TEMA 22. EVOLUCIÓN DE LA EXPRESIÓN PLÁSTICA EN LOS NIÑOS Y NIÑAS.

ELEMENTOS
BÁSICOS DEL LENGUAJE. OBJETIVOS, CONTENIDOS, MATERIALES, ACTIVIDADES,
ESTRATEGIAS METODOLÓGICAS Y DE EVALUACIÓN DE LA EXPRESIÓN PLÁSTICA.
MODELOS Y ESTEREOTIPOS.

1. INTRODUCCIÓN

2. EVOLUCIÓN DE LA EXPRESIÓN PLÁSTICA EN LOS NIÑOS Y NIÑAS.

2.1. Conceptos y características de la expresión plástica en Educación Infantil.
2.2. Etapas de desarrollo de la expresión plástica en Educación Infantil.

3. ELEMENTOS BÁSICOS DE LENGUAJE PLÁSTICO.

3.1. Línea o trazo.
3.2. Formas y gura.
3.3. Color.
3.4. Volumen y movimiento.
3.5. Temática.

4. OBJETIVOS, CONTENIDOS, MATERIALES, ACTIVIDADES, ESTRATEGIAS

METODOLÓGICAS Y DE EVALUACIÓN DE LA EXPRESIÓN PLÁSTICA.
4.1. Objetivos y competencias.
4.2. Contenidos.
4.3. Materiales, técnicas y actividades.
4.4. Estrategias metodológicas.
4.5. Evaluación de la expresión plástica.

5. MODELOS Y ESTEREOTIPOS

6. CONCLUSIÓN

7. BIBLIOGRAFÍA Y WEBGRAFIA

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 1. INTRODUCCIÓN

Actualmente en el sistema educativo queda regulado a nivel estatal por: la Ley Orgánica
3/2020, de 29 de diciembre (LOMLOE), que deroga completamente a la anterior, Ley Orgánica
8/2013, del 9 de diciembre, para la mejora de la calidad educativa (LOMCE), y a su vez modi ca a
la Ley Orgánica 2/2006, de 3 de mayo, de Educación (LOE).
En los artículos 12, 13, 14 y 15 de LOE-LOMLOE se hace referencia a la identidad educativa
y propia de la etapa de Educación Infantil. De forma más especí ca también a nivel estatal,
contamos con el también reciente Real Decreto 95/2022 de 1 de febrero, por el que se establece
la ordenación y las enseñanzas mínimas de la Educación Infantil; y en lo que respecta al nivel
autonómico de la Comunidad de Madrid, el Decreto 36/2022, de 8 de junio, del Consejo de
Gobierno, por el que se desarrollan para la Comunidad de Madrid la ordenación y el currículo de la
etapa de Educación Infantil. Ambos documentos entrando en vigor en el curso 22/23.
En lo referente al tema que vamos a desarrollar podríamos destacar la importancia de
propiciar dentro del contexto educativo las condiciones que permitan un cambio metodológico para
el que alumnado sea protagonista de su proceso de aprendizaje. En dicho proceso la expresión
plástica es uno de los recursos imprescindibles. La pintura, el dibujo, el modelado o las
actividades en las que la manipulación juega un papel importante, son útiles para la estimulación
de ciertos aspectos del desarrollo y la adquisición de nuevas capacidades.
En la primera parte del tema estudiaremos y describiremos las etapas del desarrollo de la
expresión plástica y los elementos, en la segunda parte especi caremos la relación entre los
elementos del currículo y la expresión plástica para nalizar sobre los modelos y estereotipos.

1. EVOLUCIÓN DE LA EXPRESIÓN PLÁSTICA EN LOS NIÑOS Y NIÑAS.

Antes de detallar las etapas propias del desarrollo de la expresión plástica comenzaremos
por de nir la expresión plástica en la etapa infantil.

