COMO USAR ESTE LIBRO Todos poseemos una misma estructura anatémica y por lo tanto todos podemos aprender a coordinar el cuerpo y la mente para cantar. La ciencia, anclada en el conocimiento preexistente, ofrece suficiente corpus de conocimiento sobre el funcionamiento de la voz comiin a todos los estilos y géneros. Este libro ofrece la informacién necesaria para cantar de una manera saludable tanto mtsica clasica, como moderna y popular y describe qué particularidades vocales se han de tener en cuenta en cada caso, Cada estilo lleva asociada una determinada vocalidad, es decir, un tipo de sonido y efectos vocales que deben ser explorados sin comprometer Ia salud y el desarrollo futuro del cantante. El conocimiento del esquema corporal vocal propio y las bases anatémicas de la técnica vocal permitirén el desarrollo armonioso de la voz y favorecerdn la expresién musical del cantante porque no nos podemos olvidar de que cantar es un acto emocional, Se sabe que se est cantando bien porque no se notan tensiones y porque se mejora con la practica regular. Si se establecen buenos patrones musculares cantar bien es una consecuencia natural de ejercitarlos. Para aprender a cantar es preciso saber que el conocimiento se adquiere en forma de espiral, es decir, sobre los pilares sobre los que se sustenta una adecuada emisién de la voz, sobre ellos se va profundizando y se van afiadiendo nuevos elementos. Es necesaria la disciplina, la paciencia y la perseverancia para desarrollar todo el potencial de la voz, asi que se ha de pensar cada dia qué se puede mejorar. Este libro es un manual que permitiré conocer las posibilidades de la voz y cmo desarrollarlas tanto para aquellos que tienen nociones musicales como para los que se estan iniciando, ya sean nifios, adolescentes 0 adultos. Se proponen una gran cantidad de ejercicios practicos, fundamentados en las tiltimas investigaciones cientificas del Ambito de la pedagogia del canto y que han sido Hevados al aula por la autora y comprobada su eficacia. Son ejercicios, asimismo, que ofrecen resultados tangibles e inmediatos con los que se podra disefiar un plan de entrenamiento personalizado que se adapte a las necesidades de la persona en cada momento. Asistir a clases de canto con un buen profesor ahorra tiempo porque el docente proporciona un feedback instantaneo. Si decide ponerse en manos de un profesor decanto se ha de tener en cuenta una serie consideraciones a la hora de elegirlo de las que la més importante es que el profesor debe ayudar al alumno a mejorar su manera de cantar en el estilo que desee y debe adecuarse a las necesidades vocales del alumno en cada momento, ademds de plantear dindmicas de ensefianza-aprendizaje motivadoras y adaptadas a la edad, madurez y objetivos profesionales del mismo. Esta obra se divide en tres partes fundamentales. La primera parte seré de gran ayuda para conocer cémo funciona la voz hablada y cantada y para descubrir cémo ejercitarla (capitulos 1, 2 y 3). En el primer capitulo se plantean conceptos imprescindibles para un correcto desarrollo de la voz. Aprender a cantar es equivalente a adquirir un correcto esquema corporal vocal, es decir, aprender a activar aquellos mtisculos y procesos que son compatibles con una emisién saludable. En el segundo capitulo se explican los principios basicos del funcionamiento vocal, validos tanto para la voz hablada como cantada. En el tercer capitulo se describen las particularidades de la voz cantada, es decir, qué aspectos se deben tener en cuenta para adquirir un esquema corporal vocal saludable para cantar. La segunda parte seré de gran ayuda para disefiar un plan de entrenamiento global y personal acorde a las necesidades y gustos musicales del lector (capitulos 4 y 5). En el cuarto capitulo se propone una metodologfa que ha desarrollado la autora y que ayudard al lector a planificar su propio entrenamiento en funcién de los objetivos que se desee conseguir. En el quinto capitulo se describen las particularidades de los estilos cldsico, moderno y popular y los recursos vocales propios de cada uno. Gracias a la tercera parte (capitulos 6, 7 y 8) se podran conocer los principales problemas vocales, asf como planificar el desarrollo de una carrera musical. El sexto capitulo ayudaré al lector a cuidar su voz y prevenir posibles lesiones. En el séptimo capitulo se ofreceré informacién valiosa para la puesta en escena, la grabacién, los castings, etc. En el octavo capitulo se proporciona informacién relativa a la gestién de la carrera profesional. En cada capitulo aparece una seccién titulada «Cuaderno de ejercicios» en el que se proponen las actividades que permitirén ejercitar y comprender de manera practica los conceptos y principios que se describen. Es mas importante cémo se hacen los ejercicios que cudles son, el hecho de que sean sencillos no esta refiido con su efectividad. Cuando se transporten los ejercicios, es decir, se haga el mismo ejercicio empezando por una nota diferente se ha de procurar que sea de manera flexible, no has de sentir nunca dolor ni picor en la garganta. Las plantillas de trabajo se pueden descargar tantas veces como quieras de manera gratuita en la pagina web www.labrujuladelcanto.com. Estas fichas te ayudardn a planificar y supervisar el trabajo vocal. Los ejercicios musicales que se proponen siguen la siguiente terminologia que permite tanto a mtisicos como no mtsicos entenderlos y traducirlos en notas musicales. Es aconsejable ayudarse de un piano, teclado, aplicacién de mévil o tableta para poder tener una referencia auditiva de aquello que se va a cantar.Notacién anglosajoha Re Fa sol si Do’ Notacién] latina 6 Notacién, de este libro4COMO FUNCIONA LA VOZ? El aparato fonador La voz se produce gracias a la accién coordinada de casi todo el cuerpo. La produccién del sonido vocdlico es un fenémeno complejo porque intervienen diferentes estructuras musculares. Este hecho requiere de un conocimiento global del aparato fonador que se alcanza cuando se conocen las estructuras y el funcionamiento de la anatomia asi como los principios y mecanismos que rigen la formacién del sonido. El cantante debe conocer su