¿Qué hace que a una persona se le considere creativa?

Juan Andrés Betancur Franceschi

Introducción
Partamos de la idea de que el concepto de creatividad hace referencia a aquella capacidad
que tiene un individuo para beneficiarse de todo recurso que se encuentra en su reserva
mental (conocimiento, inspiración, información, etc.) a través de la combinación en pro de
la creación de algo nuevo. Partiendo de esta idea, es posible resaltar que todo individuo
tiene la capacidad de tener una idea creativa pero, para esto, es necesario que dicho
individuo, tenga las características de una persona creativa y que, del mismo modo, esa idea
creativa cuente con un conocimiento que sustente la idea, unas personas que la validen, un
campo de desarrollo en el que pueda tomar forma (medio universitario, académico, laboral,
etc.) y un ámbito que la potencie (académico, universitario, etc.).

Este arquetipo creativo del que hablamos, o esas características de las que hablamos, hace
referencia a aquel individuo que destaca por su capacidad creadora e imaginativa, que lo
ayuda a tener una tendencia innata a crear cosas nuevas, ya sea desde cero o renovando
algo ya existente.

Asimismo, para que este arquetipo tome forma, es necesario que los formadores conciban
la creatividad como un proceso cíclico que busca generar en el individuo un sentido de
exploración y producción de ideas que puedan conllevar a la solidificación de un producto.
Por ende, este tipo de creatividad también deriva de una herencia del comportamiento que
se construye a partir de ciertas creencias y representaciones que los individuos tienen sobre
el mundo.

Entendemos por creencia desde dos perspectivas. En primera instancia, la creencia es una
construcción que se ve influida por las diversas condiciones culturales y sociales en las que
se desenvuelven los individuos y, en segunda instancia, es una representación de la realidad
con un grado de credibilidad lo suficientemente alto como para servir de guia para el
pensamiento y el comportamiento del individuo.
Metodología:
En este proyecto de investigación titulado ¿Qué hace que a una persona se le considere
creativa? se investigó y exploró cuáles son las concepciones y los enunciados que giran
alrededor de la creencia de que los niños son más creativos que los adultos.

En este caso, la investigación incluye un estudio de caso con muestreo aleatorio que fue
desarrollado en una población de 4 personas (3 niñas y 1 niño). Para la recolección de datos
se utilizó un método cualitativo en donde se desarrollaron entrevistas a niñas y niños de 11
a 12años. Con base a esta recopilación de datos se desarrolló el análisis para describir que
hace a una persona creativa a partir de las creencias que se tiene acerca del nivel de
creatividad en adultos y en niños.

Marco teórico o de referencia:

Teorías Implícitas:

Partiendo de la idea de que las creencias pueden comprenderse a modo de teorías implícitas
entonces, es posible indicar que en la educación y enseñanza los procesos y las
representaciones implicitas tienen prioridad funcional dentro de los espacios de formación.
Este sería el planteamiento desarrollado por los autores Pozo, Scheuer, Pérez , Mateos,
Martín y De la Cruz en su texto ‘Las teorías implícitas sobre el aprendizaje y la enseñanza.
Nuevas formas de pensar la enseñanza y el aprendizaje: las concepciones de profesores y
alumnos’.

Frente a este postulado, los autores desarrollan la idea de que, para lograr cambiar la
enseñanza, es necesario reestrucuturar principios o supuestos básicos que rigen por su
carácter implícito frente a los conocimientos explicitos (como pueden ser las creencias y las
representaciones). En términos de aprendizaje, es poisble señalar que las representaciones
implicitas, a diferencia de las explicitas, no se suele enseñar, sino que se adquieren en
contexto que hace parte de un currículo oculto.
Al respecto, hay que aclarar que si dentro de este currículo oculto aceptamos que las
representaciones implícitas son capaces de constituir teorías implícitas , entonces se les está
atribuyendo la naturalidad teórica que hace que, estas representaciones, parecieran tener un
orden a partir de los principios. Por ende, es necesaria una reestructuración de esos
principios para cambiar la enseñanza desde la teoría implícita, ya que a cada representación
se le designa unos principios implícito que construyen esas teorías.