1.1. CONCEPTO Y CARACTERÍSTICAS DE LA EXPRESIÓN PLÁSTICA

Tal y como a rma ALCAIDE (2003) “en la infancia, el arte (...) es un medio de expresión”, por
lo que la expresión plástica se convierte en un lenguaje de comunicación, aunque no es
imprescindible que exista intencionalidad comunicativa para que se produzca la expresión
plástica.
La expresión plástica se puede de nir como el conjunto de actividades y manifestaciones
que, a través de la creación de formas y guras, permite al sujeto representar y comunicar su
pensamiento.
Cuando el gusto estético de los adultos no concuerda con el modo en que se expresan
plásticamente los niños surgen di cultades que pueden condicionar la expresión libre de los niños.
El desarrollo infantil no puede medirse por los cánones de belleza del adulto, por lo que deberá
primarse el proceso sobre el resultado del producto nal, además de mostrar comprensión,
aprecio y valoración por el esfuerzo y producción de los pequeños.
El educador debe entender que lo verdaderamente importante no es lograr que el niño
aprenda las respuestas que satisfacen a los adultos, sino que encuentre las suyas propias dentro
de su proceso creativo.
Para trabajar con los niños en el ámbito de la expresión plástica, es imprescindible
comprender las diversas etapas del desarrollo.

1.2. ETAPAS DEL DESARROLLO DE LA EXPRESIÓN PLÁSTICA EN LA EDUCACIÓN

INFANTIL.

Aunque normalmente la evolución de las capacidades plásticas se relaciona con la edad de

los niños, en ella in uyen otros factores como son: la maduración neuro siológica, la capacidad
perceptiva y motriz, la ejercitación y experimentación tempranas, la seguridad personal, etc.
Al tratarse de un desarrollo continuo es muy complejo saber dónde acaba una etapa y
donde empieza otra; pero tenemos la certeza de que estas etapas se suceden de forma
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 progresiva, de tal forma que conociendo las características del dibujo de un niño podemos
determinar en qué etapa se encuentra y hacia dónde se dirigen sus creaciones plásticas, y por
tanto su desarrollo.
Según PALACIOS SAIZ (2003) el gesto grá co supone para el niño una adquisición
fundamental ya que pone a su alcance una posibilidad nueva de comunicación y representación.
La división en etapas evolutivas del dibujo infantil ayuda a comprenderlo. Es importante
tener en cuenta dos grandes períodos: el de la actividad kinestésica, en la que la expresión es
dominada por necesidades motrices y emocionales; y el de la representación consciente de la
forma, dominado por el intelecto. La transición es gradual y suele darse al nal de la etapa infantil.
LOWENFELD y LAMBERT (1980) establecen 4 etapas diferenciadas: etapa del garabato
(1-4 años), etapa preesquemática (4-7 años), etapa esquemática (7-9 años), etapa realista (9-12
años), etapa pseudonaturalista (12-14 años) y arte adolescente (14-16). Nos centraremos en las
dos primeras.
ETAPA DE GARABATEO (1 a 4 años)
Esta etapa comienza en torno a los 18 meses desde que el niño empieza a querer dibujar,
pero sus movimientos son incontrolados por no tener un dominio completo de su control viso-
grafo-motriz. Estas primeras manifestaciones grá cas voluntarias se llaman garabatos. Existe una
evolución del garabato que responde a los progresos perceptivos y motores del niño. Esta
evolución sigue un orden:
Garabateo desordenado (1,5 - 2,5 años): el niño empieza a garabatear empleando sus
grandes movimientos y sin prestar mucha atención al resultado, la función es kinestésica y lo
realiza por placer motriz. Se caracteriza por trazos diferentes en longitud y dirección. Su evolución
viene marcada por el dominio sucesivo de las diferentes articulaciones: hombro, codo, muñeca y
dedos.
Garabateo controlado (2,5 - 3,5 años): "Después de haber seguido a la mano, el ojo
comienza a guiarla" (LOWENFELD y LAMBERT, 1980). La función sigue siendo kinestésica, pero
se produce un gran avance ya que el niño irá descubriendo una vinculación entre sus movimientos
y los trazos que ejecuta en el papel. Ha descubierto el control visual, aunque puede no existir
mucha diferencia entre los dibujos anteriores, ellos garabatean con gran entusiasmo. Podemos
destacar algunas características: líneas continuas y repetitivas, no levanta el lápiz del papel y
dibuja en todas direcciones; usa diferentes colores, llena todo el espacio, ensaya diferentes
métodos para sostener el lápiz; a los 3 años ya lo sostienen como un adulto, es capaz de copiar
un círculo, los garabatos son más elaborados y comienza a buscar ciertas relaciones con el
entorno. Este control también re eja el dominio del niño en otras actividades: abrocharse, recortar,
etc.
Garabateo con nombre (3- 4 años): supone un cambio del pensamiento kinestésico al
pensamiento imaginativo, ya que se da el descubrimiento casual del parecido entre los trazos y
algún objeto; en este momento la función simbólica ya está instalada, lo cual le permitirá dar
nombre a sus primeros dibujos. Las características fundamentales del periodo son: garabatos más
diferenciados, distribuidos por toda la página, dibujos acompañados con descripción verbal y el
niño no tiene una idea preconcebida del aspecto que tendrá el dibujo. Lo importante es que lo
garabatos tienen un signi cado real.
ETAPA PREESQUEMÁTICA (4-7 AÑOS)
Se va dejando atrás la función kinestésica y comienza la interpretación consciente de la
forma. Crear conscientemente formas que tienen relación con el mundo que las rodea, lo que
supone el comienzo de la comunicación grá ca.
Se puede estudiar en esta etapa la evolución de los siguientes elementos:
La gura humana: la primera que se representa es una línea cerrada circular con unos
trazos radiales (extremidades), en número variable. Esta gura está formada por yuxtaposición o
combinación de trazos ya dominados. El esquema con el que se representa la gura humana va
jándose y variando por repetición sistemática, al tiempo que se altera y enriquece, por eso
podemos saber cómo evoluciona el esquema corporal.
La distribución espacial: al ir ejercitando el gra smo poco a poco los esquemas se
relacionan y agrupan en torno a una gura principal, suele ser la gura humana. Pero aún parecen
otar en el papel sin tener en cuenta la posición. El sol puede estar abajo y un árbol se puede
extender horizontalmente. Las relaciones espaciales no se establecen en función del parecido con
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 la realidad, sino con la experiencia emocional. La proporción entre los diferentes elementos del
dibujo tiene también carga emocional. El personaje que se considera central de una escena se
situará en el centro de la hoja y posiblemente tendrá un tamaño mayor que las otras guras.
Aparecen series de guras que ayudan a la organización del espacio, las más comunes son las
series de guras humanas repetidas, que representan grupos familiares. Más tarde se ordenarán
las guras sobre el borde inferior de la hoja, que hará de línea base.
Uso del color: se comienza usando el color por azar o por gustos personales, por novedad,
por el tamaño de la pintura..., pero sin ninguna pretensión de correlación con la realidad. A través
de la observación se irán descubriendo relaciones entre el color y los objetos.
Representación del movimiento: las primeras consisten en escenas en que algún elemento
de un esquema grá co está alterado. Los esquemas rompen su simetría o su equilibrio. Por
ejemplo, la mano puede dibujarse más grande para indicar que va a coger algo. También puede
representarse a través de una secuencia, aunque es posterior.
Tal y como señala PÉREZ TORRÁS (2010), no todos los niños se enmarcan en estos
periodos en la misma edad, ya que es un proceso madurativo individual, así como su desarrollo
psicomotor. No se debe forzar el proceso y plantear actividades de forma libre y espontánea.

