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Educacción Ritmica

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EDUCACIÓN ARTISTICA TALLER DE INSTRUMENTO III

EDUCACIÓN RÍTMICA
FUNDAMENTACIÓN TEÓRICA: ANTECEDENTE HISTÓRICO DE LA EDUCACIÓN
RÍTMICA:

La historia musical y la educación rítmica han sido objeto de estudio desde épocas muy
remotas, en donde ha sobresalido la cultura griega, hindú y árabe, que ubicaron a la
música en un lugar muy especial e importante con relación a la educación del ritmo. Así
se tiene que grandes pensadores de la filosofía clásica como Platón y Aristóteles, dejaron
expuestas altas reflexiones sobre la necesaria presencia formativa a partir de la infancia
de la música, cuando plantearon: “La música educa”. Platón definió el ritmo como “el
orden en el movimiento”, reduciendo el sentido de ritmo-forma de los antiguos a los
movimientos humanos.

El antecedente moderno de la educación rítmica se ubica en Suiza con Emile Jaques


Dalcroze (1865-1950, al que se le atribuye ser el creador de los principios de la rítmica, el
que comenzó a trabajar dando clases de solfeo. En el año de 1903, en una de sus clases,
se dio cuenta que sus alumnos sentían mal el ritmo musical. El profesor Dalcroze observó
que sus alumnos presentaban deficiencias auditivas para la interpretación musical y
deficiencias rítmicas. Esto lo llevó a realizar un número de investigaciones con el fin de
determinar un procedimiento para propiciarle ritmo no sólo a la música, sino a los
movimientos en general.

Dalcroze condujo a sus alumnos, aplicando su “Rítmica”, a que encontraran los ritmos en
su vida diaria. Siendo así que en el período de 1903 a 1910 da vida a una propuesta de
trabajo rítmico que buscaba la exteriorización de las emociones expresadas en los gestos
espontáneos a través de diversos ritmos. Pone en juego las principales actividades de
nuestro ser, trabaja sobre las facultades de: atención, inteligencia, rapidez mental,
sensibilidad y movimiento. La observación de los movimientos naturales del niño, sus
gestos y aquellos de innata naturaleza en el hombre desde siempre, ocuparon su atención
desde los primeros momentos. Se trataba de lograr mediante la marcha y el paso natural
el ordenamiento y sincronismo en el pulso, para luego a través de la música alcanzar la
libertad de movimientos necesarios para expresar en la interrelación del tiempo, espacio y
energía, su propio fluir.

Tal método, Dalcroze, le denominó “Rítmica”, basado en el ritmo musical, experimentado


de forma corporeo-sensorial por el individuo. La Rítmica es definida hoy en día como la
ciencia de la formas de los ritmos, que engloba todas las posibilidades rítmicas
espontáneas, y que presenta diferentes aspectos: el ritmo, el canto, la gimnasia, la danza.
La música es la base de la rítmica y está integrada con los movimientos corporales.

RÍTMICA
 Constituye una preparación para todas las artes basadas en el movimiento.
 La rítmica no es un fin, es un medio (Conocer, comprender y disfrutar la música a
través del cuerpo en movimiento; para lograr que el cuerpo sea intermediario entre
los sonidos y el pensamiento y el intérprete de nuestros sentimientos)

ÉMILE JAQUES-DALCROZE 1968 – 1950
Sensibilización y experimentación de los elementos del lenguaje

LIC. OSCAR IBARRA AYLLON 1


EDUCACIÓN ARTISTICA TALLER DE INSTRUMENTO III

La práctica rítmica:
 Desarrolla y perfecciona el sistema nervioso y el aparato muscular (Cuerpo-
espíritu y música)
 Establece relación armónicas entre movimientos corporales y las composiciones y
descomposiciones del tiempo para crear sentido rítmico-musical
 Poner en relación los dinamismos corporales matizados en el tiempo con las
dimensione y resistencias del espacio.

Rítmica: Educación a través de la Música y el Movimiento


La RÍTMICA es un principio artístico y pedagógico que estimula al ser humano en todos
sus aspectos, facilitando así su desarrollo a nivel motor, emocional y cognitivo.
La RÍTMICA emplea la música, el movimiento, el lenguaje y diversos materiales como
medios, dando lugar a un proceso de aprendizaje a partir del juego y la experiencia,
donde la motivación siempre está presente.

“La rítmica promueve un desarrollo integral”


La RÍTMICA permite que el individuo experimente y viva situaciones que tendrán efectos
directos en tres procesos esenciales:
 Sensibilización de los canales sensoriales, conciencia y experiencia corporal.
 Aprendizaje social y comunicación.
 Estimulación de la creatividad.
La RÍTMICA aborda TODAS las áreas del desarrollo:
 DESARROLLO DE LA MOTRICIDAD FINA Y GRUESA
 DESARROLLO DEL LENGUAJE
 DESARROLLO COGNITIVO
 DESARROLLO SOCIO-AFECTIVO

