LA HISTORIA DEL ARTE BARROCO EN
BOLIVIA
Llegamos al IX Encuentro Internacional sobre Barroco, que tiene como tema
“Naturaleza y paisaje”, con la participación de destacados profesionales, entre
ellos, historiadores, arquitectos, antropólogos, filólogos, músicos y restauradores,
quienes presentarán investigaciones en un amplio escenario de la representación
del Barroco, enfatizando el periodo más profundo de esta tendencia, estilo,
proceso, como han sido los siglos XVII y XVIII, con repercusión a la
contemporaneidad. Después de las versiones anteriores, realizadas en Bolivia,
Chile, Perú, hoy Buenos Aires se convierte en la cuarta sede internacional, dando
lugar a la participación de más de 50 conferencistas de distintas latitudes de
Europa y América, que podrán presentar y reflexionar sobre el eje temático del
encuentro: “Naturaleza y paisaje”. El paisaje barroco articula territorio y naturaleza
en una síntesis de representaciones que marcan y cobran sentido en las
composiciones y en la construcción figurada de este periodo. Paisaje natural y
paisaje urbano se funden, definiendo estilos y caracteres especiales. Los distintos
elementos de la naturaleza en el barroco se tornan en códigos o símbolos
complementarios, en gran parte provenientes de Europa, pero también muchos
otros producidos por las culturas locales, determinando procesos fundamentales
en la búsqueda de la diferencia y la valoración de las nuevas identidades
americanas. El barroco no solo es considerado un estilo, sino, es un modo de vida
que incluye diversos aspectos de la vida social, desde lo material a lo inmaterial,
desde el pensar hasta lo real, desde lo imaginario hasta la fantasía. Este IX
Encuentro Internacional sobre el Barroco, contempla una serie de disertaciones,
complementadas con música, exposiciones y proyección audiovisual. Nuestro
agradecimiento a cada una de las instituciones y personas que han hecho posible
la realización de este Encuentro Alcides Parejas. BOLIVIA Doctor en Historia y
Licenciado en Filosofía y Letras. Cursó estudios en la Universidad Nacional de
Córdova, Argentina, Universidad de Sevilla, España y Universidad de Santa María
de la Rávida, España. Docente universitario, investigador y gestor cultural
destacando su labor como miembro y presidente de la Asociación Pro- Arte y
Cultura de Santa Cruz. Impulsor y organizador del Festival Internacional de Música
Barroca de Chiquitos y del Festival Internacional de Teatro de Santa Cruz, Bolivia.
Miembro de la Sociedad de Estudios Geográficos Históricos de Santa Cruz;
Sociedad Boliviana de Historia; Academia Nacional de Ciencias. Ha publicado una
veintena de libros de investigación histórica y numerosos artículos en prensa y
revistas especializadas nacionales y extranjeras. Andrés Eichmann Oehrli.
BOLIVIA Doctor en Filología Hispánica, -con Premio Extraordinario- por la
Universidad de Navarra. Licenciado en Letras por la Universidad Nacional de
Cuyo. Fue Director de Investigación de la Universidad Ntra. Sra. de La Paz.
Profesor de grado y postgrado en la Universidad Mayor San Andrés - La Paz.
Investigador del Viceministerio de Cultura (1991-2006). Presidente de la Sociedad
Boliviana de Estudios Clásicos. Presidente de la Sociedad Boliviana de Historia.
