INTRODUCCION
Este tema se eligió para el conocimiento de la cultura oxidental, pero hoy nos enfocaremos en el anime y los
diferentes géneros que tiene un medio de gran expansión en Japón, siendo al mismo tiempo un producto de
entretenimiento comercial y cultural, lo que ha ocasionado un fenómeno cultural en masas populares y una forma
de arte tecnológico. Es potencialmente dirigido a todos los públicos, desde niños, adolescentes, adultos, hasta
especializaciones de clasificación esencialmente tomada de la existente para el "manga" (historieta japonesa), con
clases base diseñadas para especificaciones socio-demográficos tales como empleados, amas de casa, estudiantes,
etc. Por lo tanto, pueden hacer frente a los sujetos, temas y géneros tan diversos como el amor, aventura, ciencia
ficción, cuentos infantiles, literatura, deportes, fantasía, erotismo y muchos otros.
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1. ORIGEN DEL ANIME
En sus inicios, la animación japonesa recibe el nombre de sunga meiga (literalmente “películas de líneas
dibujadas”), más tarde se conocerá con el término (imágenes en movimiento) y, finalmente, sobre 1960 pasará a
llamarse animeeshon originalmente ( アニメーション ?). De ahí que se abrevie a «anime» ( アニメ ). Por otra
parte, se cree que es una palabra de origen francés. El anime es un medio de gran expansión en Japón, siendo al
mismo tiempo un producto de comercial y cultural, lo que ha ocasionado un fenómeno cultural en masas
populares y una forma de arte tecnológico. Es potencialmente dirigido a todos los públicos, desde niños,
adolescentes, adultos; hasta especializaciones de clasificación esencialmente tomada de la existente para el con
clases base diseñadas para especificaciones tales como empleados, amas de casa, estudiantes, etc. Por lo tanto,
pueden hacer frente a los sujetos, temas y géneros tan diversos como él y muchos otros.
El anime tradicionalmente es dibujado a mano y al principio los procesos realizados de forma digital eran muy
específicos (retoque y montaje). Sin embargo, en la actualidad las tareas más comunes dentro dela producción de
una animación, como podría ser el coloreado o los efectos visuales (brillos, sombras, luz y punto ambiental, etc.),
se hacen con aplicaciones digitales, que permiten un mayor control sobre el trabajo y ayudan a agilizar la labor de
los dibujantes a niveles insospechados en un proceso de animación tradicional. Sus guiones incluyen gran parte de
los géneros de y son transmitidos a través de medios audiovisuales (transmisión por, distribución en formatos de
vídeo doméstico y películas con audio). La relación del anime con el es estrecha, pues la mayor parte de las
historias de las series animadas anime provienen del manga. Además, también guarda estrecha relación con las de
origen japonés.
El anime es un medio diverso con métodos de producción distintivos que se han adaptado en respuesta a las
tecnologías emergentes. Combina arte gráfico, caracterización, y otras formas de técnicas imaginativas e
individualistas. En comparación con la animación occidental, la producción de anime generalmente se enfoca
menos en el movimiento y más en los detalles de la configuración y el uso de "efectos de cámara", como la el zoom
y las tomas en ángulo. Desde la década de 1980, el medio también ha tenido éxito internacional con el auge de la
programación subtitulada y doblada en el extranjero y su creciente distribución a través de servicios de transmisión.
A partir de 2016, la animación japonesa representó el 60% de los programas de televisión animados del mundo
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[Link] DEL ANIME
Dentro de las características notables en el género, se destaca el desarrollo de tramas complejas a lo largo de un
cierto número de episodios. Gran parte del anime está estructurado en series de televisión con números de
episodios definidos en los cuales se trata una trama específica que puede implicar el trabajo de conceptos
complejos.
