et maisons, des schmas gomtriques, des cubes. Esto es: El seor

Braque es un joven muy audaz [...] Desprecia la forma, reduce todo, lugares y figuras y casas, a esquemas geomtricos, a cubos.

Cubismo analtico o hermtico (1909-1912) [editar]

En 1909 Braque y Picasso estrechan su amistad y consiguen desarrollar la nueva tendencia. Juntos crearon las dos tendencias del cubismo. La primera es el cubismo analtico (19091912), en donde la pintura es casi monocroma en gris y ocre. Los colores en este momento no interesaban pues lo importante eran los diferentes puntos de vista y la geometrizacin, no el cromatismo. Fueron elaborando un nuevo lenguaje que analiza la realidad y la descompone en mltiples elementos geomtricos. Los puntos de vista se multiplicaron, abandonando definitivamente la unidad del punto de vista de la perspectiva renacentista. Se introducen en la pintura los pasos, definidos como ligeras interrupciones de la lnea del contorno. Los volmenes grandes se fragmentan en volmenes ms pequeos. Entre las obras de esta fase del cubismo se encuentra el Retrato de Kahnweiler (1910, Instituto de Arte de Chicago). A este perodo tambin se le llama de cubismo hermtico, pues por la cantidad de puntos de vista representados, algunas obras parecen casi abstractas. Al hermetismo se llega porque los planos acaban independizndose en relacin al volumen de manera que es difcil descodificar la figuracin, reconstruir mentalmente el objeto que esos planos representan. El color no ayudaba, al ser prcticamente monocromos y muchas veces convencionales, no relacionados con el autntico color del objeto. La imagen representada, en definitiva, era ilegible, casi imposible de ver, a no ser por algunos objetos como una pipa, o letras de peridico, que permiten distinguir lo que se est representando. Es en esta fase cuando el cubismo se presenta en pblico. Pero no por obra de Picasso y Braque, que exponan privadamente en la galera Kahnweiler, sino por otros pintores que conocieron la obra de aqullos en sus talleres. Se presentaron al Saln de los Independientes de 1911. En su sala 41 aparecieron obras de Jean Metzinger, Albert Gleizes, Henri Le Fauconnier, Fernand Lger y Robert Delaunay. Provocaron el escndalo y rechazo de pblico y crtica. Ello llev a que se construyera ya una obra doctrinal de primera hora explicando los hallazgos de la nueva tendencia. As, el primer estudio terico del cubismo lo hicieron en 1912 Gleizes y Metzinger: Du cubisme (Sobre el cubismo). Apollinaire, por su parte, escribi Les peintres cubistes (Los pintores cubistas. Meditaciones estticas) en 1913. Hubo otras adhesiones, como la de la mecenas Gertrude Stein o los marchantes como Ambroise Vollard y Henry Kahnweiler. Otros poetas, adems de Apollinaire, defendieron el nuevo estilo: Pierre Reverdy y Max Jacob. Adems del rechazo de los tradicionalistas de la pintura, hubo posteriormente crticos que venan de la propia vanguardia, centradas en dos problemas que planteaba el cubismo: su estatismo y su adhesin a lo figurativo. En efecto, sobre todo los futuristas objetaron al cubismo que en sus obras el movimiento estuviera ausente, siendo as que el mundo actual es esencialmente dinmico. Guido Severini, a quien se considera el ms cubista dentro del futurismo, lo critic en Del Cubismo al Clasicismo (1921), aunque con el tiempo (1960) reconoci que deba al cubismo gran parte de su tcnica. Algunos cubistas fueron sensibles a esta crtica y crearon obras influidas por el futurismo, como hizo Marcel Duchamp con su primera versin de Desnudo bajando una escalera (1911, Museo de Arte de Filadelfia, col. Arensberg). Por otro lado, aunque en su poca no resultaba fcil deslindar el cubismo de la abstraccin, hoy resulta evidente que siguen sujetos a una representacin figurativa de las cosas reales. Se seguan representando sillas, botellas o figuras humanas, aunque las

