> del 25 al 27 de octubre de 2023 <

PROGRAMA

Centro de Posgrado y Convenciones de la Universidad Nacional de La Plata,

Argentina
(Edificio Sergio Karakachoff, Calle 48 entre 6 y 7).
 Presidente:
Mag. Martín A. López Armengol
Vicepresidente del Área Académica:
Dr. Fernando A. Tauber
Vicepresidenta del Área Institucional:
Dra. Andrea Mariana Varela
Secretario de Ciencia y Técnica:
Dr. Nicolás Rendtorff
Secretaria de Arte y Cultura:
Prof. Mariel Ciafardo
 Decano:
Dr. Daniel H. Belinche
Vicedecano:
DCV Juan Pablo Fernández
Secretario General:
Lic. Emiliano Seminara
Secretario Institucional:
Lic. Francisco Viña
Secretaria de Asuntos Académicos:
Prof. Graciana Pérez Lus
Secretario de Planificación, Infraestructura
y Finanzas:
Lic. Carlos Merdek
Secretaria de Ciencia y Técnica:
Lic. Silvia García
Secretaría de Vinculación con la Industria:
DI Ana Bocos
Secretaria de Extensión:
Prof. Victoria Mc Coubrey
Secretario de Programas Externos
Sr. Nicanor Régulo Martínez
Secretario de Posgrado:
Prof. Santiago Romé
Secretario de Producción y Contenido
Audiovisual:
Prof. Martín P. Barrios
Secretario de Arte y Cultura:
Lic. Carlos Coppa
Secretario de Relaciones Institucionales:
Sr. Juan Mansilla
Secretario de Asuntos Estudiantiles:
Prof. José Gallo Llorente

CIEPAAL 3
 COMITÉ ACADÉMICO
Dr. Daniel Belinche
Prof. Mariel Ciafardo
Dr. Gustavo Radice
Mag. Marcela Andruchow
Lic. Silvia Garcia
Dr Eduardo Russo
Dr. Gustavo Basso
Lic. Guillermina Valent
Mag. Silvina Valesini
Lic. Carlos Servat
Lic. Alicia Filpe
Lic. Graciana Pérez Luz
Lic. Florencia Suarez Guerrini
Prof. Paula Sigismondo
Mag. German Casella
Dr. Natalia Matewecki
Mag. Natalia Di Sarli
Mag. Jorgelina Sciorra
DCV Sara Guitelman
Prof. Natacha Segovia
Prof. Federico Ruvituso
Lic. Lujan Podesta
Dr. Agustin Bucari

COMITÉ ORGANIZADOR
Lic. Maité Rodríguez
Lic. Lucia Troitino
Lic. Verónica Lucentini
Lic. Betiana Burgardt
Lic. Juan Velis
Lic. Clara Carlón
Lic. Zaira Allaltuni
Prof. Lucas Yasar
Lic. Natalia Carod
Prof. M Eugenia Bifaretti
Lic. Pablo Ceccarelli
Lic. Catalina Poggio
Lic. Diego Albo

IMAGEN DEL CONGRESO

Lic. Pablo León

DISEÑO Y DIAGRAMACIÓN
DCV María Ramos. Secretaría de Ciencia y Técnica
ACREDITACIÓN
Miércoles, jueves o viernes de 8 a 9:30 y de 13 a 14:30.

Palabras iniciales, a cargo del Decano de la Facultad de Artes Dr. Daniel

Belinche y del Secretario de Ciencia y Técnica de la Universidad Nacional de La
Plata Dr. Nicolás Rendtorff
Miércoles 25 de octubre, 9 hs, en el Auditorio del Centro de Arte, UNLP.

MIÉRCOLES 25 DE OCTUBRE
Activar los márgenes: territorios narrativos y poéticos interdisciplinares
expandidos (2)
Coordinador: Dr. Gustavo Radice (IHAAA, FdA, UNLP)
AULA 203. De 10 a 13 y de 14 a 16

Virginia Medley, Karina Sacco y Hernán Arrese Igor. Reproducción de obras pic-
tóricas en formato audiovisual, práctica integrada de las cátedras Dirección de
Fotografía y Escenografía 3.
Verónica Gomez Toresani, Karen Carballo y Hernán Arrese Igor. Dirección de
Arte para el ciclo Mirá! en el proyecto intercátedras de las Básicas Escenografía
1 y 2, Escenografía 3 y Taller de Producción.
Natalia Di Sarli. La ciudad invisible: Imaginarios urbanos, territorio y visualidad
en dos producciones de la Cátedra Taller Básico Escenografía I-II (FDA- UNLP).
María Guimarey. Promesas optimistas de femineidad en el «Festival de la
Mujer» de la Comedia Municipal de La Plata.
Natalia Carod. Detener(se). Sobre la construcción de imágenes corporales en
acontecimientos escénicos.
Matías Eduardo Quintana. Soy Hito, Soy Monstruo. Interpelaciones poético-crí-
ticas a las narrativas artísticas feministas en las performances de las artistas
trans Effy Beth y Cristina Coll.
Catalina Poggio y M. Eugenia Bifaretti. Vibraciones póstumas. Las superviven-
cias del cuerpo en el archivo.
Natalia Carod y Germán Casella. El espacio escénico entre nosotras: teatro per-
formático platense y dimensiones de género.
Diego Winck Esteves. Aulaespetáculo: um acordo discordante entre arte e edu-
cação (Clase-espectáculo: un acuerdo discordante entre arte y educación).
Bibi Anguio, Mariana Mussetta y Máximo Daniel Lamela Adó. Red TRAMANDO
disrupciones poéticas.

Liminales. Discusiones en torno al giro performativo en las artes visuales (3)

Coordinadoras: Mag. Silvina Valesini y Lic. Guillermina Valent (IPEAL, FdA-UNLP)
AULA 206. De 10 a 13 y de 14 a 18

Bibi Anguio, Jimena Pezzucchi y Silvia Januario. Diálogo de miradas.

Facundo Bermudez Taboada. Auto-poiesis autoral como concepto transversal
en un abordaje de la producción y circulación de arte pictórico contemporáneo.
Iara Naomi Delaloye Stancato. Carozo. El encierro a través del audiovisual, lo
instalativo y el lugar performativo del espectador.
Alicia Karina Valente. Cuerpos, gráfica y puesta en escena: intervenciones urba-
nas de TUKK&PeluS.A. y el Colectivo Siempre.

