Índice
La democratización del medio audiovisual .............................................................................1
Cronología de la evolución tecnológica del video. .................................................................1
La importancia de los medios de comunicación masiva.......................................................2
Las herramientas la creación audiovisual: .............................................................................3
Formatos de video.........................................................................................................................4
Soportes de grabación, formatos y códecs: .............................................................................4
La computadora para edición ....................................................................................................6
Etapas de la producción ..............................................................................................................7
Preproducción ............................................................................................................................................. 7
Los planos de la imagen. ......................................................................................................................... 8
Ángulos de Cámara................................................................................................................................ 10
Movimientos de cámara ....................................................................................................................... 10
El guión ...................................................................................................................................................... 11
Ejercicios de guión ................................................................................................................................. 13
Gramática de la Imagen........................................................................................................................ 13
Ejercicio investigación: ...........................................................
La democratización del medio audiovisual
Hoy en día, es muy común que una persona grabe una fiesta de cumpleaños,
utilizando incluso en teléfono móvil, que lo edite en su computadora agregándole
efectos, música de fondo y que lo suba a Internet donde millones de personas pueden
verlo; pero esto no siempre fue así; desde la invención del video en 1956 tuvieron que
pasar 43 años para que surgiera un sistema de edición doméstico, y siete años más
para que surgiera Youtube y cualquier persona pudiese de manera gratuita distribuir
video por Internet.
A continuación, vamos a hacer un recuento de los hitos más importantes e la
evolución del video en los casi 60 años de existencia del medio.
Cronología de la evolución tecnológica del video.
• AMPEX fabrica la primer videograbadora que usaba cinta de carrete
abierto de de 2 pulgadas de ancho.
1956
• JVC fabrica la primer video grabadora doméstica en formato VHS un
cassete con cinta de 1/2 pulgada de ancho (video home system)
1976
• Panasonic presenta el primer, formato de video digital el Mini DV, un
videocassete con cinta de 1/8 de pulgada de ancho.
1995
• Apple fabrica la primer computadora doméstica capaz de editar video en
formato Mini DV, sin la necesidad de una costosa tarjeta de captura, la
1999 iMac DV,con ella surge tambien el software iMovie.
• Se estrena la cinta "The Blair WitchProject", primer pelicula
cinematográfica realizada con equipo doméstico de video digital
1999
• Se presenta en el mercado el primer quemador de DVD doméstico
2001
• Sanyo fabrica la primer videocámara doméstica que graba video en tarjetas
de memoria flash, con ello iniciala desaparición de la cinta de video.
2004
• JVC presenta la primer videocámara doméstica de alta definición
2004
• Steve Chen y Chad Hurley, crean Youtube un sitio web donde los usuarios
2005 pueden alojar de manera gratuita sus videos
• Un consorcio formado por varios fabricantes entre ellos Sony y Philips,
2006 presentan el disco "Blu-ray" que permite grabar video en alta definición
• El dia 3 de abril, se realiza en Estados Unidos el llamado "apagón analógico"
2010 con el que la televisión analógica es subsituida.por la digital .
•Apple presenta el iPhone 4 el primer telefono celular capaz de grabar y editar
2010 video de alta definción, surge laprimera versión de iMovie para dispositivos
moviles.
2010 • Panasonic presenta la primer video camara doméstica capaz de grabar
imagenes en 3D (tercera dimensión)
La importancia de los medios de comunicación masiva.
Si actualmente estudias secundaria o preparatoria todos estos avances tecnológicos,
han formado parte de tu vida desde tu niñez, y los utilizas cotidianamente y no te has
percatado del inmenso poder que tienes en tus manos.
El 28 de Noviembre de 2005, dos jóvenes estudiantes del American River College;
Ian Hecox y Anthony Padilla, subieron a Youtube una versión fonomimica del tema
musical de Pokemon; en seis meses 17 millones de personas habían visto su video, su
popularidad creció a tal grado que fueron invitados a un popular programa de
televisión. Un joven y desconocido cantante francés llamado Kamini, creó sencillos
videoclips para sus temas musicales y los subió a Youtube, su popularidad creció y se
convirtió en una celebridad en su país, en ambos casos la revista Time los nominó
como personajes del año en enero 2007.
