COMUNICACIÓN AUDIOVISUAL Y EDUCACIÓN

Tema 1: El papel de las pantallas en nuestras sociedades. Bases neurocientíficas de sus influencias y de su
potencial educativo.

“El lenguaje audiovisual opera de la imagen a la emoción y de la emoción a la idea” – Albert Einstein.

Esta frase resume lo que vamos a ver en el tema.

El lenguaje audiovisual: es el que se transmite mediante los sentidos del oído y de la vista. Está integrado por un
conjunto de símbolos y normas de utilización que permiten la COMUNICACIÓN con otras personas.

Comunicación: el proceso de transmisión y recepción de ideas, información y mensajes.

Según la teoría de la comunicación en este proceso intervienen:

- Emisor: el que envía el mensaje (profe)

- Código: lenguaje simbólico, verbal… (pantalla digital, presentación escrita)
- Mensaje: transmitido por el código. (tema 1….)
- Canal: herramienta por el que se transmite el mensaje (voz de la profe y diapositivas)
- Contexto: lugar o circunstancia del acto comunicativo (una clase de la universidad…)
- Receptor: el destinatario del mensaje

Hay que tener en cuenta de que este proceso de comunicación puede ser dañado o interrumpido. Problemas
interpretativos y otras causas:

- Mala codificación del mensaje por falta de conocimiento o hábitos comunicativos del emisor
- Deficiente transmisión del mensaje por falta de habilidad comunicativa del emisor.
- Distorsión del mensaje en el canal ()
- Deficiente………………
- Mala decodificación …………………………….

Materiales o recursos audiovisuales, para que sirve y como se han ido utilizando a lo largo de la historia

Surgen por el echo de que las personas necesitamos transmitir mensajes, comunicarnos y la manera mas adecuada
es la recreación de lo hechos. Y los materiales lo ejecutan de una manera muy adecuada. A lo largo de la historia el
hombre lo ha representado no solo de manera audiovisual (libros, arte…). Todo esto origina después el contenido
audiovisual (fotografía, programas de radio, cine…) Todos estos avances fueron los que permitieron que lleguemos a
tener los contenidos audiovisuales que tenemos ahora. Conocimientos de materiales que pueden usar en su vida
cotidiana.

Dimensiones de estos recursos audiovisuales:

Lenguaje verbal en el que prevalece la imagen sobre el sonido, tiene algunos aspectos que debemos considerar:

- Morfológicos (visuales y sonoras)

- Sintácticos (planos, composición, ritmo, iluminación)
- Semánticos (significados, recursos, metáforas)
- Estéticos
- Didácticos

Funciones didácticas de la imagen que hacen que el lenguaje audiovisual sea importante:

- Función motivadora
- Función informativa
- Función explicativa
- Función de comprobación
- Función redundante
- Función sugestiva
- Función estética
 - Función recreativa
- Función expresiva

Agrupación más externa de cómo están divididos los materiales audiovisuales:

- Tradicionales: pizarra, diapositivas…

- Masivos: medios de comunicación.
- Interactivos: internet.

Características de los materiales audiovisuales:

- En un sistema de comunicación multisensorial (visual y auditivo) donde los contenidos icónicos prevalecen
sobre los verbales.
- Promueve un procesamiento global de la información que proporciona al receptor una experiencia
unificada.
- Es un lenguaje sintético que origina un encadenamiento de mosaico en el que sus elementos solo tienen
sentido se consideran en conjunto.
- Moviliza la sensibilidad antes que el intelecto.

Historia de los medios audiovisuales:

La historia actual de las pantallas no tiene sentido si no vemos lo antiguo y su evolución en los últimos 150 años. La
historia de los medios es bastante reciente y su evolución ha sido muy grande. Hasta el siglo XIX no podemos hablar
de historia audiovisual. Con los avances técnicos en el siglo XIX aparecen los primeros medios audiovisuales:

- Radio: Por su evolución podríamos considerarlo un medio audiovisual. Permitió la transmisión de la voz y
recursos sonoros a miles de kilómetros de distancia. De la onda electromagnética (ondas Hertzianas) Hertz
en 1887 crean la piedra angular que crea la radio, al podcast (2004). Podcast (pod: personal on demand y
broadcast): se trata de un programa de radio personalizable y descargable que puede montarse en una web
o en plataformas tan populares como iTunes, Spotify, Soundcloud o Ivooz, entre otras. Samuel Corsé inventó
el telegrafo que ya permitía la transmisión de mensajes a distancia. La invención del teléfono Graham Ver
(1876), la comunicación entre personas es mejor. Tomas Edison inventa el fonógrafo (1877), trasmisión de
música. En 1901 empiezan las primeras transmisiones de radio, aunque la primera emisora de audio no se
inventa en 1916 en Nueva York. Otro momento clave de la emisión de sonidos que permiten la evolución de
la radio, es en 1962 con la invención del primer caset. En 1965, invención del CD.
- Fotografía (imagen): Siglo XIX, 1839 cuando se inventa el daguerrotipo, que permitía reflejar a través de la
luz imágenes, al principio paisajes y más tarde retratos. Vino a revolucionar la concepción de realidad y
realismo. 19XX papel de cenofoide, carrete de la película de la fotografía. 1986 aparición de las primeras
cámaras desechables por Fuji. Más tarde, a partir de los noventa con la aparición de internet, digitalización
de las fotografías con la aparición de las pantallas. En los últimos 30 años el desarrollo de la fotografía digital
ha permitido tener al alcance de la mano la realización de una fotografía.
- Cine (audiovisual): nos encontramos con un medio completamente audiovisual. Nace la imagen en
movimiento, disciplina que permitió la producción del material audiovisual. Del cinematógrafo de 1895 de
los hermanos Lumiere (combinaban la imagen con música o las imágenes con texto) al cine en casa de los 80
(video). Se inventa la videocasete y eso provoca que los contenidos audiovisuales pasen del cine a las casas.
- Televisión (audiovisual): Medio audiovisual que dominaría a la civilización a partir del siglo XX. De la “caja
tonta” a Netflix. Único nacido en el siglo XX. Nación en 1920, gracias a las producciones norteamericanas e
inglesas. La televisión en España no llegó hasta 1956, hasta esta fecha no existían trasmisiones en España.
1959 una de las primeras emisiones con mayor audiencia fue un partido de fútbol entre el Madrid y el Barça.
En los 70/ 80 con la transición consiguió que la tele tuviera un concepto pedagógico con series de televisión
como, Fortunata y Jacinta, la Bola de Cristal o Verano Azul. A finales de los 80, cadenas autonómicas y en los
90, cadenas privadas.
- La era digital: El mundo hiperconectado a través de las PANTALLAS. La Revolución de Internet. Redes
sociales y sus posibilidades para conectar. No solo nos transmiten información si no que nosotros también
transmitimos y producimos información (prosumidores). 3 décadas en las que podemos hablar de era digital,
 primero en los 90, con los primeros maquintons, las páginas web. Con el siglo XXI, las redes sociales, que nos
permite una comunicación audiovisual e interactivas. Instagram, Spotify, Facebook, YouTube...

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LAS RRSS. CON UN RESUMEN DE LO QUE HACE.

El papel de las pantallas en nuestra sociedad.

¿Cómo convivimos con la tecnología y los que nos rodean?

¿Estamos más solos a pesar de estar constantemente conectados?

¿Las relaciones sociales son más débiles por el uso continuado de las pantallas?

Analicemos lo que nos explica Sherry Turkle (ver video en casa)

Las nuevas tecnologías cambian nuestra forma de ser, quienes somos. La tecnología nos provoca que estemos solos
en compañía. Ni muy cerca ni muy lejos está bien. Cambio en las relaciones entre personas, la gente no sabe cómo
mantener una conversación cara a cara. Debemos tener conversaciones con otros para saber como tener
conversaciones con nosotros mismos.

1.2. Bases neurocientíficas de la influencia de las pantallas y su potencial educativo

Neurociencia: (o neurobiología) es un estudio científico del sistema nervioso. Parte de la biología que estudia el
comportamiento neuronal. Como llegamos a aprender y a conocer. Los neurocientíficos se centran en el cerebro y su
impacto en el comportamiento y funciones cognitivas.

El cerebro es un órgano muy complejo compuesto de neuronas que estar interconectadas. Cada neurona esta
conectada a decenas de miles de neuronas.

Las conexiones entre las neuronas […] cambian con el tiempo. Cuantas más señales enviadas entre dos neuronas,
más fuerte será la conexión, crece, y así, con cada nueva experiencia, el cerebro se reprograma ligeramente su
estructura.

El cerebro está dividido en dos hemisferios: el izquierdo que tiene el conocimiento matemático, científico, controla
la lateralidad del lado derecho. En el hemisferio derecho, se encarga de la imaginación, la creatividad y se encarga de
la lateralidad del lado izquierdo. El córtex (la corteza), parte exterior, la que se encarga del pensamiento, va
creciendo a lo largo de la vida, se va formando hasta los 20- 25. El sistema límbico, sistema de las emociones que es
el interno y el sistema reptílico que es el que se ocupa del movimiento, tiene como fin conservar la especie, el que
permite el funcionamiento del cuerpo.

El sistema límbico se encontraría en el dedo pulgar, el razonamiento es el que controla las emociones, que salen
cuando este sistema se descontrola.

Sistema límbico: es el cerebro emocional, la parte del cerebro que se encarga de la memoria y el aprendizaje.
Construido por el cerebelo, tronco del encéfalo, hipotálamo y las amígdalas cerebrales.

¿Cómo entra la información a nuestro cerebro?

A través de los sentidos. En nuestra asignatura, nos centramos en el sentido del sonido y la vista. El estimulo que
llega a nuestras neuronas y el cerebro retiene esa información. Si la información es nueva el cerebro guarda esa
información.

¿CÓMO ENTRA LA INFORMACIÓN AL NUESTRO CEREBRO?

La información entra en el cerebro a través de las vías sensoriales. La información sensorial recibida a través del
tacto, gusto, sonido, vista, (audiovisual) y olfato estimula las neuronas […]. Con las experiencias repetitivas se
refuerzan las redes neuronales y es cuando el cerebro aprende y cambia por la experiencia. […] Marina, (2012)
añade que el procesamiento de la información está relacionado con la percepción, en la que confluyen dos tipos de
fases: en la primera, se construye la información a partir de las sensaciones que captan nuestros receptores. En la
segunda, se hace a partir de la memoria, que completa la información recibida y nos ayuda a interpretarla mejor.”
(Pradas, 2017:17)

Información en el aula:

- Profesor: referente académico y emocional. Como la familia transmite ideas, valores y actitudes.
Aprendemos lo bueno y lo malo de lo que vemos, lo que hay alrededor.
- Tareas colaborativas: trabajo en equipo con los compañeros.
- Lenguaje audiovisual: reforzando el aprendizaje.

