Fundamentación:

La danza es una disciplina que utiliza el cuerpo como el instrumento de

representación, expresión, comunicación y creación (Stokoe, 1990; Harf, 1986;
Jaritonsky, 1978). Uno de los objetivos de la misma es ayudar al ser humano a
que, por medio de su propia danza desarrolle una integración física, psíquica y
social, favoreciendo la capacidad de abstracción, la construcción de un
pensamiento crítico, la apropiación de significados y valores culturales, y la
interpretación de mensajes significativos. La Danza como manifestación
artística y cultural es un lenguaje universal, en el cual todos/as pueden
acceder.

La Educación Artística-Danza de acuerdo con los propósitos mencionados en

los materiales curriculares del Ministerio de Cultura y Educación de la Pampa
(2011) en la Escuela Secundaria, se propone acercarles una disciplina que les
permita nuevos y distintos modos de comunicación y expresión. Por lo tanto, el
tránsito por el lenguaje corporal en el ámbito educativo no busca formar
bailarines, sino personas que bailen sus propias danzas, con placer y disfrute
por esa producción, ofreciendo un contexto de aprendizaje donde los
estudiantes puedan imaginar y producir movimientos que les pertenecen, que
le son únicos, auténticos e irrepetibles. Este lenguaje dancístico es una
construcción, que permite la formación de sujetos más sensibles, dispuestos y
abiertos a las diversas formas de expresión. En este caso, se pretende trabajar
sobre la conciencia corporal y la experimentación de los elementos que
componen el lenguaje corporal.
EJE: SENSIBILIDAD ESPACIO-TEMPORAL Y PERCEPCIÓN

Saber: Enseñar y Aprender a Percibir

El descubrimiento de la disciplina corporal supone la indispensable vinculación

de la unidad bio-psico-social, su valoración y su atención en una tarea
integrada con el desarrollo de la personalidad. De este modo, la tarea de
construcción de los aprendizajes de la danza conlleva al conocimiento de
diferentes estrategias de disponibilidad corporal para ingresar al movimiento a
través de los elementos sensoperceptivos.

Esto supone:
 Indagar sobre las diferentes estrategias de disponibilidad corporal a

través de los procedimientos exteroceptivos (tacto, vista, oído, gusto,

olfato) y propioceptivos (noción de peso corporal, de presión de apoyos,
de espacios corporales interiores, de la tensión y relajación
neuromuscular, entre otros)

 Conocer las múltiples formas del cuerpo y sus expresiones para que
cada cuerpo encuentre su propio balance, ritmo, tensión, relajación y su
propio lugar en el espacio. Entrar en el ritmo propio y conocerlo nos
invita también a conocer y aceptar los ritmos del grupo de pares.

PROPOSITOS:

 Favorecer un ambiente áulico que origine situaciones de percepción,

improvisación y producción de movimientos danzados.

 Propiciar instancias de experimentación y descubrimiento de las

posibilidades que brindan los elementos y recursos que componen el
discurso dancístico.

OBJETIVOS:
 Desarrollar la conciencia corporal tanto en quietud como en movimiento
 Lograr la adquisición de habilidades y destrezas que permitan la
incorporación de movimientos como el paso básico de danza.
  Utilizar los recursos expresivos, el cuerpo y el movimiento para
comunicar sensaciones, ideas, estados de ánimo e interpretar mensajes
en el mismo sentido.

INICIO “PRESENTACION”

TIEMPO: 7 minutos
Se inicia la clase con la presentación de la docente y de cada estudiante. Cada
uno se presentará con nombre y apellido realizando algún movimiento con
alguna parte del cuerpo. Luego se abrirá al diálogo para saber cuáles son sus
expectativas sobre la materia, si les gusta la danza, que tipos de danzas les
interesa, bailan, que piensan de ella, y que les interesaría aprender en éste
espacio.