También ha habido casos de personas que utilizan este medio, para denunciar actos de
corrupción de los gobiernos, abusos de las empresas o para difundir sus ideas políticas
o religiosas; es síntesis hoy en día cualquier persona tiene a su alcance el poder de los
medios de comunicación masiva.
Las herramientas la creación audiovisual:
La herramienta básica para la creación de video es la cámara. Básicamente una
cámara consta de 3 partes.
1.- La óptica es decir el
lente.
2.-Cuerpo de cámara
contiene los sensores
de imagen.
3.-Soporte para
grabación, puede ser
una videocasetera, un
disco duro o una tarjeta
de memoria.
1. Incluso la cámara de un teléfono celular consta de esos tres elementos básicos,
el lente que capta los rayos de luz y los concentra en el sensor de imagen,
como en una cámara obscura renacentista.
2. El sensor de imagen convierte los rayos luminosos captados y los transforma
en impulsos eléctricos.
3. Los impulsos eléctricos, son transformados en código binario grabados en un
medio de almacenamiento en forma de archivo de computadora.
Formatos de video
Existen distintos formatos de video, que producen imágenes de calidad muy distinta,
y para usos y plataformas muy diferentes. Básicamente podemos dividirlos en dos, los
formatos de producción y los formatos de distribución.
Los formatos de producción, están diseñados para proporcionar la mejor calidad de
imagen posible, así como una estructura sólida que soporte los procesos de edición y
postproducción, sin importar el tamaño que pueda tener el archivo.
En cambio los formatos de distribución están diseñados para visualizar el archivo e
manera optima, y con un tamaño que permita su rápida descarga y de fácil
almacenamiento aunque no están diseñados paras soportar operaciones de producción,
incluso hay algunos archivos que no pueden ser modificados ni copiados.
La calidad de imagen de un archivo determina los medios en los que puede ser
utilizado; observa la siguiente gráfica.
Los videos de menos de 720x480 pixeles, NO son aptos para visualizarse en una
pantalla de televisión solamente a se pueden visualizar a tamaño reducido en pantallas
de computadora.
Soportes de grabación, formatos y códecs:
El video puede grabarse en distintos soportes materiales, tales como cintas, discos
DVD, tarjetas de memoria o discos duros; utilizando para ello distintos formatos, hoy
en día el video análogos está prácticamente extintos y por eso cuando nos
mencionamos el término formato, nos referimos esencialmente a un tipo de archivo
digital.
Cuando recibes un archivo de video en tu ordenador lo reconoces por la extensión, es
decir una serie de tres o cuatro letras que siguen al nombre y éstas te indican en que
formato está un video; por ejemplo las siglas avi, te indican que está grabado en un
formato llamado Audio Video Interleaved, sin embargo este archivo puede estar
comprimido utilizando diversos Códecs tales como DivX, Xvid o DV. A continuación
te presentamos una lista de los Códecs y formatos de archivos más comunes.
CODEC Descripción Uso General
H.261 Es el primer códec de la historia. En desuso.
Fue desarrollado para uso en
videoconferencias.
MPEG-1 Primera versión de MPEG Utilizado en CD de video
no requiere grandes
conocidos como VCD
requerimientos de hardware tiene calidad equiparable
al antiguo VHS.
MPEG-2 ó H. 262 Mantiene buena calidad y buen Es el formato utilizado por
nivel de compresión antiguo pero los discos DVD.
muy utilizado.
H.263 Está diseñado para streaming de Telefonía celular y video
características avanzadas conferencias.
MPEG-4 Part 2 Formato muy popular en Internet Cámaras digitales, videos
utilizado por diferentes formatos en Internet, avances de
como: DivX, vid, WMV y Quick películas T.V digital.
Time
MPEG-4 Part 10 o En éste momento es la mejor iPod, Playstation, Blu-Ray,
H.264 compresión de video videos de Internet y T.V
digital.
A continuación te presentamos una lista de los formatos más comunes.
Extensión Nombre Descripción
AVI Audio Video Interleaved Format Introducido por Microsoft en
1992 se basa en la división
interna de los archivos en
partes. Soporta varios Códecs
como DivX, vid o DV y otros.
