Eduardo Mendoza.
Vázquez Montalbán.
Novela policíaca, Mª Luz Bort Caballero
histórica y nuevos Facultad de
Humanidades
novelistas. mlbort@[Link]
Metaficción y la narrativa de
posguerra
• Metaficción- Linda
Hutcheon:
“is fiction about
fiction, that it fiction
that includes within
itself a commentary on
its own narrative
and/or linguistic
identity”
Metaficción y la narrativa de
posguerra
• Según Robert Spires:
La novela de posguerra se dividen en dos categorías básicas enfrentadas por el uso
del lenguaje:
Neorrealista- El Jarama (Sánchez Ferlosio) sirve de un lenguaje referencial: “palabras bien
conocidas se refieren a objetos bien identificables dentro de la realidad objetiva de nuestro
mundo”
Nueva novela- con un cambio de un lenguaje referencial a autorreferencial: Tiempo de
silencio (Martín-Santos) y Juan sin tierra (Goytisolo).
Goytisolo añade: es una metaficción, el artista crea y es creado por el lenguaje, en tanto
escriba o invente y se transforma en un nuevo tipo de novelista. Así se da dos niveles del
texto: el proceso de escribir y el productor del proceso. Ambos se funden y la base misma de la
función es el esfuerzo por liberar totalmente el lenguaje de su concepto impuesto desde fuera.
Igualmente, el lector cumple un papel importante.
De la novela de posguerra a
la nueva narrativa
• ¿Cómo delimitamos?
• Ya Aub en el Laberinto mágico (1939-1968) compone
como telón de fondo la técnica del collage: historias
breves, vívidos diálogos, retrospecciones e
intervenciones del propio autor que incluso explica el
proceso de novelización (además de la metaficción).
Incluso incluye a otros autores como personajes.
Igualmente Francisco Ayala.
• Ambos escritores en/del exilio.
De la novela de posguerra a la nueva
narrativa
• Años 40- relativamente “año 0” (existencialismo,
tremendismo, determinismo, “realismo”
¿intertextualidad?)
• Años 50- renovación generacional- La colmena
(polifonía de voces) otra parte de los 50: panorama
narrativo monótono.
• Años 60-nueva etapa: Tiempo de silencio (1962),
Señas de identidad (1966) y Volverás a la región
(1967)
De la novela de posguerra a la nueva
narrativa
• Nuestra narrativa reciente: no hay patrones, ni modelos, ni cánones de general
aceptación.
La experimentación sufre baja y su lugar es ocupado por la acción- contar historias
es lo que le importa al novelista.
La nueva narrativa como material de hipermercado. En la gran superficie hay de
todo: novela histórica, novela de amor, novela erudita, realismo mágico, novela
psicológica, costumbrista, negra…)
Después de 1975- no parece haber un proyecto artístico común
Ramón Buckley alude explícitamente al componente ideológico y político que trufa
buena parte de la literatura española del periodo anterior, asegurando que a partir
de 1968 “se produce una desbandada de toda una generación que se comprometía
con un matiz marxista. Lo que se desintegraba para aquellos escritores no solo a
una determinada ideología sino al propio concepto de historia.
A partir de ese momento, cada escritor se refugiará en su propia historia (con
minúscula), en su propia memoria.
Quiebra en el sistema de valores prestablecido y lo social cede terreno a lo
individual.
De la novela de posguerra a la nueva
narrativa
• Sin embargo, la ausencia de una tendencia
dominante, no exime que exista una serie de
tendencias.
• El agotamiento de la posguerra es un punto de
inflexión.
• Año 1975-1976 no es un año vacío: se publican novelas
como La verdad sobre el caso Savolta de Eduardo
Mendoza, Cerbero son las sombras de Juan José
Millás, Juan sin tierra de Goytisolo, Las guerras de
nuestros antepasados de Delibes, Tatuaje de Vázquez
Montalbán, Luz en la memoria de Lourdes Ortiz, Los
verdes de mayo hasta el mar de Goytisolo, Las ninfas
de Francisco Umbral y la póstuma e inacabada
Tiempo de destrucción de Martín-Santos.
