Cultura 2.

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Prédicas, prácticas y gestión cultural
en tiempos enredados
 Cultura 2.0
Prédicas, prácticas y gestión cultural
en tiempos enredados

Pancho Marchiaro

LIBROS
Nota: Este texto fue originalmente redactado en formato de tesis para el
departamento de Políticas y administración de la cultura de la Universidad
Nacional Tres de Febrero. Por consiguiente es indispensable empezar
agradeciéndole al Licenciado Oscar Moreno, así como al Licenciado Federico
Moreno, quien me acompañó como director del trabajo.

En materia de agradecimientos, mi esposa Laura lleva doble mención por haberme

impulsado y soportado en los cinco años que demandó el recorrido.

Y a la educación pública argentina que sigue dándonos alegría.-

Ilustración de portada Octavio Martino

Primer Corrección Mariú Biain

Fotografía Majo Arrigoni

Para Andrés Marchiaro ex toto corde
Índice

Capítulo 1. Usted está aquí

1.1 Una advertencia iconoclasta

1.1.1 Autopostproducción
1.2 Síntesis
1.2.1 Darwinismo cultural
1.3 Preguntas de difícil respuesta: la dinamicidad cultural
1.4 ¿Existe una metodología para abordar la idea de Cultura 2.0?
1.5 El TL de la sociedad
1.6 Usted está aquí

Capítulo 2. ¿Qué cultura?

2.1 Una definición diluida y dos variantes
2.1.1 La cultura es un porch
2.1.2 La cultura, un derecho humano demorado más de 60 años
2.2 Cultura en red
2.3 Revoluciones e-reales

Capítulo 3. Del tambor al beat

3.1 Del tambor al beat
3.2 Santa Claus y su globalización
3.3 Gastronomía, el octavo arte

Capítulo 4. Especies en extinción

4.1 Obertura
4.2.1 Los reproductores de literatura
4.2.2 Breve historia de las teclas de escribir
4.3 Correo, filatelia y nuevos carteros
4.4.1 Escuchar música, una cuestión de fe y descargas
4.4.2 El sonido de la intimidad
4.4.3 Tres hits del casete
4.4.4 La muerte de los soportes y agonía de los coleccionistas
4.5.1 La rebelión del revelado
4.5.2 La mesita ratona de la humanidad
4.6.1 El cine. Una película que dura más de un siglo
4.6.2 Otras formas de ver
4.7.1 ¿Tiene wasap tu teletrófono?
4.7.2 30 años de la telefonía mó”vil”

Capítulo 5. De espectadores a consumidores y de consumidores a

prosumidores
5.1 We blog
5.2 Futuro 2.0
5.3 El futuro llegó con los niños (y da miedo)

Capítulo 6. El futuro es ahora

6.1 Los layers de Latinoamérica desde la proximidad
6.2 Traumatología para las próximas instituciones culturales
6.3 Diez claves para proyectos desde el presente y hacia el futuro
6.4 Nuevas creaciones para nuevos tiempos. Obras 2.0 y artivismo
6.5 El futuro de la administración cultural lleva “C” de ciencia

7.1 Bibliografía
7.2 Índice temático
7.3 Referentes considerados
Capítulo 1. Usted está aquí

1.1 Una advertencia iconoclasta

De todas las formas de demostrar que un autor es poco inteligente, o poco
académico, iniciar un texto destacando sus desaciertos o incertidumbres,
debe ser una de las más efectivas.

Salirse, en las primeras diez líneas, del manual de docente e incluir

pretensiones de literatura contemporánea, de bloguero, son un camino
garantizado al fracaso. En ese contexto, a nadie le es ajeno –y descuento
que a los lectores enfrentados a este texto menos– que el mundo de la
creación, de la escritura, de las ideas y del arte (si hubiera posibilidad de
separarlos, claro) exacerba el fracaso como un éxito. Tal vez esa tentación,
esa tendencia, sea la culpable de muchas de las decisiones tomadas por
quien suscribe, desde este párrafo en adelante. Por otro lado esta religión
de los fracasados, de los perdedores, donde nos reconoceremos entre
más de uno, muchas veces tiene ínfulas de hermosura. Lamentablemente,
en la mayoría de los casos, los perdedores somos sencillamente eso, y el
carácter de perdedores hermosos es una autoconcesión poco realista.

Aunque aparentemente opuestos, éxito viene del latín exitus y habla

de conseguir llegar al fin, de poder terminar. Por ello los anglosajones
adoptaron exit como salida, mientras que los hablantes de lenguas
romances hemos hecho gala del optimismo al considerarle una victoria
y hasta un sinónimo de cierto estatus social obtenido. Se es exitoso, y
se es casi todo en el sistema moderno. Pero, para complicar un poco al
sistema moderno, de Luca Prodan a esta parte, algunos consideran a los
perdedores hermosos, los “perdedores encantadores” como integrantes de
un pequeño capítulo romántico de la historia.

Volviendo al comienzo, estas primeras líneas son, tal vez, las únicas que
no tienen notas al pie. Su abundancia, su exceso deliberado, no es otra
cosa que una desesperada búsqueda de intertextualidad impresa para
ideas, referencias y derroteros de derrotado. “Darling, darling loosers /
10 Pancho Marchiaro

1 “Queridos, queridos perde- my song is true”1 decía Prodan, protagonista

dores / mi canción es verdadera”
dice Luca Prodan (Italia, 1953/ de la primera nota al pie y cuya lectura, lejos
87) en Perdedores hermosos de aclarar constituye una parte más de este
del disco homónimo editado
como solista en 1983 y reedi- texto con aportes que ruego sean tenidos
tado en 1997. Músico mítico, en cuenta. Nadie leería una nota sobre qué
Prodan nació en Italia pero lide-
ró Sumo y murió en Argentina. es Internet, aunque al mismo tiempo nadie
Under, beat o simplemente un
podría se perdería una perspectiva teórica,
legendario abanderado del rock
y sus márgenes más populares, epistemológica o ideológica sobre qué es
desde su muerte pasó a ocupar
un maradoniano espacio en-
Internet y desde qué se propone su utilización.
tre los apóstoles del santuario Convengamos como un primer gesto de
argentino. “Tensión social hay
porque no hay guita, esa es la solidaridad entre nosotros, señor lector del
cuestión number one” 1984. otro lado de estas letras, que la epistemología
2 El término post, de origen de Internet, más que una cita merece una
latino, sirve para identificar lo
que sucedió después, ejemplo tesis doctoral.
habitual en nuestra biblioteca
es postfordismo. Sin embargo, Este material, más un libro (también podría
en la lengua inglesa hace re- decir “en lugar”, pero seamos optimistas por lo
ferencia a un mensaje o nota,
de allí el nombre de periódi- menos al inicio) es una serie de entradas, de
cos como el Washington Post.
pequeñas notas concatenadas entre sí.
También pareciera confundirse
esta etimología con la de pos-
tal, que en este caso refiere a
Un recorrido que incluye cierta irreverencia en
las postas (del latín positus) y la forma de aproximarse al objeto, a la vez que
que no es pariente en línea di-
recta del la familia post.
desparrama los conceptos como piezas de un
Resultado de mezclar lo latino puzzle.
con lo anglosajón, los post se
definen actualmente -y a los Téngase, además, en cuenta que dada su
efectos de este trabajo– como
entradas, notas o mensajes composición en post,2 hay variaciones e
que se acumulan de forma cro- interacciones latentes que, por lo reciente del
nológica en un blog, dispositivo
que se definirá adecuadamen- tema y sus fluctuaciones novedosas, pareciera
te más adelante, o similar. re-escribirse continuamente.
3 O´Reilly, Tim (Irlanda,
1954) es uno de los autores Por eso la idea de Cultura 2.0,3 refiriéndose a
con más visibilidad de la hipó-
un mundo sin confines claros, participativo y
tesis sobre la nueva Internet
participativa y comunitaria, en permanente evolución. ¿No debería haber
justamente la 2.0. [Link].
[Link]
sido siempre así lo cultural?
El propio gurú define diciendo
que: “Como muchos concep- Debido a esta característica en la redacción y
tos importantes la Web 2.0 no contextura, el resultante es un libro que no es
 Capítulo 1. Usted está aquí 11

lineal. Se propone, entonces, tiene una clara frontera, sino más bien, un núcleo
gravitacional” que compartimos en este texto. La
un conjunto de conceptos, red como un espacio de creación conjunta, de inte-
ideas e interrogantes dispersos ligencia colectiva y de entender al navegante como
un sujeto activo ocupa “toda la web, a los extre-
e interrelacionados, con la mos, y no sólo al centro...” según palabras del pro-
esperanza de que usted, pio O´Reilly en la nota “Qué es Web 2.0. Patrones
del diseño y modelos del negocio para la siguiente
vos, construyas un recorrido generación del software” publicado el 23/2/2006
en Debates y conocimiento, sociedad de la infor-
personal, activo y crítico
mación, Fundación Telefónica.
obteniendo tu propia y única
4 Martel, Lucrecia (Argentina, 1966) es una di-
versión. Una invitación tal rectora de cine reconocida por trabajos como La
ciénaga (2001) o La niña santa (2004). Con una
vez un tanto anárquica, pero obra borgiana, laberíntica y hasta opaca, especula
participativa. en sus films con la no resolución de las crisis de
sus personajes. De hecho son los espectadores
Como si se tratara de una quienes contribuyen al trabajo, generando su pro-
pio final, a veces sosteniendo que lo oculto es más
película de Lucrecia Martel,4 el interesante que lo explícito: “proliferación, digresio-
lector es considerado un sujeto nes, silencios... es algo muy común en la forma de
contar de provincia”. Citado por Daniel Link “Tres
activo. El tono del material, mujeres” (Página 12) Página 12, Suplemento Ra-
justamente por pertenecer a un dar. Fecha de consulta: 3/12/12.

nativo de la gestión cultural,5 5 Aquí se toma como trasladable la hipótesis de

Mark Prensky sobre nativos e inmigrantes digitales
propone un tratamiento (cuyo detalle se encuentra en la nota 107), con el
objeto de transpolar elementos propios de la su-
desacartonado. Hace, el texto
puesta virtualidad y volcarlos a la realidad. O tan
y el autor, un esfuerzo de siquiera a otros ámbitos del pensamiento como
puede ser la gestión de la cultura. Si se conside-
funambulista paraabordar la ra a una persona como inmigrante digital porque
invaluable producción intelectual tienen una adaptación parcial a las tecnologías de
la comunicación, cómo privarse de considerar in-
previa e intervenirla con fuentes migrantes –como en los países– a quienes no per-
poco ortodoxas. Con un poco de tenecen a determinado momento del desarrollo de
otros campos de hacer. El ejercicio de nativizar a
suerte, en algunas líneas habrá los gestores culturales, es en sí mismo, la propues-
rigor y acidez. ta del libro: proponer una reflexión sobre hasta qué
punto las prédicas culturales vinculadas con la web
En lugar de iconoclasta, se no se están transformando en prácticas sociales,
tecnología mediante o no.
podría decir que algunos
pasajes del texto reniegan de
la unicidad de determinados
referentes y se los contrasta
con puntos de vista cuya
academicidad es reciente. O
inexistente.
12 Pancho Marchiaro

6 Cippolini, Rafael (Argenti- Rafael Cippolini,6 sin alejarnos de Buenos

na, 1967). Crítico, curador y
teórico, fue editor de Ramona, Aires, propone a Los Simpson como un
docente de Fundación Antor- mojón tan importante en la cultura mundial
chas y autor de numerosos li-
bros y ensayos vinculados con que se puede sintetizar en la siguiente frase
el arte. Miembro del Collège “Seguramente la gran ficción estadounidense
de ‘Pataphysique y del Novísi-
mo Instituto de Altos Estudios ya no sea Moby Dick”.7 Con apariencia poco
Patafísicos de Buenos Aires
seria, Homero Simpson, como se acaba de
(NIAEPBA).
plantear de la mano de Cippolini es –sin
7 “La novela americana”, Re-
vista Ñ (Clarín, 26/12/2009). dudas– un ícono cultural cuya producción
8 Nacidos un 19 de abril de intelectual es, desde una perspectiva crítica
1987, Los Simpson son una
tira televisiva que reescribió el
y en el marco de un proceso comparativo
concepto de las series anima- o de bajorrelieve,8 totémico para la cultura
das, mientras ponía en tensión
el rol de la propia televisión. La contemporánea, sus voces ventrílocuas. Los
familia –que también triunfó protagonistas de la diversidad y actualidad,
en Hollywood con su película
en 2007– así como la ciudad mucho que pese, debemos reconocerle ese
de Springfield y sus habitantes mérito.
han despertado numerosas po-
lémicas dado que un segmento Existe, en definitiva, el mismo grado de
televisivo que utiliza un código
asociado a lo infantil (los di- reverencia a la hora de hablar de Néstor García
bujos animados) trata temas
Canclini9 o de Stimpy10 y permanentemente
de adultos, y encima, satiriza-
dos. De niños a adultos, todos se desprende, por fuerza centrípeda, desde el
somos devotos de la familia
amarilla que comanda el jefe
eje, una nube de conexiones y referencias de
de seguridad del sector 7G en superficies desiguales.
la planta nuclear de Mr. Burns.
Estos personajes, cultura de Lejos de la maestría de Cortázar,11 pero
masas (y aquí no sólo nos re-
ferimos a la masa corporal del muy influido por nuevas formas de leer y
buen Homero J. Simpson), son acceder a la información, los aportes de
el reflejo cruel y tierno al mismo
tiempo de la sociedad de con- las notas son en sí mismos autónomos y
sumo norteamericana. Se han podrían ser la forma de ingresar o salir del
universalizado tanto que Home-
ro ya no es un tip yanqui, ahora texto. Al mismo tiempo suponen una suerte
Homero somos todos. Y todas.
de apéndice para un diccionario etimológico
Nadie ni nada se salva del ojo
crítico de sus guionistas: las contemporáneo. De apariencia pretenciosa,
drogas, la religión –dice Home-
ro: “Dios es mi personaje de fic-
muchos conceptos –como ya se dijo–
ción preferido”-, la política -Bart merecen ser adecuadamente connotados.
es reprendido porque “que el
presidente lo hizo, no es excu- Por otro lado, y para acabar con el asunto
sa”-, o el alcoholismo -Homero: de las notas al pie, aunque formalmente
 Capítulo 1. Usted está aquí 13

“Bueno cerebro, yo no te agrado y tú no me agradas... pero vamos a hacer esto y luego

seguiré matándote con cerveza”-. Habiendo desplazado a Los Picapiedras quienes fueran
la primera gran familia del prime time televisivo, ha cosechado tanto que estremece. Sobre
el estante hay docenas de premios de todo tipo, entre los que se puede contar más de 20
Emmys, el Television Critics, el Paseo de la fama, la reseña más extensa de wikipedia, y
que la revista Time los considerara “la mejor serie de televisión del siglo 20”. Vale recordar
que en los otros siglos no hubo ni televisión, ni series. 530 capítulos emitidos y el record
histórico de valuación: FOX pagó 750 millones de dólares por los derechos de emisión sólo
para cable.
Todo esto es poco al lado del fervor que despertaron, y aún atesoran, en la audiencia del
mundo entero, entre los que se puede contar al autor de esta cita. Inicialmente destinada
a relleno de entreactos de un talkshow televisivo, recién se estrenaron capítulos indepen-
dientes, en Fox, en diciembre de 1989. Los Simpson son un mecanismo de resignifica-
ción y circulación cultural: en un capítulo, el alcalde Diamante –de asombroso parecido a
muchos políticos argentinos –por eso lo de la universalidad de la serie– y víctima de una
compulsión hacia el sonido que hacen los portafolios llenos de dinero, al ser abiertos-,
decide contratar a Frank Gehry [Ver nota 67] para que haga un auditorio, cuyo diseño
surge del bollo de papel que el famoso arquitecto hace con el pedido. Para completar,
la noche inaugural fracasa cuando toda la asistencia, incluyendo los músicos, huyen
raudamente al comenzar con unas piezas del minimalista Philip Glass en el repertorio.
Dos críticas ácidas, al hilo, y en segundos. Ya lo dice el propio Homero: “No fue tarea
nada fácil cuidar de una mujer embarazada y de un niño problemático, pero a pesar de
eso, me las arreglaba para ver ocho horas diarias de televisión” ¿Acaso no es tan lúcido
como Hockenheimer?
9 García Canclini, Néstor (Argentina, 1939) es uno de los más grandes referentes de
habla hispana en materia de estudios culturales. Tiene una intensa actividad docente
(actualmente dirige el programa de Estudios de Cultura de la Universidad Autónoma
Metropolitana en México), espolvoreada con numerosas publicaciones que han marcado
el campo iberoamericano. Entre sus libros, traducidos a diversas lenguas, se pueden
destacar: La producción simbólica. Teoría y método en sociología del arte (Siglo XXI,
México, 1979); ¿De qué estamos hablando cuando hablamos de lo popular? (CLAEH,
Montevideo, 1986); Culturas híbridas. Estrategias para entrar y salir de la modernidad
(Grijalbo, México, 1990); Las industrias culturales en la integración latinoamericana (con
Carlos Moneta, Eudeba, Buenos Aires, 1999); Consumidores y ciudadanos. Conflictos
multiculturales de la globalización (Random House Mondadori, México, 1999); o Latinoa-
mericanos buscando lugar en este siglo (Paidós, Buenos Aires, 2002).
10 Stimpy es ¿fue? un gato de raza manx que junto a Ren, un chihuahua neurótico y
grotesco, protagonizan The Ren & Stimpy Show, una tira de dibujos animados transmitida
por la cadena Nickelodeon hasta 1996, fecha en la que la emisora decidió cancelar la
serie por ser tildado de desaconsejable para niños. Desde entonces pasó a la categoría
de serie de culto internacional, hoy material on-line. Desde su comienzo fue fustigada
con infinidad de críticas por su contenido y mensajes “contraculturales” (¡guau!) ya que
“incitan a la violencia, el desaseo y producen asco”. Por ejemplo, uno de sus personajes
llamado Olorín, no es más que una flatulencia que se transformó en un ser.
11 Cortázar, Julio (Bélgica, 1914/ 84) escribió en 1963 Rayuela, puerta de entrada
para ingresar en el boom latinoamericano. Originalmente se iba a llamar Mandala, aun-
que en tiempos menos globales el escritor reflexionó: “De golpe comprendí que no hay
derecho a exigirle a los lectores que conozcan el esoterismo búdico o tibetano; pero no
estaba arrepentido por el cambio”. Considerada una de las 100 mejores novelas de la
historia del español, el texto de 155 capítulos puede leerse a la vieja usanza, utilizando
el Tablero de dirección que incluye, o como el lector desee.
14 Pancho Marchiaro

informal, su utilización pretende reformular

la topología del papel, buscando su
parentesco con la familia de nuevas
tecnologías de la información.
12 Un djset es un concierto
ofrecido por un artista que, en
lugar de utilizar un instrumen-
to tradicional como un violín 1.1.1. Autopostproducción
o un piano, manipula sonidos
pregrabados con una compu- Hay coincidencia, y se podrá leer en
tadora o, inicialmente, dos to- el desarrollo del texto, que la práctica
cadiscos. A diferencia de los
discjokeys o pinchadiscos, los denominada djset12 es habitualmente una
dj, o deejays no ponen una pie-
za después de la otra sino que
nueva forma de arte que, junto a las estelas
crean nuevas composiciones. El de los web surfers o las playlist, conforman
verdadero origen de esta prác-
tica de collage musical, o más los collages del siglo XXI. Dice, entre otros,
precisamente sonora (no son Bourriaud13 que se trata de semionautas
poco quienes recurren a discur-
sos u otras grabaciones) es el resignificando piezas de audio, de video, de
djing o turntablism, definido por
texto. En esa permanente combustión, los
wikipedia (fecha de consulta:
01/03/2013) como “el arte de materiales propios también son parte de ese
arreglar o crear música median-
te efectos de sonido y manipu- ejercicio estético y reflexivo.
lación de las rutinas de rotación
y lectura de los discos de vinilo Tal vez se debería haber empezado
sobre un plato giradiscos”. aclarando que muchos de los textos
13 Bourriaud, Nicolás (Fran-
presentados acá surgen de textos previos
cia, 1965) es considerado por
una parte de la crítica como un publicados en el diario Crítica de Buenos
renovador de la teoría del arte
y la cultura. También es igual-
Aires, la revista RGC de la propia UNTREF,
mente resistido por otros que le Arte al Día Internacional, La Voz del Interior,
consideran un referente astuto
y oportunista. Fue director del Pensar Iberoamérica y otros muchos cuya
Palais de Tokio y fundador de enumeración sería aun más tediosa de lo que
la revista Documents sur l´art
dicularie. Como curador dirigió viene siendo. Como proceso, reescribir textos,
la Bienal de Lyon; representó
a Francia en la Bienal de Ve-
cotejarlos con estadísticas actuales y nuevos
necia de 1990; y fue director aportes desde la teoría, ha resultado
de la Tate Britain de Londres.
Su último trabajo es Radican- un proceso más tedioso y complicado
te (un concepto botánico que que tomar un nuevo camino
hace alusión al carácter de las
hiedras), editado por Adriana pero con un poco de suerte y bastante
Hidalgo Editora, en el que pro-
fundiza esta dicotomía entre
esfuerzo podría suponer un resultado más
superficial o renovador. sustancioso y complejo.
 Capítulo 1. Usted está aquí 15

1.2. Síntesis 14 Muchas veces se ha definido a lo cul-

tural como un factor referencial para un co-
Léala y evítese todo el libro. Este lectivo en particular, al mismo tiempo que lo
culto era “el” elemento distinto de lo más
texto es otro nuevo esfuerzo en un selecto de un grupo humano.
terreno ampliamente trabajado por 15 Entenderemos como tecnología, inclu-
sive como tecnologías, desde los pergami-
grandes autores para entender lo
nos y tablillas, hasta los bits y las tablets.
cultural desde una perspectiva actual Desde el fonógrafo hasta los bluray. Siste-
mas de administración del conocimiento,
y por ello puede ser un análisis ideas y legados.
circunstancial, pero con la intención 16 Definir cultura, en una nota al pie, en
de estudiarlo como un fenómeno una entrada, sería imposible. Sin embargo, a
los efectos de generar un marco de referen-
que cambió de jerarquía: de ser la cia bibliográfico, debemos tener en cuenta
posesión distintiva de un colectivo,14 la definición amplia de Sir E. Taylor, “aquel
todo complejo que incluye el conocimiento,
a ser una construcción conjunta y las creencias. El arte, la moral, el derecho,
dinámica. las costumbres y cualesquiera otros hábitos
y capacidades adquiridos por el hombre en
cuanto miembro de la sociedad” (Primitive
Además de segmentos parientes
Culture, 1871). Y, sin olvidarnos de Mali-
de lo académico, desarrollados nowsky, Huxley y toda compañía, debemos
subrayar a Clifford Geertz, “la cultura es una
en el primer apartado, las zonas
trama de significaciones”, pues incorpora la
conceptuales dibujadas en el idea de red, de trama. También habrá que in-
corporar a Canclini –citado por Eduardo Nivón
esqueleto del material intentan Bolán– plantea “la cultura se ha reubicado
buscar una dimensión de la cultura en el campo político”. Entre Canclini y Geertz,
con el aporte de una trama viva y significante,
(humana, simbólica, económica) podemos enfrentar la nota siguiente.
y fundamentarla, para luego dejar 17 Hacer un ejercicio de teoría evolutiva de
lugar a los cambios en las prácticas la etimología de cultura es habitual aunque
incompleto ya que la idea de comunidad le
que las personas desarrollan con esa sobrevuela todo el tiempo sin conseguir ate-
nueva perspectiva de lo creativo. rrizar. Éste es uno de los pocos casos en los
que el ejercicio etimológico pierde esa pavo-
rosa capacidad para predecir el futuro, y de-
Seguidamente se desarrolla un
manda de mayor abstracción. Hay consenso
parcializado e insuficiente, pero en que colere “cultivar” fue el comienzo. Sin
embargo, en los siglos posteriores y hasta la
propositivo racconto de la influencia
Edad Media la polisemia de la palabra fue
de las tecnologías15 en el ámbito creciendo ya que hacía alusión a la labran-
za, a habitar (colonus), o cierta dimensión
de lo cultural,16 incluyendo unas mística de adoración (cultus). Se entiende
reflexiones sobre el período anterior aquí que, quienes cultivaban juntos, quienes
vivían en una comunidad relativamente ajus-
a la idea de cultura como tal.17 tada o quienes compartían ciertas creencias
integraban una misma cultura, razón por la
Con ese escenario escrito en cual Fischer propondría que “en este senti-
delineador, se busca confirmar do la noción de cultura se refiere a la cultura
16 Pancho Marchiaro

del alma (cultura animi, Cicerón) para retomar el con una lectura compleja y
sentido original del término latino cultura, que de-
signaba el cultivo de la tierra”. Más cerca de la eventuales sugerencias para
antropología, y sin ánimo de listar las casi 200 de- interactuar desde el campo de la
finiciones de cultura en la lengua inglesa, apare-
ce la cultura como un denominador común “que gestión cultural, con esta nueva
indica una forma particular de vida, de gente, de realidad. Una (otra) contribución
un período, o de un grupo humano”. Las culturas
de Williams, luego, hablarán de la interculturalidad para que los profesionales y
latente en una sola sociedad, articuladas desde
hacedores de este reciente
los consumos culturales, retrotrayéndonos a los
primitivos integrantes de ¿una colonia? que con- campo profesional tengan un
juraban la noche con actividades grupales de per-
cusión, danza y pinturas rupestres. Hacían djing
elemento más a la hora de
y graffittis, eran los integrantes de una comunidad intentar el salto sobre el Y2K18 de
intercambiando novedades en tiempo real. Conec-
tados, interactuando. este campo intelectual.
18 Y2K célebre problema informático, también Trabajo en red, las relaciones
denominado efecto 2000, o error del milenio.
Llamado a ser una especie de hecatombe global entre cultura, ciencia y
cuando la mayor parte de los equipos informá- tecnología, la creación como
ticos debieran pasar de 1999 a 2000 y no pu-
dieran adecuarse debido a que en su momento un motor del desarrollo, y el
no se hubieran configurado correctamente los desarrollo como un concepto
calendarios. Además de un importante negocio
para la industria, y de la neurosis propia de to- cuestionable son parte de las
dos los cambios de años redondos (había teorías
ideas que se ponen en tela
verdaderamente apocalípticas) no hubo grandes
problemas, aunque algunos sitios web actual- de juicio para invitar a los
mente han divulgado situaciones como una alar-
ma que sonó en una planta de energía atómica
navegantes a iniciar un recorrido
de Onagawa, Japón, dos minutos después de la zigzagueante y desjerarquizado,
medianoche, o en Australia donde algunas má-
quinas validadoras de billetes de autobús de dos lleno de ventanas para que
estados se anularon. Sí podría revestir gravedad se lance el lector. Una caída
que en USA hubo 150 máquinas tragamonedas
en las pistas de carreras en Delaware que falla- ascendente desde estos papeles
ron o, en plan más “cultural” en Pennsylvania, la a otras publicaciones.
pc de la biblioteca de una escuela primaria re-
clamó multas enormes a estudiantes que tenían En síntesis esta introducción
“demoras de 100 años” con el material presta-
do. Más allá de la anécdota, el concepto de estar también puede ser un cierre, o
preparado, o como decían las calcomanías “apto
un entremezzo, para un circuito
para el SXXI” no deja ser atractivo. Como se verá
más adelante, la desmitificación de lo cultural, de lectura circular y amorfa.
de la mano de las tecnologías masivas nunca
se terminó de divorciar del hombre. Aunque sea
para impulsar el consumo. 1.2.1. Darwinismo Cultural
19 La idea de “Título oculto” pertenece al se-
miólogo italiano Umberto Eco (Cómo se hace una El título oculto,19 subtítulo
tesis, traducción de Ibáñez, A. C. y Baranda Are-
verdadero de este libro para los
ta, Lucía; Gedisa, 6ª ed., 2001).
 Capítulo 1. Usted está aquí 17

que adolecemos de menos poética, estaría 20 Darwin, Charles Robert

(Inglaterra, 1809/92) fue un
en el orden de “Los prosumidores, una naturista inglés. Su trayecto-
categoría cada vez menos virtual y más real”. ria es tan extensa que goza
del “Darwin day”. El padre de
Pero dado que es hermético en la medida la teoría evolutiva ostenta más
que pretende de cada lector un manejo de de dos siglos, jamás murió, y
su best seller El origen de las
teorías, por caso Toffler, le otorga al texto un especies, sopla decenas y de-
cenas de velitas. Su produc-
carácter excluyente.
ción posiciona al maestro en la
misma categoría que Sigmund
No se debería perder de vista la hipótesis de Freud, entre los grandes pen-
la participación como una cualidad humana sadores del siglo XX. Hipoté-
ticamente deberíamos incluir
intrínseca a lo creativo, históricamente latente, un economista para cerrar la
que debe ser titulada desde lo inclusivo y no trinidad, pero hasta tanto no se
supere esta crisis global, debe-
desde una presumida posición endogámica remos dejar vacante ese nom-
para un puñado de blogueros. Puesto en el bre. Freud y Darwin nacieron en
el siglo XIX, un período esplen-
aprieto de buscar un segundo título secreto, doroso al que la fotografía, el
menos técnico, pero tal vez más certero o cine, y la electricidad ilumina-
ron por el camino del progreso.
romántico, debería considerarse “el triunfo Pero ambos debieron esperar
que el siglo XX les hiciera jus-
de las comunidades”. Me gusta el carácter
ticia ya que la fama acumulada
optimista: ¡ganamos!. Pero nadie puede estar en vida no tiene comparación
con la actual popularización co-
seguro que ganamos. tidiana de sus hipótesis.

Diseñar este trabajo y redactarlo,

postproducirlo infinitamente, es reconocer un
trayecto que evoluciona lentamente, y como
las especies, lo seguirá haciendo.

Darwin20 habla de avance de las especies, y la

cultura no le es ajena en su biodiversidad.

Específicamente la idea de darwinismo

social o cultural ha sido usada
anteriormente. A partir de las hipótesis
de Herbert Spencer (1830-1903), en
aplicación a lo social, y tanto Morgan
(1818-1881) como Tylor (1834-
1917) alrededor de la idea de cultura,
se desarrollaron planteamientos que
18 Pancho Marchiaro

funcionaron como apoyatura de las

tesituras imperialistas de algunas naciones.

Inclusive el paleontólogo Stephen Jay Gould

(1941-2002) sostuvo una posición muy
crítica contra estas hipótesis a las que
consideraba base ideológica de numerosas
matanzas que se intentaron justificar desde
un supuesto desarrollo cultural. Aunque
eran los verdaderos “salvajes”, unos grupos
humanos se consideraban sobre otros.
Morgan y Tylor tipificaron a los grupos en
salvajes, bárbaros y civilizados. Nada más
lejos de estas teorías que esta entrada del
texto donde justamente se plantea que la
evolución cultural heterogénea ha sido la
milagrosa razón para que las culturas sean
diferentes. Ninguna superior a las demás,
sencillamente distintas. Los cambios en las
formas culturales, en las prácticas, en los
hábitos no nos hablan de “la supervivencia
del más apto” sino, a manera de propuesta,
de la mutación en un universo cada vez
más diverso. Lejos de Engels, se comulga
más con Malinowski y Harris, integrantes
de una nueva generación de antropólogos
sociales.

En todo caso, más allá de los conflictos

interculturales, interesa detenerse en los
cambios culturales, en cómo la cambiante
morfología de los objetos de base intelectual
ha modificado su esencia, descontando que lo
sigue haciendo.
 Capítulo 1. Usted está aquí 19

Parece difícil entender este subcapítulo en

el texto, pero téngase en cuenta que el
sociólogo Manuel Castells21 considera que 21 Castells, Manuel (Espa-
ña, 1942) Sociólogo y director
“la sociabilidad real se da hoy en Internet” del Internet Interdisciplinary
Institute. Es uno de los cinco
(se refiere a la red). Opina que es un espacio
académicos más citados de las
“más potente que los mercados” (por caso Ciencias Sociales. Autor de la
trilogía La Era de la Información
en Brasil de julio 2013) y considera que la (1996/ 98) es un continuador
lucha de clases, mejor expresado “un reflejo del pensamiento de Toffler, en-
tre otros.
de la desigualdad”, está por encima de
22 Entrevista de Horacio Bil-
las posibilidades de la mediación política y bao, Revista Ñ, 3/8/2013.
enfrentamos un “largo proceso de cambio”. 23 El dicho “camisa de once
Darwinismo puro. Remata de la siguiente varas” es un ejemplo de las
prácticas culturales hechas tra-
manera: Los movimientos contemporáneos “se dición y luego popularizadas. Y
inician por internet, viven siempre en la red tiene buen calce en este caso
ya que en la antigüedad se de-
y desde allí van y vienen al espacio urbano, cía así cuando alguien elegía
libremente asumir una respon-
son rizomáticos”, “en todos los casos el tema
sabilidad compleja sin que se
central es la democracia”.22 lo impusieran. Recuerda una
práctica que tenía lugar cuan-
Con esto casi que alcanza, aquí se puede do se adoptaba un niño ¡vaya
tamaña responsabilidad! La
abandonar la lectura. ceremonia consistía en intro-
ducir al bebé por una manga
y sacarle por el cuello de una
1.3. Preguntas de difícil respuesta: la camisa, simbolizando protec-
dinamicidad cultural ción o pertenencia a un nuevo
clan. La gran camisa, se medía
en varas (90 cm cada una) y es
El problema es el pistoletazo que dispara el
una exageración. Actualmente
proceso de reflexión una vez que se ha elegido sólo seguiría practicándose en
Bosnia. En este caso he adop-
la camisa de once varas.23 Su definición, por tado un trabajo final complejo.
consiguiente, es la arquitectura del trabajo,
la médula del texto. Aunque siempre se
recomienda determinar las coordenadas
espacio-temporales, la fenomenología o la
tipología del objeto de estudio, en este caso
se hace foco en bucear sobre cuál es el
impacto y alcance de una modificación en las
conductas culturales de los pro-sumidores,
20 Pancho Marchiaro

más allá de las estrategias comerciales y

productivas que no necesariamente son el
tema de estas páginas.

Con la ampliación en el tiempo de esta nueva

población de nativos participativos ¿estaremos
frente a un gran cambio en el discurso de la
cultura? ¿Hay una variación real desde la idea
24 Ampliamente desarrolla-
do en la teoría de la comuni-
de propalación24 a la de conversación en las
cación, se ha dicho hasta el nuevas generaciones?
hartazgo que los medios de
información masivos son, en En el hipotético caso que estuviéramos frente
rigor, medios de difusión. Como
ya se vio en el cursado de la ca- a un cambio importante en la construcción
rrera, existen diferencias basa- de conocimiento y ejercicio de la creatividad
das en contrastar el canal con
el código, al mismo tiempo que (de dimensiones mayores que, en su
de un tiempo a esta parte se momento, la invención de la imprenta) para
sostiene que las diferencias en-
tre emisor y receptor son cada la circulación de ideas ¿las instituciones
vez más imperceptibles. Alfon-
culturales como museos, bibliotecas y teatros
so Gumucio-Dagron propone,
siguiendo a Dominique Wolton estarán replanteándose sus paradigmas en
(2009) que “Los medios de co-
municación masivos no existen,
consonancia con esta nueva tipología de
son una mentira... las palabras destinatarios?
que se ajustan más a su natu-
raleza real: medios de difusión Entender estos nuevos públicos ¿será
o medios de información”. Pro-
palar un mensaje es, siguien- entender cierta circularidad en lo cultural que
do la idea del camioncito de resuelva la política y gestión cultural de los
propalaciones de los pueblos,
difundirlo, desparramarlo más próximos años, y por consiguiente de utilidad y
allá de la existencia de un in- actualidad para la sociedad?
terlocutor. De hecho ¿cuántas
veces nuestras conversaciones ¿Evolucionamos, Darwin?
se ven interrumpidas por la pro-
palación intempestiva? (Página
En cualquier caso, téngase en cuenta que
12, 6/10/2010). Consulta de
Septiembre de 2013. el marco teórico de este material y que éste
25 Sautu, Ruth; Boniolo, no es ni el estado del arte ni el contexto
Paula; Dalle, Pablo; Elbert,
histórico25, sino que es un mapa de cuya
Rodolfo (2005). En publica-
ción: Manual de metodología. cartografía surgirán conceptos y definiciones.
Construcción del marco teóri- Serán esos conceptos los que harán germinar
co, formulación de los objetivos
y elección de la metodología. proposiciones capaces de configurarse
CLACSO. como interrogantes que se cotejarán sobre
 Capítulo 1. Usted está aquí 21

el contexto que se optó por analizar, justo

en el planteo de culturas contextualizadas
que siguiendo a Weber y Geertz son este
entramado humano de sentidos que tiene
existencia en el medio de una geografía, una
historia y el conjunto de procesos productivos
que dan existencia a esa cultura, donde la
tecnología transformada en comunicación
social (Nicolás Garnham) es parte
fundamental.
En cuanto a la concreción que nos debemos
en un texto breve, recordemos a Toffler, quien
dijo “La sociedad necesita personas que se
ocupen de los ancianos y que sepan cómo
ser compasivos y honestos. La sociedad
necesita gente que trabaje en los hospitales. 26 Calma Pueblo se lanzó en
La sociedad necesita todo tipo de habilidades 2010, en el sencillo Entren los
que quiera.
que no son sólo cognitivas, son emocionales, Calle 13 es una banda puerto-
son afectivas. No podemos montar la sociedad rricense compuesta por René
Pérez Joglar, alias Residente, y
sobre datos”. Mucho de lo dicho es toffleriano su medio hermano Eduardo Ca-
en el sentido que es emocional y actitudinal, bra Martínez, alias Visitante. Es
considerada una banda de mú-
intentando subvertir la forma de aprender y sica “urbana” aunque su estilo
aprehender lo cultural. es evidentemente ecléctico. De
influencias tan diversas como
“… Mi disquera no es Sony / mi disquera es sus ritmos, se puede sondear
el impacto del rock, la cumbia
la gente…” dicen los Calle 1326 en Calma y especialmente el reggaetón
Pueblo y justamente están cerca de Toffler (mezcla de reggae y hip hop
con fecha de nacimiento im-
sin quererlo, pues también plantean vigorosos precisa y lugar centro o sud
cuestionamientos a su universo. Desde dentro americano). De fuerte compro-
miso social y de clase, este dúo
de la industria, en la misma canción, proponen de tres integrantes es crítico de
la americanización, la derecha
“… Me infiltro en el sistema y exploto desde
y el capitalismo. Colaboradores
adentro…”. históricos de la lucha por el in-
digenismo, lo latinoamericano,
También, con este escenario, no deberá la educación pública y las ba-
tallas de los que menos tienen,
perderse de vista la importancia de una o son discriminados, han sido
historiografía imprescindible para entender la considerados “filósofos que
cantan” (El País, 13/8/12).
22 Pancho Marchiaro

actualidad de aquellos fenómenos o industrias

culturales que se listarán seguidamente y
desarrollarán en el capítulo 4, Especies en
extinción.

En todo caso, gran parte del amterial aspira

a reflexionar sobre posibles cambios en
las prácticas culturales (incluyendo –por
supuesto– las creativas y artísticas) de
los últimos años como consecuencia de
nuevas modalidades de construcción y
relación con el conocimiento. De la práctica
a los espacios habrá un salto no tan largo,
imprescindible para volver este material
mínimamente útil, como los breves aportes
del capítulo 6.

Con todo ello deberemos poder mirar nuevas

prácticas vinculadas con la cultura digital
como los sistemas emergentes, las conductas
2.0, lo relacional y la postproducción.
Al mismo tiempo, habrá que analizar las
posibles transferencias de dichas prácticas
a las personas e instituciones culturales
clásicas y su potencial impacto en las propias
características de las entidades, sus planteos,
su misión, visión, etc. Por consiguiente,
deberíamos trazar las potenciales
características, efectos y modificaciones en las
fisonomías de los procesos para acompañar
el comportamiento de estos nuevos
prosumidores. Now is time for change /… I
feel the future in the hands, decian los Motley
27 Doctor Feelgood, 1989. Crüe.27
Uno de los mejores discos del
grupo, que llegara al primer lu-
gar del billborad 200 en USA.
 Capítulo 1. Usted está aquí 23

1.4. ¿Existe una metodología para abordar

la idea de Cultura 2.0?
En relación a la metodología, el proyecto
en cuestión es eminentemente cualitativo
en la medida en que supondrá un territorio
híbrido entre teorías de autores de las últimas
décadas, con especial atención al aporte
de referentes intrínsecos, también pop, que
muchas veces integran el propio fenómeno
cultural estudiado.

Hablamos, desde Raymond Williams28 28 Williams, Raymond (Ingla-

terra, 1921) integró la escuela
hasta Nicolás Bourriaud, y desde Alvin de Birmingham, marxista hete-
rodoxo, publicó Culture and So-
Toffler29 hasta Néstor García Canclini, como
ciety 1780-1950, en 1958. Se
se visibiliza en diferentes secciones de preocupó por la incidencia de la
cultura en los procesos de trans-
este texto. Aquí cabe hacer una defensa, formación social y sus implican-
que debería ser encendida, de fuentes cias históricas. Se le considera
una pieza clave en los estudios
tan atípicas como los Illia Kuriaky u otras culturales, particularmente en
lo televisivo y su capilaridad, así
músicas que influyeron en el pensamiento como las ¿redes? comunicacio-
y perspectiva de quienes hoy tenemos más nales. Según Williams, el deseo
social no nace de la tecnología,
de 30 años. Es una apuesta arriesgada, convive con ella. También afirma
que la propia tecnología aparece
pero sentida. El sujeto de estudio habla,
como un deseo, que se mani-
hablamos, y en su condición de tal recoger fiesta desde la definición de un
proyecto hasta su concepción
su voz es sumamente importante, tal vez, un material y su introducción en el
mercado.
valor oculto, una trampa al ojo del de lector,
29 Toffler, Alvin (USA, 1928)
en su cara. es un doctor en letras, leyes y
ciencia. Experto en la revolución
¿Acaso no es tan importante o más lo que digital y las comunicaciones
Homero Simpson tiene para decir sobre la conjuntamente con la reacción
de la sociedad. Publicó El shock
televisión, o los Calle 13 sobre la industria del futuro y La tercera ola. Se le
considera un futurólogo.
disquera, como aquello que plantean los
teóricos?
24 Pancho Marchiaro

30 Johnson, Steven (USA, Un análisis crítico de muchos de estos

1968) es un ensayista y di-
vulgador científico especialista referentes, como Steven Johnson30 o Tim
en semiótica y fenómenos di- O’Reilly obliga por otro lado a un desafío
gitales, graduado en literatura
inglesa por Columbia y en se- complejo en la medida que el avance de
miótica y cultura moderna por los comportamientos sociales, trasladado a
la Brown University. Su libro
Where Good Ideas Come From la utilización de Facebook31 y su creciente
fue distinguido por el 800CEO-
número de usuarios, o la viralidad32 de
Read en 2010 y rankeado
entre los 10 mejores ensayos determinadas acciones y “actitudes”
por The Economist. Ha sido
reconocido por la NY University
virtuales a nivel global, hispanoamericano o
por su labor como autor. Entre sencillamente en Argentina, terminará por
sus libros se destacan (títulos
en idioma original) Interface sugerir la contrastación de las hipótesis de los
Culture: How New Technology teóricos con datos recientes. Tanto en nuestro
Transforms the Way We Crea-
te and Communicate (1997); país, a través del SInCA,33 como en relación
Emergence: The Connected Li- a fuentes de primera y segunda mano que
ves of Ants, Brains, Cities, and
Software (2001) uno de los reportan datos globales, locales, coyunturales
materiales de cabecera de este e indicadores de tendencias, un adecuado
trabajo final; Emergence Mind
Wide Open: Your Brain and the análisis del discurso deberá estar apuntalado
Neuroscience of Everyday Life
con la evolución de esas prácticas y diversos
(2004); Cognitive neuroscience
Everything Bad Is Good for You: entrecruzamientos.
How Today’s Popular Culture
Is Actually Making Us Smarter La notoria modificación en los flujos de
(2005) y Future Perfect: The
Case for Progress in a Networ-
asistentes y “entradas cortadas” en las salas
ked Age (2012). de cine suscriptas al INCAA debería cotejarse
31 Facebook es una red que –como ejemplo casi infantil– con la cantidad
une personas representadas
por un avatar autoadministrado, de descargas ilegales que se presumen y
de forma remota. Es la forma –también como dato “prosumidor”34– con la
más habitual de telepresencia
de la actualidad. Fue fundado cantidad de videos caseros que se incorporan
por Mark Zuckerberg, inicial- desde determinadas geografías al baúl de
mente, para los estudiantes de
Harvard. Desde 2007 tiene ver- Youtube. Sin ir más lejos que el mismísimo
siones en diversos idiomas, lle-
living de Youtube, Ai Weiwei35 –tal vez uno
gando en la actualidad (fecha
de la consulta: abril de 2013) a de los artistas mundiales, y específicamente
1.000 millones de usuarios, en
un 60% de tecnología móvil. Su
chinos, más influyentes– baila orgulloso el
red descentralizada se apoya Gangnam style frente a más de 200.000
en más de 50.000 servidores
y diversos desarrolladores pue- visualizaciones,36 como obra, como crítica a la
den ingresar a la plataforma. globalización.
Es, después de Google, la pá-
 Capítulo 1. Usted está aquí 25

gina más visitada y cuenta con más de medio millón de aplicaciones. Mucho se ha
dicho sobre un alto porcentaje de perfiles falsos en su mundo.
Al momento de publicar este texto, Facebook, muy probablemente la red social más
importante de la web –por cierto puede encontrarme allí– tenía su propio perfil con
casi 7 millones de fans, miles de comentarios a sus entradas y fecha de cumplea-
ños: 4 de febrero de 2004. Por las dudas aclaramos: es soltero/a, tiene una pobla-
ción como si fuera muchos países, y actividades delirantes de parte de sus socios: a
manera de ejemplo hay un mentalista que hipnotiza a sus contactos vía Facebook.
32 Viralidad, idea que actualmente se aplica a las comunicaciones digitales,
nace de una ambiguación con los virus (tóxico en latín). Mientras que en medi-
cina se trata de microorganismos infecciosos y representan la entidad biológica
más extendida, se habla de estrategias de marketing virales cuando se diseñan
sistemas exponenciales de una marca o producto. Normalmente se apoyan en un
relato infrecuente, cómico o atípico para introducirse en la casilla de correos de
un destinatario. Dependiendo de su ocurrencia y penetración serán reenviados vo-
luntariamente, en el caso que no sean malwares, a una tasa relativamente alta de
personas. Quienes se sensibilicen con el mensaje harán, sucesivamente, distintas
generaciones incrementando exponencialmente su difusión, y de forma gratuita
para el cliente. El mecanismo sociológico se basa en la memética, ámbito que es-
tudia el comportamiento de los memes (unidad teórica de información cultural que
es capaz de transferirle un sujeto a otro). La infección, en el caso de campañas de
viralidad, tiene por síntoma la incorporación o compra de lo comunicado. El sexto
álbum de Nine Inch Nails, Year Zero, se promocionó con lo que se considera una
de las campañas virales más brillantes de la historia, aunque tuvo una base en la
vida real. Además del juego del mismo nombre, en los shows previos de la banda
se dejaron “no tan accidentalmente” pen drives con este software que permitía
acceder a las distintas canciones que compondrían el disco. La Rolling Stone con-
sideró al comportamiento de los seguidores como “sueño de cualquier equipo de
marketing”. Reznor, líder de la banda, por su parte negó que “marketing” fuera un
término adecuado para describir el juego, alegando que “no era un truco para ha-
certe comprar el álbum, sino arte”, según Sandra Sperounes (15 de abril de 2007).
“Paranoia lampooned in disc’s marketing”.
33 SInCA (Sistema de Información Cultural de la Argentina, de la Secretaría de
Cultura de la Argentina) analiza las acciones y mapas que componen la realidad cul-
tural del país. “Realiza el relevamiento, medición y procesamiento de la información
cultural, y es una herramienta para el diseño de políticas culturales”. Al consultarlo
(octubre de 2012) poseía más 34.000 registros, 100 mapas interactivos, 500
leyes culturales, 110 cuadros y gráficos y 950 artículos periodísticos. [Link]
[Link]/
34 Prosumidor, término impuesto por Alvin Toffler, nace de combinar productor y
consumidor. En inglés es prosumer y se definió por primera vez en el libro La tercera
ola, aunque Marshall McLuhan lo hubiera esbozado en 1972, en Take Today. La
idea de customización y de personalización en masa, supone un momento en el
que cada individuo empezaría a tomar parte o liderar el proceso de producción de
sus bienes o servicios.
35 Weiwei, Ai (China, 1957) es artista, activista y asesor en la construcción del
Estadio Nacional de Pekín. Hijo del escritor chino Ai Qing, es reconocido por su
compromiso con la reflexión en torno a la globalización, el papel del humano y del
pueblo chino en particular en ese proceso.
36 Consulta del 9/8/2013.
26 Pancho Marchiaro

37 Quevedo, Luis Alberto (Uruguay, Al hablar de “cualitativo” nos

1953). Sociólogo, experto en comunica-
ción. Docente de Flacso y UBA y miem- acercamos a la hermenéutica y la
bro del directorio de [Link]. Ha dirigi- fenomenología de la mano de las
do los estudios del Sistema Nacional de
Consumos Culturales, al mismo tiempo interacciones en el marco de la
que ha trabajado en proyectos como sociedad.
Gran Hermano, y medios como Canal 7
o Radio Nacional. Integra una camada de
Seguramente debido a esta
intelectuales que “desdemonizaron” las
tecnologías contemporáneas. “La escuela característica es un método generalizado
tiene el desafío de administrar las nuevas
tecnologías y de usarlas todo lo posible,
que surge desde y para la actividad del
particularmente los teléfonos celulares, hombre. Mientras que lo cuantitativo
que han reducido la brecha digital”, dice
en una entrevista de La Nació, y remata:
intenta determinar “cuántos” y recurrirá
“Si el siglo XXI es el siglo del ingreso a la a lo estadístico como apoyatura, lo
sociedad de la información, el modo de
ingreso de los sectores más pobres de cualitativo aspira a definir el porqué
nuestra sociedad es el celular y los juegos y el cómo. En ese sentido, será la
electrónicos. Ésas son las dos ventanas
de acceso en la Argentina de hoy. No el observación participante, las hipótesis
tener banda ancha ni la última tecnología narrativas y la capacidad crítica para
en computadoras”.
desmenuzar lo discursivo el arma más
38 Flogger, hoy 2013, es casi un
término anticuado dada la vertiginosa potente.
proliferación de tribus, comunidades o
nacionalidades transnacionales. Un in- En síntesis, el abordaje teórico de este
tento de definición de estos habitantes
material y su justificación metodológica
de la globalidad, aparentemente nacidos
en Argentina, indica que su etimología pretende aportar aplicabilidad a la
deviene de flog, reducción de fotolog
investigación, constituyendo, tanto en
([Link]) un sitio web dedicado
a colgar las fotos de sus usuarios que este capítulo como en los siguientes
permite una interacción propia de la web
(especialmente en el caso del 6),
2.0 consistente en dejar comentarios. La
lógica flogger indica que mientras más una serie de reflexiones capaces
comentarios se obtengan en una ima-
de ser generalizadas, o al menos
gen subida (un paradigma que también
tienen los blogs y por consiguiente los transpolables, en la medida en que
blogueros) mayor será la popularidad, y
adaptará la teoría y los datos, con
por consiguiente la legitimidad del autor.
Lentamente el colectivo se ha ido identi- perspectiva crítica.
ficando con un aspecto o estética parti-
cular. Se basa, o basaba, en la utilización Todo cuenta, todo validará o invalidará,
de ropa amplia y colorida, pantalones
ajustados, zapatillas caras y de tamaño
un estudio de una consultora o una
grande, generalmente de cuero blanco y entrevista con expertos de la talla de
similares a las de los skaters, y un pei-
nado unisex con un flequillo “soplado”
Luis Alberto Quevedo37 al contraponerse
sobre los ojos. Existe todo un juego de con una entrevista interpretativa de un
relaciones, no siempre pacíficas, con
otras tribus recientes como los emos, nativo digital con aspecto flogger.38
 Capítulo 1. Usted está aquí 27

Dentro del momento metodológico cumbieros, metaleros y rolingas (ver nota

119). Sin embargo el flogger, consumista
existe la obligación de agradecerle de tecnologías de la comunicación, so-
a Open Office su generosidad para breexhibido, usuario de redes e interac-
tor natural, es una de las nuevas voces o
preparar estos textos, así como existe prédicas (de contenido –si lo tuviera, pues
la obligación de destinar un par de cabe la duda aunque no la comparta–
poco atractivo para la intelectualidad) que
líneas a la herramienta Google Drive39 son nativas y militantes de las prácticas
culturales del siglo XXI. Mientras tipeaba
que me ha permitido ir preparando
esta cita, en marzo de 2013, y la compar-
este texto enteramente on-line, tía, me indicaba Iván Moiseeff (avatar de
FB) que creo no conocer en persona, que
desde dispositivos muy diferente, sin “los floggers son casi tribu extinta eh. Ya
haber sufrido nunca una pérdida de hace un año los poxiclub hacían parodia
de su fin (se los ve casi nada, murieron
información, compartiendo partes con con el fotolog [Link]
otros asesores o docentes, y de forma watch?v=c0NA5uEdSBM)”.

gratuita. Google, tal vez una de las 39 Google Drive es un sistema que per-
mite almacenar, editar y lo que es más
compañías más globales que existen, importante, compartir todo tipo de docu-
y que presta no uno, sino muchísimos mentos. Nació el 24 de abril de 2012 y es
el heredero de Google Docs. Con mucho
servicios gratuitos tiene, sin dudar, espacio de almacenamiento carece del
la mayor cantidad de clientes del humor (aun) con que la empresa caracte-
riza a sus productos. Siguiendo con la ló-
mundo de las corporaciones y será gica anterior, es reconocido el Google Emo
y el Google Flogger, o el gótico que nos
objeto, claro, de una llamada.40 En
hablan de customización y lo que es más
cualquier caso, que se sepa la cultura atractivo al tema de esta tesina, de usua-
rios que desarrollan colaborativamente el
colaborativa se desarrolla con muchos espíritu que caracteriza el tiempo 2.0.
de los recursos que interpelan sus 40 Google Norteamericana de naci-
palabras. miento, es una compañía con diversas
unidades de negocios, como el correo
Gmail, entre las que destaca su buscador
del mismo nombre que ha hecho des-
1.5. El TL de la sociedad aparecer la competencia. Fundada el 4
de septiembre de 1998, actualmente es
Como señalan diversos autores41 se un gigante que domina YouTube, Blogger
consigue evitar errores y plantear un y Android, entre otros. Según Wikipedia:
“La palabra Google proviene de “Googol”,
texto complementario, empezando por palabra creada por el matemático Edward
la bibliografía existente, este marco Kasner y que significa diez elevado a cien”.
A manera de ejemplo cuantitativo, su valor
teórico, especialmente al abordar estimado en acciones es de 200.000 mi-
prédicas tan actuales deberá seguir lo llones. No tan lejos de un googol.