MOV Quick Time Desarrollado por Apple en
1991: Soporta la mayoría de los
Códecs actuales como MPEG
2,MPEG4, H.263, H.261, DV y
otros.
MP4 MPEG-4 Part 14 Es uno de los formatos actuales
que mayor uso tiene dadas sus
características
OGG Ogg Bitstream Format Formato de uso libre creado por
la organización Xiph
Foundation cuenta con Códecs
propios.
RM Real Media Fue uno de los formatos más
populares de Internet, pero ya
está casi obsoleto.
FLV Flash Video Es uno de los más populares ya
que trabaja el video como si
fuera una animación de Flash.
3GP 3rd Generation Partnership Formato de video para
teléfonos celulares. Usa
MPEG4 y H.263
DivX , XviD Div X Codec de la familia Mpeg 2
pero con un formato
propietario.
DV Digital Video Es el formato usado por las
cintas Mini DV y Digital 8 usa
un codec llamado Discreet
Cosine Transform.
AVCHD Advanced Video Códec High Es el formato que utilizan la
Definition mayoría de las cámara que
graban en tarjetas SD y
Memory Stick en video de alta
definición.
Pertenece a la familia del
Códec Mpeg2.
Como lo mencionamos en un principio de estos Códecs y formatos se dividen en 2
grupos, los de alta calidad para producción y los de archivos ligeros para distribución.
PRODUCCIÓN DISTRIBUCIÓN
AVI, Mov, Dv, Mpeg 4 (H.264), y Mpeg2, Mpeg4, DivX FLV y 3GP
Mpeg2
El Códec que vamos a utilizar para producción, estará determinado por el tipo de
cámara que utilicemos, no podremos cambiarlo, en tanto el Códec que utilizaremos
para distribuir nuestro trabajo terminado podemos escogerlo de entre las diferentes
opciones que ofrezca el software de edición que vamos a utilizar, o bien podemos
utilizar un convertidor para transformar nuestro trabajo terminado a otro formato.
Algo muy importante que debes tener en mente, es que al video como a las fotos
digitales, NO LES PUEDES AUMENTAR LA RESOLUCIÓN, es decir si una foto o
video está hecho con un formato de archivo pequeño adecuado para Internet y tratas
de ampliarlo para que llene la pantalla de un televisor, INEVITABLEMENTE SE
DETERIORA LA IMAGEN, por ello te recomendamos:
Trabajar usando la resolución máxima que permita nuestra cámara y terminar
el trabajo en ese formato, para después crear copias para distribuir en distintos
medios de menor resolución.
La computadora para edición
¿Qué características debe tener una computadora para poder editar video?, depende
mucho del software que uses para editar, aunque en éste curso haremos referencia a
los requisitos mínimos.
• Procesador: Ya que la producción de video es muy demandante, se
recomienda utilizar procesadores de doble núcleo del tipo Intel Core Duo,
Core i3, Core i5 o Core i7, con velocidad de mínima de 2 Ghz.
• Memoria RAM: cómo mínimo uno o dos gigas, DDR2 o DDR3.
• Disco Duro: de por lo menos 100 Gigas, una regla convencional es considerar
14 gigas por cada hora de video, en formato FAT 32.
• Tarjeta de video: Una tarjeta de video independiente , funciona mejor que
una integrada a la mother board, y es recomendable que tenga al menos 256
megas de memoria.
• Puertos: Depende del tipo de cámara que se utilize; para cámaras de cinta
mini DV se requiere un puerto Firewire, mientras que para cámaras de estado
sólido, es decir que graban en disco duro o tarjeta se requieren puertos USB
versión 2.0 o 3.0.
• Grabador DVD. Para tener la opción de terminar el video en éste formato.
• Software: Para éste curso utilizaremos Windows Movie Maker, que es un
programa gratuito, aunque para las tareas de edición y postproducción existen
muchas opciones.
Para iniciarse en la producción de video y obtener los conocimientos básicos no hace
falta mas.
Etapas de la producción
La producción de video se divide a grandes rasgos en tres etapas:
1. Preproducción: Es la parte de planeación del proyecto. En ella se realiza el
guión y se prevén todos los recursos técnicos y humanos necesarios para la
producción.