De la novela de posguerra a la nueva
narrativa
• Del régimen autoritario al sistema democrático:
Paulatina desaparición de la censura
Normalización de libros de México que circulaban de manera clandestina como las
obras de Max Aub, Ramón J. Sender, Goytisolo o Juan Marsé.
La extinción de la censura no afectó a la calidad de la literatura ni conllevó grandes
novedades al respecto propiciando, básicamente, la irrupción en librerías un gran
número de libros de asunto político o erótico pero de escaso o nulo interés literario.
En 1978- entre los diez libros más vendidos estaba la Constitución y luego figuraban
La muchacha de las bragas de oro de Juan Marsé y Autobiografía de Federico
Sánchez de Jorge Semprún
Quizás el cambio de rumbo verdaderamente fue, quizás en 1968 por razones
culturales y/o literarias.
Algunos hablan de “novela deshumanizadora” en Volverás a la región (Juan Benet), otros que
a partir de Tiempo de silencio (al que habría que sumar Señas de identidad (1966),
Reivindicación del Conde Julián y Juan sin tierra (1975) de Goytisolo y Si te dicen que caí de
Juan Marsé)
De la novela de posguerra a la nueva
narrativa
• Otra parte de la crítica dice que la primera novela de
Eduardo Mendoza La verdad sobre el caso Savolta (1975)
devuelve a la narrativa “el gusto por la acción”
• La crítica hace hincapié el efecto de la narrativa
hispanoamericana como Julia Cortázar, García Márquez o
Vargas Llosa (ruptura con el modelo narrativo del realismo
social) (Y su influencia en los escrtores españoles)
• Goytisolo pensaba que Luis Martín-Santos fue el primer
novelista que arremetió contra el lenguaje rancio y
embalsamado de los epígonos del 98. Otros consideraron que
fue Volverás a la región de Juan Benet.
• Benet decía que todas las obras después de la Guerra Civil
eran caballos de Troya.
De la novela de posguerra a la nueva
narrativa
• Esto muestra que no hay un año cero para una “nueva
narrativa española” pero sí un largo proceso evolutivo y de
influencias.
• A partir de 1975- nueva hornada de escritores – impensable
la presencia de una tendencia única y de procedimientos
comunes con escritores como Miguel Delibes, Jesús Ferrero,
Camilo José Cela, Juan José Millás, Francisco Ayala, Rosa
Montero, Torrente Ballester, Juan Marsé, Julián Ríos,
Carmen Martín Gaite, Javier Marías, Juan Benet, Lourdes
Ortiz, Goytisolo, Almudena Grandes, Muñoz Molina…
• Coexistencia de 4 hornadas (tampoco hay consenso)
• Sociedad literaria en la que conviven 5 comunidades de edad
entre 1975-1990 han publicado desde escritores del 27 hasta
los 60.
De la novela de posguerra a la nueva
narrativa
• Problemática generacional, entonces:
1ª Promoción de posguerra
2. Generación de medio siglo
3. Novela de los 60
Con escritores
4. Narrativa de los 70 veteranos activos.
5. Novela de transición
6.Última generación
De la novela de posguerra a la nueva
narrativa
• Aproximándonos más a la narrativa actual
Posmodernista como movimiento intelectual y estético euroamericano que se separa
de la episteme modernista y propone una diferente
Pastiche, collage, patch work, la combinación, la yuxtaposición
Elementos prestados de la música, cine y TV- combinación de modas estéticas diversas. Generación
Pluralidad de tendencias del 68
Gusto por contar más allá del experimentalismo
Intimismo, autorreflexión, mundo interior
Escritura ligera “superficial
Novela histórica
Muchas tendencias en activo
Contexto
• 1968 fue un año muy convulso en
todo el mundo:
Seguía la guerra de Vietnam,
Asesinato de Martin Luther King
la Primavera de Praga (liberación de
Checoslovaquia)
la matanza de Tlatelolco en México
el Mayo francés.