descompusieran en planos y volmenes geomtricos. No se apartaban de representar la realidad, sino que queran representarla en el cuadro con un nuevo lenguaje. El camino trazado por Picasso y Braque pronto fue seguido por los pintores Juan Gris (Jos Victoriano Gonzlez) y Louis Marcoussis, el primero influido por Picasso, el segundo por Braque. Gris, tercer gran nombre del cubismo. Este madrileo malviva en Pars dibujando para revistas y peridicos. A partir de 1911 se interes por el problema de la luz sobre los objetos, creando cuadros con iluminacin naturalista, en los que los rayos luminosos oblicuos y paralelos entre s inciden sobre formas rgidas, como puede verse en su Retrato de Picasso de 1912. l mismo dijo haber adoptado el cubismo analtico, multiplicando los puntos de vista y usando colores vivos. Para el ao 1912, Braque y Picasso ya haban realizado collages, y Gris comenz a introducir en sus obras diversos materiales como la madera o la tapicera, bien imitndolos, bien pegndolos (El lavabo, 1912). Braque, por su parte, influy en el polaco Marcoussis (Ludwig Markus). Ms ortodoxo y menos original que Gris, cre una obra con colores intensos y cercana a veces al futurismo. Comenz en 1912 a trabajar el cubismo analtico, con obras como Naturaleza muerta con damero (1912, Museo Nacional de Arte Moderno, Centro Georges Pompidou).

Cubismo sinttico (1912-1914) [editar]

En El Portugus (1911) de Braque aparecen palabras y nmeros, lo que abri una nueva va que llev al segundo perodo del cubismo, el cubismo sinttico (1912-1914). Braque, que haba sido el primero en utilizar la caligrafa, y que ms de una vez intent imitar la madera o el mrmol, fue quien inici esta ltima fase del cubismo al poner papel coll pegado directamente en la pintura. Picasso y Braque comenzaron a poner peridicos y esto evolucion en lo que es hoy en da el collage. En 1912 Picasso realiz su primer collage, Naturaleza muerta con silla de paja (Museo Picasso, Pars), en el que aade al lienzo pasta de papel y hule. El color es ms rico que en la fase anterior, como puede verse en los rojos y azules de Botella de Suze (1913, Saint Louis, Missouri, Universidad Washington). Estas obras sintticas son ms simples, ms sencillas de entender en cuanto a que son ms figurativas, se ve claramente lo que se pretende representar. Los objetos ya no se reducen a volmenes y planos expuestos en diversas perspectivas hasta ser irreconocibles, sino que se reducen a sus atributos esenciales, a aquello que los caracteriza de manera inequvoca y sin lo cual no seran lo que son. Por ello, aunque reducido a lo esencial, queda claro en todo momento lo que son. Para representar los objetos tipo de manera objetiva y permanente, y no a travs de la subjetividad del pincel, se recurre a lo que parece un ensamblaje. Los cuadros estn formados por diversos materiales cotidianos que se pegaban o clavaban a la tela, como tiras de papel de tapiceras, peridico, partituras, naipes, cajetillas de cigarros o cajas de cerillas. El cuadro se construye con elementos diversos, tanto tradicionales (la pintura al leo) como nuevos (como el papel de peridico). Los cafs y la msica inspiraron estos bodegones. Otras obras de Picasso pertenecientes a esta fase del cubismo sinttico son El jugador de cartas (1913-14) o Naturaleza muerta verde (1914). Braque realiza en esta poca El clarinete (1913), el Correo (1913), Aria de Bach (1913-14) o Violeta de Parma (1914). En este perodo Juan Gris realiza una pintura ms libre y colorista. Emblemtica es su Place Ravignan, naturaleza muerta ante una ventana abierta (1915), donde el exterior se representa a la manera tradicional, con perspectiva renacentista, mientras que el interior de formas deconstruidas y compuestas desde diversos puntos de vista con planos quebrados.

Por su parte, Marcoussis llega a la cumbre de su tarea creadora con obras ms poticas y personales como Msico (1914, Galera Nacional de Washington, col. Chester Dale) La Primera Guerra Mundial puso fin a la fase ms creadora del cubismo. Muchos de los pintores cubistas, al ser franceses, fueron llamados a la lucha (Braque, Lger, Metzinger, Gleizes, Villon y Lhote). En la posguerra, slo Juan Gris sigui trabajando el cubismo ms o menos ortodoxo, aunque en un estilo ms austero y simple, en el que los objetos quedaron reducidos a su esencia geomtrica. Marcoussis cre una obra ms potica. Braque sigui trabajando en la misma lnea del cubismo sinttico, con papel encolado. Nuevos pintores adoptaron un lenguaje cubista, como Mara Blanchard. Pero la mayora de los pintores hasta entonces cubistas, empezando por el propio Picasso, fueron adoptando nuevas tendencias, como ocurre con Duchamp y Picabia, que crearon el dadasmo o Mondrian que se adhiri a la abstraccin. El cubismo, como movimiento pictrico, se puede dar por terminado hacia 1919.

