PRERROMÁNICO EN ESPAÑA
13. SANTA MARIA DEL NARANCO (oviedo)
Autor: desconocido
Estilo: Prerrománico, periodo asturiano
Cronología: siglo IX
Material: piedra con aparejo de sillarejo
Descripción, análisis y comentario: este edificio es un palacio de recreo y descanso, dedicado al
Salon Real pero poco después de su construcción es dedicado para funciones de iglesia. Tiene un
pequeño zócalo, sobre el que se levanta el edificio. Consta de dos pisos y un tejado a doble agua.
Es de planta rectangular y tiene una escalera lateral. La planta consta de unas ventanas
semicirculares con puertas de acceso y huecos de ventilación. Contrafuertes estriados. Dos fachadas laterales simétricas. Larga bóveda de
cañón reforzada con fajones y contrafuertes en el exterior. Dos miradores con tres arcos de medio punto peraltados. Hay una cámara sin
acceso. Se emplea el sillar, e incluso hay partes que son de mampostería. La decoración son unas largas bandas, de la que cuelgan clipeos
(medallones redondos), de los capiteles y de los fustes sogueados. Los capiteles se inspiran en el corintio y se llaman de lengüeta.
Es característica por su peculiaridad y modernidad. Siendo una respuesta a la propia singularidad que se asienta en Oviedo. Sus
manifestaciones artísticas son nuevas e independientes aunque toman elementos utilizados por los visigodos. Sus referencias se
encuentran en la tradición hispanorromana y en las influencias de las cortes europeas especialmente la carolingia. Se incluyen
aportaciones mozárabes. Contexto: construido en tiempos del rey asturiano Ramiro I. La monarquía asturiana cuando desaparece, pierde
su independencia y aislamiento.
Relaciones con otros monumentos: Iglesia Santa Cristina de Lena. Presenta algunas semejanzas con la cripta de santa Leocadia de la
Cámara Santa de la Catedral de Oviedo.
MUNDO HISPANO-MUSULMÁN
14. LA ALHAMBRA (granada)
Autor: desconocido, mandado construir por el sultán.
Estilo: periodo nazarí, arte hispano-musulmán
Cronología: siglos XIII, XIV Y XV
Material: exterior; ladrillo, estuco, madera y cerámica. interior; abundante decoración policromada, reflejos de luces, lágrimas de agua.
Descripción, análisis y comentario: era residencia del sultán de Granada. Situada sobre una colina cuya función era la defensa militar. El
nombre significa, “fortaleza roja”. Carlos V construyó un palacio renacentista que rompió con la unidad artística. El palacio se divide en
tres partes, tres grandes patios.
1. El mexuar: parte pública para administrar justicia.
2. El diwan: patio de los Arrayanes, es la parte central en donde el sultán recibía a los embajadores y gobernantes.
3. El harem: habitaciones privadas del sultán alrededor del Patio de los Leones.
El palacio responde a las características generales del arte nazarí. Empleando la columna nazarí junto con el fuste cilíndrico liso y el
capitel troncocónico. Destacan los capiteles “de nido de avispa”. Los techos son adintelados y de madera. El arco de herradura, apuntado
o “tímido” y el angelado. Abunda la decoración, donde surge el aniconismo, es decir, la prohibición de representación de personajes
religiosos y seres vivos. Los atauriques o arabescos, alicatados cerámicos con lacerías. Los motivos epigráficos con caracteres cúficos y
citas del Corán (el libro religioso musulmán). Los mocárabes decoran arcos, techos y bóvedas. Debido a este exceso de decoración, surge
el “horror vacui”, necesidad de cubrir paredes y techos. Destaca la policromía que a día de hoy está prácticamente desaparecida y por
otra parte, las celosías que dejan pasar la luz.
Contexto: a partir del siglo XIII toda la península está ocupada por los cristianos excepto la antigua taifa de Granada que abarca
territorios desde Almería hasta Cadiz. Este reino musulmán, estuvo sometido a diferentes ayudas (tributos) para poder subsistir hasta el
1492 que fue conquistado por los Reyes Católicos.
Todo el recinto responde a la creación simbólica del paraíso del Corán, un paraíso en el cual el agua, luz y vegetación son fundamentales.
destaca el Patio de los Leones con tipología persa de planta cuadrada y cruzado por 4 ejes o acequias por los que va el agua y que
simbolizan los cuatros ríos del paraíso. En el centro la fuente, simboliza la montaña que centra el universo y el poder divino. Los doce
leones, representan a los 12 meses del año.