CIEPAAL 5
 Juan Pablo Simonovich Aybar. Los objetos combustibles se queman y los me-
tálicos se entierran. Reproducciones que construyen presencia en la obra de
Mariana Pellejero.
Verónica Lucentini. La sonoridad de las cosas. Las instalaciones performativas
en la obra de Romina Casile.
Maité Soledad Rodriguez. Cuerpo y Textil: Las poéticas del atar en la obra de
Mariela Scafati.
Zaira Sabrina Allaltuni. Repetir, desaparecer, aparecer. Cruces entre preca-
riedad, fotografía y acciones performativas en torno a «Instrumento para
estrellar».
Lucia Wood. La metodología en clave performativa.
Indira Bogado. Mi cuerpo y su doble.
Héctor Docters. Canciones de hinchadas del fútbol argentino. Música y perfor-
matividad en la dramatización del evento deportivo.
Clara Carlón. Registros latentes, visualidades posibles. Testimonios y biografías
como recurso poético-político.
Cecilia Cappannini y Valentina Valli. Memorias performativas, imágenes y ar-
chivos corporales para articular recuerdos.
Micaela Luberriaga. Ensayos y contingencias: reconfiguraciones posibles de
huellas luminosas.
Lucia Suarez Stagnelli. La dimensión performativa de las pantallas en tiempo
real dentro de las prácticas escénicas contemporáneas.
Julieta Marra. Individualidades desplazadas. Del taller en la universidad públi-
ca y gratuita a un pogo impreso.

Imaginación de futuro y visión prospectiva en el arte contemporáneo (7)

Coordinadora: Lic. Florencia Suarez Guerrini
AULA 203. De 16 a 18:30

Florencia Suárez Guerrini. Imágenes de futuro y ficciones temporales.

Sergio Moyinedo. Arte para cambiar el mundo: la ilusión de la eficacia en las
prácticas artísticas contemporáneas.
Malena Tanevitch. Tejer el futuro desde la tradición textil paraguaya.
Marina Panfili y Lucía Savloff. La Plata, ciudad reimaginada. Visiones de futuro
y formas de lo común en prácticas artísticas contemporáneas.

Perspectivas Postcognitivistas en el Estudio de la Cognición Musical (8)

Coordinadoras: Dra. Isabel Cecilia Martínez y Prof. Mónica Valles
AULA 202. De 16 a 18:30

Isabel Cecilia Martínez y María Marchiano. La interacción con la música y con los
otros desde la perspectiva de la segunda persona.
Demian Alimenti Bel e Isabel Cecilia Martínez. Revistango: Implicancias y pers-
pectivas de análisis para el estudio del estilo de ejecución en el tango de época
y el actual.
Juan Félix Pissinis, Matías Tanco e Isabel Cecilia Martínez. Interacción entre es-
tudiantes ingresantes de carreras universitarias de música en situaciones de
elaboración musical grupal.

CIEPAAL 6
 María Marchiano. Bailar en fiestas de música electrónica. Una propuesta
enactivista.
Hernán Barrionuevo, Ayelén Carballido, Alejandro Ordás y María Marchiano.
Perspectivas integradoras del cuerpo y la expresión del cantante.

Panorama y perspectivas actuales en el Diseño argentino. Experiencias

académicas de diseño para el desarrollo local e innovación: ecodiseño y
codiseño (9)
Coordinadores: Mg. Pablo Ungaro y Dr. Federico Del Giorgio Solfa
AULA 204. De 10 a 13 y de 14 a 18

Pablo Ungaro, Mariano Aguyaro, Betina Galarza, Laura Garro y Daniela Perini. La
experiencia de los Talleres de Construcción de Bokasheras con la Federación
Rural. Un proyecto MinCyT, FdA UNLP, CIC.
Pablo Miguel Ungaro, Milagros Gallinal Casarotti, Juan Ignacio Pórfido, Mariano
Aguyaro y Germán Mazzilli. Cadena de valor del cuero ovino en Argentina: pri-
mer análisis desde una perspectiva de Diseño.
Sergio Justianovich y Edurne Battista . Chango, microtractor para la agricultu-
ra familiar: una experiencia de diseño desde el INTA.
Clara Tapia. Diseño de calzado en Argentina. Tensiones entre producción y
tendencias
Jéssica Roude, Federico Del Giorgio Solfa. Análisis de actores en artefactos inte-
ligentes de realidad aumentada portátiles.
Rodrigo Mené. La estética de los biomateriales.
Silvia Predassi. Impacto de la economía circular en la industria.
Ticiana Alvarado Wall y Federico Del Giorgio. Enfoque de marketing basado en
diseño estratégico y design thinking para el desarrollo de emprendimientos
Millennials.
Federico Del Giorgio Solfa. Gestión integrada de Diseño e Innovación.
Actualización teórica y praxis.
Enrique D’Amico y Federico Del Giorgio Solfa. Emprendimientos singulares:
Productos y procesos desarrollados por egresados en Diseño Industrial de la
UNLP.
Romina Belén Guerrero. Sentipensar el Diseño y su descolonización.
Pablo Ungaro, Gabriel Keil, Juan Ignacio Pórfido, Mariano Aguyaro y Milagros
Gallinal Cassarotti. Cadena de valor del Ligustrum Lucidum W. T. Aiton: arti-
culación de actores locales en la región del Gran La Plata. Una aproximación.

La investigación en arte. PIBA 2019-2023 (10)

Coordinadoras: Dra. Manuela Belinche Montequín y Prof. Valentina Valli (IPEAL,
FdA, UNLP)
AULA 205. De 10 a 13 y de 14 a 18:30. CONTINÚA EL JUEVES 26 en la misma aula,
de 9 a 12 y de 14 a 18

Andrea Mabel Cataffo y Verónica Ana Bárcena. La formación en la práctica

profesional del docente de arte - música y la enseñanza de la música en las
infancias.
David Gómez y Manuel González Ponisio. Producción de canciones. Indagación
en las métricas y los rasgos tono-modales.

