Dirección General de Cultura y Educación
Dirección de Educación Superior
INSTITUTO SUPERIOR DE FORMACIÓN DOCENTE N° 127
"CIUDAD DEL ACUERDO"
Plaza 23 de noviembre. 2900 - San Nicolás (Bs. As.)
Tel. 0336 – 4425348
[Link]
NOCIONES BÁSICAS PARA ANALIZAR E INTERPRETAR UN POEMA
PROFESORADO EN LENGUA Y LITERATURA
Cátedra: Taller de Lectura, Escritura y Práctica de la Lengua Oral
Profesor: Lic. Marcos O. Muñoz
Ayudante de cátedra: Rodríguez Natalia
Curso: Primer año
Año: 2016
NOCIONES BÁSICAS PARA ANALIZAR E INTERPRETAR UN POEMA
La palabra poesía viene de un término latino llamado poesis, que a su vez deriva
de un vocablo griego. Si bien no se sabe con exactitud, su origen se remonta hacia el
año 2600 a.C. en las inscripciones jeroglíficas egipcias. Se trataba de canciones
cargadas de significación religiosa y que se manifestaron en diferentes géneros como
las odas, los himnos, las elegías.
Tanto su finalidad como su concepción fueron variando a lo largo del tiempo.
Podría definirse como la manifestación de la belleza o del sentimiento estético a través
del lenguaje, ya sea en verso o en prosa. Gómez Redondo (1994) en un estudio sobre
El lenguaje literario sostiene:
“La poesía es una práctica, una ejecución de reglas, perfectamente delimitadas por la
tradición, que persigue una sola finalidad: la imitación, es decir, la recreación por el
poeta de un mundo perfilado por la belleza y por las sensaciones estéticas, un mundo
que inspira a encontrar la perfección en la naturaleza ideada”.(p)
Esta idea de mímesis de la naturaleza tiene sus raíces en la Antigüedad Clásica
con Aristóteles, quien planteaba que todas las artes son imitación, sólo que la poesía
es la imitación de los hechos produciendo aprendizaje. Este concepto se afirmó
durante muchos años, también durante el Romanticismo. En el siglo XIX se transformó
para significar una realidad en la que el ser humano puede encontrar colmadas sus
aspiraciones estéticas. De esta manera, se llega a la conclusión de que la poesía es lo
sublime y el poeta el genio creador. La poesía representa la búsqueda de lo absoluto,
y el poeta puede, por ella, superar sus limitaciones, vencer la muerte y alcanzar la
eternidad. Ésta acabará siendo una forma especial de conocimiento y el poeta hallará
en la misma su identidad.
POESÍA Y POEMA
Es preciso diferenciar aquí la poesía del poema. La poesía es para los poetas ya
que surge de su creador, quien será también un crítico riguroso de su obra y
observador; en cambio, el poema (discurso poético) es lo que los lectores reciben y
construyen de esa creación a partir de sus impresiones e interpretaciones personales.
En otras palabras, el poeta es aquel que contempla y crea para comprender, siendo
la poesía el lenguaje en plenitud, pero es un lenguaje que se construye sobre el
lenguaje; y el poema es el regreso a ese estado originario y puro mediante la
reconstrucción del sentido.
RECURSOS ESTILÍSTICOS, VERSIFICACIÓN, RITMO Y RIMA
Todos los poemas presentan un lenguaje connotativo, el cual implica ir más allá del
significado literal de las palabras, pero este lenguaje se constituye sobre una base de
recursos poéticos llamados también recursos de estilo o estilísticos, que van a lograr la
representación de imágenes, es decir, representaciones mentales de los conceptos
adquiridos sobre el mundo y su ordenamiento lógico.
RECURSO DEFINICIÓN EJEMPLO
Anáfora Repetición de una misma palabra “Hora de ocaso y de discreto beso;
al comienzo del verso hora crepuscular y de retiro;
hora de madrigal y de embeleso…”
Rubén Darío
Antítesis Contraposición de palabras “Vivo sin vivir en mi
antónimos o con algún rasgo y tal alta vida espero
opuesto sobre un mismo sujeto. que muero porque no muero”.