2. Producción: Es la etapa en la que se captura la imagen.
3. Postproducción: Es la etapa de terminado del video, donde se eliminan
errores, se agregan títulos, música y efectos.
Preproducción
Esta es la etapa de planeación, no importa si el proyecto es un comercial, un
videoclip, el video de un cumpleaños o un documental; siempre éstas contando una
historia, así pues que la primera pregunta que debes hacerte es: ¿qué historia quieres
contar?. La historia es el guión literario.
Ejemplo: A continuación te presentamos un fragmento del guión literario de una
escena de “El Mago de Oz”
Exterior de día bosque:
El Espantapájaros, el Leñador de hojalata, Dorothy y su perro Totó, caminaban por el
camino de ladrillos que los conduciría a la ciudad Esmeralda, adentrándose en el
bosque.
Dorothy:
_Son realmente tenebrosos estos bosques
De pronto se escuchó un rugido entre los árboles
Dorothy
¿Qué fue eso?
Espantapájaros
¡ojala no sea una bestia que come paja!
Totó levanta las orejas atento, y de pronto un enorme león salta de la espesura frente a
Dorothy y sus amigos, entonces Totó valientemente comienza a ladrarle al enorme
león.
Con tan solo éste fragmento ya puedes determinar muchas de las necesidades de
producción.
Realiza una lista de personajes, vestuario y describe la locación, es decir el lugar
donde ocurre la acción.
Como veras en éste guión no se dice, ¿dónde va a estar la cámara?, ¿a que distancia
tomará a los personajes?, ¿qué se va a escuchar mientras caminan solo el sonido
ambiental o también música?, todos estos elementos se incluyen en el guión técnico,
que en algunos casos puede convertirse en un guión gráfico llamado story board.
Como puedes darte cuenta, lo primero es tener clara la historia a relatar y después
debes “traducirla” en imágenes, para ello debes conocer el nombre de cada una de las
tomas o encuadres.
Los planos de la imagen.
Los planos, definen la distancia entre el sujeto y la cámara, también son conocidos
como tomas o encuadres; la figura humana, es la base para nombrar cada uno de los
planos, de esta forma.
Se le llama genéricamente PRIMER
PLANO, a cualquier toma de la cara
del personaje.
Se denominan PLANOS MEDIOS a
todas esas tomas donde se ve la mitad
superior del cuerpo humano.
En tanto que los planos GENERALES
o COMPLETOS, son aquellos en los
que se observa completa la figura
humana.
Esto es a un nivel muy general, aunque cada plano tiene su nombre especifico, mismo
que te presentamos a continuación tanto en español como en inglés, ya que
regularmente se utiliza éste idioma para denominarlos.
Full Shot, Plano general o completo, es
un encuadre de la cabeza a los pies del
sujeto. Se indica con las siglas F.S
Medium Shot, American shot, también
conocido como plano americano,
abarca desde las rodillas, aunque
tambén puede ir desde la cintura a la
cabeza del sujeto. Se indica con las
siglas M.S
Medium Close Up, abarca desde el
punto medio del pecho, a la cabeza del
sujeto en español también se le
considera entre los planos medios se
indica con las siglas M.C.U.
Close Up, muestra la cabeza y
hombros del sujeto. En español se le
llama primer plano, se indica con las
siglas C.U.
Big Close Up, abarca únicamente la
cara del sujeto, en español se le llama
primerísimo primer plano, se indica
con las siglas B.C.U.
Extreme Close Up, muestra un detalle
del sujeto en este caso es la mano, pero
puede ser la boca o un ojo, o un detalle
de su vestimenta en español se le llama
Plano de detalle, se indica con las
siglas E.C.U o X.C.U.
A las tomas más abiertas, donde se ve al sujeto como parte del ambiente, se les
conoce como Long Shot (L.S), o panorámicas, aunque frecuentemente escucharás
asociado a ellas el termino establishing shot, un es que indica que se trata de una toma
de establecimiento, pues al verla sabes si DONDE ocurre la acción, si es en una
escuela, un hospital, un bosque, la calle o un estadio de futbol.
Cada una de ellas tiene una utilidad y un significado, mismo que iremos viendo a lo
largo del curso.
Ángulos de Cámara
Cada una de éstas tomas puede ser tomada en distinto ángulo, es decir con un punto
de vista diferente y va a causar una sensación visual distinta.