dicho por Borsotti, “el conocimiento 41 Hernández Sampieri, R.; Fernández

Collado, C. y Baptista, Lucio (2000). Me-
científico es enteramente conceptual, todología de la Investigación. México: Mc-
Graw Hill.
ya que, en último término, está
28 Pancho Marchiaro

42 Borsotti, Carlos, Apuntes sobre constituido por sistemas de conceptos

los conceptos científicos y su construc-
ción, Borrador para discusión (Universi- interrelacionados de distintos modos...”.42
dad Nacional de Luján, Departamento Y más adelante agrega: “En ciencias
de Educación, área metodología de la
investigación), citado por Lic. Rosanna sociales, la pretensión de validez objetiva
Schanzer, El marco teórico de una in- de cualquier conocimiento empírico
vestigación (Facultad de Humanidades y
Artes de la Universidad Nacional de Río se apoya en que se haya ordenado la
Cuarto). Consultado en mayo de 2012.
realidad según conceptos formados
43 En diversos círculos ya se habla,
rigurosamente. Estos conceptos no
como si se hubiera castellanizado, de
“layers” en alusión a las capas de, por pueden dejar de ser subjetivos. Están
ejemplo, los softwares como Adobe Pho-
toshop.
necesariamente condicionados por
44 Mashup (también conocido como
posiciones ideológicas y por posiciones
pop bastardo en música) es una técnica valorativas que son supuestos lógicos de
de realización musical consistente en el
entrecruzamiento de dos o más temas todo conocimiento”.
preexistentes. Sobre la idea de transpa-
rencias o layers, esta práctica habitual Habrá que tener en cuenta que
en la música electrónica utiliza general- nos enfrentamos a planteamiento
mente una pieza vocalizada y otra que
funciona como base rítmica. Algunos teórico que no es necesariamente
ejemplos son Bongo Bong, donde Manu cronológico, aunque sí evolutivo en la
Chao mezcla su King of The Bongo con
Je ne t’aime plus. También Madonna hizo medida que, como se podrá observar,
Music inferno con Music (de ella misma)
se pretende recurrir a teorías más o
y Disco Inferno, de The Trammps, Fie-
bre del Sábado noche, entre otros. Vale menos contemporáneas para abordar
destacar que las primeras “bases” para
esta práctica fueron las épicas piezas
o “leer” una historia de la cultura y
de Kraftwerks. Este tipo de actividades luego llegar a elucubrar una serie
son claves para entender los nuevos
planteos de la cultura, y sus variaciones de reflexiones entrelazando diversas
como los glitch, cuando se incluyen mú- teorías, siendo el resultado final una
sicos en vivo re-editando un tema, no
son otra cosa que los planteos conteni- nueva capa43 con independencia de
dos en este texto. Lo mismo sucede con las anteriores. En ese sentido, si el
su derrotero: del audio (las tecnologías
más baratas y accesibles) pasaron al vi- texto es una pieza de mashup,44 el
deo, y de allí al desarrollo web, cuando marco teórico es la batea de música
una page combina datos procedentes
de diversas fuentes y funcionalidades de de la que seleccionaremos.
otros desarrolladores con apps abiertos y
fuentes de datos, mapeos, etc. generan- Habrá que comenzar por
do, según Wikipedia, “combinación, la
visualización y la agregación” para diver-
retrotraernos a tiempos en los que
sificar su utilidad. Hoy podríamos hablar las más de 100 (o 160, como se ha
de una suerte de movimiento estético, o
más precisamente filosófico en torno al dicho del idioma Inglés) definiciones
mashup. de la palabra cultura aún no habían
 Capítulo 1. Usted está aquí 29

comenzado su andadura por los 45 Los memes son un aporte de

Richard Dawkins incluido en El gen
diccionarios. egoísta, que representan la unidad
mínima en la que se puede medir la
Pensemos en los primitivos bailando transferencia cultural de un sujeto a
alrededor del fuego una danza cuyos otro, y que con el paso de del tiempo
sufren procesos evolutivos. Este últi-
latidos provienen de la percusión, y la mo proceso no es casual, sino que se
apoya en la idea que hay cierto para-
fiesta de la comida como un primer
lelismos entre los genes que residen
ámbito de identidad territorial. en el ADN (heredados genéticamente
e inmutables por acciones del propio
Mucho antes de una definición individuo) y los memes que son asimi-
lados por el pensamiento mediante la
antropológica, e inclusive tecnológica enseñanza, la experimentación, etc.
o educativa de “lo cultural” como una aunque sí se replican como los genes.

categoría escindida de lo mágico, lo 46 Dawkins, Richard (Nairobi,

1941), divulgador científico. Es un
que hoy entendemos por conocimiento darwinista furioso, editó El gen egoís-
–inclusive se podría empezar hablando ta en 1976 y El espejismo de Dios,
que ha vendido más de dos millones
de los memes45 que Richard Dawkins46 de ejemplares. Considerado un ge-
planteó en La teoría de la evolución– nio, es agnóstico, humanista y es-
céptico. Una pinturita.
circulaban de la mano de los juglares
47 Evidentemente se refiere al
que invadían las tabernas con sus sentido que le da Steven Johnson.
relatos mitad fantasiosos, mitad 48 ¿Qué es un artista? es una
pregunta sin solución. Unos dicen,
históricos.
simplemente, que es quien ve la vida
como tal; otros creen que el circuito
También los artistas circenses, de legitimación es quien los deter-
malabaristas y manipuladores que mina. Mientras, otro grupo propone
que un artista es aquel que produce
llenaban la corporalidad de títeres arte, algo difícil de determinar en la
y marionetas, entre otros creadores medida en que otros creen que es el
carácter de artista lo que vuelve sus
itinerantes posteriores, representaban piezas arte. Para salir del enredo Sol
un ámbito de circulación de ideas, Lewitt propone “la noción de que el
artista es una especie de mono que
cosmogonías y difusión de la diversidad debe ser explicado por el crítico civi-
del mundo que se apoyaba en un modelo lizado” es una buena noticia “tanto
para los artistas como para los mo-
conversacional. Entonces aprender o nos”. Lewitt cree que la idea o con-
cepto es el aspecto más importante
informarse era un proceso relacional
de la práctica (y supongo) definición
de emergencia47 del conocimiento de artista pues “la idea se transfor-
ma en una máquina de hacer arte”
que tenía una dinámica horizontal. El y suele ser libre e independiente de
límite entre el creador y el espectador la habilidad del artista como artesano
(Lewitt, Sol, 2001. Escritos – Obras.
no existía realmente, y “los artistas”48 Fundación PROA).
30 Pancho Marchiaro

49 “Público es nosotros” no representaban una categoría diferente

dice Víctor Molina. Tan difícil de
definir como artista, los desti- del público49 en la plaza, el circo o la calle.
natarios, los asociados (según Inclusive, en esos tiempos de un gran
Toni Puig Picard), y siguiendo
a Molina deberíamos entender analfabetismo de la población, los manuscritos
que “las instituciones públicas” tenían el tono cercano, relatorial y vivencial
(entiéndase para el público)
deben ser capaces de transfor- propio de la primera persona que hoy se
mar el mundo, un mandato que
conoce como literatura epistolar.
les viene del arte. Agrega que
algunas de estas instituciones
sólo se guían por las filias y las
La gran bisagra en la historia de la difusión del
fobias que tenga su director, conocimiento y los objetos intelectuales vino
haciendo parecer como algo
público, algo privado donde los
a tener lugar con la invención de la imprenta
proyectos son espectaculares de tipos móviles50 que amplió el destino de
pero no participativos. El pú-
blico, retomando lo dicho, ha la cultura, así como el aprendizaje de las
de ser ese 1% que desea ver técnicas y la difusión de las artes. Más allá de
música de cámara y ese 99%
que debe desearlo después de experiencias previas en Oriente, convengamos
la labor de las instituciones, to- que con Gutenberg,51 en el siglo XV, se inicia
dos los ciudadanos en el caso
de los ámbitos de dependencia un nuevo tiempo cultural cuando unos (pocos)
pública, todos los socios en el
escribían y otros (muchos) leían. A manera
caso del tercer sector y cada
uno de los clientes, en el caso de ejemplo horroroso, habrá que tener en
de los proyectos de ribetes co-
merciales. Desde la crítica y la
cuenta que muchos de los copistas eran
comunicación, por último, en analfabetos. Concretamente eran enormes
un gesto academicista, dice
Michel de Certeau, los públi-
artistas de la duplicación pero se les vedaba el
cos son productores activos y conocimiento en sí mismo.
manipuladores de significados
y por tanto los sujetos sociales Independientemente de que los lectores eran
son concebidos como lectores
que se apropian de los discur- inicialmente pocos, ese segmento creció
sos populares y los recrean en aceleradamente, comprimiendo de a poco
procesos de permanente resig-
nificación y resimbolización de el ámbito iletrado (situación hoy comparable
un modo que les sirve para di- con las víctimas de la brecha digital52). Se
ferentes intereses.
podría proponer que desde el siglo XV, y con
50 La imprenta de tipos
móviles fue un invento clave más inercia desde el siglo XIX al inventarse la
para la historia de la humani-
dad, como se propone en este
fotografía, la cinematografía, la fonografía, el
trabajo. Johannes Gutenberg teléfono y la correspondencia postal,53 fueron
(1398-1468) fue quien la in-
ventó en, aproximadamente,
las industrias culturales las que empujaron una
1450. Su obra más reconocida segunda oleada de difusión cultural. Ésta, por
es la Biblia de 42 líneas. Este
 Capítulo 1. Usted está aquí 31

un lado, democratizaba aparato contaba con más de 150 tipos que le permitían
escribir de forma similar a la caligrafía de un manuscrito. La-
el conocimiento, pero mentablemente el desarrollo técnico se hizo esperar y final-
al mismo tiempo mente fue Peter Schöffer quien consiguió poner en marcha
la empresa y, propiamente, la imprenta. El aparato se basó
situaba muy claramente en una adaptación de las prensas para confeccionar vino.
al creador a mayor 51 Siempre es bonito recordar que Gutenberg también es
distancia del consumidor. un perdedor hermoso [ver nota 1]. Aunque consiguió alcan-
zar la fama por ser el inventor de la imprenta, su vida estuvo
La profundización de signada por la imposibilidad de hacer andar la imprenta de
forma industrial. Por el contrario, habiendo recurrido a un
un modelo capitalista
prestamista con quien terminó asociado, debió ceder su
donde el consumo se empresa debido a que la imprenta no funcionó en los plazos
esperados. Fue el sobrino de su prestamista, y aprendiz (a
asocia al desarrollo, la vez que delegado del acreedor), quien consiguió poner en
hizo que –ya en el siglo marcha la primera industria cultural. Gutenberg moriría po-
bre, mientras las Biblias impresas comenzaban a venderse,
XX– John Fitzgerald llamando la atención de clientes en todo el mundo.
Kennedy propusiera: 52 Brecha digital es un concepto para describir la diferen-
“Ser consumidor, por cia y dificultades que existen entre una sociedad y otra para
acceder a las tecnologías de la comunicación, como puede
definición, nos incluye ser Internet, un servicio bueno y económico de banda an-
a todos”.54 Y la –hasta cha, redes de telefonía, etc. Ocasionalmente también puede
considerarse sinónimo de la alfabetización digital, inclusión
entonces insólita– idea digital o inclusión digital genuina.
de consumir cultura se 53 Temas debidamente desarrollados en el capítulo 4.
vendió. Y se compró. 54 Kennedy, John Fitzgerald (USA 1917/63) en su discur-
so del Congreso de los Estados Unidos el 15 de marzo de
Inclusive las artes 1962. En referencia a ese dicho, se celebra el Día Mundial
de los Derechos del Consumidor, debido a una disposición
escénicas impusieron, de 1983 del International Organization of Consumers Union
mejor dicho “levantaron”, (IOCU), hoy Consumers International (CI).

la cuarta pared con 55 Adorno, Theodor Ludwig Wiesengrund (Alemania,

1903/69) es conocido por ser un autor que algunos muchos
más contundencia al disfrutan mientras que otros le consideramos un tanto sopo-
observar que el público rífero. Sus escritos abordan la psicología, la comunicación y
la sociología. Es el referente más importante de la Escuela
era un consumidor de Frankfurt, y sus textos tienen una brújula marxista que le
que observaba “una permitió encontrar rumbos anglosajones cuando los nazis
iniciaron la persecución. En USA se dedicó a la investigación
vidriera” donde se en el Instituto de Investigación Social. Sus obras más recor-
exhibían los productos dadas son Dialéctica de la Ilustración (con Horkheimer) que
plantea por primera vez la idea de “industria cultural” y Dia-
culturales resultantes léctica negativa. Además de la producción teórica colaboró
con Samuel Beckett, John Cage, y Michelangelo Antonioni.
de la creciente industria
56 Horkheimer, Max (Alemania 1895-1973). Entre sus
cultural. Adorno,55 obras más significativas está El eclipse de la razón y, como
Horkheimer,56 García acaba de mencionarse, Dialéctica de la Ilustración en co-
laboración con Theodor Adorno, con quien también com-
Canclini e inclusive partió la persecución nazi y el claustro en la Escuela de
32 Pancho Marchiaro

Frankfurt. Sin embargo, des- el recientemente ausente Gettino57 han

pués del exilio estadounidense
regresó a Alemania y fue rector trazado diversas teorías sobre estos procesos,
de la Universidad de Frankfurt. al mismo tiempo que Bourdieu,58 entre
Dentro de una enorme canti-
dad de citas vale resaltar: “Las muchos otros, se han detenido a reflexionar
leyes no son la meta última de sobre los mediadores que administran esas
la actividad científica, sino sólo
medios”. “vidrieras” o escaparates de la cultura.
57 Gettino, Octavio (Argen- Ha sido, y probablemente siga siendo, un
tina, 1935-2012). Aunque no
tiempo (agónico, pero tiempo al fin) en que
cabría reseñar su producción
cinematográfica en este apar- los sellos discográficos, las distribuidoras
tado, nobleza obliga: debemos
mencionar la producción teóri-
cinematográficas,59 las radios y Hollywood60
ca de este argentino-español, fueron quienes administraron gran parte de la
aclarando que fue uno de los
ideólogos del grupo Cine Li- cultura. Hipótesis como la de George Yudice61
beración y de la Escuela del al referirse a la cultura como recurso,62 y
Tercer Cine. Entre sus piezas
cinematográficas, L a hora de previamente las de Raymond Williams al
los hornos es, tal vez, la más definir las culturas en base a sus prácticas
reconocida. Su pensamiento,
sobre todo en los años movi- de consumo creativo,63 cobran relevancia al
dos de Latinoamérica, es cla- mismo tiempo que tienen reflejo posterior en
ramente antiimperialista. Fue
coordinador del Observatorio bibliografía de estas latitudes. Por caso Entre
de Industrias Culturales de
la política y la gestión de la cultura y el arte de
Buenos Aires y del Mercosur,
siendo –en 1992– el autor Ana Wortman.64
del primer estudio realizado
en América Latina sobre “Di- Sin embargo, además de las industrias
mensión económica y políticas
públicas de las industrias cul- culturales, hay que enfocar a las instituciones
turales”, además de director culturales como los museos, cuyos primeros
del INCAA. También fue con-
sultor de organismos interna- exponentes datan de los siglos XVII y XVIII,
cionales (Unesco, PNUD, FAO pero cuya expansión y proliferación surge en
y PNUMA) en temas de medio
ambiente, comunicación y cul- el siglo XX, para completar la radiografía que
tura en varios países de Amé- se pretende desarrollar en este material. Lo
rica Latina (Argentina, México,
Perú y Costa Rica). Entre sus mismo cuenta para las salas cinematográficas
libros figuran: El capital de la
e inclusive para las grandes salas de teatro.
cultura: Las industrias cultu-
rales en Argentina y en la in- No es el caso de París, pero muchas ciudades
tegración Mercosur; Cine ibe-
roamericano: los desafíos del
se re-definieron en ese mismo siglo, y el
nuevo siglo; Cine argentino: presente, por sus “nuevas catedrales”,
entre lo posible y lo deseable;
Turismo: entre el ocio y el neg- refiriéndose a los grandes equipamientos
ocio, entre otros. culturales. Habrá que ver cuánto de shopping
 Capítulo 1. Usted está aquí 33

58 Bourdieu, Pierre-Félix (Francia, 1930-2002). De un pensamiento y trayec-

toria inabarcable, es uno de los grandes pensadores de la sociología y referente
de la vida intelectual francesa. Sus ideas se articulan en torno a “constructivismo
estructuralista”, con especial énfasis en la importancia de la diversidad cultu-
ral y simbólica. Este autor realiza importantes aportes a los efectos de este texto
en la medida en que en sus escritos se recalca la importancia de la protesta y
tensión en la sociedad. La “Teoría de acción” también es relevante, para este
material, en cuanto a las ciencias sociales.
59 Por caso, citar el luminoso texto Economía de la comunicación y la cultura
(Akal, 1998). O su libro Rebelión.
60 Hollywood es el polo cinematográfico más influyente del mundo. Fundado
en 1911, es la sede del negocio mundial del cine para entretenimiento. A los
efectos de dimensionarlo, estudios serios y publicaciones como Times determi-
nan que el entretenimiento es la principal (o segunda) exportación de USA, cerca
de la industria aeroespacial. A manera de ejemplo, “Estados Unidos percibe
ingresos del 35% del mercado mundial de libros, del 50% de las ventas de gra-
baciones, del 55% de las películas y vídeos domésticos y de entre el 75 y el 85%
del mercado mundial de programas de televisión”, según Wikipedia (consulta del
15/4/13).
Por su parte, Bollywood (nombre con el que se conoce a la industria cinemato-
gráfica en idioma hindi) ubicada en Bombay (Maharashtra, India ) genera más
de 1.000 películas anuales con una facturación sólo en India de 3.000 millones
de entradas.
Nollywood, por último, según datos de UNESCO para 2009 editó –vaya a
saber uno con qué características– 872 films, muy por encima de los 485 de
Hollywood, y debajo de los 1.091 de Bollywood. La industria fílmica nigeriana
es uno de los secretos mejor guardados de la cultura popular actual, como
se puede observar en las palabras de Charles Igwep o Mayo Ayilaran (Socie-
dad Nigeriana de Derecho de Autor) incluidas en el film Good copy, bad copy
(2007).
61 Yúdice, George (USA 1947). Docente de la American Studies Program y de
la New York University. Es director del Privatization of Culture Project y del Centro
de Estudios Latinoamericanos y del Caribe. Según el portal [Link] (consulta del
4/2013): “El problema es que los grandes consorcios que dominan en la esfera
de las industrias culturales crean su propia versión de la diversidad cultural, que
incluye a ciertos artistas del tercer mundo, por ejemplo en la World Music, pero
que no son un reflejo fiel de la verdadera diversidad que existe en el mundo”.
62 Yúdice, George (2002). El recurso de la cultura: usos de la cultura en la era
global. Barcelona: Gedisa.
63 Willimas, Raymond (1981). Cultura. Londres: Fontana.
64 Wortman, Ana (Argentina, 1969). Doctora en Ciencias Sociales UBA, pro-
fesora e investigadora. Es integrante del Foro Universitario del Mercosur Fomerco
([Link] y ha sido miembro del grupo de Trabajo Cultura y
poder y Consumos culturales de CLACSO. Algunas de sus publicaciones son:
Construcción imaginaria de la desigualdad social (2007), Buenos Aires: CLAC-
SO-ASDI; Entre la política y la gestión de la cultura y el arte. Nuevos actores en
la Argentina contemporánea (2009), Buenos Aires: Eudeba; y recientemente, Mi
Buenos Aires querido. Entre la democratización cultural y la desigualdad educa-
tiva (2012), Prometeo. Estos dos últimos son compilaciones.
34 Pancho Marchiaro

65 Minujín, Marta (Argentina, y consumo65 y cuánto de cultural hay en esos

1941) Artista conceptual. La
creadora, casualmente, afirma ecosistemas.
“los grandes museos son shop-
pings…”. Revista Ñ 489, febre- Terminaba el siglo XX, se inauguran un sinfín
ro de 2013. de nuevos museos cuyo mejor ejemplo es el
66 El Guggenheim de Bilbao Guggenheim de Bilbao66 (hijo por igual de la
está tan comentado y criticado
que dan ganas de defenderlo. necesidad de reinventar el País Vasco y de
Catedral total de las nuevas
una eyaculación de la Guggenheim Solomon
marcas en el mapa mundial
(creado en 1997), es un mu- Foundation al excitarse con las formas de
seo de la red Solomnon Gugg-
enheim Foundation cuyo edifi-
Frank Ghery67).
cio de titanio es más llamativo
e interesante que su conteni-
La informática se imponía como nuevo
do. Durante 2011 atrajo a casi invernadero para la cultura, e Internet era la
un millón de visitantes y, según
la publicación Tur y des, Nº 11 biósfera donde germinarían muchos de los
(Diciembre de 2011) en su ar- nuevos elementos culturales. La pantalla,
tículo “La Cultura como inver-
sión turística…” de la Dra. Mª por su parte, no era otra cosa que una nueva
Dolores Fernández Poyatos, y vidriera catódica para el teleconsumo68 y las
Ainhoa Aguirregoitia Martínez
de la Universidad de Alican- mediaciones.
te, sigue siendo una máquina
perfecta de generar recursos. En todo caso los debates comienzan con
Siguiendo la tabla Impacto en
una evocación nostálgica de los soportes y
euros de las actividades del
Museo Guggenheim Bilbao en sus aromas, como una lánguida defensa de
la economía del País Vasco
1997-2010, “las actividades
unas perezosas industrias culturales69 que se
del Museo Guggenheim dentro negaban a cambiar de piel. Unos encontraban
de la economía del País Vasco;
estos datos muestran la conti- en Internet un nuevo canal de difusión y
nuidad del empleo y la media propalación de su mensaje mientras que
total de ingresos en las ha-
ciendas vascas con un total de otros defendían la textura del papel, como si
289.321.156 de euros. El to- se tratara de una hoja de árbol cuya especie
tal medio de gasto directo ge-
nerado por la actividad del mu- estuviera extinguiéndose. El sudor bibliográfico
seo ascendió a 149.724.135 a tinta y pegamento para el lomo de un libro
de euros”… superando hol-
gadamente la inversión ini- suponía, al igual que cierto peso, lo que la
cial. Pero estos ejemplos son
literatura debía ser para una generación.
nimios al lado de los proyec-
tos de Abu Dhabi donde “Jean Otra franja etaria, más joven, acaricia la
Nouvel firma el futuro Louvre
Abu Dhabi, una gigantesca
fría liviandad acética de aluminio como si
cúpula blanca perforada que el olor de la literatura estuviera vinculado
sobresale entre las tantas cú-
pulas de la arquitectura árabe. con una tecnología (lo editorial) u otra (lo
 Capítulo 1. Usted está aquí 35

informático),70 mientras que los Tras haber firmado el de Bilbao, Frank Ge-
hry se centra ahora en los 30.000 m2 del
lectores sabemos que la literatura futuro museo de Guggenheim, mientras el
huele como la onda expansiva del japonés Tadao Ando ha imaginado un mu-
seo marítimo, más sencillo pero no menos
cabello femenino recién lavado, imponente, para rendir homenaje a todos los
cuando ella entra en la cama. O un pescadores de la península arábiga. Y final-
mente, a la vanguardista iraquí Zaha Hadid
cóctel de pólvora y sangre servido le ha sido confiado dibujar el Centro de Ar-
tes Escénicas”, según nos cuenta numerosas
cerca de la pira funeraria del héroe.
publicaciones. Solamente la sede del Louvre
demandará de más de 100 millones de euros
Sea cual fuere el soporte que de inversión. Fuente: diario El País.
se imponga en el futuro (ojalá 67 Gehry, Frank Owen (Canada, 1929) es
ninguno lo logre y todos convivan), un arquitecto canadiense que actualmente
vive en USA. Ganó, entre muchos, el Premio
el presente está retratado en Pritzker, y aparece en el episodio “The Seven-
base a la idea de los sistemas Beer Snitch” de la serie Los Simpson, en el
que le propone a Springfield la realización de
emergentes como una mecánica un centro de arte a partir de un pedido de Mar-
de crecimiento desde abajo hacia ge. Ver nota 8.

arriba y horizontal, que se aplica 68 Teleconsumo refirió, dado el prefijo tele

lejos en griego, a la adquisición de bienes y
en distintas comunidades de la servicios a distancia. Las compras por teléfo-
más variada índole, como bien no, hoy por Internet, han sido teleconsumo
hasta que se reinventase su sentido. Hoy es
señala Steven Johnson. También frecuente hablar de teleconsumo cuando ad-
quirimos virtualidad como software, archivos
se deben incluir las propuestas de
de audio, permisos vía Netflix, etc.
Tim O’Reilly y su equipo sobre una 69 De las infinitas definiciones de industrias
nueva Internet más participativa culturales, tomemos la de Ramón Zallo (País
Vasco, España, 1948) quien sugiere “un con-
y colaborativa, cuya base es la junto de ramas, segmentos y actividades auxi-
construcción conjunta y proactiva liares industriales productoras y distribuidoras
de mercancías con contenidos simbólicos,
de los antes denominados concebidas por un trabajo creativo, organiza-
cibernautas; la idea de nuevos das por un capital que se valoriza y destinadas
finalmente a los mercados de consumo, con
asistentes o participantes a los una función de reproducción ideológica y so-
fenómenos culturales cercanos cial”. Por supuesto está aquella encantadora
hipótesis crítica que dice que la idea de indus-
al concepto de prosumidores tria responde a un modelo capitalista de acu-
mulación de riquezas a partir de la plusvalía
que planteara Alvin Toffler, y un
generada por el esfuerzo de los trabajadores,
tiempo actual más relacional y de cuestión irreconciliable con Cultura, aquello
que creamos entre todos. Y, por cierto, de for-
postproducción como describiera ma desinteresada. Además: Adorno, Theodor
Nicolás Bourriaud en sus y Horkheimer, Max .

publicaciones y ya se deslizaran en 70 El concepto pertenece a Martín Prieto,

poeta, amigo y autor de Breve historia crítica
el texto. de la literatura argentina, entre otros.
36 Pancho Marchiaro

71 Utilizado, en adelante, Es probable que necesitemos el paso de

como pseudo-sinónimo de
público(s) previamente referen- mucho tiempo para dimensionar el colosal
ciado. cambio que está atravesando el mundo de
72 McLuhan, Herbert Mars- la cultura en el presente. Tal vez no haya
hall (Canadá, 1911-1980) es
un teórico y educador. Con- muchos mojones de igual importancia en la
siderado uno de los grandes historia de la creatividad humana pues este
referentes contemporáneos en
la teoría de los medios masivos paso tiende a absorber y combinar la invención
de comunicación, fue quien
del cine, la puesta en funcionamiento de
propuso el concepto de aldea
global y es reconocido por ha- la imprenta, o la radio. Los cambios en
ber planteado “el medio es el
mensaje”.
las prácticas culturales, impulsados por
73 Hace referencia al El
ciertas condiciones tecnológicas, empezaron
canon occidental, de Harold por modificar la forma de expresarnos y
Bloom (1994), una obra de
arte maravillosa que destaca terminaron por meterse con la arquitectura
a 26 escritores. El autor (USA, misma de la cultura. El uso de los textos, las
1930) se manifiesta a favor de
esta idea fuertemente institu- imágenes, la música y cualquier otro objeto
cionalizada, aunque –más allá creativo está cada vez más condicionado
de las críticas hacia la idea de
“canon”– hay que reconocerle por conceptos como la interactividad, la
exquisitez.
participación del usuario, y la posibilidad
74 Base de la comunicación
de transformar prácticamente cualquier
entre seres humanos, la inte-
ractividad es la facultad que obra en una construcción que también
tienen las interfaces de los pro-
ductos, normalmente tecnoló-
incluye al destinatario71. Así, los artistas
gicos, para superar la reactivi- de la postproducción, según Bourriaud,
dad y detectar / responder a
humanos. Es un concepto que ya no sólo son los autores sino que existe
proviene de la antropomorfia, una superposición de roles con confines
y según Sheizaf Rafaeli la in-
teractividad es “una expresión imprecisos y resultados novedosos: ya no
extensiva que en una serie de hay más discos, no porque desapareció el
intercambios comunicacionales
implica que el último mensa- soporte, sino porque nadie escucha una
je se relaciona con mensajes lista de canciones preestablecida. De hecho,
anteriores a su vez relativos a
otros previos”. ahora, cada melómano arma su playlist
75 La participación, en térmi- “pieza a pieza”. Estos prosumidores en
nos políticos –y siguiendo a Eva
los que se han transformado, siguiendo a
Anduiza y Agustí Bosch– sería
“cualquier acción de los ciu- McLuhan72 y Toffler, los grupos que antes eran
dadanos dirigida a influir en el
proceso político y en sus resul-
públicos o consumidores de música, también
tados. Estas acciones pueden ensayan nuevos tipos de producción no
orientarse a… la formulación,
 Capítulo 1. Usted está aquí 37

autoral construyendo “enjambres” (Johnson). elaboración y aplicación de

políticas públicas”. Se trata de
Los integrantes de una comunidad ahora un comportamiento “… llevado
trabajamos juntos, diseñamos el futuro a cabo en un ámbito público o
colectivo por parte de un ciuda-
mientras vivimos en él. También al evolucionar dano para poder ser considera-
el concepto de 2.0 se nos está llamando (o ha da como tal”.

llamado, como se prefiera) a reflexionar sobre 76 Autoorganización. Se tra-

ta de un mecanismo de coordi-
una nueva producción intelectual de carácter nación constituido por interac-
ciones entre los integrantes de
colaborativo capaz de transformar a la cultura,
un todo inicialmente desorde-
antes un canon, en una gran conversación nado. La dirección del proceso
no es liderada sino colectiva y
políglota. Lo siento, Harold.73 se basa en la idea de retroali-
mentación positiva. El resulta-
Interactividad,74 participación,75 prosumidores, do puede ser, como las redes,
autoorganización76 o 2.0 son conceptos centralizado, descentralizado o
distribuido.
fertilizados por la tecnología pero intrínsecos a
77 Ortiz, Renato (Brasil,
la cultura y a la humanidad desde su pasado 1947) es uno de los pensado-
más remoto, que se dan necesariamente res de la teoría de la mundializa-
ción. Sociólogo de formación y
en un marco de red. Mientras el mundo doctor en antropología, es autor
incorpora con cierta naturalidad estos cambios de Cultura y modernidad, Otro
territorio y Modernidad y espa-
que marcan a fuego la forma en la que nos cio; La conciencia fragmenta-
da, Cultura brasileña e identidad
vinculamos con la creatividad, la gestión de
nacional; Benjamin en París, Ja-
grupos e instituciones culturales aún no ha (no pón y la modernidad-mundo, Lo
próximo y lo distante. Referente
hemos) terminado de adaptarse y encontrar su latinoamericano en materia de
rol en este nuevo escenario: por consiguiente Globalización y culturas. Uno de
sus aportes más referenciados
existe una deuda consistente en repensar los en el mundo académico es el de
modelos para este momento histórico signado “desterritorialización cultural”.

por procesos desterritorializados77 y prácticas 78 Se refiere a “libre y abier-

ta” en términos de software.
emergentes.

Muchas veces se dijo que los Centros

Culturales son un hardware, y que el modelo
de gestión era el software. Pues bien, ahora
esa programación debe ser libre y abierta.78
Hoy, con el hasthtag del #spanishrevolution
hecho carne y hueso (e historia), no hay dudas
de que es el espacio de la cultura, justamente,
el que debe tener la plasticidad del ágora para
38 Pancho Marchiaro

79 Sampedro, José Luis (Es- ser el seno de los nuevos debates y las nuevas
paña, 1917/ 2013). Filósofo y
economista. Lucho en las filas formas de pensar. Cultura es sinónimo de
anarquistas y debió exiliarse política desde hace tiempo, pero difícilmente
del franquismo. Fue uno de
los primeros senadores de las recordemos tiempos de mayor ideologización
primeras cortes democráticas de los recintos creativos. Lo dijo José Luis
españolas. También fue pre-
mio nacional de las letras. Sin Sampedro,79 uno de los pocos filósofos
caer en el marxismo dogmáti-
que llegó a tiempo para reflexionar sobre el
co, fue un crítico del modelo
liberal y neoliberal y, en 2011 proceso español de corporización de la queja
a las 94 años de edad escri-
bió el prólogo del célebre ¡in-
virtual, “otro mundo no es posible, otro mundo
dignaos! de Stéphane Hessel. es ahora”80 al referirse al “desmantelamiento
Al ingresar a la Real Academia
Española pronunció uno de del capitalismo”.
los discursos de ingreso más
celebrados denominado des- Acordemos que, –desde la primavera árabe
de la frontera. Históricamen- hasta las protestas en Israel por la política con
te publicado en la web de la
RAE, hoy no está donde de- la Franja, o Brasil quejándose por su propio
biera. ¿Un error burocrático? mundial de futbol–, plantea un nuevo modelo
¿Un burócrata errado? Como
dice en ese mismo discurso el de democracia que exige algo distinto a
enorme humanista y pequeño
“votar cada 2 años”.81 Seguramente será una
economista “[…] en nuestra
manera de aceptar las cosas indagación sobre un proceso más rizomático
las creamos o vestimos de hu-
manidad.”
que lineal, que exigirá inundar muchos

80 Sampedro, José Luis.

enjambres con el trabajo de demasiadas
Análisis del #15M, (5/2011) de hormigas, y que afectará desde pequeños
AsocMovimientoVisual. http://
[Link]/movimientovisual. emprendimientos hasta al mismo sistema
81 Siri, Santiago (Argentina capitalista. El antiquísimo trueque que nutrió
1984) es un emprendedor vin- el nacimiento de la actividad comercial en
culado a la red cuya trayecto-
ria, según el diario La Nación el principio de los tiempos ha vuelto para
“su biografía es casi un cliché intercambiar objetos intelectuales82 como la
de Internet: como Steve Jobs o
Bill Gates, fue un mal alumno música, cuyo destino no es otro que una fiesta
en el colegio -el St Brendan’s donde los asistentes bailarán al ritmo de la
College, una escuela privada
bilingüe– y desertor de la carre- percusión de una murga o de los fuertes bajos
ra universitaria, Ingeniería, en
de la música triphop, como los primitivos lo
el ITBA” 6/1/2013. Elegido en
2012 como el El Foro Econó- hicieron allá en un pasado que huele a futuro,
mico Mundial lo eligió en 2012
como el Global Shaper. Con
en un estado de trance casi mágico.83
frases como “Concebir Internet
con mentalidad del almacene- El TL o timeline84 es un concepto interesante
ro que quiere hacer plata es más allá del tecnicismo. Usualmente, cuando
 Capítulo 1. Usted está aquí 39

alguien se incorpora a la cola de seguidores una interpretación muy burda.

Internet y la economía del co-
de una persona o entidad en Twitter,85 e nocimiento implican un cambio
inclusive en Facebook, es posible que reciba muy profundo en relación a lo
que genera valor en la socie-
un mensaje que dice –a veces, si hay cortesía dad.” Nos prepara para lo que
de por medio– “gracias por el Follow, espero nos interesa en este capítulo
“votar cada dos años no puede
que te guste mi TL” refiriéndose a que espera ser el punto definitivo de la de-
mocracia” remata.
le agrade su cadena de posteos (la producida
82 El regreso del trueque ha
por el “seguido”). En cierta medida será su
abandonado las transacciones
discurso, su muestra, su obra en proceso específicamente culturales
para situarse como alternativa.
permanente de acumulación y significación. En España, según El País del
Esta forma de leer la vida, como si de una domingo 30/3/13 hay más de
30 monedas sociales que con-
tira de impresiones de papel continuo se viven con el euro. Casi todas
tratara, nos impone estar atentos a fuentes de se apoyan en la red para obte-
ner trasparencia y legitimidad.
información cuya respuesta e imantación con El boniato es la más popular
la realidad son más fuertes. y permite intercambiar desde
libros y servicios hasta produc-
Increíblemente hemos demorado muchos tos ecológicos. Su epicentro es
Madrid.
siglos y bastantes avances tecnológicos en
83 La idea de trueque o eco-
volver a la lectura enrollada de un pergamino nomía horizontal y su relación
de preeminencia ante la cultura
manuscrito, de un papiro de biblos.86 En
está lejos de ser un ejercicio de
rigor, y en la médula de la metodología, una futurología.

hipótesis sobre la dinamicidad de la cultura 84 El timeline, o simplemen-

te TL, es la sucesión de accio-
y su telaraña en permanente adhesión y nes que una persona construye
vinculación con el tiempo presente está en su perfil de una red virtual.

condenada a cruzar parte del material teórico 85 Twitter, cuya entrada en

Wikipedia está ranqueada se-
y estático (los amados libros) con los flujos gunda en Argentina después
de titulares de los medios de comunicación. de “twitter Wanda Nara” es,
según la enciclopedia libre “un
Estos últimos, casi inmediatamente, pasarán servicio de microblogging” con
al olvido, tal vez sin haber sido tenidos en 200 millones de usuarios, que
generan 65 millones de tuits al
cuenta, condenándolos a una obsolescencia día. Maneja más de 800.000
peticiones de búsqueda diarias,
que les espera después de haber recorrido sus
según el sitio de la BBC. Con-
pocos segundos de gloria en la pantalla de sulta del 28/3/11.
Twitter. O en la mesa de un bar, en el caso de 86 Aparentemente la raíz
“biblio” viene de Biblos, una
los diarios impresos. ciudad libanesa situada en la
costa de la antigua Fenicia.
40 Pancho Marchiaro

Supuestamente fundada en 5000 aC, y princi- En resumidas cuentas, el rumbo

palmente mercantil, ha sido la urbe habitada de
forma ininterrumpida más antigua del mundo. del texto está condicionado
Desde su puerto habrían salido los cargamentos –evidentemente– por un
de papiro, razón por la cual todo lo libresco es
bibliomanía. corpus teórico, pero la prensa
87 Broken Flowers (USA, 2005). Protagonizada especializada, y la no tanto
por Bill Murray (Don Johnston) esta película de Jim también, ha ido incorporando y
Jarmush ofrece una visión de la sociedad actual
que inicialmente deja una impresión despojada, jerarquizando (en espacio, en
conceptual y desangelada. Sin embrago el correr
frecuencia, en importancia) los
del film demuestra al espectador que está frente
a una pieza de culto, intensa y cavernosa. Rica en temas planteados agregando
sensaciones y parsimoniosa, la película retrata el
derrotero de un soltero profesional que ha teni-
elementos y contextos valiosos.
do un revés amoroso y en plena digestión de ese Este timeline se vuelve
amargo trago recibe una carta que podría cambiar
su vida y la arquitectura de su cotidianeidad. folcsonómico y no puede pasar
88 Mítico actor norteamericano que conoció la desapercibido para un trabajo
fama con los Ghostbusters en 1984 después de de textura entramada y tejido
haber pasado por Saturday Night Live. Su consa-
gración tuvo lugar con Lost in Traslation, de Sofía permanente “a lo Penélope”.
Coppola, que además de un par de whiskeys le
agenció un Globo de Oro. Los medios de comunicación,
89 Jim Jarmush (USA, 1953). Director y guio- y especialmente los
nista de varias obras (Extraños en el paraíso, Una
especializados en arte, en
noche en la Tierra, entre otros) es considerado
un cineasta independiente de estética compro- comunicación, en cultura,
metida y vínculos permanentes con la música y
la literatura.
desde Wikipedia hasta ediciones

90 Un e-mail es un carta que ha sido enviada,

de arte, han contribuido a
en lugar de por correo postal, a través de una este minuciosamente en la
red informática. Su utilización (que es anterior a
la idea de Internet) ha crecido de forma expo- construcción de ese timeline
nencial en los últimos años acumulando miles social.
de millones de cuentas. Vale aquí un comen-
tario añadido: los anglicismos, como concepto, 1.7. Usted está aquí
están desapareciendo teniendo en cuenta que
muchas palabras, generalmente de carácter cul- En Flores rotas,87 Bill Murray88
tural pero asociadas a la comunicación o a la
tecnología ya ha sido incorporadas a la lengua recibe una carta postal –de
así como muchas otras ya están haciendo cola aquellas que ya casi no
para ingresar. Por eso, en este texto el lector
extrañará las cursivas para estos términos. Vol- llegan– firmada por una antigua
viendo al e-mail, cuenta la historia que, como
novia. Ella, amparada en un
muchos otros inventos informáticos/comuni-
cacionales el MIT (Massachusetts Institute of anonimato que exhibe por
Technology), allá por 1961 fue el padre de la
criatura y que ya en 1965 se transformó en una
única pista el pálido rosa del
realidad cuando varias personas podían ingresar papel, le revela que después de
a una IBM 7094 desde terminales remotas. Al
 Capítulo 1. Usted está aquí 41

haberse separado tuvo un año siguiente ya se usaba en diversas redes informá-

ticas. La paternidad del e-mail le corresponde a Ray
hijo de ambos. La película Tomlinson quien además de inscribir a la criatura,
de Jarmush89 tiene una introdujo la arroba (@). Esta unía al usuario con la
computadora en la que se alojaba la casilla (luego
cadencia extraída de los servidores, luego prestadores del servicio). Actual-
ritmos propios de la cara mente el abuso en las consultas del correo electró-
nico constituye una adicción o afección psiquiátrica
de Murray y su potencia que se estudia. Ésta se manifiesta tanto ante una
disminución en la cantidad de correspondencia re-
para proyectar su excéntrica
cibida como si no se recibe suficiente Aunque es de
forma de usufructuar la vida. utilización mayoritaria, algunos gurúes predican una
mala vejez para los e-mails a causa de nuevos mo-
Pero Jarmush hilvana todos delos comunicacionales basados en redes sociales
los sucesos en torno al poder como Facebook, MySpace o Twitter.
Internet (a la que le pondremos mayúsculas) es un
de la carta, un anacronismo concepto que gana cada vez más sentidos diferentes
para los tiempos del e-mail entre sí. Una definición de diccionario, o mejor dicho
de enciclopedia on-line la considera “un conjunto des-
e internet90 y las tecnologías centralizado de redes de comunicación interconecta-
de la comunicación. das” que utilizan un protocolo común para que las re-
des físicas heterogéneas que la componen funcionen
Un último homenaje como una lógica única obteniendo así alcance mun-
cinematográfico para un dial. Comenzó sus andaduras en USA (donde comien-
za casi todo) en 1969, bajo el nombre de Arpanet,
modo de comunicarnos, una uniendo la modesta suma de cuatro computadoras,
tres en California y una en Utah. Erróneamente se la
forma de estar informados,
reconoce por World Wide Web, conjunto de protocolos
de leernos y enterarnos. Un desarrollados mucho después, en 1990, cuya utilidad
consiste en permitir consultar archivos de hipertexto
recorrido por fragmentos de desde otro punto de la red utilizando la Internet como
la vida de otros de la mano medio de transmisión. Internet incluye el www pero
además integra otros servicios o protocolos como el
de una de las últimas cartas e-mail (SMTP), la remisión de datos en archivos inde-
que contiene información pendientes (FTP y P2P), comunicaciones instantáneas
(chat), telefonía, videoconferencias, juegos en línea,
vital, personal, conmovedora. etc. etc. Actualmente es una de las mayores fuen-
El director consigue con esa tes de información y comunicación y su volumen de
usuarios, que en 2006 era de más de 1.000 millones
película lo que el autor de crece por encima de las estimaciones más optimistas.
este texto no ha podido: 91 La idea de rizoma como modelo descriptivo y
diseñar una estructura epistemológico refiere a una organización de elemen-
tos que no sigue líneas de subordinación jerárqui-
relacional rizomática91 de ca. Pertenece a Gilles Deleuze [ver nota 131]y Félix
Guattari. Según Wikipedia en este modelo cualquier
la mano de un relato. Por
predicado afirmado de un elemento puede incidir en
el contrario, quien avance la concepción de otros elementos de la estructura, sin
importar su posición. De la misma manera que lo ra-
en la lectura de esta parte dicante, concepto planteado por Bourriaud, este mo-
del material seguirá frente delo proviene de la botánica. Los rizomas se refieren
a aquellas plantas cuyos tallos son capaces de emitir
a una serie de notas, un brotes o raíces de forma indefinida e impredecible.
42 Pancho Marchiaro

92 Se trata de la acción de mantener o ejercicio del blogging92 atravesado por

participar en blogs. Estos últimos son bitá-
coras on-line. temas que son propios de muchas
93 La idea de periferia como aquello disciplinas del saber pero agrupados
alejado de lo importante, de lo mains- bajo el amplio paraguas de la política
tream, es un uso deformado de una idea
bastante más interesante proveniente de y administración de la cultura,
la geometría donde los puntos periféricos aquello que antaño se llamaba
son aquellos que equidistan del centro.
Siguiendo esa línea aparece lo periférico gestión cultural, la problemática de la
como un característica, un atributo de
producción de proyectos artísticos y
puntos, llamémosle individuos, institucio-
nes, ciudades, que al compartir estos pun- aquellos bordes donde se desdibujan
tos conforman un conjunto. También esta
idea que se reconoce geométrica antes
los límites entre ética y creatividad,
que social soporta las críticas de teóricos derechos humanos, acceso a la
como Gerardo Mosquera quien dice que
no hay periferia sino anillos y que todo es información y comunicaciones.
en cierta medida periférico de otra esce-
na más relevante. Algo que en geometría El hilo, dada la amplitud del campo,
es tan sencillo como que algunos puntos está dado por una cartografía
equidistantes de un centro, conforman a
su vez el centro de referencia para otros cuyas coordenadas son el tiempo
puntos, individuos, instituciones… contemporáneo y unos contextos
Mosquera, Gerardo (Cuba, 1945) es au-
tor, crítico y curador. Fundó la Bienal de La sociales, geográficos o económicos de
Habana, es curador adjunto del New Mu-
carácter periférico.93 Estas reflexiones
seum of Contemporary Art, Nueva York,
asesor de la Academia de Bellas Artes del sobre los cambios actuales en
Estado de Holanda, y miembro de los con-
sejos editoriales de numerosas revistas in-
materia de paradigmas culturales,
ternacionales. así como las formas de accionar o
94 Dícese del actor social que se dedica incidir en esas realidades, tienen
a esta actividad y cuya profesionalización
todavía está en duda en algunos sectores. en cuenta situaciones diferentes
Paradigmáticamente, y a manera de ejem- a las de aquellas regiones y,
plo, el portal [Link] de Fuda-
ció Interarts aloja un ciberfamoso trabajo fundamentalmente, aquellas ciudades
titulado “¿Es la gestión cultural una profe- que son irradiadoras por prepotencia
sión?”, firmado por Arturo Navarro Ceardi.
Lejos de la idea inicial que consideraba al de presupuesto. Ciudades cuya
gestor cultural como un tramitador, hoy incandescencia cultural se puede ver
se piensa en su actividad como la de un
mediador entre el universo simbólico y desde la luna y cuyos equipamientos,
una población determinada a la que llega
recursos y prácticas no guardan
con acciones, proyectos e iniciativas que
inciden en la sociedad. Para muchos teóri- relación con la mayoría de los
cos deviene de los trabajadores culturales
anteriormente denominados ingenieros
ámbitos de actuación de los “gestores
culturales, tejedores o animadores socio- culturales”.94 Madrid, Barcelona, París,
culturales.
inclusive Buenos Aires95 y muchas
 Capítulo 1. Usted está aquí 43

otras supernovas culturales96 juegan 95 Buenos Aires, más precisamente la

CABA está, casi a todos los efectos ubicada
con las cartas marcadas una partida en Europa. Conectividad aérea, presupuesto,
y generan un pensamiento que arquitectura, etc. así lo demuestran.

es imposible de transpolar o tan 96 Son supernovas culturales aquellas

ciudades cuyo presupuesto, flujo de turismo
siquiera cotejar con el resto del cultural, densidad de propuestas artísticas,
globo. etc. las hace miembros de un exclusivo gru-
po G20 de la cultura.
Si hubiera escrito este texto a los 97 Cada vez se profundiza más la idea de
autohistoriografiarse (vaya neologismo) de
18 años, cuando mis aspiraciones
las instituciones, tal vez debido al desinterés
turísticas se reducían a perderme o ausencia de medios especializados, tal vez
con la intención de “hacer ver” sus logros
en el norte argentino o Bolivia, sin a los órganos tomadores de decisiones, tal
mapas, buscando sorprenderme vez con la sana intención de publicitar entre
sus contribuyentes y la ciudadanía, la impor-
con hallazgos de los que me tancia de las acciones emprendidas en una
pudiera sentir descubridor, hubiera especie de ejercicio de rendición de cuentas.
Fundada en 1613, la Universidad Nacional
cuestionado inmediatamente la de Córdoba (UNC) es una de las universida-
idea de cartografiar lo que sea. des más antigua del continente americano.
Supera los 100.000 alumnos y “que en la
Y particularmente en el caso de ciudad de Córdoba se encuentre la primera
algo tan bello para desorientarse universidad del actual territorio argentino le
ha valido a esta ciudad el sobrenombre de
como pueden ser los fenómenos La Docta” dice Wikipedia. Sin embargo la im-
portancia de la UNC en la ciudad, provincia
creativos. Sin embargo cada vez más
y país va mucho más allá de cifras y es puro
grupos de creadores o instituciones valor simbólico ya que fue cuna, por ejemplo,
de la mítica Reforma Universitaria de 1918.
intentan hacer su propia cartografía. Desde entonces su política tiene un movi-
Sin ir más lejos, la Universidad miento pendular y bipolar entre tradición y
revolución.
Nacional de Córdoba97 entre tantas
98 Novela corta publicada en 1996, na-
necesidades de la educación pública rra la historia de Arturo Belano (el personaje
argentina relanzó su editorial como debajo del cual se escondía el propio Bola-
ño) y su búsqueda del piloto Carlos Wieder,
una política importante, no sólo miembro de un futuro pinochetismo latente
editando libros, sino poniéndolos en en Chile. La historia plantea una búsqueda
de lo poético, justamente con vuelo poético.
circulación. ¿Qué intencionalidad
ocultan esos diagramas de paisajes,
esas travesías referenciadas, esas
guías para poder escapar a algún
sitio, probablemente interior?

Hay una respuesta oculta en la

novela Estrella distante,98 del
44 Pancho Marchiaro

99 Bolaño, Roberto (Chile, 1953- enorme autor chileno Roberto Bolaño.99

2003) es un escritor que después de
muerto alcanzó los estantes más altos Allí el relator del texto y su amigo
de las ventas editoriales, habiendo tran- Bibiano comentan una interesante
sitado diversos niveles de trayectoria y
popularidad. Una mejor definición sería visita a la casa de Juan Stein, su
“un transeúnte de toda América Lati- profesor de poesía. Es una vivienda
na con sus crisis y geografías, con sus
grandes líderes, e infames dictadores”. humilde y pequeña, donde los discípulos
Reconocido primero por algunos textos encuentran una particularidad: en
suyos traducidos al inglés, la literatura
de Roberto Bolaño brilla como una mo- lugar de tener las paredes forradas
neda en el fondo de la fuente de una de libros –como corresponde a un
plaza: inalcanzable, con destellos de
luz cristalina, y entre renacuajos. De re- maestro que se precie de tal–, hay
ligión mexicano, hoy por hoy, ha llegado mapas. Los aspirantes a poetas quedan
a ser –tal vez muy a su pesar– uno de
los latinoamericanos más leídos. Una completamente seducidos por la
categoría que alcanzó después de su decoración del tutor, que pondera sobre
prematura muerte en 2003, cuando
se despidió del mundo, muchos más todas las cosas el viaje, el hecho de
enemigos que amigos y una cuenta perderse, encontrarse, trazar recorridos
corriente propia de un autor de culto,
o sea, a nivel de vertedero. Roberto y conocer. En definitiva, la literatura
dejó Chile apenas adolescente, para y los libros como una cartografía son
recluirse en la biblioteca pública del DF
mejicano. Desde entonces su panza una metáfora de la búsqueda de la
comenzó a arrojar un aliento comunis- libertad y de las distancias. Ojalá que
ta, y a ese tufillo lo alimentó con fuer-
tes ingestas de revolución cubana. El esta cartografía también sea una
sabor de su boca sólo le llevaría hacia manera de señalar con otros papeles el
su patria natal, más precisamente ha-
cia la presidencia de Salvador Allende. ánimo de este texto de ser vehículo de
Hechizado por recuperar esa distancia escapatoria, como guía o como recorrido
que lo separaba de la felicidad infante,
los lugares reconocidos como propios y por descubrir. Los mapas de Juan Stein,
la promesa de “un camino chileno ha-
el maestro y poeta trasandino que
cia el socialismo”, se puso al hombro
la mochila, extendió su mano derecha viajaba desde dentro de su casita, eran
y empezó a hacer dedo con el pulgar
una defensa, una posibilidad certera de
señalando el sur. Fue un viaje largo, un
derrotero que le aportaría materia pri- huir auxiliado por los autores. Mapas
ma para sus textos posteriores, y que
o libros eran una síntesis privada de
le retrasó el tiempo necesario para que
Chile adobara un monstruo como Pino- la vivencia relatada, pero traducida al
chet. Nuestro héroe llegó justo a tiem-
idioma que todos leemos.
po para ver hacerse trizas sus sueños
de izquierdas y aspirar el hedor amar-
Sin la poética de Bolaño, la cadencia
go que conjugaba el cuerpo inerte de
Allende, con las paredes de una celda de Jarmush o la imantada expresividad
de bienvenida. De ahí Cataluña y algún
de Murray seguimos en un proceso
amigo como Vila-Matas.
 Capítulo 1. Usted está aquí 45

expansivo, de control C y control V100 100 Chiste geek para señalar

la utilización de la herramienta
profundizando conceptos e incorporando cortar y pegar en el Word. Geek
comentarios recibidos tanto personalmente es definido, entre otros por Wi-
kipedia como un equivalente al
como a través de los sistemas de participación friki, aunque desde mi modesto
y debate propios de las publicaciones on- punto de vista es un subgénero
cuya peculiaridad radica en ser
line. Una suerte de estética relacional adicto a las innovaciones infor-
mático-comunicacional. Frikis,
postproducida que deja al descubierto –desde
en tanto, se refiere a perso-
el comienzo– la influencia que autores nas que tenían rasgos físicos
inusuales y que cobraron pro-
como Nicolás Bourriaud101 han tenido en los tagonismo con la totémica pe-
itinerarios académicos y literarios. lícula de Tod Browning Freaks
de 1932. Su utilización actual
En esta década que recorremos, la de los refiere a personas que tienen
prácticas culturales inusuales.
dosmildiez se dan dos factores paralelos: por La idea del aspecto freak o friki
un lado la sociedad, en rigor las sociedades, le o friqui ya no tiene que ver con
el cuerpo sino con una forma
restan valor y entidad a lo oficial interactuando de presentarse en sociedad, el
con ese ámbito generalmente desde la fanatismo hacia estereotipos
televisivos, cinematográficos,
confrontación y la protesta, y por el otro, aquella etc. Aunque inicialmente el friki
era señalado peyorativamente,
estela de los “sectores empresariales y de la
cada vez hay más actividades
sociedad civil” crece, se ramifica, cobra vida. reivindicativas y menor carga
negativa. De hecho existe el
Pareciera que ya no hay fundaciones que dan día mundial del friki, los 25 de
Mayo (convocado por Internet
becas cofinanciadas por gobiernos interesados desde 2005) coincidiendo con
en fomentar la interculturalidad, sino que hay el estreno de Episodio IV, pri-
mera entrega de La guerra de
agrupaciones de becarios y exbecarios que las galaxias. También cuentan
se enredan a tal punto, entre ellos y con la con su propia enciclopedia on-
line: la frikipedia.
realidad en la que trabajaron, que ese grupo
101 Su primer libro se llama
lidera el abordaje al territorio, más allá que Estética relacional y el segun-
el conjunto sea impreciso y de contornos do, primer material del autor
editado en español, Postpro-
porosos. Siendo optimistas -siempre hay que ducción, de ahí el chiste. Ver
nota 13
serlo, el plan dio resultado y los vínculos son
independientes. “Hacen la suya”.

