Definición de creatividad
Empecemos con lo que no es creatividad. A continuación se describen cuatro
mitos acerca de la creatividad:
1. La gente nace creativa. En realidad, años de investigación revelan que es
posible desarrollar y mejorar la creatividad, y que también puede ser fomentada
por el entorno del individuo o de los grupos.
2. La creatividad está entrelazada con cualidades negativas. Es verdad que
algunas personas creativas son rebeldes o que podrían tener problemas
mentales o emocionales, pero lo mismo ocurre con individuos que no son
creativos. El peligro de este mito es que los profesores podrían esperar que los
estudiantes creativos sean problemáticos y tratarlos de manera sesgada.
3. La creatividad es un constructo intangible y difuso. En lugar de considerar a
las personas creativas como desequilibradas mentales, algunos creen que los
individuos creativos son hippies de la Nueva era. En realidad, aun cuando la
gente creativa podría mostrarse abierta a nuevas experiencias y ser, en general,
poco convencional, también es organizada, centrada y flexible.
4. La creatividad mejora dentro de un grupo. Es verdad que la lluvia de ideas
dentro de un grupo genera ideas creativas, pero tales esfuerzos grupales
tienden a ser más creativos si los individuos primero hacen la lluvia de ideas por
su cuenta.
Entonces, ¿qué es la creatividad?
La creatividad es la capacidad de producir un trabajo original, pero que, al
mismo tiempo, es adecuado y útil. La mayoría de los psicólogos coinciden en
que la “creatividad generalizada” no existe: la gente es creativa sólo en un área
específica. Sin embargo, para ser creativo, la “invención” debe ser intencional.
Un derrame accidental de pintura, que produce un diseño novedoso, no es
creativo a menos que el artista reconozca el potencial del “accidente”, o que
utilice la técnica de derramamiento intencionalmente para crear trabajos
nuevos. Aun cuando a menudo asociamos a los artistas con la creatividad,
cualquier tema es susceptible de tratarse de manera creativa.
Una definición que combina muchos aspectos de la creatividad sugiere que la
Creatividad:
• a menudo implica a más de una persona,
• se presenta cuando las personas aplican sus habilidades como parte de un
proceso útil en un ambiente de apoyo, y
• da por resultado un producto identificable que es nuevo y útil en una cultura o
situación específicas.
¿Cuáles son las fuentes de la creatividad?
Los investigadores han estudiado procesos cognoscitivos, factores de la
personalidad, patrones motivacionales y experiencias anteriores para explicar la
creatividad. Sin embargo, para en tender realmente la creatividad, también
debemos observar el entorno social. Tanto los factores intrapersonales
(cognición, personalidad) como los sociales fomentan la creatividad. Teresa
Amabile (1996) propone un modelo de la creatividad basado en tres elementos:
1. Las habilidades relevantes para el dominio , incluyendo el talento y las
capacidades que son valiosas para trabajar en el área. Un ejemplo serían las
habilidades de Miguel Ángel para dar forma a la piedra, las cuales adquirió
cuando vivía con una familia de canteros durante su infancia.
2. Los procesos relevantes para la creatividad , incluyendo hábitos de trabajo y
características de la personalidad, como el hábito del escritor John Irving de
trabajar 10 horas al día escribiendo y rescribiendo una y otra vez, hasta
perfeccionar sus historias.
3. La motivación intrínseca de la tarea o una profunda curiosidad y fascinación
por la actividad. Este aspecto de la creatividad podría verse afectado
ampliamente por el entorno social, por el apoyo a la autonomía, la estimulación
de la curiosidad, el fomento de la fantasía y el enfrentamiento de desafíos.
Otro factor social que influye en la creatividad es si el campo está listo y
dispuesto a reconocer la contribución creativa. La historia está llena de ejemplos
de avances creativos que en su momento fueron rechazados (por ejemplo, la
teoría de Galileo de que el sol era el centro del sistema solar) y de rivalidad entre
creadores, la cual llevó a los individuos a los límites de la creatividad (como
La rivalidad amistosa y productiva entre Picasso y Matisse).
Creatividad y cognición. La base de la creatividad es un almacén rico en
conocimientos en cierta área, pero se necesita algo más. En muchos problemas,
ese “algo más” es la capacidad de observar las cosas de una forma novedosa, es
decir, de reestructurar el problema, lo cual conduce a un insight repentino. A
menudo sucede esto cuando un individuo ha lidiado con un problema o
proyecto y luego lo abandona por un tiempo. Algunos psicólogos creen que al
alejarse del problema se favorece la incubación, un tipo de resolución
inconsciente del problema. Es probable que el hecho de alejarse del problema
durante un tiempo interrumpa formas rígidas de pensamiento,
De manera que se reestructure la perspectiva de la situación. De esta forma,
parece que la creatividad requiere de muchos conocimientos, flexibilidad y
reorganización continua de las ideas. Además, ya vimos que también la
motivación, la persistencia y el apoyo social desempeñan un papel importante
en el proceso creativo.