• Como puedes ver se trata tan solo de 4 variantes:
• Picado = Es un ángulo alto desde arriba del sujeto, es ideal para
empequeñecer a la gente y hacerla ver desvalida, ¿te has fijado que siempre
que un monstruo ataca a su victima en una película, la víctima es vista desde
arriba?.
• Normal = Es el ángulo ala altura de los ojos.
• Contrapicado = Es un ángulo bajo sirve para hacer ver más grande a la
persona y hacerla lucir poderosa o amenazante.
• Holandés = Es una ángulo en el que la cámara está inclinada lateralmente
sobre su eje, y el horizonte así como los personajes, se ven inclinados en la
pantalla, es muy utilizado en videoclips musicales para darle dinamismo a las
escenas.
Movimientos de cámara
La esencia del video, es el movimiento, tanto los encuadres como los ángulos son
también utilizados en la fotografía fija, pero los movimientos de cámara son
exclusivos del cine y el video. A continuación te presentamos los más importantes.
1. Dolly: En éste movimiento la cámara recorre un lugar, cuando sigue a un
personaje se le llama “traveling”; para que el movimiento sea más fluido y
estable regularmente se monta la cámara en una superficie rodante, a la que se
le llama también Dolly, y puede ser desde un trípode con ruedas hasta en
complicado artefacto con brazos hidráulicos, en proyectos estudiantiles
también se puede usar una silla con ruedas.
2. Paneo: La cámara desde un punto fijo hace un movimiento lateral similar a
mover la cabeza para observar un lugar; se recomienda hacerlo con un trípode
con cabezal hidráulico, aunque también puede hacerse cámara en mano.
3. Tilt: Desde un punto fijo la cámara se mueve de arriba abajo o viceversa,
similar a mover la cabeza para observar a una persona o un edifico muy alto.
Al igual que el paneo lo recomendable es hacerlo con un trípode con cabezal
hidráulico pero también puede hacerse a mano.
4. Zoom: También se le conoce como acercamiento, la cámara desde un punto
fijo realiza un acercamiento óptico valiéndose de un lente de focal variable
(zoom)
5. Dutch: Holandesa consiste en hacer el movimiento de la cámara para, dar esa
apariencia de horizonte “caído”.
El guión
Para comenzar con la creación de video, primero vamos a realizar algunos ejercicios
de guión. Los pasos más importantes para la elaboración de un guión, son:
1. Argumento consiste en describir brevemente en un párrafo la idea a
desarrollar por ejemplo:
“La Gran Bretaña se encuentra en estado de caos, debido a la última noticia sobre el
asesinato del primer ministro. Sólo un hombre puede ser capaz de resolver este
misterio y llevar al criminal hasta su última morada y éste, es Sherlock Holmes”.
2. Escaleta consiste en dividir la idea en partes, o etapas para desarrollarla,
regularmente se hace siguiendo la estructura Aristotélica de los 3 actos , en el
primero se plantea la situación, en el segundo inicia un conflicto, en el tercero
se resuelve.
1. El primer ministro se encuentra en su despacho cuando una mano con una pistola
aparece por la ventana y dispara.
2. La policía llega al lugar de los hechos, entre ellos Sherlock Holmes, quien encuentra las
primeras evidencias del crimen.
3. Sherlock Holmes continúa con su trabajo, investigando al personal de la casa.
4. Sherlock Holmes esclarece el crimen y captura al asesino.
En éste caso el punto uno plantea la situación, el dos nos indica el nudo donde se
relaciona el asesinato con el personaje principal y el cuarto punto es el desenlace.
3. Guión Literario es similar a un guión de teatro incluye las escenas, los
diálogos.
ESCENA UNO INTERIOR DESPACHO NOCHE
El Primer Ministro se encuentra trabajando en su despacho, cuando una
mano enguantada aparece detrás de su cabeza empuñando una pistola y le
dispara.
ESCENA DOS INTERIOR DESPACHO NOCHE
Se observa a unos policías sacando el cadáver en una camilla, mientras otros
toman fotos de la escena del crimen, y otros entrevistan a las mucamas
consternadas; en ese momento entra Sherlock Holmes con el Jefe de policía.