Para que una de estas representaciones integre una teoría debe ser:

1. Abstracción. La teoría es una entidad que observa leyes y principios de que son
abtrascto.
2. Coherencia. Cada representación, que surja de una teoría, se legaliza al relacionarse
entre sí, es decir no hay unidades explicitas de la información aisladas. La lógica de
esta coherencia es contraria a la de teorías explicitas.
3. Causalidad. Estos son principios teóricos de los que derivan las representaciones y
además, funcionan como un medio desde el cual se pueden explicar las
regularidades del mundo.
4. Compromiso ontológico. Hay una limitación y restrincción de las posibilidades de
representación

Considerando esto, y como planteamiento final, los autores menciona que el análisis acerca
del aprendizaje se compone a partir de tres componentes. En primera instancia, las
condiciones es un elemento que hacer referencia a aspectos que componen y caracterizan al
aprendiz (edad, salud, estado mental y emocional, conocimientos previos, afectividad y
motivación) y al entorno en que este se desarrolla (sociocultural, material, etc.). En segunda
instancia, los procesos del aprendiz se refieren a toda acción y pensamiento que el sujeto
este desarrollando por medio de la práctica. Por último, los resultados se dividen en dos
ramas para los autores, tanto se aprende como se pretende aprender.
Desarrollo de la creatividad en las niñas y los niños:

La creatividad ha recibido recientemente el reconocimiento oficial como uno de los

objetivos generales del plan de estudios. El plan de estudios debe permitir a los alumnos
pensar creativa y críticamente, resolver problemas y mejorar la situación. Ahora se busca
que el plan de estudios permita a los alumnos pensar creativa y críticamente, resolver
problemas y mejorar la situación.

Frente a este panorama, expuesto por Caroline Sharp en su escrito ‘Developing young
children’s creativity: what can we learn from research?’ , es posible señalar que las
escuelas han comenzado a hacerse preguntas que fomentan la creatividad o que guían hacia
un desarrollo de estos autos: “¿Qué se entiende por 'pensamiento creativo', 'desarrollo
creativo' y 'ser creativo'? ¿Cómo se relaciona la creatividad con las áreas curriculares? ¿Y
cómo debe el personal de los primeros años ayudar a los niños a desarrollar sus habilidades
creativas?”

Para la autora, toda persona tiene la capacidad de alcanzar logros creativos en algún ámbito
o actividad, pero siempre la variable de las condiciones adecuadas o inadecuadas es un
factor que puede determinar que un individuo haya adquirido los conocimientos y las
aptitudes pertinentes. Por ende, es necesario enfatizar el proceso creativo, y no centrarse en
juicios de calidad de los 'productos' de cada estudiante. Aunque los niños no desarrollaron
las habilidades necesarias para lograr un determinado resultado creativo. Asimismo, en el
texto se entiende por creatividad como un elemento que permite que los adultos tengan
oportunidades de conocer los procesos cognitivos de los niños sin enfocarse en sus
resultados.

Se menciona que los niños parecen tener mayor creatividad antes de entrar en el jardín de
infancia, por lo que, para la autora, surge la cuestión de comprender si es natural que
cuando los niños maduran y empiezan a ser encasillados en limites por las convenciones
sociales declive la creatividad y si recíprocamente esa noción de creatividad crece de
manera innata en los infantes.
Creencia:
Las niñas y los niños son más creativos que las y los adultos

Preguntas:
1. ¿Qué hace a una persona creativa?
2. ¿Cuál es una característica de una persona creativa?
3. ¿Son más creativos los niños o los adultos?
a. ¿Por qué si o por qué no?
4. ¿Sientes que eres más creativo que un adulto?
5. ¿Qué hace que una persona deje de ser creativa?
a. ¿Por qué?
Las cosas aburridas, el trabajo, cuando ya no tienen tiempo para hacer cosas
6. ¿Los adultos son necesarios para el desarrollo de la creatividad de los niños?
a. ¿Por qué?

Objetivo General:

Describir que hace a una persona creativa a partir de las creencias que las y los niños de 10-
12 años tienen acerca del nivel de creatividad en adultos y en niños.

