0% encontró este documento útil (0 votos)
25 vistas5 páginas

Arquitectura de Gaudí: Estilo y Evolución

Cargado por

Olga Inshakova
Derechos de autor
© © All Rights Reserved
Nos tomamos en serio los derechos de los contenidos. Si sospechas que se trata de tu contenido, reclámalo aquí.
Formatos disponibles
Descarga como DOCX, PDF, TXT o lee en línea desde Scribd
0% encontró este documento útil (0 votos)
25 vistas5 páginas

Arquitectura de Gaudí: Estilo y Evolución

Cargado por

Olga Inshakova
Derechos de autor
© © All Rights Reserved
Nos tomamos en serio los derechos de los contenidos. Si sospechas que se trata de tu contenido, reclámalo aquí.
Formatos disponibles
Descarga como DOCX, PDF, TXT o lee en línea desde Scribd

Lee y traduce el texto.

La arquitectura de Antonio Gaudí.


En torno a Gaudí-personalidad y Gaudí-artista existe una niebla de misterio.
En curso de toda su vida deseaba crear una zona de silencio en torno a su persona,
lo que obstaculiza el acceso a su obra. Entre los conocidos arquitectos Gaudí se
distingue no sólo por su superioridad que dimana de sus posibilidades creadoras,
intelectuales y filosóficas, sino por la transformación total y conjunta de su
personalidad que influía en el carácter específico de su obra durante toda su vida.
La obra de Gaudí surge ante nosotros también como expresión de su época.
Aunque esté próxima, se distingue principalmente del Arte Nuevo, nacido de la
exigencia de la juventud, del rechazo de todo lo complejo, múltiple y culterano en
búsqueda de una nueva sencillez y armonía. Época modernista surgió en la base
del eclectismo culterano del siglo XIX. La mera contemplación de la obras de
Gaudí prueba la complejidad, multiplicidad y extravagancia mística de su
arquitectura, en la que coexisten los elementos aún contrarios, como ascesis
medieval y barroco surreal. No cabe de ignorarse la influencia mudéjar en sus
obras, así como tradiciones locales (edificación de la bóveda “a la catalana”).
Se distingue el primer período gaudiano (1878-1892) por la influencia
mudéjar, por la alternancia entre la sugestión orientalista y el medievalismo, y por
la aparición progresiva y creciente de los elementos que corresponden a la época
de madurez de Gaudí. A los 26 años, Gaudí escribe en un dietario: “La
ornamentación ha sido, es y será coloreada; la naturaleza no nos presenta ningún
objeto de manera monócroma, del todo uniforme en cuanto a color, ni en la
vegetación, ni en la geología, ni en la topografía, ni en el reino animal. Siempre el
contraste de color es más o menos vivo y de aquí, obligatoriamente, debemos
colorear en parte o en todo un miembro arquitectónico, coloración que tal vez
desaparezca para que la mano de tiempo se encargue de darle otra más propia y
precisa de cosa antigua”.
Aparte de la manifestación en pro del cromatismo en la arquitectura, lo
verdaderamente interesante en esta declaración es que Gaudí manifiesta concebir la
arquitectura dentro de la naturaleza, fiel a todas sus leyes, incluso las externas. El
color de su policromía recuerda con frecuencia él de la flora y fauna submarina
mejor que él de los elementos naturales que podría tener la mirada normalmente.
Los remates de los campanarios de la Sagrada Familia tienen las cualidades y
pulsiones de la medusa antes que la flor, y estructuras de radiolario fueron usadas
claramente por Gaudí en determinados pormenores, cual las mirillas de la casa
Calvet. Se ve aquí a un Gaudí intuitivo, que utilizaría la mecánica para ampliar su
dominio, pero que “conocía” la forma como los grandes escultores-arquitectos del
pasado. En las obras del primer período todavía dominan las superficies planas y
las formulas enriquecidas por aportaciones decorativas como estructuras ya
típicamente gaudianas – los arcos parabólicos de la casa Vicens (1878), en la que
el azulejo y el hierro forjado contribuyen a crear una visión de belleza. Más tarde
descubrió que las formas “interesantes” no son las planas, sino cóncavas o
convexas. Gaudí consigue animar sus obras mediante todos los recursos de ladrillo,
una planta rica en ángulos y unas superficies recorridas por franjas, en resalto, de
azulejos.
Gaudí tuvo un don, que está reservando sólo a los más grandes creadores –
