INTRODUCCIÓN A LA EJECUCIÓN MUSICAL GRUPAL
Ciclo de Formación Musical Básica Año 2023
Régimen: anual
Carácter: teórico-práctico
Carga horaria: 3 hs. semanales
Promoción: directa y libre
Profesora titular: Cecilia Picaroni
Profesores Adjuntos: Karina Álvarez - Diego Graciosi
Jefes de Trabajos Prácticos: Silvina Cañoni - Carolina Privitera - Mariana Soler
Auxiliares docentes: Cintia Coria - José Flamenco-
Victoria González Scotti – Pablo Manjón – Ximena Villaro
Ubicación curricular y lineamientos generales de la asignatura
Las siete carreras que se dictan en el Departamento de Música están precedidas por
un Ciclo de formación musical básica común que tiene una duración de un año. Los propósitos
de este ciclo se dirigen a articular la formación musical previa de los/as alumnos/as (a nivel
formal y no formal) con el grado de formación necesaria para abordar una carrera
universitaria de música.
La asignatura Introducción a la Ejecución Musical Grupal forma parte de este ciclo y
tiene como propósito principal el de promover la realización de actividades creativas para la
producción de trabajos musicales a partir de la práctica musical grupal.
Es una actividad de síntesis, integración y profundización de conocimientos que
provienen de aprendizajes de distintas áreas del estudio musical del/la alumno/a en el ámbito
formal (Lenguaje Musical, Ejecución instrumental individual), de su propio bagaje de
experiencias musicales previas en ámbitos no formales (en grupos vocales e instrumentales,
experiencia coral, etc.) y del ámbito de su formación general.
Se trata de un espacio de formación significativo para la formación profesional del/la
músico/a y del/la docente en Música.
Los contenidos programáticos de la asignatura se abordan partiendo de la acción
musical concreta que pone en juego los aspectos del lenguaje que el/la estudiante conoce,
expresados a través de la acción musical con la voz, la percusión y diversos instrumentos, en
el marco de un grupo musical de trabajo.
En una primera etapa el trabajo se desarrolla a partir de propuestas de producción
de trabajos musicales grupales basados en la elaboración de arreglos sobre temas dados.
En una segunda etapa se realizan trabajos musicales grupales a partir del estudio de
un género perteneciente a la música afroamericana: Guajira. Dicho estudio incluye el
conocimiento del contexto socio cultural y la realización de prácticas musicales referidas a
cada uno de los aspectos del lenguaje musical propios del género trabajado.
En una tercera etapa el trabajo se desarrollará a partir de canciones dadas
pertenecientes al repertorio de música popular latinoamericana. Los grupos trabajan en la
elaboración de arreglos vocales e instrumentales propios tomando como guía de trabajo
diferentes aspectos y recursos vinculados específicamente al desarrollo y profundización del
arreglo.
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OBJETIVOS
Que los/as estudiantes logren:
• Desarrollar sus capacidades para la producción creativa de trabajos musicales a partir
de la práctica musical grupal.
• Incorporar la improvisación, la composición guiada y el arreglo como procedimientos
para la producción musical, en un nivel inicial de desarrollo.
• Acrecentar su capacidad de expresión y comunicación artística a través de la
interpretación de las producciones musicales.
• Desenvolverse en distintos roles musicales dentro del grupo de trabajo
(coordinador/a, compositor/a, arreglador/a, intérprete).
• Resolver las problemáticas propias de la interpretación individual y de la concertación
grupal.
• Desarrollar actitudes de participación en la producción de los trabajos musicales.
• Realizar grupalmente producciones musicales originales (arreglo y/o composición)
basadas en el conocimiento de algunos géneros pertenecientes a la música
folklórica y popular argentina y latinoamericana.
CONTENIDOS PROGRAMÁTICOS
Contenidos conceptuales
Unidad Temática I - Aspectos introductorios de la Práctica Musical Grupal
• Ritmos sobre bases de metro 2, 3 y 4 con pie binario y ternario. Superposición de
ritmos. Ostinatos. Ritmos complementarios. Acentuaciones.