En cierta medida ya no sería descabellado

considerar que está apareciendo una nueva
oleada de actores que, agrupados en redes
desterritorizalidas, son menos virtuales de
46 Pancho Marchiaro

lo que imaginaríamos y conforman capas,

como si de transparencias o filminas se
tratara, que se superponen sin dificultades
articulando numerosos procesos con un
carácter prosumidor. Se podría considerar que
este proceso de transformación, de prédicas a
prácticas, empieza un momento de gestión.

Es cuanto a gestores culturales, nos toca

estudiar y reflexionar sobre cómo es ese
proceso de prédicas a prácticas y cuál es el
nuevo campo de gestión cultural para estos
tiempos 2.0 tan enredados.
 Capítulo 2. ¿Qué cultura?

2.1. Una definición diluida y dos variantes

Cada alumno, cada docente, cada autor, que
prepara un material de estas características
se ve tentado a definir la palabra cultura, lo
que no deja de ser una condena al fracaso.
Existen más de 100 definiciones de cultura
en inglés, y su amplitud –heredada de su
etimología102 polisémica y de zigzagueante 102 Ya el origen de la pala-
bra es complejo y heterogéneo
derrotero– recorre la bibliografía como un como merecidamente lo sería
bólido propulsado por combustible ideológico. su significado, pues proviene
de la palabra latina cultüra, de
Sólo por irritarte lector: Cultura como conjunto donde surge colere traducible
como cultivar, pero también
de las bellas artes, o como rasgo distintivo de profesar con fe (por aquello
una elite intelectual. Cultura como patrimonio aun vigente de “cultiva el ca-
tolicismo”) residir, colonizar.
tangible e intangible, como preservación de un Dice Tomás Austin Millán, en
legado, cayendo muchas veces en el abismo la Revista UNAP, que de ese
sentido surgió colonus, colonia.
de las xenofobias conceptuales. Cultura Del sentido religioso, profesar,
adorar, cultus, culto. La idea de
como definición de un pueblo. Cultura como
Cultura, como cultivado, por su
motor del desarrollo regional, como espacio parte, pasó por el francés e in-
glés y después del siglo XV sig-
del mercado susceptible de ser copado por nificó labranza: la tendencia al
las cada vez más infladas (como los cuerpos crecimiento natural. En el siglo
XVI ya tenía en español y que
que agonizan al sol) industrias culturales, recién en el siglo XX adquiriría
en una lectura liberal. O, entre muchas los sentidos que le damos en la
actualidad.
posibles síntesis de carga ideológica, Cultura
como transgresión, como renovación, como
revolución. O como cambio.

El problema no es sólo ensayístico.

Normalmente si en lugar de escribir, una
persona dicta una conferencia sobre
estos primeros temas, lo más probable es
que alguien levante la mano y pida una
48 Pancho Marchiaro

definición de cultura. Muchos expositores

consideran un atentado terrorista este tipo
de participaciones, y considero –podría decir
consideramos, ya que muchos compartimos
la opinión– que este acto debe ser tipificado
como delito pues la respuesta, aunque
incluya un doctorado entero, suele ser más
desconcertante que aclaratoria. En todo caso,
durmamos tranquilos diciendo que cultura es
polisémica (palabra que según el diccionario
103 Open Office, con del Open Office103 no existe, pero que Google
100.000.000 de descargas, es
el paquete de software libre y me aprueba).
abierto que incluye procesador
de texto, planillas de cálculos Los manuales actualmente hablan de una
y herramientas similares a las perspectiva antropológica y otra creativa, pero
incluidas en paquetes pagos
como el Microsoft Office. Per- puestos a diseccionar la idea, notaremos
tenece a Sun Microsystems y
rápidamente que son organismos diferentes.
usualmente está asociado a
Linux aunque es perfectamen- Las definiciones unívocas de este sustantivo
te compatible con Windows y
que abarca a todos los sustantivos son
otros sistemas operativos.
completamente anticuadas, como corresponde
a muchos de los conceptos que están cobrando
una centralidad protagónica en el siglo XXI.

Ante tal estado de situación, acá va otra

propuesta, que no define cultura pero, como
se acaba de señalar, establece una posición
para pensar la problemática y el accionar:
cultura como un derecho humano. Un derecho
humano que define a las personas.

Esta propuesta permite: (1) Establecer su

génesis consensuada históricamente, la
jerarquía del concepto y su importancia social
e individual; (2) Construir un puente entre
gestión y producción cultural; (3) Abarcar
los caminos antropológicos y creativos en
 Capítulo 2. ¿Qué cultura? 49

sus dimensiones 104 El concepto de contenido, en el campo de la gestión

cultural, en sintonía con lo planteado en Cultura de la gestión
sumándose a debates (2005 UNESCO/UBP, reedición de RGC 2010), Inconscien-
propios de las otras te colectivo o el glosario de gestión cultural propuesto por
[Link] “es un componente de una actividad
disciplinas desde una artística / cultural, es el bien que se trasforma en producto”.
posición de relevancia Generalmente se podría hablar de una obra, una creación,
aunque hay casos claros de proyectos culturales que en su
y, (4) Reconocer el momento de gestión se salen de la idea de creación. Por
ejemplo, en una disertación sobre urbanismo, los concep-
grado de intersección
tos ofrecidos por el expositor pueden ser de carácter técnico.
de cara a experiencias, Un caso similar tiene lugar en una conferencia sobre temas
científicos, por ejemplo células madre, donde el expositor y
mejor llamados el recorte disciplinar se salen de lo supuestamente creativo,
contenidos104 complejos aunque el resultado, sin lugar a dudas, es una actividad cultu-
ral. En: VVAA (Daniela Bobbio, Comp.) (2007). Inconsciente
o problemáticos a la colectivo: Producir y gestionar cultura desde la periferia. Cór-
hora de interactuar con doba: Fundación Ábaco y Universidad Blas Pascal).
Obra. Definir la idea de obra (de arte) sin caer en la trampa
los destinatarios.105 de hacerlo a través de alguna de las líneas del pensamiento
filosófico es completamente imposible. Es interesante hacer
Recordemos un paralelismo con el mundo de la arquitectura, o más preci-
aquella hipótesis samente de la construcción: las obras son aquellos edificios
que se han construido a partir de la idea o el diseño de un
contemporánea que arquitecto. Siguiendo esa línea la necesidad de un “creador o
ideólogo” con una concepción inicial pareciera otorgarle cen-
sitúa al arte actual
tralidad a la figura del artista, quien le confiere este carác-
como un dispositivo, ter a un determinado objeto, acción o recorte de la realidad.
Sería una obviedad reiterar que obras pueden ser cualquier
justamente, capaz formato, disciplina o carácter. Para muchos autores actuales
de cuestionar su la obra de arte contemporáneo es aquella que tiene la capa-
cidad de cuestionar el propio concepto de arte. Danto, en La
carácter de tal. Si transfiguración del lugar común la considera una “manera de
una obra, para ser mirar el mundo”, pero definir obra obliga a definir arte, y esto
está muy por encima de las posibilidades de este trabajo,
contemporánea debe además de ser, como se decía cuando hablábamos de cultu-
crecer alrededor de la ra, un esfuerzo que demandaría años de debate.

pregunta ¿es esto arte? 105 La idea de destinatarios, también desarrollada en

otras publicaciones, señala a los asistentes, consumidores,
podríamos trasladar ciudadanos, espectadores, navegantes, visitantes o especta-
la idea a un conjunto dores como protagonistas de la actividad cultural. Una crea-
ción, una idea, una obra de arte es en sí misma. Un conjunto
mucho más amplio, de cuadros será arte, pero alcanzará la categoría de actividad
cultural, de acción cuando se cuelguen (¡qué antigüedad!)
el universo cultural, y
frente al público. Hay actividad cultural cuando hay interac-
preguntarnos ¿será la ción, intencionalidad, comunicación, o todo eso –y mucho
más– junto. Justamente la idea de Cultura 2.0 se apoya en
cultura contemporánea una analogía con la web 2.0, concepto cuyo autor es Tim
aquella que se auto- O’Reilly (ver nota 3). Propuesto en 2004, el término refiere
a la segunda generación de webs (que inclusive dicen no ser
interroga sobre su webs) dedicadas a reunir comunidades y basadas en compar-
propia condición? tir, intercambiar, y colaborar.
50 Pancho Marchiaro

106 La lista de acciones, teo- Esta idea, que habita en las fisuras que va
rías y actividades que cuestio-
nan el arte objeto es infinita. dejando el distanciamiento entre cada una de
Unos pocos ejemplos de mu- las significaciones del término –recordemos
chos que hay son la “Bienal
del vacío” de Ivo Mezquita; la aquello de cultura polisémica– puede
XI Bienal de Arte Contemporá- fundamentarse desde numerosos ángulos.
neo de Estambul; cientos de
muestras como “Globalizados.
Antes, el valor cultural de los objetos les era
Perspectivas sobre la sociedad
de consumo en la Colección intrínseco, acompañaba su condición material.
MUSAC” del MUSAC; todas las
actividades de [Link], o las
Ahora ésa es una condición que le llega desde
acciones de performance, etc. el exterior. Un libro era cultura porque era un
etc.
libro, hoy los libros –apilados en una góndola
107 El pensador de temas di-
gitales Marc Prensky distingue de supermercado, o en los anaqueles de una
entre nativos digitales (aque- universidad– tienen valor simbólico si alguno de
llas personas, que se forma-
ron conviviendo con, o en, los los procedimientos de legitimación –incluyendo
lenguajes digitales como los los antiprocedimientos, o los circuitos mal
juegos de pc, o la web) y los in-
migrantes digitales. Los inmi- llamados paraculturales o contraculturales– así
grantes son quienes se adap- lo determina. Se puede decir que un objeto
taron a las nuevas tecnologías
pero conservan el “acento”. es valioso, que pasa a conformar la cultura,
Mientras que los nativos tienen
cuando algún colectivo lo incluye en su bagaje.
su propia ortografía, mandan
SMS con naturalidad, pueden Los libros, los discos, o los videos (¿alguien
sostener varias conversaciones
de chat simultáneas y adoran
se acuerda?), ya no valen por sí, sino por su
compartir la información, los contenido y por su apropiación, o sea –de la
inmigrantes manifiestan su
pronunciación analógica en un misma manera que en el arte–,106 la cultura
conjunto de costumbres que actual cuestiona el valor del objeto.
responden a prácticas cultura-
les: imprimir para la corrección Un agregado más: si alguien le solicitara una
de un escrito, o llamar a alguien
frente a la pc para que vea una definición de libro a un inmigrante digital,107
web, en lugar de copiarle el éste no dudaría en imaginarlo de 150 a 300
URL, etc. En 1977 entrevistado
para la TV española, Julio Cor- páginas, probablemente de tapa dura. Pero
tázar dice que él es “un exilado,
hace casi un lustro Amazon108 informó que
o como se dice ahora, un exi-
liado” porque no podía volver a desde el año 2009 había vendido más libros
la Argentina, debido al gobierno
militar. En paralelo, los exilia-
electrónicos109 que físicos.
dos digitales, aunque no han
emigrado voluntariamente, no
Luego, mucho se dijo sobre la potestad del
pueden ser nativos, y cada vez artista para transferir como autor el carácter de
están más rechazados y exclui-
dos. La clase media y la media obra a determinada idea plasmada;110
 Capítulo 2. ¿Qué cultura? 51

baja es consciente de este exilio e intenta que sus hijos sean nativos a cualquier costo.
La investigadora mejicana Ana Rosas Mantecón señala que esta capa social, en Lati-
noamérica, deposita la misma expectativa en la presencia de la computadora hogareña
y el consecuente acceso a información ilimitada, que la atribuida en su momento a las
enciclopedias Espasa Calpe o Británica. De hecho, se compran con esfuerzos similares,
traducibles a sistemas de cuotas, y es probable que la pc ocupe el lugar físico de la casa
donde hubiera estado instalada la enciclopedia. Tal vez hasta se le aplique al nuevo ar-
tefacto, la característica carpetita crochet. Marc Prensky (USA, 1946) es un pensador
que considera a la nueva generación de estudiantes como “singular” debido a que traen
inserto un nuevo modo de vida que representa un quiebre respecto de sus ancestros ya
que el cambio intergeneracional va más allá de las estéticas y se sitúa en una forma de
llevar adelante su vida, su tiempo libre y la forma de relacionarse. Lo fundamenta así
“los graduandos universitarios de hoy han pasado menos de 5.000 horas de sus vidas
leyendo (aclaremos, desde el papel), otras 10.000 horas jugando a los videojuegos (no
menciono las 20.000 horas que ven la TV). Los juegos de computadora, el email, el In-
ternet, la telefonía celular y la mensajería inmediata son partes integrales de sus vidas”.
108 [Link] es una empresa de comercio electrónico, lógicamente con sede en
Seattle, que fue precursora en este tipo de actividad comercial (vender bienes on-line).
En medio de la crisis de 2009 los medios difundieron que su actividad, a pesar del mal
clima económico, había crecido en más de 17% alcanzando más de seis millones de
encargos.
109 Libro electrónico o e-book es un dispositivo de base informática que permite alma-
cenar, leer y manipular textos. Un libro reciclable que contiene una biblioteca ergonómica
a las necesidades del lector. Hijo del Proyecto Gutemberg y con tecnología de PDA o PDF,
estos aparatos pertenecen a diferentes marcas o empresas (Kindle, Ipad, Cybook, Sony
Reader, etc. etc.).
110 Imposible de abarcar, desde hace algunos años hay un profundo debate en rin-
cones virtuales, académicos y empresariales en torno a temas de autoría, titularidad
y fundamentalmente explotación de los derechos de multiplicación de las creaciones.
Amparados históricamente bajo conceptos como derechos de autor y copyrights (cues-
tiones diferentes y que luego analizaremos) los registros pasan por un momento histórico
de redefinición debido a la fragilidad (desaparición, ¿para qué ponernos diplomáticos?)
de los soportes, antiguamente garantes de estos conceptos. En la actualidad existen
numerosas agrupaciones que ofrecen otras formas de poseer la titularidad de una crea-
ción, como Creative Commons que, a comienzos de 2010, publicaba en su portal para
España: “Hay muchas razones para considerar el año 2009 como un año exitoso para
Creative Commons. Durante el 2009, ambos la cadena de noticias Al Jazeera y la Casa
Blanca adoptaron estas licencias, en el primer caso para un portal de vídeo construido
por usuarios, y en el segundo caso como complemento a material que ya está en el
dominio público. También en el 2009 nada menos que la Wikipedia decidió adoptar una
licencia CC mediante un proceso de votación transparente en que participaron más de
17.000 de sus editores. En términos de números, de acuerdo a una estimación muy
conservadora, en estos momentos hay como mínimo 350 millones de trabajos publica-
dos con licencias Creative Commons, más del doble de lo que había a comienzos del
2009 (150 millones). En este sentido, el año recién pasado ha sido hasta ahora el año
en que más trabajos han sido publicados bajo licencia CC”. Creative Commons “bienes
comunes creativos” es un tipo de patente o registro y una ONG que desarrolla planes
para permitir que más personas puedan acceder a creaciones intelectuales por medio
de nueva legislación y nuevas tecnologías. Lawrence Lessig fue su fundador y se basó
en un modelo inspirado en la licencia GPL (General Public License) de la Free Software
Foundation. [Link]
52 Pancho Marchiaro

111 Ya en los 60 (y no fueron los o del mercado y los aparatos de

primeros) artistas como el argentino
Alberto Grecco (1931-1965), y con legitimación.111 Y ni hablar del aura.112 De
más notoriedad y polémica Piero Ma- hecho desde el comienzo de este material
zzoni (Italia, 1933-1966) cuestiona-
ron los mecanismos y engranajes del se propone una nueva definición de cultura
mercado del arte. Mazzoni, concre- que no se detiene ni entiende de autores,
tamente, siempre experimentó con
los leguajes periféricos del arte. Una al considerarla una construcción colectiva.
de sus primeras acciones en contra
Y es aplicable a otros campos intelectuales
del arte objetual consistió en exponer
pedestales donde el público podía fuera de lo exclusivamente artístico; un
autoexhibirse y transformarse en obra
de arte viviente. En esa situación él
trabajo sobre arquitectura, un ensayo
“firmaba” a las personas dándoles sobre antropología, valdrá en función de
autenticidad como obra. Luego apa-
rece su serie de obras más reconoci- su circulación, apropiación, manipulación y
das: una exposición con la posibilidad modificación por parte de otros.
de adquirir 90 latitas con materia fe-
cal (eso sí, del propio artista) en su
interior. Los envases componían una
serie de 90, conservando 90 gramos
2.1.1. La cultura es un porch
de excrementos en su interior. Supu-
so una de las críticas más radicales
Antes de empantanarnos o atragantarnos
a la valoración de las obras de arte de tal manera que no podamos embeber la
en función del aprecio mercantil de la
firma del artista. Cada lata se vendía idea de cultura con la de derecho humano,
al peso según la cotización diaria del pasemos revista a esta otra definición de
oro. Piero Manzoni murió sin llegar a
los 30 años y sus “trabajos” están en cultura, aquella que se convulsiona entre
las principales colecciones de los mu- identidad y diversidad, entre semejanza
seos más importantes del mundo.
y globalidad. Alessandro Baricco113 lo
112 Aura, según nos cuenta Walter
Benjamín (Alemania 1892-1940) explica a la perfección en su libro City.114
en La obra de arte en la época de
En un pasaje, uno de los protagonistas
la reproductibilidad técnica, es un
tipo de experiencia estética que vive toma una clase con un docente que se
quien entra en contacto con una
obra original. Esta sensación de in-
detiene largamente en explicar el espacio
accesibilidad que impone una actitud arquitectónico llamado galería (el original
contemplativa (contraria a las posibi-
lidades de manipulación de otro tipo
dice porch115) de una casa. El autor, que
de técnicas) de la obra tradicional también la llama “veranda”, describe un
desaparece, según el autor, frente
a las piezas de las llamadas artes espacio desde el punto de vista moral y
aplicadas, técnicas de reproducción, psicológico “conmovedor pero repugnante
etc.
a la vez, en definitiva epifánico”.116 Dice
113 Baricco, Alejandro (Italia, 1958)
es un autor extraño debido a su doble Baricco que es, desde un punto de vista
vertiente como ensayista y como no- arquitectónico, “un lugar interior y un lugar
velista. Formado en filosofía, su traba-
jo Seda (1996) ha sido un súper éxito exterior”. Un ámbito de exposición que
 Capítulo 2. ¿Qué cultura? 53

supuestamente proyecta lo mejor del interior de ventas en todo el mundo. Seguidor

y apropiacionista de ideas de Salinger
y que prolonga la sensación de protección (por ejemplo en su relación con los
mientras deja ingresar la idea de la amenaza medios) ha escrito además de ocho
textos literarios, ensayos como Next.
exterior. Un espacio débil caracterizado Sobre la globalización y el mundo que
por un equilibrio entre la intemperie y la viene (2002) o Los bárbaros. Ensayo
sobre la mutación (2008). Con una
sobre-protección. También descata que si labor importante como periodista, su
particular personalidad le ha llevado
a este espacio le agregamos una persona,
a llevar estrategias de difusión de sus
ésta estará sentada en una mecedora, de trabajos apoyándose en Internet.
espalda a su casa y tal vez con un rifle en el 114 City (1999) es una novela que
guarda relación con la ciudad y sus
regazo. El autor (¡ups, cierto que no había intersecciones o bocacalles vitales.
más autores!) completa con “ese hombre y De una simpleza casi objetable,
oculta cavernosas reflexiones de ca-
ese porch unidos constituyen un ícono laico dencia poética de la mano de varios
y sin embargo sagrado en el que se celebra personajes excéntricos y particulares.
En 2003 colaboró con el mítico dúo
el derecho humano a la posesión de un francés Air que en su disco City rea-
lugar propio…” toda la condición humana se ding (Tre storie western) incluyó la voz
del autor leyendo algunas secciones
resume en esa imagen. de la novela.

“Porque exactamente ésta parece ser la 115 Porch, derivado de la palabra

catalana porxo que suele castellani-
dislocación del destino humano: estar zarse como porche, es una galería o
antesala de los edificios o viviendas.
frente al mundo, teniéndose a sí mismo a
Galería o “veranda” está descripta
sus espaldas”. Poco para agregar a este en el propio libro como espacio si-
tuado en la pared frontal de la casa,
texto que, como las grandes reflexiones, constituido por un tejado de profun-
está en una novela y no en un tratado. didad variable apoyado en una serie
de montantes, constituido sobre una
En todo caso resaltemos que, sin darse tarima que elevada del suelo entre
cuenta, Baricco introduce la idea de veinte centímetros y un metro, usual-
mente con una barandilla. “…expre-
cultura ambigua y frágil, de derecho sión de una pobreza pudiente y de
humano y de rasgo definitorio de la un lujo rudimentario. Primitivo”. City,
Baricco.
condición humana.
116 También Baricco en el libro an-
tes mencionado aclara “del griego
epipháneia, revelación”.
2.1.2. La cultura, un derecho humano
demorado más de 60 años
Lo primero para justificar esta posición
(que por fortuna es una línea teórica a la
que suscriben varios referentes más allá
de quien suscribe) retoma lo dispuesto en
54 Pancho Marchiaro

117 Texto completo de la De- diversos artículos (los más destacados son el
claración universal de los dere-
chos humanos en [Link] 22vo. y el 27vo.) de la Declaración Universal
[Link]/es/ de 1948117 como aquello de “Toda persona
118 El autor que lo hace con tiene derecho a tomar parte libremente en la
más claridad es el profesor
Janusz Symonides (Ucrania, vida cultural de la comunidad...”.
1938). Director de la División
de los Derechos Humanos, Sin embargo hemos de plantear, desde el
la Democracia y la Paz, de
comienzo, que de todos los derechos humanos,
Unesco, es autor de libros y
notas. La cita está disponible la categoría de los llamados “derechos
en la Revista Internacional de
Ciencias Sociales ([Link]).
culturales” ha sido la más olvidada. En 65 años
119 Habiendo descripto a los
la sociedad sumó esfuerzos para propulsar
floggers, conviene completar cambios significativos en campos como la salud,
la genealogía: los emos son
otra tribu, otro colectivo que a la educación, la paz, o las condiciones laborales,
diferencia de los floggers goza conquistando numerosos bastiones. No caben
de cierta trayectoria (surgen
en los 80) e internacionaliza- dudas de que existen saldos pendientes en
ción. Mal llamados, como en todos los ámbitos, pero de la postguerra a esta
casi todos los casos de estos
colectivos, infracultura (como parte, los avances son innegables.
si hubiera posibilidad de esta-
blecer una jerarquía de las cul- Los derechos culturales, por su parte, son
turas) reconoce su origen en
considerados por algunos teóricos como una
USA y deviene de una estética
musical denominada posthar- categoría subdesarrollada de los derechos
dcore (el hardcore es un deri-
vado del punk más duro, veloz
humanos,118 mientras que otros más
y fuerte, de estructura musical optimistas se refieren a estos como “en vías
más elemental). Viste casi ex-
clusivamente de negro –de re- de desarrollo”. Lo cierto es que en este ámbito
miniscencias góticas– y suelen se incluyen potestades que van desde lo
tener peinados trabajados con
un flequillo lacio que les cubre más elemental hasta nuevas reverberancias
un ojo. Su “emotional hardco- cuya vigencia crece aceleradamente: disfrute
re” les ha valido una injusta y
discriminatoria presunción de del arte, acceso a la información, autoría,
homosexualidad en una parte expresividad, globalización, pueblos originarios,
de la sociedad mientras que
otra les considera peligrosos, libertad de expresión, etc. Con ese escenario
basándose exclusivamente en
todos somos culturalmente especiales en
un prejuicio derivado de su as-
pecto. Algunos emos “evolucio- el siglo XXI ya que integramos comunidades
nan” hacia pokemones, sincre-
tismo que a una base emo le
y, por qué no, periferias. Bajamos música
incorpora aspectos propios del on-line, nos gusta la ópera, tenemos un hijo
reggeaton y otras estéticas so-
ciales. flogger,119 o porque disfrutamos de acudir al
Cineclub Municipal Hugo del Carril.120
 Capítulo 2. ¿Qué cultura? 55

Cumbieros son aquellos seguidores de la música bailable y “tropical” que reconoce

un origen en la cumbia colombiana o panameña. Con un origen propio de las co-
munidades negras y sede en ciudades como El Banco, Magdalena o Barranquilla ha
tenido mutaciones en diferentes países centroamericanos, e inclusive en Argentina
donde se mixtura, a su vez, con recursos del cuarteto, el chamamé y hasta el fla-
menco. Un ejemplo puede ser el grupo Los Wawanco. Evidentemente los cumbieros
reivindican aspectos populares y trasladan cierta “centroamericanidad” a, por ejem-
plo, su vestimenta. La cumbia villera (por villa, asentamiento informal similar a una
favela brasilera) es su variante más transnacional ya que a las combinaciones antes
descriptas, en zonas de realidades sociales delicadas muchas veces espacios donde
conviven en la Argentina tanto locales como emigrantes peruanos, bolivianos y pa-
raguayos, se las modificó incorporando elementos, por ejemplo en el caso del grupo
Damas Gratis, del Perú. Sería difícil pensar en un objeto cultural tan popular que
haya sufrido tantas influencias y modificaciones en tan poco tiempo. La evolución
es imprevisible, artistas como Andrés Oddone han producido cumbia electrónica de
carácter más cool que sus abuelas estéticas.
Metaleros son las personas que se sienten identificadas con la estética, vesti-
menta, aspecto y música metal (potentes ritmos, guitarras distorsionadas, además
de bajos y batería conmocionantes). Su paradigma está dado por el heavy metal
que mixtura rock & roll, blues y música de cámara. Los metaleros se subdividen en
seguidores del heavy metal (una suerte de “puristas”), trash metal, black metal,
etc. Su rasgo distintivo es el pelo largo, en muchos casos cierto morbo o satanismo
(de forma casi irónica), un discurso antisistema que los impulsa a actitudes políti-
cas generalmente extremistas, pero en ambas direcciones: aquel punto en común
caracterizado por la intolerancia de izquierdas o derechas. De origen inicialmente
obrero, tiene referentes musicales como Iron Maiden o Judas Priest, y en el caso
de la variante trash, popes como Metallica o más precisamente Slayer. A su predi-
lección por el negro y el cuero se le sumó ciertas prendas propias de los militares,
como los borceguíes.
Rolingas son quienes, fundamentalmente en la Argentina de los últimos 90, co-
menzaron a idolatrar a grupos musicales como Sumo, Los Ratones Paranoicos,
Patricio Rey y los redonditos de Ricota, Los Piojos, Viejas Locas o Callejeros. En
menor medida también son grupos del género Bersuit Vergarabat, Catupecu Ma-
chu o La Renga. Es un rock “de barrio”, de influencia stonera (por los Rolling Sto-
nes). El clima político de la fallida Argentina neoliberal que propulsó la presidencia
de Carlos Menem contribuyó a la conformación de este colectivo intergeneracional
donde padre e hijo eran “rolingas”. Con cierta filiación futbolera (en lo pasional,
las banderas y esa actitud “litúrgica”), el colectivo se multiplicó en el conurbano
bonaerense y tuvo su peor momento cuando la tragedia de Cromañón. Suelen
usar zapatillas más sencillas (por ejemplo Topper), una remera de un grupo, va-
queros y un pañuelo en el cuello. En el caso de las chicas el atuendo se completa
con alguna bijouterie de confección casera o artesanal. Si no tiene mochila no es
un rolinga.
120 Filmoteca en algunas ciudades o países, hay toda una cultura del cineclubis-
mo en Argentina, que en Córdoba ha tenido su institucionalización con la funda-
ción de un Cineclub Comunal. Se trata de un espacio dependiente de la Munici-
palidad de Córdoba (Cineclub Municipal Hugo del Carril), de carácter mixto ya que
gran parte de su funcionamiento se canaliza a través de la Asociación de Amigos
y que ha ganado trascendencia nacional e internacional, no sólo por lo acertado
de tener un espacio destinado a la difusión de las creaciones audiovisuales menos
comerciales, sino por la gran capacidad de gestión de los responsables y el staff
de la institución.
56 Pancho Marchiaro

121 Coscia, Jorge (Argentina La discusión sobre el carácter medular de

1952) político y secretario de
cultura de la nación argentina. la cultura y las artes, en una realidad de
“En la Argentina, en este mo- tantas falencias como la presente en muchas
mento el 3,5% es producido
por actividades que tienen que de las ciudades periféricas, es realmente
ver con la cultura. Esto supera importante. Empezando porque la cultura es
los niveles de actividades como
la minería, o la pesca, por la característica que hace y diferencia al ser
ejemplo”, Congreso de Cultura
humano como tal: sólo el hombre construye
de Chaco, 2013.
y accede a conjuntos de bienes y símbolos
que son “lo” cultural, y que componen dos
necesidades imprescindibles: tradición y
progreso. En términos globales, hoy también
podríamos decir, identidad y diversidad.

Muchos autores, y otra buena cantidad de

políticos y organizaciones intermedias, se
han ocupado de destacar que el sector de la
economía vinculado con la actividad cultural
crece aceleradamente. Dice la Conferencia
de las Naciones Unidas sobre Comercio y
Desarrollo (UNCTAD), en el estudio resultado
de la reunión del Grupo de Alto Nivel sobre
la Economía y las Industrias Creativas para
el Desarrollo establecido por el secretario
general y la página de UNESCO en el capítulo
específico de las industrias culturales, que las
IC superan el billón y medio de dólares en el
ámbito mundial. Sin embargo los montos en
moneda son muy azarosos y mejor señalar
que, según el BID, este sector de la economía
representa hasta un 6% en Europa y alcanza
un 8% en USA. Argentina, por su parte, pisa
un (casi) 4%.121

En ese sentido, aunque la participación cultural

de la economía del MERCOSUR es significativa,
continuamos rezagados. Más allá de los
 Capítulo 2. ¿Qué cultura? 57

porcentajes y los sectores del mapamundi,

estos índices de consumo, siempre crecientes
sobre otras industrias pesadas, antiecológicas o
antiguas, nos invitan a reflexionar sobre el valor
que las familias le están dando a la adquisición
de conocimiento y creación humana. Sin caer
en la idea que el consumo es un indicador
del ejercicio de un derecho humano, tampoco
se debería descartar el dato. Si una sociedad
invierte mucho en salud privada es porque el
asunto le preocupa o está atendido de manera
insuficiente por lo público. En educación, la
ecuación no deja de ser diferente, por lo que
el crecimiento del consumo de cultura, en su
sentido más mercantil (es un sentido al fin)
da una pista sobre cómo esta familia de los
derechos humanos va cobrando agenda. Y
billetera.

¿Para qué cultura?

Todos, hasta los menos informados, tenemos
presente que los hospitales deben ser dignos,
y que la posibilidad de una educación pública
y de calidad es una batalla a muerte. Así, si el
hospital no atiende un día, los noticieros harán
notas y, de prolongarse el conflicto, el conflicto
incomodará a muchos. Ahora, si un teatro no
ofrece una temporada lírica importante por un
conflicto gremial, o si un museo no abre sus
puertas en un horario prudente por falta de
recursos, la reacción social será paulatina en
muchos casos y la lamentable desaceleración
o reducción del acceso a la cultura no será
reclamada con vehemencia.
58 Pancho Marchiaro

122 Referido a Marcelo Tine- Inclusive ha habido casos de autoridades

lli, conductor y empresario de
la televisión argentina, que ha que exhibieron la falta de inversión en cultura
conseguido colocar productos como una virtud. Pareciera suponerse, por
de enorme difusión (irónica-
mente, en un sentido amplio, parte de algunos políticos, que el acceso a la
su empresa Ideas del Sur, cultura es una posibilidad superflua y banal,
debe ser una de las grandes
industrias culturales del cono para artistas excéntricos o señoras de rodete
sur). Sin embargo muchos de
y tapado de visón. Es más: si el mar blanco
los productos se caracterizan
por un escaso contenido, una de alumnos primarios, que ocasionalmente
vulgaridad magnificada y estu-
pidizante y cientos de clichés
visita un museo de forma bulliciosa pero
discriminatorios, machistas alegre, no concreta este tipo de actividades
o simplificaciones aberrantes
apilados en cada emisión. nadie se alarmaría demasiado. El resultado va
123 La idea de izquierdos de más allá de la ignorancia, la desinformación,
autor, para referirse a los de- y la tinellización122 de la sociedad. En la
rechos de autor registrados de
formas alternativas fue acuñada población crece un cáncer social con sede en
por el gurú del software libre Ri- el intelecto y ramificaciones en la creatividad.
chard Stallman –quien no creo
que me reclame copyrights–, Los ciudadanos se derretirán y quedarán
pero vale la referencia. cada vez más deshilachados como personas,
RMS, nacido como Richard
Matthew Stallman (USA, 1953) más robotizados en un aparato –con suerte–
es un divulgador y filósofo del
laboral, y una sociedad próxima a naufragar
conocimiento. Fundó el movi-
miento por el software libre en por falta de elementos imaginarios, abstractos
el mundo. Su logro más in-
teresante es, además de su
y colectivos que la construyan y sustenten. La
participación en GNU, haberse cultura sujeta, evita la caída. Por ello su calidad
entronizado como uno de los
más férreos opositores a los y variedad, se degrada rápido y reconstruye
modelos privativos de los siste- lentamente, y hoy este proceso puede estar
mas informáticos. Es doctor por
el MIT, inventor del concepto teniendo lugar en numerosas zonas del país
de copyleft (sistema que permi- ante la indiferencia de muchos actores de la
te usar y modificar los progra-
mas) y una figura muy contro- sociedad, y la complicidad de medios y otros
versial dadas sus posiciones, los espacios de poder. Tratándose de una
siempre polémicas, en torno
a los temas de actualidad. pérdida por goteo sólo se percibe cuando el
Habiéndole conocido personal-
asunto reviste mucha gravedad.
mente vale la siguiente anéc-
dota: “–Richard, te admiramos
mucho y es un placer recibirte.
¿Cómo estás? –No respondo a Izquierdos culturales123
preguntas tan generales”.
En un texto del sociólogo Franco Rizzi124
124 Rizzi, Franco (Córdoba,
Argentina, 1980). Subsecreta- publicado en formato de informe sobre
 Capítulo 2. ¿Qué cultura? 59

consumos culturales en la Revista rio de Cultura de la UNC. Fue co-director de la

revista Contramano - intervención escrita, de
Escenario número 22 con datos Contramano Espacio Cultural, y fundador de
estadísticos, antecedentes, y No Me Grites Producciones.

sentido común, se analiza la 125 En [Link]/cultura/derechos_humanos.

htm están publicadas magníficas notas de
relación entre los derechos Hugo Achugar, Jesús Prieto de Pedro o Janusz
culturales y el consumo cultural. Y Symonides sobre el tema.
126 Parece increíble que los agarofóbicos
vale la pena mencionarla porque
(personas que sufren un trastorno de ansie-
reúne dos campos muy escritos dad consistente en sufrir ataques en situa-
ciones muy concurridas) hayan ganado esta
y publicados (por citar sólo un batalla ya que desde su soledad –dignamente
ejemplo, urge resaltar el material friki, si se quiere– participan en todos los fo-
ros de la red.
que descansa en la web de la
127 Barak Obama fue el primer gran candi-
OEI125) pero concatenados entre dato virtual, que además de empezar la co-
sí. Aunque no haya avances rriente consiguió lo que se había propuesto.
La fuerte campaña de prensa y publicidad di-
significativos, como mencionaba señada por Ben Self corroboró que, al menos
más arriba, algo está pasando. O en USA, la brecha digital está muy reducida
o las comunidades virtuales (de frikis) pue-
bien el incremento de la dimensión den elegir un presidente, como la comunidad
de los negocios del sector o – negra (95% de votos a Obama), los latinos
(66%) o los muy jóvenes (66%). La batalla
seamos positivos por una vez– una tuvo mucho eco en la web, con miles de mo-
dificaciones en Wikipedia; 500 millones de
concientización genuina y fresca
dólares (sí: US$ 500 M) recaudados a través
como una lechuga hidropónica y de Internet, un blog que se actualizaba una
docena de veces al día, más de 2.000 vídeos
transgénica están soplando las en YouTube (vistos 15 millones de veces), 13
velas de ese interés. millones de direcciones de e-mail reunidas y
linkeadas vía Google Maps con sus pares, 3
Tal vez hemos dejado de vivir en la millones de “amigos” en Facebook y 2 mi-
llones de miembros activos en MyBarackO-
calle, en el espacio público, para [Link], nada menos que su propia red
trasladar a la humanidad toda (y social.
Ben Self, el publicista de Obama conocido
sus conflictos, lógicamente) a la por ser la persona que recaudó más de US$
virtualidad, a lo comunicacional. 500 millones on-line, es hoy por hoy, un pró-
cer de la comunicación política. Autor de la
Muchos autores ya garantizan frase “la tecnología ayuda a crear pasión”,
parece un chiste de Martin Amis, quien in-
que el ágora, la plaza pública,
ventó a John Self (se podría traducir Juan yo,
hoy tiene lugar sólo en la web y o Juan yo mismo), protagonista de una de
sus novelas más celebradas (Dinero) y que,
sus intersticios binarios.126 Qué casualmente, era publicista. El self de Amis
mejor ejemplo que Obama y sus es tan camorrero que durante la novela se
encuentra con el autor e intenta tomarlo a
campañas on-line127 para ilustrarlo. golpes de puño.
Allí la información es una nueva
60 Pancho Marchiaro

128 La realidad virtual tiene forma de relacionarnos, como Facebook

tal grado de realidad que hace
unos años, cuando mi esposa puede demostrarlo: “estoy de viaje”, “no
hizo su perfil o avatar en Face- puedo estudiar”, “nos casamos”, informado
book, yo agregué en mi infor-
mación personal que estába- al instante a toda tu comunidad en tiempo
mos casados (asunto que en real.128
la realidad de carne y hueso,
aquella que llaman analógica,
Vivir en la globalidad, inmersos en un baño
había sucedido hacía años)
decenas de personas me feli- turco de multiculturalidad, es un desafío
citaron.
de identidad e intimidad que ha destapado
129 En rigor, venimos “recor-
dando” ya que hace un tiempo
la olla a presión de los derechos culturales
se incluyeron algunos concep- eclipsando, por momentos, los propios
tos similares, aunque no exac-
tos en una edición llamada Cul- debates sobre los Derechos humanos.
tura de la gestión editada por
F. UNESCO/UBP y reeditada por Cabe recordar129 que esta idea de “los
RGC Buenos Aires. derechos culturales como derechos humanos”
130 Los derechos cultura- fue el título de una reunión de la UNESCO
les como derechos humanos
(1970), Colección Cultura y co- en París del 68, hecha libro130 bajo el mismo
municación, N2, Ministerio de título poco después, cuando –no es necesario
Cultura de España, Unesco.
recordar–los malos eran de carne y hueso y la
131 Deleuze, Gilles (Francia,
1925/95). Filósofo y autor de batalla se libraba en la vereda, a trompadas
referencia, fue señalado por
o tiros. Ahora tenemos la sensación de
Foucault de la siguiente ma-
nera: “Un día, el siglo será enfrentarnos a La Matrix, que en lugar de
deleuziano”. “La filosofía es el
arte de formar, de inventar, de
estar compuesta por estados y dictadores,
fabricar los conceptos”, dirá el como la segunda mitad del siglo XX, está
propio Deleuze en Qu’est-ce
que la philosophie? diseñada por megacorporaciones –con
132 Castro, Fidel (Cuba, presupuestos más grandes que países– y
1926). Tanto la propia figura anónimos ratones (podría decirse mouses)
de Castro (uno de los últimos
monstruos políticos –concepto como adversarios. La necesidad de ejercer
cuya ambivalencia me inte- nuestros derechos culturales está, por
resa– de la historia reciente)
como de la propia revolución consiguiente, en tiempos de una angustiosa
cubana son tan convulsionan-
actualidad y una circulación discursiva de
tes que su mención conduce
a la confrontación inmediata, doble sentido. Por un lado debemos evitar
sean quienes sean los interlo-
cutores. Ningún tema produce
el suicidio de volvernos radicantes, como
un consumo tan inmediato y propone Bourriaud, rizomáticos, como señala
alarmante de tabaco, como la
sola mención del asunto Cuba.
Deleuze,131 o sencillamente peces globales,
Fidel, de nacimiento abogado sin tener garantizado –pero en serio– que la
 Capítulo 2. ¿Qué cultura? 61

promesa del viaje hacia el progreso incluya polemista, de infancia activis-

ta universitario, nació marcado
una cantidad razonable de opciones y algún por el destino un 13 de agos-
recurso de identidad, como para poder volver to de 1926. Tomó el poder en
1959, con un grupo integrado
de ese viaje. Por otro lado, una vez navegantes por seres místicos de la talla
o náufragos de la mundialización, los derechos del Che Guevara, y lo entregó a
su hermano en 2008, obligado
culturales adquirirán otra realidad muy por su salud.
concreta ya que “el acceso a la información”, 133 Molina, Hilda (Cuba) es
una médica cubana que des-
estando on-line, tiene una dimensión más
pués de haber sido parlamen-
problemática. taria y fundadora del reputado
Centro Internacional de Res-
La garantía de la “correspondencia privada”, tauración Neurológica renunció
a su rol político y al Partido Co-
por ejemplo, que históricamente nos remitió munista (1994) haciendo en-
a imaginaria postal de Fidel132 leyendo a trega, inclusive, de numerosas
distinciones que había recibido
hurtadillas los sobres de Hilda Molina,133 hoy por el Estado cubano. Desde
tiene otra talla si tenemos en cuenta que entonces protagonizó una ba-
talla para poder salir del país
Gmail ofrece vacaciones en Brasil si un correo con destino a la Argentina que
recibido dice veraneo en alguna línea. Es así tuvo como caja de resonancia
el mundo diplomático durante
de sencillo: Gmail lee la correspondencia, una década hasta que el 14 de
junio de 2009, una vez autori-
algo prohibidísimo134 en todo el mundo,
zada por el gobierno de la isla,
pero nadie nos toma la denuncia. Tampoco pudo concretar su sueño de vi-
sitar a su familia.
es secreto que alguien no está repartiendo
134 “Si no estás pagando por
equitativamente las “partes del progreso el servicio, no sos el cliente
científico y sus beneficios”. Es más, algunas sino el producto…”, propo-
ne Radar en su edición del
empresas dicen que mis propias fotos les 19/9/10, en relación –casual-
pertenecen por estar en un álbum de su mente– al gusto por las cartas
ajenas de Google.
plataforma (como si Canon me reclamara las
135 Al momento de publicar
fotos tomadas con mi/¿su? cámara), pero este libro la compañía Amazon
esas mismas empresas me recuerdan que el ya había afirmado mucho tiem-
po atrás haber vendido más li-
software que yo compré, en realidad me lo bros digitales que reales.
prestaron. Un ejemplo fantástico –pero muy
real– e irónicamente coherente sucedió en
agosto de 2009 con la obra literaria 1984
de Orwell que fue borrada de manera remota
y compulsiva de todos los Kindles135 que la
hubieran comprado, por un problema legal
62 Pancho Marchiaro

de la empresa. Es como si el librero pasase

por una casa y se llevase un libro que vendió
alegando que él no podía vendérnoslo y
nosotros sin poder hacer nada al respecto.

Cuatro virtudes de una definición consensuada

Habíamos dicho que esta propuesta permitía
(1) en primer lugar, establecer una génesis
consensuada, la jerarquía del concepto y su
importancia social e individual. Efectivamente,
la idea de cultura como derecho humano
cuenta con una infinidad de documentos
internacionales posteriores a la propia
Declaración que le dan vigencia a la idea
de consenso global en torno a la relevancia
del campo de estudio y su dimensión en
las interacciones entre países, naciones,
grupos e individuos. Parece una trivialidad
abstracta pero este planteo también establece
una dimensión moral valiosa a la hora de
desenvolverse en el quehacer cotidiano.
Así como decimos que no hay derechos
humanos de diferente jerarquía, y que es
tan importante la libertad creativa como
la salud, la educación, o el libre circular,
también podemos decirlo en sentido inverso
y reconocer que no todo proyecto artístico es
necesariamente cultura. Más aun, podemos
oponernos –y vaya si no es una idea polémica
por lo políticamente incorrecta– a acciones
de cualquier índole que, amparadas en el
paraguas de cultura tradicional o de libertad
artística, lesionen otros derechos humanos.
Un ritual, por más antiguo que sea, si lastima
 Capítulo 2. ¿Qué cultura? 63

a terceros136 es indefendible pues no respeta 136 Aquí se podría desarro-

llar desde la ablación femeni-
la igualdad entre los derechos humanos. Lo na que en el Magreb, África y
mismo para las prácticas –por más milenarias Medio Oriente aun se practica
con lo cultural como pretexto.
que sean– que impongan restricciones a Antes de la ceremonia de ini-
personas en función de su condición de ciación, los ancianos de las
tribus (como en la tribu Beni
género o sus elecciones sexuales. No es Amer, del este de Sudán) se-
leccionan las víctimas que son
aceptable ni es cultura.
mutiladas siendo aun niñas.
Sin contar con la violencia y
De igual modo, aquellos proyectos de el trauma de perder el clítoris
cualquier disciplina creativa que provoquen y tener la vagina cosida, esta
práctica ancestral y perversa
daño en los participantes, sean escénicos, “que ha sido practicada a unas
fílmicos, o lo que fuere, no pueden ampararse 130 millones de niñas” según
la Unicef, genera, también “el
en la libertad de expresión para aplastar otros 90 por ciento de las muertes
derechos humanos que deben coexistir en su infantiles en numerosos paí-
ses de África como: Somalia,
totalidad de forma permanente. Gambia, Etiopía, Sudán, Togo,
Ghana, Senegal, Nigeria, Malí,
Dijimos, (2) en segundo lugar que este planteo Benin, Liberia, Sierra Leona,
permite construir un gran puente –para pasar Egipto, Kenya”.
137 Lo dijeron en “Abarajame
al otro lado de la serpiente dijeron los Illya
en la bañera”, himno juvenil de
Kuriaki137–. Pero en este caso nos referimos finales de los 90, que pertene-
ce al disco Chaco, Gigolo Pro-
a una conexión conceptual para gestión ducciones. Premio “MTV latino
y producción cultural.138 Efectivamente, al mejor video del año 1996”.

fundamentar los esfuerzos públicos, privados, 138 Mientras que la idea de

gestionar, derivada de tramitar,
del tercer sector o individuales que se hacen parece más teórica y de ser-
para propiciar y satisfacer el ejercicio de este vicio público, producir es –al
menos en estas latitudes– más
derecho humano sólo encuentra descanso terrenal. Mucho se ha escrito
en una demanda de esta magnitud y con sobre la borrada línea que se-
para lo uno de lo otro.
este reconocimiento. José Texeira Coelho139
139 Texeira Coelho Netto, José
establece el conflicto entre la libertad para (Brasil) se formó en Derecho y
producir y lo que finalmente llegaba al público, se especializó en Comunica-
ción y Cultura. Posteriormente
digamos lo que se gestionaba. Se preguntaba se doctoró en Teoría Litera-
ria y Literatura Comparada en
el conferencista entonces ¿es justo que se
la Universidad de San Pablo
pueda gestionar toda la obra que un individuo (Brasil), donde se desempeña
como profesor de la Escuela de
quiera? ¿Es obligatorio que se exhiba? El autor Comunicación y Artes (eca /sp),
lo plantea en términos de derechos y deberes en la cátedra Acción Cultural.

culturales, pero también en esta ocasión

64 Pancho Marchiaro

volvemos a la idea que arte pueden ser todas

las piezas generadas según algunos criterios
más o menos inclusivos y por consiguiente
todos somos libres de crear. Pero así como
se dijo que cultura serán aquellas ideas que
consigan circular y comunicarse con los
destinatarios, se puede decir que es un deber
del creador encontrar el canal adecuado para
propalar su creatividad otorgándole libertad
de creación a quienes diseñan una propuesta
140 Un curador es un media-
curatorial140 o museística.
dor entre una hipótesis y el
público. Pariente directo de los
En tercer lugar, y como se viene sosteniendo
mediadores de Bourdieu, defi-
nirlo de forma definitiva es tan (3) desde este punto de vista podemos
complejo poco el propio siste-
ma del arte. Dice Laura Casa-
abarcar los caminos antropológicos y creativos
novas el 9/12/2007 en La Na- en todas sus dimensiones sumándonos a
ción (consulta de Septiembre
2013) que “El término “cura- debates propios de las otras disciplinas desde
dor” proviene del latín curator y una posición de relevancia. En materia de arte
significa “cuidador, encargado
de resguardar un legado”. Los ya tienen mucha repercusión los debates en
especialistas sostienen que el torno a ideas como la autoría, la titularidad
rol de curador y su prestigio
están ligados al advenimiento y su multiplicación (copyrights) que han sido
del arte contemporáneo y a
analizados en términos de derecho, pero
la realización de exposiciones
temporales e itinerantes. Antes desoyendo las perspectivas culturales.
de que apareciera, se hablaba
del conservador de un museo. La política también ha tenido una relación
Y aclara que algunas de sus
tareas son Investigar sobre el
asimétrica con lo cultural ya que se nutre
artista que expondrá; selec- de una energía que después no está en
cionar las obras siguiendo una
hipótesis; Construir un discurso condiciones de devolver en, por ejemplo,
en torno a lo que se expone; diseño de políticas culturales. Y así podríamos
Diseñar el montaje y el plan
pedagógico; Construir una ca- continuar indefinidamente listando espacios
talogación; etc. de debate (turismo como factor de desarrollo
regional a costa de lo cultural, pero de
forma insostenible; economías basadas en
actividades, patrimonios o producciones que
absorben y no consiguen metabolizar) donde la
cultura aun debe jerarquizarse reconociéndose
 Capítulo 2. ¿Qué cultura? 65

primero, y luego exigiendo un estatus 141 Nos referimos a, como se

planteó durante el cursado del
elemental. módulo Introducción a la teoría
de las organizaciones, adecuar
Por último, en cuarto lugar (4) se había con el entorno su itinerario
mencionado la necesidad de reconocer “el vital y profesional previo. Se
propone la “Competencia de
grado de intersección de cara a experiencias, situar su acción profesional a
escala local y global”. Debería
mejor llamados contenidos que abordaban
entenderse como saber des-
asuntos problemáticos”. Aquí la idea de empeñarse en un tiempo de
glocalidad y folcsonomías, de
problema debe adquirir una dimensión social la competencia, ante la globali-
diferenciándose de los aspectos puntuales zación, de una persona con do-
tes innovadoras en la medida
o individuales antes mencionados, cuando en que la cultura es un orga-
nos referíamos a creadores cuyos trabajos nismo vivo y mutante. Cuestión
que ni siquiera se puede enten-
violentaban otros derechos humanos. Los der en términos estrictamente
problemas que habitan esa intersección son evolutivos. Para “interpretar
el territorio” no alcanza con lo
de muy variada índole y se leen desde el teórico, debe poder traducirse
diagnóstico que hace este gestor a la hora de en programas concretos. Cuan-
do hablamos de glocalidad,
pensar y constituir proyectos. La cotidianeidad hablamos de acciones que,
entendidas para la globalidad
ofrece una serie de temas que la sociedad
apuestan por tramas locales.
necesita debatir y son justamente los espacios La cita dice “pensar globalmen-
te y actuar localmente” y se
culturales el canal ideal para plantear ese impuso en el Japón de los 80
intercambio de pareceres. Células madre, con el “dochakuka” (derivada
de dochaku, “el que vive en su
transgénicos, enfermedades sociales como propia tierra”).
la bulimia y la anorexia o asuntos colectivos La folcsonomía, por su parte,
es una pieza clave para enten-
como los flujos migratorios, representan una der las nuevas dinámicas cul-
agenda glocal141 de problemas que exigen turales en la medida en que
representa apartarse de las
tratamiento y garantizan interés, cobertura antiguas taxonomías para pres-
periodística y otros factores traducibles en tarle atención a las tipologías
que se constituyen en función
indicadores de gestión válidos a la hora de de lo que los participantes de
los procesos opinan.
demostrar el grado de incidencia conseguido
con determinada acción.