CIEPAAL 7
Carlos Daniel Merdek y Betiana [Link]ón de medios y convergen-
cia en el montaje. Producción de una pieza transmedial interactiva.
Guillermina Valent, Agustina Girardi y Alicia Valente. Nodo gráfico. Una plata-
forma virtual de contenidos de la Cátedra de Grabado y Arte Impreso.
Daniel Sánchez, Nicolás Bang, Laura Molina y Mercedes Zubiaurre. La nueva
dimensión epistémica en el proceso de enseñanza, aprendizaje y evaluación
de la historia del arte para las carreras de Artes Visuales en el marco de las
TIC y las plataformas Aulasweb. El caso de la asignatura Historia de las Artes
Visuales 1 de la FDA - UNLP.
Celia Alejandra Silva y Florencia Bossié. El trabajo interdisciplinario en el museo.
Puesta en valor de la colección Alejandro Korn.
María Adela Cañás y Pablo Tesone. Del pasado al futuro: el impacto transforma-
dor del PIBA en la investigación artística.
Adalberto Padrón y Valentina Perri. La historia de las carreras de diseño de la
UNLP. Breviario de trabajo.
Leandra Yulita, Carlos Mastropietro, Paula Marcus, Patricia Bantar y Luciano
Kulikov. Construir la memoria. Archivo de partituras de la música escrita en
Argentina a partir del siglo XX.
Florencia Thompson y Silvia de la Cuadra. Cuenco abierto Cerámica Básica III y
Taller de Producción Plástica modelando su canal de Youtube.
Ines Raimondi y Juan Hernán Arrese Igor. Video performance: de la virtualidad
al espacio taller. Enseñanza y producción escenográfica en la post pandemia.
María del Rosario Larregui, David Celentano y Germán Lucero. Jóvenes y consu-
mos culturales relativos a la música en escuelas secundarias de La Plata, Berisso
y Ensenada.
Yanina Hualde, Patricia Ayelen Barbalarga y Juliana Cabrera. Orillas. Identidad
delineada en la rivera.
Celia Silva, Magdalena Pérez Balbi y Valeria Lagunas. Rojo encarnado.
Vanguardia artística y vanguardia política en la revolución y la guerra.
Fabio Massolo y Natalia Caride. Enseñar, estudiar y producir. La conformación
de un equipo de investigación para la historia del diseño argentino desde el
aula.
Martín Eckmeyer y Leticia Zucherino. Para contar el musicar histórico del sur glo-
bal. Universidad, historia de la música y perspectiva popular latinoamericana.
Tilda Teichmann. Proyectos de investigación en narrativas contemporáneas ci-
nematográficas y transmediales.
Federico Arreseygor, Vilma Wagner, Karina Alvarez, Rosario Palma y Nicolás
Ciocchini. La textura musical en la música popular latinoamericana. Avances
sobre el estudio de sus particularidades y su enseñanza en las asignaturas de
Lenguaje Musical.
Julieta Davila Feinstein y Ernesto Matías Jáuregui. Herramientas para la edu-
cación y la producción musical desde la guitarra y algunas ideas para su
enseñanza.
Lucía Wood, Verónica Ardenghi, Fernando Paduán, Lázaro Olier, Mariel Ascaso,
Agustina Lima y Claudia Zafra. Análisis y producción de recursos educativos
para el área de metodología de la investigación en arte.
Camilo Garbín y Juan Pablo Martín. Catálogo de Herramientas.
Fernando Davis. Aportes para una teoría del arte. Posautonomía y formas de
imaginación política en el arte contemporáneo.

CIEPAAL 8
 María Paula Cannova, Guillermo Julián Chambó y María Victoria Klein. Esa ocul-
ta forma de persuasión. Análisis diagnóstico de los imaginarios de estudiantes
universitarios sobre la diplomacia cultural en artes musicales y audiovisuales.
Mariela Alonso y Gerardo Sánchez Olguín. Proyecto América Herida. Aportes de
la descolonialidad en la producción de textos.

Propuestas pedagógicas para la enseñanza de las Artes Visuales (12)

Coordinadoras: Prof. Mariel Ciafardo y Esp. Clelia Cuomo (IPEAL, FdA, UNLP)
AULA 106. De 10 a 13 y de 14 a 18

Margarita Dillon y Brenda Renison. Pensar la producción tridimensional como

proceso instalativo donde se entraman obra y contexto.
María Laura Musso y Alejandra Maddonni. Experiencias en el aula con proyec-
ciones de sombras para comprender las diferencias entre la pequeña y gran
escala.
Patricia Medina y Paula Sigismondo. Posibles propuestas didácticas para tra-
bajar la operación de sustitución en el nivel primario.
Lucía Delfino y Victoria Asurabarrena. Todo es material. El abordaje de conte-
nidos del lenguaje visual tomando como eje las elecciones materiales de les
estudiantes.
Julia Cortese, Clelia Cuomo y Francisco Viña. Luces en la mesa. Herramientas
para la enseñanza de la luz como elemento formal del Lenguaje Visual.
Camilo Garbin, Claudia Piquet y Graciana Pérez Lus. El uso de los recursos bi-
bliográficos en la enseñanza del lenguaje visual.
Ana Buffagni y Julieta Lamenza. ¿Cuáles son nuestros colores?.
Juan Pablo Martin y Eugenia Larrivey. Estrategias de enseñanza para el abor-
daje reflexivo del uso del color en su dimensión cultural.
Gastón Cortés, Laura Ganado y Angela Tedeschi. Cápsulas de métodos y prác-
ticas atemporales.
Marcelo Moviglia Irina Anahí Ferreyra y Ángela Tedeschi. Muestras de cátedras
como estrategia pedagógica y capitalización de emergentes contextuales.
Florencia Thompson y Silvia de la Cuadra. Cerámica sin fronteras.
Félix Cardozo y Fernando Gonzá[Link] posición: la formación del docen-
te de educación artística en Paraguay.

La canción: recursos y criterios para su enseñanza (15)

Coordinadores: Prof. Santiago Romé y Dr. Alejandro Polemann (IPEAL, FdA, UNLP)
AULA 202. De 10 a 13 y de 14 a 16

Juan Pablo Gascón. Armonía, ritmo y textura como parámetros a explorar en la

realización de arreglos para el formato solista de voz y guitarra.
Ma. Lucía Troitiño y Matías Daniel Pisarello. Posibilidades de acompañamien-
to desde el piano y la guitarra en la elaboración del arreglo de una canción
litoraleña.
Octavio Taján. El oficio de hacer canciones. Reflexiones sobre la experiencia
de enseñar a componer canciones a partir del repertorio de raíz folklórica
bonaerense.
Alejandro Polemann. El fraseo cantado en la interpretación instrumental del
tango. Recursos de interpretación melódica vinculados a las posibilidades de
la voz cantada.

