GUÍA DE APRENDIZAJE
SEGUNDO TRIMESTRE
MAESTRA: YERLÍN SALAZAR
TEMA
EL TEATRO
Situación de enseñanza- aprendizaje para desarrollar en el segundo
cuatrimestre en el colegio Marco Alarcón
• Desarrollar las habilidades esto para mejorar la expresión oral y
corporal, la dicción y la modulación de la voz.
• A través de la improvisación, los estudiantes crearán historias originales
que reflejen los valores de la solidaridad y la cooperación.
• Los alumnos representarán una escena de una obra clásica,
identificando los elementos dramáticos principales y expresando las
emociones de los personajes.
• Al finalizar el taller, los estudiantes serán capaces de crear un monólogo
de un minuto sobre un personaje histórico, utilizando un lenguaje claro
y expresivo.
Presentación
El sistema educativo enfrenta un problema crucial al mal
funcionamiento y utilización de las estrategias,
metodología en el proceso enseñanza-aprendizaje.
Abordare el problema de la poca presencia del teatro en la
escuela. Analizaremos las causas de esta situación y las
consecuencias que tiene para los estudiantes. También
propondremos algunas soluciones para fomentar la
práctica del teatro en el ámbito educativo.
Atención
En esta guía, se le ofrece una estrategias importante para
los estudiantes el teatro, como herramienta pedagógica,
posee u potencial sinigual para enriquecer el proceso de
enseñanza-aprendizaje.
Estimado alumnos, dada la importancia de mejorar la
calidad educativa es de interés de inculcar y fomentar el
teatro en el aula de clases con el fin de conocer sus
habilidades sus habilidades y destrezas. Comprendido las
indicaciones para mejorar el aprendizaje con los
siguientes objetivos.
Percepción selectiva
• Distingue y valora algunas muestras artísticas dentro y
fuera de su entorno fortaleciendo la identidad nacional
• Permitir a los estudiantes expresarse de manera clara,
concisa y segura, tanto oralmente como por escrito.
• Estimular la creatividad de los estudiantes,
brindándoles un espacio para explorar nuevas ideas y
expresarse de manera original.
• Permitir a los estudiantes ponerse en la piel de otros
Objetivos
personajes y comprender diferentes culturas y formas
de vida.
Tener un impacto positivo significativo en el aprendizaje y
desarrollo de los estudiantes valorando y respetando el
verdadero significativo del aprendizaje.
Expectativa
Introducción
El Teatro como Herramienta Educativa va más allá de ser una forma de entretenimiento, es
un potente recurso didáctico que permite a los estudiantes desarrollar una amplia gama de
habilidades y competencias. Al involucrarse en actividades teatrales, los alumnos:
Desarrollan su creatividad: La creación de personajes, diálogos y escenografías estimula la
imaginación y la capacidad de pensar de manera original. Mejoran la comunicación: La
expresión oral, la escucha activa y la capacidad de trabajar en equipo se fortalecen a través
de los ensayos y representaciones. Aumentan su confianza: Superar la timidez y expresarse
frente a un público fomenta la autoestima y la seguridad en sí mismos. Fomentan la
empatía: Al interpretar diferentes roles, los estudiantes aprenden a ponerse en el lugar de
otros y a comprender diferentes perspectivas. Adquieren conocimientos: El teatro puede
utilizarse para enseñar cualquier materia, desde historia y ciencias hasta idiomas y
literatura. Desarrollan habilidades sociales: La colaboración, la resolución de problemas y la
negociación son competencias esenciales que se trabajan en el contexto teatral.
Aplicaciones del Teatro en la Educación
El teatro puede integrarse en el currículo de diversas maneras: Teatro de aula:
Representaciones sencillas en el aula para trabajar contenidos específicos de cada
asignatura. Dramaturgia: Creación de obras originales a partir de temas de interés para los
estudiantes. Improvisación: Ejercicios espontáneos para desarrollar la creatividad y la
capacidad de respuesta. Títeres y máscaras: Recursos visuales para contar historias y
explorar diferentes personajes. Foros teatrales: Debates sobre temas sociales y actuales a
través de la representación.
Beneficios del Teatro en el Desarrollo Integral del Estudiante
El teatro contribuye al desarrollo integral de los estudiantes al: Potenciar su inteligencia
emocional: Reconocer y gestionar las propias emociones y las de los demás. Fomentar el
aprendizaje significativo: Asimilar conocimientos de forma activa y memorable. Desarrollar
el pensamiento crítico: Analizar situaciones y tomar decisiones de manera reflexiva.
Promover la inclusión: Crear un ambiente de respeto y colaboración donde todos se sienten
valorados.
El teatro, al ser una actividad que involucra cuerpo, mente y emociones, se
convierte en un poderoso catalizador para el desarrollo cognitivo. A través de la
interpretación de personajes, la creación de historias y la interacción con otros,
se ponen en marcha una serie de procesos mentales que favorecen el
aprendizaje significativo y duradero.
¿Qué es el teatro?
El teatro es una de las actividades culturales y artísticas más antiguas que conoce
la humanidad. Es una de las artes escénicas, es decir, aquellas que tienen lugar sobre
un escenario, y consiste en la recreación de una o varias historias de distinta índole
mediante:
• Actores
• Discursos
• música y escenografía.
Presiona aquí para comprender el contenido:
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Importancia: La importancia de llevar a los niños y niñas al teatro radica en
su capacidad para enriquecer sus vidas y fomentar su desarrollo emocional,
intelectual y social. A través de la experiencia teatral, los pequeños pueden
explorar nuevos mundos, desarrollar habilidades esenciales y aprender a
relacionarse con los demás.
Tipos:
Teatro básico, Teatro musical, Teatro de marionetas, Teatro navideño,
Teatro de mimos.
Presiona esta para observar un ejemplo de un Teatro Escolar.
Resumen
el teatro es una herramienta pedagógica versátil y efectiva que puede
transformar el proceso de enseñanza-aprendizaje, haciendo que sea más
divertido, participativo y significativo para los estudiantes.
Favorece el desarrollo de habilidades cognitivas como la memoria, la
creatividad, la resolución de problemas y la expresión oral. Además, fomenta
la empatía, la autoestima y el trabajo en equipo. A través de la interpretación,
la improvisación y la creación de obras, los estudiantes se involucran
activamente en el proceso de aprendizaje, logrando una comprensión más
profunda y significativa de los contenidos.
Bibliografía
[Link]
[Link]
ninas-al-teatro/
[Link]
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