La canción: Elementos y características
La canción es considerada por los músicos, obra musical, pues se entiende que para su creación hace falta inspiración, elemento
clave para desarrollar un arte. Además, para componerla se requieren conocimientos, pasión por la música y disposición para destinar
el tiempo necesario para esperar que surja el pensamiento creativo.
El término “canción” se origina del latín “cantío” que significa “todo aquello que se puede cantar”. Como género literario, es una
composición musical conformada de versos que se involucran con otras manifestaciones literarias, especialmente con el drama y
la lira.
Características de la canción
Son pocas las condiciones que caracterizan las canciones, entre ellas ocurre que:
Por lo general son cantadas por un vocalista o varios de ellos, como un dúo o un trío. También por grupos que interpretan
canciones, como las bandas musicales y las corales.
Sus autores persiguen al escribirlas, transmitir, a través de su letra, un mensaje producto de un deseo o un pensamiento
propio o de un tercero.
Permiten que cualquier intérprete se encargue de transmitir el mensaje con la pasión e intensidad requerida.
Lo anterior hace de la canción una expresión artística.
Elementos de la canción
La canción se conforma por varios elementos de distinta naturaleza, pertenecientes al arte musical, textual y sonoro, siendo estos:
La Melodía: Es una relación de sonidos combinados lineal y sucesivamente para agradar al oído. Es una parte fundamental
de la canción y se clasifica en principal, a cargo de cantantes principales y complementarias, interpretadas por los coros o
voces secundarias e incluso instrumentos musicales en una ejecución.
La Armonía: Es la coexistencia del sonido de dos notas musicales a la vez. Siempre está presente en la canción permitiendo
la relación entre las notas.
El Ritmo: Es la acentuación que permite el flujo de tiempos afectando el ambiente y la velocidad de la canción.
El Silencio: Son espacios de tiempo sin sonido de armonía, melodía o de música en ritmo.
La Letra: Es la parte más importante de la canción, es escrita, y contiene en sí misma el mensaje a transmitir.
El Contenido: Se refiere a la idea central de la canción y se plasma en la letra. Es el mensaje que se transmite al cantar.
Tipos de canciones
Al igual que los poemas, se caracterizan por ser un conjunto de versos organizados sonoramente, que llevan implícitos un mensaje.
Esta organización artística en ritmos y sonoridad creadas por el músico, así como la época de creación, dan lugar a los diferentes
tipos de canciones. Estas son:
Las canciones líricas: Son aquellas concebidas por poetas, quienes las escriben en verso y estructuran por estrofas para
ser acompañadas por instrumentos musicales u orquestas sinfónicas. Asimismo, forman parte de la música clásica.
Las canciones folclóricas: Son parte de la identidad cultural de un pueblo, transmitidas por generaciones. A través de sus
letras, se exponen tradiciones, historias y costumbres propias de una región o grupo social. Suelen ser de autores anónimos,
por lo que se les constituye como arte del dominio público.
Las canciones populares o modernas: Suelen ser las más escuchadas. Exponen diversidad de estilos musicales y al tener
un autor son protegidas por el derecho de propiedad intelectual. A diferencia de las anteriores, su estructura es sencilla y
puede sufrir variaciones de las que nacen diferentes géneros, entre ellos: el rock, el pop, el reggaetón, el rap, el merengue,
la salsa, la cumbia, la balada, el reggae, el blues, el jazz, entre otros.
La canción como género lírico
Entre los géneros literarios se encuentra la lírica, llamada así porque es un contenido escrito interpretado musicalmente, acompañado
de un instrumento de cuerdas llamado “lira”. De este género derivan sub géneros, siendo uno de ellos, la canción, considerada una
de las expresiones artísticas más importantes de la literatura.
En este orden, la canción es una composición del género lírico a través del cual se expresan sentimientos, ideas o emociones, por lo
general, de índole amoroso. Como derivado de la lírica, posee en su composición, un ritmo, una letra y una melodía, interpretadas
al compás de instrumentos musicales y voces.
Algunos poetas y compositores griegos que han interpretado este sub género del género lírico son: Simónides de Ceos, Alcmán de
Esparta, Safo, entre otros.
TÉCNICAS PARA HACER UNA CANCIÓN DE RAP
Para saber cómo escribir una canción de rap, primero tenemos que ver qué hace que una canción de rap sea atractiva.
Estos son algunos de los elementos o técnicas estándar de la industria musical.
La historia: La estructura de la canción suele ser relativamente sencilla, pero el proceso de composición del rap depende
en gran medida de la historia del hablante.
Flujo: Las canciones de rap dependen de la fluidez más que ningún otro género musical. No sólo tu estilo tiene que ser
pegadizo y único, sino que tu cadencia tiene que estar meticulosamente elaborada, y cada letra tiene que pegar con el
ritmo exactamente como pretendías.
Estilo lírico: Cuando escribas versos de rap y hip hop, tendrás que emplear muchos recursos literarios. Además de la
rima, la incorporación de dobles sentidos, expresiones idiomáticas, metáforas, etc., hacen que una canción de rap sea
realmente impactante
Elabore su mensaje: Las grandes canciones de rap tienen algo que decir. Para escribir algo impactante, tendrás que
escribir sobre algo que conozcas.
Construir un ritmo: Una de las mejores formas de hacer fluir tu creatividad es escribir al ritmo de una canción. Es
mucho más fácil inventar letras, rimas y construir tu canción de rap si tienes resuelta esta pieza inicial del rompecabezas.
Trabajar el ritmo: Ahora que ya tienes ritmo, es hora de averiguar las partes centrales de la estructura de tu canción.
Aunque gran parte de una gran canción se reduce a una gran letra, las canciones de rap necesitan una gran cadencia
rítmica para que se aprecien correctamente.
Escribir letras: Ahora que ya tienes el ritmo básico y la estructura de la canción, es hora de rellenar los espacios en
blanco y empezar a escribir la letra, si aún no lo has hecho. Si necesitas un punto de partida, empieza con una lluvia de
ideas sobre todo lo que quieres contar en tu canción. Después, decide si quieres escribir primero la estrofa o el estribillo.
Practica tu flujo: Ya tienes un ritmo, un esquema rítmico sólido y una letra auténtica. Ahora es el momento de practicar
tu ritmo. Esto te servirá de práctica para el proceso de grabación y te permitirá identificar las palabras débiles o los
elementos musicales que necesitas mejorar.
Reescribir y editar: Cuando se hace una canción de rap, es fácil detenerse ahí y nublarse por el proceso de creación.
Es comprensible, ya que aprender a hacer una canción de rap conlleva mucho tiempo e inversión emocional. Sin
embargo, no dejes que esto te impida desarrollar todo el potencial de tu canción.
Pruebe diferentes estilos: Es fácil olvidar que el rap es el género dominante de muchos otros subgéneros que merece
la pena explorar. Por nombrar algunos, basta con escuchar lo diferentes que suenan el emo rap y el mumble rap del
rap consciente. Hay muchas formas diferentes de poner en práctica tu voz y tus versos como artista, así que no tengas
miedo de experimentar con ritmos diferentes, nuevas inspiraciones y nuevos estilos.
Ser vulnerable: No olvides que las letras de rap necesitan un elemento de autenticidad. Desafíate a ir más allá de tu
zona de confort. Recuerda que ser vulnerable a menudo conduce a una conexión más profunda con tus oyentes.
Esperamos que esta guía te facilite la tarea de escribir tu propia canción de rap. Recuerda que la práctica hace al maestro.
Con la ayuda de estos consejos, seguro que escribes líneas y rimas excepcionales en un abrir y cerrar de ojos.