PLAUTO
1.
Comediógrafo latino. Se cree que trabajó en Roma durante su juventud en una
compañía teatral. Además, también se cree que trabajó como marinero mientras escribía sus
primeras obras en sus momentos de ocio.
Son más de 130 las comedias que se le atribuyen a Plauto.
Se dedicó exclusivamente a la comedia, tomando de referencia a Menandro.
Las 21 ‘fabulae varroniae’ son:
-Amphitruo
- Asinaria
-Aulularia
- Bacchides
-Captivi
- Casina
-Cistellaria
-Curculio
-Epidicus
-Menaechmi
-Mercator
-Miles gloriosus
-Mostellaria
-Persa
-Poenulus
-Pseudolus
-Rudens
-Stichus
-Trinummus
-Truculentus
-Vidularia
2.
Pertenecen a la comedia.
La comedia tiene como elementos principales:
-El elemento burlesco (chistes).
- La amalgama de varios dramas con el propósito de amontonar determinadas escenas.
-El papel que tenían los esclavos embusteros.
-El recurso artístico del monólogo.
-El uso de la lengua.
3.
Aulularia.
Euclión encuentra una olla llena de dinero y vive obsesionado con que se la robe
Megadcro, vecino de este, quiere casarse con la hija de Euclión, por lo que este
piensa que quiere.
4.
Maneja los modelos griegos con absoluta libertad, no solo mezcla fragmentos de
diferentes obras, sino que además modifica el original, añadiendo recursos
cómicos, dando lugar a una comedia totalmente diferente, profundamente
romana; la finalidad del teatro es divertir.
5.
Fue una crítica de composición de antiguos comediógrafos que consistía en usar
escenas de dos o más comedias griegas para hacer una ‘nueva’ en latín.
6.
Aulularia
• Euclión:
Viejo, encontró la olla pero prefiere permanecer en la pobreza que gastar su dinero. Además
es desconfiado, egoísta y mezquino.
• Megadoro:
Viejo con mucho dinero y gasta lo que tiene. Bonachón y tranquilo.
• Licónides
Envuelto en una aventura amorosa con la la hija de Euclión.
• Fedra/Fedria
su rol es el centro de toda la obra pero solo existe de nombre; fue violada y espera un hijo sin
que su padre lo sepa.
• Eunomia
hermana de Megadoro y madre de Licónides, quien primeramente le dice a Megadoro que
necesita casarse.
• Estróbilo
esclavo de Licónides. Es el más astuto de la obra y el que hace avanzar la trama. Trata de
comprar su libertad.
• Estáfila
criada de Euclión que es la única que sabe sobre el embarazo de Fedra y es una persona
bebedora.
• Ántrax y Congrión
dos cocineros que tienen, como debía ser normal en la época, fama de ladrones.
• Lar
es el dios encargado de la unión y armonía de la familia.
• Frigia y Eleusis
Flautistas contratadas por Megadoro para amenizar la fiesta del matrimonio.
• Pitódico
Uno de los esclavos de Megadoro.
Anfitrión
• El dios MERCURIO: hijo de Júpiter.
• El esclavo SOSIAS: siervo de Anfitrión.
• El dios JÚPITER
• La matrona ALCMENA : esposa de Anfitrión.
• El general tebano ANFITRIÓN
• El piloto BLEFARÓN
• BROMIA : esclava de Alcmena.
7.
AULULARIA
La comedia comienza con un prólogo en forma de monólogo, ajeno a la comedia, pues el
personaje de él no es coherente con los de ella. Esto tiene una triple función que está
directamente ligada al cuerpo de la obra; la extensón de esta parte señala su finalidad
introductiva.
La trama de la comedia está anunciada en el prólogo, buscando el interés y la curiosidad de los
espectadores. Son revelados los núcleos centrales, como los líos amorosos en torno a la
muchacha y el interés por la olla con el oro.
En segundo lugar, esta primera parte sirve para presentar brevemente los personajes
principales, de modo que cuando salgan al escenario tendrán una personalidad ya delineada y
el público podrá comprender y apreciar mejor todos los efectos que cada diálogo y cada hecho
generen en cada circunstancia particular.
