Shooting
Shooting
• En esta etapa tus ideas se
convierten en una fotografía.
• Analiza muy bien la dirección
que le darás a tus modelos, o
el acomodo de objetos de
quieres, a forma de crear una
composición en tu fotografía.
• Cuando haces una buen
preproducción, tu producción
te será más sencilla porque
tendrás todos los elementos
que necesitas a la mano.
La Producción es el momento de la realización de
la Sesión Fotográfica, el resultado de todo lo
planeado en la pre-producción, el momento de acción:
“Aquí y Ahora”. Al comenzar la producción todos los
elementos pensados, las ideas, conceptos, materiales,
equipos, permisos, entre otros, deben estar presentes
y alineados, listos para su utilización. Durante esta se
siguen los lineamientos expresados en el plan de
trabajo previo y se revisan el correcto funcionamiento
de accesorios, equipos técnicos, fotográficos,
vestuario, iluminación, escenografía, utilería,
ambientación, maquillaje y peinado de modelos de ser
el caso. Naturalmente, en toda esta sumatoria de
cosas muchas podrían salir como no esperábamos por
lo que también hay un margen para solucionar los
imprevistos y tomar decisiones de último momento.
Durante la realización, organizar un
listado de tomas antes de iniciar la
sesión fotográfica, teniendo en cuenta
aspectos técnicos y de composición
antes de comenzar a disparar la
cámara. Ayudará de gran manera a
recrear y luego ensayar con el modelo
las imágenes que se tenían en mente.
Preparar el lugar, accesorios y ropa
con tiempo: además es de gran
utilidad tener por escrito una memoria
de la sesión en donde se consignen
los objetivos, ideas principales y
todas aquellas ideas que actuarán
como directrices para que el trabajo
se desarrolle de una manera
coherente y sin errores.
La fotografía, cuando se trata
sobre ropa y belleza, obligan a que
el conjunto que componen la
modelo, el ambiente y los
elementos de apoyo de la escena
apunten en la misma dirección. Por
ejemplo, si la sesión se centra en la
ropa, el maquillaje y el peinado
deben actuar como su
complemento; y viceversa.
• Ya tenemos todo listo: la modelo, la
escenografía, el vestuario, utilería, el maquillaje
y los equipos, es momento de empezar, para
eso te recomendamos:
• Ten a la mano todo los equipos que utilizaras y
verifica que todo este funcionando
correctamente con anticipación.
• Distribuye bien tu tiempo para que no tengas
que pagar de más a la modelo o al maquillista,
en caso que estés haciendo un trabajo de foto
moda.
• Elige diferentes tipos de planos para tu
encuadre, que te ayuden a tener mas opciones.
• Dirige al actor o modelo.
Fotografía en estudio
La fotografía de estudio puede ser
resultar muy atractiva, porque te
permite controlar completamente la luz
que incide sobre tu sujeto. Sobre todo
en fotografía de retrato o de producto
los resultados pueden ser realmente
buenos. Podrías pensar, en un
principio, que conseguir ese tipo de
fotografías solo está al alcance de
unos pocos, que se pueden permitir
montarse su propio estudio fotográfico.
Sin embargo cualquiera puede
montarse un pequeño estudio en casa,
sin necesidad de arruinarse.
1. Un Lugar Despejado
Para realizar fotos de estudio no
necesitas tener un gran local. Existen
muchos equipos plegables que ocupan
muy poco una vez guardados, por lo
que puedes montar el estudio en una
habitación de manera puntual y
recogerlo cuando termines la sesión,
para volver a dejar la habitación tal y
como estaba en pocos minutos.
2. Flashes
Lo primero que vamos a necesitar para poder
hacer fotos de estudio, a parte de nuestra cámara
evidentemente, es un flash. El flash más barato
que podemos utilizar, es el flash externo (también
conocido como portátil o de mano) que se acopla
en la cámara. Sin embargo, en lugar de anclarlo
a la zapata de nuestra cámara, será interesante
usarlo como flash independiente, con ayuda de
un trigger y un trípode de iluminación. Este tipo
de fotografía de estudio es la famosa "fotografía
strobist", conocida precisamente por ofrecer
resultados de estudio con un equipo de lo más
asequible, y además plegable y portátil.
2. Trigger
El trigger es un disparador remoto para el flash. Es
un aparato que conectará nuestra cámara con el
flash que queramos disparar, para que éste salte en
cuanto pulsemos el botón. Si tenemos más de un
flash, podemos conectarlos de dos maneras
diferentes:
Conectar uno de ellos para que sea el principal y el
resto programarlos para que funcionen por
"simpatía". Esta opción significa que se dispararán
en cuanto noten un cambio brusco en la intensidad
de la luz, es decir, en cuanto el flash principal se
dispare.Comprar varios receptores para un mismo
trigger, para conectarlos a los diferentes flashes.
3. Difusores
Pese a que podemos disparar fotografías de
estudio sin difusores, lo más habitual es contar
con ellos. Los difusores sirven para filtrar la luz
del flash y conseguir una iluminación menos
dura, que nos proporcione unas sombras más
suaves. Quizás en alguna fotografía te interese
que la luz sea dura si buscas un efecto más
dramático o artístico, pero en general la luz
difusa favorece más al rostro.
Puedes encontrar muchos tipos de difusores
como ventanas o softbox, paraguas, octabox,
beauty dish, etc. También, si no dispones de
difusores puedes usar la parte translúcida de un
reflector 5 en 1.
4. Reflector 5 en 1
El reflector o 5 en 1 también será un
elemento muy importante en nuestro
estudio fotográfico. Por una parte, nos
puede ayudar a reflejar la luz del flash
principal, para evitar tener que usar un
segundo flash en el caso de que no
podamos contar con uno.
5. Fondos
El fondo también es una parte fundamental de la fotografía de estudio. Puede
ser blanco, negro, gris o de colores, dependiendo del efecto que queramos
conseguir en nuestra fotografía.
Podemos optar por dos tipos de fondos de estudio: los atornillados a la pared o
los desmontables, que vienen sujetos con dos trípodes y una barra transversal.
Estos últimos son ideales para poder montar el estudio dentro de tu casa, en
cualquier habitación, ya que se pueden montar y desmontar fácilmente, y no
ocupan demasiado una vez plegados y guardados.
Los fondos más comunes pueden ser de tela o de papel. Cada uno tiene sus
ventajas y sus inconvenientes:
Por una parte, el fondo de tela es más duradero, pero suele hacer arrugas y
necesita lavarse.
Por otra parte, el fondo de papel suele quedar más liso y cuando se
ensucia simplemente tienes que cortar esa parte y desenrollar un nuevo trozo
limpio. Sin embargo dura mucho menos y, por tanto, es más caro. Además en
ocasiones puede reflejar la luz del flash, generando brillos indeseados.
6. Geles de Colores
Disponer de algunos geles de colores también pueden ser una buena opción.
Éstos filtrarán la luz para que adquiera color, dándole a tus fotos un toque
diferente. Además, también te pueden servir para "teñir" un fondo blanco y así
no tener que comprar fondos de diferentes colores. Puedes encontrarlos en
tamaño grande, para los flashes de estudio, o en tamaño pequeño para los
flashes portátiles.
