Lenguaje visual

Contribuye a que formemos nuestras ideas sobre cómo es el mundo, ya que a través del
lenguaje visual adquirimos y creamos información gracias a la vista.
Es el código específico de la comunicación visual, recibimos y enunciamos mensajes e
información a través de la vista.
● Comunicación visual: El sistema de transmisión de señales cuyo código es el
lenguaje visual. (es uno de los sistemas que estudia la teoría de la información)
● Objetivo: Identificación y conocimiento específico que repercute en actividades,
como por ejemplo reconocer a una marca determinada e identificarla.
● Genera un conocimiento identificativo
● Es de carácter universal, es entendido por distintos individuos.
● Es el lenguaje que mayor parecido con la realidad tiene. (la fotografía sobre todo)

Teoría de la información: Su campo de estudio tiene el objetivo de analizar cómo captamos

y transmitimos los mensajes. De ella surge la teoría de la comunicación, que analiza el
contenido del mensaje a través de la semiótica (estudia a los signos). Debe haber un código
en común entre ambos para que se puede decodificar el mensaje.
Semiologia de la imagen o semiótica visual: Rama del saber centrada en los problemas de
la comunicación a través del lenguaje visual.

Cómo funciona
Izquierda positiva, derecha negativa, más claro, más oscuro, más arriba y más abajo. Se
manipulan los recursos visuales creando un conocimiento concreto dependiendo el objetivo.

Las imágenes son una representación de carácter visual, en la que la experiencia personal
del autor, implica una transformación de la realidad por lo cual ésta desaparece. Interpretar
consiste en otorgar significado a las representaciones de carácter visual, esta cambia de
individuo a individuo.
● Imagen: Unidad de representación realizada mediante el lenguaje visual.

Elementos visuales

Las técnicas de la comunicación visual manipulan los elementos visuales con énfasis
cambiante, como respuesta al carácter de lo que se diseña y de la finalidad del mensaje.
Para llevar a cabo el análisis y comprensión de un “lenguaje”, como el que está presente en
la comunicación visual, es útil centrarse en los elementos visuales uno por uno, con la
finalidad de llegar a entender mejor sus cualidades específicas.
● Punto: Es la unidad más simple, irreductiblemente mínima, de comunicación visual.
● Línea: Cuando los puntos están tan próximos entre sí que no pueden reconocerse
individualmente aumenta la sensación de direccionalidad y la cadena de puntos se
convierte en otro elemento visual distintivo: la línea
● Contorno: La línea describe un contorno. En la terminología de las artes visuales se
dice que la línea articula la complejidad del contorno.
● Dirección: Depende de cómo está relacionada con el observador, con el marco que
la contiene o con otras formas cercanas.
 ● Tono: Las variaciones de luz, o sea el tono, constituyen el medio con el que
distinguimos ópticamente la complicada información visual del entorno. En otras
palabras, vemos lo oscuro porque está próximo o se superpone a lo claro, y
viceversa.
● Color: está cargado de información y es una de las experiencias visuales más
penetrantes que todos tenemos en común. Tiene diferentes significados. Tiene tres
dimensiones:
○ Matiz: Es el color mismo (los primarios son el rojo, amarillo y azul)
○ Saturación: Pureza del color respecto a gris
○ Cromática: Se refiere al brillo, va de la luz a la oscuridad, afecta el tono.
● Dimensión: Depende de la ilusión , es la convención técnica de la perspectiva que
tiene como función producir una sensación de realidad.
● Textura: Podemos apreciarla y reconocerla ya sea mediante el tacto ya mediante la
vista, o mediante ambos sentidos. Está relacionada con la composición de una
sustancia a través de variaciones diminutas en la superficie del material.
● Movimiento: Ilusión que representa el movimiento en algo estático.
● Escala: Es la variación de tamaño de los elementos que ayuda a definirlos unos a
otros, no existe lo grande sin lo pequeño.

