Johann
Sebastian
Bach
Uno de los más grandes músicos y compositores de la historia de la
humanidad.
Johann Sebastian Bach nació el 21
de marzo de 1685 en Eisenach,
Turingia, Alemania. Es uno de los
más grandes compositores de la
historia de la humanidad y también
fue un gran organista del periodo
barroco. Algunas de sus obras son
de las piezas más conocidas y
representativas de la música
barroca. Para muchas personas es el
mejor compositor que ha vivido.
Leipzig, ciudad donde
se radicó y vivió hasta
su muerte.
Eisenach, ciudad natal
del músico en la región de
Turingia.
Su vida
Hijo de Maria Elisabetha Lämmerhirt y de Johann Ambrosius Bach
(1645-1695), quien era músico del consejo local de Eisenach y un
talentoso violinista y trompetista.
Maria Elisabetha Lämmerhirt
Se crió en el seno de una familia que durante siete generaciones dio
52 músicos de importancia.trompetista.
Johann Ambrosius Bach
Johann Sebastian quedó huérfano
cuando su madre murió en mayo de
1694 y su padre poco después ese
mismo año. En 1707 contrajo
matrimonio con Maria Barbara Bach,
prima segunda suya.
Anna Magdalena Wilcken con johann Sebastian Bach
Al año de la muerte de
su mujer en 1720, se
casó con Anna
Magdalena Wilcken,
cantante e hija de un
músico de la corte que
le dio trece hijos,
además de los siete que
había tenido con su
anterior esposa.
Compositor y Músico
A los 15 años su excelente voz triple lo convirtió en un integrante
importante del coro de la escuela.
Tras abandonar la escuela en 1702 y regresar a Turingia, Bach
continuó su carrera musical y logró ganarse un sueldo tocando el
violín en la arqueta de la corte ducal de Weimar.
Su fortuna aumentó considerablemente cuando fue llamado
para probar el nuevo órgano de la Iglesia Nueva de Arnstadt.
Como resultado de un recital público, que fue muy bien recibido por la
congregación, fue nombrado organista o cial de la iglesia en 1703, lo que signi caba
que se le encargaba el mantenimiento del instrumento y el acompañamiento de los
o cios religiosos.
A pesar de su buen sueldo, Bach pronto
se sintió frustrado por las limitaciones
musicales impuestas por la iglesia de
Mühlhausen.
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En 1714, fue ascendido a Konzertmeister
Bach a menudo innovaba,
(director de la orquesta de la corte), cargo sobre todo con la forma
que requería una nueva cantata cada mes. cantata, reduciendo el
‘Una cantata es una obra dramática protagonismo del coro e
interpretada en los o cios religiosos incluyendo en sus obras
dominicales, en la que intervienen elementos más cuasi
cantantes e instrumentos’. operísticos.
Otro rasgo característico de las cantatas de Bach es "su gusto por encontrar un
equivalente musical exacto a la imaginería del verso"
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En 1718 pasó a la corte del príncipe
Leopoldo de Anhalt-Cöthen.
Como el príncipe Leopoldo era
calvinista, Bach pasó a
componer música más profana,
incluidos sus célebres seis
conciertos, que pasaron a
conocerse colectivamente como
los Conciertos de Brandeburgo.
Bach creaba obras para solistas de
otros instrumentos como el
clavicémbalo, el violín, la auta y el
violonchelo. También componía piezas La Pasión según san Juan y La Pasión
destinadas a enseñar a sus hijos y a según san Mateo también se
otros estudiantes a su cargo. escribieron durante su estancia en
Leipzig, al igual que su Misa en si
menor. Entre las obras para teclado
compuestas durante este periodo
Fue en esta época que compuso en destacan las famosas Variaciones
prácticamente todos los géneros de la Goldberg, el segundo libro del Clave
música de cámara y en una amplia bien temperado y el Arte de la fuga,
variedad de estilos" Su obra se compone formada por 16 fugas y cuatro cánones,
de más de mil piezas. De las 202 todos sustentados en el mismo tema.
cantatas que quedaron de las 295 que
compuso, destacan la Cantata de la
Ascensión y el Oratorio de Navidad,
formado este último por seis cantatas.
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Análisis Al estudiar la mayoría de sus obras con un riguroso
procedimiento analítico nos damos cuenta de que una
importante mayoría de sus piezas tiene relación matemática
casi perfecta, hablando en el orden de su estructura.
Su música desde una perspectiva matemática.
Durante el análisis de su música, se propuso que Bach quizá hizo su música en
base a la matemáticas, y es por eso que es simétrica y perfecta en muchos
sentidos, sin embargo cuando los especialistas trataron de hacer música
siguiendo los lineamientos matemáticos de Bach, estos se dieron cuenta de
que el resultado no era bello, en efecto, era música hecha en base a patrones
matemáticos,pero sonoramente no era bella, de esta sonoramente no era
bella, de esta manera se comprobó que la matemática de la música de Johann
no es la causa, sí no el resultado de su genialidad.