Objetivos Específicos:

-Clasificar las respuestas en términos de características y descripciones sobre lo que hace a

una persona creativa.
-Analizar las respuestas a partir de las teorías implícitas y de las teorías acerca del
desarrollo de la creatividad de los niños.
+
Resultados:
Pregunta 1: ¿Qué hace a una persona creativa?

Respuesta 1, entrevista 1: Que haga muchas cosas nuevas y chéveres e interesantes.

Respuesta 1, entrevista 2: Una persona que es capaz de crear e ingeniar soluciones de

maneras no convencionales y que es capaz de ver todo con diferentes perspectivas.

Respuesta 1, entrevista 3: Por ejemplo, solucionar los problemas de una manera no

convencional y afrontar los conflictos de una manera diferente a la que normal se usa.

Respuesta 1, entrevista 4: La imaginación, pensar, leer, dibujar. Que le digan que tiene una
imaginación muy grande, que le demuestren.

Pregunta 2: ¿Cuál es una característica de una persona creativa?

Respuesta 2, entrevista 1: Que sea exploradora

Respuesta 2, entrevista 2: Una persona como imaginativa ya que hace que de la

imaginación uno pueda ver varios lados de las situaciones.

Respuesta 2, entrevista 3: Que son originales, entendiendo originalidad como la capacidad

de tener alguna idea innovadora o diferente a la convencional.

Respuesta 2, entrevista 4: Soñadora. Porque es importante que las personas creativas se

imaginen muchas cosas.

Pregunta 3: ¿Son más creativos los niños o los adultos?

Respuesta 3 entrevista 1: Los niños, porque los niños no tienen miedo de imaginar.
Respuesta 3, entrevista 2: Los niños son más creativos porque como son más chiquitos
todavía están aprendiendo y todavía no tienen las cosas de la vida tan cuadriculadas y son
capaces de crear mundos y cosas distintas. No son como los adultos, que tienen una vida
más rígida.

Respuesta 3, entrevista 3: Desde mi punto de vista los niños son más creativos porque los
adultos ya han visto muchas cosas y los niños no han visto tantas, entonces todo es una
solución nueva para los niños. Ellos ven que estas soluciones son creativas en los adultos
porque nunca las han visto.

Respuesta 3, entrevista 4: Los niños. Porque tienen más imaginación.

Pregunta 4: ¿Sientes que eres más creativo que un adulto?

Respuesta 4, entrevista 1: Depende del adulto, seguramente no soy más creativa que un
pintor o alguien más creativo.

Respuesta 4, entrevista 2: Si, ya que los adultos han pasado por más cosas en la vida y eso
los hace estar más centrados. Yo no tengo tanta experiencia en la vida por lo que me puedo
imaginar más cosas sobre mi futuro.

Respuesta 4, entrevista 3: No necesariamente. Según yo no se destaca mi creatividad entre

mis características. Yo soy menos creativo que mi mamá.

Pregunta 4, entrevista 4: Si. Porque me lanzo mucho a las cosas y sueño en grande e
imagino en grande.

Pregunta 5: ¿Qué hace que una persona deje de ser creativa?

Respuesta 5, entrevista 1: Las cosas aburridas, el trabajo, cuando ya no tienen tiempo para
hacer cosas chéveres y creativas como pintar, jugar, esas cosas.

Respuesta 5, entrevista 2: Cuando la persona empieza a ver el mundo más realista y no se

da la oportunidad de crear nuevas cosas.

Respuesta 5, entrevista 3: Que las ideas que tiene se vuelvan convencionales. Por ejemplo,
un celular era la idea más creativa en su momento, pero ahora crear un celular ya no se
considera creativo ni nuevo.

Respuesta 5, entrevista 4: Que ya no demuestre la misma imaginación, ya no imagine tantas

cosas como lo hacía antes.

Pregunta 6: ¿Los adultos son necesarios para el desarrollo de la creatividad de los niños?

Respuesta 6, entrevista 1: Depende, si el adulto es aburrido entonces no, pero si es chévere

entonces sí. Si el adulto nos da espacios y cosas donde podamos ser creativos entonces si,
pero si es un adulto estricto y mandón, no.

Respuesta 6, entrevista 2: No tanto, ya que la creatividad es algo que se desarrolla solo, de

lo que uno vive, ve, hace. El entorno influye, pero lo desarrolla más uno.

