CENTRO DE ESTUDIOS SUPERIORES
“FELIPE VILLANUEVA”
LIC. EDUCACION ARTISTICA
NOMBRE: ELHI JESUS ALVAREZ
HERNANDEZ
MAESTRA: Vanessa Fabila Corona
MATERIA:HISTORIA DEL ARTE EN MEXICO II
QUINTO CUATRIMESTRE
LISTA DE PUNTOS CLAVE
BARROCO MEXICANO ”NOVOHISPANO”
EL BARROCO NOVOHISPANO FUE UN ESTILO ARTÍSTICO DESARROLLADO EN NUEVA ESPAÑA ENTRE LOS
SIGLOS XVII Y XVIII, TERRITORIO QUE ABARCA MÉXICO Y LAS ZONAS CIRCUNVECINAS. EL ESTILO SE
MANIFESTÓ EN EXPRESIONES COMO LA ARQUITECTURA, LA PINTURA, LA ESCULTURA Y LA
LITERATURA.
FRUTO DE LA IRRADIACIÓN DEL BARROCO ESPAÑOL EN AMÉRICA, EL BARROCO NOVOHISPANO CONTÓ
CON LA INTERVENCIÓN DE FRAILES Y ARTISTAS EUROPEOS, INDÍGENAS, CRIOLLOS Y MESTIZOS. LA
DISTANCIA DE LA METRÓPOLIS Y LA PARTICIPACIÓN DE DIFERENTES ACTORES SOCIALES LE DIO AL
BARROCO NOVOHISPANO CARACTERÍSTICAS PROPIAS.
1. ELEMENTOS DEL NUEVO MUNDO
El barroco novohispano reinterpreta e incorpora motivos del Nuevo Mundo, como elementos indígenas, fauna
y flora local. Este interés coincide con el gusto por lo exótico, extraño y extravagante del arte barroco en
general. Por ende, estos motivos estaban supeditados en gran medida a los temas y enfoques de la cultura
dominante, esto es, de la élite criolla.
DIVERSIDAD
El barroco novohispano no fue un estilo homogéneo. En cada
región se adaptó a las posibilidades materiales así como a la
mentalidad de la sociedad colonial. Por ello, se dio una gran
diversidad de técnicas, recursos y temas para decorar
fachadas e interiores.
Por ejemplo, en cuanto a la arquitectura, la permanente
amenaza de sismos, deslizamientos y hundimientos, obligó al
uso de materiales constructivos livianos y económicos. Se
prefirieron, pues, los recursos locales para las estructuras.
GRAN DECORATIVISMO
El gusto por la rica ornamentación y el
color en el barroco novohispano se vio
alimentado por el aspecto simple y pobre
de los materiales constructivos. En un
principio, predominaron los motivos
geométricos, la heráldica y los florones.
Más adelante, predominaron las figuras
antropomorfas, zoomorfas y vegetales,
así como las volutas.
MONUMENTALIDAD
La monumentalidad acompañaba, precisamente, el deseo de dotar
de belleza y grandeza las producciones del Nuevo Mundo
(condicionada por los materiales disponibles) frente a la élite
peninsular. Por ello, iglesias como la de Santa Prisca de Taxco
ganaron proporciones inmensas y dejaron decoraciones
verdaderamente suntuosas.
Culturalmente, el barroco novohispano expresa la importancia que adquirió la ciudad sobre el campo
en la época virreinal. En este contexto, se dio el crecimiento y estabilización de la aristocracia criolla.
Por ende, el barroco novohispano representa a la sociedad criolla, aspirante a la universalidad por
medio del arte y la literatura.
2. ARQUITECTURA BARROCA NOVOHISPANA
La expresión más importante del barroco novohispano fue la arquitectura,
especialmente la religiosa. También hubo un notable desarrollo de
construcciones civiles. Por ejemplo, el Palacio de los condes del Valle de
Orizaba (Palacio de los Azulejos) y el Palacio del conde de Buenavista
(actual Museo Nacional de San Carlos).
En cuanto a la estructura, predominaron los esquemas sencillos, como la
planta de cruz latina. Menos frecuentes fueron la planta basilical, la planta
circular, la planta de cruz griega y la planta mixtilínea, como la de la
Capilla del Pocito (Ciudad de México). Se usaron las cúpulas, pilares, torres
y arcos de diversos estilos, como el arco polilobulado, el conopial, el
mixtilíneo o el de medio punto.
Solían usarse diversos órdenes arquitectónicos. Entre ellos, los más valorados fueron el salomónico
(columnas de fuste retorcido) y el estípite (falso pilar con fuste de pirámide invertida truncada).
Los arquitectos novohispánicos preferían materiales locales livianos, como el tezontle (un tipo de
piedra volcánica rojiza y porosa) y la piedra pómez. Se usaron técnicas como la tabiquería y la
yesería policromada.