instrumento, cémo funciona la voz por las siguientes razones: Todas las personas poseen una anatom{a comtin con unas funciones comunes que se rigen por principios anatémicos y fisiolégicos. En la medida en que se conozca qué sucede en el cuerpo durante el acto de cantar, qué mtisculos se implican y qué procesos fisicos y mentales se establecen se podr4 aprender a cantar de una manera saludable cualquier estilo musical. El empleo de terminologia propia del ambito cientifico-médico y el conocimiento de la anatomia y las leyes de la fisiologia humana permitirén profundizar en el conocimiento del cuerpo y de la mecdnica de la voz, favoreciendo la comunicacién con otros profesionales (médicos, logopedas, foniatras, fisioterapeutas, etc) de manera clara y concisa. Es preciso compartir terminologfa y conceptos para poder entenderse de manera adecuada y poder describir una posible dificultad vocal cuando se presente. El conocimiento y la posibilidad de descubrir las posibilidades de la voz tiene mucho que ver con comprender cémo funcionan y se pueden ejercitar sus diferentes partes por separada y conjuntamente. Muchos de los ejercicios se realizan para equilibrar las diferentes partes del cuerpo que intervienen en la fonacién y para ello es necesario que el cantante las ubique convenientemente desde el punto de vista fisico y mental. El funcionamiento de la voz humana se puede explicar estableciendo una analogia con el funcionamiento de un equipo de misica. Los elementos que permiten lareproduccién mecénica del sonido son: = Una fuente de alimentacién eléctrica que en el caso de la voz seria el aire que desde los pulmones se envia con suficiente presién hacia las cuerdas vocales = Un sistema de reproduccidn que en el aparato de misica seria el lector de CDs 0 el software de reproduccién y en la vaz serian las cuerdas vocales = Un sistema de amplificacién, los altavoces en el equipo de misica y los espacios de resonancia en la voz La informacién contenida en el disco serian las érdenes que desde el cerebro se envian a las cuerdas vocales para que vibren en una determinada frecuencia. Las tres partes del cuerpo que funcionan de manera coordinada son: = El sistema respiratorio formado por los pulmones, el diafragma, la caja tordcica y miisculos intercostales, los miisculos espiradores de la musculatura de la cincha abdominal (recto del abdomen, piramidal, oblicuo externo mayor del abdomen, oblicuo interno menor del abdomen, transverso del abdomen)= El sistema resonancial formado por los espacios o cavidades de resonancia quecomprenden todos los espacios que se encuentran por encima de las cuerdas vocales ya sean méviles, como son las que se encuentran en la cavidad bucofaringea (mandibula, lengua, velo del paladar, orofaringe), 0 inméviles como son los resonadores craneales o las cavidades nasales. El proceso de fonacién se divide en dos fases: = La primera comienza cuando el aire entra por la nariz 0 la boca, pasa por la laringe, la traquea y llega a los pulmones. Estos, al llenarse de oxigeno, provocan la expansién de la caja tordcica y el descenso del diafragma que a su vez produce una expansién de la cincha abdominal. = La segunda comienza cuando el aire, impulsado por la musculatura abdominal asciende con suficiente presién y en la cantidad adecuada generando una columna de aire que al pasar por las cuerdas vocales las hacen vibrar a la frecuencia determinada por el cerebro y se produce la transformacién del aire en energfa sonora. Esta energia sonora incide en las cavidades de resonancia, se amplifica y entra en contacto con el medio exterior en el que se propaga el sonido.Las cualidades del sonido y el aparato fonador Todo sonido pose cuatro cualidades que lo definen: frecuencia, intensidad, timbre y duracién, La frecuencia hace referencia a la altura, es decir es el parémetro que clasifica los sonidos en graves y agudos. En el caso de la voz humana son las cuerdas vocales las responsable del control de este pardmetro. En una guitarra o un violin, las cuerdas mds gruesas producen los sonidos més graves y las cuerdas més finas producen los mas agudos; andlogamente las voces graves tienen cuerdas vocales mds gruesas que las agudas. Y en una misma persona cuando se emiten notas graves las cuerdas vocales adquieren un mayor grosor y cuando se emiten notas agudas éstas se estiran y se tornan més finas. La intensidad es la cualidad que define que un sonido sea més fuerte 0 més suave. En el equipo de misica se varfa la intensidad subiendo o bajando el volumen del aparato sin variar las otras cualidades sonoras. En el caso de la voz es el control de la presién de la colurnna de aire lo que determina que un sonido suene mas 0 menos fuerte. La duracién de un sonido viene determinada por el tiempo que permanece en el tiempo, es decir un sonido puede ser mds largo o mds breve. Este pardmetro también viene determinado por el control de la columna de aire. La capacidad de mantener la presién de la columna de aire en el tiempo determinaré la posibilidad de hacer sonidos més 0 menos largos. El timbre de un sonido define las cualidades sonoras de un objeto 0 una persona determinada, Es la cualidad que permite diferenciar la fuente sonora cuando no se varian los otros tres parametros y que permite distinguir que un mismo sonido es producido por una flauta, un violin o una persona, En la voz humana el timbre lo determina por un lado la configuracién anatémica de los espacios de resonancia propia de cada persona y por otro la capacidad de modificar los elementos méviles que pueden generar mds 0 menos espacio en las cavidades bucofaringeas (mandibula, velo del paladar, faringe, lengua). Es posible mantener un sonido de timbre homogéneo en toda la extensién de la voz cuando el aire transformado en onda sonora incide de manera constante en los resonadores craneales, se controla la columna de aire y se generan los espacios adecuados en la cavidad bucofaringea. Como el timbre se puede modificar cambiando la forma de la cavidad bucofaringea. Es necesario aprender a distinguir cuando se produce un sonido compatible con una buena salud vocal 0 cuando se estén afiadiendo tensiones