• La época universitaria de sus autores
coincidió con la revuelta del Mayo
Francés del 68, que fue un conjunto
de protestas realizadas por grupos de
estudiantes, obreros industriales,
sindicatos y el Partido Comunista
Francés, los cuales eran partidarios
de la política izquierda y contrarios a
la sociedad de consumo. La
consecuencia de todo esto fue la
huelga general más grande de la
historia de Europa Occidental.
La novela policíaca y la ficción
metanovelesca
• Estas novelas suelen tener un enfoque en la intriga, el suspense, los giros argumentales y la resolución de enigmas, a menudo con un
trasfondo de crítica social y exploración de la condición humana.
• Por otro lado, la ficción metanovelesca es un género literario que se caracteriza por ser autorreflexivo y autorreferencial, es decir, que se
cuestiona a sí mismo y juega con los límites de la ficción y la realidad. Este tipo de novelas a menudo incorporan elementos
metanarrativos, donde los personajes interactúan con el proceso de escritura o con el hecho de ser personajes de ficción.
• Autores y obras destacadas: Durante la década de los sesenta, hubo escritores destacados en la novela policíaca y la ficción
metanovelesca. Algunos de los principales autores y obras de este período son:
Manuel Vázquez Montalbán: Uno de los referentes de la novela policíaca española, Vázquez Montalbán creó el personaje de Pepe
Carvalho, un detective privado con una visión crítica de la sociedad y la política. Sus novelas, como Yo maté a Kennedy (1972) y Los mares
del Sur (1979), combinan la intriga criminal con la exploración de temas sociales y políticos de la época.
Juan Marsé: Si bien no se le considera un autor exclusivamente de novela policíaca, su obra Últimas tardes con Teresa (1966) aborda
elementos de la novela negra al presentar la historia de amor entre un joven de clase baja y una chica de clase alta, enmarcada en el
contexto de la Barcelona de los años sesenta. Marsé incorpora elementos de crítica social y exploración de las tensiones políticas y
culturales de la época.
Eduardo Mendoza: El laberinto de las aceitunas (1982), donde el detective protagonista, sin nombre, se enfrenta a un caso aparentemente
simple que se complica y lo lleva a adentrarse en los laberintos de la corrupción y la burocracia española. Mendoza utiliza la intriga
policial para reflexionar sobre la realidad social y política del momento, así como para ofrecer una mirada crítica y satírica de la sociedad
española.
En cuanto a la ficción metanovelesca, una obra destacada es Rayuela (1963) del argentino Julio Cortázar. Aunque no es exclusivamente
una novela policíaca, incorpora elementos de este género y desafía las convenciones narrativas tradicionales. Rayuela ofrece múltiples
caminos de lectura, con capítulos alternativos y la invitación al lector a participar activamente en la construcción de la historia.
Manuel Vázquez
Montalbán
• (1939-2003) fue un escritor, poeta y periodista español,
conocido sobre todo por su serie de novelas de detectives
protagonizadas por el detective Pepe Carvalho. Nacido en
Barcelona, Montalbán fue una figura muy activa en la vida
cultural y política de su tiempo. Pionero en la “nueva novela
policíaca”.
• Durante su juventud, Montalbán se involucró en la lucha
contra la dictadura de Franco y fue miembro del Partido
Comunista de España. En 1962, fue encarcelado por su
activismo político, y esta experiencia tuvo un impacto duradero
en su visión del mundo y en su obra literaria.
• Padre de la novela negra, iniciador del género
• Carvalho como elemento para la novela realista en transición
Manuel Vázquez Montalbán
• Montalbán es mejor conocido por sus novelas de detectives
protagonizadas por Pepe Carvalho, detective gallego afincado
en Barcelona, excomunista, un ex agente de la CIA
convertido en detective privado. Carvalho es un personaje
complejo y multifacético, que a menudo sirve como un medio
para que Montalbán explore y critique la sociedad española
de su tiempo.
• El personaje de Carvalho contribuyó enormemente al género
de la novela policíaca española. Antes de Montalbán, la
novela negra en España había sido en gran parte una
imitación de los modelos anglosajones. Bebe de la novela
negra norteamericana para llevar a cabo una crónica de la
sociedad española en la transición. Con Carvalho, Montalbán
creó un personaje auténticamente español, arraigado en la
cultura y la sociedad de su país. Además, a través de sus
novelas, Montalbán usó el género de la novela policíaca como
un medio para explorar y criticar la realidad social y política
de la España post-franquista.