El centro de interés fue la decoración interior (retablos, series pictóricas y dorado de maderas). Las
fachadas podían concebirse como retablos, incluir hornacinas y decorarse con relieves, azulejos
policromados o ladrillos coloridos.
OBRAS ARQUITECTÓNICAS MÁS IMPORTANTES
Catedral de Puebla de los Ángeles. Se construyó de 1575 a 1647. La obra estuvo a cargo de los
arquitectos Francisco Becerra y Juan Gómez de Trasmonte.
Iglesia de Santa Prisca en Taxco de Alarcón. Construida a mediados del siglo XVIII. Sus arquitectos
fueron Cayetano de Sigüenza, Diego Durán y Juan Caballero.
Capilla del Pocito en la Villa de Guadalupe, México. Construida hacia la segunda mitad del siglo
XVIII por el arquitecto Francisco de Guerrero y Torre.
Capilla del Rosario, en el interior del Templo de Santo Domingo, Puebla. El templo fue construido
entre 1571 y 1659, pero recibió reformas posteriores, entre las que destaca la Capilla del Rosario, de
estética barroca.
Templo de San Francisco Acatepec, Puebla. Culminada hacia 1730. Destaca por su fachada en
ladrillo y mosaicos coloridos.
Templo de San Francisco Javier, Tepotzotlán. Construida entre 1670 y 1682. Participaron los
arquitectos Diego de la Sierra y José Durán. La fachada estuvo a cargo de Ildefonso de Iniesta
Bejarano y Durán.
Templo de Santo Domingo de Guzmán, Oaxaca. Su construcción se inició en 1551 y concluido en
1666. Fue objeto de reformas en 1724 para añadir la Capilla del Rosario.
3. ESCULTURA BARROCA NOVOHISPANA
Buena parte de la escultura barroca novohispana estuvo
al servicio de la arquitectura como los retablos y
sillerías corales de iglesias. De hecho, fue en la escultura
donde apareció por primera vez la columna estípite,
introducida por Jerónimo Balbás en el siglo XVIII.
En cuanto a los materiales, solía usarse yeso, pasta de
maíz, madera, piedra, entre otros. También se usaba el
marfil (que era importado y reservado para representar
cabezas y manos de las figuras, o para aplicar detalles,
como dientes o incrustaciones). La cera se usaba para
encargos menores.
Una de las técnicas ornamentales preferidas fue el
estofado. Este consistía en pintar superficies de dorado
aplicando láminas de oro. Sobre estas podía aplicarse
capas de color, que luego se retiraban siguiendo un
diseño para crear un efecto estampado. La técnica se
usaba tanto en los retablos como en el ropaje de las
figuras. También fue característica la policromía y el uso
de colores lisos sobre ciertas superficies.
Dentro de este panorama, destacaron
algunos maestros. Entre ellos:
Jerónimo de Balbás (España, 1673 -
México, 1748). Introduce el estípite
en Nueva España. Obra
representativa: Altar de los Reyes de
la Catedral Metropolitana de
México.
Salvador de Ocampo (ca. 1673 –
1724). Obras representativas:
Retablo de la iglesia agustina de los
Santos Reyes (Metztitlán), sillería
del coro del Colegio San Ildefondo
(antiguamente, convento de San
Agustín).
Isidoro Vicente Balbás (México, ? -
1783). Obras representativas:
Retablo mayor de la Iglesia de santa
Prisca y san Sebastián en Taxco.
4. PINTURA BARROCA NOVOHISPANA
Al principio, la pintura barroca de Nueva España se ve influida por el tenebrismo, un estilo pictórico
que consistía en el contraste dramático del claroscuro. Poco a poco, se amplía la gama de colores, de
modo que los pintores se aproximan, más bien, al colorismo de Pedro Pablo Rubens. Del mismo modo,
en las últimas etapas la composiciones de las pinturas novohispanas ganan mayor dinamismo formal.
Los temas religiosos fueron lo más representados, tales como la Virgen María, la vida de los santos, los
pasajes bíblicos, etc. Sin embargo, también se desarrollaron temas profanos como bodegones, retratos,
emblemática y alegorías.
Un género muy desarrollado tanto en Nueva España como en Perú virreinal fue la pintura de castas,
que representaban los diferentes tipos de mestizaje de la sociedad estamental.
PINTORES Y OBRAS MÁS IMPORTANTES
Sebastián López de Arteaga (Sevilla, 1610 - México, 1652).
Obras representativas: Los desposorios de la Virgen, La
incredulidad de santo Tomás, La Madonna y el Niño,
Cristo en la cruz.
José Juárez (1617- h. 1664). Obras representativas:
Aparición de la Virgen y el Niño a san Francisco, El
martirio de san Lorenzo, La epifanía.
