PRODUCCIÓN EN TELEVISIÓN

Un productor es la persona que organiza y lleva el control del

programa, tanto de lo que se hace, quién lo ejecuta y las distintas
necesidades que puedan surgir durante el mismo, así como el que
tiene el control de los presupuestos.
El mundo de la dirección y realización de las producciones
audiovisuales y multimedia necesita cada vez más profesionales
que quieran innovar en los planteamientos estéticos, la calidad de la
producción, en la novedad de los contenidos y en la eficacia de la
gestión. Además, se espera que tengan una alta capacidad de
colaborar y trabajar en equipo y sean creativos para solucionar
problemas con inmediatez.
La profesión de productor es un trabajo dinámico dado que tiene
que estar en todos los aspectos de un programa. Es una persona
que debe realizar o supervisar los contenidos, bocetos de los
guiones, musicalización, momentos de pausa y avisaje comercial, y
estar preparado para solucionar imprevistos. El trabajo detrás de las
cámaras o micrófonos, demanda de personas que les guste un
trabajo intenso y quieran a la vez, dar rienda suelta a la
imaginación. El productor reúne todos los requisitos para que se
pueda conseguir un programa de calidad, garantizar una
transmisión de acuerdo a las normas legales y a las expectativas de
las audiencias.
La palabra “productor" es uno de los mitos de la televisión. Aunque
son uno de los cargos más altos en un programa de televisión, el
productor, en el sentido estricto de la palabra no es el que pone el
dinero para producir un programa, un piloto o una serie de
televisión. Ese es el productor ejecutivo, que se encarga además de
otras funciones, como conseguir ventas para la productora en la
promoción de una serie (por ejemplo). Así que el productor, no
maneja billetes, sino partidas de gastos.

Es un organizador. Un buen productor lleva el control de toda la

cadena de producción de un programa: qué persona está haciendo
qué en cada momento, quién necesita algo y cómo puede
conseguirse esa necesidad y al mismo tiempo, es capaz de
organizar y controlar gastos económicos en partidas divididas según
el programa: ¿Cuánto dinero podemos gastarnos en traer a un
famoso (caché)? ¿Y en proporcionarle bocadillos y agua al público
de nuestro programa? Si un cámara necesita desplazarse con un
redactor a cubrir una noticia, ¿necesitará un coche o bien una
unidad móvil para transmitir vía satélite en directo?

Todos estos gastos corren de la partida presupuestaria de un

programa de televisión, y el control y gestión de los mismos es
responsabilidad del productor.

El productor es una persona muy resolutiva. Está inmerso en todas

las fases de un proyecto, suele llevar un móvil colgando del cuello y
está en constante coordinación con el equipo de su departamento
de producción: ayudantes y auxiliares de producción. Cada uno de
estos miembros del equipo se encarga de un área del programa:
recibir, colocar y atender al público, la gestión de escaletas para el
equipo técnico, coordinación con la sala de montaje de vídeos,
obtener imágenes para montar una noticia... y mil cosas más en
función de las características que tenga un programa.

Durante un tiempo estuve en un equipo de producción en televisión,

y una de las cosas más gratas que recuerdo de mis compañeros
era el trabajo en equipo: Es algo más que clave y vital ser y actuar
como uno (aunque tu equipo esté formado por cinco, seis
cabezas...), ver cómo te coordinas y que todo sale adelante, sentir
que eres una parte clave de la cadena de un programa... el trabajo
del equipo de producción es la base para que muchas otras tareas,
como la realización, presentación, emisión o dirección de un
programa puedan llevarse a cabo. Sin ese trabajo, simplemente no
sería posible hacer un programa de televisión.

¿Cómo ser un buen productor de televisión?

