1- Fases para la concreción de un producto creativo
(Mihaly, 1996)
a) Preparación: conjunto de
aspectos problemáticos que
generan curiosidad.
Curiosidad ante un problema,
Investigación, metas, lluvia de
ideas.
b) Incubación Las ideas se agitan
por debajo del lado consciente
del individuo, y precisamente
debido a esto surgen
combinaciones inesperadas
pues el lado lógico-consciente
no opera en esta fase.
Procesamiento de ideas,
imaginación y creación.
c) Intuición Es cuando las piezas del rompecabezas encajan (es el momento en que
Arquímedes grito ¡Eureka!) En la vida real, pueden darse varias intuiciones
mezcladas con períodos de incubación, es decir, las fases del proceso creativo no
son lineales.
Proceso inesperado donde los pensamientos se ordenan y tienen sentido.
d) Evaluación Es cuando se sopesa si la intuición es valiosa y si vale la pena darle
atención. Esta es la parte emocionalmente más difícil del proceso, cuando uno se
siente más incierto e inseguro. Es cuando surgen preguntas como: ¿Es realmente
original esta idea? ¿Qué pensarán mis colegas? Es el período de la autocrítica.
Se evalúa la información, se realizan cambios en la solución y se hacen consultas.
e) Elaboración Es la fase que lleva más tiempo y supone el trabajo más duro. En
diseño es cuando una vez elegida la idea se comienza a pulir, realizando varios
bocetos en torno al perfeccionamiento de la misma idea.
Los pensamientos e ideas se transforman y se hacen ajustes hasta alcanzar un
producto final deseado.
2- Fases del proceso creativo aplicadas al diseño gráfico
(Fases del proceso creativo de Rodríguez Estrada, 1985)
Etapa 1: Cuestionamiento
En esta etapa es preguntarse: ¿Qué pasaría si…? Todo empieza por el interés profundo en
un tema. El sujeto descubre un problema o un aspecto que despierta su curiosidad: una
curiosidad que se instala en la conciencia. Se crea una especie de compromiso entre el
Individuo y el tema. Se abre un periodo de perplejidad, de dudas, De cierta ansiedad, pero
También de expectativa y de deseo de aventura.
Etapa 2: Acopio de datos
Con su inquietud en la mente y en los propósitos, el Individuo se lanza al campo de los
hechos para procurarse toda la información pertinente. Es la hora de las observaciones
sistemáticas, de las entrevistas, de las lecturas, de los viajes al lugar de los hechos, del
examen de las tecnologías, etc.
Etapa 3: Incubación Etapa 4: iluminación
Estas etapas están muy relacionadas entre sí, de tal manera que se considerarán como
partes de un mismo proceso. A la incubación se le conoce también como “digestión
inconsciente de las ideas” (Rodríguez, 1985). De pronto, inesperadamente, se le ocurre
algo a la persona, llega a la intuición de una o Posibilidad de una solución; se concibe una
hipótesis; ata cabos.
Etapa 5: Elaboración
Esta etapa es para el Diseño Gráfico muy interesante, porque es aquí donde se lleva a
cabo el pulido de la idea y en muchas ocasiones esto implica realizar mucho más trabajo.
Es la verificación de la hipótesis, o la realización de la obra, según los casos. Se entra al
dominio de la lógica, de la técnica, de lo organización, de la disciplina. Cuando cobran aquí
es aliviar los detalles, la mano de obra de Pulido, la habilidad en el uso de los materiales y
en el Campo de las personas.
Etapa 6: Comunicación
La esencia de la creatividad es el elemento de novedad y lo valioso, ambos contribuyen
con los objetos creativos, sin embargo, el resultado de la creatividad pide ser visto y
reconocido para validarse a sí mismo, ante los demás y por tanto ante su creador.
También se puede llamar publicación. Se observa los progresos se busca trascender a
través de la aceptación, se completa con la retroalimentación.
3- Pasos para generar ideas en diseño gráfico
a. Determinas objetivos y desarrollar una estrategia
b- Determinar criterio de diseño
Son muy raros los clientes que tienen posibilidades económicas ilimitadas para gastar en
Diseño Gráfico, por eso es necesario conocer de preferencia cuánto dinero está dispuesto
a gastar el cliente, para en base a esto determinar el número de tintas, la calidad del
papel, la calidad de impresión, o el tiempo de permanencia en la red de internet (en caso
de tratarse de página web). También es importante saber el presupuesto, para ver las
posibilidades que existen en caso de necesitarlo de que se contraten fotógrafos,
ilustradores, programadores u otros profesionales. Esto también es importante para
determinar los tiempos de imprenta y de los otros profesionales que se requieran.
Considerar presupuesto y tiempos
c- Hacer investigación
La información puede obtenerse de varias fuentes:
A través de entrevistas con el cliente, éste nos puede proporcionar toda la
información que necesitemos acerca del tema.
En internet, libros, revistas, videos y otras fuentes de información.
Estudiando a la competencia de nuestro cliente.
Estudiando casos anteriores de diseño, referentes al mismo tema.
d- Creación del concepto
Esta fase, es la antes descrita como la fase de intuición o iluminación; básicamente es
cuando la idea de cómo se resolverá el diseño viene a la mente. El cómo se puede generar
una idea o concepto más fácilmente, es uno de los propósitos de este libro (ver capítulo
tres, técnicas de desarrollo creativo).
d. Diseñar
Se trata de convertir el concepto en una forma visible, que incluye color, tipografía,
formas; todos estos elementos dentro de una composición determinada, con
determinados materiales y tipos de impresión (estos dos últimos aspectos, a excepción de
que el medio a utilizar sean los medios electrónicos).
