HISTORIA de la ARQUITECTURA 1

PENSAMIENTO CONTEMPORANEO 2
Turno tarde
CICLO LECTIVO 2022
EDAD MEDIA (476-1453)
PALEOCRISTIANO
ROMÁNICO
BIZANCIO GÓTICO
ISLAM
Imperio de mil años
División administrativa se inicia con la tetrarquía del emperador DIOCLECIANO (284-305)
CONSTANTINO > Capital del imperio Romano en Constantinopla (330d.d.C.
SIGLO IV (395 C.))
TEODOSIO I (379-395), repartió el imperio entre sus dos hijos:
Arcadio > emperador de Oriente (hasta 1453) y Honorio > de Occidente (hasta 476).
TEMPORIZACIÓN DE LA EDAD MEDIA: desde donde
SIGLO IVy(395
hastad.donde???
C.)
 Europa occidental entre los siglos V y VIII: el fenómeno de la “desurbanización”
Mujámmad ( Mahoma) nació en La Meca, Arabia, en el año 570 d.C
Tras la muerte de Mahoma en el 632, el islam tuvo una veloz expansión

SIGLO VII (650 d. C.)

Batalla Poitiers (732)

Ingreso a la península
Ibérica (711)
 Europa occidental entre los siglos V y VIII: el fenómeno de la “desurbanización”
CAIDA DEL IMPERIO ROMANO

Ausencia de tropas Romanas

SIGLO VII (650 d. C.)
Invasiones – saqueos – inestabilidad gral.

Reducción drástica del comercio

La ciudad es insegura y el sustento se

consigue en el campo
La Arlés romana (Arelate) se contrajo drásticamente
durante la Alta Edad Media, convirtiendo su Anfiteatro
(Arènes) en la nueva ciudad “fortificada”.

Planta de la transformación del

Palacio de Diocleciano en ciudad
medieval (en negro los elementos
originales que se conservaron). El
norte se encuentra hacia abajo.
 SIGLO VIII – RENACIMIENTO CAROLINGIO - CARLOMAGNO
Intensión de restaurar el Imperio Romano de Occidente

Consolidación SIGLO IX (800 d. C.)

del feudalismo

Arte carolingio
 Alta Edad Media
…tiempo de castillos y monasterios

Castillo de Gauita
Monte Titano Monasterio Saint Martin du Canigou
Republica San Marino (Pirineo Orientales)
Siglo XI Francia
1009/1014
 Alta Edad Media => Feudalismo
• “El feudo se caracterizó, en efecto, por ser una unidad económica, política y social de
marcada tendencia a la autonomía y destinada a ser cada vez más un ámbito cerrado”.
J. Romero:” La Edad Media”

• ...el feudo estaba constituido por tierras concedidas a un noble por el rey o por un noble
de mayor poder para que se beneficiara con sus rentas, al mismo tiempo para que se lo
administrara, gobernara y defendiera. Ese noble -el señor del feudo- estaba unido al rey o
noble de quien recibiera las tierras por un doble vinculo: el del beneficio, que lo obliga a
reconocer la propiedad (dominio) eminente de quien le había otorgado el feudo y el
vasallaje (quien detentaba el dominio útil) por el que se comprometía a mantener la fe
jurada con su señor, obligándose a combatir a su lado y a prestarle toda suerte de ayuda.
• El vínculo feudal se establecía mediante un contrato, que por cierto no solía fijarse por
escrito, pero que se formalizaba en ceremonia pública y ante testigos.
Joseph Lajugie: Los sistemas económicos

> Reforma de Diocleciano (284 - 305 d.C.) CONSOLIDACIÓN

ANTECEDENTES
>Concepto Germano de propiedad y
DEL
explotación de la tierra
FEUDALISMO IMPERIO CAROLINGIO
> Desurbanización y creciente autonomía de las
comarcas
 Alta Edad Media => Feudalismo

VASALLO MARQUES

VASALLO
ABADES CONDE
ARZOBISPOS

REY

•Sociedad economía cerrada

•Poder en manos religiosas y feudales
•Arte románico
•Legado de Roma custodiado
por la iglesia
•Idioma vernáculo PAPA

•Reconocimiento del latín DUQUES

como idioma oficial CASTELLANOS
OBISPOS

LABRADORES > POSEEDORES DE YUNTA Y HERRAMIENTAS

CAMPESINOS LIBRES
VILLANOS ARTESANOS PEONES
SIERVOS DE GLEBA
DERECHO DIVINO Estructura social
SUPERIOR POR

<<<< PAPA

>> REY

OBISPOS y ABADES y
CLASE PRIVILEGIADA

NOBLEZA PRINCIPALES
ARZOBISPOS
(marques-duque-conde) (clero regular)
(clero secular)

MONJES y
SACERDOTES FRAILES
CABALLEROS (clero secular) (clero regular)
PUEBLO

SIERVOS DE GLEBA CAMPESINOS LIBRES ARTESANOS LIBRES

La Baja Edad Media
burgos y catedrales
 SIGLO XI (1000 d. C.)

Inicio de las cruzadas – lento resurgimiento del comercio –

crecimiento urbano > competencia con el sistema feudal
Arte románico
 La Baja Edad Media

• Desarrollo del “Burgo” y del Burgués: cultura urbana basada en el

comercio
• Mejora en la alimentación: aumento de superficie cultivada
• Aplicación de la fuerza hidráulica
• Aumento de la explotación de sal y metales
• Producción textil: desarrollo tecnológico>molino, telar horizontal con
pedal, torno de hilar.
• Desarrollo naval: brújula, portulanos, libro de consolat del mar
(compilación de leyes marítimas)
• Desarrollo matemáticas financieras: Fibonacci “Tratado del ábaco”,
numeración árabe, fracciones, porcentaje
• Aceptación del comercio por la Iglesia
• Retroceso de la economía del trueque frente a la economía monetaria
• Desarrollo de monedas de alto valor: el “Florín” en Florencia, el “Ducado”
en Venecia, el “Escudo” en Francia.
 SIGLO XV (1400 d. C.)
Consolidación del burgo-burguesía – aumento de producción agrícola –
comercio vía terrestre y marítima – viajes de descubrimiento - universidades
Arte gótico
La Baja Edad Media
Línea de tiempo
Edad Media
Hasta aquí el contexto de la Edad Media

ahora….

ARTE Y ARQUITECTURA
PALEOCRISTIANA
Evolución del sistema estructural: paleocristiano

Foro de trajano, reconstrucción del interior de la basílica

Se entiende por basílica en sentido arquitectónico

toda planta rectangular con uno o más ábsides en el
testero y con naves a lo largo separadas por columnas (o
pilastras),
Evolución del sistema estructural: paleocristiano
En sentido litúrgico, son
basílicas todas aquellas
iglesias que, por su
importancia, por sus
circunstancias históricas, o por
aspectos de cierto relieve,
obtengan ese privilegio papal.

Basilica Santa Sabina (Roma)

P-R 3
Evolución del sistema estructural: paleocristiano
En sentido litúrgico, son
basílicas todas aquellas
iglesias que, por su
importancia, por sus
circunstancias históricas, o por
aspectos de cierto relieve,
obtengan ese privilegio papal.

Basilica Santa Sabina (Roma)

P-R 3
El arte paleocristiano
 El arte paleocristiano

-EL PEZ, cuyas letras en griego, ICTIOS, son las

iniciales de Jesucristo salvador Hijo de Dios.

EL ANCLA Y EL DELFÍN: como

camino a la otra vida y símbolo de
esperanza.

LA PALOMA; como el Espíritu Santo

 Facultad de Arquitectura, Urbanismo y Diseño Industrial
Universidad Nacional de Mar del Plata
Historia de la Arquitectura I (HA1)
Pensamiento Contemporáneo II (PC2)
Taller “Tarde”
Ciclo lectivo 2022

PALEOCRISTIANO

Para el estudio de la Edad Media es imprescindible realizar un acercamiento

al paleocristiano pues en él se van a gestar dos manifestaciones artísticas
de la importancia del templo basilical y la iconografía narrativa y simbólica
del Cristianismo. Este estilo supone una nueva forma de entender el arte
que intenta dar respuesta a una fe religiosa, el cristianismo. Los artistas
cristianos buscan representar una verdad espiritual antes que una realidad
física y en ellos confluyen dos tendencias estéticas: por un lado la herencia
clásica y por otro la tradición oriental.

Posee dos períodos: Antes del año 313, el cristianismo era una religión
perseguida. Hasta esta fecha, se suceden periodos de tolerancia con
grandes persecuciones como las de Nerón (64 d. C), Domiciano (81-96 d.C)
o Marco Aurelio (165 d.C). Después del 313, fechas en la que el Emperador
Constantino firma el Edicto de Milán, (recordemos Bizancio), por el que el
cristianismo es reconocido como religión oficial. En el año 380 el emperador
Teodosio convierte el cristianismo en religión única y se persigue al
paganismo. Con la llegada al poder del emperador Juliano el Apóstata, se
legaliza de nuevo el paganismo y se prohíbe el cristianismo. A la muerte de
este emperador, termina para siempre el paganismo y el cristianismo se
convierte en la religión oficial del imperio. Este nuevo cristianismo tiene la
tarea de evangelizar al pueblo, a las masas, que tienen que reunirse en
grandes espacios y ayudarse de gran cantidad de imágenes que apoyen la
enseñanza doctrinal, pues la población era analfabeta. (Origen de los
vitrales).
LA ARQUITECTURA ANTES DEL AÑO 313 d.C.

Durante este periodo el cristianismo es una religión perseguida que se

mantiene fuera de la ley. Es un arte de una minoría, caracterizado por las
pequeñas construcciones y los símbolos. No existe, por tanto, un desarrollo
arquitectónico importante. Sólo hay que destacar:
DOMUS ECCLESIAE O TITULI: eran casas patricias que servían como lugar de
reunión a los primeros cristianos. Tenían un patio y distintas habitaciones
que utilizaban para el bautismo, zona de catecúmenos, eucaristía,
celebración de ágapes. El ejemplo más importante está en Siria y se llama
Doura Europos (siglo III). Influirá en la organización posterior de las iglesias.