innecesarias o espacios demasiado reducidos que impiden la adecuada propagacién del sonido. Las voces nasales o engoladas resultan de una incorrecto funcionamiento de las partes méviles. Esquema corporal y esquema corporal vocalCantar es una actividad fisica del cuerpo humano que se rige por principios y leyes fisicas que se deben respetar siempre para que el aprendizaje sea consistente, significativo y perdurable en el tiempo. El cuerpo entero es el instrumento musical y por lo tanto es imprescindible trabajar desde el respeto al mismo de una manera holistica. El conocimiento de estos principios basicos es esencial para conocer y entender el funcionamiento y la evolucién de la voz desde un punto de vista global. Toda persona interesada en aprender a cantar 0 en desarrollar su potencial vocal debe plantearse que debe hacerlo de una manera fisiolégica, es decir, debe ser consciente de que en primer lugar debe construir un esquema corporal vocal que le permita conocer las posibilidades de la voz y emplear la voz cantada de una manera sana que le permita preservar su salud vocal en el tiempo. £l esquema corporal, en términos generales, es la representacién mental que se tiene del cuerpo, de sus diferentes partes y de los movimientos que se pueden hacer o no con 41. Gracias a esta representacién se conoce el cuerpo y se es capaz de ajustar en cada momento la accién motriz a los propésitos de la persona, por lo tanto la imagen mental que se posea de uno mismo esté condicionada por la relacién de la persona con el medio. El esquema corporal se construye lentamente y es consecuencia de las experiencia que se realizan con el cuerpo; se llega a adquirir de una manera completa mediante ensayos y errores y ajustes progresivos de los movimientos. Los nuevos elementos (sensaciones y movimientos) se van afiadiendo como consecuencia de la maduracién y de los aprendizajes que se van realizando, Andlogamente, existe un esquema corporal vocal que comprende el conocimiento del conjunto de sensaciones musculares profundas que se perciben a distintos niveles corporales durante la fonacién, también Iamado conocimiento propioceptivo. Estas, junto con las sensaciones auditivas, permiten al cantante el control de su voz mediante el proceso de retroalimentacién. Para conocer el esquema corporal vocal es preciso que el cantante aprenda a conocer su érgano vocal y sus funciones, asi como a profundizar en la manera de percibir esas sensaciones internas despertadas por el acto fonatorio. El dominio del esquema corporal vocal es el que permitird emitir sonidos cantados o hablados de una manera saludable tanto en condiciones fisicas o ambientales favorables como desfavorables. El concepto de esquema corporal vocal permite entender por qué hay personas que cantan de manera natural y otras a las que les cuesta o directamente piensan que no pueden. Generalmente las primeras han cantado toda su vida y han desarrollado su esquema corporal de una manera intuitiva y progresiva y las segundas no lo han hecho. Cuando se acude a una clase de canto el trabajo a realizar es diferente en funcién del grado de desarrollo del esquema corporal: aquellos que tiene facilidad para cantar deben aprender a ser conscientes de aquello que ya hacen y potenciar otras cualidades. Aquellos que no saben cantar deben, con ayuda del profesor, descubrir y aprender a controlar su esquema corporal vocal desde el principio.Partiendo de la base de que es posible construir y desarrollar el esquema corporal vocal es més facil entender de qué manera se puede adaptar el descubrimiento y conocimiento de la voz a las caracteristicas fisicas y mentales de las personas, asi como a los diferentes estilos musicales. Al igual que un corredor ha de aprender a correr de una manera compatible con su anatomia y fisiologia y posteriormente se especializa para convertirse en un corredor de maratones 0 de 100 metros lisos; un cantante, una vez que adquiere el esquema corporal vocal que le permite cantar de una manera saludable y manifestar todo su potencial vocal decidiré especializarse en un determinado estilo o género musical en funcién de sus gustos musicales y de sus caracteristicas vocales tinicas. En muchas ocasiones una voz no retine las cualidades necesarias para interpretar épera y sin embargo puede ser perfecta para interpretar grandes baladas de pop. No es el estilo que se interpreta el que hace cantar bien o mal sino el conocimiento y el dominio del instrumento vocal lo que permite cantar y desarrollar un lenguaje y personalidad artistica propia. Principios del desarrollo muscular Ala hora de desarrollar el esquema corporal vocal también hay que tener en cuenta los principios que rigen el desarrollo muscular para respetarlos y no llevar la musculatura al limite de sus posibilidades. Sélo as{ se pueden evitar tensiones innecesarias y posibles lesiones. Todas las personas que trabajan de manera intensiva con su cuerpo deben saber que el equilibrio entre la fuerza, la flexibilidad y la resistencia es fundamental para un desarrollo muscular adecuado. En el caso de los cantantes sucede igual. Si se intenta abordar un repertorio demasiado exigente con una musculatura insuficientemente desarrollada el riesgo de lesién es grande. Muchos cantantes han frustrado su carrera por querer cantar antes de tiempo un repertorio demasiado exigente o inadecuado para un determinado tipo de voz. Cuando se trabaja con el cuerpo es necesario distinguir también la diferencia entre tono muscular y tensién. El tono muscular implica un equilibrio muscular necesario para adaptar la accién motriz al resultado que se desea. Por ejemplo, si se quiere coger una pluma no se emplearé el mismo tono muscular que para coger una garrafa de cinco litros de agua. Si se empleara el tono muscular de la garrafa para coger la pluma se estaria afiadiendo una tensién muscular innecesaria. Cuando se canta sucede lo mismo, es necesario regular la accién muscular y emplear el tono muscular adecuado en cada momento. Los principios que se deben tener en cuenta cuando se establezca un plan de entrenamiento vocal son los siguientes: ® Principio 1: El desarrollo muscular lleva