Se resumen en el prólogo algunos hechos que durante lo ue se ha conservado de la comedia
no se explican o son solo mentados; por ejemplo, solo en el prólogo se habla del encuentro
entre los dos jóvenes durante la vigilia en honor de Ceres (Deméter). También la historia de la
olla en los años precedentes, por tener una importancia marginal, se revela solamente en este
primer monólogo con el fin principal de encuadrar el escenario en el que se desarrollará la
comedia.
ANFITRIÓN:
Mercurio introduce la obra, como es preceptivo, con el prólogo, que responde a una doble
intención:
• reclamar la atención del público y una favorable predisposición hacia la obra (captatio
benevolentiae): ruega a los espectadores silencio y ecuanimidad a la hora de emitir un
juicio sobre la misma.
• poner en antecedentes sobre el desarrollo de la trama de la obra. Además, anticipa la
peculiaridad de género de esta obra, que no es comedia, sino "tragicomedia" dado que
son dioses y reyes los que intervienen en la misma.
Asimismo da indicaciones de vestuario para que el público pueda distinguir a los personajes
puesto que el juego escénico se basa en los equívocos derivados de la impostura de Júpiter y
Mercurio.
8.
Características del teatro de Plauto, frente a sus modelos griegos:
La comedia griega era esencialmente dialogada, sólo incluía música y danza en los
intermedios. Plauto, sin embargo, introduce un porcentaje muy elevado de partes cantadas a lo
largo de la acción, creando así una verdadera ópera cómica, llegando a ocupar dos tercios de la
obra. Cuando un actor no estaba preparado
para cantar otro le doblaba mientras el primero sólo gesticulaba.
Romanización en lo referente a dioses, lugares, costumbres, etc.
Contaminatio: mezcla elementos de varias comedias para crear una nueva.
El fuerte de su comicidad radica en producir efectos cómicos, no caracteres teatrales.
Dice Edualdo Solá Farrés en el Prólogo a las Comedias de Plauto, Bruguera, 1984: El estilo de
Plauto es el mismo en todas sus comedias, es un estilo originalísimo en el lenguaje. No ha usado
ninguna palabra que no fuera conocida por el pueblo, ninguna palabra que distara de la lengua
hablada en las calles o en las plazas. No se ha servido, en absoluto de grecismos sintácticos o
estilísticos. Su estilo se halla diametralmente opuesto al de sus modelos. En él muestra su gracia
inimitable, la vivacidad y el nervio de sus efectos cómicos alegres y espontáneos. Posee el
temperamento dramático en grado raro, ve a sus personajes en movimiento y se mueve con
ellos, obligando al público a que le siga, de invención en invención. A veces, sus bufonadas
pueden no gustar a algún lector, pero hemos de pensar que Plauto no ha tenido en cuenta más
que la diversión de sus espectadores. Y esta diversión era recia, sensual y tosca y tendía a las
bufonadas ricas en color más bien que a sutilezas en la intriga.
Teniendo en cuenta estas características plautinas, será más fácil comprender nuestra
versión de Los Gemelos, una comedia donde prima el humor sobre la intriga, el lenguaje
modernizado pero común y sencillo, donde la música se convierte en otro personaje de
importancia y, en fin, donde los caracteres interesan menos que las situaciones cómicas, puesto
que la intención última de esta comedia, tal y como la concibió Plauto, no es sino arrancar unas
risas del público..
9.
10.
La finalidad última del teatro plautino es divertir.
Plauto no pretende moralizar o enseñar, simplemente busca que el público se ría.
Busca conseguir un efecto cómico en cada escena, aunque para ello tenga que sacrificar la
lógica interna de la acción.
Para obtener la situación cómica buscada a Plauto no le importa caer en contradicciones,
anacronismos e incluso incongruencias.
Busca satisfacer las demandas de la plebe interesada en temas poco complicados en los que
abunde la sátira, la crítica y la maledicencia.