¿Dónde encontramos hoy la información que llega a nuestro cerebro?

En las pantallas. Es importante aprender a seleccionarla y aprovechar su potencial, esa información en Internet se
presenta en formato multimedia. Esto es, una tecnología que permite integrar texto, números, gráficos, imágenes
fijas o en movimiento, sonidos, alto nivel de interactividad y, además, las posibilidades de navegación a lo lrgo de
diferentes documentos. Y la interactividad se potencia con el uso de las tabletas, las pizarras digitales interactivas o
con los smartphones.

La aplicación de la tecnología multimedia favorece la entrada de la información al cerebro a través de la vista, el oído
y el tacto.

¿Por qué nos fascinan las pantallas?

¿En qué nos convertimos al interactuar con ellas?

¿Cómo y por qué las relaciones con ellos modifican nuestra forma de pensar, sentir y ser?

El cerebro se ha acostumbrado a actuar de una manera que antes no actuaba, debe asimilar la información de una
manera diferente. Las experiencias nos hacen sentir más que saber o conocer. Estamos expuestos a una gran
cantidad de imputs de diversa índole que tienen una incidencia directa e inevitable sobre las emociones y el
inconsciente y son creadoras de asociaciones que construyen nuestra competencia mediática como prosumidores,
es decir, como usuarios consumidores y, asimismo, productores de contenido.

Las pantallas pueden ser vía para el conocimiento o para la ocultación de información y mientras que las emociones
son capaces de movilizar por sí solas, los pensamientos no pueden hacerlo sin acudir a ellas. Las emociones transitan
en la cultura de la simulación en la que interviene el descubrimiento de las neuronas espejo que evidencian que los
relatos (ficcionales) son expresiones metafóricas de nuestros propios conflictos y sirven como proceso de seducción
y socialización y, por ese motivo, son utilizadas de cada vez más como estrategias comunicativas y persuasivas.

Neuronas espejo:

Las neuronas espejo son un tipo de neuronas que se activan cuando se ejecuta una acción y cuando se observan
ejecutar esa acción o se tiene una representación mental de la misma. Por ello, se le asigno el apellido espejo………
(diapositivas)

Neuronas espejo y el aprendizaje:

Una imagen vale más que mil palabras, pero una neurona espeja vale más que mil palabras. La visualización de un
gesto produce un potencial de empatía, de imitación. En definitiva, un aprendizaje.

“Somos criaturas sociales. Nuestra naturaleza depende del significado de las acciones, intenciones y emociones de
otros. Las neuronas nos ayudan a comprender las mentes de los demás, no solo a través del razonamiento
conceptual, pero a través de simulación directa. Sentir, no pensar " Giacomo Rizzolatti.

Las neuronas espejo y el cine:

El cine ha servido como herramienta para entender la realidad del mundo en el que vivimos. Transmite valores
culturales y nos permite estar informados a la vez que influye en nuestros sentimientos
La música, la comunicación gestual, los ángulos de cámara o los silencios, que forman parte del lenguaje
cinematográfico pueden describir con más precisión las experiencias cuando las palabras resultan inadecuadas o
insuficientes.

El ser humano es capaz de aprender a través de imitar acciones que se llevan a cabo en la pantalla. Con el cine mudo
se desarrolló el slapstick, un género que con su movimiento visual y generaba cansancio al espectador a través de la
pantalla. Se mimetizaba con los personajes.

Las neuronas espejo hacen que nosotros creamos que todas esas imágenes son reales. Reacción ante un estímulo
que puede ser real o no.

Cómo aprendemos:

Pirámide de aprendizaje de GLASSER. Psicólogo del siglo XX que redujo el aprendizaje en una pirámide que explica
como nuestro cerebro asimila los estímulos.

Las pantallas y el cerebro emocional. Joan Ferrés.

Dentro del aprendizaje intervienen los estados

emocionales, son importantes a la hora de
aprender. Los estados emocionales que
intervienen en el aprendizaje:

- Curiosidad
- Sorpresa
- Seguridad
- Alegría
- Cooperación: trabajo en equipo. Cuando
se trabaja en equipo se aprende más.

Estados emocionales no compatibles: el

aburrimiento, la desidia, el miedo, el enfado y la frustración.

Aprendizaje en Medios de Comunicación y RRSS. Persuasión.

- Activismo: dirigir un cambio social.

- Publicidad: vender un servicio.
- Bulo, Fake News.
- Marketing: acciones que nos llevan a destacar un tipo de valores.
- Campañas políticas: exaltar un partido político.
- Propaganda: comunicar con connotaciones negativas.
- Guerra psicológica: guerra en la que no intervienen las armas, pero si que se transmite el error a través de
ciertos mensajes. Ejemplo: la Guerra Fría.
- Relaciones públicas: acciones destinadas a influir entre un grupo para conseguir algo. Se encarga de crear
estrategias para influir en un grupo de personas para que compren un producto o utilicen una serie de
servicios. Ejemplos: los influencers son relaciones públicas entre sus seguidores.

LEER ARTÍCULO PARA EL VIERNES. HAY QUE ACABAR CON LA ……. EL PAÍS.
https://elpais.com/economia/2017/02/17/actualidad/1487331225_284546.html

REFLEXIÓN CON NUESTRA OPINION O EXPERIENCIA SOBRE EL ARTÍCULO.

Cambio en la forma de enseñar

Edad de enseñar a leer – lo que es doloroso se expulsa y lo que es placentero se repite

Motivación – aspecto importante

Clases que capten la atención de los niños

 La atención no se mantiene durante 50 minutos – lo mejor son varias clases cortas que una sola larga

El cerebro trabaja por completo a la hora de aprender y memorizar. Un hemisferio no trabaja solo, trabajan los
dos hemisferios juntos

Mejora del bienestar académico, mediante infraestructuras innovadoras que ayuden a un mejor rendimiento
mental

EL CEREBRO DEL NIÑO, DE DANIEL J. SIEGERL Y TINA PAYNE

Tema 2: relaciones entre infancia y pantallas y sus efectos.

“la biología te da un cerebro, la vida te convierte en una mente” Jeffrey Eugenides.
El cerebro de los niños
La plasticidad es la capacidad que tiene el cerebro para alterar sus propiedades biológicas, químicas y
físicas.
La plasticidad del cerebro y la capacidad de aprendizaje en la infancia es irrepetible.
Los cambios en el cerebro, el funcionamiento y el comportamiento se modifican siguiendo un recorrido
paralelo. Se ha demostrado que esta forma de aprendizaje incrementa la actividad del córtex prefrontal
(PEC)
Por ejemplo, aprender utilizando juegos interactivos es especialmente útil para potenciar la plasticidad
cerebral. Por ellos es positivo tratar de jugar con el refuerzo y la recompensa, como se ha hecho
tradicionalmente, para que los niños se involucren en el aprendizaje.
El cerebro y las pantallas
Cuando miramos la pantalla del ordenador los impulsos lumínicos de las pantallas pasan a través de la
lente de los ojos y desencadenan unas reacciones químicas y eléctricas en la retina, que es quien recibe las
imágenes que entran por la lente y las manda al cerebro a través del nervio óptico.
El aprendizaje se da cuando por efecto de los patrones de activación reiterados, las conexiones neuronales
sufren la confirmación de su estado o una reestructuración o cambio. Un recuerdo que se grabará mejor
en el cerebro a base de repeticiones o se consolidará con el establecimiento de asociaciones, o responderá
a diferentes estímulos o reaccionará ante algunas percepciones, o disparará determinadas emociones, o
permitirá que no inventemos ideas, melodías, dibujos o soluciones.
El cerebro no sabe ni puede dejar de “aprender”. Desde el nacimiento estamos motivados para aprender.
Disponemos de un sistema de recompensa cerebral asociado a las experiencias positivas y en continuo
funcionamiento que nos motiva y nos permite aprender durante toda la vida.
Por ese motivo, no puedes esperar que cuando los niños vean cosas, oigan cosas o lean cosas, unas las aprenden y
otras no. Los adultos deben enseñarle a desechar, a elegir, a fijarse mejor, a rechazar patrones, y él tiene que
aprender a tomar decisiones, a repartir datos, a asociar ideas y comportamientos.

¡Truco!, el juego es importante en su vida, desde que nace. Todo lo que se aprenda por vía afectiva, mediante el
juego queda más interiorizado y podemos aprovechar para hacer ese ejercicio con ellos.

Estímulos alternativos y paralelos a las pantallas.

¿Cómo podemos estimular este desarrollo?

- Interacción. La relación entre menores y adultos basada en el juego y la comunicación son básicas para saber
cómo serán sus habilidades sociales futuras.
 - Comprensión y cariño. El amor incondicional, pero sin confundirlo con sobreprotección, ayudará al progreso
de los niños de un modo adecuado debido al vinculo que establece con sus progenitores.
- Gestión emocional. Es importante enseñarles a gestionar las rabietas, enfados, frustración, etc.
- Dieta equilibrada. La alimentación es básica. Es la “gasolina” de nuestro cerebro.

La neurociencia: pantallas y niños

Aportaciones

- El lenguaje visual tiene su propio proceso de decodificación en el hemisferio derecho, diferenciado del
procesamiento del lenguaje verbal, e involucra áreas diferentes (esto niega las acusaciones iniciales de que
ver TV es una actividad pasiva que requiere de poca actividad cerebral)
- A la edad de 2 años los niños ya responden al orden habitual de montaje del montaje cinematográfico, más
que a un orden sin sentido. A los 4 ya muestran buena comprensión de pequeñas secuencias.
- La exposición a imágenes violentas podría generar un menor funcionamiento de la parte del cerebro
responsable de unir emociones y cogniciones. Los investigadores han observado que los patrones
observados en personas violentas o de los patrones observados cuando se ve violencia real directamente
- El creciente ritmo de los productos audiovisuales puede generar dependencia cerebral debido a la
hiperestimulación (más “explotación atencional”, menos atención voluntaria)

Niños y pantallas.

¿Se debe entonces acercar a los niños a las pantallas?

No parece que haya una respuesta única sobre cómo adaptarse a las distintas revoluciones a las asistimos. Nuestro
cerebro es inteligente y adaptativo y por ello aprender a convivir con “las pantallas” no debería ser difícil.

