PLAN DE SESIÓN DE APRENDIZAJE N° 10

TÍTULO DE LA SESIÓN DE APRENDIZAJE

"Introducción al Teatro: Conceptos Básicos"

I. DATOS INFORMATIVOS:

1.1. Institución “La Unión” 1.4. Cantidad de 10

Educativa estudiantes
1.2. Área Arte y Cultura 1.5. Fecha 03-06-24 al 07-06-24
1.3. Grado/Sección Segundo 1.6. Profesor Luzmila Leonor De La Cruz
Grado/Única Cárdenas
II. APRENDIZAJES ESPERADOS:

COMPETENCIAS CAPACIDADES DESEMPEÑOS PRECISADOS

APRECIA DE MANERA Percibe Describe las cualidades estéticas del teatro
COMPETENCIAS DE ÁREA

CRITICA MANIFESTACIONES manifestaciones empleando el lenguaje propio y los vincula con los
ARTÍSTICO – CULTURALES artístico – individuos, contextos y épocas en las que fueron
culturales producidas.
CREA PROYECTOS DESDE LOS Contextualiza Establece relaciones de correspondencia entre las
LENGUAJES ARTÍSTICOS manifestaciones manifestaciones teatrales y sus cosmovisiones. Señala
artístico- las intenciones y funciones que cumplen en un
culturales en el determinado contexto.
teatro

GESTIONA SU APRENDIZAJE Define metas de Determina metas de aprendizaje viables asociados a

TRANSVERSALES
COMPETEMCIAS

DE MANERA AUTÓNOMA. aprendizaje. sus conocimientos , estilos de aprendizaje, habilidades

y actitudes para el logro de la tarea.
SE DESENVUELVE EN Gestiona Contrasta información recopilada de diversas fuentes
ENTORNOS VIRTUALES información de y entornos virtuales que corresponde a consignar y
GENERADOS POR LAS TIC. manera virtual. necesidades de investigación
III. ENFOQUES TRANSVERSALES
ENFOQUES
VALORES ACTITUDES OBSERVABLES
TRANSVERSALES
 Justifica Los estudiantes manifiestan su predisposición para actuar de manera justa,
Enfoque respetando el derecho de todos, exigiendo sus propios derechos y
intercultural reconociendo los espacios naturales que son parte de su riqueza cultural.

 Libertad y Los estudiantes reconocen y eligen mecanismos de actuación en favor del

Enfoque De responsabilidad bienestar común. Esto les permite desarrollar competencias ciudadanas y
derechos generar acciones individuales y colectivas que impacten en su comunidad
educativa.

PROPÓSITO DE APRENDIZAJE DE CRITERIO DE EVALUACIÓN EVIDENCIA

LA SESIÓN
Comprender los conceptos  Comprende los conceptos Busca un video corto de una obra de teatro
fundamentales del teatro, fundamentales del teatro, (5-10 minutos).Escribe un párrafo (3-5
incluyendo su definición, incluyendo su definición, oraciones) identificando y describiendo dos
propósito y elementos básicos. propósito y elementos elementos teatrales que observes (actores,
básicos.
escenografía, vestuario, etc.)
IV. PROPÓSITO DE LA SESIÓN:

V. ACTIVIDADES PREVIAS AL DESARROLLO DE LA SESIÓN (3 minutos)

 Organización de las carpetas para el trabajo en equipo.
 Instalación de los equipos tecnológicos
 Impresión de las fichas de trabajo.
VI. SECUENCIA DIDÁCTICA
PRIMERA Y SEGUNDA HORA (90 minutos)
Actividades y/o tareas Medios y recursos
INICIO: (Tiempo aproximado 10 minutos)  Pizarra y
 La docente saluda a los estudiantes y presenta el tema de la clase: plumones
 La docente explica el objetivo de la clase: comprender qué es el teatro y conocer sus elementos  Imágenes
básicos.
 La docente realiza una actividad de calentamiento actoral.
 La docente pide a los estudiantes que se presenten y digan cuál es su obra de teatro, película o
personaje favorito, y que expliquen por qué.
DESARROLLO: (Tiempo aproximado 72 minutos)  Hojas recicladas
 La docente explica qué es el teatro, su origen y su evolución histórica brevemente.  Lápiz
 La docente describe los elementos básicos del teatro:  Lapiceros
o Actores: Los intérpretes de los personajes.  Imágenes
o Guion: El texto que contiene el diálogo y las instrucciones.
o Director: La persona que guía la puesta en escena.
o Escenografía: El ambiente físico donde se desarrolla la acción.
o Vestuario y Maquillaje: La ropa y los cosméticos usados por los actores.
o Iluminación y Sonido: Los efectos visuales y auditivos que acompañan la actuación.
 La docente divide a los estudiantes en pequeños grupos.
 La docente asigna a cada grupo uno de los elementos del teatro mencionados.
 Pide a cada grupo que investigue y presente ejemplos de su elemento en obras de teatro conocidas.
 La docente pide a cada grupo debe preparar una breve exposición de 3-4 minutos.
 Cada grupo presenta sus hallazgos al resto de la clase.
 Fomenta preguntas y discusiones sobre las presentaciones.
CIERRE: (Tiempo aproximado 5 minutos)  Pizarra y
 Los estudiantes reflexionan sobre su aprendizaje. plumones
 ¿Qué aspectos facilitaron tu aprendizaje y cuáles dificultaron?  Papel
 ¿Cómo lo superaste o piensas superarlo?  lapiceros
 ¿En qué aspectos de tu vida te servirá lo aprendido?
TERCERA HORA (45 minutos)
Actividades y/o tareas Medios y
recursos
INICIO: (Tiempo aproximado 10 minutos)  Pizarra y
 La docente comienza la clase revisando la tarea de la sesión anterior. plumones
 La docente pide a algunos estudiantes que compartan sus párrafos y discutan los elementos teatrales  Hojas con
que identificaron. situaciones
 La docente explica que hoy aprenderán sobre técnicas básicas de actuación y cómo crear personajes problemáticas.
DESARROLLO: (Tiempo aproximado 30 minutos)  Hojas recicladas
 La docente guía a los estudiantes a través de algunos ejercicios de calentamiento físico y vocal.  Lápiz
 La docente introduce técnicas básicas para el control del cuerpo y la voz.  lapiceros
 La docente explica la importancia de la improvisación en el teatro. Realiza ejercicios sencillos donde
los estudiantes improvisen pequeñas escenas.
 La docente explica cómo se construye un personaje: nombre, edad, historia, motivaciones, etc.
 La docente pide a los estudiantes que creen su propio personaje con una breve historia.
 Cada estudiante presenta su personaje al grupo, explicando sus características y actuando una
pequeña escena que lo represente.
 La docente fomenta una discusión sobre las dificultades y descubrimientos al crear un personaje.
 Proporciona retroalimentación constructiva sobre las presentaciones.
CIERRE: (Tiempo aproximado 5 minutos)  Pizarra y
 Los estudiantes reflexionan sobre su aprendizaje. plumones
 ¿Qué aspectos facilitaron tu aprendizaje y cuáles dificultaron?  Papel
 ¿Cómo lo superaste o piensas superarlo?  lapiceros
 ¿En qué aspectos de tu vida te servirá lo aprendido?