CIEPAAL 9
 Karina Daniec y Alejandro Polemann. Guitarra y piano: la canción en tanto sa-
ber previo para la construcción de herramientas interpretativas en el abordaje
inicial del instrumento.
José Luis Lalanda. El loop en tiempo real. Origen, usos y posibilidades del loop
en el marco de la canción en el siglo XXI.
Federico Del Río y Lucas Yasar. Composición y producción de canciones en
Home Studio: aproximaciones a partir de la experiencia Habitaciones.
Aníbal Colli y Martín Jurado. Recursos rítmicos del candombe en piano y
teclados.
Daniel Duarte Loza. Asesíname: ¿una canción transmedia? La problemática
de la mediatización de la música popular como requisito esencial para la for-
mación actual.
Santiago Romé. Un Trueno en Tierra Zanta: recursos e imaginarios en la cons-
trucción de sentido estético.

La enseñanza de las artes como praxis transformadora. Una invitación a

compartir reflexiones, posibilidades y propuestas, a partir de experiencias
pedagógicas situadas (19)
Coordinadora: Lic. Alicia S. Filpe (IPEAL, FdA, UNLP)
AULA 207. De 10 a 13 y de 14 a 18

Lucía Andreasen, Alihuen Amodeo y Jaqueline Cedrik. Aportes de las Artes

Audiovisuales en la enseñanza de ESI: relatos a partir de experiencias educa-
tivas diversas.
Juan Velis. Latinoamericanización versus creación: estereotipos, clichés y ses-
gos academicistas en la enseñanza sobre cine.
Sofía Bianco, Natalia Dagatti y Noelia Mercado. Indagaciones y apuntes en pos
de una enseñanza con perspectiva feminista en artes audiovisuales.
Alicia Filpe y Betiana Burgardt. Educación en artes: la transdisciplinariedad
como estrategia pedagógica en este mundo híbrido entre lo presencial y lo
virtual.
Sergio Trabucco Zerán y Claudio Ulloa Galindo. Experiencias formativas en ar-
tes desde el sur de Chile: una política pública de promoción y garantía de ejer-
cicios de derechos con base territorial.
Jorgelina Quiroga y Nancy Ugalde. Intercambios.
Maria Elena Reyes y Paula Sigismondo. Pensar la forma. Reflexiones acerca de
la enseñanza de la forma fílmica en Multimedia.
Susana Martelli. Los lenguajes artísticos: marco para la comprensión interdisci-
plinaria de la obra de arte.
Daniela Cobos. Arpillera chilena como medio para aprender a enseñar artes
desde el ser, hacer y conocer.
Hernán Contreras. Residencias artísticas en la ruralidad del sur de Chile: un
programa que vincula a la universidad pública con el territorio, las escuelas
rurales y la creación artística.
Marcela Huitraiqueo. Revitalización lingüística y estéticas decoloniales: apren-
dizajes y desaprendizajes desde la experimentación creativa.
Gabriela do Amaral Peruffo, Emiliano Cabana Bezpalov, Valeria Simich, Matias
Atuel Rodriguez y Vanina Cometto. Texturas audiovisuales colectivas: del minu-
to Lumière al viaje en film-carta.

CIEPAAL 10
Marena Villalobo. Apelar al capital cultural previo para la construcción de nive-
les de sentido, en el aula de realización audiovisual II.
Pilar Manitta, Mariana del Mármol y Paula Sigismondo. Artistas-docentes.
Expectativas y experiencias en el camino hacia una pedagogía teatral escolar.
Juan Manuel Zaldúa, Ma. Eugenia Zaparart y Francisco Rodríguez Gaitá[Link] en-
señanza del arte como un lenguaje de posibilidad. Dos experiencias educati-
vas en contexto de encierro atravesadas por el arte.

CIEPAAL 11
JUEVES 26 DE OCTUBRE
Debates para una teoría de las prácticas proyectuales (1)
Coordinadoras: Lic. Silvia Garcia y Mag. Silvina Valesini (IPEAL, FdA-UNLP)
Aula 203. De 9 a 12 y de 14 a 18

María Gabriela De la Cruz. ¿Diseño o diseños?.

Julio César Naranja. Fundamentos de la reforma del Plan de estudios de la
Licenciatura en Diseño en Comunicación Visual y la inclusión de seminarios
optativos como herramienta de flexibilidad curricular.
María Luz Tegiacchi. Reflexiones en torno al quehacer de lxs diseñadorxs. Hay
Futura.
María Luján Podestá, Elena María Ciocchini y Angela Tedeschi. No es una escul-
tura… Es una cafetera…
Gabriel Lacolla. El concepto en crisis.
Juan Pablo Fernández. El desafío de la enseñanza del diseño ante las transfor-
maciones e innovaciones en el campo tecnológico.
Cecilia Cappannini y Jorgelina Sciorra. Universos de sentido en el diseño local.
Una experiencia estética situada.
Silvina Valesini, Lucía Suárez Stanganelli y Valentina Valli. La estética en los bor-
des. Notas sobre el diseño en un presente de belleza difusa.
Gabriela Paula Butler Tau. La institucionalización del arte y la escisión del
diseño.
María Nazarena Mazzarini. Desbordamientos e intersecciones entre el arte y el
diseño.