2. ELEMENTOS BÁSICOS DEL LENGUAJE PLÁSTICO

Los elementos plásticos son las estructuras básicas del lenguaje visual. Vienen a ser para el
artista lo que las letras para el escritor, con gurando el alfabeto visual. La función de estas es la
de ser los ingredientes básicos para el desarrollo del pensamiento y la comunicación visual,
teniendo la misión de transmitir información de manera directa y fácil. A continuación,
analizaremos algunos.

2.1. LÍNEA O TRAZO

La línea se trata de una continuación de puntos que se extiende inde nidamente en una
única dimensión. Desde la primera etapa del garabateo, el niño utiliza la línea como primera forma
de expresión. Según KELLOG (1989) existen 20 garabatos básicos que se pueden encontrar en
dibujos de niños de 2 años o menos, por lo que su ausencia indicaría inmadurez o problemas
físicos o mentales.
Se pueden distinguir varios tipos:
Horizontales: dividen el papel y no se suelen usar solas, formando parte de rectángulos o
cuadrados. Las dibuja a partir de los 2 años. Son características la línea base y la línea cielo,
distribuyendo los dibujos entre ambas.
Verticales: dividen el papel de derecha a izquierda y acompañarán a elementos como
edi cios, árboles, guras humanas, etc.
Diagonales: las hacen con mayor facilidad y pueden aportar equilibrio al conjunto o por le
contrario destruirlo si no está bien hecha.
Otras líneas: presillas, curva, sencilla, múltiple, errante… utilizadas desde el garabateo.
A la hora de trabajar la línea primero debemos hacerlo libremente y después con ciertas
limitaciones para que el niño perfeccione su dominio y coordinación motora y espacial. Las
técnicas que utilicen y la progresión de las actividades permitirán un desarrollo paralelo a la
libertad de expresión.
El estudio del trazo o línea en los test proyectivos ofrece información sobre el niño. Así la
fuerza indica audacia o timidez; la amplitud, extroversión o inhibición; la localización, alta
(cerebrales), intermedia (emocionales) y baja (vitales), etc.