Argumentos a favor:

- Internet acerca a las personas.

- Las pantallas mejoran la motivación de los escolares.
- Los videojuegos pueden mejorar los resultados escolares.
- Crece el éxito de los Youtubers entre los jóvenes.
- La gamificación ha llegado a las aulas para quedarse.
- Crece la utilización de tabletas en el ámbito escolar.
- Tener tanta información al alcance de su mano mejorará el crecimiento de los más pequeños.
- Las redes sociales nos descubren nuevos ámbitos de comunicación.

Argumentos en contra:

- Incrementa el miedo de las familias ante la tecnología.

- Las pantallas aumentan los conflictos familiares.
- El exceso de exposición a las pantallas debilita el cerebro.
- Crece el número de tecnoadictivos. En 2025 habrá más de 200.000 tecnoadictivas en España.
- Los jóvenes que usan Facebook desde los 12 años tienen mayor riesgo de depresión.
- Las tabletas perturban el sueño.
- Padecemos adicciones a la tecnología y no nos damos cuenta.
- Las familias recurren a contratos entre padres e hijos para regular el uso del móvil.

Salud

La Organización Mundial de la Salud ha publicado, por primera vez, recomendaciones sobre el tiempo que los niños
pequeños pueden pasar viendo la televisión o jugando con un celular, cuánto ejercicio físico deben hacer y cuántas
horas deben dormir.

Bebés menores de un año

- No se deben usar pantallas.

Niños de 1 y 2 años.

- No se deben usar pantallas hasta los dos años y después, durante una hora al día como máximo.

Niños de 3 y 4 años.

- No más de una hora de pantallas al día.

Hasta los 12 años no más de 1 hora y después no más de dos horas seguidas.

CONSEJOS DE EXPERTOS

- Mostrarles buenos modelos en cualquier oportunidad.

- No está demostrada la idoneidad de ningún videojuego.
- El uso de una tablet debe estar supervisado por profesionales y padres.
- Evitar modelos violentos y conversaciones exaltadas.
- Conoce y controla todo lo que ven en la TV.

TIEMPO DE CALIDAD

Además, la OMS distingue entre el tiempo que el niño pasa solo, frente a una pantalla, y el tiempo que pasa
haciendo alguna actividad tranquila, pero acompañado de una persona adulta, lo que llaman “tiempo de calidad”.
Leer a un niño, contarle cuentos, cantarle o hacer puzles ayuda con su desarrollo intelectual.

Conclusiones

Capacitar a los niños con tres elementos.

1. Activar su conciencia crítica.

2. Ser responsables.
3. Estar comprometidos con lo que les llena, a la par que creativos.

RIESGOS DE INTERNET EN LA INFANCIA

- Ciberbullying.
- Adicción móvil e internet.
- Sexting.
- Publicación de datos privados.
- Compras online sin permiso.
- Visionado de contenidos inadecuados.
- Grooming.
- Contactos peligrosos en RRSS

En el mundo online No escuches todo lo que dicen, no creas todo lo que ves y no digas todo lo que sabes.

Neuromitos

Baby Einstein

Fundada en 1997. Vídeos para bebés con vídeos sencillos cuyos personajes se entremezclan con formas colores y
algunas palabras. 2001 adquirido por Disney. Nuevos productos. Se demuestra que no aportan ningún beneficio.

The Mozart Effect.

Nace en 1993. Desarrollado por una investigación de la Universidad de California. Todavía se estudian y contradicen
investigaciones. Conclusión: la música de Mozart es positiva y estimulante.

MEDIOS DE COMUNICACIÓN: EFECTOS SOCIALES

cognitivos – emocionales – conductuales.

Los medios de comunicación en general y la televisión en particular ejercen una importante influencia sobre la
población (perspectiva ambientalista).
Efectos potenciales indirectos y a largo plazo, medibles en un nivel social (efecto acumulativo).

- Contenidos violentos, los sexistas y racistas, los pornográficos, los consumistas, aquellos que tienden a la
corrupción del lenguaje, los que atentan contra las normas de respeto, etc.
- El «principio de precaución» y el «principio del interés superior del niño» deberían primar si nos atenemos a
la Declaración de los Derechos del Niño.

VIOLENCIA EN LAS PANTALLAS. Algunas claves (Tucho, 2016-17):

- Des-sensibilización y naturalización.
- La exposición regular a la violencia en las pantallas provoca una impresión exagerada del peligro real
existente.
- La reiteración de escenas violentas favorece la asimilación de las conductas violentas como opciones
aceptables para la resolución de conflictos en la vida diaria.
- Hasta los 7 años aproximadamente, el niño comprende los sucesos individuales de las películas, pero no es
capaz de captar las secuencias (hasta esa edad tampoco diferencia los contextos “reales”).
- El niño aprende por imitación de modelos, y cada vez más la fuente de imitación son las pantallas,
enormemente atractiva para el niño.
- El niño imita muchas de las conductas observadas a pesar de que ni ellos ni los modelos sean
recompensados por sus actos, aunque siempre son más imitables las acciones de “los buenos”.

OTROS EFECTOS

Mucho de ello nos pasa a los adultos ahora mismo con las fake news, manipulación, publicidad…

Tema 3: Los medios de protección de la infancia

Situación actual de los niños en el entorno digital

Uso intenso y cada vez más precoz de las pantallas por parte de los niños

- Sobre los 7 años, media europea, los niños empiezan a navegar por internet.
- Sobre 10 años los años empiezan a consumir audiovisual en el entorno de internet, saliendo del entorno
“más seguro” de la tv en el hogar.
- En 2012, el 40% de los menores europeos habían sufrido acoso o inseguridad en internet.
- 97% adolescentes (14 a 17) usan RRSS en España.
- La mitad de los niños de 11 años usan WhatsApp; a los 14 ya es generalizado.
- Los niños son también productores de contenidos digitales.

Efectos reconocidos de “las pantallas” (contenidos en televisión, internet, telefonía móvil, videojuegos) sobre la
infancia (0- 18 años).

Derecho a la protección reconocido a la infancia por parte de la convención de los derechos del niños u otras cartas
de derechos .…… (diapositiva)

¿Quién debe proteger a los más pequeños?

- Los adultos
o Familias
o Escuela
o Medios audiovisuales
o Administración pública con políticas de protección.

Medidas legislativas

Unión Europea

Medidas de protección
Dos vías de protección

- Medidas restrictivas (obligatorias)

- Medidas proactivas: alfabetización mediática (¿recomendación o obligatoriedad?)

Contenidos audiovisuales (televisión, telefonía móvil, internet)

- Marco jurídico: Directiva sobre “Servicios de medios audiovisuales sin fronteras” (regulación + fomento
autorregulación y corregulación)
- Videojuegos, aplicaciones móviles: Código PEGI (autorregulación)

Directica sobre Servicios de medios audiovisuales sin fronteras (marzo 2010)

- Medidas restrictivas (obligatorias):

o Evitar el acceso de los menores a emisiones que puedan perjudicar seriamente su desarrollo físico,
mental y moral, en especial, a escenas de pornografía y violencia gratuita:
o Sistema de clasificación de contenidos:
▪ Restricciones horarias (franjas)
▪ Sistemas de identificación visual y acústico
▪ Medidas técnicas (acceso condicional)

Recomendación del Parlamento Europeo y del Consejo relativa a la protección de los menores y de la dignidad
humana y al derecho de réplica en relación con la competitividad de la industria europea de servicios audiovisuales y
de información en línea (2006). Recomienda que haya talleres o charlas para informar a padre, profesores…etc,
sobre los medios audiovisuales, redes sociales…

Internet

1999: Safer Internet Programme.

2012: European Strategy to Make the Internet a Better Place for Children -> Better Internet for Kids.

Objetivos:

- Promover un uso más seguro de Internet y otras tecnologías de la comunicación, especialmente entre los
menores
- Educar a la población, especialmente menores, familias y profesores.
- Luchar contra los contenidos ilegales y con

Estrategias

- Financiación (Centros y proyectos) Investigación Involucración del resto de actores (empresas:

autorregulación)
* Caso español: Red.es

Videojuegos

Sistema de etiquetas PEGI (PanEuropean Game Information) (2003)

Creado por la Federación de Software Interactivo de Europea (autorregulación)

Sistema de clasificación por edades y descriptores de contenido.

MEDIDAS DE PROTECCIÓN

España

Código de Autorregulación de Contenidos Televisivos e Infancia (2004) Franjas de protección:

- De 6:00 a 22:00 horas (exclusión de contenidos no recomendados para menores de 18 años)

Reforzadas (ante el riesgo de no control parental) (exclusión de contenidos no recomendados para menores de 12
años):

- De lunes a viernes: de 08:00 a 09:00 y de 17:00 a 20:00 horas.

- sábados y domingos: entre las 09:00 y las 12:00 horas (también festivos)

Clasificación y señalización de los contenidos y sus promociones [nuevos criterios 2015: violencia; sexo; miedo o
angustia; drogas y sustancias tóxicas; discriminación, conductas imitables y lenguaje].

Ley General de la Comunicación Audiovisual (2010)

Medidas restrictivas:

- Prohibición de emisión en abierto de contenidos audiovisuales que puedan perjudicar seriamente el

desarrollo físico, mental o moral de los menores, y en particular, programas que incluyan escenas de
pornografía o violencia gratuita.
- Para el resto de los contenidos distribución por franjas según sistema de clasificación por edades +
indicativos visuales + codificación digital (control parental)
- Eleva a rango de ley el Código de Autorregulación de Contenidos Televisivos e Infancia (2004) y lo somete al
control de la autoridad audiovisual (CEMA)
- Fracaso de la autorregulación en materia de contenidos televisivos

Ley General de la Comunicación Audiovisual (2010)

“La autoridad audiovisual competente promoverá entre los prestadores del servicio de comunicación audiovisual
televisiva el impulso de códigos de conducta en relación con la comunicación comercial audiovisual inadecuada, que
acompañe a los programas infantiles o se incluya en ellos, de alimentos y bebidas que contengan nutrientes y
sustancias con un efecto nutricional o fisiológico, en particular aquellos tales como grasas, ácidos transgrasos, sal o
sodio y azúcares, para los que no es recomendable una ingesta excesiva en la dieta total.”