Manuel Vázquez Montalbán
• Algunas de sus obras:
• Tatuaje (1974) es la primera novela de la serie Carvalho, y en ella ya se pueden ver las
características principales de la obra de Montalbán. La trama gira en torno a la investigación de
un crimen, pero la verdadera preocupación de la novela es la exploración de la sociedad española
en el período post-franquista. A través de la figura de Carvalho, Montalbán critica la corrupción,
la desigualdad social y la alienación de la sociedad capitalista.
• Los mares del Sur (1979), por su parte, ganó el premio Planeta en 1979 y es considerada una de
las mejores novelas de la serie Carvalho. En ella, Montalbán utiliza la trama de la novela negra
para explorar la transformación de Barcelona en la era post-franquista. A través de la figura de
Carvalho, Montalbán critica la especulación inmobiliaria, la gentrificación y la pérdida de
identidad de la ciudad.
• En ambas novelas, Montalbán combina la trama de la novela negra con una aguda crítica social y
política, lo que refleja las características principales de la Generación del 68. Al mismo tiempo, su
experimentación con el género de la novela negra y su uso de la metanarrativa y la
intertextualidad reflejan la preocupación de esta generación por continuar desarrollando nuevas
formas de escritura y de expresión literaria.
• Además de su trabajo en la serie Carvalho, Montalbán también escribió poesía, ensayos y novelas
históricas. A lo largo de su carrera, se mantuvo comprometido con la realidad social y política de
su tiempo, utilizando la literatura como una herramienta para denunciar las injusticias y las
desigualdades de la sociedad.
Manuel Vázquez
Montalbán
• Aunque sea novela policíaca como mixtura y collage. No respeta el
texto narrativo que respeten las formas claves del relato policíaco
sino elementos costumbristas, análisis políticos, reflexiones
literarias, gastronómica, ironía, erotismo.
• Estrategia de injertos culturales, lingüísticos, formales: integra
dialécticamente el realismo y experimentalismo, ironía, lenguaje
paródico, recrea jergas, reúne procedimientos intertextuales,
disgresiones culturales y políticas
• Rico de carácter polifónico y dialógico
• Acoge préstamos de la cultura de masas (cine, canción popular, tv,
prensa)
• A través de la serie de Carvalho- el lector participa en una
aventura ético-estética provocativa y reductora: cómplice de la
crónica lúcida e irónica. Desencantada de la sociedad
contemporánea. Redescubre y reevalúa los mecanismos narrativos
tradicionales del discurso policíaco.
“El detective Carvalho contempló la escena con su acostumbrado escepticismo. Se encontraba en la habitación
de un modesto hotel, rodeado de los vestigios de una noche de pasión desenfrenada. La cama deshecha, las
sábanas revueltas y los restos de una botella de champán en la mesita de noche. Carvalho sabía que detrás de
cada crimen, por aparentemente banal que fuera, se ocultaba una historia complicada y oscura. Esa noche, su
intuición le decía que algo más estaba en juego.
Miró a la mujer que yacía desnuda en la cama. Era una joven atractiva, con el cabello alborotado y una
mirada desafiante en sus ojos. Carvalho sabía que en la apariencia podían esconderse múltiples engaños y
secretos. La mujer se llamaba Teresa, una prostituta de lujo con una vida llena de sombras y misterios.
Aunque su profesión era el objeto de condena social, Carvalho sabía que la realidad era mucho más compleja.
Carvalho tomó su cuaderno y comenzó a anotar detalles del lugar del crimen. Su mente estaba en constante
ebullición, buscando las conexiones ocultas y los motivos subyacentes. Para él, cada caso era un rompecabezas
que debía resolver, y su intuición y astucia eran sus principales herramientas. Pero también era consciente de
los límites de su propio conocimiento y experiencia.