Historia del arte, cultura visual y estética de los medios: tres campos de estudio
para el abordaje de la producción artístico-cultural argentina de los siglos XX
y XXI (4)
Coordinadoras: Mg. Natalia Matewecki (IHAAA, FdA, UNLP) y Dra. María de las
Mercedes Reitano (IHAAA, FdA, UNLP)
AULA 204. De 9 a 12 y de 14 a 18

Natalia Matewecki y Mercedes Reitano. Una Historia del arte expandida: icono-
logía, cultura visual y estética de los medios para el estudio de la visualidad en
Argentina.
Natalia [Link] con o no devenir nada. Un análisis de producciones
de bioarte argentino con enfoque posthumanista.
Agustín Bucari. La visualidad de lo invisible. La imagen radiográfica en la obra
de Xul Solar y Juan Batlle Planas a partir de prácticas de montaje y archivo de
imágenes técnicas.
Marina Féliz. Artivismo digital en Argentina. Presentación de casos de estudio.
Diego Nicolás Albo. Imaginarios inclusivos de lo no-humano. Una mirada sobre
casos de arte y ambientalismo en la Cuenca del Plata.
Pablo Ceccarelli. Una acción sobre la historia (del cine y el audiovisual): El caso
de «Muñequita porteña».
Macarena del [Link], engrudo y píxeles. La pegatina colectiva como prác-
tica de montaje.
Agustina Ollier. La construcción visual extra-académica de los pueblos indíge-
nas en la argentina de entresiglos. Presentación de dos casos de estudio.

CIEPAAL 12
 Aylén Petruzzi. El síntoma de ser mujer. Estudio sobre la imagen fotográfica de
la histeria en la sociedad argentina de fines del siglo xix y principios del siglo xx.
Noelia Zussa. La memoria colectiva. Activación a través del testimonio fotográ-
fico y oral en los proyectos de la fotógrafa Eleonora Ghioldi.

El videoensayo como forma crítica, analítica y teórica (13)

Coordinador: Dr. Eduardo Adrián Russo (IPEAL, FdA, UNLP)
AULA 202. De 9 a 12

Eduardo Adrián Russo. Entre ficción y documento: la emergencia del ensayo

cinematográfico, a partir de Buenos Aires-Sarajevo (1999), de Marco Bechis.
Laura Fasano. Construcción de narrativas medioambientales desde el video
ensayo.
Melissa Mutchinick y Eva Noriega. Nociones convergentes en la práctica del vi-
deo ensayo académico.
Matías Taylor. Grüner en Iguazú: sobrantes de lo real y ficcional en En este mo-
mento las cataratas están sonando.
Emiliano Cabana Bezpalov. La investigación basada en la práctica y sus vín-
culos con el video-ensayo como obra y conocimiento en el campo académico.

Claves epistemológicas para una educación musical alternativa (14)

Coordinadorxs: Dra. María Inés Burcet y Dr. Favio Shifres (LEEM-FdA-UNLP)
AULA 202. De 14 a 18

Camila Beltramone, María Inés Burcet, Sofía Uzal y Sofía Rigotti. El lugar de las
representaciones musicales escritas en la educación musical.
Fermín Cardullo, Alejandro Pereira Ghiena, Mauro Valicente y Favio Shifres. La
performance musical grupal como escenario de búsqueda de sentido en la
participación (conceptos claves).
María Inés Burcet y Vilma Wagner. La investigación didáctica como perspecti-
va metodológica para el estudio de la enseñanza de la notación musical.
Mariano Guzmán y Favio Shifres. El modelado articulatorio de la técnica vocal
lírica.
Sebastián Castro, Daniel Gonnet y Favio Shifres. Evolucionismo en teoría y edu-
cación musical.

Educación artística, historia y territorio (16)

Coordinadorxs: Dra. Lorena Gago, Lic. Ana Otondo y Lic. Florencia Sanguinetti (FdA,
UNLP)
AULA 107. De 9 a 12 y de 14 a 18

María Julia Alba. De libros y narradores: innovaciones materiales y solidaridades.

Sofía Allegretti. Formas de la docencia en el taller: tensiones entre las Artes
Plásticas y las Artes Visuales.
María Alejandra Bagnis. Enseñanza en el taller: temas emergentes y categorías
conceptuales en tensión.
Lorena Gago. Artes plásticas y formación docente en la universidad: reflexiones
sobre lo teórico-metodológico en la enseñanza.
Ana Otondo y Florencia Sanguinetti. Memorias en diálogo. Archivos, registros
y experiencias atravesadas por el arte, la política y la enseñanza - 1993-2023.

CIEPAAL 13
 Natalia Maisano y Martín Sosa. Prácticas colectivas dentro de la enseñanza del
arte a partir de lo múltiple.
Verónica Sánchez Viamonte y Ana Lavarello. El cuerpo como territorio.
Experiencias del taller de arte. Salas F y G del Hospital Neuropsiquiátrico Dr.
Hospital Neuropsiquiátrico Dr. Alejandro Korn, M Romero, prov. de Bs As.
Micaela Santa María y Ana Axat. Pupitres. Acción colectiva: dibujar en defensa
de la educación pública. Una vinculación entre la enseñanza y las prácticas
artísticas en contextos públicos.
Alejandra Mare y Victoria Orce. La educación artística entre la intención y la
realidad curricular. Sentidos y propósitos de artes en las escuelas primarias.
Patricia Ayelen Barbalarga y Alexis Marasovich. Marca registrada. Prácticas de
fotografía experimental en el contexto de la enseñanza universitaria.
Juliana Cabrera. Fotografía expandida y revelados alternativos. Apuntes sobre
la intervención territorial desde la extensión universitaria.
Cecilia Trebuq, Marianela Maggio y Martín Eckmeyer. Entrar y salir de una his-
toria de la música descolonizada en la universidad.
Luciana Barloqui Campos. Entre artista y docente: los posicionamientos docen-
tes sobre el arte y su impacto en la enseñanza.
Francisco Carranza. Democratizar la mirada.

Perspectivas y debates sobre el diseño y su enseñanza (18)

Coordinadores: DCV Luciano Passarella y DCV Javier De Ponti (FdA, UNLP)
AULA 206. De 9 a 12 y de 14 a 18

Sofia Marozzi y Luciano Passarella. Historia de las carreras de diseño en la

Argentina. Aportes para su periodización.
Juan Pablo Pireddu, Emmanuel Nuñez Lagreca y Sebastián Mauricio Vieyra.
Avances y discusión sobre la metodología específica para la enseñanza del
proceso de diseño industrial dentro de la etapa de incubación.
Enrique D´Amico y Federico Del Giorgio Solfa. Emprendimientos singulares y
procesos desarrollados por egresados de Diseño Industrial de la FdA, UNLP.
Leonel Vigier. Señalética en la ciudad de La Plata: reconocernos en marcos
tecnológico-culturales.
Pablo Tesone. Una (otra) aproximación al diseño.
Silvio Gadler. El cambio como constante curricular.
Luciano Passarella. El final desde el principio. Repensar los contenidos históri-
cos del diseño para un nuevo perfil profesional.
Adrián Di Pietro. Diseño, objetos tecnológicos y aprendizaje a distancia.
Resignificación del encuentro.
Ignacio Ravazzoli, Franco Obispo y Nontué Sans. Etapas del proceso proyectual.
Hacia un análisis en el aula taller a través de la experiencia de cronometraje.
Valeria Miccio. Piezas de animación y motion graphics. Seguimiento, trayecto-
rias y paradigmas locales.
Cinthia Popoo. Lectura de objetos. Metodologías y casos.