• Melodías sobre distintas tonomodalidades mayores y menores. Variaciones
melódicas vocales e instrumentales. Fraseo y articulaciones ritmicomelódicas sobre
textos.
• Armonías de dos o tres acordes sobre las escalas y modos mencionados (acordes
plaqué, arpegios etc.).
• Texturas vocales e instrumentales sobre temas dados (combinaciones vocales e
instrumentales con: líneas melódicas principales, segundas voces, fondos
armónicos, líneas de bajo, acompañamientos de percusión).
• Instrumentación y organización de los materiales en función de la forma musical.
Estos contenidos temáticos se desarrollan a partir de prácticas individuales y grupales de
ejecución vocal e instrumental en función de la producción de arreglos sobre temas dados.
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Unidad Temática II
- Música afroamericana: Guajira
• Orígenes. Características funcionales y expresivas del género.
• Bases rítmicas: la clave. La sección rítmica; esquemas y ostinatos rítmicos más
usuales; su ejecución en instrumentos de percusión.
• Bases armónicas: pedales armónicos más usuales aplicables a la guajira en modo
menor, mayor y menor dórico. Texturas rítmicas de la armonía y sus aplicaciones
en piano y guitarra. Tratamiento rítmico melódico del bajo: variaciones y
desarrollo. Tumbados.
• Melodía: Métrica y fraseo. Versos octosilábicos y las diversas articulaciones
rítmicas de la frase. Escalas diatónicas menor y mayor, giros melódicos
característicos.
• El montuno en la Guajira-Son. Realización instrumental del montuno. Canto
responsorial: improvisación del solista y coros ostinatos.
• Organización formal.
Estos contenidos temáticos se desarrollan a partir de prácticas individuales y diversos trabajos
grupales en función de la producción del arreglo vocal – instrumental
Unidad Temática III
-Canción: profundización en la composición de arreglos vocales e
instrumentales
• Melodías sobre distintas tonomodalidades mayores y menores de metro 2, 3 y 4 con
pie binario y ternario.
• Recursos de arreglo. Texturas de acompañamiento en el instrumento armónico.
Instrumentos melódicos: improvisación, variación y desarrollo melódico.
Texturas vocales. Líneas de bajo. Acompañamiento de percusión: desarrollo rítmico
y tímbrico.
• Instrumentación y organización de los materiales en función de la forma musical.
El trabajo con los contenidos programáticos enunciados en las tres unidades supone un
proceso de desarrollo continuo de capacidades propias de la interpretación musical:
- expresividad del discurso musical
- concertación grupal
- sostén del tempo
- ajustes dinámicos grupales
- equilibrio de planos sonoros
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Contenidos procedimentales
La realización de trabajos musicales en el marco de los contenidos propuestos para cada
una de las Unidades temáticas se aborda a partir de las actividades que se enuncian a
continuación:
• Audición y análisis de grabaciones.
• Imitación e improvisación rítmica. Exploración de recursos vocales y de la percusión
corporal e instrumental. Coordinación del canto con la percusión corporal y/o
instrumental.
• Imitación e improvisación melódica. Composición de melodías. Exploración vocal e
instrumental. Canto a dos y tres voces.
• Exploraciones armónicas grupales con la voz. Realizaciones instrumentales
armónicas para guitarra y/o teclado. Coordinación del canto con la realización
instrumental de bases armónicas.
• Construcción de arreglos musicales a partir de las exploraciones realizadas:
realización de variadas texturas vocales e instrumentales sobre los temas dados,
creación de introducciones, partes intermedias y finales, instrumentación y
organización formal de los materiales.
• Interpretación de las composiciones arregladas.
Contenidos actitudinales
• Interés por la creación artística a través de la producción de los trabajos grupales.
• Valoración de la realización musical de estos trabajos (elaboración e interpretación)
como vía para la comunicación artística y el crecimiento y desarrollo personal.
• Comprensión de la importancia de saber hacer desde la acción musical y poder
conceptuar lo que se hace.
• Desarrollo de la capacidad de expresión musical individual en el marco de los
trabajos grupales.
• Participación de modo comprometido en todas las etapas del trabajo.
• Afianzamiento del compromiso de estudio instrumental a nivel individual.