Sus pensamientos se dirigieron a los poderosos y los corruptos, a las intrigas políticas y las conspiraciones
encubiertas. Sabía que su trabajo como detective a menudo lo llevaba a los rincones más oscuros y peligrosos
de la sociedad, donde la verdad era un bien escaso y la lealtad se vendía al mejor postor. Carvalho era un
hombre solitario en medio de la corrupción y la injusticia, pero estaba decidido a hacer justicia, aunque fuera
a su manera.
En ese momento, su teléfono sonó, interrumpiendo sus pensamientos. Era su fiel ayudante, Biscúter, quien le
informaba sobre una pista que podría revelar la verdad detrás del asesinato. Carvalho sintió una chispa de
emoción, sabiendo que estaba cada vez más cerca de la respuesta. Se puso de pie, dejando atrás la habitación
desordenada y se dirigió hacia el siguiente paso de su investigación.
Para Pepe Carvalho, la vida y la muerte estaban entrelazadas en un complicado baile, donde cada
movimiento podía revelar una nueva verdad. Era un detective solitario en un mundo oscuro, luchando contra
la corrupción y la impunidad. Y aunque su camino era incierto y peligroso, estaba decidido a seguir adelante,
persiguiendo la verdad y haciendo justicia a su manera.“
Asesinato en el Comité central, 1982
Eduardo Mendoza
• nacido en Barcelona en 1943. Su vida y carrera han sido
fundamentales para su obra literaria, que se destaca por su aguda
crítica social, su humor irónico y su estilo narrativo único.
• Mendoza estudió derecho en la Universidad de Barcelona y trabajó
como abogado en el despacho de su padre. Sin embargo, su pasión por
la escritura lo llevó a abandonar la abogacía y dedicarse por completo
a la literatura. Esta experiencia en el ámbito legal y su formación en
derecho han influido en su obra, ya que temas como la justicia, la
corrupción y la burocracia son recurrentes en sus novelas.
• Su obra más conocida La verdad sobre el caso Savolta (Premio crítica
en 1976): alterna el relato autobiográfico del protagonista Javier
Miranda con fichas policiales, declaraciones judiciales, cartas,
artículos periodísticos, juego hipertextual…
• Combina el tono ligero y el humorístico y revisita el pasado con ironía.
La parodia también funciona como ficcionalidad de la historia
narrada. También se caracteriza por la polifonía literaria y el collage.
Eduardo Mendoza
1. La verdad sobre el caso Savolta (1975): Aborda la Barcelona de principios del siglo
XX y retrata la lucha obrera, la corrupción empresarial y el ambiente político y
social de la época. A través de una trama detectivesca, Mendoza reflexiona sobre la
manipulación de la verdad y la búsqueda de la justicia en un contexto de opresión y
desigualdad.
2. Sin noticias de Gurb (1991): Esta novela corta es una sátira cómica y absurda que
retrata la vida en Barcelona desde la perspectiva de un extraterrestre que llega a
la ciudad en busca de su compañero desaparecido, Gurb. La obra utiliza el humor y
la ironía para criticar la sociedad contemporánea, explorando temas como la
alienación, la identidad y la falta de comunicación en la sociedad moderna.
• En La verdad sobre el caso Savolta, se puede apreciar su compromiso político y
social, así como su crítica al sistema de poder y la opresión. La novela también
muestra su estilo narrativo innovador, combinando elementos de la novela policiaca
con una mirada crítica a la realidad social. Por otro lado, en Sin noticias de Gurb,
Mendoza utiliza el humor y la sátira para cuestionar las convenciones sociales y
explorar temas de identidad y comunicación. La obra se aleja de las estructuras
narrativas tradicionales y utiliza un tono satírico y mordaz para abordar la
sociedad contemporánea desde una perspectiva crítica.
La verdad sobre el caso Savolta
“El edificio Savolta era un monumento a la explotación obrera, el mayor templo de la dignidad conculcada,
el símbolo de una ciudad que no se rendía ante el desprecio y la injusticia, sino que se organizaba y luchaba
por la justa retribución de su trabajo. Aquel monstruo de hierro y ladrillo, repleto de maquinarias y
ambientes opresivos, albergaba el sudor y la sangre de aquellos que, en su interior, forjaban su propio
destino y el de una sociedad que clamaba por un cambio.