Ley General de la Comunicación Audiovisual (2010)

Medidas proactivas:

“Los poderes públicos y los prestadores del servicio de comunicación audiovisual deben contribuir a la alfabetización
mediática de los ciudadanos” (Artículo 6. El derecho a una comunicación audiovisual transparente)

Funciones del Consejo Estatal de los Medios Audiovisuales:

“Velar por la promoción de la alfabetización mediática en el ámbito audiovisual con la finalidad de fomentar la
adquisición de la máxima competencia mediática por parte de la ciudadanía.”

“Elaborar un informe anual sobre el nivel de alfabetización mediática, siguiendo los indicadores de medición
utilizados por la Comisión Europea u otros indicadores que el propio Consejo Estatal de Medios Audiovisuales pueda
considerar de interés.

Comisión Nacional de los Mercados y la Competencia (CNMC)

- Requerimientos y sanciones por malas clasificaciones de los programas.

- Requerimientos por otros incumplimientos de la legislación o el código de autorregulación (ej, presencia de
violencia en los informativos)

ALFABETIZACIÓN DIGITAL

Ley 26/2015, de 28 de julio, de modificación del sistema de protección a la infancia y a la adolescencia:

“se introduce una mención expresa a la alfabetización digital y mediática, como herramienta imprescindible para
que los menores puedan desarrollar su pensamiento crítico y tomar parte activa en una sociedad participativa y en
un mundo actual que no puede entenderse al margen de las nuevas tecnologías de la información y de la
comunicación.”

OTRAS PROPUESTAS

Principales códigos de conducta sobre publicidad e infancia:

Código de Autorregulación de la Publicidad de Alimentos Dirigida a Menores, Prevención de la Obesidad y Salud

(Código PAOS): Federación de Industrias de Alimentación y Bebidas (FIAB), 2005…

… en 2012 pasa a Corregulación junto a la Agencia Española de Seguridad Alimentaria, sumando también a
Autocontrol y otras asociaciones de empresas de distribución y hostelería (al amparo también de la Ley de Seguridad
Alimentaria y Nutrición de 2011 que hace un llamamiento a tales códigos de conducta) Código de Autorregulación de
la Publicidad Infantil de Juguetes, AEFJ y Asociación Autocontrol, 2010

DESAFÍOS _ TRABAJO POR HACER

- Internet. (Niños influencers, niños y publicidad)

- Publicidad en videojuegos.
- Licensing:
“La emisión de dibujos animados en la televisión nos hace perder dinero, pero hace los personajes conocidos
para luego vender nuestras licencias a los fabricantes de juguetes” (Wang Wei, Dtor. Gral. de Lan Mao)
- Otros retos (GLOBALES): www.octa.es

Tema 4: El papel de las familias.

La revolución tecnológica que estamos viviendo en la actualidad, ha hecho que los menores tengan cada vez más
contacto con todos estos avances, incluso son ellos mismos los que enseñan a sus padres o abuelos a utilizar
ordenadores, tablets o móviles.

Pero conocer y comprender el papel de las familias como mediadores entre sus hijos y las pantallas y cómo deben
mediar como futuros maestros en esa relación es algo fundamental en la educación mediática.

Entre los 3 y los 5 años se aconseja una supervisión total de su actividad para asegurar que se desarrolla de manera
segura.

- Preparar un entorno sin conexión a Internet.

- Seleccioar un contenido adecuado y supervisar la actividad en todo momento.
- Establecer buenos hábitos. Privacidad, límites de tiempo y normas.

Entre los 6 y los 9 años, sigue siendo necesaria una estrecha supervisión para asegurar que el uso de la tecnología es
seguro.

- Fijar soluciones de control parental

- Ayudarles a encontrar contenidos de calidad
- Enseñarles los riesgos
- Formarlos en el pensamiento crítico
- Crear un clima de confianza

Entre los 10 y los 13 años comienzan a conocer las redes sociales y a demandar un móvil propio.

- Continuar ofreciéndoles entornos tecnológicos controlados.

- Presentar especial interés a los smartphones, tabletas y juegos online.
- Enfatizar en mensajes que les ayuden a entender que hay que ser respetuosos con los demás. Pensar antes
de publicar.
- El diálogo en esta etapa resulta fundamental.

En la adolescencia, la edad más complicada, seguramente traten de marcar diferencia respecto a los padres.

- Evitar la desconfianza instalando un software de control parental sin su consentimiento.

 - Seguir orientándoles, que conozcan los mecanismos de seguridad necesarios, desarrollar una buena
reputación digital.
- Preservar una buena educación en el uso de las tecnologías.

Nuevo enfoque en la educación mediática.

- Desconfianza
- Respeto
- Acompañamiento

El papel de los padres ante las pantallas:

- Entender la época en la que están creciendo las nuevas generaciones

- Conocer el impacto real de la tecnología en el crecimiento de niños y adolescentes
- Ver más allá de los prejuicios y pensar en los hijos.
- Asumir el papel de adulto
- Dar ejemplo, implantar normas, abrir conversaciones.
- Crear una cultura digital propia.
- Aprovechar los recursos disponibles y reflexionar sobre las decisiones
- Ser explicito en la comunicación con los hijos.
- No prohibir
- Incorporar la tecnología al resto de la educación

Soluciones:

Monitorización.

Estar presentes cuando no podemos estar.

Control parental monitorizado.

Un sistema de control parental es una herramienta que permite a los padres controlar y/o l (copiar lo que queda de
las diapositivas)

Funcionalidades:

- Control web
- Acceso de aplicaciones
- Bloqueo de llamadas
- Tiempo de uso
- Alarmas
- Geolocalización
- Botón de emergencia.

Recursos gratuitos (ejemplos)

- Kids Place: Restringe el modo en el que los niños utilizan el teléfono mostrando solo las aplicaciones
programadas para su uso.
- Qustodio: Esta herramienta es bastante completa, ya que permite controlar todo lo que hace tu hijo desde el
móvil, el ordenador u otros dispositivos.
- Norton Family Este software de vigilancia informa a los padres de lo que sus hijos bajan de la red y de las
páginas que visitan.

Soluciones: establecer normas

Comunicar expectativas y adelantarnos a los problemas.

CONTRATO FAMILIAR de uso de nuevas tecnologías

NAVIDAD DE 2003 A mi hijo de 13 años, de parte de tu madre: un contrato de iPhone, con amor
 ¡Feliz Navidad! Ya eres el orgulloso propietario de un iPhone. Pero aceptarlo significa aceptar una serie de normas y
obligaciones. Por favor, lee con detalle el siguiente contrato. Espero que comprendas que es mi deber educarte para
que seas un joven sano y maduro, capaz de funcionar en el mundo y de coexistir con la tecnología, no de vivir
controlado por ella.

Conclusiones:

Las pantallas es un asunto familiar.

- Los dispositivos tecnológicos han de ser adecuados al nivel de desarrollo del niño y a sus necesidades de
aprendizaje.
- Las oportunidades, riesgos y normas de uso de las tecnologías se tratarán con los menores.
- Las tecnologías se situarán en espacios comunes y su uso se recomienda que sea compartido con los adultos.
- El tiempo de conexión con la tecnología se debería compartir con el de no conexión.
- Se debe enseñar a los niños a tratar a los demás en las redes sociales como le gustaría que les trataran a
ellos.
- No toda la información que existe en Internet es fiable o válida, enseña a los pequeños a ser crítico.
- Estar al día de la evolución de la tecnología, facilitará a los padres a acompañar a su hijo/a en su
incorporación.
- Se debe ser un ejemplo de uso responsable de Internet. Enseñar las utilidades que te sirven.
- Permanece atento ante cualquier situación que pueda ser síntoma de adicción.
- Haz un uso razonable de la tecnología. Sé coherente con las conductas que exiges a tu hijo/a.

La imagen de los menores en internet:

Cómo gestionar la imagen de los menores en internet

- Ante una foto comprometedora de un menor en un perfil ajeno hay que ponerse en contacto con el
administrador del sitio Web si consideras que el contenido no es adecuado. Recuerda que una foto es un
elemento de información personal.
- No es buena idea colgar fotos atrevidas porque nunca se sabe dónde pueden ir a parar. La foto puede
quedarse en línea para siempre.
- Buena parte del material que aparece en Internet está protegido por derechos de autor. Eso significa que no
está disponible de forma gratuita.
- Hacerse pasar por otra persona no es un comportamiento aceptable. Es más, puede tener consecuencias
legales.
- ¡No hay que creer todo lo que se ve en Internet! Las imágenes se pueden manipular fácilmente y
frecuentemente circula información falsa en Internet.
- No se puede publicar la foto de alguien sin su permiso. Recuerda que incluso en Internet puedes herir los
sentimientos de una persona.
- Si tienes permiso para publicar fotos, no incluyas otros datos personales como nombre, dirección, teléfono,
etc.
- Ponerse en contacto con desconocidos puede ser peligroso, no sabes con quién estás hablando.
- Es fundamental respetar los derechos de los demás en Internet. Una forma de hacerlo es no reenviar
material inadecuado y denunciarlo.
- Los perfiles privados en las redes sociales no son infalibles. Siempre se puede copiar una imagen publicada
en Internet.

Conclusiones

La identidad digital es la huella que vamos dejando con nuestro comportamiento en Internet: nuestros hábitos de
compras, redes sociales, las opiniones que publicamos, las páginas web que visitamos, etc.

Con más de 30 millones de usuarios de Internet en España hay mecanismos que nos ayudan a garantizar la seguridad
en nuestra navegación.

Agencia de Protección de datos: Tú decides en Internet

Excepciones: Derecho al olvido.

No supone que se borre la información en Internet, sino que esa información por la búsqueda nominativa, no
aparezca en los resultados de los motores de búsqueda. Para poder ejercerlo se tienen que dar una serie de
condiciones como por ejemplo que la información esté obsoleta, sea inexacta, que no haya interés público o un
Derecho a la Libertad de Expresión que prevalezca. Si se dan todas las circunstancias adecuadas se podrá ejercer el
Derecho al Olvido, acotando a que determinada información no aparezca unida a la búsqueda por el nombre.

Tema 5: Competencia y educación mediática.

¿Qué es la competencia mediática?

Aquella que nos permite relacionarnos de la manera más provechosa posible con los diferentes medios tecnológicos
de comunicación y entretenimiento, aprovechando al máximo sus potenciales y limitando al mínimo los riesgos que
conllevan para nuestro desarrollo personal y social en armonía con el entorno en el que vivimos.

Es el proceso educativo destinado al desarrollo de la competencia mediática.