Para lograr todo esto, un productor debe tener una alta

comprensión de su audiencia, un conocimiento acabado del perfil
de las personas que ven o escuchan su programa, así como
consciencia de las necesidades o preferencias que puede satisfacer
su programa y anunciantes. Además debe ser creativo y saber
buscar la información necesaria para darle contenidos a sus
programas. Debe estar al tanto de la legislación vigente y a las
leyes aplicables a los medios.
Por último, las habilidades sociales son fundamentales en este
trabajo, tanto para crear los equipos necesarios, como para
dirigirlos y guiarlos con compromiso y buen hacer en cada emisión,
de manera de lograr programas de éxito y calidad. Para lo cual,
generar confianza y credibilidad es fundamental.
Cuando las personas ven un programa por Tv, lo primero que les
llama la atención es el formato del programa, si es noticiero,
programa de revista, deportes, etc., después la imagen, lo guapo
que está el conductor o en lo buena que esta la que lo acompaña, la
ropa que visten, lo llamativo que está el foro o la locación en la que
están, y luego se capta la información que están brindando, si es
buena o mala, el tema del que están hablando, el dinamismo que
lleva el programa, y si es aburrido o muy activo se genera la opción
de cambiarle o seguir viendo el programa.

Pero la gran mayoría de los espectadores jamás piensan en el

detrás de cámaras, y no los culpo, pues no se sabe todo lo que se
realiza para que un programa salga al aire sin ninguna falla, y
créanme se requiere de mucho trabajo y disciplina para que un
programa acabe con éxito, pues siempre tiene que salir perfecto.

5 pasos fundamentales en la producción de un programa

Cuando se produce un programa es porque ya está definida la idea,
su formato (noticiero, deportes, programa de revista, etc.), su
target, (público al que va dirigido), conductores, set, etc. Listo para
su producción. Es importante aclarar que cada formato de programa
tiene una manera diferente de producción y coordinación cuando se
lleva acabo, no es lo mismo producir un noticiero que un programa
de revista, pues cada formato lleva su seriedad, contenido y target,
pero también todos se basan en planes específicos para su
producción. Es decir todos se llevan a cabo mediante:

Formación:
Este nombre se le da a las juntas que se llevan a cabo horas o día
antes del programa depende de su formato, en ella asiste el
productor, jefe de información, guionista, así cómo todo el equipo de
trabajo encargado de su producción. Se analiza el contenido que se
va a difundir en el programa, el tema que se va a dar a conocer así
como los invitados y colaboradores que asistirán, también se define
el acomodo de la información, las notas, reportajes, es decir, la
información se distribuye estratégicamente a lo largo de la duración
del programa para tener una mayor atracción por el televidente.

Escaleta:
Se define así al formato donde se sigue el plan de producción del
programa, es decir, es donde se describe el programa, los
productores plantean los segmentos, secciones y lo que habrá en
 éste para seguir un orden y llevarlo a cabo con satisfacción. La
escaleta es virtual, se realiza en una computadora para poder
dirigirse y manipularla en cabina durante el programa al aire, se
divide por bloques y cada uno es separado por un corte comercial;
los números de bloques son de acuerdo al formato del programa.

Cuenta con los siguientes apartados:

 Número.- ya que cada línea de la hoja es un número dedicado a

una sección o nota.
 Título.- donde se menciona brevemente que apartado es.
 Sección.- describe minuciosamente las características de esta.
 Con quién.- que menciona al conductor seleccionado para dar tal
información.
 Fuente.- aquí se describe de quien es alguna nota, reportaje o afín.
 Formato.- valga la redundancia explica que tipo de formato, si es
nota, texto (diálogo de los conductores), vtr (formato de video), texto
vtr (combinación de texto y vtr).
 Tiempo.- aquí se define la duración de cada nota o vtr.
 Status.- menciona cuando cada sección esta al aire o no.
 ID éste es el número que cada vtr o nota debe de tener para poder
reproducirse en cabina, ya que si no tiene un ID no puede salir al
aire.
Guión:
Éste es diferente para cada formato de programa, pero cada uno
debe de tenerlo, aquí se describe y desarrolla toda la información,
es decir, todo lo que los conductores van a decir, de que se trata
cada nota, reportaje, etc. Aquí se plantea todo el contenido del
programa para que los conductores sepan lo que van a decir y lean
la información al aire mediante el prompter o teleprompter, que es
un aparato electrónico que refleja la información mediante un espejo
situado en la parte frontal de la cámara, previamente cargado el
contenido en una computadora que se encuentra en una cabina,
para que el conductor solo la lean.

