Universidad Pedagógica
Nacional
¨Francisco Morazán¨
CURCEI
Estudiantes:
Stephanie Juanita Sauceda Palacios.
(208 1998 01325)
Flor Adai Rodriguez Nell
(903 2005 00050)
Asignatura:
Expresión vocal y corporal.
Trabajo:
Exposición Teatro en Honduras.
Catedrático:
[Link]. Odgar Mendoza.
Lugar:
La Ceiba, Atlántida.
Fecha:
17 de abril del 2024
Introducción
En el presente documento se podrá visualizar, la historia del teatro en Honduras está
compuesta por grandes momentos y personajes que marcaron el rumbo de este arte.
Y haremos un fascinante viaje que se remonta a tiempos coloniales, con influencias
tanto europeas como indígenas y se evidencia de tradiciones y culturas que han dado
forma al teatro hondureño.
El teatro bíblico, arraigado en las profundas creencias religiosas de la población,
encontró su expresión en las Pastorelas del padre José Trinidad Reyes, sentando las
bases para el desarrollo del teatro en tiempos modernos.
Los 50’s Durante esta década se ubica el teatro como profesión en Honduras, teniendo
sus principales exponentes en la capital Tegucigalpa, también con otros exponentes del
oficio actoral en otras provincias hondureñas, como San Pedro Sula o Departamento de
Colón. Estas dos últimas permanecían como comunidades teatrales poco reconocidas
y más bien opacadas por la proveniente del territorio capitalino, pero cuya labor fue
promulgada gracias al grupo Teatro La Fragua.
Estos fueron años de profusa exploración artística en materia de teatro.
La historia del teatro en Honduras es un testimonio de la rica diversidad cultural y el
compromiso con el arte que ha perdurado a lo largo de los siglos.
Objetivo general
• Comprender y analizar el desarrollo y la evolución del teatro en el país, desde
sus raíces coloniales hasta la época contemporánea, con el fin de destacar su
importancia cultural, social y artística, así como su contribución al patrimonio
cultural nacional y su papel en la construcción de la identidad hondureña.
Objetivo especifico
• Se enfoca en profundizar en las influencias y los elementos que han moldeado
el teatro en Honduras a lo largo del tiempo, permitiendo una comprensión más
completa de su desarrollo y evolución.
• Los antecedentes teatrales hondureños se remontan a tiempos coloniales,
aunque es bien conocida que antes de la llegada de los españoles a
Centroamérica, los aborígenes tenían entre sus costumbres la realización de
rituales, danzas y varias representaciones para las que se instruía a los
involucrados, como actores de teatro.
• Los colonizadores utilizaron la herencia teatral europea para impartir sus dogmas
católicos a los nativos americanos. Es decir, enseñaron un teatro hagiográfico a
los aborígenes.
Contenido
La historia del teatro en Honduras está compuesta por grandes momentos y personajes
que marcaron el rumbo de este arte, que es el de mayor proyección entre las artes
escénicas hondureñas.
Origen
Los antecedentes teatrales hondureños se remontan a tiempos coloniales, aunque es
bien conocida que antes de la llegada de los españoles a Centroamérica, los aborígenes
tenían entre sus costumbres la realización de rituales, danzas y varias representaciones
para las que se instruía a los involucrados, como actores de teatro.
Los colonizadores utilizaron la herencia teatral europea para impartir sus dogmas
católicos a los nativos americanos. Es decir, enseñaron un teatro hagiográfico a los
aborígenes. La primera obra teatral propiamente estructurada en Honduras se realizó
en el año 1750, en la ciudad de Comayagua, al aire libre, en la que se representó El
Diablo Cojuelo, del dramaturgo español, Luis Vélez de Guevara.
Teatro bíblico
En pleno entendimiento de las profundas raíces religiosas de los hondureños, el
teatrista del siglo XVIII, padre José Trinidad Reyes (quien fuera declarado prócer de
Honduras por su lucha contra la pobreza, el derecho a la educación y los derechos de
la mujer, y quien fundó la Universidad Nacional Autónoma de Honduras), escribió varias
piezas denominadas Pastorelas, que aprovecharían la fidelidad religiosa del pueblo de
Honduras, sentando, además, las bases de lo que sería el teatro en tiempos modernos.