Santa Teresa
Comparación Paralelismo entre dos “(…) tu cabello sombrío
construcciones o sentidos a Como una larga y negra carcajada”.
través de nexos comparativos:
como, más que, menos que, etc. Ángel González
Elipsis Supresión de uno o más “¡Que no quiero verla!”
elementos que se sobreentienden Dile a la luna que venga,
por lo expresado. Que no quiero ver la sangre
De Ignacio sobre la arena”
Federico García Lorca
Encabalgamiento Efecto poético que ocurre cuando “Bien como la ñudosa
la pausa del verso no coincide Carrasca, en alto risco desmochada
con la pausa morfosintáctica (una con hacha poderosa
coma, un punto). de ser despedazada
del hierro, torna rica y esforzada…”
Fray Luis de León
Hipérbole Expresión exagerada, un “(…) Era un reloj de sol mal encarado,
aumento cuantitativo de una Érase una alquitara pensativa,
propiedad de un objeto, un Érase un elefante boca arriba,
estado, una circunstancia, una Era Ovidio Nasón más narizado (…)”
persona, etc.
A un hombre con gran nariz
Francisco de Quevedo
Imagen sensorial Alusión a alguno de los cinco “Oh, piedra dura, miserable piedra…”
sentidos (vista, olfato, tacto,
gusto, oído) Alfonsina Storni
Metáfora Emplear el significado de una “Una serpiente helada
palabra en el sentido que no le Le corrió por el espinazo”.
corresponde literalmente.
Manuel Mujica Láinez
Personificación Atribuirle a las cosas inanimadas “Se está durmiendo la noche
características propias de los Sobre los grillos despiertos”
seres animados.
Antonio de la Torre
Repetición Reiteración de una o más “¡Ya viene el cortejo!¡Ya viene el
palabras para enfatizar una idea. cortejo!
Ya se oyen los claros clarines”.
Rubén Darío
Sinestesia Mezcla de sensaciones (auditiva, “Era verde el silencio
visual, olfativa, gustativa, táctiles) Mojada era la luz”
Pablo Neruda
Versificación y ritmo
El verso constituye un molde rítmico, es la unidad más pequeña, la menor división
estructurada que se encuentra en un poema. Sólo tiene razón de existir cuando se
encuentra en función de otro u otros versos, formando parte primero de la estrofa y
luego del poema. Es la repetición de un diseño fónico sometido a un discurso
estructural, el cual puede ser regular o libre. El primero se define como una estructura
lingüística constituida por la repetición de un número fijo de sílabas, rima y pausa
después de la rima; el segundo, en cambio, posee un mayor número de dificultades,
porque el poeta se ve obligado a construir por entero un código particular de expresión
poética. El ritmo interior genera artificios poéticos que constituyen a los del verso
regular.
La estrofa es de orden inferior al poema y superior al verso debido a que el poema
está formado por un conjunto de éstos y constituye el período rítmico. En la forma de
la estrofa intervienen los gustos de la época, las influencias de otros países, su función
social, culta o popular, etc.
La rima
La rima refuerza la dimensión antigramatical que el verso genera en busca de su
propia identidad expresiva. Es la repetición de sonido desde la última vocal acentuada
de cada verso. Existen dos tipos de rima: consonante que consiste en la repetición de
todos los sonidos (vocales y consonantes) a partir de la última vocal acentuada de
cada verso; y asonante que consiste en la repetición de los sonidos vocálicos a partir
de la última vocal acentuada de cada verso.
Rima consonante
“Las selvas hizo navegar, y el viento
Al cáñamo en sus velas respetaba
Cuando, Cortés su anhélito tosaba
Con la necesidad del movimiento.”
Quevedo
Rima asonante
“No te rindas, aún estás a tiempo
De alcanzar y comenzar de nuevo,
Aceptar tus sombras,
Enterrar tus miedos,
Liberar el lastre,
Retomar el vuelo”.