CATACUMBAS: eran lugares de enterramiento, nunca utilizadas como

refugio, lugar de culto o congregación de fieles. Estaban formadas por
galerías subterráneas de varios pisos (4 ó 5). Elegían esta forma de
enterramiento por varios motivos:
Las creencias cristianas de la resurrección obligaban a inhumar los
cadáveres, no a incinerar. Las catacumbas son enterramientos colectivos de
inhumación. No era posible enterrar dentro de la propia ciudad de Roma,
por problemas de higiene, así que los cristianos compraban parcelas a las
afueras de la ciudad para realizar sus enterramientos.
Para aprovechar el espacio, se realizaban una serie de galerías y túneles
bajo tierra volcánica, fácil de excavar.
Las catacumbas se dividían en varias partes : AMBULACRI que eran los
pasillos o galerías ; los LOCULI, o nichos para uno o dos cuerpos que se
disponían a ambos lados del pasillo y solían ir cubiertos por una placa donde
se señalaba la identidad del muerto y que contenía algunos símbolos
cristianos que representaban el paso a la otra vida; CUBICULA, o
habitaciones rectangulares, que podían ser un espacio funerario familiar o
una especie de pequeña estancia para realizar el ágape funerario, única
celebración que se realizaba en las catacumbas. En ocasiones, estos
cubícala incluían algún nicho más importante, como el de un mártir, y
entonces se cubrían con un gran arco llamado ARCOSOLIO.
En la superficie, encima de las catacumbas se colocaban, en algunas
ocasiones, pequeñas construcciones cuadradas, llamadas cella memoriae.
Las catacumbas más importantes son las de San Calixto, Santa Inés, Priscila,
Domitila y San Sebastián.

LA ARQUITECTURA DESPUÉS DEL AÑO 313 d. C.

En la segunda etapa del Paleocristiano, sobre todo desde el año 313 hasta
la destrucción del Imperio romano en el 476, nace la arquitectura cristiana,
destacando las basílicas /de planta longitudinal) y los baptisterios, los
mausoleos y los martyria (de planta circular).
Hay una degradación paulatina de la capacidad técnica y la habilidad
artesanal, que se traduce progresivamente en una simplificación general de
las construcciones, perdiéndose el carácter global de la arquitectura
romana. Se mantiene la Antigüedad como modelo, pero se va recogiendo
de un modo cada vez más fragmentario, reduciéndose a imitar elementos
pero sin lograr el equilibrio estático de Roma.

Se necesita encontrar un lugar para explicar a los fieles el contenido de la

fe. Para ello hacen falta grandes espacios. Los artistas Paleocristianos,
eligen como espacio de reunión la basílica romana. Las basílicas, estaban
formadas por una nave central con dos naves laterales (en algunas
ocasiones tienen 4 naves laterales y una nave central) que termina en un
ábside semicircular.(Recordar la Basílica Ulpia y Emilia). Las naves están
separadas entre sí por columnas que sostienen un dintel o una línea de
arquería. Tienen, por tanto, una única direccionalidad longitudinal, a modo
de camino hacia el altar. El cristianismo, incorpora un eje transversal o
brazo de crucero. En ocasiones, por encima de las naves laterales había un
segundo piso llamado matronium para uso de las mujeres. Ya no tienen
cubiertas abovedadas de piedra, sino de madera, que es más ligera y
permite abrir más vanos, creando espacios luminosos. En el exterior se
construye un atrio o patio con una fuente en el centro, que sería la zona
pública. Entre el atrio y las naves está el narthex o espacio porticado.
Los ejemplos más importantes son Santa María la Mayor, San Juan de
Letrán o San Pablo Extramuros, todas ellas reedificadas o retocadas
Posteriormente.

Diferencias entre una planta de basílica romana y una paleocristiana:

BASÍLICA ROMANA:

Compones sus edificios con un eje de axialidad, que divides el edificio en

dos partes iguales. Evitan la imagen de fragilidad. Se utiliza la arquitectura
como instrumentos propagandístico del poder imperial. Jamás utilizan
arcos sobre columnas. Mantienen cinco órdenes (Dórico, jónico, corintio,
toscano y compuesto).

Utilizan la estructura arco-dintel con función estructural, estética o

decorativa. Se trata de columnas adosadas al muro. Y emplean la
alternancia de órdenes: el toscano abajo, el jónico en el medio y el corintio
arriba. Además, las columnas romanas o templos las levantan siempre
sobre un pódium o pedestal.

BASÍLICA PALEO-CRISTIANA.

Tiene un altar al final situado sobre unos escalones llamado jerarquización

espacial. La basílica estaba orientada al este porque es por donde sale el
sol, conservándose hasta nuestro días. Podemos ver tres ventanas situadas
en la exedra en honor a la santísima trinidad. La basílica paleo-cristiana
consta de una entrada, un patio, un nártex (pórtico que marca la entrada),
nave central, naves laterales, septum (escalón que separa la zona sacra),
iconostasio (cortina que oculta el sacerdote en el momento de la
consagración), solea (banco para los oficiantes), cátedra (para el obispo),
ábside (parte semicircular y abovedada que sobresale en el exterior del
muro) y pequeños brazos que dan a la planta forma de cruz.
Los baptisterios, siguen la tradición de la principal sala de baño de las
termas romanas con planta central. En el interior, se sitúa una piscina para
el bautismo por inmersión. Rodeándola se sitúa una galería cubierta por
bóveda anular y cerrando el centro una bóveda semiesférica. Destaca el
Baptisterio de San Juan de Letrán, el baptisterio de los Arrianos y el de los
Ortodoxos, en la ciudad de Rávena, sobre todo por su espléndidos
mosaicos.

Los mausoleos, también de planta circular, tenían una disposición

semejante a los baptisterios. Eran lugares de enterramiento para los
emperadores y su familia. El más antiguo conservado es el de Santa Elena.
Es muy importante también el de Santa Constanza, hija del emperador
Constantino, que destaca por su decoración de mosaicos.
La martiria conmemoraba el martirio de algún santo. Era una pequeña
iglesia –sepulcro erigida en honor de una mártir. En los martiria están las

tumbas de los mártires o de los santos.

ARTES PLÁSTICAS

PINTURA Y MOSAICO

La iconografía anterior al 313 se caracteriza por la utilización de símbolos

esotéricos difíciles de entender, comprensibles sólo para los miembros de
la comunidad. Existe una fuerte influencia pagana como ocurre en la
representación del dios Apolo, por ejemplo, que se identifica con la figura
de Cristo. Lo mismo ocurrirá con el crióforo griego, el hombre que carga en
sus hombros con una oveja, que pasará a representar al Buen Pastor.

Su estilo suele ser el romano más o menos tosco en función de la habilidad

del artesano que las realizaba en las catacumbas. Lo que importa es el
significado cristiano de la imagen y no la perfección de la forma.

Los principales símbolos a representar son:

-EL PEZ, cuyas letras en griego, ICTIOS, son las iniciales de Jesucristo
salvador Hijo de Dios.
EL ANCLA Y EL DELFÍN: como camino a la otra vida y símbolo de esperanza.

LA PALOMA; como el espíritu de Dios y más tarde como símbolo de paz.

EL PAVO REAL O EL AVE FENIX: como representación de la inmortalidad.

LA VID Y LOS RACIMOS DE UVAS: como la eucaristía.

Además, como ya hemos visto en Bizancio, se representaba a los 4

evangelistas (tetramorfos: 4 formas); a Juan, le representa el águila, por su
mirada atenta y penetrante; a Lucas, le representa el buey, animal de
sacrificio, ya que es el que más se sacrificó por Jesús; a Marcos le representa
el león, ya que se creía que era el animal del desierto y él contó los 40 días
que Jesús pasó en el desierto; y a Mateo, le representa el hombre porque
es el que hace más hincapié en la genealogía de Jesús.
Muy a menudo aparece la representación de cristianos en actitud de
oración, con los brazos en alto mirando al cielo y la cabeza cubierta.

También son frecuentes los anagramas, entre los que destaca la

representación del Crismón o interposición de las dos primeras letras del
nombre de Cristo en griego, más una cruz; es un anagrama o forma
simbólica para representar a Dios. La representación del Crismón irá
evolucionando hasta incorporar el alfa y la omega, símbolo de principio y
fin.

Posteriormente van apareciendo figuras de las sagradas escrituras; Adán y

Eva, Moisés, el arca de Noé. Muchas veces son como alegorías de la muerte
de Cristo y de su resurrección (como cuando Jonás estuvo tres días en el
estómago de la ballena). También aparecen escenas del Nuevo Testamento,
como la pesca milagrosa, El Buen Pastor o las Bodas de Caná.

En cuanto a las pinturas, decoraban las paredes de las catacumbas o de los

tituli. Solían usar un único color en varios tonos o blancos y negros muy
contrastados. Normalmente estas pinturas son de finales del siglo III y
principios del IV. Destacan las catacumbas de Priscilla, San Pedro, San
Marcelino y San Calixto.

Catacumbas de San Marcelino

Catacumbas de San Calixto:

Catacumbas de Priscilla:
En cuanto a la imagen de Cristo, inicialmente no se representa de modo
alguno, por tradición al aniconísmo (práctica o creencia de evitar o rehuir
las imágenes de seres divinos y otros personajes religiosos respetados)
judío. Más adelante, sin embargo, se van a dar dos tipos:
La de Cristo Apolíneo, que es la transposición de la imagen del dios Apolo,
como un dios joven, sin barba, como un adolescente.
Poco a poco se va desechando esta imagen y se prefiere la del Cristo Siriaco,
procedente de Siria: es un Cristo de unos 30 años, barbado, con cabellos
largos, oscuros y un nimbo crucífero detrás rodeando la cabeza, amplios
ropajes y sentado en majestad.
Es importante destacar también la importancia de los mosaicos que, a partir
del siglo IV, pasarán a decorarlos baptisterios, los mausoleos y más
adelante, las propias basílicas. Destacan las siguientes obras:

MAUSOLEO DE SANTA CONSTANZA

ESCULTURA

Durante el Paleocristiano es más importante el desarrollo de los relieves,

normalmente en sarcófagos.
Los relieves de los sarcófagos aprovechan para transmitir un mensaje
cristiano y narrar los hechos más importantes del evangelio. En ocasiones
estas escenas se yuxtaponen sin ninguna separación entre ellas (sistema
cristalino) o bien aparecen divididas por arcos, columnas o árboles. Las
representaciones más comunes son: Las Bodas de Caná, la curación del
ciego, la resurrección de Lázaro, San Pablo y san Pedro en prisión, San Pedro
y el Gallo, Adán y Eva. Los ejemplos más importantes son el Sarcófago de
los dos hermanos y el de Junio Basso.
Algunas características de este arte son las siguientes:

 Nace en la época de la conquista romana.