2.2. FORMAS Y FIGURAS.

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 Son trazos sin intención representativa, que dan lugar a diferentes guras. Antes de la
aparición de las guras los niños dibujan diagramas y combinaciones entre los mismos. KELLOG
(1989), señala que los diagramas son representaciones de elementos geométricos que se
combinarán para formar guras. Su creación consciente es al principio de la etapa
preesquemática y supone el comienzo de la comunicación grá ca.
Pueden ser: gurativas (representan objetos reales), simbólicos (con signos) o abstractas. El
niño expresa su experiencia mediante formas y guras, desde su propio punto de vista y tal y
como él lo percibe y cree que es.
La Gestalt, corriente psicológica, se centró en el estudio de las formas y guras y de ende
que no es un elemento asilado, sino que depende del entorno y contexto.
En estas etapas la composición de las guras se puede caracterizar por su yuxtaposición
(no relacionas las partes del todo) y la transparencia (sin diferenciar el exterior del interior del
dibujo).

2.3. COLOR.

El color es una sensación que producen los rayos luminosos en los órganos visuales y que
es interpretada en el cerebro. El uso e interpretación del color tiene diferente sentido dependiendo
de la etapa en la que el alumno se encuentre.
Durante la etapa del garabato el color carece de importancia para el niño. Aunque le gusta
usar colores por ser atractivos, toda su actividad está centrada en su desarrollo motriz. Los
colores les atraen en cuanto a estímulos visuales, tamaño o proximidad. El uso de muchos colores
en sus trazos es importante a nivel perceptivo por el ejercicio de discriminación visual que supone.
En la etapa preesquemática además de ofrecer al niño una gama amplia de colores,
debemos darle la oportunidad para que descubra las relaciones del color a través de la
observación y la experimentación. No debemos criticar el uso subjetivo del color en sus trabajos,
sino que debemos fomentar el desarrollo de la creatividad y libertad expresiva.
En la etapa esquemática, cuando ya ha descubierto la línea base y a anzando esquemas,
comienza a establecer la relación dibujo-objeto, y por lo tanto a distinguir los colores de las cosas,
por lo que a partir de ahí siempre que quiera representar un objeto determinado utilizará siempre
el mismo color (hoja verde, cielo azul, sol amarillo, etc.).
Es importante que el primer encuentro del niño con el olor sea libre, que suponga descubrir
el mundo del color, su potencial expresivo, los sentimientos asociados, como un proceso
individual.

2.4. VOLUMEN Y MOVIMIENTO.

El volumen se re ere al grosor o tamaño que posee un determinado objeto. Puede

expresarse mediante el dibujo en tres dimensiones o bien mediante, modelados, plegados,
collages, etc.
En el modelado, el niño empieza a construir guras planas. Esto se debe a que intenta
representar las cosas como en el dibujo. Al intentar ponerlas de pie, se da cuenta de que se caen
y, esto mismo, junto con la observación de la realidad, le lleva a dar corporeidad a los objetos.
La manipulación de materiales moldeables desarrolla diversos estímulos sensoriales,
incluido el motriz. Esta actividad implica, además del factor lúdico, la coordinación muscular y el
contacto del niño con un material con el que crea formas tridimensionales.
El niño es consciente del movimiento y en sus juegos dota a objetos inanimados e inmóviles
de tal cualidad. A partir de los cinco años los dibujos de los niños pasan de una visión estática a
una visión dinámica. Pueden representar el movimiento en sus guras al alargar extremidades,
dibujar muchas piernas porque la gura está corriendo o alargar los brazos porque está cogiendo
algo.

2.5. TEMÁTICA.

A partir de los dos años los niños dibujan básicamente la gura humana que irá ganando en
detalles y proporción paulatinamente. En los dibujos de los niños de cuatro años, se puede
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 observar cómo representan las relaciones personales; dibujan a su familia, dando mayor o menor
importancia a los miembros que la componen. Principalmente dibujan objetos, plantas, casas,
animales. Todas estas manifestaciones van progresando con el desarrollo del niño.