Ventas:
Parte importantísima de un programa, ya que si no hay alguna
venta no hay dinero para sustentarlo. Las ventas pueden
ser menciones, que son cuando un conductor hablar sobre algún
producto o servicio, vtr, que son capsulas de videos donde se
promociona algún producto o servicio, que a su vez van
acompañados de un súper, que son las letras que aparecen en la
parte inferior de la pantalla con el nombre y teléfono del producto o
servicio.

Cada programa debe de contar con un jefe de información, que es

el encargado del contenido del programa, productor, es el que
estratégicamente realiza el acomodo del programa para producirlo,
hacerlo más atractivo buscando siempre la innovación y calidad de
este, guionista, encargado de tener toda la información para que
los conductores tengan a la mano lo que contiene el programa y
que esté listo para leerlo en el prompter, y todo el equipo de
producción encargados de encontrar el contenido del programa
teniendo todo listo para que pueda llevarse a cabo, así como los
reporteros, staff, camarógrafos, el ing. de audio, etc.

Los conductores

Son parte fundamental del programa, pues dependiendo del formato

se buscaran los conductores que llevarán el programa y la cantidad
de ellos, pues no es lo mismo un noticiero (2 conductores) que un
programa de revista (4 o más conductores). Es muy importante que
las personas seleccionadas para que lo conduzcan estén
capacitadas delante de cámaras y detrás de ellas, como dice el
dicho “ambas dos”:

-Delante de cámaras:

Los conductores tienen que ganarse la confianza del

espectador, que es lo primordial, para esto tienen que tener la
confianza delante de cámaras, tener la certeza de lo que están
diciendo y por qué, desenvolverse muy bien de acuerdo al formato
del programa y al tema que se ésta tratando, mostrarse
completamente seguros de la información que está brindando, nada
de titubeos, (es fundamental que sepan de lo que van hablar antes
del programa)tener carisma, gran actitud, una personalidad propia y
original, adaptar muy bien el personaje que tiene dentro del
programa, y es muy importante que desarrolle sin problema la
capacidad de improvisación, pues variadas veces pueden pasar
accidentes en producción, y he improvisar es una característica
fundamental en un conductor de TV.

–Detrás de cámaras:

Es muy importante que, aparte de tener una imagen a cuadro

tengan una inteligencia detrás de cámaras, los conductores también
tienen que realizar investigaciones y saber cómo realizar un
reportaje, nota o lo que se esté pidiendo para el programa, para así
tener la seguridad de la información que van a brindar delante de
cámaras. A claro, no todos los conductores tienen la capacidad o la
disposición para realizar este trabajo, pero la mayoría que esta en
este medio tienen que investigar sobre la nota, reportaje o a fin que
se va hacer, después investigar quién y donde se encuentra, ir a los
hechos, saber cómo abordarlo, grabar y hacer la nota, llegar a su
canal, bajar la información, redactar la nota, subir el material a su
editor, buscar si tendrá más imágenes o videos de apoyo, editar
todo el material junto con su editor, indicando que va primero y que
después y tenerlo antes de que el productor lo pida.

No hay un equipo de producción predeterminado, ya que serán la

complejidad y el presupuesto quienes determinarán la extensión, las
responsabilidades y el número de personas implicadas en el
proyecto. Dependerá de que la producción sea profesional o
doméstica. Acogiéndonos a la producción profesional, el equipo que
compondría un proyecto de tal envergadura estaría compuesto por
las siguientes personas:

