POESÍA RENACENTISTA: el Renacimiento comienza en Italia en el siglo XV, pero no se desarrolla en España hasta el siglo XVI.

Se basa en la recuperación de la
antigüedad clásica y la cultura grecolatina. El Renacimiento español está muy influido por el italiano. En la poesía es especialmente importate la figura de Petrarca.

El Humanismo es la corriente de pensamiento asociada a este periodo, la cual sitúa al hombre como centro del universo (antropocentrismo) y potencia la curiosidad y
el espíritu crítico desarrollando así una atracción generalizada por la cultura y el pensamiento.

ETAPAS

PRIMER RENACIMIENTO SEGUNDO RENACIMIENTO

Primera mitad del siglo XVI: renovación literaria de los temas y las formas Segunda mitad del siglo XVI.

- Romances: continúan desde la Edad Media, se transmitía de manera oral. - Escuela sevillana o andaluza: continúa la influencia
Aparece también el romancero nuevo (escritos por poetas cultos). petrarquista. Tema amoroso.
- Lírica cortesana en verso castellano: heredada de los cancioneros medievales. - Escuela salmantina o castellana: trata asuntos morales o religiosos.
Se recitaba en la corte. Aquí destaca FRAY LUIS DE LEÓN.
- Lírica cortesana de raíz italiana: influenciada por la poesía italiana de Petrarca. - Destaca la poesía mística: corriente
En esta corriente destacan GARCILASO DE LA VEGA y Juan Boscán. que trata de comunicar de forma lírica la unión del alma con Dios.
Destacan aquí SAN JUAN DE LA CRUZ Y SANTA TERESA DE JESÚS.

LOS AUTORES SE ESTUDIAN POR EL LIBRO. Y AÑADIMOS POR AQUÍ ALGO SOBRE SANTA TERESA DE JESÚS: desde niña mostró gusto por la lectura; leía libros de
caballería y vidas de santos. No tuvo una infancia fácil ya que su familia era de origen judío (un lastre en la época ya que se valoraba la limpieza de sangre, es decir;
tener ascendencia cristiana). Además, su condición de mujer tampoco se lo puso fácil, ella era consciente de vivir en un siglo en el que la mujer carecía de voz. No
podía predicar como los hombres, pero sí transmitir a tavés de sus libros y cartas su experiencia de Dios.Tuvo problemas con la Inquisición cuando escribió
Meditaciones del Cantar de los Cantares, en la época estaba prohibido hacer interpretaciones de la Biblia y menos en castellano. Fundó la orden de las Carmelitas
descalzas. Sus obras más destacadas son Camino de perfección, Las moradas, Libro de la vida. Su estilo es llano y natural a la vez que apasionado.
En 1970 fue nombrada la primera doctora de la Iglesia.
 CARACTERÍSTICAS

INNOVACIONES FORMALES TEMAS TÓPICOS

Numerosas innovaciones métricas y también - Amor: amor platónico a través de la - Carpe diem: “aprovecha el momento” pues
recuperación de los subgéneros poéticos clásicos. mirada. Amor como modo de perfección. la vida es breve.
- Uso del endecasílabo como versos más empleado, Dualidad del amor (felicidad-dolor). - Locus amoenus: “lugar agradable”. Escenario
también heptasílabos. - Belleza femenina: reflejo de la belleza idílico para la pasión amorosa.
- En cuantro a estrofas, predominan la lira, los cuartetos divina.Canon de belleza: mujer rubia, - Beatus ille: “feliz aquel” Vida relajada,
reflexiva
y tercetos. Destaca como composición el soneto. piel clara y ojos azules. en contacto con la naturaleza.
- Y los subgéneros destacados son la égloga, la oda, - Naturaleza: locus amoenus (lugar agradable).
la elegía y la sátira. Refleja el estado de ánimo del poeta.
- Mitología grecolatina: ejemplos de relación amorosa.

ESTUDIAR POR EL LIBRO:

- Garcilaso de la Vega (páginas 292 y 293)
- Fray Luis de León (páginas 294 y 295)
- San Juan de la Cruz (páginas 296 y 297)
 Garcilaso de la Vega

Garcilaso De la Vega representa el modelo de caballero renacentista que combina el cultivo de las letras y el desempeño de las armas.

Como poeta siguió el modelo de Petrarca, quien elaboró un cancionero a modo de biografía amorosa centrado en la figura de una única dama que responde a los
cánones de belleza renacentista.