El cubismo en otras artes [editar]

Fue el francs Apollinaire quien lo adapt en la literatura. Busca recomponer la realidad mezclando imgenes y conceptos al azar. Una de sus aportaciones fue el caligrama. El cubismo repercuti en la escultura, a travs de tcnicas similares al collage del cubismo sinttico. La escultura empez a construirse con materiales de desecho, elaborndose con piezas diversas y no procedentes de un solo bloque de piedra o mrmol. Con ello se crea la llamada esttica de ausencia de masa, al surgir huecos y vacos entre las superficies. Como los arquitectos, los escultores no dan forma a un volumen, sino que crean espacios. El propio Pablo Picasso realiz esculturas cubistas. Escultores que crearon obras cubistas fueron Alexander Archipenko, Jacques Lipchitz y Henri Laurens, adems de los espaoles Pablo Gargallo y, sobre todo, Julio Gonzlez, pionero en el uso del hierro gracias a la soldadura autgena, lo que abri todo un mundo de posibilidades a la escultura del siglo XX.

Otros pintores del cubismo [editar]

Adems de Picasso y Braque, a los que se considera fundadores del cubismo, y Juan Gris y Marcoussis, sus ms directos seguidores, el cubismo fue seguido por una multitud de artistas entre 1911 y 1914. Algunos de ellos se agruparon bajo la denominacin de Section d'Or o Grupo de Puteaux: Albert Gleizes, Jean Metzinger, Juan Gris, Fernand Lger, Louis Marcoussis y Andr Lhote. De este colectivo surgi, en 1912 el orfismo, cuyos mximos representantes son Robert Delaunay y Frantisek Kupka, quienes acabaron renunciando a la representacin figurativa y centrndose en el color se aproximaron a la abstraccin geomtrica, como anticip ya su Villa de Pars, de Delaunay (1910). El tema acab desapareciendo totalmente en obras como Formas circulares (1912-13). Kupka, prximo al cubismo, comenz a estudiar, a partir de 1912, la forma en que el espacio poda representarse mediante planos de color (Planos verticales Amorpha, 1912) o lneas sinuosas. Tambin Francis Picabia recre los volmenes de la realidad de manera bastante abstracta (Procesin en Sevilla, 1912) lo que le llev, a partir de 1913, a la no-figuracin. Gleizes cultiv un cubismo cezaniano ms figurativo que el resto y en el que apareca la figura humana esquematizada; no obstante, tambin tuvo una fase analtica. Obras destacadas de Gleizes son: rbol (1910, Pars, col. part.), Caza (1911, Pars, col. comandante Houot), Hombres en el balcn (1912, Museo de Arte de Filadelfia, col.

Arensberg), Desgranado de la cosecha (1912, Museo Guggenheim de Nueva York), Baistas (quiz su obra ms conocida, de 1912, Museo de Arte Moderno de la Ciudad de Pars), Retrato de Figuire (1913, museo de Lyon) y Mujeres cosiendo (Otterlo, Museo Krller-Mller).

Roger de La Fresnaye: Conquista del aire, 1913, leo sobre lienzo, Museo de Arte Moderno, Nueva York.

Su amigo Metzinger, con quien escribi Sobre el cubismo tuvo una primera fase analtica en la que predomina el estudio de la estructura, para pasar luego a una fase cezaniana en la que predomina el estudio de los volmenes. De Metzinger destacan sus Desnudos de 19101911, la Merienda (1910-11, Museo de Arte de Filadelfia, col. Arensberg), el Pjaro azul (1913, Museo de Arte Moderno de la Ciudad de Pars), Baistas (1913, Museo de Arte de Filadelfia) y Mujer haciendo calceta (1919, Museo Nacional de Arte Moderno, Centro Georges-Pompidou). Henri Le Fauconnier (1881-1946) realiz estudios de desnudos cuyos volmenes fue fragmentando, explorando la incidencia de la luz sobre ellos. Cre una especie de de Impresionismo cubista bastante personal que puede verse en obras como Retrato de Paul Castiaux (1910), Abundancia (1910-11) o Cazador (1912). Ms original que todos ellos fue Fernand Lger. Desarroll un estilo personal que refleja su atraccin por la mquina. Clebre es su obra Figuras desnudas en el bosque (1909-1910, Otterlo, Museo Krller-Mller), que se puede considerar obra intermedia entre el cubismo y el futurismo, movimiento este ltimo fascinado con la mquina y el movimiento. En esta obra se aprecia igualmente su predileccin por las formas y los volmenes, propia del cubismo cezaniano. Despus de experimentar con los volmenes, comienza a dar preponderancia al color a partir de 1913, en composiciones llenas de dinamismo.