• Valoración de la posibilidad de “aprender con otros” trabajando grupalmente.
• Predisposición para reflexionar sobre las posibilidades y dificultades del propio
desempeño musical.
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MATERIALES DE ESTUDIO
Unidad Temática I - Aspectos introductorios de la Práctica Musical Grupal
Selección de poesías de autores/as latinoamericanos/as-
Guías de estudio y audios
Tema “Todo el día” (Fernando Cabrera)
Tema “Sudáfrica canción antigua” (Rubén Rada)
Tema “Salvapantallas” (Jorge Drexler)
Unidad Temática II
- Música afroamericana: Guajira
• Equipo de cátedra. Guía de música Afroamericana (material de circulación interna).
• Guillén, Nicolás. (1980) Motivos de Son. Editorial Letras Cubanas.
• Guillén, Nicolás. (1976) Songoro Cosongo y otros poemas. Editorial Losada.
Grabaciones:
• Guajira: Selección de ejemplos musicales.
Unidad Temática III
-Canción: profundización en la composición de arreglos vocales e instrumentales
• Audios y cuadernillo de estudio de las canciones a trabajar
METODOLOGÍA
La asignatura tiene como principal propósito la producción de trabajos musicales
grupales a partir de propuestas que posibilitan paulatinamente la creación de arreglos vocales
e instrumentales (en el marco del lenguaje propio de cada uno de los géneros trabajados).
La forma de organización y el estilo del trabajo responden a la metodología de
taller: se construye a lo largo del curso un grupo musical estructurado que, con el aporte
de todos sus integrantes, concreta sus propias producciones musicales.
El tratamiento de los temas de cada Unidad se estructura en dos etapas.
Primera Etapa: Clases de presentación general de los temas con la participación del conjunto
de los alumnos. En esta etapa se incorporan actividades de carácter teórico práctico y
práctico:
• Profundización en la comprensión de las características del lenguaje musical
de los materiales trabajados, su relación con el significado de los textos y el
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conocimiento de los contextos socioculturales de cada uno de los géneros.
• Realización de variadas ejercitaciones musicales grupales de exploración de
aspectos propios del lenguaje de cada uno de los temas tratados.
Se trabajan aspectos conceptuales, procedimentales y actitudinales con estrategias de
exposición y diálogo alternadas con otras de dinámica de producción musical grupal.
La audición y análisis de grabaciones son actividades propias de esta etapa del
trabajo.
En todos los casos se propicia la participación activa de los/as alumnos/as.
Segunda Etapa: Clases de trabajos prácticos que consisten en clases/ensayos de
grupos más pequeños, conjuntos de 6 a 11 integrantes.
En esta etapa los grupos concretan la producción de un trabajo musical propio
basado en las pautas dadas en las clases de presentación general que consiste en la
composición del arreglo vocal e instrumental y la interpretación de un tema.
Para la conformación de los grupos se toman en cuenta distintos factores:
instrumento principal de cada integrante, instrumentos alternativos, experiencias anteriores
en prácticas musicales similares, estudios musicales previos, dificultades musicales e
instrumentales explícitas u observadas en cada integrante, lugar de residencia y horarios
disponibles para ensayos.
En esta etapa los/as docentes coordinan y orientan el trabajo de los conjuntos por
medio de consignas que facilitan los distintos pasos a seguir. Posteriormente se alternan
momentos en los que cada conjunto debe resolver por sí mismo problemas musicales y
situaciones grupales, en los que los/as docentes participan escuchando, analizando
y evaluando, junto con los/as estudiantes, los niveles alcanzados por la producción e
interpretación.
A lo largo del desarrollo del curso se generan espacios de intercambio de los
trabajos realizados que incluyen audiciones musicales públicas.
CRITERIOS DE EVALUACIÓN Y ACREDITACIÓN
La asignatura tiene dos tipos de promoción: Directa y libre.