Respuesta 6, entrevista 3: Si, porque les plantean y les ayudan a crear los conceptos para
que ellos hallen las soluciones o las herramientas o su manera de hablar o de actuar.

Respuesta 6, entrevista 4: No. porque los niños tienen una parte de ellos que hace que sean
creativos por naturaleza.

Categorización y Análisis:

Persona creativa como aquella capaz de crear cosas nuevas:

Primera y Segunda pregunta: Frente a las preguntas sobre aquello que hace a una persona
creativa, es posible señalar un porcentaje muy bajo de las respuestas destacaban la
capacidad de crear algo nuevo como un rasgo a destacar dentro de lo que se denomina una
persona creativa. Sin embargo, cuando se menciona el hecho de crear cosas nuevas se
encuentra implícito en las respuestas correspondientes a la solución de problemas no
convencionales, ya que la idea de algo convencional hacer referencia a todo aquello que no
está basado o no se conforma con aquello que ya está predeterminado.

Tercera y Quinta pregunta y: La noción de creación en esta respuesta se comprende a partir

de la concepción de que los niños son más creativos debido a la falta de experiencia. Es
decir, el niño está capacidad de crear cosas nuevas ya que se encuentra en un constante
proceso de descubrimiento.

Frente a esta idea de creación la autora, Caroline Sharp, plantea que la concepción de una
persona capaz de crear cosas nuevas puede alcanzarse si dentro de la formación de esta se
insistió en el desarrollo de un conocimiento que pudiera combinarse con el desarrollo de las
habilidades. Es decir, la creación de algo nuevo no puede emerger si no es a partir de una
conocimiento y unas habilidades ya interiorizadas por los individuos. Ese conocimiento
existente se convierte en un punto de partida desde el cual se puede desembocar la
creatividad.

Persona creativa como aquella capaz de solucionar problemas de formas no

convencionales:

Primera y Segunda pregunta: La solución de problemas se comprende como una habilidad

que una persona creativa es capaz de poner en práctica saliendo de convencionalidad. Es
decir, el arquetipo de creador es capaz de enfrentarse a problemáticas dado que tiene una
capacidad para aportar desde una nueva concepción.

Tercera y Cuarta pregunta: En estas respuestas se encuentra una relación entre las
experiencias que han vivido los niños y adultos y su capacidad de proponer soluciones no
convencionales. Por una parte, encontramos que los adultos son percibidos como actores
que brindan soluciones más cuadriculadas y comunes dadas las experiencias que han
vivido. Es decir, ya tienen visiones del mundo preconcebidas por lo que no tienen espacios
físicos y mentales para salirse de norma. Por otra parte, hay una de las respuestas que
ofrecen la posibilidad de que algunos adultos puedan ser más creativos que los niños dadas
características que el adulto, a diferencia del niño, si posee.

Quinta y Sexta pregunta: En estas respuestas se menciona que el adulto tiene dos
posibilidades en el camino de la aportación de soluciones no convencional. En primera
instancia, cuando el adulto al crecer empieza a ver el mundo más realista y se cohíbe
soluciones convencionales y, en segunda instancia, el adulto puede servir como aquel que le
plantea y enseña a los niños sobre conceptos y problemáticas con el objetivo de que estos
adquieran herramientas para la solución.

Desde el planteamiento de Sharp, podemos indicar que las personas verdaderamente

creativas son aquellos que marcan una diferencia para el mundo, es decir, no se cohíben a
dar soluciones convencionales, sino que buscan avanzar en el pensamiento de las diferentes
áreas. Esto la autora lo citaría de Gadamer como tipo de creatividad 'Big C'.

Asimismo, la autora hace referencia a habilidades cognitivas que se pueden desarrollar en

el niño como el pensamiento divergente o la capacidad de transformar el pensamiento a
través de, por ejemplo, la reorganización de la información, o incluso para desarrollar una
mayor sensibilidad frente a los problemas y una mayor amplitud del conocimiento y del
juicio.