Autor de varios libros. Docente e Investigador en el Griso, Universidad de Navarra-
España. Beatriz Loaiza Bejarano. BOLIVIA Estudió Historia del Arte
Hispanoamericano en Madrid España. Licenciada en Artes Plásticas por la
Universidad Tomás Frías de Potosí, Bolivia. Postgrado con especialización en
Gerencia y Gestión Cultural en Santa Fe de Bogotá, Colombia. Maestría en
Gestión Gubernamental y Administración Pública. Ha participado en diferentes
Congresos y Encuentros Internacionales en Bolivia, Perú, Chile y México. Ha
escrito artículos sobre “Historia del Arte Virreinal, Arquitectura y Patrimonio” e
“Historia del Arte Boliviano”. Co-editora del libro “El Ojo del Pintor” conjuntamente
con el Museo Nacional de Arte y la Fundación Cultural Banco Central de Bolivia,
entre otros. Gabriela Behoteguy Chávez. BOLIVIA Antropóloga, Licenciada por la
UMSA, Bolivia. Actualmente se encuentra realizando la maestría en Historia y
Memoria de la Universidad Nacional de La Plata, Argentina. Investiga dinámicas
del culto católico en el altiplano y valle boliviano. Desde el año 2013 colabora con
la Fundación Altiplano Monseñor investigando sobre construcción de iglesias
coloniales del sur andino; además trabajó investigando sobre fiestas religiosas
para el Museo Nacional de Etnografía. Tiene diferentes publicaciones sobre el
culto a la Virgen María en los Andes, las Ñatitas del Cementerio General de La
Paz y el espiritismo al General Mariano Melgarejo. Margarita Vila. BOLIVIA Dra. en
Historia del Arte por la Universidad de Santiago de Compostela, España. Fue
Profesora de Hª del Arte Medieval y de Sociología del Arte en la Facultad de
Geografía e Historia de dicha universidad. En Bolivia se ha desempeñado como
profesora de Historia del Arte en la Universidad Nuestra Señora de La Paz, en la
Academia Nacional de Bellas Artes y en la Universidad Mayor de San Andrés de
La Paz. Obtuvo varias becas de investigación y de formación en Francia, España y
Japón, ha publicado tanto su tesis de licenciatura como la doctoral –ambas sobre
arte románico- tras haber sido premiadas, ha escrito medio centenar de artículos
sobre arte medieval, virreinal y contemporáneo, ha participado en congresos sobre
Historia del Arte, Barroco y Estudios Clásicos en Europa y Sudamérica. Mireya
Muñoz. BOLIVIA Arquitecto con estudios en Bolivia y Colombia. Restauradora de
obras de arte en Churubusco, México. ha sido Coordinadora del Proyecto
Preservación y conservación de Tiwanaku en la oficina de UNESCO Quito, realizó
varias misiones de Patrimonio Mundial en la Región Andina, ha trabajado en
Paisajes Culturales desde 1996, con varias publicaciones sobre el tema;
Presidenta del Comité Boliviano de ICOMOS; Jefe de Departamento de
Repositorios Culturales y el Fondo Editorial de Cultura del Banco Central de
Bolivia. Asesor Técnico Principal, Proyecto “Puesta en Valor del Patrimonio
Cultural” UNESCO-Bolivia; Coordinadora Académica del Centro Nacional de
Restauración COLCULTURA y de la Facultad de Arquitectura de la Universidad
Católica de Colombia. Víctor Hugo Limpias. BOLIVIA Doctor en Educación.
Arquitecto por la Universidad de Santa Úrsula de Río de Janeiro-Brasil. Máster en
Teoría e Historia de la Arquitectura por la Universidad de Texas, [Link]. Dedicado
a la docencia, la administración académica y la investigación histórica. Se formó
en Investigación Social Urbana en Santa Cruz y en Administración de la
Capacitación (Centro WES, Brujas, Bélgica). Ha escrito y editado varios libros de
arquitectura y urbanismo, además de artículos y ensayos sobre arquitectura,
historia, tecnología, educación y realidad contemporánea. Además de ejercer la
arquitectura, es Decano de la Facultad de Arquitectura de la Universidad Privada
de Santa Cruz de la Sierra, UPSA y Académico de Número de la Academia
Nacional de Ciencias de Bolivia y de la Academia Boliviana de Arquitectura
barroca andina
Arte boliviano
Estilo barroco
Al observar las numerosas y hermosas obras de arte bolivianas, me di cuenta de
que el color es una característica muy destacada en sus pinturas, algo que me
resulta muy cercano. Me encantan los colores vivos y, sobre todo, el arte
callejero. Me gustaría que hubiera más de eso aquí en Inglaterra, pero
desgraciadamente puede ser clasificado como grafiti, que también me encanta.
EL ARTE BARROCO EN BOLIVIA
El arte boliviano se manifiesta a través de una variedad de medios, como la
pintura, la escultura y la cerámica, por nombrar algunos. La diversidad del país y
de sus gentes, así como el colorido de la vida cotidiana en Bolivia, dan lugar a
grandes obras de arte, algunas de las cuales no son tan reconocidas como
deberían. Una de las principales razones podría ser la falta de museos bolivianos
en el pasado. Sin embargo, en los últimos tiempos el país ha visto abrirse muchas
galerías de arte y museos, lo que ha dado a los artistas bolivianos más
oportunidades de mostrar sus obras. La ciudad de Santa Cruz es especialmente
conocida por su muestra de la cultura artística boliviana, que incluye pintura,
arquitectura y productos artesanales.
