1.

Cómo dibujar un cuerpo -

Guía paso a paso

Emma TibbeyMay 10, 202333 comentarios

Dibujar un cuerpo es difícil – incluso intimidante – para

muchos principiantes.
Tratar de crear una figura anatómicamente correcta no siempre
es fácil. Pero no te preocupes, en esta guía detallada,
compartiremos algunos métodos sencillos para hacer que el
dibujo del cuerpo sea más accesible.

El cuerpo forma parte de muchos aspectos de la creación

artística; lo necesitas para cualquier persona que quieras crear
o incluso en ilustraciones ambientales con personas en el
fondo.

Así que estudiar y practicar cómo dibujar un cuerpo es

importante. Quieres sentirte cómodo al crear figuras estilizadas
en cualquier pose o diseño que te guste.

El cuerpo es difícil de captar a través del arte ya que hay

muchos elementos a considerar. Debes recordar relacionarlo
con los fundamentos del arte, sobre todo tener en cuenta la
forma, la estructura y la composición – así como las
proporciones y la anatomía de la figura humana, los
movimientos del cuerpo y la estilización.

Para hacer que este proceso temible sea más fácil de abordar,
lo hemos desglosado en pasos sencillos. Así mismo, podrías
echarle un vistazo a nuestro curso especializado, ‘Dibujo de la
figura para principiantes’.
 Sketch Of A Body [@rheatibbey]

Antes de que puedas empezar a agregar personalidad y

estilización a los cuerpos que dibujes, es esencial entender las
proporciones de la anatomía humana.

Lograr un cuerpo con las proporciones correctas puede ser

difícil, pero existen algunas técnicas para moldear la figura que
puedes utilizar para esbozar el cuerpo humano.

Estas te ayudarán a entender cómo esbozar un cuerpo de

frente, pero por suerte también pueden usarse como base para
un dibujo en otros ángulos.
 How To Draw A Body [@art_bymemo]

2. El canon de las ocho cabezas

Primero, tienes que tener en cuenta cómo es el cuerpo en la
vida real; una conexión y una cadena de articulaciones.
Dibujar el cuerpo se vuelve sencillo cuando los desglosas en
partes.

Existe un canon general diseñado durante el Renacimiento,

que dice que el cuerpo humano ideal mide ocho cabezas de
largo.
Este canon te ayuda a esbozar la forma general del cuerpo
humano. Sin embargo, este canon puede provocar que añadir
más fluidez al cuerpo sea difícil.

A medida que avances creando personajes más expresivos, te

volverás más flexible respecto del uso de las ocho partes
iguales, cambiarás el tamaño y los ángulos de estas directrices
para que se adapten mejor al lenguaje corporal de tu
personaje.

Pero, para empezar, lo dividiremos en ocho partes iguales.

Además, agrega una línea vertical de fluidez a lo largo de los
ocho segmentos, para mostrar la pose y ubicar la figura del
cuerpo. Esto casi funciona para la columna vertebral del dibujo.
 The Eight-Head Rule
For Drawing A Body

Las ocho partes representan elementos distintos del cuerpo

humano;
 La cabeza
 Los hombros y la parte superior del pecho
 La parte baja del pecho y el estómago
 Los huesos de la pelvis
 Los muslos
 Las rodillas
 Las pantorrillas
 Y finalmente, los pies

Cada cuerpo es completamente diferente y por ello algunos de

estos pasos variarán dependiendo de lo que pretendas lograr.
Además, las proporciones del cuerpo femenino y el masculino
tienen una forma general distinta, por lo que el delineado varía
para cada uno de ellos.

3. La cabeza
Para empezar, dibuja la cabeza en el primer segmento.
Normalmente es una forma ovalada; pero, puedes ajustar las
proporciones para que coincidan con la figura y el tipo de
cuerpo que deseas hacer.

Empezar por la cabeza puede sentirse poco natural, pero te

ayuda mucho a lograr la fluidez del cuerpo, ya trabajas desde
la cabeza y vas bajando hasta los dedos de los pies.

Incluso cuando no sigo el canon renacentista de las ocho

cabezas, me gusta empezar armando la cabeza ya que es un
buen punto de inicio y elimina dificultades, te permite
comprender de inmediato el tamaño y las proporciones del
cuerpo que estás creando.

Además, puedes echarle un vistazo a nuestra guía detallada en

el método Loomis para dibujar la cabeza.
4. ¿Cómo dibujar un cuerpo masculino?

Para una figura masculina, la cabeza debe tener una forma

de mandíbula cuadrada , para resaltar mucho la estructura
ósea de forma inmediata en el dibujo. Además el cuello tiene
que ser muy ancho.
5. ¿Cómo dibujar un cuerpo femenino?