CIEPAAL 14
Instrumento musical ampliado. Cruces entre acústica, tecnología y música (21)
Coordinadorxs: Prof. Farina, María Andrea. (FdA, UNLP) y Prof. Basso, Gustavo Jorge
(IPEAL, FdA, UNLP)
AULA 106. De 9 a 12

Juan Martín Albariño y Daniel Duarte Loza. El canto coral atravesado por la
tecnología. El escenario de la pandemia.
Luis Federico Jaureguiberry. Exploración de un hiperinstrumento. Simulación
electroacústica de la ubicación de una fuente en el espacio. Modulación de sus
parámetros como procesos para la modificación de la escena acústica en una
performance.
Andrés Duarte Loza. La construcción del espacio sonoro cinematográfico: tres
aproximaciones al giro espacial.
Gustavo Basso. El Instrumento Musical Ampliado.
María Andrea Farina. Acústica de espacios no tradicionales destinados a la
práctica musical.

Corporalidad, [Post] instrumento y espacios escénicos emergentes en los

modos de creación, circulación y pedagogía de la música actual (26)
Coordinador: Dr. Luis Menacho (FdA, UNLP)
AULA 106. De 14 a 18

Maisa Bohé. Cuerpo y metáfora en el arte de enseñar a cantar.

Luis Menacho. 59 seg [Doc] un estudio de la simultaneidad y el tiempo copre-
sente en un entorno colectivo.
Federico Montañez Farías. ...querer dejar huellas... Mesías Maiguashca y el obje-
to sonoro en relación con lo andino.
Juan Pablo Pettorutti. Intervenciones anónimas sobre un pasado ajeno.
Alejandro Sarregui. Nuevos enfoques de música en escena: performance, post
instrumentalidad e interdisciplinariedad.
Sebastián Tellado. La acción instrumental como modelo pedagógico de ense-
ñanza de la música.

CIEPAAL 15
VIERNES 27 DE OCTUBRE
Desobediencias sexuales y contratecnologías queer/cuir en el arte (5)
Coordinador: Lic. Fernando Davis (IPEAL, FdA-UNLP)
AULA 106. De 14 a 18

Fernando Davis. El pintor informalista más importante de América. Arte vivo,

pintura-espectáculo y escrituras queer en Alberto Greco.
Nicolás Cuello. El borde marrón de la historia. Una aproximación descolonial a
los lenguajes expresivos de la negatividad queer/cuir durante la postdictadura
argentina (1983-1989).
Lucía Álvarez. Del telos al telo. Afectaciones egiptofílicas de la historia del arte
universal en El banquete telemático.
Lázaro Olier. Apuntes para una metodología de investigación crítica y queer.
Observación, traducción y dibujo en el estudio de 36 escritos antes de decir
adiós de Elizabeth Mía Chorubczyk.
Hernán Alberto Díaz. Protocolos carnavalizados y disidencias institucionaliza-
das. Los activismos neobarrosos de la Comparsa Drag. Tecnopoéticas queer
y subjetividades glitch. Derivas e Interferencias en Ficción Monumental de
Victoria Papagni.
Agustin Poletti. Deseos, fantasías y ensoñaciones Un estudio de la revista
Vamos a Andar y su implicancia en el cuerpo queer/cuir.
.
Arte y archivos: aportes teóricos, metodológicos, estrategias de investigación,
producción, difusión y acceso (6)
Coordinadoras: Dra. Natalia Giglietti (IPEAL, FdA, UNLP) y Prof. Elena Sedán (IPEAL,
FdA, UNLP)
AULA 206. De 9 a 12

Mnemo. Del detalle al infinito a través de un rayo. Destellos de inmensidad en

archivos pequeños.
Mariana Veneziano. Para no ser otros, anticiparse a nombrar nuestro presente.
La oportunidad de la colección de Publicaciones de Arte Impreso del Archivo
de Arte de la UNLP.
Ornella Fasanelli. Geopoéticas. Una aproximación al Archivo de Poesía visual
en el CAEV
Carola Berenguer, Daniela Leoni y Pilar Marchiano. Entre la obra y el archivo:
Excursión (1970).
Julia Higa, Martina Méndez y María Victoria Mutinelli. Rafael Santos. Un diálogo
entre artivismo y archivo.
Rayelen Lorena Baridón y Francisco Fayos. HACIENDO MEMORIA. La Mediateca/
Videoteca de la FDA UNLP: dificultades y objetivos en pos de un archivo
1999-2023.
Gabriela Fernández, Francisca Pecelis y Marcos Tabarrozzi. Primeros pasos y ac-
ciones del Centro de Investigación, Producción y Memoria Audiovisual.
Luis Disalvo. Archivo sonoro del museo de instrumentos Emilio Azzarini.
Perspectiva gráfica de la colección de rollos de pianola.

CIEPAAL 16
Producción y análisis musical. Propuestas para su enseñanza (11)
Dr. Daniel Belinche, Prof. Julio Schinca y Lic. Emiliano Semianara (IPEAL, FdA,
UNLP)
AULA 202. De 14 a 18

Marcelo Arturi. Enseñanza de interpretación musical. En busca de categorías

de análisis específicas.
Julio Schinca. Amanecer de la propia voz o el agitado camino hacia el Trabajo
de Graduación en Música Popular.
Verónica Benassi. La ductilidad poética del canto en clases masivas de produc-
ción, análisis e interpretación musical.
Ma. Lucía Troitiño y Melisa Laura Mugni. Procesos y tiempos del aprendizaje
musical. Experiencia con ingresantes.
Emiliano Seminara. La forma como proceso sustitutivo.