 Parte desde los primeros cinco siglos de nuestra era.
 Se divide en dos etapas.
 Se manifiesta a través de figuras y símbolos.
 Como la esencia de la divinidad y el espíritu es imposible de
representar, se realizaban figuras y símbolos que tuvieran un
significado relevante.
 Estas figuras y símbolos se dirigen generalmente hacia el
espectador, para que este tenga una percepción cristalina de la
creencia y su funcionamiento.
 Se basa y fundamenta en sugerencias, no existen órdenes ni
individuos obligados.
 La variedad de sus colores es sumamente limitada.
 Utilizan catacumbas.
 Jerarquizan las figuras y los símbolos, por lo que algunos son más
relevantes que otros.
 HISTORIA de la ARQUITECTURA 1
PENSAMIENTO CONTEMPORANEO 2
Turno tarde
CICLO LECTIVO 2022
EDAD MEDIA (476-1453)
PALEOCRISTIANO
ROMÁNICO
BIZANCIO GÓTICO
ISLAM
Imperio de mil años
Aldeas de la Alta Edad Media

• “El feudo se caracterizó, en efecto, por ser una

unidad económica, política y social de marcada
tendencia a la autonomía y destinada a ser cada
vez más un ámbito cerrado”.
Viviendas rurales
VIVENDA s.V – Soria ALDEA VIKINGA - Noruega

HORREOS ESPAÑOLES
El Castillo
Castillo de
Leeds
Inglaterra
Origen del Castillo: Mota castral
 El Castillo

Coca- Segovia
Castillo de Ashford,
Condado de Mayo, Irlanda

Castillo Karlstejn, Bohemia,

Republica Checa

Castillo de Spiss-Eslovaquia

Rheinstein -
Alemania

Erice
Sicilia
Italia
Castillo de Loarre, Huesca: Planta Muralla exterior Torre de homenaje
 El Castillo:
defensa
TORRE
DE
IMPLANTACIÓN HOMENAJE

ALMENAS MATACANES SAETERAS

El Castillo : las puertas
El Castillo
interiores
 El Castillo

El castillo feudal de Guedelon en Borgoña, Francia, es un proyecto único en

el que voluntarios e investigadores están construyendo un auténtico
castillo del siglo XIII,

Michel Guyot y Maryline Martin comenzaron el proyecto del Castillo de

Guedelon en 1997

«La regla es que solo lo que sabemos por documentos que

existían y se han conservado en ese momento está permitido».

https://tucuchilleria.com/castillo-20-anos-construyendo-un-castillos-medieval-con-tecnicas-medievales-en-francia-increible/
El Castillo
Castel del Monte
Liguria - 1200
 Castillo de
Gargonza en la
provincia de
Arezzo

Frías- Burgos – España

El Castillo
y la ciudad

Castillo de Pedraza
Segovia - España
Carcasona
Aude
Francia
 Prerrománico

San Juan Bautista (661)

en Baños de Cerrato

Santa María del Naranco

Ramiro I –(842)
 Santa Fe
de Conques
(1031>)
 Antecedentes del sistema
constructivo románico

Santa María
de los Ángeles
Terma de
Diocleciano

Terma de
Caracalla
 Santa Fe
de Conques
(1031>)
 Santa Fe
de Conques
 Santa Fe
de Conques
 Románico; la construcción

OSEK – Bohemia - Sillería Románica

República Checa -1193-1250
Concepción estética en el medioevo
LA BELLEZA EN EL MEDIOEVO

Reina Grimhilde – Blanca nieves – Estudios Disney (1937)

Uta de Ballenstedt alrededor de 1250 colocada en el

ábside de la Catedral de Naumburg -Alemania -
 Concepción estética en el medioevo
• “El que es bello es amado, el que no es bello no es amado”
Canto de las musas en las bodas de Cadmo y Armonía
• La belleza se expresa por las cualidades del cuerpo pero también
del alma y del carácter.
• Belleza basada en el orden y armonía que pone limites al caos.
• Antítesis entre belleza y percepción sensible (apariencia). La
belleza es perceptible, pero no toda ella, porque no toda ella se
expresa en formas sensibles.
• Apariencia =/= Belleza

Platón: La belleza no corresponde a lo que se ve . La belleza tiene una

existencia autónoma distinta del soporte físico que accidentalmente la
expresa.

El canon
Designa el conjunto de las relaciones que regulan las diferentes
proporciones de las partes de una obra.
Refiere a las proporciones perfectas o ideales del cuerpo
humano y se refiere a las relaciones armónicas entre las distintas
partes de una figura.
Concepción estética en el medioevo
ROMA GRECIA
Concepción estética en el medioevo
 Concepción estética en el medioevo
Lo aptum es lo bello en función de algo….Esos mismos autores eclesiásticos que celebran la belleza
del arte sagrado insisten en su finalidad didascálica (poema didáctico)
Eco, Umberto; “Arte y belleza en la estética medieval”. Edit. Lumen 1997 . p.27
 Concepción estética en el medioevo
Huizinga demuestra como los medievales convertían inmediatamente el sentimiento de lo bello en un
sentido de comunión con lo divino…
…si lo bello era un valor, debía coincidir con lo bueno, con lo verdadero y con todos los demás atributos
de la Divinidad. La edad media no sabía pensar en una belleza “maldita”
Huizinga, Johan. “El otoño de la edad media”, Alianza Editorial, Madrid , 1930 en op.cit. p.24

Dijon
(Cotê-d’or)
Cartuja de
Champmol
1389-1406

La
tentación
de San
Jeronimo
 Concepción estética en el medioevo
…al hablar de problemas estéticos y al proponer cánones de producción artística, la
Antigüedad Clásica tenía los ojos en la naturaleza, mientras que…los medievales los tenían
en la Antigüedad.
Eco, Umberto; “Arte y belleza en la estética medieval”. Edit. Lumen 1997 . p.13
 Concepción estética en el medioevo
La esencia universal de lo bello consiste en el resplandor de la forma sobre las partes
proporcionadas de la materia…
San Alberto Magno(+1280) en op.cit.p.39
 Concepción estética en el medioevo
Se llama bello aquello cuya vista agrada, y por eso la belleza consiste en la debida proporción
Ya que los sentidos se deleitan en las cosas debidamente proporcionadas….pues los sentidos
como toda facultad cognoscitiva, son de algún modo entendimiento.
Santo Tomás de Aquino (+1274)en op.cit. P.107
 Concepción estética en el medioevo
La iglesia gótica, en el fondo, está construida en función de la irrupción de la luz a través del calado de
las estructuras; y es esta transparencia admirable e ininterrumpida la que fascina a Suger (+1151).
Eco, Umberto; “Arte y belleza en la estética medieval”. Edit. Lumen 1997 . p.61

Coro de la Catedral de Saint Denis Capilla Real Saint Chapel

 Monasterio: Saint-Austremoine d’Issoire -Alvèrnia - Fr

Imagen y significado

Capiteles en Claustros

Iglesia
San Clemente
de Tahull
siglo XII
“EL NOMBRE
DE LA ROSA”
 Románico
Monasterios

Monasterio de Leoncel - Cister 1137 Monasterio de Fosanova

INTERIOR - NAVE CENTRAL INTERIOR - NAVE CENTRAL
 Monasterios
Capitulo

Sala Capitular
Monasterio de Poblet
Cataluña-España - 1150

Sala Capitular
Abadía Le Thoronet
Provenza-Francia - 1136
 Monasterios
Refectorio
Refectorio de
Abadía Alcobaça
Portugal

Refectorio del monasterio de

Santa María de Huerta (Soria)

Refectorio de
Monasterio de rueda
España
 Monasterios - Claustros

Chiaravalle della Colomba / Fidenza - Italia - 1132

Abadía de Noirlac (Berry)
Fundado por B. de Claraval

Monasterio Fontenay
Francia - 1119 d.C.
Fundado por B. de Claraval
El “románico” de la Toscana
San Miniato al Monte – Florencia (1018)
 La iglesia

Fromisa (Palencia-Es. )
San Martín -1120

Caen (Calvados-Fr)
Sainte Trinite
1120

Bari (Apulia-It)
San Nicolás
1089
… es todo por hoy, la semana próxima; ya
en la Baja Edad Media, gótico, ciudad y
vivienda.-
 HISTORIA de la ARQUITECTURA 1
PENSAMIENTO CONTEMPORANEO 2
Turno tarde
CICLO LECTIVO 2022
EDAD MEDIA (476-1453)
PALEOCRISTIANO
ROMÁNICO
BIZANCIO GÓTICO
ISLAM
Imperio de mil años
Carcasona
Aude
Francia
Baja Edad Media: el burgo- Florencia
Baja Edad Media: el burgo- Florencia
Baja Edad Media: el burgo- Florencia
Baja Edad Media: el burgo- Siena
Baja Edad Media: el burgo- Siena
MURALLAS DE SIENA Porta Ovile Porta Tufi
Baja Edad Media:
el burgo- Siena
 Baja Edad Media: Mercado

Recreación actual del mercado en Alcalá de Enares (España)

Baja Edad Media: Puerta y muralla- Ávila
Baja Edad Media: Puerta y muralla- Ávila
Baja Edad Media: Murallas
Baja Edad Media: Murallas
Baja Edad Media: Puertas
Urbanismo en la Baja Edad Media: Trazado
Urbanismo en la Baja Edad Media: Trazado
BARCELONA

Baja Edad Media:

la calle

TOLEDO

CORDOBA GIRONA BEYNAC-ET-CAZENAC,

CONQUES
QUEDLINBURG- Alemania

Pans de bois

DINAN –
Noroeste de Francia

Carcasona - Aude - Francia

Rennes -
oeste de
Francia
 Pans de bois
transferencias

La ciudad de Freudenberg, al sur de Westfalia Blumenau Brasil

Toorak - Australia

Casa Safranbolu (Turquía).