ENTRADA EN CALOR
Tiempo 7 minutos
Comenzaremos con una caminata por todo el espacio. Cuando la docente
convoque, frenamos en el lugar. Intentamos dejar de pensar en el afuera de a
poco, llevo el pensamiento hacia nuestro interior. Nos concentramos en la
respiración, inhalamos y exhalamos. Sentimos como el cuerpo se relaja pero
sin dejar de concentrarme en la respiración.
Luego desde el lugar en el que estamos vamos a realizar una flexión de
nuestra columna y cadera buscando que los brazos queden colgando hacia el
suelo, y luego subir, poco a poco, pasando vertebra por vertebra y lo último que
suba sea la cabeza. A continuación realizamos pequeños movimientos
circulares con las distintas partes del cuerpo, desde la cabeza hasta los pies
De esta manera, podremos generar un inventario sobre el propio cuerpo,
registrando la respiración, partes del cuerpo, apoyos, postura, entre otros.

DESARROLLO:
Actividad 1
Tiempo: (7 minutos)
En esta actividad vamos a jugar con el peso del cuerpo para obtener un
registro de los distintos apoyos e ir internalizando con los mismos el paso
básico.
Posicionados en ronda, realizaremos caminatas combinadas con balanceos.
Seguidamente, en el lugar, comenzamos a realizar solo balanceos/rebotes
hacia un lado y otro. La docente les ira indicando la importancia de flexionar las
rodillas en el momento del rebote. Cuando estemos listos elegiremos una
pierna y dejaremos el peso sobre ella unos segundos. Tratamos de
concentrarnos en el equilibrio. Repetimos lo mismo con la otra pierna sin
olvidarnos de mantener el equilibrio. Será necesario repetir esta secuencia una
vez más.
A continuación, y retomando con los balanceos, sumamos un punteo (al lado
del pie que se encuentre haciendo planta) con el pie que nos quede libre.
Repetimos varias veces, para luego ese punteo, se convierta de a poco en
media punta. Finalizamos agregando a esa media punta, elevación del pie que
nos quede libre (apoyado anteriormente en planta) para realizar otro apoyo de
planta….quedando planta, punta/media punta, planta. De esta manera vamos
iniciando con el paso básico de la danza folclórica. A continuación la secuencia
nuevamente:
1º Movimiento: paso largo natural, hacia el frente, apoyando el peso del cuerpo
sobre el pie que avanza.
2º Movimiento: llevar el pie que ha quedado atrás, en media punta, a la altura
de la mitad del pie que inició el 1º movimiento.
3ºMovimiento: paso corto con el pie que realizó el 1º movimiento, flexionando
suavemente la rodilla.
Se prosigue alternando pie izquierdo y derecho, en la iniciación del paso,
cuidando la naturalidad de su realización y conservando el estilo criollo.

Actividad 2

Tiempo: (7 minutos):

Con acompañamiento musical, lo aprendido en ronda lo trasladaremos

caminando (de forma individual) por todo el espacio áulico, al compás de la
canción. Si fuera necesario comenzamos con los balanceos para ir sumando
cada consigna dada en la actividad anterior. La docente será guía e intervendrá
en las particularidades de cada estudiante.
https://www.youtube.com/watch?
v=BTnwUrafm3w&list=PLziN8aiJ7RIOG_Rq6YuY97hiKMZAiwUQ3

Actividad 3

Tiempo: 7 minutos

En esta parte de clase nos centraremos en la parte superior del cuerpo, el

torso, jugando de esta manera con distintos movimientos que podemos realizar
con él. Para ello la docente primero los hará caminar por todo el espacio áulico
con el torso en posición anatómica, pasado unos segundos los interrogara:
¿Qué pasa si camino agregando flexión y extensión del torso? ¿Y si agrego
movimientos laterales con el mismo? ¿Qué podemos hacer con los brazos?
¿De qué modo podrían moverse? En ésta instancia seguro los estudiantes
realizaran el posicionamiento de manos y brazos para castañetas.
Luego de indagar los movimientos entre todos con el torso y brazos, la
docente les pedirá sumar a lo trabajado el movimiento de los pies practicado
anterioremente. Dejaremos el tiempo necesario para que los estudiantes logren
involucrar en el cuerpo el inicio del paso básico de danza acompañado con
movimientos del torso y de brazos.

https://www.youtube.com/watch?
v=BTnwUrafm3w&list=PLziN8aiJ7RIOG_Rq6YuY97hiKMZAiwUQ3

Actividad 4:

Tiempo: 7/10minutos

Volvemos a repetir la actividad, pero esta vez trabajando de a dos (en parejas)
y sumar (aquellos que se animen) movimientos en el torso, (flexión, extensión,
hacia un lado y otro) jugando de esta manera con todo el cuerpo, registrando
diversos movimientos que puedan hacerse. La danza solo será enfrentada en
pareja, y danzaran cambiando solo sus bases. La idea de esta actividad es que
los alumnos se encuentren con sus cuerpos, manipulen de a poco el paso
básico de danza, y se recreen con movimientos en el torso si asi lo quisieran.
A su vez la docente intervendrá con preguntas como: ¿Cómo estoy bailando?
¿serio? ¿contento? ¿triste? ¿preocupado? ¿concentrado? ¿miro a mi
compañero/a?
https://www.youtube.com/watch?
v=BTnwUrafm3w&list=PLziN8aiJ7RIOG_Rq6YuY97hiKMZAiwUQ3

Cierre “Elongación”:

Tiempo: 7/10 minutos

Para finalizar la clase los/as alumnos/as van a realizar una vuelta a la calma
guiada por la docente, en donde podrán estirar los músculos trabajados y
relajarse.
Se distribuirán por el espacio áulico, todos/as eligirán un espacio y
comenzaremos con respiraciones profundas. Vamos a bajar desde la flexión
del tronco, manteniendo la cabeza en dirección al suelo, las manos intentarán
tocar el suelo, relajando cintura, tronco, brazos, y músculos de la cara. Luego,
se les solicitará flexionar levemente rodillas para poder reincorporarse, la
cabeza mirará siempre el ombligo, irán levantando el tronco poco a poco,
pensando que lo último que llega es la cabeza. Realizaremos estiramientos de
cuádriceps una pierna y luego la otra. Elongamos la parte superior brazos y
luego cuello mirando hacía un lado, y luego hacía el lado contrario, digo que sí,
digo que no, puedo hacer círculos. Recuerdo respirar. Vamos a sacudir todo el
cuerpo, sacudo que se liberen todas las tensiones, hacía cualquier lado, dejó
en total libertad el cuerpo.

Cierre “Reflexión”
Tiempo: 7/ 10 minutos.

Por último, se realizará una reflexión de manera verbal sobre lo trabajado y lo

más significativo que resultó para cada uno/a a través de preguntas
disparadoras. ¿De qué se trató la clase de hoy? ¿Qué partes del cuerpo se
trabajaron? ¿Qué tipos de apoyos trabajamos? ¿Se sintieron cómodos/as
realizándolas? Si-No ¿Porque? ¿Qué registro tuvieron del estado de sus
cuerpos?
Hoy como se habrán dado cuenta dimos inicio al paso básico de danza
folclórica. Los pasos básicos son movimientos elementales que se utilizan para
bailar diferentes tipos de danza. Existen diversos tipos de pasos básicos,
algunos sencillos y otros más complejos. El paso básico trabajado hoy tiene 3
movimientos, que generalmente se comienza con el pie izquierdo. Hoy por ser
nuestra primera clase trabajamos con el pie con el que nos sentimos más
cómodo. Más adelante aprenderemos mayor información sobre el mismo.
Seguimos con la reflexión preguntando qué sucedió con el torso. Se incentivara
a que pensemos a la danza no como algo estructurado sino como un modo de
comunicar y de dar la impronta de cada uno. Es por eso que si bien bailaron
con el torso en posición anatómica, por momentos, dejamos de lado la misma
para jugar con otro tipo de posiciones. Por último recordar que en todas las
danzas las miradas y gestos que realicen los bailarines no es una cuestión
menor y que de a poco iremos aprendiendo también ese modo de comunicar.

EVALUACION:
La misma será procesual y habrá una constante retroalimentación entre
docente-estudiante que hará que los saberes trabajados se vallan afianzando
en cada clase dada con la correcciones necesarias.

RECURSOS:
 Parlante
 Canción

BIBLIOGRAFÍA:

 Ministerio de Cultura y Educación (2011). Materiales Curriculares.

Educación Secundaria Ciclo Básico de Danza.
 Stokoe, Patricia. (1993). Expresión corporal y danza.