UNIVERSIDAD PEDAGOGICA DE DURANGO

Unidad Academica Extensiva Gomez Palacio

LICENCIATURA EN CIENCIAS DE LA EDUCACIÓN

Presentan:

Ximena Anahí Agüero Rodriguez

Luisiana Saldivar Flores

María de los Ángeles Jiménez Ríos

Mareria: Didáctica de las Ciencias

Profesor: Raymundo de Jesus Ugalde Hurtado

Semestre: 6 Sección: “B”

 LA FLAUTA MAGICA MOZART
¿QUÉ ES?: Si bien es un género que está asociado a la música clásica, es
considerada una forma teatral que narra una historia, completa o parcialmente, a
través de la música y el canto. El término ópera es de origen italiano y significa
“obra”.
CARACTERÍSTICAS: destaca su gran velocidad, soporte de estándares,
personalización por sitio, vista de las pestañas en miniatura, protección antifraude.
HISTORIA: La ópera nació en Florencia a finales del siglo XVI. En esa época,
Florencia era uno de los focos culturales y artísticos más importantes de Italia. Con
la Camerata florentina nació la ópera cuando un grupo de nobles italianos
combinaron el arte de la canción con el drama de una historia narrada, acentuando
el contenido de los textos.
El príncipe Tamino es perseguido por una serpiente gigante, se adentra en el
bosque tratando de huir, pero ha entrado en el reino de la reina de la noche sin
saberlo. Allí llegará a un acuerdo con la reina tendente a conseguir la mano de su
hija a cambio de que la libere del secuestro en el que la tiene sometida Sarastro.
Tamino, acompañado del pajarero se dispondrá a salvar a su amada, sin embargo
una vez llegado al reino de Sarastro, se da cuenta que la realidad es otra y decide
quedarse allí al lado de su amada y lejos de la reina. Para quedarse y pertenecer al
templo de los sabios, habrá de pasar una serie de pruebas que logrará superar.
Finalmente los dos amantes se unirán para siempre mientras que su malvada madre
será derrotada definitivamente.
ARGUMENTO
Tamino
Es el protagonista de la obra, el principal elemento activo, el héroe que simboliza la
razón y la cultura, el representante de la Ilustración. Es un joven príncipe que tras
enamorarse de Pamina, decide rescatarla. Para la consecución de sus deseos ha
de superar duras pruebas para las cuales ha sido provisto de una flauta mágica.
Representa la fuerza, la juventud, la voluntad y el espíritu heroico. Es un personaje
alto, rubio, delgado y con la vestimenta propia de un príncipe de esa época. En
cuanto a su carácter se trata de un personaje amable, apuesto y de carácter alegre.
Pamina
Es el eje dramático de la historia; sobre ella confluyen las fuerzas opuestas,
representadas respectivamente por su madre, la Reina de la Noche, y por su padre,
el gran sacerdote Sarastro. Es apoyo moral del príncipe en la consecución de las
pruebas. En el transcurso de la obra, dudando del amor de Tamino y dominada por
el dolor y la incertidumbre, quiere darse muerte con el puñal que anteriormente la
había entregado su madre para asesinar a Sarastro. Al término de la obra se casa
con el príncipe. Es muy bella, buena, honesta y noble. Su vestido, de color blanco,
que simboliza la pureza. Debido a su posición social éste va acompañado de joyas.