su tiempo. Un ejercicio deja de ser beneficioso si se excede la capacidad muscular pero sabemos que se podré intensificar su realizacién de manera progresiva con la practica constante. Enuna manera sana de cantar hay un punto de equilibrio entre la presién del aire y la emisién que permite a las cuerdas vibrar sin necesidad de afiadir un exceso de tensién muscular. = Principio 2: El trabajo progresivo de la musculatura aumenta la fuerza y la resistencia. El principio de sobrecarga establece que cuando los miisculos se llevan al limite (sin excederlo), al llamado punto de fatiga, se aumenta la fuerza y Ja flexibilidad. Un buen entrenamiento de canto debe ejercitar la voz hasta los limites pero nunca excederlo, = Principio 3: Cualquier entrenamiento muscular requiere mantenimiento durante el tiempo. Si se ejercita la musculatura en intervalos de tiempo crecientes se aumenta la resistencia. En el canto este entrenamiento es la practica habitual. Los muisculos deben ser frecuentemente ejercitados para mantener su habilidad y poder afrontar los niveles de actividad que se les requiera en cada momento. * Principio 4: Los posibles dafios musculares o tensiones excesivas impiden el progreso, Si se conocen y respetan las limitaciones fisicas y mentales de la persona en cada momento no se dafiaré la voz y por tanto no se comprometeré el futuro vocal, Principios de la fonacién Los principios, basados en la anatomifa y la fisiologfa, que rigen la fonacién, tanto para la voz hablada como para la voz cantada, y que son necesarios para la adquisicién y el desarrollo del esquema corporal vocal son: = Postura corporal. El control corporal, basado en un equilibrio y toxicidad muscular, es esencial para un correcto funcionamiento de la voz y una correcta adquisicién del esquema corporal vocal. Una postura deficiente implica un control del gesto respiratorio y de la emisién vocal inadecuada y por tanto compromete el desarrollo de todo el potencial vocal. * Respiracién. Es importante diferenciar las dos fases que se producen en la respiracién: la inspiracidn o entrada del aire hacia los pulmones y la espiracién 0 salida del aire de los pulmones. Para fonar adecuadamente es imprescindible controlar el gesto respiratorio en el que durante la espiracién se genera y se mantiene una columna de aire concreta y suficiente que genera una presién negativa en los pulmones y un ascenso controlado del diafragma. Este hecho permite la vibracién de las cuerdas vocales y la propagacién de la onda sonora hacia las cavidades de resonancia. En la inspiracion se deben relajar todos los mtisculos espiradores en la inspiracién para que el aire entre aspirado por los. pulmones sin que se tenga que hacer ningiin tipo esfuerzo. = Emisién. Hace referencia a la produccién basica del sonido que se produce en lascuerdas vocales que estan situadas en la laringe. El sonido basico y elemental se produce en virtud de la produccién de un ciclo vocal (apertura y cierre de las cuerdas vocales) al paso de la columna de aire. La correcta emisién se logra con una posicién estable de la laringe (que no suba ni baje su posicién en el cuello) y que permita su inclinacién o vasculacién hacia delante, lo cual se consigue mediante la coordinacién tanto de la musculatura de la laringe como con el control de la columna de aire, Resonancia. Fl sonido que produce el aire al pasar por las cuerdas vocales se podria asemejar a un zumbido muy diferente de la voz que llegamos a ofr. El sonido laringeo basico se compone de un tono fundamental y de tonos denominados arménicos en términos musicales, que pueden ser reforzados mediante la configuracién de las partes méviles del sistema resonancial que comprende el espacio situado por encima de las cuerdas vocales y el control de la columna de aire.E cantante aprende a modificar voluntariamente la forma y la posicién de los elementos méviles del tracto vocal (faringe, velo del paladar, lengua, mandibula...) para adquirir su esquema corporal vocal y a dirigir el sonido hacia los resonadores craneales controlando la presién de la columna de aire. Articulaci6n. La existencia de la musica sobre un texto es lo que diferencia a los cantantes del resto de los instrumentistas. Es imprescindible la inteligibilidad del texto para que el mensaje llegue al espectador y para ello se ha de aprender a emplear de manera precisa los articuladores (lengua, labios, mandibula) sin comprometer la configuracién de los espacios de resonancia ni la columna de aire,Paro Ren OQ 2% «s.google.com.sv 2 {COMO SE PUEDE EJERCITAR Y DESARROLLAR LA. voz? En el capitulo anterior se han descrito someramente los principios anatémicos y Aslolgleos que rigen la fonacién. Fa este capitulo se va a realizar una deseripelén minuciosa del papel que desarrolla cada uno de ellos al que seguiré un apartado titulado «Cuaderno de ejercicios» en el que se describen diferentes actividades que ppermiten ejercita la voz HI objetivo principal del entrenamiento vocal es la adquisicién y desarrollo del cesquema corporal vocal que debe partir siempre de uaa sensacién de confort que facilite la exploracién progresiva de los limites de la vor. Para desarrollar todo el potencial vocal se deben tener en cuenta los principios y su desarrollo progeesivo y secuenciado, El disefo del plan de entrenamiento vocal personal se describe en el capftulo cuatro iio saber que cada sesién de trabajo debe incluir ejercicios que desarrollen cada principio para que se produzca un desarrollo completo de la voz. Un desequilbrio en alguno de los principios que se describen en este capitulo provocard un desequilibri en el desarrollo vocal que a largo plazo puede comprometer la salud vocal pero es nece La postura El cuerpo es el instrumento del cantante, el continente vocal y por eso un adecuado culdado y control postural es esencial pata un finclonamiento y desarrollo adecuado dela vor 1a postura adecuada es el resultado de mantener el cuerpo perfectamente alineado cenel que la espalda dibuja su curvatura natural y los miisculos antagonistas funcionan de una manera equibibrada acorde a las demandas que se producen, Por otro lado es esencial aumentar la