2.2. Cultura en red

Dice el suplemento Babelia de El País del
16/9/12 que atravesamos una era de “lectura
66 Pancho Marchiaro

social”. Justamente una de las formas más

íntimas de vivir la cultura se socializa (antes
lo hacía al comentar lo leído) gracias a que
“con la pantalla la lectura estrena una nueva
capa de sociabilidad. Al leer podemos anotar
y exportar nuestras notas, subrayar, marcar
y compartir en nuestros muros de Facebook
o nuestro TL de Twitter. Sin embargo la
lectura es sólo un eslabón. La AR (realidad
142  Al referirnos a realidad aumentada142) ha invadido la lectura de
aumentada hacemos alusión a
una vista del entorno del mun- monumentos y museos agregándole a lo
do que nos rodea incrementa- que vemos capas de información que,
da por la combinación de fac-
tores virtuales. Se consigue así generalmente, no es enciclopédica sino
la conjunción de lo que se ve “a participativa. Muchos autores consideran que
simple vista” con información
proveniente de, por ejemplo, actualmente entendemos y “digerimos” las
opiniones de otros usuarios (si
experiencias culturales de forma radial y no
fuera RA 2.0, por ejemplo).
lineal, como lo hicimos históricamente.
143 Baran, Paul (Polonia,
1926-2011) Fue uno de los
autores de la teoría, y puesta
En la nota “El futuro del futuro de los museos”
en práctica, de la red. Todo (El País, 30/3/13) se señala que el MoMA, la
empezó cuando se le encargó
diseñar un modelo que sopor- Tate (con 20 millones de visitantes virtuales
tara un ataque nuclear y él lo al año) y el Rijksmuseum son las instituciones
hizo basado en la conmutación
de paquetes de información. que mejor seducen desde las redes. Dicen los
Aportó la teoría que divide a las profesionales que “se trata de compartirlo todo
redes en centralizadas, descen-
tralizadas y distribuidas: una y de crear contenido ad hoc” mientras ven
referencia fundamental para cómo, además de mostrar arte responden a
entender los flujos de informa-
ción, y tal vez de cultura. un enfoque triple: “el contenido, la comunidad
144 Kleinrock, Leonard (USA, y los ingresos”.
1934) junto con Baran es con-
siderado uno de los creadores Paul Baran143 fue uno de los referentes de
del diseño de red, con apor-
tes sustanciales en ARPANET,
las redes de conmutación de paquetes,
ancestro cercano de la web, junto a próceres como Leonard Kleinrcok144
en tanto red de ordenadores
(1969). que generaban especulaciones en el mismo
sentido. Además de haber inventado el
detector de metales, usado en todos
los aeropuertos del mundo, generó los
 Capítulo 2. ¿Qué cultura? 67

lineamientos de los módems multitono.

Pero además –lo que nos interesa en este
apartado– fue uno de los padres de la
conceptualización de la red. Vale resaltar,
como se viene diciendo, que “redes sociales
existen desde la noche de los tiempos.
Medios sociales (el tan desgastado social
145 Indianopedia (las In-
media), desde las pinturas rupestres”145
[Link]), la contextopedia de
pero, ya en los años 90 los movimientos la filé indiana (consulta del
1/7/2013).
ciberpunks decían: “Bajo toda arquitectura
de información se esconde una estructura de
poder”.

Mientras el petróleo, la tierra y las semillas

están tomadas y privatizadas, la red es un
espacio público que puede recorrer diversas
topologías. Baran fue quien delineó esas
topologías que dan cuenta de cierta evolución
del sistema mediático y los cambios en la
morfología del poder político.

Las redes centralizadas (1) están atadas al

nacimiento de la prensa y la esfera pública.
Siempre siguiendo el post de Indianopedia,
estas redes jacobinas irradiaban desde el
centro, a manera de chasquis, la información
y el poder.

Lo descentralizado (2) proviene del telégrafo

y las agencias de prensa. En cierta medida
el freelancismo nace y provoca diversidad.
La comunicación para la sociedad crece,
se industrializa y reduce la esfera pública.
La socialdemocracia construye partidos,
sindicatos, organizaciones de base que
terminan de perfilar el Estado federal.
68 Pancho Marchiaro

En cuanto al sistema distribuido (3), es

el espejo de los medios electrónicos y la
autopublicación. Nace la pluriarquía como
concepto y volvemos a un punto, en cierta
medida, anterior a los estados centrales.

Los espacios sociales se ensanchan y

convocan en la vida real a confrontar con los
estamentos rígidos.

El ciberactivismo, si se quiere, genera mayor

deliberación, más P2P y confederalismo.

La cultura en red es un hecho, los vínculos

son esa malla. La conciencia ecológica es –tal
vez– la primera gran victoria de una ideología
diversificada que se expandió de manera
descentralizada.

146 Texto basado en un infor- 2.3. Revoluciones e-reales146

me publicado por La Voz del
Interior, en su suplemento do-
Como se acaba de mencionar, después de los
minical Temas del 2/7/2011.
usuarios pioneros o “clientes madrugadores”,
todos los ciudadanos pretenden reconquistar
el poder ¿un sueño vuelto realidad o
una utopía virtual? No hay dudas del
enfrentamiento entre la forma tradicional
de hacer política y el nuevo civismo activo
de Internet y las acampadas del espacio
distribuido de Baran.

La década en curso está atravesada por una

serie de movimientos políticos emergentes
que se caracterizan por una horizontalidad
en sus estructuras y una apropiación de los
espacios sociocomunicacionales. Parece un
escenario remoto, localizado en Islandia,
 Capítulo 2. ¿Qué cultura? 69

Túnez o Europa, pero tal vez las tomas de 147 Beltrán Mariana, Falconi
Octavio; La toma de escuelas
las escuelas provinciales de Córdoba147 y el secundarias en la ciudad de
país son un síntoma local de un fenómeno Córdoba: condiciones de esco-
larización, participación política
global, que también podemos ver en Brasil. estudiantil y ampliación del diá-
Algunos votantes toman las calles en busca de logo social; Propuesta Educati-
va Número 35 – Año 20 – Jun
un espacio diferente al de los partidos, pero 2011 – Vol 1; FLACSO. Consul-
ta de Septiembre de 2013.
con resultados diversos. Islandia 2010,148 la
Considerado un “proceso de
primavera árabe y las protestas en Europa apropiación cultural y de desa-
rrollo de una ciudadanía activa
visibilizan la potencia comunicacional de por parte de jóvenes y estu-
las redes, desde los sms hasta Twitter. diantes”, durante el segundo
trimestre de 2010 numerosas
Pero las autoridades, y tal vez los medios agrupaciones de estudiantes
de información tradicionales, no están tomaron escuelas secundarias
y de nivel terciario en reclamo
capacitados para dialogar con estos colectivos. de mejores condiciones edili-
cias y de la apertura del debate
Esta política emergente de ciudadanos en torno a una nueva Ley Pro-
sumergidos pareciera tener, al menos, un héroe: vincial de Educación.

Mohamed Bouazizi, un joven tunecino que a 148 Considerado, en 2007

como uno de los países más
los 26 años se inmoló como protesta por la desarrollados del mundo según
los índices de UN y, a manera
confiscación de su puesto ambulante de frutas.
de ejemplo, era uno de los paí-
Tenía esa actividad para alimentar a su madre, ses más verdes del mundo al
producir casi toda su energía
sus dos hermanos y cuatro hermanastros. eléctrica con recursos geotér-
Formaba parte del 20% de desempleados de micos. Frente a la crisis global
en 2008 , el país quedó en
su país, situación que se ampliaba al 60%, bancarrota y debió tomar deu-
en el caso de los menores de 30 años. El día das monstruosas que modifi-
caron crucialmente el modelo
anterior, además de ser víctima de la incautación del país. Las restricciones pos-
de su único capital y de la violencia policial, no teriores, impuestas por el FMI
generaron una ola de protestas
tuvo suerte con una presentación solicitando que, para dimensionarlo, fue-
la restitución de su mercadería. Es que las ron las primeras desde 1949.
Algunos teóricos le llamaron “la
autoridades no saben escuchar. r-evolución”.

Mohamed falleció el 4 de enero de 2011

y pasó a ser considerado el padre de la
Revolución Tunecina, pero su muerte sirvió
como detonador para hacer estallar 24 años
de dictadura conducida por Zayn al-`Abidin
Ben Ali.
70 Pancho Marchiaro

Con una genealogía difusa, tal vez descendiente

de los cacerolazos veraniegos de 2001, la
denominada Primavera Árabe se extendería
de Túnez a Argelia, Libia, Jordania, Mauritania,
Omán, Sudán, Yemen, Egipto, Líbano y
Marruecos con diferentes grados de incidencia
en la política: acampadas, manifestaciones,
cambios en el gobierno o revoluciones; y una
realidad que no deberíamos olvidar, más de
10.000 muertos. Muchos mensajes enviados
desde el celular, mucha red social en Internet
y los gobiernos bloqueando el acceso a la
información. Pero la inestabilidad sísmica de
la red y el volcán social ya estaban activos,
eran imparables y cruzaron al viejo continente.
Grecia, Portugal, España, pero también Francia
comenzarían a experimentar, con mayor
intensidad, un descontento entre los jóvenes y
los desempleados (lamentablemente sinónimos
en demasiados casos).

No pocos establecen líneas de punto entre

estas nuevas formas de hacer política con
el Mayo del 68, cuando diversos grupos
(la izquierda estudiantil, los sindicatos, el
Partido Comunista) unieron fuerzas para
hacerse oír. Sin embargo, las acampadas y
manifestaciones virales se caracterizan por
reunir gente común, “ciudadanos de a pie” en
espacios públicos con una fuerte sensación
de civismo y una arquitectura organizacional
horizontal.

Johnson, en Sistemas emergentes o qué

tienen en común hormigas, neuronas,
ciudades y software destaca las similitudes
 Capítulo 2. ¿Qué cultura? 71

entre el crecimiento del moho, las redes del

cerebro humano y la autoorganización de
grupos que se dan, naturalmente, en Internet.
Son “sistemas ascendentes, no descendentes.
Extraen su inteligencia de la base” y agrega
“la evolución de reglas simples a complejas es
lo que llamamos emergencia”, y lo demuestra
con las hormigas cuya individualidad es
incapaz de volver hasta su hormiguero si
pierde la huella de sus compañeras. De hecho,
una hormiga sola no conseguiría subsistir unas
horas, pero muchas harán complejas obras
de ingeniería, con basureros, cementerios
y estructuras muy avanzadas. Lo hacen,
misteriosamente, gracias a las relaciones
dinámicas que trazan entre sí, porque no hay
una jerarquía que dirija. Pero, a diferencia de
los sistemas virtuales para recomendar libros,
encontrar a nuestros amigos del colegio, o
hacer de Wikipedia el diccionario infinito y
colaborativo que es, la política emergente
tiene dificultades para hacer oír su voz. Se
considera erróneamente que la mecha de las
nuevas protestas se enciende en Internet,
pero el antes mencionado Manuel Castells,
que denominó a la revolución de Túnez la Wiki-
revolución del Jazmín señala “la miseria, la
exclusión social, la falsa democracia...” son la
causa, y la sociedad ha usado las plataformas
para congregarse y construir su discurso
de forma conjunta y colaborativa. Son, tal
vez seamos, hormigas con una voz casi
imperceptible. Pero somos muchas. Somos un
apabullante coro de hormigas.
72 Pancho Marchiaro

Sin embargo, aunque todo político que se

precie de tal tiene su cuenta en Twitter,
149 Google plus, lanzado el
28/6/2011, es la red social de Facebook, G+149 y otras redes, esos dirigentes
la compañía homónima. Con no pueden sumarse a la lógica de las
un pesado lastre, como fue el
fracaso de Google Buzz, la red conversaciones, el pensamiento colaborativo
aun no consigue ganarle terre-
y la emergencia. Sólo levantan la voz. Y a
no a Facebook y Twitter. José
Playo, bloguero argentino, dice las hormigas no se les grita. Movimientos
“Google plus es como Face-
book pero con la luz prendida”.
como los Indignados150 se han empoderado
150 Los indignados, también
en las redes de comunicación. En Europa,
llamado movimiento #15M y seguramente en todo el mundo de forma
(en relación al 15 de Mayo
de 2011) fue una colecta de latente, pareciera que asistimos a un
agrupaciones y ciudadanos momento histórico y vertiginoso. Pero frente
comunes que reclamaron (y
en cierta medida aún lo ha- a los parlamentos de, cada vez más ciudades
cen) una democracia con más en Europa, hay un bullicio que no llega a
participación e independencia
de los poderes del bipartidis- escucharse dentro de los recintos, donde
mo español o la corporación
nadie se da por aludido. Inclusive muchos
bancaria. Con acampadas y
asambleas populares, alimen- medios de información comulgan con la vieja
tados con redes sociales como
verticalidad de la sociedad, desde arriba y para
canales de comunicación y una
fuerte apropiación por parte de abajo.
la clase media, esta revuelta
ciudadana pacífica no pelea- Hasta el momento las acampadas y protestas
ba por tomar el poder sino por
cambiarlo. Su nombre se vin- no han conseguido mucho. O por el contrario,
cula con el panfleto ¡Indignaos! el recetario de la economía ortodoxa se
[ver cita 79] de Stéphane Hes-
sel (21 de octubre de 2010), impone en la cocina de Portugal, España y
quien fuera uno de los autores Egipto.
de la Declaración de los Dere-
chos Humanos de 1948. Allí
se propone, en la conclusión
“Convoquemos una verdadera
insurrección pacífica contra los
medios de comunicación de
masas que no propongan como
horizonte para nuestra juventud
otras cosas que no sean el con-
sumo en masa, el desprecio
hacia los más débiles y hacia la
cultura, la amnesia generaliza-
da y la competición excesiva de
todos contra todos.”
 Capítulo 3. Del tambor al beat

3.1. Del tambor al beat

Como se ha planteado, y sin ánimo
de proponer una breve historia de la
cultura, habría consenso en plantear que
las experiencias artísticas y culturales,
simultáneamente a su profesionalización,
establecieron dos categorías de sujetos: el
creador y el público. Con el paso del tiempo,
después de la invención de la imprenta, y en
mayor medida durante el siglo XIX con los
distintos inventos tecnoculturales, aparecieron
intermediarios que, integrando las distintas
cadenas de valor de las denominadas
industrias culturales, complejizaron la relación
entre quien produce y quien consume
creatividad en un marco de mercantilización de
la vida y actividad del hombre.

De estos procesos, la idea de obsolescencia 151 Obsolescencia programada

se refiere a la determinación de
y especialmente el de obsolescencia la vida útil de un producto y se
programada151 complejizan especialmente hizo famosa en 1954, en boca
de Brooks Stevens, diseñador
la producción cultural en la medida en que industrial estadounidense.
aquel intangible supuestamente constante
y perdurable pierde sustancia. Se agrieta
lo cultural como referencia de un pueblo,
al mismo tiempo que la dinamicidad, o el
carácter distribuible de las redes modifica
aquello que constituía un patrimonio.

Como ya se viene sugiriendo en todo el

texto, son los propios objetos creativos
los que reflexionan y cuestionan el status
74 Pancho Marchiaro

de su entorno, lo cultural. En este caso

152 Comprar, tirar, comprar “Comprar, tirar, comprar”152 desarrolla una
(España, 2011), de Cosima
Dannoritzer es un documental excelente línea argumental alrededor del
sobre la obsolescencia progra- modelo capitalista asociado a un desarrollo
mada que ha sido premiado
en numerosas ocasiones con perversamente esforzado en crecer más, a
galardones como “Mejor do- costa de pulverizar, en el caso de lo cultural,
cumental” por la academia de
Televisión de España. todo el pasado. Se escribe un presente
apurado en llegar a un inalcanzable futuro,
más allá de que se escriba sin tinta. O con
mala caligrafía.

Con un incremento geométrico en las maneras

de las que disponemos de acceder a lo
creativo, su solapamiento y fragmentación,
se debe recordar que la presión publicitaria
es uno de los anabólicos más adictivos para
sostener iniciativas.

Una fan page de Facebook que opte por

impulsar sus “Me gusta” con pautas rentadas,
debido al sistema viral de vinculación
entre seguidores iniciales y sus redes
individuales, puede duplicar diariamente el
flujo de visitantes y adherentes, mientras
que alimentar la página será mucho más
lento. Eso sí, una entrada cómplice con la
actualidad podrá atraer a un número infinito
de seguidores. Sin embargo este espacio
del texto se cuestiona ¿para qué?, ¿será
sustentable?

Tengamos en cuenta, por último, que el siglo

XXI presenta hibridaciones entre los territorios
de la cultura, la comunicación y la información
y que estos se han yuxtapuesto a procesos
de desterritorialización y globalización. Se
 Capítulo 3. Del tambor al beat 75

están estableciendo instancias de multi e

interculturalidad.

Estos cambios en las prácticas culturales

y artísticas confluyen en la filosofía 2.0 y
suponen una transformación para una forma
unidireccional y expectativa de acceder a la
creatividad. Vemos, la nueva Internet más
colaborativa, participativa y democrática, que
se apoya en conceptos como la inteligencia
colectiva.

Antes de ocuparnos de algunos ejemplos

icónicos, como puede ser el fenómeno de
Navidad, retomemos el título “Del tambor al
beat” no como un derrotero sobre los cambios
en las tecnologías, sino como una idea de 153 [Link] y
[Link]
mutación cuando las palabras en el púlpito se com son espacios donde se
van consagrando como tendence topic. Más propone “pensemos en elimi-
nar la idea de competencia y
horizontal todavía, inclusive por encima de lo cambiemos a la idea de soli-
distributivo, están iniciativas superplanas como daridad conjunta para obtener
aportes de la sociedad”. En
las sueltas de libros, el crossbooking o el ambos casos (el primero para
intercambiar material bibliográ-
ciberfoundraising.153
fico, el segundo para financiar
proyectos) se trata de captar
pequeñas acciones para gran-
3.2. Santa Claus des causas. Entre muchas ex-
y su globalización154 periencias exitosas podemos
destacar la planteada por la
Un ejemplo que pareciera forzado pero Organización Humanitaria In-
ternacional “Acción contra el
que es transculturalidad en su estado más hambre” que lanzó en 2011
puro es la historia del Niñito Dios quien un audiovisual realizado con 20
niños de entre 4 y 6 años para
está prácticamente jubilado a pesar de su estudiar el comportamiento del
temprana edad. Cumple, supuestamente, ser humano cuando se enfren-
ta a la realidad de un mundo
más de 2.000 años. Papá Noel (también mal repartido.
aparenta menos que sus 1.700 años) y es la 154 Sobre un texto publicado
originalmente por el suplemen-
americanización de la Navidad. Su fama se
to dominical Temas, de La Voz
extiende con las imposiciones a las que nos del Interior, el 19/12/2010.
76 Pancho Marchiaro

155 Verdú, Vicente (2009). somete la americanización155 desde el norte

El planeta americano. España:
Anagrama. hacia el sur.

¿Quién no recuerda escenas de la vida

familiar en Navidad como si se tratara de una
proyección íntima a imagen y semejanza de
Hannah y sus hermanas?

Vitel toné. Sidra. Melón con jamón. El mantel

para las ocasiones especiales. Todo el mundo
con el pelo limpio y mamá sacándole una
manchita de asado a la camisa nueva de
papá. Papá, por consiguiente, cortando las
morcillas en cuero, su mejor indumentaria
para el calor del 24 de diciembre. El niño
que llora con la mano quemada en alto y es
socorrido por la última tía soltera del clan
somos todos nosotros, hace años, cuando
esta ceremonia gastronómica de unidad y
diversidad familiar era presidida por un Niñito
Dios que plácidamente descansaba sobre el
aparador, en su pesebre, rodeado por los reyes
magos, algunos animales del establo y seres
infiltrados desde otros imaginarios como un
soldadito de goma, una cebra y un robot que
en la mística de alguna familia se solidarizaban
con la causa de Nochebuena.

La última en sentarse debía ser la abuela, que

antes nos había mandado en fila, con raya al
costado y bermudas nuevas, a la misa más
obligatoria del mundo: aquella que garantizaba
la recepción de los regalos. Toda la decoración
navideña tenía camellos, piedras y un cierto
aire desértico-israelí. La batalla entre el
pequeño Jesús recién nacido (en rigor, una
 Capítulo 3. Del tambor al beat 77

tradición de los franciscanos) y Papá Noel,

alias Santa Claus, alias San Nicolás, alias
San Nikolaus aun no había terminado con
la casi extinción del primero y la expansión
consumista del segundo.

La globalización explicada por Papá Noél

Escuchamos una pirotécnica banda sonora
que tiene la misma base, y los mismos
gritos alegres de un tío beodo cada año. Los
enarbolamos, como cada año, en la cuadra
mientras se acercan las 12. Los villancicos
suenan cada vez más industrializados y sólo
mi mamá le pone virutas al último –y bastante
cachado– Niñito Jesús del hemisferio sur.
Claramente Santa se impusó, y su historia
atraviesa siglos marcando la estela de la
globalización, de la transculturización. Esa
reescritura permanente del ícono religioso
–recordemos que según la teoría de las
esferas vitales, aquello místico pasó a ser
cultural– nos indica, sin embargo, cómo
dejamos de creer en lo místico para pasar a
creer en el poder de la publicidad. Nos indica,
también, que dejamos de proyectar nuestros
deseos y encuentros para transformarnos
en espectadores de consignas mundiales
decoradas con nieve artificial, pinos nórdicos y
renos.

Santa anualmente despega, no desde

Aeroparque que tiene problemas graves de
tráfico aéreo, sino del Polo Norte que es un
lugar ubicado bastante más atrás del Uritorco.
78 Pancho Marchiaro

Éste es su pasado desconocido.

Papá Noel nació de verdad en un tiempo

impreciso del siglo III en Turquía. Hijo de
padres adinerados y católicos (ambos adjetivos
excepcionales en aquel entonces), se destacó
desde pequeño por su generosidad. Los
progenitores murieron jóvenes, entonces
Nicolasito entregó gran parte de su fortuna
familiar y tomó los hábitos para dedicarse
a una religión minoritaria y perseguida: el
catolicismo. Antes de llegar a ser obispo fue
apresado y cuando estaba a punto de ser
ejecutado fue rescatado por Constantino, el
primer emperador católico. Al pobre le habían
quemado la barba, tal vez por eso –y en un
gesto de justicia histórica– las idealizaciones
posteriores le ampliaron, alisaron y
embellecieron su envidiable y sedosa barba
blanca.

De sus milagros más reconocidos, escribe la

versión oficial del santoral comentado que
sobre sale uno: en el que en medio de la fría
noche, una paupérrima familia compuesta
por un padre enfermo y tres famélicas hijas
solteras secaban sus medias al calor de la
chimenea. Repentinamente vieron caer 50
monedas que ingresaron certeramente a
la media de una de las hijas, salvándolos
de los desastres y el horror del hambre. La
noche siguiente, para sorpresa de todos,
se repitió el milagro, pero con la media
(afortunadamente no agujereada) de otra
de las hijas. La tercera noche, ya atentos,
recibieron el milagro e inmediatamente
 Capítulo 3. Del tambor al beat 79

salieron de la casa observando cómo una

figura huía para conservar anónima su
bondad e ingresaba en la mansión del
Obispo Nikolaus. Además, Nikolaus resucitó
a varios niños y su especialidad fueron los
salvatajes de marineros. Su muerte (346
DC) no fue impedimento para seguir con la
actividad milagrosa 16 siglos más, hasta
la Segunda Guerra Mundial, cuando siguió
rescatando niños en su ciudad natal. Su
poder sobrenatural le transformó en uno de
los santos más populares de la antigüedad.
Fue canonizado velozmente considerando lo
que demanda ese procedimiento, el único
más tedioso que el viejo trámite para sacar
el pasaporte en la Policía Federal. Su cuerpo
descansaba originalmente es su ciudad
natal de Myra, pero durante las invasiones
mahometanas se le trasladó en 1807 a
Bari, Italia. Renato Ortiz, autor de la idea de
desterritorialización cultural, debe haberse
inspirado en esta historia. Actualmente hay un
desdoblamiento entre San Nicolás de Myra y
San Nicolás de Bari, entre los que suman más
de 2.000 templos.

Como falleció una triste noche del 5 de

diciembre, el carácter bonachón, generoso
y la predilección por los niños de este santo
impulsaron la costumbre de hacer regalos a
los pequeños, cada año, como un homenaje.

Esta celebración cobró más fuerza y

notoriedad en Bélgica y Holanda como la
fiesta de Sinterklaas, donde sigue vigente.
Entonces, los pobres del pueblo dejaban sus
80 Pancho Marchiaro

zapatos en la iglesia el 5, para que esa noche

los más pudientes les dejaran dinero y el 6 a
la mañana reinara la alegría. Cómo llegaron
estos países, desde ahí, a los altos índices de
presión fiscal y sus políticas de distribución
social, es un verdadero misterio navideño.
Lo cierto es que Sinterklaass, junto con los
holandeses se hizo a la mar en el siglo XVII y
fundaron una ciudad que se llamaría Nueva
Ámsterdam. Desde el primer diciembre que
pasaron en América, celebraron su día. Con el
tiempo Nueva Ámsterdam pasó a ser Nueva
York, y Sinterklaas pasó a ser Santa Claus.

Desde la Gran Manzana hacia el mundo

156 La Harper’s Weekly (A El verdadero triunfo cultural surge en el siglo
Journal of Civilization) fue una
publicación de política y socie- XIX, que trajo una popularización de Santa
dad neoyorkina que se editó Claus en New York City, quien primero perdió
desde 1857 hasta 1916. Des-
cribió, cuidadosamente la Gue- a su ayudante negro, reemplazándolo por
rra civil Americana. renos. Comenzaba el período estelar del reno
157 Nast, Thomas (USA, Rodolfo. Santa, por su parte, perdía la silueta
1840/1902) Es considerado el
padre de la caricatura america- y su aspecto delgado para, de la mano de
na. Se destacó, por su ironía y
la Harper´s Weekly156 y el diseñador Thomás
maestría en la antes menciona-
da Harper´s Weekly. Nast,157 transformarse en un sujeto similar
158 Lyman, Frank Baum (USA, a los obispos de ese siglo: gordo y vestido
1859-1919). Este autor no ob-
tuvo mucho éxito con el libro de
de armiño. El rojo marlboro, color navideño
Santa y decidió escribir otro vo- hasta el hartazgo, aparece entonces de forma
lumen de su saga más famosa:
El mago de Oz. Sin embargo el intermitente para legitimarse con el libro The
estereotipo, la caricaturización, Life and Adventures of Santa Claus de Lyman
ya estaba implantada.
Frank Baum.158 Hasta comienzos del siglo XX
Santa Claus era uno de los tantos héroes,
santos o deidades que repartían regalos a
los niños. De hecho competía con Befana (el
hada italiana que distribuye chocolates en la
 Capítulo 3. Del tambor al beat 81

epifanía del 6 de Enero); el caga tió o tió de

Nadal (una escatológica tradición catalana con
un tronco que regala turrones y golosinas); los
Reyes Magos (supuestamente representantes
de religiones paganas que rinden homenaje
al nacimiento de Jesús, también el día de
la epifanía) y tantos otros que podrían ser
parientes remotos de las celebraciones
romanas en torno a la figura de Saturno,
precursor en la distribución de regalos de
grandes a chicos.

La tradición, los rizomas y la publicidad global

hicieron el resto.

Santa a través de las industrias culturales

Los medios de comunicación inician su
reinado y Santa viaja por ellos a bordo
de su trineo hacia todo el mundo. En
Francia el nuevo Santa Claus se populariza
aceleradamente y se le afrancesa el nombre
usando Noël (designación francesa de natal,
nacido en el natalicio). Una vez europeizado
nuevamente, a Noel España le castellaniza
directamente. Nuevamente montado en las
dinámicas culturales y comunicacionales,
gran parte de Iberoamérica le conoce por
Papá Noel. Ya no viene solo, trae un pino
nevado, una coca-cola, y una gran parafernalia
invernal difícil de soportar cuando, disfrazados,
levemente borrachos y muy jocosos saltamos
la tapia sudados como Nalbandián en el último
set, e intentamos sostener una costumbre que
parece milenaria mientras el modesto Niñito
Dios, escoltado por sus tres fieles reyes, un
82 Pancho Marchiaro

soldado y una cebra, recuerda sus tiempos

protagónicos apresado en la bolsa de los
adornos y juguetes viejos.

Pero las redes distributivas y descentralizadas

hacen de las suyas. Diversos grupos, católico o
no, se oponen a la hegemonía de Santa Claus,
sobre todo en Europa donde tienen cierta
entidad legal y gran difusión. En Norteamérica
se niegan a soltar la red centralizada pues
es tan fuerte la energía benefactora que
irradia la imagen de Santa que hay toda una
producción de películas, canciones y libros
que así lo testimonian. Se podría destacar
una excentricidad, el libro Tombuctú (1999)
de Paul Auster que relata las aventuras de un
exdrogadicto que en un rapto místico siente el
impulso de hacer el bien inspirado en Santa
y se lanza a las calles, con su perro Mister
Bones, a vivir una vida de mendigo ante la
atónita mirada de su idische mame.

159 Extracto de una nota pu-

blicada originalmente en La Voz 3.3. Gastronomía, el octavo arte159
del Interior. Viernes 7/11/2009,
suplemento de Cultura. Otro último fenómeno tan reciente como
remoto es la relación entre la comida y la
humanidad. Hemos empezado a viajar, allá
por el comienzo de la humanidad, para
probar los frutos de otro valle, así como hoy
reconocemos en ella una de las grandes
atracciones turísticas. Un dato cotidiano y
relevante es que, al buscar alojamiento, por
ejemplo para unas vacaciones, un argentino
valorará más que el departamento cuente con
asador que la cercanía la mar.
 Capítulo 3. Del tambor al beat 83

“La nueva cocina es a la gastronomía lo que

el arte conceptual fue a la plástica”, dice el
periodista español Vicente Verdú, al detallar
la escisión que sufre el creciente mundo de la
cocina actual. Sucede que, si a las viejas seis
bellas artes se les suma el cine (sin dudas el
séptimo arte), no faltará mucho para que la
gastronomía –considerada un arte menor por
exigir para su disfrute contacto con “la obra”–,
entre en octavo lugar. Pero todo acceso al
podio acarrea desplantes.

La creciente demanda de espectacularidad,

abstracción y búsqueda de los límites,
que ha caracterizado estos últimos años
de la historia del arte tiene un correlato
culinario. Sucede que la cocina abandonó
su funcionalidad, comer, para transformarse
en un terreno de pura experiencia hedonista.
Para alimentar está la heladera, dice Andoni 160 Del Barco, Oscar (Argen-
Luis Aduriz, quien le asigna a la nueva tina, 1928) ensayista, editor,
docente, investigador y poeta.
cocina un valor exclusivamente creativo y Tradujo e introdujo temprana-
mente en la Argentina a Artaud,
expresivo.
Bataille, Sade, Blanchot, Derri-
da, Barthes. Miembro activo del
El arte no sirve para nada, ha dicho el
PC y exiliado obligado. −Esen-
filósofo cordobés Oscar del Barco,160 y esto cia y apariencia en El capital,
(Ediciones de la Universidad
se aplica a las nuevas corrientes de flujos de Puebla, 1977), Para una
culturales donde estar intercambiando P2P, crítica de la teoría y la práctica
leninista (Ediciones de la Uni-
o en el Twitter es en sí mismo un valor, una versidad de Puebla, 1980) y El
experiencia cultural. Justamente son las otro Marx (Universidad Autóno-
ma de Sinaloa, 1983)−. Sus
comidas el momento donde las familias notan experiencias con sustancias
que esa célula de la comunidad es porosa enteógenas en Tecolutla −“esa
experiencia de lo trascendente
dado que uno de los hijos, Smartphone en que fue Aldea” (“Prólogo” a La
mano, está en ese mismo momento en otra intemperie sin fin (Ediciones
de la Universidad de Puebla,
comunidad, la de su tribu virtual. 1985).
84 Pancho Marchiaro

161 Dalí, Salvador (España En un comienzo, el cocinar, una de las

1904/89) Artista surrealis-
ta nacido bajo el nombre de prácticas más antiguas de la humanidad, fue
Salvador Felipe Jacinto Dalí i la causa del nomadismo humano. La tribu
Domènech. Posee una obra tan
inabarcable como su excentri- prehistórica se movía para comer, probaba
cidad, egocentrismo y perfil por curiosidad y cocinaba para conservar y así
maníaco. Dice Gibson que el
catalán atribuía su «amor por sobrevivir. Tal vez, de todos los componentes
todo lo que es dorado y resulta
del patrimonio cultural de un pueblo, sea el
excesivo, [su] pasión por el lujo
y su amor por la moda oriental» que más exprese su diversidad. Y su identidad.
a un autoproclamado «linaje
arábigo», así como Orwell (sí,
Cortazar dijo “La cultura es el ejercicio
George) concluye que el crea- profundo de la identidad.”
dor era “un excelente dibujante
y un irritante ser humano.” Con Además de un grado importante de
una obra fundamentalmente
plástica, con miles de piezas experimentalidad, existen muchas similitudes
producidas o al menos firma- entre la cocina y sus hermanas mayores.
das por Dalí, también se inclinó
a la escritura influenciado por Por ejemplo, cada vez hay una relación más
su amigo Federico García Lor- simbiótica con el desarrollo económico.
ca, o al cine (ver el asno po-
drido en Un Pedro Andaluz, de Efectivamente los museos traccionan
Luis Buñuel).
el turismo cultural, pero la gastronomía
162 Picasso, Pablo (España,
seguramente está segunda en la lista de
1881/1973) Junto al antes
mencionado Dali, y escoltado recomendaciones para el futuro turista.
tal vez por Miró integra la triada
de españoles llamados a in-
Además, un telespectador de tv por cable
tegrar el podio de los grandes encontrará un canal artístico, pero tal vez haga
plásticos de la primer mitad del
SXX. Fundador del Cubismo y zapping entre varios dedicados a darle con “el
de amplia producción, com- gusto”.
partía las ideas y compromisos
del partido comunista francés, Luego está el asunto interdisciplinario. Carina
pero con acento en la “p” de
pacifista. A los efectos hilaran- Perticone, cocinera, y egresada de historia
tes fue bautizado como “Pablo y antropología alimentaria, decía en una
Diego José Francisco de Paula
Juan Nepomuceno María de entrevista publicada por Ñ Nº 40 que “hoy, la
los Remedios Crispiniano de la
cocina es considerada objeto de estudio por
Santísima Trinidad Ruiz Picas-
so” lo que explica a las claras químicos y físicos, antropólogos, sociólogos y
porqué optó por un sencillo Pa-
blo Picasso, comienzo y fin de
psicólogos sociales”. Lo mismo enorgullece a
su exagerado nombre. Cobijado la música, la plástica, o el teatro.
por Stern, como otros plásti-
cos de su época, además del También hay gurúes. Con un reconocimiento
cubismo ha estado influencia-
do por estéticas que en aquel que lo puso al nivel de “otros españoles
 Capítulo 3. Del tambor al beat 85

como los pintores Salvador Dalí,161 Pablo entonces eran exóticas como el
africanismo. Su obra Guernica,
Picasso162 y Joan Miró,163 o con el director de recordada y parte integrante de
cine Luis Buñuel” la Universidad escocesa de las grandes obras del SXX fue
encargada por el gobierno de
Aberdeen, fundada en el siglo XV, le otorgó al la II República y, aunque ini-
cocinero catalán Ferran Adrià (España, 1962) cialmente Picasso no estaba
seguro de aceptar, se inspiró
el doctorado honoris causa. Pero este mérito en la masacre del pueblo vasco
de Guernica para enseñarle al
llegó después de que Adrià fuera centro de un
mundo el horror de la guerra y
extenso debate al ser invitado a la Documenta el franquismo.
12 de Kassel (2007), el evento más influyente 163 Miró, Joan (Cataluña, Es-
paña 1893/1983) Plástico y
del arte. Una genialidad de Roger Buergel, ceramista reconocido por sus
el director. Inclusive este reconocimiento piezas oníricas y universalmen-
te comprensibles. Se desen-
del mundo de la cultura es posterior a que tendió del cubismo, cuya in-
Times le identificara en 2004 como uno de fluencia es notoria en su obra,
y de cualquier otra atadura el
los hombres más influyentes del mundo. ¿Un punto que señaló alguna vez
simple cocinero? Nada de eso. Se trata del que deseaba “matar, asesinar
o violar” los métodos tradicio-
fundador y dueño del ultrafamoso El Bulli, tres nales de pintura. Sus trabajos,
años consecutivos elegido el mejor espacio potentes, festivos, coloridos y
alarmantes su una marca úni-
culinario del mundo. Una catedral del paladar ca de fácil reconocimiento e
imposible imitación. Mucha de
que atiende sólo seis meses al año, con
su obra y su legado está en la
más empleados que comensales por noche Fundación Miró de Barcelona.

y un solo turno. Su clave es la conjunción de 164 Lewitt, sol (USA, 1928-

2007). Trabajó en el MoMA
gastronomía y química, que se traduce en como ayudante y esas jornadas
propuestas como la “esferificación” (empleo colmadas de arte le permitieron
ser pionero en el minimalismo
de alginatos para formar pequeñas bolas y uno de los fundadores y pen-
de contenido líquido) o el uso del nitrógeno sadores del arte conceptual.
Tal vez uno de los artistas más
líquido en diversas preparaciones. influyentes que atravesó el um-
bral del siglo XXI.
El mote de conceptual para la nueva
gastronomía tiene mucho sentido.
Casualmente, el fundador del arte conceptual,
Sol Lewitt,164 hacía obras que eran “recetas”
para que terceros ejecuten, a partir de sus
instrucciones. Y aunque muchas fueron
inolvidables (llegó a concebir unos 1.200
murales efímeros), estos debían ser limpiados
86 Pancho Marchiaro

una vez finalizada su exhibición temporal.

Como un plato que gustó mucho.

La aparición de lo gastronómico en este texto

responde al papel que cumple en la identidad
y diversidad cultural, como lo mencionó Luis
Alberto Quevedo en el seminario “El espacio
cultural iberoamericano. Un desafío para el
165 Buenos Aires, 14 y 15 de SXXI”165 cuando además de citar el caso de
agosto de 2013. Organizado
por la Universidad Nacional Tres Perú, donde esta industria de amplio derrame
de Febrero y OEI. social tiene un papel fundamental en este
166 Rikrit Tiravanija (Tailandia, siglo, podríamos hablar de lo relacional de la
1961). Artista vinculado con la
idea de estética relacional de gastronomía, tal como lo plantea la obra de
Bourriaud que ha presentado Rikrit Tiravanija.166
sus trabajos en los principales
museos y ferias del mundo es
considerado un activista del
intercambio y sus obras se
caracterizan por la presencia
del encuentro, de la reunión.
Normalmente consisten en co-
midas y la construcción de un
ámbito celebrativo por el/los
vínculos interpersonales.
 Capítulo 4. Especies en extinción167 167 Parte de algunos de estos
textos fueron publicados en el
suplemento dominical Temas
de La Voz del Interior.

4.1. Obertura 168 Pareciera un término es-

pecíficamente tecnológico,
Historiografiar los reproductores de cultura pero se refiere a esta forma de
hacer frazadas a partir de “par-
es un capítulo importante en este trabajo. ches”.
Un momento de “patchwork”168 en la medida 169 Aportes, como muchos
otros, del Lic. Federico Moreno.
en que se “ha cosido el trabajo”169. Pero Quien dicho sea de paso, tam-
que está anclada en el derrotero de los bién cultiva el djing.

soportes, su camino hacia la diversificación de 170 Cuarto álbum de la ban-

da, su éxito va más allá de lo
públicos y monopolización de los contenidos, comercial: según el New York
el acceso a la cultura, el impacto de los Times, en 2006 Residente,
uno de los dos integrantes,
cambios tecnológicos y el papel cada vez más es “el primer intelectual que
prosumidor de todos nosotros. llega al estrellato del género
regaaeton”. Antes de la can-
Nuevamente incómodo ante la obvia referencia ción “Calma Pueblo”, en Intro
se proponen algunas de las si-
darwiniana, excesivamente desarrollista, no guientes ideas: “Directamente
desde Puerto Rico/ la colonia
podemos pasar por alto la invención de la
más importante del mundo/ y
tv y su historia para plantear las propuestas el único lugar donde le prestan
más atención a Miss Universo/
de nuevos modelos de gestión en tiempos que a la educación/… Este es
actuales. Saber qué pasó adentro de lo que nuestro último disco con Sony!/
se venció nuestro contrato con
–hasta hace poco– era una caja boba y hoy es Sony!/ nos deben dinero/ tie-
un plano inteligente, ayuda a entender cómo nen que pagar/… Nos cogieron
por el culo/ así es que ahora
el Pato Donald dejó de hablarle gangosamente vamos a pedirles/ dos millo-
a Mickey y hoy se dirige a nuestros hijos en nes!/ cuatro millones!/ cinco
millones más/... Cinco es muy
Discovery Chanel. poco, queremos diez/... Y si te
gusta el disco/ por el Internet/
Abordar la crisis de los cd, además de volver lo puedes bajar y piratear!.
a plantear aquellos temas de obsolescencia
programada que acabamos de señalar,
también instala cómo las discográficas temen
no sólo cambiar su modelo de negocio, sino
perder la manija sobre qué se escucha y qué
no. Dicen los Calle 13, ampliando la cita del
comienzo del libro (en Calma Pueblo):170 “Es
88 Pancho Marchiaro

el momento de la música independiente / Mi

disquera no es Sony, mi disquera es la gente /
Las personas que me siguen y escuchan el
mensaje / Por eso me defienden a los puños y
sin vendaje”.

En cierta medida, todos –incluyendo Calle

13– parecieran dar vueltas en torno a las ideas
que Raymond Williams publicó en Technology
and cultural form cuando planteara que los
nuevos sistemas de producción y transporte de
comunicación ya estaban organizados a nivel
económico cuando aun no lo estaban a nivel
social, pues de otro modo creeríamos que las
invenciones técnicas determinan hechos sociales.
Williams agrega “Esto no quiere decir que esas
innovaciones no hayan sido importantes en la
historia del dispositivo”.

171 Žižek, Slavoj (Eslovenia, Zizek,171 por su parte, señala: “En la

1949). Lacaniano y marxista,
tiene el vicio de referenciar a
secuencia inicial de Rojo, de Kieslowski, una
las culturas de masas. En este mano marca un número de teléfono, tras lo
caso, la cita es el inicio de La-
crimae Rerum. Ensayos sobre cual la cámara sigue el viaje de la llamada
cine moderno y ciberespacio hasta su lejano destino, a través del cable
(2006). Buenos Aires: Debate.
que lleva a la toma de pared, de los cables
que descienden bajo tierra y cruzan el mar,
hasta la luz roja intermitente de la centralita
local que nos dice que la línea está ocupada.
El tema de la película queda de este modo
claramente designado: la exploración
de las fuerzas ocultas que influyen en la
comunicación entre personas”. Por otro
lado, hemos de decir que Rojo, el cierre de
la trilogía kieslowskiana se apoya en la idea
que, de la bandera francesa, el rojo es color
de la fraternidad, de la unión, de complicidad
 Capítulo 4. Especies en extinción 89

entre las personas, y su potencia para

conectarse. Para estar juntos.

Tal vez con la misma inquietud un día el 172 Sarlo, Beatriz (Argentina,
1942) crítica literaria y pensa-
hombre creó la Internet. Y fue justamente dora se inscribe en una corrien-
la incómoda Beatriz Sarlo172 quien aportó te de pensamiento vinculada
con un latinoamericanismo
una metáfora maravillosa: Internet es un crítico del neoliberalismo como
anillo planetario, como los de Saturno pero se observa de su actuación al
frente de la revista Punto de
circundante a nosotros, e íntegramente Vista, que dirigió desde 1978
compuesto por información. Sarlo también hasta 2008, o en trabajos su-
yos como Escenas de la vida
destacó que vivimos en un mundo posmoderna (1994). Reciente-
mente su nombre ha cobrado
reorganizado desde las pantallas de la
notoriedad al situarse en una
comunicación. Y es una síntesis estupenda posición crítica para con los go-
bierno kirchneristas.
para las dos caras de Internet: una histórica
posibilidad de estar juntos y comunicados
como nunca lo estuvimos, y al mismo tiempo
una realidad que está imponiendo un nuevo
estilo de vida, un modelo laboral, y por qué no,
un sistema relacional. Nótese también que la
metáfora espacial de Sarlo entra en el juego
de astronautas, cibernautas y otros náuticos
como los navegantes web.

Tal vez en este momento vale la pena definir

Internet, un sustantivo que gana cada vez
más sentidos diferentes entre sí, pero que
cuenta con una definición concreta. Se la
puede considerar un conjunto comunicacional
descentralizado en permanente diseminación
que se integra mediante interconexiones que
utilizan un idioma común. De esta manera, las
diferentes redes que le componen funcionan
como una única lógica hegemónica y eficaz.

Comenzó sus andaduras en finales de la

década del sesenta, como ya se dijo en una
90 Pancho Marchiaro

cita, bajo el nombre de Arpanet. Entre sus

usuarios, los asiáticos son mayoría (40%),
seguidos por los europeos, dejando en tercer
lugar a los norteamericanos. El idioma por
excelencia, sin embargo, es el inglés (cerca
del 30%) seguido por el chino (casi el 20%),
dejando al español (10%) en tercer lugar.

Pero Sarlo se quedó corta. Internet no es

un anillo que rodea el planeta, es un nuevo
Universo. De hecho, si una persona visita el
sitio [Link] (le falta actualización, la
verdad sea dicha) o a [Link]
(actualizado a Agsto de 2012) podrá ver una
radiografía de la red de redes y su parecido
con el espacio, con las galaxias. Resultará
tan asombroso ver la presentación que se
presenta en la misma web, que el cibernauta
tendrá la sensación de asistir al big bang o a
un viaje intergaláctico multicolor.

Tal vez por eso, la Asamblea General de

Naciones Unidas adoptó el 17 de Mayo
como un día para hacer circular la idea de
que el siglo XXI es el tiempo de la Sociedad
de la Información. Recordemos que hace
148 años, en 1865, y después de más de
dos meses de negociaciones, se firmó en
Francia el primer Convenio que fundó la Unión
Telegráfica Internacional, cuyo objetivo era
muy elemental: entender el telégrafo de un
país, en el vecino. Nacía la abuela de Internet,
y sí, hasta los tecnólogos son nostálgicos con
las efemérides.
 Capítulo 4. Especies en extinción 91

4.2.1. Los reproductores de literatura 173 Bradbury, Ray (USA,

1920-2012). Escritor america-
Ray Bradbury173 se equivocó. La televisión no que comenzó su andadura
sin título y como canillita. Au-
no aniquiló a los libros, como proponía tor de Crónicas marcianas y
adaptador para el cine, nada
Fahrenheit 451.174 Muy por el contrario, se
menos que con John Houston,
apresta a ser una víctima más de Internet. de Moby Dick –probablemente
uno de los más grandes libros
Al igual que en aquella publicidad del sida,
del tiempo reciente– es el autor
nadie se preocupaba cuando otros caían, y de grandes obras de la literatu-
ra americana como Fahrenheit
ahora “están golpeando a nuestra puerta”, se 451.
corroboró una baja de audiencia juvenil que 174 Fahrenheit 451 (1953)
respondería al mayor tiempo que le dedican a es una novela llevada al cine
magistralmente por Francois
navegar la web. Truffaut (1966) de la que tam-
bién ha derivado otras obras,
Pero en lo literario, la primera noticia fue por ejemplo las adaptaciones
el Kindle, y hoy la lectura en pantalla. teatrales de Daniel Salzano
y G. Quiroga (2002/4). Una
Probablemente convendría hablar de los cita le resume adecuadamen-
te: “La televisión, esa bestia
Ipads, pero detengámonos en este artefacto
insidiosa, esa medusa que
colocado en el mercado por Amazon. Se convierte en piedra a millones
de personas todas las noches
trata, casi podríamos hablar en pasado (se
mirándola fijamente, esa sirena
trataba), de un dispositivo electrónico de que llama y canta, que prome-
te mucho y en realidad da muy
formato similar a una edición, capaz de poco.”. Hoy, reemplazando te-
reemplazar a los libros impresos que hemos levisión por pantallas podrías
hacerle F5.
conocido hasta ahora. Sin ser el primero de
su raza (Sony lanzó el Sony Reader antes
sin tanta suerte), este aparato tan pequeño
y amenazador se ha vendido masivamente.
Funciona a baterías recargables y permite
almacenar miles de obras literarias, además
de ofertar la lectura de los principales
periódicos, blogs y webs como Wikipedia.
Cuenta con conexión inalámbrica gratuita para
las descargas, pesa 300 gramos, y cargarle
un “libro” virtual costaba, al momento de su
salida al mercado, unos 10 dólares por texto,
casi la tercera parte del precio de tapa de una
92 Pancho Marchiaro

novela. Hoy hay más diversidad de oferta y

de precios, al punto que en finales de 2013
algunos medios especializados comenzaron
a hacer rankings donde aparecen los libros
más venidos en papel y otro igual de relevante
con una suerte de “e-best sellers”. A su vez
algunos autores generan estrategias de ventas
directamente on-line y se niegan a ir al papel,
como el Asesinato de Pitágoras, de Marcos
Chicote, una autoedición. Esta novela histórica
rechazada por Planeta tiene, sólo en Kindle
de Amazon, treinta mil descargas a siete
euros cada una, con una particularidad muy
especial, el 70% de lo vendido llega al autor.
Esto representa un setecientos por ciento más
de ingresos que las ediciones impresas, lo que
dicho de otra manera significa en recursos
para este escritor haber vendido 210000
ejemplares impresos. Un éxito virtual bastante
175 Datos extraídos de “El año
digital del Asesinato de Pitágo-
real.175 “La realidad siempre supera a la
ras, Babelia, El País, 28/12/13. ficción” habría dicho el enorme Phillip Roth.176
176 Roth, Philip (USA, 1933)
es un gran novelista america- Volviendo a las ediciones virtuales en general,
no cuyas obras muchas veces su aparición, difusión, rápida aceptación e
giran en torno a la producción
cultural en la radio, la literatura inclusive su declive, despertaron una violenta
o el teatro. Sus trabajos más preocupación en toda la industria editorial. Los
celebrados, inclusive por este
humilde alumno, son Pastoral pesimistas temían el derrumbe de una extensa
americana (1997), ganadora cadena de puestos de trabajo, profesiones y
del Pulitzer, y Me casé con un
comunista (1998). negocios, algo que la industria discográfica
ya experimentó. Los optimistas hablaban, y
lo siguen haciendo, de la democratización de
la información, y de zafarse del cepo de los
grupos editoriales. También supuso, desde su
instalación en el mercado masivo, una menor
cantidad de intermediarios beneficiando a los
 Capítulo 4. Especies en extinción 93

escritores, que hoy perciben el 10% del precio

de tapa. Desde entonces todos podríamos
colgar escritos on-line de forma independiente
contando con receptores más o menos
económicos.

Otros modelos de negocio mixto también

tienen buena aceptación, como las nuevas
ediciones de La Marca Editora de Buenos
Aires que, a los libros impresos, les agrega
la posibilidad de recibir de regalo ese mismo
material por e-book.

Actualmente, ciertos tipos de publicaciones

informativas, con datos, estadísticas o
ensayos, abandonan el papel para alojarse
en webs, blogs o portales, mientras que la
ficción se resiste a teletransportarse hacia la
virtualidad.

El Kindle, así como los posteriores recursos de

lectura en pantalla, son antipáticos para las
generaciones actuales, por la buena prensa
(literalmente) del papel impreso. Pero, por
177 Según [Link], publi-
un lado, surgirán nuevos consumidores que cado por Recursos Culturales
hoy son niños, mientras que muchos –hoy (fecha de consulta 13/8/13)
basado en un estudio de NOP
mayores– migrarán como lo hicieron al adquirir World, nuestro país ocupa un
una agenda electrónica, o un reproductor lugar entre los 20 países más
lectores del mundo, junto con
mp3. España, China y Venezuela en-
tre otros. Según la fuente, los
Especialmente en Argentina el asunto argentinos invertimos 5,9 horas
en leer por semana, mientras
lectura no es menor, como indican algunas
que nuestro índice de analfa-
estadísticas,177 por lo que su entrecruzamiento betismo es, relativamente bajo:
1,9%. También estamos entre
con el uso de Internet puede dar variables los países que más usamos in-
interesantes en la medida en que actualmente ternet sin fines laborales: nos
ubicamos en el puesto 15 con
no se distingue el soporte de lectura. Leyendo 13.694.000 usuarios y 8,9 ho-
las estadísticas desde el anverso, esto es ras de uso lúdico.
94 Pancho Marchiaro

178 Títulos editados e impre- desde la producción, según el Sinca178 la

sos en la Argentina –2007– por
género, producido por el Sinca educación se lleva la mayor parte de la torta
en base a datos CAL. de libros impresos, con cerca de 26 millones
179 Según conectarigualdad. de ejemplares (dada la antigüedad de los
com la ANSES entregó más de
4 millones de netbooks destina- datos, puede suceder que las netbooks
do a docentes y estudiantes de públicas179 estén reduciendo la distancia),
la educación pública argentina.
seguida por literatura, 23 millones, y religión
180 Báez, Fernando, Los pri-
meros libros de la humanidad. –obviamente gracias a Dios– con 8 millones.
El mundo antes de la imprenta
y el libro electrónico; Fórcola,
Madrid, 2013. ¿Habrá una resurrección de los libros?
Ese objeto simbólico cuya remota historia
pareciera iniciarse en China, se mezcla con
la utilización del papiro egipcio para trazar
el horizonte de una tecnología con olor a
biblioteca que debió dar su batalla también.
Una tecnología que amamos, pero no la
primera ni, a las pruebas nos remitimos, la
última. Es interesante rastrear “Los primeros
libros de la humanidad. El mundo antes de la
imprenta y el libro electrónico”, de Fernando
Báez donde se recuerda que en el SXVI se
inició una encendida lucha contra la imprenta
con lemas como que la lectura manuscrita
era más plácida y garantizaba mayor respeto
y cuidado. Pareciera casi el mismo argumento
que debe soportar la edición digital.180

En Occidente, los libros pasarían a ser un

conjunto de páginas unidas, pero manuscritas,
con los llamados códices del siglo IV (que
nacieron imitando las antiguas tablillas
romanas unidas por una bisagra). Sin embargo
los rollos no desaparecerían frente a la
hegemonía encuadernadora hasta el siglo
 Capítulo 4. Especies en extinción 95

VIII, mientras que en América se llamarían

códices los libros precolombinos de formato
acordeonado.

Es evidente que los primeros ejemplares

manuscritos fueron el resultado de un gran
esfuerzo de los monjes copistas y hasta
que se inventó la imprenta, tener un libro
era poseer una fuente de sabiduría casi
mágica. Por consiguiente sólo puñados de
personas en todo el mundo accedían a sus
páginas, generalmente miembros del clero
y la aristocracia. También fueron libros los
pilares que sostuvieron el surgimiento de las
primeras universidades europeas, entre los
siglos VIII al X.