Persona creativa como aquella capaz de tener una perspectiva nueva frente a una misma
situación u objeto:

Primera y Segunda pregunta: Dentro de las respuestas podemos resaltar un nombramiento

frente a la concepción de que toda persona creativa es capaz de mirar situaciones, objetos,
formulas y conflictos desde una diferente perspectiva. Esta perspectiva no es
necesariamente nueva, sino que es fresca frente al contexto en el cual está emergiendo.

Persona creativa como aquella que implementa la imaginación:

Primera, Segunda, Tercera, Cuarta y Quinta pregunta: A partir de estas respuestas es posible
evidenciar que se concibe a la imaginación como una herramienta y habilidad que posibilita
que una persona sea capaz de proyectar ideas, proyectos, metas, soluciones, sueños en
concepción poco tangible, pero que sirve como un impulso para la ejecución creadora. Es
decir, aquel que es capaz de imaginar, que se señala que tienen más capacidad los niños,
cuenta con una mayor facilidad a la hora de ser creativo dadas las pocas limitaciones que
esa persona se pone al momento de pensar en algo nuevo.

Desde la postura de Sharp, se plantea la importancia de diseñar un ambiente creativo para

exponer al niño a estímulos que faciliten el pensamiento creativo. Dentro de estos estímulos
se encuentra el juego imaginativo el cual es uno de esos componentes en el entorno de la
primera infancia en relación con la creatividad, al entender que la creatividad necesita de un
proceso para proyectar y materializar esa creatividad o la idea creativa. Del mismo modo,
hay unos procesos emocionales en los cuales se encuentra inmerja la fantasía emocional en
el juego, que es otra forma de estimular la creatividad desde el componente de la
imaginación.

Persona creativa a través de las acciones y profesiones:

Primera, Quinta y Sexta pregunta: Entre estas respuestas encontramos un enfático

reconocimiento de que la creatividad se ve expuesta en la acción y el discurso. Es decir, en
la manera en la que nos relacionamos con el mundo material y la manera en que nos
comunicamos. Se menciona que una persona creativa se desenvuelve desde actividades
como el dibujo, el juego, la lectura o la exploración, por lo que, si cuando esta persona se
vuelve adulta deja de lado este tipo de actividades entonces, le cierra la puerta a la
posibilidad de seguir desarrollando su creatividad y por ende, quedar atascado en un
pensamiento común.

Segunda y Cuarta pregunta: Asimismo, y en relación con las anteriores respuestas, se

plantea que este tipo de actividades creativas son desarrolladas con constancia por
profesiones del área artística como lo son los pintores. Es decir, estas profesiones le
permiten a la persona estar en una constante puesta en práctica de la exploración por medio
del dibujo, la observación, la lectura, etc.

Estas respuestas se podrían relacionar con el enunciado de Sharp que menciona como el
hecho de que haya un fuerte vínculo entre las artes expresivas y la creatividad, esta no se
puede encasillar en única área ya que se estaría ignorando su utilidad en otras áreas. Al no
encasillarse, es posible dinamizar las habilidades creativas por medio de currículos que
implementen como objetivo del desarrollo de las artes en ámbitos divergentes al del arte.
Esto no implica que una manera de a facilitar el desarrollo creativo, puede brindarse por
medio de espacios de conversación e interacción con artistas y otros adultos creativos.

Persona creativa como aquella que desarrolla la creatividad de forma innata:

Respuesta 6: En las respuestas se puede evidenciar una concepción común de que los niños
son innatamente creativos por lo que no necesitan de una orientación hacia como
desarrollar y expandir esa creatividad. Relacionando las respuestas a estas preguntas con
otras preguntas, es posible resaltar que si un niño es innatamente creativo y el adulto tiende
a estancarse en su creatividad hasta el punto de ser menos creativo que un niño entonces
habría una falta de cuidado y de riegue de la creatividad de cada individuo al tratársele
como una capacidad innata.

Sharp plantea que ante este panorama es necesario desmentir la creencia de que el talento y
la creatividad tienen un arraigo intransferible a otros seres. Esto se debe a que el talento
hace referencia a esas aptitudes y habilidades de alto grado en un área específica, que no
son necesariamente proporcionales a tener un grado alto de originalidad o tener la
capacidad de desempeñarse desde sus habilidades creativas en un área que no es de su
expertice.

