Fundamentación del Espacio Curricular:
La música, en la educación secundaria se utiliza como un medio de comunicación –estimulación y
complemento del aprendizaje como así también de disfrute. En donde interactúan el desarrollo de la
imaginación, el pensamiento creativo y lógico. Se busca que el adolescente adopte saberes y
CONSTRUYA sus conocimientos desde ésta rama artística, que le permita conectarse con su yo interno
y el mundo que lo rodea.
La música contribuye en la formación de las diferentes inteligencias del estudiante: musical,
emocional, lógica, espacial, lingüística, cinética corporal, Inter e intra-personal. Hace también sus
aportes en la manifestación de la espontaneidad, la expresión, y la socialización, que se ponen de
manifiesto a través de actividades musicales y de expresión corporal, en donde la creatividad, la
imaginación y el pensamiento son los motores que impulsan dicha propuesta pedagógica.
Las experiencias musicales, desarrolladas en la edad escolar, le permitirán a los jóvenes a acercarse y
apropiarse al lenguaje sonoro de diferentes medios culturales.
El canto conjunto, la ejecución instrumental individual y colectiva, los juegos musicales, el baile, son
manifestaciones que contribuyen a la desinhibición, la participación y la integración social del niño,
permitiendo además que el niño se sienta valorado y querido, favoreciendo así el poder integrarse a
un grupo, sabiendo que su aporte enriquece al otro, y experimentar en cada encuentro el significado
del trabajo cooperativo.
Los sonidos, los ritmos, la expresión corporal los acercará al mundo musical y los ayudará a sentir, a
emocionarse, a experimentar, a crear, y a disfrutar momentos compartidos con otros, además se
acercará al mundo del conocimiento musical y a la cultura.
Diagnóstico:
Es un grupo heterogéneo compuesto de 31 educandos, de los cuales una alumna tiene adaptación
curricular significativa-
Es un grupo con buena integración social, responsable, respetuoso entre sí y con el docente.
En cuanto a la disposición al trabajo, tanto grupal como individual, la mayoría son participativos, comunicativos,
Solidarios, mostrando interés por la asignatura.
Objetivos:
- Acercar al alumno a la música de una manera feliz como medio para unirnos como hermanos y disfrutar de las
bendiciones de Dios.
- Desarrollar la audición reflexiva de los elementos que componen el lenguaje musical utilizando
imaginación y la creatividad.
- Participar de proyectos musicales individuales, grupales y colectivos de ejecución instrumental y
vocal.
- Expresar sentimientos, emociones y deseos utilizando el lenguaje musical.
- Conocer el mundo sonoro, su expresividad y representación.
- Introducir al niño al lenguaje musical como vía de expresión de los impulsos vitales, la sensibilidad y la
emoción.
- Utilizar la música como una forma de expresión, socialización y conexión con el mundo de la cultura.
- Emitir juicios de valor a cerca de lo que se escucha.
- Despertar la imaginación a través de la audición y actuación.
- Que canten, bailen, y escuchen canciones y obras de la música popular y cultural.
- Conocer y valorar el patrimonio musical teniendo en cuenta el contexto de origen y desarrollo, a
partir de la protección y cuidado del mismo.
- Leer, interpretar y producir mensajes a través de los lenguajes de la música como una forma de
comunicación y disfrute.
- Valorar su propia creación y la de los demás.
- Utilizar la improvisación, composición e interpretación de producciones musicales.
CAPACIDADES:
• Comprensión lectora
• Resolución de situaciones problemáticas y situaciones de lectura.
• Pensamiento crítico.
• Trabajo colaborativo.
Ejes Contenido Actividad Tiempo
UNIDAD 1 Reconocimiento y aplicación de la
Representación gráfica: Convencional y no representación gráfica de la notación
convencional. musical.
Notas, figuras, alteraciones, compases, Creación y ejecución de líneas rítmicas.
En relación
escalas, líneas adicionales, intervalos,
con las texturas. Audición, análisis elemental y apreciación
prácticas crítica de obras vocales e instrumentales Primera Etapa
del UNIDAD 2 de distintos estilos, géneros, tendencias y
lenguaje Música argentina e internacional culturas musicales, incluyendo las
Elementos que intervienen en la interpretaciones y composiciones
musical
construcción de una obra musical (melodía, realizadas en el aula.
ritmo y armonía)
Participación en propuestas de
Propuestas de producción musical:
producción musical.
pequeños grupos individuales o colectivos.
Identificación de diferentes ritmos
Exploración e identificación de
propuestas sonoras.
Producción de acompañamientos
rítmicos.
Incorporación del código de lectura y
escritura musical.
Exploración, improvisación y ejecución
Segunda Etapa
vocal e instrumental de diferentes giros
melódicos de distintos contextos
culturales.
- Identificación de los períodos de la
UNIDAD 3 Historia de la Música.
Períodos de la Historia de la Música: Edad
Antigua, Edad Media, Renacimiento,
Barroco, Clasicismo y Romanticismo.
UNIDAD 4 Reconocimiento del contexto
En relación Producciones musicales de la identidad multicultural.
con la cultural regional y argentina (Regiones
contextuali Folclóricas)
Identificación de los diversos modos de
producir música en la actualidad.
Tercera Etapa
zación del - Valoración de diferentes géneros y
lenguaje estilos
musical - Reconocimiento producciones
folclóricas argentinas.
- Investigación sobre manifestaciones
culturales y musicales propias de cada
región folclórica.
Ejecución vocal instrumental.
Producción de acompañamientos
rítmicos característicos de géneros
populares.
Reconocimiento de medios de difusión
musical.
Verbalización de propuestas musicales,
individuales y grupales.