La influencia de Petrarca fue esencial en lo que se refiere a los tipos de estrofas e imágenes que Garcilaso adapta con éxito a la poesía castellana.

Temas

El tema fundamental de la lírica garcilasiana es el amor, centrado en la figura de Isabel Freyre , dama portuguesa de la reina que se casó con otro hombre y falleció
después. Por lo tanto su sentimiento era espiritual y poético.

El tratamiento del amor responde a la concepción neoplatónica : un sentimiento espiritual que ve en la hermosura femenina un reflejo de la belleza ideal, cuya
contemplación permite el perfeccionamiento moral del amador.

También la mitología figura entre los temas poéticos de Garcilaso. Parejas como Apolo y Dafne son exponentes de amores fracasados no correspondidos.

La naturaleza tiene una presencia determinante en su lírica como testigo de historias amorosas, a modo de locus amoenus.

Estilo

Los rasgos formales de la escritura de Garcilaso son los propios de la lírica renacentista. Estos rasgos son la claridad, naturalidad, elegancia y equilibrio entre la pasión
y la contención expresiva

Obra

Garcilaso escribió sonetos y canciones petrarquistas en los que combinaba la retórica amorosa de esta corriente con algunas influencias de la lírica castellana de
cancionero.

Las composiciones que más fama le han dado han sido las eglogas. En ellas sigue al poeta Virgilio como modelo principal de este subgénero poético clásico. Se trata de
composiciones bucólicas en las que dos estilizados pastores establecen un diálogo lírico en torno a su experiencia amorosa, en un escenario natural que aparece
poéticamente idealizado. Garcilaso compuso tres eglogas:
 - Égloga I dos pastores, Salicio y Nemoroso, se quejan respectivamente del desdén de su amada y de su muerte. A través de estos personajes, garcilaso
expresaría su amor por Isabel Freyre y el dolor tras su muerte

- Égloga II Es la más extensa y relata los amores desgraciados de la Pastora Camila y de Albanio, que representaría al duque De Alba o a su hermano.

- Égloga III En ella aparecen cuatro ninfas del Tajo que bordan tapices en los que se representan diversas historias de amor. Tres de ellas son de contenido
mitológico y en otra aparecen la ninfa Elisa y el pastor Nemoroso, representaciones poéticas de Garcilaso e Isabel Freyre.

Fray Luis de Leon

Fray Luis de León fue un poeta profesor y traductor que aspiraba a convertir el castellano en el vehículo de la cultura humanística siguiendo los modelos de la
tradición latina clásica a los que imprime su sello religioso y moralizante.

Las dos fuentes básicas que funde en su poesía son las sagradas escrituras y la obra del poeta latino Horacio. Éste le aporta su carga de filosofía estoica, doctrina
filosófica que afirma que el bien moral de las personas consiste en vivir de acuerdo con la naturaleza

Temas

El tema fundamental de su creación lírica es el anhelo de una vida retirada en contacto con la naturaleza, libre de pasiones. Una existencia dedicada a la reflexión, al
trabajo intelectual y a la contemplación de la armonía del universo que permite un progresivo acercamiento a Dios.
A este tema están vinculados dos tópicos clásicos: El beatus Iole y el aurea mediocritas, que hace referencia a la alabanza de una vida moderada, libre de anhelos y
ambiciones.
Otros temas frecuentes en la poesía de Fray Luis de León son el elogio de la música, cuya armonía reproduce la del universo, y la crítica de las tres pasiones
combatidas por los estoicos: la lujuria, la avaricia y el temor a la muerte.

Estilo

Fray Luis emplea el subgénero poético clásico de la oda, incorporando el tono moralizante y religioso característico de su obra. En sus breves odas utiliza la lira como
estrofa.
Con respecto a su lenguaje fray Luis utiliza la poesía de Garcilaso como modelo de castellano. Otros rasgos estilísticos son el gusto por la sinonimia y la repeticiones de
palabras y el empleo de cultismos, términos coloquiales y arcaísmos.
En cuanto a los recursos literarios fray Luis se caracteriza por la utilización de abundantes recursos como hipérbaton, paralelismo, polisindeton, Asíndeton y Anafora
Obra

Fray Luis llevó acabo traducciones de obras clásicas como las odas de Horacio y las égloga de Virgilio.
Escribió también obra poética original, representada mayoritariamente por odas de modelo horaciano. La más conocida es la oda a la vida retirada, en la que fray Luis
encuentra en la naturaleza el secreto de la sabiduría.
Con el paso de los años el tono moralista de fray Luis se hace más íntimo y va adquiriendo un tono más religioso

