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Tecnicas Especiales - Bitácora

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BITÁCORA DE TÉCNICAS ESPECIALES

PROFESOR: JONATHAN VILLAMIL

ESTUDIANTE: CAROL ROSSANA OSPINO PLATA

INSTITUCION UNIVERSITARIA
BELLAS ARTES Y CIENCIAS DE BOLIVAR

ARTES ESCÉNICAS
VII SEMESTRE

CARTAGENA-BOLIVAR

26/03/2020
TECNICAS ESPECIALES

CLASE 1 (INDUCCIÓN)

Ejercicios desarrollados:

-Crear noticias e ir cambiando de canales cada vez que el profesor lo ordenara

-Crear un cuento (cada estudiante solo debía pronunciar una palabra).

-Desarrollar una escena (el profesor indicaba el lugar y además indicaba si se tenía que
hacer tipo musical, tragedia, comedia, entre otros).

-Entrevista con tres actores en escenas, cada quién debía manejar un idioma distinto,
también se realizaban cambios como la mímica.

-Escena establecida con una conversación donde solo se realizaban preguntas.

Durante esta primera clase, fue muy importante este tipo de ejercicios, porque al momento
de realizar un escena, nos sirven muchos elementos que efectuamos en esta actividad, a
veces se nos hace muy complicado la improvisación, ya que tendemos a estar guiados por
un texto, siempre que me ubicaba en la escena existía cierto tipo de miedo a quedar sin
saber que decir, creo que el ejercicio que se me hizo más complicado era donde el profesor
nos ubicaba en una escena y nos daba el lugar, ya que este ejercicio de un momento a otro
rompía para trabajarlo con una temática diferente. Siendo así, dentro de la formación del
actor es fundamental mantener esta base de oficios, que permiten estar sujetos a saber que
hacer o decir en una escena y nunca dejar un vacío.

Con relación al grupo, fue muy interesante compartir escenas con personas con las que no
había trabajado, por un lado se me hizo difícil la comprensión hacia muchos de mis
compañeros, ya sea por su timidez o por que no existía alguna conexión, que era algo muy
importante como el profesor lo mencionaba; de igual manera al ver a otros compañeros en
escena, suponía que no iba a pasar lo mismo, ya que ellos manejaban una buena conexión,
una buena energía y disfrutaban mucho la improvisación porque no pensaban en un texto,
era algo muy fluido que les pasaba a todos.

En lo personal, durante el proceso de la carrera, era la primera vez que desenvolvía algunos
de estos ejercicios, siempre que me ubicaba en la escena lo veía como un reto ya que no
quería pensar en un texto, sino más bien quería algo espontaneo, algo que me pasaba era
que por veces no daba para controlar la energía, lo que no dejaba que mis demás
compañeros propusieran una manera diferente de abordar la escena; la clase me permitió
entrar en un proceso de control de energía y exploración.
CLASE 2

Ejercicios desarrollados:

-Caminata en el espacio con diferentes velocidades

-Rollitos

-Parada de manos

-Ejercicio de improvisación con tres actores en escena y otros tres integrantes del grupo los
ubicaban con tres distintos tipos de movimientos.

-Escenas con las pistas de rap, reggaetón y trova

-Improvisación de escena utilizando el abecedario

La clase fue muy didáctica, no creí que también se trabajaría el cuerpo, imaginaba que
seguiríamos trabajando las escenas de improvisación, por eso me parece importante resaltar
de esta clase la conexión cuerpo-mente, me di cuenta que para improvisar es necesario el
trabajo corporal, porque los actores no siempre tenemos un texto a veces es necesario
expresar a través del cuerpo y es aquí donde se hace fundamental ese rollito, la parada de
manos, la vela, entre otros.

Es importante resaltar la energía grupal pero además se debe criticar el control de la misma,
cuando comenzamos a desarrollar los ejercicios todos estamos en disposición pero cuando
ya pasa el calentamiento nos descontrolamos y creo que es necesario que cada uno en
particular piense en cómo mejorarlo; a muchos no les iba bien con el rollito pero era
agradable ver como se colocaban retos para lograrlo, así mismo nos ayudábamos entre
todos y explicábamos al compañero como debía hacerlo, la improvisación era mucho más
conectada, creo que funciono mucho eso de permitirle a los demás compañeros proponer
ideas.

La clase fue como un conocer nuestro cuerpo nuevamente, entenderme con el grupo,
percibir que tipos de habilidades puedo desarrollar y que otras no. Después del
calentamiento entre a un desafío con mi cuerpo, ya que hace mucho no desarrollaba esos
ejercicios como la parada de manos, los rollitos y demás, pero fue gratificante ver cómo
podía lograrlo; al momento de llegar a la improvisación recordaba lo que había pasado la
clase anterior y era el control de la energía, entonces cada vez que me encontraba en escena
era como recordar esas pautas para no desbordarme, pero aparecía una nueva falencia y es
el hecho de reaccionar tarde a algún texto, para eso llegábamos a la conclusión con el
profesor de que nada se practicaba, todo pasaba en la escena aunque a veces costara.
CLASE 3

Ejercicios desarrollados:

-Calentamiento (baile dirigido por Brenda)

-Estiramiento

-Juegos de entrelazar las manos, mandar flechas, cambiar de lugar con miradas

-Batallón (agarrar el pañuelo)

-Actores en escenas, cada uno representaba un canal de la radio

-Presentación de los bailes (a cualquiera se le indicaba que tenía mal olor en las axilas)

-Actores ubicados en escena, se debía desarrollar con dos frases que indicaba el profesor.

Cuando se comienza con una buena energía, podemos desarrollar todo tipo de oficio, nos
encontramos en ese punto donde estamos dispuestos a realizar cualquier actividad, estas
bases de ejercicios que el profesor nos plantea en las clases, nos permiten desenvolvernos
en nuestras escenas diarias de actuación, la actividad le permite al actor un desarrollo de
conocimiento del cuerpo y el habla, adoptamos un nuevo léxico, al igual destaco mucho la
manera en que se propone la clase, el profesor maneja diferentes ejercicios los cuales no
son aburridos ni repetitivos y permiten llegar a concientizar al actor de su trabajo diario.

A partir de cada clase, el grupo se va conectando y va entendiendo la manera del trabajo de


improvisación, cuando trabajábamos el circuito de las manos, las flechas, nos conectamos
mucho y creo que es muy importante porque de igual manera siempre nos mostramos
grupalmente, ver el manejo del cuerpo de muchos, era entender que los ejercicios de
calentamiento estaban funcionando, no para todos porque hay algunos que les da miedo,
pero la mayoría siempre estamos dispuestos a pasar a escena y dar lo mejor. La mejor parte
de la clase fue la escena de los bailes, todos los que pasamos nos conectamos y eso es lo
que permite una eficacia grupal.

Después de dos clases el trabajo individual fue distinto, ya no veía la crítica constructiva
sobre el manejo de la energía que me decían mis compañeros, fue muy necesario entender
que necesitaba controlarla y saber que lo estaba logrando poco a poco me reconfortaba, con
respecto al ejercicio de las manos sentía esa necesidad de pasar esa conexión con las
personas que nunca tiendo a trabajar en la escena, experimente que este ejercicio logra
entablar la relación entre dos personas y llegando a la improvisación se me hace más fácil
reaccionar a un texto de manera inmediata sin tener que pensarlo y lo pude notar en la
escena del cementerio junto a mis compañeros.

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