Los 50’s
Durante esta década se ubica el teatro como profesión en Honduras, teniendo sus
principales exponentes en la capital Tegucigalpa, también con otros exponentes del
oficio actoral en otras provincias hondureñas, como San Pedro Sula o Departamento de
Colón. Estas dos últimas permanecían como comunidades teatrales poco reconocidas
y más bien opacadas por la proveniente del territorio capitalino, pero cuya labor fue
promulgada gracias al grupo Teatro La Fragua, quienes llegaron a realizar giras por
varias ciudades de los Estados Unidos, Cuba o México.
Los 60’s y 70’s
En la década correspondiente a 1960, Latinoamérica pasaba por un clima político y
social agitado. Venezuela y Colombia conocían la llegada de la democracia, habiendo
dejado atrás dictaduras militares, Cuba rompía relaciones económicas y diplomáticas
con los Estados Unidos por el apoyo armamentístico que recibieron por parte de la Unión
Soviética, cuando cursaban su lucha revolucionaria en contra de Fulgencio Batista.
Estos conflictos y transiciones que sufría Latinoamérica por esos años, se vieron
reflejados en el teatro de Honduras en la década de los 70’s y, posteriormente, durante
los 80’s, cuando arribaron al país centroamericano mentes creadoras que regresaban
de cursar estudios de dramaturgia en Colombia, como fue el caso de Rafael Murillo
Selva y Tito Estrada. Ellos, junto a otros jóvenes teatristas, marcaron el inicio de una
nueva era en el entablado hondureño, que buscaba su identificación y reconocimiento
cultural plasmado en artes escénicas.
Los 80’s y 90’s
Estos fueron años de profusa exploración artística en materia de teatro. Autores como
el mencionado Rafael Murillo le inyectan a la vida escénica hondureña una dosis
fortísima de identificación y amor propio profesado hacia la cultura de su país. Con obras
como Louvavagu o el lado lejano, el dramaturgo busca sacar del letargo cultural en que
se hallaba inmersa la Honduras de los años 80. Durante esta década esta obra es
presentada por toda la nación, haciendo enorme la influencia de Murillo Selva como uno
de los precursores del teatro en esta nación centroamericana.
En los 90’s, se organizan festivales nacionales en celebración al teatro hondureño. El
Ministerio de Relaciones Exteriores se involucra en las producciones artísticas del teatro
en Honduras, y presenta el Festival de Teatro Morazánico.
Historia del teatro Manuel Bonilla en Honduras
El Teatro Manuel Bonilla es el primer teatro nacional de Honduras. Su construcción fue
producto de la iniciativa de numerosos intelectuales que, en consenso, realizaron una
petición al entonces presidente del país, Manuel Bonilla, para construir un teatro en
honor al escritor español Manuel de Cervantes, debido a que se cumplía el tricentenario
de su obra Don Quijote de la mancha. En 1905, Bonilla
anuncia un decreto para iniciar la construcción del edificio.
Finalizar el teatro llevó 10 años de trabajo, pero en el año 1913, el presidente Bonilla
fallece de manera repentina por causas naturales, por lo que, en 1915, ya acabado el
teatro que él ordenara construir, éste se bautizó con el nombre del difunto presidente en
honor a su memoria.
El primer teatro nacional del país, diseñado por el ingeniero francés M. Bourgueois, está
ubicado en la ciudad de Tegucigalpa, capital de la nación.
Conclusión
En este trabajo se logra comprender que el teatro nos muestra momentos significativos
y personajes que han dejado huella profunda en el desarrollo de este arte en el país.
Desde sus humildes comienzos en tiempos coloniales, donde las representaciones
teatrales europeas se fusionaron con las tradiciones aborígenes, hasta la consolidación
del teatro como una profesión reconocida en el siglo XX, cada etapa ha contribuido a
enriquecer el panorama teatral hondureño.
Se considera que los colonizadores introdujeron obras teatrales católicas para impartir
sus enseñanzas religiosas a la población nativa. Sin embargo, fue el teatrista padre José
Trinidad Reyes quien sentó las bases del teatro hondureño moderno con sus Pastorelas,
aprovechando la profunda religiosidad del pueblo.
Anexos