EDUCACIÓN RÍTMICA EN LA EDUCACIÓN INICIAL


 El aprendizaje durante la infancia se basa en hacer, es decir en actuar ante
impulsos internos y reaccionar a estímulos externos.
 La Rítmica se encarga de activar y estimular todos los canales sensoriales de una
persona, así como de desarrollar su conciencia y su experiencia corporal. Con la
Rítmica el niño(a) recibe la información del mundo que lo rodea por distintos
canales de entrada, es decir, que una información determinada le llega de forma
visual, auditiva y táctil.
 Rítmica partida de educación musical. Lo importante no es que los niños aprendan
ritmo o compás, sino que aprenda a moverse con ritmo.
 El ritmo también tiene relación con la pre-escritura y el dibujo. A los dos o tres
años realizan garabatos, pero poco a poco van tomando conciencia de la relación
de su mano con los grafismos. preparando al niño para la escritura a través de
gestos y trazados que al mismo tiempo les van liberando de tensiones musculares.
 Dentro de la enseñanza musical el ritmo ocupa un papel muy importante porque
proporciona orden, serenidad, equilibrio. Éste ayuda desarrollar capacidades
motrices (caminar, correr, saltar...), actividades motrices especiales (juegos de
imitación, destreza, precisión rítmica de los movimientos)... El desarrollo del
sentido del ritmo favorece la formación del sistema nervioso.

EL DOCENTE DEBERA TENER EN CUENTA:


 Respetar las edades.
 Nivel de concentración o fatiga.

LIC. OSCAR IBARRA AYLLON 2


EDUCACIÓN ARTISTICA TALLER DE INSTRUMENTO III

 Combinar actividades con conocimientos.


 Equilibrio de actividades con movimiento y las que no.
 Es aconsejable seguir un plan de trabajo con nuestro alumnado de Educación
Infantil para que vaya conquistando el ritmo de un modo gradual y consciente a
través del movimiento, la expresión del cuerpo, los juegos musicales... Los
ejercicios sensoriales también podemos utilizarlos como punto de partida de la
educación rítmica y de toda la formación musical

MEDIOS PARA DESARROLLAR EL OBJETIVO DE LA EDUCACIÓN RÍTMICA


MOVIMIENTO CORPORAL
Relación del hombre con los sonidos. (Expresarse)

LA DANZA
Desarrollo musical y psicomotriz
MENTAL: Percibir intervalos de tiempo, relaciones corporales.
ESPIRITUAL: Participación, auto-inspiración, relajación, sencibilidad , expresividad y
socialización.

EXPRESIÓN CORPORAL
Lo que tu cuerpo transmite
Movimientos fundamentales de locomoción
El espacio y su relación con la expresión corporal

PALABRA
La educación musical es significativa para el desarrollo del lenguaje y de la escritura.

INSTRUMENTOS MUSICALES
Desarrolla capacidades musicales, psicomotoras y corporales, además de la percepción
auditiva, la discriminación de instrumentos y favorece la cooperación grupal.

EVOLUCIÓN RÍTMICA DEL NIÑO


De 0 a 1 año
Ya desde la etapa prenatal, el bebé se desarrolla en un universo lleno de sonidos: los
sonidos vitales de la madre, el latido de su corazón, el ritmo de la respiración, la vibración
del líquido amniótico…Desde el vientre materno el bebé recibe y se nutre de las voces de
la madre y del padre, que con sus vibraciones estimulan de forma irrepetible el sistema
neurosensorial durante su formación.

Una vez nacido, el niño/a reconoce las voces de sus padres entre muchas y cantarle a un
hijo es una de las actividades más importantes que los padres pueden realizar: cantar a
un bebé significa proporcionarle seguridad y confianza.

Según Patricia Kuhl, codirectora de I-LABS. «El bebé reconoce los patrones de actividad y
predice lo que va a ocurrir a continuación. La percepción de patrones es una importante
habilidad cognitiva, y la mejora de esa capacidad temprana puede tener efectos a largo
plazo sobre el aprendizaje»

El lenguaje se aprende de manera natural. Los padres hablan al bebé antes de que él
pueda responder, y con la música pasa igual. Al ser percibida de forma inmediata
interactúa de manera muy potente con el desarrollo verbal

LIC. OSCAR IBARRA AYLLON 3


EDUCACIÓN ARTISTICA TALLER DE INSTRUMENTO III

De 1 a 3 años
Hacia el año y medio el niño utiliza todo su cuerpo para responder a la música
rítmicamente
A los 2 años su motricidad va respondiendo ante el fenómeno musical de una manera
diferente, dado golpes con los pies en el suelo, balanceándose...

A partir de 3 años acompaña de forma rítmica una canción, percutiendo con las manos o
los pies. Conforme va creciendo comienza a coordinar mejor su propio ritmo con el
musical y manifestándolo a través del movimiento.

De 4 a 6 años
Con cuatro años el niño va adquiriendo un mayor control motriz de las extremidades
inferiores.

Hacia los cinco años, comienza la maduración en el desarrollo musical del niño,
empezando a coordinar su propio ritmo y el de la música.
Con seis años la sincronización del ritmo corporal con el de la música será más eficaz.

BIBLIOGRAFIA

Valdez García Miriam, “Teoría y Metodología de la Enseñanza de la Educación Física”,


Edit. Pueblo y Educación, 1986, Ciudad La Habana, Cuba.

[Link]
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