MÚSICA
La música es el arte que consiste en dotar a los sonidos y
los silencios de una cierta organización. El resultado de este
orden resulta lógico, coherente y agradable al oído.
Sin dudas, es más fácil sentirla y reproducirla que explicarla o
definirla: todos entendemos qué es la música, pero ¿cuántos
pueden poner en palabras cuáles son sus características
esenciales o aquello que le da sentido?
El término tiene su origen en el latín musica, que a su vez deriva
del término griego mousike, referente a la educación del espíritu
bajo la advocación de las musas de las artes.
La música suele registrarse en un estudio de grabación, donde un
ingeniero de sonido puede encargarse de la mezcla, la
masterización y otros procesos.
Temas del artículo
o Acerca de la música
o Vibraciones y silencios
o El origen y el sentido de la música
o Mucho más que un arte
o Los géneros en la música
o Árbol de temas relacionados
Si tienes solo unos segundos, lee estos puntos
claves:
Los elementos más destacados de la música son la armonía, la
melodía y el ritmo, y estos pueden ser utilizados para generar
diferentes emociones en los oyentes.
La música se compone de la combinación de sonidos y silencios,
y estos pueden variar en duración, intensidad, altura y timbre.
Las notas representan la altura y duración de los sonidos en una
partitura.
La música puede utilizarse terapéuticamente, a través de la
musicoterapia, para ayudar en la rehabilitación emocional,
intelectual y motriz de individuos con enfermedades o
disfuncionalidades físicas o sociales.
Acerca de la música
Existen diversos principios que permiten llevar a cabo la
organización de los sonidos y silencios. La armonía, la melodía y el
ritmo, por citar tres elementos, son cuestiones que deben tenerse
en cuenta a la hora de generar música.
Lo que hace un músico, ya sea profesional, aficionado o
hasta improvisado, es tratar de generar alguna sensación en el
oyente. La creación musical estimula la percepción del ser humano
y puede desde entretener a la persona hasta aportarle algún tipo de
información.
Ejemplos de oraciones que incluyen esta palabra: «La maestra de
música me felicitó por mis avances con la guitarra», «Amo
escuchar música: no puedo trabajar sin ella», «Gasto buena parte
de mis ingresos en música, ya sea en entradas a conciertos o en
discos».
Puede servirte: Armonía
Vibraciones y silencios
Cuando un cuerpo vibra, produce un movimiento que modifica la
presión y se transmite en el aire, pudiendo ser captado por el oído.
Eso es, ni más ni menos, que un sonido. Cuando no hay sonido, nos
encontramos con el silencio (que, a diferencia de lo que uno
podría pensar, nunca puede ser absoluto debido a la existencia de
la atmósfera).
La música, en definitiva, consiste en combinar sonidos y silencios.
Los sonidos, a su vez, pueden ser infinitos, ya que es posible
trabajar con innumerables variaciones de duración, intensidad,
altura o timbre.
Es interesante mencionar que la altura y la duración de los sonidos
se conocen como notas. Estas notas se escriben en
un pentagrama junto a otros signos, como las claves. En un
pentagrama, de esta manera, puede consignarse la partitura que
explica cómo se tiene que llevar a cabo la interpretación de una
composición.
Es posible hacer música con instrumentos tan disímiles como el
acordeón, la armónica, el ukelele, el arpa, el fagot o la marimba.
El origen y el sentido de la música
La música es un arte que acompaña la vida del ser humano desde
los comienzos de la historia. Según explican ciertas teorías, su
origen tuvo lugar a partir de intentar imitar los sonidos que
existían en la naturaleza y sonidos provenientes de la parte interna
del ser humano, como el latido del corazón. Los descubrimientos
que se han hecho en torno a este arte demuestran que ya existían
conceptos de armonía en la música de la prehistoria.
Con el paso del tiempo se desarrollaron cientos de teorías para
explicar el sentido de la música, lo que nadie puede determinar
con certeza es qué tienen los sonidos que pueden tocarnos el
sistema nervioso y emocionarnos a puntos que ninguna otra cosa
puede hacerlo. La música posee, por ende, mucho de misterio, de
magia, y presenta para nosotros un mundo que no somos
totalmente capaces de comprender pero al que llegamos una y otra
vez de forma irremisible.
Sigue en: Magia
Mucho más que un arte
La música no sólo es un arte al que muchas personas recurren para
llenar su vida de felicidad, también existen acciones terapéuticas
que utilizan la música como elemento: la musicoterapia es una de
ellas. Consiste en una aplicación científica del sonido, la música y
el baile a través de un tratamiento que intenta integrar lo cognitivo,
lo emocional y lo motriz, que libera los malos sentimientos y
permite encontrarse con la energía propia de cada ser, ayudando a
mejora la comunicación, la expresión individual y la integración
social. La musicoterapia se utiliza en caso de enfermedad o
disfuncionalidad física o social, para que un individuo se rehabilite
y reeduque emocional, intelectual y motrizmente.
Puede decirse que la música cuenta con tres componentes que la
vuelven única: el sonoro, el temporal y el intelectual. El sonoro se
encuentra representado por los sonidos unidos de una forma
específica, el temporal tiene que ver con el momento puntual en el
que deben ser representados y ejecutados los sonidos y el
intelectual se asocia a la influencia que puede causar un
determinado movimiento sonoro en un individuo, influyendo en
su estado de ánimo y modificando a través de él otros aspectos
de su vida. Posiblemente en la comprensión de estos tres
componentes a fondo esté la respuesta que buscamos, el por qué
tenemos esa increíble necesidad de hacer o escuchar música.
Ludwig van Beethoven fue un destacado compositor y pianista
alemán que está considerado como un genio de la música.
Los géneros en la música
Los géneros en la música son categorías que permiten agrupar las
obras a partir de ciertas características compartidas. El concepto
suele usarse como equivalente a estilo, con los cuales ambas
nociones aluden a lo mismo en el lenguaje coloquial.
El rock, el pop, el jazz, el blues, el reggae y el hip hop son
algunos de los géneros o estilos más populares. También existen
clasificaciones como la música clásica, la música electrónica,
la música folk y la música country, entre muchas otras.
En ocasiones, se apela a cuestiones geográficas o idiomáticas para
establecer la distinción. Así puede hablarse de música
latina o música anglosajona, por mencionar algunas posibilidades.
Si tomamos el caso del rock, las composiciones suelen ser
ejecutadas con guitarra, bajo eléctrico y batería. Una banda
rockera, de todos modos, puede contar con un violinista y con
alguien que toque la trompeta o el saxofón.
Considerando la música clásica, también llamada música
académica o de concierto, se trata de aquella que suele
desarrollar una orquesta sinfónica con contrabajos, violas,
violonchelos, clarinetes, trombones, oboes, tubas y timbales, entre
otros instrumentos. Un director se encarga de la coordinación de
los músicos.
La ópera, en este marco, se considera parte de la música clásica.
En este género teatral musical hay sopranos, tenores, barítonos y
otros cantantes con distintos registros.