Importante

No confundir Educación Mediática con el uso de los medios en el aula como herramientas didácticas de apoyo para
el aprendizaje de otros contenidos.

¿Qué aspectos de la competencia mediática debemos destacar?

- Capacidad de preguntarse, conocer y profundizar en nuestra relación con los medios para conocernos mejor
nosotros mismos.
o Tiempos, condiciones de uso...
o Porqués, necesidades... (conocer que los medios son un espejo de lo que hacemos)
- Comprender la base emocional e inconsciente que sostiene nuestras relaciones con los medios y cómo
interactúa con nuestra parte racional y consciente, y ser capaz de liberar esas dependencias emocionales.
o Tomar conciencia de cómo nuestra relación con los medios en general y los contenidos audiovisuales
en particular se basan sobre nuestras emociones inconscientes y poder actuar sobre ello.
o Convertir emoción en reflexión y la reflexión en emoción.
- Tener capacidad crítica (lectura crítica y comprensiva de los Medios de Comunicación):
o Saber seleccionar y contrastar información (sabiendo que los medios son subjetivos) inquietud por
estar bien informado
o Diferenciar realidad de ficción
o Analizar mensajes publicitarios
o Conocer los mecanismos de manipulación,...
- Adquirir un conocimiento sobre los medios de comunicación como instituciones
o Propietarios de los medios (intereses, ideologías...)
o Legislación
o Procesos de producción, ...
- Realizar un consumo consciente:
o Tener claro el uso que queremos darle a cada medio, autocontrol.
o Saber sacarle partido.
o Uso adecuado de las tecnologías y los medios.
o Conocer sus efectos para prevenirlos.
- Tener en cuenta el coste social y medioambiental del uso de las pantallas
- Conocer y defender nuestros derechos de comunicación:
o Derecho de reclamación
o Derecho de acceso, ...
- Saber crear y transmitir nuestros propios mensajes

Competencia Mediática: una disciplina necesaria. Desde las instituciones se indica la importancia de la
competencia mediática por parte de los ciudadanos.
 - “ Recomendación del Parlamento Europeo y del Consejo relativa a la protección de los menores y de la
dignidad humana y al derecho de réplica en relación con la competitividad de la industria europea de
servicios audiovisuales y de información en línea” ( 2006 ).

A los Estados miembros...

a) acciones que permitan a los menores utilizar de forma responsable los servicios audiovisuales y de información en
línea, en concreto mediante una mejor sensibilización de los padres, profesores y formadores sobre el potencial de
los nuevos servicios y sobre los medios adecuados de protección de los menores, en particular mediante programas
de alfabetización sobre los medios de comunicación o de educación sobre los medios de comunicación y, por
ejemplo, mediante la formación continua en el marco de la enseñanza escolar;

- Unión Europea: Directiva sobre “Servicios de medios audiovisuales sin fronteras” (marzo 2010)

(47) “La alfabetización mediática abarca las habilidades, los conocimientos y las capacidades de comprensión que
permiten a los consumidores utilizar con eficacia y seguridad los medios. Las personas competentes en el uso de los
medios podrán elegir con conocimiento de causa, entender la naturaleza de los contenidos y los servicios,
aprovechar toda la gama de oportunidades ofrecidas por las nuevas tecnologías de la comunicación y proteger mejor
a sus familias y a sí mismas frente a los contenidos dañinos u ofensivos. Por lo tanto, se debe promover el desarrollo
de la alfabetización mediática en todos los sectores de la sociedad y seguirse de cerca sus avances”

- España: Ley General de la Comunicación Audiovisual (2010)

4.“Los poderes públicos y los prestadores del servicio de comunicación audiovisual deben contribuir a la
alfabetización mediática de los ciudadanos” (Artículo 6. El derecho a una comunicación audiovisual transparente)

- Ley 26/2015, de 28 de julio, de modificación del sistema de protección a la infancia y a la adolescencia.

«De los derechos y deberes de los menores»

«1. Los menores tienen derecho a buscar, recibir y utilizar la información adecuada a su desarrollo. Se prestará
especial atención a la alfabetización digital y mediática, de forma adaptada a cada etapa evolutiva, que permita a los
menores actuar en línea con seguridad y responsabilidad y, en particular, identificar situaciones de riesgo derivadas
de la utilización de las nuevas tecnologías de la información y la comunicación, así como las herramientas y
estrategias para afrontar dichos riesgos y protegerse de ellos.»

LA COMPETENCIA MEDIÁTICA EN EL CURRÍCULO DE INFANTIL

OBJETIVO PRINCIPAL:

- «el tratamiento de la información y la competencia digital implican ser una persona autónoma, eficaz,
responsable, crítica y reflexiva al seleccionar, tratar y utilizar la información y sus fuentes, así como las
distintas herramientas tecnológicas; también tener una actitud crítica y reflexiva en la valoración de la
información disponible, contrastándola cuando es necesario, y respetar las normas de conducta acordadas
socialmente para regular el uso de la información y sus fuentes en los distintos soportes»

OBJETIVOS GENERALES:

- Iniciarse en la utilización, para el aprendizaje, de las tecnologías de la información y la comunicación

desarrollando un espíritu crítico ante los mensajes que reciben y elaboran.
- Utilizar diferentes representaciones y expresiones artísticas e iniciarse en la construcción de propuestas
visuales y audiovisuales
- Contenidos transversales «la comunicación audiovisual y las TICs»

¿QUÉ DEBE TENER UN PROFESOR PARA FORMAR A SUS ALUMNOS COMO CIUDADANOS COMPETENTES EN EL
CAMPO DE LA COMUNICACIÓN?

1. Competencia mediática.
2. Saber trabajarlo con sus alumnos (comprender qué está en juego en la relación entre los niños y los medios)
3. Saber intervenir adecuadamente en la relación niños– medios – familia – escuela - administración.
El reto de una nueva era

La combinación de las alfabetizaciones informacional y mediática evoluciona de forma pareja a la asimilación de

estos medios impresos, radiofónicos, audiovisuales y, de un tiempo a esta parte, también digitales. Medios que
vuelcan mensajes de todo tipo sobre una ciudadanía, conformada por todos nosotros, que no siempre ha sido capaz
de separar el grano de la información de la paja del ruido mediático. Bajo este punto de vista, toda alfabetización
mediática que se precie de serlo implica una formación competencial, alérgica a lo memorístico o al aprendizaje de
contenidos, y carente de un posicionamiento ideológico determinado. La alfabetización mediática parte de una
concepción próxima a la investigación para desentrañar cómo un medio comunicativo transmite su mensaje . Y
todo a partir de un total de cinco normas que, según la UNESCO, ofrecen una pequeña guía para todos aquellos que
vivimos en una sociedad de la información al filo de la sobresaturación mediática. Son las siguientes:

- Toda información, y los medios que la transmiten a la ciudadanía, son utilizados como formas de
comunicación para el compromiso de la sociedad civil , y el desarrollo sostenible.
- Cualquier ciudadano es, o debería ser, un creador de contenidos y también transmisor de mensajes , ya
que todo el mundo tiene derecho a comunicarse y expresarse. La alfabetización mediática e informacional
está vinculada con los Derechos Humanos, y por lo tanto abarca a todos los seres humanos que conforman
la humanidad.
- La información o el conocimiento no siempre es neutral ni procede de fuentes independientes o fiables. La
aplicación de la alfabetización mediática debe hacerse según los principios de fiabilidad y accesibilidad para
todos los ciudadanos.
- Los derechos de la ciudadanía en lo que respecta al acceso y comprensión de la información, o a la
comunicación, no pueden verse comprometidos bajo ningún concepto.
- La alfabetización mediática es un aprendizaje continuo , y resulta mucho más completo cuando engloba
conocimientos, habilidades y aptitudes, además de acceso, cobertura, evaluación, asignación, uso,
producción y comunicación del contenido de los medios de comunicación.

Alfabetización mediática y reglada: una formación integrada y transversal

Si la alfabetización informacional implica definir, localizar, evaluar, organizar, juzgar y procesar la información que se
recibe o se emite, la alfabetización mediática engloba todas estas funciones enmarcándolas, inevitablemente, en un
entorno mediatizado. Lo que se traduce en las siguientes especificaciones y características, sobre las que os
apuntamos algunas estrategias para su desarrollo educativo:

- La alfabetización mediática implica entender el papel y funciones de los medios de comunicación en la

sociedad , tales como informar de forma rigurosa y veraz sobre hechos ocurridos que resulten de interés
público, o conocer las condiciones bajo las que operan estos medios. Un aprendizaje activo y crítico en el
derecho (humano) a la información, y una investigación en historia de los medios en el aula y su función, a
través de la lectura de libros o el visionado de videos y películas en clase, puede clarificar el papel que estos
deberían tener.
- Esta alfabetización permite evaluar críticamente los contenidos que transmiten los medios a la luz de los
principios fundamentales comentados en el punto anterior. Cotejar información a partir de fuentes
diferentes, debatir en clase sobre el grado de veracidad (o de falsedad) de algunas noticias, o ejercitar la
capacidad para argumentar en base al principio de la verdad son algunas formas de despertar y desarrollar
este muy necesario espíritu crítico.
- El compromiso mediático para la autoexpresión y la participación democrática es una de las mayores
virtudes de una alfabetización en medios de comunicación. Por eso, resulta recomendable crear las
condiciones para que vuestros alumnos sean capaces de generar sus propios contenidos, ya sea de forma
audiovisual, radiofónica o escrita. Así estimularán su creatividad y su capacidad para organizar y emitir un
discurso, que después puede debatirse en clase. De este modo serán conscientes de las diferencias que
puede llegar a haber entre lo que querían expresar y lo que finalmente han comunicado.

En tiempos digitales, una alfabetización de estas características quedaría incompleta en ausencia de una formación
en Tecnologías de la Información y la Comunicación (TIC), que tenga en cuenta sus particularidades como medios
comunicativos, lo que puede lograrse a partir de la alfabetización digital.
¿por qué debemos entender los medios de comunicación?

Porque los medios de comunicación son:

1. Ubicuos. (Estamos en un entorno donde los medios están en todas partes)

2. Generalizados.
3. Son un importante agente de socialización.
4. Persuasivos: filtros y mediadores de la experiencia social.

Tema 7: Didáctica de la educación mediática

Estudiar y enseñar qué son y cómo funcionan los medios de comunicación es una obligación de la escuela, nos
acercan a uno de los derechos fundamentales del ser humano, el de desarrollar y recibir una comunicación libre y
responsable . Nos pasamos el día delante de la pantalla y casi todo lo que aprendemos queda en el terreno más
banal de nuestra vida. En la vida profesional están más o menos introducidas pero, qué pasa con la escuela .