Composición visual

Es la distribución y combinación de elementos de forma equilibrada para transmitir un

mensaje de forma clara y directa, permite ver la propuesta del diseño y captar la atención
del público.
Se utilizan distintos recursos:
● Equilibrio: Es la referencia visual más fuerte y firme del hombre. No es un estado de
puro orden y armonía, puede haber un equilibrio dinamizado por la combinación de
una actitud estática con una expresión cargada de fuerza y tensión.
○ Equilibrio estático: Simetría (central, binario y atonal)
○ Equilibrio dinámico: fuerzas desiguales, las masas se colocan a distancia del
centro que tienen diferentes tamaños.
La manera más fácil de abordarlo es pensar en él como en una igualdad de
oposición. Ello implica un eje o punto central en el campo alrededor del cual las
fuerzas opuestas están en equilibrio. A partir de esta concepción básica, se
desarrollan tres tipos distintos de equilibrio.
● Equilibrio axial: Significa el control de atracciones opuestas por medio de un
eje central explícito, vertical, horizontal o ambos.
○ Simetría: En un esquema exactamente simétrico, los elementos se
repiten como imágenes reflejadas en un espejo a ambos lados del eje
o los ejes.
○ Forma Simétrica-Color Asimétrico: El esquema puede ser simétrico
en cuanto a forma, pero asimétrico respecto del color.
○ Simetría aproximada: Los dos lados pueden realmente ser diferentes
en su forma, pero, a pesar de ello, bastante similares como para que
el eje se pueda sentir positivamente.
 ● Equilibrio radial: Significa el control de atracciones opuestas por la rotación
alrededor de un punto central, el que puede ser un área positiva del esquema
o un espacio vacío.
● Equilibrio oculto: Es el control de atracciones opuestas por medio de una
igualdad sentida entre las partes del campo. No utiliza ejes explícitos ni
puntos centrales. Implica elementos opuestos cuyas diferencias son más
acentuadas que las similitudes.
● Tensión: Los elementos generan una sensación por su posición en la cual el ojo no
sabe a dónde dirigirse.
● Ley de agrupamiento y atracción: Las personas, a través de sus percepciones,
sienten la necesidad de construir conjuntos enteros de unidades; en este caso, de
conectar los puntos en concordancia con su atracción. Dentro del lenguaje visual, los
opuestos se repelen y los semejantes se atraen. Por eso, el ojo pone las conexiones
que faltan y relaciona automáticamente las unidades semejantes con mayor fuerza.
● Nivelación y agudización: La nivelación se asocia con técnicas que tienden a la
unificación, la simetría, la repetición, etc. La agudización tiende a acentuar las
diferencias o contrastes. Se relacionan con los conceptos de semejanza y diferencia,
la primera establece relaciones visuales como color, tamaño, forma, etc. entre partes
alejadas (el tamaño de una mano al lado de un florero). La semejanza es el factor
principal del ritmo ya que se crean vincular abstractos entre los elementos y
agrupaciones según sus características.
● Peso y fuerza visual: Una composición desequilibrada tenderá a parecer transitoria,
porque sus elementos presentan una poco sosegadora inclinación a cambiar de
forma o de sitio. El peso visual, determina el poder de atracción gravitatoria de cada
elemento, por ejemplo se dice que un objeto pesa menos en el lado izquierdo que en
el derecho. Influyen diferentes factores.
○ Tamaño: A mayor tamaño mayor peso
○ Color: Los colores como el rojo son cálidos, los colores como el azul son fríos
○ Ubicación: Un elemento ubicado en el centro aguanta más peso que otra
alejada de ese eje.
■ A mayor profundidad o lejanía, mayor peso.
■ Arriba pesa más que abajo
■ A la derecha pesa más que a la izquierda
○ Tono: Los tonos claros sobre fondo oscuro pesan más que los oscuros sobre
fondo claro
■ A igualdad de fondo, es más pesado el tono que más contraste
■ Una zona negra tiene que ser mayor que otra blanca para
contrapesarla
○ Forma: La forma regular es más pesada que la irregular
■ La compacidad de la forma respecto a su centro es más pesada que
la dispersión de la misma
■ La orientación vertical es más pesada que la oblicua, y ésta, a su vez,
es más pesada que la horizontal

