Castellanos Renedo Atziry
Espinoza Juárez Michel
Jaime Palacios María Dolores
López Hernández Valeria Guadalupe
Vargas Mejía Mayté
francés que ya afirmaba que el
ARTE CONCEPTUAL
concepto era más importante que el
En el arte conceptual, la idea o objeto artístico.
concepto prima sobre la realización A finales de la década de 1980, el arte
material de la obra, y el mismo proceso conceptual experimenta un fuerte
-notas, bocetos, maquetas, diálogos- al resurgimiento, justo cuando la atención
tener a menudo más importancia que el del mundo del arte de vanguardia se
objeto terminado, puede ser expuesto orienta hacia la obra basada en el tema
para mostrar el origen y desarrollo de la y el contenido. No obstante, por su
idea inicial. Otro elemento a resaltar de carácter efímero, el arte conceptual
esta tendencia es que requiere una dejó pocas obras en los museos. Sólo
mayor implicación del espectador no quedaron las fotografías y las
sólo en la forma de percibirlo sino con declaraciones impresas (libros,
su acción y participación. catálogos y folletos) sobre los
proyectos.
El body art (arte minimalista que utiliza
el cuerpo como material de la obra) y el
land art (arte terrestre que consiste en
gigantescas obras en amplios espacios
naturales) fueron dos corrientes muy
importantes del arte conceptual.
CARACTERÍSTICAS:
La característica principal de esta
corriente es el predominio de los
elementos conceptuales sobre los
puramente formales. Así pues, el arte
ORIGEN: conceptual es una forma de expresión
El arte conceptual se desarrolló a que intenta evitar el estímulo óptico a
finales de la década de los sesenta e favor de los procesos intelectuales que
inicios de los ochenta del siglo XX. Los el público es invitado a compartir con el
orígenes se encuentran en la obra de artista. Para ello, esta disciplina
Marcel Duchamp, artista de origen artística se fija en los ambientes
Castellanos Renedo Atziry
Espinoza Juárez Michel
Jaime Palacios María Dolores
López Hernández Valeria Guadalupe
Vargas Mejía Mayté
cromáticos, en los luminosos, y en las movimiento en una serie de artículos
variaciones sobre la naturaleza. publicados en 1967 y 1969.
Los artistas del arte conceptual se En función de la insistencia en el
valen de métodos inusuales y diversos lenguaje, el comentario social o
para presentar la idea de su obra. político, el cuerpo o la naturaleza,
Eligen fotografías, vídeos, dentro de este arte encontramos líneas
documentales escritos, grabaciones, de trabajo muy diferentes: body art,
presentaciones de actos en público… y land art, process art, performance art,
muchos otros materiales efímeros que arte povera … y entre sus más
les sirven para documentar sus ideas o importantes representantes se
explicar eventos que ocurren fuera de encuentran artistas como Joseph
los museos. Kosuth, Lawrence Weiner, el grupo Art
& Language, Gilbert and George,
Dennis Oppenheim, Walter de Maria,
Robert Smithson, Jean Dibbets o
Richard Long.
Según los planteamientos del arte
conceptual, las obras de arte no tienen
sólo un modo de existencia objetual y
la experiencia estética puede darse
más allá de la materia, porque
MANIFESTACIONES DE CARÁCTER
experiencias y obras pueden
CONCEPTUAL
“encarnarse” en varios objetos o
El movimiento conceptual en el arte
porque su recepción puede entenderse
aparece a finales de los años sesenta
más allá de la presencia de los objetos.
con manifestaciones muy diversas y
Por ejemplo, cualquier botellero puede
fronteras poco definidas.
ejemplificar el gesto duchampiano,
Con un fuerte componente heredado
pero lo relevante es el gesto en sí. El
de los ready-made de Marcel
botellero no es un objeto artístico, sino
Duchamp, es el artista americano Sol
una propuesta estética, ya que el
LeWitt quien mejor define este
artista lo despoja de su sentido
instrumental.
Castellanos Renedo Atziry
Espinoza Juárez Michel
Jaime Palacios María Dolores
López Hernández Valeria Guadalupe
Vargas Mejía Mayté
del museo, se producirá un contraste
absoluto, quizá, entre un espacio
puede que lujoso y una instalación
pobre; estos choques estéticos son
deliberadamente buscados por el
artista.
INSTALACIÓN:
Desde sus inicios, las instalaciones han
cuestionado los límites de la obra de
arte, están ligadas a la reflexión sobre
el museo, el mercado y los espacios
expositivos y vinculan la creación a un LAND ART:
lugar específico, otorgando valor a ese Es una corriente del arte
espacio y constituyéndose en él. contemporáneo en la que se crean
Pueden ser permanentes o efímeras, obras en plena naturaleza utilizando
entrañan la participación del (casi siempre) los materiales que
espectador mediante diversos encontramos en ella: palos, piedras,
procedimientos, propician experiencias hielo... En este híbrido entre
en relación con el espacio, la arquitectura de paisaje y escultura, el
percepción y los significados y pueden paisaje y la obra de arte están
estar constituidas por objetos de estrechamente enlazados. Las obras
cualquier materia y forma, pudiendo ser de este tipo están expuestas a los
incluso inmateriales o mixtas. cambios y la erosión del entorno
Ilya Kabakov distinguió tres tipos de natural en el que se encuentran por lo
instalaciones: las pequeñas (tipo que algunas han desaparecido, de ahí
repisas), las adosadas a la pared que la fotografía o las grabaciones del
cubriendo parte del suelo, y las totales, proceso y de la obra terminada sean
que utilizan el espacio de manera muy importantes.