Por eso antes de empezar gustaría conocer: ¿qué medios de comunicación leéis, veis y/o escucháis
habitualmente?

¿Desde cuándo? ¿En qué momento lo hacéis y para qué?

¿Qué os gusta y qué os disgusta de esos medios? ¿Cómo usáis estos esos contenidos?

En un mundo cambiante en el que la propagación de noticias falsas (fake news), se hace más cada vez más
indispensable la alfabetización mediática y/o informacional en el aula y en el debate público. Ya en el año 2012 la
UNESCO , publicó un libro sobre ésta alfabetización a modo de guía para docentes, o la Unión Europea (UE), a través
de numerosos estudios, comunicaciones e iniciativas como CinElmotion , llevan ya un largo tiempo advirtiendo de la
necesidad de una formación en este sentido, reglada, adaptada a todos los niveles educativos.

Comprender el significado de la educación mediática

Tómate unos minutos y visualiza este vídeo para comprender por qué es tan necesaria y fundamental la
alfabetización mediática desde la escuela.

Seguramente ha reforzado las ideas que ya tenías en mente y otras son nuevas.

Haz una lista de los aprendizajes del vídeo. Te será de utilidad para dar valor a tu análisis e interiorizar
conocimientos sobre el uso didáctico de la educación mediática.

Cuándo hay que comenzar con la educación mediática

Respetando siempre el momento de los más pequeños, si queremos desarrollar una competencia podemos empezar
a hacerlo en cuanto sientan curiosidad por ese tema, siempre adaptado a su momento evolutivo.

«No es necesario esperar hasta los 8 años para iniciar a los niños en una conciencia crítica de la televisión. Es posible
más temprano, posiblemente desde los cinco, pero esto depende del grado de entusiasmo que tenga para pensar
acerca de la televisión y si le han hablado sobre ella en la familia o en la escuela.

No estamos seguros del tiempo que los niños necesitan para hacerse críticos y creativos ante la televisión. No es solo
cuestión de tiempo.

Depende en general del ambiente de estímulo para pensar y hablar sobre la televisión. Cualquier estímulo del adulto
ayuda: contarles más acerca de la televisión, preguntarles «¿qué hace que te asustes?», «¿cómo saber quién ha sido
el malo?», etc. pueden ser maneras poderosas de comenzar el proceso en los niños».

(Cary Bazalgette, 2003. Autora de «Los medios audiovisuales en la educación primaria», currículo de EM para
Primaria en el Reino Unido)

En general, cuanto más mayores, más posibilidad de extraer reflexiones e inferencias a partir de las experiencias
prácticas…
Cuanto más mayores, se puede ir a cuestiones más precisas, profundizar más (ligado al desarrollo de la capacidad de
análisis, base de muchas experiencias de educación Mediática).

Cuanto más pequeños, cuestiones más abiertas y generales y ligadas directamente a la experiencia •“la primera de
las diferenciaciones que los sujetos realizan es entre la realidad y su representación” (ya se ha encontrado en niños
con 4 años).

“los niños de mayor edad (aproximadamente entre los 8 y los 12 años) captan mejor la frontera entre la fantasía y la
realidad (…) saben apreciar más las sutilezas de la ficción (…) y pueden sustraerse a la historia para criticarla o
alabarla. Menos proclives a dejarse seducir por la magia de la fantasía, los consumidores de mayor edad se
interesan, ellos sí, por saber cómo se hace una de esas historias. Se dan cuenta de las reglas que rigen la lógica de
una historia y gozan poniendo al descubierto los recursos de la producción”

(Krasny Brown, 1991, en Sánchez Carrero, J. (2008). Pequeños directores. Niños y adolescentes creadores de cine,
vídeo y televisión. Sevilla: Aconcagua Libros.)

A partir de 9 años se puede trabajar tranquilamente el análisis de mensajes y el lenguaje audiovisual, partiendo de
cuestiones básicas.

A pesar de que los niños empiezan a reconocer la intención comercial de los spots publicitarios a partir de los 8 años,
no será hasta la etapa adolescente en que empezarán a ver de forma crítica los anuncios emitidos por televisión.

(Jiménez, M. (2005). «Selling me softly, la persuasión sutil»: influencia del product placement en las audiencias
infantiles de las teleseries. Comunicar, 25)

Sobre los 8-9 se va asentando el pensamiento más lógico y va quedando atrás el mágico, necesario para poder tomar
distancia de la “magia” de los anuncios para ver su intención oculta y poder ir desarrollando un análisis más crítico.

Entre 9 a 12 años, pueden analizar a su manera qué es bueno o malo en televisión, pueden desarrollar un discurso
sobre la televisión, por qué les gusta,… influenciado en parte por lo que escuchan de los adultos pero con sus
propios criterios

(Duarte, R. y Migliora, R. (2005). ¿Qué piensan los niños brasileños sobre lo que aprenden con la televisión?
Comunicar, 25)

… otra cosa es hasta qué punto es un discurso aparentemente racional pero que no implica un filtro real sobre el
dominio emocional que las pantallas ejercen sobre ellos…

En todo caso, practicar esta reflexión conjunta sobre las pantallas desde cualquier edad es algo muy positivo

En cuestión de manejo de herramientas tecnológicas, pueden ir adquiriendo fácilmente destrezas de uso, de las más
sencillas a las más complejas: por ejemplo, niños de 8 a 11 años que aprenden rápido a insertar imágenes, hacer
presentaciones multimedia, participar en un blog, pero todavía les cuesta editar entradas en el blog…

(Sáez López, J. M., y García González, J. L. (2013). Estrategias para desarrollar la educación mediática en primaria:
propuesta de actuación. Edmetic. Revista de Educación Mediática y TIC, 2(2), 133-145.)

Niños de 9 años y su competencia mediática (estudio en Andalucía): mayoritariamente pueden interpretar por qué
les gusta un anuncio (respuestas predefinidas), piensan que pueden influlirlos a ellos o a otros; interpretan lenguaje
sencillo de imagen (una foto con luz natural o en azul); el término audiencia lo identifican bastantes, no todos; sí
reconocen términos tecnológicos habituales; entienden bastantes cómo se logra una fotografía deformada; bajo en
reconocimiento de funciones de intervinientes en la creación de una película; bastantes reconocen casting, copia
pirata; bastantes identifican los pasos correctos para hacer una película.

(Ramírez, A., Marín, V. y Sánchez, J. (2015). La competencia mediática de los estudiantes de cuarto de primaria de la
comunidad autónoma de Andalucía. Prisma Social: revista de ciencias sociales (13).

Aunque estas reflexiones están referidas a niños de primaria, principalmente, hay que recordar que nuestro cerebro
tiene una capacidad innata por aprender y cualquier momento es bueno para empezar en la escuela ya que:
 - Se aprende lo que tiene relevancia para nuestra vida y lo que nos emociona (curiosidad) => conectar nuestro
contenido con la vida del niño, despertar su curiosidad,… (retos,…)
- El cerebro aprende a través de la experimentación: «aprender haciendo» (dinámica básica para el taller:
actividad + reflexión (acorde a la edad) + conclusiones)

Objetivos de nuestra labor como maestros en el área de la competencia mediática

- Objetivos realistas y acordes al tiempo que tenemos (también la evaluación del desarrollo de la
competencia).
- Partir en lo posible de aquellos aspectos que más les puedan interesar.
- Lo primero, conocer bien a nuestros alumnos (no olvidar que lo importante son ellos, no los contenidos ni las
didácticas)
- Si no los conocemos bien, conviene evitar situaciones que puedan ser «conflictivas».
- Lo segundo, saber que son un público activo, que ya tiene una experiencia previa con los medios de
comunicación que debemos conocer (ese debería ser siempre el punto de partida de nuestro trabajo con la
Educación Mediática en el aula, conocer y hacerles conocer cómo es esa relación)

Metodología que debemos desarrollar la enseñanza de la competencia mediática

- Es conveniente partir siempre del reconocimiento de la relación que ya tienen los niñ@s con los medios…
(unas relaciones con una importante base emocional e inconsciente)…
- … validando esas relaciones… sin que se sientan juzgados por ellas… (huir del bueno/malo, de lo que deben y
no deben hacer como punto de partida)…
- …activando su conocimiento inicial… para hacerles avanzar hacia los objetivos fijados a través de
experiencias emocionales que les lleven a reflexiones…
- pero siempre deben ser ellos los que sientan esa necesidad y los que construyan las conclusiones por sí
mismos, no dárselo hecho como algo más a “memorizar”…
- Es un proceso de paulatina toma de conciencia por su parte, acompañados por el maestro/a (no hacerles
participar para después darles nosotros las «respuestas adecuadas»)
- La Educación Mediática debería ser tan lúdica, práctica y divertida como es la experiencia con los medios que
ya tienen los chavales. (dinámica básica para el taller: actividad + reflexión + conclusiones, ahí es donde
pueden ir nuestras aportaciones para esas conclusiones) (si empezamos diciéndoles nosotros lo que no
deben hacer en las redes sociales, por ejemplo, luego están condicionados para realizar las actividades)
- Crear sus propios mensajes mediáticos: noticias, anuncios, ficción,… en diversos medios
- A partir de ahí, y en función de la edad, pueden reflexionar sobre el trabajo de «los profesionales»

¿Cómo usar la prensa en el aula?

Los medios de comunicación, la prensa son un instrumento de trabajo importante en el aula. Nos ayudan a
desarrollar un aprendizaje global y transversal en el resto de competencias y hace que los estudiantes conozcan la
actualidad, su realidad, y analizarla desde distintos puntos de vista.

El uso de la prensa en el aula nos puede ayudar en:

Comprensión lectora: una de las mejores maneras de conseguir que mejore la comprensión lectora de los alumnos
es proporcionándoles textos que sean interesantes para ellos, y en los periódicos a diario se pueden encontrar
noticias y reportajes sugestivos para los escolares. El profesor puede trabajar textos que se hayan seleccionados
antes con los alumnos, de manera individual o en grupo, mediante actividades de comprensión lectora, como la
formulación de preguntas sobre la noticia o búsqueda de información concreta dentro de ella. Otra actividad
estimulante puede ser realizar el seguimiento diario o semanal de una noticia, de modo que consiga despertar el
interés del alumno por comprender y entender lo que lee. Estas actividades suponen un refuerzo de los contenidos
recogidos en los libros de texto

Relacionar contenidos con la realidad: el aprendizaje es mucho más motivador para los alumnos si comprueban que
las materias y los contenidos que les enseñan están relacionados directamente con la realidad actual; en
Geografía para localizar noticias generadas en distintos países o comunidades, en Historia para relacionar los
acontecimientos pasados con los actuales, en Ciencias para comprobar la utilidad de los avances científicos para el
desarrollo o en Economía para valorar cómo los indicadores básicos inciden en la vida diaria. Estas actividades
suponen un refuerzo de los contenidos recogidos en los libros de texto, que nunca estarán tan actualizados como la
prensa diaria.