El recinto de la Alhambra, es a día de hoy, patrimonio de la humanidad y es conocido universalmente de España. Récord de visitas
turísticas que ha resistido al paso del tiempo y a las agresiones de nuevas edificaciones como el palacio de Carlos V.
Relaciones con otros monumentos: Generalife de Granada, Mezquita de Ronda y la mezquita de Fez en Marruecos.
15. LA MEZQUITA DE CÓRDOBA (córdoba)
Autor: varios a lo largo del tiempo
Estilo: arte califal
Cronología: siglos VIII-X
Material: piedra caliza y mármol. A parte de que el muro exterior se basa en sillares de piedra aparejados a soga y tizón. El mármol
aparece con fustes y pared de quibla. El estuco y los mosaicos recubren las paredes y cúpula del mihrab y la quibla. Y el techo era de
madera.
Descripción, análisis y comentario: es un monumento original y único, típicamente español. Formada por columnas sin basa de fuste liso
y capitel con hojas de acanto, rematado en un cimacio. Hay una superposición de pilares rectangulares con modillones de rollos. En el
exterior, los muros son reforzados con contrafuertes y rematados en almenas. Hay una doble arquería superpuesta para conseguir una
mayor altura y luminosidad. La superior es de arcos de medio punto y la inferior, de arcos de herradura. Los nervios se cruzan en el
centro con una cúpula gallonada. El arco califal de herradura con dovelas alternadas de colores.
En cuanto a la decoración, hay alternancia de colores, rojo y blanco. Y se basa en una decoración anicónica sobre exquisitos mosaicos.
Además decoraban el suelo con alfombras. El espacio interno, tenía una sensación de uniformidad debido a la sucesión de naves
idénticas. El interior es oscuro e iluminado con lámparas que favorece a un clima intimista.
La mezquita de Córdoba está compuesta por un gran patio rectangular (sahn), con una fuente para lavados rituales (sabil). A un lado
encontramos el alminar o minarete, torre desde la que el almuédano llama a la oración a los fieles 5 veces al dia. Además se compone de
una sala de oración cubierta (haram) dividida por columnas en naves perpendiculares a uno de los muros (quibla) siempre orientado
hacia La Meca. En el centro se abre el mihrab que es un lugar destinado a quien recita la oración desde el mimbar. Ante el mihrab hay un
espacio reservado para el príncipe (maqsura)
Su función es religiosa. Era un lugar de oración comunitaria que cuando no había horas de culto, administraba justicia, se enseñaba el
Corán o se charlaba.
El significado de la mezquita de Córdoba es el edificio clave de la arquitectura hispano-musulmana que muestra la importancia
económica, política y cultural durante esta época. También se aprecia la mezcla de diferentes culturas; romana, visigoda, bizantina, persa
y siria.
Contexto: Se divide en 5 fases;
1. Primera fase (rosa): en el año 786, Abd al-Rahman I ordena su construcción. Se levanta sobre una basílica visigoda dedicada a San
Vicente que fue comprada a los cristianos cordobeses. Se derribó aunque no del todo, ya que se usaron parte de los viejos muros,
además se utilizaron columnas y capiteles romanos y visigodos. En la primitiva mezquita, el haram constaba de 11 naves de 12 tramos
cada una.
A partir de aquí, van surgiendo importantes modificaciones. Hisham I termino el sahn y levantó el primer alminar.
2. Segunda fase (azul): entre los años 833 Y 855, Abd al-Rahman II, alargó el haram en 7 tramos y construyó de nuevo el mihrab, levantó
el minarete y abrió las portadas exteriores con puertas de herradura. El aumento de la población obligó a hacer esta ampliación.
3. Tercera fase (verde oscuro): Abd al-Rahman III, agrandó el patio y se derribó el antiguo minarete y se construyó el actual.
4. Cuarta fase (verde claro): a partir del 964, Al-Hakam añadio 12 tramos más, conservando el mihrab enriquecido con mosaicos de
origen bizantino. Construyó la macsura e introdujo la bóveda de arcos entrecruzados. arcos trilobulados, pentalobulados y polilobulados.
5. Quinta fase (ocre): entre los años 987 y 990, Al-Mansur añadió 8 naves laterales al este y el mihrab quedó descentrado. El resultado
fue una planta definitiva de 19 naves. La ampliación tuvo que hacerse hacia el este, ya que hacia el sur estaba el río Guadalquivir.
Relaciones con otros monumentos: algunas de sus novedades se imitaran en el arte posterior al Al-Andalus y el norte de África. Puente
de los Milagros en Mérida.