autopercepcién para poder percibir los ‘movimientos de una forma progresivamente més sui Es la falta de un equilibrio entre flexibilida, fuerza y resistencia lo que provoca que las diferentes partes del cuerpo no ‘rabajen adecuadamente, c oO =2 4~cOMO SE PUEDE EJERCITAR Y DESARROLLAR LA vOz? En el capitulo anterior se han descrito someramente los principios anatémicos y fisiolégicos que rigen la fonacién. En este capitulo se va a realizar una descripcién minuciosa del papel que desarrolla cada uno de ellos al que seguiré un apartado titulado «Cuaderno de ejercicios» en el que se describen diferentes actividades que permiten ejercitar la voz. EI objetivo principal del entrenamiento vocal es la adquisicién y desarrollo del esquema corporal vocal que debe partir siempre de una sensacién de confort que facilite la exploracién progresiva de los limites de la voz. Para desarrollar todo el potencial vocal se deben tener en cuenta los principios y su desarrollo progresivo y secuenciado. El disefio del plan de entrenamiento vocal personal se describe en el capitulo cuatro pero es necesario saber que cada sesién de trabajo debe incluir ejercicios que desarrollen cada principio para que se produzca un desarrollo completo de la voz. Un desequilibrio en alguno de los principios que se describen en este capitulo provocard un desequilibrio en el desarrollo vocal que a largo plazo puede comprometer la salud vocal. La postura El cuerpo es el instrumento del cantante, el continente vocal y por eso un adecuado cuidado y control postural es esencial para un funcionamiento y desarrollo adecuado de la voz. La postura adecuada es el resultado de mantener el cuerpo perfectamente alineado en el que la espalda dibuja su curvatura natural y los musculos antagonistas funcionan de una manera equilibrada acorde a las demandas que se producen. Por otro lado es esencial aumentar la autopercepcién para poder percibir los movimientos de una forma progresivamente més sutil. Es la falta de un equilibrio entreflexibilidad, fuerza y resistencia lo que provoca que las diferentes partes del cuerpo no trabajen adecuadamente. El control de la postura permite evitar tensiones innecesarias en los diferentes niveles en los que se produce la fonacién: Cabeza-cuello / mandfbula/laringe. Si la cabeza queda suspendida sobre el atlas (primera vértebra cervical) permitird una buena posicién del cuello que facilitara que los misculos no se acorten y por tanto modifiquen la funcién laringea. Térax-abdomen-espalda-piernas. Cuando el térax tiene una posicién abierta se permite una buena oxigenacién de los pulmones, un correcto funcionamiento de la musculatura abdominal que a su vez provocaré una buena posicién de todo el tronco y la espalda y un trabajo eficiente de las piernas permitiendo una posicidn flexible de las rodillas. Existen diferentes disciplinas que son de gran ayuda para desarrollar el conocimiento profundo del cuerpo y que son muy utiles tanto para mejorar la postura como para aumentar la percepcién de la misma. Algunas de estas disciplinas son: la Técnica Alexander, el Yoga, el Pilates, el Tai-Chi, etc. Todas ellas ayudan a mejorar la postura, aumentar la autopercepcién, y al mismo tiempo fortalecen de una manera equilibrada el cuerpo. Es muy recomendable que el cantante practique alguna de elas, La posturas correctas tanto en posicién sentada como de pie son: = De pie: todo el peso del cuerpo descansa sobre los pies, las rodillas se encuentran en un punto de equilibrio (no hiper-extensionadas), el trax se encuentra abierto, con los hombros bajos y la cabeza reposa suavemente sobre la columna vertebral permitiendo que se alargue.= Sentado: el peso del tronco descansa sobre los isquiones (huesos de la pelvis) permitiendo que el térax se mantenga abierto y la espalda estirada. La cabeza queda suspendida sobre la columna permitiendo que el tronco se alargue.CUADERNO DE EJERCICIOS A continuacién se proponen una serie de ejercicios que permitiran comprobar que se posee una postura adecuada y que aumentarédn la conciencia corporal necesaria para mantenerla tanto en posicién estética como dindmica. = EJERCICIO 1: Alineacién corporal y estabilidad de pie. Colécate delante de un espejo de pie, con las manos a la altura de las caderas, las rodillas flexibles y el cuerpo erguido. Siente las plantas de los pies y la columna vertebral como si te estuvieran tirando de un hilo en la parte superior de la cabeza, como si fueras una marioneta. Presta especial atencién a las rodillas, que no estén hiper-extensionadas y los hombros, que no estén caidos hacia adelante para que la caja tordcica no pierda su apertura y que el mentén no esté levantado. Respira pausadamente. Obsérvate en esta postura, valora si te cuesta mantenerla. Es posible que si tienes algunos misculos acortados notes una cierta tensién.= EJERCICIO 2: Alineacién y estabilidad corporal tumbado. Sobre una esterilla, en posicién semisupina, tumbado boca arriba, con las rodillas flexionadas y los pies en contacto con el suelo, de manera que las lumbares toquen el suelo y la columna esté alineada con la cabeza, Si el mentén queda levantado puedes colocar algtin libro debajo de la cabeza. Presta atencién al contacto de la espalda con el suelo, debes sentir que toda la espalda estd en contacto con el suelo. Respira pausadamente y observa si al mantenerte en esta posicién aparece alguna tensién. = EJERCICIO 3: Alineacién y estabilidad corporal sentado. Siéntate en una silla, sobre los isquiones y con el térax abierto. Ahora pliega el tronco sobre las rodillas y mantente en esa posicién unos minutos, toma consciencia de tu respiracién y en cada espiracién relajate un poco mis sintiendo que tu cuerpo cada vez pesa més. Levantate progresivamente percibiendo vértebra a vértebra de manera que lo ultimo que se levante sea la cabeza.Debes tener cuidado y levantarte muy lentamente para no tener sensacién de mareo. Evita levantar la cabeza hasta que todo el tronco esté colocado. > Variante: puedes sentarte sobre una pelota de Pilates para percibir los isquiones y el equilibrio del tronco. = EJERCICIO 4: Mandibula suelta y boca vertical. Delante de un espejo, colécate un dedo en el espacio que se genera cuando se abre la mandibula junto a la oreja, ese es el punto de la articulacién mandibular. Abre la boca y suelta suavemente la mandibula desde ese punto percibiendo el espacio que se genera en el punto de la articulacién, Observa que la boca adquiere una apertura redondeada. Evita adelantar o atrasar la mandibula o forzar la apertura. Repite el movimiento varias veces. * EJERCICIO 5: La lengua mévil. Mueve la lengua lentamente dentro de la boca: pésala por los laterales, detras de los dientes, delante de los dientes, por el paladar, sécala y métela. Ahora percibe la relajacién de la lengua y observa cémo queda dispuesta en la boca.