 Productor General. Es el encargado y responsable de todo el

equipo que lo conforma.
 Productor Ejecutivo. Es quien aporta o consigue el capital,
organiza y controla el proyecto. Puede ser tanto una empresa
como una persona.
 Productor. Es el máximo responsable de la organización técnica
y de la administración del dinero. Puede darse el caso de que
sea el propio gestor del proyecto o un ejecutivo que la empresa
coloca como representante suyo.
 Coproductor. Ejecutivo que representa a otras empresas que se
asocian en la producción del proyecto.
 Productor asociado. Empresa o persona que aporta capital a la
producción con el fin obtener una ganancia. Generalmente no
interviene en el proceso productivo.
 Director de producción. Es el delegado del productor ejecutivo,
cuando una producción adquiere tal envergadura que lo
requiere. Puede asumir la gestión administrativa.
 Jefe de producción. Es el responsable de la etapa de rodaje.
 Ayudantes de producción. Se encargan de mantener los
contactos con el equipo para solventar los problemas y hacerse
cargo de las necesidades de los diferentes departamentos de
trabajo.
 Secretario de producción. Ejecuta las labores burocráticas
propias de la producción.
 Auxiliares de producción. Se ocupan de proveer las necesidades
urgentes que surgen durante la grabación.
 Secretario de administración. Ejecuta las labores burocráticas
propias de la administración y de la contabilidad.
 Contable. Responsable de la administración y de la contabilidad
diaria de la producción. Se encarga de pagar a los proveedores y
al personal.
 Asistentes y enlaces de grabación en exteriores. Son personas
(preferentemente de la población o localización dónde tendrá
lugar la grabación) que se contratan por su conocimiento del
entorno para la resolución de los problemas que puedan surgir
durante el trabajo.

Productor ejecutivo

El productor audiovisual es uno de los perfiles profesionales claves

en una productora. Es el responsable de controlar los diferentes
recursos para la creación de una pieza comunicativa ya sea
grabada o en directo.
Su trabajo comienza cuando el audiovisual es apenas una idea en
la mesa de los guionistas y directores. Se extiende hasta que está
listo el producto para realizar su promoción, transmisión y
comercialización.

¿Qué hace un productor audiovisual?

El productor audiovisual es el gestor de recursos y controlador de

los gastos. Es además un supervisor artístico con la atención
puesta en conseguir una razonable relación calidad-precio en los
insumos que se compran y contratan.
Su rol es bastante elástico y multifacético.
No es lo mismo hacer la producción para radio, cine o televisión.
Tampoco es igual la producción para un programa grabado en
estudio, que una retransmisión en directo de un evento
deportivo desde exteriores.
En síntesis, que es un rol profesional de mucho estrés y dinamismo
en cuanto a las tareas a realizar.
 Funciones de un productor audiovisual

o Encontrar ayudas financieras para poner en práctica los

proyectos.
o Gestionar las preventas de la pieza que se produce.
o Contratar los profesionales más competentes para realizar la
emisión, la película, el documental…
o Coordinar todo el equipo durante el montaje del aparato logístico
(el transporte, los decorados, el maquillaje y la peluquería, los
actores, permisos para filmar, organizar los viajes…)
o Gestión de insumos según un plan de trabajo y jerarquizarlos por
tiempos de construcción, costes y calidades.
o Durante el proceso de rodaje está atento a temas administrativos
y legales como los salarios, los seguros, la contratación de
material a terceros.
o Contrata de los servicios de atención al equipo de colaboradores:
catering, atención médica, seguros…
o En la fase de postproducción su labor continúa pues debe cerrar
contratos y mantener los gastos y tiempos de edición y
postproducción controlados.
o Revisa los derechos de transmisión.
o Entrega el máster y sus copias a los encargados de la
transmisión.
o Monitorea el impacto de sus creaciones en la audiencia y las
comunica al resto del equipo.

Aptitudes profesionales de un productor audiovisual

 Capacidad de planificar y anticiparse: sabe qué insumos y

documentos son necesarios en cada momento para realizar el
trabajo (grabación, casting, edición…).
 Buen organizador y coordinador: su trabajo influye en todos los
departamentos del medio y su rol es servir de nexo entre los
grupos. Regular sus tareas a partir de planes bien estructurados.
 Criterio económico: la pieza comunicativa (documental,
grabación…) debe salir perfecta e invertir en ella la menor cantidad
de recursos. La rentabilidad es su credo.

Un productor audiovisual es un profesional astuto, buen

negociador y proactivo.
Su pregunta guía es: “¿Qué necesitas?” y su respuesta es: “Yo te lo
consigo”.