 “falso”
Pans de bois
Mar del Plata

Villa Ortiz Basualdo

1908 arquitectos Louis Dubois y Paul Pater.
1919, el arquitecto C. Camús

Villa Regina de Alula Baldassarini 1927 A. del Valle 3899

Chalet Ezequiel Paz- Tucumán y Brown –

Jean de Saint Maurice - Arquitecto.
(1925 -1955 )
 Medioevo - Gótico

GOT2 Catedral de Orleans – Francia (1278)

Medioevo - Gótico
Evolución del sistema estructural
Evolución del sistema estructural

GOT10
 El Gótico: Notre Dame de París
Planta

vista de la Nave Central Bóveda de Nave Central

 El Gótico: Reims

GOT12
Notre Dame de Paris Chartres Amiens Reims
 El Gótico radiante

Catedral de Saint Denis: Nave central y crucero sur

 El Gótico radiante

Coro de la Catedral de Saint Denis Capilla Real Saint Chapel

El Gótico radiante
Saint Chapelle
 El Gótico radiante

Notre Dame-Paris-1200 San Esteban-Viena-1300

El Gótico radiante

Vitreau Catedral Berna-1400

 Gótico: Imagen y significado

Catedral de Notre Dame de Paris – Portal – 1163-1345

Gótico: Imagen y significado
 Gótico: Imagen y significado

La resurrección de los muertos – portal de Notre Dame de Paris

 Gótico: Imagen y significado

Catedral de Chartres – Portal - 1210

Gótico: Imagen y significado

Catedral de Reims
Detalle del Portal
1220 - 1240
Gótico: Gárgolas y Quimeras
 El arco ojival y la luz;
referencias permanentes...

vista hacia el altar vista hacia el atrio

Catedral del Cristo de la Luz para la Iglesia Católica Romana Diocesana

Skidmore, Owings and Merrill (SOM) - Oakland, California (2008)
 El arco ojival y la luz;
referencias permanentes...
Iglesia parroquial St. Mariä Geburt en Grevenbroich

Iglesia Luterana Hallgrimskirkja, Reikiavik, Islan

 tapiz de Bayeux, data del siglo XI
longitud de 70 metros y 350 kilos,
relata los hechos acontecidos entre 1064 y 1066 de la
conquista de Inglaterra por los normandos
bordado con hilos de lana sobre una fila tela de lino

La Dame à la Licorne: le Toucher (finales del siglo

XV)
Técnica: tapicería / Medidas: 370 x 330 cm
Museo de Cluny, París.
fondo de “mil flores”
Seda, lana, hilos de oro y plata
 Los Caballeros Góticos: Las armaduras
Caballero Siglo XIV

Armadura y casco fines de Siglo XVI

Armadura Siglo XV
 MAJESTAD DE SANTA FOY

COFRE RELICARIO, LLAMADO «EL ABAD BONIFACE»

ESMALTERÍA CHAMPLEVÉ

RELICARIO DE PIPINO
El Gótico: objetos
El Gótico: objetos
Fin
 HISTORIA de la ARQUITECTURA 1
PENSAMIENTO CONTEMPORANEO 2
Turno tarde
CICLO LECTIVO 2022
EDAD MEDIA (476-1453)
PALEOCRISTIANO
ROMÁNICO
GÓTICO
ISLAM
 Religión,
concepto de belleza,
arquitectura y artes
aplicadas en las
culturas Islámicas

2022

Gran mezquita del Sheik Zayed, Abu Dhabi

1
 El Islam

Traducción del árabe: Lic. M. Isa García

Revisión de la Traducción: Lic. Anas Amer
Quevedo
Revisión Bibliográfica y Estilo: Said Abdunur
Pedraza
Primera Edición para Latinoámerica.
Bogotá, Abril de 2013

El Islam no es, en sentido estricto, una religión; más

bien es una forma de vida. Como toda religión,
Islam significa someterse a la establece la moral y la creencia, y regula en buena parte
voluntad de Dios. el comportamiento y modales de las personas que la
Es lo que han enseñado todos los siguen. Pero a diferencia de las demás religiones, el
profetas, de Noé a Abraham, de Islam establece también un sistema Político y de
Moisés a Jesús. gobierno, un sistema financiero y económico, un
sistema social
Los cinco pilares prácticos de adoración son:
1. La declaración de fe

2. La oración: Es obligación realizar cinco oraciones diarias (al alba, a

mediodía, a media tarde, al ocaso y en la noche). La oración puede realizarse
en solitario o en comunidad, en la mezquita o en cualquier lugar limpio.

3. El zakat (limosna): El pudiente está obligado a entregar un 2.5 % de su

ahorro anual para obras de caridad.

4. El ayuno: Es obligación ayunar durante todo el mes de Ramadán cada año

(el noveno mes del calendario lunar islámico). El ayuno se realiza cada día
desde el alba hasta el ocaso, pudiéndose comer y beber durante la noche.

5. La peregrinación a La Meca: Todo musulmán y toda musulmana que esté

en capacidad física, mental y económica de realizar la peregrinación, debe
hacerla al menos una vez en su vida.
Mujámmad ( Mahoma) nació en La Meca, Arabia, en el año 570 d.C., y quedó huérfano
desde edad temprana. Pasó necesidades. Trabajó desde pequeño, fue pastor y se forjó una
buena vida. A sus 40 años de edad, el Profeta Mujámmad era muy conocido en su ciudad, La
Meca. Todos sabían que era un comerciante exitoso y honrado, dirigente de caravanas,
esposo de una rica empresaria mayor que él, y le tenían un profundo respeto.

Desde el año 622 Mahoma organizó en Medina un conjunto de soldados que pronto se
volvió lo bastante fuerte para unificar toda la península arábiga.
Tras la muerte de Mahoma en el 632, el islam tuvo una expansión sorprendentemente
rápida durante alrededor de un siglo ocupó todo el norte de África, Irán, la parte
meridional del Asia Central, el oeste del subcontinente indio, España y el sur de Francia.
Esta primera etapa concluyó con varias derrotas, como la batalla de Poitiers (732) y otras
frente a los bizantino e hindúes, y con la disolución del Califato Omeya.
Concepto de belleza en el pensamiento
Islámico
FUNDAMENTOS METAFÍSICOS DEL ARTE ISLÁMICO - Hasan Bize
-http://www.libreríamundoarabe.com/Boletines/n%BA50%20Jun.07/FundamentosMetafisicosArteIslamico.html
“Dios es Bello y ama la Belleza”
Profeta Muhammad
• Para el Islam … la Belleza es un atributo divino
• Perfección y belleza son conceptos equivalentes en la doctrina islámica y su concepción
estética. Dijo el Profeta: “Dios ha prescripto la bella perfección (al-ihsân ) en la (hechura
de) cada cosa...”
• La verdadera belleza es aquella que percibe como tal nuestra fitrah (esencia primordial),
como algo que “resuena” simpáticamente con nuestro espíritu y realidad interior. La otra
“belleza” es solamente la que satisface nuestros deseos, costumbres y apetencias, y
como tal es algo relativo y cambiante. Lardadera belleza se dirige
• La verdadera belleza se dirige al espíritu y al intelecto; la simple belleza formal apunta al
alma y la seduce, cautiva y alucina con sus oropeles. En el primer caso prima el intelecto,
la intuición espiritual que, apoyándose en ese Atributo divino, asciende a la comprensión
de principios a los que no podría acceder sólo por la razón; en el segundo, es el alma con
sus pasiones la que se ve seducida y conmovida y, desde luego, esa conmoción del alma
es como un sabor dulce al principio (que luego puede convertirse en amargo), que no
alimenta la verdad.
Concepto de belleza en el pensamiento
Islámico
FUNDAMENTOS METAFÍSICOS DEL ARTE ISLÁMICO - Hasan Bize
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• En primer lugar, el arte islámico es principalmente abstracto, y por eso rehúye

ciertas manifestaciones estéticas relegándolas a expresiones menores,
privilegiando, en cambio, otras. Lo abstracto se refleja en la ausencia de figuras y
esculturas, en la falta de interés por imitar o copiar lo que está en la naturaleza. Ello
responde a la doctrina del Tauhîd en que se inspira toda la cultura islámica.

ARQUITECTURA
• La arquitectura es la expresión más acabada del arte de una cultura como la
islámica. Es la forma principal del arte a la cual sirven las otras manifestaciones
estéticas.
• El motivo principal de la arquitectura islámica es la mezquita, y sus elementos
constitutivos surgieron en la primera época del Islam, inmediatamente después de la
Hégira del Profeta de La Meca hacia Medina, donde se construyeron las primeras
mezquitas, llamadas al principio baitu-s-salah (casa de la oración).
La ciudad y la vivienda
Pechakucha
Ciudad Islamica
norte de
Marruecos-
la medina de
Tanger

Chefchaouen (El Aaiún/Chauen) Toledo

Cordoba Toledo

Chefchaouen
 MEZQUITA
Toda la mezquita gobernada por una “orientación”; una “dirección” es la que sacraliza el lugar: la
qiblah, la orientación hacia la Sagrada Ka‘abah en La Meca. Esto muestra, la Unidad que
transmite el Islam: un único templo, la Ka‘abah, y las mezquitas diseminadas por todo el mundo
se “tornan” hacia el Uno en el momento de la oración.

MINARETE PUERTA

PATIO

PUERTA FUENTE

PUERTA

LA MECA

Muro de la QUIBLA (QIBLAH-KIBLA)

MIHRAB
Cúpula de la Roca
Jerusalén (691 / 1022 / …)
Arquitectura Islámica
en España :

Córdoba
 Toledo

Córdoba

Sevilla
MEZQUITA DE CORDOBA
exterior
MEZQUITA DE CORDOBA
Patio de los Naranjos
Arquitectura Islámica
en España :

Toledo
Mezquitas
actuales
Mezquita Sheik Zayed en Abu Dhabi- Emiratos árabes
Mezquita
Qolsharif,
Kazan,
República de
Tartaristán ,
Rusia
Mezquita Zhusup en Pavlodar,
Kazakhstan (Kazajistán)
Mezquita Central de Colonia - Alemania
Mezquita Central
de Colonia
Alemania
 Palacio
“La Alhambra”
Granada
 Palacio
“La Alhambra”
Palacios Nazaríes
 Torre de la vela

Alcazaba
 Sala de la barca

Patio de los arrayanes

 PALACIO DE COMARES
(sala de los embajadores)
 Atauriques

PALACIO DE COMARES
(sala de los embajadores)

En primer lugar nos topamos con un zócalo

alicatado (1) de piezas vidriadas (lacería geométrica)
que recubren hasta las columnas. Le sigue un paño de
Caligrafía Inferior. (2) Los arcos de herradura (3), que
preceden los camarines, Rosca (festoneada en este
caso), Albanegas (con motivos vegetales) y Alfiz (con
poemas árabes tallados). Entre los alfices y un
nuevo paño de Caligrafía Superior (4) queda un
espacio embellecido con bellas yeserías
de atauriques (trazos vegetales) y motivos
geométricos (5), que en ocasiones se mezclan entre sí.
 Alicatado: del árabe al-qataa; revestir un suelo o
PALACIO DE COMARES
una pared con azulejos.
(sala de los embajadores)
La expansión de la sociedad
musulmana y su llegada a la
Península Ibérica en el siglo XII d. C.
supuso un momento clave. A partir de
este momento volvemos a encontrar
hermosas creaciones de azulejos que
recubrieron los muros interiores y
exteriores de los palacios árabes y
sus templos: las mezquitas. A través
del uso del azulejo y la baldosa los
musulmanes lograron unos efectos de
luz y color singulares
Paño de azulejos conocidos como de “la pajarita”
en La Alhambra de Granada

Generación geométrica de
las formas más usuales
 Cúpula de lacería
Cada uno de las cuatro caras
triangulares de la "bóveda
esquifada" fueron "forradas" con 4
paños de madera de cedro, siendo
los tres primeros escalonados y
el último horizontal.
Fue elaborada con 8.017
piezas de cedro, siendo muchas
de ellas tratadas para dar la
Bóveda de aristas Bóveda esquifada impresión de estar hechas de
"nácar, plata y marfil"

Yusuf I ordenó a sus artesanos

"dibujar" los "7 cielos islámicos",
para ello se trazaron "7 líneas de
estrellas" que van ascendiendo
progresivamente.