Su música y la psicología
Por ahí dicen que escuchar a Bach te hace más inteligente, esto
ciertamente es falso, pero de algún lugar tuvo que haber venido
esta declaración, estudios psicológicos sugieren que la música
de Bach es ideal para muchos aspectos productivos, por
ejemplo, no hay mejor música para concentrarse que la música
de Bach. Un efecto secundario de la simetría de su música, es
que resulta adecuada para pensar, relajarse e incluso hay
testimonios de quienes curaron episodios de estrés graves con
su música.
Considerado el compositor que más ha aportado a la música por su dominio del
contrapunto, diálogo de armonías, simetrías y texturas, profundidad y belleza, Johann
Sebastian Bach fue el autor del periodo barroco que logró la cúspide de la ejecución del
órgano y el clavecín, que nos legó las primeras composiciones para teclado, y creó la
célebre Tocata y fuga en re menor, imprescindible en la historia de la cultura.
Dejó su in uencia en músicos posteriores
como Mozart, Beethoven, Mendelssohn o
Chopin.
Cinco de sus hijos se dedicaron a la música. Otros llegaron
a convertirse en reconocidos compositores e intérpretes.
Legado
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Influencia en la música
Es conocido por ser uno de los Este concepto supuso un gran
partícipes de la revolución contraste respecto a la antigua
musical, melódica y armónica, música religiosa, creada muchos
propia de este periodo. Fue uno siglos antes, que empleaba monodia
de los primeros autores en (La música se basa en una única
emplear armonía melodía, no acompañada por ningún
otro instrumento).
contrapuntística, basada en
acordes tríadas (tres notas que
se tocan a la vez), interpretados
En términos puramente musicales,
por el llamado «bajo continuo» Bach fue conocido como alguien que
(instrumento que cumple la podría combinar el ritmo de las
función de acompañante), danzas francesas, la gracia de la
normalmente un clave o un bajo canción italiana y lo intrincado del
(Violoncello o contrabajo), o contrapunto alemán, y todo en una
ambos. sola composición musical.
Finalmente, Johann Sebastian podría escribir música
en equivalencia con ideas verbales tales como
ondular una melodía para representar el mar, aunque
es verdad que la música nunca fue “solo música” para
él, cerca de las tres cuartas partes de sus mil
composiciones fueron escritas para los servicios de
adoración, es por esto que entre su genio musical, su
devoción a Jesucristo y el efecto de su música,
Johann Sebastian Bach fue conocido en muchos
círculos sociales como “El quinto evangelista”.
En conclusión, Bach supuso un gran avance
musical en su época.
Muerte
En su último año de vida,Johann
Sebastian Bach comenzó a quedarse
ciego y también padeció de una
enfermedad del corazón que lo obligó
a retirarse de la música falleciendo en
Leipzig el 28 de julio de 1750, a los 65
años.
En ella se encuentran desde 1950,
bajo una sencilla placa de bronce, los
restos mortales del gran maestro
Johann Sebastian Bach (ya que su
emplazamiento anterior, la iglesia de
San Juan, fue destruido durante la
Segunda Guerra Mundial).
En el exterior de la iglesia
encontramos una estatua de bronce
de Bach realizada en 1908 por Carl
Se ner (esta estatua tiene la
curiosidad de mostrar al músico con
los bolsillos vueltos hacia fuera, ya
que al parecer siempre se quejaba de
tenerlos vacíos)
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Curiosidades
1. Nunca escribió una ópera. Pese a lo que muchos puedan
pensar y dado el ejemplo de otros grandes compositores, Bach
nunca compuso una ópera. Según muchos entendidos en el
tema, el motivo es que sus mecenas no estaban interesados en
este género.
2. Creía en la numerología. Tanto fue así que en la mayoría de
sus composiciones agregaba los números 14 y 41. Estas cifras
provenían de la numerología de su nombre.
3. Era muy fan de Buxtehude. En 1705, decidió andar 450
kilómetros para poder asistir a un concierto de un prestigioso
organista de aquel momento, Dieterich Buxtehude.
Dieterich Buxtehudeh
4. Estuvo preso. Uno de sus
empleadores, el duque de Wimer,
lo mandó a prisión cuando el
compositor decidió aceptar otro
empleo. En concreto, se marchó a
ser maestro de capilla en la corte
de Cöthen.
5. Tuvo 20 hijos. Aunque de varios
matrimonios, el compositor tuvo
un total de 20 hijos. Una gran
parte de ellos fallecieron durante
el nacimiento o meses después.
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