Cristóbal de Villalpando (c. 1649-1714). Obras más
representativas: Gran cúpula de la Capilla de los Reyes
de la Catedral de Puebla, El triunfo de la Iglesia,
Aparición de San Miguel y Mujer Apocalíptica.
Juan Correa (1646-1716). Obras más representativas: Las
cuatro partes del mundo, La conversión de santa
Magdalena, La Pascua de María, Expulsión del Paraíso.
Juan Rodríguez Juárez (1675-1728). Obras más
representativas: Jesús con la mujer enferma,
Autorretrato, Retrato del virrey Duque de Linares, La
virgen del Carmen con santa Teresa y san Juan de la
Cruz.
5. LITERATURA BARROCA NOVOHISPANA
Así, la literatura novohispana se incorpora en
el gran relato de la literatura barroca general.
Al igual que en Europa, destaca por el
excelente uso de las figuras retóricas como la
elipsis, el hipérbaton, la perífrasis, el símil, la
antítesis y la metáfora.
También fueron desarrollados la dramaturgia,
la lírica y la narrativa. Asimismo, los autores
escribieron sobre tópicos literarios como el
amor, Tempo fugit (sobre el paso del tiempo) o
Carpe diem (sobre aprovechar el momento),
entre otros.
AUTORES Y OBRAS MÁS IMPORTANTES
Entre los escritores más importantes del barroco novohispano o mexicano, podemos mencionar los
siguientes:
Bernardo de Balbuena (1562-1627). Religioso y poeta radicado en Nueva España. Obras
representativas: Grandeza Mexicana, El Bernardo: poema heroico, entre otros.
Juan Ruiz de Alarcón y Mendoza (1580-1639). Escritor y dramaturgo novohispano. Obras
representativas: La verdad sospechosa, Los favores del mundo, Las paredes oyen, La cueva de
Salamanca.
Miguel de Guevara (1585-1646). Fraile, filólogo y poeta. Obras representativas: Arte doctrinal y
modo general para aprender la lengua matlazinga. Se le atribuye el soneto A Cristo crucificado
(No me mueve mi Dios para quererte...).
Francisco Bramón (? - 1664). Sacerdote y escritor. Obras representativas: Los sirgueros de la
Virgen sin original pecado y Auto del triunfo de la Virgen y el gozo mexicano.
Carlos de Sigüenza y Góngora (1645-1700). Historiador, filósofo, cartógrafo, matemático, político y
poeta. Obras representativas: Primavera indiana, Las Glorias de Querétaro, Piedad heroica de Don
Hernando Cortés, Marqués del Valle y Elogio fúnebre de Sor Juana Inés de la Cruz.
Sor Juana Inés de la Cruz (1648-1695). Monja jerónima y escritora. Obras representativas: El divino
Narciso, Los empeños de una casa, Primero sueño, Neptuno alegórico y Respuesta a Sor Filotea de
la Cruz.
CARACTERÍSTICAS DEL BARROCO MEXICANO
El estilo barroco utilizaba las formas clásicas y los adornos para manipular sentimentalmente a los
espectadores. Sus ornamentos conseguían dar una mayor ilusión de movimiento y de excitación
visual.
Equilibrio de temas
Los artistas barrocos buscaban un equilibrio entre varios aspectos vitales: la mortalidad y la
inmortalidad; la juventud y la vejez; y la sensualidad y el ascetismo.
Su temática más habitual era la relacionada con la religión, mientras que en la arquitectura contenía
el expresionismo del periodo helenístico. En cambio, el clasicismo propio del Renacimiento apenas
aparecía en las obras.
Reafirmación de las doctrinas de la Iglesia católica
La Iglesia católica utilizó el estilo barroco como una manera de reafirmar sus dogmas. En Europa
esto sirvió para hacer frente a los protestantes, mientras que en México fue una vía para convertir a
los indígenas.
Entre las doctrinas que se veían reforzadas con este estilo artístico se encontraban la eucaristía, la
importancia de los sacerdotes, la adoración a la Virgen María y a los santos y el valor de la vida
religiosa.
MONTANO, J. (2020, MAY 11). BARROCO EN MÉXICO: CONTEXTO HISTÓRICO, CARACTERÍSTICAS,
REPRESENTANTES. LIFEDER. HTTPS://WWW.LIFEDER.COM/BARROCO-EN-MEXICO/
IMAGINARIO, A. (2021, JULY 22). BARROCO NOVOHISPANO: PRINCIPALES CARACTERÍSTICAS Y EXPRESIONES
ARTÍSTICAS. CULTURA GENIAL. HTTPS://WWW.CULTURAGENIAL.COM/ES/BARROCO-NOVOHISPANO/