Asimismo, la autora menciona que, a diferencia de las respuestas recibidas, el profesor

tiene una influencia al momento de diseñar espacios de aprendizaje que tengan como
objetivo proporcionar un equilibrio óptimo entre lo estructural y lo liberal. Es entonces, que
la figura del maestro e inherentemente la del adulto es reconocida por la autora como un
individuo capaz de
facilitar y modelar la creatividad al igual que son capaces de sofocar o sobre estimular las
oportunidades de creatividad al excesivas en libertad o en didáctica.

Partiendo de esta importancia del adulto, es posible resaltar que una situación favorable
para el desarrollo de la creatividad se da cuando hay un intercambio interpersonal, pues es
en está que se da pie a los conflictos y la comparación de ideas y acciones.

La autora resalta que, ante las dificultades que algunos niños presentan al momento de
expresar su creatividad, es importante que el acompañante y formador observe e identifique
la radicación de la dificultad para poder diseñar un plan de acción para actuar frente al
problema.

Conclusiones:

Partiendo de que, para describir aquello que denominamos como ser creativo se liga a al
componente de las condiciones, los procesos del aprendiz y los resultados. Las condiciones
las podemos comprender como aquellos aspectos que caracterizana a esa persona (su edad,
estado de salud y los conocimientos previos) y a su entorno (ámbitos socioculturales,
politicos, economicos, culturales, etc). Por su parte, el componente de los procesos hace
referencia a toda acción que un aprendiz ejecuta al aprender. Para finalizar, el componente
de los resultados, es aquello que se aprende o se pretende aprender.

Según las creencias de los niños de 10-12 años, una persona es considerada creativa si
muestra ciertas características y comportamientos. Estas creencias pueden basarse en su
experiencia y observación del mundo que les rodea. A continuación, se describirán las
creencias que se identificaron acerca del nivel de creatividad en adultos y en niños:

1. Originalidad: Los niños podrían pensar que una persona creativa es aquella que tiene
ideas nuevas y originales. Consideran que la capacidad de pensar de manera diferente y
proponer soluciones innovadoras es un indicador de creatividad.

2. Imaginación: Los niños pueden asociar la creatividad con la habilidad de imaginar y

crear nuevos mundos. Ven a las personas creativas como aquellas que pueden inventar
historias, dibujar o diseñar cosas nuevas y sorprendentes.

3. Flexibilidad: Los niños pueden creer que la creatividad implica ser flexible y estar
abierto a diferentes perspectivas. Ven a las personas creativas como aquellas que pueden
adaptarse a diversas situaciones y encontrar soluciones creativas a los problemas.

4. Curiosidad: Los niños podrían pensar que la creatividad está relacionada con la
curiosidad y el deseo de explorar y descubrir cosas nuevas. Consideran que las personas
creativas son aquellas que están constantemente buscando respuestas y planteando
preguntas.

5. Expresión artística: Los niños pueden asociar la creatividad con habilidades artísticas,
como la música, la danza, la pintura o la escritura. Ven a las personas creativas como
aquellas que pueden expresarse de manera única a través de estas formas de arte.

Es importante tener en cuenta que estas creencias pueden variar de un niño a otro, y que la
creatividad puede manifestarse de diferentes maneras en cada persona. Además, es
fundamental fomentar y apoyar la creatividad en los niños, ya que puede ser una habilidad
valiosa para su desarrollo personal y académico.

Considerando esto, los maestros de la primera infancia podrían fomentar la creatividad

mediante la realización de preguntas abiertas, la tolerancia frente a la ambigüedad,
fomentar la experimentación y la persistencia durante las clases y potenciando las
respuestas inesperadas de los niños.

Ese carácter inconsciente, no articulado, nos conduce a un segundo rasgo que diferencia a
las representaciones implícitas de lo que hace a una persona creativa.

De acuerdo con la explicación de Anderson en el campo de la psicología cognitiva, se

considera que los procesos explícitos son aquellos de los que se puede dar cuenta o
informar, mientras que los procesos implícitos son aquellos de los que no se puede
informar. Nuestras representaciones acerca de las personas creativas desde un marco
implícito es el resultado de una experiencias personal en entornos culturales de aprendizaje,
y por lo tanto, generalmente no son fáciles de comunicar ni compartir, ya que pueden estar
representadas en códigos no formalizados.