Por una fase cubista pas el gran pintor holands Piet Mondrian al instalarse en Pars en 1911. Cultiv el cubismo analtico en el perodo 1911-1914. Sus estudios sobre el ngulo recto, y las formas planas acabaron llevndole a la abstraccin. Al volver a msterdam fund, junto a Van Doesburg , el grupo De Stijl (1917). En torno a su revista se constituyeron artistas directamente influidos por el cubismo. Hubo otros que adaptaron el cubismo a su temperamento. Entre ellos cabe citar, en primer lugar, a Jacques Villon, que conoci el cubismo a travs de su hermano Marcel Duchamp. Estudi los volmenes, compuso sus cuadros en estructuras piramidales y emple colores vivos. Su cubismo fue moderado, como el de Roger de la Fresnaye, que aunque adopt la superposicin de planos, no lleg a romper de manera clara con la figuracin y la perspectiva. Se vio influido por Delaunay, lo que le llev a realizar sus mejores obras construidas sobre todo con el color: Conquista del aire (1913) y muchas Naturalezas muertas (1913-14). Despus de la guerra volvi al clasicismo. Finalmente, Andr Lhote se enmarca en una tendencia a adaptar el estilo cubista a las reglas de la composicin clsica composicin clsica. Adems de los ya citados, se puede considerar que hicieron obras cubistas: Marcel Duchamp, Sonia Delaunay, Emilio Pettoruti y Carlos Sotomayor. El purismo de Charles Edouart Jeanneret y Amade Ozenfant surgi en 1918 como una derivacin del cubismo.

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Hay en la naturaleza un espacio tctil, un espacio que yo describira casi como manual. Lo que ms me atrajo y lo que fue el principio rector del cubismo fue la materializacin de este espacio nuevo que percib. Georges Braque

El Cubismo es un movimiento artstico que se propone representar temas de la realidad desde mltiples perspectivas, superponiendo stas en un mismo espacio mediante trazados geomtricos angulares y un uso limitado del color.

Como principales fuentes de inspiracin del pensamiento cubista, son sealadas la influencia de los trabajos del pintor francs Paul Cezanne, el amplio inters despertado por la escultura primitiva africana y el rechazo al manejo del color que haca el Fauvismo.

Entre los aos 1906 y 1907 el espaol Pablo Picasso y el francs George Braque se encuentran en Francia, y comparten las experimentaciones de fondo cubista iniciadas por cada uno de ellos. A pesar de ser Braque el primero en pintar obras bajo las premisas cubistas, es el pintor ibrico quien es proclamado lder y a quien se le atribuye la formalizacin del movimiento con su cuadro "Las seoritas de Avin". Esta obra, que cristaliza la revolucin planteada, muestra de manera muy clara la presencia de elementos provenientes del primitivismo y del arte negro africano, motivo por el cual suelen definir esta etapa del movimiento artstico como la Fase Negra. Se puede notar que dos de las protagonistas de la obra llevan mscaras africanas.

En noviembre de 1908, ya en boca de crticos y artistas la revolucin propuesta por la dupla, Braque brinda en una galera parisina una exposicin con una serie de paisajes de l'Estaque, lugar donde habitaban ambos artistas. Las obras de la muestra se caracterizaron por el uso austero del color y una clara alteracin de los volmenes. El crtico Louis Vauxcelles defini el trabajo como una bizarrera cbica, calificaciones de las que deriva el nombre. Pintores que conformaban los Indpendants de 1910, algunos definidos tambin como cubistas menores, fueron tambin duramente criticados por Vauxcelles, sealados de reducir el paisaje y el cuerpo humano a cubos inexpresivos.

A partir de 1910, los trabajos de Picasso y Braque se arraigan en un profundo anlisis de la realidad con la intencin de lograr materializar todos los planos de los distintos volmenes de un objeto. Se imponen figuras angulares y lneas rectas, y los colores utilizados se reducen a pardos grises, marrones, verdes y azules, con una clara tendencia a la monocroma. Las obras se convierten en un interesante juego donde el espectador recibe innumerables seales de un objeto que le permiten concebirlo como un todo. Se construye una realidad pictrica. Este perodo es definido como Cubismo analtico.