Una cornisa de Mocárabes que contienen la

sura 63 del Corán ("Sura del Señorío") que
describe los "Siete cielos del Corán". sostiene
una de las grandes joyas de la Alhambra; "La
Cúpula de los Siete Cielos". La cúpula apoya,
literalmente, sobre los versos sagrados
 Palacio
“La Alhambra”
Patio de los Leones

Patio de los Leones

Patio de los Leones
 Sala de Abencerrajes

Sala de las dos hermanas

 Mocárabe: Decoración de yeso o madera
SALA DE ABENCERRAJES
hecha de prismas yuxtapuestos y
colgantes formando concavidades a modo
de estalactitas en racimo.

SALA DE LAS DOS HERMANAS

 Sala de
las camas
y
baños
Palacio
Comares

Oratorio del Partal

Espejos del Partal

 Marfil
Cerámica
Vidrios
 Loza Abásida
Irak- s IX

Ataifor de la Nao.
Siglo XIV.
Loza dorada pintada
y vidriada.

Jarrón de
la Alhambra.
(s XII ?)
Aguamanil de
cristal de roca
- siglo XI- arte
fatimi-elcairo
Louvre

Copa Palmer
(1200/1250)
Waddesdon bequest,
British_Museum
Vaso del siglo XIII
llamado La Suerte
de Edenhall
Textiles
Alfombras e
indumentaria
 Procedencia Isfahán
Tipo de nudo Nudo persa
Procedencia Tabriz Tipo de trabajo Telar vertical, en casas
Tipo de nudo nudo turco particulares
Tipo de trabajo Telar vertical Terciopelo lana, muy corta. A veces
seda
Terciopelo lana de longitud media, seda
raramente Trama y urdimbre algodón
Trama y urdimbre algodón, doble para la trama Densidad de los 2.500 a 6.000
nudos nudos/dm²,
Densidad de los nudos 1.600 a 7.400 nudos/dm²
hasta 10.000 nudos/dm²
Tamaño/s sedjadeh y más allá de para las alfombras en
200x300 cm todos los tamaños seda
 Dijo el Profeta de Allah : “Coman, sean
caritativos y vistan sin abuso ni opulencia”
(Annasai 2559).

“El Islam no ordena una vestimenta concreta

para la gente, sino que acepta en la vestimenta
toda manifestación cultural popular que cumpla
con los objetivos del vestir, sin abusos, excesos
ni extravagancias.”

Los hombres deben cubrirse desde los ombligos hasta las rodillas, aunque las escuelas difieren
en si esto incluye cubrir el ombligo y las rodillas o solo lo que hay entre ellos
‫النهاية‬
‫) ‪( Fin‬‬
Universidad Nacional de Mar del Plata .Facultad de Arquitectura, Urbanismo y Diseño Industrial
Historia de la Arquitectura I – Pensamiento Contemporáneo II - Taller “T”
JTP Arq. Alberto J. Vitale . Ayudante: Elizabeth Retamozo
Alumnos: Melina Farias (43509143) , Mateo Pelaez (22739) , Martina Villamonte (25137) , Camila
Villarroel Cordova (25684)

IMPERIO CAROLINGIO:
Fue el Imperio de Carlomagno. Pipino dividió su reino entre sus hijos Carlos y Carlomán.
Sin embargo, el último murió y Carlos heredó la totalidad del reino. El nuevo rey franco fue
conocido como Carlomagno y fue uno de los de mayor prestigio de la Europa medieval.
Propuso restaurar la unidad política del Imperio Romano y consolidar el cristianismo en
Europa. Sometiendo a diversos pueblos y llegó a cruzar los Pirineos penetrando con poco
éxito en la España musulmana (778). En esta región ocupó un pequeño
Imperio romano y cristiano, pero su modelo de organización fue germano. Contaba con un
grupo de funcionarios que lo ayudaban en sus tareas. Se desarrolló principalmente la
agricultura, al frente de los cuales hubo un conde, con poder civil y militar sobre su comarca.
Renacimiento Carolingio: Otros elementos de la dominación política de Carlomagno fue la
cultura. En tiempos en los que la mayoría de la gente no sabía ni leer ni escribir.
Impulsando la apertura de escuelas para la formación de funcionarios públicos y religiosos.
Escuelas en las iglesias y en los monasterios, con importantes bibliotecas. El arte era muy
importante también. Se produjo una serie de obras que forjaron el fundamento cultural de la
Edad Media. Este renacimiento solo afectó a un número muy limitado de personas: a los
nobles y al clero.

FEUDALISMO:
El feudalismo se inició con la transición del modo de producción esclavista feudal a partir de
la crisis del siglo III y con la disolución del imperio romano de occidente y la formación de
los reinos germánicos el imperio carolingio.
El colapso del imperio romano se dió por su extensión y la incapacidad del emperador para
gobernar las provincias. Sumando cada vez numerosos ataques y saqueos bárbaros, por lo
que los emperadores necesitaron gente para defender sus grandes terrenos y contrataran
caballeros y nobles que a su vez contrataban vasallos.
Como sistema social y político durante este periodo fue el feudo, el surgimiento de la
relacion del vasallaje entre un señor y sus vasallos, en donde el vasallo juraba fidelidad a su
señor y se comprometian a cumplir ciertas obligaciones, principalmente políticas y militares,
y recibían a cambio algún tipo de beneficio en el control y jurisdicción sobre la población de
su señor.
Con guerras e inseguridades que sucedieron en las calles se creó una relación de
dependencia entre las personas que buscaban protección y quiénes lo ofrecían, los
campesinos que no tenían mucho poder buscaban a quienes sí lo tenían a cambio de
fidelidad y trabajo duro, además de las tierras. Este sistema estaba dividido en la nobleza el
clero y la población campesina, en la nobleza estaban el rey y los señores feudales el rey
era la máxima autoridad y ocupaba el puesto más alto y quién mandaba a los señores
feudales quienes se encargaban de los vasallos.
El clero era la segunda clase social estaba ubicada en la zona de los privilegiados ellos
también tenían poder sobre las personas, esta clase era ocupada por la iglesia católica los
obispos sacerdotes y todos los que estuvieron involucrados de alguna u otra manera con la
iglesia católica. La población campesina eran los no privilegiados en la edad medieval es
decir estos no podían salir del territorio al cual tenían asignados para trabajar. La situacion
había empeorado cuando la peste azotó Europa trayendo como consecuencia el descenso
de la población hasta un 50% desde su debilitamiento los campesinos se levantaron y se
rebelaron provocando grandes enfrentamientos los campesinos empezaron a migrar a las
ciudades para poder desarrollar distintas actividades económicas por lo que las ciudades se
vieron con las manos de obra estos cambios dieron lugar a una nueva clase social llamada
La burguesía y fin del feudalismo.

CASTILLO:
donde vive el señor feudal.
el origen del castillo, mota castral (torre de vigilancia)
castillos: murales para servir de refugio a los hombres. Esos castillos constan generalmente
una muralla de tierra o de piedra, rodeada por un foso, y en la que se abren varias puertas
en su interior reside una guarnición de caballería. Torreon sirve habitación al señor del lugar.
Una iglesia de canónigos satisfacen las necesidades del culto, granjas y graneros para
almacenar los granos, las carnes ahumadas y los tributos de toda índole que se imponían a
los campesinos del señor

Antecedentes
Durante la Edad Media (siglos V al XV), Europa experimentó un período de muchas
guerras. Los señores, reyes y nobles feudales estaban preocupados por su seguridad y la
protección de sus tierras. Fue a partir de ahí que empezaron a construir castillos
medievales. Fueron construidos en grandes colinas para que los guardias pudieran ver el
acercamiento del enemigo desde lejos y prepararse para el ataque.También tenían otra
función: mostrar al pueblo el poder de los reyes y señores feudales.
Durante los primeros siglos de la Edad Media, estas obras se levantaron en puntos altos del
feudo y se construyeron con madera extraída de los bosques”.Esta fue la primera solución
encontrada por los reyes, ya que en ese momento no había tanta riqueza y tenían prisa por
construir las fortalezas.
A partir del siglo XI se empezaron a construir castillos con bloques de piedra y empezaron a
tener murallas y torres.Los muros de protección tenían de 6 a 10 metros de altura. Para
asegurarse de que no fueran derribados, tenían de 2 a 3 metros de espesor. Los
trabajadores construyeron dos muros de piedra y el espacio del medio se llenó de
escombros, arena y más piedras. En algunos de ellos se puede ver que hay agujeros. Estos
no son defectos, sino espacios creados intencionalmente. Sirvieron para arreglar andamios
de madera para escalar piedras durante la construcción de castillos medievales. Se
utilizaron poleas para levantar las piedras hasta el andamio.

Elementos: se ubican en lugares de difícil acceso, con muralla, una torre de homenaje (la
torre principal).
Como mecanismo de defensa usaban, la implantación, accesos en la torre de homenaje,
escaleras de madera en el exterior que daban al primer piso de esta. En caso de un ataque
se prendian fuego, almenas, foso (si el castillo está en una zona baja), matacones,
saeteras, escaleras de caracol en piedra (con giro horario), las puertas eran de madera y
para que sean mas seguras habian unas rejas en forma de rastrillo hecho de hierro, puente
elevadizo si se encontraba al rededor de agua.
El interior no tenía mucho mobiliario, por lo general tenían capilla sin altar.
No tenían elementos simbólicos más allá de su tamaño.