_Sherlock Holmes: Por favor todo mundo fuera de la habitación
_Jefe de policía: ¡Ya oyeron al señor Holmes!, Agente Burns que la
servidumbre espere afuera.
_Sherlock Holmes: ¿quién encontró el cadáver?
4. Guión técnico En el se incluyen todas las referencias para la grabación,
planos, movimientos de cámara.
AUDIO VIDEO
Sonido de fondo del papeleo ESCENA UNO INTERIOR DESPACHO
NOCHE:
Plano general del despacho, se ve al
ministro en su escritorio, tras de el una
cortina.
Corte a
Sonido de disparo de pistola Plano medio se ve al ministro de
espaldas, en primer plano entra una mano
enguantada con una pistola y dispara, el
ministro cae sobre su escritorio.
ESCENA DOS INTERIOR DESPACHO
Sonido de murmullo de diálogos y NOCHE:
sollozos de los interrogados, flash de la Paneo de plano general del despacho,
cámara. donde se ve a los policías sacando el
cadáver, tomando fotos e interrogando
testigos.
Cuando la cámara llega a la puerta entra
Sherlock Holmes y el Jefe de Policía
Holmes: Todo Mundo fuera de la Plano medio de Holmes, que habla
habitación
Jefe de policía: ¡Ya oyeron al señor Plano general, el jefe de policía habla,
Holmes!, Agente Burns que la mientras todos van saliendo del cuarto
servidumbre espere afuera.
Holmes: ¿Quién encontró el cadáver? Primer Plano de Holmes que dice
Jefe de policía: La mucama señor Primer plano del jefe de policía que
voltea a cámara y responde
Locaciones, en éste caso el despacho, utilería se menciona una camilla para sacar el
cadáver, una cámara fotográfica, y por supuesto la pistola del asesino, con un poco de
imaginación veras que los policías que interrogan requerirán libretas para apuntar las
declaraciones, también se hace una lista de requerimientos de vestuario en este caso
los uniformes de policía (Bobby Inglés por supuesto), los uniformes de las mucamas
de casa elegante, no olvides que es el primer ministro de Inglaterra, tal vez tenga una
bandera inglesa sobre el escritorio y el retrato de la Reina en la pared, así como la
tradicional vestimenta de Holmes gabardina tweed, gorra de doble víscera y pipa. Así
como requerimientos de iluminación y equipo de filmación.
Una vez con el guión completo se hace un plan de trabajo, es decir en que orden se
filmaran las escenas.
Ejercicios de guión
(NOTA AMBOS EJERCICIOS SON DEL LIBRO ANTERIOR DE VIDEO DE EDUCARE)
Ahora desarrolla los guiones técnicos para éstos dos comerciales de veinte segundos.
1. Se acercan los juegos olímpicos y una empresa de bebidas energéticas, piensa
lanzar una bebida nueva con 5 sabores novedosos, que deberá competir con
otras con mayor prestigió y presencia en el mercado, la idea es relacionar la
marca con los juegos olímpicos.
2. El sistema nacional de salud desea realizar una campaña para concientizar a
los jóvenes que utilizan patinetas y patines, sobre la importancia de usar casco
y protectores, así como de no practicar en las calles por el peligro que los
autos representan.
Gramática de la Imagen
Además de los encuadres la manera de combinarlos conforma el lenguaje audiovisual
a continuación te presentamos algunas técnicas básicas de edición.
Montaje lineal:
Al colocar imágenes contiguas quien las ve las relaciona mentalmente, observa las 3
secuencias siguientes y verás que dependiendo la manera de acomodar las imágenes
puede hacerte pensar que los jóvenes que corren pueden ser víctimas o culpables de la
explosión.
Montaje paralelo (cross cut):
Alternado los cortes entre dos acciones simultaneas, se crea tensión, observa el
clásico ejemplo de la víctima y el héroe.
Insert
Consiste en alternar tomas de detalle en la acción principal para reducir o alargar el
tiempo en pantalla.
Flash back
Se trata de alternar imágenes de forma que se entienda que se trata de un recuerdo
Match cut
Consiste en empatar una acción al cambiar de plano creando ilusión de continuidad
también se puede usar a manera de metáfora comparando dos objetos.