Condiciones para aprobar la asignatura por promoción directa:
La promoción directa incluye dos modalidades de evaluación: una grupal y otra
individual. Para la evaluación grupal se realizan exámenes parciales (tantos como temas y
géneros musicales se hayan trabajado durante la cursada). Estos consisten en recitales para
la audición de los trabajos preparados por los grupos. Los mismos son públicos, asistiendo a
ellos tanto los/as alumnos/as como invitados/as. En la evaluación de cada trabajo se toman
en cuenta los siguientes aspectos: arreglo, ejecución, interpretación y funcionamiento grupal.
La evaluación individual se realiza a través de las siguientes instancias: Pruebas prácticas, en
formato de dúos, tríos y/o cuartetos, sobre los temas de cada unidad del programa y
observación del desempeño individual de cada alumno/a en las clases de trabajos prácticos
y en las audiciones.
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Para obtener la promoción directa de esta asignatura el/la estudiante deberá asistir
al 80% de las clases, aprobar las evaluaciones individuales, aprobar la totalidad de los
trabajos prácticos grupales solicitados por la cátedra y obtener una calificación promedio
de 6 puntos como mínimo.
Condiciones para aprobar la asignatura como alumno/a libre:
El sistema de promoción libre de la asignatura consiste en la aprobación de un
examen con las siguientes instancias de evaluación:
PARTE I Evaluación de trabajos grupales
La misma consistirá en la presentación de tres temas musicales según las
siguientes pautas:
✓ Cada trabajo consistirá en la interpretación grupal de un arreglo vocal e
instrumental que responda a cada uno de los siguientes temas del programa de la
asignatura.
A saber:
• Un tema a elección de la Unidad Temática I: Salvantallas, Todo el día
o Sudáfrica canción antigua
• Unidad Temática II: elección de una Guajira del material brindado por
la cátedra
En el género Guajira es necesario que la estructura formal responda a la Guajira canción
con inclusión de un montuno, teniendo en cuenta sus características. (Remitirse a la
guía de estudio de la cátedra)
• Un tema de música latinoamericana a elección del/la alumno/a. (En
esta elección no se puede reiterar el género guajira. El texto debe ser
en castellano)
✓ Los temas serán ejecutados por un conjunto integrado por un mínimo de
tres personas. El/la alumno/a que rinda examen podrá presentarse con otros
alumnos/as de la facultad o en su defecto con personas ajenas a la misma.
En el trabajo correspondiente a la Unidad II, guajira, se recomienda
conformar un grupo de 5 personas como mínimo para poder cubrir la
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mayoría de los roles instrumentales y vocales que intervienen en este género
(por ejemplo: set de percusión, instrumento armónico, coro de voces, bajo).
✓ El/la estudiante que rinde examen deberá ser el responsable de la realización de
los arreglos vocales e instrumentales de cada tema, así como de la coordinación
del conjunto para la interpretación de los mismos. Los arreglos deberán ser
composiciones de su autoría y no reproducción de los arreglos propuestos de las
guías de estudio.
✓ A través de los distintos trabajos el/la alumno/a deberá cumplir los siguientes roles:
canto/ ejecución en un instrumento de su especialidad/ ejecución con
instrumentos de percusión.
PARTE II Evaluación de trabajos individuales
Unidad temática I:
1) El/la alumno/a tendrá que realizar todas las actividades planteadas en las Guías de
estudio correspondientes a los siguientes temas:
- “Todo el día”
- “Sudáfrica canción antigua”
- “Salvapantallas”
Unidad Temática II:
2) En el aspecto individual de esta unidad temática, el/la alumno/a deberá preparar los
siguientes trabajos siguiendo las pautas que figuran en la Guía de estudio correspondiente:
- Cantar una Guajira acompañándose con un instrumento armónico (guitarra o teclado).
- Realizar los ritmos de la sección rítmica sobre la grabación “Guantanamera” (versión
brindada por la cátedra)
Unidad temática III
Cantar y acompañar con instrumento armónico una de las canciones correspondientes a la
unidad III.
Los materiales necesarios los deberá solicitar por medio del correo de la cátedra
introdejecmusicalgrupal@[Link]
El/la alumno/a que rinde examen deberá hacerse cargo de llevar todos los instrumentos
necesarios para la presentación de los trabajos grupales e individuales.
Prof. Cecilia Inés Picaroni - Ciclo 2023