Hacia 1912, las ideas del Cubismo empiezan a interactuar con los fundamentos de nuevos planteamientos artsticos. Contina la bsqueda de convertir las obras en una realidad y nace el collage una tcnica que consiste en pegar sobre el lienzo pedacitos de realidad: fragmentos de papel, plstico, madera u otros materiales. El mtodo abrevia el camino para capturar mltiples perspectivas de uno o varios objetos en un mismo espacio. Esta fue bautizada como Cubismo Sinttico.

Adems de Picasso y Braque existieron otros artistas que comulgaron con los principios del Cubismo y crearon obras en las que ste estaba presente en mayor o menor medida. Destacan entre estos, el espaol Juan Gris y los franceses Fernand Lger, Albert Gleizes y Jean Metzinger. Escritores como Max Jacob y personajes relacionados al mundo del arte, como el publicista Guillaume Apollinaire, se encargaron de difundir y defender postulados del movimiento. Sumando variaciones y ampliando el cubismo ms purista, Robert Delaunay impuls lo que se conoci como Cubismo rfico, que abra las puertas nuevamente al color, entre otras caractersticas.

ENLACES

Pablo Picasso

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El Cubismo

Guernica (1937), Picasso

El Cubismo es un movimiento artstico que representa temas y objetos desde mltiples perspectivas, como son concebidos por la mente y no como son vistos, superponiendo temas y objetos, en un mismo espacio mediante trazados geomtricos angulares y un uso limitado del color. Este es un movimiento artstico del primer cuarto del siglo XX que, con su descomposicin de la figura y su renuncia a la perspectiva tradicional, revolucion al mundo de la pintura.

Pablo Picasso y George Braque (1906 y 1907) son considerados precursores del cubismo. Picasso afirmo en 1906: "Dos problemas se plantearon para m. Comprend que la pintura tena un valor intrnseco, independiente de la reproduccin real del objeto. Me pregunt si no haba que representar los hechos como

se sabe que son en vez de como uno los ve. Ya que la pintura tiene su belleza propia, se podra crear una belleza abstracta con tal de que siguiera siendo pictrica... " El fin del cubismo es que el espectador entienda que se encuentra delante de algo diferente, ante una realidad nueva, que no exista y que ha sido creada. Por ello, el cubismo es uno de los primeros movimientos de la vanguardia estrictamente moderno, pues rompe con lo anterior, con lo acadmico, con la visin renacentista y con la perspectiva habitual. Rompe con el objeto. Por ejemplo, la perspectiva es tan solo un postulado que derivaba de las geometras eucldeas pero no debe de ser definitivo ni el nico modo posible de

La habitacin roja (1908) Henri Matisse

representar la realidad. Los estudios sobre ptica y fsica, la fotografa y el cine haban generado una nueva forma de ver, nuevas maneras de percibir una narracin que aportara nuevas ideas en el campo de las artes plsticas. El movimiento artstico conocido con el nombre de Cubismo tuvo su origen en Francia en 1908, cuando Henri Matisse, al contemplar un cuadro de Georges Braque, en una exposicin, Case et I'Estaque, que representaba casas cuya apariencia cbica le llam la atencin, habl de pequeos cubos. En la exposicin haban ms obras de la muestra que se caracterizaron por el uso

Casas en LEstaque (1908) Braque

austero del color y una clara alteracin de los volmenes. La frase de Matisse la recogi el crtico de arte Louis Vauxcelles, quien despus escribi una serie de comentarios acerca de la obra de Braque diciendo que los cuadros estaban reducidos a cubos, y que era como una bizarrera cbica, calificaciones de las que deriva el nombre. Siendo Braque el primero en presentar una obra cubista, fue Picasso el proclamado lder del cubismo y a quien se le atribuye la formalizacin del movimiento con su obra "Las seoritas de Avin". En ste cuadro, su parte derecha se apoya de forma exclusiva en el dibujo, y el conjunto aparece totalmente desprovisto del efecto del "claroscuro". Se

