INSTITUTO SUPERIOR DE ARTE TEATRO COLÓN
CARRERA DE ARTES ESCENOTÉCNICAS SASTRERÍA TEATRAL
HISTORIA DEL TRAJE Y DISEÑO DE VESTUARIO 1
MAESTRA: ALICIA GUMÁ
ALUMNA: SILVINA SAMPOL
AÑO 2020
Análisis Pintor Frans Hals:
Técnica Pictórica:
Frans Hals (Amberes, 1582 o 1583-Haarlem, 26 de agosto de 1666) fue un pintor
neerlandés perteneciente a la escuela barroca holandesa. Es uno de los grandes
maestros en el arte del retrato. Despierta gran admiración por la brillantez en la
representación de la luz y la libertad en el manejo de los pinceles.
Se ha creído con ligereza que Hals no tenía una técnica muy depurada y que pintaba
apenas sin correcciones o dibujos preparatorios. Pero estudios científicos y técnicos
han demostrado que esto no es así. Es cierto que los trabajos menos conocidos fueron
apuntados sin correcciones ('alla prima'), pero la mayoría de sus obras fueron creadas
a partir de varias capas, como era costumbre en esa época. A veces el esbozo era
hecho con tiza o pintaba sobre una capa base gris o rosa, para luego completar el
cuadro por fases. Parece como si el maestro normalmente usara los esbozos muy
tenuemente. Esto demuestra que Hals utilizaba su virtuosismo desde el inicio del
cuadro. La ausencia de líneas delimitadoras o de dibujo preparatorio fue cada vez más
usada por el pintor en sus obras de madurez.
Frans Hals manifestó durante su vida una tremenda audacia y un gran coraje que
empaparon sus propios lienzos. Él tenía la capacidad de plasmar la psicología del
personaje. A diferencia de otros retratistas contemporáneos de Hals, no diferenciaba
en su pintura si era por encargo o no. Utilizaba la misma diligencia y precisión en
cualquiera de sus obras.
"Una inusual manera de pintar que superaba a la de casi cualquiera" escribió su primer
biógrafo, Theodorus Schrevelius, en el siglo XVII, sobre su técnica pictórica. En
realidad, esta técnica no fue creación original de Hals, ya existía en la pintura italiana
barroca, aunque probablemente Hals la tomó de sus contemporáneos flamencos:
Rubens y Van Dyck.
A comienzos del siglo XVII, ya sorprendía la vitalidad de los retratos de Frans Hals.
Schrevelius apuntaba que su obra reflejaba "tal potencia y vida" que el pintor "parecía
alcanzar el natural con sus pinceles". Siglos después, Vincent van Gogh escribía a su
hermano Theo: "Qué alegría es ver a Frans Hals, qué diferente son sus pinturas -
muchas de ellas- donde todo está cuidadosamente alisado del mismo modo".
Hals eligió no darle un acabado definido a sus pinturas, como hacían casi todos sus
contemporáneos, pues imitaba la vitalidad de sus retratados usando manchas, líneas,
gotas, grandes parches de color, que conformaban los detalles.
No fue hasta el siglo XIX que esta técnica tuvo seguidores, particularmente en el
Impresionismo. Se puede considerar al pintor holandés como un precursor, usando la
técnica impresionista en los cuadros de las milicias o los retratos de los regentes del
asilo de Haarlem.
Es cierto que Hals cultivó un brochazo grueso y rápido, con grandes manchas de
pintura en el lienzo que llamó la atención de las clases altas de su época. Su primer
retrato, Jacobus Zaffius, está fechado en 1611, cuando ya estaba documentado como
maestro en Haarlem. Cinco años más tarde firmó su primer lienzo colectivo y lo tituló
El banquete de los oficiales de la Guardia Cívica de San Jorge, grupo en el que sirvió
como mosquetero. Para entonces su maestría y fama estaba ya acreditada.