Para una figura femenina, la cabeza es una forma ovoide más

suave, con una mandíbula menos dura que la de la figura
masculina. El cuello en el cuerpo femenino tendrá una
conexión más angosta.
6. El pecho
Para esbozar debajo de la cabeza, puedes empezar dibujando
una forma parecida a un trapecio que ocupe el espacio de los
segmentos dos y tres. Esta forma representa el área del pecho
y del estómago del cuerpo.

Las esquinas superiores derechas de la forma de trapecio te

muestran dónde van las articulaciones de los hombros, puedes
dibujar pequeños círculos que los representen. Además,
puedes dibujar una forma ovalada en el trapecio para destacar
la ubicación de las costillas.

(CONSEJO PRO)
7. Masculino

Debido a que el cuerpo masculino, por lo general,

tiene hombros más anchos, mantén la parte superior del
trapecio ancha. Además, la figura masculina tiene una cintura
menos curva, así que asegúrate de que la mitad inferior del
trapecio no se estreche demasiado hacia adentro.

8. Femenino

Por lo general la figura femenina se estrechará más hacia

dentro en la mitad inferior para resaltar las curvas de la
cintura.
9. El área de la pelvis
Debajo de la primera figura, ahora puedes dibujar un trapecio
más pequeño en el cuarto segmento. Esta forma determina la
ubicación del área de la pelvis del cuerpo. Con esta figura de
trapecio, también puedes agregar una figura de triángulo
invertido para delimitar mejor el cuerpo.

Ahora que la mitad superior e inferior del torso están dibujadas

crea líneas que las conecten. Esta será una especie de curva
(o una línea más recta para un cuerpo masculino) para mostrar
la cintura del cuerpo.
10. Masculino
Para un cuerpo masculino, crea una especie de figura
cuadrada que se estreche apenas hacia afuera al final del
cuerpo para hacer los huesos de la cadera más pequeños.

11. Femenino

Para el cuerpo femenino, este trapecio será volteado

verticalmente y más pequeño comparado con el de arriba. Esto
es para crear una especie de figura de reloj de arena; pero,
puedes ajustar el tamaño y las dinámicas de estas líneas para
crear el tipo de cuerpo que desees hacer.
12. Las piernas
Es momento de pasar a las piernas. Este paso puede hacerse
esbozando las formas que quieras, normalmente se colocan los
muslos en el quinto y sexto segmentos y las pantorrillas y los
pies en el séptimo y el octavo.

Además, trata de hacer la articulación de la rodilla a la

altura de la línea horizontal del sexto.

Luego puedes unir las piernas a las caderas, haciendo que

fluyan suavemente hacia el cuerpo.
13. Masculino
Cuando dibujas un cuerpo masculino, las piernas serán casi del
mismo tamaño que las caderas. Esto implica quitar las curvas
de la cintura, para crear una vista más paralela y recta,
haciendo que las caderas, los muslos y las pantorrillas tengan
un tamaño similar, dejando de lado el área angosta alrededor
de las rodillas y los tobillos.

14. Femenino

Para un cuerpo femenino, los muslos superiores se conectarán

con las caderas en un ángulo más ancho y curvo. Además, los
muslos serán más gruesos que las pantorrillas.
15. Los brazos
Para dibujar los brazos, veremos las marcas de los hombros
que hicimos antes. Esto nos muestra donde empiezan los
brazos. Por lo general la parte superior del brazo debería
ocupar un segmento y medio, mientras que el antebrazo solo
ocuparía uno y las manos abarcarían solo la mitad de un
segmento.

Para un personaje que esté de pie y de frente, esto dejaría las

manos cayendo alrededor de las rodillas en el dibujo para
que todo esté en proporción con el cuerpo.
16. Masculino
Los brazos masculinos saldrán de hombros más amplios y
tendrán mucho más definición muscular.

17. Femenino

Estos brazos estarán más pegados del cuerpo porque los

hombros son menos pronunciados.
18. Terminar el cuerpo
Luego de seguir estas directrices básicas, tendrás el contorno
de una figura humana, que incluirá todas las características
básicas y las articulaciones que configuran el cuerpo.

Este es un método sencillo para captar correctamente el cuerpo

humano a través de un arte lineal proporcionalmente correcto.

Sin embargo, ahora que sabes dónde están las principales

articulaciones y conexiones del cuerpo, querrás intentar
agregar detalles aparte del boceto de un maniquí.
Puedes hacerlo superponiendo trazos con mayor fluidez y
rasgos más humanos.