Historia, contenidos y experiencias. Aportes para el debate sobre la enseñanza

del Diseño en Argentina y América Latina (17)
Coordinadorxs: DI Adalberto Padrón y DCV Valentina Perri (FdA, UNLP)
AULA 207. De 9 a 12 y de 14 a 18

Adalberto Padrón. Los inicios de la enseñanza del diseño y el abordaje de la

forma
Paula Calvente. La narrativa transmedia como espacio de acción de los diseña-
dores en comunicación visual.
Valentina Perri. La Escuela de Diseño. Imaginarios y experiencias formativas en
torno al origen de la disciplina en la UNLP.
Milagros Di Uono. Historia, lenguaje y forma. Una mirada sobre las clasificacio-
nes tipográficas.
Andrea Carri Saraví. De 30 a 1200. Democracia y masividad en la educación de
Diseño en Comunicación Visual.
Horacio F. Gorodischer. La enseñanza del Diseño y los métodos de fijación de
creencias.
Andrea Sellanes y Horacio F. Gorodischer. Debates para una teoría de las prác-
ticas proyectuales. BALDOSA FLOJA.
Marcos Umpiérrez y Horacio F. Gorodischer. El pueblo hijo del agua.
Alan Neumarkt. Diseño e industria, un dilema de origen.
Luz Fernández y Ricardo Romero. Tecnología: territorio de diseño.
Gabriel Moabro. Relación Teoría Práctica en la enseñanza del Diseño Industrial.
Entre el Diseño del Producto y el Diseño Participativo.

Dimensiones políticas de la práctica musical desde una perspectiva

interdisciplinaria (20)
Coordinadora: Dra. María Paula Cannova (IPEAL, FdA, UNLP)
AULA 202. De 9 a 12

Martín Raúl Eckmeyer. Entre ruidos y escritura. Afirmatividad e insurrección del

musicar y la historia de la música.
Juan Pellicer. La canción popular uruguaya en la posdictadura (1985-1989).

CIEPAAL 17
 Pablo Palomino. Notas sobre la historia de la circulación musical entre América
Latina y Asia.
Gonzalo Camacho Díaz. Perspectivas auditivas del México Profundo.
Leonardo Croatto. La canción popular Uruguay de 1973 a 1984.
María Paula Cannova. Resonancias en el frente. Música, fonografía e interame-
ricanismo en la Guerra del Chaco Boreal.
Juan Asuaga. Constitución del campo de la canción infantil de autor en
Uruguay: el caso «Canciones para no dormir la siesta» (1975-1990).

Arte y Descolonialidad: miradas críticas sobre las relaciones entre arte, nación,
memoria e imaginarios sociales en la enseñanza y nuevas lecturas del arte
argentino y latinoamericano (22)
Coordinadoras: Prof. Mariela Alonso (IHAAA, FDA, UNLP - IIAA, DAA, UNA). Prof. Ely
di Croce (IHAAA, FDA, UNLP- IDIHCS, FAHCE UNLP) y Prof. Gerardo Sánchez Olguin
(IHAAA, FDA, UNLP)
AULA 205. De 9 a 12 y de 14 a 18

Daniela Anzoategui y Mariela Alonso. Murales en la Ciudad de Buenos Aires

(1860-1950) Funciones y aportes a la construcción del imaginario nacional.
Rocío Arriagada y Magdalena Milomes. Artistas migrantes en el Río de La Plata
(1940-1950). Tensiones y permanencias en los imaginarios sobre la mujer.
Valentina Cuesta Casas. Reconstruir la memoria en el espacio público
Monumentos y activismos para una política de la mirada.
Ely V. Di Croce. El peso de la tradición. Poesía popular/tradicional en los cancio-
neros de Juan Alfonso Carrizo.
Dolores García Campodónico, Rocio Sosa y Mariela Alonso. Modernas en el Río
de La Plata Subjetividades femeninas en el escenario artístico (1939-1950).
Rocío Sosa y Mariela Alonso. Raza y etnicidad en el imaginario nacional argen-
tino Esculturas públicas y alteridades en el siglo XIX.
Gerardo Sánchez y Lucía Gentile. La educación artística como herramienta
para la producción de pensamiento crítico: experiencias en la educación me-
dia y superior.
Mariel Ferrario y Mariela Alonso. Apropiación cultural, gordofobia, aporofobia
Meme y remake en la enseñanza crítica de las artes.
M.A. Fraisa Alvarado Calvo. Reflexiones sobre la sensibilidad cultural y su im-
pacto en la interpretación de danza folclórica: Experiencia con dos grupos de
danza del Valle Central Costarricense durante el 2022.
Yanina Hualde. Micromorada en Red: Prácticas artísticas ecosustentables para
REVELAR la identidad.
Sol Massera. Campo disciplinar cerámico desde una perspectiva decolonial.
Yanina Hualde y Carlos Pinto. Libros Ilustrados Solidarios en la Biblioteca Digital
LV3 FDA UNLP. Hacia el archivo como hecho cultural poscolonial.
Luisina Bifaretti. Arte sagrado latinoamericano.
Mariela Cristina Amor. Arte-ornamento americanista en el Museo de la Plata
(MLP). Hacia nuevas perspectivas y narrativas.
Carlos Alejandro Uncal. El Festival de Teatro por la Dignidad (La Plata, 2003).
Una lectura descolonial de su aporte a la comunidad artística regional.

CIEPAAL 18
 Laura H. Molina. El lenguaje inclusivo como marca del giro decolonial, feminis-
ta y crítico.
Marina Cecilia Burré, Franco Toranzo, Loreley Baumann y María Ayelen Silvera
Luraghi. Evaluación en artes, aportes desde lecturas decoloniales y feministas.