Las seoritas de Avin (1907) Picaso

puede notar que dos de las protagonistas de la obra llevan mscaras africanas. Esta obra cristaliza la revolucin artstica, donde muestra de manera muy clara la presencia de elementos provenientes del primitivismo y del arte negro africano, motivo por el cual suelen definir esta etapa del movimiento artstico como la Fase Negra. Puede afirmarse que Picasso es al Cubismo lo que Matisse al Fauvismo, y Czanne est considerado como el precursor del Cubismo. Evit describir la forma, pues la consider como una manifestacin en el espacio. En sus representaciones no trat de reproducir un objeto sino de identificarse con l. Una de las frases de Czanne

La montaa Sainte-Victorie, vista desde la cantera de Bibmus (1898-1900) Czanne

es La naturaleza puede ser expresada por el cubo, el cono y el cilindro, es lo que los cubistas adoptan como dogma. De este modo, el cubismo es una titnica reflexin intelectual y visual sobre la forma. Pese al aspecto de algunos cuadros cubistas la forma siempre fue respetada, no cruzando nunca el umbral de lo abstracto. Los principales temas sern los retratos y las naturalezas muertas urbanas, los elementos que se disponen de modo catico sobre la mesa de un caf.

Los Pjaros muertos (1912) Picasso

El cubismo protagoniza la primera alternativa radical a la pintura tradicional. Por estar inmerso en buscar nuevos lenguajes pictricos, fue un movimiento sin afn provocador, lo que lo diferencia de los movimientos de vanguardia posteriores. Sin embargo fue ampliamente discutido, puesto que el pblico no lo entenda. Los

pintores del impresionismo haban sido los primeros en proponer que el objeto no tiene importancia y que la pintura y la representacin plstica posee unas leyes propias, que se deben investigar y experimentar como cualquier otra disciplina. Adems haban expresado que el tema no importaba. Tomando esa lnea el cubismo adems rompe con la idea la unidad del objeto, tiempo y espacio, generando una obra de arte mltiple, sin tema, ni objetos reconocibles pero inmersos dentro de un universo de relaciones espaciales y visuales. La realidad, antes perceptible en el arte, se desestructura. Caractersticas del cubismo: Independencia y autonoma de planos, estallido del volumen: Los planos son objeto de estudio en s mismos, y no en visin global del volumen, de ah que ste se disuelva. Los grandes volmenes se rompen en otros ms pequeos. As, queda rota tambin la lnea de contorno, se interrumpe el trazo lineal. Por eso se compara el resultado de este proceso con el reflejo en un espejo roto o con la visin a travs de un calidoscopio.

Perspectiva mltiple: Viene dada por el estudio de cada plano en su autonoma. Se rompe con la perspectiva monofocal albertiana. La pintura se ha liberado del yugo de la tradicional visin monocular. Se multiplican los ngulos de visin de un mismo objeto. As se ofrece una visin compleja del mismo ente, que se puede presentar al mismo

tiempo de cara, de perfil o desde cualquier otro ngulo significativo.

Desaparicin de gradaciones de sombra y luz: Esto viene dado por la descomposicin del volumen. Color "Tono Local": El color no aporta indicaciones suplementarias. Por lo general se aplicaba por pequeos toques. Esto se ha dado en llamar Color Passepartout, apto para todos los objetos, pero que no consiste en el verdadero color de ninguno de ellos. Geometrismo: Las formas geomtricas invaden las composiciones. Las formas observadas en la naturaleza, son traducidas en cilindros, conos, esferas y cubos. La retina capta las formas y la mente del pintor las simplifica. Czanne redujo sus composiciones a las formas geomtricas, por eso ejercerci tanta influencia en el Cubismo. Base filosfica: Las aportaciones filosficas de Bergson son muy importantes para el Cubismo. l afirma que el observador acumula en su memoria una gran informacin sobre un objeto del mundo visual externo. Esta es una experiencia que constituye la base intelectual. Los pintores cubistas vuelcan esta experiencia distorsionando y superponiendo paisajes. No se trata de reflejar la realidad misma, sino la idea de realidad que posee

el artista. Moholy-Nagy establece el declogo de novedades aportadas por el nuevo cdigo de expresin: 1. Distorsin. 2. Giro de los objetos. 3. ortes: el empleo de las partes en lugar del total. 4. Desplazamiento: dislocamiento de las partes. Refraccin de lneas y ruptura de lneas continuas. 5. Superposicin de distintas vistas de los objetos. 6. Introduccin de lneas geomtricas exactas, rectas y curvas. 7. Cambio de lneas o planos positivo-negativos. 8. Mltiples formas en una. Pluralismo. Un contorno se refiere a varias formas. 9. Objetos: tipos de imprenta, sobres, mesa, pata de mesa, guitarra, violn, fruta, frutero, copa, botella, caja, pjaro muerto, pez, panel, naipe, pipa, envoltorio de tabaco (la atmsfera traducida por estos objetos es la de un caf de Pars). 10. Materiales y tcnicas para el tratamiento de la superficie: cartn corrugado, papel para pared, mrmol, madera fibrosa, arena, tipografa de peridicos, polvo de mrmol, alambre tejido, peinado, enredado y raspado de pigmento. Etapas del Cubismo: En el cubismo se aprecian tres perodos etapas o fases bien definidas, las cuales han tenido nombres similares.