San Juan De la Cruz

San Juan de la cruz fue un monje Carmelita que, como Santa Teresa de Jesús, impulsó una reforma de su orden. Promovió una nueva manera de entender la fe,
basada en una vida solitaria, austera y contemplativa, postura que llegó a ocasionarle el encarcelamiento. En su obra poética, además de la biblia, sobre todo del
cantar de los cantares, se aprecia la influencia de la literatura religiosa medieval y renacentista

Obra

El tema principal de su breve obra poética es la comunicación de la experiencia mística, el enamoramiento del alma (representada metafóricamente por la figura de la
amada) y dios (el Amado), su acercamiento y su unión.
Dentro de este tema están contenidos otros como el amor que saca de sí mismo al enamorado o la “caza de amor”, además de una rica simbología de larga tradición

Estilo

San Juan utiliza en sus poemas la lira. Es esta poesía de amor, junto al cantar de los cantares, la que proporciona recursos al poeta por intentar comunicar su
experiencia espiritual.
Su expresión se carga de símbolos como el ciervo o la fuente que son metáforas de una vivencia que trasciende el amor humano.

Abundan en sus obras las comparaciones y las metáforas, lo que otorga a sus textos un sentido global figurado que los convierte en alegorías.
El lenguaje que emplea se define por su sencillez y musicalidad
Obra

Las composiciones principales en la breve obra de San Juan son:

- Cántico espiritual: es un poema que consta de 40 liras, en el que el escritor sigue muy de cerca el cantar de los cantares bíblico.El alma enamorada sale tras el
amado, establece un diálogo con él y, en su búsqueda, pregunta a personajes y elementos de la naturaleza
- Noche oscura del alma: se compone de ocho liras en las que una joven, la amada, se va ocultamente de su casa para unirse con el amado, al que se entrega.
- Llama de amor viva: está constituido por cuatro estrofas en las que la amada revela sus sensaciones en la unión con dios

TIPOS DE COMUNICACIÓN

- Según direccionalidad
 Comunicación unilateral el emisor emite un mensaje que el receptor interpreta
 Comunicación bilateral se alternan los roles del emisor y receptor, de forma que el receptor interpreta el mensaje y a su vez comunica otro que le
primer emisor recibe como receptor. La comunicación se produce en dos direcciones

- Según el código empleado

 Comunicación verbal emplea un código de signos lingüísticos. Puede ser oral o escrita
 Comunicación no verbal emplea un código de signos no lingüísticos. Puede ser corporal o icónico.

COMUNICACIÓN NO VERBAL

La comunicación no verbal se basa en el empleo de códigos no lingüísticos para transmitir y recibir información.
El conocimiento de los códigos no verbales corresponde al estudio de la semiótica, disciplina encargada del estudio de los sistemas de signos, entre los que se
encuentran
- Cinésica se centra en el estudio de los movimientos gestuales y corporales que están dotados de un valor comunicativo
- Proxemica estudia la relaciones de cercanía y de alejamiento entre las personas y los objetos que intervienen en una determinada situación comunicativa
- Paralingüística se centra en la observación de aquellos elementos vocales no lingüísticos que acompañan a los mensajes

VARIEDADES DE LA LENGUA

la norma es el modelo de lengua que se considera correcto por parte de los hablantes de una misma comunidad lingüística en un momento determinado y que se
toma como referencia para el buen uso de la lengua.

Los criterios empleados para fijar la norma se clasifican en dos tipos

- Criterio de autoridad una expresión es aceptada como normativa cuándo es empleado con regularidad por personas de prestigio
- Criterio de uso una expresión es aceptada como normativa cuándo es utilizada por la mayoría de los hablantes en el uso culto durante el tiempo suficiente
como para que permanezca fijada.
Se pueden distinguir tres tipos de variedades

- Diafasica Diferenres registros de una misma lengua en diferentes situaciones comunicativas

 Registro formal se utiliza un vocabulario preciso y una organización clara
 Registro informal se utilizan cuando se hace un uso más familiar de la lengua

- Díastratica Diferencias entre los diversos niveles socioculturales

Factores sociales
 Grado de formación (culto, medio, vulgar)
 Sexo
 Edad
 Sector profesional
- Díatopica depende del lugar geográfico en el que se hable la lengua
 Foneticas
 Gramaticales
 Léxico