Mario Benedetti
Versos blancos, libres y sueltos
Si bien muchas poesías mantienen una perfecta composición en la rima, existen otras
que no. Se trata de otro tipo de composiciones en los que la rima no ocupa un lugar
tan importante, dando lugar a la formación de:
Versos blancos: son los que carecen de rima, pero se ajustan a las leyes rítmicas
como acentos, pausas, métrica, etc. Ej.:
“Esta corona, adorno de mi frente, 11
esta sonante lira y flautas de oro 11
y máscaras alegres que algún día 11
me disteis, sacras musas, de mis manos 11
trémulas recibid, y el canto acabe”.11
Moratín
Versos sueltos: no existe rima en la composición de la estrofa, pero sí en
otros versos. Ej.:
“Nada me importa sufrir
Con tal de que tú suspires,
Por tu imposible yo
Tú por mi imposible.
Nada me importa morir
Si tú te mantienes libre
Por tu imposible yo
Tú por mi imposible”.
Juan Ramón Giménez
Versos libres: no existe rima entre los versos, pero estos mantienen el ritmo en
función de su metro o medida. Todas estas cuestiones quedan al arbitrio del poeta. La
expresividad es lo que siente el poeta al expresarse con sentimiento de amor, de
desahogo y lo puede hacer con el poder sugestivo de las imágenes que expresan los
sentidos. Por eso, es más importante cuando es verso libre. Ej.:
“Tu máscara azul
de infantil inocencia
tiene un reverso verde oscuro y áspero.
Enroscan tu lengua
la falsa acusación y la mentira;
se suicida en tu boca un corazón de niño.
No amanece
en tus ojos velados, fríos”.
Juan Ramón Jiménez
La métrica
Para contar la cantidad de sílabas se deben tener en cuenta las siguientes reglas y
licencias poéticas1:
Si la última palabra del verso es aguda, se le suma una sílaba
Ej.:“Blanca cuando te encontré” (blan-ca-cuan-do-teen-contré=7 +1= 8
Sílabas).
Si la última palabra del verso es grave, no se le resta ni suma una sílaba,
permanece igual.
Ej.: “Cuando te miro rosada” (cuan-do-te-mi-ro-ro-sa-da= 8 sílabas)
Si la última palabra del verso es esdrújula, se resta una sílaba
Ej.: “Marchitas flores púrpuras” (mar-chi-tas-flo-res-púr-pu-ras= 8 – 1= 7
Sílabas)
Si la última palabra del verso termina en vocal y la siguiente empieza en vocal
o en h seguida de vocal, se unen en una sola sílaba. A esto se lo llama
SINALEFA.
Ej.: “Juegas de verde o violeta” (jue-gas-de-ver-deo-vio-le-ta = 8 sílabas)
La separación de las vocales que normalmente deberían estar unidas en una
sinalefa. A veces ocurre cuando una de las vocales está acentuada. A esto se
lo llama HIATO.
1
Las licencias poéticas son reglas gramaticales que permite afinar los detalles en la métrica de los
versos. Esto quiere decir que ayudan en la forma correcta y clásica de escribir poemas en verso. existen
cuatro licencias poéticas: la sinalefa, el hiato, la diéresis y la sinéresis.
Ej.: “Que ni sé cuando es de día” (que-ni-sé-cuan-do-es-de-dí-a- = 8 sílabas)
Si dos vocales forman hiato, se unen en una misma sílaba. A esto se lo llama
SINÉRESIS.
Ej.: “No del mar de la sangre teogónica y la espuma” (no-del-mar-de-la-san-gre-
teo- gó-ni-ca-y-laes-pu-ma = 14 sílabas)
Si hay un diptongo, este se separa en dos tiempos. A esto se lo llama
DIÉRESIS o DIALEFA.
Ej.: “fruto del árbol suave” (fru-to-del-ar-bol-su-a-ve = 8 sílabas)
De acuerdo con el número de sílabas que contiene un verso, se clasifica en:
Versos de arte menor: los que poseen desde dos sílabas poéticas hasta los que
poseen diez sílabas poéticas.