completa. Las salas de entrada o Las primeras obras se realizaron en
espacios previos dan significado a desiertos de Estados Unidos a finales
estas obras: si se encuentran en medio de los años sesenta, pero la obra que
Castellanos Renedo Atziry
Espinoza Juárez Michel
Jaime Palacios María Dolores
López Hernández Valeria Guadalupe
Vargas Mejía Mayté
más popularidad ha tenido es, modificaciones de objetos ordinarios,
probablemente la Spiral Jetty creada que habitualmente no tienen una
en abril de 1970 en Utah por Robert función estético-artística, a un contexto
Smithson (fotografía principal). En esta artístico o poético. Se trata de
obra, el artista trabajó con rocas, tierra descontextualizar la cotidianidad para
y algas para formar una larga espiral contextualizarla en el campo teórico del
que sobresale de la tierra arte. El arte objetual es la transición
adentrándose en el Gran Lago Salado. que vive el objeto de lo habitual a lo
Muchas obras de esta corriente artístico.
artística han necesitado máquinas El origen del ready-made se remonta a
industriales por el peso de los 1915, cuando Marcel Duchamp lo
materiales para ser construidas. utiliza como término por primera vez en
la historia del arte. No obstante, su
primera obra de arte objeto la realizó en
1913 poniendo el título “Rueda de
bicicleta”. Su segunda y más polémica
obra es “Fuente”, mingitorio firmado por
él con el seudónimo “R. Mutt”, que
causó controversia en todo el mundo
del arte. Una vez más, es este el mejor
ejemplo de resignificación de un objeto
al despojarlo de utilidad alguna y
elegirlo para renovarlo y ser propósito
de crítica común.
De dicha obra podemos destacar
ciertas estrategias:
● La improductividad
ARTE OBJETO:
● La descontextualización
Del término francés objet trouvé, se
● El escándalo
entiende por el arte hecho de
● El desdibujamiento de las
adaptaciones, interpretaciones y/o
fronteras entre arte y vida
Castellanos Renedo Atziry
Espinoza Juárez Michel
Jaime Palacios María Dolores
López Hernández Valeria Guadalupe
Vargas Mejía Mayté
expresiones de arte contemporáneo,
en la que se encuadra el performance.
PERFORMANCE:
Performance, performance art o acción
artística es una forma de expresión HAPPENING:
artística que implica una puesta en El happening es una de las muchas
escena y que puede incluir varias expresiones artísticas que surgieron en
disciplinas como la música, la poesía, el pasado siglo XX y con las que los
el vídeo o el teatro. creadores querían abrir nuevos
El performance aparece como un tipo caminos de expresión. Pero, al mismo
de artes escénicas alrededor de la tiempo, también se buscaba romper
década de 1960. En este sentido, con cualquier vínculo que les relaciona
incluye los elementos claves de las con la tradición o el sistema
artes escénicas que son la establecido.
interpretación, el escenario y el Si bien todos hemos podido escuchar
espectador. el término happening u otros afines
Un performance puede ser como performance o instalación,
considerado, también, como parte de muchas veces no sabemos muy bien
las artes visuales si los valores que diferencias hay entre unas
estéticos que se encuadran en el actuaciones y otras. Por ello,
estímulo visual son los protagonistas intentaremos explicar en qué consiste
de la obra. esta manifestación artística.
Las artes visuales abarcan todas Como tantos otros vocablos de
aquellas expresiones artísticas nuestros días, happening es una
esencialmente visuales expresadas en palabra inglesa, pero ya incorporada a
forma de pintura, escultura, nuestra lengua. Es el gerundio del
arquitectura, cine, fotografía y en verbo to happen, que podríamos
traducir como ocurrir, acontecer, pasar.
Castellanos Renedo Atziry
Espinoza Juárez Michel
Jaime Palacios María Dolores
López Hernández Valeria Guadalupe
Vargas Mejía Mayté
Es decir, que la traducción bien podría
ser esa: una acción que está
ocurriendo.
FLUXUS:
Es un movimiento artístico de las artes
visuales en especial, pero también de
FLASHMOB:
la música, la literatura y la danza, el
Como su propia palabra indica, se trata
cual tuvo su momento más activo entre
de una acción organizada, colectiva,
la década de los 60 y los 70 del siglo
que se realiza en un lugar público y
XX. Se declaró contra el objeto artístico
durante un breve espacio de tiempo.
tradicional como mercancía y se
Su convocatoria suele realizarse a
proclamó a sí mismo como un
través de las redes sociales o los
movimiento artístico sociológico.
medios telemáticos. Estas
Fluxus fue informalmente organizado
comunicaciones suelen comenzar con
en 1962 por George Maciunas (1931-
un mensaje en el que una persona
1978). Este movimiento artístico tuvo
informa del día y la hora a la que va a
expresiones en Estados Unidos,
realizarse la acción. Su contenido
Europa y Japón.
puede darse a conocer unos minutos
antes en el mismo lugar escogido o en
un punto cercano, si es que se ha
citado a la gente en ese lugar para
llegar en grupo. Aunque también se ha
dado el caso en el que los participantes
sabían de antemano el contenido y han
tenido tiempo para prepararlo.
Castellanos Renedo Atziry
Espinoza Juárez Michel
Jaime Palacios María Dolores
López Hernández Valeria Guadalupe
Vargas Mejía Mayté
FOTOGRAFÍA CONCEPTUAL:
Es un tipo de fotografía que ilustra una
idea. Se han realizado fotografías
ilustrativas desde la invención del medio,
por ejemplo, en las primeras fotografías
escenificadas, como el Autorretrato de un
hombre ahogado de Hippolyte Bayard
(1840). Sin embargo, el término Fotografía
Conceptual deriva del Arte Conceptual, un
movimiento de finales de la década de
1960. Hoy en día, el término se utiliza para
describir una metodología o un género.