3. OBJETIVOS, CONTENIDOS, MATERIALES, ACTIVIDADES, ESTRATEGIAS

METODOLÓGICAS Y DE EVALUACIÓN DE LA EXPRESIÓN PLÁSTICA

La expresión plástica debe contemplarse en los diferentes elementos curriculares:

3.1. OBJETIVOS Y COMPETENCIAS.

La LOE-LOMLOE en su artículo 12 contempla en la nalidad de la etapa de Educación

Infantil la contribución al desarrollo artístico, quedando redactado de la siguiente manera: La
nalidad de la Educación Infantil es contribuir al desarrollo físico, afectivo, social, cognitivo y
artístico del alumnado, así como la educación en valores cívicos para la convivencia.
Por otro lado, Según la LOE-LOMLOE, en su artículo 13, así como en el Decreto 36/2022,
en su artículo 5, se contemplan los objetivos generales, donde se hace referencia a la expresión
plástica:
Desarrollar habilidades comunicativas en diferentes lenguajes y formas de expresión.
Además, en el artículo 14.5 de LOE-LOMLOE se señala que corresponde a la
Administraciones educativas fomentar experiencias de iniciación temprana a la expresión visual y
musical.
Como señala PÉREZ TORRÁS (2010) el objetivo debe ser que expresen emociones y
sentimientos al tiempo que adquieran hábitos y destrezas de comunicación, observación,
abstracción, organización espacial, concentración, sentido crítico y artístico, representación vidual,
psicomotricidad na, etc.
Teniendo en cuenta la normativa, no debemos olvidar el nuevo elemento curricular, las
competencias, ya que durante esta etapa se inicia el proceso de adquisición de las competencias
clave para el aprendizaje permanente, entre las que encontramos la competencia cultural ya que
los diferentes lenguajes componen un sistema de signos que sirven para comunicar y expresar
ideas y sentimientos, así como para tomar conciencia de la propia identidad aproximándose a las
manifestaciones culturales del entorno próximo.
El carácter globalizador de la etapa hará que se trabaje la expresión plástica desde todas las
áreas, sin embargo, tiene una mayor vinculación con el área III (Anexo II del Decreto 36/2022):
Comunicación y representación de la realidad, donde podemos encontrar la competencia
especí ca 3 (del área III) que más vinculación tiene con la expresión plástica: Producir mensajes
de manera e caz, personal y creativa utilizando diferentes lenguajes, descubriendo los códigos de
cada uno de ellos.

3.2. CONTENIDOS

Para adquirir las capacidades señaladas en los objetivos y competencias, mencionaremos

los contenidos, que recogen los aspectos básicos a trabajar. El carácter globalizador de la etapa
hará que se trabaje la expresión plástica desde todas las áreas, sin embargo, tiene una mayor
vinculación con el área 3 (Anexo II del Decreto 36/2022): Comunicación y representación de la
realidad, destacamos el Bloque G. Lenguaje y expresión plásticos y visuales., con los siguientes
contenidos:
Materiales, elementos, técnicas y procedimientos plásticos como medio de comunicación y
representación. Las técnicas básicas de la expresión plástica: dibujo, pintura, modelado,
recortado, pegado…
Intención expresiva de producciones plásticas y pictóricas. Experimentación de algunos
elementos que con guran el lenguaje plástico (línea, forma, color, textura, espacio…). Expresión
de hechos, sentimientos, emociones, etc., a través de distintos materiales y manifestaciones
artísticas. Interpretación y valoración de diferentes tipos de obras.
Manifestaciones plásticas variadas: representación de la gura humana diferenciando las
distintas partes de su cuerpo, los colores primarios y su mezcla, el uso del collage con diversos
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materiales, formas y colores, etc. Otras manifestaciones artísticas: escultura, arquitectura…
Principales elementos y autores representativos. Lugares de exposición de las manifestaciones
artísticas: museos, galerías, etc.