En la década de 1970, el anime empieza a tomar un rumbo diferente dentro del mundo de la animación. Mientras
que las producciones occidentales se caracterizaban por estar dirigidas hacia un público infantil, el anime trataba
temas más complejos como el existencialismo y a veces utilizaba un lenguaje más maduro, algunas escenas de
violencia y sexuales. Varias veces los objetivos demográficos a menudo afectan a los contextos ideológicos de la
obra: por ejemplo, en el sonden, en las series de acción, se toman momentos que pasan en la adolescencia como la
amistad, el compañerismo, las peleas, las aventuras, el sacrificio por el amor. En el saínen que también es para un
público adulto se toman temas más maduros como políticos, sexuales, o científicos (que, a excepción del Kokomo,
también pueden ser parte de otros géneros demográficos, solo que se ven con más profundidad en éste). También
se tiene que tomar en cuenta, que cuando una serie de manga tiene mucho éxito, es común adaptarlo al anime, por
lo que toma elementos de éste.
2.1¿ QUE ES ELANIME?
A menudo escrito como anime o animé, la definición que nos ofrece Wikipedia hace referencia a “un tipo de
animación tradicional o computarizada que procede de Japón”. Otra definición de anime es la siguiente:
El universo de la animación japonesa, por otro lado, es mucho más diverso y matizado de lo que nos
imaginamos en Occidente. Lo curioso es que en Occidente el término “anime” se refiere a toda la animación
que proviene de Japón. Sin embargo, Anime es un término utilizado en la cultura japonesa para referirse
a cualquier animación producida en masa, ya sea japonesa o no japonesa.
Es importante destacar que el anime no es simplemente una infantil en Japón. Las series de anime para adultos
como Neon Genesis Evangelion, Attack on Titán, De tal Note, o Cowboy Bebón fueron y siguen siendo muy
populares. De hecho, muchas de estas series fueron creadas pensando en los adultos, con temas y tramas
complicados, así como personajes tridimensionales y realistas.
Esto es lo que hace que el anime sea tan atractivo para una gran cantidad de personas. Puede abarcar desde
temas de fantasía como Cardcaptor Sakura y la serie de “chicas mágicas” hasta películas de anime poéticas e
inquietantes como El viaje de Chihiro y La princesa Mononoke.
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3. GENEROS DEL ANIME
En el anime suele haber géneros que se encuentran en los medios audiovisuales. Estos son acción, aventura,
comedia, ciencia ficción, drama, historias infantiles, fantasía medieval, romance y terror
3.1 Géneros demográficos
La tabla siguiente muestra los géneros usados exclusivamente para anime y el manga
Género Descripción Ejemplos
En japonés literalmente como «niño». Anime enfocado
Kodomo Doraemon, Hamtaro
hacia el público infantil.
En japonés literalmente como «chico» o
Shōnen Dragon Ball, Naruto
«adolescente». Anime enfocado hacia los chicos.
En japonés literalmente como «chica» o «muchacha». Card Captor Sakura,
Shōjo
Anime enfocado hacia las chicas. Candy Candy
En japonés literalmente como «hombre joven». Anime Cowboy Bebop,
Seinen
como audiencia objetivo hacia jóvenes y adultos. Speed Grapher
Del japonés «mujer». Anime como audiencia objetivo
Josei Nana, Paradise Kiss
hacia mujeres jóvenes y adultas
3.2GENEROS TEMATICOS Y ESTILOS
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Otra forma de clasificar al anime, mediante el estilo y/o gay que se utiliza como centro de la historia.
Por su temática:
Género Descripción Ejemplos
Magical girl, chica-bruja o con poderes Corrector Yui, Sailor
Mahô shôjo
mágicos Moon
Mecha Robots gigantes Gundam, Mazinger Z
En anime se refiere a un grupo de
Sentai Cyborg 009
superheróes
Slam Dunk,
Spokon Historias deportivas
Supercampeones
Post- La historia se lleva en un mundo El Puño de la Estrella
apocalíptico devastado. del Norte
Sherlock Holmes
Meitantei Es una historia policíaca (anime), Meitantei
Conan
Romance homosexual entre chicos y/o
Shōnen-ai y hombres. Se diferencian el primero del Loveless, Sensitive
Yaoi segundo en el contenido, ya sea explícito Pornograph
o no.
Romance homosexual entre chicas y/o
mujeres. Se diferencian el primero del Shoujo Kakumei Utena,
Shōjo-ai y Yuri
segundo en el contenido, ya sea explícito Strawberry Panic
o no.
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