Equipamiento basico en el castillo , muebles y objetos:

Los castillos se distribuían en : el gran salón (donde se celebraban fiestas y reuniones) ,
dormitorio, cocina, capilla, dormitorio de damas, bodega, calabozo y torre de vigilancia.
Importante en la época eran los gobelinos, eran tela con temas religiosos, naturales y muy
costosos
-De decoración interior : los pisos se usaban losas de piedras, tablones de madera,
pavimentos en azulejos ajetreados. En la pared se utilizaba Marbol, ladrillo con capa de
yeso o piedra pulida. Decoración en mural con temas bíblicos, romance espiritual o
escenas vividas por grandes hombres o en guerras. Usaban cortinas bordadas, tapices
como murales . Las ventanas eran altas, tenían postigos perforados, madera pintada que
sólo tapa el interior y la parte superior estaba acristalada. Tenía chimenea. Las puertas eran
grandes de bronce o madera , reforzada en hierro. Tenían útiles de propietarios colgados,
como escudo ser heráldicos o armas.
-El mobiliario era escaso. Tenían mucha aceptación los bancos y las sillas con respaldo
alto, que protegían de las corrientes de aire. Los tapices y cortinas tenían una función
decorativa. Las lámparas de aceite y los morillos del hogar eran objetos artísticos de hierro
forjado.

ROMÁNICO:
El arte románico se desarrolló en Europa occidental durante los siglos XI, XII y XIII, fue el
primer estilo universalmente europeo y cristiano y tenía influencias romanas, prerrománicas,
bizantinas, germánicas y árabes. Surgió prácticamente en simultáneo en varios países
europeos como Francia, España, Italia y Alemania, todos con sus características
individuales pero con suficiente correlación para considerarlos de un mismo estilo europeo.
Este arte tenía una finalidad didáctica con temas de la biblia, como la natividad, la crucifixión
de cristo y pasajes concretos del apocalipsis o las vidas de los santos.
El estilo era muy esquemático, geométrico y sin movimiento, no hay perspectiva, todos los
personajes están en un mismo plano sin profundidad, los cuerpos están algo
desproporcionados con las cabezas y manos más grandes que el resto del cuerpo.

El templo románico : es una

construcción de piedra con la
cabecera apuntando hacia el este
con una o más naves
longitudinales que podían estar
atravesadas.
Cabecera: es la parte más noble
del templo ya que aquí se ubica el
altar, se encuentra en el extremo
oriental de la iglesia para
aprovechar la luz solar
Cimborrio: torre que se encuentra
sobre la nave central
Campanarios: se utilizaba para
convocar a misa pero también
tenía otros significados simbólicos
ya que este se trataba de la unión
entre dios y los hombres y el poder de la iglesia.
Fachada: donde se encuentra la puerta, suele estar en el muro occidental, meridional o
ambos, estas puertas generalmente solían tener estatuas o adornos de simbología bíblica.
Para la construcción se utilizaba piedra y se empleaba la construcción de arcos columnas y
pilares, como también bóvedas de medio cañón.

MONASTERIO:
La organización de la Iglesia en la Edad Media: La Iglesia en la Edad Media tenía mucho
poder, gracias a su enorme riqueza, clara organización e importancia cultural, todos los
miembros de la Iglesia conformaban el clero, que se dividía en dos: el clero secular y el
clero regular. El jefe espiritual de todos era el Papa.
El clero secular: miembros de la Iglesia que vivían en el mundo, mezclados con los laicos:
el Papa, los arzobispos, los obispos y los párrocos.
Los párrocos se hallaban al mando de pequeños distritos llamados parroquias. Varias
parroquias formaban una diócesis, cuyo jefe era un obispo, y varias diócesis formaban una
arquidiócesis, dirigida por un arzobispo.
El clero regular: Sus miembros optaron por aislarse del mundo y vivir en monasterios
regidos por un abad. Siguiendo unas reglas específicas.
En Occidente, el monacato lo inició San Benito de Nursia, quien fundó la orden benedictina.
Su regla se basaba en el lema reza y trabaja. Al mismo tiempo, la orden benedictina obligó
a sus miembros a cumplir votos de obediencia, castidad y pobreza. La regla de San Benito
fue respaldada por el Papado.

Monasterio: reproducción a
pequeña escala de la sociedad
feudal. Su organización estaba
encabezada por el abad o el prior,
elegido por la totalidad de los monjes
o por los más representativos. Al
lado de la iglesia por lo general había
un claustro, y por este se accedía a
los lugares más importantes del
monasterio. Cada tres horas los
monjes se reunían para rezar, las
horas eran canónicas, cada una de
ellas estaba destinada a un rezo
diferente.
Los monasterios importantes tenían
tierras a su alrededor, que usaban
para sembrar alimentos para favorecer a la comunidad.
"deben construirse para satisfacer todas las necesidades, para que así los monjes no
deambulan por el mundo, lo cual no es provechoso para sus almas"

Esquema de
distribución de
La regla San
benito
 CIUDAD MEDIEVAL:
Los tipos de burguesía, atendiendo a niveles de renta acumulada o la actividad social y
económica ejercida, serían los siguientes:

Rey: Tenían el poder, junto al clero.

Alto clero y alta nobleza: Junto a los
reyes, tenían el poder, y controlaban a
la población mediante la religión. Se
conformaba por obispos y altos cargos
de la Iglesia, así como generales y altos
cargos del ejército, así como asesores
del rey.
Bajo clero y baja nobleza: Eran los
caballeros ilustres que acompañaban al
rey, así como personas de confianza de
los gobernadores y que contaban con
privilegios debido a su estatus. También
aquellos cargos de la Iglesia más
modestos, como párrocos, etc.
Burguesía y ejército: No contando con los mismo privilegios que sus antecesores, sí tenían
un estatus más privilegiado. Asimismo, se encontraban en este mismo estatus los
caballeros encargados de ir a la batalla. Por ello, el rey los reconocía con un estatus más
privilegiado. En ocasiones, estos, por hazañas en el combate, obtenían el privilegio de
ascender de estamento social.
Pueblo libre: Era una sociedad más baja, junto a los siervos. No contaban con tantos
privilegios. Debían pagar una parte de sus ganancias el rey.
Siervos: Eran esclavos. No tenían derechos. Tampoco obtenían ganancias. También se
encontraban en este estrato los marginados y los mendigos.

Ciudad :
Estaban rodeadas de altas murallas
para su protección y algunas
contaban con una fortaleza construida
dentro del recinto de la ciudad
conocida como ciudadela .En sus
puertas se cobraban los impuestos
sobre las mercancías que entraban
en la ciudad. Las puertas se cerraban
por la noche pero por el día
permanecían abiertas.
Los edificios más destacados : eran la
catedral, la casa consistorial, la
universidad, la lonja, las Iglesias y
conventos, las hospederías, los
hospitales y los palacios de algunos nobles y burgueses.
La ciudad se dividía en barrios, cada uno con su propia parroquia. Disponían de un gran
espacio abierto, la plaza del mercado, donde los comerciantes y campesinos instalan sus
tenderetes y en el que tenían lugar los principales acontecimientos de la ciudad: las
representaciones de los artistas, las celebraciones festivas y los ajusticiamientos. El resto
del espacio estaba ocupado por un enjambre de viviendas que propiciaban calles estrechas
y tortuosas, tras las cuales, se encontraban pequeños huertos y corrales.

El ambiente de las ciudades era insalubre en general.

Algunas ciudades y villas estaban empedradas y
pavimentadas, era muy común el pavimento de guijarros
y adoquines, otras no contaban con pavimento en
absoluto y las calles se encontraban totalmente
embarradas. El sistema de alcantarillado consistía en una
serie de canales, unas veces cubiertos con losas y otras
al descubierto, conocidos como atarjeas que servían
tanto para canalizar las aguas residuales como para
drenar el agua de lluvia hacia cuerpos de agua fuera de
la ciudad, como ríos o lagos. Por las calles habia
animales domésticos (gallinas, cerdos, etc.) que poseían
algunos habitantes. Por todo esto, las enfermedades
eran frecuentes. Muchas viviendas contaban con
estructuras o elementos de madera lo que sumado al uso
de velas para la iluminación producía numerosos
incendios.

Dentro de lo que era la industria artesanal se crearon

gremios, es decir, conjuntos de artesanos dedicados a un mismo oficio (carpinteros,
herreros, panaderos , etc). Cada gremio fijaba los procedimientos que debían de seguir para
su producción, las normas laborales, los salarios así como las horas de trabajo, para que de
este modo los productos fueran semejante en cuanto a precio y calidad y evitar así una
competencia. La organización interna de estos gremios estaba formado por el maestro que
era el dueño de taller así como de las herramientas y materiales; los oficiales quiénes
trabajan para el maestro a cambio de un sueldo; y los aprendices que aprendían el oficio, no
cobraban pero a cambio el maestro lo alimentaba y le daba cobijo en su casa.

GÓTICO:
El arte gótico fue una denominación del estilo artístico que se desarrolló en Europa
Occidental durante los últimos siglos de la Edad Media, desde mediados del siglo XII hasta
la implantación del Renacimiento, y bien entrado en el siglo XVI en los lugares donde el
gótico pervivió más tiempo.

La Arquitectura
Los elementos de la época con estética gótica resultaron símbolo de la espiritualidad. En la
arquitectura se sumó, además, el desarrollo de nuevas técnicas
sofisticadas para exacerbar el concepto teocentrista, como:
Las bóvedas de crucería : Consistían en un tipo de techo
conformado por un sistema de bóvedas entrecruzadas que, a
su vez, eran atravesadas por arcos ojivales o de terminación en
punta. Este sistema resultaba de soporte para distribuir el peso
de la estructura hacia los pilares.
Los arcos arbotantes : Consistían en un medio arco construidos
en la parte externa de la edificación y que se apoyaban en los
muros laterales. Resultaban una guía de soporte de las bóvedas interiores.
El arco ojival : Consistía en la terminación en punta de ventanales y puertas que
acentuaban la sensación de altura. Este ornamento arquitectónico se empleaba en
contraposición geométrica y de manera repetida hacia el interior, es decir, hacia los límites
de la puerta o ventanales.
Los vitrales : Consistían en extensas paredes de
vitrales ubicadas en la mitad superior de la edificación
y contenidas por un sistema de columnas. Los vitrales
tienen colores vivos e imágenes religiosas que
reflejaban la luz del sol hacia el interior, recreando una
experiencia emocional y expresionista que reforzaba el
concepto de teocentrismo.
Estas cumplían una triple función: protegían del frío,
creaban una luz coloreada y un espacio espiritual en el
interior de la catedral, y simbolizaban la luzdivina. Para realizarlas se hacía un dibujo previo
del mismo tamaño que el hueco; se elaboraban las varillas de plomo que seguían la línea
del dibujo; y se colocaban entre ellas los vidrios coloreados.