3.3. MATERIALES

Por materiales plásticos entendemos un conjunto de elementos utilizados para poner en

práctica una actividad o un proyecto de educación plástica (PÉREZ TORRÁS, 2010).
Es importante atender a las actitudes y los hábitos; apreciar el material, respetar y utilizar
correctamente las herramientas, recoger y limpiar el rincón, valorar las producciones realizadas…
Son innumerables los materiales que podemos emplear, pero todos deben ser escogidos
teniendo en cuenta una serie de aspectos tales como: edad del alumnado, nalidad que
perseguimos, intereses de los niños, capacidades y limitaciones de los niños, nivel de
peligrosidad.
Entre la gran diversidad de materiales que se pueden utilizar en esta etapa podemos realizar
la siguiente clasi cación:
- MATERIALES DE BASE
Papeles: utilizaremos todo tipo de papeles (papel blanco, continuo, folios de distintos
tamaños, cartulinas, papel charol, de seda, de celofán, pinocho, maché, periódicos…

- MATERIALES MOLDEABLES
Se pueden diferenciar varios tipos de pastas de modelar: la arcilla, la plastilina, arena
mágica, pasta de papel, pasta de madera, de harina, de jabón… Son útiles para desarrollar la
destreza manual y aproximar al niño al volumen.
- MATERIALES PARA TRAZAR
Pinceles: se utilizarán cuando el niño ya haya experimentado con los dedos. Son
convenientes los de pelo duro y mango largo que permiten movimientos amplios.
Pinturas: ceras, pinturas al temple, tizas de colores, rotuladores, lápices de colores, de
madera…
- INSTRUMENTOS DE TRABAJO:
Tijeras, punzones.
Elementos de jación: abarcan los pegamentos, las cintas adhesivas, las cuerdas, gomas…
Materiales naturales y cotidianos: cereales secos, semillas diversas, ramas, hojas, algodón,
lana, conchas, telas de distintas texturas, carretes, cordones, hilos, virutas de madera, tapones,
sellos, botones, pinzas, limas, cintas, tubos…

3.4. ACTIVIDADES

Dependiendo de los materiales y técnicas que empleemos podemos encontrar:

- Actividades de expresión: entre las que destacamos:
- Dibujo: es una de las primeras formas de expresión plástica, y de las más espontáneas.
- Pintura: pintamos en el plano horizontal y en el vertical. Comenzamos con un solo color y
se va introduciendo el resto paulatinamente, hasta llegar a las mezclas. Puede realizarse por
diversos procedimientos:
- Dactilopintura: pintar directamente con los dedos o la mano y en ocasiones con los pies
descalzos.
- Estampado: se dejan huellas con objetos manchados de pintura, como canicas, corchos,
esponjas, legumbres, etc.
- Estarcido: se recortan siluetas en papel o cartulina y se colocan sobre un papel de
soporte, pulverizamos por encima frotando un pincel o cepillo, spray o pajita.
- Barnizado: consiste en cubrir una super cie dibujada con una sustancia transparente.
- Actividades técnicas: para conocer diferentes formas de trabajar el papel, como pueden
ser arrugado o plegado de guras sencillas.
- Actividades instrumentales: dirigidos al desarrollo de destrezas especí cas, como son: el
recortado, el picado, el pegado, el punteado, el rayado, el frotado, etc.
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 - Recortado: se comienza con la mano (rasgado o troceado) y luego se pasa a la tijera.
- Pegado: comienza con el pegado de distintos trozos sobre papel sin seguir un contorno
previo; y más tarde se pega sobre un contorno determinado.
- Picado: se emplea un punzón en el interior de un dibujo o sobre líneas. Se utiliza para
vaciar una gura en papel.
- Actividades de construcciones: son trabajos realizados en dos o tres dimensiones,
empleando materiales diversos. El ejercicio previo es el juego de construcciones con bloques.
- Collage: es una composición realizada con distintos materiales que se pegan sobre papel
o cartón.
- Mosaicos: se trata de una variante del collage y se trata de recortar muchos papeles de
colores de formas variadas, similares a las piezas que forman los mosaicos.
- Actividades de modelado: Por las diferentes texturas que ofrecen y por su acabado es
conveniente utilizar las distintas pastas de modelar que mejor se adapten al nivel madurativo
del niño. Destacamos: amasar y manipular libremente, imitar guras, realizar churros o bojas,
hacer un cuenco, un caracol, etc.