Los obreros, con sus manos curtidas y sus rostros desgastados por el esfuerzo diario, se agrupaban frente a
las puertas del edificio. Los gritos de protesta se mezclaban con el ruido ensordecedor de las máquinas,
creando una sinfonía discordante que resonaba en los oídos de los dueños del poder. Pero aquellos hombres y
mujeres valientes no se amedrentaban ante la adversidad, su determinación era inquebrantable.
Mientras tanto, en las oficinas y despachos del edificio Savolta, los hombres poderosos urdían sus oscuros
planes, protegidos por sus trajes elegantes y sus palabras afables. Con falsas sonrisas y promesas vacías,
tejían una red de corrupción y explotación que mantenía a la sociedad sumida en la miseria. Pero su
arrogancia y su codicia no pasaban desapercibidas para aquellos que, desde las sombras, buscaban la
verdad y la justicia.
En medio de este panorama desolador, se alzaba la figura de un joven idealista. Un hombre dispuesto a
enfrentarse al poder establecido, a desenmascarar a los verdaderos culpables y a luchar por la justicia. Sus
ojos reflejaban la determinación y la valentía de aquellos que no temen enfrentarse a los poderosos. Era la
esperanza encarnada en un solo individuo, el eco de un grito colectivo que clamaba por un cambio profundo
en la sociedad.
La verdad estaba ahí, esperando a ser descubierta, oculta en los rincones más oscuros del edificio Savolta.
Era el hilo conductor que unía las vidas de aquellos que luchaban por una causa justa. Y aunque la tarea no
era fácil, aquellos que se atrevían a desafiar al poder sabían que no podían rendirse. La verdad debía ser
revelada, las injusticias debían ser expuestas y la lucha por la dignidad y la igualdad debía continuar.”
Sin noticias de Gurb
“Mi primera impresión al llegar a Barcelona: ciudad grande, excesivamente poblada para ser realmente agradable. Bajé en
la estación de Sants, me asomé al Paseo de Gracia y pensé: este es un país arruinado. Sin Gurb, no tengo más remedio que
buscarme la vida yo solo. Como no conozco a nadie aquí, opté por pasear por la ciudad y disfrazarme de ser humano.
Paseé por las calles, observando a la gente. Todos parecen tener prisa, corren de un lado a otro, sin mirarse a la cara.
¿Dónde están los buenos modales? ¿La calma? ¿La humanidad? Me siento como un extraterrestre en medio de un
hormiguero enloquecido.
Barcelona es una ciudad extraña. Los edificios son altos y apretados, no hay espacio para respirar. La arquitectura se
mezcla, como si todos los estilos hubieran sido arrojados al azar. Veo gente apresurada, ruidos de coches y luces que
parpadean sin cesar. Todo es caos y movimiento constante.
La gente parece vivir en su propio mundo, aislada en sus pensamientos y preocupaciones. No hay tiempo para detenerse y
conversar, para disfrutar de un café o mirar el paisaje. Todo es prisa y estrés, como si el tiempo fuera un enemigo
implacable.
Intenté acercarme a alguien para entablar una conversación, pero me miraron con extrañeza y me dieron la espalda. ¿Dónde
está la amabilidad? ¿La camaradería? Parece que en esta ciudad cada uno va por su cuenta, sin preocuparse por el prójimo.
Pero a pesar de todo, hay algo en esta ciudad que me atrae. Barcelona tiene un aire de misterio y encanto, como si guardara
secretos en cada rincón. Es un lugar donde lo inesperado puede suceder en cualquier momento, donde la magia y la locura
se entrelazan.
Así que seguiré explorando esta ciudad desconocida, esperando encontrar a Gurb y descubrir qué ha sucedido. Aunque me
sienta como un extraterrestre perdido en medio del caos, estoy decidido a enfrentar los desafíos que Barcelona me presenta y
encontrar mi camino en este mundo urbano y enloquecido”
Otra tipología: la
novela histórica
• La novela histórica busca recrear de manera ficcional
un momento o una época histórica específica, utilizando
personajes ficticios o reales y entrelazándolos con
eventos históricos y contextos sociales, políticos y
culturales. Este género combina elementos de
investigación histórica con la creatividad y la
imaginación del autor. Abordan temas políticos,
sociales y culturales, y ofrecen una visión crítica de la
sociedad y los cambios históricos, a la vez que exploran
la identidad y las experiencias individuales en el
contexto histórico.