Fomentar el pensamiento crítico: los medios de comunicación son unos de los mayores generadores de opinión, por
eso, mediante el seguimiento de la prensa en clase, se puede trabajar con los alumnos en las tareas de
interpretación y formación del pensamiento crítico. Se puede comparar el tratamiento de una misma información en
diferentes medios, o enseñarles a distinguir entre lo que es información y lo que es opinión dentro de un diario.

Los periódicos también pueden servir como herramienta para generar debates en grupo sobre distintos temas y
noticias extraídos de ellos. Por medio de la prensa los alumnos pueden desarrollar habilidades para la búsqueda y
selección de información

Lenguaje: lengua, gramática o sintaxis son algunas de las materias que más se pueden trabajar con un diario en
clase. A través de la lectura de textos periodísticos se puede reforzar el aprendizaje en todos los niveles; en Infantil
como recurso para la enseñanza de la lectoescritura y la numeración, en Primaria para el estudio de la morfología y
la sintaxis de las palabras o en Secundaria para estudiar los distintos géneros escritos.

Investigación: por medio de la prensa los alumnos pueden desarrollar habilidades para la búsqueda y selección de
información en el periódico al igual que para relacionar hechos pasados con los presentes. Los medios digitales son
una buena herramienta para utilizar en clase, ya que permiten a los estudiantes consultar informaciones pasadas y
vincularlas a las actuales aprendiendo a relacionar y valorar los hechos.

¿Qué aportan los medios a los más pequeños?

1. Los textos mediáticos influyen en la forma en la que los niños conocen el mundo, lo que conocen de él e
incluso lo que creen conocer de ellos mismos.
2. La importantísima presencia que estos mensajes tienen en la formación de sus personalidades, teniendo
mucho que decir en cuanto a valores e ideologías.
3. Y la evidencia de que si reciben previamente una formación específica al respecto, la experiencia mediática
del niño será, al menos, más crítica, madura y en consecuencia más saludable.

Tema 8: Análisis y aprovechamiento didáctico de medios y documentos audiovisuales

¿Para qué nos pueden ser útiles los medios audiovisuales en educación?

Consideraciones previas:

Como ya hemos visto anteriormente en el aula se contemplan una serie de constantes a tener en cuenta antes de
responder a la pregunta que nos planteamos.

- Cada niño tiene su propio ritmo.

- Se aprende lo que tiene relevancia para nuestra vida y lo que nos emociona (curiosidad).
- El niño necesita un ambiente enriquecido y libre de tensión (afectivo y seguro) donde experimentar
libremente.
- El cerebro aprende a través de la experimentación: «aprender haciendo».
- De 0 a 12 años la educación debe ser en movimiento.

También hay que destacar la situación óptima para el aprendizaje:

- El niño se siente motivado por sí mismo para aprender algo nuevo (= su cerebro está preparado), es decir, es
algo importante para su vida actual y por tanto le emociona, y puede experimentar de forma concreta con
ello en un ambiente enriquecido, libre de tensiones, afectivo y seguro.

¿Se dan estas condiciones en la escuela actual?

Reflexiona a partir de tu propia experiencia y lo que has aprendido y asimilado hasta el momento.
A través de los recursos y materiales audiovisuales podemos generar esa situación óptima para el aprendizaje e
implementar las siguientes acciones:

- Presentar los nuevos contenidos conectándolos con los intereses del niño generando una emoción positiva.
- Permitiéndoles en lo posible aprender usando la experimentación.

Contenidos audiovisuales ¿cómo deben ser?

1. Viendo sus características de contenido y formato, ¿para qué edades podría ser más o menos adecuado?

Saber si un material es adecuado o no para los niños atendiendo a su desarrollo fisiológico, cognitivo y emocional y a
las competencias que lo caracterizan en las diferentes etapas de su vida (sabiendo que cada niño es diferente, tiene
un ritmo y es clave el entorno en el que se desarrolle)

2. Suponiendo que sea adecuado para la edad de nuestros alumnos, ¿para qué objetivo educativo nos podría
servir ese material?
o Conceptuales : hechos/datos, conceptos, principios [ saber]
o Procedimentales : procedimientos, destrezas, técnicas, métodos, estrategias, … = un conjunto de
acciones ordenadas y orientadas a un fin [saber hacer]
o Actitudinales : valores, normas, actitudes/comportamientos (directamente condicionados por
nuestro mundo emocional) [saber ser]
3. Si me sirve para mis alumnos y para apoyar alguna de mis clases, ¿cómo puedo/debo utilizarlo?

Lo primero es conocer cómo se aprenden cada uno de estos tipos de contenidos para poder valorar cómo utilizar el
material (enseñamos según cómo pensamos que se aprende; la base imprescindible es siempre el interés personal,
la motivación )

Algunas variables a tener en cuenta:

- Contenido que enganche con la vida actual del niño.

- Tratamiento de las emociones en los contenidos.
- Uso de simbolismos en el contenido.
- Adecuación del tipo de imágenes (por ejemplo, entre los vídeos de animación, aquellos con dibujos muy
infantiles suelen atraer más a los más pequeños, mientras que a los más mayores les atraen dibujos más
elaborados o las imágenes reales).
- Uso de música (adecuada / atractiva para el niño).
- Densidad y estructuración de la información presentada (cuanta más información y más compleja, más difícil
será que los niños puedan seguirla; se recomienda el uso de técnicas para evidenciar la acción así como
técnicas narrativas).
- El ritmo al que se presentan (lento para poder procesar la información).
- Uso de un lenguaje adecuado a las determinadas etapas del niño (ej: uso de pronombres y de lenguaje
figurado).
- Uso de lenguaje escrito y su complejidad.
- La duración global del vídeo.

¿Cómo se aprenden a través de los recursos audiovisuales los distintos contenidos?

- Aprendizaje de los contenidos conceptuales.

Hechos y datos. Se aprenden literalmente, “de memoria” (aplicación de reglas mnemotécnicas) aprendizajes poco
significativos que no generan conocimiento real sino simplemente acumulación de información (que se pierde
fácilmente con el tiempo)

o Percepción selectiva => llamar la atención. ¿Qué llama nuestra atención? Lo diferente, lo novedoso,
lo que se sale de lo ordinario. Lo que ya nos es atractivo porque tenemos un vínculo emocional con
ello.
o Atención selectiva => despertar el interés. ¿Qué despierta nuestro interés? Lo que tiene relevancia
para nuestra vida. Lo que nos emociona ( curiosidad ).
 o Proceso de codificación de la información en conocimiento => facilitarlo (enseñanza explícita)
¿Cómo? Conociendo de dónde parten nuestros alumnos. Sabiendo adónde queremos hacerles
llegar. Dosificando estructurando lo que queremos hacerles aprender. Incluyendo “facilitadores del
aprendizaje” (recordatorios, refuerzos…)
- Aprendizaje de los contenidos procedimentales .
o Conocer y comprender los pasos del procedimiento (ap. conceptual)
o Ponerlo en práctica.
o Reflexionar sobre el proceso y el resultado obtenido.
o Con las conclusiones obtenidas, iniciar una práctica mejorada.

IMPORTANTE. Práctica en contextos significativos, no repetición mecánica.

Los niños/as más pequeños parten de la experimentación directamente (aprendizaje implícito fundamentalmente).

- Aprendizaje de los contenidos actitudinales.

Premisas

1. La base de nuestros comportamientos se origina en nuestra infancia (reacción/imitación-modelado) y

tiene una importante base emocional: “aprendemos” a partir de lo que nos pasa y el impacto emocional
que tiene en nosotros (hasta el punto de actuar sobre nuestra biología, no solo sobre nuestra psicología)
2. La base de nuestros comportamientos se encuentra en nuestro inconsciente, no es consciente en la
mayoría de los casos.
▪ Los niños más pequeños aprenden principalmente por reacción e imitación/modelado
(aprendizaje implícito, inconsciente).
▪ Según van creciendo, van teniendo acceso al aprendizaje explícito, consciente (deliberado):

Comprender racionalmente una realidad. Lograr una vinculación emocional / necesidad para el cambio. (“me afecta,
tiene sentido para mí, necesito cambiar/aprender algo”)
+
Tomar conciencia del porqué de mi comportamiento
actual y querer cambiarlo (eliminar barreras)
||
Conocer, aceptar y poner en práctica nuevos
modelos de comportamiento.

Tema 9: diseño de contenidos audiovisuales para usos educativos.

Etapas de la creación
1- Diseño
2- Producción
3- Posproducción
Diseño
- Análisis de la realidad
- Selección del tema
- Selección de contenidos
- Selección de los materiales y el equipo técnico
- Planificación del proceso
- Documentación por recopilar
- Elaboración del guion con la información necesaria
Escribe un breve guion
 - Usa un tono sencillo, preciso y claro y específico para tu target (público). Ten en cuenta cuándo
hablara una imagen, cuándo un texto o algún personaje o puede que también la música.
- Cuanto más preciso sea el guion más fácil va a resultar la grabación y montaje.
Elaborar un resumen
- ¿Cuál es el objetivo de tu video? ¿Cuál es tu público? (a quien se dirige el video)
- ¿Cuál es el tema de tu video?
Hay que procurar ser específicos y detallar. Proponerse hacer un vídeo sobre educación sería demasiado
genérico.
- ¿Cuáles son los puntos clave del vídeo? ¿Cuál es su mensaje principal?
El guion (literaria)
El guion es un texto en el que queda explicado el argumento y la forma como deberá ser realizada la obra
audiovisual. Es un boceto, inspirador y orientador.
Incluye:
- Escenarios. Interior o exterior
- Momentos del día
- Diálogos y textos del narrador
- Descripciones
- Acciones. Movimientos
- Storyboards (escenarios)
El guion (técnico)

Incorporar al literario:
- Acciones. Movimiento de cámara
- Planos
- Tomas
- Ángulos
- Acotaciones (ambientación, música, iluminación)

Estructura narrativa (video didáctica)

- Idea general
- Organización
- Progresión informática y emocional-
- Exposición narrativa
o De lo general a lo particular (deductivo) o viceversa (inductivo)
o De la causa al efecto o al revés.
o De lo más importante a lo menos (estilo noticia) o mediante el estilo ficción (lo menos importante
primero)
o De lo conocido a lo desconocido o de desconocido a conocido.
o De lo simple a lo complejo o dándole la vuelta.
o De lo fácil a lo difícil o lo contrario.