3.5. ESTRATEGIAS METODOLÓGICAS.

También para la enseñanza de la expresión plástica partiremos de los principios de

intervención educativa: partir de los intereses de los alumnos y del nivel de desarrollo, favorecer
los aprendizajes signi cativos, potenciar la actividad del alumno, globalizar los contenidos,
promover la socialización, etc. Y, además, se tendrán en cuenta otras estrategias especí cas.
El papel del maestro es fundamental y deberá: observar al alumno en el proceso de
expresión plástica, no en el resultado nal, sino en todo el proceso y mostrarse satisfecho frente a
las producciones infantiles, animando a sus alumnos para que aprendan a expresar sus
sentimientos, emociones y sensibilidad estética en sus producciones. Es necesario establecer una
atmósfera que estimule la iniciativa y la espontaneidad; estimular de tal manera al niño que sienta
curiosidad, se divierta y así consiga tener ideas originales, pudiéndose expresar libremente
La expresión plástica, desde un enfoque globalizador en cuanto a otros contenidos requiere
un espacio adecuado y especí co en el aula. Podremos crear un rincón de plástica en el aula, que
será luminoso, con mesas amplias, una pila, caballetes, corchos, etc.
Las actividades de plástica implican cuatro momentos: presentación de la actividad y
preparación de los materiales; ejecución del trabajo; recogida o limpieza de materiales y sala; y
exposición y puesta en común de las producciones.
Además, será importante programar y prever el material que necesitaremos, teniendo en
cuenta que estos serán seguros e higiénicos, adaptados a los niños y a los objetivos propuestos,
exibles y polivalentes, etc. Procuraremos que estén accesibles a los niños, teniendo en cuenta
normas y criterios de utilización y conservación.
El material se irá ofreciendo de acuerdo con el nivel de di cultad que tengan, en primer
lugar, experimentarán libremente con ellos, para luego aprender las normas de utilización y las
diversas técnicas.

3.6. EVALUACIÓN DE LA EXPRESIÓN PLÁSTICA.

La expresión plástica de este periodo es susceptible de valoración en su proceso y es

posible y necesario determinar los logros y avances de los niños en las habilidades plásticas.
Según la normativa vigente, y en concreto la Orden 460/2023 de 17 de febrero, de la
Vicepresidencia, Consejería de Educación y Universidades, por la que se regulan aspectos de
organización y funcionamiento, evaluación y autonomía pedagógica en la etapa de Educación
Infantil en la Comunidad de Madrid., la evaluación debe ser (artículo 17):
Global: a través de la expresión plástica se evaluarán capacidades refe-ridas al conjunto de
la personalidad del niño, así como el grado de consecución de los objetivos, a través de una serie
de indicadores de evaluación, como, por ejemplo:
- Las realizaciones plásticas del niño son adecuadas a la etapa del desarrollo plástico.
- Sigue un proceso adecuado a lo que se re ere a: manejo de materiales, distribución del
espacio grá co, habilidad y precisión en el movimiento de brazos, manos y dedos.
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 - Sentido del color, sentido creativos, etc.
- Continua, debe ser evaluada desde el proceso creativo del niño y se debe realizar en tres
momentos: inicial (para evaluar los conocimientos previos), continua (durante el proceso) y nal
(para comparar los avances desde el principio).
- Formativa, ya que pretende obtener información sobre la evolución que sigue la capacidad
de expresión plástica en el niño y la detección precoz de di cultades. Se utilizarán técnicas de
observación sistemática, análisis de tareas e intercambios con los alumnos. La información se
recogerá en instrumentos como escalas de estimación, listas de control y diarios de aula.
Siguiendo la vinculación con el currículo y la relación que existen entre los diferentes
elementos curriculares, siguiendo el Anexo II del Decreto 36/2022, la competencia especí ca 3 del
área III expone una serie de criterios de evaluación directamente relacionados con el lenguaje
plástico:
3.4. Elaborar creaciones plásticas explorando y utilizando diferentes materiales y técnicas, y
participando activamente en el trabajo en grupo cuando se precise.
3.7. Expresarse de manera creativa, utilizando diversas herramientas o aplicaciones.
Esta evaluación es responsabilidad del equipo docente, aunque participarán los alumnos a
través de actividades de autoevaluación y coevaluación.
La evaluación tiene como principal objetivo el ajuste del proceso de enseñanza y
aprendizaje y está muy ligada a la respuesta a la diversidad y atención a las diferentes
necesidades de los niños y niñas (PALACIOS y PANIAGUA, 2005).