Bisílabos: dos sílabas
Tetrasílabos: cuatro sílabas
Pentasílabos: cinco sílabas
Hexasílabos: seis sílabas
Heptasílabos: siete sílabas
Octosílabos: ocho sílabas
Eneasílabos: nueve sílabas
Decasílabos: diez sílabas
Versos de arte mayor: los que poseen desde once sílabas poéticas hasta lo que
poseen dieciséis.
Endecasílabos: once sílabas
Dodecasílabos: doce sílabas
Tridecasílabos: trece sílabas
Alejandrinos: 14 sílabas
Verso heroico: 16 sílabas
CLASIFICACIÓN DE COMPOSICIONES POÉTICAS
COMPOSICIÓN Definición, características
POÉTICA
Soneto Composición poética formada por catorce versos endecasílabos
con rima consonantes. Se divide en cuatro estrofas: dos cuartetos
(estrofas de cuatro versos) y dos tercetos (estrofas de tres
versos). Su esquema puede ser ABBA-ABBA CDC-DCD y CDE-
CDE.
Romance Composición que tiene su origen en la Edad Media. Sus textos
constan de grupos de versos de ocho silabas (octosílabos) cada
uno. Poseen rima asonante y una cantidad indefinida de versos
Romancillo Composición poética de arte menor, similar al romance, pero con
versos de menos de ocho sílabas (siete, seis o incluso cinco).
Tiene rima asonante en los versos pares, dejando libres los
impares.
Silva Composición no estrófica, que consiste en una extensión
indeterminada de versos heptasílabos y endecasílabos que
combinan y riman en consonante libremente, pudiéndose dejar
versos sueltos sin rima alguna.
Letrilla Composición de carácter burlesco. Está dividida en estrofas que
contienen una sextina (con versos octosílabos) y al final se repite
un mismo pensamiento de uno o más versos. El primer verso rima
con el cuarto y quinto, el segundo rima con el tercero y el sexto
con el pensamiento. Algunas tienen carácter lúdico o religioso.
Madrigal Composición lírica breve, especialmente intensa, delicada y de
tema amoroso, que utiliza una combinación libre de versos
endecasílabos y heptasílabos con rima consonante.
Villancicos Forma musical y poética. La estructura básica la forman dos
elementos: el estribillo y las coplas. Los versos son por lo general
hexasílabos u octosílabos y componen un estribillo inicial, a veces
con introducción, que consta por lo general de tres o cuatro versos
que se repiten a lo largo de la obra, y unas coplas, divididas a su
vez en dos mudanzas y una vuelta.
Oda Composición poética de tono elevado, que trata asuntos diversos
entre los que se recoge una reflexión del poeta. Según el tema
que se cante, puede ser sagrada, heroica, filosófica, amatoria. En
general se aplica a todo poema destinado a ser cantado.
Sátira Composición que expresa indignación hacia algo o alguien, con
propósito moralizador, lúdico o burlesco. Se vale del humor, de la
anécdota y el ingenio para ridiculizar defectos sociales o
individuales, efectuando una crítica social.
Elegía Es un poema al dolor. El poeta expresa sus sentimientos de
angustia y desamparo, relacionados a circunstancias de muerte o
de profunda lamentación.
Égloga Es una composición poética típica de los segmentos pastoriles,
donde se hace una caracterización a la naturaleza y se le idealiza.
Alude a paisajes bucólicos, mientras expresa acontecimientos
referidos al amor. En ocasiones la égloga se relaciona con
elementos dramáticos e incluye personajes.
Epigrama Es un poema mucho más breve que el madrigal, puede llegar a
ser de dos versos, en el que el hablante va exponiendo un
sentimiento de alegría o, mejor dicho, de festividad, con toques de
ironía, de sarcasmo y en doble sentido.
Haikus Poemas breves que expresan con palabras sencillas una
emoción, un estado de ánimo, una vivencia, etc. Consta de tres
versos de cinco, siete y cinco sílabas.
Referencia bibliográfica
BAVIO, Carmen, El imperio de la subjetividad. El discurso poético,
Editorial Kapelusz, Buenos Aires, 1999.
GÓMEZ REDONDO, Fernando, El lenguaje literario. Teoría y práctica,
cap. 3 El discurso poético, Editorial EDAF, Madrid, 1994.