= EJERCICIO 6: El bostezo. Bostezar es un acto reflejo que permite percibir cémo se estira la musculatura de la cara y toda la faringe. Bosteza y percibe los tres momentos: el primero en el que se estira toda la musculatura y se abre la boca, el segundo, un punto de inflexién y el tercero, la relajacién de toda la musculatura. Si ademas puedes bostezar emitiendo sonido verds cémo ese sonido es totalmente coordinado y relajado. La respiracién El conocimiento de cémo se ha de producir una adecuada respiracién para cantar es esencial para un desarrollo completo de la voz. Es necesario distinguir qué sucede en el cuerpo en la fase de inspiracién (entrada del aire a los pulmones) y en la fase de espiracién (salida del aire de los pulmones) durante la fonacién. En proceso de la respiracién se ven implicados la boca o la nariz, la faringe, la laringe, la tréquea, los pulmones, el diafragma y los muisculos espiradores del abdomen. En la medida en que se sepan controlar los procesos musculares de ambas fases se podrd establecer un adecuado gesto respiratorio. En la fonacién es fundamental realizar una inspiracién relajada y una espiracién controlada dosificando la salida del aire para poder generar la columna de aire con la presién tal que al pasar por las cuerdas vocales las hagan vibrar durante un tiempo determinado. La falta de control de la columna de aire provocaré siempre una fonacién deficiente. El concepto de gesto respiratorio es el mds adecuado para entender que existen varias fases y que estas tienen un cardcter dindmico. El gesto esta basado en un equilibrio muscular que evita una rigidez corporal innecesaria y permite un funcionamiento cada vez més automatico de todo el aparato fonador. Otros pedagogos del canto y escuelas también lo denominan: apoyo (en italiano appoggio), soporte (en inglés support). Didécticamente y en base a mi experiencia tanto como cantante como pedagoga es mds sencillo entender el proceso respiratorio desde el concepto de gesto, que implica una accién voluntaria, un movimiento mantenido en el tiempo y una alternancia muscular tensién-relajacién. @Por la nariz 0 por la boca? Existe una diversidad de opiniones acerca de si es mds conveniente inspirar por la nariz o por la boca. Es evidente que una inspiracién nasal ayuda a calentar y filtrar el aire que se respira, por eso es recomendable la inspiracién nasal cuando no se produce sonido. En cambio, cuando se habla o se canta, una inspiracién bucal permitiré una entrada de aire mas répida y relajada y ademéds permitiré ubicar la laringe en la posicién adecuada para fonar de una manera saludable.Cuando el aire entra en los pulmones en la fase de la inspiracién éste puede movilizar diferentes partes del tronco que permiten clasificar el patrén respiratorio en: = Clavicular: el aire no moviliza ni la parte inferior de la caja tordcica ni la cavidad abdominal y se queda a la altura de las claviculas, Generalmente si se tiene este patrén respiratorio se ha de modificar porque para controlar el ascenso del diafragma de manera progresiva se debe movilizar todo el trax. = Costal: el aire que entra en los pulmones moviliza la parte inferior de la caja tordcica y se percibe un ensachamiento de la misma a la altura de las co: flotantes. = Diafragmética: el aire moviliza la zona abdominal como consecuencia de un descenso del diafragma que provoca desplazamiento de las visceras y se puede notar como todo el perimetro abdominal se expande. Para controlar el gesto respiratorio y producir la columna de aire en el proceso de espiracién se debe realizar una inspiracién costo-diafragmatica, es decir se debe ensanchar la caja tordcica (se debe notar que las costillas inferiores se mueven) y se ha de expandir el abdomen por el descenso del diafragma. El diafragma es el miisculo que separa la cavidad donde se ubican los pulmones y el corazén, de la cavidad donde se encuentran el estémago, el higado, el intestino y el resto de érganos que se ubican en la parte inferior del térax. Aunque ambas cavidades estan separadas por este gran muisculo, su movimiento esta intimamente solapado ya que cuando respiramos profundamente el diafragma desciende y la caja tordcica se expande hasta que un mayor contenido de aire en los pulmones hace que las visceras se desplacen por la accién del mismo provocando un ensanchamiento de todo el contorno del abdomen. El diafragma durante la espiracién asciende. Este movimiento de ascenso puede ser voluntario o involuntario. Durante la fonacién se controla el ascenso del diafragma de manera indirecta mediante a la accién de los misculos espiradores del abdomen (recto del abdomen, oblicuos, piramidal, transverso, etc) que evitan que el aire salga rapidamente y sin control. Es necesario distinguir dos tipos de respiracién en funcién de la actividad y la relajacién que se produce a nivel muscular: = Cuando no se habla ni se canta y se respira se produce una espiracién pasiva. Todo el térax se expande adquiriendo una cierta tonicidad muscular que se relaja cuando permitimos que el aire salga relajando todos los misculos. Ese aire sale répidamente y sale caliente, Es una espiracién involuntaria que se hace automaticamente y es necesario que asi sea para mantenerse vivo. = Para poder emitir sonidos es necesario controlar la columna de aire y para ello se debe invertir este proceso, es decir, la actividad muscular se debe producir durante la espiracién. Mediante el control de los muisculos espiradores se regulael