Mireia Crespo Guillén
Acción Tutorial y Orientadora
1. Extrae las ideas claves del texto.
1. La falta de conocimiento sobre la orientación educativa en conservatorios de danza.
2. La introducción de orientadores en conservatorios de danza para apoyar a los alumnos
en situaciones de crisis personal y en su desarrollo académico y vocacional.
3. La importancia de la atención individualizada y la intervención psicopedagógica en la
formación de bailarines.
4. La necesidad de apoyo emocional y orientación para los alumnos, así como para el
profesorado, en el proceso educativo en danza.
5. El aprendizaje de la danza está ligado al desarrollo físico y psicológico del
adolescente.
6. La capacidad psíquica y física ante la alta demanda de la danza es fundamental, pero a
veces cuerpo y mente pueden convertirse en enemigos debido a lesiones, angustia,
miedos escénicos, etc.
7. En danza, se necesita mucha dedicación, compromiso y habilidad tanto técnica como
artística.
8. Los alumnos de conservatorios de danza combinan sus estudios regulares con los
específicos de danza, lo que requiere una orientación adaptada a sus necesidades.
9. La orientación en danza se centra en ayudar al alumno a trasladar una visión a largo
plazo para proyectar sus posibilidades profesionales.
10. Las intervenciones de orientación se articulan en procesos de enseñanza y
aprendizaje, acción tutorial, y orientación académica y profesional, adaptadas a las
necesidades específicas del alumnado de danza.
11. La colaboración entre el orientador, profesores de especialidad y enseñanzas
elementales en el departamento de orientación de un conservatorio de danza.
12. La estrecha relación del departamento de orientación con el equipo directivo y la
comisión de coordinación pedagógica.
13. El plan anual de orientación, la evaluación y la propuesta de modificaciones al plan de
acción tutorial del conservatorio.
14. La atención no solo a los alumnos y profesores, sino también a las familias,
ofreciendo orientación y apoyo.
15. La orientación educativa en danza es vital para mejorar el progreso y la experiencia de
aprendizaje de los estudiantes
2. ¿Qué relación o conexiones encuentras entre el artículo y los
conocimientos teóricos dados en clase?
La relación entre el artículo y los conocimientos teóricos dados en clase se centra en la
importancia de la orientación educativa en contextos artísticos, como los conservatorios de
danza, donde se destaca la necesidad de atención individualizada, intervención
psicopedagógica y apoyo emocional, aspectos fundamentales tanto en la teoría educativa
como en la práctica educativa específica de la danza.
El texto pone énfasis en lo importante que es atender al alumno de manera integral,
abarcando su crecimiento físico, psicológico y artístico, siguiendo ideas que promueven una
visión completa del estudiante.
Además, tanto el artículo como lo que hemos aprendido en clase hacen hincapié en que la
colaboración entre diferentes áreas es muy importante en la educación, especialmente en
contextos como los conservatorios de danza, donde la interacción entre profesionales de
distintas áreas es esencial para ofrecer una atención completa al estudiante, demostrando así
la estrecha relación entre la teoría y la práctica en la educación artística.
3. ¿Qué importancia tiene la orientación educativa en danza, según el
artículo? ¿Y según tu criterio pedagógico?
La orientación educativa en danza, según el artículo, se destaca como un pilar fundamental
para el desarrollo integral de los alumnos, abordando aspectos físicos, psicológicos y
artísticos. Este apoyo personalizado permite enfrentar desafíos individuales, desarrollar
habilidades técnicas y artísticas, y tomar decisiones vocacionales significativas.
Desde mi punto de vista como profesora, la orientación ayuda a los estudiantes a manejar las
exigencias de su entorno. Además, contribuye a la reflexión sobre los procesos de enseñanza
y aprendizaje, promoviendo una mejora continua en la calidad de la educación en danza.
En resumen, la orientación educativa en danza es esencial tanto para el desarrollo personal y
profesional de los alumnos como para la evolución y el perfeccionamiento de la práctica
educativa en este campo artístico.
4. ¿Qué líneas de acción tutorial debería realizar un/a docente de
danza en su práctica educativa?
Un/a docente de danza en su práctica educativa debe desempeñar diversas líneas de acción
tutorial para garantizar el desarrollo integral de sus alumnos. En primer lugar, la atención
individualizada es esencial para comprender las necesidades físicas, psicológicas y artísticas
de cada estudiante, permitiendo adaptar la enseñanza de manera personalizada.
La intervención psicopedagógica es crucial para abordar crisis personales, conflictos
interpersonales y situaciones de dificultad personal, proporcionando el apoyo emocional
necesario para superar estas dificultades y potenciar el bienestar estudiantil. Además, el
docente de danza debe ofrecer orientación académica y vocacional, ayudando a los alumnos
en la toma de decisiones importantes sobre su carrera artística y su futuro profesional.
Promover la motivación y la constancia entre los estudiantes es otra línea de acción
importante, fomentando el compromiso y la perseverancia en su formación.
Por último, mantener una comunicación fluida con el departamento de orientación y las
familias permite detectar y abordar de manera efectiva las necesidades individuales de los
alumnos, organizar planes de actuación y evaluar el proceso educativo de manera integral.
La acción tutorial contribuye a crear un ambiente educativo enriquecedor y de apoyo que
potencia el desarrollo personal y artístico de los estudiantes de danza.
5. Desde una reflexión propia y justificada, ¿es importante la figura de
un/a orientador/a en un conservatorio de danza?
La figura de un/a orientador/a en un conservatorio de danza es esencial por varias razones. En
primer lugar, este profesional puede proporcionar un apoyo emocional invaluable a los
estudiantes, quienes enfrentan una gran presión y exigencia en su formación artística.
La danza no sólo requiere habilidades técnicas, sino también mucho compromiso y
disciplina, lo que puede causar estrés y ansiedad. Un orientador capacitado puede ayudar a
los alumnos a manejar estas emociones y a equilibrar sus estudios con su bienestar personal.
Además, el orientador/a puede ofrecer orientación académica y asesoramiento personalizado
a los estudiantes, ayudándoles a tomar decisiones importantes sobre su carrera artística y su
futuro profesional. Esto incluye asistencia en la planificación de estudios, la exploración de
opciones de formación complementaria y la preparación para el ingreso al mundo laboral.
En un campo tan competitivo como el de la danza, contar con el apoyo de un orientador/a
puede marcar la diferencia en el éxito y la realización profesional de los alumnos.
Por otro lado, la presencia de un/a orientador/a en el conservatorio también beneficia al
cuerpo docente y a las familias. Este profesional puede colaborar estrechamente con los
profesores para identificar y abordar las necesidades individuales de los estudiantes,
adaptando las estrategias de enseñanza y proporcionando recursos adicionales según sea
necesario. También, puede ser un enlace entre la escuela y las familias, ayudando a la
comunicación y apoyando a los padres en la educación de sus hijos.
En resumen, la figura de un/a orientador/a en un conservatorio de danza es crucial para
garantizar el bienestar y el éxito académico y profesional de los estudiantes. Su presencia no
solo apoya a los alumnos emocional y académicamente, también mejora el ambiente de la
escuela y fomenta una cultura de cuidado y crecimiento integral.