En el siglo XV Johannes Gutenberg inventó

la imprenta de tipos móviles revolucionando
la historia del conocimiento y propulsando la
democratización de la información de forma
exponencial, como ya se dijo.

Después del siglo XV, deberíamos pasar las

páginas de la historia con cierta rapidez hasta
finales del siglo XVIII cuando la revolución
industrial, con sus imprentas y molinos
papeleros a vapor, dinamizaron la producción
de libros, volviéndolos objetos de consumo
cuyo acceso empezaba a estar al alcance
de una parte importante de la población.
Hojeamos dos siglos más a toda velocidad y
recién a finales del siglo XX, comienzos del XXI
ese objeto que fue tablillas, rollos de papiros,
pergaminos, incunables, y libros tal como los
conocimos, vuelve a cambiar su fisonomía.
96 Pancho Marchiaro

Como si se trata de una resurrección, y

con estadísticas que indican las tasas de
alfabetización más altas de nuestra historia,
el libro pareciera desprenderse de su cuerpo
para que su alma inmaterial viva en el cielo de
la informática.

Como la música y los discos, el cine y las

películas, o la fotografía y los rollos negativos,
para algunos la lectura es un alma atrapada
en el cuerpo de un libro. Estas personas
reivindican que hoy se pueda acceder a ese
espíritu mediante cualquier página web.
Alegan que es gratis y ecológico. También
dicen los investigadores “nunca leyó tanto
la humanidad”, pero se refieren a mensajes
de celulares, webs, mails y chats, pero no
papel. Un periodista de la revista Ñ, decía
haber encontrado la respuesta a esa trillada
pregunta que dice ¿Qué libro te llevarías a una
isla desierta? Respuesta: mi Kindle.

También están quienes creen que cuerpo y

alma son inseparables, o que el espíritu de los
libros habita en sus lomos. Este agnosticismo
bibliológico, que es más socialista –por aquello
de los lomos y el trabajo–, también tiene su
propia fe y correspondiente militancia. Para
estos románticos Umberto Eco acaba de
esculpir el bellísimo Nadie acabará con los
181 Eco, Umberto y Carriere,
libros.181 Y si de buenas acciones se trata,
Jean Claude (2010). Nadie
acabará con los libros. Lumen. pasar los dedos por su biblioteca es sentir la
electricidad literaria de su contenido, algo muy
distinto a la patadita de pilas AA, que ofrecen
los dispositivos electrónicos.
 Capítulo 4. Especies en extinción 97

Daniel Salzano182 dice que un verdadero 182 Salzano, Daniel. Uno de

los grandes poetas cordobeses
escritor salta de la cama a las 3 am porque es autor de Llevame volando a
tiene algo para escribir, y se puede agregar la luna (2005); El muchacho
que no sabía llegar al fondo
que un lector puede quedarse despierto de las cosas (2003); El es-
hasta la misma hora leyendo su último libro, padachín mayor de la ciudad
(1999), entre muchos otros.
Cincuenta de los grandes, siempre y cuando Director del Cineclub Municipal
de la Ciudad de Córdoba es uno
las hojas musicalicen el insomnio cuando
de los grandes referentes de la
pasan raspando la sábana. cultura cordobesa y maestro di-
lecto de quien suscribe.
Volviendo al libro en abstracto, sin importar si
hay papel de por medio, parece interesante
detenerse a leer estadísticas menos optimistas
de un medio menos optimista: según un
estudio de Gallup para el diario La Nación, la
población deja de leer, ya que en 2000 era
una actividad para el 52% de los entrevistados
y en 2007 incluyó sólo al 42% de los
argentinos.

Otro dato alarmante de ese estudio es que la

lectura en clases sociales medias y medias
bajas (si es que estos segmentos siguen
existiendo en Argentina), históricamente
grupos que sí leían en nuestro país, ha caído
dramáticamente. Ojalá que en este caso se
cumpla la máxima de René Descartes: “Los
malos libros provocan malas costumbres y las
malas costumbres provocan buenos libros”,
de la misma manera que el asunto de las
clases pudientes y la lectura se podría resolver
siguiendo lo dicho por Oscar Wilde: “Detesto la
vulgaridad del realismo en la literatura. Al que
es capaz de llamarle pala a una pala, deberían
obligarle a usar una. Es lo único para lo que
sirve”.
98 Pancho Marchiaro

Para Salzano, Eco y Wilde, desde 1996

UNESCO impulsa al 23 de Abril como el Día
mundial del Libro y los derechos de autor,
con el objetivo de fomentar la Cultura. La
elección de la fecha se fundamenta en la
supuesta coincidencia de los fallecimientos
de Cervantes, Shakesperare y el Inca
Garcilaso de la Vega, en 1616. Sin embargo,
investigaciones más rigurosas señalan que
183 Sartre, Jean Paul, (Fran- estas muertes no coincidirían precisamente.
cia, 1905/80) filósofo y pensa-
dor, cuya referencia pareciera Emerge una segunda causa más popular y
innecesaria pero la correctora romántica, más propia de Renato Ortiz: en
de estilo insiste en invocar.
Fue distinguido con el premio Cataluña se celebra el día de Sant Jordi,
nobel de literatura en 1964, al o San Jorge, una combinación de amor,
que no aceptó para evitar ins-
tituciones entre “los hombres tradición y literatura. Esta fecha, similar
y la cultura”. Pareja tumultuo-
al día de los enamorados, impone a los
sa de Simone de Beauvoir fue
un existencialista furioso. Dice amantes intercambiar rosas rojas –para las
Wikipedia (consulta del 1/9/13)
en relación a su pensamiento
mujeres un símbolo de la sangre del dragón
y su abordaje a lo cultural que valientemente ajusticiado por San Jorge
“si un artesano quiere realizar
una obra, primero «la» piensa, para salvar la princesa–, y libros para los
la construye en su cabeza: esa caballeros, metáfora de la escritura de la
prefiguración será la esencia de
lo que se construirá, que lue- historia. Barcelona se viste de fiesta propia, en
go tendrá existencia. Los seres cierta medida comienza la primavera, mientras
humanos, no son el resultado
de un diseño inteligente, y no las industrias editoriales florecen otra vez.
tenemos dentro nuestro algo Tradición, tecnología e historia local en la era
que nos haga «malos por na-
turaleza» o «tendientes al bien» global.
—como diversas corrientes filo-
sóficas y políticas han creído—, La palabra escrita, la mejor arma que ha
y continua: «Nuestra esencia,
tenido el hombre para defenderse, cambia
aquello que nos definirá, es lo
que construiremos nosotros de piel, muta para seguir generando vínculos
mismos mediante nuestros ac-
tos», éstos nos son ineludibles:
entre los humanos. Lo dijo Sartre:183 “El
no actuar es un acto en sí mis- mundo podría existir muy bien sin la literatura,
mo puesto que nuestra libertad
no es algo que pueda ser deja- e incluso mejor sin el hombre”.
do de lado: ser es ser libres en
situación, ser es ser-para, ser La cantidad de citas no doctas ni académicas
como “proyecto”. del trabajo pareciera no necesitar de advertir
 Capítulo 4. Especies en extinción 99

sobre una cita a un best seller en estos casos.

¿Es subversión educativa? Como sea, y a
riesgo de ser vulgar, vale rescatar La sombra
del viento (2001), novela enrollada en una
novela, de Carlos Ruiz Zafón, con 10 millones
de ejemplares vendidos y versiones en 36
idiomas.

Simplemente, al comienzo hay un Cementerio

de Libros Olvidados. Allí el padre le dice al
hijo: “Cada libro, cada tomo que ves, tiene
alma. El alma de quien lo escribió, y el alma
de quienes lo leyeron, y vivieron y soñaron con
él. Cada vez que un libro cambia de manos,
cada vez que alguien desliza la mirada por sus
páginas, su espíritu crece y se hace fuerte...
Cada libro que ves aquí ha sido el mejor amigo
de alguien. Ahora sólo nos tiene a nosotros,
Daniel”.

4.2.2. Breve historia de las teclas de escribir 184 Hemigway, Ernest (USA
1899/1961) escritor y periodis-
Los hombres se comunican con palabras ta. Premio nobel de literatura
escritas desde tiempos inmemoriales. Pero en 1954 y autor de indiscutida
preferencia del alumno. Relator
esta comunicación contó con banda de en directo del desembarco de
sonido, percusionista, a finales del siglo XIX, Normandía y de la liberación
de París, además de la Guerra
cuando las máquinas de escribir redactaron su Civil española. Suicida, como
los grandes escritores y toda
línea en la historia del conocimiento humano.
su familia por añadidura, fue
Y lo hicieron ruidosamente. uno de los grandes escritores
de la estirpe norteamericana.
Desde ese punto y aparte, el arquetipo de Entre millones de frases bue-
nas, se destacan “Se necesi-
un escritor, de un periodista, sería Ernest tan dos años para aprender a
Hemingway,184 reportando la Guerra Civil hablar y sesenta para aprender
a callar”, o “Quédate siempre
española a bordo de su máquina, ofreciendo el detrás del hombre que dispara
ritual de las teclas tamborileando décadas de y delante del hombre que está
cagando. Así estás a salvo de
literatura. Un proceso que sólo se detiene ante las balas y de la mierda.”
100 Pancho Marchiaro

un atasco que obligue al escribiente a proferir

una maldición, pegar un puñetazo, desenredar
la F de la G y aprovechar el pretexto para
encender otro cigarrillo. El ritmo de las Olivetti,
o las Olympia, ha sido tan preponderante
en la historia de la escritura que, cuando
nacieron las máquinas silenciosas, fueron un
estrepitoso fracaso. Pero eso fue a la mitad
de un relato que comenzó en el siglo XVIII.
Desde ese entonces se registraron distintos
sistemas de escritura mecánica que recién en
Detroit del año 1829, se transformarían en un
ancestro reconocible.

Los prototipos se patentaban incesantemente,

inclusive en Brasil, hasta que nuevamente en
Norteamérica, en 1867, Sholes, Glidden y
Soule desarrollaron el primer modelo que se
aproxima a la máquina que conocemos en la
actualidad. Ya por ese entonces, en Inglaterra,
se usaba otro artefacto denominado la bola de
escribir. Los tres socios e inventores originales
sufrieron varias deserciones y conflictos hasta
conseguir, en 1873, que un inversionista
acordara la producción en serie junto a la
fábrica de máquinas de coser Remington.

Este primer modelo nunca fue popular,

tenía un pedal para mover el carro, sólo
escribía con mayúsculas, no permitía ver lo
redactado, costaba una pequeña fortuna y
pesaba demasiado. Rápidamente la firma
desarrolló toda una saga, mientras otros
competidores generaban opciones con
mejoras que irían combinándose entre sí. De
esa etapa de creatividad e innovación nacerían
 Capítulo 4. Especies en extinción 101

la Hammond y la Oliver, entre otras. Luego,

John T. Underwood, desarrolló un modelo
capaz de mostrar el texto y cuyas múltiples
mejoras se impusieron. Para dimensionar el
éxito comercial de las Underwood, que se
diseminaron al amanecer del siglo XX, una de
sus fábricas ocupaba ocho hectáreas. Allí se
ensamblaban las más de 3.000 piezas que
componían la Underwood. El esqueleto estaba
fichado desde que se empezaba el proceso y
llevaba la firma de cada uno de los operarios
intervinientes, lo que permitía detectar un
desperfecto y su responsable, sin importar
el tiempo que hubiera transcurrido. Se les
esculpían detalles de milésimas partes de un
milímetro. Además contaban con un número
secreto.

Sobre finales de la década del 20, otros

sistemas para máquinas de escribir
desaparecían, mientras se imponía la
impresión de la tinta proveniente de una tela
interpuesta sobre la hoja, al ser presionada
por los tipos. Estos tomaban la fuerza de la
tecla, que debía ser golpeada firmemente.
El papel se apoyaba sobre un cilindro que
giraba al correr el carro y la cinta de tinta solía
tener color negro y rojo, ya que este último
destacaba cifras negativas de la contabilidad,
la verdadera demandante de máquinas de
escribir. Pareciera una descripción innecesaria
de un objeto innecesario, pero hay muchos
universitarios que jamás vieron una.

Después de esta novela de inventiva, todo lo

que sigue es pura literatura: el teclado (aun
102 Pancho Marchiaro

vigente) se llamaría QWERTY por el orden

de los primeros caracteres. Resultó ser un
185 Bukowsky, Charles (Ale-
sistema ineficaz para escribir, pero que evitaba
mania 1920, USA 1994). Fue
un cartero, poeta y escritor. demasiados atascos. Su archienemigo, el
Dijo “Un intelectual es el que
dice una cosa simple de un
teclado DVORAK, probadamente más eficaz,
modo complicado; Un artista jamás consiguió insertarse en el mercado.
es el que dice una cosa com-
plicada de un modo simple.” y
Será que parecía un apellido ruso. La
luego publicó “El culo es la cara mecanografía resultó ser una actividad que
del alma del sexo.” Autor maldi-
to por antonomasia y referente potenció el ingreso de las mujeres a la vida
indiscutido de los adolescentes laboral, pues ostentó una tasa de 81% de
de los noventa, jamás recibió o
declinó un nobel. Se lo hubiera feminidad. Las mecanógrafas tuvieron su
gastado en los caballos. momento de gloria gracias a los concursos de
186 Kerouac, Jack (USA velocidad. Afirma el libro Guiness que Bárbara
1922/1969) fue y seguirá sien-
do el “rey de los beats”. De Blackburn escribía 650 palabras en menos de
toda su obra, donde sus poe-
4 minutos, alcanzando picos de más de 200
mas ocupan un lugar privilegia-
do, se destaca On the road que palabras por minuto.
resalta en su cometido de jazz
poet. Casi un existencialista, La feminidad de la máquina de escribir se
su producción marcó Mayo del
68, el hipismo y Woodstock.
constataba en las frecuentes decoraciones
187 Auster, Paul (USA, 1947) florales. Los errores, por su parte, se
es un poeta y novelista atrave- constataron hasta 1960, fecha en la que se
sado por el azar. Su obra está
marcada por la sencillez de la inventó el Liquid paper.
poesía y la extraña arquitectura
del cine. Autor de la trilogía de Desde entonces, el reinado de la escritura
New York tuvo un encontronazo en máquina ha sido tan glorioso, que se
con Endrogan, primer ministro
de Turquía al que le espetó que podría hacer un listado de autores por sus
un camino para los países es
máquinas de escribir, tal vez empezando
“permitir que la gente se expre-
se” ya que es “un derecho sa- por Tolstoi, el precursor mecánico según la
grado.” Considera, como otros
referentes que “lo que le está
leyenda. Un repaso por los nombres y sus
pasando al mundo es extrema- armas propone: Charles Bukowski,185 usaba la
damente interesante… ya que
nuestra sociedad ha fracasado
Underwood, o la Olympia; Ernest Hemingway,
y… debemos pensar de abajo Corona 3, Underwood o Royal portables; Jack
para arriba…para que salgan
nuevas ideas (también se po- Kerouac,186 Underwood. Y Paul Auster,187 que
dría decir “jóvenes ideas”) de usa una Olympia, publicó el libro homenaje La
este descontento…”. (Canal L,
Youtube, consulta de Septiem- historia de mi máquina de escribir (Editorial
bre de 2013) Anagrama). Este autor norteamericano sufre
 Capítulo 4. Especies en extinción 103

pesadillas con la desaparición de las cintas

entintadas.

Un caso extremo representó William

Maxwell editor de The New Yorker quien dijo
“no me importa morir, aunque encuentro
insoportable la idea de que, cuando la gente
se muere, ya no pueda leer libros”. Maxwell
atendía a los periodistas en persona pero
escuchaba la pregunta, y luego tecleaba
una respuesta. Decía “pienso mejor con los
dedos que con la garganta”. Jorge Lanata,
en 1970, confundió una carta recibida como
propia: “Cuando yo vi la carta ¿sabés lo que
pensé? Cómo puede ser… es mi letra. Mi
letra es la de la Lexicon 80”.

Pareciera remoto hablar de las máquinas de

escribir en un texto sobre autoorganización
en tiempos 2.0. Pero la historia de estos
artefactos es, tal vez, uno de los mejores
ejemplos de los humanos, como hormigas,
construyendo una trama de conocimiento,
una convergencia tecnológica que nos permite
comunicarnos y enredarnos a otra velocidad.
El ejemplo de esta tecnología también generó
una forma de escribir, “un cambio en lo que se
escribe, y en cómo se escribe”. Esto, teniendo
en cuenta el antecedente de la literatura
moderna marcada por la biblia impresa, cuya
escritura debió simplificarse para que quede
al alcance de todos los lectores y no de los
eruditos. Por consiguiente nace una nueva
diversidad. No muy lejos de las radios y lo
radial, la expansión de homogenización de las
letras es una onda expansiva impulsada por
104 Pancho Marchiaro

procesos simultáneos –característica común

a la difusión de otras tecnologías, por caso
las descriptas posteriormente– que inició la
sistematización de la información escrita y una
nueva etapa en los medios de comunicación,
ambos referenciales en la óptica de este
trabajo para la idea y el relato propiamente
dicho de la cultura.

Propone Johnson en Sistemas emergentes

o que… “el universo ordenado por la oferta
mediática… se desperdigará en un millón de
opciones transportadas por mil proveedores”.

Deberíamos recordar, también, a las pc

porque Lanata y Auster siguen fumando pero
comenzaron a usar computadoras.

Aunque algunos hicieron su paso por las

máquinas de escribir eléctricas, la forma de
escribir cambió recientemente (en términos de
historia de la humanidad), con la informática.
Escribir estas páginas, modificarlas
(demasiado), enviarlas a la Universidad
Nacional Tres de Febrero, a los editores de
RGC, o que duerma el sueño virtual de Internet
es arte y magia de las pc.

Y ellas también tienen su historia,

emparentada con la acumulación de la
información.

Las computadoras
Desde mediados del siglo pasado se vienen
realizando experimentos para almacenar datos
en dispositivos como el selectron, que en
 Capítulo 4. Especies en extinción 105

1946 acumulaba un total de 512 bytes. Diez

años después IBM desarrolló los discos que
almacenaban kilobytes, y en 1956 almacenó
5 megas en un cilindro enorme. Recién en
1980, IBM construyó un disco duro capaz de
albergar un gigabyte.

Mientras, a finales de esa década, llegaban

a Córdoba las primeras computadoras
personales. Éstas administraban la
información, con un corazón de pulso binario,
y un cerebro llamado microchip, desarrollados
por Intel desde 1971. Éste reemplazaría, en
menos de una pulgada, a salas llenas de
válvulas. La primera computadora personal se
llamó Kenbak-1 y sobre 1977 se comenzaron
a fabricar las Commodore. Mientras algunas
bibliotecas las integraban a su paisaje, en
1984 aparece la Macintosh, con memoria de
128 KB, monitor y un invento enorme a la vez
que pequeño: el mouse.

Pasaron varios años más hasta que

desembarcaran las Commodore, Talent MSX,
AMIGA y Spectrum, que nos domesticarían
vía juegos como el Wonderboy, Bomb Jack, o
el Commando, grabados en casetes. Tenían
todos sus componentes dentro del teclado
y solían usar al televisor como monitor. La
memoria, sobre todo con la manipulación
de archivos conteniendo no sólo texto
sino fotografías, y más adelante audio,
demandó nuevos sistemas de guardado de la
información. Mientras la pc evolucionaba, se
achicaban y abarataban las formas de guardar
información, nacían los flexibles de 5¼, los
106 Pancho Marchiaro

discos de 3½, los zips, los cd, y los dvd. Hoy

la vida cabe en un pendrive.

Por el lado de la etimología no hay demasiada

poética y computadora referencia la capacidad
de calcular, computar, al tiempo que
ordenadores, de orden es aquello que pone
las cosas en su lugar. Una pena que nadie las
haya bautizado de forma más bonita.

Almacenamiento
La mínima unidad de almacenamiento en la
teoría de la información es un bit, representa
una opción por sí o no. En el sistema binario
serán ceros y unos. Ocho bits son un Byte, la
información de una letra. Con 10 B habrá una
o dos palabras. Con 100, una oración. Con
1.000, un KiloByte, un párrafo. Este trabajo
(con formatos e imagen) “pesará” unos 800
KB, o sea casi un MegaByte.

Una biblioteca doméstica tendrá 400, y

una grande 1.000 MB, llamado 1 GigaByte.
Sumando 1.000 GB será un TeraByte (tera,
del griego monstruo) y un volumen similar al
de una gran biblioteca pública. La Biblioteca
del Congreso de EEUU (tal vez, la más grande
del mundo) tendría uno o dos TB. Un disco
duro de dos TeraBytes cuesta menos de US$
1.000. Pero no termina aún: 1.000 TB son
un PetaByte. Para que nos hagamos una
idea, hablamos de quince ceros de bytes.
Aparentemente la computadora más poderosa
del mundo, en este momento, es BlueGene
que se lleva el puesto número uno en el
 Capítulo 4. Especies en extinción 107

Departamento de Defensa de los USA en

su centro de Livermore, Los Alamos, con
131.072 procesadores y 360 teraFLOPS de
capacidad de computación.188 188 Según [Link]
com (consulta del 1/8/2013).
189 Blackberry Joven compa-
Epílogo de la mecanicidad de la escritura ñía canadiense, lanzó en 1999
los primeros teléfonos que
Las máquinas de escribir dejaron de incorporaban e-mail y otros
servicios, transformándose en
fabricarse, progresivamente, en los 90s, y, pequeñas oficinas andantes.
aunque no fue culpa de Carlos Menem, si Su nombre, una curiosidad, de-
viene del hecho que sus teclas
notamos que las redacciones de los diarios qwerty parecen los componen-
y el estudio del escritor dejaron de levantar tes de una mora.

columnas de tipografías sonoras hacia el

cielo literario, como la despedida con humo
de un sioux abandonado. Hoy están extintas
y las últimas gotas de tinta que nos llueven,
de vez en cuando, son las lágrimas de unos
artefactos sólidos, valientes y rudos que venían
sin domar y cuya historia termina con un punto
machacado con el índice derecho.

4.3. Correo, filatelia y nuevos carteros

En una extensa reunión de trabajo, que
tuvo lugar hace unos días, uno de los
presentes estaba totalmente abstraído.
Abstraída y desconectada (vale señalar que
era una chica). Al preguntarle si tenía algún
problema, la sincera respuesta fue que sí:
espera noticias urgentes de su pareja, y
éstas llegarían en “un correo”. Uno de los
presentes tuvo el buen tino de ofrecerle
su dispositivo Blackberry189 y la chica
suspiró aliviada aunque los otros nunca nos
enteramos de su problema.
108 Pancho Marchiaro

190 Sir Roland Hill (Inglate- Una anécdota similar, pero menos reciente,
rra 1795-1879). De profesión
docente, presentó el 13 de tuvo lugar cuando Sir Rowland Hill190
febrero de 1837 un proyecto descansaba en una posada escocesa (hay
de sellos postales que se im-
plementó en 1840. El propio diferentes versiones de esta –casi– leyenda) y
Roland Hill preparó un retrato pudo observar cómo una de las dependientas
lateral de Su Majestad la Rei-
na Victoria con el valor de un del lugar rechazaba una carta de su novio,
penique. Cuando muriese se
después de haber escrutado el sobre con
le recordaría con estatuas y un
panteón en su honor que se detenimiento. Dijo no contar con dinero
financiaría con aportes popula-
res, puro microcrownfounding.
para afrontar el envío, que en aquella época
191 La Penny Black fue la pri-
desembolsaba el destinatario. Dado que en
mera estampilla de la historia y 1835 no había Blackberrys, Sir Hill también
se puso en circulación en Ingla-
terra el 1/5/1840 para su uso hizo gala de su generosidad, pero en este caso
postal. pagando el coste que reclamaba el cartero.
192 P2P o punto a punto son Sin embargo, asombrado, fue informado por
las tramas constituidas por en-
cuentros “entre iguales”. NO la interesada que el sobre no contenía carta
hay categorías como clientes alguna y que mediante un ingenioso sistema,
Tienen una arquitectura donde
la superposición es regla y per- en el exterior, su enamorado le había hecho
miten una utilización eficiente
saber de unas pocas novedades, burlando el
del ancho de banda disponible
al mismo tiempo que, y esto es correo semanalmente.
ideológicamente lo interesan-
te, la libre circulación de obje- Como Sir Hill no era cordobés sino inglés, en
tos intelectuales (libros, dicos,
etc.) Más allá de las críticas
lugar de imitar el sistema para ahorrarse un
desde los sectores conservado- par de peniques mensuales, propuso cambiar
res en relación a los Derechos
de copyright, no son otra cosa el correo, consiguiendo que el 6 de mayo de
que un club del disco o un gru- 1840 se pusiera en circulación la primera
po de vecinos que comparten
una biblioteca pública, en ver- estampilla de la historia de la humanidad. El
sión contemporánea. Penny Black,191 cuyo debut lanzó el sistema
contemporáneo de pago desde el remitente,
y cuyo cálculo se del costo se diseñaba según
un coeficiente de peso y distancia. En cierta
medida nacían los sistemas P2P192 con la
horizontalidad como esquema y las redes
distribuidas como mecanismo.

Hill, por su parte, se acaba de ganar una

enemiga poco importante y un pase a la
 Capítulo 4. Especies en extinción 109

inmortalidad pues el nuevo correo triplicó

inmediatamente la cantidad de cartas en
circulación, popularizándose geométricamente.

En rigor, la historia de la actividad de correos

y mensajería es antiquísima. Se remonta al
2400 AC, en Egipto. Cuando los mensajeros
distribuían los decretos. Augusto, emperador
romano, dispuso un sistema similar al que
tenían los incas, de este lado del mapamundi.
Carlomagno, en Francia del siglo IX impuso
los mensajes escritos que fueron potenciando
la comunicación hasta que el ferrocarril,
diez siglos después, propulsó y como una
locomotora la costumbre de la correspondencia
por todos los rincones del globo.

En las décadas que siguieron, los correos

crecieron en su volumen sin conocer crisis.
Si había guerra, se mandaban más cartas. Si
había bonanza económica, había más cartas.
Las fiestas siempre fueron la excusa para
felicitaciones epistolares, y los períodos de
vacaciones también tenían su correlato en
postales.

Pero desde hace más de una década, como la

chica preocupada de la reunión, al decir “un
correo”, hablamos de “e-mail”.

Correo postal versus e-mail

El siglo XXI, con acento en estos últimos
años, incrementó la virtualidad, hasta pasar
a ensombrecer la antigua omnipresencia
postal. Las comunicaciones entre particulares
se han atomizado casi exclusivamente en
110 Pancho Marchiaro

193 La Unión es parte de las la correspondencia electrónica, debido

Naciones Unidas desde 1948.
Surgió con la intención de ter- a la inmediatez, sólo comparable a la
minar con los acuerdos bilate- telefonía. Otro factor ha sido lo multimedial
rales entre los países. Adoptó
la propuesta de Hill y, recién (disponibilidad de varios medios como texto,
varios años después, fue Hein- imágenes, sonido y audiovisual). Estas
rich Von Stephan quien 1874
consiguió el tratado de Berna. virtudes han seducido a personas de edades y
Lo hizo un 9 de Octubre, día del
condiciones sociales cada vez más disímiles,
servicio postal. La UPU tiene re-
laciones con diversos espacios que abandonan la lamida de sobre para ir al
como programas de control de
estupefacientes, la Organiza-
confort inodoro, insaboro e insípido provisto
ción Internacional de Aviación por Gmail o Hotmail. Muy recientemente se
Civil, el Banco Mundial, la Or-
ganización de Transporte Aé- está evaluando que el uso de los emails está
reo, la Organización Mundial de decayendo con recursos como las mensajerías
Aduanas y la Organización In-
ternacional de Policía Criminal instantáneas gratuitas (BBM; wasap, etc.).
(Interpol) entre otros.
Esta nueva crisis en el negocio postal
194 Yabrán, Alfredo Enrique
Nallib (Argentina 1944/98) amenaza con depositar al buzón en el mismo
fue un empresario menemista limbo donde descansa la videocasetera, los
asociado a la industria del co-
rreo (Entre otras OCA). Como pasacasetes y las máquinas de escribir. Pero,
Hemingway, pero sin mérito
dice la Unión Postal Universal193 que también
de ningún tipo, también fue
suicida. Es protagonista de nu- se presentan factores inesperadamente
merosas hipótesis sobre una
muerte falsa y está presente en
auspiciosos: el comercio electrónico se apoya,
La argentinidad al palo, de Ber- exclusivamente, en el correo postal para la
suit Vergarabat. Alguna vez dijo
“soy un simple cartero”, como distribución de los productos adquiridos vía
Bukowsky, pero sin literatura web. Y el comercio electrónico ha crecido a
que loa credite.
razón del 100% cada año desde 2000. Al
195 Los e-mails basura o
spams son esas molestas do- comprar un libro en Amazon.
cenas de publicidades que
inundan nuestras casillas de com, un disco en [Link], o pescar algo
correo electrónico. Se carac- en [Link], será un simple cartero
terizan por lo ridículo de sus
propuestas: “Hágase médico (no necesariamente Yabrán194) quien traiga
comprando 10 discos de 10
las nuevas adquisiciones. Este servicio de
pesos”, “Rejuvenezca 20 años
comprando 60 gramos de paquetería y encomiendas, cada vez más
baba de caracol para su rostro
y cuello”, “Póngase senos de
sofisticado, representa una oportunidad de
silicona extra-extra grandes”, o negocios creciente que viene a contrarrestar
el más reciente “soy una mu-
jer libre de 20 años que deseo el efecto devastador de la correspondencia
relacionarme con Ud.” El dato electrónica privada.
 Capítulo 4. Especies en extinción 111

El buzón y la mailera: picante es que el spam se come con queso. Esto, porque el
término spam proviene de un tipo de chacinado muy condi-
panzas llenas de lo mentado que se comercializaba enlatado –el Hormel’s Spi-
mismo ced Ham– desde 1937, y que se popularizó genéricamente
con ese nombre. En la década de 1960, y luego de haber
Actualmente, al volver del alimentado a varias generaciones de soldados, se hizo mun-
dialmente famoso por su sistema de abrelata incorporado.
trabajo sólo encontramos
De ahí que los famosos cómicos ingleses Monty Python (La
debajo de nuestra puerta vida de Brian) repitieran incesantemente “¡spam! ¡spam!
¡spam!” en un clip de 1970, ridiculizando su incorporación a
documentos de servicios
las comidas, trasladándose después al mundo comunicacio-
(esencialmente cuentas). nal, donde aparecen sin que se los solicite, como palabras
carentes de valor. Así como los Python estaban hartos del
Y publicidad. chacinado en lata, mañana es probable que el docente al
controlar su dirección de correo electrónico, encuentre más
La evolución del correo publicidad que mails genuinos. Este tipo de práctica publi-
transformó este sistema citaria tiene su primer antecedente en 1994, cuando unos
abogados norteamericanos (Canter and Siegel) utilizaron
de comunicación de como herramienta de marketing una lista de destinatarios
masas en un canal de correos. Esta idea, en la tierra de las oportunidades –
USA– se transformó en una parva de dólares en cuestión de
de propalación más. días. Sin embargo, esta felicidad verde duraría poco como
Lamentablemente no actividad legal, pues actualmente está penada por la Justi-
cia en casi todos los países, incluyendo la Argentina, con la
llegan más cartas de ley de protección de datos personales. El paraguas jurídico
de algunas naciones ha obligado a los emisores de este tipo
amor en el bolso del
de mensajes a actuar pivotando en Rusia, Corea o China,
cartero. Por el lado de que cuentan con una legislación con baches en sus leyes.
Igualmente se ha dado a conocer una noticia asombrosa: el
la bandeja de entrada 80% de los spams salen de sólo 200 grupos. Se trata de
virtual la situación es pocas personas para repartir miles de millones de envíos
diarios (¿por qué será que los negocios digitales siempre
parecida: llega alguna son mucho en mano de pocos, aunque sea delictivo?).
noticia familiar y algún Entre los más buscados de la lista de “spameadores” está
Alan Ralsky que –con nombre de agente de Kaos de la
mensaje de amor, serie Superagente 86– concedió hace unos años una en-
pero entre parvas de trevista donde le restaba importancia a la privacidad de la
casilla de correo electrónico y, accidentalmente, deslizaba
publicidad cada vez más su ciudad de residencia. Algún nerd (harto de que le ofer-
agresivas y sofisticadas. ten implantes mamarios, o frustrado con los resultados del
gel de caracol en su cutis) encontró su dirección de co-
Estudios recientes rreo y la pegó en toda la red. Los usuarios (muchos de los
cuales deben haber tenido el mismo aspecto que Martin,
estiman que el 92% de
el gordito perdedor de Los Simpson) le hicieron probar su
los e-mails recibidos son propia medicina, suscribiéndolo a miles de catálogos que
le llegaban –y deben seguir haciéndolo– a diario por correo
los detestables spams.195 postal al domicilio de Mr. Ralsky. Las sacas que el cartero
Nadie que nos quiera. deposita en su casa a diario, no sólo contienen publicidad
no solicitada: algunos nerds se pusieron pesados, y le en-
Otra similitud. La viaron menos spam y más basura. Literalmente, remitieron
por correo sus desperdicios, y en EEUU, la tierra de las
insoportable espera del oportunidades, el correo funciona bien, aunque los men-
cartero ha sido suplida sajes huelan mal.
112 Pancho Marchiaro

por los trastornos psicológicos que sufren

quienes controlan con excesiva frecuencia su
mail. Y una variante tragicómica: recibir pocos
e-mails también genera angustia y ansiedad
hasta enfermar seriamente.

Otro lazo que comparten es la sistematización

de las direcciones: por el lado del antiguo, el
código postal. Para el más joven (predecesor
de la Internet, con un primer envío que
data de 1969) tenemos una arroba, que
desde 1972 separa al usuario del prestador,
terminando con la indicación del país.

Como conclusión, ambas vías que nacieron

para la comunicación interpersonal, siguiendo
al sociólogo francés Abraham Moles,196 han
196 Moles, Abraham (Francia
terminado transformándose en canales de
1920-1992). Es el autor del difusión donde emisores comerciales hegemó-
desarrollo epistemológico de la
Teoría de la Información y del
nicos esparcen su mensaje masivamente, y los
concepto de Cultura-Mosaico. receptores individuales somos cada vez más
Critica fuertemente el consu-
mismo postindustrial.
consumidores y menos prosumidores.

4.3.2. Filatelia, una afición en caída libre

De las tradiciones vinculadas a la actividad
postal, tal vez la más sufrida sea la filatelia. Y
lo dice alguien que integra la comunidad de
quienes aun deseamos heredarles a nuestros
hijos un álbum de estampillas valiosas.

La filatelia sufre una reducción propia de

la acelerada desaparición de cartas entre
personas, así como la simplificación que
impusieron los matasellos al prescindir de las
queridas dentadas y pegajosas estampillas, los
bancos, con toda su expeditividad, terminaron
de asesinarlas por inanición hace bastante.
 Capítulo 4. Especies en extinción 113

Esta actividad que consiste en coleccionar

y clasificar sellos postales viene desde la
impresión del Penny Balck de Hill. Un francés
fue quien bautizó la actividad al hablar de filos
amor y atelia pago anticipado. Eso fue en
1861, cuando salía a la luz el primer catálogo
197 Casi anónimo descubridor
filatélico. Ya desde 1841 el museo británico de una de las estampillas más
coleccionó los sellos. A partir de entonces valiosas de la historia de la hu-
manidad, Louis Vermont Vaugn
la historia se complicó llegando a aparecer descubrió la firma del director
subgéneros como la aerofilatelia, especializada de la estafeta postal y el nom-
bre de Demerara (Georgetown).
en sellos por vía aérea. Se trata de un sello octagonal
que cuenta con esquinas dis-
La historia de la filatelia está plagada de minuidas y “adelgazado el pa-
curiosidades y anécdotas, muchas de ellas pel en el reverso” debido a que
Vermont le despegó. Según
cinematográficas. Tal vez la más famosa sea los historiadores de la filatelia
la de Louis Vermont Vaugn197 quien había “Louis Vermont Vaugn vendió a
un señor McKinnon en un dólar
encontrado una extraña y fea estampilla de y medio y que éste cinco años
un centavo, de la Guyana Británica impresa más tarde, vendió su colección
al comerciante de Liverpool
en color magenta en 1856 con el objeto de Tomás Ridpath en aproximada-
suplir la ausencia de sellos originales, en esa mente 600 dólares incluyendo
el centavo negro sobre ma-
colonia africana. Vaugn vendió este hallazgo genta. Ridpath lo vendió a su
por un dólar y medio, multiplicando por 150 vez en 750 dólares en el año
de 1880 al legendario conde
su valor. En poder de un novelesco conde, la ítalo-austriaco Phillipe la Reno-
estampilla pasó luego a remate, no sin antes tiere von Ferrari, conocido en
la historia de la filatelia como
perderse varias veces. Luego de idas y vueltas el coleccionista más notable
novelescas, el misterioso sello de un centavo por su especialización en ad-
quirir los timbres más raros del
fue comprado por diversos fondos de inversión mundo”. Unas décadas des-
adquiriendo un valor superior al millón de pués, en 1922, se subastó la
colección por dos millones de
dólares. Sus últimas apariciones en público dólares. La estampilla, ya en
fueron con escolta policial permanente. soledad, fue comprada por Ar-
thur Hind, de Utica, Nueva York,
por poco más de US$ 30.000.
En 1970 esta rara avis fue ven-
Arte postal, una rareza con sede en Argentina dida a casi US$ 300.000. En la
Exposición Filatélica Mundial de
Otra actividad que se ha ido diluyendo es la 1976 se exhibió como una joya
de hacer correspondencia postal con fines y en abril de 1980 se le adju-
dicó a un inversor desconocido
artísticos. Más arte relacional. Su importancia por casi un millón de dólares.
114 Pancho Marchiaro

198 Arte postal o Mail Art, es, ha sido reseñada en el libro El arte postal
según Wikipedia, “un movimiento
planetario de intercambio y comu- en la Argentina198 de Vortice y existe un día
nicación a través del medio postal. del arte postal: el 5 de diciembre.
Su historia viene de antiguo, tanto
como el servicio postal, ya que es Esta práctica alternativa nace en los 60
ese su medio de difusión, aunque
puede rastrearse hasta sus pri- cuando los artistas comenzaron a usar los
meras manifestaciones en el gru-
medios de comunicación como soporte y,
po Fluxus o los neo-dadaístas”.
Según la teoría de las comunicacio- como el Pop Art, se apropiaban de objetos
nes es el canal una parte clave ya
que permite amplificar el ruido de
cotidianos “masificando las vanguardias”.
una comunicación de intenciones La propuesta era canalizar unas obras
estéticas.
cargadas de subversión a través de un
199 Vigo, Edgardo Antonio (Argen-
tina, 1928/97) artista y discípulo medio oficial como el correo. Este arte de
de Jesús Soto fundó en nuestro red se cargó de expresividad y libertad en
país la revista Diagonal Cero. Pos-
teriormente entra en contacto con plena década de los 70, interconectando
“Los Huevos del Plata” y, más a una Latinoamérica secuestrada por las
tarde, OVUM 10. También edita
las revistas WC, Hexágono 71, y dictaduras.
otras, difusoras de la “novísima
Poesía”. Trabaja junto a Nuestro Edgardo Antonio Vigo199 fue el más grande
Libro Internacional de Estampillas
exponente de Argentina. También poeta,
y Matasellos con piezas origina-
les de artistas de todo el mundo murió en 1997. Su obra se caracterizó por
considerado, hoy día, uno de los
primeros Libros de Artistas. Au-
una fuerte denuncia política desde que
tor del film Blanco sobre blanco: desapareció ilegalmente su hijo. Usó el
Homenaje a Kasimir Malevich.
En 1976 a su hijo Palomo Vigo
sobrenombre del chico como firma: Palomo.
desaparece haciendo que su poe-
ma visual “Sembrar la memoria” Omar,200 otro creador local, llegó a distribuir
se convirtiera en un emblema de la sus obras de arte postal en bicicleta
resistencia a la dictadura.
transformándose en un cartero artístico.
200 Gancedo, Omar (Argentina
S/D) formó parte del Grupo Sí, La
Voz del Tiempo, y Los elefantes.
Se le considera el autor del primer
4.4.1. Escuchar música,
poema informático de Argentina el una cuestión de fe y descargas
IBM, realizado en una tarjeta per-
forada. John Lennon201 es considerado un dios
201 ¿Qué decir del más grande? porque su música se descarga derecho al
John Winston Lennon (Inglate-
corazón. John preside lo más parecido a una
rra, 1940-1980). Socio fundador
de The Quarrymen, luego cono- religión que no exige abstenerse de pecar.
cida como Los Beatles, y adlátere
de Paul McCartney. Su militancia Coltrane,202 Mozart,203 Yupanqui.204
pacifista junto a su segunda es-
Dylan,205 Armstrong206 y Bjork.207
 Capítulo 4. Especies en extinción 115

posa Yoko Ono le valió una insufrible fama en USA, y junto a su carrera política llegó a colocar
27 discos en el top one de la Billborad Hot 100. Además es considerado el octavo británico más
importante según la BBC.
202 Coltrane, John (USA 1926/67) es un músico de jazz considerado uno de los artistas más
influyentes del SXX. Su obra sobrepasa los límites, literalmente, en la medida que sus solos depen-
dían exclusivamente de los deseos del autor, sobrepasando –en algunos casos– la problemática
capacidad de un lado del vinilo, esto es, más de una hora.
203 Mozart, Johannes Chrysostomus Wolfgangus Theophilus (Austria 1756 /91). Es la definición
de clásico en materia musical debido a sus composiciones. Con más de seiscientas piezas atribui-
das en diversos géneros, empezó a componer a los cinco años (cuando ya dominaba el piano y el
violín) y murió siendo una de las más grandes influencias de occidente.
204 Atahualpa Yupanqui, nacido como Héctor Roberto Chavero Aramburu (Argentina 1908/92)
Músico y escritor referencial para el mundo del folclore. Políticamente activo, integrante del partido
comunista, Atahualpa no sólo hizo música sino que profesaba una suerte de antropología social.
Participó, con Jauretche, de la revuelta de los hermanos Kennedy en 1932. Exiliado, censurado,
aplaudido en París, este etnógrafo informal reunión una producción de más de 300 canciones.
205 Dylan, Bob. Nacido como Robert Allen Zimmerman (USA, 1941) Músico y poeta de enorme
influencia en el SXX, al igual que todos sus compañeros de línea en el texto, también es conside-
rado un cronista de su época, especialmente de los conflictos de la década del 60. Con un sonido
esculpido a fuerza de armónica y guitarra su poesía es considerada merecedora de un nobel desde
hace más de una década, después de haber recibido una distinción Pulitzer, medallas como para
completar un xilofón gigante y ser, después de los Beatles, uno de los personajes más influyentes
del SXX, según Times (1999). Su cambio de apellido es, según él mismo, un homenaje expreso
al poeta Dylan Thomas. Un dato muy propio de la hipótesis de este texto es que, buscando en la
red sobre Bob Dylan, seremos invitados a visitar a Bob Esponja (personaje de ficción en dibujos
animados considerado por la revista Time como “uno de los más grandes programas de televisión
de la historia”) y por este humilde alumno como una humillación a la inteligencia de los niños te-
levidentes.
206 Armstrong, Louis (USA 1901/1971) es uno de los más grandes y seductores músicos del jazz.
También podríamos decir what a wonderfull musician! Fundador de un estereotipo que se populari-
zaría infinitamente, el músico de jazz de New Orleans, fue uno de los artistas que transformó a una
experiencia musical relativamente reducida en uno de los pilares del arte popular norteamericano.
También debemos reconocer en él, uno de los primeros afroamericanos de reconocimiento univer-
sal, cuya infancia fue tan paupérrima como la de muchos otros hombres de color en principios del
siglo pasado. El célebre Truman Capote (1924/84) habría dicho “Seguramente, Stach (pseudóni-
mo de Armstrong) no lo recuerda, pero fue uno de los primeros amigos del autor de estas notas.
Le conocí cuando tenía cuatro años, es decir, alrededor de 1928, y él, un Buda moreno, robusto y
beligerantemente feliz, tocaba a bordo de un vapor de ruedas que hacía excursiones entre Nueva
Orleans y St. Louis… “Damas y caballeros, ahora voy a presentarles a uno de los niños más guapos
de los Estados Unidos, que bailará claqué.” Después pasaba entre los pasajeros, que me llenaban
el sombrero de monedas. Esto sucedió todo el verano. Me volví rico y engreído…”
207 Bjork (Islandia 1965) Nacida bajo el difícil nombre de Guðmundsdóttir, Björk . Es la música
más ecléctica del momento, tanto en sus influencias, como en su atuendo. Fuertemente influen-
ciada por su padrastro, quien era músico eximio, lanzó su primer disco a los 11 años en el que,
por cierto, las guitarras pertenecen a su padre por adopción. Su primer disco, Debut, marcaría a
fuego su carrera y su éxito exótico con canciones como “Violently Happy”. Con Post y Telegram,
y colaboraciones de músicos como Tricky o Howie B la influencia del jazz más contemporáneo se
mixtura con su recorrido previo impulsando nuevamente el camino de la innovación, asunto que ha
sido una constante en su trayectoria. Prueba de su renovación permanente también incursionó en
el cine, en diversos experimentos. Se destaca la hermosamente triste Bailarina en la Oscuridad,
116 Pancho Marchiaro

de Lars Von Trier (1999). Bjork ha trascendido tanto que el primer ministro
Oddsson dijo “La cantante Björk ha hecho más para hacer popular a Islandia
que la mayoría de los islandeses” (2000). Sus aventuras incluyen intentos de
asesinato por sus fans, vivir en un barco, exilios y elíxires.
208 Beethoven, Ludwig Van (Alemania 1770/1827). Dice Wikipedia (consulta
del 23/9/2013) “Es uno de los compositores más importantes de la historia
de la música y su legado ha influido de forma decisiva en la música posterior.”
Cuenta la historia que la infancia del prócer fue bastante traumática debido
a que su padre, también músico pero afecto al alcohol, deseaba superar la
leyenda de Mozart quien componía e interpretaba desde los 6 años. Por este
motivo el niño era despertado en mitad de la noche para mostrar sus aptitudes,
e inclusive se le cambió la edad con el ánimo de superar la leyenda mozartiana.
Músico inmenso, de personalidad excéntrica debido a su extraña infancia, tam-
bién está en los libros de casos atípicos por haber terminado sordo. Con una
personalidad irascible y un desdén patológico por la autoridad y las clases socia-
les altas, su producción musical es indescriptible, tanto así que, según la misma
fuente “es la figura central de la transición entre el clasicismo musical del siglo
XVIII y el romanticismo del siglo XIX, por la profunda influencia que ejerció sobre
las siguientes generaciones de músicos.”
209 Bueno, Rodrigo (Argentina 1973, 2000) conocido como El Potro, es un
músico cordobés vinculado con la escena del cuarteto y la cumbia. No llegó
a ser profeta en su tierra debido a que no consiguió escindir el espacio del
cuarteto en la mediterránea lo suficiente como para sobresalir, razón por la
cual se vio obligado a instalarse en Buenos Aires. Como “no hay mal que por
bien no venga”, esto le permitió una trascendencia nacional inmediata, debido
a sus letras pegadizas, al mismo tiempo que su irrefrenable actividad. Como
Beethoven, y aunque incomode la comparación, fue un precoz que debutó a
los 11 años. Uno de sus éxitos más característicos es Soy Cordobés donde
consigue sintetizar la identidad doctoral, rebelde y cuartetera de la ciudad con
una maestría similar a la que hubiera propuesto Juan Filloy en Caterva. Live
fast die young, frase que caracterizó a James Dean y que fuera caballito de
batalla de los Guns & Roses, pareciera definirlo a la perfección. Su muerte, a
toda velocidad en la ruta (on the road) tiene algo de kerouaquiana y su velorio
fue tan visitado con el de un presidente, como miles de fans y famosos. El
lugar del accidente tiene, hoy, algo de santuario y, como corresponde a un
ídolo y mártir, las ventas de sus discos estallaron mientras el cadáver, bello
pero duro, se descomponía.
210 Madonna (USA, 1958) nacida bajo el nombre de Louise Veronica Cic-
cone es considera la reina del pop. Debutó hace 30 años, en 1983 mientras
nuestra democracia se desperezaba. Casualidad que se ve reforzaba por el
papel que la cantante hubiera hecho de Evita (Alan Parker, 1996). Con medio
billón de discos vendidos es considerada la solista que más discos ha vendido
en la historia de la música, según Guiness. Según Billborad secunda, solita mi
alma, y como una virgen a Los Beatles. Debe destacarse que, más allá de or-
fandad prematura, fue una alumna brillante y recibió una beca como bailarina.
Un rasgo distintivo, entre cientos, es cierta clericalidad pop que le hizo ganar
no pocos comentarios.
211 El festival de música y arte Woodstock es un emblema para la cultura
mundial debido a que es un ícono hipi y pacifista. Nadie sabe precisamen-
te cuánta gente fue aunque se estima que habrían asistido cerca de medio
millón de personas. Para que conste, la policía esperaba unas 6.000 perso-
 Capítulo 4. Especies en extinción 117

Beethoven,208 Rodrigo Bueno,209 o Madonna,210 nas. Duró tres días en agosto

de 1969, y en él ocurrieron tres
son otras divinidades que residen en ese muertes y dos nacimientos. Se
Olimpo personal que es lo más sagrado para llevó adelante en una granja de
NY. Cuenta con varios retratos
un melómano creyente. Pero en la religión como Woodstock. 3 Days of
musical, culto fundado antes que cualquier Peace & Music, de Martin Wad-
leigh, con participación de Mar-
otro allá cuando el hombre comenzó a tin Scorsese (con un Oscar) o
Taking Woodstock, donde se
expresarse, los sistemas para escuchar las
releva a Elliot Tiber organiza-
divinidades han cambiado radicalmente. dor. De los delirantes momen-
tos vividos en ese encuentro
El carácter místico de lo musical no es ajeno se destaca la aparición de Jimi
Hendrix que interpretó el himno
al lugar que ocupa la cultural en la humanidad norteamericano, como recurso
en la medida que aquella esfera de lo de protesta contra el belicismo.

suprahumano de la antigüedad, lo religioso, es

el terreno que fue cediendo para dejar lugar
lo creativo y colectivo. En definitiva hemos
ido reemplazando dioses cuyo paganismo o
merecimiento fue variando. Danto, aunque
critico de artes visuales, propone a lo sublime
como una máxima categoría estética en tanto
que inquieta y acciona lo emotivo despertando
ese temor, que perfectamente cabe en
quienes son temerosos a los dioses, sean
eclesiásticos o de escenario.

