1 CONTEXTUALIZACIÓN: EL ROMANTICISMO

El Romanticismo fue un movimiento artístico, literario e intelectual que surgió en Europa,

concretamente en Alemania e Inglaterra a finales del siglo XVIII y principios del XIX. Desde allí se
extendió hacia el resto de Europa y América, además se caracterizó por exaltar la imaginación, la
emoción y la libertad individual, en contraposición a la razón y la disciplina de la Ilustración y por su
expresión de la subjetividad y en oposición al arte neoclásico.
El subjetivismo es un rasgo esencial de este movimiento, ya que el “yo” es lo que ahora importa,
además se destaca la personalidad individual de cada individuo y por tanto la originalidad, ya que
cada uno debe mostrar lo que le hace único. También se empiezan a valorar las costumbres y
tradiciones nacionales, de ésta manera comienzan los nacionalismos en Europa.
Por otra parte la imaginación era comparable con el ejercicio de pensamiento filosófico, así que se
valoró el rol de la imaginación en el arte en cualquier de las disciplinas artísticas. Además el
Romanticismo supuso la conversión del paisaje en una metáfora del mundo interior y una fuente de
inspiración. Por tanto, se prefirieron los aspectos más salvajes y misteriosos del paisaje.

2. EL TEATRO ROMÁNTICO: CARACTERÍSTICAS Y PRINCIPALES OBRAS

El teatro romántico surge en el siglo XIX como una reacción al racionalismo de la Ilustración,
buscando emocionar y conmover al público a través de dramas llenos de pasión, misterio y
sentimiento. Se caracteriza por la exaltación del individuo, la naturaleza y la libertad, así como por la
introducción de elementos fantásticos y sobrenaturales en las obras. De las obras destacan, “El
Trovador”, “Don Juan Tenorio” y “Los Miserables”

Las características son las siguientes:

● Temas: el tema principal de los dramas románticos es el amor, un amor pleno e ideal, que
es superior a lo que la sociedad concibe. La imposibilidad de alcanzar un amor puro y
perfecto en un mundo marcado por la muerte y el sufrimiento hace que muchas veces los
finales sean trágicos.
● Personajes: los personajes de los dramas románticos no cambian, son siempre iguales y no
evolucionan en ningún sentido. Los héroes suelen tener un origen desconocido y
misterioso,están poseídos por una pasión absoluta y su ánimo cambia radicalmente de la
felicidad a la desesperación, además tienen dos grandes aspiraciones: el amor a la libertad y el
amor a la mujer. Las heroínas, siempre bellas física y espiritualmente, representan el amor.
Los demás personajes suelen oponerse al amor de la pareja.
● Marco histórico: los dramas románticos se suelen desarrollar en un marco histórico,
normalmente al de la historia nacional.
● Cambios en el escenario: el escenario empieza a ganar importancia, por tanto la decoración
cambia completamente de una obra a otra, transformando el teatro en un espacio y lugar
diferente en cada pieza. Cabe destacar que algunas obras contaban con efectos especiales.
● Finalidad: la finalidad más importante del teatro romántico es conmover al espectador, llegar
a impactar en sus emociones, hacer reír y llorar. Se expresan los anhelos de una sociedad más
justa.

3 JOSÉ ZORRILLA

José Zorrilla fue un reconocido poeta y dramaturgo español del siglo XIX, nacido en
Valladolid en 1817. Su obra más conocida es "Don Juan Tenorio", considerada una
de las mejores versiones del mito de Don Juan. Llegó a la fama en Madrid, después
de abandonar su carrera universitaria, tras leer unos versos que él mismo había compuesto en el
entierro de Larra. Ocupó el cargo de éste en la redacción de El Español, donde publicó la serie de
poemas titulada “Poesías”.
Zorrilla fue un autor romántico que supo percibir la esencia de los temas amorosos, trágicos y
sobrenaturales propios de este movimiento literario. Su estilo poético, con una prosa muy elaborada,
le valió el reconocimiento de sus contemporáneos y sigue siendo valorado en la actualidad.

4 DON JUAN TENORIO: ARGUMENTO Y DATOS HISTÓRICOS DE LA OBRA

"Don Juan Tenorio" es una obra de teatro escrita por José Zorrilla en 1844 que se basa en la historia
del famoso personaje Don Juan Tenorio, un gran seductor orgulloso que desafía a Dios y a las leyes
morales.

El argumento gira en torno a las acciones de Don Juan, quien seduce a mujeres de todas las clases, las
engaña y abandona sin escrúpulo alguno y desafía a la autoridad en busca de gratificación personal.
Sin embargo, su comportamiento inhumano y egoísta de un momento a otro lo lleva a un destino fatal.
Don Juan se enfrenta a Don Luis y a Don Gonzalo, el padre de Doña Inés, una mujer a la que ha
seducido, a un duelo a muerte. Durante el duelo, Don Juan asesina a Don Luis y a Don Gonzalo y
huye. Este acto de violencia desencadena una serie de eventos que llevan a Don Juan a confrontar sus
pecados y a buscar su salvación del infierno.

A lo largo de la obra, Don Juan se enfrenta a la justicia divina y finalmente es condenado a morir en el
infierno. Sin embargo, su arrepentimiento y sus intentos de ordenar su conciencia lo convierten en un
personaje trágico y complejo. La obra sugiere que la búsqueda implacable de placer y la falta de
respeto por los demás solo pueden llevar a la perdición, y que la salvación solo es posible a través del
arrepentimiento sincero y la reparación de los errores.