Mapa estructural: Campo visual sobre el que se desarrollan las diversas fuerzas del
cuadro o marco de encierro, es la estructura compositiva.
● Diagonales (ascendentes y descendentes)
● Ejes (vertical, horizontal y diagonales)
 ● Centro (cruce de los ejes diagonales)
● Laterales (izquierdo y derecho)
● Límites (superior e inferior)

Campo visual: Espacio donde se desarrolla el proceso visual . Ángulo óptico donde se
desarrolla la percepción.
Campo plástico: Área regida por la composición como configuración visual bidimensional
(espacio pictórico) o tridimensional (espacio arquitectónico, escenográfico o escultórico)

La tipografía como imagen

Lo que se persigue con la inclusión de la tipografía es enriquecer la composición.
Ingresar un elemento nuevo en la composición, en este caso la tipografía, no es sumar un
elemento, si no alterar la totalidad de la pieza: no sólo modifica la sintaxis de los elementos,
si no también la relación de figura y fondo, los niveles de lectura, redimensiona el campo del
cuadro o invita a un reencuadre, lo que genera un nuevo recorrido visual. Es decir, habrá
una nueva estructura totalizadora de la pieza gráfica, revalorizada con la inclusión
tipográfica. Entonces podríamos decir que cuando la tipografía ingresa al campo del cuadro
a convivir con la imagen lo puede hacer de distintas formas “correctas”. Se puede agrupar
en 3 modos o maneras de situarse dentro de la escena:
a. Puede aferrarse del formato del campo del cuadro y seguir algunas de las
direcciones de las líneas de sus límites eso asegura un resultado armonioso o
correcto.
b. Se puede aferrar a una línea de fuerza presente en la imagen, fuga, línea estructural
importante. También asegura un resultado entre comillas correcto.
c. Cuando no se aferra a ninguna de las dos opciones anteriores y propone una
situación estructural distinta a la existente en la imagen.

Figura - Fondo

Marcos de encierro: La forma está relacionado con la significación del mensaje visual
dentro del que se ubican la figura y el fondo
● Geométricos
● Planos
○ plano general: más abarcativo y describe una generalidad o espacio
geográfico del lugar, la figura humana no se distingue
○ plano conjunto: la visión es más cercana, se ve nítido el decorado y los
personajes

Figura: Es una forma que capta la atención en la composición, se diferencia del espacio
que lo contiene, es decir el fondo.
Fondo: Es el espacio contenedor de la figura, puede ser o no complejo. Es más extenso ,
tiene diferencias de tonalidades que contrastan con la figura, es más grande y simple.
Ambos van a organizar el espacio

Figura simple / fondo complejo - figura compleja / fondo simple - figura compleja / fondo
complejo
Elementos tonales - valor

Los elementos tonales son aquellos que se refieren a las estructuraciones posibles de las
variaciones de la luz recibida. Dependen de la luz y de las superficies reflejantes objetales,
que reflejan con mayor o menor intensidad la luz, dando el efecto de las claridades y
oscuridades.
Según la cantidad de luz reflejada el valor lumínico de una superficie puede ser:
● Alto (claro)
● Bajo (oscuro)
El blanco refleja la mayor cantidad de luz, el negro la minima cantidad de luz.
Los grises pertenecen a los valores lumínicos intermedios entre el blanco y el negro. Los
cercanos al blanco son los altos y los cercanos al negro como bajos.

Lo acromático: es lo carente de color, ausensia de croma por ser absorvida la luz

solamente en grado cuantitativo.
Valor lumínico: Grado de claridad y oscuridad de los grises, blanco, negro y del color. Da
lugar a los escalas de valores cromáticas y acromáticas
● Escala de valores: Diagrama de graduado con variaciones a intervalos regulares,
crecientes o decrecientes según de qué extremo se las considere, ubicadas entre
polos de claridad y oscuridad. Da una sensación de profundidad si se mantiene
constante una gradación entre cada valor.