Sarastro
Se trata de un sacerdote iniciado en el culto de Iris y Osiris, quien en oposición al
mundo terrorífico de la Reina de la Noche aparece como arquetipo de bondad y
nobleza. Representa todo lo bueno: la luz, el sol, la verdad, sabiduría,
conocimientos... Es un personaje frío, sereno, tranquilo y de aspecto serio. A medida
que va avanzando la obra se ablanda un poco debido a la influencia que ejerce
sobre él Tamina, a la que ha raptado para alejar de la siniestra influencia de su
madre. En cuanto al físico es un hombre bastante alto, moreno y con la estructura
de un hombre fuerte. Aparece vestido con ropa oscura, que denota austeridad.
Reina de la Noche
Este personaje es totalmente contrario a Sarastro ya que representa todo lo malo:
maldad, oscuridad, tinieblas, hipocresía, egoísmo... Un ejemplo de esto se da en su
presentación, en la que aparece envuelta entre tinieblas. Durante toda la obra se
observa su crueldad, y es guiada por sus oscuros instintos. Se sirve de los
personajes que la rodean, principalmente de sus tres sirvientas, las Damas de la
Noche. Incluso utiliza a Tamina, para la consecución de sus fines maléficos,
intentando por todos los medios asesinar a Sarastro para así recuperar el círculo
del Sol, que le da el poder. En el escenario suele estar situada en una altura superior
a los demás, lo que nos indica su jerarquía y poder sobre los demás. Tiene un
vestuario de color oscuro y aspecto soberano.
Papageno
Se trata de un cazador de pájaros, de carácter alegre y locuaz. Es un personaje
cómico, divertido, inocente, mundano y también algo mentiroso. Vive apartado del
resto del mundo, lo que le hace tener un nivel bajísimo de conocimientos. Esta
incultura y desconocimiento se puede ver reflejada en varias ocasiones de la obra.
Es un vendedor de pájaros que comerciaba con la Reina y que es obligado a ayudar
a Tamino en su misión, lo que para él resulta una arriesgada aventura. Durante la
obra se enamora de una criada del Castillo, Papagena. Debido al alegre colorido de
su vestuario y al sonido de las alegres campanillas imprime un carácter jovial a la
obra. Estas se cuelgan de su jaula, y además siempre lleva consigo un caramillo.
Papagena
Es un personaje enigmático. Comienza siendo una vieja criada del castillo, pero al
final resulta ser una bellísima mujer pájaro de carácter similar al de Papageno. Al
igual que éste es alegre y divertida. Tiene un aspecto juvenil y radiante. Puede ser
fruto de los deseos de Papageno, en la consecución de sus ideales de placeres
mundanos que se aprecian desde el comienzo de la obra y que se hacen realidad
en ella.
Monostatos
Personaje de raza negra. Es el jefe de los esclavos moros del Palacio de Sarastro.
Durante toda la obra intenta seducir a la bella Pamina sin aceptar una negativa por
parte de ella como respuesta. Es mentiroso, cobarde, apático y no es leal a Sarastro,
ya que antepone su egoísmo a todo lo demás.
También aparecen dos sacerdotes que son los que llevan a cabo las pruebas. Uno
de los dos es muy alto y el otro muy bajo.
Otros personajes son las tres damas de la noche, que son fieles a la Reina, y tres
genios que aparecen como consejeros en varias escenas.
DATOS DE LA OBRA
Mozart fue miembro de los masones, y escribió música para ciertas logias
masónicas. La Flauta Mágica ha sido llamada "ópera masónica" debido a su
simbolismo y al hecho de que tanto el libretista como el compositor eran masones.
Es un singspiel - un género de ópera que significa literalmente "juego de canciones"
y se refiere a los dramas musicales en lengua alemana. Al elaborar el libreto de La
flauta mágica, Emanuel Schikaneder se basó en varias colecciones de historias y
cuentos de hadas populares en Alemania y Austria.
HISTORIA DE LA LA ÓPERA. EN GENERAL
Si bien sus raíces se encuentran en el teatro griego -que más tarde diera origen a
los dramas religiosos, las mascaradas cortesanas, las pastorales callejeras y los
madrigales, entre otros- la ópera propiamente tal nació hacia 1580 en las cortes de
Florencia. La diferencia respecto de esas manifestaciones preliminares es que en
ellas la música era solo un acompañamiento secundario para el texto, mientras que
en la ópera por primera vez se buscó dar expresión a los textos íntegramente a
través de la música.
Principales géneros:
1. Dramma giocoso
2. Dramma per musica
3. Farsa
4. Grand Opéra
5. Intermezzo
6. Ópera buffa
7. Ópera-comique
8. Ópera de baladas
9. Ópera de cámara
 10. Ópera del Savoy
11. Ópera ballet
12. Opereta Pastoral heroica
OBRAS REPRESENTATIVAS
1. Tosca, de Giacomo Puccini
El pintor Mario Cavaradossi esconde a un activista político del malvado Barone
Scarpia, pero la amante de Mario, Floria Tosca, cae bajo el hechizo de Scarpia
obligándola a revelar el secreto del activista.
2. La Traviata, de Giuseppe Verdi
Se muestran los tres estados principales de la relación amorosa entre los amantes:
el nacimiento del amor, la condena social y la separación de los amantes.
3. El barbero de Sevilla, de Gioachino Rossini
El barbero urde una serie de enredos para que los jóvenes puedan encontrarse e
intercambiar votos de amor. El ingenio y picardía de Fígaro logran vencer al tutor, a
quien no le queda más remedio que renunciar a sus intentos de conquista y ceder
a los deseos amorosos del conde y la joven.
4. Las bodas de Fígaro, de Wolfgang Amadeus Mozart
Relata los amores y desamores de los Condes de Almaviva y sus sirvientes Fígaro,
Susanna y Cherubino. La infidelidad, los celos, un contrato pendiente,
malentendidos, escondites y cambios de identidad marcan el paso de esta divertida
comedia de Mozart.
5. Carmen, de Georges Bizet
Don José, cegado por los celos y el abandono de su amada, asesina a Carmen ante
los ojos del público. En resumen, se trata de una obra cautivadora que representa
el amor apasionado a través del dolor, la pérdida y la muerte en contraposición a la
concepción romántica y de pureza del amor.
6. El fantasma de la opera.
Esta fascinante historia recrea el mito de la Bella y la Bestia: una joven y delicada
artista es el objeto de amor de un tenebroso ser que oculta su identidad tras una
máscara.
[Link] (VIDEO)
[Link]
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 ACTIVIDAD
• Presentarnos caracterizadas
• Presentar el equipo
• Explicar el termino de ópera, así como
características y su historia (plantilla
con información)
• Hablar sobre los tipos de opera
(imágenes representativas de cada
una de ellas)
• Mencionar 5 de las obras más
importantes (imágenes de cada una
de las obras las obras)
• Dar a conocer la trama de la flauta
mágica, sus características y el autor
(video)

VESTUARIO: vestimenta formal blanco y negro