¿Ejemplos?
Pérez-Reverte
María Dueñas
Roberto Bolaño
Gabriel García Márquez
• Gran diversidad de estilos y temáticas. Hubo una explosión creativa y una apertura
hacia nuevas corrientes literarias y estilos narrativos. Algunas características de la
narrativa española de los años 1980 incluyen:
Los años 80
1. Pluralidad de voces: Surgieron numerosos escritores con enfoques y perspectivas
diferentes, lo que resultó en una multiplicidad de voces y estilos narrativos. Los
autores exploraron diversas temáticas y géneros, desde la novela histórica y la
novela de la memoria hasta la literatura de género.
2. Reflexión sobre la memoria histórica: Tras décadas de represión y censura durante
la dictadura franquista, muchos escritores comenzaron a abordar la memoria
histórica y los traumas colectivos de la guerra civil y la represión política. Se
exploraron temas relacionados con la reconciliación, la identidad y la revisión
crítica del pasado.
3. Renovación del lenguaje y la estructura narrativa: Los escritores de los años 1980
experimentaron con nuevas formas de lenguaje y estructuras narrativas. Se
rompieron las convenciones tradicionales y se exploraron técnicas como la
intertextualidad, el juego con el tiempo y la fragmentación narrativa. El lenguaje se
volvió más arriesgado y experimental, reflejando la apertura y libertad creativa de
la época.
4. Atención a las realidades sociales y culturales: La narrativa de los años 1980 reflejó
la diversidad y complejidad de la sociedad española en ese momento. Se abordaron
temas como la inmigración, el cambio cultural, la identidad regional, la
emancipación de la mujer y las transformaciones sociales. Los escritores se hicieron
eco de las preocupaciones y debates de la sociedad contemporánea.
-Antonio Muñoz Molina, Carmen Martín Gaite, José María Merino, Juan José
Millás, Rosa Montero y Manuel Rivas
• Gran diversidad
Reflexión sobre la memoria histórica y el pasado reciente: La narrativa actual se
Actualmente
1.
ocupa de revisar y reflexionar sobre la historia reciente de España, especialmente
en relación con la Guerra Civil y la dictadura franquista. Se abordan temas como la
memoria, la justicia histórica y las secuelas de aquellos períodos.
2. Compromiso social y político: Muchos escritores actuales se involucran en la crítica
social y política a través de sus obras. Abordan temas como la desigualdad, la
corrupción, el cambio climático, los movimientos sociales y la lucha por los derechos
humanos.
3. Otros: soledad, incomunicación, cambio climático, thriller, cotidianidad,
marginalidad…
• Algunos ejemplos de novelistas españoles contemporáneos son:
1. Javier Marías: Autor de obras como Corazón tan blanco (1992) y Tu rostro mañana
(2007), Marías es reconocido por su estilo reflexivo y su exploración de la identidad,
la moralidad y la memoria.
2. Almudena Grandes: Su serie de novelas Episodios de una guerra interminable
aborda la Guerra Civil española desde diferentes perspectivas y personajes,
reflexionando sobre la memoria histórica y las secuelas de aquel período.
3. Ray Loriga: Con obras como Lo peor de todo (1992) y Tokio ya no nos quiere (2019),
Loriga destaca por su estilo ágil y provocador, abordando temas como la alienación,
la juventud y la cultura contemporánea.
4. Irene Vallejo: Su obra El infinito en un junco (2019) es un ensayo que reflexiona
sobre la historia de los libros y las bibliotecas, explorando el papel de la cultura
escrita a lo largo del tiempo.
5. Elvira Lindo, Dolores Redondo, Javier Cercas, Julia Navarro…
• ¿otras tipologías y ejemplos?
• ¿qué literatura consumís?
• ¿cuál es el futuro del libro impreso?