Claves tonales: Planes de organizaciones armónicas de valor lumínico aplicadas a la

imagen. Se establecen a partir de:
● Dominante: El gris
● Subordinado
● Acento
Las claves tonales se dividen en:
 ● Claves mayores: las más contrastadas. Aparecen ambos polos, es decir el negro y el
blanco
● Claves menores: las menos contrastadas. Tienen la presencia de uno solo o
ninguna, amplitud de contraste a sólo cinco valores
Ambas, mayores y menores, se dividen en:
● Claves altas: valor dominante es luminoso
● Claves intermedias: valor dominante situado en la zona media de la escala
● Claves bajas: valor dominante es oscuro

Elementos tonales - color

Lo cromático: Estamos en presencia del color cuando percibimos parte de la luz según una
absorción cualitativa. El color varía según la cantidad de luz del ambiente y la distancia a la
que se encuentra el objeto.
● Mezclas aditivas: Luz percibida (RGB), rojo, azul y verde
● Mezclas sustractivas: Luz reflejante de los objetos, Pigmento (CMYK)

Círculo cromático generativo sustractivo: Este mapa básico muestra las relaciones entre
los colores. (10 colores)
● Primarios: No se pueden obtener mezclando otros colores (amarillo, magenta y
cyan)
● Secundarios: Son el resultado de cada uno de la mezcla de dos colores primarios.
(Rojo, verde y violeta)
● Terciarios: Se obtienen a partir de la mezcla de un color primario y otro secundario.
(magenta rojizo, purpura, cyan violetaceo, verde cyan, amarillo verdoso y naranja)

Complementarios: Rojo/verde, azul/ naranja, y amarillo/ violeta están enfrentados en la

rueda de colores.
Análogos: Los esquemas de color que se construyen a partir de tonos que se encuentran al
lado en la rueda de colores, presentan diferencias cromáticas mínimas.
Alternos: Presentan alternancia de pigmento. Son aquellos que se alternan en el círculo
cromático por ejemplo: Naranja- Amarillo- Verde. (uno si uno no)

Monocromía: Composición producida por un solo color en sus diferentes tonalidades, sin
que intervenga ningún otro color.
Gama: Una gama cromática es agrupación de colores en función de sus características y
sus variaciones: el valor, la saturación, la posición de tonos en el círculo cromático.
● Gama Fría: son todos los colores que tienen en su composición un porcentaje
superior al 50% del color azul cian, es decir los verdes azulados, azules, violetas y
azulados.
● Gama Cálida: Son todos los colores que tienen en su composición un porcentaje
superior al 50% del color magenta o del amarillo es decir los amarillos, rojos,
naranjas.
● Gama acromática: utiliza sólo mezcla de blanco y negro
Esquema de isovalencias: Es un esquema que presenta las correspondencias entre los
nueve acromáticos y los doce colores del círculo cromático.

Rueda de colores graduada: Cada tono de la rueda de colores se muestra aquí en una serie
progresiva de valores (sombras y tintes). Advierte que el punto de mayor saturación no es el
mismo para cada tono. El amarillo posee mayor intensidad hacia el extremo más luminoso
de la escala de valor, mientras que el azul es más intenso en la zona más oscura.

Son parámetros del color, el matiz, el valor y la Saturación.

● Matiz: Color en sí mismo
● Valor: Se define como valor al grado de claridad u oscuridad que existe entre dos
extremos.
● Saturación: Se refiere al grado de pureza que tiene este, es decir que no existen en
su composición ningún tipo de acromáticos, que pueda variar su capacidad de
reflexión.

Dimensiones tonales:
● Contraste de cromaticidad: La diferencia entre lo cromático y lo acromático
● Valor lumínico: Grado de claridad y oscuridad de un tono
● Saturación: Grado de pureza visual de un color
● Temperatura del tono: sensación térmica connotada por los colores (cálidos o fríos)

Teoria del color: Es un conjunto de principios para crear combinaciones de color

armoniosos. Las relaciones de color se pueden representar visualemnte con el círculo
cromatico.