de acrecentar su poder inventivo casi hasta el final de su vida. En 1892, con
cuarenta años de edad, empieza a dar muestras de una originalidad que no es
posible juzgar sino abrupta y revolucionaria. El proyecto de edificio para las
Misiones Católicas de Tanger construye “una imagen cósmica”, un modelo
simbólico de la totalidad universal. A la vez que Gaudí avanza por el camino de su
creación inventiva, su carácter se transforma, su religiosidad se afirma, su
desinterés por lo exterior se aumenta hasta que se compruebe el contraste entre el
Gaudí juvenil que era casi un dandi y el Gaudí maduro indiferente ante el vestir,
las condiciones de vida, el trato social y todo lo consecuente. Sobre todo desde la
muerte de su padre, en 1906, y en últimos 20 años de su vida, se entregará tan
absolutamente a su obra y a su pensamiento, que llega a olvidarse de que aún tiene
un cuerpo y vive en un mundo material habituado por seres semejantes a él, sólo
exteriormente semejantes.
Cabe recordar a los dos colaboradores principales de Gaudí, de quiénes no
debe de ignorársela importancia de su aportación. Si Francisco Berenguer (1866-
1949), a no poseer título de arquitecto, pudo ayudarle en lo estructural o mecánico,
José M.Lujol (1879-1949), “pintor arquitectónico”, tuvo que desempeñar un
considerable papel en la decoración de ciertos exteriores, cual en la casa Batló. En
este momento es tal vez cuando el aspecto modernista resulta más vivo en la obra
gaudiana. Gaudí concibe la obra arquitectónica como una realidad viva que tiene
que “tocar” por así decirlo con sus manos, la modela realmente.
En 1898 Gaudí había dado comienzo a sus estudios para la Iglesia de la
Colonia Gȕel, en Santa Colombo de Cervello, estudios que duraron diez años. La
cripta, que es lo único construído, se edificó entre 1908 y 1914, año en que Gaudí
terminó su labor en este edificio por causas externas. Paralelamente, entre 1900 y
1907, sobre todo en 1900 y 1903, Gaudí trabajó en la urbanización de la Montaña
Pelada creando allí Parque Gȕel. De un lado, mundo casi de belleza infantil de
colores mágicos. De otro lado, la gaudiana violencia de los pórticos pétreos, de
columnas inclinadas, de la belleza sinuosa. Y en suma, el Parque total, con su
belleza contradictoria y su fuerza únicas en el mundo, lugar donde sopla el
Espíritu.
En la cueva de Nerja (Málaga), el guía enseña a los visitantes una “Sagrada
Familia” invertida que pende del techo. Pero que no sabe el guía es que, en la
Sagrada Familia, particularmente en la portada del Nacimiento con sus cuatro
torres-campanarios fusiformes, siendo muy importante la forma, no es lo principal.
Ni tampoco que aun se integre en la naturaleza y “viva” la arquitectura dentro de lo
geológico. Lo importante es el sentimiento de sobrenatural grandeza que vivifica
cada piedra y que hace de Gaudí no ya un inventor prodigioso a lo artista del siglo
XX, sino el último constructor de catedrales, el hombre genial que cierra mejor que
una época, todo un mundo que no sabríamos hacer empezar en tal o cual catedral
gótica ni románica, sino por su potencia virgen, acaso, en el círculo megalítico de
Stonehedge. Se comprende que Gaudí, que descubió precisamente en el proyecto
de este portal el secreto de su forma más suya, quisiera dedicarse sólo a esta obra
en los doce años del final de su existencia, antes de que un accidente pusiera fin a
lo que nunca terminará. Este sentimiento de infinitud, mejor que el de
inacabamiento, preside la creación total de la Sagrada Familia, en particular en la
idea del conjunto cargado del simbolismo complejo del “templo-montaña”. La
Sagrada Familia le sirvió a Gaudí para superar el gótico, por la conversión absoluta
de todo el sistema, creando una nueva geometría y logrando así los impulsos
ascensionales que se juzgan como esencia de lo fáustico-gótico. La obra escrita por
Gaudí, la obra no realizada, como partitura inmensa que no hubiera orquesta en la
tierra capaz de ejecutar, podrá ser un enigma, en cuanto a su realización, para las
generaciones futuras. La monumentalidad de la catedral, que se identificó con el
destino de Gaudí, la belleza caprichosa, lujosa y con frecuencia pavorosa de sus