En la peregrinación sagrada de Woodstock211

los vinilos venían a ser el mayor recurso de
evangelización. Poco después, cuando este
alumno accedía a la categoría de monaguillo
musical, los 80s hacían que la palabra de
los dioses resonara en un walkman, y ciertos
monjes de una inquisición purista perseguían
a quienes elevaban su fe mediante un casete
guardado en el bolsillo trasero del vaquero
porque “disco es cultura” decía la calcomanía
de la rockería. Más rápido, menos dramático,
pero muy parecido a los papiros, pergaminos,
118 Pancho Marchiaro

212 Spinetta , Luis Alberto (Argenti- libros e ebooks que acabamos de

na, 1950-2012). Reconocido mun-
dialmente, “El Flaco” hizo de la lírica comentar.
y poética de sus piezas musicales
una marca personal. Referente de Ésta es la historia de otra especie
Almendra y Pescado rabioso, escribió en extinción, es el derrotero de los
letras que vislumbran la importancia
que tuvo para el autor personajes reproductores de música y de quienes aún
como Artaud, Rimbaud o Castaneda.
creemos en ellos.
Trabajó con García y resultado de ese
dúo genial son himnos como “Rezo
El flaco Spinetta,212 Muchacha ojos de
por vos”. “El Flaco” se volvió un con-
cientizador y en sus últimas apari- papel,213 Almendra,214 El disco verde o
ciones siempre compartía mensajes
vinculados con la conducción cuida-
Charly (el verdadero)215 certifican en este
dosa de autos debido a una muerte lado del mapamundi la preponderancia de
cercana.
la música como religión.
213 Considerada casi unánime-
mente como una de las más grandes
canciones de la Argentina, “Mucha-
cha ojos de papel” se presentó en
4.4.2. El sonido de la intimidad
vivo en 1969 y fue editada en Al-
mendra I en 1970. Según la Rolling
No se sabe cuál fue el día que Dios
Stone es una de las dos mejores destinó a la creación de la música (si
canciones del rock argentino junto a
“La Balsa” de Los gatos (1967). es que está en manos de un Dios crear
214 Almendra, también conocida otros), pero sí hay certezas que trabajó
por ser el nombre de ciudades, es con mucha alegría, y que desde entonces
una banda nacional fundadora del
rock argentino junto a Los Gatos tuvo competencia. Como fuera, con el
(1967). Tienen 10 canciones entre ritmo descubierto, los primeros músicos
las 100 mejores del rock local. Sus
discos Almendra I y II son antológi- interpretaban sus instrumentos en una
cos. Cuando se separaron se dijo “Al- caverna, y la danza fue la respuesta
mendra no se divide, se multiplica”.
por parte de los primeros asistentes al
215 Charly García (Argentina, 1951)
nació bajo el nombre de Carlos Alber- show prehistórico. En ese momento el
to García Moreno. Fundador de Sui
Generis, Serú Girán y La máquina de
paralelismo entre música y religión se
hacer pájaros es, probablemente, uno confunde en un acto donde lo místico y lo
de los mayores dioses del firmamento
rockero argentino. Nacido en una fa-
musical son una sola ceremonia. Aquellas
milia sin problemas económicos, tiene esferas vitales que desde la teoría dan
tres hermanos Enrique, Daniel y Josi.
Se volvió docente de teoría y solfeo cuenta del paso desde lo místico hasta lo
a los 12 años. Considerado, primero cultural tienen su mejor ejemplo, hay que
por su mamá, pero luego por varias
generaciones un genio, tocaba piezas insistir, en este capítulo.
clásicas en el piano desde que era un
niño. Tuvo la suerte de cruzarse con Luego, como en todas las disciplinas, la
Nito Mestre de joven, con quien em- relación entre lo artístico y lo técnico se
 Capítulo 4. Especies en extinción 119

entrelazó, modificándose, mezclándose prendió las primeras acciones musi-

cales. Ha grabado más de 40 discos
hasta construir una historia indivisible. Los y generado cientos de polémicas por
instrumentos fueron mutando a lo largo de sus dichos, acciones o pantalones
bajos. Ha tenido conflictos con Pa-
siglos y se combinó la elementalidad de raguay, Uruguay, Colombia, EEUU y
la percusión, el uso sonoro del aire y las tantos estados que sería imposible
preparar esta llamada. Actualmente
cuerdas para dar lugar al piano (cuerdas este gigante (mide 1,94 metros) se
encuentra en un proceso de franca
percutidas), el órgano (instrumento de
recuperación psicológica debido a
viento con teclado) y otras variantes que los diversas adicciones. Con su edad y
su vida, no deja de ser un milagro
sofisticados luthiers del siglo XIX llevaron a médico andante. Pero, por sobre to-
su máxima expresión. das las cosas, García es un milagro
estético.
Simultáneamente comienza la historia 216 Scott de Martinville, Édou-
de los reproductores de música, ard-Léon (Francia, 1817/79). Im-
prentero de oficio, inventor por
cuando el francés Édouard-Léon Scott posibilidad, fue un estudioso de
de Martinville,216 en 1857, inventa el la taquigrafía. Registró el fonoau-
tógrafo pero no consiguió rédito
autofonógrafo. Consistía en un aparato ni económico ni histórico por ello.
capaz de imprimir el sonido, pero no de Pasó sus días como librero.

reproducirlo. El invento, que despertó el 217 Edison, Thomas Alva (USA,

1847-1937). Inventor con más de
interés científico de un siglo proclive a esta 1.000 registros, es uno de los gran-
des autores de la revolución tecno-
clase de artificios (la fotografía nacería en
lógica de occidente, así como del
1839 y el cine en 1895) no pudo ofrecerle sistema de comunicaciones. Padre
de las industrias culturales en tanto
a su creador la alegría de escuchar sus soportes, fue canillita y gran lector
grabaciones. El sonido se guardaba mudo de la Biblioteca Gratuita de Detroit.
De sus lecturas y curiosidad cientí-
en una hoja de papel. De hecho, recién fica desarrolló un mecanismo para
en 2008 un grupo de investigadores de la hacer diarios con el que consiguió
editar el Grand Trunk Herald en
ingeniería sonora sí consiguió reproducir el vagón abandonado de un tren.
uno de los autofonogramas de 1860. Siglo Después de salvar a un niño de la
muerte en las vías de un tren (ha-
y medio después se encuentra en Wikipedia zaña que le dejó sordo) se vinculó
la frágil voz de una dama fantasmagórica, con la telegrafía gracias al padre
de la criatura y, pasados unos años
tal vez la sobrina de Scott, cantando “Au inventó y patentó el fonógrafo. Tra-
bajó en lo que hoy se conoce como
Clair de la Lune”. Un hallazgo conmovedor.
bombilla eléctrica y estableció los
fundamentos de la válvula de la
Pero este aparato era sólo el comienzo de radio y de la electrónica (el deno-
los registros auditivos. En 1878, al mismo minado efecto Edison). Al momento
de su muerte se le homenajeó apa-
tiempo que Tchaikovsky ensayaba sus gando las luces de varias ciudades,
creaciones, Thomas Alva Edison217 ofreció como señal de duelo.
120 Pancho Marchiaro

al mundo el fonógrafo. Este sistema se basaba

en un cilindro capaz de registrar grabaciones y
luego reproducirlas: música o voces familiares;
desde entonces todo se podría poseer. El
fonógrafo gozó de una fama relámpago pues
218 Berliner, Emile (Alemania al poco tiempo Emile Berliner218 inventó el
1851/1921) Inventor exper-
to en reproducción del sonido
gramófono. Era el año 1888. Este bisabuelo
para telefónica, fonografía. del tocadiscos tenía un plato giratorio sobre
Vale destacar que, a diferencia
de los gramófonos que utilizan el que descansaba un disco plano, “leído” por
cilindros, los fonógranos repre- una aguja. La facilidad para producir discos en
sentaron el cambio a discos,
primer gran soporte de la mú- serie fue decisiva en su imposición. Se podían
sica grabada. Berliner también hacer cientos de discos iguales, pero no se
tiene un mérito insólito: fue
quien propuso y batalló por podía hacer ni uno sólo en casa. Bienvenidos
adquirir uno de los logos más al consumismo.
reconocidos del mundo: el pe-
rro nipper en la obra His master
Los melómanos dejaban de ser recopiladores
voice. Se trata de una pintu-
ra de Francis Barraud para la para transformarse en consumidores. Un
compañía, por cierto propiedad
de Berliner, RCA Victor.
espacio de encuentro se volvía un ámbito de
reverencia.

El material de estas placas fue variando desde

la frágil pasta hasta los nuevamente vigentes
vinilos. Estos discos de acetato, considerados
obsoletos por algunos, aun son la materia prima
de los djays y repuntan en ventas y ofertas como
productos para fetichistas no tan excéntricos.

Los vinilos se editarían en 4 velocidades:

16, 33, 45 y 78 rpm y, según el tamaño
y la cantidad de canciones, podían ser
single, maxi-single, EP o LP (long-play). Los
tocadiscos han evolucionado con el tiempo
hasta llegar a poseer púas láser (no tocan
el disco) y puertos USB para conectarse a la
compu. Hoy, los discos son una exquisitez con
mercado propio, que nos imponen dedicarle
 Capítulo 4. Especies en extinción 121

al menos una línea a los lado B ahora que

en tiempos del cd “no damos vuelta nada”,
no sólo por el gesto de voltear el disco, sino
en cuanto a los singles, a aquellas canciones
normalmente acompañantes sin suerte
que iban detrás de lo que se esperaba que
fuera un éxito. Y, como gesto reivindicativo,
aquellos que se esforzaron por escuchar los
lados b, con especial mención de la disquería
cordobesa Lado B. Desde el nombre, toda una
declaración de principios.

En paralelo, a comienzos del pasado siglo

XX surgieron soportes magnéticos que
nuevamente permitían hacer registros
propios, o a voluntad de los –nuevamente–
prosumidores musicales. Inicialmente
desarrollados en la Alemania de los años
30, los magnetófonos grababan cintas
abiertas. Fueron un importante recurso para la 219 Mullin, Jack (USA, 1913-
1999) es el gran desarrollador
radiodifusión y propagandas nazis. de la tecnología magnética
en materia de grabaciones, al
Después de la segunda guerra mundial, en punto que en su velorio agrega-
ron al cadáver un rosario y una
1945, el ingeniero de las tropas aliadas
cinta magnética. Como miem-
Jack Mullin,219 tomó algunos de los aparatos bro del ejército americano pudo
conocer las tecnologías nazis
alemanes y los perfeccionó. En ese proceso en materia de grabación para
consiguió el sonido estéreo y la grabación radio y, a manera de premio
por su servicio, recibió unas
multipista, avances que en 1960 utilizarían los grabadoras AEG Magnetophon
Beatles para grabar “Sargent Pepper´s Lonely de alta fidelidad y numerosos
carretes de cinta. Con ellos
Hearts Club Band”. como base desarrolló un sis-
tema con el cual conquistaría
Con la tecnología magnética, en 1964 Philips primero a Bing Crosby, lo que
lanza el casete que se impuso velozmente le permitiría fundar Ampex, em-
presa que además de incluir las
debido a que su licencia de fabricación fue risas enlatas en radio consiguió
hacer las primeras grabaciones
gratuita. Este soporte popularizó la música
en estéreo, el video monocro-
grabada. mo y policromático.
122 Pancho Marchiaro

4.4.3. Tres hits del casete

(1) Debido a su bajo costo, permitió la
infiltración cultural (o la hegemonía, según
como se la mire) de músicas under como
el rock, o el punk, en distintas regiones del
220  Immink, Kees (Holanda,
1946) y Toshitada Doi (Japón, mundo. (2) Unió música y movimiento gracias
1943) trabajaban para Phi- al walkman de Sony y los pasacasetes para
llips y Sony respectivamente,
y crearon en 1979 lo que hoy autos. (3) Y, por último, devolvió al usuario
conocemos, y probablemente en plena década de los 80 la posibilidad de
pronto desconoceremos, como
cd. Se trata de un recurso de grabar su voz, su música y alimentar su alma
archivo de información que en con el propio deseo. El 2008 fue el último año
el año 1984 llegó, después de
pasar revista por el mundo de para la fabricación de este mito de la música
la música clásica y posterior-
personal que devolvió a los melómanos su rol
mente de otros géneros, a la
escena informática, permitien- prosumidor.
do almacenar hasta 700 MB.
Ahora hay discos que resguar- El CD, por su parte, es un disco de soporte
dan hasta 1054 MB y 120 min,
aunque con una edad límite:
digital. Fue inventado por Immink y Toshitada220
30 años. en 1979, bajo licencia conjunta de Philips y
221 Rota, Nino (Italia, 1911/79) Sony. Ese año nacía el “compact” y se moría
es un músico caratulado como
neorromántico, aunque para Nino Rota.221
hacer justicia deberíamos de-
finirlo como neorrealista dado Estos discos permiten almacenar un máximo
su gran aporte al movimiento de 80 minutos de música en un espiral de
cinematográfico neorrealista,
encabezado por Fellini y Vis- información que mide 5,38 km y va desde
conti. Más allá de sus piezas
el centro hacia los bordes. Esta información
como artista, hay que destacar
la musicalización de La Strada, se imprime con llanuras y salientes mínimas
La Dolce vita, El gatopardo, Ro-
meo y Julieta, El Padrino I y II,
(del tamaño de una bacteria), haciendo que
y especialmente Ocho y medio, el láser del lector reproduzca los sonidos con
de exquisita arquitectura y má-
gico refinamiento. Dice la le-
una calidad desconocida hasta ese momento.
yenda que Fellini, cuyo ego era Adiós a la fritura de los lps y las variaciones
inconmensurable, descubrió en
más de una ocasión que Rota de los soportes magnéticos. Supuestamente
se dormía en las pruebas de destronaría al vinilo, y esta traición se
sus películas. Furioso le pre-
guntaba como las iba a musi- planteó especialmente para los usuarios “alta
calizar e, inmutable, Nino hacía fidelidad”.
exquisiteces y Fellini debía so-
portarlo.
 Capítulo 4. Especies en extinción 123

4.4.4. La muerte de los soportes 222 MP3, cuyo nombre en el DNI dice
MPEG-1 Audio Layer III es un sistema
y agonía de los coleccionistas digital de modificación de la informa-
ción de una pieza sonoro con el objeto
Cuando parecía que habíamos de comprimir “el espacio” que deman-
visto, u oído todo, comenzamos a da para su almacenaje. El funciona-
miento se apoya en recurso de algorit-
llenar los anaqueles de la discoteca mo con pérdida, definido por Wikipedia
con compactos, y la computación como “Algoritmo de compresión con
pérdida se refiere a cualquier procedi-
impuso el formato MP3222 derribando miento de codificación que tenga como
toda la estantería. Se trata de uno objetivo representar cierta cantidad de
información utilizando una menor canti-
(seguramente el más exitoso) entre dad de la misma, siendo imposible una
reconstrucción exacta de los datos ori-
diversos sistemas para reducir el tamaño
ginales.” Aunque nació como un recur-
de los archivos de audio. En el caso so propio de la informática, actualmen-
te se ha universalizado a reproductores
concreto de los MP3, la reducción de
de autos, personales, etc. etc.
información alcanza entre 12 y 15 223 Friends es una de las primeras
veces. Aunque se comenzó a desarrollar series de la nueva camada de “series
arte”, tal vez una nueva forma de pro-
en 1986, recién en 1995 se llevó a la ducir en lo audiovisual. Más allá de nu-
práctica. Ese año el hit “I’ll Be There For merosas series de los 80 y 90, con los
Soprano, 24, y otras se inició una nue-
You” de The Rembrandts, célebre pista va oleada de series que llegaron a los
de la serie Friends223 comenzaba a rodar. dvdclubes y las webs de descarga con
tanto interés como las películas de su
Los formatos de compresión de audio época. Puntualmente Friends, es uno de
sus máximos exponentes. Con reseñas
se popularizaron de la mano de Internet en todos los apartados enciclopédicos
del papel y la web, es un ícono. Desa-
dado que su pequeño tamaño permite
rrolló, durante 10 temporadas, la vida
“colgarlos” e intercambiarlos con de un grupo de amigos neoyorkinos de
disímiles perfiles y profunda carga emo-
facilidad. Cada vez más reproductores
tiva, siempre con el paraguas del humor.
se adecuan a su uso, al punto que hoy Ellos son Rachel Green, Mónica Geller,
Phoebe Buffay, Joey Tribbiani, Chandler
casi todos los autos se comercializan Bing y Ross Geller y sus vidas se entre-
con puertos USB a tal efecto. Por otro mexclan en 9 temporadas de 24 capítu-
los y una de 18. A manera de ejemplo,
lado, los precios de estos reproductores en la primera temporada los actores
son extremadamente baratos por no tenían un sueldo mensual de 20.000
dólares por capítulo. En la última tempo-
poseer piezas mecánicas. Otros, los rada recibieron, por igual tarea, 1 millón
más, se amalgaman en teléfonos y de dólares. El último capítulo, con una
despedida cuasi épica de parte del pú-
demás aparatos portátiles. Ahora, los blico, rozó, (según NBC) los 66 millones
de espectadores y resultó ser uno de los
prosumidores también serían agentes
40 especiales más exitosos de la histo-
del tránsito en la circulación cultural. ria de la televisión.
124 Pancho Marchiaro

El procedimiento de compresión se basa en

quitar la información que supuestamente está
fuera de la capacidad de escucha humana. Sin
embargo, los archivos demasiado comprimidos
pierden tanta información que suenan mal, y
los oídos expertos evitan estos formatos.

Con la simplicidad de manipulación de

la música en estado digital emerge un
problema que también atañe al campo del
cine: la dificultad para cobrar los derechos
de copyright en un mundo tan evanescente.
No se trata de un problema de derechos de
autor, como supuestamente se nos hace
saber desde los espacios cooptados por las
corporaciones musicales, pues nadie le niega
la autoría a los autores de las canciones. Se
trata, lisa y llanamente, de la polinización de
la creatividad –o no– en un momento histórico
cuando varias noches de fiesta entran en un
MP3 que bien puede ser llavero.

Como conclusión, la música, a fuerza de un

sacrificio cualitativo, consiguió independizarse
de los soportes. Ya no importa dónde se
224 Radiohead. Banda for- almacenen los sonidos (discos, cintas o CD)
mada por el gran Thom Yor- ni cómo se distribuyan. Importa, en todo caso,
ke, Jonny Greenwood, Ed
O’Brien, Colin Greenwood y Phil la libertad. La música fluye y los artistas, libres
Selway nace en Inglaterra en de intermediarios, ofrecen su música a sus
1985. Con Pablo Honey, que
incluía “Creep” se lanzan al fieles sin necesidad de falsos sacerdotes.
mercado que conquistan con La banda inglesa Radiohead224 fue pionera
Ok Computer en 1997. Su
último disco es The King of al ofrecer su disco In Rainbows (2008) para
Limbs (2011) donde diluye las
descargar desde Internet al precio que los
influencias de bandas como Joy
Division o Sonic Youth. Según interesados decidieran pagar, sin imponerles
VH1 es una de las bandas más
influyentes (29/100) de todos
un monto. Seguro que recibieron más dinero
los tiempos. con este mecanismo que mediante regalías
 Capítulo 4. Especies en extinción 125

de las discográficas. Más allá que “recibir

regalías” pareciera ser una forma inadecuada
de denominar el resultado del trabajo creativo.

Sólo resta saber si en un futuro sintético y

virtual, los navegantes de un ciberespacio
supuestamente más democrático y libre,
tendrán el corazón sordo y agnóstico, o si
seguirán creyendo en las estrellas.

Por lo pronto, y ya no es novedad, la

redefinición del negocio discográfico, con
escasas ventas y más escasos dividendos para
los creadores ha obligado a más shows, más
artistas en gira –incluyendo algunos fantasmas
de sí mismos por caso, unas cuantas viejas
agrupaciones que vuelven al rodaje– con el
consecuente crecimiento de un público ávido
de música viva.

La música se esparció, las radios se ofrecieron

en Internet y, sin ir más lejos, a estas líneas
las preparo casi íntegramente escuchando
radios on-line. Una especialmente dedicada
a los clásicos recientes, obliga a reflexionar
sobre lo novedoso de una selección noventosa
donde muchos de sus autores programados
(nunca mejor dicho) yacen en cementerios
víctimas de las drogas y jamás se imaginaron
sonar en la pc, sin que nada “ruede”.
Actualmente, y volviendo a Bourriaud, el arte
pareciera dedicar sus esfuerzos a generar
playlists mientras los mediadores no dejan de
ocupar un lugar preponderante, aunque sí con
carácter menos comercial o restrictivo.
126 Pancho Marchiaro

225 Los selfies son autoretratos 4.5.1. La rebelión del revelado.

tomados por el mismo prosumi-
dor que tienen la particularidad de El arte de escribir con luz (foto luz, grafía
dejar explícito que se trata de una
toma autoproducida debido a que escribir) ha tenido un papel clave en el
el autor/ protagonista sostiene la
registro histórico de los últimos siglos. Lo
cámara o teléfono. Esta práctica es
tan habitual que muchas celebrida- visual nunca perdió potencia, muy por el
des son verdaderos selfionautas.
contrario cotiza en alza si se tiene en cuenta
A entender de Julieta Fantini en
La Voz del Interior del 29/12/14, que “una imagen vale mil palabras”. En
“el 2013 fue el año de las selfies”
aclarando que normalmente se tra-
tiempos de selfies,225 quien podría negarlo.
ta de una práctica individual –aun-
que los Oscars, Samsung de por La vida de cualquier hombre cabe en
medio nos indicaran lo contrario–, un álbum de fotos, y se escribe con los
a veces con espejo de por medio,
mediante una celucámara y bajo parpadeos del obturador, disparados a
la toffleriana idea de hacerlo uno razón de 1/125 segundo. Las instantáneas
mismo. Milley Cirus, James Franco
y hasta el Papa Francisco han pa- no ilustran, sino que son el registro, el
sado y posado. documento de una existencia. Sería humor
Los Zing! Por su parte homena-
jean la canción de Travis (Sing, fácil decir que la vida “es un rollo”, pero
2001, que llegó al tercer lugar de
ciertamente en las fotografías vemos vidas
la UK singles chart list e integra
el LP Invisble band), pero son un uniéndose entre sí.
fenómeno más alternativo. Tam-
bién son autofotos pero con la Mi familia son quienes están en esta
particularidad que incluyen una
dedicatoria, un mensaje, una fir-
foto 15x21 que está pinchada sobre la
ma. De allí su nombre que es una biblioteca. Mis abuelos viven un mundo
variación de sing, firma en inglés.
Son tomas muy teenager destina- blanco y negro, de eterna juventud y
das a redes más visuales coomo portarretrato dorado. Yo nací en esa foto
fotolog e incluyen cierta pertenen-
cia, como si ese cuerpo fuera del setentosa donde convivimos con mi mamá:
homenajeado. Los hay de diversos ella es una adolescente delgada que me
tipos, más elaborados, o menos;
y sobre todo más atrevidos o no sostiene del lado del corazón y nuestro
tanto. En este campo no esca-
mundo, originalmente Carlos Paz, está
sean traseros turgentes, senos y
penes firmados con el nombre del tornándose rojizo como otras fotos de esa
homenajeado, también llamados
sexoxo. Lo explica bien el filóso-
época. Su camisa delata que estamos
fo Byung-Chul Han (1959) en la en 1976. La foto del casamiento de mis
Babelia del 23/3/14 “La existencia
de cualquier cosa depende de que
viejos es de 1975, un mundo de patas de
sea previamente expuesta, de su elefantes y melenas pre-militares como
valor de exposición en el mercado.
Y con ello la sociedad expuesta se la de mi papá. Esta foto es de la mujer
convierte también en pornográfi- que amo; Sostiene a mi hijo Remo con
ca. La exposición hasta el exceso
 Capítulo 4. Especies en extinción 127

su pijama de pollito. Todo es digital en esta lo convierte todo en mercancía.

Lo invisible no existe, de modo
familia nacida de un matrimonio SXXI. Luego que todo es entregado desnu-
aparece Constantino en el álbum, es un niño do, sin secreto, para ser devo-
rado de inmediato, como decía
modelo 2010 por lo que tiene más fotos Baudrillard.
desde teléfonos que de una cámara. Casi Siempre en materia de identi-
dad en la globalidad, la práctica
todas ellas compartidas inmediatamente del Grafiti y sus firmas, tacha-
duras y señales no deja de ser,
gracias a la incorporación de la opción
paradigmáticamente, una expe-
compartir en los programas fotográficos. Mi riencia artística que publicar en
muros (a lo facebook) un men-
vida, un enjambre de vidas. saje desde el individuo y hacia
su red. Hacia la red urbana.
Las personas se divorcian, tienen hijos, o se
226 Daguerre, Louis-Jacques-
enferman entre una foto y otra. Así ha sido Mandé Francia, 1787-1851)
desde antes del maridaje entre telefonía fue el inventor del daguerrotipo
y primer divulgador de la foto-
y fotografía. Además de la vida, la muerte grafía. Aunque su mayor inven-
también ha sido parte del álbum, como lo to fueron los dioramas (cons-
trucciones con profundidad
prueban tantas fotos donde el occiso no sonríe que generaban la sensación de
pero corrobora que nos dejó. El yoperiodismo haber viajado), Louis Daguerre
pasará a la historia por haber
también cambió la forma de relatar los patentado la fotografía, aunque
en rigor fuera Niepce quien la
sucesos, con miles de tomas corales que nos
hubo desarrollado. En 1833,
muestran un suceso desde la ventana del con su socio muerto y habien-
do reducido el espacio de los
lado, con el teléfono de un cercano, casi en Niepce en la sociedad, profun-
simultáneo. dizó sus trabajos y en 1838 lo
presentó a la sociedad france-
sa con la primera fotografía en
la que aparecía una persona
Digan whisky
(Boulevard du temple).
El retrato, soporte de la individualidad, ha 227 Niépce, Nicèphore (Fran-
cia, 1765/1833). Fue un in-
sido el gran motor del desarrollo fotográfico. ventor que descubrió un motor
Este invento, patentado por Louis Daguerre226 para barcos y el primer proce-
so fotográfico conocido (junto
en 1839, surgió del trabajo de Nicèphore a Daguerre). Como litógrafo
Niépce,227 quien luego se asoció al hábil que era, investigó la fotosen-
sibilidad hasta que en 1816
Daguerre. logró plasmar las primeras
imágenes de la historia de la
Mientras diversos investigadores humanidad, las heliografías
perfeccionaban diferentes sistemas en todo (helios sol, grafía escribir). En
1826 consiguió “Punto de vis-
el mundo, en agosto de ese año, el estado ta desde la ventana de Gras”
francés adquirió la patente para cederla la primera fotografía de la his-
toria de la humanidad.
128 Pancho Marchiaro

en dominio público, contribuyendo con las

finanzas de don Daguerre, e impulsando la
fotografía. En paralelo, fue William Henry Fox
228 Fox Talbot, William (In- Talbot228 quien investigó el papel fotosensible
glaterra, 1800/77) fue un in-
ventor, filósofo y político que derivado de la plata, utilizando una suerte de
obtuvo fotografías en 1834, negativo y acercándose al sistema difundido
que patentó en 1842 mediante
la cámara oscura, pero a dife- posteriormente. Pero hubo que esperar hasta
rencia de Niépce y Daguerre 1888, para que George Eastman229 fundara
utilizaría negativos (1835). Sus
trabajos no se restringen a la Kodak, y patentara una cámara masiva y
fotografía debido a numerosos doméstica. “Ud. apriete el botón y nosotros
registros que hizo en el Índice
Internacional de Nombres de hacemos el resto”, decía la publicidad. Desde
las Plantas como “Fox Talbot”.
entonces el público protagonizaría las fotos.
De hecho publicó el primer libro
con fotos de la historia: El lápiz Y las tomaría. Un paso interesante desde el
de la naturaleza (1844).
retrato al protagonista. Nos empoderábamos.
229 Eastman, George (USA,
1854-1932) es el creador del
Los medios gráficos, por su parte, habían
rollo de película fotográfica y hecho lo propio colocando imágenes en sus
fundador de la compañía Ko-
dak. Contrariamente al mito ediciones, desde 1880. Todo comenzaba a ser
urbano no fue ni el padre, el “ver para creer”.
abuelo de Linda Eastman, más
conocida como Linda McCart- Esta primer cámara Kodak costaba 25 dólares
ney. George, entonces, son su
Kodak 100 consiguió popula- y contenía 100 fotos. Pagando 10 dólares
rizar la fotografía y domesti- extras, el contenido de la cámara se revelaba
carla pues nadie debía saber
de química para usarla. Nacía e imprimía. La popularización de la actividad
una nueva costumbre, las fotos
fotográfica estaba en marcha, y se concretaría
familiares.
en 1900 cuando la nueva Kodak Brownie
llegara a costar 1 dólar, y el rollo 15 céntimos.
En 1932, y siendo multimillonario, Eastman,
que había elegido la palabra Kodak por su
sonido universal, se suicidó dejando una nota
que decía “Mis amigos, mi trabajo está hecho,
¿por qué esperar?”. En su ansiedad no llegó
a ver la Kodakchrome, una de las primeras
películas color de circulación masiva.

En esa década se fue Eastman y se impuso

la primera cámara de 35 mm, el formato más
 Capítulo 4. Especies en extinción 129

popular y universal. Se trataba de la Leica, que

estaba a la venta desde la década anterior, y
había sido creada por Oskar Barnack. Aquella
Leica es una leyenda, una preciosidad. Hace
unos años se llegó a pagar por una de ellas
más de 150.000 dólares en una subasta.

Mientras nacían mitos en materia de cámaras,

como Pentax, Minolta, Canon y Nikon,
aficionados y trabajadores de la imagen
comenzaban a incorporar accesorios.

Los formatos profesionales quedaron en marcas

como Hasselblad y Mamiya, normalmente
de formatos más importantes en cuanto a
negativos, mientras los “fierros” pertenecieron
a la serie F de Nikon, las Spotmatic y K1000
de Pentax, o las OM de Olympus. Nikon
(fundada en 1959) tuvo su serie más celebrada
con bellezas como la F2, de 1971, la F3 de
1980, y la F4 –una “animalada” de cámara
con autofocus–, que vio la luz en 1988. La
F5 fue sinónimo de profesionalidad en el
fotoperiodistmo, y en 2004 surgió la F6. Fue la
última Nikon que usó película, desde entonces
todas las demás son digitales.

La competencia entre Nikon y Canon tuvo su

leyenda: la Canon AE1. Pequeña y sofisticada,
esta arma letal tenía lo más avanzado en
tecnología, y se lanzó hacia 1976. Ese
mismo año Steve Sasoon, por encargo de
Kodak, acababa de sacar la primera fotografía
digital de la historia. Ambos sucesos estaban
destinados a estrellarse. Nacía un tipo de
fotografía, y desaparecía el otro.
130 Pancho Marchiaro

230 Polaroid es una compañía y Sony, por su parte, ideó las precursoras
marca de un tipo revolucionario de
fotografía, cuya principal caracterís- digitales llamadas Mavica en los 80, y
tica era la de ser tomada, revelada y desde entonces todo fue crecer, mejorar y
positivada en 60 segundos. La foto-
grafía instantánea fue una explosión volverse hegemónicas. Al “pato” lo pagaría
que duró décadas hasta que la em- la fotografía tradicional, actualmente una
presa anunciara el fin de su produc-
ción entre 2007 y 2008. Una víctima rareza.
de la aplanadora digital.
En los últimos años las cámaras han
231 Momento histórico de nume-
rosos nacimientos, post guerras, pasado a ser un accesorio de celulares,
comprendido entre las dos décadas
(1946/1966). Este aumento brusco
Ipads u otros artefactos. Prácticamente
en la tasa de natalidad puede deber- cualquier dispositivo cuenta con cámaras
se a numerosos factores, entre los
que se destaca “una natalidad repri- incluidas, de calidades variables pero
mida previamente” (Zigfried, Karl). interesantes en general, al tiempo que
232 Siguiendo el esquema de la algunos innovadores plantean cámaras
compresión de los MP3, los archivos
con extensión jpg deben su nombre que incluyen un teléfono a los efectos
a Joint Photographic Experts Group, de posicionar en el mercado doméstico
grupo que les desarrolló y estanda-
rizó. También sobre ujn algoritmo de artículos más ergonómicos son los adictos
compresión con pérdida se difundió a las selfies, al paisajismo o la compulsión
de forma casi hegemónica, aunque
en menor medida que los MP3. con el consumo de tecnologías de punta.
233 Instagram es una red para di-
Este escenario ya asesinó a un ícono, las
vulgar imágenes (creada en 2010
por Kevin Systrom y Mike Krieger). Polaroid.230 Nacidas del vientre del baby
Cuenta, según [Link]
press/ (consulta del 8/8/13), con
boom,231 en 1948, no se venden hace
139 millones de usuarios y permite varios años.
subir videos o utilizarse en los perifé-
ricos de Mac. Esta nueva generación de imágenes
Flickr (miembro de Yahoo!) es otra
herramienta para la administración digitales está condenada a una vida de
de imágenes 2.0 que habilita etique- almacenamiento, discos duros y archivos
tado y comentarios por parte de los
usuarios de manera gratuita (incluye JPG232 (primos visuales de los MP3) que
una instancia paga) de hasta 200 probablemente nunca conozcan clavo,
imágenes o videos. Fue lanzada en
2004 por Ludicorp. marco o tachuela.
Picasa, por su parte, es un programa
y sitio que permite editar y compartir Redes como Instagram, Flickr o Picasa233
fotografías. Su nombre es la combi-
nación entre la idea de “mi casa”,
han hecho de lo visual un mecanismo
Picasso y pic de imágenes en inglés. de vinculación en sí mismo, muy por
Bajo la idea de personalizar el arte,
funcionó de manera independiente
encima del papel de las imágenes en
hasta que la compañía Google le Facebook o Twitter. Son comunidades,
 Capítulo 4. Especies en extinción 131

no de carne y hueso, pero sí de personas, adquirió y modificó haciéndole

freeware.
sus universos inmediatos dibujando la
234 Korda, Alberto (Cuba
forma en la que ven el mundo. Pero la 1928/2001) fue un fotógrafo
fotografía, nacida para darles a las personas que saltara a la fama con una
toma del Che Guevara obser-
su rostro, su identidad, demostraría que vando el paso de un cotejo
la democratización de la imagen nos haría fúnebre en 1960. Cabe men-
cionar que el encuadre no es el
iguales que un rey, único poseedor –tal vez original. La pieza viene a cuen-
to porque es la imagen fotográ-
junto a su familia– de su imagen en tiempos
fica más reproducida de todos
de onerosos retratistas. los tiempos, vaya paradoja para
un movimiento ideológico que
presumía de ser crítico del con-
4.5.2. La mesita ratona de la humanidad sumismo.
235 Se trata de una toma ge-
Si la historia de una familia es una caja con nial del físico sacando la len-
gua. Contrariamente a lo que
fotos del casamiento, viajes, nacimientos
se pensaría, el encuadre tam-
y alguna conquista material, ubicada en la poco es el original (al igual que
la de Korda) y, el gesto del pro-
mesita ratona del living, la humanidad, donde tagonista es una mueca debido
sea que tenga su mesita ratona, puede a una molesta persecución a la
que se le sometía después de
presumir de lo mismo. celebrar un cumpleaños suyo.
También, contrariamente a lo
La historia de la imagen fotográfica tiene una que se pensaría, dicen varias
instantánea de Hiroshima transformada en un fuentes que después de vista la
toma, Einstein pidió varias co-
hongo de muerte; tiene aquella que en 1968 pias y las utilizaba como tarjeta
tomó Eddie Adams (Pulitzer 1969), cuando el de saludo.

jefe de la policía survietnamita Nguyen Ngoc

Loan le vuela la sien, en plena calle, a un
prisionero del Vietcong. Un acto que el general
definiría así: “Ud. estaba haciendo su trabajo y
yo el mío”.

Otras fotos de nuestra historia son la

de Korda,234 un Che de boina mirando el
horizonte (1960); o la del cuerpo del mismo
comandante Guevara, sin vida, en Bolivia
(1967). También es reconocida la de Arthur
Sasse, Einstein sacando una lengua cargada
de humor (1951).235 O “Muerte de un
132 Pancho Marchiaro

236 Capa, Robert (Hungría 1913/1954) Na- miliciano”, de Robert Capa236

cido bajo el nombre de Endre Erno Friedman.
De pelo y ojos nocturnamente oscuros, des- (1936). En tanta guerra se
pués que Hungría estrenara gobierno facista, pueden intercalar las curvas
este joven –que se acercó a la fotografía y al
socialismo al unísono– decidió emigrar a París. de Marilyn Monroe,237 en el
Una vez instalado en la capital mundial del arte, calendario de Pirelli (1949).
bajo la protección de David Seymour comenzó a
trabajar como fotógrafo independiente. Un par Excelentes gomas.
de años después se enamora de Gerta Pohory-
lle, más conocida como Gerda Taro. La Taro, de Queda una lista infinita,
izquierdas y judía, había huido de la Alemania
nazi en 1933. Amantes y socios, ella ofició de
incluyendo aquella donde una
la laboratorista y ayudante de su novio. Atrapa- niña con un alarido en la piel
dos en angustias económicas, y supuestamente
a sugerencia de la Taro, inventan un personaje
desnuda, huye del napalm
ficticio llamado Robert Capa, supuestamente corriendo por la ruta; o aquella de
norteamericano. Eso ayudaría en las ventas.
Desde entonces la autoría de las fotos se dilui- un hombre que se lanza al vacío,
ría en un único personaje. en el 11S. Tal vez un final no
Al estallar la guerra civil española, en 1936, la
pareja viaja al frente del conflicto. Compartien- dispuesto cronológicamente para
do la pasión por el fotoperiodismo, ambos (él esta lista sea, ya en colores, el
con 23 y ella con 26) siguen la contienda obte-
niendo cerca de 3.500 fotografías que les cata- retrato de la tierra, tomado por el
pultan al estrellato con imágenes cuya proximi-
Apolo 8 en 1968.
dad olía a pólvora, atrapando el interés de los
lectores que leían los medios que publicaban
sus trabajos. Desde entonces el pseudónimo de
Capa se transformaría en una marca registrada 4.6.1. El cine. Una película
y sus fotografías le contaría al mundo la heroica que dura más de un siglo
epopeya de los republicanos españoles. De ese
entonces data la foto “muerte de un miliciano”, ¡Acción!, dice el director, y
cuyo título original habría sido “¡Esto es la gue-
rra. Robert Capa trabajando!”. comienza el rodaje de la primera
Pero la relación entre ellos se enfría y, de he- escena de la película que narra
cho, en 1937 cuando Pohorylle se bautiza Ger-
da Taro, lo que pretende es independencia. Du- la propia historia del cine y las
rará poco pues en ese mismo año, volviendo de películas. La fotografía es el arte
un combate en los estribos de un coche, la Taro
se cae y es aplastada por un tanque. Muere en de escribir con luz, y la madre
el acto, a los 27 años y deja una llama perma- de la cinematografía, escribir en
nente en el alma de fotógrafo.
En 1939 Capa debe dejar París debido a sus movimiento. Recuérdese que
ideas políticas y, antes de radicarse en USA, le
“cinematografía” proviene del
entrega su material fotográfico a Francisco Agui-
llar, un diplomático mexicano. En los 40s, Capa griego kiné, movimiento, y grafós,
viaja de EEUU a Europa, y documenta el horror
de la segunda guerra mundial. Nuevamente
escritura. Esta escena inaugural
está en el lugar acertado, en el momento justo, no es un rodaje. La película,
cuando desembarca junto a las tropas aliadas
en Normandía. Es el día D, 1944. Durante ese la historia, empieza con los
episodio el fotógrafo baja del barco junto a los hermanos Lumière238 activando
 Capítulo 4. Especies en extinción 133

el proyector para que circule una soldados y dispara su arma, la cámara,

desde el agua gélida, entre la balacera y los
cinta continuada de fotogramas, y cadáveres. Al igual que en 1939, una parte
así proyectar por primera vez. Vemos de las 106 imágenes obtenidas se pierden:
el laboratorista inglés que reveló el material
Salida de los obreros de la fábrica arruina 95. Las once imágenes restantes,
Lumière, hoy disponible en YouTube. cercanas, dramáticas, y poéticas, transmi-
ten el miedo en movimiento.
Ese 28 de diciembre de 1895, tal Dicen los teóricos del arte que la belleza es
inherente a los objetos y que lo sublime se
vez a costa de un invento de Edison
caracteriza por lo ilimitado, una rara mezcla
pero patentado por ellos, la cultura de de desasosiego y conmoción. Lo sublime
incluye devastación, paz, vida, muerte y la
masas contaría con su hipnotizador supuesta presencia de Dios. Todo junto. La
más poderoso. El primer espectador obra de Capa es la sublimación en fotogra-
fía. Una latente inquietud que se sosten-
conoció una butaca en el Salon dría, inclusive, en muchos de los retratos
Indien del Grand Café de París. que haría a las celebridades que se enfren-
taron a su objetivo.
Considerado unánimemente el 237 Monroe, Marilyn (USA 1926/62) na-
séptimo arte, vino a romper la cida bajo el nombre de Norma Jeane Baker
(o Mortenson, según se busque) es uno de
tradicional hegemonía hexagonal los cadáveres más bonitos que hay. Para-
de las bellas artes, proponiendo digma de la belleza de los 50s y apóstol del
consumismo de los 50s, sus curvas están
un mundo de ilusión popular diseñada por un compás que sólo trazaba
curvas fatales. Dice Daniel Salzano que “Es
y metamensaje que ha sabido
probable que lean por ahí que Marilyn Mon-
enamorar a todas las capas sociales roe fue una diosa, una reina, una loca. Pero
más les convendría recordar que el tono de
mejor que ninguna otra experiencia su piel se asemejaba al color de los he-
estética. Una cuestión que muchas lados de vainilla, que tenía los huesos de
la pelvis como el cántaro de las niñas de
veces le valió el mote de “arma Ayohuma y que, mientras vivió, no inspiró
para dominar las masas”. En la ni un miserable soneto.”

práctica fue el lugar de la historia 238 Auguste Marie Louis Nicolas y Louis
Jean Lumière (Francia, 1862/1954 y
donde diversión, arte y cultura se 1864/1948) son considerados unánime-
encontraron amalgamadas. mente los inventores del procedimiento
para filmar y reproducir cine basado en
El cine es el combustible de la investigaciones propias y el kinestoscopio
de Edison. El invento se patentó un 13 de
vida de las personas, una promesa febrero de 1895 (de allí las celebraciones
del centenario del cine en 1995) y sobre
de espiar la inmortalidad por un
finales de ese mismo año (1895) rodaron
puñado de pesos, un paraíso donde y exhibieron por primera vez una película.
Una de sus frases más célebres fue “el
la infancia siempre tiene vigencia, y cine es una invención sin ningún futuro”.
donde el amor más delirante siempre ¿Se equivocaron? Avatar (James Cameron,
2009) es una de las películas con mayor
será una posibilidad certera para el facturación en la historia del cine hollywo-
celuloide. El cine es, o más bien ha dense: 2.782 millones de dólares.
134 Pancho Marchiaro

239 El Festival de cine de Venecia es el más sido, la iluminación ideal para

antiguo del mundo siendo su primera edición en
1932. Como los grandes festivales está acredi- que esa posibilidad de besos
tado en el FIAPF (Federación Internacional de cobrara una corporalidad sabor
Asociaciones de Productores Cinematográficos).
Cada dos años coincide con la Bienal de Arte y la maní con chocolate. Pero asistir
ciudad es una fiesta. Su sede mayor es el Palaz- al cine no ha estado libre de
zo del Cinema, con una sala de 1.078 butacas.
Entre las salas se destaca el Palabiennale con peligros. Después de visitar
capacidad para 1.700 asistentes.
una sala, los asistentes hemos
El Festival de Cannes, también acreditado como
dibujado mundos ahumados
clase A en el FIAPF, nació como protesta al Festi-
val de Venecia con la segunda guerra como caldo gracias a parvas de cigarrillos
de cultivo. Concretamente dice Wikipedia (con-
sulta del 12/8/13) que “todo el mundo espera-
Parisiennes y, con el sonido de
ba que La gran Ilusión de Jean Renoir se llevara los debates de fondo, la vida
el gran premio, pero la Coppa Mussolini se fue
ex-aequo para Olympia, de Leni Riefenstahl y la de cada uno se proyectaría en
película italiana Luciano Serra pilota, de Goffre- esa sala íntima que es nuestra
do Alessandrini. Los franceses se marcharon ira-
cundos del festival, así como los representantes historia.
británicos y estadounidenses, en protesta por la
irrupción de la política en el arte”. Esta costumbre de cine y vida,
240 Rossellini, Roberto (Italia, 1906/77) es un películas y política, acompañó
director de cine neorrealista pariente, al menos la propia historia de las
en la videoteca mental del alumno, de Fellini,
Visconti, y el recietemente mencionado Rota. proyecciones, como da cuenta
De una producción colosal, vale destacar, Roma
el surgimiento del Festival de
Citta aperta (1945); Francesco, guillare di dio
(1950); Era notte a Roma o anno uno (1974), Cannes. Se trataba de una
entre muchos films.
respuesta a la servilidad del
241 Disney, Walt (USA 1901/66) Director y ani-
mador de influencia universal. En su ataúd hay
Festival de Venecia,239 que en
26 Oscars y, según el mito urbano, ningún muer- la década del 30 sólo premiaba
to. Fumador profesional, como el alumno de esta
tesis, es uno de los mayores responsables (y su amigos del Duce, con galardones
compañía aun hoy) de la americanización del que se recibían exclusivamente
mundo mediante las industrias culturales. Todo
un republicano, él, el ratón y el pato gangoso. Lo en la mano derecha. Tan
del mito está vinculado con una supuesta crioni- predestinado estaba Cannes a
zación de Disney, jamás comprobada.
no ser ingenuo, que su primera
242 Wilder, Billy (Austria 1906/2002) Realizó
26 películas, pero escribió cerca de 60. Víctima, edición (1939) empezó, y al día
como muchos de los reseñados en estas notas,
siguiente, bombazo va, bombazo
del nazismo, pasó a integrar el think tank nor-
teamericano, tal vez el mejor el mejor activo de viene, la segunda guerra
la segunda guerra mundial. Dirigió El crepúsculo
de los dioses (1950) y, Con faldas y a lo loco
oscureció todo y canceló el
(1959) entre muchas otras. Encendió tantos ci- Festival. Hubo que esperar siete
garrillos como Disney pero con más suerte. Vivió
casi un siglo. años más para que renaciera,
 Capítulo 4. Especies en extinción 135

con Rossellini,240 Disney,241 y 243 Hitchcook, Alfred (Inglaterra 1899/1980).

Enorme, literalmente, director de cine. Vivió una
Wilder242 en competición, y infancia delirante sojuzgado por un padre de creen-
nenes de la talla ¡y vaya talla! cias jesuitas, y una adolescencia marcada por su
formación ignaciana que constituyo la piedra basal
del gordo Hitchcock243 en las de los rasgos sádicos del inglés. Ególatra, egocén-
muestras paralelas. El más trico, le caben casi todos tips psicológicos. Su for-
ma de rodar, completamente obsesiva, alternaba
joven de los Lumière, con 82 locuras y manías vinculadas con su aspecto co-
mún que le impedía ser reconocido. De allí surge
años en ese entonces, presidió
su tara con caméos de sí mismo. Fanático de las
el jurado, poniendo punto final mujeres, especialmente rubias, rodó obras inspira-
doras como La ventana indiscreta (1954); Vértigo
a otra escena del guión de la (1958); Psicosis (1960); o Los pájaros (1963).
historia del cine. Ha marcado toda una generación de realizadores,
como Brian de Palma y Gus Van Sant, que le home-
Pero todo este párrafo ha najearon.

sido redactado en tiempo 244 La idea de no-lugar pertenece al antropó-

logo y etnógrafo Marc Auge (Francia, 1935). Los
pasado, un tiempo en el que no-lugares son espacios cuya referencialidad es
cada pueblo tenía su propia imprecisa o inexistente. Lobbies de hoteles cinco
estrellas cuyas alfombras son iguales en Cuba, en
catedral para adorar a blondas Marruecos o en Tokio. Ámbitos de tránsito como los
ilusiones, y cada barrio contaba aeropuertos, las estaciones de servicio, los hoteles
y paradigmáticamente cada vez más espacios cul-
con ese porch bariconiano, turales como museos, cines o teatros también son
lugares desconfigurados.
cosmopolita y nacional.
245 En la ciudad de Córdoba, a manera de ejem-
Actualmente los cines han
plo que es una foto de muchas otras ciudades,
perdido territorialidad, viven según una nota de Germán Pandolfi para La Voz
del Interior del 3/7/11, han desaparecido docenas
de las migajas que les dejan de cines barriales, que en los últimos años se han
los centros comerciales y son transformado en multisalas.
Según el estudio “Consumos culturales en Ar-
no-lugares244 todos iguales gentina: El caso del cine en la población de es-
entre sí.245 Se impone la tudiantes universitarios” de Aida Quintar y José
Borello (presentado en el XXVIII Congreso Inter-
modalidad de varias pantallas nacional ALAS, “Ciudades Latinoamericanas en
por “complejo”, salas más el nuevo milenio”), los cines han quedado en el
olvido ya que en 1950 había 2.190, y para 1992
pequeñas, y una diversidad sólo había 280. “En algunas provincias los cines
y rotación mayor de títulos, desaparecen mientras que en las ciudades más
importantes se reducen a una o dos salas” afirma
aunque comprimiendo su el trabajo que destaca que en la última década
del siglo pasado se pasó al modelo de multisalas
cordón umbilical en Hollywood.
y que, concretamente en “2000 el 64% asistió a
También los ingresos cambiaron salas de cine en shoppings”. Esto en el marco en
que el crecimiento de las pc en la escena domés-
y los anabólicos como comidas tica y la conectividad ha promovido el consumo
y bebidas ocupan el mayor de películas en soportes digitales, y la práctica de
compartir archivos.
espacio del ticket.
136 Pancho Marchiaro

246 El resultado dista de Con salvedades, la cantidad de asistentes a

ser un cataclismo, pero mar-
ca una tendencia: en todo el las salas ha ido oscilando significativamente.246
mundo se visiona menos cine Según estudios de consumo cultural, al
en salas. Según The Motion
Picture Association of Ameri- séptimo arte le va mal, más allá que esta
ca, los últimos años describen militancia de los 35 milímetros más grandes
un declive lento y sostenido en
la cantidad de espectadores. del mundo, tiene vida eterna.
España, por tomar un ejemplo
que suele marcar tendencias Y… ¡Corten!
en Iberoamérica (representa la
mitad del mercado iberoame-
ricano), retrocedió un 20%. 4.6.2. Otras formas de ver
Traduciendo, en 2006 asistie-
ron 121 millones de especta- El cine son películas, y en nuestra cultura de
dores, y en 2007, 102 millo-
nes. Y es el tercer año de baja, politeísmo catódico postcinematográfico, la
partiendo de 144 millones
tele es “la mala” (de la película). Pero que
de tickets cortados en 2004.
Los medios hablaron de aler- quede claro: la caja, de boba no tiene nada.
ta roja. Según el presidente
de Productores Audiovisuales La tv es transmisión de imágenes y sonido
Españoles (Fapae), Pedro Pé-
rez (Nueva Tribuna, publicado
a distancia (como ya se dijo, tele lejos). Se
el 22/4/13) 140 salas de cine transmite por ondas de radio, o por cable,
cerraron desde la subida del
IVA y, en definitiva, “la acti- para quienes pueden abonarlo. El aparato de
vidad cinematográfica se está tv es un devenir de inventos sucesivos que
reduciendo”. En Argentina se-
gún el Sinca (“Cine. Cantidad nace oficialmente con un padre escocés: John
de espectadores y recauda- Logie Baird.247
ción. Argentina. 1997 a 2012.
En unidades y en pesos”) sal-
Pero la tele exhibe lo que le llega, por ejemplo,
vo el 2004 que incluyó varios
estrenos locales y extranjeros del primer reproductor magnético. Éste fue
que torcieron la curva y en el
un Sony U-Matic, cuyos primeros casetes
que se cortaron 44 millones de
entradas, hasta 2010 inclusi- de cintas se usaron para hacer noticieros.
ve la tendencia de asistencia
fue a la baja: 37,6 millones en
Posteriormente vino el Betacam, y su versión
2005; 35,7 en 2006; 34,2 en SP. La vídeocasetera, hoy una antigüedad,
2007; 33,7 en 2008; y 33,5
en 2009. Los últimos años nació en los 70. El público decidió entre la
han sido favorables: 38,4 en Philips V 2000, la Betamax, supuestamente
2010; 42,4 en 2011 y 46,3
en 2012 con un sostenido cre- mejor, y la VHS de Panasonic, triunfador
cimiento de la pantalla nacio- de la contienda. Parece que el negocio del
nal. Lo llamativo del caso es el
crecimiento de la recaudación porno inclinó la balanza. El disco láser fue
de forma sostenida e ininte-
el primer golpe a los formatos magnéticos
rrumpida desde 2003 sin im-
portar la asistencia de público. y se vendió casi simultáneamente al video.
 Capítulo 4. Especies en extinción 137

Eran discos análogos, con tamaño de LP y 247 Baird, John Logie (Esco-
cia, 1888-1946) fue un físico
aspecto de cd que debían darse vuelta. La que inventó el primer tubo de
primera película que se comercializó en este televisión a color, al mismo
tiempo que la TV Pública. Con-
formato fue Tiburón, de 1978. Más cerca siguió las primeras emisiones
en el tiempo, durante los 90, nace el dvd, en 1926 y en 1929 la BBC
(British Broadcasting Corpo-
similar a un CD pero de mayor capacidad, que ration) toma su sistema para
que, de a poco, unos 3.000
vive una persecución a manos del Blu-ray,248
televidentes –los primeros de
pero sin demasiado sentido. Actualmente las la historia– siguieran los pasos
de esta industria que nacía. En
grabaciones en HD pasan por el cable y por el la década siguiente Baird ten-
módem sin dificultad. dería las redes de televisión
de numerosas ciudades como
Moscú o Roma, pero Marconi
conseguiría imponerse como el
[Link]
sistema dominante.
Todos los caminos conducen a Roma y casi 248 El disco Blu Ray es uno de
los nuevos soportes, tal vez uno
todos a Internet. En lugar de esperar el estreno de los últimos soportes de al-
de una película, ahora simultáneamente al macenamiento que surjan. De
tamaño y aspecto similar a un
lanzamiento en salas, todo está disponible en CD, acumula 25 gigas de me-
algún intersticio virtual para ser descargado. moria por capa. Utiliza tecno-
logía láser (con luminiscencia
Durante 2007, solamente en España, se azul, de allí el nombre) y, dada
bajaron 300 millones de films sin pagar. Y su gran capacidad, puede ar-
chivar todo tipo de documentos
eso fue hace 6 años, ahora –aunque no se en alta calidad.
difunden datos– entre visionados online y 249 Kitano, Takeshi (Japón
descargas, la realidad debe ser apabullantes. 1947) Director, poeta y pro-
ductor de juegos tecnológicos.
La prueba local es que todas las mochilas de Posee un sentido del humor
hermano siamés de su interés
una ciudad universitaria tenían un par de DVD
por los asuntos mafiosos. De
para intercambiar: nacional, chino o iraní. todas sus películas hay que
celebrarle, al menos, a Zatoichi
Dirigida por los Lumière o por Kitano,249 la (2003).
película de la historia del cine tiene un final 250 Según YouTube, el 19/8/13
abierto. a las 22:40 de Buenos Aires le
habían visto [Link]
Un caso emblemático puede ser el video veces.

Gangnam Style de Psy que ha sido visto

por más de 1.000 millones de personas,250
pero lo que es más curioso y articulado
con los postulados de este trabajo: ha sido
138 Pancho Marchiaro

reversionado hasta el hartazgo, no sólo por

niños, ciudadanos de diversas latitudes o
imitadores son escasez de pudor y habilidad
por igual, sino que ha dado lugar a una
versión protagonizada por Ai Weiwei, referente
indiscutido de la intelectualidad china, a
más de uno de los artistas globalmente más
comentados de estos años.

Una tendencia regional

Argentina ha vivido una curva sinuosa como
se desprende de la nota 192 donde los flujos
de público, bonanza económica mediante,
reflejan una tendencia mundial. Según el
informe Iberoamérica 2007 realizado por
Media Research & Consultancy (MRC) cada
año se producen más cantidad de films, pero
los países no han renovado necesariamente
sus espectadores.

Un guión sin final

Ha variado tanto el horizonte del negocio
audiovisual que los guionistas estadounidenses
se acuartelaron lo suficiente para aclarar que
sus expectativas de mejores condiciones,
actuales y futuras, pasan por la venta y oferta
de programas, series y películas en Internet
y para telefonía móvil. Un negocio que crece
a ritmo aceleradísimo en todo el mundo.
Incluyéndonos. Estos soportes multiplican sus
ventas geométricamente cada año, inflan la
cantidad de títulos y se saltan a los videos y
dvd-clubes ofreciéndose en quioscos al mismo
 Capítulo 4. Especies en extinción 139

precio que una entrada de cine.

Luis M. Álvarez se pregunta: ¿Y no será

que estamos ante el final del modelo de
exhibición tradicional? en su nota “La
democratización de la exhibición tradicional:
251 Publicada por alt1040 y
¿Cuál es el futuro de las salas de cine?”.251
[Link]
Y aclara que muchos han optado por aliarse
con su enemigo ya que: “La última medida
de la industria española para luchar contra
el descenso de espectadores ha sido el de
abrir nuevas líneas de negocio acaparando
la red ¿su gran enemiga? Mientras los cines
Renoir se alineaban con Filmin, Yelmo Cineplex
lanzaba Youzee, aunque también hay líneas de
exhibición on-line independientes, como 400
Films”. Mientras, los espectadores se agrupan
para montar cineclubes que no sólo exhiben
sino que estudian y generan conocimiento en
torno al cine.

Desde una perspectiva pesimista, nos

acercamos al final de los santuarios
cinematográficos tal cual los conocimos.
Desde un ángulo optimista, veremos cada vez
más cantidad y heterogeneidad de películas.
En el sofá o en el teléfono, y deberemos
acostumbrarnos a que el tamaño no importe.
Por lo menos en lo que a pantallas respecta.