Estructura narrativa (vídeo didáctico)

Cómo empezar y acabar el relato.

- Presentación: introducir al docente o el contenido que se va a tratar a continuación

 - Índice-sumario: explicar o enumerar qué se va a ver a continuación en el vídeo
- Interrogación: comenzar con preguntas que sirvan de gancho a la audiencia.
- Diálogo: hablando de tú a tú con el espectador o entablando un debate
- Historia: empezar contando una anécdota, un chiste o un relato completo que sitúe o ilustre el contenido
posterior o sirva, si se incluye al final, de clausura
- Ejemplo: caso concreto que se va desarrollando en el vídeo
- In media res o in extrema res: empezar por un momento del relato ya avanzado (in media res) o por el final
(in extrema res), para volver para atrás a continuación.
- Gancho: lanzar un cebo que dispare las expectativas del alumno sobre lo que se va a ver a continuación
- Sorpresa: empezar con algo provocador o extraño que llame poderosamente la atención
- Espectacularidad audiovisual: imágenes o sonidos muy atractivos que seduzcan sensorialmente al alumno y
acrecienten su interés
- Despedida: cerrar el vídeo a modo de espejo de la presentación.
- Recapitulación-síntesis: resumir lo esencial mostrado durante el vídeo
- Cliffhanger: el conocido “continuará”; dejar un final abierto, en suspenso, que conectará posteriormente
con otros recursos.

Técnicas básicas para crear personaje, acción, espacio y tiempo

- Economía narrativa: cada elemento debe aportar sentido al conjunto. Utilizar los mínimos recursos
necesarios para contar con lo más posible con ellos en términos informativos o emocionales
- Mundos posibles: crear un universo propio, con sus propias reglas y códigos, donde se pueda desarrollar el
relato
- Coherencia, unidad y causalidad: los distintos elementos expuestos se articulan entre sí de forma que
componen un todo unitario, integrado, conectado internamente
- Exposición como munición: intentar que el contenido académico no se transmita tal cual sino embebido o
incorporado a otros recursos narrativos
- Conflicto: es el impulso de la acción narrativa. Situar un problema que hay que solucionar, una pregunta
crítica a la que hay que dar respuesta satisfactoria y urgentemente
- Puntos de giro: cambios radicales en el desarrollo del relato. Sucesos que dirigen los acontecimientos por
otro lado completamente distinto
- Detonante: elemento nuclear que arranca la acción, que pone el relato en marcha
- Clímax: momento culminante de la acción
- Anticipación: introducir un elemento que adelanta o avanza una cuestión clave revelada después en el vídeo
- Abono y pago / siembra y cosecha: todo elemento introducido tiene que ser introducido anteriormente
para que resulte verosímil o lógico
- Suspense: crear expectativas, inducir tensión, la necesidad de saber el resultado de un suceso y tardar en
dar la respuesta
- Sorpresa: introducir elementos inesperados
- Arco de transformación: cambio que se produce en el personaje principal del relato. Aplicable aquí también
al espectador-alumno si ha adquirido algún conocimiento
- Anagnórisis: revelación que experimenta el personaje principal al saber quién es él en realidad o la verdad
de los que le rodean
- Punto de vista: distintas perspectivas utilizadas por los personajes y la relación entre lo que saben ellos y lo
que conoce el espectador (E=P, E>P o E<P)
- Narrador: personaje o voz over/off, perteneciente o no al universo narrativo, que relata lo que va
sucediendo en el vídeo
- Curva emocional: atrapar el interés y la atención de la audiencia introduciendo vaivenes emocionales
(alegría, tristeza, etc.) que lo vinculen al relato
- Ritmo: variar el tempo y repetición de los elementos de manera que se mantenga o acreciente el interés a la
vez que permite pausas o recesos
- Duración: relacionar el tiempo de la historia con el tiempo del discurso. Es decir, puede suceder que un
suceso dure lo mismo en la realidad que en el vídeo (equivalencia), dure menos (compresión) o dure más
(dilatación o extensión)
 - Entrar tarde y salir pronto: llegar a una escena cuando ya ha empezado y pasar a la siguiente antes de que
haya acabado la acción en la escena en la que nos encontramos
- Elipsis: suprimir por completo el tiempo que duran partes innecesarias o que se prefiere que sea
reconstruidas mentalmente por el espectador sin ser vistas en pantalla
- Flashback: introducir un tiempo anterior en el relato, variando su orden. Flashforward es lo opuesto:
adelantar un hecho futuro
- Cuenta atrás: establecer un límite temporal que crea tensión hasta llegar a él
- Running gag: chiste recurrente que se utiliza en varias ocasiones a lo largo del relato
- Montaje paralelo: introducir varias acciones o escenas que progresan de forma alternativa en el relato
- Secuencia de montaje: imágenes o escenas relacionadas entre sí que son unidas por un concepto, una
música o una locución.

Producción

Materiales

- Teléfono móvil o cámara de vídeo.

- Trípode.
- Micrófono (opcional)

CONSEJO

Haz siempre las pruebas necesarias para comprobar que tu equipo funcione correctamente.

TÉRMINOS

- SECUENCIA. Conjunto de elementos de cualquier rango ordenados en sucesión. En un relato audiovisual es

el conjunto de elementos ordenados que se integran dentro de una línea argumental, estos elementos
pueden ser planos o escenas.
- ESCENA. Es cada parte del relato que transcurre en un mismo espacio y en un mismo tiempo.
- PLANO. Es la perspectiva física visual de los personajes, objetos y elementos de la(s) imagen(es) tal como los
capta el observador desde un lugar determinado, de forma total o parcial.

TIPOS DE PLANOS

- GRAN PLANO GENERAL. Es descriptivo, pueden o no aparecer personajes. Sirve para contextualizar.
- PLANO GENERAL. Se reconoce ya al personaje, pero el ambiente sigue siendo protagonista.
- PLANO ENTERO. Se reconoce al personaje de pies a cabeza
- PLANO AMERICANO. Encuadra al protagonista de la escena de cabeza a rodillas.
- PLANO MEDIO. El protagonista se ve de cintura para arriba
- PRIMER PLANO. Refleja el busto del personaje (hombros y cabeza. Muestra expresiones y también
sentimientos o emociones.
- PRIMERÍSIMO PRIMER PLANO. Encuadre de cara desde la frente hasta su barbilla. Representa los
sentimientos, pretensiones y emociones de cada persona.
- PLANO DETALLE. Resalta un aspecto destacado de personaje u objeto.

ÁNGULOS DE CÁMARA

Se logra ofrecer más efectos y transmitir más a los espectadores.

- Ángulo Cenital. La cámara se sitúa en la vertical respecto al suelo. Aumenta la sensación de inferioridad.
- Ángulo Normal o Natural. Se realiza paralelo al suelo. La cámara se establece a la altura de los ojos del
personaje y llena de estabilidad, naturalidad, y tranquilidad la escena.
- Ángulo Picado. La cámara se coloca encima del sujeto u objeto, de forma que se observa desde arriba.
Provocan una situación de debilidad, inferioridad o vulnerabilidad. Así la parte superior parece más grande
que la inferior.
 - Ángulo Contrapicado. El contrario al ángulo picado. Se utiliza para provocar una sensación de grandiosidad
con una apariencia de superioridad a los personajes que se encuentran elevados sobre los otros. El cuerpo
adopta una estructura triangular
- Angulación Nadir o gusano. La cámara se sitúa a ras del suelo, en lo que se denomina un ángulo cero.

POSTPRODUCCIÓN (EDICIÓN Y MONTAJE)

A TENER EN CUENTA

Continuidad cinematográfica o raccord hace referencia a la relación que existe entre los diferentes planos de una
filmación, a fin de que no rompan en el receptor o espectador la ilusión de secuencia; el montaje debe derivar en
una continuidad mental para el espectador que lo contempla. Cada plano ha de tener relación con el anterior y servir
de base para el siguiente.

Herramientas de edición

- Windows movie maker. Windows

- iMovie. iOS y macOS.

Ambos permiten juntar imágenes y música con transiciones de forma fácil e intuitiva.

- Avidemux. Es libre y vale para cualquier software. Diseñado para tareas de edición de vídeo simples, como
cortar, filtrar, añadir pistas de audio a tus vídeos...
- Vídeo Pad. Tiene muchos efectos visuales, transiciones y ajustes de velocidad.

ELEMENTOS

- Videos (secuencias filmadas que formarán las escenas)

- Transiciones visuales (corte directo, apertura en negro, fundido en negro, encadenado, cortinilla y barrido…)
- Títulos. (De entrada, listas de créditos, identificar personas, lugares y fechas.)
- Fotografías (imágenes fijas)
- Música.
- Efectos sonoros y voz (en off).

PLANIFICACIÓN

- CALENDARIZACIÓN de tareas.
- REPARTO de funciones.
- INVENTARIO de recursos.

Técnicas de producción: LA ANIMACIÓN

La animación es la técnica que da la sensación de movimiento a imágenes, dibujos, figuras, recortes, objetos,
personas, imágenes digitalizadas o cualquier otro objeto que la creatividad pueda imaginar, fotografiando o
utilizando minúsculos cambios de posición para que, por un fenómeno de persistencia de la visión, el ojo humano
capte el proceso como un movimiento real.

ANIMACIÓN: STOP MOTION

Con esta técnica se les da vida a objetos de todo tipo, maquetas, objetos a escala, muñecos, articulados o de
plastilina, tomadas de la realidad mediante fotografía. Para ello se utiliza la grabación «fotograma a fotograma».

En la animación con plastilina o con otros materiales moldeables, las figuras se van transformando o moviéndose en
el progreso de la animación paso a paso, es un proceso muy laborioso que requiere fidelidad a los tiempos
determinados y a la credibilidad de los movimientos, en ocasiones ojos y boda de muñecos, para cuando sea
proyectada a veinticuatro imágenes por segundo.

Cualquier materia que pueda ser fotografiada, puede utilizarse para ser animada.