De varios autores se tomaron las tres fases que ms claramente definen las caractersticas por las que pas este movimiento artstico: Fase analtica: El perodo analtico transcurri entre 1910 y 1912. Los lienzos de esta poca se caracterizaron por el anlisis de la realidad y la descomposicin en planos del los distintos volmenes de un objeto para que la mente captase su totalidad. Desde el principio se pretenda un arte ms conceptual que realista. En el primer momento, se parti de la observacin de la realidad para proceder despus a su "destruccin". Resultaba un conjunto de planos indescifrable, lo que es en definitiva es la obra cubista.
1.

Frutero y pan sobre una mesa Picasso

Predominaban los ngulos y las lneas rectas y la iluminacin no era real, ya que la luz proceda de distintos puntos. Las gamas de colores se simplificaron notablemente, en una radical tendencia al mono-

cromatismo: castaos, grises, cremas, verdes y azules. Con todo ello se intentaba combinar la tridimensionalidad del mundo real con la bidimensionalidad de la obra artstica. En una primera etapa de la fase analtica, todas estas formas aparecieron generalmente compactas y densas, para irse haciendo cada vez mas amplias y fluidas hasta difuminarse en los bordes del lienzo. Los elementos preferidos fueron instrumentos musicales -en especial la guitarra -, botellas, pipas, vasos y peridicos, aunque nunca se excluy la figura humana. Entre las obras ms destacadas de estos momentos cabe sealar "Muchacha con mandolna" de Picasso y "Hombre con guitarra" de Braque. 2. Fase hermtica: Para paliar la confusin y la difcil lectura de las obras analtica, Picasso y Braque, empiezan a dejar pistas en sus obras. Se promueve la introduccin de detalles figurativos y esquematizados para estimular la comprensin. Por ejemplo, las cuerdas o clavijas ayudan a identificar la posible existencia de un

Retrato de Ambroise Vollard Picasso

instrumento musical, o un pomo la de una mesa. En esta etapa tambin se hizo habitual la imitacin "realista" de caracteres de imprenta, letras o cifras, que lleva a la comprensin de que se halla ante la presencia de un peridico, de una etiqueta de botella o de un sobre. Se empieza a imitar la madera o el mrmol para sugerir por ejemplo un violn. 3. Fase sinttica, el collage como paso previo a la escultura: En los planos ms amplios, se representa al objeto, con imgenes nicas. "De un cilindro hago una botella", deca el pintor espaol Juan Gris. La fase del Cubismo sinttico trajo consigo la reconsideracin de algunos de los modos expresivos de la anterior. El color volvi ahora a tener mayor protagonismo. Las superficies, aunque seguan apareciendo siempre fragmentadas, eran ms amplias y decorativas. La novedad ms singular fue, sin duda, el uso de materiales no pictricos.

Bodegn con Cartas (1913) Braque

Esta tcnica, conocida como collage, incorpor al lienzo elementos cotidianos como cajetillas de cigarrillos, pginas de peridicos, trozos de vidrio, telas y, en no pocas ocasiones, incluso arena. Con la utilizacin de estos inusitados materiales en el lienzo, el cubismo, a la vez que aprovech las diferencias de textura y de naturaleza de sus componentes, plante, desde un ngulo original, la cuestin, siempre inquietante, de qu era realidad y qu ilusin. En este estilo cubista Braque realiz sus famosos papiers colls (Collages) y Picasso obras como el maravilloso cuadro: "El jugador de cartas" o "Naturaleza muerta en verde".

Representantes ms resaltantes: Pablo Picasso , Georges Braque , Juan Gris , Albert Gleizes , Marcel Duchamp , Francis Picabia , Robert Delaunay , Fernand Lger.