4. MODELOS Y ESTEREOTIPOS.

El niño en sus dibujos trata de representar la realidad tal y como la percibe, pero las
sugerencias y correcciones del adulto desde su punto de vista podrán interferir en su forma de
expresión personal.
La Educación Plástica considerada como expresión o creación, ha de superar dos grandes
di cultades, que aparecen en las producciones infantiles, como son los modelos y los
estereotipos.
Los modelos son ejemplos descontextualizados que se dan a los niños para que sigan o
reproduzcan rígidamente, por lo que el resultado es una copia del modelo dado que carece de
valor expresivo, por dos razones: no responde a los intereses de los niños y además priva al niño
de expresar sus propios intereses aceptando como mejor las manifestaciones de los demás.
Por otro lado, los estereotipos son las repeticiones de expresiones plásticas, adquiridas sin
la experiencia directa con la realidad, y resistentes al cambio ante la información o experiencias
nuevas. Presentan la realidad de forma rígida, simpli cada y universalmente reconocible.
Sin embargo, también tenemos que hacer referencia a los esquemas, se trata del concepto
de forma al cual ha llegado el niño en su desarrollo grá co. No parte de la representación adulta si
no que muestra el conocimiento que posee el niño sobre los objetos o su propio cuerpo.
Las causas de los estereotipos son diversas: actitud crítica de los adultos, falta de con anza
en las propias posibilidades expresivas, falta de motivación, problemas emocionales, etc.
Para evitarlos será necesario adoptar estrategias como:
- Nunca debe ponerse como ejemplo el dibujo de un niño ni compararlo con el de otro.
- Tampoco debe animar a que copien, puede impedirle gozar de la libertad de crear, pues
adquiere el hábito de aceptar las manifestaciones ajenas como las mejores, lo cual anula la
personalidad.
- También hay que ofrecerle diversidad de materiales y técnicas para que sus posibilidades
se amplíen y desarrolle su personalidad. Además de ofrecerle experiencias variadas y enseñarle a
observar lo que le rodea desde distintas perspectivas.
Según de ende ALCAIDE (2003), en el aprendizaje de las artes plásticas se ponen en juego
muchas aptitudes y capacidades del ser humano, por lo que resulta importante conocer los
efectos positivos de las actividades centradas en la creatividad y la imaginación evitando las
normas estereotipadas.

5. CONCLUSIÓN

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 Para concluir, tal y como de ende PÉREZ TORRÁS (2010) “todos los niños han nacido con
capacidad para expresarse plásticamente, simplemente hay que cultivar y desarrollar esa forma
de expresión”.
De esta forma la escuela debe ser un espacio de experimentación para el niño, el aula su
punto de referencia, y el maestro el guía en todo el proceso, colaborando estrechamente con las
familias y el entorno más próximo, haciendo que sea lo más global y signi cativo posible. Formar
parte de este proceso es tan importante que conocer qué aspectos desarrollar en cada momento,
qué recursos utilizar y cómo estimular y motivar al niño es necesario en la función docente.
Porque tal y como decía H.G. HENDRICKS (1998): “la educación que deja huella no es la que va
de cabeza a cabeza, si no de corazón a corazón”.

5. BIBLIOGRAFÍA

Ley Orgánica 3/2020, de 29 de diciembre, de Modi cación de la Ley Orgánica 22006, de 3 de

mayo, de Educación.
Real Decreto 1630/2006, de 29 de diciembre, por la que se establecen las enseñanzas mínimas
del segundo ciclo de Educación Infantil.
Decreto 36/2022, de 8 de junio, del Consejo del Gobierno, por el que se establece para la
Comunidad de Madrid la ordenación y el currículo de la etapa de Educación Infantil.
Decreto 17/2008, de 6 de marzo, por el que se desarrollarán para la Comunidad de Madrid, las
enseñanzas de Educación Infantil. Orden 460/2023, de 17 de febrero, de la Vicepresidencia,
Consejería de Educación y Universidades, por la que se regulan aspectos de organización y
funcionamiento, evaluación y autonomía pedagógica en la etapa de Educación Infantil en la
Comunidad de Madrid.
PEREZ TORRAS, G. (2010): Expresión y Comunicación. Barcelona: Altamar.
LOWENFELD, V Y LAMBERT, V. (1980): "Desarrollo de la capacidad creadora". Buenos Aires:
Kapeluz.
ALCAIDE, C. (2003): Expresión plástica y visual para educadores. Madrid: ICCE.
PALACIOS SAIZ, M.P. (2003): El desarrollo sensorial y motor. Desarrollo cognitivo y motor.
Madrid: MECD.
KELLOG R. (1989): Análisis de la expresión plástica del prescolar. Barcelona: Ed. Cincel.
PALACIOS y PANIAGUA (2005): Educación infantil: Respuesta a la diversidad. Madrid: Alianza
Editorial.
HENDRICKS, H.G. (1998): The Christian Educator’s Handbook of teaching. Grand Rapids:
Baker Books.

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