Chaquicocha, junio del 2024

Luzmila Leonor De La Cruz Cárdenas V° B°

Docente de Área
 LISTA DE COTEJO
COMPETENCIA: Aprecia de manera crítica manifestaciones artístico-culturales
Crea proyectos desde los lenguajes artísticos
CONOCIMIENTOS: "Introducción al Teatro: Conceptos Básicos"
GRADO: 2do

Criterios de evaluación
N° Estudiante
Si No Si No Si No Si No
1 ALLCCA DAMIAN Fabiola Angélica
2 AQUINO MACHA Holbien Vexler
3 CHANCA MENENDEZ Ethan Mckensy
4 INGA SAMANIEGO Jhordan Erick
5 QUISPE RAMOS Neycer
6 LOZANO CASAS Araceli
7 REYES CASALLO Amalyn Yuni
8 SAMANIEGO SAMANIEGO Rotman Vely
9 TACZA CORDOVA Emiliano Fernando
10 TACZA MACHA Jhanina
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Introducción al Teatro
El teatro es una forma de arte que combina actuación, literatura, música, escenografía y otras disciplinas
artísticas para representar historias frente a un público. Es una de las formas más antiguas de
entretenimiento y expresión cultural, y tiene una rica historia que se remonta a la antigua Grecia.

Elementos Básicos del Teatro

Actores:
Los actores son las personas que interpretan a los personajes en una obra de teatro. Utilizan su voz,
cuerpo y emociones para dar vida a los personajes y contar la historia.

Guion:
El guion es el texto escrito de la obra, que incluye los diálogos de los personajes y las instrucciones para la
acción en escena. Puede estar dividido en actos y escenas.

Director:
El director es la persona responsable de guiar y coordinar a los actores y al equipo técnico para asegurar
que la visión artística de la obra se realice correctamente.

Escenografía:
La escenografía se refiere a los elementos físicos en el escenario, como decorados, muebles y accesorios,
que crean el ambiente de la obra.

Vestuario y Maquillaje:
El vestuario y el maquillaje ayudan a definir a los personajes y a ambientar la obra en un tiempo y lugar
específicos. Pueden ser realistas o estilizados según el estilo de la obra.

Iluminación y Sonido:
La iluminación y el sonido son cruciales para crear la atmósfera de la obra. La iluminación puede destacar
ciertos momentos y personajes, mientras que el sonido puede incluir música, efectos sonoros y
micrófonos.

Técnicas Básicas de Actuación

Expresión Corporal:
Los actores usan su cuerpo para expresar emociones y contar una historia. Esto incluye gestos,
movimientos y posturas.

Expresión Vocal:
La voz es una herramienta fundamental para los actores. Deben aprender a proyectar su voz, usar
diferentes tonos y ritmos, y articular claramente.

Improvisación:
La improvisación es la capacidad de crear diálogos y acciones en el momento sin un guion previo. Ayuda a
los actores a ser más creativos y a reaccionar rápidamente a situaciones imprevistas.

Creación de Personajes
Características del Personaje:
Los actores deben pensar en el nombre, la edad, la ocupación, la personalidad y la historia del personaje
que interpretan. Esto les ayuda a entender mejor al personaje y a actuar de manera más convincente.

Motivaciones:
Es importante que los actores comprendan las motivaciones de sus personajes: ¿Qué desean? ¿Por qué
actúan de cierta manera? Esto añade profundidad a la actuación.