Esa nueva forma artística llamada series

Las tiras televisivas, desde hace muchos años
patrimonio del plasma, también han vivido una
mutación. Han pasado de ser relleno entre
noticias y películas a domesticarnos de tal
140 Pancho Marchiaro

252 The Big Bang Theory manera que hoy tienen más fanáticos que las
(2007 a la fecha) es una
sitcom de la cadena CBS que películas. De hecho The Big Bang Theory252
enreda a un grupo de greeks es una serie sobre fanáticos de series.
con incesantes referencias a
series de culto como Star Trek, Demasiado freak. Lo cierto es que estas
softwares y otras prácticas cul- entregas por capítulo empezaron a ocupar un
turales como la compra de his-
torietas. espacio en los anaqueles de los videoclubes
253 Los dukes de Hazzard al mismo tiempo que se sofisticaron. Un
(1979 y 1985) CBS de Gy Wal-
público educado viendo Los dukes de Hazzard,
dron; Manimal emitida en La-
tinoamérica a mediados de los Manimal o Chips Patrulla Motorizada253 les
80, de Glen A. Larson (también
autor del gran El auto fantás-
tiene como parte fundamental de su estructura
tico, o Magnum), sólo contó cultural y, luego de poder alquilarlas, surgieron
con 8 capítulos. Con Simon
McCorkindale. CHiPs Patrulla ediciones para la venta, de lujo, de súper lujo
Motorizada (1977/83). De la y luego, claro está, poder compartirlas en su
Cadena NBC, hace referencia
a California Highway Patrols, red de amistades.
pero debido a problemas de
derechos debieron agregarles Pero no nos quedemos en lo obvio: cada vez
la i y la s. También se podría más hay series para teléfonos que pueden
mencionar entre las grandes
series de otros tiempos al enor- descargarse gratuitamente o suscribirse. Un
me Alf, Miami Vice, Brigada A o
buen ejemplo es [Link]. Casos
el siempre inolvidable Kung Fu.
paradigmáticos son los de Juanjo Sáez254 que
254 Sáez, Juan José (Espa-
ña, 1972). Ilustrador. Trabajó desarrolló la premiada Arrós Covat (2010: TV
en Rock de Luz, El Mundo y El
País.
Catalana) con una distinción Ondas sobre su
255 Episodios para teléfonos
delgado esqueleto; así como otros modelos de
celulares, en su edición del creatividad y negocio que el periódico El País
18/5/13.
bautizara como “movisodios”.255
256 Wasap es un sustantivo
recientemente incorporado –
Julio de 2013– a la RAE (al
igual que wasapear) que viene
4.7.1. ¿Tiene wasap256 tu teletrófono?
de whatsapp es un sistema de
mensajería para telefónica ce-
Muchos de quienes hoy tienen alrededor
lular gratuito (sólo el primer año de 30 años pueden recordar nítidamente
desde 2013) que por la fecha
de su incorporación a la RAE cuando instalaron el teléfono en su casa.
contaba con 300 millones de En mi caso fue en los primeros 90 y luego
usuarios.
de haber cubierto el plan Megatel.257 Un
257 Megatel fue un plan de
pagos previos para la insta- teléfono en muchas casas supuso integrar
lación de un millón de teléfo- alguna comunidad nueva, al mismo tiempo
nos en la Argentina. Tuvo lugar
 Capítulo 4. Especies en extinción 141

que independizarse de los vecinos que durante la presidencia del Dr.

Raúl Alfonsín, con una dura-
generosamente habían prestado el aparato, o ción aproximada de 5 años. En
habían recibido algún mensaje. aquel entonces el teléfono fijo
era un bien codiciado. Muchos
Se dice casi al unísono que Graham Bell258 usuarios recibieron su teléfono
en este plan. Otros debieron
inventó la telefonía, y parece una aseveración esperar más.
que, viendo una foto de Bell, nadie negaría 258 Bell, Alexander Graham
(Escocia, 1847-1922) fue un
frente a ese escocés de sabia barba blanca,
inventor y estudioso del ha-
e inapelable aspecto de inventor. De hecho, y bla (téngase en cuenta que
su madre y esposa eran sor-
tal vez gracias a su barba, Bell fue uno de los das). Se lo considera uno de
pocos inventores del siglo XIX que consiguió los más grandes inventores de
la humanidad. Fue fundador y
reunir una fortuna en vida con sus proyectos presidente de la National Geo-
fundando su propia compañía. graphic Society y, hasta 2002,
fue considerado el inventor del
Quien sufrió más que un abonado a Megatel teléfono.

fue Antonio Meucci.259 El verdadero inventor 259 Meucci, Antonio (1808-

1898) nació en Florencia y
de (lo que él llamó) teletrófono. Murió estudió ingeniería en la Es-
considerándose un perdedor a lo Prodan. cuela de Bellas Artes. Emigró
a Cuba en 1835 debido a su
comprometida posición ideo-
En 1871 hizo su primera patente para el
lógica. En la isla, además de
invento que revolucionaría la humanidad, trabajar en un gran teatro,
desarrolló numerosas investi-
después de haber organizado varias gaciones entre las que se des-
demostraciones. Sin embargo, como no tacaba un tratamiento para el
reuma (enfermedad que tam-
había podido reunir suficiente dinero, debió bién aquejaba a su esposa)
conformarse con un registro provisorio con pequeñas descargas eléc-
tricas. Fue entonces cuando
que renovó sucesivamente dos años más. notó que la conductividad de
Ya en 1874 no pudo revalidar el registro. los alambres permitía trans-
mitir la voz. De Cuba pasó a
Mientras tanto, con la intención de difundir EEUU en 1854, donde generó
sus avances, había dejado demasiados un sistema doméstico de co-
municación entre la habitación
antecedentes en manos equivocadas. de su postrada esposa y su es-
tudio. Este invento fue la base
Pareciera haber pruebas de que algunas de
de la telefonía. Por entonces,
esas manos le dieron la pista a Bell, quien además de investigar esta tec-
nología, Meucci tenía una fá-
en 1876 –ni lento, ni perezoso– hizo una brica de velas y le daba cobijo
patente definitiva del teléfono. Algo que el a cuanto italiano estuviera en
problemas. Hasta Garibaldi fue
italiano nunca pudo darse el lujo de pagar. recibido solidariamente y ayu-
Meucci, desesperado, pobre y continuamente dado por el inventor.
142 Pancho Marchiaro

traicionado por sus propios abogados, enfrentó

al escocés en los tribunales todo lo que pudo,
inclusive consiguiendo que el gobierno terciara
a su favor. Pero no fue suficiente, moriría antes
de obtener su reconocimiento y se llevaría a
la tumba las pocas chances favorables del
proceso legal.

Pasó un siglo. Pero la justicia norteamericana

es misteriosa y persistente: el 11 de junio
de 2002 el Congreso de los Estados Unidos
aprobó la resolución 269 donde se reconocía
que Meucci, de barba menos prometedora que
Bell, era el padre de la criatura.

El teléfono en la Argentina
En la Argentina, el teléfono número 1 fue
instalado por el técnico Víctor Anden, el
260 Entre otros según Jorge
Fernández, uno de los colec- martes 4 de enero de 1881. El beneficiario
cionistas de teléfonos antiguos fue el doctor Bernardo de Irigoyen, ministro
más importantes del mundo.
En una entrevista publicada por de Relaciones Exteriores, que vivía en calle
Clarín el 14/ 10/ 11 se aclara Florida casi Viamonte.260 El teléfono número 2
que en la misma cuadra de Flo-
rida donde se instalara el pri- fue para la casa del presidente Roca. Cuando
mer teléfono, unos pocos años
terminó ese año había 20 líneas conectadas.
después de su invención, hoy
hay wifi gratis y abierto. Aunque Al año siguiente había 600 abonados. Han
no es para todos y todas pues
pasado 132 años y en el país hay más de 9
es un proyecto del macirsmo.
261 IP, internet protocol, que
millones de teléfonos fijos. En el mundo se
nos obliga a pensar que es es- cuentan cerca de 1.300 millones de usuarios.
pañol sería PI, es un sistema
basado en el envío de paquetes
Pero no todo es felicidad en el mundo de
con datos (también conocidos los teletrófonos, según Digiworld 2007, el
como datagramas) que buscan
“el mejor esfuerzo” optimizan- volumen del negocio alrededor de la telefonía
do el recorrido a través de un tradicional se sostiene gracias a servicios
modelo de direccionamiento y
otro de enrutamiento, cuestión añadidos, como el acceso a Internet, ya que
que se consigue con la ayuda la cantidad de líneas decrece. Sin embargo,
de routers.
 Capítulo 4. Especies en extinción 143

los nuevos prestadores de Internet comienzan 262 Encuesta nacional so-

bre el acceso y uso de las TIC
a prescindir de la línea y, como amenaza 2011: el celular es el disposi-
extra, ofrecen una nueva generación de tivo más popular con una pe-
netración del, casi, 62% de los
comunicaciones telefónicas sobre plataformas hogares de centros urbanos.
IP.261 Éstas son súper-económicas, permiten Del mismo año, datos del In-
dec indican que el celular era
enviar datos en simultáneo y desconocen el el servicio masivo de mayor in-
cremento.
concepto de “larga distancia”.
En esa fecha, y según la nota
“Los celulares son el servicio
masivo que más rápido crece
4.7.2. 30 años de la telefonía mó“vil” en la economía” (La Nación,
30/11/11): “Actualmente hay
Si es apasionante la génesis del teléfono, la en Argentina 57,65 millones
historia de los celulares no se queda atrás. de teléfono celulares en servi-
cio (1,44 por habitante), que
Empecemos este capítulo por el final: hoy se representan un incremento
del 6,3% en el acumulado
estima que coexisten más 4.000 millones
enero-octubre frente al mis-
de líneas celulares, triplicando las líneas de mo lapso del año pasado. En
tanto, en octubre se enviaron
tendido. Sólo en la Argentina hay más de 50 8.414 millones de mensajes
millones de celulares.262 de texto y se realizaron 6.890
millones de llamadas desde
Una cifra muy importante si se considera aparatos celulares”. A mane-
ra de ejemplo cada llamada
que, comercializados desde el 13 de junio desde una línea fija es acom-
de 1983, los celulares son jóvenes. Estos pañada por (casi) 4 desde
celulares. Eso sí, la Comisión
aparatitos han mejorado mucho: el primer Nacional de Comunicaciones
Motorola pesaba 800 gramos, medía 33 indicó que en febrero 2007
el servicio tenía un 91% de
centímetros, y usaba toda la batería en media líneas prepagas.
hora de conversación. 263 Más allá de piezas poco
conocidas como el actual Opti-
Los primeros ladrillos costaban U$S 4.000.
mus 3D Max o el Galaxy Beam
Actualmente, uno de los modelos más que incluye un proyector, el
Iphone 5S de Apple tiene una
deseados es el Iphone 5s263 que no llega a pantalla Retina Display de 4´´
U$S 1.000. (1.136 x 640) con un co-pro-
cesador (Apple M7). Cuenta
El creador de ese primer celular fue Rudy con 4G LTE sistema operativo
iOS 7, sensor de huellas dac-
Krolopp, quien trabajaba con Martín Cooper, tilares, doble flash LED y reso-
en la Motorola, empresa especializada en lución de 8 megas (hay otros
aparatos con hasta 40 megas),
comunicaciones radiales, madre de los pero en este caso toma imáge-
celulares. Los walkie-talkies completan la nes en ráfaga y vídeo cámara
lenta a 120 fps y a resolución
genealogía. 720 p por unos US$ 1000.
144 Pancho Marchiaro

Cooper lideró un equipo que en 1973, mucho

antes de comercializar los primeros móviles,
consiguió hacer una llamada desde la calle.
¿A quién llamó? ¿A Meucci? ¿A Megatel?
No: llamó a su competidor. Un tal Engel, que
también trabajaba a toda velocidad en la
empresa AT&T para inventar un teléfono móvil.
Volviendo a Cooper, al comunicarse le dijo: ¿A
que no sabés desde dónde te estoy llamando?
Parado en la vereda, Cooper sonreía sabiendo
que entraba a la historia de la humanidad,
teléfono en mano, por la puerta grande.

La cita vale en la medida en que además de

permitir comunicarse y cada vez más recibir
información en sms y llamadas, los celulares
pueden tener cámara de fotos, gps, acceso a
264 Convergencia, en cuanto
a las TIC se refiere, tiene una Internet, procesadores de texto, reproductores
andadura importante según re- de música, pueden ser usados en cualquier
cuerdan Julio Alberto Garibay
Ruiz y Alfred Lewis en la Revista parte del mundo, y junto a ello, radio, servicio
Regulatel de abril 2008, en la
de televisión, y un sinfín de posibilidades
medida en que ya en 1976 Ro-
senberg habló de un “proceso abrumadoras. Pura convergencia.264 Tanta es
en el cual industrias que fue-
ron diferentes en términos de
la convergencia en el celular que su propia
sus tecnologías y por lo tanto función está en duda. ¿Son los smartphones
en sus bases de conocimiento,
actualmente comparten tecno- para hablar o son una manera de “estar” en
logías y bases de conocimiento el siglo XXI? La compañía Skype (con más de
similares”. Además de lo tec-
nológico, los mismos autores 300 millones de adherentes, de los cuales
recuerdan que hablamos de un 100 millones lo hacen a través de celulares),
proceso económico ya que (se-
gún Gibson), “La convergencia como si se tratara de la leyenda del escorpión
debe permitir al usuario acce- y la rana, ofrece servicios de videollamadas a
der una gran variedad de ser-
vicios de comunicaciones, in- un costo minúsculo para servicios de 4G. Dice
formación, y/o entretenimiento,
el gerente: “las telefónicas ganarán ofreciendo
con una calidad consistente sin
importar los dispositivos utiliza- paquetes de datos”. Hmmmm, mejor
dos, el medio físico por los que
se transmiten las aplicaciones,
pregúntenle a las líneas fijas cuyas solicitudes
o la ubicación del usuario”. y facturación se desploman aceleradamente.
 Capítulo 4. Especies en extinción 145

Pero más allá de la tecnología, con esquemas

de realidad aumentada, el teléfono está
interpuesto entre la realidad y nosotros. Con
el teléfono como interpretador y calificador
de, nada menos, que nuestra visión de la
geografía, la ciudad y sus intersticios, será
difícil competir.

Este invento que fusiona los avances de las

radios militares con la telefonía funciona
bajo el paraguas de pequeños espacios
delimitados (células) que van retransmitiendo
la comunicación. Se basa en la libertad de
movimiento y ha sido un pedestal desde
el que se lanzó toda una nueva serie de
productos que aspiran, como en su momento
el walkman de Sony, a darle a su propietario la
posibilidad de moverse, inclusive globalmente,
aunque llame localmente. Dado que su
edad coincide con la democracia argentina
nos vemos forzados a preguntarnos ¿es la
telefonía celular una forma democrática de
comunicarnos? Más allá de costos injustos y
de un “cómo” se hizo desdichado, hoy miles
de usuarios optan por este sistema barato y
que nos vincula con nuestra tribu, aunque sea
recibiendo mensajes wasap gratuitos. Somos
más libres para comunicarnos. Para vivir
(por ejemplo sin interrupciones)… pues muy
probablemente no.
146 Pancho Marchiaro
 Capítulo 5.
De espectadores a consumidores y
de consumidores a prosumidores

5.1. We blog
Como el título del capítulo sugiere, y se
ha venido planteando, hemos recorrido un
interesante camino en materia cultural en las
últimas décadas que se ha visto atravesado
por un proceso político transnacional de
consumismo.
265 Innerarity, Daniel (País
Nuestra cultura adquirió, al mismo tiempo,
Vasco, 1959). Filósofo, director
recursos tecnológicos para producir y de su Instituto de Gobernanza
Democrática y Premio Nacional
reproducir lo creativo al punto que, en de Literatura en la categoría
palabras de Daniel Innerarity265 “nuestra Ensayo. Es proclive a los neo-
logismos como la idea de gran-
civilización podría renunciar, si fuera necesario, hermanismo político, ya que al
a las personas inteligentes, pero no a las hablar de la sociedad actual,
la encuentra “opaca” pues “la
cosas inteligentes”.266 Cortazar, en casa aparente inmediatez y familia-
tomada fue más lejos “se puede vivir sin ridad con que los medios de
comunicación nos aproximan
pensar”, desliza. los acontecimientos, resulta
engañosa”. Acuña, también,
Las redes de participación generan un concepto del que se hace
eco Juan Bolea del Periódico
inteligencia colectiva pues nos permiten
de Aragón: el “granhermanis-
avanzar gracias a los procesos, a los memes, mo ideológico”. Con esto se
refiere a prácticas basadas en
al pensamiento de otras personas. Y mientras “política en directo, ideología
este intercambio sea intelectualizado, sea de la inmediatez, influjo de
la televisión, espectáculo, y
en enjambre, y se evite “la hooliganización show”. Innerarity ironiza sobre
de nuestras opiniones que se produce los políticos de hoy, señalando
que tienen “más cara” que sus
cuando entramos en la reverberación de un predecesores. Caras proyecta-
grupo demasiado poderoso”267 estaremos das, fundamentalmente, por
los medios inmediatos.
escribiendo una nueva generación de
266 Suplemento Babelia 138,
crecimiento radicante y horizontal en la El País, 14/9/2013.
edificación de ideas. 267 Ídem.
148 Pancho Marchiaro

“La civilización avanza en proporción al

número de operaciones que la gente puede
hacer sin pensar en ellas” dice, por su lado,
Whitehead y desde la perspectiva simbólica
y epistemológica este proceso colaborativo
tiene como capital, o como envión inercial, los
procesos que caracterizan a los dispositivos
relatados en el capítulo anterior.

Los playlist de YouTube, Instagram y muchas

otras propuestas ya descriptas en el presente
texto recorren circuitos caracterizados por
compartir, acceder y volver a compartir,
arrojando un protagonismo cada vez mayor de
los prosumidores al punto que la revista Time
determinó en 2006 que “el personaje del año
es Ud.” refiriéndose a quienes están, estamos,
detrás de la pantalla, pero dentro del proceso
de intercambio y construcción conjunta que
suponen estas épocas enredadas ya definidas
por Tim O´Reilly.

268 Barger, Jorn (USA 1953) Difícilmente encontremos un mejor ejemplo

es un escritor de aspecto si-
de este núcleo de la hipótesis que la
milar a los músicos de ZZtop
debido a que porta una barba palabra blog. Tan usada en la actualidad, y
suculenta que se ha dedicado
especialmente a los temas de
popularizada por la compañía Blogger (lanzada
tecnología y escritura. en 1999 y adquirida por el gigante Google en
269 Merholz, Peter (USA 2003), tiene una historia entretenida. En los
1972) acuñó la idea de we blog
el 17 de diciembre de 1997. últimos 90 se hablaba (y aun se hace, pero
Otras fuentes, como O´Reilly casi como un anacronismo –como ponerle
company se la atribuyen en
1999 con lo cual sitúan sus hi- “p” a septiembre–) de los weblogs cuya
pótesis como previas a las de conformación surge de la unión de web y log
Merholz. Es autor de Subject
To Change: Creating Great Pro- (diario en inglés). ¿Cómo llegamos a blog?
ducts & Services for an Uncer- Fue Jorn Barger268 en 1997 quien bautizó
tain World junto a Todd Wilkens
, Brandon Schauer , David Ver- “weblogs” a las bitácoras on-line. Dos años
ba; 2008.
después Peter Merholz269 acuñó la frase
 Capítulo 5. De espectadores a consumidores y de consumidores a prosumidores 149

“we blog” creando una palabra que hoy por

hoy funciona como verbo: “bloguear”. Casi
un chiste que define la actividad de más
de 200 millones de bitácoras en el mundo
llamadas blogs. La disección de Merholz en
su sitio [Link] habla de esos espacios
construidos por nosotros con ánimo de
participación, apertura, e interactividad.

Pasamos de un sustantivo a una acción, y a

esa acción la ejecutamos nosotros.

El conjunto de todas nuestras acciones

componen un entramado complejo que se
autoorganiza, con el criterio folcsonómico.
El nudo, uno de los nudos de esta red
descentralizada de reflexiones que componen
la tesis. Resulta interesante reflexionar sobre
estos dos aspectos: a la cultura la hacemos
nosotros (ese we nuevo que dejó de integrar
la we-b) y lo ordenamos nosotros, en tanto un
nuevo pueblo disperso pero unido por lo que
decidimos que es nuestro folclore.270 El de las
folcsonomías. Por cierto la palabra folclore fue
sugerida por el arqueólogo británico William
John Thoms en 1846 y llega al español en
una incorporación que hiciera la RAE en 1970.
Este neologismo (folclore) resulta de la unión
de “el vocablo germánico prehistórico folkam
–pueblo– y la forma verbal del inglés
arcaico lore –aprender–”.271 Recuérdese que
volk es pueblo en alemán, mientras que folk lo 270 “Es el conjunto de tradi-
es en danés o sueco. Lore, por su parte pasó ciones, artes y costumbres de
un pueblo”. [Link].
a ser learn que habla de aprender, de ganar org Consulta del 1/8/13.
experiencia siguiendo un camino. 271 Ídem.
150 Pancho Marchiaro

Si lo recién expuesto sobre nuestra capacidad

para escribir la cultura y jerarquizarla de
forma comunitaria le sumamos que, según
272 Nivón-Bolán, Eduardo teóricos como Nivón-Bolán272 la cultura se ha
(2006). La Política Cultural-Te- “reubicado en el campo político” ya que no
mas, Problemas Y Oportunida-
des. México: Conculta, Fondo sólo se ocupa de las bellas artes, sino que
Regional para la Cultura y las
es –también según Canclini– “el conjunto de
Artes de la Zona Centro, Colec-
ción Intersecciones. procesos donde se elabora la significación
273 De una punta del debate de las estructuras sociales, se reproduce y
podríamos extraer los abomina-
bles videos de Jackass en Ru-
transforma mediante operaciones simbólicas”.
sia (pareciera una invasión de Por tanto, es posible verla como parte de la
lo peor de lo peor) que son un
éxito en YouTube, pero también socialización de las clases y los grupos en
la invasión del antes menciona- la formación de las concepciones políticas
do artista chino Ai Wei Wei a la
catedral del arte occidental, la y en el estilo que la sociedad adopta en
Moderm Tate Gallery con 100 diferentes líneas de desarrollo. Seguramente
millones de pipas de girasol
realizadas en porcelana como suene a utopía, pero es casualmente eso, su
parte de un “manifiesto poéti- sentido utópico, el que permite el debate y la
co y una declaración política”,
según El País del 6/11/2010. construcción de un nuevo modelo de sociedad
Estas semillas hablan del indi-
cada vez más real, más comunitario.
viduo y de la masa en tiempos
globales.
Escribimos nuestra cultura en tiempo real, la
jerarquizamos y de esta manera diseñamos
una comunidad cuyo folclore habla de creación
pero significa política en un proceso sin tierra
firme, al igual que tenemos una economía
trasnacional, mientras nuestras identidades
se funden en un diálogo con sensibilidades y
estéticas locales cada vez más reafirmadas.
Estamos cada vez más erigidos y pendientes
de una conversación global.273 Casualmente la
integración a la comunidad exige desarrollar
una personalidad pues, a diferencia de
los tiempos de industrias culturales que
imponían subordinación, la integración exige
marcadamente poseer una identidad. ¿Acaso
 Capítulo 5. De espectadores a consumidores y de consumidores a prosumidores 151

no se nos demanda cada vez más, en la 274 Logearse es un neologis-

mo que refiere a hacer log in en
virtualidad, identificarnos, logearnos?274 un programa, sitio o red social.
Ese primer paso, casualmente,
consiste en determinar para los
5.2. Futuro 2.0275 otros que eres tú.
275 Una primera versión de
Todo lo antes expuesto, esta fundamentación este texto fue publicada por el
sobre el carácter 2.0 de lo cultural pareciera periódico La Voz del Interior.

delinear un futuro que en rigor es la 276 Huntington, Samuel P.

(2005). “¿Quiénes somos? Los
actualidad. No es nada ingenuo plantear, desafíos a la identidad nacional
como propone Innerarity, que pensamos estadounidense”, Estudios So-
ciológicos, vol. XXIII, núm. 3,
a partir de una red de razonamientos septiembre-diciembre. México.
preexistentes construyendo un algoritmo 277 Suplemento Ñ, 26/1/2013.
cultural que sociológicamente se transforma 278 Gibson, William Ford
(USA, 1948) es autor de nu-
en un capítulo fundamental para la merosos textos y fue quien po-
gobernabilidad. Mucho se dice, y se recalca en pularizó la idea de ciberespacio
como un espacio ficticio dentro
este texto –al igual que lo propusiera Samuel de las computadoras con su
Huntington276– que la sociedad contemporánea novela Neuromante (1984)
aunque probablemente no le
enfrenta contradicciones culturales surgidas corresponda la autoría. Para
de las crisis demográficas, ecológicas, étnicas John Perry Barlow se trata de
“El nuevo hogar de la Mente”
y religiosas (en definitiva modelos culturales) como describiera en la Decla-
cuya quimera son los procesos dialógicos de la ración de Independencia del
Ciberespacio.
interculturalidad.

Cippolini se pregunta de qué manera

metabolizamos la viralidad en un tiempo
en que los noticieros se alimentan de las
redes y cómo afectan a la idea de identidad
y ficción.277 La ficción expansiva se aloja
cada vez más en el ciberespacio,278 y como
propone el autor, “sabemos muy poco sobre
la creciente geografía de repartos entre lo
ficcional y lo real”. Esta obsesión de Cippolini
entre la realidad y la ficción ha atravesado la
pantalla en sentido inverso varias veces, como
lo cronica él mismo al relatar que la cerveza
152 Pancho Marchiaro

Duff de Homero ya no es parte del mundo

televisivo de Fox sino que se comercializa
279 Suplemento Ñ, en el nuestro también.279 En esa misma
26/12/2009.
nota, termina el texto proponiendo que (los
280 Cunningham, Ward (USA,
1949). Programador e ingenie- Simpson) son un fenómeno cultural, “Pero
ro interdisciplinario, inventor de no en la antigua concepción de inspiración
la wikwikiweb.
adorniana que se dirime en una crítica a la
industria cultural, sino más exactamente un
modelo dinámico y pluralista propio de la era
web”.

Esta inteligencia colectiva, ojalá lo sea tanto

como para conducir estos diálogos, que cada
vez más tienen carácter wiki.

En ese sentido fue Ward Cunningham280 quien

desarrollara la tecnología wiki (del ōlelo
Hawaiʻi, lengua marquesana malayo polinesia
conocida como hawaiano) que se construye
con los aportes conjuntos de voluntarios.
Dice Wikipedia –funciona debajo del paraguas
de una Fundación– sobre sí misma que “los
usuarios –deberíamos decir prosumidores–
pueden crear, modificar o borrar un mismo
texto que comparten” siempre dentro del
campo “títulos” referencias únicas que son
los enlaces. Así las cosas, el concepto de
enciclopedia ha dejado de ser enciclopedista
para pasar a ser dinámico y participativo, al
punto que se archiva un historial permitiendo
detectar voluntarios aberrantes en el
esquema de crecimiento de este recurso
infinito y colaborativo. Esa dinamicidad de
lo enciclopédico atenta contra la firmeza,
certeza y fidelidad del dato que históricamente
poseía el término. Al punto de, próximamente,
 Capítulo 5. De espectadores a consumidores y de consumidores a prosumidores 153

redefinirse para que las enciclopedias pasen

a ser algo distinto, tal vez opuesto a su
antecesora de la que heredó el nombre.

Los wikis responden a patrones de diseño

sumamente elementales que permiten un
funcionamiento veloz, como es el caso de
Wikipedia (la wiki más grande del mundo)
sobre base de programación abierta y
libre. Según datos propios del espacio,281 281 Consulta del 1/9/13.

paradigmáticamente el área de mayor

cantidad de artículos es “cultura y arte” con un
porcentaje del 30% y un crecimiento del 210%
en los últimos años. Su aumento por dentro,
también se exterioriza por fuera en la medida
que, según un estudio de la Universidad de
Illinois, en diversas universidades de USA
Wikipedia está entre las seis fuentes de
consulta más recurridas y es el segundo
recurso no académico. Es tan enredada esta
wiki, tan atractiva, tan genuina, que según el
mismo estudio, se la prefiere por encima de
los compañeros de clase, o los libros.

En relación a las idiosincrasias, vale resaltar

que mientras la versión en inglés exige
registrarse a quien desee modificar una
nota, en español no será necesario. Por otro
lado que la versión hispana es la segunda
más visitada, con el 8% de las llegadas.
Esta ergonomía cultural para regular la
participación, se transforma en guerras de
ediciones, e inclusive vandalizaciones, en el
caso de abordajes problemáticos como puede
ser la entrada sobre Cuba.
154 Pancho Marchiaro

Cierra tanto el círculo teórico entre las

propuestas de Johnson, O´Reilly y los ejemplos
planteados para hablar del ordenamiento
natural que se da en las wikis que tenemos
múltiples ilustraciones. Sin embargo uno
se luce: se ha reseñado que Wikipedia ha
tenido mascotas no oficiales (creadas por
algún voluntario). La primera se conoce como
wikipedo. Sí, adivinó, una hormiga.

Lo increíble de la idea wiki es que está vacía y

la llenamos nosotros. Cada nota, cada historia,
como en Twitter, como en Facebook, le da
sentido a un sinsentido. A un libro en blanco.
Aristóteles fue quien sugirió “Somos un libro
en blanco”. Tal vez ahora seamos humanos
wikis, siguiendo a Innerarity, que lentamente
establecen una relación diferente con el
conocimiento, con la política, con los libros
que escupe la máquina de Gutenberg y esa
distribución del conocimiento que inició una
andadura menos minoritaria y concéntrica.

Así como entonces cambiaron las propias

dimensiones de la ciencia, la política, la
historia, e inclusive la religión debido a la
proliferación de la palabra impresa, las
dinámicas sociales doblaron por la curva hacia
la modernidad. Los contemporáneos jamás
llegaron a interpretar la magnitud de aquella
revolución, y sólo ahora, con varios siglos
apilados en la biblioteca, llegamos a entender
su enorme impacto.

Los avances en el reinado de la imprenta

tienen un epílogo, casi una elegía de una
 Capítulo 5. De espectadores a consumidores y de consumidores a prosumidores 155

fallida historiografía y es este nuevo modelo

cultural del que se viene escribiendo. Desde
Gutenberg, la humanidad se comunicó
mediante un sistema unidireccional. Una
voz propalaba hacia todos, difundía, y el
resto escuchaba. O mejor dicho leía. En
todo caso había varias voces, pero nosotros
los receptores, los usuarios –en el caso de
Internet– nadábamos en la información.
De hecho fue tanta la información que se
acumulaba que debimos dejar de nadar para
comenzar a navegar por Internet. Pero ese
tiempo se acabó. Empezamos, estrenamos
con olor a auto cero kilómetro, un nuevo
tiempo histórico que, con la perspectiva de
siglos y tal vez antes, será señalado como
totémico.

El futuro es hoy
La comunidad Facebook (desde luego una
de las más populares militancias de esta
postmodernidad que nos toca vivir) ha
cumplido nueve años, el 4 de febrero (nació
en 2004 como tal). Facebook en sí mismo
es la nada más asombrosa y genial. Una
biblioteca vacía, donde cada usuario puede
escribir su libro –con fotos y videos incluidos–.
Ese libro de cada uno está disponible para la
lectura de quien quiera, pero con una cualidad
fascinante: se redacta constantemente
mientras que otros libros se mezclan con el
nuestro. Otros escriben mi libro. Si Facebook
es una biblioteca de cientos de millones de
volúmenes, y cada uno de nosotros lleva
156 Pancho Marchiaro

adelante una perpetua redacción, la imagen

correcta sería lanzar todas las hojas por el
aire, y en su sinuoso itinerario aéreo, esas
páginas evanescentes de inquieta información
se rozarán haciendo pequeñas sinapsis
aquí y allá, hablando de mí, de usted, pero
fundamentalmente se hablará de nosotros.
282 Jobs, Steve (USA
Cuando Steve Jobs282 presentó su Ipad, todos
1955/2011) Fundador de
Apple y mayor accionista de los periódicos internacionales le pusieron en
Disney company. De sus ideas
que son muchas, algunas más
su tapa, pero no quedaba claro si lo relevante
interesantes, otras demasiado del lanzamiento era el nuevo producto, o el
capitalistas, se destaca es-
pecialmente su discurso (en
destino de los medios de prensa. Tal vez Le
tono triunfalista, como era Monde, el Corriere della Sera, o el NY Times,
habitual en él) en la gradua-
ción de Stanford University en estaban diciendo “miren bien señores lectores
2005 donde recordaba que a esos aparatitos, fíjense que nuestra próxima
–premoritoriamente– “podría
morir pronto” para mostrar una cita, no dentro de mucho tiempo, seremos
suerte de carpe diem cotidiano una red desjerarquizada dentro de ellos”.
y americanista. Aclarando que
jamás se había graduado, creía
en “conectar los puntos”. Una
película, estrenada en Agosto Yo, tú, él, nosotros
de 2013 le homenajea. Está
dirigida por Joshua Michaele in- La historia de la humanidad, la cultura, la
terpretada, en el papel de Jobs, creación y uso del conocimiento ahora se está
por Ashton Kutcher.
re-escribiendo circularmente. Ya no hay un
punto final, sino que es una gran conversación
que sólo excluye a las víctimas de la brecha,
y algún ermitaño digital, parafraseando a
Prensky. Vivimos un tiempo no lineal, un
mundo de confines imprecisos y transmedia,
de identidades en permanente construcción.
Nos movemos, como la hiedra, echando
raíces en distintos sitios, mezclándonos en
cardúmenes virtuales, cambiando de dirección
en una mar políglota donde los protagonistas
tenemos voz y voto y somos todos más o
 Capítulo 5. De espectadores a consumidores y de consumidores a prosumidores 157

menos parecidos, o lo que es lo mismo,

completamente distintos. Vivimos un tiempo
excitante, estimado libro en blanco.

5.3. El futuro llegó con los niños 283 Basado en textos original-
mente publicados por La Voz
(y da miedo)283 del Interior en el suplemento
dominical Temas del 29/8/10.
Presione Enter para ingresar a la realidad.
284 Playstation es una conso-
Somos una sociedad de vidrios polarizados la para juegos marca sony que
que hace buches con buenas intenciones se apresta, en diciembre de
2014, a cumplir 20 años. Pro-
cada mañana, pero inmediatamente después bablemente sea la más venida
borramos los niños trabajadores de la calle del mundo.

que vemos en cada esquina, al salir de casa. 285 Aunque nos parezca in-
creíble, no siempre hubo una
También vociferamos que los hijos son nuestra vida wifi. Estas redes sin cables
prioridad, pero les dedicamos un par de horas se inventaron a partir de una
decisión en 1999 de crear la
al día, en las inmediaciones del monitor, Wireless Ethernet Compatibility
Alliance, o WECA, actualmente
mientras los personajes de Disney Channel,
denominada Wi-Fi Alliance. Ha
los contactos del MSN, o los amigos del cambiado tanto la vida poder
movernos con los aparatos
Facebook, les explican cómo es la vida. continuamente conectados
que sentimos un espantoso
Un rostro barnizado con algodón de azúcar, dolor en aquellos espacios,
topper azules y un corazón de manzana como congresos, que no la
tienen. Nacida efectivamente
acaramelada con incrustaciones de pororó en 2000 funciona con la nor-
construían la anatomía de un niño feliz hasta ma IEEE 802.11 y su nombre
no guarda relación con hi fi (no
hace poco tiempo. Hoy, estos sujetos tienen es la abreviatura de wireless fi-
manos adaptadas a la PlayStation,284 sueños delity) sino que es un invento
de una compañía publicitaria.
wifi285 y una cargada agenda de actividades en Según Phil Belanger, fundador
de la alianza, eligieron a la mis-
el bolsillo pequeño de una gran mochila.
ma empresa que construyó los
nombres del prozac, ineworld,
Atrapados en un consumismo que hace
imation, y otros. La peor de las
epicentro en el día del niño, cuando etimologías, la comprada.
anualmente el regalo más solicitado es un
teléfono celular, el murmullo de las mamás
barajando mentalmente las cuotas de la
tarjeta en la cola frente a la caja, eclipsa el
papel de los padres ante el alud tecnológico
158 Pancho Marchiaro

que inunda la vida infantil y los derechos

del niño.

Mientras conformamos la red de prosumidores

wikihormigas del futuro que llegó, muchos
niños de todo el mundo aun pelean
por ser sujetos de derecho debido a la
insatisfacción de sus necesidades básicas
como alimentación y educación, mientras que
en otros contextos más favorables los más
pequeños no tienen relevancia a la hora de
un divorcio, el tipo de educación o religión a
recibir, e inclusive los deportes a practicar.

Los padres trazamos grandes planes para una

pequeña niñez que catapulte hijos a un éxito
que nadie puede precisar dónde está; cada
protagonista con más de seis años comienza a
recorrer su vida con nuevos hábitos y nosotros
escribimos la red de participación, tal vez,
demasiado alejados de los que continuarán
la tarea infinita. Nuestro folclore frágil estará,
dentro de poco tiempo, en manos de una
generación interactiva de jóvenes manos de
teclado.
286 “La generación interactiva Según el riguroso estudio “La generación
en la Argentina. Niños y jóvenes
ante las pantallas”, de Funda- interactiva en la Argentina - Niños y jóvenes
ción Telefónica y EDUCARED, ante las pantallas”286 cada vez menos chicos
abril 2010. Coordinado por Xa-
vier Bringué Sala y Charo Sáda- juegan al doctor con sus primas y, por el
ba Chalezquer. Este informe ha
contrario, cada vez establecen una afinidad
sido desarrollado sobre la base
de la obra “La generación Inte- más familiar –aunque duela el adjetivo– con
ractiva en Iberoamérica. Niños
y adolescentes ante las panta-
las TICS. Tómese nota, las tecnologías de la
llas” (2008). información y la comunicación son la familia,
lo familiar de los hijos de hoy. Es probable
que estas prácticas culturales infantiles se
 Capítulo 5. De espectadores a consumidores y de consumidores a prosumidores 159

fundamenten en la mutua juventud o, según

diversos autores, las redes, los videojuegos y
los celulares son nuevas formas de socialización
que los otros integrantes de la familia también
sobrevaloramos en nuestras vidas.

Algunos datos del estudio que tiene

la particularidad de abarcar un amplio
espectro social de niños escolarizados,
mayoritariamente en escuelas públicas son:
Para después de cenar, quienes tienen de
6 a 9 años, preferirán de postre “jugar a un
video juego” en primer lugar (17%), “estar
con amigos” (16%) y “mirar la tele” (13%).
Llama la atención “leer” en sexto lugar (8%)
y luego “chatear” –insisto: tienen de 6 a 9
años– (7%). Por su parte, quienes tienen de
10 a 18 años eligen “ver la tele” en primer
lugar (21%) porque son menos digitales
que los más chicos, pero inmediatamente
aparece “chatear” (18%). Es tan importante
la presencia de la web en la infancia que sólo
la mitad de los chicos de 6 años “no usa
Internet” según ellos mismos y, un ínfimo 6%
de los escolares de ¡9 años! dijo “no usar
Internet” en nuestro país. Vale señalar que
estos datos están sustentados con la buena
penetración informática que tiene Argentina:
79% de hogares con PC. Aquí deberíamos
salirnos del informe y señalar que la tormenta
de netbooks (en relación a las computadoras
entregadas a los estudiantes de escuelas
primarias287) posterior a la redacción de dicho 287 Ver cita 179.

informe debe haber movido sensiblemente la

aguja hacia arriba.
160 Pancho Marchiaro

Estas compus serán usadas mayoritariamente

para el chatear (83%), buscar información
(74%), correo electrónico (69%), bajar música
(63%) y compartir videos (47%).

Los niños pasarán más de dos horas frente

a la PC al día, la mayoría en busca de su
identidad adolescente, o sea la música (87%),
y en segundo lugar pedirán juegos (48%).
Una enorme mayoría (63%) ha aprendido sólo
a usar la PC. De los datos antes reseñados
deberemos decir que la práctica cultural de
intercambio musical también nos habla de la
potencia, frecuencia y cercanía de lo creativo
como dinamizar de la identidad.

La pantalla más chiquita

Referido a la televisión, las viviendas con dos
aparatos son mayoritarias en el país, pero
se impone un debilitamiento de la tv, ex-
reina del hogar, en la preferencia de niños y
adolescentes. La informática ya es mayoría,
y en su ecosistema, cada vez más redes y
dospuntocerismo. Al igual que la PC la mayoría
de los niños ven televisión solos, y una primera
minoría con su hermano. Frente a la tele
comen, un 80%, y hacen la tarea –vaya uno a
saber cómo queda– el 50%.

La pantalla preferida, sin dudas, es la más

pequeña: el 65% de los niños y el 49% de los
adolescentes santifican el celular. Hace años,
hubiéramos elegido una lupa para perpetrar
genocidios de hormigas culonas en la vereda.
Qué antigüedad.
 Capítulo 5. De espectadores a consumidores y de consumidores a prosumidores 161

En el caso de la televisión se deberían analizar 288 Mini-Einsteins, protagoniza-

da por 4 niños: Leo, June, Quincy
las características de los contenidos que y Annie junto a su nave espacial
se emiten, cuyo impacto es más profundo “Rocket”es una serie de dibujos
animados cuya particularidad es
debido a la linealidad de la exposición a la que normalmente se homenajea a
que están sometidos los pequeños. Canales un gran maestro de la plástica uni-
versal al mismo tiempo que posee
de contenidos exclusivos como Discovery una cuidada selección de piezas de
cámara que son tratadas de forma
Kids, o Disney Channel tranquilizan mientras
lúdica pero valiosa.
liberan la hormona del consumismo por
289 Mickey Mouse (USA, 1928) Su
encima de nuestras posibilidades adquisitivas. nacimiento está rodeado de misterio
pues se le atribuyen la paternidad
Las buenas propuestas, con verdaderas al propio Disney, aunque los más
intenciones culturales, son rarezas extintas ecuánimes creen que lo diseño Ub
Iwerks, a pedido del primero. Sí vale
como los Mini-Einsteins,288 actualmente decir que suplanta a su primer gran
discontinuados por Disney. En esa señal paladín Oswalt el Conejo afortunado.
Lo cierto es que Diseny le puso vos
habrá incomodidad ideológica con el nuevo al ratón durante casi 20 años. Nos
Mickey Mouse289 que habla hacia sus mini- dice la reseña oficial que “El 18 de
noviembre de 1978, a raíz del 50
telespectadores y jamás hace nada ya que aniversario, Mickey Mouse se convir-
cuenta con unas manos mágicas que se tió en el primer personaje de dibujos
animados en obtener una estrella en
ocupan de toda tarea, hasta de encender el Paseo de la Fama de Hollywood.
La estrella se encuentra en el 6925
la luz. Eso sí que es american way of life. O
de Hollywood Boulevard.” También
Bob el constructor,290 un desarrollista con es de público conocimiento que
protagonizó más de 100 películas
aliento a barrio cerrado y peinado de casa (pocos actores pueden presumir de
americana con dos plantas, cuya topadora ese número); fue el primer personaje
en transformarse en merchandising;
tiene sentimientos tan nobles como los de un ya en 1930 tenía un fan club con
árbol. 800 filiales y más de un millón de
integrantes; y fue la palabra clave en
el desembarco de Normandía. Vaya
vida para un ratón.
Nos vamos poniendo tecno
290 Se trata de una serie de ani-
Según una encuesta de la Kaiser Family mación, de origen inglés cuyo pro-
tagonista es un albañil, contratista
Foundation, en EEUU (planeta que suele cuyos leales amigos son máquinas
marcar tendencias sociales) los chicos y como una topadora, o una exca-
vadora. La naturaleza es, casi, el
chicas de 8 a 19 años pasan más de 7 enemigo a vencer.
horas diarias utilizando algún tipo de TIC, 291 Los Oompa Loompa son per-
sonajes del libro Charlie y la fábri-
y en muchos casos, utilizando varias al ca de chocolate del autor británi-
mismo tiempo. Nadie sabe cómo tendrán co Roald Dahl, llevamos a la fama
reciente por Tim Burton con una
los dedos estos umpa lumpas291 que, según película homónima de 2005.
162 Pancho Marchiaro

la misma investigación, envían msn durante

una hora y media diaria. Aparentemente, salvo
el tiempo que duermen –y tengo dudas– los
adolescentes norteamericanos sólo aprietan
botones. Ni que los hubiera criado Mickey
Mouse.

Hubo un tiempo no necesariamente mejor, con

campos forrados de flores cosmos y cercados
con el aroma de las damas de noche, cuando
jugar a los autitos era tan excitante que
podíamos pasar una semana sin bañarnos,
en el campo, intercalando fantasías con la
parsimoniosa observación de esas ranitas
multicolores que habitaban los arroyos de
Calamuchita y cuya desaparición pareciera
reseñar un tipo de niñez en extinción.
292 Los gamers son, en sí Más cerca de nuestra hipótesis sobre los
mismos, una tribu tan comu-
nitaria como otras antes men- niños habrá que dedicarles un par de líneas
cionadas. Tanto es así que a los gamers292 cuya relación con los juegos,
cuentan con jerarquías propias,
entre las que se destacan los y especialmente con los on-line, salta
gosu (con enormes capacida- del uso al diseño. Numerosos espacios,
des como jugador); los master
(pequeños expertos casi im- incluyendo gobiernos nacionales como el de
posibles de vencer), o los troll
Uruguay, proponen concursos –por ejemplo
(individuos que se dedican a
molestar a otros integrantes de nacionales– de diseño de juegos on-line y/o
la comunidad). Esta comuni-
dad cuenta con una, o tal vez
animados mientras que los entendidos en
varias, película de culto: The el tema hablan de ARG293 o gamificación.294
Gammers, de Matt Vancil.
También en el caso de los gamers, el límite
293 Alternate Reality Game:
juego de realidad aumentada entre el consumidor y el desarrollador es
que usa pistas de audio reales tan delgado como lo pueden indicar los
en la ficción.
fantics, narraciones creadas por los propios
294 Ludificación o incorpo-
ración de técnicas de juego al fanáticos o las machinimas, películas creadas
periodismo, la enseñanza, etc. a partir de grabar una sesión de juego. Hay
más: los matapps son programas para Ipad
que se descargan y combinan con juegos
 Capítulo 5. De espectadores a consumidores y de consumidores a prosumidores 163

reales, subvirtiendo la RA. Lego, además de

ladrillitos, ahora exige al pequeño constructor
que lo haga en realidad, pero interactuando
con su Ipad.

Redes sociales: máquinas para rebobinar amor

Mientras que en una época antigua y
sin memoria, los hombres y las mujeres
nos seducíamos cara a cara, bailando
alguna ondulante percusión de caderas y
susurrándonos indecencias al oído, hoy
la labor del seductor incluye una cuota
importante de trabajo en las redes. No sólo los
niños están aprendiendo a vincularse con y en
la tecnología, los padres también usamos las
máquinas para reparar el amor.

Nuestra actualidad está signada por

un presente futurista de galanes y
afroditas navegantes. Ya nadie recurre
a la epistolaridad, sino que seduce con
herramientas de la web asociativa como
Facebook, MySpace,295 Twitter, Taringa e 295 Myspace(.com) Es una
red social pertenece a una
inclusive sitios pertenecientes a medios. compañía, y Justin Timberlake.
Aunque nuestros ancestros hayan utilizado la Entre 2005/8 fue la más utili-
zada de forma global, pero en
escritura de cuevas y troncos de árboles para la actualidad vive un declive
mensajear a sus seres amados con corazones que se puede graficar con una
caída de sus acciones y una
calados en árboles que enmarcaban un astronómica reducción de su
plantilla: de 1600 trabajadores
“Carlos sua Paula”, y que representan
ha pasado a tener 200. Tiene
vestigios de antiguas culturas petrificados la particularidad estar conce-
bida para almacenar y exhibir
en los troncos de cualquier parque, cada vez material a los contactos por lo
hay menos cartas de amor y anotaciones con cual es una suerte de vidriera
de la producción hacia el mun-
liquid-paper en las paradas del colectivo, y do. Una suerte de sueño de la
más enredados en la red. autoedición hecha realidad.
164 Pancho Marchiaro

Empezar. Seguir. Terminar. Volver a empezar

No sólo los niños se apropian de recursos
para integrar redes relacionales, sino que los
grandes también se buscan en ese mundo de
relaciones pasadas y futuras.

Lo particular del caso son las redes sociales,

no sólo para conocerse, como hubieran sido
aquellos canales de chat de finales de los 90
–por caso, Cupido de Arnet–, sino que
permiten sostener relaciones (a la distancia
que sea), terminarlas, y cada vez más,
retomarlas (después del tiempo que sea).
Efectivamente, salvo la petite morte, todo
parece ocurrir en Facebook. Muchos no
conocemos al vecino del edificio pero
“hablamos”, “mandamos besos” y tantas
cosas más con otras personas varias veces al
día por la red, aunque el beneficiario de tanto
afecto esté en otra ciudad, o país.
296 Publicado por Journal Quien cambie su estado en Facebook a
Frontiers in Human Neuros-
cience Nº243. (Consulta de soltero, está rotulándose como disponible,
Aug 28, 2013) eso es un hecho tan interesante como el
estudio de la Universidad Libre de Berlín296 que
determinó que los gestos de aprobación en las
redes sociales estimulan partes del cerebro
vinculadas con el placer. Concretamente
el núcleo accumbens, receptor de los
latidos sexuales, la comida o las drogas.
Mariano Sigman, director del Laboratorio
de Neurociencia Integrativa de la UBA,
publicó que: “En épocas actuales, donde la
disponibilidad de alimentos, de droga o de
ciertos placeres hedónicos puede ser casi
 Capítulo 5. De espectadores a consumidores y de consumidores a prosumidores 165

infinita, estos mecanismos degeneran y se

vuelven comportamientos adictivos con la
comida, con las drogas, con el sexo y, por
supuesto, también con internet”.

También, más de uno esperará con ansiedad

desbordante una interacción, mientras que
otro, sin esperarlo recibirá un último adiós
con un mensaje. Una forma fácil de hacer el
trabajo sucio.

Hay una diferencia muy importante entre

las relaciones entabladas por chat y las
que nacen, se cuecen o recalientan por las
redes sociales como Facebook. Antes, al
chatear, éramos dos desconocidos tipeando
dubitativamente con el índice derecho, y hoy
somos una persona con primos, amigos,
compañeros de trabajo e hijos que son nuestra
red. Convengamos que era un tanto extraño
hacerse el cariñoso con alguien únicamente
descripto como juanpita_69@[Link]
(en tiempos del Messenger). Ahora, opinan
los expertos, conocer todos los gustos,
amigos y parientes del otro le transforman
en una excitante posibilidad cuyas fotos de
vacaciones, comiendo un asado, hamacando
a sus hijos, o los amigos en común que
tuviéramos, nos dan ciertas certezas que
potencian las relaciones.

Pero lo más interesante sucede con nuestro

pasado perfecto. Para quienes no recuerdan
sus clases de lengua, el pasado perfecto o
indefinido es aquel que expresa acciones
realizadas en el pasado pero que continúan
166 Pancho Marchiaro

en el tiempo. Por ejemplo, ha sido mi

novia, he estado con él, hemos sido muy
amigos. La University of Guelph, una de las
más respetadas de Canadá, publicó una
investigación donde se señala que el 95%
de los miembros de Facebook husmean en
la actividad de sus exparejas (alguna no
habrán integrado el pasado perfecto, claro) y
que un 74% las tiene asociadas a su red de
amigos. ¡Cuidado! El mismo estudio establece
la siguiente proporción: mientras más horas
navega el tortolito, más celos sentirá de su
tórtola. Celos y redes crecen juntos.

La psicóloga uruguaya Alejandra González,

experta en temas de parejas e Internet
explica, por su parte, el ciber-voyeurismo hacia
los amores del pasado así: “Los usuarios
muestran una cierta curiosidad por recuperar
eslabones de la vida que fueron interrumpidos
en un pasado, a veces muy lejano, por el
decurso de la vida. En las relaciones entre
los ex siempre hay una dimensión humana
de preocupación y curiosidad por el derrotero
de la vida del otro, más o menos saludable”.
Antes de tipear a todos y todas las que nos
dejaron desde la escuela secundaria en
adelante, tengamos presente que los muros
y perfiles muestran una imagen prolijamente
proyectada, un perfil trazado en línea de
puntos, donde el protagonista se auto-idealiza.
Muchas veces no calzan en esa descripción
sublimada las personas de carne, huesos
y defectos, que todos somos. Sonrisas que
enmarcan un paisaje de senos turgentes
 Capítulo 5. De espectadores a consumidores y de consumidores a prosumidores 167

no necesariamente terminan de delimitar el

universo de reencuentros y sus vericuetos. Tal
vez por ello exista el grupo, en Facebook que
nada a contracorriente, llamado “Estamos en
contra de tantos reencuentros propiciados
por Facebook”. Grupos como “Encontré mi ex
novio(a) en Facebook”, por el contrario, tiene
muchos integrantes en comparación con el
anterior.

Pero ese dolor dulzón que viene acompañado

de flores marchitas no siempre es fácil
de tolerar y para evitarnos esos mal ratos
virtuales también hay antídotos virtuales: la
empresa JESS3 desarrolló un “ex-blocker”.
Hablamos de un recurso gratuito (eso sí
es solidaridad) que bloquea la actividad
de quienes nos dejaron con el corazón y
reaparecen años después en programas de
comunidad. Anteojeras virtuales para todos los
navegadores.

Si las cosas terminaron realmente mal con la

persona en cuestión, ojo con lo que se postea
en las redes ya que cada vez hay más casos,
en la vida real, de juicios donde la actividad en
red resulta ser una prueba importante. Pero,
como contrapartida, se pueden encontrar
instrucciones para “una venganza 2.0” hacia
el antiguo compañero de lecho.