Arte boliviano
Bolivia alberga una gran cantidad de intrincado y detallado arte rupestre. Las
obras de arte se remontan a miles de años atrás. De hecho, se cree que se
remonta a varios milenios. Se asocia a civilizaciones prehistóricas. Las imágenes,
en su mayoría simbólicas, se encuentran en cuevas, rocas, afloramientos rocosos,
cornisas y enclaves. Este tipo de arte rupestre también se conoce como
petroglifos.
Un petroglifo es una imagen que se ha creado eliminando secciones de la
superficie de una roca. Esto puede lograrse tallando, picando, cortando y
desgastando. Algunas de las escenas representan actividades de caza. Otras
muestran pequeñas figuras humanas. Aunque hay algunos sitios en las tierras
bajas del norte donde se han encontrado grabados, la mayor parte del arte
rupestre parece concentrarse en las tierras bajas del este y en la región andina. Si
avanzamos en el tiempo, los bolivianos siguieron creando obras decorativas y
artísticas. Un tipo particular de arte y arquitectura que se encuentra en Bolivia,
único en el país, es el barroco mestizo. A veces también se denomina Barroco
Andino. Se trata de una fusión entre el arte indígena y el de los colonizadores
españoles. Se tomaron elementos de cada cultura y se mezclaron para formar un
estilo muy individual e interesante que ha perdurado en el tiempo.
El Museo Nacional de Arte (MNA) luce, desde hace dos semanas, un color rojo
intenso en su fachada. El reciente cambio que es advertido y cuestionado por
algunos transeúntes, responde a la recuperación de rasgos poli cromáticos de la
arquitectura mestiza-barroca, según el director de ese repositorio, Galo Coca.
Basándose en un estudio previo, la decisión se tomó con el fin no sólo de
recuperar la memoria del edificio, patrimonio construido, sino también de plantear
una ubicación adecuada para un museo del siglo XXI. Por ello, también llega a las
paredes interiores pintadas, que estarán en relación con los contenidos del museo.
“El cambio de color surge de los trabajos de mantenimiento que se realizan
actualmente en el edificio patrimonial. Se decidió recuperar gran parte de la
arquitectura original. El volumen, los acabados y el color”, explica el artista Galo
Coca. Tras una evaluación para identificar los colores utilizados en las fachadas
anteriores, se comprobó que en varias obras se abandonaron los colores
originales. Por ello, basándose en referencias históricas “sabemos que la
arquitectura de aquella época no era blanca, nunca ha sido blanca. De hecho eran
colores bastante vivos, brillantes, y algunos fueron trabajados con minerales
locales, que fueron utilizados como insumo para la preparación de estas pinturas.”
Si avanzamos en el tiempo, los bolivianos siguieron creando obras
decorativas y artísticas. Un tipo particular de arte y arquitectura que se
encuentra en Bolivia, único en el país, es el barroco mestizo. A veces
también se denomina Barroco Andino. Se trata de una fusión entre el arte
indígena y el de los colonizadores españoles. Se tomaron elementos de cada
cultura y se mezclaron para formar un estilo muy individual e interesante que
ha perdurado en el tiee la Historia.
EL ARTE BARROCO EN BOLIVIA LA ARQUITECTURA LA ESCULTURA
Y LA PINTURA
EL ARTE BARROCO EN BOLIVIA LA ARQUITECTURA LA ESCULTURA Y
LA PINTURA
Bolivia fue fundada en el territorio que pertenecía a la audiencia de Charcas
hasta 1776 Charcas formó parte del virreinato del Perú, antes de ser anexada al
Virreinato de Buenos Aires. Sus expresiones culturales y artísticas, están ligadas a
las regiones andinas a fines del siglo XVIII, Charcas se transformó en un centro
intelectual muy importante para las regiones meridionales en razón
particularmente de la existencia de la Universidad de San Francisco Xavier en la
ciudad de la Plata hoy en día Sucre. Del siglo XVI al XVIII, Charcas, al igual que
los otros Virreinato recibió todo tipo de influencia artística, reflejando las
tendencias del occidente en particular los estilos manierista, barroco y neoclásico.