formas, como las creó el artista – todo ello nunca dejará de excitar a la humanidad,
haciéndonos una y otra vez volver a estudiar la personalidad y creación de Gaudí,
arquitecto extraño, beato, violento y genial.
Tarea1. Pon verdadero (V) o falso (F) al final de cada oración que
contiene la información arriba expuesta sobre la arquitectura de Gaudí.
1. En torno a Gaudí artista falta una bruma de enigma. El arquitector era
la persona abierta que nunca ocultaba su vida personal.
2. Gaudí se distingue no sólo por su preponderancia que dimana de sus
aptitudes creadoras e intelectuales, sino por la metamorfosis absoluta de su
individualidad.
3. La mera observación de las obras de Gaudí acredita la complicación,
diversidad y rareza contemplativa de su arquitectura.
4. Se distingue el primer período gaudiano por la desaparición escalonada de
los elementos que corresponden a la época de la maduración de Gaudí.
5. Gaudí declara percibir la arquitectura fuera del universo.
6. En las obras del primer período gaudiano prevalecen los espacios lisos.
7. Más tarde Gaudí descubió que las formas “interesantes” no son lisas, sino
hundidas o convexas.
8.Gaudí tuvo el dote de disminuir su potestad imaginativa.
9. La Sagrada Familia le sirvió a Gaudí para dominar el gótico, destruyendo
una nueva geometría.
10. La obra escrita por Gaudí se compara con una partitura no ejecutada en
la rama de la música.
Tarea 2. Imagina que trabajas en la universidad, impartiendo las clases
de español. Esta vez te toca explicar a los estudiantes el significado de algunas
palabras que se encuentran en el texto sobre la arquitectura de Gaudí.
Comlpleta los variantes propuestos:
1. Artista – persona dotada de ..........
2. Ascesis – conjunto de ejercicios practicados para........
3. Monocromo – típico para el estilo de pintura en que se emplea........
4. Cóncavo – se dice de la línea o superficie ..........
5. Cripta – capilla pequeña situada en la parte.........
6. Fusiforme – que tiene forma de ........
7. Urbanización – conjunto de edificios......
8. Sobrenatural – que no puede expresarse por las leyes de......
9. Policromía – se trata del uso de............
10. Barroco – movimiento cultural y artístico que se caracteriza por.....
Tarea 3.
1.¿Por qué en torno a Gaudí existe una niebla de misterio?
2.¿Cúales son los rasgos que distinguen a Gaudí de otros arquitectores
conocidos?
3.¿Cómo es la obra de Gaudí?
4.¿Qué prueba la mera contemplación de las obras de Gaudí?
5.¿Cómo es el primer período gaudiano?
6.¿Qué escribió Gaudí en su dietario a los 26 años?
7.¿Cómo concibe Gaudí la arquitectura?
8.¿Qué recuerda el color de su policromía?
9.¿Cómo se puede describir la Sagrada Familia?
10.¿Qué superficies dominan en el primer período gaudiano?
11.¿Cómo se puede caracterizar el proyecto de edificio para las Misiones
Católicas?
12.¿Cómo se cambia la personalidad de Gaudí durante los años de su
creación?
13. ¿Qué se menciona sobre los dos colaboradores de Gaudí?
14.¿Qué estudios comenzó Gaudí en 1898?
15.¿Cómo es el Parque Gȕel, creado por Gaudí?
16.¿Qué se encuentra en la cueva de Nerja?
17.¿Con qué palabras se puede caracterizar a Gaudí?
Tarea 4. Traduce las frases a base del léxico del texto.
1. Якби навколо Гауді-особистості, Гауді-митця не існувала завіса
загадковості, ми знали б більше інформації про його творчі, розумові та
філософські можливості. 2. Скільки б зусиль мені не коштувало, я все рівно
поїду в Барселону на літніх канікулах, щоб при першому спогляданні творів
Гауді переконатися в містичній екстравагантності його архітектури.
3. Архітектура Антоніо Гауді – це співіснування протилежних елементів
таких як середньовічний аскетизм та сюрреалістичне бароко. Проте не слід
ігнорувати вплив стилю мудехар в його витворах мистецтва. 4. Перші твори
Гауді характеризуються рівними поверхнями та традиційними прийомами,
збагаченими декоративними елементами типу параболічних арок будинку
Вісенс, в якому кахель та коване залізо створюють дивну красу. 5. Не можу
собі уявити, яким талановитим був Гауді, скільки часу та сил йому
прийшлось витратити для того, щоб створити парк Гуель, який вражає
кам'яними портиками та нахиленими колонами.

También podría gustarte