La investigación de colecciones de arte en museos. Estudios de caso (23)

Coordinadoras: Mag. Marcela Andruchow (IHAAA, FdA, UNLP) y Lic. Julieta Vernieri
(IHAAA, FdA, UNLP)
AULA 203. De 9 a 12 y de 14 a 18

Viviana Rossetti y Andrea Núñez. El mirar desviado. De la exuberancia barroca

a la austera sensibilidad guaraní.
Marcela Andruchow, Andrea Núñez, Rosana Lofeudo y Marina Gury. Las pintu-
ras de ruinas y el color local de Charles Joseph Bergés.
Celeste del Bueno. Un lugar en la modernidad: resistencias y desafíos de Emilia
Bertolé, Raquel Forner y Ana Weiss en el Primer Salón Universitario Anual de
1925.
Marcela Andruchow y Julieta Vernieri. El mercado de Añatuya de 1918, entre la
pintura regional y la ilustración etnográfica.
Jorgelina Quiroga. Fotolibros de la fundación de La Plata.
Andrea M. Nuñez, Elisabet Sanchez Porfido y Viviana Rossetti. Colección de
obras murales en el Museo de La Plata. Estudio de caso: José Bouchet, Reinaldo
Guidici y José Speroni.
Luis Manuel Ferreyra Ortiz. La pinacoteca «Antonio Alice» en Samay Huasi:
aportes y contribuciones críticas hacia una caracterización de su logos
museológico.
Julieta Alicia Pellizzari. Informe de la obra sitio y destrucción de Jerusalem por
Tito. David Roberts y H. C. Selows 1850. Museo de La Plata.
Julieta Alicia Pellizzari, María Guillermina Couso y Carmen Teijido y Mato. Riqueza
olvidada: los calcos históricos del Museo de La Plata (Argentina).
Mariela Cristina Amor. Derrotero de la colección jesuítico-guaraní del MLP
(Museo de La Plata) - itinerancias y valoraciones.
Ana Isabel Romero Sire. La visita al Museo del Prado en los años 20: marcos y
modelo de colección.
Luis Disalvo. San Miguel Arcángel del Museo de La Plata: Un valioso testimonio
de la cultura Guaraní.

Cuadros para una exposición (24)

Coordinadores: Lic. Rubén Ángel Hitz y Lic. Daniel Sánchez (IHAAA, FdA, UNLP)
AULA 206. De 14 a 18

Rubén Hitz. Naturaleza y Cultura.

Jorgelina Sciorra. Discurso visual y representación identitaria. Una estampa
pampeana.
Natacha Segovia. Un paisaje con dimensión de mito: la América de Ángel Guido.
Florencia Avellaneda. Una «flora postal». La construcción visual del paisaje pa-
tagónico en la ilustración de plantas nativas.
Justo Ortiz. Los gauchitos del fin de la ciudad.
Alejandra Burgos. Paisajes andados. La paradoja de la temprana modernidad
pictórica en Colombia.

CIEPAAL 19
El Arte Interdisciplinario e Intersectorial en las Prácticas Integrales (25)
Coordinadora: Dra. María Bonicatto
AULA 204. De 14 a 18

Nicolás Mañez, Juan Pablo Pettoruti y María Bonicatto. Hacer Visible el

Pensamiento. Reflexiones acerca del Seminario de Artes y Ofícios coordinado
por la Dirección de Prácticas Integrales de la UNLP.
Juan Manuel Zaldúa. La narración interdisciplinaria.
Constanza Pedersoli y Maria Soledad Marciani. Conversaciones entre artes,
ciencias y educación al des-borde de sí mismas.
Ángeles Navamuel y Damián Demaro. Una pista de aterrizaje. Prácticas situa-
das en comunicación.
Javier Garcia de Souza y Fernanda Alvarez. Ambiente e identidad en el trabajo
barrial: las artes escénicas como puente.
María Nazarena Mazzarini, Diego Nicolás Albo y Franca Gomara Rueda.
Integralidad e intersectorialidad en la gestión artística del programa de exten-
sión universitaria Construyendo Lazos Sociales.

La práctica editorial y su relación con el arte (27)

Coordinadorxs: Lic. Carlos Servat y Mag. Rosana Barragán (IPEAL, FdA, UNLP)
AULA 204. De 9 a 12

Carlos Servat. HERRAMIENTAS soportes de comunicación en la producción de

contenidos sobre escenas y escenarios artísticos.
Rosana Barragán. La producción editorial en relación con las prácticas artísti-
cas de la gráfica contemporánea.
María Eugenia Castillo. La estrategia editorial como cuerpo documental de ta-
reas del orden gestivo. Caso: sistema de vitrales Casa Benarós.
Micaela Liberanone y Julissa Leticia Erretegui. La producción de fanzine en
el aula, como puente para la circulación de las producciones en canales
alternativos.
Carolina Rocco. Forma, contenido y circuitos de distribución. Análisis sobre ca-
sos de la práctica editorial artística.
María Eva Kolovcevick. El hacer editorial, como herramienta de construcción de
identidad, modos de articulación con lineamientos pedagógicos del arte en
vidrio. Caso:«Vidrio apunta».
Marilina Panaccio y Servat Carlos. Las prácticas del vidrio en perspectiva peda-
gógica. Cómo trasladar una investigación -en curso- en un producto editable.
Donadio Analia. La edición artesanal y autogestiva.
Rocío Rodríguez Vigatto. La publicación como recurso de difusión en la produc-
ción de poesía visual contemporánea.

Expansiones del diseño: disensos y futuros (28)

Coordinadora: Mg. Sara Guitelman
AULA 106. De 9 a 12

Bea Ramacciotti y Camila Bejarano Petersen. Cine, papel y tijera. Diseñar la ex-
periencia lúdica del saber audiovisual a través de la edición impresa artesanal
como mediadora, en Globo Rojo, Taller de cine para infancias. El camino del
juego. Del aula a Operación Karumbé.

CIEPAAL 20
Ana Cuenya y Mariana Rimoldi. El camino del juego. Del aula a Operación
Karumbé.
Analía De Matteo, Valeria Lagunas y Manuel Vidal Moreta. Contagiar el deseo.
Del aula a la feria, de la feria al aula. Una reflexión sobre vínculos y recorridos
en torno a la producción de ediciones contemporáneas.
Sara Guitelman.«TENGO UN PLAN». Acción colmena, dispositivo gráfico contra
la desafección.
Camila Cascio. Tipografías incómodas. Análisis de piezas gráficas de Voicot y el
activismo contrapublicitario de difusión.
María Ledesma. Taller libre de proyecto social. Una experiencia horizontal y co-
lectiva en la FADU-UBA.
Melisa Luján Jacobs y Rafael Ingnacio Guerrero. Diseño, representaciones y
figuraciones.

CIEPAAL 21