La dificultad para acceder a las representaciones implícitas es uno de los desafíos

fundamentales en la investigación, y demuestra que cualquier intento de estudiar un objeto
lo transforma. Al cuestionar a una persona sobre sus creencias o las razones de sus acciones
ya se están alterando las representaciones al hacer más probable la explicitación o toma de
conciencia de algunos de sus componentes.

Por lo tanto, para modificar las concepciones implícitas sobre el aprendizaje y la enseñanza
de la creatividad por cualquier persona, es necesario no solo hacerlas explícitas, sino
también tener la capacidad de integrarlas o reformularlas en términos de representación, o
incluso adoptar una nueva teoría que les brinde un nuevo significado.

Para muchos profesores y alumnos, poseer conocimiento implica ser capaz de recuperarlo
en ausencia de la fuente original de la cual se obtuvo. El conocimiento en el aspecto de la
creatividad, se convierte entonces en algo individual y consiste en reproducirlo como un
conocimiento previamente establecido. Estas ideas se basan en supuestos o principios no
expresados sobre la naturaleza del conocimiento y su adquisición, los cuales, como
veremos, limitan o condicionan la forma en que se comprende el aprendizaje, la enseñanza,
la organización social del aula, la función social del profesor (y de los alumnos), la
evaluación, entre otros aspectos.

Hemos observado que las representaciones implícitas cumplen una función pragmática al
predecir y controlar eventos en términos del desarrollo de la creatividad. Esto debería
ayudarnos a reestructurar las situaciones cuando las ideas o conocimientos explícitos
surgen en los "espacios vacíos" que dejan las creencias implícitas acerca de la creativa. Sin
embargo, como hemos visto, no se trata de separar estas representaciones implícitas de las
explicitas, sino de construir y reconstruir una a partir de la otra, de construir conocimientos
explícitos a partir de las restricciones impuestas por nuestras creencias implícitas, y de
reconstruir estas últimas de acuerdo con nuestros conocimientos explícitos.

Para modificar nuestras teorías implícitas sobre la creatividad y las personas que tienen esta
capacidad, es necesario primero reconocerlas, es decir, hacerlas explícitas. Una vez llegado
a este punto, podemos finalmente cuestionarnos cuáles son las diversas teorías que los
profesores y estudiantes sostienen sobre el aprendizaje y la enseñanza de la creatividad.

Limitaciones:
Las limitaciones dentro de esta investigación se pueden encontrar principalmente en las
preguntas de investigación ya que, aunque estas permiten responder al objetivo de
investigación en cuanto a que permite la recolección de datos relacionados con la
caracterización del arquetipo del creador, en términos de tener una relación con las teorías
implícitas, hace falta preguntas enfocadas a la manera en que se desarrolla esa creatividad.
Es decir, a los entrevistados se les debe preguntar acerca de las actividades que ejecutan
para desarrollar la creatividad, las clases creativas que tienen o sobre el conocimiento y los
aprendizajes que son necesarios para el desarrollo del lenguaje, entre otros temas. Estas
preguntas tendrían como fin, poder analizar y comprender que es aquello que una persona
puede hacer para volverse en un usuario de la creatividad.

Referencias:
Maldonado González, Ana Lucía, González Gaudiano, Edgar Javier, & Cajigal Molina,
Erick. (2019). Representaciones sociales y creencias epistemológicas. Conceptos
convergentes en la investigación social. Cultura y representaciones sociales, 13(26), 412-
432.
Moromizato Izu, R. K., (2007). El desarrollo del pensamiento crítico creativo desde los
primeros años. El Ágora USB, 7(2), 311-321

Pozo, J., Scheuer, N., Pérez, M., Mateos, M., Martín, E. y De la Cruz, M. (2006). Las
teorías implícitas sobre el aprendizaje y la enseñanza. Nuevas formas de pensar la
enseñanza y el aprendizaje: las concepciones de profesores y alumnos (Vol. 12). Grao. Cap.
3, p. 95-119

Sharp, C. (2004) Developing young children’s creativity: ¿what can we learn from
research? In: Topic. Readership. Issue 32. Disponible en línea.