How to Draw a Male

Body – Adding Finishing Touches
 How to Draw a Female
Body – Adding Finishing Touches

19. Cómo mejorar

Para tener una comprensión detallada de cómo dibujar cuerpos
de muchas formas diferentes, como el dibujo de gestos o las
poses de acción, es importante que practiques, practiques y
practiques.

Saca algunas imágenes de referencia y trata de utilizar y

adaptar el canon de las ocho cabezas para ayudarte a crear las
proporciones. Estudiar la figura humana a través de imágenes
es una de las formas principales de aprender a dibujar un
cuerpo.
Asegúrate de probar distintas poses para profundizar tu
conocimiento del cuerpo.

Hay muchas formas en las que puedes practicar, utilizando

referencias en línea, referencias en vivo o incluso tu
imaginación si te atreves. Todos estos son pasos súper
importantes para ayudarte a que te sientas cómodo dibujando
la figura humana.

A medida que experimentes con poses, puedes probar cosas

nuevas como tal vez alguien sentado, bailando o acostado .
También puedes probar distintas formas y tipos de cuerpos,
quizás tu personaje sea bajito o increíblemente alto.

Cuando estés practicando y esbozando, puedes crear cualquier

forma de cuerpo que quieras, utilizando el canon de las ocho
cabezas y siguiendo algunas imágenes de referencia.

Si te sientes perdido respecto de cómo dibujar ciertos

movimientos del cuerpo, inclusive puedes probar a calcar tu
imagen de referencia y estudiar los trazos para entender
realmente el flujo y la ubicación del cuerpo humano.

Si utilizas Procreate para dibujar, no olvides revisar los mejores

cursos en línea sobre Procreate aquí y nuestra guía
sobre cómo calcar en Procreate. Además, tenemos una guía
maravillosa con consejos sobre Procreate que te gustará.
20. Dibujo de gestos
El dibujo de gestos es un gran método para practicar ya que es
un ejercicio importante que puede ayudarte a comprender
totalmente cómo dibujar un cuerpo.

Practicar el dibujo de gestos incluye hacer un boceto rápido y

simplificado del sujeto (por lo general un cuerpo humano).

Cuando haces dibujo de gestos, estás tratando de delinear los

elementos principales de la figura en trazos rápidos y sencillos
para captar la apariencia general del cuerpo y la pose que
intentas transmitir.
Esto es muy útil ya que te permite obtener la sensación del flujo
del cuerpo y cómo transmitir visualmente el lenguaje corporal,
los gestos y las poses de una manera muy simplificada.

Para hacer dibujo de gestos, lo único que necesitas es un lápiz

y una hoja o quizás una tableta para dibujar o un Apple Pencil y
un iPad, y algún tipo de referencia.

Esta puede ser una imagen de referencia en línea o si quieres

tratar de hacer dibujo de gestos de la manera tradicional,
puedes usar un modelo en vivo—tal vez buscar una clase a la
que asistir.

Luego, lo que queda por hacer es empezar a esbozar el cuerpo

de la forma más rápida y simple que puedas, ignorar los
detalles específicos y en lugar de eso, tratar de dibujar el flujo y
el contorno del cuerpo.

Recuerda ponerte un límite de tiempo, que vaya entre media

hora hasta menos de un minuto.

Además, no uses borrador. Deja que tu lápiz fluya mientras

intentas captar la esencia del cuerpo.

El límite de tiempo y la falta de borrador te obligarán a tratar de

plasmar rápidamente los elementos principales de la figura
humana, te permite captar más fácilmente los detalles
importantes y, en consecuencia, obtendrás una mejor
comprensión de cómo dibujar un cuerpo.
 Five Character Design Sketches of Human Body [@art_bymemo]

21. Cómo estilizar los dibujos del cuerpo

Ahora que sabes cómo dibujar un cuerpo utilizando estas
técnicas prácticas, querrás saber cómo hacer que estos dibujos
luzcan como algo tuyo.

La estilización implica encontrar tu estilo de dibujo específico y

único y mantenerlo de forma consistente a lo largo de la
ilustración. Existen innumerables formas de crear arte y cada
quien encontrará su estilo con la práctica.
Un método que puedes usar para hallar tu estilo es probar
distintas maneras de dibujar un cuerpo hasta que encuentres
algo que te sirva, lo adaptes hasta que lo hagas propio.

Experimenta con el contorno, pruebas estilos de esbozado

distintos, como utilizar un delineado grueso o líneas suaves y
fluidas.

Dado que los estilos son ilimitados, existen muchos métodos

que puedes usar para aprender cómo estilizar el cuerpo; un
método muy efectivo sería echarle un vistazo a nuestro curso
‘Cómo estilizar personajes’.