En la arquitectura tenían como conceptos :

Verticalidad : Los edificios tienden a la altura. Tienen un sentido simbólico de ascensional,
de llegar al cielo.
Luminosidad : Espacios interiores muy luminosos y coloristas. Se debe al predominio de los
vanos con vidrieras sobre los muros. La luminosidad coloreada pretende representar las
sensaciones de una Jerusalén celestial.
Naturalismo : Los elementos escultóricos imbricados en la arquitectura suelen ser bastante
naturalistas: follajes, hojas y animales en la decoración de los capiteles.

Escultura y pintura :
La escultura gótica se caracterizó por representaciones naturales tal como se percibían en
el mundo real, sin aplicar significados simbólicos como sucedía con la arquitectura y el
manejo de la luminosidad.
La pintura gótica se destacó en las obras religiosas para representar a Cristo, los santos, los
ángeles y las vírgenes, figuras que se empleaban para decorar las imponentes
construcciones arquitectónicas. Se considera a la pintura como una representación de las
narraciones de la Biblia y los Evangelios.

Mobiliario liturgico :
Eran objetos de culto, a través del fulgor y la riqueza, ejercían
también una función simbólica religiosa, por lo que estos
elementos (cruces, relicarios, urnas, cálices, candelabros)
realizados con oro y piedras preciosas.Como referencia
ostentosa al lujo, riqueza y poder, su empleo establecía una
metáfora con un doble significado: como
alusión a los comitentes en referencia a la
riqueza y como desarrollo de valores
simbólicos de carácter religioso en torno al
tema de la luz, sirviendo de motivación para que la
materialidad visualizada del objeto se convirtiese en
una referencia a lo inmaterial y trascendente, como un
verdadero agente de iluminación espiritual. El abad Suger había puesto de manifiesto el
valor otorgado a estos objetos, por cuanto a través de ellos se podía trasladar la mente de
lo material a lo inmaterial, de lo corpóreo a lo espiritual. El efecto se establecía en una
especie de ascensión del mundo inferior al superior

Romanico vs Gotico :
1) El monasterio, era expresión del arte de la arquitectura románica . La catedral, símbolo
de la arquitectura gótica, refleja el carácter religioso de ambas épocas y por ende la fe
cristiana en la época medieval.
2) Sociedad : El románico es un arte eminentemente rural, se desarrolla en una sociedad
conformada por guerreros, campesinos y monjes .El gótico se desarrolla en las
ciudades y está marcado por el nacimiento de una nueva clase social, la burguesía.
3) Arquitectura : En el románico, se desarrolla gracias a la labor de los monasterios,
resaltando así su carácter religioso, siendo las edificaciones civiles de poco interés.
En la época gótica, además de la iglesia, también figuraban como clientes de las obras
artísticas los nobles y la nueva clase burguesa por lo que se desarrolló una importante
arquitectura civil, tales como palacios, ayuntamientos y lonjas o edificaciones
mercantiles.
4) El románico, la escultura y la pintura tenían carácter eminentemente monumental, es
decir se encontraban subordinadas a la arquitectura; en el gótico se suaviza esta
dependencia hasta liberarse del marco arquitectónico.
5) La luz es una de las características más emblemática del nuevo estilo Gótico a
diferencia del Románico. En el primero, la luz se desarrolla como un elemento natural
de la construcción, en el románico en cambio, predomina la oscuridad por la escasez de
vanos o ventanas.

VIVIENDA:
Clase baja
Utilizaban para construir las casas la madera y el barro. Los tabiques se fabricaban a base
de paja, pelo de vaca, estiércol y barro húmedo sobre una estructura de madera. La madera
se cortaba cuando aún estaba verde, a fin de moldear con mayor facilidad.
Las desventajas que se encontraban era el
peligro uso de las velas por las noches y
que la madera acaba pudriéndose con el
paso del tiempo a consecuencia de la
humedad, con lo que la construcción podía
venirse abajo. Para evitar el problema se
erigía el armazón de madera sobre un
plinto de piedra o ladrillo.
Las viviendas de los campesinos, sólo
tenían una estancia, la cual al mismo
tiempo la utilizaban como salón, cocina y
habitación. Un único habitáculo en el que
se almacenaban además los útiles del campo y la cosecha.
En cuanto a los artesanos, compartían su casa con el taller y en muchos de los casos
incluso con la tienda. A la casa se unía un pequeño patio trasero donde pueden instalar un
huerto, un corral, un pozo, un horno o la tan sabida letrina.
Para descansar utilizaban colchones, los cuales enrollan por el día para disfrutar de mayor
espacio. Toda la ropa se guardaba en baúles y los utensilios de cocina en huecos que
hacían en los muros.

Clase alta
En el espacio urbano, las casas se convierten en reflejo del poder de las personas
demostrado por medio de la fachada. Con el aumento de la población urbana, las
necesidades organizativas y visuales de las ciudades mejoran.
Las casas de la clase alta se componían de dos pisos y estaban construidas de piedra y
madera. El piso inferior estaba destinado a recibir las visitas, por lo que el recibidor era muy
importante por muy pequeño que fuese, y estaba compuesto por un patio interior y varias
estancias a su alrededor. Las habitaciones de la familia se situaban en la planta superior.

Muebles en casas medievales

El mobiliario presente en los hogares era escaso.
En las casas de clase baja estaba compuesto por
muebles como la mesa, las banquetas, un arca para
guardar la comida o la cama.
El material habitual para los colchones era la paja,
aunque las clases acomodadas podían disfrutar de
uno hecho de plumas que cubrían con sábanas o
mantas de pieles.
La cocina suponía el espacio más importante de cualquier hogar principalmente por la
presencia de la chimenea que además de aportar calor iluminaba la casa. Las casas de la
clase alta contaban con todo tipo de cacharros como recipientes de barro, de estaño, cobre
o hierro además de manteles y paños.

Textiles:
La invención más importante para la producción de textiles durante
la Edad Media fue la rueda de hilar. Esta existía desde cerca del
siglo VIII pero se popularizó recién llegando al siglo XIV.
La materia prima más importante en la fabricación de textiles era la
lana. Pero también se utilizaban otros materiales, como el algodón,
el lino, el cáñamo y la seda. El algodón procedía de Oriente o del
norte de África, pero también se cultivaba a fines de la Edad Media
en algunas regiones del sur de Europa.
Otro material que se popularizó durante la baja Edad Media fue el
fustán, una mezcla entre algodón y lana.

Indumentaria:
La indumentaria medieval fue fuertemente influenciada por la religión cristiana pero también
en menor medida por invasiones musulmanas y bárbaras y las prendas romanas y
bizantinas.Poco a poco se dejó de usar la toga romana y se empezaron a usar las túnicas,
mantos, calzas, bragas, etc.
- Las principales prendas:
Abrigos: se utilizaban mantos, capas y albornoz (una capa con el pecho cerrado pero
abierta debajo).
Calzas: prenda ajustada en las piernas desde el pie generalmente hechas de seda o lana
con bordados o adornos, en sus comienzos solo era utilizado por hombres y a principios del
siglo XV las mujeres empezaron a usarlo.
Faldas: eran una pieza de tela cuadrangular con un agujero en el centro por donde se ajusta
la cintura.
Calzados:algunos calzados de hombre eran sandalias, zuecos y borceguies (flexible,
ajustado hecho de piel fina con cordones. Las mujeres de clase alta usaban altos chapines
(calzado que se sujeta al empeine con dos solapas de tela o cuero que se ataban con
cordones).

- Clase Alta
Realeza: los reyes y reinas solían utilizar las mejores telas y
colores vivos generalmente rojo y azul, solo ellos podían
utilizar seda purpura o dorada. Las telas que vestian podían
ser seda, terciopelo o pieles de animales (sobre todo de
armiño y zorro)
las prendas tenían bordados, joyas entre otras cosas para
que luciera mas lujoso

Nobles: los hombres vestían trajes de seda y bordados

aunque para la vida diaria usaban ropa más simple
monocromática de colores oscuros y sobrios de algodón o
lana en vez de seda.
Las mujeres solían usar varias capas de prendas, como
una túnica y sobre esta una bata abierta por la parte de
adelante, calzas y camisas de seda o lino. También
usaban accesorios como pañuelos, guantes (blancos) y
sombrillas para no broncear su piel, cofias, etc.

- Clase baja
Campesinos: los colores solían ser grises o marrones ya que las tinturas eran muy
costosas, eran piezas muy simples generalmente a partir de una pieza circular de tela de
lino con un agujero para la cabeza en el centro. Las mujeres también podian utilizar kirtles
que eran túnicas que llegaban a los tobillos con otras túnicas más cortas.
 Facultad de Arquitectura, Urbanismo y Diseño Industrial
Universidad Nacional de Mar del Plata
Historia de la Arquitectura I (HA1)
Pensamiento Contemporáneo II (PC2)
Taller “Tarde”- Adjunta Arqta. M. Rizzo
Ciclo lectivo 2020

Imperio Carolingio
El Imperio Carolingio fue el Imperio de Carlomagno el cual
produjo un verdadero renacimiento de la época.
El origen de este imperio se lo encuentra en los reinos que
se formaron a partir de las divisiones territoriales
impuestas a partir de las Invasiones Bárbaras. Unos de los
más importantes fue el reino franco, unificado por
Clodoveo. Con él se inició el reinado de la dinastía
merovingia, nombre dado. Al morir Clodoveo, en el año
511, el reino se dividió en cuatro: Neustria al oeste de
Francia; Austrasia al este; Borgoña en el centro sur y Aquitania al sudoeste.
Sin embargo, las luchas entre los merovingios llevaron, poco a poco, a que
éstos perdieran prestigio y poder.
Ante la decadencia de los reyes, los nobles se convirtieron en los verdaderos
detentores del poder. Ellos recibieron el título de mayordomos de palacio.
A principios del siglo VII, los mayordomos de Austrasia, de la familia
Heristal, obtuvieron supremacía.
A esta familia perteneció Carlos Martel, quien detuvo el avance de los
árabes en la batalla de Poitiers (Francia, 732), y su hijo Pipino, el Breve, que
destronó al último de los reyes merovingios el año 751, unió nuevamente
el reino y se coronó rey de los francos. Entonces concluyó la dinastía de los
merovingios y se inició la dinastía carolingia. Dentro de esta familia nació
Carlomagno, el primer rey germano que intentó reconstruir el Imperio
Romano de Occidente.