1. CUBISMO Movimiento artstico conocido con el nombre de cubismo, tuvo su origen en Francia en 1908, cuando Henri Matisse, al contemplar un cuadro de Georges Braque Case et l'Estaque, que representaba casas cuya apariencia cbica le llamo la atencin, hablo de pequeos cubos. PRINCIPALES REPRESENTANTES DEL CUBISMO SON: . Jorge Braque, Juan Gres, Pablo Picasso, aunque pueden entrar en esta denominacin otros artistas menores como Metzinger, Gleizes y Roberto Delaunay.

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Historia
El cubismo surge en la primera dcada del siglo XX, constituyendo la primera de las vanguardias artsticas. Entre las circunstancias que contribuyeron a su surgimiento, se ha sealado tradicionalmente tanto la obra de Czanne como el arte de otras culturas,

particularmente la africana. En efecto, Czanne pretendi representar la realidad reducindola a sus formas esenciales,[2] intentando representar los volmenes sobre la superficie plana del lienzo de una manera nueva, tendencia que fue seguida por los cubistas. Ya antes que l, los neoimpresionistas Seurat y Signac tendieron a estructurar geomtricamente sus cuadros. Lo que Picasso y Braque tomaron de Czanne fue la tcnica para resolver ese problema de lograr una nueva figuracin de las cosas, dando a los objetos solidez y densidad, apartndose de las tendencias impresionistas que haban acabado disolviendo las formas en su bsqueda exclusiva de los efectos de la luz. Por otro lado, el imperialismo puso a Occidente en contacto con otras civilizaciones con un arte propio y distinto del europeo. A travs de diversas exposiciones, Picasso conoci la escultura ibrica y la africana, que simplificaban las formas y, adems, ponan en evidencia que la pintura tradicional obedeca a una pura convencin a la hora de representar los objetos conforme a las ideas renacentistas de perspectiva lineal y area. Lo que parece actualmente excesivo a los historiadores de arte es atribuir una influencia directa de las mscaras africanas con la obra picassiana. Todo ello no hubiera sido posible sin la aparicin de la fotografa pues esta, al representar la realidad visual de manera ms exacta que la pintura, liber a este ltimo arte de la obligacin de representar las cosas tal como aparecen ante nuestros ojos y forz a los artistas a buscarle un sentido diferente a la mera transcripcin a las dos dimensiones de la apariencia externa de las cosas. La aparicin del cubismo se ha relacionado, adems, con otros dos hechos acontecidos en la misma dcada que revelan que las cosas pueden ser diferentes a como aparentan ser: el psicoanlisis al evidenciar que pueden existir motivaciones ms profundas para los actos y pensamientos humanos, y la teora de la relatividad, que revela que el mundo no es exactamente, en su estructura profunda, como lo presentaba la geometra euclidiana.

Etapas del cubismo

En el cubismo se distinguen, tradicionalmente, tres etapas o estilos: cezaniano, analtico y sinttico. El cubismo cezaniano se caracteriza por sus formas identificables, que son reducidas a formas geomtricas puras. Se trata ms de un protocubismo que una nueva esttica. El cubismo analtico se caracteriza por la descomposicin de la forma y de las figuras en mltiples partes, todas ellas geomtricas. Su objeto es conocerlas, examinarlas y ordenarlas por separado. Es el cubismo ms puro y el de ms difcil comprensin. Es la autntica la esttica cubista, la creadora del nuevo lenguaje. El cubismo sinttico se caracteriza por potenciar las partes ms significativas de la figura, reducindola a sus formas geomtricas ms puras. No es un cubismo simplificador, pero s de ms fcil lectura. Est altamente

estructurado y se potencian las partes ms significativas, o que se quiere

resaltar. Tras la poca clsica del cubismo aparecen tres escuelas: la Seccin urea (o Seccin de Oro), que pretender llevar las matemticas a la pintura de manera consciente, tanto en los ritmos como en las proporciones de la descomposicin cubista; el orfismo es el cubismo colorista, un tanto evocador de sueos extraos, est muy cerca de la abstraccin pura; y por ltimo est el

purismo de la Bauhaus

que reaccion contra los excesos del cubismo y vuelven a las formas simples y analticas. Del cubismo surge una nueva tcnica pictrica: el colage, al pegar en los cuadro trozos de realidad que facilitan su lectura, tambin la inventa Picasso. Con el colage la palabra impresa entra a formar parte de la obra de arte. Pero el cubismo es, ante todo, la esttica que da el paso definitivo hacia la abstraccin pura.