El manierismo domina los Andes desde 1580 hasta la primera mitad del siglo XVII
pinturas fechadas de 1660 aún están marcadas por este estilo que se enfrentan a
una decadencia lenta y larga. Podemos sin embargo considerar que el barroco
aparece en la Audiencia de Charcas entre 1630 y 1640 Zurbarán es el pintor que
más influye en América. Sus obras se encuentran en la ciudad de Chuquisaca y
en las iglesias de las tierras altas, su influencia es esencial en la escuela de Potosí
que se transformará más tarde en un centro artístico importante muy ligada al
gusto español.
LA ARQUITECTURA EN BOLIVIA.- En la Audiencia de Charcas surge el barroco
en 1630 el siglo XVII Exteriormente muestra el mismo tipo del siglo anterior del
siglo XVI, cuando los muros no son de piedras, se blanquea con cal, se solían
techar con tejas, Anteriormente se realiza con capiteles, cornisa, madera dorada y
policromada en forma de retablos. La planta es de Cruz Latina con cúpula que es
el crucero, existe planta de tres o de una sola nave, esta última se cubre con una
bóveda de cañón reforzada con arcos tórrales. La Portada barroca tiene dos o
tres cuerpos de altura, los arcos de medio punto las columnas y las pilastras de
Estilo Dórico o Jónico flanquean la puerta, tenemos el Templo de San Agustín en
La Paz de estilo barroco templo de Santo Domingo y en el altiplano el templo de
Jesús de Machaca, la iglesia la Merced 1687 en Potosí, con dos cuerpos es una
obra de transición con una decoración profusa con un ventana trebolado
anunciando el estilo barroco mestizo, las joyas de la arquitectura Chiquitina en las
misiones Jesuitas de estilo barroco mestizo son las únicas que quedan en
Sudamérica, la catedral Metropolitana de Santa Cruz o basílica de San Lorenzo, el
convento de Santa Teresa y la iglesia de San Lorenzo en Potosí, la basílica de
San Francisco en La Paz, en Chuquisaca la iglesia de las Mónicas siempre de
estilo mestizo.
EL ESTILO BARROCO MESTIZO.- Frente al estilo neoclásico que invade
América, el estilo barroco se refugia en los pueblos indígenas es donde nace el
arte popular se refiere al producto de dos aportaciones, la indígena y el español,
este estilo arquitectónico el estilo mestizo es una decoración peculiar a la europea
las portadas son barrocas predominando las columnas Salomónicas y los
frontones sobre estos elementos la decoración muy variada la flora y la fauna
tropical americana con motivos precolombinos.
LA ESCULTURA BARROCA.- En Oruro tenemos una obra escultórica muy
especial La Pequeña Inmaculada de una vara de altura, las obras del maestro
Español Juan Martínez es una influencia en Bolivia, además del realismo
sevillano, sus obras maestras son El Cristo Crucificado que hizo para la iglesia de
San Francisco de Potosí.
LA PINTURA BARROCA.- El máximo representante en el campo de la pintura
referente al arte barroco es Melchor Pérez de Holguín, Melchor Pérez de Holguín
nació en Cochabamba en 1665 y murió en Potosí en 1724 sus dibujos son
acentuados en especial la cabeza y las manos y en su paleta tienen tonalidades
contrastadas, bañadas de una luz gris y plata, también la gusta el sentido haroico
y santo la salvación por el dolor. Sus obras son: San Pedro de Alcántara de 1678,
el triunfo de la iglesia 1706, el Juicio Final 1708 y las dos últimas obras se
encuentran en San Lorenzo de Potosí, el descanso de la huida a Egipto en el
museo nacional del arte de La Paz y la sagrada Familia con los Santos Juanes.
Otro artista es Gaspar Miguel de Berrio le sigue a Holguín creando su propio estilo
lleno de luz y color. Sus obras están llenas de figuras con rostros serenos. Sus
obras son: La vida de Cristo, El Patrocinio de San José en las Mónicas de Potosí,
San Nicolás de Bari en la casa de la Moneda.
Otro artista es Nicolás Cruz sus obras son: San Juan se encuentra en el museo
Nacional de arte en La Paz.