Carlomagno
En el año 768, Pipino dividió su reino entre sus hijos Carlos y Carlomán. Sin
embargo, tres años después, esté último murió y Carlos heredó la totalidad
del reino. El nuevo rey franco fue conocido como Carlomagno y fue uno de
los de mayor prestigio de la Europa medieval.
Al llegar al trono, Carlomagno se propuso restaurar la unidad política del
Imperio Romano y consolidar el cristianismo en Europa. Para lograrlo,
Sometió a diversos pueblos y llego a cruzar los Pirineos penetrando con
poco éxito en la España musulmana (778). En esta región ocupó un pequeño

1
territorio al norte, en el que estableció una provincia fronteriza: la Marca
hispánica.
Con estas conquistas, Carlomagno creó un amplio imperio que se extendía
desde el Atlántico al río Elba y desde el mar Báltico a España e Italia.
Entonces, el Papa León III lo coronó emperador en la Navidad del año 800.
De esta manera nació el Imperio Carolingio y Carlomagno se convirtió en el
brazo armado de la Iglesia.

Mapa del Imperio Carolingio

La autoridad del Emperador

El Imperio Carolingio se sintió profundamente romano y cristiano, pero su
modelo de organización fue germano. Carlomagno gobernó su imperio de
manera absoluta, al estilo de los emperadores romanos. Sin embargo los
hombres libres de su imperio se reunían dos veces al año, al modo germano,
en una asamblea que aprobaba las leyes llamadas capitulares.
Carlomagno, como otros reyes germanos, vivió en sus dominios
campestres, aunque a menudo residió en la ciudad de Aquisgrán, que es
considerada, por eso, la capital de su Imperio. En Aquisgrán, Carlomagno
contaba con un grupo de funcionarios que lo ayudaban en sus tareas, como
por ejemplo, el canciller, que era su secretario, y el chambelán, que se
encargaba de todo lo concerniente al servicio personal del gobernante.
La administración territorial se ordenó en provincias o condados en los
cuales se desarrolló principalmente la agricultura, al frente de los cuales
hubo un conde, con poder civil y militar sobre su comarca. Las provincias
fronterizas, llamadas marcas, resguardaban el imperio de los invasores y
estaban gobernadas por los marqueses. Tanto éstos como los condes
estaban vigilados por los missi dominici – un laico y un sacerdote – que en
sus visitas a las provincias velaban por el cumplimiento de las órdenes del
emperador.

2
El renacimiento Carolingio
Otros elementos de la dominación política de Carlomagno fue la cultura. En
esos tiempos era difícil encontrar a alguien que supiera leer y escribir: el
propio Carlomagno era analfabeto.
Por esta razón, el emperador impulsó la apertura de escuelas para la
formación de funcionarios públicos y religiosos. Una de ellas fue la famosa
Escuela Palatina, que funcionaba en Aquisgrán y que se destinó a la
instrucción de los futuros funcionarios del estado.
También se fundaron escuelas en las iglesias y en los monasterios, que
llegaron a conformar importantes bibliotecas, en las cuales el mundo
occidental conservó una gran parte de la tradición cultural latina.. También
se preocupó por las artes: mando construir numerosas iglesias que
imitaron el estilo romano y bizantino como, por ejemplo, la capilla del
palacio de Aquisgrán.
El denominado renacimiento carolingio produjo una serie de obras que
forjaron el fundamento cultural de la Edad Media. Sin embargo, a pesar de
su importancia, este renacimiento solo afectó a un número muy limitado
de personas: a los nobles y al clero.

Sociedad en el Imperio Carolingio

La Escuela Palatina de Aquisgrán

Para llevar a cabo su empresa cultural, Carlomagno reunió en la Escuela

Palatina de Aquisgrán a los hombres más sabios de la época que se
dedicaron principalmente a recuperar las obras de la antigüedad. Por eso
se esforzaron, en primer lugar, por rescatar la pureza del idioma latino
escribiendo gramáticas. Además, ellos enseñaron las llamadas artes
liberales formadas por Trivium (gramática, retórica y dialéctica) y el

3
Quadrivium (aritmética, geometría, música y astronomía). Estas disciplinas
se convirtieron en la base de todo el saber medieval.

La desintegración del Imperio Carolingio

Se vivía en una sociedad rural cuya economía era la agricultura de
subsistencia, las ciudades estaban despobladas y reducidas a su mínima
expresión y el comercio había prácticamente desaparecido. La burguesía
aún no había surgido como clase social y las provincias tenían que subsistir
con sus propios recursos.
Así, entre el Emperador y los hombres libres cada vez cobró más fuerza la
casta intermediaria de los nobles ante quienes sus vasallos debían
responder. Era solo cuestión de tiempo que en un Imperio tan extenso en
el cual las comunicaciones eran tan escasas y deficientes, los vasallos
respondieran más ante sus señores locales que ante el Emperador.
Mientras Carlomagno vivió, su extraordinario prestigio, su mano firme y su
férrea voluntad, y los beneficios que reportaban a la nobleza las conquistas
territoriales, hicieron que se le obedeciera por encima de la desintegración
que estaba en ciernes. Únicamente si su sucesor hubiera sido un rey con los
talentos de Carlomagno hubiera tenido el Imperio posibilidades de
sobrevivir.
Pero tras la muerte de Carlomagno en el año 814, el poder del emperador
disminuyó de manera repentina: la creciente independencia de los nobles,
la gran extensión de los territorios, la dificultad de las comunicaciones y las
particularidades regionales atentaron contra la estabilidad del Imperio
Carolingio.
Los condes y marqueses convirtieron sus cargos en hereditarios y buscaron
desligarse de los monarcas. Por eso, el hijo de Carlomagno, Ludovico Pío,
reinó en medio de violentos conflictos con la nobleza.

Tratado de Verdum
A la muerte de Ludovico, sus tres hijos, Lotario, Luis el Germánico y Carlos
el Calvo se repartieron el territorio en el Tratato de Verdún (843). A través
de este pacto el imperio se fragmentó en tres reinos:

 Carlos el Calvo recibió la Francia occidental que corresponde,

aproximadamente, a la actual Francia.
 Luis el Germánico obtuvo Francia oriental o Germania equivalente a la
Alemania actual.
 Lotario adquirió el título de emperador y los territorios situados entre
los de hermanos, que se conocieron como Lotaringia: los Países Bajos,
Alsacia, Suiza e Italia.

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Este tratado ratificó la progresiva desintegración del imperio soñado por
Carlomagno. Además, una serie de episodios contribuyeron a acelerar la
decadencia del imperio: las invasiones de pueblos bárbaros, normandos,
sarracenos y húngaros. Estos episodios, sumados al creciente poder de la
nobleza, acarrearon el debilitamiento de la monarquía, más notorio
durante el siglo XI.

Organización territorial
La organización territorial del Imperio carolingio se basaba en tres
divisiones:
 Condados: demarcaciones a modo de «provincias» interiores que
se encontraban bajo la responsabilidad de un conde nombrado
por el emperador.
 Marcas: zonas que se encontraban en fronteras fuertemente
militarizadas y pendientes de cualquier invasión extranjera. Estas
estaban bajo la responsabilidad de un marqués, quien muchas
veces tenía bajo su control varios condados fronterizos.
 Ducados: conjunto de condados que estaban bajo el control de un
duque. Este también era utilizado como un título nobiliario de alta
categoría, otorgado por el rey para mostrar gratitud.
El palacio o corte era el núcleo de la Administración y estaba dirigido por un
chambelán (sucesor del cargo de mayordomo de palacio). A su cargo
estaban el copero, responsable de la bodega; el mariscal, responsable de la
caballería y el establo; y el senescal, responsable de los asuntos de la corte.
Las otras instituciones de la Administración eran la cancillería, que dirigía
los asuntos civiles y eclesiásticos, así como el tribunal palatino, que aplicaba
las leyes a los habitantes del Imperio.

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Los condes percibían como pago a su gestión las rentas o usufructo de una
parte de fisco que la monarquía tenía en el condado, a esto se llama honor.
Dada la gran extensión del territorio imperial y el deficiente nivel técnico de
los medios de comunicación, los condes se aprovechaban y abusaban de su
poder para aumentar sus propiedades territoriales radicadas en el condado
y emparentar con familias poderosas del condado. Los inspectores de
palacio o missi dominici eran los encargados de que los marqueses y los
condes gobernaran según las directrices del Emperador, para ello acudían
en parejas a los territorios a comprobar el cumplimiento de las leyes. Sin
embargo, los condes salían de un ámbito reducido de terratenientes
aristocráticos, y de la misma forma los missi, de manera que aunque
actuaban fuera de su esfera de influencia, compartían los intereses de
aquellos a quienes inspeccionaban.
Cuando la realeza fue fuerte, pudo imponer su autoridad sobre los condes,
pero cuando la realeza carolingia decayó en poder militar por las guerras
civiles y los saqueos normandos, sarracenos y magiares, resultó más difícil
desproveer a un conde de la jurisdicción del territorio asignado.

Economía
La economía del Imperio carolingio se basaba en la producción
agrícola, sobre todo en la producción de cereales. Además, la sociedad
también practicaba la ganadería.
La importación o exportación era inexistente, por lo cual los mismos
territorios del Imperio producían lo necesario para alimentar a sus
habitantes.
La base económica, tanto del Estado como de la sociedad, será entonces la
propiedad territorial. El Estado carolingio fue esencialmente agrícola. El
comercio era insignificante y por lo tanto no existía más fortuna que los
bienes raíces, ni más trabajo que el rural. La desaparición de los pequeños
propietarios libres se aceleró, la necesidad de protección los obligó a buscar
la tutela de los poderosos
De esta manera, el Imperio basaba su economía en la subsistencia; sin
embargo, el hecho de que no existieran reservas de alimentos trajo graves
consecuencias, tales como hambruna y epidemias.