El concerto
grosso (plural concerti grossi;
en italiano para gran concierto) era
una forma instrumental barroca de
origen italiano basada en la
contraposición entre un pequeño
grupo de solistas (un concertino) y
una orquesta completa
(un ripieno o tutti).
El concerto grosso data
aproximadamente de 1670 y puede
atribuirse a Alessandro Stradella,
quien parece haber escrito la
primera obra musical en la cual un
"concertino" y un "ripieno" se
enfrentan de forma característica,
a pesar de no usar el término
concerto grosso. Giovanni Lorenzo
Gregori es el primer compositor en
utilizar el término concerto grosso.
El primer compositor importante en
utilizar el término 'concerto grosso'
fue Arcangelo Corelli, amigo de
Stradella. Después de la muerte de
Corelli, se publicó una colección de
doce de sus 'concerti grossi'
(presumiblemente, los movimientos
fueron seleccionados a partir de un
conjunto mayor de obras) que
obtuvo una rápida difusión
por Europa. No mucho después,
compositores como Francesco
Geminiani, Pietro
Locatelli, Giovanni Benedetto
Platti y Giuseppe Torelli escribieron
conciertos al estilo de Corelli.
También tuvo una fuerte influencia
en Antonio Vivaldi.1
Corelli, Concerto Grosso Op. 6
n.º 4 - 1. Adagio - Allegro
Duration: 3 minutos y 26
segundos.3:26
Interpretada por la Advent
Chamber Orchestra
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El número de movimientos que
suele tener el concerto grosso es
de tres, según la fórmula preferida
por Corelli: rápido-lento-rápido. En
tiempos de Corelli, se distinguían
dos tipos distintos del concerto
grosso: el concerto da
chiesa (concierto de iglesia) y
el concerto da camera (concierto
de cámara). El primero era más
formal y generalmente alternaba
entre secciones largas
o adagio (lentas)
con allegro (rápidas), mientras que
el segundo tenía el carácter de
una suite de danzas, compuesta
por un preludio y varios tipos de
movimientos de danza. Las
diferencias entre ambos tipos de
concierto ( chiesa y camera) se
diluyeron con el tiempo.
El concertino de Corelli consistía
en dos violines y un violonchelo,
con una orquesta de cuerdas
haciendo las veces de ripieno,
ambos acompañados por una
sección de bajo continuo.
Influencias[editar]
Otros compositores importantes
de concerto grosso fueron Georg
Friedrich Händel, quien expandió
el ripieno para incluir instrumentos
de viento. Varios de los Conciertos
de Brandeburgo de Johann
Sebastian Bach siguen
aproximadamente la forma
del concerto grosso, especialmente
el segundo Concerto, que tiene
un concertino de flauta
dulce, oboe, trompeta y un solo de
violín.
La forma concerto grosso ha sido
recuperada por diversos
compositores del siglo XX.