Las fases del proceso creativo de Wallas
a) Preparación: en esta fase, se identifica el problema o necesidad a
resolver, y comienza a recogerse la información que pueda ser útil
para la solución
b) Incubación: comienza a generarse posibles soluciones tentativas al
problema. Implica apartarse del problema y liberar a la mente de una
búsqueda consciente de la solución, lo cual puede durar desde
segundos hasta años
c) Iluminación: aquí es cuando comienza a emerger las ideas que nos
acercan a la solución realiza un descubrimiento consciente de la
misma.
d) Verificación: es una fase donde ya impera más la lógica, con la
evaluación de la solución y se verifica su adecuación
Técnicas para desarrollar la creatividad
a) Los 6 sombreros para pensar: esta técnica busca analizar la realidad
desde distintas perspectivas. Tiene su nombre porque supone 6 puntos
de vista distintos a adoptar para una misma situación.
b) Lluvia de ideas: consiste plantear una temática y posteriormente generar
la mayor cantidad de ideas posibles al respecto. En esta técnica no
importa la calidad de la idea, sino que la cantidad de ideas generadas, por
lo que las críticas deben ser totalmente alejadas de la dinámica.
c) Juegos de rol : consisten en adoptar un papel por completo y actuar en
consecuencia de sus características.
d) Pensamiento visual: se trata de explicar mediante dibujos, diagrama o
mapas de procesos una idea para que pueda ser analizada de mejor
forma
e) Puzzles y juegos mentales: existen multitudes de juegos en internet que
te permiten desarrollar tu cerebro, con muchas dinámicas distintas que
se encargan de retar tu intelecto, tus capacidades visuales o tu memoria.
Lluvia de ideas o Brainstorming: es una herramienta de planeamiento que se
puede utilizar para obtener ideas a partir de la creatividad de una grupo y con
ello resolver un problema.
El principio básico de la lluvia de ideas consiste en separar el proceso de la
creación de ideas del proceso de su evaluación, porque tal evaluación a menudo
Inhibe la creatividad. Las evaluaciones, el debate y las críticas se posponen hasta
que se hayan dado todas las propuestas. Así, una idea inspira muchas otras; los
individuos no retendrán soluciones potencialmente creativas por el temor a la
crítica. John Baer (1997, p. 43) plantea las siguientes reglas para realizar la lluvia
de ideas:
1. Aplazar los juicios.
2. Evitar apropiarse de las ideas. Cuando los individuos sienten que una idea es
“suya”, en ocasiones el ego entorpece el pensamiento creativo. Los individuos
son más proclives a comportarse de manera defensiva cuando se critican las
ideas que consideran propias y están menos dispuestos a modificarlas.
3. Sentirse libre de utilizar otras ideas, lo cual quiere decir que está bien tomar
prestados elementos de las ideas que ya están en la mesa, o hacerles pequeñas
modificaciones.
4. Alentar ideas audaces. Las ideas imposibles y carentes de funcionalidad
podrían lograr que alguien más piense en otras más funcionales y factibles.
Resulta más sencillo tomar una mala idea y descabelladamente imaginativa para
modificarla hasta que se ajuste a las limitaciones de la realidad,
Que tomar una mala idea aburrida y hacerla lo suficientemente interesante para
que valga la pena considerarla.
Tanto los individuos como los grupos se benefician de la lluvia de ideas.
Condiciones ambientales necesarias para realizar una lluvia de ideas:
a) Físicas: debe disponer un lugar espacioso, cómodo y que disponga de
una pizarra o un bloc gigante para las ideas que surjan. Los
participantes deben colocar las sillas en círculo alrededor de una
mesa.
b) Humanas: las personas que componen el grupo deben estar
motivadas para solucionar el problema, y con un ambiente que
propicie la participación de todos.
c) Debemos evitar los bloqueos que paralizan la ideación: como son
nuestros hábitos o ideas preconcebidas, el desánimo o falta de
confianza en sí mismo, el temor y la timidez
Fuente: WOOLFOLK, ANITA, Psicología educativa. 11a. edición - PEARSON EDUCACIÓN, México, 2010