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26 vistas3 páginasCrítica teatral sobre la independencia peruana
La obra teatral presenta una crítica de la situación social y política del Perú desde su independencia hasta la actualidad a través de la representación de diferentes problemáticas como la violencia, discriminación, corrupción y abusos de poder. Los actores interactúan directamente con el público rompiendo la cuarta pared para generar una mayor conexión e involucramiento.
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Valeria OjedaDerechos de autor
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La obra teatral presenta una crítica de la situación social y política del Perú desde su independencia hasta la actualidad a través de la representación de diferentes problemáticas como la violencia, discriminación, corrupción y abusos de poder. Los actores interactúan directamente con el público rompiendo la cuarta pared para generar una mayor conexión e involucramiento.
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❖ La entrada al teatro:
Ambientada en un quermes escolar, desde el
ingreso y antes de iniciada la obra los actores
recorren el público para hacer sentir que
realmente estas en un quermes, interpretando a
padres de familia, profesores y alumnos, con
juegos típicos de bingos escolares, música y
cantos peruanos. Una introducción a la “obra
escolar” hecha por los “alumnos” en forma de
un discurso sobre la independencia del Perú por el bicentenario.
❖ La obra:
Luego de una introducción con la presentación de los personajes y un análisis a la
pintura de la declaración de la independencia, concluyendo que en la pintura no había
suficiente representación de quienes lucharon por la causa y que solo engloba un
pequeño momento de nuestra historia, el estilo tradicional del teatro se rompe y los
actores abren al público y su nuevo escenario es un círculo en medio de la audiencia.
En el discurso se tocan y critican distintos problemas sociales del país para demostrar
que el Perú, por más independiente que sea de España, realmente no esta liberado,
pues la violencia, el desorden y la corrupción tienen subyugado al país.
❖ Apreciaciones y relación con la libertad (mi palabra):
→ El dinamismo de los actores y su relación con el
espacio del escenario crea una mayor conexión
con el público, incluyéndolos en diversas
ocasiones con juegos y diálogos.
→ Muchos focos de atención a la vez que te dan la
libertad de escoger a dónde mirar y que analizar.
Ejem: En la presentación de personajes, el
soldado sin rostro, la mujer trans y la profesora
se acercaban al público a hablar sobre sus
problemáticas personales, dependía del público a
cuál prestar atención.
→ Fuerte crítica a la violencia en el Perú
desde las batallas por la independencia hasta la
actualidad. Temas como la invisibilizarían e
irrespeto de soldados en la independencia, la trata
de niñas para prostituirlas en la minería, las
esterilizaciones forzadas, los asesinatos de líderes
amazónicos, la pandemia, brechas sociales, el
terrorismo, la nula ayuda del Estado, las “máscaras”
de los políticos, hasta las guerras en el mundo y
cómo estás problemáticas nos pueden ayudar a
entender a nuestro país.
→ La desnudez como símbolo de
vulnerabilidad. La imagen de la “Virgen del
placer” por las niñas prostituidas y la
representación de las esterilizaciones
forzadas por la mujer en una caja
transparente.
→ El cambio de luces, los sonidos fuertes, la
movilidad para mayor fuerza escénica.
→ La libertad de los actores en el espacio.
→ Busca de una verdadera libertad peruana, donde no haya violencia y
discriminación. Una libertad real y no solo un papel que nos dio la
independencia.
→ Una crítica realista, no personal. No te
generan sensaciones de culpabilidad y el espectador
es libre de analizar con sus propios criterios las
problemáticas.
→ Representación simbólica de personajes
(mujer trans, el soldado, la cantante). No hay
necesidad de nombrar personajes, todos son el
"algo". Ninguno tiene una identidad propia pues
intenta representar colectivos.
→ Crítica y demostración artística de la deshumanización
de los peruanos. Las muertes masivas por protestas,
guerras y conflictos dejan en el olvido las identidades de
los fallecidos y solo muestran a un “cúmulos de
cadáveres” como simples cifras.
→ El collage final con los elementos que representa cada
tema que se abordó es rodeado por una cinta de peligro.
Se quiere dar como mensaje que nosotros como
peruanos debemos alejarnos de la violencia que nos
acecha, analizarla desde la distancia para no lastimarnos
más de lo que estamos y, quizás, como un deseo para el futuro, donde todo lo
que este dentro de la cinta sea el recuerdo que alguna vez nos detuvo de ser
libres.