● Fue publicado en 1844 por José Zorrilla

● La acción transcurre en la Sevilla de 1545

5 ANÁLISIS DE LOS PERSONAJES

Don Juan Tenorio: Don Juan Tenorio es el personaje principal de la obra y es conocido por ser un
seductor que desafía las normas morales y sociales de su época. Es un hombre galante, audaz y
encantador que vive para la búsqueda del placer y la conquista de mujeres. Su personalidad
egocéntrica, inconstante y arrogante lo lleva a actuar de manera irresponsable y sin escrúpulos, sin
importarle el sufrimiento que pueda causar a los demás. Es la representación de la lucha entre el bien
y el mal.

Doña Inés: Doña Inés es la figura femenina principal de la obra, representando la pureza, la inocencia
y la virtud. Es una joven recatada, sensible y virtuosa que capta la atención de don Juan desde el
momento en que la conoce. A lo largo de la obra, doña Inés se convierte en la luz que guía a don Juan
hacia el perdón, inspirándolo a cambiar su forma de vida y a buscar la salvación a través del amor.

Don Luis Mejía: Es un joven que se parece mucho a don Juan, también desafía la moral religiosa y
moral y engaña a las mujeres y las seduce para aprovecharse de ellas. Perdió una apuesta con el
protagonista y murió a manos de don Juan.
Don Gonzalo de Ulloa: Es el comendador de Calatrava además del padre de doña Inés. Había
acordado con el padre de don Juan que este se casaría con su hija, pero tras enterarse de la conducta
de Don Juan, se echa para atrás en el trato. Finalmente, es asesinado por don Juan.

Doña Ana de Pantoja: Es la prometida de don Luis Mejía. Pierde su honor a causa de un engaño de
don Juan debido a una apuesta de su prometido.

6 ANÁLISIS DE LA ESTRUCTURA

La obra de Don Juan Tenorio se estructura en dos partes claramente diferenciadas: la primera, donde
se narra la vida y las hazañas amorosas de Don Juan, mostrándonos su carácter seductor y su
desprecio por las normas morales y religiosas. En esta parte también se introduce el personaje de Don
Luis Mejía, su rival en el amor y las mujeres.

En la segunda parte, vemos cómo Don Juan se enfrenta a las consecuencias de sus acciones cuando el
Comendador lo desafía a un duelo y es finalmente asesinado por él. A partir de ese momento, la obra
se convierte en un drama de salvación, donde Don Juan busca el perdón divino y trata de enmendar
sus pecados. La estructura de la obra se completa con la intervención de personajes sobrenaturales,
como el espectro del Comendador y el Burlador de Sevilla, que añaden un componente misterioso y
fantástico a la trama. Además, el uso de recursos literarios como la ironía, el simbolismo y la
intertextualidad enriquecen la obra y la hacen más compleja y profunda.

7 ANÁLISIS DEL TIEMPO Y ESPACIO

Los hechos transcurren en una sola noche, para después de haber pasado 5 años, transcurra la segunda
parte en otra sola noche. Durante este tiempo, se desarrollan una serie de eventos intensos y
dramáticos que culminan en la redención del personaje principal.

En cuanto al espacio, la obra se sitúa principalmente en Sevilla, aunque también se mencionan otros
lugares como Nápoles y la ciudad de Alcalá de Henares. Los escenarios representados en la obra son
diversos, desde calles y plazas de Sevilla hasta cementerios y palacios, lo que contribuye a darle un
ambiente variado y dinámico a la trama.

El tiempo y el espacio en la obra de Don Juan Tenorio juegan un papel importante en el desarrollo de
la trama y la evolución de los personajes. La rápida sucesión de eventos y el cambio constante de
escenarios reflejan la agitación y la intensidad de los sentimientos y acciones de los personajes,
creando así un ambiente de constante intriga y emoción.

8 EL MITO DEL DON JUAN

Según la historia, Don Juan es un joven noble que disfruta de la vida sin preocuparse por las
consecuencias de sus acciones. Utiliza su atractivo físico y su encanto para seducir a mujeres de todas
las edades y clases sociales, sin importarle el sufrimiento que pueda causarles. Su actitud arrogante e
irresponsable le lleva a desafiar a la autoridad y a desafiar a la misma muerte en su búsqueda
constante de nuevos amores y aventuras.
El mito de Don Juan se ha convertido en un símbolo de la búsqueda del placer y la libertad, pero
también del egoísmo y la falta de empatía hacia los demás. En muchas versiones de la historia, Don
Juan eventualmente es castigado por sus acciones y condenado al infierno por sus pecados, lo que
sirve como una advertencia sobre las consecuencias de vivir una vida sin valores morales o éticos.

9 VALORACIÓN PERSONAL DE LA OBRA

Desde mi punto de vista, la obra me ha parecido interesante y entretenida a comparación de otras que
he leído, creo que es un libro que deberían leer muchas mujeres para evitar ser utilizadas o engañadas,
ya que hombres como don Juan hay muchos y los seguirá habiendo. Por otra parte creo que el autor
combina muy bien las personalidades de sus personajes, como don Juan y doña Inés, ambos tienen
personalidades y valores opuestos. La verdad es que me hubiera gustado que doña Inés no hubiera
sido tan clemente con alguien que asesinó a su padre y la engañó como parte de una apuesta.

10 BIBLIOGRAFÍA
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