DEBERES DE MÚSICA: DEFINICIONES DE LAS FORMAS MUSICALES
DEL BARROCO
a) Formas musicales vocales y religiosas:
Antiguas formas:
Misa: Forma musical vocal polifónica normalmente en estilo contrapuntístico a
cuatro voces, normalmente con acompañamiento instrumental.
Motete: Forma vocal religiosa de la polifonía del Ars Antigua. Se trata de un
canto a dos o tres voces de textura contrapuntística con frecuencia imitativa en
el que la voz principal es tomada del gregoriano.
Nuevas formas:
Oratorio: Es una forma vocal religiosa y dramática, pero sin representación
escénica. Surge en el Barroco y consta de arias, coros, interludios y recitativos
y los textos son extraídos de la Biblia.
Cantata: Es una forma vocal del Barroco; es una forma dramática y no
representada que contiene los mismos elementos del oratorio pero es más
breve. Inicialmente surge como forma musical profana para ser interpretada en
los salones de la aristocracia, pero después se convirtió en un género religioso.
Pasión: Es una forma vocal religiosa y dramática, sin representación escénica;
consta de arias, coros, interludios y recitativos. Habla exclusivamente de la
pasión y muerte de Jesucristo, con textos sacados de los Evangelios.
b) Formas musicales vocales y profanas
Antiguas formas:
Madrigal: Es una forma vocal profana cultivada en el Renacimiento italiano.
Son canciones polifónicas a cuatro o cinco voces, de estilo homofónico y
contrapuntístico en idioma italiano y de gran expresividad. Los hay a capela
para las cuatro voces principales, y para interpretar vocalmente la primera voz
y las otras voces son interpretadas por instrumentos. Los temas eran pastoril,
amorosa, etc.
Nuevas formas:
Ópera: Es una forma musical dramática y representada que consta de varios
números musicales unidos por recitativos; incluye arias, coros, piezas
instrumentales y en muchas ocasiones ballets. Surge en Italia a finales del siglo
XVI.
VOCALES:
Recitativo: Forma vocal de estilo declamatorio, es decir, que el texto con sus
acentos que predominan sobre la melodía; suele preceder al aria y se utiliza
para que avance la acción.
Aria: Forma vocal para solista y orquesta en la que la melodía predomina sobre
el texto. El aria suele expresar sentimientos y en ellas la acción teatral se
detiene; son piezas destinadas para destacar las cualidades vocales del
cantante.
INSTRUMENTALES:
Obertura: Forma musical instrumental para orquesta que precede una obra
más grande como puede ser una ópera o un oratorio.
Interludio: Es una parte sin letra de una canción que se sitúa en la mitad del
tema, o después de la segunda vez que aparece el estribillo hacia el principio
de la canción.
La zarzuela: Es una forma vocal profana dramática y representada que consta
de partes habladas y partes cantadas. Es un género típico español.
c) Forma musical instrumental
Sonata: Forma instrumental que surge en el Barroco. En la sonata barroca, el
número de movimientos variaba entre uno y cuatro y se clasificaba, según el
número de instrumentos, en sonata a solo, trío…
Fuga: Es una forma musical instrumental polifónica para 3 o 4 voces, basada
en la técnica de la imitación, con contrapunto imitativo y una estructura
compleja.
Suite: Forma instrumental que consta de varios movimientos unidos por una
idea que no tenga música como puede ser un argumento literario, una leyenda,
un cuadro…
Concerto: Forma instrumental que surge en el barroco para orquesta que
consta de tres movimientos de tiempos que contrastan entre sí.
A solo: Alterna partes en las que interviene toda la orquesta con partes hechos
por un solista.
Grosso: Alterna partes en las que interviene toda la orquesta con partes hechas
por un pequeño grupo de solistas.
10 COMPOSITORES DEL BARROCO:
Johann Sebastian Bach, Henry Purcell, Georg Philipp Telemann, George
Frideric Handel, Antonio Vivaldi, Domenico Scarlatti , Jean Philippe Rameau,
Johannes Nucius, Adriano Banchieri, Dario Castello
Laura Martín Giles 3ºA
