Diosas no, mujeres
A lo largo de la historia del arte, las mujeres han tenido un lugar de retrato acotado y
desplazado. Hace muchos siglos las mujeres eran pintadas únicamente si pertenecían a la
realeza o familias nobles. Con la creación de los Salones en Francia y otros países de
Europa en el siglo a finales del siglo XVIII y principios del siglo XIX, el estilo academicista se
volvió muy importante. Este estilo marcaba lo que era socialmente aceptado y estas
pinturas eran las que se exponían en el Salón Oficial.
Dentro del estilo academicista los desnudos estaban permitidos y de hecho eran muy
comunes, sin embargo, estos no eran desnudos de mujeres de la vida real ya que las
únicas pinturas y esculturas de este género que eran aceptadas en el Salón Oficial eran las
de temática mitológica, es decir que las mujeres desnudas debían ser diosas o ninfas. Estos
desnudos eran siempre idealizando el cuerpo de la mujer y proyectando un ideal de belleza
de feminidad y sensualidad a las mujeres del mundo real. Los cuerpos a veces eran tan
idealizados y “perfectos” que podían llegar a verse deformados.
Las mujeres reales, por otro lado, solo eran representadas si tenían un estatus social alto
y siempre se pintaban como mujeres muy correctas, respetando las normas establecidas, y
también se idealizaba su figura y facciones, era muy común alterar la imagen de la mujer
pintada para que sus facciones estuvieran acorde al canon de belleza. Siempre bien
vestidas y con poses finas, estas mujeres debían dar el ejemplo a las visitantes de los
Salones. Las mujeres eran pintadas dentro de su casa, en el espacio doméstico, no se
realizaban cuadros de mujeres paseando o fuera de su casa.
A mediados del siglo XIX comenzó a surgir el Realismo, un movimiento que busca ser
contemporáneo a su propia era y representar el mundo tal cual es; el movimiento no busca
basarse en épocas anteriores como lo hizo el Neoclasicismo, sino retratar la vida de las
personas de ese momento, sobretodo la vida diaria de la burguesía. Los realistas
comenzaron a ir en contra de lo que establecía el Academicismo y cambiaron la figura
establecida de la mujer. Comenzaron a realizar desnudos de mujeres comunes, mujeres de
la vida diaria, tanto dentro de un espacio doméstico como fuera. También se comenzaron a
pintar desnudos de mujeres que eran aceptadas en la sociedad, como prostitutas o
trabajadoras de clase baja. Estas obras no eran aceptadas por el Salón Oficial, por lo que
muchas de ellas debieron exponerse en el Salón de los Rechazados. Es a partir del
Realismo que un par de años más tarde se forma el Impresionismo, en este la imagen de la
mujer continúa evolucionando y se comienza a retratar más seguido a mujeres burguesas
realizando actividades de su vida cotidiana al aire libre o fuera de su casa. En esto tiene
mucha importancia el reconocimiento que se le comenzó a dar a mujeres artistas, como
Berthe Morisot.
Esta muestra propone un recorrido a través de la representación e idealización del
cuerpo de la mujer desnudo en el siglo XIX. Contamos con la presencia de pinturas
academicistas y realistas que muestran de forma clara qué tipo de mujer podía estar
presente en las pinturas aceptadas en el Salón y qué pinturas no, e invitamos a reflexionar
sobre por qué podían mostrarse diosas desnudas pero no mujeres comunes.
Psiquis en la fuente
Autor: Mazerolle, Alexis Joseph (Francia, París, 1826 - Francia, París,
1889)
Fecha: 1887
Período: Arte Siglo XIX (1800-1910)
Escuela: Francesa S.XIX
Técnica: Óleo
Objeto: Pintura
Género: desnudo femenino, mitológico
Soporte: sobre tela
Medidas: 201 x 95 cm.
Pandora
Autor: Lefebvre, Jules Joseph (Francia, Tournan, 1836 - Francia, París,
1911)
Período: Arte Siglo XIX (1800-1910)
Escuela: Francesa S.XIX
Técnica: Óleo
Objeto: Pintura
Estilo: académico
Género: mitológico, erotismo
Soporte: Sobre tela
Medidas: 132 x 63 cm.
La Toilette apres le bain (El arreglo después del
baño)
Autor: Degas, Edgar (Francia, París, 1834 -
Francia, París, 1917)
Fecha: c. 1888
Período: Arte Siglo XIX (1800-1910)
Escuela: Francesa S.XIX
Técnica: Pastel
Objeto: Pintura
Género: desnudo femenino
Soporte: sobre papel sobre cartón
Medidas: 66,5 x 78,5 cm.
Olympia
Ficha técnica
Título: Olympia
Autor: Édouard Manet
Cronología: 1863
Estilo: Impresionismo
Materiales: Óleo, lienzo
Ubicación: Musée d’Orsay, París, Francia
Dimensiones: 90 cm × 130,5 cm
Almuerzo sobre la hierba
Ficha técnica
Título: Almuerzo sobre la hierba
Autor: Édouard Manet
Cronología: 1863
Estilo: Impresionismo
Materiales: óleo sobre tela
Ubicación: Museo de Orsay, París
Dimensiones: 208 X 264.5 cm
El nacimiento de Venus
William-Adolphe Bouguereau
Fecha: 1879
Estilo: Neoclasicismo,
Academicismo
Género: pintura mitológica
Media: óleo, canvas
Localización: Museo de Orsay,
Museo del Louvre
Dimensiones: 218 x 300 cm