Atravesar juntos un bosque de copas tintas

hasta llegar a una lengua ralentizada y un
rubor mental no es lo mismo que tontear
entre la música percusiva de las teclas y un
doble sentido flotante con la única intención
168 Pancho Marchiaro

297 Disraeli, Benjamin (Ingla- de conquistar. Sin embargo, cada vez más
terra 1804/81) También cono-
cido como Lord Beaconsfield personas se vinculan o mantienen relaciones
fue primer ministro de Inglate- vía redes, ampliando los márgenes etarios
rra. Político y pensador, fue el
único político inglés que recibió hacia los más jóvenes, pero sobre todo para
un título durante su gestión. De arriba. Un ejército de divorciados sortea las
una oratoria tan brillante como
la frase antes mencionada, dificultades de la tecnología, o compra su
escribió más de veinte obras.
primera notebook con el trabajo como pretexto
Dandy en todos los sentidos de
la palabra, vivió intensamente y la ilusión de recibir un flechazo, directo
la política y la literatura.
desde la pantalla al corazón, como deseo.
298 Sabina, Joaquín (España,
1949). Nacido con el nombre “La magia del primer amor consiste en
de Joaquín Ramón Martínez
Sabina, (evidentemente Ra- nuestra ignorancia de que pueda tener
món Martínez no vendía) es un fin”, dice Benjamín Disraeli,297 mientras
poeta y cantante tan idolatra-
do allá como acá. “Enemigo que Joaquín Sabina298 sólo puede
íntimo” del franquismo y mili- escribir una buena canción en el trayecto
tante de izquierda se portaba
tan mal (molotov incluida) que comprendido entre una rotura de corazón y
su padre, nada menos que el su reparación vía reposición, reconciliación o
comisario, recibió la orden de
detenerlo. Se exilió en Londres requetealcoholización. Si Disraeli no llevara
donde vivió como ocupa y con-
129 años de muerto, ambos podrían formar
sigue dar a conocer su caso
(supuestamente víctima del te- parte del 13% de personas que, según el
rrorismo de estado) en el Daily
Mirror. Colaborador de ETA (por
sitio DateTheUk,299 terminaron una relación
lo que luego pediría perdón). cambiando su estado en Facebook. Sin
De ese entonces se pueden
relatar infinidad de anécdotas llantos, cachetazos o canciones memorables.
como bohemio cantante de
vereda al que George Harrison Las redes más sofisticadas, siempre hablando
habría premiado con una pro- de espacios de intercambio entre usuarios,
pina que el autor, consciente
del agradecido cliente, gasta son aquellas donde se paga para conocer a
inmediatamente en alcohol. una media naranja con perfil determinado.
Regresa a su tierra natal en
1977 y se gasta la década si- Cada vez más personas optan por estos
guiente en un matrimonio con
servicios que, al tener costo, son más serios
una argentina, así como conse-
guir triunfar en el mundo de la y seguros (hay tantos casos de víctimas de
música. Con la fama en forma
de barba, es recibido por todos
algún delito en el mundo virtual como en
los líderes de estado, como el este otro). Además de sitios de citas como
propio Fidel Castro. Su carrera
crece mientras su ideología va
[Link], [Link], o las
renegociando con el mundo: argentinas [Link] o citaperfecta.
““Me considero un rojo sin di-
com, la industria on-line ha lanzado una
 Capítulo 5. De espectadores a consumidores y de consumidores a prosumidores 169

serie de portales dedicados exclusivamente minutivos. No soy un rojillo, soy

un rojo, un rojazo…” Habría di-
a conectar personas que desean vivir una cho, también, “La vida es tan
aventura por fuera de su pareja estable como corta y el oficio de vivir tan di-
fícil, que cuando uno empieza
[Link] (nombre bastante literal) a aprenderlo, ya hay que morir-
o [Link] cuyo gerente ha levantado se”, como esta cita insuficiente
para uno de los grandes que,
una polvareda, mejor dicho una gran polémica, cuando me saludó pude ver el
brillo adolescente intacto en un
con la difusión de su compañía dedicada a
hombre grande. Enorme.
cibernautas adúlteros, que no acepta solteros
299 Consulta del 16/9/2010.
entre sus miembros. “No fomentamos la 300 Estar tageado deviene de
infidelidad, respondemos a una necesidad”, tag etiqueta o baliza en inglés.
Se refiere a personas o entida-
explicó Teddy Truchot (un apellido con promesa des que son mencionadas de
de poca seriedad), gerente de la empresa forma reconocible en un artícu-
lo, foto o evento tanto en una
BlackDivine, titular del infielódromo virtual. web como en una red social.
Facebook, por ejemplo, permi-
Ahora, en lugar de buscar flores silvestres o te incorporarlo de manera bas-
geranios que huelan a balcón y maceta de tante sencilla en una de las op-
ciones al “subir” una novedad.
vecino, hemos de rastrear dónde nos han Más complejo, en un inicio, al
tageado,300 o el nombre del ex en los fotologs programar en html las palabras
dentro de paréntesis angulares
de bares y boliches. De la misma manera, < > son etiquetas que permi-
ten reconocer la página y/o su
deberemos auscultar cuidadosamente los
contenido.
comentarios de nuestras fotos colgadas, en
busca de alguna frase secretamente seductora
que prometa hacer de nuestro flujo sanguíneo
un alarido, y de nuestra vellosidad, mil puñales
afilados cuando la franela real se concrete.

Re-encuentros para todos

los tipos de amor posible
Puede haber personas que no husmean a su
ex (o lo hacen con discreción y desinterés) y
crean que la potencia de conexión entre el
presente y el pasado de este tipo de redes
se restringe exclusivamente a nostálgicos
de la rubia que nos besaba en el sillón del
living hace quince años, divorciadas y viudos
170 Pancho Marchiaro

recientes. Justamente desde Córdoba se

creó el grupo “Hijos del corazón” con la
intención de construir puentes entre personas
a partir de su identidad biológica. Son vueltas
realmente anheladas y de una intensidad tan
indescriptible como los relatos puestos en el
muro, todos de una visceralidad conmovedora,
empezando por la historia de su creador,
Mauricio. En una conversación telefónica –no
todo puede ser virtualidad– este actor de
nacimiento y cordobés de profesión relató
cómo esta “herramienta genial” que son las
redes on-line le permitió llegar a su madre,
quien habiéndole provisto los datos de su
padre, también le permitió identificar a su
hermano sanguíneo.

301 Consulta del 15/9/2013. El muro de Hijos del corazón301 no tiene

lamentos sino relatos de personas que tratan
de saber algo de sí mismas tan elemental
como su identidad y su lectura es imposible
sin empezar a llorar desconsoladamente ante
hermanos separados en orfanatos, abandonos
y apropiaciones ilegales modelo militar.

Niños, parejas, enamorados y resentidos

diseñan su propia malla de contención, su
tribu, en el hormiguero.
 Capítulo 6.
El futuro es ahora

Este cambio en lo cultural, que se desmenuzó

en los capítulos anteriores, puede haber sido
progresivo pero ahora es violento como el
aliento de un anciano.

Sin dudas, los nuevos proyectos culturales

serán aquellos que eviten la direccionalidad
302 Analogía con los progra-
de la información, comprendiendo que mas de código abierto.
los prosumidores demandan de iniciativas 303 The Matrix (1999-2003)
horizontales, dialógicas y colaborativas. Hay es una trilogía cinematográfi-
ca, hoy de culto. Está dirigida
una comunidad detrás de cada experiencia por los hermanos Wachowski y
y la teoría del enjambre ha de aplicarse no protagonizada por Keanu Ree-
ves, Laurence Fishburne, Ca-
sólo para aspirar el polen de la creatividad rrie-Anne Moss y Hugo Wea-
sino que las flores deberán ser plantadas ving. Es la madre de numerosos
juegos, cortos y comics. La hi-
según ese mismo criterio. Los problemas de pótesis de la película supone el
la distribución, el hábito de compartir, los descubrimiento de que el mun-
do en el que funcionamos no
telespectadores que participan activamente es más que una escenografía
virtual del siglo XXIII. Esta mo-
de proyectos, así como las herramientas P2P
derna caverna de Platón, según
o la necesidad imperante de poder ingresar muchos críticos es una suerte
de biblia del siglo XXI. De esté-
a los programas van más allá del software y tica gótica, la película también
se corrieron del mundo virtual a la realidad. pivotea sobre íconos populares
como Alicia en el país de las
Así, los asistentes a instituciones culturales maravillas.
demandan esas mismas libertades que tanto 304 Apache OpenOffice “es un
esfuerzo les costó colonizar, y se sienten con paquete ofimático gratuito que
usted puede descargar, usar y
derecho a entrar “al código” del programa distribuir libremente” reza su
cultural.302 presentación. Esta suite es de-
sarrollada por StarOffice / Ora-
Hay una rara mezcla entre una escenografía cle Corporation y es subsidiaria
de Sun Microsystem. Está dis-
de la película The Matrix303 y un guión, que ponible para numerosas pla-
taformas y las tareas iniciales
al igual que este trabajo, se redactó con el
comenzaron en 1994. http://
Apache Open Office.304 [Link]/es/
172 Pancho Marchiaro

Muchas veces se dijo que los Centros

Culturales son un hardware, y que el modelo
305 Entre otros, Gerardo Mos- de gestión era el software.305 Pues bien,
quera. Curador.
ahora esa programación debe ser libre y
306 Basado en “Comunidades
aumentadas”, un aporte para
abierta. El ya mencionado hasthtag del
el libro Políticas Culturales en #spanishrevolution tal vez está volviéndose
Gobiernos Locales (Univ. Nacio-
nal Tres de Febrero, de próxima
mustio porque hay un mundo (también de
aparición) y “Aquí, ahora y para “tierra y agua”) que no les entiende.
tu vecino”, material del Pro-
grama virtual de Gestión Cultu- Como se planteó al comienzo del texto, José
ral en el Ámbito Local para Ibe-
roamérica, de la Organización
Luis Sampedro dijo “otro mundo no es posible,
de Estados Iberoamericanos otro mundo es ahora” y esa promesa lanzada
para la Educación, la Ciencia y
la Cultura y la Cátedra Unesco
en los comienzos del texto tiene, en este
de Políticas Culturales y Coope- capítulo, su inflexión.
ración, Universidad de Girona.

6.1. Los layers de Latinoamérica desde la

proximidad306
La labor de los equipamientos culturales,
entiéndase teatros, museos, centros
culturales, espacios feriales de artesanías,
etcétera, difícilmente puede ser encarada
sin una lectura de la coyuntura espacio
temporal. ¿En qué tiempo vivimos en nuestras
coordenadas locales? ¿Cuál es la agenda de
nuestra comunidad? Estas respuestas muchas
veces llegan apalancadas por bibliografía (de
papel o pantalla), escrita desde ciudades
europeas o “pequeños países” como México
DF (cuya población, a pesar de ser una
ciudad, es mayor a la de casi todos los países
de Latinoamérica) que están organizados
en una ciudad, pero son monumentalmente
diferentes (en materia de presupuesto, de
personal y capacidades instaladas, en materia
de infraestructura…) a nuestra realidad.
 Capítulo 6. El futuro es ahora 173

Cada vez los fotógrafos usan menos 35

mm, los melómanos tienen menos vinilos y
los espectadores espectan menos. Hay que
cambiar.

Últimamente los espacios académicos y

políticos debaten con intensidad la idea
de comunidad y comunidades con, contra,
de, desde, en (y podríamos listar todas
las preposiciones) las ciudades. Al mismo
tiempo, está presente –que se ha dicho
hasta el hartazgo– en ámbitos culturales y
comunicacionales un encendido entusiasmo
por las nuevas prácticas culturales vinculadas
con la participación y la construcción conjunta.

El desarrollo de la informática, con una

aceleración y popularización en la última
década ha servido de ecosistema para
permitir que construyamos sistemas de
organización colectiva entendibles en términos
de comunidades (también coherente con su
etimología comunitas) donde el paradigma
es emergente, al menos, en el sentido que
Johnson le otorga. 307 Un layer, además de lo di-
cho en la nota 43 es traducido
Dos tipos de comunidades, las territorializadas literalmente como capa o zona.
y las desterritorializadas, se solapan como Por ejemplo las layer cakes son
“pasteles de diversos bizcochos
layers307 y, a diferencia de la tensión que reunidos mediante un dulce o
supondríamos, amalgaman perfectamente. relleno. En materia informática,
estos layers pueden ser mani-
En este contexto de ciudades genuinamente pulados, vistos en su conjunto
o individualmente, así como su
constituidas por comunidades, el papel de la
conjunción. Diversos progra-
cultura es medular pues constituye un nuevo mas le utilizan, como el Pho-
toshop. Con Javascript cada
patrón (re)constitutivo para el tejido social. uno es tratado o manipulado
Nos enfrentamos, seguramente, a una nueva como un documento distinto y
son la base técnica de la pro-
forma de tejer la trama semiótica. gramación en html dinámico.
174 Pancho Marchiaro

El papel de medular en lo simbólico no sólo

hace alusión al poder generativo entendido
como médula ósea sino que también
referencia a la médula espinal ya que es el
mecanismo de excitabilidad neuronal. Esto
último deja entrever nuevamente la propuesta
de Johnson y las teorías del enjambre como
así también las similitudes entre las hormigas,
las neuronas y las ciudades.

El cuerpo social se mueve, pero desde

hace unos años –especialmente con los
nativos digitales como sujetos activos de las
democracias– además de moverse, muta.

La coreografía de los prosumidores está cada

vez más autoorganizada bajo ideas como la de
compartir, participar, pertenecer, apropiarse del
espacio público y empoderarse como sujetos
entramados.

Por todo lo antes dicho, los nuevos procesos

de diseño y gestión de la política cultural
deben hacerse eco de esta nueva realidad
ya que sólo de esta manera se erigirán en
espacios genuinos para la proximidad.

Comunidades aumentadas
La idea de comunidad aumentada parafrasea
la realidad aumentada en la medida en que
esta última es un layer más sobre las capas
de la ciudad con información dinámica,
valoraciones y opiniones. De esta manera,
la geografía y el urbanismo de una ciudad,
al igual que sus instituciones, comercios
e inclusive habitantes están tageados,
 Capítulo 6. El futuro es ahora 175

comentados, y postproducidos. Inclusive la 308 Como se detalla en http://

[Link]/glass se trata
convergencia otrora ubicada en el celular de un dispositivo para utilizar
adquiere formas aterradoramente futuristas sin manos, con el recurso de
un teléfono inteligente, que
como Google Glass308 y en ámbitos de permite ver la realidad aumen-
programación abierta para Android.309 tada en gafas sin necesidad de
interponer el celular.
En todo caso deberíamos plantear si la
309 Soft desarrollado por la
verdadera convergencia comunitaria se da firma homónima que permite
utilizar teléfonos inteligentes y
en las ciudades y se debate en los ámbitos
tablets. Originalmente desarro-
culturales. llado con el apoyo de Google,
luego fue adquirido por la antes
Las ciudades y especialmente su cultura son mencionada firma.

el mejor ejemplo de la estética relacional 310 Cuando hablamos de glo-

calidad, hablamos de acciones
de Bourriaud, pero no sólo en términos de que, entendidas para la globa-
tecnologías o dimensiones artísticas sino que lidad apuestan por tramas lo-
cales. La cita dice “pensar glo-
son donde naturalmente nos relacionamos balmente y actuar localmente”
con la identidad y multiculturalidad de forma y se impuso en el Japón de los
80 con el dochakuka (derivada
glocal.310 de dochaku, “el que vive en su
propia tierra”).
Las nuevas tribus que habitan la urbanidad
son horizontales y dialógicas, son una gran
conversación sin demasiados niveles o
jerarquías y, aunque originalmente hayan
sido consideradas de forma equivocada
como subculturas, actualmente son
consideradas de forma unánime tan culturas
como las asociadas a lo culto. Ha pasado
suficiente tiempo desde los escritos de
Raymond Williams para reconocer a los
medios de comunicación, en su momento
la tv y actualmente las pantallas, como
problemáticos pero efectivos generadores de
esas capas que pluralizan la idea singular de
cultura.

Trabajar como gestor cultural en la ciudad,

en 2013, demanda incorporar –más allá
176 Pancho Marchiaro

de los gustos personales– estas prácticas,

sus capas, el nuevo papel de la cultura en
los debates, así como sostener las viejas
asignaturas aun pendientes. Muy lejos de
proponer el uso de Facebook (ese territorio
ya ocupado por la publicidad, pero también
por niños y enamoradizos) como espacio de
difusión de los proyectos culturales, lo que se
propone es deconstruir su mecánica (la de las
redes distribuidas) para que ese intercambio
y construcción conjunta sea la propia
arquitectura de la política cultural. Entender
la cultura como intercambio y dinamicidad
no es otra cosa, tal vez, que volver al tiempo
de juglares y artistas itinerantes. Individuos
polenizando comunidades con la esencia y el
aroma de otros colectivos.

Por lo antes dicho debemos reflexionar sobre

el valor del proceso como gestión en sí
misma, mientras que en paralelo debemos
inyectar elementos para determinar el grado
de participación en ellos de los componentes
y agentes de la comunidad ya que las políticas
culturales y especialmente su articulación
concreta, están profundamente atravesadas
por la participación activa, la apropiación y la
311 Moro, Tomás (Londres, utopía (de Tomás Moro,311 o la de cada uno).
1478-1535). Autor del libro
homónimo donde se describe Los procesos de construcción conjunta que
una comunidad ficticia, comu- demanda lo cultural además de rizomáticos,
nitaria y democrática.
están ideologizados y fogoneados por sectores
no necesariamente preocupados, aunque sí
ocupados, en la ciudad como conjunto.

Puestos a construir esa relación entre el

afuera y el adentro de las comunidades,
 Capítulo 6. El futuro es ahora 177

viene al caso la histórica bendición

que ofrece el Papa en acontecimientos
312 En latín “a la ciudad y el
importantes como Navidad o Pascuas
mundo”.
denominada Urbe et orbi312 que, según la
313 Etnocentrismo. Se trata
tradición católica, otorga una importante de una actitud, bastante habi-
tual por cierto, según la cual
indulgencia. se analiza una determinada
situación (social, cultural, an-
Viene a caso, también, no específicamente tropológica) según los rasgos
por su poder de perdón sino porque antes culturales del autor o su coyun-
tura. En Latinoamérica, o en el
de su uso católico, en la antigua Roma, África, muchas de las prácticas
era una manera de empezar las proclamas culturales han sido estudiadas,
inicialmente, según una óptica
anunciando que se mencionarían cuestiones europeísta de qué era “la cultu-
atinentes, tanto para la ciudad de Roma, ra” razón por la cual no pocos
referentes tildaron de subcul-
como para el mundo entero. Más allá de un turas a procesos que no eran
ni inferiores, ni superiores. Las
evidente etnocentrismo313 que pesaba sobre
abuelas decían que había que
los romanos, no deja de ser bonito pensar que mirar más allá del ombligo, y
sirve la cita doméstica pues,
desde hace miles de años se viene discutiendo además de la europeización,
la hegemonía como un problema cultural, al muchos se ha escrito sobre el
Cuzco, palabra que en quechua
mismo tiempo que la idea de glocalidad, muy quiere decir ombligo, debido
a pesar de los nuevos gurúes, es intrínseca a la creencia que esa ciudad
era el pupo del mundo. Nueva
a la historia de las ciudades. Efectivamente York, París o Cuzco, pareciera
los romanos creían, como todavía hoy lo ser que el “ombliguismo” no
distingue épocas ni geografías.
creen muchos pueblos (ya mencionado, la
americanización de Verdú), que sus proclamas
tendrían efecto global.

Nos preocupa la importancia de la vecindad,

de la comunidad, y la forma en la que
hacemos que importe. Esa forma es, además
de la cultura, el todo pues “la forma es, no el
objetivo, sino el resultado de nuestro trabajo.

Pero en materia de layers, ciudad y mundo,

comunidad y globalidad son contextos
solapados que no pueden ser abordadas por
separado.
178 Pancho Marchiaro

El “todo” y el “nosotros” se combinan de

múltiples maneras. Trabajamos para nuestra
institución, para nuestra población, para
nuestros vecinos pero lo hacemos con
recursos de difusión como la organización de
eventos en la red; o los cofinanciamos con
314 Algunos ejemplos son: plataformas de microfinanciamiento314 2.0.
[Link], [Link].
com o [Link]- Si un evento en Facebook no es otra cosa
[Link] , entre muchos otros.
que avisarle a nuestros amigos de nuestra
315 [Link]
convocatoria, como se hizo por siglos con
com
una notita, las plataformas de financiamiento
316 En el sentido de “El públi-
co es nosotros”. Seguramente tampoco son otra cosa que las aun vigentes
es debido a ello que se insiste
con la idea de procesos cerca-
rifas o colectas. Luego, algo que suena tan
nos a las dinámicas que on-line moderno como “el bookcrossing”315 no se aleja
se denominan 2.0.
demasiado de un club de lectura e intercambio
barrial.

Ese equilibrio entre la urbe (ciudad) y el orbe

(mundo) nos obliga a pensar unas estrategias
de gestión local con una idea de proximidad
no física. La palabra nosotros, unión de “nos”
y “otros”, es la que debe soportar en este siglo
XXI un estiramiento impreciso. Una aceptación
en la que cada vez nosotros somos más
otros y los otros están más próximos, más
integrados a nuestra comunidad, a nosotros.

Motor cultural
En la actualidad el desafío es hacer de los
espacios culturales zonas genuinamente
públicas,316 donde la participación de cada
uno de los integrantes de la comunidad sea
activa y democrática. Sobre esto deberemos
ejercitar nuestro ánimo crítico para generar
 Capítulo 6. El futuro es ahora 179

nuevas políticas culturales inclusivas y 317 Beaulieu, Paula (y equipo

de investigadores) (2010). El
ajustadas a los tiempos que nos toca vivir. Los empleo cultural de los artistas
grandes museos, las catedrales del turismo, y creadores en una ciudad ex-
céntrica, Indicadores culturales
como comentaremos más adelante, podrán 2009. Argentina: Untref.
ser elementos de atracción para turistas y 318 Ortiz, Milagros (2009).
motores de la economía. Pero los procesos Es por amor: las condiciones
de creación, empleo y produc-
culturales, donde “cultivemos” –entiéndase ción cultural en una ciudad
ex-céntrica. 1a ed. Córdoba:
que algo se planta y algo crece– tendrán
Ábaco – Cultura Contemporá-
lugar en espacios y proyectos con dinámicas nea. Disponible gratuitamente
en [Link]
menos espectaculares pero más profundos. [Link]/2011/01/wp-content/
Más hondos, como un poema: ¿qué uploads/2010/01/Es-por-Amor_
[Link]
profundidad tiene un poema? Lo repetimos:
más comunitarias, casualmente, pues
cada integrante de esa comunidad será un
componente del enjambre, una neurona de la
inteligencia social.

Esta idea de ciudadanía activa y cultura

movilizadora articula, como se ha dicho, un
concepto que sitúa a los espacios de creación
e intelectualidad junto a los otros derechos
constitutivos del ser humano. A su vez valoriza
a la cultura como un sector de la actividad
que produce símbolos pero también genera
plusvalía con fuerte impacto en la construcción
de empleo317 y, especialmente, crecimiento
social ya que la producción cultural, en su
diversidad, y para su entramado intragrupal
aporta elementos valiosos para la condición de
los ciudadanos.

Las denominadas industrias culturales en

sectores tales como lo editorial, las músicas,
lo escénico, lo audiovisual, pero también el
diseño, la gastronomía y tantas otras, tienen
cadenas de valor318 largas apoyadas sobre el
180 Pancho Marchiaro

conocimiento y la creatividad. Y justamente

esta característica de extensa es la que suele
generar una distribución más justa de los
resultados. Compáreselas, sin ir más lejos, con
la agricultura tecnificada actual, la minería,
etc. y fácilmente se notará que la distancia
entre el capitalista y los trabajadores muchas
veces es corta y otras tantas ni siquiera existe
diferencia entre el dueño y el empleado
al tratarse de microemprendimientos.
Además, hay numerosos casos con diseños
cooperativos.

Por abundar, resaltemos que siendo abono

para la identidad, así como dinamizadores y
renovadores de los conceptos más estancos
del pensamiento, las actividades culturales
de dimensión económica no afectan el
medioambiente, tiran de la tecnología para
su crecimiento, se preocupan por difundir la
ciencia, democratizan los avances, entre otras
virtudes sociales.

Así y todo aun debemos concientizar a muchas

capas de la sociedad sobre la potencia de
lo cultural. Esto debido a la juventud de esta
valorización, lo reciente de las mediciones
que indican el aporte de la cultura al PBI de
naciones, ciudades o pueblos, la inexistencia de
datos desagregados para la enorme mayoría de
regiones no capitales de los países, etc.

Un modelo para comunidad

No existe un sistema absoluto así como no
hay recetas únicas para el diseño de cualquier
 Capítulo 6. El futuro es ahora 181

área en la medida que, para la cercanía,

vale lo que su propio contexto demande. Carl
Jung319 decía “Un zapato que se adapta a una 319 Jung, Carl (Suiza
1875/1961) fue un psicólogo
persona, puede quedar mal en otra. No existe
y psiquiatra que trazó las rela-
una receta para vivir que se adapte a todos”. ciones entre la psique y los pro-
cesos culturales. Preocupado
Sin embargo se pueden observar dos como ninguno por los procesos
oníricos, reivindica la obra de
tendencias en materia del diseño institucional Froid cuando aún estaba suma-
del ámbito cultural, que seguramente hablan mente cuestionada y encuentra
vínculos entre el psicoanálisis y
de cierta madurez de los estados que el horóscopo “se puede esperar
alcanzaron la democracia hace relativamente que cierta situación psicológica
bien definida venga acompaña-
pocas décadas. Por un lado, las áreas de da de una configuración astro-
cultura han iniciado un lento “ascenso” en el lógica análoga”, habría dicho
en 1954, cuando le entrevista-
organigrama; por el otro se independizan de la ra André Bartault.
mano de modelos como Consejos, Institutos, 320 [Link]
chivos/publicaciones/Los_Esta-
Agencias, Sociedades del Estado, etc.
[Link]
No son irrelevantes las fisonomías 321 Wortman, Ana (Comp.)
(1997). Políticas y espacios
institucionales ya que revelan el desarrollo culturales en la Argentina. Bue-
del sector, y al mismo tiempo las expectativas nos Aires: C. de Sociología,
CBC (UBA).
políticas y estatales para con la cultura.
Se habla, en definitiva, de un énfasis
en lo cultural, como señala el texto “Los
Estados de la Cultura. Estudio sobre la
institucionalidad cultural pública de los países
del SICSUR”.320

Como antecedente, no son pocos los países

que, en el ámbito Iberoamericano, han pasado
de secretarías de Estado a ministerios en los
últimos años, entre los que se destacan Perú,
Bolivia y muchos otros.

Dicen María Marta Pérez y Silvana Tissera321

que, “la idea de democratización cultural
apunta no sólo a pensar la cultura como
una práctica social sino también a que la
182 Pancho Marchiaro

distribución de bienes simbólicos favoreciera

a la mayoría de los ciudadanos”, por ello
además del rango que tenga el área de
cultura, deberíamos valorar el grado de
independencia en la medida que, Institutos,
Consejos y Agencias suponen ámbitos de
mayor independencia y mejor capacidad
potencial de acción. Pero, al mismo tiempo,
no se debería dejar de analizar que dichas
instituciones autónomas también pueden
representar instancias de corrimiento de las
responsabilidades de estados borrachos de
brindar con, y para, los actores privados.

Además de la condición y posición del sector

cultural en un gobierno, debemos analizar
como un elemento de peso, justamente la
cuestión de los pesos, al mismo tiempo que
los maridajes que muchas veces se presentan
entre ámbitos estatales.

En materia de cuota presupuestaria, aunque no

existen recetas absolutas hay acuerdo en que
322 Según Unesco, entre otros, se debe destinar al menos un 1%322 del esfuerzo
en la Asamblea General de los
Estados Parte en la convención
presupuestario al campo cultural. Por cierto que
para la salvaguarda del patrimo- lo interesante será, por sobre todas las cosas,
nio Inmaterial, Segunda reunión,
París, Sede de la Unesco, Sala II, entender qué porcentaje de esos recursos son
16-19 de junio de 2008. de disponibilidad del área y qué porcentajes
están atados a sueldos, gastos de seguridad y
limpieza u otros, denominados “corrientes”.

6.2. Traumatología para las próximas

instituciones culturales
Encarar unas breves referencias sobre la
situación de las instituciones culturales,
 Capítulo 6. El futuro es ahora 183

más allá de una obligada perspectiva crítica,

supone tomar posición sobre cómo encarar
el problema. También se podría haber
titulado a esta sección como neonatalidad
de instituciones culturales, pero lo concreto
es que ya hay teatros, museos, cines, bares
culturales y festivales que se repiten con la
misma frecuencia con que las fauces de la
industria escupen objetos de obsolescencia
programada.323 Les amamos y poseen ese don 323 Proceso fantásticamen-
te retratado en Comprar, tirar,
onírico de la memorabilidad324 (por ejemplo comprar de Cosima Danno-
aquella música que escuchamos cuando ritzer, España, 2011. Ver cita
151.
éramos bailarines y nos enamoramos de la
324 Este “mantra” que nos
chica inaccesible), que en lo cultural funciona, recuerda quiénes somos está
también, como un tageo mental para nuestra sentenciado con astucia por
Oscar Wilde “El arte de la mú-
historia personal. Si lo cultural no se consume, sica es el que más cercano se
halla de las lágrimas y los re-
nunca acaba, no le cabe obsolescencia por
cuerdos”.
consiguiente más que neonatalidad estamos
325 Battistozzi, Ana María (Ar-
frente a una traumatología en tanto “debemos gentina, 1950) Crítica de arte
y curadora. Directora de Estu-
estudiar las lesiones del aparato locomotor del dio Abierto y de la Orientación
cuerpo social”. Y sanarlas. Gestión en Arte y del Seminario
Crítica de Arte en la Universidad
Democracia, participación y vinculación. Dice de Palermo.

Ana María Battistozzi325 en “¿Cuál es hoy el 326 Suplemento Ñ, 9/1/2010.

arte comprometido?”326 El que “puede ser

la evocación colectiva de una huelga minera
hace veinte años, la invitación a colaborar en
la preparación de una comida, a participar de
un karaoke o del armado de un rompecabezas
en el que aparecerá “la libertad guiando al
pueblo”, de Delacroix: cualquiera de estas
actividades puede tener lugar en un espacio
de arte y lo importante en ellas no es la
formalización de una obra sino la participación
colectiva y los vínculos que se establezcan
184 Pancho Marchiaro

antes, durante, después”. Durante una

entrevista con la historiadora del arte Claire
Bishop se concluye que existe un tipo de arte
(y nosotros deberíamos ampliarlo a lo cultural)
“al que le interesa más comprometerse con
la sociedad que mantenerse aislado en los
museos”.

Hay una familia de la creatividad que se

está esforzando por zafar de la exclusividad
de los museos mientras que esas mismas
instituciones culturales dicen suscribir un
mandato político de socialización. Para
incidir en los objetivos propuestos, nos
enfrentaremos a instituciones culturales que
normalmente gestionan, además de otros
sentidos de “lo cultural” que no vienen al caso,
creatividad y arte. En esta última acepción vale
327 Rozitchner, León (Argenti- citar a León Rozitchner327 que, al referirse a la
na, 1924-2011), filósofo y psi-
coanalista.
expresión política cultural propone: “parecería,
328 Conversaciones entre
entonces, que se refiere a cómo hacer
Horacio González, León Rozit- para que el espacio en el que se elabora el
chner, Alejandro Kaufman y Ga-
briela Massuh en “¿Qué es una pensamiento, el imaginario de la buena gente,
política cultural y cuál es su re- pueda ser articulado por un poder externo a
lación con la cultura política?”,
Argumentos, 4; 2004. ese campo colectivo. Y en este sentido, alude
a una supuesta prolongación del poder del
Estado para abarcar un espacio que también
quiere racionalizar por medio de su ejercicio.
Pero sabemos que la política de Estado
evidentemente encubre la violencia que la
genera y la sostiene, por lo tanto nunca habría
un espacio estatal donde pudiera ponerse en
duda el propio poder “cultural” del Estado”.328

También destaco ideas que naturalmente

circulan en el discurso de los creadores y
 Capítulo 6. El futuro es ahora 185

que pongo en palabras de Jürgen Klauke329 329 Klauke, Jürgen (Alemania,

1943) es un artista preocupa-
quien dice: “El arte no se adapta. Es lo do por, no la crítica del sistema
opuesto a las instituciones y los sistemas. sino el dominio del mercado.
Trabaja con diversos soportes,
Estos tienen unos fines específicos y especialmente fotografía.
como objetivo un funcionamiento y una 330 El País, 4/5/12.
comprensión eficientes. En cambio, el
arte produce, en el mejor de los casos,
irritaciones y crisis de conciencia”.330 Con
estas citas intento dejar claro que todo
intento de racionalización y disección,
como un taxidermista que somos quienes
diseñamos y colaboramos con las políticas
culturales, no consiguen abarcar el mundo
del arte, o la crítica del mismo campo, sino
aportar al diseño de instituciones culturales
más contemporáneas. Incidiremos, pero
no conseguiremos del todo abordar aquello
desbordante que es la creación.

6.3. Diez claves para proyectos desde el

presente y hacia el futuro

1. Una institución cultural, en el presente,

debe posicionarse políticamente para su
comunidad. Debe preocuparse por concretar
la cultura como un derecho humano y esa
concreción no llegará si es un accesorio en
el aparato propagandístico del Estado, o un
eslabón (loable, por cierto) del engrasado
mecanismo de desarrollo en una escena
incestuosa con lo más mustio de las industrias
culturales. Indagar sobre la red que sustenta
esa comunitas podrá ser un camino hacia la
186 Pancho Marchiaro

proximidad y por consiguiente un esqueleto de

la política cultural.

2. Estos proyectos articulan procesos,

pero nunca llegan a sus metas. Motorizan
apropiación y tensiones, indagan sobre la
agenda glocal para colarse en las fisuras.
El proceso lo es todo, los resultados son
sustrato.

3. Los ámbitos culturales son donde

escribimos circularmente la cultura como
bloggers, como prosumidores. Es allí cuando
dejamos que el wikiordenamiento natural
jerarquice nuestro folclore. También será
desde esos santuarios de la democracia
donde el conjunto de lo producido, de manera
dinámica, le dará potencia semiótica a las
estructuras sociales, sus crisis y nuevos
paradigmas.

4. Estamos frente a la red, uno de los puntos

neurálgicos del hormiguero y su expansión
descentralizada. Los Louvres y cines
331 Las Big Mac son las ham- Showcases son cada vez más un ámbito de
burguesas más célebres de consumo, no lugares que se asocian más a
Mac Donald´s. Datan de 1968
y, según la propia Wikipedia, McDonald’s o Burger King (no es un prejuicio,
son un “símbolo de la cultura todos adoramos las Big Mac331), que a
norteamericana” que, nos ani-
memos a decir, van mucho más una plaza de la democracia. Conservemos
allá de la gastronomía. Según la todos los souvenirs pero pensémonos y
película “Super size me” (Mor-
gan Spurlock, 2004) Don Gors- constituyámonos en la feria de artesanías, en
ke ha consumido unas 25.000
los ensayos del coro local.
Big Mac, lo que representa en
4 décadas de cotidiana ingesta:
“13,5 millones de calorías. Eso
5. Hay una privatización de lo cultural que, en
es 725.000 gramos de grasa - manos de grupos radicalizados pareciera un
y 26 millones de miligramos de
sodio.“ (Usatoday, consulta de
arma para arrojarle a las políticas culturales,
8/2013). en especial desde la perspectiva de Rozitchner,
 Capítulo 6. El futuro es ahora 187

pero que seriamente analizado habla de “el 332 Wu, Chin-tao (2007). Pri-
vatizar la cultura. España: Akal.
papel de los gobiernos y los principios del libre
333
mercado en las instituciones públicas”.332
Nuevamente lo preocupante no es la necesaria
presencia de privados –cuya cercanía garantiza
un nivel de adhesión que supera las vallas
inexistentes en lo social (todos compramos)–
sino apuntar al proceso de construcción de
esas relaciones donde lo rizomático resulta
natural e incontenible.

5.1. Nos extendamos en este capítulo: la

privatización de lo cultural, que por una
situación personal me toca de forma visceral y
traumática333 no hace alusión a la naturaleza
de la figura que impulsa, financia o gestiona
un proyecto en tanto que una sociedad
anónima puede hacer grandes proyectos de
fuerte dinámica social, al mismo tiempo que
muchos estados hipotéticamente dedicados
a lo público podrán privar o brindar servicios
o acciones con el sólo interés de impulsar
el prestigio de una persona, por ejemplo un
mandatario.

Grandes acontecimientos celebrativos son

diseñados certeramente para que el discurso
mediático haga resonar un nombre, un
proyecto y privan (le quitan) a esa comunidad
un espacio real de vinculación. El libro de
Wu, bien lo detalla y en la cita 336 el artista
Santiago Sierra lo dice mejor que nadie,
aunque probablemente se lo haya dicho a
la persona equivocada “El estado no somos
todos, son ustedes y sus amigos”.
188 Pancho Marchiaro

6. Esos deslizamientos, insistimos, no de la

implicancia empresarial o el apoyo a una
actividad, sino de la trasmutación del espacio
de encuentro y su morfología es acuciante si
nos detenemos en los casos de viejos cines
y teatros de los pueblos. O las barriadas
huérfanas del agora que fue cada una de esas
salas que le daban sentido a los sábados,
matiné tras matiné. Su transformación, sobre
todo en muchos pueblos de Latinoamérica,
en templos que podrían señalar –en algunos
casos– una privatización del culto también
es un indicio que muy lejos de cuestionar
el papel de estos cultos, indaga sobre el
empobrecimiento del espacio de conjunción
de esa comunidad. Hay un desafío sobre la
apertura y génesis del software cultural con
el que funciona ese hardware de complejo
entendimiento pero urgente reacción.

334 Ver cita 18 7. Superar esta suerte de Y2K334 de la gestión

335 Investigación, Desarrollo cultural demanda de herramientas que, desde
e innovación es un concepto lo público y democrático implementen un
superador del I+D . Construye
un modelo de valor agregado modelo de I+D+I.335 Esko Tapani Aho provocó
permanente y es “el corazón” a sus lector u oyentes, cuando siendo el
de las TICs. La estrategia de
invertir en la retroalimentación primer ministro más joven de Finlandia
de los procesos también es
afirmó, sobre el modelo de I+D+I, que
un asunto de estado y segpun
Javier Crescendio “El nivel de “investigación era invertir dinero para obtener
actividad de I+D+i en un país
conocimiento, mientras que innovación
se puede calcular mediante la
ratio entre el gasto en I+D+i y sería invertir conocimiento para obtener
el producto interior bruto (PIB),
desglosando el gasto en gasto
dinero. Antes de desarrollar, de programar
público y gasto privado (Deduc- el código, habremos de investigar técnica y
ciones fiscales I+D+i)”.
teóricamente para poder generar entelequias
sustentables y cercanas. La segunda oleada,
la de innovación, se dará naturalmente,
 Capítulo 6. El futuro es ahora 189

con un protagonismo compartido entre

los beneficiarios que se tienten a hacerse
prosumidores, los juglares del siglo XXI y el rol
de mediación que los actores culturales no
podemos ni debemos dejar de ocupar en los
procesos folcsonómicos.

8. Los museos con olor a cero kilómetro,

a nivel global, son cada vez más arte por
fuera y menos por dentro y no plantean la
competencia con colecciones o muestras
temporales, sino con armazones cada vez
más tecnológicos y desmesurados. Estos
procesos, necesariamente, empujan a los
habitantes de una zona a una posición cada
vez más expectativa y menos participativa. Las
becas se transforman en premios relucientes
(Tao-wu) y los programas de capacitación
o talleres financian colosos de una
arquitectura para revistas caras donde habrá
muchos recepcionistas y pocos implicados
horizontalmente.

9. Plantear la cultura, su gestión y sus

prédicas en términos de layers o plataformas
de financiamiento no indica hacerlo desde la
pc. Las comunidades llevan ropa, caminan
por la calle. Las ideas tienen carne y hueso
y la única forma de aprenderlas es caminar.
Abrazarlas.

Una prueba de ello es lo sucedido en Seul

con el Nakwon (paraíso) Sangga. Un edificio
enorme que fue emplazado, según nos
cuenta Igor Bragado en el primer Babelia del
año 2014, para expulsar a las comunidades
190 Pancho Marchiaro

indeseadas de coreanos telúricos y dejar paso

a la modernidad uniformada. Se construyó en
1967 y Laurent Pereira describe en la nota
citada que el Nakwon era el futuro, y estaba
construido sobre el pasado –como hicieran
los conquistadores con los templos incas–.
Paradigmáticamente contaba con unos cines
llamados Hollywood. Pero las hormigas se
vengaron y ante el fracaso del edificio, un
entramado de músicos, integrantes de la
comunidad gay, artesanos y diseñadores se
apoderaron del lugar convirtiéndolo en el lugar
alternativo por excelencia.

10. La idea de consenso no es la indicada

para estos procesos. Debemos entender
que trabajamos en la diversidad y a ella nos
debemos. La conformación de equipos, los
espacios de participación son en sí mismos
el proceso de la gestión y, más allá del
maquillaje, la constitución del cómo está en
esa base democrática y plural. No buscamos
acuerdo, buscamos extender redes y
participación. Cortazar propuso en Rayuela que
“Cada vez sospecho más que estar de acuerdo
es la peor de las ilusiones.”

6.4. Nuevas creaciones para nuevos

tiempos. Obras 2.0 y artivismo

El camino de las instituciones culturales está

acompañado por una, cada vez más creciente,
multiplicación de piezas artísticas que fusionan
recursos científicos con compromisos sociales,
en la línea de lo planteado por Bishop.
 Capítulo 6. El futuro es ahora 191

El carácter 2.0 de algunas piezas artísticas

nos habla, no de la presencia de tecnologías,
sino de relacionalidad. Tiravanija cocina, pero
en realidad produce encuentro, celebración
–como los primitivos– y sentido. Muchos
otros creadores se inscriben en el artivismo
como forma de dar cuenta, de sumarse
a los grandes desafíos sociales. Santiago
336 Sierra, Santiago (España,
Sierra336 condena la política migratoria de
1966) no aceptó el Premio Na-
su país, España, en el Pabellón de la Bienal cional de Arte alegando que “el
Estado no somos todos: El Es-
de Venecia, con una pieza que sólo puede tado son ustedes y sus amigos.
visitarse si se es español (infrecuente en Por lo tanto, no me cuenten en-
tre ellos, pues yo soy un artista
Venecia, por cierto) y traza una sofocante serio. ¡Salud y Libertad!”. En la
frontera.337 Los articultores,338 por su parte, carta detalla además sus prin-
cipales críticas al Estado: “Un
son un grupo de personas reunidas bajo la estado que participa en guerras
preocupación por el medioambiente, la cultura dementes alineado con un im-
perio criminal. Un estado que
libre y el arte. Además de talleres de huerta, dona alegremente el dinero
este grupo hace acciones de guerrilla huerta común a la banca. Un estado
empeñado en el desmontaje
movilizándose hacia zonas donde lanzan del estado de bienestar en be-
neficio de una minoría interna-
bombas de semillas como gesto político y
cional y local”. Según el Diario
artístico. También creadores más populares Público, 5/11/10, consulta del
mismo día.
como Lucrecia Martel que compromete a
337 El País, 15/6/03.
su espectador con películas que confían
338 [Link]
e interpelan al otro para hacerlo parte de net
nosotros, retirándole el confort de la butaca
para devolverle interrogantes cuya respuesta le
pertenece al interpelado y completan la obra,
volviéndola única y cómplice.

El grupo Piña Azteca denuncia la inmovilización

traumática de una generación suscripta a
grupos de Facebook al encadenar una docena
de personas durante un día. Eso sí, todos
se suscribieron previamente a un grupo de
Facebook a tal efecto. Otros casos de artistas
192 Pancho Marchiaro

dospuntoceristas podrían ser las Pussy Riot

que en Rusia organizaron una orgía frente a
los medios de comunicación porque estaban
convenidas que los políticos “se cogen” a la
población.

El museo incomoda, los creadores

subvierten. El futuro, el presente, –en rigor–
necesariamente es dialógico.

6.5 El futuro de la administración cultural

lleva “C” de ciencia
Mucho de lo dicho responde a un nuevo
acercamiento entre la tekne griega, el arte,
la ciencia y tecnología. Las nuevas piezas,
además de relacionales y participativas,
buscan un nuevo lienzo.

Como ya reflejaran numerosas actividades,

como el VI Campus Euroamericano de
339 Buenos Aires, Marzo de cooperación cultural339 realizado en
2009. Organizado por la OEI,
Argentina bajo el lema “Gestión Cultural y
la AECID y con el apoyo de la
Secretaría de Cultura de la Na- ciencia, una relación imprescindible”, hay
ción.
una nueva problemática sobresaliente por
340 Kac, Eduardo (Brasil,
1962). Se considera a sí mis-
su interés y connotaciones en un siglo, el
mo un artista transgénico o presente, movilizado por la dinamicidad de
bioartista. Ha sido la primera
persona en implantarse un la investigación en temas científicos y sus
RFID microchip . Puede consi- traducciones tecnológicas. En el último salón
derarse a Eduardo Kac como
el abanderado de este sector de electrónica y consumo de Las Vegas, y
tecno-artístico-científico. Este a manera de ejemplo de lo antes dicho, la
brasileño que originalmente
fuera performer, trabaja ex- moda se integra a la tecnología con camisetas
clusivamente esta línea, pro-
y calzados electrónicos y pret a porter. Los
fundizando un género que se
denomina “arte transgénico” y cepillos de dientes nuevos están conectados
cuya obra más célebre es una
coneja de color verde llamada
a internet mediante el wifi y las raquetas de
Alba. Obviamente es un ser tenis serán inteligentes.
 Capítulo 6. El futuro es ahora 193

Pocos ámbitos se han visto tan afectados vivo, cuyo pelaje cambia de co-
lor en función de las condicio-
como el cultural por esta vertiginosa relación nes ambientales debido a una
que se retroalimenta con la apropiación que manipulación genética que la
volvió obra. Una obra con pro-
los creadores de todas las disciplinas hacen fundos debates filosóficos. Se
de técnicas y saberes. Una obra de arte dice que “toda instauración de
una nueva tecnología conlleva
materializada en un conejo verde fluorescente, su propia teología”. Sin duda
que los fieles de esta religión
como puede ser la obra de Eduardo Kac,340
usan notebooks, y que oran
es arte de vanguardia al mismo tiempo que a un altar con deidades que
han pasado por Córdoba como
una urticante forma de señalar el problema Marcelí Antunez (también fun-
científico-filosófico de la manipulación dador de La Fura des Baus),
Sergí Jordà, Llorenc Barber o el
genética. propio José Manuel Berenguer.
Sin embargo cabría señalar
Además de académicamente interesante, que muchas veces se entiende
el tema tiene otras connotaciones ya que como arte y tecnología al arte
digital en el sentido tradicional
los espacios culturales, cada vez más –si esto existe–, tratándose de
promiscuos con el ámbito científico (basta ver obras a las que se accede me-
diante una computadora. Pero
la programación de muchos espacios para no es el mejor ejemplo de las
experiencias que presenta Kac,
corrobrarlo: desde la dimensión educativa,
donde la informática tiene un
hasta la divulgación o el arte contemporáneo papel herramental pues las
obras resultantes cobran inde-
con casos muy puntuales como Fundación pendencia del ordenador a la
Telefónica) empoderan a ciudadanos y otorgan hora de interactuar con el es-
pectador. (Publicado en La Voz
reconocimientos a los investigadores. Pero al del Interior, 9/10/08)
mismo tiempo, dando espacio a la innovación 341 Galilei, Galileo (Italia
científica, la cultura fricciona con todo tipo de 1564/1662). Filósofo renacen-
tista que repensara el telesco-
sectarismos, desde los ideológicos hasta los pio y, en materia de arte, fuera
religiosos. Inclusive dentro del mundo del arte, el iniciador de las teorías que
lo conectan con Bacon. Víctima
se pueden ver gestos de fanatismo contra de la persecución eclesiástica
las ideas que operan en este difícil territorio debió esperar siglos para que
la iglesia le pidiera perdón.
mestizo. Profilaxis, control natal, nuevos
avances médicos, células madre, o alimentos
y seres transgénicos, son un eslabón más en
la cadena que día a día se ha debido romper,
desde Galileo Galilei341 en adelante, contra el
estatismo de los sectores conservadores. La
difusión de los avances salidos del laboratorio
194 Pancho Marchiaro

hacen al desarrollo cultural, ya que una

población con acceso a más información es
una sociedad madura y capaz de enfrentar
los grandes debates contemporáneos,
apostado por el progreso y haciendo gala de la
tolerancia, el diálogo social, y la actitud crítica,
infrecuentes en contextos donde el populismo
mete la cola y las instituciones lo aceptan.-
 Cultura 2.0 195

7.1 Bibliografía

Una suerte de advertencia y despedida

es reiterar que la bibliografía principal se
compone de la cotidianeidad y los medios de
comunicación, como se propone con la idea
de timeline de la cultura y el material teórico
le ayuda a interpretarlo. Un capítulo especial,
en ese sentido, merecen todos los textos de
la Licenciatura en Políticas y administración de
la Cultura de la Universidad Nacional Tres de
Febrero, de valiosa textura y mejor esqueleto.

Borsotti, Carlos (2012). Apuntes sobre los

conceptos científicos y su construcción.
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196 Pancho Marchiaro

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Propiedad intelectual y tecnologías digitales:
hacia un nuevo pacto social. Córdoba:
CCE.C.
 Cultura 2.0 199

7.2 Índice temático

2.0 3, 6, 7, 10, 21, 25, 26, 35, 46, 55, 60,

67, 70, 85, 106, 122, 133, 141, 148, 149
Almacenamiento 87, 106, 112
Artista (creador) 28, 30, 32, 46, 59, 65,
73, 75, 146
Autoorganización 35
Blog 9, 25,40, 119, 120, 146
Brecha digital 29
Casete 87, 96, 100, 112
Convergencia 118
Correo 6, 88, 89; Email 39, 89; Gmail,
26, 56, 90; Postal, 90; Hotmail, 90; spam
91.
Ciberactivismo 62
Cinematografía 24, 30, 31, 34, 72, 92,
102, 108, 110, 114, 147
Culturales: Derechos 40, 45, 50,
54, 55, 102; Diversidad 11, 28, 31,
49, 75, 86, 111, 142; Políticas 15,
137;Industrias 30, 31, 52, 153;
Equipamientos 32, 41, 137;
Instituciones 19, 28, 33, 35, 136, 141,
146; Presupuesto 40, 56, 137, 153
Computación (informática) 25, 33, 39,
47, 86, 128
Cumbieros 51
Curador 59
200 Pancho Marchiaro

Democracia 50, 145

Desterritorialización 36, 112
Dj (Discjockey) 13, 99
DVD 87, 112
Emo 39, 89
Facebook 23, 37, 39, 55, 60, 65, 66,
106, 124, 125, 126, 131, 132, 133, 134,
135, 139, 141, 149
Filatelia 92
Floggers 25
Folcsonomía 39, 148
Fonógrafo 98
Gamer 130
Gestión cultural 19, 41, 137, 148, 150
Gastronomía 6, 72
Globalización 36
Google 23, 25, 26, 45, 55, 57, 65, 106,
120, 139
Hollywood 31, 111
Imprenta 19, 29, 65, 80, 124
Inmigrantes digitales (nativos) 11,47,
138
Interactividad 35
Interculturalidad 67, 122
Internet 10, 18, 29, 33, 34, 39, 43, 47,
49, 55, 62, 63, 64, 67, 76, 77, 78, 79, 86,
91, 101, 102, 112, 113, 116, 118, 124,
 Cultura 2.0 201

127, 132
Mashup 27
Mediadores 31, 41, 59, 102
Memética 23, 28, 119
Metaleros 51
MP3 79, 101
Museo, 32
Multiculturalidad 55, 139
Multimedia 89
Obsolescencia programada 66
Playlist 13, 34, 102, 120
Post 10, 95
Prosumidores 16, 21, 34, 92, 101, 120,
123, 136, 138, 148
Realidad aumentada 60, 130
Redes sociales 130
Rolingas 52
Teléfono 30,76, 115, 156; Celular 25,
47, 63, 117, 118, 126, 128; 29, 113, 117
Relacional 21, 28, 34, 40, 75, 93, 139,
149
Reproductores 75, 77, 98, 101
Retrato 103
Rizomático 9, 18, 37, 56, 140, 147
Teclado 84, 89
Tics 127
202 Pancho Marchiaro

VHS 112
Viralidad 23, 122
Virtualidad 16, 36, 55, 62, 72, 89, 133
Wiki 64, 123, 147
Teleconsumo 33
Y2K 15, 148
Youtube 24, 85
 Cultura 2.0 203

7.3 Referentes considerados

Adorno, Theodor 30
Adriá, Ferran 74
Auster, Paul 74, 85
Baran, Paul 61
Barger, Jorn 120
Baricco, Alessandro 49
Battistozzi, Ana 145
Beatles 100
Beaulieu, Paula 142
Bobbio, Daniela 45
Bolaño, Roberto 42
Borsotti, Carlos 9, 26
Bouazizi, Mohamed 63
Bourdieu, Pierre 31
Bourriaud, Nicolás 13, 22, 34, 43, 56,
102, 139
Bradbury, Ray 78
Calle 13 20, 22, 75
Castells, Manuel 18, 64
Chin-tao, Wu 148
Geertz, Clifford 20
Cunningham, Ward 123
Dannoritzer, Cosima 65
Darwin, Charles 16, 75
Dawkins, Richard 28
Del Barco, Oscar 72
Eco, Umberto 9, 81
García Canclini, Néstor 12, 22, 30
Garnham, Nicolás 20
Gettino, Octavio 30
Horkheimer, Max 30
204 Pancho Marchiaro

Huntington, Samuel 122

Illya Kuriaky 22
Innerarity, Daniel 119, 122, 124
Jarmush, Jim 39, 43
Jobs, Steve 125
Johnson, Steven 22, 34, 64, 86, 124,
138
Kac, Eduardo 150
Kieslowski, Krzysztof 76
Klauke, Jürge 146
Lewitt, Sol 74
Malinowski, Bronisław 17
Martel, Lucrecia 11, 149
Mc Luhan, Herbert 34
Merholz, Peter 120
Moles, Abraham 92
Mouse, Mickey 129
Nivón-Bolán, Eduardo 121
Ortiz, Renato 69, 82
Prensky, Marc 126
Prodan, Luca 9
Psy 122
Quevedo, Luis Alberto 25, 74
Radiohead 102
Rizzi, Franco 54
Rozintchner, León 145
Ruiz Zafón, Carlos 82
Salzano, Daniel 81
Sampedro, José 36, 137
Sarlo, Beatriz 76
Sierra, Santiago 149
Simpson; Homero 11, 22
 Cultura 2.0 205

Stimpy 12
Texeira Cohello, José 58
O´Reilly, Tim 11, 22
Tiravanija, Rikrit 75, 149
Toffler, Alvin 16, 20, 34
Vigo, Antonio 94
Weber, Max 24
Weiwei, Ai 24, 113
Williams, Raymond 22, 31, 76, 139
Wortman, Ana 32
Yudice, George 31
Zizek, Slavoj 76
206 Pancho Marchiaro