ascenso progresivo del diafragma. Estos miisculos ejercen una presin negativa sobre los pulmones que hace que en el momento en el que se relajan el aire, de manera automatica, entre en los pulmones. Esta es la base del gesto respiratorio necesario para cantar y que debe producirse de una manera flexible y coordinada. Se puede saber que se est haciendo bien si se percibe que el aire sale dosificado durante un mayor tiempoy frio. Este control de la columna de aire permite una accién directa sobre la intensidad del sonido (el volumen, mas fuerte o mds suave en funcién del control de la presién) y sobre la duracién (mas largo o mas corto en funcién del tiempo que se mantiene la columna de aire) TIPOS DE RESPIRACION Respiracién pasiva - No fonacién Inspiracién Actividad muscular Relajacién Espiracién Relajaci6n Actividad muscular Cuando se consigue controlar la presién de aire que pasa por las cuerdas vocales mediante el gesto respiratorio se permite que el aire se convierta en energfa sonora y que incida en las cavidades de resonancia de una manera constante en el tiempo. Este hecho permite que la voz adquiera un color timbrico homogéneo, por lo tanto de manera indirecta el control del aire afecta a las cualidades timbricas de la voz. Los musculos espiradores y su accién en el canto La respiracién adecuada para cantar es aquella en la que se realiza una inspiracién costo-diafragmatica y una espiracién controlada que permite la dosificacién del aire inspirado manteniendo la columna de aire con una presién determinada. Cuando se realiza este tipo de inspiracién se produce una expansién de la caja tordcica en su parte inferior, se siente como las costillas se abren y el diafragma desciende provocando una movilizacién de la cavidad abdominal expandiendo todo su perimetro.Los principales muisculos implicados en la espiracién son: = Elrecto del abdomen; es el miisculo principal de la espiracién porque recorre verticalmente el abdomen desde el esternén hasta la pelvis y sobre el que se puede ejercer un control voluntario. = El piramidal: une la musculatura abdominal con la pelvis. = Los oblicuos (externo mayor e interno menor). Refuerzan la actividad del recto del abdomen durante la espiracién, = Transverso del abdomen: ayuda a sostener la accién del recto del abdomen, Se inserta en las costillas, en las vértebras lumbares y la pelvis. Ayuda a la compresién de las visceras durante la espiracién. El gesto de la respiracién y la espiracién controlada se inicia a la altura de la pelvis. El recto del abdomen asciende progresivamente sin que la musculatura del abdomen retroceda hacia dentro (no se ha de meter la barriga). Este gesto acompafia al diafragma en su ascenso y cuando el pulmén se queda sin aire lo tinico que el cantante debe hacer es relajar los misculos espiradores y sin perder la apertura de la caja toracica permitir que el aire entre. De esta manera el momento de la inspiracién es un momento de distensién y relajacién de la musculatura y se puede producir una alternancia muscular entre la tensién y distensién que permitiré un equilibrio fisiolégico del gesto.CUADERNO DE EJERCICIOS El gesto respiratorio que implica la accién de todo el cuerpo se puede aprender y ejercitar mediante ejercicios sencillos que permiten: = Tomar conciencia de la musculatura implicada en el proceso respiratorio (inspiracién/espiracién) y en los tipos de espiracién activa/pasiva, = Fortalecer la musculatura implicada en el proceso respiratorio. = Descubrir y desarrollar el gesto respiratorio en el que se hace una inspiracién relajada y una espiracién con actividad de los miisculos espiradores. = Aprender a dosificar la salida del aire en el tiempo. Es importante saber qué movimientos se producen, qué miisculos se estimulan durante el gesto respiratorio para después trasladarlo al proceso fonatorio. Por eso los ejercicios se practican sin emisién de sonido para tomar consciencia corporal del gesto respiratorio y del establecimiento de la columna de aire y para preparar el cuerpo y la mente antes de iniciar el estudio de la emisién vocal y de las canciones. Existen algunos objetos y/o juguetes (pajitas, pompas de jabén, etc) que son de gran ayuda para tomar conciencia y que ademds son faciles de conseguir. Los siguientes ejercicios te permitirdn adaptar el trabajo de la respiracin a diferentes contextos y situaciones y ademés podrés establecer un ambiente de juego y diversién si los haces con otras personas, = EJERCICIO 7: Sentir la inspiracién. Colécate delante de un espejo. De pie, percibe la postura, recuerda que las rodillas han de estar flexibles (evita la hiperextensién), el torax abierto (evita los hombros caidos) y la cabeza flexible sobre el cuello (evita que presione la columna). Coloca las manos en las diferentes partes del tronco que se movilizan en los tres tipos de inspiracién: > En las claviculas. > En las costillas. > En el abdomen, = EJERCICIO 8: Percibir el patrén habitual de la respiracién.Colécate en posicién semisupina sobre una esterilla de manera que sientas toda la espalda en contacto con el suelo, presta atencién a la correcta alineacién cabeza-cuello, si es necesario coloca libros bajo la cabeza para que el mentén quede entrado hacia el esternén. Concéntrate en tu espalda, haz varias respiraciones en las que la espiracién sea pasiva y en cada espiracién siente cémo el cuerpo se relaja cada vez mas y pesa més. Percibe qué parte del cuerpo se moviliza cuando haces este tipo de respiracién para ser consciente de tu patron habitual. Debes saber que si tu patrén de inspiracién es clavicular debes trabajar para modificarlo. = EJERCICIO 9: Siente la respiracién costo-diafragmatica. En posicién sentada, pliega el tronco sobre las rodillas y haz varias respiraciones de espiracién pasiva seguidas. Observa en qué parte del cuerpo se percibe la respiracién. En esta posicién se consigue que no se muevan los hombros y por tanto que las respiracién no sea clavicular. Si lo ests haciendo bien percibirds cémo se moviliza la parte baja de la espalda y se expande la parte inferior de la caja tordcica. Levanta el tronco vértebra a vértebra despacio y piensa que lo tiltimo que colocas es la cabeza. = EJERCICIO 10: Siente la apertura de la caja tordcica, Este ejercicio te ayudard a comprender cémo se debe mantener la caja tordcica abierta en la respiracién costo-diafragmatica. Colécate de pie con los brazos extendidos en cruz a la altura de los hombros. Inspira y percibe el ensanchamiento de la caja tordcica, siente cémo las costillas inferiores se mueven. Encadena varias respiraciones de espiracién pasivas y procura no mover los hombros ni la posicién de la columna cuando inspires. = EJERCICIO 11: La respiracién activa y el gesto respiratorio. El momento de la inspiracién es momento de relajacién y el de la espiracién el de la actividad muscular, Este eercicio se puede realizar en cualquier postura (sentado o de pie) y en cualquier lugar. Vas a trabajar la accién de los miisculos espiradores. Realiza una inspiracién costo-diafragmatica, debes notar cémo la caja tordcica se abre y el abdomen se ensancha, Colécate del dorso de la mano delante de la boca y sopla de manera que el aire que salga sea fino, frio y continuo. Cuando consigas realizar este soplo estards consiguiendo impulsar el aire con suficiente presién para que las cuerdas fonen adecuadamente y el sonido impacte en los espacios de resonancia de manera continuada.Cuando ya no te quede mis aire para soplar debes abrir la boca, relajar los muisculos y permitir que el aire vuelva a entrar. Ten en cuenta que en el encadenamiento de respiraciones, en el momento de inspirar no debes hacer nada, tan solo tienes que mantener la postura y la apertura de la caja tordcica y relajar los miisculos espiradores que sostenfan la actividad y permitir que el aire entre. No debes inspirar de manera voluntaria. = EJERCICIO 12: Fortalece los miisculos espiradores. Este ejercicio tiene un doble objetivo, por un lado estimular los musculos de la cincha abdominal y por otro fortalecerlos de una manera flexible y progresiva. Tuimbate sobre una esterilla en posicién semisupina (coloca algin libro debajo de la cabeza para preservar la alineacién cabeza-tronco), coloca una pesa de 5 kilos sobre el vientre (puedes ir incrementando progresivamente el peso hasta 20 kilos) y realiza el soplo fino, frio y continuo propuesto en el ejercicio anterior. Encadena varios ciclos inspiracién-espiracién (al menos cinco) y recuerda que debes relajar los musculos en la inspiracién. Este ejercicio te permitira comprobar visualmente que ests haciendo bien el gesto de la respiracién: en la inspiracién la pesa se levantay en la espiracién la pesa descendera lentamente. Recuerda que debes permitir que la musculatura se relaje en la inspiracién y que debes mantener la flexibilidad de la musculatura durante todo el gesto respirator térax. Si sientes que la musculatura se bloquea o se tensa en exceso hay algo que no estas haciendo bien, revisa el proceso de inspiracién y presta atencién a que la pesa no descienda rapidamente. Observa que no es necesario mover los hombros ni la parte superior del Poco a poco y con la practica habitual, a ser posible diaria, percibiras a un nivel cada vez mas interno y de una manera mds sutil y profunda cémo se moviliza el cuerpo durante la inspiracién y cémo puedes mantener la accién muscular durante la espiracién. Puedes cronometrar cudnto dura la espiracién y observar cémo va aumentando el tiempo de espiracién manteniendo el soplo fino, frio y continuo. Al terminar este ejercicio es importante que te incorpores lentamente y que bebas un vaso de agua porque se produce una hiperoxigenacién de todo el cuerpo y puedes tener sensacién de mareo. = EJERCICIO 13: Apnea. En posicién semisupina, coloca la pesa de 5 kilos sobre el vientre (puedes incrementar el peso hasta 10 kilos), realiza una inspiracién costo-diafragmatica manteniendo la flexibilidad de la cincha abdominal y mantén el aire dentro sin dejarlo escapar como si estuvieras buceando, cronometra la apnea. Poco a poco aumentards el tiempo que retienes el aire, al principio sabras que lo estas haciendo bien si aguantas 20-30 segundos y no tienes sensacién de ahogo. Te puedeayudar el cambiar el punto de atencién y no pensar en la respiracién sino en otras cosas, 0 pasear la mirada por la habitacién, Hacia el final notarés como los muisculos del abdomen tiemblan, ese es el punto de fatiga que debes conseguir para fortalecer los miisculos. Si haces demasiada fuerza producirds un exceso de tensién y tendrds la necesidad de soltar el aire y volver a inspirar. Si haces una inspiracién clavicular no podras aguantar y también tendrés una sensacién de ahogo. Al terminar este ejercicio es importante que, al igual que en el ejercicio anterior, te incorpores lentamente y que bebas un vaso de agua porque se produce una hiperoxigenacién y puedes tener sensacién de mareo. = EJERCICIO 14: La pipa de aire. Para este ejercicio emplearemos un juguete llamado pipa de aire. Existen varios modelos y lo puedes encontrar en cualquier jugueteria y en algunas tiendas de instrumentos musicales. Consiste en una pipa por la que se sopla y se tiene que alzar una bola de corcho. Se puede realizar en postura sentada o de pie. Este ejercicio permite entender que el aire debe ser impulsado con una determinada presién y en este caso se visualiza a través de la pipa y la bola que se mantiene por la accién del aire. Debes soplar y mantener la bola a una determinada altura durante unos segundos. La bola debe alcanzar la altura definitiva desde el primer momento. Al principio te puede costar mantener la bola a la misma altura y es posible que pierdas la postura debido al esfuerzo que sientas que debes hacer. Poco a poco el gesto se va afianzando. El ejercicio te ayudard a entender el concepto de ataque del sonido y a asociarlo con el inicio del gesto respiratorio. El impuso inicial que hay que hacer con la musculatura abdominal para elevar la bola es exactamente lo que hay que hacer para atacar o iniciar correctamente el sonido y que el aire transformado en sonido alcance las cavidades de resonancia. Este ejercicio también te ayudaré a comprender que se puede impulsar el aire a diferentes presiones, es decir, la posicién de la pelota se puede mantener a una mayor